Verdis mest kända verk. Operaverk av Giuseppe Verdi: en allmän översikt

Giuseppe Verdi är en av de berömda italienska kompositörerna. Hans arbete är ett stort bidrag till utvecklingen av operakonsten, det blev kulminerande ögonblick i utvecklingen av den italienska operan på 1800-talet.

kort biografi

Giuseppe Verdi ( fullständiga namn Giuseppe Fortunio Francesco) föddes den 10 oktober 1813 i den lilla italienska byn Le Roncole, som ligger i norra delen av Lombardiet. På den tiden var detta område en del av det första franska imperiet, så, enligt dokument, är Verdis födelseplats Frankrike. Ett intressant faktum är att samma år föddes Richard Wagner, som i framtiden blev den främsta rivalen till Verdi och en av de ledande kompositörerna i den tyska operaskolan.

Den tidiga biografin om Giuseppe Verdi är intressant eftersom föräldrarna till den framtida stora kompositören inte var musiker. Hans far höll en krog och hans mamma var spinnare. Familjen levde mycket dåligt, så Verdis barndom visade sig vara svår. Det första steget i att introducera musik var pojkens hjälp i byns kyrka. Med Pietro Baistrocchi lärde sig pojken att spela orgel och att läsa noter. Föräldrar var nöjda med sin sons sug efter musik och gav honom till och med en spinet - ett litet stränginstrument som liknar ett cembalo. Hans kompositör behöll till slutet av sitt liv.

Möte med Barezzi

Nästa steg in musikalisk karriär pojken hade ett möte med Antonio Barezzi, en rik köpman och musikälskare som bodde i den närliggande staden Busseto. Han uppmärksammade den begåvade pojken och trodde att Giuseppe inte skulle bli gästgivare eller byorganist i framtiden. Han trodde att han hade en stor framtid. Vid tio års ålder flyttade Verdi, på råd från Antonio Barezzi, till Busseto, där han fortsatte sina studier. Men hans liv blev ännu svårare. På söndagar skulle Verdi återvända till Le Roncole, där han fortfarande spelade orgel under mässan. Under dessa år fick han en lärare kompositioner - Fernando Provezi, som var chef för Philharmonic Society i staden Busseto. Samtidigt är den unge Giuseppe förtjust i världslitteraturens klassiker: Schiller, Dante, Goethe, Shakespeare. Förmodligen är det här rötterna till hans arbete kommer ifrån.

Milano

Giuseppe Verdis biografi innehåller information om många rörelser. Vid arton års ålder åker han till Milano för att fortsätta sin utbildning. Där försöker han till uterummet ej godkänd på grund av otillräcklig hög nivå pianospel. Intressant fakta: nu bär detta vinterträdgård namnet Verdi. Giuseppe misströstar dock inte, han lär sig kontrapunkt av en privatlärare, medan han går operaföreställningar och olika konserter. Han börjar fundera på en karriär som kompositör för teatern, där han blir mer och mer övertygad av kommunikationen med det milanesiska samhället.

Giuseppe Verdi kan inte kallas en kort biografi, eftersom han gick väldigt långt innan han blev känd. År 1830 återvände Verdi till Busseto. Antonio Barezzi har inte tappat tron ​​på sin skyddsling, så han hjälper honom att arrangera sitt första offentliga framträdande. Sedan blir Giuseppe musiklärare för Barezzis dotter Margherita. Unga människor blir kära i varandra och 1836 gifter de sig. Paret väntar snart en dotter. Virginia Maria Luisa och sonen Icilio Romano, men båda barnen dör i spädbarnsåldern. Verdi arbetar just nu med sin första opera. År 1840 dog även kompositörens hustru i hjärninflammation.

Misslyckande och framgång

Både biografin och Giuseppe Verdis verk kan kort beskrivas som en ljus serie av upp- och nedgångar. Uppsättningen av kompositörens första opera (Oberto, greve Bonifacio) i Milano var ganska framgångsrik, varefter impresariot av La Scala, Bartolomeo Merelli, skrev ett kontrakt med Giuseppe för två operor. I tid skrev han "Kung för en timme" och "Nabucco" ("Nevuchadnezzar"). Operan King for an Hour misslyckades dock kapitalt och Verdi, som vid denna tid förlorade sin fru och sina barn, ville avsluta sin karriär som operakompositör. Den andra operan, Nabucco, som hade premiär den 9 mars 1842, blev dock en stor framgång. I Giuseppe Verdis liv börjar ny scen, det var trots allt efter premiären av "Nabucco" som han fick ett utmärkt rykte. Under det kommande året sattes operan upp sextiofem gånger, sedan dess till denna dag har den inte gått ner bästa scenerna operahusöver hela världen. De kommande operorna var också framgångsrika i Italien.

1847 sätts operan Lombards upp på Parisoperan. Det döptes om till "Jerusalem", och kompositören var också tvungen att omarbeta sitt verk något, inklusive att ersätta de italienska karaktärerna med de franska. Verket var hans första verk i stor operastil.

Skandalöst förhållande

En av höjdpunkterna i Giuseppe Verdis biografi är en affär med sångerskan Giuseppina Strepponi. Verdi var trettioåtta år gammal och Giuseppina höll på att avsluta sin karriär. De ingick ett lagligt äktenskap först efter elva år, och under alla dessa år var deras samboende fördömt.

När Giuseppina slutade uppträda bestämde sig Verdi för att avsluta sin karriär med henne (kanske följde han Gioacchino Rossinis exempel i detta). För första gången på många år var han lycklig: känd, förälskad och dessutom rik. I detta ögonblick är Giuseppe Verdis biografi och arbete nära sammanflätade. Det var förmodligen Giuseppina som övertygade honom att fortsätta sin karriär. Möjligen under romantikerns inflytande fleur, som genier så ofta hämtar inspiration från, skapar han sitt första mästerverk - operan "Rigoletto".

Librettot skrevs om flera gånger på grund av inkonsekvens med censur, och Verdi försökte sluta arbeta med det, men avslutade arbetet, och den allra första produktionen, som ägde rum 1851 i Venedig, blev en otrolig framgång. Fram till nu anses "Rigoletto" kanske vara en av de bästa operorna som någonsin skrivits. Verdis konstnärliga talang avslöjades med full kraft i detta verk: vackra melodier, ensembler och arior är utspridda i partituret, som senare blir en del av den klassiska operarepertoaren, går efter varandra, tragedi och komedi smälter samman.

