"Natur i musik. Romantik "plan för lektionen (årskurs 2) om ämnet

Naturen är förvånansvärt mångsidig i färger och former. Och hur mycket vackert det är i skogen, på ängen, mitt på fältet, vid ån, vid sjön! Och hur många ljud i naturen, hela polyfonin av körer av insekter, fåglar och andra djur!

Naturen är ett verkligt skönhetstempel, och det är ingen slump att alla poeter, konstnärer, musiker ritade sina idéer genom att observera dem omgivna av naturen.
Musik och poesi är det där vackra som en person inte kan leva utan. Många tonsättare och poeter har komponerat vackra verk om naturens skönhet. Det finns en själ i naturen, det finns ett språk i den, och det är givet till alla att höra detta språk, att förstå det. många begåvade människor, poeter, musiker lyckades förstå naturens språk och älska det av hela sina hjärtan, därför skapade de många vackra verk.
Naturens ljud fungerade som grunden för skapandet av många musikaliska verk. Naturen är kraftfull i musik. Musik fanns redan med gamla människor. primitiva människor försökte studera ljudet från världen omkring dem, de hjälpte dem att navigera, lära sig om faror, jaga. Genom att observera naturens föremål och fenomen skapade de det första musikinstrument- trumma, harpa, flöjt. Musiker har alltid lärt sig av naturen. Även ljudet av klockan som hörs i kyrkliga helgdagar, ljud på grund av det faktum att klockan skapades i likhet med en klockblomma.
År 1500 tillverkades en kopparblomma i Italien, den träffades av misstag, och en melodisk ringning lät, den religiösa kultens tjänare blev intresserade av klockan, och nu låter den och gläder församlingsborna med dess ringning. Stora musiker lärde sig också av naturen: Tjajkovskij lämnade inte skogen när han skrev barnsånger om naturen och cykeln "Årstider". Skogen föreslog honom musikstyckets stämning och motiv.

En speciell plats i vår repertoar ockuperades av romanser av Sergei Vasilyevich Rachmaninoff.

Han kännetecknas av känslighet för den poetiska texten, som födde en melodi full av livliga "andande" fraser.
En av de bästa romanserna av Rachmaninov till F. Tyutchevs ord är "Spring Waters", full av den spännande kraften i att väcka natur, ungdom, glädje och optimism.

Snön blekar fortfarande på fälten,
Och vattnet är bullrigt på våren.
De springer och väcker den sömniga stranden,
Spring och sken och säg..
De säger överallt:
Våren kommer, våren kommer!
Vi är budbärare av den unga våren,
Hon skickade oss framåt!"

Rakhmaninov. "Källvatten"


Rakhmaninov. Romantik "Källvatten".


Den stora ryska poeten Fjodor Ivanovich Tyutchevs dikter har varit kända för alla ryska människor sedan barndomen. Eftersom vi ännu inte har lärt oss att läsa och skriva, minns vi hans innerliga rader utantill.

Jag älskar stormen i början av maj,
När våren, det första åskan,
Som om man lekte och lekte,
Mullrar på den blå himlen.

Kärlek och natur intar en speciell plats i poetens liv.

. I. Tyutchev brukar kallas kärlekens och naturens sångare. Han var verkligen en mästare i poetiska landskap, men hans inspirerade dikter saknar helt tom och tanklös beundran, de är djupt filosofiska. För Tyutchev är naturen identifierad med människan, naturen för honom är en rationell varelse, utrustad med förmågan att älska, lida, hata, beundra och beundra:

Fedor Tyutchev. Dikter.


Naturtemat lät för första gången med sådan kraft och patos i Tjajkovskijs texter. Denna romans är en av Tjajkovskijs mest perfekta skapelser. Det är en av de jämförelsevis få sidorna i hans musik framförd av inre harmoni, lyckans fullhet.

.P. Tjajkovskij var under förtrollning av lyriken i A. Tolstojs dikter, deras ljusa öppna emotionalitet. Dessa konstnärliga egenskaper hjälpte Tjajkovskij att skapa en serie mästerverk av sångtexter baserade på A. Tolstojs dikter - 11 lyriska romanser och 2 duetter, som absorberade en hel rad mänskliga känslor, romansen "Jag välsignar dig, skogar" blev ett uttryck för kompositörens egna tankar om naturen och universum.

Jag välsignar er skogar
Dalar, fält, berg, vatten,
Jag välsignar friheten
Och blå himmel.
Och jag välsignar min personal
Och den här stackars väskan
Och stäppen från kant till kant,
Och solen är ljus och natten är mörker,
Och en ensam väg
Vilken väg, tiggare, går jag,
Och på fältet varje grässtrå,
Och varje stjärna på himlen.
Åh, om jag kunde blanda hela mitt liv,
Att förena hela min själ med dig;
Åh, om du kunde i mina armar
Jag är ni, fiender, vänner och bröder,
Och omsluta hela naturen!

