Lista över mest populära romanser. Noter, ackord - en samling gamla ryska romanser - piano

Romantik är ett väldefinierat begrepp. I Spanien (den här genrens födelseplats) var detta namnet på en speciell sorts komposition, främst avsedd för soloframträdande till ljudackompanjemang av en viola eller gitarr. I hjärtat av romantiken ligger som regel en liten lyrisk dikt av kärleksgenren.

Ursprunget till rysk romantik

Denna genre fördes till Ryssland från Frankrike av aristokraterna under andra hälften av 1700-talet och antogs omedelbart av den sovjetiska poesins bördiga jord. Men ryska romanser, vars lista är känd idag för alla älskare av klassiska sånger, började dyka upp lite senare, när det spanska skalet började fyllas med riktigt ryska känslor och melodier.

I tyg ny sång Traditioner är organiskt sammanflätade folkkonst, som hittills uteslutande har lämnats in av anonyma författare. Romanserna sjöngs om, gick från mun till mun, replikerna ändrades och "polerades". TILL tidiga XIXårhundraden började de första samlare av sånger dyka upp, drivna av idén om att bevara gamla ryska romanser (deras lista vid den tiden var redan ganska stor).

Ofta lade dessa entusiaster till de samlade texterna och tillför raderna djup och poetisk kraft. Samlarna själva var akademiskt utbildade människor, och därför eftersträvade de, när de gick på folkloreexpeditioner, inte bara estetiska utan också vetenskapliga mål.

Genrevolution

Sedan början av XVIII-XIX århundraden, konstnärligt innehåll romantiska texter blev mer och mer fyllda av djupa personliga känslor. Hjältens individuella värld fick en möjlighet till ett ljust, uppriktigt uttryck. Kombinationen av en hög stil med en enkel och livlig rysk vokabulär gjorde romantiken verkligt populär och tillgänglig för både adelsmannen och hans bonde.

Sånggenren var äntligen återfödd och till mitten av nittondeårhundradet har blivit en integrerad del sekulär kväll som en del av det "tråkiga" hemmusikskapandet, älskad av alla unga damer. De första romanserna dök också upp. Listan som gjorde dem sångrepertoar, innehöll fler och fler författares verk.

De mest kända under första hälften av 1800-talet var sådana kända kompositörer som A. Alyabyev och A. Gurilev, som spelade en ovärderlig roll i utvecklingen av rysk romantik och dess popularisering.

Urbana och zigenska romanser

Urban romantik absorberade det största antalet folkloremotiv Ryssland XIX-XXårhundraden. Eftersom den är en författares sång, när det gäller friheten av dess existens, liknade den och skilde sig åt i sina karakteristiska egenskaper:

• detaljernas magi;
• väldefinierade bilder;
• stegvis sammansättning;
• kraftfull reflektion av huvudpersonen;
• bilden av ständigt svårfångad kärlek.

De karakteristiska egenskaperna hos urban romantik ur musikalisk synvinkel är den harmoniska konstruktionen av kompositionen med mindre toner, såväl som dess inneboende sekvens.

Zigenarromantiken föddes som en hyllning till ryska tonsättare och poeter på ett sätt som älskades av många med samma namn. Dess grund var det vanliga lyrisk sång. De karaktäristiska konstnärliga svängarna och teknikerna som användes bland zigenarna passar dock in i dess texter och melodi. Att lära sig en sådan romans idag är inget konstigt. Dess huvudtema är som regel en kärleksupplevelse i olika gradationer (från ömhet till köttslig passion), och den mest märkbara detaljen är "gröna ögon".

Grym och kosackromanser

Det finns ingen akademisk definition för dessa termer. Men deras karaktärsdrag fullständigt beskriven i litteraturen. Ett inslag i den grymma romantiken är en mycket organisk kombination av balladens principer, lyrisk sång och romantik. Dess individuella egenskaper inkluderar ett överflöd av huvudintriger som bara skiljer sig åt i orsakerna till tragedin. Resultatet av hela historien är vanligtvis död i form av mord, självmord eller av psykisk ångest.

Födelseplatsen för kosackromantiken är Don, som gav älskare av folkpoesi en legendarisk sång okänd författare"Våren kommer inte för mig ...". Historien känner inte heller till det exakta författarskapet till de flesta av de mycket konstnärliga verk som kan beskrivas som "klassiska ryska romanser". Deras lista innehåller sånger som: "Kära långa", "Bara en gång", "Åh, gitarrvän", "Kom tillbaka", "Vi känner bara varandra" och andra skrivna under den första tredjedelen av 1900-talet.

