โรงเรียนธรรมชาติ รากฐานทางปรัชญาและสุนทรียศาสตร์ของโรงเรียนธรรมชาติ ระบบประเภทในโรงเรียนธรรมชาติ
384 -
โรงเรียนธรรมชาติ
แผนที่วรรณกรรมในยุค 40 - ต้นยุค 50 ของศตวรรษที่ผ่านมามีสีสันและหลากหลายมาก ในช่วงต้นทศวรรษที่ 40 กิจกรรมของ Baratynsky ยังคงดำเนินต่อไป ช่วงปลายทศวรรษที่ 40 และต้นทศวรรษที่ 50 กิจกรรมบทกวีของ Tyutchev เพิ่มขึ้น ในช่วงทศวรรษที่ 40 Zhukovsky ได้สร้างงานแปลของ Odyssey (พ.ศ. 2385-2392) ด้วยเหตุนี้ ยี่สิบปีต่อมา ผู้อ่านชาวรัสเซียจึงได้รับการแปลบทกวีโฮเมอร์บทที่สองที่สมบูรณ์แบบ ในเวลาเดียวกัน Zhukovsky จบวงจรเทพนิยายของเขาโดยเริ่มในปี 1831: หนึ่งในผลงานที่ดีที่สุดของเขาซึ่งมีพื้นฐานมาจากลวดลายคติชนวิทยาของรัสเซีย "The Tale of Ivan Tsarevich and the Grey Wolf" (1845) ได้รับการตีพิมพ์ ทั้งหมดนี้ไม่เพียงแต่ทำให้ภาพรวมสมบูรณ์ขึ้นเท่านั้น ชีวิตศิลปะแต่ยังมีแนวโน้มในการพัฒนาต่อไป
อย่างไรก็ตาม บทบาทชี้ขาดในเวลานี้แสดงโดยงานที่รวมกันภายใต้แนวคิด "โรงเรียนธรรมชาติ" “ปัจจุบัน โรงเรียนธรรมชาติยืนอยู่เบื้องหน้าของวรรณคดีรัสเซีย” เบลินสกี้กล่าวในบทความ “A Look at Russian Literature of 1847”
ในช่วงเริ่มต้นของโรงเรียนธรรมชาติ เราต้องเผชิญกับความขัดแย้งทางประวัติศาสตร์และวรรณกรรมที่น่าสนใจ เหตุใดการแสดงออกที่ดุด่าของ F.V. Bulgarin (เขาเป็นหนึ่งใน feuilletons ของ "The Northern Bee" ในปี 1846 ขนานนามปรากฏการณ์วรรณกรรมใหม่ "โรงเรียนธรรมชาติ") จึงถูกหยิบยกขึ้นมาโดยผู้ร่วมสมัยในทันทีกลายเป็นสโลแกนเชิงสุนทรียศาสตร์เสียงร้อง คาถาและต่อมา - ศัพท์วรรณกรรม? เพราะมันเติบโตจากแนวคิดรากเหง้าของทิศทางใหม่ - ธรรมชาติ, เป็นธรรมชาติ หนึ่งในสิ่งพิมพ์แรก ๆ ของทิศทางนี้เรียกว่า "ของเราคัดลอกมาจากชีวิตโดยชาวรัสเซีย" (1841) และผู้เขียนคำนำชักชวนให้นักเขียนสนับสนุนองค์กรที่วางแผนไว้กล่าวเสริม: "ในรัสเซียอันกว้างใหญ่มีต้นฉบับมากมาย ดั้งเดิม พิเศษ - ที่ไหนจะอธิบายได้ดีกว่าในสถานที่ จากชีวิต? คำว่า "อธิบาย" ซึ่งเมื่อห้าถึงสิบปีก่อนหน้านี้ฟังดูเหมือนเป็นการดูถูกศิลปิน ("เขาไม่ใช่ผู้สร้าง แต่เป็นนักลอกเลียนแบบ" คำวิจารณ์ที่มักใช้พูดในกรณีเช่นนี้) ไม่ได้ทำให้ตัวแทนของ โรงเรียนธรรมชาติเลย พวกเขาภูมิใจที่ได้ "ลอกเลียนแบบจากชีวิต" ว่าเป็นผลงานที่ดีและมั่นคงอย่างยิ่ง “ การคัดลอกจากชีวิต” ถูกนำเสนอเป็นคุณลักษณะเฉพาะของศิลปินที่ตามทันเวลาโดยเฉพาะผู้แต่ง "สรีรวิทยา" (เราจะกล่าวถึงประเภทนี้ด้านล่าง)
แนวความคิดเกี่ยวกับวัฒนธรรมและเทคโนโลยีของงานศิลปะก็เปลี่ยนไปเช่นกัน หรือค่อนข้างจะเปลี่ยนแปลงไปในความสัมพันธ์เชิงคุณค่าของขั้นตอนต่างๆ ของมันด้วย ก่อนหน้านี้ ช่วงเวลาแห่งความคิดสร้างสรรค์และการเปลี่ยนแปลง - กิจกรรมแห่งจินตนาการและการประดิษฐ์ทางศิลปะ - มาถึงเบื้องหน้าแล้ว แน่นอนว่างานที่หยาบ เตรียมการ และอุตสาหะนั้น แน่นอนว่าเป็นการบอกเป็นนัย แต่ควรจะพูดถึงด้วยความยับยั้งชั่งใจ ใช้ไหวพริบ หรือไม่เลย อย่างไรก็ตาม ผู้เขียนของ Natural School ได้นำด้านที่หยาบกระด้างของงานศิลปะมาไว้ข้างหน้า: สำหรับพวกเขา นี่ไม่ใช่แค่ส่วนสำคัญเท่านั้น แต่ยังเป็นช่วงเวลาแห่งความคิดสร้างสรรค์ที่กำหนดหรือเป็นโปรแกรมด้วยซ้ำ ตัวอย่างเช่น ศิลปินควรทำอย่างไรหากเขาตัดสินใจที่จะถ่ายภาพชีวิตในเมืองใหญ่? - ถามผู้เขียน "Journal Marks" (1844) ใน "Russian Invalid" (อาจเป็น Belinsky) เขาต้อง "มองเข้าไปในมุมที่ห่างไกลที่สุดของเมือง แอบฟัง สังเกต ตั้งคำถาม เปรียบเทียบ เข้าสู่สังคมที่มีชนชั้นและเงื่อนไขต่างกัน พิจารณาศีลธรรมและวิถีชีวิตของผู้อาศัยที่มืดมนบนถนนสายนี้หรือถนนสายนั้นให้ละเอียดยิ่งขึ้น” จริงๆแล้วนั่นคือสิ่งที่ผู้เขียนทำ D.V. Grigorovich ทิ้งความทรงจำเกี่ยวกับวิธีที่เขาทำงานใน "The St. Petersburg Organ grinders": "เป็นเวลาประมาณสองสัปดาห์ที่ฉันเดินไปตามถนน Podyachesky สามสายตลอดทั้งวันซึ่งเครื่องบดอวัยวะส่วนใหญ่ตั้งรกรากในเวลานั้นโดยเริ่มพูดคุยกับพวกเขา ฉันไป เข้าไปในสลัมที่เป็นไปไม่ได้ จากนั้นฉันก็จดทุกอย่างที่ฉันเห็นและได้ยินมาอย่างละเอียดถี่ถ้วนที่สุด”
เมื่อกลับไปสู่การกำหนดปรากฏการณ์ทางศิลปะใหม่ ๆ ควรสังเกตว่าการประชดที่ซ่อนเร้นนั้นไม่ได้ลงทุนในฉายา "ธรรมชาติ" แต่ใช้ร่วมกับคำว่า "โรงเรียน" เป็นธรรมชาติ - และทันใดนั้นก็เข้าโรงเรียน! สิ่งที่ได้รับให้เป็นสถานที่ที่ถูกต้องตามกฎหมายแต่อยู่ภายใต้บังคับบัญชาก็เผยให้เห็นข้อเรียกร้องว่าครอบครองระดับสูงสุดในลำดับชั้นทางสุนทรียภาพ แต่สำหรับผู้สนับสนุนโรงเรียนธรรมชาติ การเหน็บแนมดังกล่าวหยุดส่งผลกระทบใด ๆ หรือไม่รู้สึกเลยด้วยซ้ำ: พวกเขาพยายามสร้างจริงๆ
385 -
มีความสำคัญทางสุนทรียศาสตร์ซึ่งเป็นทิศทางหลักของวรรณกรรมในยุคนั้นและพวกเขาก็ประสบความสำเร็จ
โรงเรียนธรรมชาติจัดเตรียมเนื้อหาให้นักประวัติศาสตร์วรรณกรรมเพื่อเปรียบเทียบกับภาษาต่างประเทศ เนื้อหาจากยุโรป จริงอยู่ความคล้ายคลึงกันครอบคลุมพื้นที่วรรณกรรมที่มีคุณค่าน้อยกว่า - พื้นที่ที่เรียกว่า "สรีรวิทยา", "ภาพร่างทางสรีรวิทยา"; แต่ควรเข้าใจ "คุณค่าที่น้อยกว่า" นี้ในแง่ของความสำคัญทางศิลปะและความทนทานเท่านั้น (“ เรื่องราวธรรมดาๆ” และ “ใครจะตำหนิ?” ยังมีชีวิตอยู่และ "สรีรวิทยา" ส่วนใหญ่อย่างล้นหลามถูกลืมไปอย่างมั่นคง); ในแง่ของความเฉพาะเจาะจงทางประวัติศาสตร์และวรรณกรรม สถานการณ์ตรงกันข้าม เนื่องจากเป็น "สรีรวิทยา" ที่แสดงให้เห็นรูปทรงของปรากฏการณ์วรรณกรรมใหม่ด้วยความโล่งใจและลักษณะเฉพาะที่ยิ่งใหญ่ที่สุด
ประเพณีของ "สรีรวิทยา" ดังที่ทราบกันดีว่ามีการพัฒนาในหลายรูปแบบ ประเทศในยุโรป: ก่อนอื่น อาจอยู่ในสเปน ย้อนกลับไปในศตวรรษที่ 17 จากนั้นในอังกฤษ (บทความเกี่ยวกับศีลธรรม “Spectatora” และนิตยสารเสียดสีอื่นๆ ของศตวรรษที่ 18 และต่อมาคือ “Essays of Bose” (1836) โดย Dickens; “The Book of Snobs” (1846 -1847) แธกเกอร์เรย์และคนอื่น ๆ) ในระดับที่น้อยกว่าในเยอรมนี; และโดยเฉพาะในฝรั่งเศสอย่างเข้มข้นและสมบูรณ์ กล่าวกันว่าฝรั่งเศสเป็นประเทศที่มี "โครงร่างทางสรีรวิทยา" แบบคลาสสิก; ตัวอย่างของเธอมีผลกระตุ้นต่อวรรณกรรมอื่น ๆ รวมทั้งภาษารัสเซียด้วย แน่นอนว่าพื้นฐานสำหรับ "สรีรวิทยา" ของรัสเซียได้จัดทำขึ้นโดยความพยายามของนักเขียนชาวรัสเซีย แต่ได้มีการเตรียมการอย่างค่อยเป็นค่อยไปไม่ใช่เป็นพิเศษ: ทั้งพุชกินและโกกอลไม่ได้ทำงานใน "ประเภททางสรีรวิทยา" ที่แท้จริง; “ The Beggar” โดย M. P. Pogodin หรือ “ Stories of a Russian Soldier” โดย N. A. Polevoy ซึ่งคาดการณ์ถึงหลักการสุนทรียศาสตร์ของโรงเรียนธรรมชาติ (ดูหัวข้อที่ 9 ในเรื่องนี้) ยังไม่ได้จัดทำอย่างเป็นทางการเป็น "บทความทางสรีรวิทยา"; ความสำเร็จของนักเขียนเรียงความเช่น F.V. Bulgarin ยังคงค่อนข้างเรียบง่ายและที่สำคัญที่สุดคือแบบดั้งเดิม การออกดอกอย่างรวดเร็วของ "สรีรวิทยา" เกิดขึ้นในยุค 40 โดยไม่ได้รับอิทธิพลจากแบบจำลองภาษาฝรั่งเศสซึ่งมีการบันทึกด้วยเสียงสะท้อนและความคล้ายคลึงที่แสดงออกจำนวนหนึ่ง ตัวอย่างเช่นปูม "ชาวฝรั่งเศสในรูปของตัวเอง" ("Les français peints par eux-mêmes", เล่ม 1-9, 1840-1842) มีวรรณกรรมรัสเซียที่คล้ายคลึงกันที่เราคุ้นเคยอยู่แล้ว - "ของเรา บรรยายจากชีวิตโดยชาวรัสเซีย” (เล่ม 1-14, 1841-1842)
เป็นที่คาดกันว่าในแง่เชิงปริมาณ "นักสรีรวิทยา" ของรัสเซียนั้นด้อยกว่าภาษาฝรั่งเศสอย่างมาก (วิจัยโดย A. G. Tseitlin): สำหรับสมาชิก 22,700 รายของ "ชาวฝรั่งเศสในรูปของตัวเอง" มีสมาชิก 800 รายของสิ่งพิมพ์ที่คล้ายกัน "ของเราคัดลอกแล้ว จากชีวิตของชาวรัสเซีย” ความแตกต่างบางประการยังถูกบันทึกไว้ในลักษณะและลักษณะของประเภท: วรรณกรรมรัสเซียดูเหมือนจะไม่รู้จัก "สรีรวิทยา" ล้อเลียนที่มีอารมณ์ขัน (เช่น "สรีรวิทยาของขนม" หรือ "สรีรวิทยาของแชมเปญ") ซึ่งเฟื่องฟูในฝรั่งเศส (การวิจัย โดย ไอ. ดับเบิลยู. ปีเตอร์ส) อย่างไรก็ตาม ด้วยความแตกต่างทั้งหมดนี้ มีความคล้ายคลึงกันในลักษณะของ "สรีรวิทยา" ที่เป็นปรากฏการณ์ที่นอกเหนือไปจากประเภทเดียวกัน
“ ... นั่นคือสิ่งที่สรีรวิทยามีไว้นั่นคือประวัติศาสตร์ของชีวิตภายในของเรา ... ” - กล่าวในการทบทวน "สรีรวิทยาของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก" ของ N. A. Nekrasov (ตอนที่ 1) “สรีรวิทยา” เป็นคำพ้องความหมายสำหรับภายใน ซ่อนเร้น ซ่อนเร้นอยู่ใต้ชีวิตประจำวันและคุ้นเคย “สรีรวิทยา” คือธรรมชาติโดยเปิดเผยม่านบังตาต่อหน้าผู้สังเกต ในกรณีที่ศิลปินคนก่อนแนะนำให้มีความเงียบและการชี้นำของภาพโดยคำนึงถึงการเปรียบเทียบความจริงที่แม่นยำที่สุดในแบบของพวกเขาเอง "สรีรวิทยา" ต้องการความชัดเจนและความสมบูรณ์ - อย่างน้อยก็ในหัวข้อที่เลือก การเปรียบเทียบ V. I. Dal (1801-1872) กับ Gogol ต่อไปนี้จะชี้แจงความแตกต่างนี้
ผลงานของ V. Dahl เรื่อง "Human Life, or a Walk along Nevsky Prospect" (1843) ได้รับแรงบันดาลใจอย่างชัดเจนจาก "Nevsky Prospect" หน้าแรกของเรียงความมีการอ้างอิงถึง Gogol แต่การอ้างอิงนี้เป็นการโต้แย้ง: "อื่น ๆ " เช่น Gogol ได้นำเสนอ "โลก" ของ Nevsky Prospekt แล้วอย่างไรก็ตาม "นี่ไม่ใช่โลกที่ฉันสามารถพูดถึง: ให้ฉันบอกคุณว่าโลกทั้งใบถูกจำกัดโดยบุคคลส่วนตัวเพียงคนเดียวได้อย่างไรโดยกำแพงของ Nevsky Prospekt”
