Konsertbiljetter Denis Matsuev. Visa bjöd in premiumkortinnehavare till Denis Matsuevs konsert Schema för Denis Matsuevs konserter

Ett fantastiskt erbjudande för innehavare av Visa Premium-kort är en inbjudan till en privat konsert av den ryske virtuosen pianisten Denis Matsuev, som kommer att presentera ett speciellt konsertprogram på scenen i Svetlanov Hall of House of Music den 06/09/2017. Speciellt för innehavare av Visa premium-kort, två Beethovensonater, en rysk landsbygdsscen "Dumka" av P.I. Tchaikovsky och den största och mest betydelsefulla när det gäller bredd och innehåll i idén om solo pianoverk samma kompositör - Storsonat i G-dur!

Att besöka given händelse, Du behöver:

Fyll i anmälningsformuläret för evenemang efter kl 12:00 den 6 juni och få en inbjudan via e-post;

Visa inbjudan och ditt Visa Platinum-, Visa Signature- eller Visa Infinite-premiumkort för de anställda på Visa-montern (varje inbjudan ger dig "+1"-åtkomst).

Kampanjen gäller för innehavare av Visa Platinum, Visa Signature och Visa Infinite premiumkort utfärdade av ryska banker.

Att delta i en konsert mot uppvisande av ett premium Visa-kort från en innehavare som inte är närvarande vid konserten det här ögonblicket personligen är förbjudet. En inbjudan från en annan person som inte är närvarande vid inträde till konserten är inte giltig.

I händelse av att du av någon anledning inte kunde eller hade tid att anmäla dig till Denis Matsuevs konsert har du rätt att ansöka om en "komplimang från Visa".

För att ansöka om en "komplimang från Visa" måste du:

gå till kampanjsidan på webbplatsen i avsnittet " Konsthelg” efter avslutad registrering för att ta emot en inbjudan till Denis Matsuevs konsert;

fyll i en ansökan om en "komplimang från Visa";

få bekräftelse på att ha fått en "komplimang från Visa" via e-post;

när du tar emot en "komplimang från Visa", presentera för representanten för leveranstjänsten en bekräftelse på mottagandet av en "komplimang från Visa" och ett Visa premiumkort.

Tidsperioden under vilken innehavare av Visa premiumkort som inte har registrerat sig för Denis Matsuevs konsert har rätt att lämna in en ansökan om att få en "komplimang från Visa": från 06.06.2017 till 06.25.2017 (eller fram till Visa).

Leveransperiod för "komplimang från Visa": från 26/06/2017 till 2017/07/21

En innehavare av ett Visa premiumkort som har registrerat sig för Denis Matsuevs konsert som en del av kampanjen har inte rätt att få en "komplimang från Visa".

Denis Matsuev är ett sällsynt exempel på en klassisk musiker som bevisar att imponerande teknik och en sann känsla för stil kan kombineras med virtuositet och djup känslomässig intensitet. En passionerad älskare av sitt hemland Irkutsk och Bajkalsjöns skönheter, även vid akademiska konserter, gläder han ofta sina fans med otroliga jazzimprovisationer, vilket återigen bevisar att vi lever samtidigt som lysande pianist, vars varje framträdande är en pianoshow som visar upp utbudet av hans musikaliska palett, från mild delikatess till den berömda Matsuev-kraften och tonala karisma.

Visa Art Weekend är ett tillfälle att besöka årets ljusaste evenemang inom konstområdet - utan betalning och köer. De största museerna i landet utökar sina öppettider de bästa utställningarna speciellt och endast för innehavare av Visa premium-kort, och ytterligare musik-, teater-, föreläsnings- och utflyktsinnehåll gör att du kan fördjupa dig i evenemangets atmosfär, få en unik upplevelse och konstintryck.

Information om evenemanget finns på .

MED fullständiga regler innehav och villkor för deltagande i aktionen finns.