Chaikovsky. Romantik "Jag välsignar er skogar".


Den ryske kompositören Rimsky-Korsakov kände till havet på egen hand. Som midskeppsman, och sedan som midskeppsman på Almaz klipperskeppet, gjorde han en lång resa till den nordamerikanska kusten. Hans favorit marina bilder förekommer i många av hans skapelser.
Sådant är till exempel temat för det "blå havet-havet" i operan Sadko. Bokstavligen i några få ljud förmedlar författaren havets dolda kraft, och detta motiv genomsyrar hela operan.

Rimsky-Korsakov. Introduktion till operan "Sadko".


Ett annat favorittema för musikaliska verk om naturen är soluppgången. Här dyker genast upp två av de mest kända morgonteman, något gemensamt med varandra. Var och en på sitt sätt förmedlar exakt naturens uppvaknande. Dessa är den romantiska "Morgonen" av E. Grieg och den högtidliga "Gryning på Moskvafloden" av M. P. Mussorgsky.
Mussorgskijs gryning börjar med en herdemelodi, klockringningen verkar vara invävd i den växande orkesterklangen och solen stiger högre och högre över floden och täcker vattnet med gyllene krusningar.


Mussorgskij. "Gryning vid Moskvafloden".



Bland de musikaliska verken om naturen, den ”stora zoologisk fantasi» Saint-Saens för kammarensemble. Idéns lättsinnighet avgjorde verkets öde: "Carnival", vars partitur Saint-Saens till och med förbjöd att publicera under sin livstid, utfördes endast i kretsen av kompositörens vänner. enda nummer cykel, publicerad och framförd offentligt under Saint-Saens liv - den berömda "Svanen", som 1907 blev ett mästerverk av balettkonst framförd av den stora Anna Pavlova.

Saint-Saens. "Svan"


Haydn använder sig, liksom sin föregångare, i stor utsträckning av möjligheterna olika instrument att förmedla naturens ljud, som ett sommaråskväder, gräshoppornas kvittrande och en grodkör. Haydns musikaliska verk om naturen förknippas med människors liv – de är nästan alltid närvarande i hans "bilder". Så, till exempel, i finalen av den 103:e symfonin verkar vi vara i skogen och höra jägarnas signaler, för vars bild kompositören tar till ett välkänt medel - hornens gyllene drag. Lyssna:

Haydn. Symfoni nr 103, final.


Texten är sammanställd från olika källor.

Den dominerande sfären av Rachmaninovs romanser var texter, en värld av personliga känslor och stämningar. Därför är de känslomässigt öppna, uppriktiga och spontana. Rachmaninov försökte fånga huvudstämningen i en viss poetisk text i en levande melodisk bild. Samtidigt kännetecknas kompositören av en noggrann, uppmärksam inställning till det poetiska ordet, tillåter inte godtyckliga permutationer av ord eller upprepningar som bryter mot versens form.

Rachmaninoff skrev många romanser baserade på poesi om naturen. Kompositören lockades av olika ryska poeters landskapstexter. Den här artikeln kommer att fokusera på landskapets särdrag av A. Fet, A. K. Tolstoy, F. Tyutchev, I. Bunin, vars arbete Rachmaninoff upprepade gånger vände sig till.

Fets känsla för naturen är universell. Det är nästan omöjligt att peka ut de rent landskapstexter av Fet utan att bryta banden med mänsklig personlighet, underordnad allmänna lagar naturlig varelse. Fet är en storslagen kännare av livet i naturen. I hans dikter är det fullt av harmoni och poetiska händelser. Rosor är ledsna och skrattar, klockan i blomsterträdgården ringer tunt. Dahlior dyker upp framför våra ögon, brända av andedräkten från den första frosten, en fluffig vårpil breder ut sina grenar, en tumlare som drivs av vinden vaknar till liv. Fet tittar på djur, fåglar, insekter i detalj. Han urskiljer rösterna från en näktergal, en lärka, torn, hägrar, en vipa, en gök, en knackning av en "filig" hackspett. I hans dikter kan man möta en listig fisk, en mask, myggor, bin, en sparv, svalor, tranor, en tupp, en "silver" hare, en "vakthund". Hela denna värld andas, rör sig, njuter av livet.