Fortsätter en karriär

Två år senare fylls listan över kända verk av Giuseppe Verdi på med ytterligare ett mästerverk. Det blir operan "La Traviata", vars libretto skapades baserat på pjäsen "The Lady of the Camellias" av Alexandre Dumas son.

Flera operor följde. En av dem är "Siciliansk Nattvarden", som ständigt framförs idag, skrev Verdi på beställning Paris Opera. Dessa är också verken "Trubadur", "Under Ball-in-Masquerade", "Force of Destiny" (beställd från Ryssland). "Macbeth" har genomgått förändringar, släpptes i andra upplagan.

1869 skriver kompositören Libera Me - en del av "Requiem" till minne av Rossini, och 1974 en spargris musikaliska verk Giuseppe Verdi fylls på med sitt eget rekviem för döden av författaren Alessandro Manzoni, som kompositören var en beundrare av.

En av Verdis sista stora operorär Aida. Kompositören fick en order om att skriva den från den egyptiska regeringen, som alltså ville fira öppningen av Suezkanalen, och till en början vägrade Verdi. Men senare, när han besökte Paris, fick han igen samma erbjudande, men genom du Locle, en librettist och impresario. Den här gången bestämde sig kompositören för att bekanta sig med manuset, och efter det accepterade han erbjudandet.

Rivaler

Biografin om Giuseppe Verdi kommer inte att vara komplett utan att nämna rivaliteten med Wagner. Var och en av dem var ledare för sitt lands operaskola, hela livet tävlade de och ogillade varandra, även om de aldrig träffades. Verdis kommentarer om motståndarens musik var få och föga smickrande. Han sa att Wagner förgäves väljer obetrampade stigar, försöker "flyga" där det är mer produktivt för en person att gå. Men när han fick veta om Wagners död, blev han ledsen, eftersom han trodde att denna kompositör lämnade en enorm prägel på musikhistorien. Från Wagners sida är bara ett påstående om Verdi känt. Den store tyske kompositören, vanligtvis generös i sin kritik av andra maestros, sa efter att ha lyssnat på Verdis Requiem att det var bättre att inte säga någonting.

Senaste åren

Under de senaste tolv arbetade Verdi väldigt lite, mest med att redigera sina tidiga verk. Efter Richard Wagners död skriver Verdi operan Othello baserad på Shakespeares pjäs. Dess premiär ägde rum i Milano 1887. Det ovanliga med verket ligger i att det inte har den för den italienska operaskolan traditionella uppdelningen i recitativ och arior - här kan man känna påverkan opera reform Wagner. Återigen, under inflytande av denna reform, senare verk av Verdi blev mer recitativ, vilket gav operan effekten av realism, även om fans av traditionell opera ibland skrämde iväg.

Verdis sista opera, Falstaff, vars libretto var baserad på Shakespeares The Merry Wives of Windsor, blev också ovanlig. Sättet "genom utveckling" kan spåras här, så verket med ett briljant skrivet partitur dras mycket mer till Wagners "Meistersinger" än till de komiska operorna av Mozart och Rossini. Undvikande och gnistrande melodier gör att utvecklingen av handlingen inte dröjer sig kvar, vilket skapar effekten av förvirring, som är så nära andan i Shakespeares komedi själv. Operan avslutas med en sju-stämmig fuga där Verdi visar sin behärskning av kontrapunkt.

En stor kompositörs död

Den 21 januari 1901 drabbades Verdi av en stroke. Vid den här tiden var han på ett hotell i Milano. Kompositören var förlamad, men han läste partituren till Puccinis Tosca och La bohème, Tjajkovskijs Spaderdrottningen och Loncavallos Pagliacci, men vad han tyckte om dem förblev okänt. Sex dagar senare, den 27 januari, gick den store italienske kompositören bort. Han begravdes i Milano på Monumental Cemetery, men en månad senare begravdes kroppen på nytt i Rest House för pensionerade musiker, vars grundare var Verdi.

Stilistik

Nästan varje tonsättare är influerad av sina kollegor eller föregångare. Musiken av Giuseppe Verdi är inget undantag. Hans tidiga arbete visar påverkan från Rossini, Bellini, Meyerbeer och särskilt Donizetti. I två senaste operorna(Falstaff och Othello) inflytande från hans huvudsakliga motståndare - Richard Wagner. Många samtida var influerade av Gounod, men Verdi lånade ingenting från den store fransmannen, som många ansåg vara den största skaparen av eran. I operan "Aida" finns passager där en bekantskap med Mikhail Glinkas verk kan spåras.

Orkester och solopartier

Giuseppe Verdis verk har ibland inte alltför komplex orkestrering. Det är han som tillskrivs frasen att orkestern är en stor gitarr. Kompositören förlitade sig på sin melodiska gåva för att beskriva karaktärernas känslor och känslor. Ofta, under ljudet av solovokala partier, är orkestreringen mycket asketisk, hela orkestern blir ett ackompanjerande instrument. Vissa kritiker trodde att detta var resultatet av kompositörens bristande utbildning, men efter att ha lyssnat på många av hans verk kan vi lätt bli övertygade om motsatsen. Verdis verk kännetecknas också av vissa innovationer som andra tonsättare aldrig har lånat på grund av deras starka igenkännbarhet (till exempel stråkar som flyger uppför den kromatiska skalan).

Giuseppe Verdi, som startade sin kreativt sätt som "den italienska revolutionens maestro", levde långt liv- och hans verk blev en hel era i den italienska operans historia.

Mannen som var avsedd att bli den italienska operans stolthet föddes i byn Roncole, som ligger i provinsen Parma (på den tiden var det territoriet för Napoleons imperium). Det är anmärkningsvärt att han föddes 1813 - samma år som hans framtida rival i operakonst. Giuseppes far var gästgivare, hans mor var en enkel spinnare och kyrkoorganisten Pietro Baistrocchi blev den första musikläraren. Trots fattigdomen köpte föräldrarna en spinet till sin son. Antonio Barezzi, en rik musikälskare, uppmärksammar en begåvad pojke, som vid elva års ålder agerar organist. Hans stöd tillät Giuseppe att fortsätta sina studier i staden Busetto. Direktören för Philharmonic Society, Fernando Provezi, som blev hans mentor, gav inte bara kompositionslektioner utan introducerade honom också för klassisk litteratur.