Ryska romanser: en lista och deras författare

Enligt en av huvudversionerna hör ryska romanser, vars lista gavs ovan, till de mest populära i början förra århundradet låtskrivare: Boris Fomin, Samuil Pokrass, Yuliy Khaita och andra.

Den mest hängivna kännaren av den klassiska romantiken på 1900-talet var Valery Agafonov, som var den första att förklara det höga värdet av det kulturella bagage som lämnade den sovjetiska lyssnaren. Ryska romanser, vars lista sammanställdes av Agafonov, var skyldig deras återupplivande på en ny mark till deras återkomst till sitt hemland. legendariska artister- Alexander Vertinsky och Alla Bayanova.

lista över romanser av Tjajkovskij, lista över romanser
Lista över ryska romanser

• 1 Lista
  • 1.1 A
  • 1.2 B
  • 1,3 V
  • 1,4G
  • 1,5 D
  • 1.6 E
  • 1,7 F
  • 1,8 Z
  • 1.9 I
  • 1,10 K
  • 1,11 L
  • 1,12 M
  • 1,13 N
  • 1,14 O
  • 1.15 P
  • 1,16 R
  • 1,17C
  • 1.18T
  • 1.19
  • 1,20 C
  • 1.21 h
  • 1,22 W
  • 1.23 E
  • 1.24 I
• 2 länkar

Lista

A

• Och slutligen kommer jag att säga ... (A. Petrov - B. Akhmadulina)
• Åh, varför i natt ... (Nik. Bakaleinikov - N. Ritter)
• Åh de svarta ögonen

B

• "Doftande kluster av vit akacia" - musik av en okänd författare, text av A. Pugachev (?). Utgiven 1902. Modern version - musik av V. E. Basner, text av M. L. Matusovsky.
• Bells - musik av A. Bakaleinikov, text av A. Kusikov.
• Tidigare glädjeämnen, tidigare sorger

I

• I trädgården där vi träffades
• Vid den timme då flimmer
• Vid den ödesdigra timmen (zigenarvals av S. Gerdal)
• Du förstår inte min sorg
• Kom tillbaka, jag kommer att förlåta allt! (B. Prozorovsky - V. Lensky)
• Kvällsringning - dikter av Ivan Kozlov och musik av Alexander Alyabyev, 1827-28
• Utseendet på dina svarta ögon (N. Zubov - I. Zhelezko)
• I månsken(Ding-ding-ding! Klockan ringer, ord och musik av Evgeny Yuryev)
• Här kommer posttrojkan
• Allt som var (D. Pokrass - P. German)
• Du ber om låtar, jag har dem inte (Sasha Makarov)
• Jag går ut ensam på vägen (M. Lermontov)

G

• "Gashalsduk" (Berätta inte för någon om kärlek)
• Gaida, trojka (M. Steinberg)
• Ögon (A. Vilensky - T. Shchepkina-Kupernik)
• Tittar på en stråle av lila solnedgång
• Bränn, bränn, min stjärna - musik av P. Bulakhov till ord av V. Chuevsky, 1847.

D

• Två gitarrer - musik av Ivan Vasiliev (på motiv av en zigensk ungersk kvinna), text av Apollon Grigoriev.
• Dag och natt släpper hjärtat av tillgivenhet
• Du gjorde ett misstag (okänt - I. Severyanin)
• Lång väg - musik av B. Fomin, text av K. Podrevsky
• Gråtande pilar slumrar

E

• Om du vill älska (musik: A. Glazunov, text: A. Korinfsky)
• Mer än en gång minns du mig

OCH

• Höstvinden stönar klagande (M. Pugachev - D. Mikhailov)
• Min glädje lever - baserad på dikten av Sergei Fedorovich Ryskin (1859-1895) "Våghalsen" (1882), i arr. M. Shishkina

Lärka (M.Glinka - Puppeer N)

W

• För ett vänligt samtal (Han kom till oss, kom till oss)
• Stjärnor på himlen (V. Borisov - E. Diterikhs)
• Vinterväg - dikter av Pushkin, musik av Alyabyev

pip kaka.