Det finns inga ord för att beskriva hur glada vi är för innehavare av Visa premiumkort! Denis Matsuevs konsert är en verkligt fantastisk möjlighet att verkligen ansluta sig till världen hög konst! Lycka till allihopa! Koppla av vackert och lönsamt!

Den 9 juni var det fullt hus i Moscow House of Music: mer än 1 500 Visa Premium-kortinnehavare tillbringade en fredagskväll i sällskap med en av de mest kända och begåvade Ryska musiker- Denis Matsuev. Konsert av en virtuos pianist invigd sommarsäsong en rad kulturevenemang Visa Art Weekend.

Pianomusik kan förmedla vilken känsla som helst, men Matsuevs framträdande tillför nya aspekter, både tekniska och känslomässiga. Svetlanovsky Hall of House of Music, dekorerad, förresten, med sibirisk lärk, det mest "akustiska" trädet i världen, har inte sett en sådan passion på länge. Matsuev bevisade återigen att imponerande teknik och en äkta känsla för stil kan kombineras med virtuositet av prestanda och djup känslomässig intensitet.

Denna kväll fick konsertens gäster höra två sonater av Beethoven och två verk av Tjajkovskij: den ryska landsbygdsscenen "Dumka" och Storsonaten i G-dur.

Redan från de första minuterna fångade maestro publikens uppmärksamhet - den fullsatta salen, till synes utan att andas, kastade sig in i pianospektaklet, där det fanns en plats för både mild delikatess och Matsuevs signaturcrescendo. Utan tvekan är Matsuev en av de otroligt känslomässiga musikerna som inte bara framför musik, utan gör det med sådan energi och med en sådan oförställd njutning att den överförs till publiken. När de ljöd slutackord, utbröt ett rejält svall av applåder under hallens båge.

I en av sina många intervjuer fick Matsuev frågan hur många timmar om dagen han tränar för att uppnå en sådan fantastisk teknik. Till vilket Denis skämtade: "Jag har tillräckligt med konserter!". Vilket inte är förvånande: pianisten ger ibland mer än tvåhundrasextio konserter om året - i alla delar av världen. I senaste åren han har uppträtt med så många symfoniorkestrar att du inte kan lista dem alla: Chicago, Pittsburgh, Air Force Orchestra, Cincinnati Orchestra, Bayerns och Västtyska radioorkestrar, Leipzig Gewandhaus, Royal Scots, National Orchestra of France och många andra. Han har rest över hela världen och uppträtt med så enastående samtida dirigenter som Valery Gergiev, Yuri Temirkanov, Mariss Jansons, Zubin Mehta, Kurt Masur, Charles Duthoit, Alan Gilbert, Yuri Bashmet, Mikhail Pletnev, Vladimir Spivakov och många andra. En milstolpe för musikern var överlämnandet till honom 2010 av ett av de mest prestigefyllda världsmusikpriserna - priset. D.D. Sjostakovitj. 2014 blev pianisten UNESCO Goodwill-ambassadör. 2016 tilldelades Denis Matsuev hedersorden och 2017 fick han den ryska regeringens statliga pris inom kulturområdet.

Visa håller regelbundet konsthelger för innehavare av Visa Platinum, Visa Signature och Visa Infinite premiumkort: privata rundturer på högprofilerade utställningar, konserter med akademiska musikstjärnor och kammarshower med aktuella föreställningar. Meddelanden om Visa Art Weekend-programmet publiceras regelbundet på webbplatsen www.visapremium.ru och på Visa-sidor i sociala nätverk.

Denis Matsuev - nytt program känd musiker.

Begåvad samtida pianist, Denis Matsuev, kommer att bjuda in alla till sin solokonsert. stort program denna artist kommer att vara en underbar gåva till lyssnare. Musikern kommer att introducera fansen för det mesta ljusa verk framstående kompositörer. Biljetter till Denis Matsuev kommer att vara nytt för alla musikälskare betydelsefullt möte Med känd musiker. Matsuev - ljus representant Ryska pianoskolan, med sina djupa konstnärliga tolkningar, rika traditioner och innovation. Alla som köper biljetter till Denis Matsuevs konsert är förvånade över hans otroliga energi, talang, konstnärliga charm. Dörrarna till världens bästa konserthus står alltid öppna för denna musiker.

