Målningar av Zinaida Serebryakova. Zinaida Serebryakova: biografi och foton

Zinaida Evgenievna Serebryakova ( flicknamn Lansere; 12 december 1884, sid. Neskuchnoe, Kharkov-provinsen, nu Kharkov-regionen, Ukraina - 19 september 1967, Paris, Frankrike) - Rysk konstnär, medlem av World of Art-föreningen, en av de första ryska kvinnorna som gick in i måleriets historia.

Biografi av Zinaida Serebryakova

Zinaida Serebryakova föddes den 28 november 1884 i familjegården Neskuchnoye nära Kharkov. Hennes far var en berömd skulptör. Mamma kom från familjen Benois och var grafiker i sin ungdom. Hennes bröder var inte mindre begåvade, den yngre var arkitekt och den äldre var en mästare i monumental måleri och grafik.

Hans konstnärlig utveckling Zinaida står i första hand i skuld till sin farbror Alexandre Benois, hennes mammas bror och storebror.

Konstnären tillbringade sin barndom och ungdom i St. Petersburg i sin farfars hus, arkitekten N. L. Benois, och i gården Neskuchny. Zinaidas uppmärksamhet lockades alltid av unga bondflickors arbete på fältet. Därefter återspeglas detta mer än en gång i hennes arbete.

År 1886, efter faderns död, flyttade familjen från godset till St. Petersburg. Alla familjemedlemmar var upptagna med kreativa aktiviteter, Zina målade också med entusiasm.

År 1900 tog Zinaida examen från kvinnogymnasiet och gick in i konstskolan som grundades av prinsessan M. K. Tenisheva.

1902-1903, under en resa till Italien, skapade hon många skisser och studier.

1905 gifter hon sig med Boris Anatolyevich Serebryakov. Efter bröllopet åkte den unga till Paris. Här går Zinaida på Academy de la Grande Chaumière, arbetar hårt, hämtar från naturen.

Ett år senare kommer de unga hem. I Neskuchny arbetar Zinaida hårt – hon skapar skisser, porträtt och landskap. I konstnärens allra första verk kan du redan se henne egen stil att bestämma omfattningen av hennes intressen. 1910 väntade Zinaida Serebryakova på verklig framgång.

Under inbördeskriget var Zinaidas man på en undersökning i Sibirien, och hon och hennes barn var i Neskuchny. Det verkade omöjligt att flytta till Petrograd och Zinaida åkte till Kharkov, där hon hittade arbete på det arkeologiska museet. Hennes familjegods i "Neskuchny" brann ner, alla hennes verk gick under. Boris dog senare. Omständigheterna tvingar artisten att lämna Ryssland. Hon åker till Frankrike. Alla dessa år levde konstnären i ständiga tankar om sin man. Hon målade fyra porträtt av sin man, som förvaras i Tretjakovgalleriet och Novosibirsks konstgalleri.

På 1920-talet återvände Zinaida Serebryakova med sina barn till Petrograd, till Benois tidigare lägenhet. Zinaidas dotter Tatyana började studera balett. Zinaida, tillsammans med sin dotter på besök Mariinskii operahus, det finns också bakom kulisserna. På teatern målade Zinaida ständigt.

Familjen går igenom svåra tider. Serebryakova försökte måla målningar på beställning, men hon lyckades inte. Hon älskade att arbeta med naturen.

De första åren efter revolutionen började en livlig utställningsverksamhet i landet. 1924 blev Serebryakova utställare av en stor utställning av ryska visuella konsterna i Amerika. Alla målningar som presenterades för henne såldes. Med intäkterna bestämmer hon sig för att åka till Paris för att arrangera en utställning och ta emot beställningar. Hon lämnar 1924.

Åren i Paris gav henne inte glädje och kreativ tillfredsställelse. Hon längtade efter sitt hemland, försökte spegla sin kärlek till henne i sina målningar. Hennes första utställning ägde rum först 1927. Hon skickade pengarna hon tjänade till sin mamma och sina barn.

1961 i Paris fick hon besök av två sovjetisk konstnär- S. Gerasimov och D. Shmarinov. Senare 1965 arrangerar de en utställning för henne i Moskva.

1966, den sista stor utställning Serebryakovas verk i Leningrad och Kiev.

1967, i Paris, vid en ålder av 82, dog Zinaida Evgenievna Serebryakova.

Kreativitet Serebryakova

Även i sin ungdom uttryckte konstnären alltid sin kärlek till Ryssland i sina skisser. Hennes målning "The Garden in Bloom" och några andra talar tydligt om charmen med ryska stora vidder, ängsblommor, fält.

De målningar som förekom i utställningarna av utställningarna 1909-1910 uttrycker en säregen och oefterhärmlig stil.

Den största glädjen bland publiken orsakades av självporträttet "Bakom toaletten". En kvinna som bor i en liten by, en av de korta vinterkvällar, tittar i spegeln, ler mot sin spegelbild, som om han lekte med en kam. I detta verk av den unga konstnären, liksom hon själv, andas allt friskhet. Det finns ingen modernism; ett hörn av rummet, som om det var upplyst av ungdom, dyker upp inför betraktaren i all sin charm och glädje.

Den största toppen av konstnärens arbete faller på de förrevolutionära åren. Dessa är målningar om bönder och vackra ryska landskap, samt vardagliga genrer till exempel bilden "Vid frukost", "Ballerinor i omklädningsrummet".

bakom toaletten På frukost Canvasblekning

Ett av de betydande verken under dessa år är målningen "Whitening of the Canvas", skriven 1916, där Serebryakova fungerar som muralist.

Figurerna av bykvinnor på ängen nära floden ser majestätiska ut på grund av bilden av den låga horisonten. Tidigt på morgonen breder de ut de nyvävda dukarna och lämnar dem för dagen under solens ljusa strålar. Kompositionen är uppbyggd i röda, gröna och bruna toner, vilket ger den lilla duken egenskaperna hos en monumental och dekorativ duk. Detta är en slags lovsång till böndernas hårda arbete. Figurerna är gjorda i olika färger och rytmiska tangenter, vilket skapar en enda plastisk melodi, sluten i kompositionen. Allt detta är ett enda majestätiskt ackord som glorifierar den ryska kvinnans skönhet och styrka. Bondkvinnor är avbildade på stranden av en liten flod, från vilken dimma före morgonen stiger. Rödaktiga solstrålar ger en speciell charm kvinnliga ansikten. "Whitening of the Canvas" påminner om gamla fresker.

Konstnären tolkar detta verk som en rituell handling, som visar skönheten hos människor och världen, med hjälp av bildens pittoreska och linjära rytm. Tyvärr är detta den sista stort jobb Zinaida Serebryakova.

