Teatro Dramático do Estado da Abkhaz em homenagem a Chanba. Teatros Sukhumi
O Teatro Dramático Estatal Russo em homenagem a Fazil Iskander existe há quase 37 anos. Foi em 1981 que se tornou o terceiro teatro da Abkhazia, depois do Teatro Dramático do Estado da Abkhaz. S. Chanba e o Teatro Georgiano do Estado de Sukhumi em homenagem. Konstantin Gamsakhurdia. Apareceu com o nome Teatro Sukhumi jovem espectador.
Ainda em 1981, o teatro passou a realizar apresentações - porém, como não possuía prédio próprio, as apresentações estavam em turnê - pelas cidades e vilas da Abkhazia. Podemos dizer que a trupe era como um parente pobre em comparação com os outros dois teatros. No entanto, o Teatro Juvenil Sukhumi era muito popular entre os residentes e visitantes da Abkhazia, dando-lhes a oportunidade de assistir a muitas produções interessantes. em 1986, o teatro finalmente ganhou prédio próprio na Rua Lenin, construído no início do século XX pela Sociedade de Crédito Mútuo ao lado do Hotel San Remo (moderno Ritsa). Em 1991, o Teatro Juvenil foi renomeado como Sukhumi Russo Teatro de Drama. E então a guerra Abkhaz-Georgiana começou e o prédio do teatro pegou fogo. Por razões óbvias, o teatro georgiano em Sukhum já não existia depois da guerra e as vítimas do incêndio de Rusdram mudaram-se para o edifício do teatro georgiano, onde permanece até hoje.
Em 22 de maio de 2014, Rusdram abriu suas portas após revisão, produzido à custa da assistência financeira russa. O teatro possui um amplo auditório com 485 lugares, iluminação, som e outros equipamentos necessários. Desde 1994, o Teatro Dramático Estatal Russo apresentou mais de 40 apresentações. Junto com as obras de russo e clássicos estrangeiros(A. Pushkin, A. Chekhov, V. Shakespeare, A. France), o repertório inclui muitas apresentações baseadas nas obras de escritores e dramaturgos modernos russos e abkhazianos.
Em 24 de maio de 2016, ocorreram mudanças organizacionais e de pessoal no teatro; Diretor geral nomeado estadista, diplomata, candidato Ciências Políticas Irakli Khintba.
Em 6 de março de 2017, o teatro recebeu o nome do notável escritor russo e abkhaz Fazil Iskander.
Em abril de 2017, o ministro das Relações Exteriores da Rússia, Sergei Lavrov, visitou Rusdram.
Durante a 36ª temporada, o repertório do Teatro Dramático Estatal Russo em homenagem a Fazil Iskander foi reabastecido com as seguintes apresentações: “Natal na Casa Cupiello” de E. de Filippo (dir. A. Timoshenko), “ Frango preto, ou Habitantes subterrâneos"A. Pogorelsky (dir. A. Kichik), "The Iron Woodman" de V. Olshansky (dir. N. Balaev), "RUSDRAM-SHOW" (dir. D. Zhordania), "Five Evenings" de A. Volodin (dir. A. Kiselyus), “Primadonnas” de K. Ludwig (dir. S. Efremov), “Brer Rabbit & Brother Fox” de S. Astrakhantsev (dir. A. Kichik).
Mais informações sobre o Teatro Dramático Estatal Russo em homenagem a Fazil Iskander e seu repertório atual podem ser encontradas no site do teatro
A história do edifício é interessante. Em 1912, o comerciante Joachim Aloisi construiu neste local o Grand Hotel com 30 lugares e um teatro com 670 lugares. Em 1921, o hotel foi renomeado como “Bzyb” e o teatro foi renomeado Teatro Estadual Abkhazia. Em 1942, ambos os edifícios pegaram fogo.
O edifício do teatro foi erguido em 1952 segundo projeto do arquiteto M. Chkhikvadze no local do antigo.A fachada do teatro é decorada com retratos escultóricos Figuras proeminentes Georgiano artes teatrais. No pedestal da entrada principal está um busto do fundador do drama Abkhaz, excelente escritor E figura pública Abkhazia Samson Chanba. praça do teatro decorado com uma fonte incomum com grifos míticos, de cujas bocas fluem correntes de água cintilantes. O teatro Abkhaz foi criado com o advento do poder soviético. Antes da revolução, os Abkhazianos não tinham o seu próprio teatro nacional. Existiam apenas alguns grupos amadores que, nessas condições, não conseguiam evoluir para um teatro profissional.