Uppmärksamheten uppmärksammas på Fets förkärlek för effekterna av kontrasterande belysning, briljans och reflektion, vilket för tankarna till impressionisternas arbetsmetoder. Månen, ljuset, sjöns yta uppfattas vanligtvis i hans dikter som de verkliga källorna till dessa effekter, och inte som traditionella elegiska detaljer:

Månsken från ovan
Obdap fält,
Och i ravinen glimten av vatten,
Skugga och pil
("Vilken kväll!")

Över sjön sträckte sig en svan till en vass,
Skogen välte i vattnet,
Han drunknade i gryningen med topparnas tänder,
Mellan två svängda himlar
("Över sjön en svan...")

Vilken lycka: både natten och vi är ensamma!
Floden är som en spegel, och allt glittrar av stjärnor
("Vilken välsignelse...")

Attraktionen till spelet mellan ljus och skugga, objekt och reflektion förknippas med Fets idealistiska estetik, med ett försök att hitta skönhetens värld i ren mänsklig perception. I dikten "Diana", till exempel, ger reflektionen av gudinnans ansikte i vattnet, svajad av vinden, liv åt den orörliga marmorn. Bländning från en eld i skogen skapar en fantastisk och festlig bild i poetens fantasi ("Ljus sol i skogen ...").

Dikten "Jag gillar det i rummet" bygger helt på beskrivningen av månstrålen som kom in i rummet och spelet av ljus och skugga på trädens löv. Ibland verkar det som att Fet motsätter sig två skönhetsvärldar - den jordiska verkligheten och dess idealiska utseende, som visas i det mänskliga sinnet. Han verkar inte våga omedelbart bestämma överlägsenheten hos en av dessa världar:

Till vem är kronan: skönhetens gudinna,
Eller i spegeln med hennes bild?
Poeten blir förvirrad när du förundras
Hans rika fantasi.

Men en nykter känsla av det verkliga väsendets fullhet och djupets beroende av det mänsklig uppfattning världen vinner alltid över Fet:

Inte jag, min vän, men Guds värld är rik,
I ett dammkorn värnar han om livet och förökar sig,
Och att en av dina uttrycker en blick
Att poeten inte kan återberätta.

Rachmaninovs romans "Vilken lycka" till verserna av Fet kombinerar en passionerad lyrisk känsla med bilden av naturen. Den drömska atmosfären i ett stilla nattlandskap ersätts i kulminationens ögonblick av en entusiastisk impuls, där man kan höra ett glädjefyllt rus av livet och en törst efter att smälta samman med omvärlden.

A.K. Tolstojs landskapstexter inspirerade Rachmaninov att skriva tre romanser: "Det blev mörkt ...", "Kommer du ihåg kvällen ...", "Du, mitt fält ...".

I A.K. Tolstoy skrevs de flesta landskapsmästerverk på 70-80-talet av XIX-talet. Tolstoy, en passionerad jägare, blir ofrivilligt involverad i ett slags "affärs"-förhållande med naturen, vilket förvandlas till en utmärkt kunskap om hennes liv. A.K. Tolstoy ramar inte in sina diskreta, klara landskap med bildens "ram", försöker inte noggrant organisera dem estetiskt. Han ser mer nyktert på naturen, som om han var medveten om dess spontana ändamålsenlighet. Ibland listar han medvetet opretentiösa detaljer i det vanliga lantliga landskapet.

Tolstojs landskapstexter innehåller både ljud och visuella intryck:

Tystnad och tystnad. Bara sömniga trastar
Hur motvilligt avslutar de sin sång; Ånga stiger upp från ängen ... en blinkande stjärna
Vid mina fötter dök en reflektion upp i vattnet;
Det blåste svalt, och förra årets löv
Prasslade i ekarna...

Berättelsen flyter naturligt, en ganska lång tidsperiod fångas: poeten satte en beskrivning av jakten i en dikt.

Övergången från naturbilder till inre värld människa A.K. Tolstoj gör det lätt, oftare i kontrast, utan att ge landskapet mångsidighet:

Men varför, plötsligt, smärtsamt och passionerat,
Det förflutna andades oväntat på mig ...

I ett annat fall talar poeten direkt om attraherande kraft naturfenomen som provocerar honom att tänka och jämföra:

På marken faller ett gult löv bakom ett löv;
Ofrivilligt följer jag dem med en eftertänksam blick ...
("Transparenta moln lugnar rörelse...")

A.K. Tolstojs landskap låtsas inte vara storslagna eller exklusiva; de innehåller inte beskrivningar av berg, hav och breda stäpper. De är ofta byggda på charmen hos individuella, välkända, till och med välbekanta detaljer:

Dörren till den fuktiga verandan öppnades igen,
I middagsstrålar spår av den senaste tidens kyla
Rök. En varm vind blåste i vårt ansikte
Och rynkor på fälten blå pölar.
("Dörren öppnades igen...")