Den artonårige Giuseppe Verdi blev inte antagen till Milanos konservatorium, som nu bär hans namn, på grund av defekter i hans händers placering, och han måste studera privat. Men inte bara lärdomarna av kontrapunkt formar honom kreativ individualitet. Enligt Verdi själv lärde han sig de bästa verken av sina samtida inte genom att studera, utan genom att lyssna på dem på teater och konserthall, besök som kompositören kallade sin "långa och rigorösa studie".

Verdi skapade sin första opera, Oberto, greve Bonifaccio, på uppdrag av Philharmonic Society. Den sattes inte upp direkt, men när den ändå hände några år efter tillkomsten blev operan en succé och impresariot för La Scala-teatern, Bartolomeo Merelli, beställde två operor av honom. Den första av dem - "Kung i en timme" - misslyckades. Publikens reaktion var så känslosam att artisterna inte ens lyckades avsluta föreställningen. Anledningen till detta var förmodligen det sinnestillstånd som kompositören befann sig i när han arbetade på Kungen i en timme: han begravde två barn och sin fru - inte de bästa omständigheterna för att skapa en komedi. Verdi tog misslyckandet hårt och blev övertygad om att han var oförmögen att skapa komiska operor. Under många år sökte han sig inte till denna genre.

Ojämförligt mer framgångsrik var nästa opera - "". Berättelsen om judarna som försvann i babylonisk fångenskap var i samklang med den revolutionära stämning som rådde i det italienska samhället. I kombination med Verdis geni kunde ett sådant tema inte annat än göra ett stänk. En av operans körer lyssnades på stående, som en psalm, och sjöng på gatorna.

På framgångsvågen får Verdi nya beställningar. I Milano iscensattes "Lombards in the first korståg", i Venedig -"", i Rom - "Två Foscari", i Neapel - "Alzira". Namnet Verdi blir känt utanför Italien tack vare produktionen av "Lombards in Paris. Han hänvisar till verk av William Shakespeare ("Macbeth"), Friedrich Schiller ("Jeanne d'Arc", "Louise Miller").

Men nu är Verdi redan trettioåtta år gammal – han blev känd, blev en förmögen man ... är det inte dags att sluta komponera? Dessutom sker förändringar i hans personliga liv: år efter hans älskade frus död träffade han en kvinna som kunde tända kärlek i hans hjärta. Hon blev Giuseppina Strepponi - stjärnan på operascenen, som tvingas tänka på slutet av sin scenkarriär på grund av problem med hennes röst. avslutade verksamheten som en operakompositör när hans hustru-sångerska avslutade sin scenaktivitet, och Verdi funderar på att göra detsamma, även om Giuseppina inte var hans officiella fru(de ingår äktenskap först efter elva års äktenskap). Men det var Giuseppina som avrådde honom, och inte förgäves! Det är dags för en genuin kreativ blomning - och han skapar mästerverk: "", "", "", "", "", "", "", "". Kompositören hade inte alltid tur - "" blev utbuad vid premiären, det visade sig vara mycket svårt att få fram "" på grund av anspråk från censur, och "", skriven för en produktion i St. Petersburg, orsakade en mycket skarp reaktion, varför inte så mycket opera som sådan, hur mycket pengar som spenderades på att iscensätta den (medan det aldrig fanns tillräckligt med pengar för att sätta upp operor av ryska tonsättare). Men tiden satte allt på sin plats: alla dessa operor kom in på världsrepertoaren, stora sångare lyste och fortsätter att lysa i dem.

Och nu – efter en så lysande storhetstid – efter 1871 skriver Verdi inte en enda opera. Visserligen skapar han 1874 och ser mer ut som operascener än en mässa - men först 1886 började han komponera operan "". Operan med samma namn fanns redan och hade framgång, men kompositören var inte rädd för att "gå med i kampen och bli besegrad". Som ett resultat "vann" Verdi ändå: framgången för detta musikaliska och psykologiska drama överträffade alla förväntningar, och nu arrangeras det ojämförligt oftare än Othello.

En annan seger för "den store gamle mannen" var skapandet av operan "". År 1893 – många år efter misslyckandet med The King for an Hour – vågade Verdi återigen vända sig till genren komisk opera... tog en chans - och vann! Den glada operan mottogs entusiastiskt av allmänheten. " " blev senaste arbete kompositör - 1901 gick Giuseppe Verdi bort.

Musik säsonger

Giuseppe Fortunino Francesco Verdi (10 oktober 1813 - 27 januari 1901) - italiensk kompositör, känd över hela världen för sina otroligt vackra operor och rekviem. Han anses vara mannen som hjälpte italiensk opera att ta form och bli vad som kallas "tidernas klassiker".

Barndom

Giuseppe Verdi föddes den 10 oktober i Le Roncol, ett område nära staden Busseto, Parma-provinsen. Det råkade bara vara så att barnet hade mycket tur - han blev en av de få människorna på den tiden som hade äran att födas under uppkomsten av den första franska republiken. Samtidigt är Verdis födelsedatum också förknippat med en annan händelse - Richard Wagners födelse samma dag, som senare var kompositörens svurna fiende och ständigt försökte tävla med honom på det musikaliska området.

Giuseppes far var godsägare och höll en stor bykrog på den tiden. Mamma var en vanlig spinnare, som ibland arbetade som tvätterska och barnskötare. Även om Giuseppe var det enda barnet i familjen levde de mycket dåligt, som de flesta av invånarna i Le Roncole. Naturligtvis hade min far en del kopplingar och var bekant med cheferna för andra, mer kända krogar, men de räckte bara till för att köpa det nödvändigaste för familjens underhåll. Bara ibland åkte Giuseppe och hans föräldrar till Busseto för mässor, som började tidigt på våren och varade nästan fram till midsommar.