A primeira trupe de teatro itinerante da Abkhaz foi organizada por DI Gulia em 1921. Em 1929, foi criado um teatro nacional permanente da Abkhaz.
O auditório, projetado para 700 lugares, está equipado com rádio. As apresentações são realizadas com tradução de rádio para o russo. Essas obras de drama clássico e moderno são encenadas com sucesso no palco do teatro.
O diretor-chefe do teatro, Valery Kove, formou-se no GITIS, assim como Rimas Tuminas, em 1979. Hoje Kove é conhecido tanto em casa como no mundo. Ele foi o chefe do Teatro Dramático Abkhaz em homenagem a S. Chanba por muitos anos, vivenciando todas as tristezas e alegrias de seu país. Entre suas produções estão “The Shore” de Bondarev, “Life is a Dream” de Calderon, “Julius Caesar” de Shakespeare, “The Chiogin Skirmishes” de Goldoni, “Mahaz” de Iskander, “The Guarape Clerk” de M. Bgazhba , “Suicide” de N. Erdman e muitos outros.
Desde a sua fundação, trupes da Abkhaz e da Geórgia têm trabalhado no teatro. Entre as melhores produções: a trupe Abkhaz - "Anzor" de Shanshiashvili (1930), "Ashkhadzhyr" de Chanba (1928), "O Inspetor Geral" de Gogol (1932), "The Sheep Source" de Lope de Vega (1934) , "A Morte do Esquadrão" de Korneychuk (1937), "Otelo" de Shakespeare (1941), "Astúcia e Amor" de Schiller (1947), "O Último" de Gorky (1954), "Gunda" de Pachalia ( 1957), "Song of the Rock" de Shinkuba, "Don Carlos" de Schiller (ambos em 1971), “Alou está irritado” de Chkadua (1974), “The Case” de Sukhovo-Kobylin (1975); Trupe georgiana - "The Suram Fortress" de Chonkadze (1930), "The Defeat" de Fadeev (1935), "Romeu e Julieta" de Shakespeare (1936), "Uriel Acosta" de Gutskov (1940), "High Mountains" de Pshavela, "The Dance Teacher" "Lope de Vega (ambos em 1971), "Kikvidze" de Darassli, "Casa mare" de Drutse (ambos em 1973), "Karaman vai se casar" de Gstsadze (1974).
Na trupe georgiana (1962): pessoas. arte. Carga. SSR M. Chubinidze, L. Chedia, homenageado.
arte. T. Khorava, V. Ninidze, G. Pochkhua, G. Sanadze, N. Kipiani, V. Neparidze, T. Bolkvadze.
As atividades de V. I. Domogarov, A. Khorava, A. Vasadze, A. Tavzarashvili foram de grande importância para o desenvolvimento das competências de ambas as trupes. EM anos diferentes diretores trabalharam no teatro: V. Kushitashvili, S. Chelidze, A. Agrba, Sh. Pachalia, G. Sulikashvili, N. Eshba, H. Dzhopua, G. Zhuruli, G. Gabunia, Y. Kakulia, L. Paksashvili, S Mrevlishvili e outros.Em 1967, o teatro recebeu o nome do escritor S.Ya.Chanba.
Em trupes (1975): Artistas do Povo da RSS da Geórgia e da ASSR da Abkhazia A. Agrba, R. Agrba, A. Argun-Konoshok, M. Zukhba, T. Bolkvadze, L. Kaslandzia, N. Kipiani, I. Kokoskeria, M . Kove, Sh. Pachalia, M. Chubinidze, Artistas Homenageados da RSS da Geórgia e da ASSR da Abcásia S. Agumaa, A. Bokuchava, S. Kalandadze, N. Kamkia, S. Pachkoria, G. Ratiani e outros. diretor principal da trupe da Abkhaz, Artista Homenageado das Artes da República Socialista Soviética Autônoma da Abkhazia D. Kortava, Georgiano - D. Kobakhidze.
O Teatro Dramático Russo está localizado na Abkhazia, na cidade de Sukhum. Foi inaugurado em 1981 e foi chamado de Teatro Estatal Russo para Jovens Espectadores. E em 1990 foi renomeado Teatro Russo. O repertório do teatro inclui música clássica e dramaturgia moderna, também apresentações infantis.