Varje konsert av Denis Matsuev i Moskva blir en höjdpunkt i huvudstaden kulturlivet. Tillsammans med spänd kreativ aktivitet, artisten finner tid och energi att göra välgörenhetsarbete, hjälpa begåvade unga musiker. Biljetterna till Denis Matsuevs konsert är alltid slutsålda långt innan föreställningen börjar. Så blir det den här gången. Kväll pianomusik kommer att vara ett utmärkt tillfälle för allmänheten att höra föreställningen berömd pianist mästerverk av världsklassisk musik.

Denis Matsuev föddes 1975 i Irkutsk. Han tog examen från Moscow State Tchaikovsky Conservatory, där hans lärare var Alexei Nasedkin och Sergei Dorensky. Pianisten blev allmänt känd för sin seger vid XI International Tchaikovsky Competition 1998.

Idag är Denis Matsuev en välkommen gäst i de största konserthusen i världen, permanent partner ledande symfoniorkestrar i Ryssland, Europa, Nordamerika och asiatiska länder. Trots den exceptionella efterfrågan utomlands anser musikern utvecklingen av filharmonisk konst i Rysslands regioner och en betydande del av hans konsertprogram, först och främst premiär, representerar i vårt land. Han lägger särskild vikt vid regelbundet arbete med regionala orkestrar.

Nära kreativa kontakter förbinder Denis Matsuev med enastående dirigenter i vår tid, inklusive Valery Gergiev, Yuri Temirkanov, Maris Jansons, Zubin Mehta, Ricardo Chailly, Christian Thielemann, Paavo Järvi, Antonio Pappano, Charles Duthoit, Alan Gilbert, Vladimir Fedoseev, Yuri Bashmet, Mikhail Pletnev, Vladimir Spivakov, Leonard Slatkin, Ivan Fisher, Semyon Bychkov, Gianandrea Noseda, Myung-Wun Chung, Jukka-Pekka Saraste, Manfred Honeck, James Conlon, Christian Järvi med flera. Musikern deltar i världsberömda festivaler, inklusive "Stars of the White Nights" i St. Petersburg, festivalen Östersjön i Sverige, Ravinia i Chicago, festivaler i Baden-Baden, Edinburgh, Schleswig-Holstein, Rheingau, Verbier, Lucerne, Hong Kong, Montreux, Stresa, Bukarest, Colmar, Yehudi Menuhin-festivalen i Gstaad.

Denis Matsuev har varit solist i Moskvafilharmonikerna sedan 1995. Sedan 2004 har han presenterat sin årliga personliga prenumeration, där ledande orkestrar från Ryssland och utomlands medverkar.

Musikern har under många år varit regissör och inspiratör för en rad festivaler, utbildnings- och utbildningsprojekt. Sedan 2004 har han hållit Stars on Baikal-festivalen i Irkutsk (2009 tilldelades han titeln hedersmedborgare i staden), sedan 2005 har han lett Crescendo-festivalen, vars program hålls i olika städer i världen. 2010 blev han en av cheferna för Annecy Arts Festival (Frankrike). 2012 blev han konstnärlig ledare för I International Festival and Competition for Young Pianists Astana Piano Passion. 2013, som konstnärlig ledare, ledde han tävlingsfestivalen Sberbank DEBUT i Kiev. 2016, i status som konstnärlig ledare och ordförande för organisationskommittén, höll han i Moskva den första internationella tävlingen för unga pianister Grand Piano Competition, 2018 - den andra.