Samma år beordrades Benois att dekorera Kazansky-järnvägsstationen med målningar och han bjöd in sin systerdotter att arbeta. Konstnären bestämmer sig för att skapa ett orientaliskt tema på sitt eget sätt. Representera Indien, Japan, Turkiet och Siam som vackra kvinnorÖst.

Konstnären lider av stor sorg i början av sitt arbete. sjuk av tyfus, en kort tid hennes man bränner ut från denna fruktansvärda sjukdom, och Serebryakovas mamma och fyra barn är kvar i hennes famn. Familjen är i stort behov av bokstavligen allt. De bestånd som fanns på godset var helt plundrade. Det finns inga färger, och konstnären skriver sitt "House of Cards" med kol och penna, där hon avbildar sina barn.

Serebryakova svarar med en kategorisk vägran att behärska futurismens stil och hittar arbete i det arkeologiska museet i Kharkov och gör skisser av utställningar med en penna.

Konstälskare köper hennes tavlor nästan gratis, för mat eller gamla saker.

Serebryakova reser runt afrikanska länder. Exotiska landskap överraskar henne, hon målar Atlasbergen, porträtt av afrikanska kvinnor, skapar en cykel av studier om Bretagnes fiskare.

År 1966 i huvudstaden i Sovjetunionen i Moskva och några storstäder utställningar av Serebryakovas verk öppnades, många av målningarna förvärvades av ryska museer.

I sin ungdom blev Zinaida kär och gifte sig med sin egen kusin. Familjen godkände inte deras äktenskap, och de unga tvingades lämna sina hemländer.

På den ryska konstnären Zinaida Serebryakovas dukar finns många målningar som beskriver bondebefolkningens liv och arbete. Hon målade människor som arbetade på marken från livet precis på åkern där bönderna arbetade. För att hinna ta tag i alla detaljer reste sig konstnären före arbetarna, kom till fältet med färger och penslar innan allt arbete påbörjades.

På grund av konstant fattigdom tvingades Serebryakova att göra färger på egen hand, eftersom det helt enkelt inte fanns något att köpa dem för. Idag erbjuds fantastiska summor för Serebryakovas verk, även om Zinaida inte alltid lyckades sälja sina målningar under sin livstid, och konstnären var tvungen att leva i fattigdom under nästan hela den tid som tilldelats på jorden.

Efter att ha lämnat till Frankrike och lämnat sin dotter och son i Ryssland, kunde Serebriakova inte ens föreställa sig att nästa gång hon skulle se sitt eget barn först efter 36 år.

Flicka med ett ljus. Självporträtt (detalj)

Zinaida Evgenievna Serebryakova föll till lotten svårt öde, där det fanns stor kärlek, och moderskapets lycka, och glädjen att skapa, och många år av separation från barn och längtan efter det övergivna fosterlandet.

Konstnär Zinaida Serebryakova. Livet och konsten

Den framtida konstnären Zinaida Evgenievna Serebryakova (född Lansere) föddes den 10 december 1884 i Neskuchny-gården nära Kharkov, i familjen till den berömda skulptören Evgeny Lansere och Ekaterina Lansere (nee Benois).

1886 dog konstnärens far plötsligt och stor familj bosatte sig i farfars lägenhet Nicholas Benois berömd arkitekt.

Zinaidas mamma var grafiker i sin ungdom. Och det fanns också två kända farbröder: arkitekten Leonty Benois och konstnären Alexander Benois.

I familjen till Eugene och Catherine Lansere, förutom Zinaida, växte ytterligare två barn upp: Nikolai (senare arkitekt) och Eugene (senare en berömd konstnär).

Zina växte upp ... ett sjukt och ganska osocialt barn, där hon liknade sin far och inte alls liknade sin mor, inte heller sina bröder och systrar, som alla hade en glad och sällskaplig läggning.

Från Alexandre Benois memoarer

Den framtida konstnärens barndom och ungdom tillbringades i St Petersburg och i hennes älskade Neskuchny-egendom. Flickan började rita tidigt och farbror Alexander Benois arbetade mycket med sin begåvade systerdotter.

En av de första målningarna av Zinaida Serebryakova är "Äppelträd". Den här bilden målades 1900 i Neskuchny. Ett ungt starkt piggt träd böjer sina grenar under tyngden av röda frukter. Många år senare kommer konsthistoriker att säga att den unga Zinaida, undermedvetet, avbildade en symbol för fertilitet, fritt liv i enhet med naturen. Och denna symbol bestämde helheten kreativt sätt konstnär för resten av sitt liv.

... I vår Neskuchny egendom, där allt är, både naturen och omgivande mig bondelivet, upphetsade och gladde mig med sin pittoreska, och jag levde i allmänhet i någon slags "framtid av entusiasm" ...

Zinaida Evgenievna tog examen från kvinnogymnasiet 1900 och gick utan större ansträngning in på St. Petersburg Academy of Painting. Flickan gillade dock inte att studera vid akademin, och mycket snart lämnade den framtida konstnären akademins väggar och gick in i konstskolan för prinsessan M.K. Tenisheva, och en tid senare började hon ta målarlektioner från den berömda porträttmålaren Osip Braz.

1902 skickades flickan till Italien för behandling och studier av italiensk målning.

Nu är det svårt att säga hur sjuk Zinaida Evgenievna var ... Saken är att den framtida berömda artisten hade en kusin, Boris Serebryakov. Unga människor var vänner länge, var vänner och blev kära i varandra. Släktingar visste om denna koppling, till slut gav de upp sig till det oundvikliga och slutade att förhindra älskare.

Till slut gick alla släktingar med på detta äktenskap, men kyrkan var emot nära släktingars bröllop. Frågan löstes med hjälp av en "gåva" på 300 rubel - prästen gifte sig med den unga och familjen Serebryakov (Zinaida Evgenievna tog sin mans efternamn) åkte till Paris 1905.

I Frankrikes huvudstad går Zinaida in på Academy de la Grande Chaumière och studerar med stor entusiasm, hämtar mycket från livet, skriver skisser.

1906 återvände den unga familjen till St. Petersburg. Till en ung make det är nödvändigt att ta examen från universitetet (han kommer att bli järnvägsingenjör), och den unga frun är dags att föda sitt första barn.

1906 föddes Eugenes son och 1907 son till Alexander.

Familjen bor i Neskuchny, Zinaida tar hand om små barn och skriver mycket: skisser, landskap och porträtt. Och han bestämmer sig för att ställa ut sina verk på den sjunde utställningen av konstnärer i Moskva 1910.