Após a guerra entre a Geórgia e a Abcásia, o edifício do teatro foi destruído e a trupe foi perdida. Mas entre 2000 e 2007 foi reformado e um elenco de atores foi montado. A trupe agora é pequena, mas consiste em personalidades brilhantes.Agora, o teatro russo atrai muitos espectadores na Abkhazia, bem como turistas. Os atores da trupe saem em turnê, já viajaram por diversos países e cidades. Em 2009, o prédio do teatro foi totalmente reformado e reequipado. Agora o salão pode acomodar 500 espectadores.
Teatro Dramático do Estado da Abkhaz em homenagem a S. Chanba
Este é o principal teatro dramático da República da Abkhazia, em homenagem ao escritor e estadista, o fundador do drama Abkhaz, Samson Chanba.
O teatro foi inaugurado em 1912 no pequeno mas prestigiado Grand Hotel. Antes da revolução, o proprietário do hotel e do teatro era o comerciante Sukhumi da 1ª guilda Joachim Aloisi, mas em 1921 o hotel ficou conhecido como “Bzyb” e em 1931 o Teatro Aloisi foi renomeado como Teatro Estadual da Abkhazia. Em 1967, o teatro recebeu o nome de Samson Chanba.
Em 1943, como resultado de um ataque de aeronaves alemãs, o edifício pegou fogo completamente, mas em 1952 foi reconstruído (arquiteto M. Chkhikvadze), como resultado do qual o complexo de edifícios antigos construídos em estilo Art Nouveau mudou grandemente, transformando-se numa estrutura impressionante à la “Império Estalinista”.
No entanto, o teatro ainda é singularmente bonito. EM auditório 700 lugares, está equipado com rádio e as apresentações são traduzidas para o russo. A equipe do teatro participou repetidamente de eventos internacionais festivais de teatro e competições. O repertório do teatro inclui música clássica e peças modernas. Este também é um dos poucos lugares onde você pode ver produções baseadas nas obras de dramaturgos da Abkhaz.
Origens da Abkhazia cultura teatral-V jogos folclóricos, rituais, orais Arte folclórica(apresentações de cantores satíricos - akhdzyrtvyu, comediantes - kecheks, etc.). Desde 1915, apresentações amadoras são realizadas em Sukhum. Em 1918, no Seminário de Professores de Sukhumi, por iniciativa do poeta D. I. Gulia, foi criado um círculo literário e dramático.
Após o estabelecimento do poder soviético em A. (1921), uma trupe de teatro começou a trabalhar sob a direção de. D. I. Gulia. Em 1928, foi inaugurado o setor Abkhaz do Teatro Sukhumi. Em 1930, as aulas começaram em Sukhumi, no recém-criado estúdio de teatro da Abkhaz, com base no qual o Teatro Nacional da Abkhaz foi inaugurado no mesmo ano.
Nos anos seguintes, o teatro incluiu em seu repertório drama nacional, dramatizações contos populares e lendas, peças dedicadas aos tempos modernos (dramaturgos S. Ya. Chanba, V. V. Agrba, Sh. A. Pachulia, etc.). O drama clássico é encenado (Shakespeare, Gogol, Gorky). Entre as obras do teatro: "Ghosts" de D. I. Gulia, "Danakai" de M. A. Lakerbay, "My melhor papel"MA Lakerbaya e VK Krakht, "Before Sunrise" por GA Gabunia, "In the Deadly Antiquity" por DH Darsalia.
Em 1967, o teatro recebeu o nome de Samson Chanba.
Os poucos grupos de teatro folclórico da Abkhaz, liderados pelo notável poeta, prosaico, dramaturgo e cientista Abkhaz Dmitry Gulia em Sukhum e pelo professor Plaon Shakryl em Ochamchira, deram seus primeiros passos no palco antes mesmo do estabelecimento do poder soviético na Abkhazia e foram sujeitos a ameaças constantes do governo menchevique da Geórgia.
Anos difíceis se passaram e hoje o Teatro Abkhaz - um dos melhores grupos profissionais do Cáucaso, encanta o público com produções interessantes não só de autores Abkhaz, mas também obras de clássicos do drama mundial, incluindo: Shakespeare, Schiller, Eurípides, Sófocles, Gogol, Lope de Vega, Goldon, Molière, Garcia Lorca, Ostrovsky, Gorky, Brecht, Calderon, Griboedov, etc.