Verdi tillbringade större delen av sin barndom i kyrkan, där han lärde sig läsa och skriva. Parallellt hjälpte han de lokala ministrarna, som i gengäld matade honom och till och med lärde honom hur man spelar orgel. Det var här som Giuseppe först såg en vacker, enorm och majestätisk orgel – ett instrument som från första sekund fängslade honom med sitt ljud och fick honom att bli förälskad för alltid. Förresten, så snart sonen började skriva de första tonerna på det nya instrumentet, gav hans föräldrar honom en spinet. Enligt kompositören själv blev det vändpunkt i sitt öde, och han behöll en dyr gåva för resten av sitt liv.

Ungdom

Under en mässa hör den rike köpmannen Antonio Barezzi Giuseppe spela orgel. Sedan en man har sett många dåliga och bra musiker, förstår han omedelbart att den unge pojken är avsedd för ett grandiost öde. Han tror att lilla Verdi så småningom kommer att bli en person som kommer att bli erkänd av alla, från byborna till ländernas härskare. Det är Barezzi som rekommenderar Verdi att avsluta sina studier på Le Roncol och flytta till Busseto, där Fernando Provezi, chefen för Philharmonic Society, kan ta itu med honom.

Giuseppe följer en främlings råd och efter ett tag ser Provezi själv sin talang. Men samtidigt förstår regissören att utan en ordentlig utbildning kommer killen inte att få annat än att spela orgel under mässorna. Han åtar sig att lära ut litteratur till Verdi och ingjuter i honom en kärlek till läsning, vilket den unge killen är otroligt tacksam för sin mentor. Han är förtjust i verk av sådana världskändisar som Schiller, Shakespeare, Goethe, och romanen De trolovade (Alexander Mazoni) blir hans mest favoritverk.

Vid 18 års ålder åker Verdi till Milano och försöker komma in på Musikkonservatoriet, men misslyckas på inträdesprovet och får höra från lärare att "han inte är tränad i spelet så bra att han kvalificerar sig för en plats i skolan". Delvis håller killen med om deras ståndpunkt, för hela denna tid fick han bara några privatlektioner och vet fortfarande inte mycket. Han bestämmer sig för att ta en kort paus och besöker flera operahus i Milano under en månad. Atmosfären som råder vid föreställningarna får honom att ändra uppfattning om sin egen musikaliska karriär. Nu är Verdi säker på att han vill vara precis operakompositör.

Karriär och erkännande

Verdis första offentliga framträdande ägde rum 1830, när han, efter Milano, kom tillbaka till Busseto. Vid det laget är killen imponerad av operahusen i Milano och samtidigt helt förkrossad och arg över att han inte kom in på konservatoriet. Antonio Barezzi, som ser kompositörens förvirring, åtar sig att självständigt arrangera sitt framträdande i sin krog, som vid den tiden ansågs vara den största nöjesanläggningen i staden. Publiken tar emot Giuseppe med en storm av applåder, vilket återigen inger förtroende hos honom.

Därefter bodde Verdi i Busseto i 9 år och uppträdde i Barezzi-anläggningar. Men i sitt hjärta förstår han att han kommer att uppnå erkännande endast i Milano, eftersom hans hemstad är för liten och inte kan ge honom en bred publik. Så 1839 reser han till Milano och träffar nästan omedelbart impresariot från La Scala-teatern, Bartolomeo Merelli, som erbjuder den begåvade kompositören att skriva på ett kontrakt för att skapa två operor.

Efter att ha accepterat erbjudandet skrev Verdi operorna The King for an Hour och Nabucco i två år. Den andra arrangerades första gången 1842 på La Scala. Produkten blev en otrolig framgång. Under året spreds den över världen och sattes upp över 65 gånger, vilket gjorde att den fick ett stadigt fäste i mångas repertoarer. kända teatrar. Efter Nabucco hörde världen flera operor till av kompositören, inklusive Lombards on a Crusade och Hernani, som blev otroligt populära i Italien.

Privatliv

Även vid den tidpunkt då Verdi uppträder i Barezzi-anläggningar har han en affär med dottern till en köpman, Margarita. Efter att ha bett om välsignelser från sin far gifter sig unga människor. De har två underbara barn: dottern Virginia Maria Luisa och sonen Icilio Romano. dock bo tillsammans efter ett tag blir det för makarna snarare en börda än lycka. Verdi vid den tiden börjar skriva sin första opera, och hans fru, som ser sin mans likgiltighet, tillbringar större delen av sin tid på sin fars institution.

1838 inträffar en tragedi i familjen - Verdis dotter dör av sjukdom och ett år senare hans son. Mamma, oförmögen att stå emot en sådan allvarlig chock, dör 1840 av en lång och allvarlig sjukdom. Samtidigt är det inte säkert känt hur Verdi reagerade på förlusten av sina släktingar. Enligt vissa biografer oroade detta honom under lång tid och berövade honom inspirationen, andra är benägna att tro att kompositören var alltför upptagen av arbete och tog nyheterna relativt lugnt.

Hur beräknas betyget?
◊ Betyget beräknas utifrån de poäng som ges för förra veckan
◊ Poäng ges för:
⇒ besöker sidor dedikerade till stjärnan
⇒ rösta på en stjärna
⇒ stjärnkommentar

Biografi, livsberättelse om Verdi Giuseppe

VERDI (Verdi) Giuseppe (full. Giuseppe Fortunato Francesco) (10 oktober 1813, Le Roncole, nära Busseto, hertigdömet Parma - 27 januari 1901, Milano), italiensk kompositör. Bemästra opera genre, som skapade höga exempel på psykologiskt musikdrama. Opera: Rigoletto (1851), Il trovatore, La traviata (båda 1853), Un ballo in maschera (1859), Ödets kraft (för Petersburgsteatern, 1861), Don Carlos (1867), Aida (1870), Othello (1886), Falstaff (1892); Requiem (1874).

Barndom
Verdi föddes i den avlägsna italienska byn Le Roncol i norra Lombardiet i en bondefamilj. En extraordinär musikalisk talang och en passionerad vilja att göra musik manifesterade sig mycket tidigt. Fram till 10 års ålder studerade han i sin hemby, sedan i staden Busseto. En bekant med en köpman och musikälskare Barezzi hjälpte till att få ett stadsstipendium att fortsätta musikutbildning i Milano.