Självporträtt "Bakom toaletten" och gouache "Grön på hösten" förvärvar Tretjakovgalleriet. Det var en obestridlig och mycket rungande framgång.

bakom toaletten

Jag bestämde mig för att stanna med barnen i Neskuchny ... Min man Boris Anatolyevich var på affärsresa, vintern kom tidigt i år, allt var täckt av snö - vår trädgård, fält runt omkring, snödrivor överallt, det var omöjligt att gå ut. Men huset på gården är varmt och mysigt, och jag började rita mig själv i spegeln ...

Från memoarerna av Zinaida Serebryakova

Sedan blev det ett litet, men väldigt glatt, inbrott kreativ aktivitet: 1912 föddes dottern Tatyana, och ett år senare - Catherine.

Från 1914 till 1917 skapar han en hel serie målningar om den ryska naturen och den ryska byn ("Bönder", "Sovande bondekvinna", den berömda "Whitening of the Canvas"), hjälper sin bror Alexander att måla Kazan Station, skriver kompositioner baserade på gamla myter och en hel serie självporträtt.

Det verkade alltid för mig att vara älskad och att vara kär är lycka, jag var alltid som ett barn, som inte märkte livet runt omkring, och var glad, även om jag redan då kände sorg och tårar ... Du är så ung, älskad, uppskatta den här tiden, älskade vän.

Brev från Zinaida Serebryakova till Galina Teslenko. Petrograd, 28 februari 1922 =

Och sedan bröt revolutionen ut, och efter revolutionen kom Inbördeskrig. Zinaida Evgenievna, tillsammans med sina barn, flyttade till Kharkov, där ett jobb hittades för henne i det arkeologiska museet. Familjegodset nära Kharkov "Neskuchnoe" brann ner tillsammans med alla målningar av konstnären. Maken åkte till Sibirien för att arbeta, insjuknade i tyfus och dog.

Med en sjuk mamma och fyra små barn i famnen, utan försörjning, utan permanent bostad. Det var vid denna tidpunkt som en av de mest tragiska målningarna av konstnären "House of Cards" dök upp. oljemålningar bara inte, och hon skriver med penna och kol.

Korthuset är hennes lycka, som plötsligt kollapsade, hennes fyra föräldralösa barn. Och deras stackars, utmattade mamma.

1920 återvände familjen Serebryakov till St. Petersburg, till sin farfar Nikolai Benois' lägenhet. Här, för första gången senaste åren, lyckan log mot den missgynnade familjen - Moskvas konstteaterkonstnärer, och inte sovjetiska arbetare, fastnade i en stor lägenhet "för kompaktering".

Zinaida börjar skriva igen. Hon målar flera porträtt av sin bortgångne make (nu förvaras de i Tretyakov Gallery och Novosibirsk konstgalleri), skriver en hel rad verk om teatern. Det hände så att dottern till Zinaida Evgenievna började studera balett och konstnären, tillsammans med sina döttrar, besöker ofta Mariinsky-teatern.

Svåra hungriga tider ersätts av viss väckelse – utställningsverksamheten återupplivas. Serebryakova arbetar återigen hårt och blir 1924 deltagare i en stor utställning av ryska konstnärer i Amerika. Alla hennes målningar har sålts, men de 500 dollar som erhållits för målningar är katastrofalt små för livet. stor familj V Sovjet ryssland och inspirerad Serebryakova bestämmer sig för att åka till Paris, arrangera en personlig utställning där och tjäna mer pengar.

Detta är den officiella versionen. Eller så kanske hon trodde på sin framgång och ville ha enkelt välmående och internationellt erkännande? Det här är min version.

Men i Paris, även utan Serebryakova, finns det ett stort antal ryska konstnärer, och Paris är föränderligt och bortskämt med ett otroligt utbud av målning till mycket enkla priser. Dessutom saknade Zinaida Evgenievna helt en kommersiell ådra.

Därefter sa Konstantin Somov:

Hon är så patetisk, olycklig, oduglig, alla förolämpar henne.

Serebryakovas första utställning i Paris ägde rum först 1927.

Zinaida Evgenievna skickar alla pengar som tjänats in i Paris till Petersburg för att försörja sin familj. Hon bor själv i Frankrike på fågelrätt (med flyktingpass. Franskt medborgarskap fick hon först 1947).

Livet verkar nu för mig vara ett meningslöst tjafs och en lögn - nu är allas hjärnor väldigt igensatta, och nu finns det inget heligt i världen, allt är förstört, avslöjat, trampat ner i smutsen.

Varför återvände hon inte till Ryssland? Varför flyttade du inte din familj till Frankrike? Svåra frågor som jag inte riktigt kan svara på.

Några år senare anländer dottern Katya till Frankrike, och sedan sonen Alexander. Och stoppa invandringen från Sovjetunionen. Zinaida Evgenievna kommer att se sin dotter Tatyana först efter 36 år med uppkomsten av Chrusjtjovs upptining.

1961 anlände två sovjetiska konstnärer till Paris - D. Shmarinov och S. Gerasimov. Det var de som hjälpte till att organisera utställningar av Serebryakovas målningar i Moskva, Leningrad och Kiev 1966. Album med hennes verk säljs i miljontals exemplar runt om i världen.

Slutligen kommer en sådan eftertraktad berömmelse till henne, och denna berömmelse kom från det övergivna Ryssland - efter en utställning i Sovjetunionen börjar en riktig jakt runt om i världen på konstnärens dukar. Serebriakova jämförs med Renoir och Botticelli.

Hon fick aldrig sin självständighet. ekonomiskt välbefinnande som hon har följt hela sitt liv.
Men internationell berömmelse fanns kvar.

Idag säljs hennes tavlor inte bara "för mycket". 2015 såldes Sleeping Girl på auktion för 5,9 miljoner dollar.
Livet är fruktansvärt orättvist. Eller rättvist? Jag har inget svar.

Målningar av Zinaida Serebryakova

Sovande bondkvinna

Canvasblekning

I balettomklädningsrummet ("Big Ballerinas")

sovande modell

På frukost

Porträtt av B.A. Serebryakova

Vilande svart kvinna

Liggande marockansk kvinna

Porträtt av Vera Fokina

sovande tjej

Naken

korthus

Gröna på hösten

Bakom toaletten. självporträtt

upplyst av solen

Självporträtt utklädd till Pierrot

Porträtt av Olga Konstantinovna Lansere

Badande

Flicka med ett ljus. självporträtt

Sjuksköterska med barn

Baletttoalett. Snöflingor

Självporträtt med döttrar

Katya med dockor

Serebryakova Katya i en blå klänning nära granen

Katya med ett stilleben

Porträtt av A.D. Danilova

Porträtt av V.K. Ivanova klädde sig till spanjor

Sonen Alexander i karnevalsdräkt

Zinaida Serebryakova (1884 - 1967) väntade lyckligt liv. En vacker och snäll tjej. Gift med Stor kärlek. Hon födde fyra friska barn.