Abcásio Teatro soviético, tendo absorvido as melhores tradições da cultura teatral mundial, começou a desenvolver-se de forma independente, abrindo caminho às alturas da arte. O espírito heróico e guerreiro do povo Abkhaz, seu amor pela diversão e pelo humor, receberam uma encarnação vívida no palco.
O teatro fez muito pelo desenvolvimento do drama nacional original da Abkhaz. Seu repertório consistia em obras de D. Gulia, S. Chanba, D. Darsalia, Muta Kove, M. Lakerbay, G. Gulia, V. Agrba, K. Agumaa, A. Lasuria, Sh. Pachalia, Sh. Chkadua, R .Jopua, N. Tarba, A. Gogua, S. Sangulia, D. Akhuba, S. Basaria, G. Gublia, A. Mukba, S. Ajinjala, A. Argun, M. Chamagua. O crédito considerável pelo desenvolvimento do teatro Abkhaz pertence à figura pública e professor K. Dzidzaria, o primeiro organizador do estúdio de teatro. Em geral, deve ser dito que desde o dia da organização da Abkhazia teatro profissional Muitos dramaturgos, diretores, compositores e artistas famosos que participaram diretamente no desenvolvimento da arte teatral nacional da república juntaram-se à sua atmosfera criativa. Entre eles, um lugar especial é ocupado pelo diretor russo Vasily Ivanovich Domogarov e seus alunos - os fundadores da direção nacional da Abkhaz, Aziz Agrba, Sharakh Pachalia e Kadyr Karal-ogly. Na década de 70, diretores talentosos formados em universidades de Moscou, Leningrado e Tbilisi chegaram ao teatro - Nelly Eshba, Dmitry Kartava, Mikhail Markholia, Khuta Dzhopua, Nikolai Chikovani, Valery Kove, N. Mukba e outros.
Ao longo dos anos de sua existência, o Teatro Abkhaz acumulou uma grande experiência criativa e estabeleceu sua própria tradição de encenar performances heróicas-românticas e cômicas. Atores abkhaz mais velhos e gerações mais jovens Tanto as imagens heróicas quanto as cômicas são igualmente suscetíveis. O teatro já formou claramente tradições heróico-românticas e satírico-grotescas. O palco da Abkhaz tem orgulho de atores maravilhosos da geração mais velha como Sharakh Pachalia, Aziz Agrba, Leursan Kaslandzia, Razanbey Agrba, Ekaterina Shakerbai, Anna Argun-Konoshok, Minadora Zukhba, Maritsa Pachalia, Mikhail Kove, Ivan Kokoskeria, Jarnas Amkuab, Samson Kobakhia, Vera Dbar, que por seus serviços receberam o título honorário de Artistas do Povo da Abkhazia e da Geórgia. A família dos fundadores do teatro profissional Abkhaz foi reabastecida por uma galáxia inteira de nada menos atores talentosos, incluindo Nurbey Kamkia, Sofa Agumaa, Eteri Kogonia, Shalva Gitsba, Chinchor Jenia, Violetta Maan, Amiran Tania, Oleg Lagvilava, bem como Alexey Ermolov, Sergey Skania, Rushni Dzhopua, Leonid Avidzba, Nelly Lakoba, Zaira Amkuab-Ermolova, Mazhara Zukhba, L. Gitsba, 3. Chanba, S. Gabnia e outros. Jovens atores também merecidamente ocuparam seus lugares sob os arcos do teatro Abkhaz - G. Tarba, S. Sangulia, A. Dautia, T. Gamgia, T. Chamagua , R Dbar, K. Khagba, T. Avidzba, I. Kogonia, R. Sabua, L. Vanacha, E. Kogonia, S. Nachkebia, L. Akhba, V. Ardzinba, L. Jikirba e outros.