Det finns ett helt komplex av olika, specifika förnimmelser där du kan se exakta exempel på den kommande våren.

I romansen "Kommer du ihåg kvällen" sammanflätar Rachmaninoff i musikaliska ljud känslan av att uppfatta naturen med de känslor som föds intimitet med din älskade. Havets brus, näktergalens sånger, susandet av akaciagrenar, "regnströmmens brus", sammansmältning, bildar en unik harmoni av alltförtärande lycka.

En av Rachmaninovs höjdpunkter vokal kreativitet 1890-talet är "Källvatten" till Tyutchevs verser.

En poet-tänkare, upphetsad av de gamla och djupa frågorna om att vara, Tyutchev var en genomträngande och subtil konstnär. Han kallas ofta för "naturens sångare". Detta namn motiveras både av poetens ständiga önskan att filosofiskt förstå universums liv och av hans inneboende levande och direkta förhållande till naturen. Tyutchev avundas de "urgamla folken" och verkade i många avseenden närma sig den antika världssynen. I några av hans dikter, traditionella mytologiska bilder("Våråskväder", "Vision"). I andra, med hjälp av personifieringar, tillgriper Tyutchev ett slags mytskapande ("Sommarkväll", "Spring Waters"). Ännu mer utmärkande för poeten är den romantiska idén om naturens universella animation, som ligger till grund för all hans bildligt system. Genom att bevisa att naturen "inte är ett kast, inte ett själlöst ansikte", talar han om det med samma ord som om ett "förnuftigt väsen":

Den har en själ, den har frihet,
Den har kärlek, den har ett språk
("Inte vad du tror, ​​naturen ...")

Ofta, genom vädjanden till fenomen och bilder av naturen, avslöjar Tyutchev komplex värld mänskliga erfarenheter. Han har dikter som bygger på principen om parallellitet mellan en bild lånad från naturen och ett eller annat tillstånd hos en person. Till exempel dikten "Fountain", också satt till musik av Rachmaninov:

Se hur molnet lever
Den lysande fontänen virvlar;
Hur det brinner, hur det krossas
Det är våt rök i solen.
Han stiger till himlen med en stråle
Berörde den omhuldade höjden,
Nenova eldfärgat damm
Att falla till marken är fördömt.

Ibland är en persons analogi gömd i undertexten, vilket ger dikten en symbolisk karaktär ("Vad böjer du dig över vattnet", "Inlindad kring saken med dåsighet"). Men oavsett om det finns en direkt analogi eller en dold symbol i verserna, hans landskapstexter verkliga synliga tecken är karakteristiska. Tyutchevs epitet är vanligtvis logiskt tydligt och samtidigt känslomässigt uttrycksfullt. Sådant är till exempel epitetet "som om kristall", som förmedlar känslan av en fin dag tidigt på hösten ("Det finns i den ursprungliga hösten ..."). Poeten kan i ordet upptäcka en ny men obemärkt nyans av betydelse. Hans björkträd är inte klädda, utan "fläktade" med ungt vårlöv ("Första bladet"), natten "dunstar" i ljuset av den "lata" och "skygga" framväxande vinterdagen ("decembermorgon"). Poeten hittar mycket exakta ord för att förmedla det visuella intrycket av regnbågen:

Ena änden störtade ner i skogen.
Andra gick bortom molnen -
Hon täckte halva himlen
Och utmattad på höjden
("Hur oväntat och ljust...")

Enligt musikforskaren V.A. Vasina-Trossman är Rachmaninovs "Källvatten" "en hymn till elementära impulser, till den våldsamma uppväxten av unga krafter." mental styrka. Naturbilden blir bred symbolisk betydelse. Nästan som ett stridsrop låter frasen "våren kommer!".

Ett av de mest anmärkningsvärda exemplen på Rachmaninovs vokala texter när det gäller djup och kapacitet av figurativt innehåll är romansen "The Night is Sad" till verserna av I. Bunin. Kompositören var förknippad med Bunin under många år av ömsesidig sympati och gemensamma konstnärliga åsikter. De fördes samman och gjordes relaterade av en passionerad kärlek till den ryska naturen, till tecknen på ett enkelt liv som redan lämnar i omedelbar närhet av en person till världen omkring honom, den poetiska attityden.

Bunin talar i sina texter om naturen som fokus för harmoni. Att vara naturlig, liksom naturen själv, är poeten Bunins ideal. Inte bara glädje i naturen, utan också en passionerad törst efter återförening med henne - detta är temat i dikten av 16-åriga Bunin

Du öppnar mig, natur, kramar,
Så att jag håller fast vid din skönhet!
("Bredare, bröst, öppen för acceptans ...")