Glad vardag för en lycklig mamma och fru. Som hade möjlighet att förverkligas. Hon målade trots allt, som många barn i familjen Lansere-Benois, med tidig barndom.

Men allt började falla sönder 1917. Hon var 33 år gammal. vacker värld förvandlats till en rad svårigheter och lidande.

Varför Serebryakova inte passade in ny era? Vad tvingade henne att lämna Paris för alltid? Varför skulle hon skiljas från sina barn i 36 år? Och ett erkännande kommer henne bara ett år före hennes död 1966?

Här är 7 målningar av konstnären som kommer att berätta om hennes liv.

1. Bakom toaletten. 1909

Zinaida Serebryakova. Framför en spegel (självporträtt). 1910 Statens Tretjakovgalleri, Moskva. wikipedia.org

Ovanligt självporträtt. Flickan reflekteras i spegeln. Vi förstår detta med dubbelljuset. Snövit underkläder. Vit färg i interiören. Kvinnors prydnadssaker framför en spegel. Rosa rouge. Stora ögon och ett omedelbart leende.

Allt är så charmigt och fräscht. Det är som en allegori om sorglös ungdom. När humöret är bra även på morgonen. När en dag full av trevliga bekymmer ligger framför oss. Och det finns så mycket skönhet och hälsa på lager att det kommer att hålla i många år till.

Zinaida Serebryakova var ett sjukt och tillbakadraget barn i sin barndom. Men hennes barndoms smalhet förvandlades till en graciös gestalt. Och isolering - i en blygsam och välvillig karaktär.

Hennes vänner noterade att hon alltid såg yngre ut än sina år. Och vid 40 och 50 förändrades hon nästan inte utåt.

Självporträtt av Z. Serebryakova (39 och 53 år).

Självporträttet "Framför spegeln" skrevs under de lyckliga åren av hans liv. Hon gifte sig med sin kusin, som hon var djupt kär i. Hon har redan fött två pojkar. Livet fortsatte som vanligt i deras familjegods Neskuchnoe.

2. Vid frukost. 1914

Zinaida Serebryakova. På frukost. 1914 Statens Tretjakovgalleri, Moskva. Art-catalog.ru

Det är tre barn till Serebryakova på bilden. Zhenya grävde ner sin näsa i glaset. Sasha vände sig om. Tanya tittar också uppmärksamt och lägger pennan på tallriken. Det fjärde barnet, Katya, är fortfarande i armarna på en sjuksköterska. Hon är för liten för att sitta vid ett gemensamt bord.

Varför heter bilden "At Breakfast"? På bordet ser vi trots allt en terrin.

Före revolutionen var det brukligt att äta två frukostar. Den ena var lätt. Den andra är mer tillfredsställande. Som senare blev känd som lunch.

Handlingen i bilden är väldigt enkel. Det är som om ett fotografi togs. Handen på en mormor som häller soppa. Utsikt över bordet från ovan, från en vuxens höjd. Omedelbara reaktioner från barn.

Det finns ingen man vid bordet. Han är reseingenjör. Och på den tiden var han på affärsresa i Sibirien. På konstruktion järnväg.

3. Blekning av duken. 1917

Zinaida Serebryakova. Canvasblekning. 1917 Statens Tretjakovgalleri. Artchive.ru

På 1910-talet skapade Serebryakova en serie verk med bönder. som arbetade på hennes egendom. Hon gick upp väldigt tidigt och sprang med färger i fält. Att göra skisser från naturen.

Serebryakova var en estet. Vanliga kvinnor hon är vacker allihop. Genom att passera bilderna genom sig själva kom de ut ur henne renade och klara. Även det mesta vanlig person blev speciell. Det mest fula är fantastiskt.

Hennes målningar stod i slående kontrast till andra konstnärers verk. På den tiden beundrade de den lyxiga Vrubel och den extraordinära Chagall.

Vänster: . 1890 Statens Tretjakovgalleri. Till höger: . Födelsedag. 1915 års museum samtida konst, NY

Bland dessa ljusa, uttrycksfulla bilder stod opretentiösa bondkvinnor Serebryakova isär. Men hon var ändå uppskattad. Och till och med tilldelades titeln akademiker i början av 1917.

Men ett liv fullt av erkännande och välstånd kommer snart att kollapsa. Som ett korthus.

4. Korthuset. 1919

Serebryakova Zinaida. Korthus. 1919 Ryska museet, St Petersburg. Artchive.ru

Detta är en av de sorgligaste bilderna av Serebryakova. Det finns ingen extravaganza av ljusa färger på den. Bara ledsna barn. Bräckligt korthus. Och även en liggande docka får en olycksbådande betydelse. En tragedi inträffade i Serebryakovas liv ...

Utanför 1919. Bönderna trängdes upp till ägarnas hus. De bestämde sig för att varna Zinaida att det var riktigt dåligt. Nästan alla gods plundrades runt omkring. Och i så fall kommer de inte att kunna skydda värdinnan med barnen.

Serebryakova satte barnen och mamman på vagnen. De lämnade för alltid. Om några dagar sätts godset i brand.

Det fanns inga uppgifter om maken helt år. Han var i fängelse. På vägen hem får han tyfoidfeber. Och tyna snabbt bort i famnen på sin fru.

Serebryakova var monogam. Redan då insåg hon att hennes lyckliga liv var över för alltid. Hon kommer aldrig att gifta sig igen.

5. Snöflingor. 1923

Zinaida Serebryakova. Baletttoalett. Snöflingor (balett Nötknäpparen). 1923 Ryska statens museum, St Petersburg. Artchive.ru

Serebryakova hade fyra barn och en åldrande mamma i famnen. Jag var tvungen att mata min familj. Och hon bestämde sig för att flytta till Petersburg. Hoppas på att tjäna pengar där.

Hon målade ofta ballerinor på Mariinsky-teatern. På teatern, som en gång ritades av hennes farfarsfar.

Ballerinor är inte avbildade på scenen. Och backstage. Korrigering av hår eller spetsskor. Ännu en fotoeffekt. Ett ögonblick i vackra, eleganta tjejers liv.

Men i S:t Petersburg gav arbetet henne bara slantar. Hennes målningar passade inte in i den nya eran.