OCH

• Smaragd

TILL

• så bra
• Wicket (A. Obukhov - A. Budischev)
• Nyckfull, envis
• När en föraning om separation ... (D. Ashkenazy - Y. Polonsky)
• Du är min fallna lönn (Sergey Yesenin 1925)
• När med en enkel och mild look

L

• Svanesången (musik och text av Marie Poiret), 1901
• Kalenderblad
• Endast månen kommer att stiga (K. K. Tyrtov, dedikation till Vyaltseva)

M

• Mina dagar drar långsamt ut på tiden (musik: N. Rimsky-Korsakov, text av A. Pushkin)
• Älskling, du hör mig - musik av E. Waldteuffel, text av S. Gerdel
• Min eld i dimman lyser (Y. Prigozhy och andra - Yakov Polonsky)
• Shaggy humla (A. Petrov - R. Kipling, övers. G. Kruzhkov)
• Flugor som svarta tankar (Mussorgsky - Apukhtin)
• Vi gick ut i trädgården
• Vi känner bara varandra (B. Prozorovsky - L. Penkovsky)

H

• Till den bortre stranden ... (ord - V. Lebedev, musik - G. Bogdanov)
• I gryningen, väck inte henne (A. Varlamov - A. Fet)
• Skäll inte ut mig, kära du. Ord: A. Razorenov, musik: A. I. Dubuk
• Berätta inte om honom (M. Perrote)
• Våren kommer inte för mig - baserad på texten av poeten A. Molchanov, skapad 1838 i Kaukasus, musik. och ord av N. Devitte.
• Bedra inte
• Väck inte minnen (P. Bulakhov - N. N.)
• Gå inte, min kära (N. Pashkov)
• Gå inte, stanna hos mig (N. Zubov - M. Poigin)
• Nej, han älskade inte! (A. Guerchia - M. Medvedev). Översättning av den italienska romantiken, framförd med stor framgång av V. F. Komissarzhevskaya och introducerad i pjäsen "Dowry" av A. N. Ostrovsky på scenen Alexandria teater som en romans av Larisa (premiär 17 september 1896).
• Nej, jag älskar dig inte så passionerat (verser av M. Lermontov)
• Jag behöver ingenting i världen
• tiggarkvinna
• Men jag älskar dig fortfarande
• Galna nätter, sömnlösa nätter (A. Spiro - A. Apukhtin)
• Natten är ljus (M. Shishkin - M. Yazykov)
• Natten är tyst (A.G. Rubinshtein)

HANDLA OM

• Åh, tala åtminstone du med mig (I. Vasiliev - A. Grigoriev), 1857
• Klockan skramlar monotont (K. Sidorovich - I. Makarov)
• Månen blev röd
• Han lämnade (S. Donaurov - okänd författare)
• vass yxa
• Kom undan, titta inte
• Krysantemumerna har bleknat (den första romansen av Nikolai Kharito, 1910)
• Charmiga ögon (I. Kondratiev)
• Svarta ögon - ord av Evgeny Grebenka (1843), framförda till musiken av F. Hermans vals "Hommage" (Valse Hommage) i bearbetningen av S. Gerdel 1884.
• Avskräckt av en gyllene lund (till dikter av S. Yesenin)

P

• Par vikar (S. Donaurov - A. Apukhtin)
• Under din charmiga smekning
• Löjtnant Golitsyn (sång) - första daterad föreställning 1977.
• Okej, jag ska berätta för min mamma
• Lura me, my darling - musik: A. I. Dubuc
• Bekännelse
• Farväl, mitt läger! (B. Prozorovsky - V. Makovsky)
• Avskedsmiddag
• Verser av en zigenare kvinna av Yakov Polonsky

R

• När hon skildes sa hon
• Romantik om romantik - musik av Andrey Petrov, text av Bela Akhmadulina, från filmen "Cruel Romance", 1984.
• Romance (Ord och musik av Alexander Vasiliev)

C

• Vit duk (F. German, arr. S. Gerdal - okänd författare)
• lyste natten
• slumpmässigt och enkelt
• Jag drömde om en trädgård i en bröllopsklänning - musik av Boris Borisov, text av Elizaveta Diterikhs
• Nightingale - kompositör A. A. Alyabyev på dikter av A. A. Delvig, 1825-1827.
• God natt, mina herrar - musik - A. Samoilov, poesi - A. Skvortsov.
• Bland världarna
• Fasettslipade koppar

T

• Dina ögon är gröna Boris Fomin
• Mörk körsbärssjal (V. Bakaleinikov)
• Endast en gång (ord av P. German, musik av B. Fomin)
• Shadows of the past ... (text av Anatoly Adolfovich Frenkel, musik av Nikolai Ivanovich Kharito)