Bunin tror att i det naturliga i att vara är källan till de viktigaste värdena för mänsklig existens: fred, glädje, glädje. Bunin upprepar ihärdigt, berikande med nya metaforer, den humanisering (antropomorfism) av naturen som länge har uppstått i ryska texter. Tyutchev-klingande poesi av foz som en symbol för världens förnyelse projiceras direkt in i mänskligt liv. Men Tyutchevs tema får en oväntad vändning med Bunin. Poeten hör i vårens åskväder inte bara åska utan också tystnad:

Vad mystisk du är, åska!
Vad jag älskar din tystnad!
("Åkrarna luktar")

Bilden av en ensam resenär, som vandrar på natten, i vildmarken till ett avlägset, dunkelt, men oemotståndligt attraktivt mål, får en symbolisk betydelse i en kort, koncis Bunin-dikt "Natten är sorglig":

Natten är sorglig, som mina drömmar.
Långt borta i den breda öde stäppen
Ljuset flimrar ensamt...
Det finns mycket sorg och kärlek i hjärtat.

Men till vem, och hur ska du berätta,
Vad kallar dig, vad är hjärtat fullt av?
Vägen är långt, den döva stäppen är tyst,
Natten är sorglig, som mina drömmar.

Det eviga begäret efter det ouppnåeliga är ett av den romantiska konstens huvudmotiv - det är så hela den romantiska konstnären föreställde sig. mänskligt liv. Rachmaninov fångade subtilt den lyriska polysemin i Bunins poetiska text. I en bred uttrycksfull melodi hörs en passionerad livstörst.

S. Rachmaninov kan med rätta kallas en sångare av naturen. I sina landskapsromanser nådde han samma lysande konstnärliga höjder som A. Fet, A.K. Tolstoy, F. Tyutchev, I. Bunin. Landskapskonst förenar Rachmaninov och dessa poeter. Synens skärpa, bildens subtilitet, den kärleksfulla uppmärksamheten på de minsta detaljerna i livet i den infödda ryska naturen, perfektionen av den flerfärgade "borsten" gör dikterna från ryska poeter och Rakhmaninovs romanser odödliga.

Material från konferensen "F.I. Chaliapin och S.V. Rachmaninov - toppen av musikalisk kreativitet på 1900-talet. Tambov, 2003.

En uppsättning lektioner i musik årskurs 3, lektion 2 E.D. Kritskaya "Nature and music-romance"

Visa dokumentinnehåll
"Natur och musik-romantik"

Datum för:

Klass: 3

Lektionsnummer och kvartal: 2:1

Avsnittsämne:"Ryssland är mitt fosterland".

Lektionens ämne:"Natur och musik-romantik".

Syftet med lektionen:

Uppgifter - Pedagogisk:

    Pedagogisk:

    Utvecklande:

Musikmaterial:

    Tjajkovskijs romans "Jag välsignar er skogar"

    romantik "Jag minns underbart ögonblick» M. Glinka

    "Lärkan" av M.I. Glinka.

Utrustning:

    bandspelare, högtalare;

    Presentation

UNDER KLASSERNA

Steg 1. Att organisera tid.

Musikentré.

Musikalisk hälsning.

Steg 2 förberedelse för nytt material.

Vi fortsätter vår resa in i musikens värld.

Killar, vi vet alla att låten tillhör vokalkonsten. Och vad särdrag sånger vet du?(Utförs av kören, sångare. Piano ackompanjerar. Glad, ledsen, om mor, om fosterlandet, om livet. Folk, kompositör).

Idag ska vi träffa en annan art vokalkonst… Vad? Ett korsord hjälper oss med detta, efter att ha löst det kommer vi att ta reda på detglida 2

2. högt, tyst.
Vem spelar mig?

Utan misstag, utan brister,
Jo, självklart... ( piano)

3 Fågeltrillar är...

Och droppa det -… (musik)

4. Chaliapin sjöng till avund,
Han hade stor talang
Allt för att jag pluggade
Konst som kallas... (vokaler)

5. Behöver jag sjunga
Har ett öra för musik.
För att låta bättre
Lär dig orden först. (låt)

6. i en låg röst björnen kan ryta högt.
Du kan höra lejonet, även om han inte är nära. Hans röst är också låg.
Kalla mig nu den lägsta rösten... (bas).

Du har säkert redan gissat vad som kommer att diskuteras idag? (om ROMANTIK)

Steg 3. Att lära sig nytt material.

glida 3

Killar, hemma har ni målat bilder till den fjärde symfonin av P.I. Tjajkovskij.