Musikerns särskilda ansvar är att arbeta med New Names Interregional Charitable Foundation, en alumn och för närvarande ordförande för vilken han är. Stiftelsen har fostrat flera generationer av konstnärer under sin mer än tjugofemåriga historia och fortsätter att utöka sin verksamhet inom stödområdet unga talanger. Det allryska programmet "Nya namn för Rysslands regioner" hålls årligen i mer än 20 städer i vårt land.

2004 skrev Denis Matsuev på ett kontrakt med BMG, och det första ett gemensamt projekt – soloalbum Tribute to Horowitz - vann 2005 års skivpris. 2006 vann pianisten återigen skivpriset för sitt soloalbum med en inspelning av Tjajkovskijs De fyra årstiderna och fragment från musiken från Stravinskijs balett Petrusjka. 2007 släpptes soloskivan "Okänd Rachmaninov", inspelad på kompositörens piano i hans hus "Senar" i Luzern. Samma år släppte Sony Music en inspelning solokonsert Denis Matsuev i New Yorks Carnegie Hall. Artistens diskografi inkluderar även album inspelade med ZKR - St. Petersburg Philharmonic Orchestra under ledning av Yuri Temirkanov, ryssen nationalorkester dirigeras av Mikhail Pletnev, Symfoniorkestern Mariinsky-teatern och London symfoni orkester dirigeras av Valery Gergiev, New York Filharmoniska orkestern regisserad av Alan Gilbert.

Denis Matsuev är art director för Rachmaninoff Foundation. Rysslands folkkonstnär, Nationell konstnär Republiken Nordossetien-Alania, hedrad konstnär i Republiken Adygea, UNESCO Goodwill-ambassadör, hedersprofessor vid Moscow State University uppkallad efter M. V. Lomonosov. Tilldelades Dmitrij Sjostakovitj-priset, Statens pris Ryska Federationen inom området litteratur och konst, hedersorden, Rysslands regerings pris inom kulturområdet för internationella musikfestival"Stjärnor på Baikal".

Sedan 2006 har musikern varit medlem i rådet för kultur och konst under Ryska federationens president. 2019 tilldelades han Lev Nikolaevs guldmedalj "för ett betydande bidrag till utbildning, popularisering av vetenskapens och kulturens prestationer."

E. F. Svetlanovs statliga akademiska symfoniorkester i Ryssland

2016 fyllde Rysslands statsorkester uppkallad efter E.F. Svetlanov, en av de äldsta symfoniska ensemblerna i landet, 80 år. Det första framförandet av orkestern, under ledning av Alexander Gauk och Erich Kleiber, ägde rum den 5 oktober 1936 i Moskvakonservatoriets stora sal.

I olika år Statsorkestern leddes framstående musiker Alexander Gauk (1936–1941), Nathan Rakhlin (1941–1945), Konstantin Ivanov (1946–1965) och Evgeny Svetlanov (1965–2000). 2005 döptes laget efter E.F. Svetlanov. Åren 2000–2002 orkestern leddes av Vasilij Sinaisky, 2002–2011. — Mark Gorenstein. Den 24 oktober 2011 utsågs Vladimir Yurovsky till konstnärlig ledare för gruppen, världen över berömd dirigent, som samarbetar med de största operahusen och symfoniorkestrarna i världen. Sedan säsongen 2016/17 har statsorkesterns chefsgästdirigent varit Vasilij Petrenko.

Orkesterkonserter hölls på de mest kända scenerna i världen, inklusive stora salen i Moskvas konservatorium, Konserthall uppkallad efter Tjajkovskij Bolsjojteatern Ryssland, Column Hall of the Union House, State Kreml Palace i Moskva, Carnegie Hall i New York, Kennedy Center i Washington, Musikverein i Wien, Albert Hall i London, Salle Pleyel i Paris, Colon National Opera House i Buenos Aires, Suntory Hall i Tokyo. 2013 uppträdde orkestern för första gången på Röda torget i Moskva.