Desenvolvimento do teatro Abkhaz no século XX
Teatro nos anos 20-40. Século XX
Os primeiros anos foram anos de busca pelo teatro Abkhaz. Foram encenadas apresentações nas quais as vozes dos personagens podiam ser ouvidas épocas diferentes, nacionalidades e visões de mundo, mas mesmo em meio a tanta diversidade no teatro, o drama nacional ainda dominava, pois o espectador sempre buscava ver a vida de seu povo, seu passado e presente. Assim, um lugar de destaque no repertório daqueles anos foi ocupado pelas peças de Samson Chanba, um proeminente escritor de prosa, dramaturgo e figura pública da Abkhaz, cujo nome o teatro da Abkhaz leva - são “Apsny-Khanym”, “Kiaraz”. Paralelamente a eles, houve peças de outros dramaturgos Abkhaz: “In the Deaf Antiquity” de D. Darsalia, “In the Darkness” de P. Shakryl, “Inapkha Kyagua” de Muta Kove, “Uprising in Lykhny” de V. Agrba, “66 Year” de G. Gulia, “Ravine of Sabyda” de M. Lakerbai e outras obras que se tornaram marcos na história do teatro Abkhaz. Naqueles anos, o teatro apresentava “O Inspetor Geral” de N. Gogol, “ Ameixa"por A. Ostrovsky, "The Sheep Spring" por Lope de Vega, "Anzor" por S. Shanshiashvili, "The Death of the Squadron" por A. Korneychuk e muitas outras performances marcantes que ganharam grande amor e reconhecimento do público .
Em março de 1941, a tragédia "Otelo" de Shakespeare foi encenada no teatro: no papel de Otelo, Levars Kaslandzia, no papel de Iago, S. Pachalia. Desdêmona, interpretada por Anna Argun-Konoshok, era charmosa e autêntica.
Durante a guerra, os principais esforços do teatro foram direcionados para a criação de performances heróicas e românticas que contassem sobre a luta Povo soviético com os invasores fascistas e, portanto, a atenção dos dramaturgos nacionais foi atraída para os acontecimentos associados à ocupação das aldeias montanhosas do Cáucaso. A tenacidade e coragem dos camponeses da Abkhaz que se levantaram contra o inimigo mostraram tema principal a peça “The Rock of the Hero” de G. Gulia (1943) e “The Main Land” de K. Agumaa (1945).
Nesses mesmos anos, o teatro apresentou performances de comédia, esforçando-se por dar às pessoas a oportunidade de rir e esquecer, pelo menos por um momento, as feridas mentais e físicas causadas pela guerra. No dia da celebração do 20º aniversário do estabelecimento do poder soviético na Abkhazia (4 de março de 1941), ocorreu a estreia da peça “O Noivo”, do dramaturgo ossétio M. Shavlokhov. Na performance encenada por Sh. Pachalia, as interessantes capacidades vocais e plásticas dos atores da Abkhaz foram reveladas pela primeira vez. A linha de comédia iniciada em “The Groom” foi continuada pelas performances “Khanuma” de A. Tsagareli e “The Love of an Actress” de N. Mikawa.
O tema heróico da colisão entre grandes e personagens fortes sempre atraiu a atenção do teatro Abkhaz. Imagens de pessoas corajosas e obstinadas foram mostradas no início da formação do teatro Abkhaz em apresentações como “Dead Antiquity” de D. Darsalia e “Amhajir” de S. Chanba.
Em 1947, no dia 27 de junho, aconteceu no teatro a estreia do drama de Schiller “Cunning and Love” (dirigido por S. Pachalia). A peça revelou de forma convincente a essência social dos personagens e suas relações, traçou profundamente as limitações internas e a desesperança daquelas pessoas que lideram o Estado e, com sua miopia, trazem infortúnios à sociedade.
Nos anos quarenta, o teatro apresentou as peças “Amor Sincero” de A. Lasuria, “Os Truques de Scalen” de Molière, “Fantasmas” de D. Gulia, “Saluman” de S. Pachalia, “Gente de Boa Vontade” de G. Mdivani, “Family Honor” de G. Mukhtarov, “Sunken Stones” de I. Mosashvili e outros, que se tornaram marcos na história do teatro Abkhaz. A equipa tem repetidamente levantado nas suas produções os temas do amor, da defesa da Pátria, da revolução, do trabalho, da guerra, numa palavra, o teatro nunca ficou alheio à vida.
Falando sobre o teatro Abkhaz, não se pode deixar de mencionar sua paixão especial pelo gênero satírico. A sátira impiedosa, usada desde a antiguidade na arte dos curingas-akechaks (as origens do teatro Abkhaz), passou cada vez mais a ocupar um determinado lugar no repertório teatral. E em 1954 encenou a comédia satírica “Stones in the Liver”, do dramaturgo bielorrusso V. Makaenko (dirigido por Az. Agrba).