Trettiotalets chock
Verdi blev dock inte antagen till konservatoriet. Han studerade musik privat med läraren Lavigne, tack vare vilken han deltog i La Scala-föreställningar gratis. 1836 gifte han sig med sin älskade Margherita Barezzi, dotter till hans beskyddare, från vilken han fick en dotter och en son. Lyckligt fall hjälpte till att få en beställning på operan Lord Hamilton, eller Rochester, som framgångsrikt sattes upp 1838 på La Scala under titeln Oberto, greve Bonifacio. Samma år publicerades 3 vokalkompositioner av Verdi. Men den första kreativ framgång matchade bredvid tragiska händelser i hans personliga liv: på mindre än två år (1838-1840) dör hans dotter, son och hustru. Verdi lämnas ensam, och den komiska operan Kungen för en timme, eller den imaginära Stanislav, komponerad på den tiden på order, misslyckas. Chockad av tragedin skriver Verdi: "Jag ... bestämde mig för att aldrig mer komponera."

Vägen ut ur krisen. Första triumfen
Verdi fördes ut ur en svår psykisk kris genom sitt arbete på operan Nebuchadnezzar (italienskt namn Nabucco).

FORTSÄTTNING NEDAN

Operan, som sattes upp 1842, blev en stor framgång, hjälpt av utmärkta artister (en av huvudrollerna sjöngs av Giuseppina Strepponi, som senare blev Verdis fru). Framgången inspirerade kompositören; varje år medförde nya kompositioner. På 1840-talet skapade han 13 operor, inklusive Hernani, Macbeth, Louise Miller (baserad på F. Schillers drama "Bedrag och kärlek"), etc. Och om operan Nabucco gjorde Verdi populär i Italien, så förde redan "Ernani" honom europeisk berömmelse. Många av de verk som skrevs då sätts upp än idag. operascener fred.
1840-talets verk tillhör den historiskt-heroiska genren. De kännetecknas av imponerande massscener, heroiska körer, genomsyrade av modiga marschrytmer. Karaktärernas egenskaper domineras av uttrycket av inte så mycket temperament som känslor. Här utvecklar Verdi kreativt prestationerna från sina föregångare Rossini, Bellini, Donizetti. Men i enskilda verk ("Macbeth", "Louise Miller") mognar särdragen i kompositörens egen unika stil, en enastående operareformator.
1847 gjorde Verdi sin första utlandsresa. I Paris kommer han nära J. Strepponi. Hennes idé om att bo på landsbygden, göra konst i naturens sköte, ledde, när hon återvände till Italien, till köpet av en tomt och skapandet av godset Sant'Agata.

"Tristar". "Don Carlos"
År 1851 uppträdde Rigoletto (baserat på V. Hugos drama Kungen roar själv), och 1853 Il trovatore och La Traviata (baserad på A. Dumas pjäs The Lady of the Camellias), som utgjorde kompositörens berömda "tristarry". . I dessa verk avviker Verdi från heroiska teman och bilder, hans hjältar blir enkla människor: gycklare, zigenare, halvlätt kvinna. Han försöker inte bara visa känslor, utan också att avslöja karaktärernas karaktärer. Det melodiska språket präglas av organiska kopplingar till den italienska folkvisan.
I operor från 1850- och 60-talen. Verdi vänder sig till den historiskt-heroiska genren. Under denna period skapades operorna "Sicilianska vesper" (uppsatt i Paris 1854), "Simon Boccanegra" (1875), "Un ballo in maschera" (1859), "Ödeskraften", som skrevs på beställning Mariinsky-teatern; i samband med dess produktion besökte Verdi Ryssland två gånger 1861 och 1862. På uppdrag av Parisoperan skrevs Don Carlos (1867).

Ny uppgång
År 1868 kontaktade den egyptiska regeringen kompositören med ett förslag att skriva en opera för invigningen av en ny teater i Kairo. Verdi vägrade. Förhandlingarna fortsatte i två år, och endast scenariot av egyptologen Mariett Bey, baserat på en forntida egyptisk legend, ändrade kompositörens beslut. Operan "Aida" blev en av hans mest perfekta nyskapande skapelser. Det präglas av briljansen av dramatiskt behärskning, melodisk rikedom, behärskning av orkestern.
Döden av författaren och patrioten i Italien Alessandro Manzoni orsakade skapandet av "Requiem" - en magnifik skapelse av den sextioårige maestro (1873-1874).
I åtta år (1879-1887) arbetade tonsättaren på operan Othello. Premiären, som hölls i februari 1887, resulterade i ett nationellt firande. Året för sin åttioårsdag skapar Verdi en annan lysande skapelse - Falstaff (1893, baserad på pjäsen av W. Shakespeares The Merry Wives of Windsor), där han reformerade italiensk komisk opera baserad på principerna för musikdramatik. "Falstaff" kännetecknas av dramaturgins nyhet, byggd på detaljerade scener, melodisk uppfinningsrikedom, djärva och raffinerade harmonier.
I senaste åren Under sin livstid skrev Verdi verk för kör och orkester, som han kombinerade 1897 i cykeln Fyra heliga stycken. I januari 1901 blev han förlamad och en vecka senare, den 27 januari, dog han. grund kreativt arv Verdi komponerade 26 operor, av vilka många kom in i världsmusikens skattkammare. Han skrev också två körer, stråkkvartett, verk av kyrko- och kammarmusik. Sedan 1961 har sångtävlingen "Verdi Voices" hållits i Busseto.

GIUSEPPE VERDI

ASTROLOGISKT TECKN: VÅGEN

NATIONALITET: ITALIENSKA

MUSIKALISK STIL: ROMANTISM

BETYDANDE VERK: VIOLETTAS ARIA "ALLTID FRI" FRÅN OPERA TRAVIATA (1853)

VAR DU KUNDE HÖRA DENNA MUSIK: VIOLETTAS ARIA FRÅN RICHARD GERE'S LIMOUSINE I AVSLUTNING AV FILMEN Pretty Woman

KLOKA ORD: "NU, I STÄLLET FÖR ATT MÄRKA ANTECKNINGARNA, ODLAR JAG KÅL OCH BÖNOR."