Herman Abendroth, Ernest Ansermet, Leo Blech, Andrei Boreiko, Alexander Vedernikov, Valery Gergiev, Nikolai Golovanov, Kurt Sanderling, Otto Klemperer, Kirill Kondrashin, Lorin Maazel, Kurt Mazur, Nikolai Malko, Ion Marin, Igor Markevich, Evgeny Mravinsky, Alexander Lazarevsky, , Charles Munsch, Gintaras Rinkevičius, Mstislav Rostropovich, Saulius Sondeckis, Igor Stravinsky, Arvid Jansons, Charles Duthoit, Gennady Rozhdestvensky, Alexander Sladkovsky, Leonard Slatkin, Yuri Temirkanov, Mikhail Yurovsky och andra framstående dirigenter.

Irina Arkhipova, Galina Vishnevskaya, Sergei Lemeshev, Elena Obraztsova, Maria Gulegina, Placido Domingo, Montserrat Caballe, Jonas Kaufman, Dmitry Hvorostovsky, pianisterna Emil Gilels, Van Cliburn, Heinrich Neuhaus, Nikolai Petrov, Svyatoslav Richter, Eli Maria Affisch Virsaladze, Evgeny Kissin, Grigory Sokolov, Alexei Lyubimov, Boris Berezovsky, Nikolai Lugansky, Denis Matsuev, violinisterna Leonid Kogan, Yehudi Menuhin, David Oistrakh, Maxim Vengerov, Viktor Pikaizen, Vadim Repin, Vladimir Spivakov, Viktor Tretyakov, violisten, violisten Mstislav Rostropovich, Natalia Gutman, Alexander Knyazev, Alexander Rudin.

Under de senaste åren har listan över solister som samarbetar med gruppen fyllts på med namnen på sångarna Dinara Aliyeva, Aida Garifullina, Waltraud Mayer, Anna Netrebko, Khibla Gerzmava, Alexandrina Pendachanskaya, Nadezhda Gulitskaya, Ekaterina Kichigina, Ildar Abdrazakov,,, Vasily Ladyuk, Rene Pape, pianisterna Marc-André Hamlen, Leif Ove Andsnes, Jacques-Yves Thibodet, Mitsuko Uchida, Rudolf Buchbinder, violinisterna Leonidas Kavakos, Patricia Kopachinskaya, Julia Fischer, Daniel Hope, Nikolai Znaider, Sergei Krylov, Julianhe Baraty Rachlin, Pinchas Zukerman. Betydande uppmärksamhet ägnas också åt samarbete med unga musiker, inklusive dirigenterna Dimitris Botinis, Maxim Emelianychev, Valentin Uryupin, Marius Stravinsky, Philip Chizhevsky, pianisterna Andrey Gugnin, Lucas Debargue, Philip Kopachevsky, Jan Lisetsky, Dmitry Masleev, Alexander Romanovsky, Nikita Mndoyants , violinisterna Alena Baeva, Ailen Pritchin, Valery Sokolov, Pavel Milyukov, cellisten Alexander Ramm.

Efter att ha rest utomlands för första gången 1956 har orkestern sedan dess representerat rysk konst i Australien, Österrike, Belgien, Hongkong, Danmark, Italien, Kanada, Kina, Libanon, Mexiko, Nya Zeeland, Polen, USA, Thailand, Frankrike, Tjeckoslovakien, Schweiz, Sydkorea, Japan och många andra länder.

Bandets diskografi inkluderar hundratals skivor och CD-skivor utgivna av ledande företag i Ryssland och utomlands (Melody, Bomba-Piter, Deutsche Grammophon, EMI Classics, BMG, Naxos, Chandos, Musikproduktion Dabringhaus und Grimm, Toccata Classics, Fancymusic och andra). En speciell plats i denna samling upptas av den ryska antologin symfonisk musik”, som inkluderar ljudinspelningar av verk av ryska kompositörer från Glinka till Stravinsky (dirigent Evgeny Svetlanov). Inspelningar av orkesterns konserter gjordes av TV-kanalerna Mezzo, Medici, Russia 1 och Kultura samt Orpheus radio.