På

• På den höga stranden
• Ack, varför lyser hon - Pushkins dikter, Alyabyevs musik
• Du är en sann vän
• Gå bort, helt bort (L. Friso - V. Vereshchagin)
• Gata, gata, du, bror, är full - text: V. I. Sirotin, musik: A. I. Dubuk
• Dimmig morgon (E. Abaza, enligt andra källor till Y. Abaza - Ivan Turgenev)

C

• Hela natten visslade näktergalen till oss - musik av Veniamin Basner, text av Mikhail Matusovsky. Romantik från filmen "Days of the Turbins". 1976. Skapad under inflytande av den populära romansen "White Acacia Fragrant Clusters"
• BLOMMOR gammal ädel romantik, musik. Sartinsky Bay, text av en okänd författare

H

• Seagull - musik: E. Zhurakovsky, M. Poiret, text: E. A. Bulanina
• Circassian sång - dikter av Pushkin, musik av Alyabyev
• Svarta ögon. Ord: A. Koltsov, musik: A. I. Dubuk
• Vad är detta hjärta
• underbar ros

W

• Musikarrangemang av Boris Prozorovsky, text av Konstantin Podrevsky

E

• Hej, kusk, kör till Yar (A. Yuryev - B. Andrzhievsky)

jag

• Jag berättar inte ord och musik av D. Mikhailov
• Jag älskade dig - dikter av Pushkin, musik av Alyabyev
• Jag träffade dig (musik okänd författare, redigerad av I. Kozlovsky - F. Tyutchev)
• Jag skulle hem (ord och musik av M. Poiret), 1905
• Jag ska inte berätta något för dig (T. Tolstaya - A. Fet)
• Jag går, jag går, jag går
• Kusk, kör inte hästarna - kompositören Yakov Feldman, poeten Nikolai von Ritter, 1915
• Jag överlevde mina önskningar på verserna av A. S. Pushkin

Länkar

• Rysk klassisk romantik - texter, biografisk information.mp3
• Lista över romanser och zigenska sånger med texter på a-pesni.org
  • Lista över zigenarromanser med texter på a-pesni.org
• Ryska rekord - SKURA BRA PERSON

lista över romanser, lista över romanser av Tjajkovskij

Utbildnings- och metodutveckling "Romanser i ryska kompositörers arbete"

Arbetet är avsett för ett brett spektrum läsare, och kan även användas för temakvällar tillägnade rysk romantik för ålderskategori med början från medium klasser, Barnmusikskola och barnkonstskola.

INTRODUKTION

Jag älskar att lyssna, kasta mig in i lycka,
Romanser av brinnande suckar av eld.
S. Danilov

Ibland på konserter, i radio, på tv, i hemmusikskapande hör vi verk som kännetecknas av sällsynt uttrycksfullhet, höga poetiska ord, levande melodi och sammansmältningen av en poetisk idé med en musikalisk idé. Dessa verk är ofta korta, deras röst är inte hög och riktar sig till en liten publik av lyssnare.
Dessa verk är romanser.
Romantik... Den är full av charm och lätt sorg.
Romanser ger de bredaste möjligheterna att uttrycka tankar, känslor, stämningar ...

Romantikens historia.

Ordet romantik tar oss tillbaka till den avlägsna medeltiden i Spanien. Det var där, under XIII-XIV-talen, i arbetet med vandrande poeter-sångare som en ny sånggenre etablerades, som kombinerar teknikerna för recitativ, melodisk, melodisk början och mimikdans. Trubadursångarnas sånger framfördes i deras hemland Romantik. Därav namnet "romanser" kom från, vilket inte bara avgjorde speciell genre poetisk text, framförande traditioner, men också en karaktäristisk typ av melodi ackompanjerad av musik instrument.
På 1400-talet, med utvecklingen av lyrik, särskilt hovpoesi, började publikationer av romanssamlingar, de så kallade romancesero, genomföras i Spanien. Från Spanien migrerade romansen till England och Frankrike.
Till länder Västeuropa romantiken trängde till en början som en genre av litterär, poetisk, men slog så småningom rot som en musikgenre, som bildades i sångmusik olika länder oberoende riktning.
Engelsmännen kallade romanser inte bara vokala kompositioner, utan också stora riddardikter, och de franska - lyriska kärlekssånger. flytta närmare folkkonst, romantiken berikades med folkdrag, blev en populär demokratisk genre, bevarade, i motsats till den spanska folk sång, deras specifika egenskaper.
Hur musikalisk genre romantiken utökade sin räckvidd med tiden, fylld med kärlek, komiskt, satiriskt innehåll.