Klassisk musik från mitten av artonhundratalet brukar beskrivas som en kamp mellan romantiker och traditionalister: Liszt/Wagner-armén mot Brahms. Det fanns dock en tredje väg, lagd på andra sidan Alperna - Giuseppe Verdis väg.

Verdi, som inte ägnade för mycket uppmärksamhet åt sina kollegor, skapade vackra operor med catchy melodier. Från premiären av Verdis opera kom publiken ut och sjöng den musik de just hade hört, och nästa morgon spelade alla gatusångare och musiker dessa nya hits. Varken Wagners episka tragedier eller Brahms intellektuella symfonier nådde någonsin en sådan grad av popularitet.

Men hur gjorde tonsättaren det? Vad är hemligheten? Och det faktum att Verdi förblev trogen sina rötter. Han föddes i byn och tappade aldrig kontakten med sitt hemland Parma. Till och med på toppen av Verdis berömmelse, rusade han varje höst till sitt byhus för att delta i skörden. Därav följer inte alls att Verdi var enkel eller att hans musik var av lägre kvalitet än hans lysande samtida. Verdi kunde sin verksamhet mycket väl. Han såg helt enkelt inte poängen med musikaliska krig. Och vad är slutsatsen? Och sådan att hans musik fortfarande spinnar under hans andetag av en mängd olika människor.

DET ÄR MÖJLIGT ATT TA BORT POJKEN FRÅN BUSSETO, MEN DU KAN INTE TA BORT BUSCETO FRÅN POJKEN

Flera generationer av familjen Verdi odlade marken nära staden Busseto i norra Italien. Giuseppe Verdi, den ende sonen till Carlo Giuseppe Verdi och Luigi Uttini, föddes den 9 - eller enligt andra källor 10 - oktober 1813. Pojken var fascinerad av musik från barndomen, och vid sex års ålder trodde hans föräldrar så mycket på sin sons talang att de under sparregimen sparade ihop pengar till en begagnad spinet. Giuseppe blev snart organist i Busseto och drivkraft lokala filharmoniska sällskapet.

År 1833 hade åsikten mognat i staden att det var dags för Giuseppe att vidga sina vyer, och den tjugoåriga ynglingen åkte till Milano för att gå in i konservatoriet. Milanos konservatorium tog emot studenter som inte var äldre än sjutton, men ingen hade någon aning om att ålder skulle vara ett problem, eftersom Giuseppe är så begåvad. Men efter många auditions fattade examenskommittén ett balanserat beslut: den unge mannen "kommer inte att höja sig över medelmåttighet i musik." Verdi var förtvivlad.

I Busseto, dit han återvände, utbröt ett bråk om ställningen som dirigent för stadsorkestern. Anhängare av Verdi förutspådde honom för denna plats, men lokala präster lade fram sin kandidatur. Staden splittrades i två krigförande läger, på krogar kom det till slagsmål. Verdi tröttnade snart på allt detta, han skulle till Milano, men hans beundrare vägrade ge upp och låste in Verdi i sin eget hus. Parterna försonades först efter att Verdi mötte sin motståndare ansikte mot ansikte i en pianoduell.

Positionen som "musikens maestro" stärkte Verdis ekonomiska ställning så mycket att han kunde gifta sig med sin älskade Margherita Barezzi. Ett år senare fick de en dotter och ett år senare en son. Verdi blev en lokal kändis, men hans ambitioner tog honom bortom Busseto. Hösten 1838 sa han upp sig och flyttade med sin familj till Milano, där 1839 hans första opera, Oberto, greve av Bonifacio, hade uruppförande. Denna debut slutade inte i triumf, utan också i misslyckande, och kritikerna förutspådde ung kompositör lysande framtid.

HITS? DE KOMMER SIG SJÄLV

Under dessa år upplevde Verdi en enorm förlust. Strax före familjens avresa från Busseto dog kompositörens dotter, Virginia; kort efter premiären av Oberto dog hans son Icilio. Sedan, 1840, dog Margarita efter en kort tids sjukdom. Sedan dess har kompositören gått snett. Hans andra opera, Kungen för en timme, misslyckades kapitalt, efter premiären sattes den inte längre upp. Verdi lovade att han inte skulle komponera något annat.

Sedan gav operaimpresariot Mirelli kompositören ett nytt libretto baserat på den bibliska berättelsen om den babyloniske kungen Nebukadnessar, eller Nabucco som italienarna kallar honom. Verdi kastade librettot i ett hörn och rörde inte vid det på fem månader. Men till slut tog han den i sina händer, bläddrade igenom ... Senare mindes han: ”Idag - en strof, imorgon - en annan; här - en ton, där - en hel fras - så lite i taget uppstod hela operan.

Nabucco sattes upp i mars 1842 på La Scala i Milano. Vid den allra första föreställningen lyfte publiken operan till skyarna, och efter första akten gjorde publiken ett sådant ljud att Verdi blev rädd: i dessa rop kände han inte brinnande tacksamhet, utan argt missnöje.

Slutligen fick Verdi professionellt förtroende. Han kallade de följande åren "åren på galärerna", och Verdi arbetade verkligen som en slav. Inte en enda produktion skulle klara sig utan solisternas nyckfulla upptåg, bråk med teaterledningen och käbbel med censorerna. Ändå producerade Verdi det ena mästerverket efter det andra: Rigoletto 1851, Il trovatore i januari 1853, La Traviata i mars 1853 och Ödets kraft 1862. Vilken italienare som helst kunde hans musik, alla venetianska gondolierer och napolitanska gatusångare sjöng hans arior, och premiärer i olika städer slutade vanligtvis med att lokala orkestrar framförde nya favoritlåtar under fönstren på hotellet där kompositören bodde.

LITEN MEN STOLT

Verdi inledde ett förhållande med den milanesiska sångerskan Giuseppina Strepponi. Giuseppina hade inte bara en gudomlig röst, utan också ett dåligt rykte - en ogift sopran fyra gånger och inte i rad, utan med tillfälliga mellanrum, gick på scenen tydligt gravid. (Hon gav barnen till barnhem.)