งานของโกกอลเผยให้เห็นภาพหลอนอันลึกลับของ Nevsky Prospekt: ผู้คนหลายพันคนตัวแทนจากหมวดหมู่และกลุ่มที่แตกต่างกันมากที่สุดของประชากรในเมืองหลวงมาที่นี่สักพักแล้วหายตัวไป ไม่ทราบที่มาและหายตัวไปที่ไหน ดาห์ลเลือกแง่มุมที่แตกต่าง: แทนที่จะกระพริบตาและเงียบงัน มีการมุ่งเน้นไปที่ตัวละครตัวหนึ่งอย่างเข้มงวด - Osip Ivanovich เจ้าหน้าที่ผู้ช่วยผู้บังคับการเรือซึ่งมีการรายงานเกือบทุกอย่างตั้งแต่เกิดจนตาย - กล่าวอีกนัยหนึ่งจากการปรากฏตัวของเขา Nevsky Prospekt ออกเดินทางจากถนนสายหลักของเมืองหลวง
“ สรีรวิทยา” - ตามหลักการแล้ว - มุ่งมั่นเพื่อความสมบูรณ์และครบถ้วนเพื่อเริ่มต้นสิ่งหนึ่งจากจุดเริ่มต้นและสิ้นสุดด้วยจุดสิ้นสุด ผู้เขียน "สรีรวิทยา" ตระหนักอยู่เสมอว่าเขากำลังศึกษาอะไรและขอบเขตเท่าใด บางทีคำจำกัดความของ “หัวข้อการวิจัย” ก็คือ
386 -
การผ่าตัดทางจิตครั้งแรก (ถ้าโดยนัย) ของเขา เราเรียกปรากฏการณ์นี้ว่าการแปลเป็นภาษาท้องถิ่นซึ่งหมายถึงการมีสมาธิอย่างมีจุดมุ่งหมายในพื้นที่ที่เลือกของชีวิต การแปลเป็นภาษาท้องถิ่นไม่ได้ยกเลิกทัศนคติต่อความแตกต่างระหว่างภายในและภายนอก ซึ่งเป็นสิ่งสำคัญจากอุบัติเหตุ เช่น ทัศนคติต่อเรื่องทั่วไป แต่มันเป็นปรากฏการณ์หรือวัตถุเฉพาะนี้ที่กำลังถูกทำให้เป็นภาพรวม “ จิตรกรจากชีวิต” ดึงประเภทต่างๆ“ สาระสำคัญของประเภทนี้คือเมื่อวาดภาพเช่นแม้แต่ผู้ให้บริการน้ำเพื่อพรรณนาไม่ใช่แค่ผู้ให้บริการน้ำรายใดรายหนึ่งเท่านั้น แต่ทั้งหมดรวมอยู่ในที่เดียว” V. G. Belinsky เขียนใน บทวิจารณ์หนังสือ "ของเรา คัดลอกมาจากชีวิตโดยชาวรัสเซีย" (1841) หมายเหตุ: ในผู้ให้บริการน้ำเพียงรายเดียว - ผู้ให้บริการน้ำ "ทั้งหมด" ไม่ใช่คุณสมบัติทั่วไปของมนุษย์โดยทั่วไป คงเป็นเรื่องยืดเยื้อมากที่จะเห็น Pirogov, Akaki Akakievich, Khlestakov และ Chichikov ของ Gogol เป็นอาชีพหรือเงื่อนไขทางชนชั้นบางอย่าง “สรีรวิทยา” แยกแยะเผ่าพันธุ์มนุษย์และสายพันธุ์ย่อยตามวิชาชีพและเงื่อนไข
แนวคิดของเผ่าพันธุ์มนุษย์ - หรือที่แม่นยำกว่านั้นคือสายพันธุ์ที่มีความสัมพันธ์ทางชีววิทยาที่ตามมาทั้งหมดพร้อมกับความน่าสมเพชทางวิทยาศาสตร์ตามธรรมชาติของการวิจัยและลักษณะทั่วไปถูกนำเข้าสู่จิตสำนึกทางวรรณกรรมอย่างแม่นยำด้วยความสมจริงของทศวรรษที่ 40 “สังคมสร้างขึ้นจากมนุษย์ตามสภาพแวดล้อมที่เขากระทำ มากเท่ากับสัตว์หลายชนิดที่มีอยู่ในโลกมิใช่หรือ?<...>ถ้าบุฟฟอนสร้างผลงานที่น่าทึ่งโดยพยายามนำเสนอโลกของสัตว์ทั้งโลกในหนังสือเล่มเดียว ทำไมไม่สร้างผลงานที่คล้ายกันเกี่ยวกับ สังคมมนุษย์? - Balzac เขียนไว้ในคำนำของ The Human Comedy และสิ่งนี้ชี้ให้เห็นว่าวรรณกรรมที่ยิ่งใหญ่ของทศวรรษที่ 40 และปีต่อ ๆ มาไม่เพียงแต่ไม่เพียงแต่ไม่ได้แยกจากกำแพงที่ไม่อาจเจาะเข้าไปได้จาก "สรีรวิทยา" เท่านั้น แต่ยังได้ผ่านโรงเรียนและเรียนรู้คุณลักษณะบางอย่างของมันด้วย”
ในปรากฏการณ์ของการแปลเป็นภาษาท้องถิ่น เราแยกแยะได้หลายประเภทหรือทิศทาง ประเภทที่พบบ่อยที่สุดนั้นชัดเจนอยู่แล้วจากสิ่งที่กล่าวไว้ข้างต้น: มันขึ้นอยู่กับคำอธิบายของลักษณะทางสังคม อาชีพ หรือแวดวงบางอย่าง Balzac มีบทความเรื่อง "Grisette" (1831), "Banker" (1831), "Provincial" (1831), "Monograph on the Rentier" (1844) ฯลฯ "ของเราคัดลอกมาจากชีวิตโดยชาวรัสเซีย" ในฉบับแรกสุด (พ.ศ. 2384) เสนอบทความเรื่อง "ผู้ให้บริการน้ำ", "หญิงสาว", "เจ้าหน้าที่กองทัพ", "อาจารย์โลงศพ", "พี่เลี้ยงเด็ก", "แพทย์ชาย", "อูราลคอซแซค" ในคนส่วนใหญ่อย่างท่วมท้นนี่คือการแปลประเภท: สังคม, มืออาชีพ ฯลฯ แต่ประเภทเหล่านี้ก็สามารถแยกความแตกต่างได้เช่นกัน: ประเภทย่อย, อาชีพ, ชั้นเรียนได้รับ
การแปลเป็นภาษาท้องถิ่นอาจขึ้นอยู่กับคำอธิบายของสถานที่เฉพาะ เช่น ส่วนหนึ่งของเมือง เขต สถาบันสาธารณะที่ผู้คนจากกลุ่มต่างๆ ทะเลาะกัน ตัวอย่างภาษาฝรั่งเศสที่แสดงออกอย่างชัดเจนของการแปลประเภทนี้คือ “The History and Physiology of the Parisian Boulevards” (1844) โดย Balzac เราพูดถึง "สรีรวิทยา" ของรัสเซียที่สร้างขึ้นจากการแปลประเภทนี้ " โรงละครอเล็กซานดรินสกี้"(1845) โดย V. G. Belinsky, "Omnibus" (1845) โดย A. Ya. Kulchitsky (และ Balzac มีบทความเรื่อง "The Departure of the Stagecoach", 1832; ความสนใจของ "สรีรวิทยา" ใน "วิธีการสื่อสาร" เป็นที่เข้าใจได้ เนื่องจากพวกเขาดำเนินการประชุมและการสื่อสารของผู้คนต่าง ๆ ในรูปแบบไดนามิกเฉียบพลันเผยให้เห็นถึงคุณธรรมและนิสัยของกลุ่มประชากรต่าง ๆ), "Petersburg Corners" (1845) โดย N. A. Nekrasov, "บันทึกของผู้อยู่อาศัย Zamoskvoretsky" ( พ.ศ. 2390) โดย A. N. Ostrovsky “ ตลาดมอสโก” (ประมาณ พ.ศ. 2391) I. T. Kokoreva
ในที่สุด การแปลเป็นภาษาท้องถิ่นประเภทที่สามก็เกิดขึ้นจากการบรรยายถึงประเพณี นิสัย ประเพณีหนึ่งเดียว ซึ่งทำให้ผู้เขียนมีโอกาส "ผ่าน" นั่นคือการสังเกตสังคมจากมุมหนึ่ง I. T. Kokorev (1826-1853) ชอบเทคนิคนี้เป็นพิเศษ เขามีบทความเรื่อง "Tea in Moscow" (1848), "Wedding in Moscow" (1848), "Gathering Sunday" (1849) - เกี่ยวกับวิธีการใช้เวลาวันอาทิตย์ในส่วนต่างๆ ของมอสโก (ขนานกับ Balzac: เรียงความ "Sunday Day" , พ.ศ. 2374 แสดงให้เห็นว่า "สุภาพสตรี - นักบุญ", "นักเรียน", "เจ้าของร้าน", "ชนชั้นกลาง" และกลุ่มอื่น ๆ ของประชากรชาวปารีสใช้เวลาช่วงวันหยุดอย่างไร
“สรีรวิทยา” มุ่งมั่นที่จะรวมเป็นหนึ่ง - เป็นวัฏจักรเป็นหนังสือ ภาพเล็กประกอบเป็นภาพใหญ่ ด้วยเหตุนี้ ปารีสจึงกลายเป็นภาพลักษณ์ทั่วไปของ “นักสรีรวิทยา” ชาวฝรั่งเศสจำนวนมาก ในวรรณคดีรัสเซีย ตัวอย่างนี้สะท้อนให้เห็นว่าเป็นการตำหนิและเป็นแรงจูงใจ “เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก อย่างน้อยสำหรับเรา น่าสนใจน้อยกว่าปารีสสำหรับชาวฝรั่งเศสหรือเปล่า?” - เขียนโดยผู้เขียน Journal Marks ในปี พ.ศ. 2387 ในช่วงเวลานี้ I. S. Turgenev ได้ร่างรายการ "แผนการ" ซึ่งบ่งชี้ว่าแนวคิดในการสร้างภาพลักษณ์โดยรวมของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กอยู่ในอากาศ ทูร์เกเนฟไม่เข้าใจแผนของเขา แต่ในปี พ.ศ. 2388 "สรีรวิทยาของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก" อันโด่งดังได้รับการตีพิมพ์วัตถุประสงค์ขนาดและในที่สุดประเภทที่ได้รับการระบุด้วยชื่อนั้นเอง (นอกเหนือจาก "ปีเตอร์สเบิร์ก" ที่กล่าวถึงข้างต้น Organ grinders” และ “Petersburg Corners” หนังสือเล่มนี้รวมถึง “Petersburg janitor” โดย Dahl, “Petersburg side” โดย E. P. Grebenka (1812-1848), “Petersburg and Moscow” โดย Belinsky)
หนังสือเกี่ยวกับเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กก็น่าสนใจเช่นกันเพราะเป็น “สรีรวิทยา” โดยรวมที่คล้ายคลึงกัน
387 -
ภาพประกอบ:
วี. เบอร์นาร์ดสกี้. โคลอมนา
การแกะสลัก ครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19
"สรีรวิทยา" แบบรวมเช่น "ปารีสหรือหนังสือของหนึ่งร้อยหนึ่ง" "ปีศาจในปารีส" เป็นต้น การรวมกลุ่มเกิดขึ้นจากธรรมชาติของการแปลเป็นภาษาท้องถิ่น: ทำงานได้อย่างเพียงพอกับพื้นที่ชีวิตที่เลือก ถูกรวมเป็นหนึ่งเดียวเหนือความแตกต่างส่วนบุคคลของผู้สร้าง ในเรื่องนี้ในการทบทวน "สรีรวิทยาของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก" Nekrasov พูดได้สำเร็จเกี่ยวกับ "คณะนักเขียน": "... คณะนักเขียนของคุณควรทำหน้าที่อย่างเป็นเอกฉันท์ตาม ทิศทางทั่วไปสู่เป้าหมายเดียวที่ไม่เปลี่ยนแปลง" ความเป็นเอกฉันท์ของหนังสือทางสรีรวิทยาเกินกว่า "เอกฉันท์" ของนิตยสาร: ในระยะหลังนักเขียนรวมตัวกันในทิศทางเดียว ในอดีต - ภายในทั้งทิศทางเดียวและธีมเดียวหรือแม้แต่รูปภาพ
ตามหลักการแล้ว ภาพนี้มุ่งไปสู่สเกลที่สูงซึ่งเกินกว่าขนาดของมอสโกและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กด้วยซ้ำ เบลินสกี้ใฝ่ฝันที่จะวาดภาพ "รัสเซียที่ไร้ขอบเขตและหลากหลาย ซึ่งมีสภาพอากาศมากมาย ผู้คนและชนเผ่ามากมาย ความศรัทธาและประเพณีมากมาย..." ความปรารถนานี้ถูกนำเสนอในการแนะนำ "สรีรวิทยาของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก" ซึ่งเป็นโปรแกรมสูงสุดสำหรับ "คณะ" ของนักเขียนชาวรัสเซียทั้งหมด
โรงเรียนธรรมชาติได้ขยายขอบเขตของภาพอย่างมากและยกเลิกข้อห้ามหลายประการที่ส่งผลกระทบต่อวรรณกรรมอย่างมองไม่เห็น โลกของช่างฝีมือ ขอทาน ขโมย โสเภณี ไม่ต้องพูดถึงข้าราชการชั้นผู้ใหญ่และคนยากจนในชนบท ได้สถาปนาตัวเองเป็นสื่อทางศิลปะที่เต็มเปี่ยม ประเด็นไม่ได้อยู่ที่ความแปลกใหม่ของประเภทนี้มากนัก (แม้ว่าจะมีขอบเขตเช่นกัน) แต่เป็นสำเนียงทั่วไปและธรรมชาติของการนำเสนอเนื้อหา สิ่งที่เป็นข้อยกเว้นและความแปลกใหม่ได้กลายเป็นกฎ
การขยายตัวของเนื้อหาทางศิลปะได้รับการรวมเข้าด้วยกันโดยการย้ายการจ้องมองของศิลปินไปตามแนวตั้งหรือแนวตั้ง เส้นแนวนอน. เราได้เห็นแล้วว่าใน “The Life of a Man...” ของดาห์ล ชะตากรรมของตัวละครได้รับการฉายภาพภูมิประเทศอย่างไร แต่ละรัฐของเธอมีตัวตนบางอย่าง