Rysk romantik

På 1700-talet definierades romantikgenren även på ryska musikalisk konst, att bli ett av den nationella kulturens framstående fenomen. Romantik blev den genre där poesi och musik närmast smälte samman.
I Ryssland uppträder romantiken till en början i huvudstadens adel och sedan i provinsmiljön. Den är speciellt anpassad för en smal krets av människor som besöker salonger och samlas för kvällar. En varm hemtrevlig atmosfär skapas där, och detta bidrar till att uttrycka hjärtliga känslor.
De första romanserna var övervägande salongsmässiga i naturen, de präglades av konstgjordheten i både själva upplevelserna och deras uttryck. Men med tiden blev romanser enklare, kärlekskänslor började förmedlas öppet och tydligare. Romantiken spreds brett inte bara i samhällets utbildade skikt, utan blev också egendom för raznochintsy, filistare, vanliga människor som uppskattade djupet av känsla, uppriktighet och hjärtlighet i den. Romansen riktade sig till varje person som upplevde heta och stark kärlek eller besviken i kärlek. Den eviga känslan i dess mångfald och konflikter, som hetsar upp och får det mänskliga hjärtat att lida, förblir innehållet i romantiken, motsätter sig den kyla, likgiltighet och främlingskap som en person ofta känner i verkliga livet.
Romantik fixerar ett minnesvärt ögonblick i relationernas historia och i människors öde, på ett eller annat sätt som skiljer dem från den fåfänga världen och tar dem till de eviga sanningssfären, till de verkligt mänskliga värdenas område.

Varianter av romantik i Ryssland:

Den stora spridningen av romantiken i olika samhällsskikt i Ryssland orsakade också utseendet på dess sorter: "gods", "urban" romantik, som trängde in i staden i en mångfaldig miljö. Speciell sort- småborgerlig, eller "grym" romantik. Han kännetecknades av extremt intensiva passioner, ångest, överdriven och bar till de extrema intonationerna.
Nära det "grymma" finns den "zigenariska" romansen, med en kultvåg som inte känner några gränser för kärlekspassion.
Romantik för samman genrevarianter som ballad, elegi, barcarolle, romanser i dansrytmer.
En elegi är en lyrisk-filosofisk dikt. Ett exempel på en romans som liknar en elegi är den vackra romansen "Misting Morning" enligt I. S. Turgenevs ord. Den fångar med poetisk charm den värkande känslan av längtan efter den bortgångna lyckan.
Romantiken, som liknar en ballad, präglas av bilder inspirerade av gamla traditioner och legender. Ett exempel är romantiken "Black Shawl" av A. N. Verstovsky till verserna av A. S. Pushkin.
Många kompositörer har skapat vokala och instrumentala stycken i barcarolle-genren. Barcarole - (italiensk barcarola, från barca - båt), de venetianska gondoliers sång kännetecknas av en mjuk, svängande rörelse av melodin och en lyrisk karaktär. Funktioner folklig barcarolle förekommer också i ryska romanser.
För närvarande betyder termen "romantik" hela variationen av kammarsångsformer (solo och ensemble) med instrumentellt ackompanjemang, oftast piano.
Alternativ som gitarr- och harpakomp är också möjliga:

(bild - en tjej som spelar harpa)
(bild - en ung man som spelar gitarr)