Konstnärer var tvungna att omskola sig till affischkonstnärer och formgivare av det sovjetiska livet. De avancerade Stepanova och Rodchenko lydde villigt uppmaningen "Artist to production".

Till vänster: Varvara Stepanova. Sportklädesprojekt. 1923 Höger: Alexander Rodchenko. Affisch "De bästa bröstvårtorna var och är inte det." 1923

Fattigdom förföljde familjen. Serebryakova bestämde sig för att gå och jobba i Paris. Jag tänkte i ett par månader. Men det visade sig, för alltid.

6. Upplyst av solen. 1928

Serebryakova Zinaida. Upplyst av solen. Kaluga statsmuseum 1928. Avangardism.ru

I Paris gick det bra till en början. Hon målade porträtt på beställning.

Serebryakova saknade dock förmågan att försvara sina intressen. Hon gav porträtt eller sålde dem för en slant, bara för att vinna rika kunders sympati. Många har utnyttjat denna generositet. Som ett resultat arbetade hon nästan med förlust. Kom ut. Jag gjorde hemmagjorda färger. Att fortsätta.

En dag, lycka till. Baron Brower beställde en panel åt Serebryakova för hans herrgård. Han gillade konstnärens arbete så mycket att han till och med sponsrade hennes resa till Marrakech. Där hon fick otroliga intryck.

Där skrevs hennes mästerverk "Upplyst av solen". Otrolig bildkänsla. Värmen från vilken luften "smälter" och gör ont i ögonen. I kontrast till den mörka huden på en leende marockansk kvinna.

Det är fantastiskt att bilden skrevs på 30 minuter! Koranen förbjuder människor att posera. Därför arbetade Serebryakova i fenomenal hastighet för att slutföra ritningen på en halvtimme. Marockanska modeller gick inte med på mer av henne.

Men levande intryck endast tillfälligt avstängd sorg. De sovjetiska myndigheterna tillät endast två av hennes barn, Sasha och Katya (yngsta sonen och yngsta dottern) att släppas ur landet.

De två återstående barnen, den äldsta Zhenya och Tatyana, släpptes aldrig av okänd anledning. Hon kommer att se dem bara 36 år senare.

7. Sovmodell. 1941

Zinaida Serebryakova. Sovmodell. 1941 Kievs museum för rysk konst. Gallerix.ru

I Paris skapade Zinaida många nakenbilder. De är skrivna i nyklassicistisk stil. Som de gamla mästarna. Hennes nakenbilder är som Giorgione. Skön. Delikat. Pinkskins.

Det fanns inte en droppe ryskt blod i Serebryakova. Hon var fransk av ursprung (nee Lansere). Men i Frankrike kände hon sig rysk. Blev inte vän med någon. Jobbade dygnet runt.

Dessutom var hon återigen omodernt. Art déco-stilen styrde bollen.

Till vänster: Tamara Lempicka. Självporträtt i grönt Baghetti. 1929 Privat samling. Höger: Jean Dupas. En kvinna i en päls. 1929 Privat samling.

Som hennes dotter Katya minns, fanns det många artister runt omkring som följde mode. Borsta upp och ner. De kallar det något speciellt. Och de säljer.

Serebryakova kunde inte gå med på detta. Men hur är det med detaljerna? Hur är färgen? Och målade envist hennes klassiska nakenbilder. Det är sällan man kan sälja.

En glädje. Efter kriget fick hennes barn besöka sin mamma. Dotter Tatyana var redan 48 år gammal. Hon minns att hon lätt kände igen sin mamma. Hon har inte förändrats mycket. Samma lugg, samma leende...

Z. Serebryakova, 1900-tal

Zinaida Evgenievna Serebryakova (1884-1967) - konstnär.

Zinaida Serebryakova föddes den 12 december 1884 i Neskuchnoye egendom Kursk provinsen. Hon var den yngsta av sex barn i familjen till skulptören Jevgenij Alexandrovich Lansere (1848-1886) och hans hustru Ekaterina Nikolaevna (1850-1933), född Benois.

Fadern dog när Zinaida var två år gammal, och modern och barnen lämnade Neskuchny för sin fars, Nikolai Leontyevich Benois (1813-1898) lägenhet i St. Petersburg. I min farfars hus levde allt på konst: utställningar, teatern, Eremitaget. Zinaidas mamma var grafiker i sin ungdom, farbror Alexander Nikolaevich Benois (1870-1960) och äldre bror Evgeny Lansere var förtjusta i att teckna.

Familjen blev inte förvånad när den begåvade flickan bestämde sig för att bli konstnär. Under flera år bytte hon skola, land och lärare i jakten på det hon behövde. År 1900 - prinsessan Tenishevas konstskola. Ett år senare, några månader på Ilya Repins skola. Sedan ett år i Italien. Åren 1903-1905. lärlingsutbildning hos en porträttmålare O.E. Braza (1873-1936). Åren 1905-1906. - Académie Grande Chaumière i Paris.

1905 gifte Zinaida Lanceray sig med Boris Serebryakov, som var hennes kusin. De har känt varandra sedan barndomen. Och 1910 fick konstnären Zinaida Serebryakova ett erkännande för målningen "Bakom toaletten". Familjelycka och kreativitetens glädje!


Kuppen i oktober fann Zinaida Serebryakova i Neskuchny. 1919 dog hennes man i tyfus. Hon lämnades med fyra barn och en sjuk mamma. Godset plundrades och 1920 åkte hon till Petrograd till sin farfars lägenhet. Det fanns en plats efter packning.

Serebryakova reste till Paris 1924 och återvände aldrig. Efter en tid lyckades de smuggla barnen Sasha och Katya till henne. Hon hjälpte sin mamma och Tata och Zhenya så mycket hon kunde.

Under hälften av sitt liv levde den briljanta konstnären Zinaida Serebryakova i en utfattig parisisk emigration. Utomlands kom berömmelse till henne efter hennes död. Och i hemlandet? I Sovjetunionen 1960, efter 36 års separation, kom hennes dotter Tatyana Borisovna Serebryakova, Tata, till henne i Paris. Men konstnären vågade inte följa henne till Ryssland. Det fanns ingen energi att röra på sig. Först våren 1965 förverkligade den 80-åriga konstnären sin dröm - hon kom till Moskva för att öppna sin första utställning i Sovjetunionen.