Inclui em seu repertório teatro e peças que contam sobre o passado pré-revolucionário e, portanto, em seu palco com grande sucesso por muito tempo A peça “The Last” de M. Gorky estava no ar.
Teatro nos anos 50-60. Século XX
Pela primeira vez em 1954, o teatro realizou uma digressão Norte do Cáucaso, para a Região Autônoma Circassiana. Nas suas cidades e aldeias as actuações foram recebidas de forma calorosa e cordial. A atenção dos críticos foi atraída por performances do repertório itinerante como “Othello” de Shakespeare, “Guilty Without Guilt” de A. Ostrovsky e “Khanuma” de A. Tsagareli. Após retornar da turnê, o teatro começa a trabalhar em novas apresentações e com isso a peça “Gunda” de Sh. Pachalia ganha vida no palco, a peça “Morte do Esquadrão” de A. Korneychuk é retomada, o drama histórico “Black Guest” de G. Gulia está no palco, contando sobre os acontecimentos ocorridos na Abkhazia dois anos antes de sua anexação à Rússia.
O teatro Abkhaz celebrou o 40º aniversário de outubro com a estreia da peça “The Kremlin Chimes” de N. Pogodin (dirigida por Az. Agrba). O papel de Lenin foi desempenhado pelo Artista do Povo do GSSR e do Abkhaz ASSR R. Agrba.
1957 foi o ano do teatro Abkhaz teste criativo, porque durante as celebrações de outubro participou na Década da Literatura e Arte Abkhaz em Tbilisi. Hoje em dia, o crítico de arte N. Shalutashvili escreveu: “Durante o período de dez dias na capital da Geórgia, o Abkhaz Drama Theatre exibiu três apresentações ao público de Tbilisi: “Betrayal” de A. Sumbatov-Yuzhin, “Gunda” de S. ... Pachalia e “Otelo” de Shakespeare. A escolha criteriosa do repertório foi muito apreciada pelo público. As apresentações causaram uma impressão emocionante e demonstraram a diversidade e a riqueza da arte teatral da Abcásia.”
Após a conclusão bem-sucedida do passeio, o teatro começa a funcionar com energias renovadas. Assim, durante 1958, encenou várias novas performances, incluindo “A Tempestade” de Voinovich (dirigido por G. Sulikashvili), “A Família de um Criminoso” de Giacometti (dirigido por S. Pachalia), “Casa No. A. Khvatlandzia e X. Jopua (diretor G. Sulikashvili), “Vitória” de S. Chanba e V. Agrba (diretor Az. Agrba). E em 1959, o diretor G. Sulikashvili encenou a peça “Medea” de Eurípides, que foi um verdadeiro triunfo das forças criativas do teatro. A propósito, deve-se notar que o teatro Abkhaz se voltou para esta antiga tragédia antes de todos os teatros do país. Profundo imagem trágica Medea foi criada por Minadora Zukhba, e Sharakh Pachalia apareceu diante do público no papel de Jason.
O início dos anos 60 foi especialmente criativo e frutífero para o teatro Abkhaz. O teatro apresenta diversas apresentações inéditas dirigidas por Nelly Eshba. Entre eles estão “Ghosts” de D. Gulia, “Such Love” de P. Kogout, “Modern Tragedy” de Ebrolidze, “The Naked King” de E. Schwartz, “Ivan the Abkhazian” de M. Chamagua, “A Song Is Not Easy to Put Together” de N. Tarba, que apareceu nova página na crônica da arte teatral do povo Abkhaz. Naqueles anos, seu repertório consistia principalmente em obras do drama nacional da Abkhaz. Estes são "Clear Sky" de Sh. Basaria, "Crack" e "Azhweipshaa's Daughter" de R. Dzhopua, "Atonement" de D. Akhub, "My Love is with You" de G. Gubln, "Before Dawn" de A. Lagvilava e muitas outras performances, encenadas pelos diretores Az. Agrba, G. Sulikashvili e X. Jopua. O teatro Abkhaz nunca rompeu os laços com o drama traduzido. Seu repertório incluía performances como “Bloody Wedding” de G. Lorca (dirigido por X. Jopua), “Eccentric” de N. Hikmet (dirigido por N. Chikovaniya), “Conscience” de D. Pavlova (dirigido por M. Markholia). ).