Vad skildrar du i dina målningar? (Demonstration av målningar till musik av P.I. Tchaikovsky)

Varför natur? (eftersom melodin i andra satsen i den fjärde symfonin hjälper oss att se bilder av naturen.)

Vad är en melodi?

glida 4– Killar, idag fortsätter vi vår bekantskap med den stora ryska kompositören P.I. Tjajkovskij och lyssna på hans romans "Jag välsignar dig, skogar" till verserna av den ryska poeten A. Tolstoj.

Tjajkovskij skrev romanser under hela sin tid kreativt liv. De första sångstyckena, och bland dem romantik "Mitt geni, min ängel, min vän" till ord A. Feta, kom ut från pennan av den unge mannen Tchaikovsky - en student vid School of Law under andra hälften av 50-talet, och dessa var de första experimenten med komposition som vi kände till. Totalt skrev kompositören 103 romanser och sånger, sju vokalensembler(duetter och trios).

A romance är en solosång med instrumentellt ackompanjemang. Ordet är spanska, och ursprungligen betydde det en sång framförd på romansk, det vill säga på spanska. Förr i tiden sjöng man romantik till ackompanjemang av gitarr, lut, cembalo och senare till pianoackompanjemang. I en romans, känslorna hos en person, hans sinnesro inställning till livet och naturen. Romanser är också instrumentala stycken med uttrycksfull sångmelodi.

Lyssnar på Tjajkovskijs romans "Välsigna dig Woods"

Vad handlar låten om i romansen?

- Vem utför romansen?

Vad är karaktären på romansens melodi?

Vad berättade musiken i denna romans oss?

Om vilken natur lyssnade vi på romantiken idag?

Vad heter det?

Vem skrev den här romansen?

Vad tror du är skillnaden mellan en låt och en romans? ? (Sången är kopplad till livet, med humör, och romanser är med känslor. Romantik kännetecknas av en mer subtil poetisk text. Obligatoriskt soloframträdande med instrumentalt ackompanjemang).

Och ljudmässigt, prestanda? (Smidig, lyrisk, vacker, melodisk, darrande)

Låt oss ta en närmare titt på romantik.

Bild 5-7.Romantik- detta är en vokalkomposition skriven på en liten dikt med lyriskt innehåll (ofta på temat kärlek) för röst med instrumentellt ackompanjemang.

Ordet "romantik" kommer från Spanien

Romantik kallades folk sång lyriskt eller heroiskt innehåll.

Bild 8musikaliska poeter. Poesin hade ett stort inflytande på utvecklingen av den ryska romantiken. Var uppmärksam på musikaliska poeter.

Bild 9Kompositörer. För kompositörer blev romantik den genre där de kunde uttrycka nya bilder, bilder, stämningar (slide).

-Låt oss lyssna på ännu en romans för oss alla berömd kompositör M.I. Glinka

-Bild 10 Vi lyssnar romantik "Jag minns ett underbart ögonblick" av M. Glinka-A. Pushkin (fragment)

Hur fick den här musiken dig att känna? Vad kan du säga om henne?

Romantik "Lärka"bild 11-12

lyssnar på musik

Vad handlar den här romansen om, vem som framförde den, in-t. Vilka bildögonblick hörde du i romansen? (om en fågel som måste flyga iväg, en sorglig, vacker melodi, sopran, piano)

Titta på reproduktionerna av målningarna, och berätta vilken målning som passar bäst för romansen "Lärkan"? Varför?Bild 13-14

Utför romantik.

Steg 4. Sammanfattning av lektionen.

glida 15Blitzundersökning: vad är romantik?

glida 16Skärmutgång Genrefunktioner i romantiken:

Vilken färg skulle du beskriva dina känslor efter att ha lyssnat på romanser? (Barn ritar på papperslappar och fäster på tavlan i slutet av lektionen).

Killar svarar...

Steg 6 D/W

Bild 17Läxorna blir följande: rita en illustration till M. Glinkas romans "Lärkan".

Visa presentationsinnehåll
"Presentation till sammanfattningen av lektionen - "Romantik""



Idag är jag inte alls rädd

Tillfälligt av med nittonhundratalet,

Låt mig förklara min kärlek för dig

Den höga stilen av rysk romantik.


PI. Tchaikovskys romantik - "Jag välsignar dig, skogar" till verserna av den ryska poeten A. Tolstoy.

Sammantaget skrev kompositören:

103 romanser och sånger, sju vokalensembler (duetter och trios).



I Ryssland uppstår romantiken till en början i storstadsmiljöns adel och har en salongskaraktär.