En viktig roll i utvecklingen av den första ryska romantiken hälften av XIXårhundraden spelade kompositörerna Alyabyev, Varlamov, Gurilev, Verstovsky, Bulakhov. En framträdande plats upptas av genren romantik och kammarsång också i verk av klassiska kompositörer - Dargomyzhsky och Glinka.
(Porträtt av M.I. Glinka)
Romanserna till Mikhail Ivanovich Glinka är ryska klassikers stolthet. Kompositören skrev dem under hela sitt liv. Några av dem skildrar bilder av rysk natur och liv, och lyriska romanser är ett slags bekännelse.
Allt fängslar i M. I. Glinkas romanser: uppriktighet och enkelhet, blygsamhet och återhållsamhet i att uttrycka känslor och stämningar, klassisk harmoni, formstränghet, melodins skönhet.
M.I. Glinka - grundaren av den ryska skolan sång. Hans romanser är en outtömlig källa till skönhet och perfektion.
Kompositören komponerade romanser till verserna från samtida poeter - Zhukovsky, Delvig, Pushkin, nära vänner, till exempel, I.V. Dockspelare.
I kompositörens sångtexter intar en speciell plats av romanser till orden av A.S. Pusjkin. Bland dem är pärlan av ryska sångtexter "Jag minns underbart ögonblick". I denna romantik smälte poetens och kompositörens geni samman.
År 1838 M.I. Glinka träffade Ekaterina, dotter till Anna Petrovna Kern, som A.S. Pushkin dedikerade dikten "Jag minns ett underbart ögonblick."
"Hon var inte bra", erinrade kompositören senare, "till och med något lidande återspeglades i hennes bleka ansikte, men hennes klara uttrycksfulla ögon, en ovanligt slank figur och en speciell sorts charm och värdighet, som rann ut i hela hennes person, lockade mig mer och mer”.
M. I. Glinkas känslor var delade: Han skrev: "Jag kände mig äcklig hemma, men det var så mycket liv och nöje på andra sidan. Brännande poetiska känslor för E. K., som hon till fullo förstod och delade ... "
Mötet med Ekaterina Kern väckte stor glädje för kompositören. Känslighet, andlighet, utbildning av flickan slog M. I. Glinka. Tack vare djupet ren känsla kompositör till Ekaterina Kern dök upp en inspirerad poetisk romans "Jag minns ett underbart ögonblick."
(Porträtt av A.S. Dargomyzhsky)
Mer än hundra sånger och romanser skrevs av den berömda ryska kompositören A. S. Dargomyzhsky.
I romanser, djupt och psykologiskt sanningsenligt avslöjade inre värld människan, hans känslor och tankar.

Favoritpoeterna A.S. Dargomyzhsky var A. S. Pushkin, M. Yu. Lermontov, A. Delvig, Beranger. Deras geni fungerade som en inspirationskälla för många kompositörer på den tiden.
Dargomyzhskys romans "Jag är ledsen" enligt M. Yu Lermontovs ord är genomsyrad av djup lyrik. Sådana romanser som "Jag har passerat 16 år", "Titelrådgivare", "Old Corporal" är kända.
Pjotr ​​Iljitj Tjajkovskij skrev sina romanser (det finns mer än hundra av dem) under hela sitt liv. De är väldigt olika både i genrer och i humör och i karaktärernas karaktärer.
Pjotr ​​Iljitjs romanser kännetecknas av uppriktighet av lyrisk känsla, andlig öppenhet och enkelhet i uttrycket.
(Porträtt av P.I. Tjajkovskij)
Om P. I. Tjajkovskijs romanser skrev kompositören B. V. Asafiev:
"... Under de monstruösa förhållandena i den ryska verkligheten, särskilt provinsiell, bland människor som lider av ett småaktigt och vulgärt liv, behövdes musik ... av direkt, uppriktig känsla, som skulle göra det möjligt ... att "ta bort själ" ...
Tjajkovskijs musik kom vid rätt tidpunkt och öppnade upp den fulla möjligheten till denna typ av intensiv känslomässig kommunikation."
Det är svårt att hitta en person som inte skulle höra P. I. Tchaikovskys romanser. Här är några av dem:
"Mitt i en bullrig bal" till A. N. Tolstojs ord Det är skrivet i rytmen av en vals, vilket motsvarar innehållet i dikten (minnen från ett möte med en älskad under en bal). Denna romantik är en subtil, genomträngande, lyrisk miniatyr, en intim bekännelse av sina känslor.

En av kompositörens mest strålande romanser är "Does the Day Reign" enligt A. N. Tolstojs ord. Allt i den speglar den stormiga förtjusningen, glöden av den gränslösa, alltförtärande känslan.

Romantiken "Jag välsignar er, skogar" till orden från A. N. Tolstoys dikt "Johannes av Damaskus" kan till sin natur hänföras till de filosofiska sidorna i P. I. Tjajkovskijs sångtexter. Dess huvudidé är glorifieringen av naturens skönhet och kraft, med vilken mänskligt liv är oupplösligt kopplat.
(Porträtt av N.A. Rimsky-Korsakov)
Det är omöjligt att inte nämna ytterligare en kompositör som berikade den ryska romantikens skattkammare - Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov.