Em 1967, a dramaturgia de B. Brecht apareceu pela primeira vez no palco do Teatro Abkhaz. O jovem realizador M. Markholia está a encenar a peça "Sr. Puntila e o seu servo Matti", onde o talento criativo dos actores da geração média do teatro-S se revelou com particular força. Skania (Puntila), Sh. Gitsba (Matti) e outros.
O teatro Abkhaz, sem mudar suas tradições anteriores, realiza uma busca aprofundada pelo estudo da psicologia humana, sua relação com o mundo ao seu redor. Prova disso são as performances “Don Carlos” de Schiller, “Song of the Rock” de B. Shinkuba, “Forest Song” de Lesya Ukrainka, “Snow Maiden” de A. Ostrovsky, “Elder Sister” de A. Volodin, “Day on Borrow” de A. Gogua (todos dirigidos por N. Eshba), bem como “Alamys” de A. Mukba (diretor S. Pachalia), “Marie October” de J. Robert, “Mountain Woman” de R . Gamzatov, “Passos” de R. Dzhopua, “Não se preocupe, mãe! » N. Dumbadze (diretor D. Kortava), “Ghosts” de Ibsen, “Duel” de M. Baydzhiev, “Seydyk” de A. Argun e M. Markholia (diretor M. Markholia), que foram realizados com sucesso constante no Estágio Abkhaz, estimulando a imaginação de pessoas de diferentes gerações. A propósito, “The Forest Song” de L. Ukrainka, encenada por N. Eshba, recebeu um Diploma de 2º grau no All-Union Show of Drama of the Peoples of the URSS.
Teatro nos anos 70 Século XX
Novas páginas na história da arte teatral da Abkhazia foram escritas pelas turnês do Teatro Abkhaz em Tbilisi (1971) e depois na fraterna Ucrânia (Kiev, Dnepropetrovsk, Nikolaev em 1972). Eles demonstraram a maturidade dos mestres do palco Abkhaz, a sua capacidade de influenciar as mentes e os corações dos espectadores mais exigentes através da linguagem da arte.
E em 1973, o teatro Abkhaz, liderado pela diretora-chefe Nelly Eshba, saiu em turnê por Moscou, onde foram realizadas as apresentações “Song of the Rock” de B. Shinkuba, “Don Carlos” de Schiller, “Don't Worry, Mom! " foram mostrados. N. Dumbadze, “Women’s Honor” de I. Papaskiri, “Snow Maiden” de A. Ostrovsky e “Forest Song” de L. Ukrainka. A viagem a Moscou confirmou a preparação criativa do teatro Abkhaz, que, com suas apresentações, afirma as ideias de pureza moral, patriotismo e cidadania.
Na nova temporada teatral (1973-1974), Dmitry Kortava tornou-se o diretor principal do teatro. No período de 1974 a 1976, o teatro exibiu ao público as performances “White Flags” de N. Dumbadze, “A Streetcar Named Desire” de T. Williams, “Alou is Angry” de Sh. Chkadua, “Almighty Mazlow” de Sh. Pachalia, “Antígona” de J. Anuya, "DENTRO Eclipse solar"A. Mukba (diretor D. Kortava), "Before the Rooster Crows" de I. Bukovchan, "Song of the Wound" de A. Argun, "The Case" de A. Sukhovo-Kobylin (diretor M. Markholia).
Na década de 70, o teatro realizou uma série de produções interessantes, entre os quais “E aí - como você quiser...” de B. Shinkuba, “Prêmio” de A. Gelman, “Voz da Primavera” de Sh. Adzhindzhal, “Filha do Sol” de N. Tarbe, “ Tragédia Otimista” por V. Vishnevsky, “Sombra "E. Schwartz, "Quando todas as portas estão abertas" por A. Mukba, "Electra" por Sófocles, "Emigrante de Brisbane" por J. Shehadeh, "Ai da inteligência" por A. Griboedov, "Boneca" de Sh. Chkadua, "Problemas na Floresta" R. Dzhopua, “Até que a carroça virasse” O. Ioseliani e outros. E em dezembro de 1979, aconteceu a estreia da peça “Suede Jacket”, do dramaturgo búlgaro S. Stratiev. Esta comédia satírica foi encenada por Grupo criativo da Bulgária, que incluía o diretor de produção Dmitry Stoyanov, o artista Atanas Velyanov e o compositor Emil Dzhamdzhiev.