Det är en sak att hålla på med det skandalösa berömd sångare i Milano, och en helt annan - på landsbygden. I Busseto förvärvade Verdi en imponerande egendom, byggde en villa kallad "Sant'Agata" och varje år, under skörde- och skördeperioden, besökte han byn strikt. Men den bukoliska charmen hindrade inte Busseto från att förbli en konservativ provins, och invånarna blev kränkta när Verdi tog med sig en älskarinna till deras respektabla stad. Under det första besöket av Giuseppina i Busseto, förebråade Verdis svärson honom att han bosatte en prostituerad i huset, och några okända "välönskare" kastade sten mot fönstren i villan.

Verdi och Strepponi gifte sig 1859 - det är inte känt varför de skjutit upp bröllopet så länge. Busseto förblev dock orubblig, därför hade signor Verdi i byn under de långa sommarmånaderna, förutom tjänarna, ingen att säga ett ord till.

VIVA ITALIEN!

Om i lilla Busseto nästan ingenting har förändrats, så har det skett betydande förändringar i resten av Italien. När Verdi började sin karriär var den italienska halvön uppdelad i många små stater, och större delen av norra Italien kontrollerades av Österrike. Verdis namn har förknippats med antiösterrikiska känslor sedan 1842, och närmare bestämt från premiären av Nabucco: i den judiska kören "Fly, tanke, på gyllene vingar" - ropet från exiljudiska förslavade för sitt förlorade hemland - patrioterna hörde en protest mot det österrikiska styret.

NÄR VERDI BÖRDE SIN KVINNA I BYN - EN OPERASÅNGARE MED Tveksamt rykte - Kastade Arga bönder stenar mot hans hus och kallade sångaren för en prostituerad.

Viljan att fördriva utländska härskare och ena landet fick styrka när kungen av kungariket Sardinien (Piemonte) Victor Emmanuel II, som förespråkade Italiens enande, blev chef för de nationella befrielsestyrkorna. Från det ögonblicket flätades namnen på kungen och Verdi samman: det till synes oskyldiga utropet "Viva Verdi!" ("Länge leve Verdi!") lät i patrioternas mun som en förtäckt uppmaning att slåss mot österrikarna (bokstavskombinationen VERDI dechiffrerades som "leve Victor Emmanuel, kung av Italien").

Många års ansträngningar kröntes med framgång - 1861 förenades Italien. Verdi blev omedelbart inbjuden att kandidera till det italienska parlamentet; han vann lätt mandatet och tjänstgjorde en mandatperiod som suppleant. Fram till slutet av sitt liv hedrades Verdi som kompositören av Risorgimento ("Förnyelser"), en rörelse som förde Italien med enhet och självständighet.

KOMPOSITOR - ALLTID KOMPOSITOR

Under det sjätte decenniet saktade Verdi av och meddelade att han tog en välförtjänt vila. Den höga åldern hindrade honom dock inte från att skriva "Aida" 1871, "Othello" 1887 och "Falstaff" 1893 - det vill säga vid sjuttionio års ålder. Han fortsatte att överösas med heder. Verdi utsågs till senator, kung Umberto I överlämnade honom med insignierna av Storkorset av San Maurizio och Lazzaros orden. (Kungen erbjöd honom till och med titeln markis, men Verdi vägrade och anmärkte blygsamt: "Jag är en bonde.")

Men varken utmärkelser eller ära räddade Giuseppina från bekymmer: i mitten av 1870-talet hade Verdi en affär med sångerskan Teresa Stolz. År 1877 var passionerna glödheta, och Verdi, inför ett val, föredrog sin fru framför sin älskarinna. På 1890-talet var Giuseppina ofta sjuk och dog i november 1897.

Änkemannen, som var i åttioårsåldern, förblev livlig och smidig fram till januari 1901, då han drabbades av en stroke när han var i Milano. Nyheten om Verdis sjukdom spreds omedelbart över hela Italien. Chefen för hotellet där Verdi bodde, eskorterade alla andra gäster ut, lanserade pressrepresentanterna på första våningen och postade personligen bulletiner om kompositörens välbefinnande på etablissemangets dörrar. Polisen blockerade trafiken runt hotellet för att patienten inte skulle drabbas av buller, och kungen och drottningen fick varje timme telegrafmeddelanden om förändringar i Verdis tillstånd. Kompositören dog klockan 02.50 den 27 januari. Den dagen öppnade många butiker i Milano inte som ett tecken på sorg.

Tiden har inte skadat arvet efter Verdi, hans operor är fortfarande otroligt populära – fortfarande lika spännande och melodiösa som på premiärdagen.

INGEN VÅGAR KRÄNKA VÅR MAESTRO!

De flesta italienare träffade entusiastiskt allt som Verdi komponerade, men vissa var svårare att behaga. En av åskådarna gillade inte premiären av "Aida" så mycket att han räknade trettiotvå lire spenderade på järnväg och teaterbiljetter, samt lunch på en restaurang, bortkastade pengar, om vilket han skriftligen informerade kompositören och krävde ersättning för utlägg. Namnet på avsändaren av detta brev var Prospero Bertani.

Verdi reagerade på Bertanis påståenden mer med humor än med indignation. Han sa till sin agent att skicka klaganden tjugosju lire för att täcka tåg- och teaterkostnaderna, men inte för middag. "Jag kunde ha ätit hemma," sa Verdi. Han bad också agenten att publicera denna korrespondens i pressen. Fans, upprörda över attackerna mot deras älskade maestro, översvämmade Signor Bertani med brev, några hotade till och med att slå ner honom.

SLUTA REDAN DISKAN!

En dag kom Verdis vän för att besöka honom i byn och blev förvånad när han hittade dussintals slingor och mekaniska pianon i kompositörens villa, som vanligtvis spelas av gatumusikanter. ”När jag kom hit”, förklarade Verdi, ”susade melodier från Rigoletto, Il trovatore och mina andra operor från morgon till kväll från alla rullbanor i området. Detta irriterade mig så mycket att jag hyrde alla instrument för sommaren. Jag var tvungen att lägga ut ungefär tusen franc, men de lämnade mig i alla fall ifred.