Nyligen har statsorkestern uppträtt på festivaler i Grafenegg (Österrike), Kissinger Sommer i Bad Kissingen (Tyskland), Hong Kong Arts Festival i Hong Kong, " opera live”, XIII och XIV Moscow International Festival “Guitar Virtuosos” i Moskva, VIII Internationell festival Denis Matsuev i Perm, IV International Tchaikovsky Arts Festival i Klin; framförde världspremiärer av verk av Alexander Vustin, Viktor Ekimovsky, Sergei Slonimsky, Anton Batagov, Andrey Semyonov, Vladimir Nikolaev, Oleg Paiberdin, Efrem Podgaits, Yuri Sherling, Boris Filanovsky, Olga Bochikhina, ryska premiärer av verk av Beethoven - Mahler, Scriabin - Nemtin, Orff, Berio, Stockhausen, Tavener, Kurtag, Adams, Grise, Messiaen, Silvestrov, Shchedrin, Tarnopolsky, Gennady Gladkov, Viktor Kissin; deltog i XV International Tchaikovsky Competition, I och II International Competition for Young Pianists Grand Piano Competition; sju gånger presenterade den årliga cykeln av utbildningskonserter "Berättelser med orkestern"; fyra gånger deltagit i festivalen för verklig musik "Another Space"; besökte städerna Ryssland, Österrike, Argentina, Brasilien, Storbritannien, Peru, Uruguay, Chile, Tyskland, Spanien, Turkiet, Kina, Japan.

Sedan 2016 har Statsorkestern genomfört ett särskilt projekt för att stödja kompositörernas kreativitet, vilket innebär ett nära samarbete med samtida ryska författare. Alexander Vustin blev den första "compositer in residence" i statsorkesterns historia.

För enastående kreativa prestationer laget sedan 1972 bär hederstitel"akademisk"; 1986 tilldelades han Order of the Red Banner of Labor, 2006, 2011 och 2017. belönades med tacksamheten från Ryska federationens president.

Christopher Chen

Dirigenten, pianisten, läraren Christopher Chen är en av de mest anmärkningsvärda figurerna musikalisk kultur moderna Kina. I själva verket är han en världsmedborgare: han bor och arbetar omväxlande i olika länder(utöver Kina - i Australien och Finland), på olika kontinenter, och som gästdirigent uppträder med symfoni- och kammarorkestrar runt om i världen.

Maestro Chen började studera musik professionellt i Australien, där han tog en kandidatexamen i piano från Queensland Conservatory och i dirigering från Sydney Conservatory. Senare, efter att ha tagit en kurs i orkesterdirigering vid Johns Hopkins University i Baltimore (USA) under Gustav Meyer, doktorerade Chen i denna specialitet.

På samma ställe, i Baltimore, började hans dirigentkarriär: 2002 blev Chen assisterande dirigent vid Baltimore Opera, och senare - assistent till chefsdirigenten Muhai Tan vid Finlands Nationalopera.

2005 tilldelades Christopher Chen det tredje priset på den femte internationell konkurrens dirigenter "Vakhtang Zhordania - det tredje millenniet" i Kharkov. Samma år vann han Herbert von Karajan-stipendiet för unga dirigenter och blev inbjuden att uppträda med Wienerfilharmonikerna vid Salzburgfestivalen.

Sedan dess dirigerar musikern regelbundet och framgångsrikt orkestrar i Europa, Asien och Amerika. Bland dem finns BBC Scottish Symphony Orchestra, Aten statens orkester, Baltimore kammarorkester, symfoniorkestrar i Jacksonville (USA) och Winnipeg (Kanada). I Kina har han samarbetat med National Symphony Orchestra, Shanghai Philharmonic, Jiangsu, Macau, Kaohsiung, Taiwan m.fl.. I Australien med Queensland, Tasmanien och Melbourne symfoniorkestrar.