Teatro nos anos 80 Século XX
EM últimos anos O teatro Abkhaz fortaleceu os laços criativos com colegas estrangeiros. Em meados dos anos oitenta, um grupo de produção da Eslováquia foi convidado para Sukhum. O famoso diretor eslovaco Milan Bobula encenou a peça “Eywitness” de I. Bukovchan no palco do Teatro Abkhaz, e o diretor Abkhaz D. Kortava encenou no palco o drama “Let My Hearth Never Go Out!” do Teatro Nacional de Kosice. Mais tarde, um teatro eslovaco da cidade de Martin se apresentou no palco do Teatro Abkhaz.
O teatro Abkhaz também aborda o tema da transformação revolucionária da vida nas performances “O Rapto da Lua” de K. Gamsakhurdia, “O Vislumbre” de R. Dzhopua, “As Montanhas Olham para o Mar” de A. Argun, “Raios do Sol Distante” de E. Sim-Sim, encenado pelos diretores L. Mirtskhulava, D. Kortava e V. Kove.
Um grande acontecimento foi a premiação da equipe com um prêmio governamental - a Ordem do Distintivo de Honra.
Depois de uma longa pausa criativa vida teatral república, a tragédia de W. Shakespeare “Rei Lear” foi apresentada ao público. A apresentação foi recebida de forma calorosa e cordial pelo público da Abkhaz. O papel do Rei Lear foi brilhantemente desempenhado pelo Artista do Povo da URSS Sharakh Pachalia. Esta pintura de palco foi reconhecida como uma das melhores atuações no All-Union Shakespeare Festival, realizado na capital da Armênia - Yerevan. Posteriormente a performance foi exibida na capital da Adiguésia - Maykop.
Quando se trata de enriquecimento mútuo culturas nacionais, em primeiro lugar, lembro-me que o teatro Abkhaz sempre incluiu no seu repertório peças dos povos do nosso país. As seguintes apresentações foram realizadas em seu palco: “A Moment Over the Abyss” de N. Miroshnichenko, “The Holy of Holyies” de I. Drutse, “The Chinar Manifesto” de A. Chkheidze, “Like a Lion” de R. Ibragimbekov, “The Shore” de Y. Bondarev, “Twenty Minutes” with an angel” de A. Vampilov, “Mother Courage and Her Children” de B. Brecht e outros. Em todas as performances encenadas pelos diretores M. Markholia, V. Kove, A. Mukba, o teatro mostrou uma colisão destinos humanos, desenhou um material de incrível profundidade e força, mostrando no palco a vida da sociedade, a imortalidade do espírito das próprias pessoas.
Em meados dos anos 80, o teatro apresentou performances da vida da Abkhaz, incluindo “White Briefcase” de Sh. Adzhindzhal, “Tsar Leon I” de Az. Agrba, e em 1986 uma dramatização do romance de B. Shinkuba “The Last of the Gone” (produção artista do povo SSR da Ucrânia, Artista Homenageado da RSFSR e da República Socialista Soviética Autônoma da Abkhaz, laureado Prêmio Estadual SSR ucraniano com o nome. Shevchenko Viktor Terentyev).
Na década de 30, o Teatro Abkhaz voltou-se para o drama clássico espanhol e encenou em seu palco a peça “The Sheep Spring” de Lope de Vega. E agora, meio século depois, voltou-se novamente para os clássicos espanhóis. Desta vez diretor principal O teatro Abkhaz V. Kove encenou a peça “Life is a Dream” de P. Calderon.
O drama histórico “Quatro de Março”, de Sh. Adzhindzhal, foi dedicado ao 70º aniversário da Revolução de Outubro.
Deve-se dizer que a paleta cênica do teatro Abkhaz é interessante e diversificada, e isso se deve em grande parte aos tradutores do drama mundial para a língua Abkhaz, incluindo Mikhail Gochua, Platon Shakryl, Jason Chochua, Sharakh Pachalia, Aziz Agrba, Nikolai Kvitsinia, Juma Akhuba, Nelli Tarba, Eteri Cogonia. Gennady Alamia, Alexey Argun, Vladimir Tsvinaria e outros.
A arte do teatro Abkhaz sempre chegou aos corações do público multinacional.
Não há dúvida de que o teatro Abkhaz manterá sua força artística e frescor de temas por muitos anos, e o futuro acontecerá o teatro sob o signo da fidelidade à verdade da vida, a cobertura volumétrica dos fenômenos da nossa realidade.