388 -
สถานที่บนถนน Nevsky Prospekt ในพื้นที่ที่จัดสรรให้กับเขา ลักษณะของเรียงความได้ย้ายจาก "ด้านขวา ฝั่งปกติ" ของ Nevsky Prospect ไปเป็น "ด้านซ้ายของชนชั้นสูง" เพื่อที่จะทำให้ "การสืบเชื้อสายย้อนกลับไปจนถึงสุสาน Nevsky" ในที่สุด
นอกเหนือจากวิธีแนวนอนแล้ว โรงเรียนธรรมชาติยังใช้วิธีอื่น - แนวตั้ง เรากำลังพูดถึงเทคนิคการผ่าแนวตั้งซึ่งเป็นที่นิยมในวรรณคดีในยุค 40 - และไม่เพียง แต่ในรัสเซียเท่านั้น - อาคารหลายชั้น. ปูมฝรั่งเศส "ปีศาจในปารีส" เสนอดินสอ "สรีรวิทยา" "ภาพตัดขวางของบ้านชาวปารีสเมื่อวันที่ 1 มกราคม พ.ศ. 2388 ห้าชั้นของโลกปารีส" (ศิลปะ Bertal และ Lavielle) แนวคิดแรกของเราสำหรับแผนที่คล้ายกัน (น่าเสียดายที่แนวคิดนี้ไม่ได้รับการตระหนัก) คือ "Troichatka หรือ Almanac 3 ชั้น" Rudy Panko (Gogol) ตั้งใจจะอธิบายห้องใต้หลังคาที่นี่ Gomozeyka (V. Odoevsky) - ห้องนั่งเล่น Belkin (A. Pushkin) - ห้องใต้ดิน “Petersburg Peaks” (1845-1846) โดย Ya. P. Butkov (c. 1820-1857) ตระหนักถึงแผนนี้ แต่มีการแก้ไขที่สำคัญ บทนำของหนังสือเล่มนี้ให้ภาพตัดขวางทั่วไปของบ้านในเมืองหลวง โดยกำหนดระดับหรือชั้นทั้งสามของบ้าน: เส้น "ล่าง", "กลาง" และ "บน"; แต่จากนั้นก็หันความสนใจไปที่สิ่งหลังอย่างรวดเร็วและในที่สุดก็:“ มีคนพิเศษที่ทำงานที่นี่ซึ่งบางทีปีเตอร์สเบิร์กอาจไม่รู้จักคนที่ประกอบขึ้นไม่ใช่สังคม แต่เป็นฝูงชน” สายตาของนักเขียนเคลื่อนไปในแนวตั้ง (จากล่างขึ้นบน) ค้นพบประเทศที่ยังไม่เป็นที่รู้จักในวรรณคดี พร้อมด้วยผู้อยู่อาศัย ประเพณี ประสบการณ์ในชีวิตประจำวัน ฯลฯ
ในแง่ของจิตวิทยาและศีลธรรม โรงเรียนธรรมชาติพยายามที่จะนำเสนอตัวละครประเภทโปรดของตนพร้อมกับปาน ความขัดแย้ง และความชั่วร้าย สุนทรียศาสตร์ซึ่งในสมัยก่อนมักจะมาพร้อมกับคำอธิบายของ "อันดับชีวิต" ที่ต่ำกว่าถูกปฏิเสธ: ลัทธิแห่งความเป็นจริงที่เปลือยเปล่าไม่ราบรื่นไม่ราบรื่นและรุงรังและ "สกปรก" ถูกสร้างขึ้น Turgenev พูดเกี่ยวกับ Dahl:“ ชายชาวรัสเซียได้รับบาดเจ็บจากเขา - และชายชาวรัสเซียก็รักเขา ... ” ความขัดแย้งนี้เป็นการแสดงออกถึงแนวโน้มของทั้ง Dahl และนักเขียนคนอื่น ๆ ในโรงเรียนธรรมชาติ - ด้วยความรักที่มีต่อตัวละครของพวกเขา พูด "ความจริงที่สมบูรณ์" เกี่ยวกับพวกเขา อย่างไรก็ตาม แนวโน้มนี้ไม่ใช่เพียงแนวโน้มเดียวในโรงเรียน: ความแตกต่างระหว่าง "มนุษย์" และ "สิ่งแวดล้อม" การพิสูจน์ความเป็นต้นฉบับบางส่วน ไม่เสียหาย ไม่ถูกบิดเบือนจากอิทธิพลภายนอกของธรรมชาติของมนุษย์ มักนำไปสู่การแบ่งชั้นของการเป็นตัวแทน: ในอีกด้านหนึ่ง แห้ง โปรโตคอล คำอธิบายที่ไร้อารมณ์ ในทางกลับกัน บันทึกที่ละเอียดอ่อนและซาบซึ้งที่ห่อหุ้มคำอธิบายนี้ (สำนวน "ธรรมชาตินิยมที่มีอารมณ์อ่อนไหว" ถูกนำมาใช้โดย A. Grigoriev โดยเฉพาะกับผลงานของโรงเรียนธรรมชาติ)
แนวคิดเกี่ยวกับธรรมชาติของมนุษย์ค่อยๆ กลายเป็นลักษณะเฉพาะของปรัชญาของโรงเรียนธรรมชาติพอๆ กับแนวคิดเกี่ยวกับเผ่าพันธุ์มนุษย์ แต่ปฏิสัมพันธ์ของพวกมันไม่ได้ดำเนินไปอย่างราบรื่น เผยให้เห็นพลวัตภายในและความขัดแย้งของทั้งโรงเรียน สำหรับหมวดหมู่ "สายพันธุ์มนุษย์" จำเป็นต้องมีหลายสายพันธุ์ (สังคมตามข้อมูลของ Balzac ได้สร้างสายพันธุ์ที่หลากหลายมากที่สุดเท่าที่มีอยู่ในโลกของสัตว์) หมวด “ธรรมชาติของมนุษย์” ต้องการความสามัคคี ประการแรก ความแตกต่างระหว่างข้าราชการ ชาวนา ช่างฝีมือ ฯลฯ มีความสำคัญมากกว่าความคล้ายคลึงกัน ประการที่สอง ความเหมือนมีความสำคัญมากกว่าความแตกต่าง ประการแรกสนับสนุนความหลากหลายและความแตกต่างของลักษณะ แต่ในขณะเดียวกันก็นำไปสู่ขบวนการสร้างกระดูกความตายโดยไม่ได้ตั้งใจ (สำหรับสิ่งทั่วไป - จิตวิญญาณมนุษย์ - ถูกนำออกจากวงเล็บการจำแนกประเภท) ส่วนที่สองทำให้ภาพมีชีวิตชีวาด้วยสสารของมนุษย์ที่มีเอกลักษณ์และมีความสำคัญในระดับสากล แต่ในขณะเดียวกันก็ทำให้ภาพนั้นน่าเบื่อและเฉลี่ย (ส่วนหนึ่งมาจากถ้อยคำที่เบื่อหูที่ซาบซึ้งดังกล่าวข้างต้น) แนวโน้มทั้งสองกระทำร่วมกัน บางครั้งแม้จะอยู่ภายในขอบเขตของปรากฏการณ์เดียว ทำให้เกิดความซับซ้อนอย่างมากและทำให้รูปลักษณ์ของโรงเรียนธรรมชาติโดยรวมมีความซับซ้อนอย่างมาก
ต้องกล่าวด้วยว่าสำหรับโรงเรียนตามธรรมชาติ สถานที่ทางสังคมของบุคคลนั้นเป็นปัจจัยสำคัญทางสุนทรียภาพ ยิ่งบุคคลอยู่ในลำดับชั้นต่ำเท่าใด การเยาะเย้ยและการเสียดสีเกินจริงที่ไม่เหมาะสม รวมถึงการใช้ลวดลายสัตว์ก็ยิ่งน้อยลงเท่านั้น ในผู้ถูกกดขี่และถูกข่มเหงแม้จะมีแรงกดดันจากภายนอก แต่ควรมองเห็นแก่นแท้ของมนุษย์ได้ชัดเจนยิ่งขึ้น - นี่คือหนึ่งในแหล่งที่มาของการโต้เถียงที่แฝงเร้นซึ่งนักเขียนของโรงเรียนธรรมชาติ (ก่อนดอสโตเยฟสกี) ดำเนินการกับ "เสื้อคลุม" ของโกกอล ตามกฎแล้วยังเป็นที่มาของการตีความประเภทผู้หญิงที่เห็นอกเห็นใจในกรณีที่ตำแหน่งที่ไม่เท่าเทียมกันและด้อยโอกาสในสังคมของพวกเขาถูกแตะต้อง (“Polinka Sax” (1847) โดย A. V. Druzhinin, “ครอบครัว Talnikov” ( พ.ศ. 2391) โดย N. Stanitsky ( A. Ya. Panaeva) และคนอื่น ๆ) ธีมของผู้หญิงถูกนำเข้ามาภายใต้ตัวส่วนเดียวกันโดยมีธีมของข้าราชการผู้บังคับการเรือช่างฝีมือผู้น่าสงสาร ฯลฯ ซึ่ง A. Grigoriev ตั้งข้อสังเกตในจดหมายถึงโกกอลในปี พ.ศ. 2390: “ วรรณกรรมสมัยใหม่ทั้งหมดไม่มีอะไรมากไปกว่าในภาษาของมัน ประท้วงเพื่อผู้หญิง ในด้านหนึ่ง และเพื่อคนยากจนในอีกด้านหนึ่ง กล่าวอีกนัยหนึ่งเพื่อประโยชน์ของผู้ที่อ่อนแอที่สุด”
389 -
ในบรรดา "จุดอ่อนที่สุด" ศูนย์กลางในโรงเรียนธรรมชาติถูกครอบครองโดยชาวนาทาสไม่เพียง แต่ในร้อยแก้วเท่านั้น แต่ยังอยู่ในบทกวีด้วย: บทกวีของ N. A. Nekrasov (1821-1877) - "The Gardener" (1846) “ทรอยก้า” (1847) ); N. P. Ogareva (2356-2420) - "ผู้ดูแลหมู่บ้าน" (2383), "โรงเตี๊ยม" (2385) ฯลฯ
หัวข้อเรื่องชาวนาไม่ได้ถูกค้นพบในช่วงทศวรรษที่ 40 - เคยประกาศตัวเองหลายครั้งในวรรณคดีมาก่อน ไม่ว่าจะด้วยการสื่อสารมวลชนเสียดสีของ Novikov และ "การเดินทางจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กไปยังมอสโก" ของ Radishchev หรือ "Dmitry Kalinin" ของ Belinsky และ "Three Stories" ของ N. F. ” จากนั้นพาฟโลวาก็ลุกเป็นไฟพร้อมกับการแสดงพลุบทกวีพลเรือนตั้งแต่ "บทกวีสู่ความเป็นทาส" ของ Kapnist ไปจนถึง "หมู่บ้าน" ของพุชกิน ถึงกระนั้นประชาชนชาวรัสเซียก็เชื่อมโยงการค้นพบชาวนาหรือ "ธีม" ที่เป็นทาสกับโรงเรียนธรรมชาติ - กับ D. V. Grigorovich (1822-1899) และต่อด้วย I. S. Turgenev (1818-1883) “ นักเขียนคนแรกที่สามารถปลุกเร้ารสนิยมของชาวนาได้คือ Grigorovich” Saltykov-Shchedrin กล่าว - เขาเป็นคนแรกที่ชี้แจงอย่างชัดเจนว่าผู้ชายไม่ได้เป็นผู้นำการเต้นรำรอบ แต่ไถพรวนไถพรวนและเพาะปลูกโดยทั่วไปและยิ่งกว่านั้นชีวิตที่ไร้กังวลของชาวบ้านก็มักจะถูกยกเลิกด้วยปรากฏการณ์ดังกล่าว เช่นcorvéeผู้เลิกจ้างการสรรหาบุคลากร ฯลฯ “ สถานการณ์ที่นี่คล้ายกับการค้นพบโดยโรงเรียนธรรมชาติแห่งโลกแห่งช่างฝีมือคนจนในเมือง ฯลฯ - การค้นพบที่กำหนดโดยความแปลกใหม่ของวัสดุในระดับหนึ่ง แต่ยิ่งกว่านั้นอีกโดยธรรมชาติของการนำเสนอและการประมวลผลทางศิลปะ
ในอดีต ธีมทาสปรากฏภายใต้สัญลักษณ์ของความพิเศษเท่านั้น ไม่ต้องพูดถึงความจริงที่ว่าผลงานหลายชิ้นถูกห้ามหรือไม่ได้ตีพิมพ์ นอกจากนี้ แก่นเรื่องชาวนาแม้จะปรากฏในรูปแบบที่รุนแรง เช่น การประท้วงของปัจเจกบุคคลหรือการลุกฮือร่วมกัน มักจะประกอบขึ้นเป็นเพียงส่วนหนึ่งของเรื่องทั้งหมดเท่านั้น เกี่ยวพันกับหัวข้อเรื่องผู้สูงส่งซึ่งมีชะตากรรมของตัวเอง ตัวละครกลางตัวอย่างเช่นใน "Dubrovsky" ของพุชกินซึ่งตีพิมพ์ในปี 1841 เท่านั้นหรือ "Vadim" ของ Lermontov ซึ่งยังไม่เป็นที่รู้จักของคนรุ่นเดียวกันโดยสิ้นเชิง แต่ใน "The Village" (1846) และ "Anton the Miserable" (1847) โดย Grigorovich และจากนั้นใน "Notes of a Hunter" ของ Turgenev ชีวิตชาวนากลายเป็น "หัวข้อหลักของการเล่าเรื่อง" (การแสดงออกของ Grigorovich) ยิ่งไปกว่านั้น “หัวเรื่อง” ที่ส่องสว่างจากด้านสังคมที่เฉพาะเจาะจงของมัน ชาวนามีความสัมพันธ์ที่หลากหลายกับผู้เฒ่า ผู้จัดการ เจ้าหน้าที่ และแน่นอน เจ้าของที่ดิน ไม่ใช่เรื่องไร้ประโยชน์ที่ Saltykov-Shchedrin กล่าวถึง "แรงงานคอร์วี ผู้เลิกจ้าง อุปกรณ์จัดหางาน ฯลฯ" ดังนั้นจึงทำให้ชัดเจน ความแตกต่างพื้นฐาน“ภาพโลก” ใหม่จากภาพที่เคยมีมาในสมัยก่อนด้วยภาพชีวิตชาวบ้านที่ซาบซึ้งและโรแมนติก
ทั้งหมดนี้อธิบายว่าทำไมทั้ง Grigorovich และ Turgenev ไม่เพียง แต่มีจุดมุ่งหมายเท่านั้น แต่ยังรู้สึกเหมือนเป็นผู้ค้นพบหัวข้ออีกด้วย พวกเขาขยายรสชาติของธรรมชาติซึ่งกำหนดโลกทัศน์และบทกวีของโรงเรียนธรรมชาติไปสู่ชีวิตชาวนา (Saltykov-Shchedrin พูดในเรื่องนี้เกี่ยวกับ "รสชาติของชาวนา") การวิเคราะห์อย่างรอบคอบจะเปิดเผยในผลงานของ Grigorovich (เช่นเดียวกับใน "Notes of a Hunter" ซึ่งเราจะกล่าวถึงด้านล่าง) พื้นฐานทางสรีรวิทยาที่แข็งแกร่งพร้อมการแปลช่วงเวลาของชีวิตชาวนาที่ขาดไม่ได้บางครั้งอาจมีคำอธิบายซ้ำซ้อน .