Serebryakova - livsglädjen

Iförd halsduk, 1911

Pjerrot. Porträtt 1911

Biografi av Serebryakova

  • 1884. 28 november (12 december) - födelse i Neskuchnoye-godset i Belgorod-distriktet i Kursk-provinsen i familjen till skulptören Yevgeny Alexandrovich Lansere och hans fru Ekaterina Nikolaevna (född Benois) dotter Zinaida.
  • 1886. 23 mars - hans fars död i tuberkulos. Hösten - flytta till St Petersburg till moderns föräldrar - akademiker för arkitektur Nikolai Leontyevich Benois och mormor Camilla Albertovna.
  • 1893. Studerar vid Kolomna kvinnogymnasium.
  • 1898. 11 december - farfar N.L. Benoit.
  • 1899. Sommar - den första sommaren efter sin farfars död, helt tillbringade i Neskuchnoye-gården.
  • 1900. Gymnasieexamen och antagning till konstskola M.K. Tenisheva.
  • 1902. Ekaterina Nikolaevnas resa med döttrarna Ekaterina, Maria och Zinaida till Italien på Capri - "Capri"-skisser.
  • 1903. Mars - flyttar till Rom, bekantskap under ledning av A.N. Benois med antikens och renässansens konst. Sommar - arbete i Neskuchny med landskap och skisser av bönder. Höst - antagning till verkstaden hos O.E. Braza (tränar i det till 1905).
  • 1905. Vår - besök anordnat av S.P. Diaghilev historisk utställning porträtt i Taurida-palatset. 9 september - äktenskap med Boris Anatolyevich Serebryakov. November - avresa med sin mamma till Paris för att studera vid Academy de la Grande Chaumière. December - ankomsten till Paris av hennes man, som gick in i Paris Higher School of Roads and Bridges.
  • 1906. Studerar vid Academy de la Grande Chaumière. April - återvända till St Petersburg. 26 maj - födelsen av en son i Neskuchny, uppkallad efter konstnärens far Evgeny.
  • 1907. 7 september - födelsen av hans son Alexander.
  • 1908-1909. Serebryakova målade landskap och porträtt i Neskuchny.
  • 1910. Februari - deltagande i Union of Russian Artists Unions VII utställning i St. Petersburg med tretton verk. Förvärv tre verk Tretjakovgalleriet.
  • 1911. December - deltagande i utställningen "World of Art" i Moskva. Serebryakova valdes till medlem i föreningen.
  • 1912. 22 januari - födelsen av dottern Tatyana.
  • 1913. 28 juni - dottern Catherines födelse.
  • 1914. Maj-juni - en resa till norra Italien (Milano, Florens, Padua, Venedig). På väg - Berlin, Leipzig, München.
  • 1915. November - deltagande av Serebryakova i utställningen av skisser, skisser och teckningar "Konstens värld" i Petrograd.
  • 1916. December - deltagande i utställningen "World of Art" i Petrograd. Arbeta med panelskisser för Kazansky-järnvägsstationen. Bilder av orientaliska skönheter förekom inte i målningen av stationen.
  • 1917. Januari - Serebryakova nominerades till titeln akademiker vid Konsthögskolan. S.R. Ernst avslutade en monografi om Serebryakovas arbete, publicerad 1922.
  • 1918. Serebryakova med sin mor och barn bodde i Kharkov i tillfälliga lägenheter. Ibland kom hon till Neskuchnoye.
  • 1919. Januari - Zinaida Serebryakova kom till sin man i Moskva. 22 mars - död av B.A. Serebryakova från tyfus i Kharkov. Höst - godset Neskuchnoye plundrades och förstördes. November - vidarebosättning med mor och barn till Kharkov. Slutet av året - deltagande i "Första konstutställningen av Kharkov Council of Workers' Deputates".
  • 1920. Januari-oktober - arbete i arkeologiska museet vid Kharkov universitet. December - återvända till Petrograd.
  • 1921. April - Serebryakovas familj flyttade till "Benois House". Förvärv av Society for the Encouragement of Arts av ett antal verk av konstnären med deras efterföljande överföring till Ryska museet och Tretyakov Gallery.
  • 1922. Maj-juni - deltagande i utställningen "World of Art" i Petrograd. Början av arbetet vid den koreografiska skolan och Mariinsky-teatern med skisser av konstnärliga omklädningsrum, porträtt av ballerinor.
  • 1924. Januari - deltagande i utställningen av konstnärer "World of Art". 8 mars – invigning New York utställningar av hundra ryska konstnärer i USA. Av de 14 målningarna av Serebryakova har två sålts. 24 augusti - Serebryakovas avgång från Sovjetunionen. 4 september - ankomst till Paris.
  • 1925. Vår - Serebryakova i England kusin H.L. Ustinova. Maj-juni - arbeta med anpassade porträtt. Sommar - Alexanders sons ankomst till Frankrike. Flyttade med sin son till Versailles och arbetar med skisser i Versaillesparken.
  • 1927. 26 mars - 12 april - Serebryakovas utställning i J. Charpentiers galleri. Juni-augusti - ankomst på affärsresa E.E. Lansere.
  • 1928. Mars - dottern Katya anländer till Paris. Sommar - arbete i Brygge med porträtt av medlemmar av familjen till Baron J.A. de Brower. December - början på en sex veckor lång resa till Marocko.
  • 1929. Januari - slutet på resan till Marocko. 23 februari - 8 mars - utställning av marockanska verk av Serebryakova på Bernheim Jr. Gallery. 30 april - 14 maj - Serebryakovas utställning i galleriet V.O. Hirshman.
  • 1930. Januari-februari - deltagande i utställningen av rysk konst i Berlin. Sommar - en resa till södra Frankrike, skapandet av många landskap i Collioure och Menton. Deltagande i utställningen av rysk konst i Belgrad.
  • 1931. Mars-april - deltagande i utställningar av porträtt av den franska konstnärsföreningen. Juli-augusti - en resa till Nice och Menton. November-december - utställning (tillsammans med D. Bushen) i Antwerpen och Bryssel.
  • 1932. Februari-mars - en resa till Marocko: arbete med porträtt, landskap, vardagsscener. Sommar - arbete i Italien: landskap i Florens och Assisi. 3-18 december - Serebryakovas utställning på J. Charpentier Gallery, artiklar av A.N. Benois och K. Mauclair. December - deltagande i utställningen " rysk konst" i renässansgalleriet i Paris. Deltagande i utställningen "Russian Painting of Two Centuries" i Riga.
  • 1933. 3 mars - hans mors död i Leningrad. April - deltagande i utställningen av porträtt av den franska konstnärsföreningen. Sommar - en resa till Schweiz och södra Frankrike. Transfer till Rue Blanche i Montmartre.
  • 1934. April - deltagande i utställningen av porträtt i Konstnärernas hus i Paris. Juli-augusti - Serebryakova i Bretagne: arbete med landskap, porträtt av spetsmakare och fiskare.
  • 1935. Vår - deltagande i utställningen av rysk konst i London. Sommar - en resa till Esteny (Auvergne), skapandet av stilleben med druvor. Slutet av året - förberedelse för att måla hallen i villan till Baron Zh.A. de Brouwer "Manoir du Relay". Deltagande i utställningen "Rysk konst under XVIII-XX århundradena" i Prag.
  • 1936. Arbete på en panel för Manoir du Relay. December - Serebryakova i Belgien för att "prova" fyra paneler i Manoir-hallen.
  • 1937. April - Serebryakova i Belgien för leverans av paneler och färdigställande av kartor skrivna av hennes son Alexander. Juni - besök i den sovjetiska paviljongen på världsutställningen i Paris. Juni-augusti - resor till Bretagne, till södra Frankrike, till Pyrenéerna.
  • 1938. 18 januari - 1 februari - Serebryakovas utställning i J. Charpentiers galleri i Paris. Juni-augusti - resor till England och Korsika. Serebryakova har en kraftig försämring av sin hälsa - hjärtneuros. På rekommendation av läkare åkte hon till Italien, till San Gimignano. December - ögonoperation.
  • 1939. 6 maj - död av K.A. Somov. Juli-augusti - Serebryakova i Schweiz: arbete med porträtt och landskap. 3 september - Frankrike ansluter sig till den andra världskrig. Transfer till Rue Campagne Premier.
  • 1940. Början av året - uppsägningen av postkommunikation med släktingar i Sovjetunionen. 14 juni – Tyska trupper går in i Paris.
  • 1941. 22 juni – Tyskt anfall mot Sovjetunionen. Höst - deltagande i Höstsalongen med tre verk. Arbeta med landskapen i Tuilerierna och Luxembourgträdgården.
  • 1942. Operation för Graves sjukdom. Död i fängelset i Saratov av brodern H.E. Lansere, som arresterades 1938.
  • 1944. 25 augusti - befrielsen av Paris.
  • 1946. 13 september - död i Moskva av brodern E.E. Lansere. December - återupptagandet av korrespondens med släktingar.
  • 1947-1948. Serebryakova i England: arbete med beställda porträtt och stilleben.
  • 1949. Augusti - en resa till de franska provinserna Auvergne och Bourgogne för att arbeta med beställda porträtt.
  • 1951. Början av en permanent utställning i Sovjetunionen av Serebryakovas verk vid utställningar från privata samlingar och museifonder.
  • 1953. Sommar - Serebryakova i England: arbete med landskap.
  • 1954. Maj-juni - en nio dagar lång utställning med verk, tillsammans med A.B. och E.B. Serebryakov, i verkstaden på Campagne Premier Street.
  • 1955 november - Beslut om att testamentera flera av hans verk till museer i Sovjetunionen.
  • 1956. Augusti - möte med A.N. Benois och i hans verkstad med F.S. Bogorodsky.
  • 1957. Maj-september - besök i Serebryakova av vicepresident för USSRs konstakademi V.S. Kemenov.
  • 1958. Mars - Serebryakovas möte med V.S. Kemenov och Sovjetunionens ambassadör i Frankrike S.A. Vinogradov, som erbjöd sig att återvända till sitt hemland. Juni - besöker turnéföreställningen av Moskvas konstteater " Körsbärsträdgården", ett möte med teaterledningen och skådespelerskan K. Ivanova.
  • 1960. 9 februari - A.N. Benois i Paris. April är det första besöket i Paris av Tatyanas dotter efter trettiosex års separation. 15 december - invigningen av utställningen "The Benois Family" i London, där Serebryakova deltog i tre landskap.
  • 1961. Anförande av T.B. Serebryakova till styrelsen för Union of Artists för att organisera en utställning av sin mamma i Sovjetunionen. Mars - ett besök i Serebryakova av anställda vid den sovjetiska ambassaden, ett besök av S.V. Gerasimova, D.A. Shmarinova, A.K. Sokolov för att se verket.
  • 1962. 17 februari - deltagande i fyra verk på kvällen till förmån för ryska invalider från första världskriget.
  • 1964. Maj - ankomsten av Tatyanas dotter från Moskva. Vår-sommar - Serebryakova valde ut och beställde verk för en utställning i Moskva. Skickar arbete med hjälp av den sovjetiska ambassaden. Höst - korrespondens om designen av affischen och utställningens katalog.
  • 1965. Maj-juni - utställningar av Zinaida Serebryakova i Moskva i showroom Union of Artists och Kiev i Kiev Statens museum rysk konst.
  • 1966. Februari - ett besök hos Serebryakova konstkritiker I.S. Silberstein. Mars-april - en utställning av målningar av Serebryakova i Leningrad på Ryska museet, som var en stor framgång. Vår - besök av direktören för det ryska museet V.A. Pushkareva. Ryska museet förvärvade 21 verk av Serebryakova från utställningen. December - det första besöket i Paris av Eugenes son.
  • 1967. Vår - Eugene och Tatyana anländer till Paris för att träffa sin mamma. Skapande av porträtt av Tatyana och Evgeny, V.A. Pushkareva. 19 september – Zinaida Evgenievna Serebryakova dog efter en kort tids sjukdom. Hon begravdes på kyrkogården i Saint Genevieve de Bois nära Paris.