MYSTERISK "SKÖNHET"

När han komponerade aria "The Heart of the Beauty" för operan "Rigoletto" kände Verdi att han skapade en ny hit, men han ville verkligen inte att publiken skulle höra denna melodi före premiären. Överlämnande av tonerna till tenoren tog tonsättaren honom åt sidan och sa: "Lova att du inte kommer att framföra denna aria hemma, du kommer inte ens att vissla den - med ett ord, se till att ingen hör den." Naturligtvis räckte inte löftet om en tenor för honom, och innan repetitionerna vände sig Verdi till alla deltagare i föreställningen – orkestermedlemmar, sångare och även scenarbetare – med en begäran om att hålla aria hemlig. Som ett resultat, vid premiären, häpnade "The Heart of a Beauty" publiken med sin nyhet och fick omedelbart vild popularitet.

ALLA VET VEM DU ÄR

Hela Italien kände till Verdi, och denna stora berömmelse hade en positiv effekt på vardagliga bagateller - till exempel eliminerades problemet med en postadress. När Verdi erbjöd en ny bekantskap att skicka något till honom med post bad han om sin adress. "Åh, min adress är väldigt enkel", svarade kompositören. - Maestro Verdi, Italien.

Från boken om 100 stora fotbollsspelare författare Malov Vladimir Igorevich

Från boken om 100 stora militära ledare författare Shishov Alexey Vasilievich

GARIBALDI GIUSEPPE 1807-1882 Italiens folkhjälte, en av ledarna för den väpnade kampen för landets enande och nationellt oberoende. General Giuseppe Garibaldi föddes i den franska staden Nice i familjen till en italiensk sjöman. Vid 15 års ålder, under ledning av sin far, han

Från boken Temporary Workers and Favorites of the 16th, 17th and 18th Centuries. Bok III författare Birkin Kondraty

Från boken sjöng jag med Toscanini författare Waldengo Giuseppe

NÄR VERDI UTFÖRDE Repetitionerna för Othello fortsatte oavbrutet: i en villa i Riverdale och på NBC. Jag behärskade redan delen så mycket att jag sjöng den utantill. Men i närvaro av Toscanini var jag rädd för att göra ett misstag och hade alltid anteckningar med mig. När han såg detta, grumlade han igenom

Från boken Garibaldi J. Memoirs författare Garibaldi Giuseppe

VERDI VAR MISSNÖJD Jag sjöng rollen som Ford i Metropolitan, och maestro, som en gång lyssnade på sändningen av denna opera, sa en gång till mig: - Du, min kära, visa Guarrera hur du utför den här vokaliseringen. Du gjorde det väldigt bra. Jag minns, jag erkänner att jag också stött på

Från boken om 100 berömda anarkister och revolutionärer författare Savchenko Victor Anatolievich

Giuseppe Garibaldis memoarer av Giuseppe Garibaldi (1807–1882) Fotografi

Från boken Kings of Agreements författare Perumal Wilson Raj

Giuseppe Garibaldi och hans Garibaldi-era! Detta namn väckte flera generationers sinnen; med detta namn gick Europas och Amerikas folk för att kämpa för frihet och nationell självständighet; detta namn har blivit långa år en banderoll, en symbol för kampen mot allt tyranni. Genom samtal

Från boken I, Luciano Pavarotti, or Rise to Glory författare Pavarotti Luciano

MAZZINI GIUSEPPE (född 1805 - död 1872) Framstående italiensk revolutionär socialist, ledare för rörelsen för Italiens enande. Även i sin ungdom blev Mazzini medlem hemligt sällskap carbonarii och mycket snart invigdes till graden av "mästare", och sedan - "stor

Från boken Tenderer than the sky. Samling av dikter författare Minaev Nikolay Nikolaevich

GARIBALDI GIUSEPPE (f. 1807 - d. 1882) Italiens nationalhjälte, skapare av den enade italienska staten, organisatör av den revolutionära armén. Giuseppe Garibaldi föddes i den franska staden Nice i familjen till en ärftlig italiensk sjöman i juli 1807.

Från boken Elena Obraztsova: Röst och öde författare Parin Alexey Vasilievich

Kapitel 8 "Giuseppe Signori kände spelarna som var villiga att sälja matcher" Giuseppe Signori Saudiarabien. Jag lärde mig att det finns flera libanesiska spelare i åtanke som inte är emot

Från boken Efter mig - fortsättning ... författare Ongor Akin

Giuseppe Di Stefano Kollega tenor Jag hörde Pavarotti första gången i Sanremo 1962, bara ett år efter hans debut. Jag uppmärksammade genast hans fullständigt enastående röst. Jag vet att han senare ersatte mig i flera föreställningar av La bohème i Covent Garden, men

Från författarens bok

"Massene, Rossini, Verdi och Gounod..." Massenet, Rossini, Verdi och Gounod, Puccini, Wagner, Glinka och Tjajkovskij I sin repertoar och under lång tid gläder han allmänheten i Moskva. Han saknar stjärnor från himlen, men alla kan inte vara Caruso il Masini, i alla fall är han ingen björn, född i

Från författarens bok

Scener från Verdis opera "Il trovatore" "Evigt eko i hjärtat"Denna inspelning gjordes 1977 i Västberlin, Berlin Filharmoniska orkestern och kören för Deutsche Oper leds av Herbert von Karajan, och tillsammans med Obraztsova - Azuchena sjungs huvudstämman av Leontyn Price -

Från författarens bok

Verdis opera Don Carlos på La Scala The Fatal Veil of the Unfortunate Princess Pjäsen Don Carlos i regi av Claudio Abbado i regi av Luca Ronconi, vars premiär inledde 200-årsjubileumssäsongen av den stora Milano-teatern, har länge blivit en legend. Hans

Från författarens bok

Verdis Requiem i Milano genom svårigheter till stjärnorna Verdis Requiem framfördes första gången i Milano, i San Marco-kyrkan, 1874; den är tillägnad minnet av Alessandro Manzoni, som Verdi hedrade inte bara för sina medborgerliga dygder, utan också för hans kompromisslösa sökande efter "den hårda sanningen

Från författarens bok

Gian Verdi Executive Vice President 26 januari 2006, Istanbul, Gian Verdis kontor Det är inte lätt att prata om Akin Bey... Vi träffade honom antingen i slutet av 1995 eller början av 1996. Garanti ville förvärva Ottoman Bank. Jag var en del av teamet som arbetade med det här projektet.