คำถามเกี่ยวกับขนาดและความยาวของงานมีบทบาทที่สร้างสรรค์และสวยงามในกรณีนี้ - ไม่น้อยกว่าสองทศวรรษก่อนหน้านี้ในช่วงเวลาของการสร้างบทกวีโรแมนติก แต่คำถามของการจัดระเบียบโครงเรื่องของงานนั่นคือการออกแบบให้เป็นเรื่องราว (การกำหนดประเภท "หมู่บ้าน") หรือในเรื่อง (การกำหนด "Anton the Miserable"); อย่างไรก็ตาม แทบจะไม่มีขอบเขตที่ไม่สามารถผ่านได้ระหว่างทั้งสองประเภท เนื่องจากเป็นสิ่งสำคัญสำหรับ Grigorovich ในการสร้างผลงานมหากาพย์แห่งชีวิตชาวนาซึ่งเป็นผลงานที่มีปริมาณมากพอสมควรโดยมีตัวละครหลายตอนอยู่รอบ ๆ ตัวหลักซึ่งชะตากรรมถูกเปิดเผยโดยห่วงโซ่ตอนและคำอธิบายตามลำดับ ผู้เขียนทราบอย่างชัดเจนถึงสาเหตุของความสำเร็จของเขา “จนถึงตอนนั้น” เขาพูดถึง “หมู่บ้าน” “ไม่มีเลย เรื่องราวจาก ชีวิตชาวบ้าน “(เน้นย้ำ- ยู.เอ็ม.). “นิทาน” - ไม่เหมือนกับ “สรีรวิทยา” - สันนิษฐานว่ามีความอิ่มตัวด้วยเนื้อหาที่ขัดแย้งกัน สันนิษฐานว่าขัดแย้งกัน ความตึงเครียดใน "The Village" ถูกสร้างขึ้นโดยธรรมชาติของการเชื่อมโยงระหว่างตัวละครหลัก - Akulina เด็กกำพร้าชาวนาผู้ยากจน - และสภาพแวดล้อมที่โหดร้าย ไร้ความปรานี และไร้ความปราณี ไม่มีใครจากสภาพแวดล้อมที่สูงส่งและชาวนาเข้าใจความทุกข์ทรมานของเธอ ไม่มีใครสามารถสังเกตเห็น “สัญญาณอันละเอียดอ่อนของความเศร้าโศกทางวิญญาณ ความสิ้นหวังอันเงียบงัน (การแสดงออกถึงความโศกเศร้าที่แท้จริงเพียงอย่างเดียว) ที่ ... ปรากฏเด่นชัดในทุกใบหน้าของเธอ” คนส่วนใหญ่ไม่เห็น Akulina เป็นบุคคล การข่มเหงและการกดขี่ดูเหมือนจะแยกเธอออกจากกลุ่มเพื่อนร่วมชาติของเธอ
ใน “The Village” และ “Anton the Miserable” การเชื่อมโยงระหว่างตัวละครหลักกับสิ่งแวดล้อมถูกสร้างขึ้นตามรูปแบบคลาสสิกที่พัฒนาขึ้นเป็นส่วนใหญ่
390 -
ในเรื่องราว บทกวี และบทละครของรัสเซียในทศวรรษก่อนๆ: เหนือสิ่งอื่นใด หนึ่งต่อทั้งหมด หรือ - ถ้าให้เจาะจงมากขึ้นเกี่ยวกับคดีนี้ - ทั้งหมดต่อหนึ่ง แต่แผนการนี้ถูกทำให้คมขึ้นได้อย่างไรโดยเนื้อหาในชีวิตประจำวันและทางสังคมของชีวิตทาสชาวนา! เบลินสกี้เขียนว่าแอนตันเป็น "ใบหน้าที่น่าสลดใจในความหมายที่สมบูรณ์ของคำนี้" Herzen ที่เกี่ยวข้องกับ "Anton the Miserable" ตั้งข้อสังเกตว่า "" ฉากพื้นบ้าน" ของเรามีตัวละครที่เศร้าหมองและน่าเศร้าทันทีทำให้ผู้อ่านตกต่ำ ฉันพูดว่า "โศกนาฏกรรม" ในความหมายของ Laocoon เท่านั้น มันเป็นชะตากรรมอันน่าสลดใจที่คน ๆ หนึ่งยอมจำนนโดยไม่มีการต่อต้าน” โศกนาฏกรรมในการตีความเหล่านี้คือพลังแห่งการประหัตประหาร พลังแห่งสภาวะภายนอกที่ครอบงำบุคคลที่ต้องพึ่งพาผู้อื่นในสังคม ยิ่งกว่านั้น หากบุคคลนี้ขาดความก้าวร้าวและสัญชาตญาณในการปรับตัวของพี่น้องคนอื่นๆ ที่มีความยืดหยุ่นมากกว่า เมื่อนั้น พลังแห่งการข่มเหงก็ครอบงำเขาราวกับโชคชะตาที่ไม่มีวันสิ้นสุด และส่งผลให้เกิดการบรรจบกันที่ร้ายแรงของสถานการณ์ทิศทางเดียว ม้าของแอนตันถูกขโมย - และเขาถูกลงโทษ! ความขัดแย้งนี้ถูกเน้นย้ำในครึ่งศตวรรษต่อมาโดยนักวิจารณ์อีกคนหนึ่ง Eug. Solovyov (Andreevich) ดำเนินการอีกครั้งด้วยแนวคิดเรื่องโศกนาฏกรรม: “ แผนการของโศกนาฏกรรมของรัสเซียนั้นชัดเจนว่าบุคคลหนึ่งเคยสะดุดล้ม... ไม่เพียง แต่ไม่มีแรงที่จะลุกขึ้นอีกต่อไป แต่ในทางกลับกัน บังเอิญและ ขัดกับความประสงค์ของเขา โดยการผสมผสานของพระเจ้า ทรงรู้ว่าสถานการณ์ใด เขาเข้าถึงอาชญากรรม ความพินาศโดยสิ้นเชิง และไซบีเรีย”
แม้ว่าใน "Notes of a Hunter" พื้นฐานทางสรีรวิทยาจะสังเกตเห็นได้ชัดเจนกว่าใน Grigorovich แต่ผู้เขียนของพวกเขา - ในแง่ของประเภท - เลือกวิธีแก้ปัญหาที่แตกต่าง แนวที่แตกต่างกับ Grigorovich ถูกระบุโดยอ้อมโดย Turgenev เองในภายหลัง เพื่อเป็นการยกย่องลำดับความสำคัญของ Grigorovich ผู้เขียน "Notes of a Hunter" เขียนว่า: "" Village" เป็น "เรื่องราวของหมู่บ้าน" เรื่องแรกของเรา - Dorfgeschichten มันถูกเขียนด้วยภาษาที่ค่อนข้างประณีต - ไม่ใช่ปราศจากความรู้สึกนึกคิด...” “Dorfgeschichten” เป็นการพาดพิงถึง “Schwarzwälder Dorfgeschichten” - “Black Forest Country Stories” (1843-1854) โดย B. Auerbach อย่างชัดเจน เห็นได้ชัดว่าทูร์เกเนฟคิดว่าเป็นไปได้ที่จะวาดเส้นขนานนี้ได้อย่างแม่นยำเพราะนักเขียนชาวเยอรมันยังได้รับการรักษาวัสดุชาวนาที่แปลกใหม่และแปลกใหม่อีกด้วย แต่สิ่งสำคัญคือ Turgenev ไม่ได้ใช้การเปรียบเทียบดังกล่าวกับหนังสือของเขา โดยเห็นได้ชัดว่ารู้สึกถึงการตั้งค่าประเภทเริ่มต้นที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงและมีโทนเสียงที่แตกต่างและไม่ซาบซึ้ง
ใน "Notes of a Hunter" มีความพยายามอย่างเห็นได้ชัดที่จะยกระดับเนื้อหาสากลให้อยู่เหนือพื้นฐานทางสรีรวิทยา การเปรียบเทียบและความเชื่อมโยงที่เกี่ยวข้องกับการเล่าเรื่อง - การเปรียบเทียบกับบุคคลในประวัติศาสตร์ที่มีชื่อเสียง กับตัวละครวรรณกรรมที่มีชื่อเสียง กับเหตุการณ์และปรากฏการณ์ในยุคอื่นและละติจูดทางภูมิศาสตร์อื่น ๆ - มีจุดมุ่งหมายเพื่อต่อต้านความรู้สึกของข้อจำกัดและความโดดเดี่ยวในท้องถิ่น Turgenev เปรียบเทียบ Khor ซึ่งเป็นชาวนารัสเซียทั่วไปกับโสกราตีส (“สูงเหมือนกัน หน้าผากเป็นปุ่ม ตาเล็กเหมือนกัน จมูกดูแคลนเหมือนกัน”); การปฏิบัติจริงของจิตใจของ Khor ความเฉียบแหลมในการบริหารของเขาเตือนผู้เขียนถึงนักปฏิรูปที่สวมมงกุฎแห่งรัสเซียไม่น้อยว่า: “ จากการสนทนาของเรา ฉันได้เอาความเชื่อมั่นอย่างหนึ่งออกไป... ว่าปีเตอร์มหาราชเป็นคนรัสเซียโดยพื้นฐานแล้วเป็นชาวรัสเซียในการเปลี่ยนแปลงของเขาอย่างแม่นยำ ” นี่เป็นการเชื่อมโยงโดยตรงไปยังข้อถกเถียงอันดุเดือดในปัจจุบันระหว่างชาวตะวันตกกับชาวสลาฟฟีลด์ ซึ่งก็คือระดับของแนวคิดและลักษณะทั่วไปทางสังคมและการเมือง ข้อความของ Sovremennik ซึ่งตีพิมพ์เรื่องราวครั้งแรก (พ.ศ. 2390 ฉบับที่ 1) มีการเปรียบเทียบกับเกอเธ่และชิลเลอร์ (“ กล่าวอีกนัยหนึ่ง Khor เป็นเหมือนเกอเธ่มากกว่า Kalinich เหมือนชิลเลอร์มากกว่า”) ซึ่งเป็นการเปรียบเทียบสำหรับ เวลานั้นเพิ่มภาระทางปรัชญามากขึ้น เนื่องจากนักเขียนชาวเยอรมันทั้งสองปรากฏตัวเป็นสัญญาณที่เป็นเอกลักษณ์ไม่เพียงแต่เกี่ยวกับจิตใจประเภทต่างๆ เท่านั้น แต่ยังรวมถึงวิธีการคิดและความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะที่ขัดแย้งกันด้วย กล่าวอีกนัยหนึ่ง Turgenev ทำลายความรู้สึกของความโดดเดี่ยวและข้อจำกัดในท้องถิ่นทั้งในทิศทางทางสังคมและลำดับชั้น (จาก Khor ถึง Peter I) และเชื้อชาติต่างๆ (จาก Khor ถึง Socrates; จาก Khor และ Kalinich ถึง Goethe และ Schiller)
ในเวลาเดียวกันในการแฉแอ็คชั่นและการจัดเรียงส่วนต่าง ๆ ของแต่ละเรื่องราว Turgenev ยังคงรักษา "โครงร่างทางสรีรวิทยา" ไว้มาก ส่วนหลังถูกสร้างขึ้นอย่างอิสระ “ไม่ถูกจำกัดด้วยรั้วของเรื่องราว” ดังที่ Kokorev กล่าว ลำดับตอนและคำอธิบายไม่ได้ถูกควบคุมโดยการวางอุบายเชิงนวนิยายที่เข้มงวด ผู้บรรยายมาถึงสถานที่บางแห่ง การพบปะกับบุคคลที่มีชื่อเสียง การสนทนากับเขา ความประทับใจต่อรูปร่างหน้าตาของเขา ข้อมูลต่าง ๆ ที่ได้รับเกี่ยวกับตัวเขาจากผู้อื่น บางครั้งการพบปะครั้งใหม่กับตัวละครหรือกับบุคคลที่รู้จักเขา ข้อมูลสั้น ๆ เกี่ยวกับชะตากรรมที่ตามมาของเขา - นี่คือโครงร่างทั่วไปของเรื่องราวของ Turgenev แน่นอนว่ามีการดำเนินการภายใน (เช่นในงานใด ๆ ) แต่ภายนอกนั้นว่างมาก เป็นนัย เบลอ และหายไป ในการเริ่มต้นเรื่องก็เพียงพอแล้วที่จะแนะนำฮีโร่ให้กับผู้อ่าน (“ ลองนึกภาพผู้อ่านที่รักบุคคล
391 -
อวบ สูง อายุประมาณเจ็ดสิบปี..."); ท้ายที่สุดความเงียบธรรมดา ๆ ก็เพียงพอแล้ว:“ แต่บางทีผู้อ่านอาจเบื่อที่จะนั่งอยู่กับฉันในบ้านหลังเดียวของ Ovsyanikov แล้วดังนั้นฉันจึงเงียบไปอย่างฝีปาก” (“ One-Manor ของ Ovsyanikov”)
ด้วยโครงสร้างนี้ บทบาทพิเศษตกเป็นของผู้บรรยาย หรืออีกนัยหนึ่งคือ การปรากฏตัวของผู้เขียน คำถามนี้มีความสำคัญต่อ “สรีรวิทยา” เช่นกัน และมีความสำคัญในแง่พื้นฐานที่เกินขอบเขตของ “สรีรวิทยา” สำหรับนวนิยายยุโรป เข้าใจว่าไม่ใช่เป็นประเภท แต่เป็นวรรณกรรมประเภทพิเศษที่เน้นการเปิดเผย "บุคคลส่วนตัว" "ชีวิตส่วนตัว" จึงจำเป็นต้องมีแรงจูงใจในการเข้ามาในชีวิตนี้ "แอบฟัง" และ “สอดแนม” กับมัน และนวนิยายเรื่องนี้พบแรงจูงใจที่คล้ายกันในการเลือกตัวละครพิเศษที่ทำหน้าที่ของ "ผู้สังเกตการณ์ชีวิตส่วนตัว": คนโกง, นักผจญภัย, โสเภณี, โสเภณี; ในการเลือกประเภทพิเศษเทคนิคการเล่าเรื่องพิเศษที่เอื้อต่อการเข้าสู่เบื้องหลัง - นวนิยายปิกาเรสก์ นวนิยายจดหมาย นวนิยายอาชญากรรม ฯลฯ (M. M. Bakhtin) ใน "สรีรวิทยา" แรงจูงใจที่เพียงพอในการเปิดเผยปริมาณสำรองนั้นเป็นที่สนใจของผู้เขียนในธรรมชาติอยู่แล้ว โดยมุ่งเน้นไปที่การขยายเนื้อหาอย่างต่อเนื่องในการค้นพบความลับที่ซ่อนอยู่ ดังนั้นการแพร่กระจายใน "เรียงความทางสรีรวิทยา" ของสัญลักษณ์ของการมองออกไปและงัดความลับ (“ คุณต้องเปิดเผยความลับ, สอดแนมผ่านรูกุญแจ, สังเกตได้จากมุมหนึ่ง, ถูกจับด้วยความประหลาดใจ ... ” Nekrasov เขียนในการทบทวน “สรีรวิทยาของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก”) ซึ่งต่อมาจะกลายเป็นหัวข้อของการไตร่ตรองและการโต้เถียงใน “คนจน” ของดอสโตเยฟสกี กล่าวอีกนัยหนึ่งว่า "สรีรวิทยา" ถือเป็นแรงจูงใจอยู่แล้ว “สรีรวิทยา” เป็นวิธีการที่ไม่ใช่นวนิยายในการเสริมสร้างช่วงเวลาแปลกใหม่ในวรรณคดีสมัยใหม่ และนี่คือความสำคัญทางประวัติศาสตร์และทฤษฎีที่ยิ่งใหญ่ (และยังไม่ได้ระบุ)
เมื่อกลับไปที่หนังสือของ Turgenev เราควรสังเกตตำแหน่งพิเศษของผู้บรรยายในนั้น แม้ว่าชื่อของหนังสือเล่มนี้จะไม่เกิดขึ้นหากไม่ได้รับโอกาส (บรรณาธิการ I. I. Panaev มาพร้อมกับการตีพิมพ์นิตยสาร "Khor และ Kalinich" พร้อมคำว่า "จากบันทึกของนักล่า" เพื่อโน้มน้าวให้ผู้อ่านปล่อยตัว) แต่มี "ความสนุก" อยู่ในชื่ออยู่แล้วนั่นคือ ... ในเอกลักษณ์ของตำแหน่งของผู้เขียนในฐานะ "นักล่า" เนื่องจากในฐานะ “นักล่า” ผู้บรรยายได้เข้าสู่ความสัมพันธ์อันเป็นเอกลักษณ์กับชีวิตชาวนา นอกเหนือความสัมพันธ์ทางทรัพย์สินและลำดับชั้นโดยตรงของเจ้าของที่ดินและชาวนา ความสัมพันธ์เหล่านี้มีอิสระมากขึ้นและเป็นธรรมชาติมากขึ้น: การไม่มีการพึ่งพาอาศัยกันตามปกติของชาวนากับเจ้านายและบางครั้งแม้แต่การเกิดขึ้นของแรงบันดาลใจร่วมกันและสาเหตุทั่วไป (การล่าสัตว์!) ก็มีส่วนทำให้โลกแห่งชีวิตของผู้คน (รวมถึงจาก ด้านสังคม เช่น ความเป็นทาส) เผยให้เห็นม่านของมันต่อผู้เขียน แต่เขาไม่ได้เปิดเผยมันทั้งหมดเพียงในระดับหนึ่ง เพราะในฐานะนักล่า (อีกด้านของตำแหน่งของเขา!) ผู้เขียนยังคงเป็นคนนอกของชีวิตชาวนา เป็นพยาน และส่วนใหญ่ดูเหมือนจะหนีจากเขา จ้องมอง ความลับนี้ชัดเจนเป็นพิเศษใน "Bezhin Meadow" ซึ่งเกี่ยวข้องกับตัวละคร - กลุ่มเด็กชาวนา - ผู้เขียนทำตัวห่างเหินเป็นสองเท่า: ในฐานะ "เจ้านาย" (แม้ว่าจะไม่ใช่เจ้าของที่ดิน แต่เป็นคนเกียจคร้าน นักล่า) และในฐานะผู้ใหญ่ (สังเกตโดย L M. Lotman)