I kompositörens mångfacetterade verk intar romanser en speciell plats, och han skapade 79 av dem.
Nikolai Andreevichs sångtexter kännetecknas av djup poesi, oklanderlig konstform.
Huvudinnehållet i hans romanser är kärlekskänslor, naturbilder, motiv för orientalisk poesi, reflektioner över konst.
De dikter som lockade N. A. Rimsky-Korsakov indikerar hans delikata smak.
Kompositörens favoritpoeter är Pushkin, Maykov, Nikitin, Fet, Koltsov, A. Tolstoy.
Mest kända romanser: "Anchar", "Min röst för dig", "Till de gula fälten", sångcykeln "By the Sea".
(Porträtt av P.P. Bulakhov)
Vardagsmusik, nära förknippad med ryska folksånger, lät brett och fritt i Moskva. Därför är det inte förvånande att det var i Moskva som rysk vardagsromantik fann sin tillflykt, den ljusaste representanten som under andra hälften av 1800-talet var kompositören och sångaren Pjotr ​​Petrovitj Bulakhov (1822-1885).

Son operakonstnär P. A Bulakhov, bror till den berömda ryska tenoren Pavel Bulakhov, Pyotr Bulakhov blev känd som skaparen och artisten av ryska sånger och vardagsromantik.
Pyotr Petrovichs konst beundrades av sådana kända representanter nationell kultur, som dramatiker A. N. Ostrovsky, grundare konstgalleri P. M. Tretyakov, filantrop, kännare av rysk musik S. I. Mamontov.
I Bulakhovs romanser och sånger och i arbetet av författarna till vardagsromantik i början av århundradet kombinerades melodiska legeringar av urban rysk sång, zigenarsång med former av salongsmusik, romantisk kreativitet hos västerländska och ryska kompositörer.
P.P.Bulakhovs samtida kallade honom Pjotr ​​Iljitj Tjajkovskijs föregångare i romantikgenren. Bulakhov visste hur han skulle uttrycka sina känslor uppriktigt och enkelt.
Detta kan ses i den berömda romansen "Burn, Burn My Star", inspirerad av självbiografiska motiv. Denna romans, mycket populär även idag, ingår i deras utförande repertoar sådana kända sångare som Anna German och Iosif Kobzon:
"Bränn, bränn, min stjärna
Bränn, kära stjärna,
Du är min enda älskade
Det kommer aldrig mer..."

I känd sång"My bells, flowers of the steppe" avslöjar ryska rötter och egenskaper som ligger nära urban romantik.

Och i romansen "Nej, jag älskar dig inte", märks påverkan av salongsmusik:

Nej, jag älskar dig inte
Och jag kommer inte att älska
Lömsk dina ögon
Jag tror inte på lögner.
Kylde själens eld
Och mitt hjärta blev kallt!
Du är mycket bra
Ja, vad bryr jag mig!

En elegant, fladdrande vals, med en flexibel svävande melodi, med pauser, suckar, spelande, växlande dur och moll, med livligt, figurativt musikaliskt tal, där det finns mycket från Bulakhovs egen stil, är en återspegling av hans kreativa sökande.
Samma uttrycksfullhet är fylld med en av hans bästa elegier "Väck inte minnen". Varje ljud, varje ord sjunger här. Allt från hjärta och själ:

"Ta inte fram minnen
Dagar som gått, dagar som gått
Du kan inte ta tillbaka dina gamla önskningar
I min själ, i min själ..."

Ackompanjemang! Lyx eller nödvändighet?