2007 utsågs Chen musikchef och chefsdirigent för Jiangsu Symphony Orchestra. Han tillträdde senare positioner konstnärlig ledare Suzhou Arts and Culture Center (SSCAC), professor i dirigering och masterprogram vid Shanghai Conservatory of Music.

I september 2013 tog Chen över konservatoriet vid Suzhou University of Science and Technology. Tack vare hans insatser växte konservatoriets internationella status, samarbetsavtal tecknades med Sibelius-Akademin i Helsingfors och Puccini-konservatoriet i La Spezia (Italien). Chen dirigerade konservatoriets kör, som vann guldmedalj på den största körtävling i Kina - National Golden Bell Choir Competition.

Sedan 2014 har Christopher Chen varit dirigent för Baroque Camerata Orchestra i Taiwan och Tapiola Youth Symphony Orchestra i Finland.

Maestro genomför regelbundet produktioner i operahus många länder. Hans repertoar inkluderar Madama Butterfly, Rigoletto, Salome, Turandot, magisk flöjt”, ”Alla gör det”, ”Figaros bröllop”, ”Lakme”, ”Carmen”, ”Lady Macbeth Mtsensk distriktet" och andra. På inbjudan av Valery Gergiev dirigerade Chen pjäsen "La Traviata" på Mariinsky-teatern.

2016 tog Christopher Chen över vd och konstnärlig ledare för det nya centret scenkonst Nanjing (Jiangsu-provinsen), den största i Asien (8000 platser). Invigningsceremonin för centret, ledd av Chen, anses vara ett av de mest imponerande teaterföreställningarna i Kinas historia: den deltog av Zubin Mehta, Valery Gergiev, Leif Segerstam, Anna

Netrebko (detta var hennes debut i Kina), Denis Matsuev, Xavier de Maistre, Wienerfilharmonikerna, den kinesiska nationalsymfonin och Münchens filharmoniska orkestrar.

Christopher Chen är också direktör och emeritusprofessor vid Center for Innovation in Musicology, Composition and Performance vid Zhejiang University i Hangzhou.

I juli 2018 representerade dirigenten Ryssland och Kina i kulturprogram BRICS-toppmöte i Johannesburg (Sydafrika).

Christopher Chen är en av experterna på det unika Thousand Talents-programmet, som för forskare som har lyckats utomlands tillbaka till Kina.

Denis Matsuev är den mest begåvade ryska virtuosen pianisten. Matsuev uppträder med de mest kända banden i USA, Tyskland, Frankrike, Storbritannien. Denis Matsuev uppträdde som solist vid New York Philharmonics 15 000:e konsert - den här konserten fick det högsta kritikerroset och ett brett rop från allmänheten.

Kärleken till musik ärvdes av den framtida pianisten: Matsuev växte upp i en familj av musiker. 1991, vid 16 års ålder, blev Denis Matsuev pristagare av International Charitable offentliga medel"New Names", tack vare vilken han reste med konserter i mer än 40 länder. 1995 blev Denis Matsuev solist med Moscow State Philharmonic.

Pianistens verk kombinerar perfekt innovation och tradition, hans framträdanden slår till i hjärtat och kommer ihåg länge. Matsuev hanterar olika projekt och är chef för sådana festivaler som "Stars of Baikal", "Crescendo", "Astana Piano Passion" och andra. Denis Matsuev har en aktiv offentlig ställning deltar i välgörenhetsverksamhet. I dag leder han stiftelsen Nya namn, som han en gång var elev av.