Målningar av Serebryakova

Började livet framgångsrikt begåvad artist Z.E. Serebryakova förvandlades efter 1917 till år av vandring, lidande och minnen från det förflutna. Hon slets mellan behovet av att skapa och behovet av att tjäna pengar för att försörja sin familj. Men Serebryakovas målningar är alltid skönhet och harmoni, ett öppet och välvilligt utseende.

Serebryakova i Moskva

  • Komsomolskaya, 2. Kazansky järnvägsstation. 1916, Z. Serebryakov, på inbjudan av sin farbror A.N. Benois deltog i målningen av stationen.
  • Lavrushinsky, 10. Tretjakovgalleriet. Efter utställningen, organiserad 1910 av föreningen "World of Art", förvärvade Tretyakov Gallery flera målningar av Serebryakova.

Serebryakova Z.E.

Zinaida Lansere, Serebryakovs man, föddes nära Kharkov. Hon var avsedd att föda fyra barn, bli änka, byta Kharkov till Petrograd och sedan till Paris och där slå sig ner på kyrkogården i Saint-Genevieve-des-Bois.

Hon är född och uppvuxen i en familj där mer än en generation dyrkade konst. Farfars farfars far Caterino Cavos - ursprungligen från Italien, musiker, författare till operor, symfonier; farfarsfar, Albert Cavos - arkitekt; infödd farfar - Nikolai Benois - arkitekt, akademiker. Zinaidas pappa berömd skulptör Nicholas Lansere.