เป็นไปตามความลึกลับและการกล่าวเกินจริงเป็นลักษณะบทกวีที่สำคัญที่สุดของ “Notes of a Hunter” มีการแสดงมากมาย แต่เบื้องหลังนี้หลายคนคาดเดาได้มากกว่า ในชีวิตฝ่ายวิญญาณของผู้คน ศักยภาพมหาศาลที่จะเกิดขึ้นในอนาคตได้รับการสัมผัสและชี้ให้เห็น (แต่ไม่ได้อธิบายหรือให้ความกระจ่างอย่างครบถ้วน) อย่างไรและอย่างไร - หนังสือเล่มนี้ไม่ได้กล่าวไว้ แต่การเปิดกว้างของมุมมองนั้นสอดคล้องกับอารมณ์สาธารณะในยุค 40-50 อย่างมากและมีส่วนทำให้หนังสือเล่มนี้ประสบความสำเร็จอย่างมาก
และความสำเร็จไม่เพียงแต่ในรัสเซียเท่านั้น จากผลงานของโรงเรียนธรรมชาติและวรรณกรรมรัสเซียก่อนหน้านี้ทั้งหมด “Notes of Hunting” ประสบความสำเร็จอย่างเร็วที่สุดและยั่งยืนในโลกตะวันตก การเปิดเผยถึงความแข็งแกร่งของคนหนุ่มสาวในอดีต ความคิดริเริ่มประเภทต่างๆ (สำหรับวรรณคดีตะวันตกรู้ดีถึงการรักษาชีวิตชาวบ้านแบบนวนิยายและแนวใหม่ แต่เป็นงานที่มีลักษณะพื้นบ้านที่โดดเด่น ความกว้างของลักษณะทั่วไปเกิดขึ้นจากความไม่โอ้อวดของ "สรีรวิทยา" เป็นของใหม่) - ทั้งหมดนี้ทำให้เกิดการวิจารณ์อย่างกระตือรือร้นนับไม่ถ้วน ซึ่งเป็นของนักเขียนและนักวิจารณ์ที่โดดเด่นที่สุด: T. Storm และ F. Bodenstedt, Lamartine และ George Sand, Daudet และ Flaubert, A. France และ Maupassant, Rolland และ Galsworthy... ให้เราอ้างอิงคำพูดของ Prosper Merimee ย้อนหลังไปถึงปี 1868 เท่านั้น: ". .. งาน "Notes of a Hunter" ... เป็นการเปิดเผยศีลธรรมของรัสเซียสำหรับเราและทำให้เรารู้สึกถึงพลังของทันที พรสวรรค์ของผู้เขียน... ผู้เขียนไม่ได้ปกป้องชาวนาอย่างกระตือรือร้นเหมือนที่นางบีเชอร์ สโตว์ทำเกี่ยวกับคนผิวดำ แต่เขาก็เป็นชาวรัสเซียด้วย ชาวนาของมิสเตอร์ทูร์เกเนฟไม่ใช่ตัวละครเหมือนลุงทอม ผู้เขียนไม่ได้ประจบประแจงชาวนาและแสดงให้เขาเห็นถึงสัญชาตญาณที่ไม่ดีและคุณธรรมอันยิ่งใหญ่ของเขา” การเปรียบเทียบ
392 -
กับหนังสือของ Beecher Stowe ไม่เพียงแนะนำตามลำดับเหตุการณ์เท่านั้น ("กระท่อมของลุงทอม" ได้รับการตีพิมพ์ในปีเดียวกับ "Notes of a Hunter" ฉบับแยกครั้งแรก - ในปี 1852) แต่ยังรวมถึงความคล้ายคลึงกันของหัวข้อด้วย - อย่างที่นักเขียนชาวฝรั่งเศสรู้สึก - วิธีแก้ปัญหาที่แตกต่าง ผู้ถูกกดขี่ - คนผิวดำชาวอเมริกัน, ทาสชาวรัสเซีย - ร้องขอความเห็นอกเห็นใจและความเห็นอกเห็นใจ ในขณะเดียวกัน หากนักเขียนคนหนึ่งยกย่องความรู้สึกอ่อนไหว อีกคนก็ยังคงมีทัศนคติที่เคร่งครัดและเป็นกลาง ลักษณะการปฏิบัติต่อธีมพื้นบ้านของ Turgenev เป็นเพียงรูปแบบเดียวในโรงเรียนธรรมชาติหรือไม่? ไม่เลย. การแบ่งขั้วของแง่มุมของภาพที่ระบุไว้ข้างต้นก็ปรากฏที่นี่เช่นกันหากเราจำสไตล์ของเรื่องราวของ Grigorovich (โดยหลักแล้วคือลักษณะของการพรรณนาถึงตัวละครหลัก) เรารู้ว่าใน "ความรู้สึกอ่อนไหว" Turgenev มองเห็นจุดร่วมของนักเขียนสองคน - Grigorovich และ Auerbach แต่อาจเป็นไปได้ว่าเรากำลังเผชิญกับปรากฏการณ์ที่กว้างกว่าในเชิงประเภทเนื่องจากตามกฎแล้วช่วงเวลาที่ซาบซึ้งและยูโทเปียโดยทั่วไปนั้นมาพร้อมกับการปฏิบัติต่อธีมพื้นบ้านในความสมจริงของยุโรปในช่วงทศวรรษที่ 40-50 ของศตวรรษที่ 19
ฝ่ายตรงข้ามของโรงเรียนธรรมชาติ - จากกลุ่มผู้ร่วมสมัย - จำกัด ตามประเภท (“ สรีรวิทยา”) และเกณฑ์เฉพาะเรื่อง (ภาพของชั้นล่างซึ่งส่วนใหญ่เป็นชาวนา) ในทางตรงกันข้าม ผู้สนับสนุนโรงเรียนพยายามที่จะเอาชนะข้อจำกัดดังกล่าว คำนึงถึง Yu. F. Samarin, Belinsky เขียนใน "Answer to the Moskvitian" (1847): "เขาไม่เห็นความสามารถใด ๆ จริงๆ หรือไม่รู้จักข้อดีใด ๆ ในนักเขียนเช่น: Lugansky (Dal) ผู้เขียน ของ “ทารันทัส” ผู้เขียนเรื่อง “Who is to Blame?” ผู้เขียน “คนจน” ผู้เขียน “Ordinary History” ผู้เขียน “Notes of a Hunter” ผู้เขียน “The Last Visit” ผลงานส่วนใหญ่ที่กล่าวถึงในที่นี้ไม่เกี่ยวข้องกับ “สรีรวิทยา” และไม่ได้เน้นไปที่ ธีมชาวนา. เป็นสิ่งสำคัญสำหรับ Belinsky ที่จะพิสูจน์ว่าโรงเรียนธรรมชาติไม่ได้รับการควบคุมตามเงื่อนไขหรือประเภทและยิ่งกว่านั้นยังครอบคลุมถึงปรากฏการณ์ที่สำคัญที่สุดของวรรณกรรมด้วย เวลาได้ยืนยันว่าปรากฏการณ์เหล่านี้เป็นของโรงเรียน แม้ว่าจะไม่ได้อยู่ในความรู้สึกที่ใกล้ชิดเท่าที่ควรก็ตาม
ความคล้ายคลึงกันของผลงานดังกล่าวกับโรงเรียนนั้นแสดงออกมาในสองวิธี: จากมุมมองของประเภทภาษาศาสตร์และจิตวิทยาโดยทั่วไปและจากมุมมองของหลักการบทกวีที่ลึกซึ้ง มาเน้นที่อันแรกก่อน ในนวนิยายและเรื่องราวหลายเรื่องในช่วงทศวรรษที่ 40 และ 50 พื้นฐาน "ทางสรีรวิทยา" ก็มองเห็นได้ง่ายเช่นกัน ความชื่นชอบในธรรมชาติ "การแปลเป็นภาษาท้องถิ่น" ประเภทต่างๆ - ตามประเภทสถานที่ดำเนินการประเพณี - ทั้งหมดนี้ไม่เพียงมีอยู่ใน "สรีรวิทยา" เท่านั้น แต่ยังขยายไปยังประเภทที่เกี่ยวข้องด้วย ใน "Tarantas" (1845) โดย V. A. Sollogub (1813-1882) เราสามารถพบคำอธิบายทางสรีรวิทยามากมายตามที่เห็นได้จากชื่อของบท: "สถานี", "โรงแรม", "เมืองจังหวัด" ฯลฯ "ประวัติศาสตร์ธรรมดา " (1847) I. A. Goncharova (1812-1891) เสนอ (ในบทที่สองของส่วนแรก) คำอธิบายเปรียบเทียบของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและเมืองต่างจังหวัด อิทธิพลของ "สรีรวิทยา" ก็สัมผัสได้ใน "ใครจะถูกตำหนิ" (พ.ศ. 2388-2390) A. I. Herzen เช่นในคำอธิบายของ "สวนสาธารณะ" ของเมือง NN แต่ที่สำคัญยิ่งกว่านั้น จากมุมมองของโรงเรียนธรรมชาติ ก็คือประเด็นบทกวีทั่วไปบางประเด็น
« ความเป็นจริง -นี่คือรหัสผ่านและสโลแกนแห่งศตวรรษของเรา ‹...› เป็นวัยที่มีพลังและกล้าหาญ ไม่ยอมทนต่อสิ่งที่เป็นเท็จ ของปลอม อ่อนแอ พร่ามัว แต่ชอบบางสิ่งที่ทรงพลัง แข็งแกร่ง และจำเป็น” เบลินสกี้เขียนในบทความ “วิบัติจากปัญญา” (1840) แม้ว่าความเข้าใจเชิงปรัชญาของ "ความจริง" ที่แสดงในคำเหล่านี้ไม่เหมือนกับความเข้าใจทางศิลปะ แต่ก็สื่อถึงบรรยากาศที่ "ทารันทัส" "ใครจะตำหนิ" "ประวัติศาสตร์ธรรมดา" และผลงานอื่น ๆ อีกมากมายได้อย่างแม่นยำ ในความสัมพันธ์กับสิ่งเหล่านั้น หมวดหมู่ "ความเป็นจริง" เองอาจจะเหมาะสมกว่า "ธรรมชาติ" สำหรับหมวด “ความจริง” มีความหมายทางอุดมการณ์สูงกว่า สันนิษฐานว่าไม่เพียงแต่การต่อต้านจากภายนอกสู่ภายในเท่านั้น ไม่เพียงแต่ใน "สรีรวิทยา" ซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของประเภท ปรากฏการณ์ ประเพณี ฯลฯ แต่ยังเป็นรูปแบบที่แน่นอนของสิ่งที่ให้มาด้วย ความจริงคือแนวโน้มที่แท้จริงของประวัติศาสตร์ "ศตวรรษ" ซึ่งตรงข้ามกับแนวโน้มในจินตนาการและภาพลวงตา ความแตกต่างระหว่างภายในและภายนอกในแง่ของ "ความเป็นจริง" ทำหน้าที่เป็นความสามารถในการแยกแยะความหมายที่สำคัญบางอย่างของประวัติศาสตร์จากนิรนัยที่กำหนดไว้ในหมวดหมู่ดังกล่าว ซึ่งเป็นหมวดหมู่ที่เข้าใจอย่างผิด ๆ การเปิดเผย "อคติ" และสิ่งที่ส่งผลให้เกิดแนวความคิดเป็นอีกด้านหนึ่งของความเข้าใจที่แท้จริงของความเป็นจริง กล่าวอีกนัยหนึ่งว่า "ความจริง" เป็นระดับที่สูงกว่าและค่อนข้างจะพูดได้ของการสำแดงหมวดหมู่ "ธรรมชาติ" ตามความเป็นจริงแล้วตัวละครทุกตัวในงานมักจะถูกนำมาใช้ - หลักและรอง ความเป็นจริงพิสูจน์ความถูกต้องของความเห็น อธิบายความผิดปกติและความไม่แน่นอนของเส้นทางชีวิต กำหนดคุณสมบัติทางจิต
393 -
การกระทำความผิดทางศีลธรรมและจริยธรรม ความจริงเองก็ทำหน้าที่เป็นซูเปอร์ฮีโร่ของงานนี้
โดยเฉพาะอย่างยิ่งการพูดวรรณกรรมในยุค 40 ได้พัฒนาความขัดแย้งประเภทที่มีความเสถียรไม่มากก็น้อยประเภทของความสัมพันธ์ของตัวละครระหว่างกันและความเป็นจริง เราเรียกหนึ่งในนั้นว่าความขัดแย้งเชิงโต้ตอบ เพราะมันเกี่ยวข้องกับตัวละครสองตัว บางครั้งหลายตัวที่รวบรวมมุมมองที่ขัดแย้งกันสองจุด ส่วนหลังแสดงถึงตำแหน่งสำคัญที่เกี่ยวข้องกับปัญหาพื้นฐานในยุคของเรา แต่เนื่องจากความคิดเห็นของคนคนเดียวหรือหลายคนจำกัด มุมมองเหล่านี้จึงเปิดรับความเป็นจริงได้เพียงไม่สมบูรณ์และกระจัดกระจายเท่านั้น
รูปแบบทั่วไปของความขัดแย้งเชิงโต้ตอบนั้นมาจากการปะทะกันของ "นักฝัน" และ "ผู้ปฏิบัติงาน" และเนื้อหานั้นยืมมาจากภาพศิลปะโลกนิรันดร์ที่สอดคล้องกัน แต่การประมวลผลและการนำเสนอเนื้อหานี้ไม่เพียงแต่มีรอยประทับระดับชาติและประวัติศาสตร์เท่านั้น แต่ยังเผยให้เห็นถึงความสามารถในการเปลี่ยนแปลงที่ค่อนข้างกว้างอีกด้วย ใน "Tarantas" - Ivan Vasilyevich และ Vasily Ivanovich นั่นคือแนวโรแมนติกของประเภท Slavophile ที่ซับซ้อนด้วยความกระตือรือร้นของแนวโรแมนติกแบบตะวันตกในด้านหนึ่งและการปฏิบัติจริงของเจ้าของที่ดินความภักดีต่อกฎหมายโบราณในอีกด้านหนึ่ง ใน "ประวัติศาสตร์ธรรมดา" - Alexander และ Peter Aduev; กล่าวอีกนัยหนึ่ง - ความโรแมนติกสูงสุดและความฝันซึ่งพัฒนาขึ้นในอกปรมาจารย์ของจังหวัดรัสเซียและประสิทธิภาพทางธุรกิจที่ชาญฉลาดและกว้างขวางของเมืองหลวงซึ่งนำมาจากจิตวิญญาณแห่งยุคใหม่ ศตวรรษของ "อุตสาหกรรม" ของยุโรป ใน "ใครจะตำหนิ?" เบลตอฟในอีกด้านหนึ่ง โจเซฟและครูปอฟในอีกด้านหนึ่ง กล่าวอีกนัยหนึ่ง ลัทธิสูงสุดที่โรแมนติก เรียกร้อง (และไม่พบ) ขอบเขตทางการเมืองที่กว้างขวางสำหรับตัวมันเอง และฝ่ายตรงข้ามก็คือประสิทธิภาพและความพร้อมสำหรับ "สิ่งเล็ก ๆ น้อย ๆ" โดยไม่คำนึงถึง ของสีที่ทัศนคติแบบธุรกิจนี้กลายเป็นสีชมพูสวยงามหรือในทางกลับกันเย็นชาอย่างไม่เชื่อ จากที่กล่าวข้างต้นเป็นที่ชัดเจนว่าความสัมพันธ์ระหว่าง "ฝ่าย" เหล่านี้เป็นศัตรูกันและมีความเท่าเทียมกันไม่มากก็น้อย (ใน "ประวัติศาสตร์ธรรมดา" ไม่มีข้อได้เปรียบเหนืออีกฝ่ายในขณะที่ "ใครจะตำหนิ" ตำแหน่งของเบลตอฟนั้นมีอุดมการณ์มากกว่า สำคัญ, สูงกว่า ), - เมื่อพิจารณาถึงความเท่าเทียมกันเมื่อเทียบกับแต่ละอื่น ๆ ทั้งคู่จึงสูญเสียไปก่อนความซับซ้อน ความสมบูรณ์ และอำนาจทุกอย่างของความเป็นจริง
มีข้อสังเกตข้างต้นว่าความเข้าใจทางศิลปะเกี่ยวกับความเป็นจริงนั้นไม่เหมือนกันทุกประการกับความเข้าใจทางปรัชญาและวารสารศาสตร์ สิ่งนี้สามารถเห็นได้ในความขัดแย้งเชิงโต้ตอบ ยุค 40-50 เป็นช่วงเวลาแห่งการต่อสู้กับการดัดแปลงแนวโรแมนติกแบบ epigonic ต่างๆ รวมถึงช่วงเวลาแห่งการต่อสู้ที่เพิ่มมากขึ้นระหว่างชาวตะวันตกและชาวสลาฟไฟล์ ในขณะเดียวกัน หากความขัดแย้งเชิงโต้ตอบใช้แต่ละตำแหน่งเหล่านี้เป็นฝ่ายใดฝ่ายหนึ่ง ก็จะไม่ได้ทำให้ความขัดแย้งนั้นสมบูรณ์และไม่ได้ให้ข้อได้เปรียบชี้ขาดเหนืออีกฝ่าย แต่เขาทำที่นี่ - ในขอบเขตศิลปะของเขาเอง - ตามกฎวิภาษวิธีของการปฏิเสธของการปฏิเสธซึ่งเล็ดลอดออกมาจากข้อจำกัดของมุมมองสองจุดที่ขัดแย้งกันโดยแสวงหาการสังเคราะห์ที่สูงขึ้น ในเวลาเดียวกัน สิ่งนี้ทำให้สามารถอธิบายจุดยืนของ Belinsky ผู้ซึ่งเป็นผู้มีส่วนร่วมในการอภิปรายได้ตีความความขัดแย้งทางบทสนทนาใหม่ให้เป็นความขัดแย้งทางเดียว: Slavophile อย่างเคร่งครัดเช่นเดียวกับใน "Tarantas" หรือต่อต้านความโรแมนติกอย่างต่อเนื่อง เช่นเดียวกับใน “ประวัติศาสตร์ธรรมดา”