Denis Matsuev - framträdanden säsongen 2019-2020*

23 september 2019 – med start kl 19.00

Moscow International House of Music, Svetlanovsky Hall / Ryssland, Moskva
X Moscow Music Festival "Vladimir Spivakov bjuder in"
Konsert med National Philharmonic Orchestra of Russia
Dirigent:

Program: Pjotr ​​Tjajkovskij, Sergej Rachmaninov

25 september 2019 – med start kl 20:00

Stor hall/ Ryssland, Sankt Petersburg
Invigning av Filharmoniska säsongen
Konsert för födelsedagen för D. D. Shostakovich
Dirigent:
Med deltagande av det hedrade laget av den ryska akademiska filharmoniska symfoniorkestern
På programmet finns verk av Dmitri Sjostakovitj, Gustav Mahler

27 september 2019 – med start kl 20.00

/ Théâtre des Champs-Élysées / Frankrike, Paris
Solokonsert
Pianostämma: Denis Matsuev
På programmet finns verk av Ludwig van Beethoven, Sergei Rachmaninov, Pjotr ​​Tjajkovskij

10 oktober 2019 – med start kl 19.00

/ Ryssland Moskva
Konsert med Ryska National Youth Symphony Orchestra
Tillägnad hjältarna i Rzhev. Välgörenhetskonsert
Dirigent: Alexander Sladkovsky
Solist: Denis Matsuev (piano)
Program: Sergei Vasilyevich Rachmaninov, Pjotr ​​Iljitj Tjajkovskij

20 oktober 2019 – med start kl 14.00

/ Carnegie Hall / USA, New York
Solokonsert
Pianostämma: Denis Matsuev
På programmet står verk av Franz Liszt, Pyotr Tchaikovsky, Igor Stravinsky

31 oktober 2019 – med start 19.30

Konsert med London Symphony Orchestra
Dirigent: Gianandrea Noseda
Solist: Denis Matsuev (piano)
London Symphony Orchestra (London Symphony Orchestra)
På programmet finns verk av Benjamin Britten, Sergei Prokofiev, Dmitri Shostakovich

3 november 2019 – med start kl 19:00

/ Barbican Hall / Storbritannien, London
Konsert med London Symphony Orchestra
Dirigent: Gianandrea Noseda

På programmet finns verk av Nikolai Rimsky-Korsakov, Sergei Prokofiev, Pyotr Tchaikovsky

12 november 2019 – med start 19.30

/ Wien Konzerthaus / Österrike, Wien
Solokonsert
Pianostämma: Denis Matsuev
Program: Robert Schumann, Sergei Rachmaninov, Pyotr Tchaikovsky, Sergei Prokofiev

28, 30 november 2019 – med start kl 15.30
29 november och 2 december 2019 – med start 19.30
1 december 2019 – med start kl 11.00

, Stora salen / Musikverein: Großer Saal / Österrike, Wien
Konsert med Wiener Filharmoniska Orkester
Dirigent:
Solist: Denis Matsuev (piano)
På programmet finns verk av Bela Bartok, Sergei Rachmaninov, Maurice Ravel

24 december 2019 – med start kl 19.00

/ Ryssland Moskva
Konsert med Denis Matsuev och Russian National Orchestra
Dirigent:
Solist: Denis Matsuev (piano)
Program: Richard Strauss, Franz Liszt

23, 24 januari 2020 – från kl. 20.00

/ Gewandhaus / Tyskland, Leipzig
Konsert med Leipzig Gewandhaus Symphony Orchestra
Dirigent:
Solist: Denis Matsuev (piano)
Program: verk av Sergei Prokofiev, Dmitri Shostakovich

För att köpa biljetter, vänligen kontakta vår personal.
Vi rekommenderar att du bokar biljetter i förväg för att kunna njuta av maximalt utbud till de mest attraktiva priserna.

VI HAR OCKSÅ MÖJLIGHET ATT BOKA HOTELLBOENDE FÖR DIG, FLYGFLYG OCH TILLÄGGSTJÄNST (VISUM, SJUKFÖRSÄKRING, BESTÄLLNING AV TRANSFER OCH UTFLYKTER). FÖR ATT BERÄKNA KOSTNADEN, KONTAKTA VÅRA MANAGERS.

*Observera att teatrarna förbehåller sig rätten att ändra sammansättningen av de artister som är involverade i föreställningarna