Ett av dragen i romantiken, till skillnad från sången, är närvaron av pianoackompanjemang. I en låt är det inte alltid nödvändigt. Låt oss komma ihåg hur ofta vi måste sjunga sånger utan ackompanjemang - en melodi. Naturligtvis, om sång ackompanjeras av ett piano eller dragspel, blir ljudet fylligare, rikare, mer färgstarkt. Men det är fullt möjligt att klara sig utan instrumentellt ackompanjemang, speciellt om sången framförs av kören. Enkelhet, tillgänglighet, framförande är en av fördelarna med låten.
Men framförandet av en romans är ofta helt omöjlig att föreställa sig utan ackompanjemang.
I romanser är vokala och instrumentala delar nära besläktade med varandra. Här samspelar både melodin och det instrumentala ackompanjemanget nära och deltar i skapandet musikalisk bild.
Ta till exempel Tjajkovskijs romans "Mitt i en bullrig bal":
(Musikexempel)
Fras efter fras sjunger rösten; melodin utspelar sig långsamt, som en så småningom hotande vision, vars konturer blir tydligare och tydligare. Genomträngande eftertänksamma intonationer med sorgligt sjunkande avslutningar av fraser, intermittent, med pauser, andning förmedlar darrningen av den första, blyga och ömma känslan och tecknar bilden av hjältinnan - poetisk, skör.
Men inte mindre viktigt är ackompanjemanget, viktlöst transparent, nästan luftigt. Upprätthållen i rytmen av en vals tycks den förmedla till oss ekon av en avlägsen boll.
Och den enhetliga ackompanjemangsteckningen, förtrollande med sin monotoni, bidrar ytterligare till att hela romansen låter som ett minne och framträder i en romantisk dis ...
Och om du lyssnar på Rachmaninovs "Spring Waters"! Är det möjligt att föreställa sig denna romans utan pianoackompanjemang?
När man lyssnar på denna romans kan man omedelbart förstå att den glädjefyllda upptakta melodin med sina jublande utrop och de sjudande strömmarna av oupphörligt rasande pianopassager bildar en enda konstnärlig helhet.
Fortsätter S. Rachmaninovs arbete, många exempel kan ges.
En av de mest anmärkningsvärda är romantiken till verserna av F. Tyutchev "Spring Waters":
"Snön blekar fortfarande på fälten, och vattnet prasslar redan på våren ..."
Så mycket ljus och hopp i denna solhymn, så mycket ungdomlig styrka och glädje som förmedlas i ackompanjemang!
Ett annat exempel: "Island" enligt K. Balmonts ord.
Här förmedlar musiken ljudbilden. Melodin tycks flöda tyst och transparent, utan att störa tystnaden.

Ord och musik utgör en helhet!

Tänk på några av skillnaderna mellan en romans och en sång. Vi vet att sånger vanligtvis skrivs i versform. När du lär dig en sång kommer du bara ihåg musiken i den första versen, för i alla efterföljande verser ändras orden, men melodin förblir oförändrad.
Om låten är med refräng så har vi att göra med två olika melodier: allsången och refrängen. Omväxlande följer de efter varandra. Och trots att orden i sångtexten i varje nästa vers är nya, förblir allsångsmusiken oförändrad.
Text och musik måste vara i full överensstämmelse. Melodien återspeglar perfekt huvudidén för hela texten som helhet, motsvarar dess allmänna stämning.
Det finns i låten. Men hur är det med romantik?
Om kompositören, skapar en romans, vill återspegla den allmänna stämningen poetisk text, sedan tillgriper han en generaliserad sångmelodi, till en kuplettform.
Sådana är många romanser av Schubert, Glinka, Alyabyev, Varlamov. Ofta är de till och med svåra att skilja från sången. Men i de flesta romanser ger musik inte bara en allmän stämning, återspeglar inte bara testets huvudidé, utan avslöjar all mångfald av dess innehåll, förklarar innebörden av strofer, fraser, drar lyssnarens uppmärksamhet på några enskilda ord , detaljer. Kompositören kan inte längre begränsa sig till sångkuplettformen, han väljer mer komplex musikaliska former, ofta utifrån själva diktens struktur och innehåll.
Således är huvuduppgiften för romanser att förmedla konstnärlig känsla musik och text, såväl som kompositörens kreativa idé. Då kommer vilken romans som helst att hitta en själ och kommer att "leva" för alltid!

Slutsats

Lyssnar i kammaren sångverk inhemsk musikalisk kultur, vi tränger in i de innersta verken av stora mästare, spårar deras tillgivenheter och hobbyer, blir vittnen till födelsen av vissa konstnärliga rörelser som återspeglas i det innationella språket för litterärt och musikaliskt tal.
När vi lyssnar på romanser ser och känner vi tydligt teknikerna, slagen, funktionerna konstnärlig metod karaktäristiskt för sin tid, och i detta avseende är romansens roll ovärderlig.
Traditionen att komponera och sjunga romanser fortsätter att leva.
Och om du lyssnar på den oupphörliga rösten i dag, till en mäktig ström av ljudintryck kan vi även idag urskilja den milda rösten från vår vän, den gamla goda romansen, som inte alls kommer att ge upp sina positioner,
och gradvis, diskret, men stadigt och vackert, drar den in fler och fler unga och unga, gamla och gamla människor till sin egen speciella och vacker värld verkliga känslor, djupa tankar, sanna passioner och livsideal!