Den är avsedd för en snäv krets av människor som samlas för kvällar.


  • Ord "romantik" kom från Spanien , där ursprungligen betecknats dikt på spanska , designad för musikuppträdande med instrumentellt ackompanjemang.
  • romantik kallas en folkvisa av lyriskt eller heroiskt innehåll. Sprid till andra länder musikalisk term "romantik" började utse en sånggenre.

A.N. Pleshcheev

M.Yu. Lermontov

A.K. Tolstoj

A.S. Pushkin

I.S. Turgenev

A.A. Fet

N.A. Nekrasov

F.I. Tyutchev


A.E. Varlamov

A. A. Alyabiev

MI. Glinka

N.A. Rimsky - Korsakov

S.V. Rachmaninov

P.I. Tjajkovskij


Jag minns ett underbart ögonblick.

SOM. Pusjkin

MI. Glinka


Romantik "Lärka"

M.I. Glinka - N.V. Dockspelare


En sång ljuder mellan himmel och jord,

Högre ström, högre strömmar.

Se inte fältens sångare, där han sjunger så högt

Ovanför sin flickvän, ringande lärka

Vinden bär en sång, men till vem vet han inte ...

Den som hon kommer att förstå, som hon lär sig av.

Flöda min sång, sången om ljuva hopp.

Någon kommer ihåg mig och suckar i smyg.


Illarion Pryanishnikov "Grymma romanser"

Vasily Tropinin "gitarrist"

Sergej Sudeikin "Glinkas romans"



  • 1 Vad är romantik?
  • 2Vilka tonsättare och poeter skrev romanser?
  • 3 Vilka instrument ackompanjerar sång av romanser?

Genrefunktioner i romantiken:

  • innehållet i en romans är alltid lyriskt;
  • Texten är tillägnad någon upplevelse, oftast kärlek;
  • I romantiken är melodin mer komplex och nära besläktad med versen;
  • avsaknad av kuplett-refrängform;

  • Rita en illustration till romansen "Lärkan" av M. Glinka

Lektionens ämne: ”Naturen i musiken. Romantik"

Mål: hjälpa till att lära sig att uppfatta naturens skönhet genom musikaliska bilder romanser.

Uppgifter:

  1. att bekanta skolbarn med begreppen "romantik", skillnaderna mellan en romans och en sång, att befästa kunskapen om begreppen "ackompanjemang, melodi";
  2. utveckla förmågan att analysera musikalisk komposition, förmågan att lyssna och jämföra verkens bilder och karaktär; utveckla sångfärdigheter;
  3. Odla en känslomässig respons på musik, kärlek till inhemsk natur, intresse för nationell musikkultur.

Utrustning: piano, dator.

Musikalisk repertoar:MI. Glinka "Lärka", S.V. Rachmaninov "Spring Waters"

Under lektionerna

  1. Org. ögonblick. Hälsningar.
  2. Introduktion till lektionens ämne.

Titta min unga vän

Vad finns runt -

Himlen är ljusblå, solen skiner gyllene,

Vinden leker med löv

En fågel sjunger på himlen.

Fält, flod och gräs,

Berg, luft och lövverk,

Fåglar, djur och skogar

Åska, dimma och dagg.

Man och årstid

Det finns runtomkring - ...... .. (natur)

Vad tror du lektionen kommer att handla om idag?? (om naturen).

Vi ska se hur kompositörer har visat naturen i musik. Och en sånggenre kommer att hjälpa oss i detta.

För att lära dig denna genre måste du lösa gåtor och skapa ett ord från de första bokstäverna i svaren.

1. Han är vår kyrkoherde.

Bach var en inspiration.

Han kommer att ersätta hela orkestern med en.

Vad heter den herren? (Organ)

2. Jag står på tre ben,

Ben i svarta stövlar.

Vita tänder, pedal.

Vad heter jag? .. (piano)

4. Hur tydliga ljuden svämmar över

De har glädje och ett leende

Låter som en drömsk låt

Dess namn är ... (Violin)

5. Här är tangenterna, som på ett piano,
Men för att de ska spela
För en bra låt
Du måste sträcka pälsen. (Dragspel)

6. Han ser ut som en skallra,
Det är bara ingen leksak! (Maraca)

Vilket ord kom ut? (Romantik). Idag ska vi lyssna på romanser av ryska kompositörer. Vi kommer att lära oss att analysera och jämföra musikaliska verk.

Vad tror du att romantik är? Lyssna på alternativen och välj det rätta.