ภาพประกอบ:
เจ้าของโรงแรมและเจ้าหน้าที่ตำรวจ
ภาพประกอบโดย ก. กาการิน
ถึงเรื่อง "Tarantas" โดย V. Sollogub พ.ศ. 2388ท่ามกลางความขัดแย้งทั่วไปของโรงเรียนธรรมชาติ สิ่งหนึ่งที่ความโชคร้าย ความผิดปกติ อาชญากรรม หรือข้อผิดพลาดใดๆ ถูกกำหนดอย่างเคร่งครัดจากสถานการณ์ก่อนหน้านี้ ดังนั้น พัฒนาการของการเล่าเรื่องจึงประกอบด้วยการระบุและสำรวจสถานการณ์เหล่านี้ ซึ่งมักจะห่างไกลจากผลลัพธ์ตามลำดับเวลา “ทุกสิ่งช่างน่าสับสนเหลือเกิน ทุกสิ่งในโลกนี้ช่างแปลกประหลาดเหลือเกิน!” - อุทานผู้บรรยายในเรื่อง "Who is to Blame?" นวนิยายเรื่องนี้มีเป้าหมายในการไขชะตากรรมของมนุษย์ที่ซับซ้อนอย่างไม่มีที่สิ้นสุด และนั่นหมายถึงการกำหนดชีวประวัติ
394 -
วิถีที่คดเคี้ยวและผิดปกติของพวกเขา ชีวประวัติของ Herzen - นวนิยายส่วนใหญ่ประกอบด้วยชุดชีวประวัติ - เป็นการพิสูจน์อย่างต่อเนื่องของ "เรื่องชั่วร้าย" ที่ "ซ่อนไว้แล้วเปิดเผยตัวเองทันที" แต่ไม่เคยหายไปอย่างไร้ร่องรอย แรงกระตุ้นจากมันถ่ายทอดจากอดีตสู่ปัจจุบัน จากอิทธิพลทางอ้อมไปสู่การกระทำโดยตรง จากชะตากรรมชีวิตของตัวละครหนึ่งไปสู่ชะตากรรมของอีกตัวละครหนึ่ง ดังนั้น Vladimir Beltov ด้วยการพัฒนาทางจิตวิญญาณของเขาจึงจ่ายให้กับความเศร้าโศกสำหรับการเลี้ยงดูที่น่าเกลียดของแม่ของเขาและ Mitya Krutsifersky ในองค์กรทางร่างกายและทางกายภาพของเขามีรอยประทับของความทุกข์ทรมานของผู้อื่น (เขาเกิดใน "เวลาที่มีปัญหา" เมื่อพ่อแม่ของเขาถูกข่มเหงด้วยการแก้แค้นอันโหดร้ายของเจ้าเมือง) ชีวประวัติของตัวละครในฉากนั้น "ซ้อนกัน" อยู่ในชีวประวัติของตัวละครหลัก (เช่นในเฟรมใหญ่ - เฟรมเล็ก) แต่ชีวประวัติทั้งเล่มใหญ่และเล่มเล็กเชื่อมโยงกันด้วยความสัมพันธ์ที่คล้ายคลึงกันและความต่อเนื่อง เราสามารถพูดได้ว่าวัฏจักร “ใครจะตำหนิ?” ใช้แนวโน้มทั่วไปต่อลักษณะวัฏจักรของ "สรีรวิทยา" ของโรงเรียนธรรมชาติ - แต่มีการแก้ไขที่สำคัญในจิตวิญญาณของความแตกต่างที่กล่าวมาข้างต้นระหว่าง "ความจริง" และ "ธรรมชาติ" ใน "สรีรวิทยา" แต่ละส่วนของวงจรกล่าวว่า "นี่คืออีกด้านของชีวิต" ("ธรรมชาติ") นอกเหนือจากข้อสรุปนี้ในนวนิยายแล้ว ชีวประวัติใหม่แต่ละเล่มยังกล่าวว่า: "นี่คือการสำแดงรูปแบบอื่น" และรูปแบบนี้เป็นบงการของวิถีที่แท้จริงของสิ่งต่าง ๆ ที่มีอำนาจทุกอย่างอย่างเป็นกลาง
ในที่สุด โรงเรียนธรรมชาติก็ได้พัฒนาความขัดแย้งประเภทหนึ่งซึ่งแสดงให้เห็นถึงการเปลี่ยนแปลงที่รุนแรงในวิธีคิด ทัศนคติของตัวละคร และแม้แต่ธรรมชาติของกิจกรรมของตัวละครก็ได้แสดงให้เห็น นอกจากนี้ ทิศทางของกระบวนการนี้มาจากความกระตือรือร้น ความเพ้อฝัน อัธยาศัยดี “ความโรแมนติก” ไปจนถึงความรอบคอบ ความเยือกเย็น ประสิทธิภาพ และการปฏิบัติจริง นี่คือเส้นทางของ Alexander Aduev ใน "Ordinary History", Lubkovsky ใน "A Good Place" ("Petersburg Heights"), Butkov เพื่อนของ Ivan Vasilyevich ใน "Tarantas" ฯลฯ "การเปลี่ยนแปลง" มักจะถูกเตรียมอย่างค่อยเป็นค่อยไปโดยไม่สังเกตเห็น ภายใต้สถานการณ์กดดันในแต่ละวันและ - ในแง่การเล่าเรื่อง - เกิดขึ้นอย่างรวดเร็วอย่างไม่คาดคิดเป็นพัก ๆ โดยขาดแรงจูงใจจากภายนอกที่แสดงให้เห็น (การเปลี่ยนแปลงของ Alexander Aduev ใน "บทส่งท้าย") ในกรณีนี้ปัจจัยชี้ขาดที่มีส่วนทำให้เกิด "การเปลี่ยนแปลง" มักจะกลายเป็นการย้ายไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเป็นความขัดแย้งกับวิถีชีวิตและลักษณะของชีวิตในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แต่เช่นเดียวกับในความขัดแย้งเชิงโต้ตอบที่ทั้งสองฝ่ายไม่ได้รับผลประโยชน์เต็มที่ ดังนั้น การเปลี่ยนแปลงของ "ความโรแมนติก" ให้เป็น "ความสมจริง" ก็สมดุลโดยการตื่นขึ้นของแรงกระตุ้น "โรแมนติก" ที่ไม่คาดคิดในโลกทัศน์ของบุคคล ประเภทที่แตกต่างและตรงกันข้าม (พฤติกรรมของ Pyotr Aduev ใน "บทส่งท้าย ") ให้เราเสริมว่าความขัดแย้งประเภทนี้มีความคล้ายคลึงกันหลายประการในสัจนิยมของยุโรปตะวันตก โดยเฉพาะในบัลซัค (เรื่องราวของ Rastignac ในนวนิยายเรื่อง "Père Goriot" อาชีพของ Lousteau หรือชะตากรรมของ Lucien Chardon ใน "Lost Illusions" ฯลฯ .); นอกจากนี้การย้ายจากจังหวัดไปยังเมืองหลวงมีบทบาทเช่นเดียวกับการย้ายไปยังเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในผลงานของนักเขียนชาวรัสเซีย
ประเภทของความขัดแย้งที่ระบุไว้ - การศึกษาแบบโต้ตอบการศึกษาย้อนหลังของความผิดปกติที่มีอยู่และในที่สุด "การเปลี่ยนแปลง" การเปลี่ยนแปลงของตัวละครจากสถานะอุดมการณ์ชีวิตหนึ่งไปสู่สิ่งที่ตรงกันข้าม - เกิดขึ้นตามลำดับงานที่แตกต่างกันสามประเภท แต่พวกเขาก็สามารถแสดงร่วมกัน เกี่ยวพันกัน ดังที่เกิดขึ้นใน “Ordinary History” และ “Who’s to Blame?” - สองความสำเร็จสูงสุดของโรงเรียนธรรมชาติ
เมื่อตอบคำถามว่าโรงเรียนตามธรรมชาติคืออะไร จำเป็นต้องจำไว้ว่าคำว่า "โรงเรียน" นั้นรวมความหมายที่กว้างและแคบเข้าด้วยกัน อย่างหลังเป็นลักษณะเฉพาะของยุคสมัยของเรา ครั้งแรก - ในช่วงเวลาของการดำรงอยู่ของโรงเรียนธรรมชาติ
ในความเข้าใจในปัจจุบัน โรงเรียนสันนิษฐานว่าเป็นชุมชนศิลปะในระดับสูง ขึ้นอยู่กับความธรรมดาของโครงเรื่อง แก่นเรื่อง เทคนิคลักษณะเฉพาะของสไตล์ จนถึงเทคนิคการวาดภาพและระบายสีหรือศิลปะพลาสติก (หากเราหมายถึงโรงเรียนในสาขาวิจิตรศิลป์) ชุมชนนี้สืบทอดมาจากปรมาจารย์ผู้เก่งกาจคนหนึ่ง ผู้ก่อตั้งโรงเรียน หรือได้รับการพัฒนาและขัดเกลาร่วมกันโดยผู้เข้าร่วม แต่เมื่อเบลินสกี้เขียนเกี่ยวกับโรงเรียนธรรมชาติ แม้ว่าเขาจะย้อนกลับไปดูความคิดและผู้ก่อตั้งโกกอล เขาก็ใช้แนวคิดของ "โรงเรียน" ในความหมายที่ค่อนข้างกว้าง เขาพูดถึงโรงเรียนแห่งนี้ว่าเป็นโรงเรียนแห่งความจริงและความจริงในงานศิลปะ และเปรียบเทียบโรงเรียนธรรมชาติกับโรงเรียนวาทศิลป์ นั่นคือ ศิลปะที่ไม่จริง ซึ่งเป็นแนวคิดที่กว้างเท่ากับโรงเรียนแรก
นี่ไม่ได้หมายความว่า Belinsky ปฏิเสธข้อกำหนดใด ๆ ของแนวคิด "โรงเรียนธรรมชาติ"; แต่เขาได้ดำเนินการตามข้อกำหนดในระดับหนึ่งและไปในทิศทางที่แน่นอน สิ่งนี้สามารถเห็นได้ดีที่สุดจากเหตุผลของเบลินสกี้ในจดหมายถึงเค. คาเวลิน ลงวันที่ 7 ธันวาคม พ.ศ. 2390 โดยมีวิธีการแก้ปัญหาการทดลองสำหรับสองคน สถานการณ์ชีวิตโรงเรียนต่างๆ-ธรรมชาติ
395 -
และวาทศิลป์ (ใน Belinsky - "วาทศิลป์"): "ตัวอย่างเช่น เลขานุการที่ซื่อสัตย์ของศาลแขวง นักเขียนของโรงเรียนวาทศิลป์ซึ่งบรรยายถึงการหาประโยชน์ทางแพ่งและทางกฎหมายจะจบลงด้วยความจริงที่ว่า (สำหรับคุณธรรม) เขาจะได้รับตำแหน่งที่ยิ่งใหญ่และกลายเป็นผู้ว่าการรัฐและจากนั้นก็เป็นวุฒิสมาชิก... แต่นักเขียนของโรงเรียนวาทศิลป์ โรงเรียนธรรมชาติซึ่งความจริงอันล้ำค่าที่สุดจะนำเสนอในตอนจบของเรื่องว่าพระเอกถูกพัวพันจากทุกด้านและสับสนถูกประณามอับอายขายหน้าจากที่ของเขา ... ไม่ว่าจะเป็นนักเขียนโรงเรียนวาทศิลป์ที่วาดภาพผู้กล้าหาญ เขาจะนำเสนอภาพที่น่าตื่นตาตื่นใจของจังหวัดที่เปลี่ยนแปลงไปอย่างสิ้นเชิงและนำไปสู่ความเจริญรุ่งเรืองสุดขีด นักธรรมชาติวิทยาจะจินตนาการว่าผู้ว่าราชการจังหวัดที่มีเจตนาดี ฉลาด มีความรู้ มีเกียรติและมีความสามารถอย่างแท้จริงคนนี้ มองเห็นด้วยความประหลาดใจและน่าสยดสยองในที่สุดว่าเขาไม่ได้ปรับปรุงเรื่องต่างๆ แต่กลับทำลายมันมากยิ่งขึ้นไปอีก...” การพิจารณาเหล่านี้ไม่ได้กำหนดไว้ล่วงหน้า ลักษณะเฉพาะใด ๆ ของการกำหนดลักษณะเช่นเน้นไปที่คุณสมบัติเชิงลบของตัวละคร (ในทางกลับกันเน้นทิศทางเชิงบวกและซื่อสัตย์ของฮีโร่ทั้งสอง) หรือยิ่งไปกว่านั้นวิธีการแก้ไขหัวข้อโวหาร มีเพียงสิ่งเดียวเท่านั้นที่กำหนดไว้ล่วงหน้า - การพึ่งพาของตัวละครต่อ "พลังที่มองไม่เห็นของสิ่งต่าง ๆ" กับ "ความเป็นจริง"
ตามจิตวิญญาณของ Belinsky ในวงกว้าง ความเข้าใจใน "โรงเรียนธรรมชาติ" จากมุมมองทางประวัติศาสตร์นั้นมีความสมเหตุสมผลมากกว่าสิ่งที่ได้รับโดยไม่สมัครใจจากเนื้อหาเชิงความหมายในปัจจุบันของหมวดหมู่ "โรงเรียน" ในความเป็นจริง เราไม่พบการใช้สีโวหารเดียวของความสามัคคีของธีมและแปลง ฯลฯ ในโรงเรียนธรรมชาติ (ซึ่งไม่ยกเว้นการมีอยู่ของกระแสโวหารจำนวนหนึ่งอยู่ในนั้น) แต่เราพบทัศนคติที่เหมือนกันบางอย่าง ไปสู่ "ธรรมชาติ" และ "ความจริง" ซึ่งเป็นความสัมพันธ์บางประเภทระหว่างตัวละครกับความเป็นจริง แน่นอนว่า ชุมชนนี้จำเป็นต้องนำเสนอโดยเฉพาะและครบถ้วนที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ ในฐานะประเภทของการจัดระเบียบของงาน ประเภทของการแปลเป็นภาษาท้องถิ่น และสุดท้าย ในรูปแบบของความขัดแย้งชั้นนำ ซึ่งเป็นสิ่งที่เราพยายามทำใน ส่วนนี้
หลังจาก Pushkin, Gogol, Lermontov หลังจากผู้บุกเบิกวรรณกรรมรัสเซียคลาสสิกผู้ยิ่งใหญ่ โรงเรียนธรรมชาติไม่เพียงแสดงให้เห็นถึงการพัฒนาเท่านั้น แต่ในแง่หนึ่งก็คือการปรับหลักการที่สมจริงให้ตรงขึ้น ธรรมชาติของการรักษาทางศิลปะของ "ธรรมชาติ" ความแข็งแกร่งของความสัมพันธ์ระหว่างตัวละครในความขัดแย้งของโรงเรียนธรรมชาติทำให้เกิดรูปแบบบางอย่างที่ทำให้ความหลากหลายในโลกแห่งความเป็นจริงแคบลง นอกจากนี้ รูปแบบนี้สามารถตีความได้ด้วยจิตวิญญาณว่าโรงเรียนธรรมชาติควรจะปลูกฝังการอยู่ใต้บังคับบัญชาของบุคคลต่อสถานการณ์ การปฏิเสธการกระทำที่แข็งขัน และการต่อต้าน A. A. Grigoriev ตีความนวนิยายของ Herzen ด้วยจิตวิญญาณนี้: "... นักประพันธ์แสดงแนวคิดพื้นฐานว่าไม่ใช่เราที่ต้องตำหนิ แต่เป็นเรื่องโกหกที่เราพัวพันเครือข่ายมาตั้งแต่เด็ก... ว่าไม่มีใครถูกตำหนิ เพื่อสิ่งใดสิ่งหนึ่ง ทุกอย่างถูกกำหนดโดยข้อมูลก่อนหน้านี้... พูดง่ายๆ ก็คือ มนุษย์เป็นทาสและไม่มีทางหนีจากความเป็นทาสได้ วรรณกรรมสมัยใหม่ทุกฉบับพยายามพิสูจน์สิ่งนี้ ซึ่งมีระบุไว้อย่างชัดเจนและชัดเจนใน "ใครควรตำหนิ" A. Grigoriev เกี่ยวกับ "ใครจะตำหนิ?" และ “วรรณกรรมสมัยใหม่ทั้งหมด” มีทั้งถูกและผิด การตีความของเขามีพื้นฐานอยู่บนการแทนที่ของช่วงเวลา: ระบบความขัดแย้งในนวนิยายของ Herzen แสดงให้เห็นถึงการยอมจำนนของตัวละครต่อสถานการณ์ แต่ไม่ได้หมายความว่าจะได้รับในแสงที่เห็นอกเห็นใจอย่างเปิดเผยหรือเป็นกลาง ในทางตรงกันข้าม การมีส่วนร่วมในด้านอื่น ๆ ของบทกวี (โดยหลักแล้วบทบาทของผู้บรรยาย) ได้กำหนดล่วงหน้าถึงความเป็นไปได้ของการรับรู้ที่แตกต่างกัน (ประณาม ขุ่นเคือง ขุ่นเคือง ฯลฯ) ของกระบวนการนี้ และเป็นลักษณะเฉพาะที่ต่อมา (ในปี พ.ศ. 2390) Herzen เองก็อนุมานได้จากเนื้อหาของนวนิยายถึงโอกาสของชีวประวัติที่แตกต่าง - ใช้งานได้จริงและมีประสิทธิผล (ตั้งข้อสังเกตโดย S. D. Leshchiner) อย่างไรก็ตาม การให้เหตุผลของนักวิจารณ์นั้นยุติธรรมในแง่ที่ว่ามันครอบคลุมถึงลักษณะทิศทางเดียวและลักษณะเหมารวมที่แท้จริงของการก่อสร้างชั้นนำของผลงานของโรงเรียนธรรมชาติ ในวาทกรรมเชิงวิพากษ์วิจารณ์ในช่วงปลายทศวรรษที่ 40 และปีต่อๆ มา การเหมารวมนี้ถูกประณามด้วยสูตรประชดประชันว่า "สิ่งแวดล้อมติดอยู่"