Efter sin fars död bodde Zina hos sin farfar, Nikolai Benois, där en kreativ atmosfär rådde och atmosfären i huset var genomsyrad av konstens anda. Matsalen var dekorerad med målningar målade av hennes mamma, en elev vid Konsthögskolan. Rummen var inredda med antika möbler gjorda av gamla mästare. Samlade i huset kända människor: Bakst, Somov, Diaghilev och andra.

Zina själv älskade att rita sedan barndomen. Hon studerade aldrig teckning ordentligt någonstans: bara två månader in privatskola teckning under ledning av I. Repin, under två år studerade hon i O.E. Braz verkstad. Men hon var så duktig på att lära sig, absorberade allt användbart, och redan vid 17 års ålder lärde hon sig lätt att arbeta med akvareller i två eller tre färger, för att uppnå renhet och skönhet i tonen.

Av hälsoskäl fördes hon 1901 till Italien, där hon entusiastiskt och mycket målade bergslandskap med rik växtlighet, havet med kuststenar, smala soldränkta gator, hus, interiörer av rum.

1905 gifte Zina sig med en järnvägsingenjör Serebryakov och följde med honom till Smekmånad i Paris. Där gick hon in i skolans verkstad, där hon arbetade hårt och imiterade impressionisterna. Men förutom Paris gator och hus var hon intresserad av böndernas liv, skissade boskap, vagnar, skjul.

När hon återvänder till Moskva, skriver Zinaida mycket, gillar särskilt att måla porträtt. Hon beskrevs i tidningar som att hon hade ett "stort, färgstarkt temperament". Hon började ställa ut bland redan kända målare och blev uppmärksammad. Senare skrev A. Benois om utställningen av Serebryakovas verk: "... hon gav den ryska allmänheten en sådan underbar gåva, ett sådant" leende i munnen "att man inte kan låta bli att tacka henne..."

I Serebryakovas målningar noterades fullständig omedelbarhet och enkelhet, ett sant konstnärligt temperament, något resonant, ungt, skrattande, soligt och klart. Alla hennes verk förvånar med vitalitet, medfödd skicklighet. Och bypojkar, och studenter, och rum och fält - allt på Serebryakova kommer ut ljust, lever sitt eget liv och sött.

Före första världskriget besökte konstnären Italien, Schweiz, där hon målade många landskap. Hon återvände hem sommaren 1914, där hon möttes av dystra och förvirrade mansansikten, jämrande soldater och vrålande flickor.

1916 erbjöds Alexander Benois att måla Kazansky-järnvägsstationen i Moskva, då lockade han erkända mästare - Mstislav Dobuzhinsky, Boris Kustodiev och Zinaida Evgenievna Serebryakova var bland dessa utvalda.

1918 brann Neskuchnoye-godset, där Serebryakovs bodde, ner. Familjen flyttade till Kharkov. Boris Anatolyevich, Zinaidas make, drabbades av tyfus 1919 och dog.

Paret Serebryakov levde dåligt, ibland på gränsen till fattigdom. Konstnären tvingades tjäna extra pengar genom att rita visuella hjälpmedel. Ett glädjelöst liv drog ut på tiden. Sedan flyttade Serebryakovs till St Petersburg, bosatte sig i den tomma lägenheten hos sin farfar N.L. Benois. Åtminstone på något sätt att leva, konstnären går in i tjänsten i verkstaden av visuella hjälpmedel för en tiggande lön.

Under tiden, 1924, var det en utställning av Serebryakova i Amerika, där cirka 150 målningar såldes. På den tiden var det mycket stora pengar, särskilt i Sovjets förstörda land. Alexander Benois bosatte sig i Paris med sin familj och kallade dem till dem. Dessutom fick hon en beställning på en panel från Paris. Vad kommer mamman till fyra barn som bor i det "resebegränsade" Sovjetunionen att göra? Kommer han att lämna dem och rusa till Frankrike? Eller kommer han fortfarande att stanna hos dem? Förutom barnen har Serebryakova också en sjuk mamma i famnen. Försörjning - noll.

Serebryakova bestämde sig för att gå. Biografer säger: "Senare ångrade hon sig och ville återvända till Ryssland, till och med till Sovjetunionen. Men hon lyckades inte." Men varför fungerade det inte? Eller ville du fortfarande inte? Till exempel lyckades Marina Tsvetaeva. Zinaida Serebryakova - nej. Även om hennes äldre bror, Jevgenij Lansere, en sovjetisk professor, kom till henne i Frankrike. Han arbetade i Tbilisi och skickades till Paris genom beslut av Folkets kommissariat för utbildning i Georgien. De lyckades skicka två barn till henne i Frankrike, två till blev kvar i Ryssland - Serebryakova skulle se en av sina döttrar först efter 36 år, under Chrusjtjovs upptining.

Frankrike gav inte Serebryakova lycka. Det fanns lite pengar, hon levde ett nästan fattigt liv. Hon skickade slantar till barnen. Och hon ångrade sig väldigt mycket från sitt beslut att lämna Ryssland. Och kreativiteten under emigrationsperioden var inte så ljus, stänkande färger, temperament. Allt det bästa är hemma.


Vinter i Tsarskoye Selo (1911)


Whitening of the canvas (1916-17)


Bakom toaletten. Självporträtt (1908-1909)

Självporträtt i en vit blus (1922)


Självporträtt klädd till Pierrot (1911)

Bad


Bretagne, Pont-l-Abbé (1934)


Grevinnan St. Hippolyte, född prinsessan Trubetskaya (1942)


Katya med dockor (1923)


Korg med blommor


Bather (1911)


Nunna från Cassis (1928)


Schweiz


På terrassen i Kharkov (1919)

Stilleben med grönsaker (1936)


Tråkig. Fields (1912)


Nanny (1908-1909)


Bondekvinna som tar på sig skor (1915)


Sunlit (1928)


Strand


Porträtt av A. A. Cherkesova-Benoit (1938)


Porträtt av Serebryakov. (1922)


Porträtt av en ballerina L.A. Ivanova. (1922)

Porträtt av E. N. Heidenreich i blått


Porträtt av Natasha Lansere med en katt (1924)


Porträtt av O. I. Rybakova i barndomen (1923)


Porträtt av Olga Konstantinovna Lansere (1910)

Porträtt på blått


Bird Yard (1910)


Marknaden i Pont-l-Abbé (1934)


Snowflakes (1923)


Sovande flicka på blått (Katyusha på en filt) 1923


Sovande bondkvinna


Tata och Katya

Terrass vid Collioure


Vid middagen (1914)



Topp