1. Musikaliskt och poetisktskapande människor , en integrerad del avfolkkonst , som som regel existerar i muntlig form, som går i arv från generation till generation (Folkmusik)

2. Musikalisk verk relaterade till texterreligiös natur avsedd för utförande undergudstjänst eller in vardagsliv (Andlig musik)

3. Den är liten sångarbete med instrumentellt ackompanjemang. Ett sådant verk är skrivet på basis av lyrisk poesi. (ROMANTISK)

En romans är ett verk skrivet för röst ackompanjerat av en ensemble eller ett instrument. "Romance" är ett spanskt ord som betyder "på spanska", det vill säga utfört som i Spanien. Denna term förekom under medeltiden. Det innebar att vokalverket framfördes av en spansk sångare i spansk stil. Snart började hela världen kalla sekulär sång "romantik". Förr i tiden sjöngs romansen till ackompanjemang av gitarr, lut, cembalo, senare ackompanjerat av ett piano.

Den största skillnaden mellan en romans och en sång är att i den första är melodin mycket nära förbunden med litterär text. Varje ord betonas av musikens melodi, rytm och karaktär, medan musiken i sången endast fungerar som ett ackompanjemang. Därför, i en romans, är ackompanjemanget inte mindre viktigt än vokaldelen.

På 1700-talet började en utbredd passion för romantik. Detta hände på grund av det faktum att de stora poeterna skapade sina verk just vid denna tidpunkt. Många romanser skrevs till verserna av I. V. Goethe, A. S. Pushkin, M. Yu. Lermontov, A. A. Fet.


En helt ny sorts romans har dykt upp i Ryssland - " zigenarromantik". Naturligtvis är den designad för enkel gitarr- och fiolackompanjemang, såväl som för icke-professionell sång av artisten. Zigenarromantiken blev dock ganska populär på 1800-talet och har överlevt in i modern tid. Romanser komponerades av många ryska kompositörer: M.I. Glinka, P.I. Tchaikovsky, N. Rimsky-Korsakov, S.S. Prokofiev och många andra hyllade denna underbara sånggenre.

  1. Hörsel.

Vad är skillnaden mellan en romans och en sång? Romantiken saknar refräng, och melodin och ackompanjemanget är mer komplexa jämfört med låten. Romantiken avslöjar djupt en persons känslor, hans andliga värld, inställning till livet och naturen. Därför handlar de flesta romanser om kärlek och natur.

Vad är "ackompanjemang"ackompanjemang av en melodi på ett musikinstrument).

Nu kommer du att höra den berömda romantiken av den ryske kompositören Mikhail Ivanovich Glinka "Lärkan". Denna romans är baserad på den ryska poeten Kukolniks verser. Lyssna och välj de ord som passar beskrivningen av romansmelodin. (lyssnar på verket)

Vilka ord kan beskriva melodin i romansen "Lärka"?(len, ledsen, ledsen, kvardröjande, trist ...)

Vilken bild presenterade du för den här musiken?

Du och jag minns att när en person sjunger kallar vi honom för en "solist".

En annan romans, också av den ryske kompositören Sergei Vasilyevich Rachmaninov, "Spring Waters" kommer att framföras. Lyssna på den och jämför den med Glinkas romans. (Hörsel)

Hur skiljer sig romanser? (Karaktär…….)

Vad har romanser gemensamt? (avbildade bilder av naturen)

Vad ville Rachmaninov visa i sin romans? (vårens ankomst, naturen vaknar ....)

Idag på lektionen var vi övertygade om att inte bara poeter och konstnärer vände sig till naturens bilder i sina verk, utan även kompositörer som med hjälp av musikaliska ljud skildrade naturen i sina verk.

4. Sång- och körarbete.

skandera. "Andrei - jaga inte duvorna", "Flyg inte näktergalen vid fönstret". Att lära och prestera med hela klassen och i rader.

Att lära sig låten "Lullaby of the bear."

Förmodligen känner många av er till den här låten, men lyssnar ändå på den och kommer på ett eget namn. (Hörsel).

Vad skulle du kalla den här låten? (Svar)

Och kompositören kallade den här låten "Lullaby of the bear."

Vem och vad talar den här låten om? (Svar)

Låt oss lära oss det i meningar.

(Jag uppmärksammar melodins renhet i intonationen, klar text, aktiv artikulation, uttrycksfull framförande av versen)

nästa lektion vi kommer att fortsätta att lära oss den här låten.

5. Resultatet av lektionen.

Vilken sånggenre träffade du idag? Vilka romanser från lektionen minns du? Vad handlar dessa romanser om?

Vem skrev musiken till dessa romanser?

6. Utvärdering.

7. Läxor.Rita en bild för en av dina favoritromanser.



Topp