Apollo Grigoriev เปรียบเทียบ "ข้อความที่เลือกจากการติดต่อกับเพื่อน" ของ Gogol (1847) กับโรงเรียนธรรมชาติ อย่างไรก็ตาม การค้นหาวิธีแก้ปัญหาที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นและการพิสูจน์รูปแบบที่หักล้างก็เกิดขึ้นภายในตัวโรงเรียนเอง ซึ่งท้ายที่สุดก็นำไปสู่การเปลี่ยนแปลงและการปรับโครงสร้างใหม่ในภายหลัง กระบวนการนี้สามารถสังเกตได้ชัดเจนที่สุดในผลงานของ Dostoevsky โดยเฉพาะอย่างยิ่งในการเปลี่ยนจาก "คนจน" เป็น "The Double" “ คนจน” (1846) ส่วนใหญ่สร้างขึ้นจากความขัดแย้งทั่วไปของโรงเรียนธรรมชาติ - เช่น "การเปลี่ยนแปลง" การแบ่งตัวละครโดยใช้บทบาทหน้าที่ในการย้ายไปยังเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (ชะตากรรมของวาเรนกา) รวมถึงความขัดแย้งที่ เหตุการณ์บางอย่างมีแรงจูงใจและอธิบายได้จากความโชคร้ายและความผิดปกติที่เกิดขึ้นก่อนหน้านี้ นอกจากนี้เราต้องระลึกถึงองค์ประกอบที่แข็งแกร่งของ "สรีรวิทยา" ในเรื่อง (คำอธิบายของอพาร์ทเมนต์ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กการตรึงบางประเภทเช่นเครื่องบดอวัยวะ - ฝีปากนี้ขนานกับฮีโร่ของ "สรีรวิทยา"
396 -
เรียงความ" โดย Grigorovich ฯลฯ ) แต่การถ่ายโอนการเน้นทางศิลปะไปสู่ "ความทะเยอทะยาน" ของตัวละครหลัก (Devushkin), การต่อต้านอย่างดื้อรั้นต่อสถานการณ์, ด้านศีลธรรม, "ความทะเยอทะยาน" (แทนที่จะเป็นวัตถุ) ของการต่อต้านนี้ซึ่งนำไปสู่สถานการณ์ความขัดแย้งเรื้อรัง - ทั้งหมดนี้ ได้ให้ผลลัพธ์ที่ผิดปกติแก่โรงเรียนแล้ว ผลลัพธ์ทำให้ Valerian Maykov พูดว่าถ้าสำหรับ Gogol "บุคคลนั้นมีความสำคัญในฐานะตัวแทนของสังคมที่รู้จักหรือแวดวงที่รู้จัก" สำหรับ Dostoevsky "สังคมเองก็น่าสนใจเพราะมีอิทธิพลต่อบุคลิกภาพของบุคคล" ใน "The Double" (1846) การเปลี่ยนแปลงทัศนคติทางศิลปะได้นำไปสู่การเปลี่ยนแปลงอย่างรุนแรงของความขัดแย้งในโรงเรียนธรรมชาติ ดอสโตเยฟสกีดำเนินการจากข้อสรุปสุดโต่งบางประการเกี่ยวกับโรงเรียนธรรมชาติ - จากความแตกต่างระหว่างหมวดหมู่ "สิ่งแวดล้อม" (ความจริง) และ "มนุษย์" จากความสนใจอย่างลึกซึ้งในธรรมชาติของมนุษย์ (แก่นแท้) ของโรงเรียน แต่เมื่อเจาะลึกลงไป เขาได้รับผลลัพธ์ที่ เต็มไปด้วยข้อโต้แย้งของทั้งโรงเรียน
ในช่วงปลายทศวรรษที่ 40 และ 50 การโต้เถียงภายในกับบทกวีของโรงเรียนธรรมชาติได้รับขอบเขตที่ค่อนข้างกว้าง เราสามารถสังเกตได้ในงานของ M. E. Saltykov-Shchedrin (1826-1889): "ความขัดแย้ง" (1847) และ "An Entangled Case" (1848); A. F. Pisemsky (1820-1881): "ที่นอน" (1850), "เธอมีความผิดหรือไม่?" (พ.ศ. 2398); I. S. Turgenev (การขับไล่ของเขาจากสิ่งที่เรียกว่า "แบบเก่า") และนักเขียนคนอื่น ๆ นั่นหมายความว่าโรงเรียนธรรมชาติในช่วงเวลาหนึ่งซึ่งเป็นขั้นตอนในการพัฒนาวรรณคดีรัสเซียกำลังถอยกลับไปในอดีต
แต่อิทธิพลของเธอซึ่งเป็นแรงกระตุ้นที่เล็ดลอดออกมาจากเธอนั้นรู้สึกได้เป็นเวลานานโดยกำหนดภาพลักษณ์ของวรรณคดีรัสเซียมานานหลายทศวรรษ แรงกระตุ้นเหล่านี้มีลักษณะเป็นคู่ ซึ่งสอดคล้องและค่อนข้างพูดได้กับระดับทางสรีรวิทยาและนวนิยายของโรงเรียนธรรมชาติ
เช่นเดียวกับในวรรณคดีฝรั่งเศส "สรีรวิทยา" มีอิทธิพลต่อนักเขียนหลายคนรวมถึง Maupassant และ Zola ดังนั้นในวรรณคดีรัสเซียรสชาติทางสรีรวิทยาของ "ธรรมชาติ" สำหรับการจำแนกประเภทและปรากฏการณ์ความรู้สึกสนใจในชีวิตประจำวันและชีวิตประจำวัน ไตรภาคอัตชีวประวัติ“ วัยเด็ก”, “วัยรุ่น” และ “เยาวชน” (1852-1857) โดย L. N. Tolstoy และใน “Letters from Avenue Marigny” โดย Herzen (โดยที่โดยวิธีการระบุประเภทของคนรับใช้และใช้สำนวนของตัวเอง - “ สรีรวิทยาของคนรับใช้ชาวปารีส”) และในหนังสืออัตชีวประวัติของ S. T. Aksakov “ Family Chronicle” (1856) และ “ Childhood Years of Bagrov the Grandson” (1858) และใน “ Notes from the House of the Dead” (1861- พ.ศ. 2405) โดย Dostoevsky และใน "Provincial Sketches" (1856-1857) Saltykov-Shchedrin และในงานอื่น ๆ อีกมากมาย แต่นอกเหนือจาก "สรีรวิทยา" โรงเรียนธรรมชาติยังมอบระบบความขัดแย้งทางศิลปะที่พัฒนาแล้วให้กับวรรณคดีรัสเซีย ลักษณะการแสดงตัวละครและความสัมพันธ์ระหว่างกันและ "ความจริง" และสุดท้ายคือการวางแนวต่อมวล วีรบุรุษประชาธิปไตยในวงกว้าง . อิทธิพลและการเปลี่ยนแปลงของระบบนี้สามารถสืบย้อนไปได้ตลอดระยะเวลาหลายทศวรรษของการพัฒนาและทำให้ความสมจริงของรัสเซียลึกซึ้งยิ่งขึ้น
โรงเรียนธรรมชาติเป็นการกำหนดเวทีใหม่ในการพัฒนาภาษารัสเซียที่เกิดขึ้นในรัสเซียในช่วงทศวรรษที่ 40 ของศตวรรษที่ 19 ความสมจริงเชิงวิพากษ์เกี่ยวข้องกับประเพณีสร้างสรรค์ของ N.V. Gogol และสุนทรียศาสตร์ของ V.G. Belinsky ชื่อ "น.ช." (ใช้ครั้งแรกโดย F.V. Bulgarin ในหนังสือพิมพ์ "Northern Bee" ลงวันที่ 26.II.1846, ฉบับที่ 22 โดยมีวัตถุประสงค์เชิงโต้แย้งเพื่อทำให้ขบวนการวรรณกรรมใหม่อับอาย) หยั่งรากในบทความของ Belinsky เพื่อเป็นการกำหนดช่องทางแห่งความสมจริงของรัสเซียนั่นคือ เกี่ยวข้องกับชื่อของโกกอล การก่อตัวของ "N.sh." หมายถึงปี 1842-1845 เมื่อกลุ่มนักเขียน (N.A. Nekrasov, D.V. Grigorovich, I.S. Turgenev, A.I. Herzen, I.I. Panaev, E.P. Grebenka, V.I. .Dal) รวมตัวกันภายใต้อิทธิพลทางอุดมการณ์ของ Belinsky ในนิตยสาร” บันทึกในประเทศ" ต่อมา F.M. Dostoevsky และ M.E. Saltykov ตีพิมพ์ที่นั่น นักเขียนเหล่านี้ยังปรากฏในคอลเลกชัน "สรีรวิทยาของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก" (ตอนที่ 1-2, 1845), "Petersburg Collection" (1846) ซึ่งกลายเป็นโปรแกรมสำหรับ "N.Sh" คนแรกประกอบด้วยสิ่งที่เรียกว่า "บทความทางสรีรวิทยา" ซึ่งแสดงถึงการสังเกตโดยตรงภาพร่างเช่นภาพถ่ายจากธรรมชาติ - สรีรวิทยาของชีวิตในเมืองใหญ่ ประเภทนี้เกิดขึ้นในฝรั่งเศสในช่วงทศวรรษที่ 20-30 ของศตวรรษที่ 19 และมีอิทธิพลบางอย่างต่อการพัฒนา "เรียงความทางสรีรวิทยา" ของรัสเซีย คอลเลกชัน "สรีรวิทยาของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก" มีลักษณะและชีวิตของคนงาน เจ้าหน้าที่ผู้เยาว์ และผู้คนที่ไม่ได้รับการยอมรับในเมืองหลวง และเต็มไปด้วยทัศนคติเชิงวิพากษ์ต่อความเป็นจริง “คอลเลกชั่นปีเตอร์สเบิร์ก” มีความโดดเด่นด้วยความหลากหลายของแนวเพลงและความคิดริเริ่มของพรสวรรค์รุ่นเยาว์ ตีพิมพ์เรื่องแรกของ F. M. Dostoevsky เรื่อง "Poor People" ผลงานของ Nekrasov, Herzen, Turgenev และคนอื่น ๆ ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2390 อวัยวะ "N.sh" กลายเป็นนิตยสาร Sovremennik ตีพิมพ์ "Notes of a Hunter" โดย Turgenev, "Ordinary History" โดย I.A. Goncharov, "Who is to Blame?" เฮอร์เซนและอื่น ๆ แถลงการณ์ "N.sh." มาถึง "บทนำ" ของคอลเลกชัน "สรีรวิทยาของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก" ซึ่งเบลินสกี้เขียนเกี่ยวกับความต้องการวรรณกรรมที่สมจริงจำนวนมากซึ่งจะ "... ในรูปแบบของการเดินทางการเดินทางเรียงความเรื่องราว... แนะนำส่วนต่างๆ ของรัสเซียที่ไร้ขอบเขตและหลากหลาย…” ตามข้อมูลของ Belinsky นักเขียนต้องไม่เพียง แต่รู้ความเป็นจริงของรัสเซียเท่านั้น แต่ยังต้องเข้าใจอย่างถูกต้องด้วยว่า "... ไม่เพียง แต่สังเกตเท่านั้น แต่ยังต้องตัดสินด้วย" (Poln. sobr. soch., vol. 8, 1955, pp. 377, 384 ). เบลินสกี้เขียนว่า "การลิดรอนสิทธิทางศิลปะในการรับใช้ผลประโยชน์สาธารณะ" ไม่ได้ยกระดับ แต่ทำให้ศิลปะต้องอับอาย เพราะนี่หมายถึงการลิดรอนพลังชีวิตของมัน นั่นคือความคิด ... " (ibid., vol. 10, น. 311) . คำแถลงหลักการของ "N.sh" มีอยู่ในบทความของ Belinsky: "คำตอบของ "Moskvitian", "A Look at Russian Literature of 1846," "A Look at Russian Literature of 1847" ฯลฯ (ดู ibid., vol. 10, 1956)
เพื่อส่งเสริมความสมจริงของ Gogol Belinsky เขียนว่า "N.sh" เธอใช้วิธีการพรรณนาถึงความเป็นจริงอย่างมีสติมากขึ้นกว่าเดิมโดยเสียดสีของโกกอล ในเวลาเดียวกัน เขาก็ตั้งข้อสังเกตว่า "N.sh" “... เป็นผลมาจากการพัฒนาวรรณกรรมของเราในอดีตทั้งหมดและการตอบสนองต่อความต้องการสมัยใหม่ของสังคมของเรา” (ibid., vol. 10, p. 243) ในปีพ. ศ. 2391 เบลินสกี้ได้โต้แย้งว่า "N.sh" แล้ว ตอนนี้ยืนอยู่แถวหน้าของวรรณคดีรัสเซีย
ภายใต้คำขวัญของ "ทิศทาง Gogolian" "N.sh" สห นักเขียนที่ดีที่สุดในขณะนั้นถึงแม้โลกทัศน์จะแตกต่างออกไปก็ตาม นักเขียนเหล่านี้ได้ขยายขอบเขตของชีวิตชาวรัสเซียซึ่งได้รับสิทธิ์ในการวาดภาพในงานศิลปะ พวกเขาหันไปหาการสืบพันธุ์ของสังคมชั้นล่าง การปฏิเสธความเป็นทาส อำนาจการทำลายล้างของเงินและยศ และความชั่วร้ายของระบบสังคมที่ทำให้บุคลิกภาพของมนุษย์เสื่อมเสีย สำหรับนักเขียนบางคน การปฏิเสธความอยุติธรรมทางสังคมกลายเป็นการพรรณนาถึงการประท้วงที่เพิ่มมากขึ้นของผู้ด้อยโอกาสที่สุด (“คนจน” โดย Dostoevsky, “เรื่องที่สับสน” โดย Saltykov, บทกวีของ Nekrasov และเรียงความของเขา “St. Petersburg Corners” “ อันตอน โกเรมิค” โดย กริโกโรวิช)
ด้วยการพัฒนาของ "N.sh." แนวร้อยแก้วเริ่มมีอิทธิพลในวรรณคดี ความปรารถนาในข้อเท็จจริงเพื่อความถูกต้องและความน่าเชื่อถือยังทำให้เกิดหลักการใหม่ในการวางแผน - ไม่ใช่นวนิยาย แต่เป็นเรียงความ แนวเพลงยอดนิยมในยุค 40 ได้แก่ เรียงความ บันทึกความทรงจำ การท่องเที่ยว เรื่องราว เรื่องราวทางสังคม สังคม และจิตวิทยา นวนิยายทางสังคมและจิตวิทยาก็เริ่มที่จะครอบครองสถานที่สำคัญเช่นกันซึ่งความเจริญรุ่งเรืองซึ่งในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ได้กำหนดไว้ล่วงหน้าถึงความรุ่งโรจน์ของร้อยแก้วที่สมจริงของรัสเซีย หลักการของ "น.ช." ในขณะนั้น ถูกถ่ายโอนทั้งไปยังบทกวี (บทกวีของ Nekrasov, N.P. Ogarev, บทกวีของ Turgenev) และละคร (Turgenev) ภาษาวรรณกรรมก็กำลังถูกทำให้เป็นประชาธิปไตยเช่นกัน ภาษาของหนังสือพิมพ์และสื่อสารมวลชน ภาษาพื้นถิ่น ความเป็นมืออาชีพ และวิภาษวิธี ถูกนำมาใช้ในการพูดเชิงศิลปะ ความน่าสมเพชทางสังคมและเนื้อหาประชาธิปไตยของ "N.sh" มีอิทธิพลต่อศิลปะรัสเซียขั้นสูง: ทัศนศิลป์ (P.A. Fedotov, A.A. Agin) และละครเพลง (A.S. Dargomyzhsky, M.P. Mussorgsky)
"น.ช." กระตุ้นให้เกิดการวิพากษ์วิจารณ์จากตัวแทนจากทิศทางต่างๆ: เธอถูกกล่าวหาว่าเข้าข้าง "คนต่ำต้อย" เป็น "คนสกปรก" เป็นคนไม่น่าเชื่อถือทางการเมือง (Bulgarin) มีวิถีชีวิตเชิงลบด้านเดียวเลียนแบบ วรรณกรรมฝรั่งเศสล่าสุด "น.ช." ถูกเยาะเย้ยในเพลง "Natural School" ของ P.A. Karatygin (1847) หลังจากการเสียชีวิตของเบลินสกี้ ชื่อจริงคือ "N.sh" ถูกห้ามโดยการเซ็นเซอร์ ในช่วงทศวรรษที่ 50 มีการใช้คำว่า "ทิศทางของ Gogolian" (ชื่องานของ N.G. Chernyshevsky เรื่อง "บทความเกี่ยวกับวรรณคดีรัสเซียในยุค Gogolian" เป็นเรื่องปกติ) ต่อมา คำว่า "ทิศทางโกโกเลียน" เริ่มเป็นที่เข้าใจกันอย่างกว้างขวางมากกว่าคำว่า "N.S." เอง โดยใช้คำว่า "ทิศทางแบบโกโกเลีย" เป็นคำบ่งชี้ถึงความสมจริงแบบวิพากษ์วิจารณ์
สารานุกรมวรรณกรรมโดยย่อ จำนวน 9 เล่ม สำนักพิมพ์วิทยาศาสตร์แห่งรัฐ "สารานุกรมโซเวียต" เล่ม 5, M. , 2511
วรรณกรรม:
Vinogradov V.V. วิวัฒนาการของลัทธินิยมนิยมรัสเซีย โกกอลและดอสโตเยฟสกีแอล. 2472;
Beletsky A. , Dostoevsky และโรงเรียนธรรมชาติในปี 1846, “ วิทยาศาสตร์ในยูเครน”, 1922, หมายเลข 4;
Glagolev N.A. , M.E. Saltykov-Shchedrin และโรงเรียนธรรมชาติ "วรรณกรรมที่โรงเรียน", 2479, หมายเลข 3;
Belkin A. , Nekrasov และโรงเรียนธรรมชาติในคอลเลกชัน: ความคิดสร้างสรรค์ของ Nekrasov, M. , 1939;
Prutskov N.I. ขั้นตอนของการพัฒนาทิศทาง Gogolian ในวรรณคดีรัสเซีย "บันทึกทางวิทยาศาสตร์ของ Grozny Pedagogical Institute ซีรีส์ทางปรัชญา", 2489, c. 2;
Gin M.M. , N.A. นักวิจารณ์ Nekrasov ในการต่อสู้เพื่อโรงเรียนธรรมชาติในหนังสือ: Nekrasov collection, vol. 1, M.-L., 1951;
Dolinin A.S. , Herzen และ Belinsky (สำหรับคำถามเกี่ยวกับรากฐานทางปรัชญาของสัจนิยมเชิงวิพากษ์ในยุค 40) “บันทึกทางวิทยาศาสตร์ของสถาบันการสอนเลนินกราด”, 1954, เล่ม 9, ศตวรรษ 3;
Papkovsky B.V., โรงเรียนธรรมชาติของ Belinsky และ Saltykov, "บันทึกทางวิทยาศาสตร์ของสถาบันการสอนเลนินกราดที่ตั้งชื่อตาม Herzen", 1949, v. 81;
Mordovchenko N.I. , Belinsky ในการต่อสู้เพื่อโรงเรียนธรรมชาติในหนังสือ: มรดกวรรณกรรม, เล่ม 55, M. , 1948;
Morozov V.M., "Finnish Bulletin" - สหายร่วมอุดมการณ์ของ "Sovremennik" ในการต่อสู้เพื่อ "โรงเรียนธรรมชาติ", "บันทึกทางวิทยาศาสตร์ของมหาวิทยาลัย Petrozavodsk", 1958, เล่ม 7, v. 1;
Pospelov G.N. ประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 19 เล่ม 2 ตอนที่ 1, M. , 1962; Fokht U.R. เส้นทางแห่งความสมจริงของรัสเซีย M. , 1963;
Kuleshov V.I. โรงเรียนธรรมชาติในวรรณคดีรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 19, M. , 1965
Vinogradov, Kuleshov และ Mann มองเห็นความสามัคคีของโรงเรียนธรรมชาติในรูปแบบที่แตกต่างกัน ข้อสรุปของแมนน์มีความสำคัญ: ความเหมือนกันนั้นชัดเจนและเกี่ยวข้องกับการรวมเข้าด้วยกันในวรรณคดียุค 40 การปฏิวัติที่ดำเนินการโดยโกกอล ความคิดอีกอย่างของนักวิทยาศาสตร์ก็อยู่ใกล้เราเช่นกัน: โรงเรียนธรรมชาติถูกกำหนดโดยปรัชญาศิลปะเพียงแห่งเดียว เห็นได้ชัดว่าผลงานของนักเขียนและนักวิจารณ์โดยเฉพาะไม่สามารถเข้าข่ายกรอบของหลักคำสอนทางศิลปะและปรัชญาใดๆ ได้โดยสิ้นเชิง เราจะสนใจในแนวโน้มที่โดดเด่นของแรงบันดาลใจเชิงสร้างสรรค์ของพวกเขาในช่วงทศวรรษที่ 1840 สำหรับเบลินสกี้ โรงเรียนธรรมชาติเป็นเพียงโรงเรียน ทิศทาง แม้ว่าจะเป็น "ประเภทกว้างๆ" ในแง่ศิลปะก็ตาม คำว่า "โรงเรียน" บ่งบอกถึงบางสิ่งที่ไม่ได้เกิดขึ้นโดยพลการ แต่ถูกสร้างขึ้นอย่างมีสติ โดยคำนึงถึงเป้าหมายที่กำหนดไว้ล่วงหน้าบางประการ ใน โลกทัศน์– นี่คือระบบมุมมองต่อความเป็นจริง เนื้อหา แนวโน้มชั้นนำ โอกาส และวิธีการพัฒนา โลกทัศน์ทั่วไปเป็นเงื่อนไขสำคัญในการก่อตั้งโรงเรียนวรรณกรรม ถึงกระนั้น โรงเรียนวรรณกรรมก็รวมเป็นหนึ่งเดียวโดยแง่มุมเชิงโครงสร้างและบทกวี ดังนั้นนักเขียนหนุ่มแห่งยุค 40 ยอมรับเทคนิคของโกกอล แต่ไม่ใช่โลกทัศน์ของโกกอล ตามคำบอกเล่าของเบลินสกี้ อัจฉริยะจะสร้างสิ่งที่ต้องการและในเวลาที่ต้องการ กิจกรรมของเขาไม่สามารถคาดเดาและกำหนดทิศทางได้ ผลงานของเขามีการตีความที่เป็นไปได้ไม่สิ้นสุด Belinsky เชื่อว่างานอย่างหนึ่งของนิยายคือการโปรโมตขั้นสูง ความคิดทางวิทยาศาสตร์. ต้นกำเนิดของโรงเรียนธรรมชาติคือเบลินสกี้และเฮอร์เซนส่วนใหญ่หยิบยกแนวคิดของเฮเกลขึ้นมา แม้กระทั่งในเวลาต่อมา ขณะโต้เถียงกับเขา คนรุ่นนี้ยังคงรักษาโครงสร้างการคิดแบบเฮเกลเลียน ความมุ่งมั่นต่อลัทธิเหตุผลนิยม ประเภทต่างๆ เช่น ประวัติศาสตร์นิยม และความเป็นอันดับหนึ่งของความเป็นจริงตามวัตถุประสงค์มากกว่าการรับรู้เชิงอัตวิสัย อย่างไรก็ตาม เป็นที่น่าสังเกตว่าลัทธิประวัติศาสตร์นิยมแบบเฮเกลและ "ความคิดของรัสเซีย" - ไม่ได้เป็นทรัพย์สินผูกขาดของ Belinsky และกลุ่มนักเขียนที่รวมตัวกันใน "Notes of the Fatherland" ในช่วงต้นทศวรรษที่ 40 ดังนั้น ชาวสลาฟในมอสโกซึ่งมีพื้นฐานอยู่บนพื้นฐานทางประวัติศาสตร์และปรัชญาเดียวกันกับเบลินสกี้ จึงได้ข้อสรุปที่ตรงกันข้าม ใช่แล้ว ชาติรัสเซียได้มาถึงขอบเขตทางประวัติศาสตร์ของโลกแล้ว ใช่ ประวัติศาสตร์เป็นกุญแจสู่ความทันสมัย แต่การตระหนักรู้ถึง "จิตวิญญาณ" ของประเทศชาติอย่างเต็มที่และพระสิริอันยิ่งใหญ่ที่กำลังจะมาถึงนั้นไม่ได้อยู่ที่ความสำเร็จของอารยธรรมและการตรัสรู้แบบตะวันตก (สากล) มากนัก ดังที่เบลินสกี้และเฮอร์เซนเชื่อ แต่โดยหลักแล้ว ในการสำแดงหลักการออร์โธดอกซ์-ไบแซนไทน์ เมื่อพูดถึงผู้คนในช่วงครึ่งแรกของยุค 40 นักวิจัย Skabichevsky ตั้งข้อสังเกตอย่างถูกต้อง:“ ทั้งชาวสลาฟและชาวตะวันตกเชื่ออย่างเท่าเทียมกันว่าอนาคตเป็นของรัสเซียซึ่งถูกกำหนดให้พูดคำศัพท์ใหม่ต่ออารยธรรมหลังยุโรป แต่จะพูดเฉพาะใน จิตวิญญาณของประชากรของพระองค์ จุดประสงค์ของการแยกจากกันเริ่มต้นจากการกำหนดเส้นทางที่รัสเซียต้องปฏิบัติตามเพื่อบรรลุวัตถุประสงค์ทางประวัติศาสตร์” ไม่ใช่โดยไม่มีเหตุผลที่ Herzen ในอดีตและความคิดเปรียบเทียบทั้งสองฝ่ายกับ Janus สองหน้าซึ่งดังที่เราทราบมีหัวเดียว แต่สองหน้าหันหน้าไปในทิศทางที่ต่างกัน
ดังนั้นแม้ว่าแนวคิดของ Hegel จะอยู่บนพื้นฐานของ "โรงเรียนธรรมชาติ" แต่ก็ไม่ได้กำหนดความคิดริเริ่มของตนกับภูมิหลังทางวรรณกรรมของยุค 40 จริงๆแล้วไม่ใช่แค่โรงเรียนธรรมชาติในช่วงต้นยุค 40 เท่านั้น เปลี่ยนผลงานของเธอไปสู่สิ่งที่เรียกว่า ความเป็นจริง:ความน่าสมเพชของการไตร่ตรองและศึกษาชีวิตชาวรัสเซีย
เป็นครั้งแรกที่ชื่อ “โรงเรียนธรรมชาติ” ถูกใช้โดย Bulgarin ใน feuilleton “Northern Bee” ลงวันที่ 26 มกราคม พ.ศ. 2389 ภายใต้ปากกาของบัลการิน คำนี้เป็นคำที่สกปรก ในปากของ Belinsky - ธงของวรรณกรรมสมจริงของรัสเซีย ในที่สุดคำศัพท์ทางประวัติศาสตร์และวรรณกรรม ทั้งผู้พิทักษ์และศัตรูและนักวิจัยในเวลาต่อมาของ "โรงเรียนธรรมชาติ" ถือเป็นผลงานของนักเขียนรุ่นเยาว์ที่เข้าสู่วรรณกรรมหลังจากพุชกินและเลอร์มอนตอฟติดตามโกกอลโดยตรง: Goncharov และ Herzen, Dostoevsky และ Nekrasov, Turgenev และ Grigorovich, Sollogub และ Panaev . Belinsky ในการทบทวนประจำปีของเขาเรื่อง "A Look at Russian Literature of 1847" เขียนว่า "โรงเรียนธรรมชาติอยู่ในเบื้องหน้าของวรรณคดีรัสเซีย" เบลินสกี้ถือว่าก้าวแรกของโรงเรียนธรรมชาติคือช่วงต้นทศวรรษที่ 40 ขอบเขตลำดับเวลาสุดท้ายถูกกำหนดในภายหลังว่าเป็นจุดเริ่มต้นของยุค 50 ดังนั้นโรงเรียนธรรมชาติจึงรวบรวมวรรณกรรมรัสเซียที่มีมานานหลายทศวรรษ ตามคำกล่าวของ Mann หนึ่งในทศวรรษที่สดใสที่สุดเมื่อทุกคนที่ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ถูกกำหนดให้เป็นพื้นฐานของวรรณกรรมรัสเซียประกาศตัวเอง ในปัจจุบัน แนวคิดเรื่อง "โรงเรียนธรรมชาติ" ถือเป็นหนึ่งในแนวคิดที่เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปและใช้กันมากที่สุด นักวิจัย Blagoy, Bursov, Pospelov, Sokolov กล่าวถึงปัญหาของ "โรงเรียนธรรมชาติ"
ประเด็นหลักที่ศึกษาโรงเรียนธรรมชาติ:
1) ที่พบบ่อยที่สุด แนวทางเฉพาะเรื่อง
มีการเน้นย้ำว่าโรงเรียนธรรมชาติเริ่มต้นด้วยภาพร่างของเมืองซึ่งบรรยายถึงชีวิตของเจ้าหน้าที่อย่างกว้างขวาง แต่ไม่ได้ จำกัด อยู่เพียงเท่านี้ แต่กล่าวถึงส่วนที่ด้อยโอกาสที่สุดของประชากรในเมืองหลวงของรัสเซีย: ภารโรง (Dal) เครื่องบดอวัยวะ (Grigorovich) เสมียนพ่อค้าและเจ้าของร้าน (Ostrovsky) ผู้อยู่อาศัยที่ไม่เป็นความลับของสลัมเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (“ Petersburg Corners” โดย Nekrasov) ฮีโร่ที่มีลักษณะเฉพาะของโรงเรียนธรรมชาติคือพรรคเดโมแครตสามัญชนที่ปกป้องสิทธิ์ในการดำรงอยู่ของเขา
2) ประเภท
นักวิจัย Tseitlin ในวิทยานิพนธ์ระดับปริญญาเอกของเขาและในหนังสือที่สร้างขึ้นบนพื้นฐานของมัน (“การก่อตัวของความสมจริงในวรรณคดีรัสเซีย (เรียงความทางสรีรวิทยารัสเซีย)” - M.: Nauka, 1965) สำรวจการก่อตัวของโรงเรียนธรรมชาติโดยส่วนใหญ่เป็นการพัฒนาของ “เรียงความทางสรีรวิทยาของรัสเซีย” ในความเห็นของเขา โรงเรียนธรรมชาติเป็นหนี้ต้นกำเนิดของการศึกษาทางสรีรวิทยา นักวิจัย Mann เห็นด้วยกับข้อสรุปนี้:
วรรณกรรม
1. “ โรงเรียนธรรมชาติ” และบทบาทในการพัฒนาความสมจริงของรัสเซีย – อ.: มรดก, 2540. – 240 น.
2. Kuleshov V.I. โรงเรียนธรรมชาติในวรรณคดีรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 19 เอ็ด 2. – ม., 1982. (หนังสือเล่มนี้พิมพ์ครั้งแรกในปี พ.ศ. 2508).
4. มานน์ ยู.วี. การยืนยันความสมจริงเชิงวิพากษ์ โรงเรียนธรรมชาติ // การพัฒนาความสมจริงในวรรณคดีรัสเซีย: ใน 3 เล่ม – ม., 2515 ต. 1.
5. เรื่องราวรัสเซียในศตวรรษที่ 19 – ล., 1973.
6. วิโนกราดอฟ วี.วี. วิวัฒนาการของลัทธินิยมนิยมรัสเซีย // Vinogradov V.V. ที่ชื่นชอบ ทำงาน บทกวีวรรณคดีรัสเซีย – ม., 1976.
7. เมลนิค วี.ไอ. โรงเรียนธรรมชาติเป็นแนวคิดทางประวัติศาสตร์และวรรณกรรม (เพื่อปัญหาความสามัคคีของโรงเรียนธรรมชาติ) // มาตุภูมิ วรรณกรรม. 2521 ฉบับที่ 1 น.54-57.
8. ไซท์ลิน เอ.จี. การก่อตัวของความสมจริงในวรรณคดีรัสเซีย (เรียงความทางสรีรวิทยารัสเซีย) – ม., 1965.
9. เอโกรอฟ บี.เอฟ. การต่อสู้ ความคิดด้านสุนทรียศาสตร์ในรัสเซียในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 – ล., 1982.
นวนิยายของ A. Herzen เรื่อง Who is to Blame? และประเพณีของ “โรงเรียนธรรมชาติ”
นวนิยายเรื่องแรกของ Herzen ส่วนแรกของนวนิยายเรื่องนี้ตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2388-2389 บนหน้า “บันทึกในประเทศ” และสิ่งพิมพ์ฉบับเต็ม – ในปี พ.ศ. 2390 ศิลปิน-นักประชาสัมพันธ์ นักเขียน-นักวิจัย และนักคิด ดึงเอาพลังแห่งความคิดทางสังคมและปรัชญาอันลึกซึ้ง Herzen เสริมสร้างศิลปะแห่งถ้อยคำและหลักการทางศิลปะแห่งความสมจริงด้วยความสำเร็จด้านวิทยาศาสตร์และปรัชญา สังคมวิทยาและประวัติศาสตร์ ตามคำกล่าวของ Prutskov Herzen เป็นผู้ก่อตั้งวรรณกรรมรัสเซีย นวนิยายศิลปะและวารสารศาสตร์ซึ่งวิทยาศาสตร์และบทกวี ศิลปะ และวารสารศาสตร์ได้รวมเป็นหนึ่งเดียว เบลินสกี้เน้นย้ำถึงการมีอยู่ในงานของ Herzen เกี่ยวกับการสังเคราะห์ความคิดเชิงปรัชญาและศิลปะ ในการสังเคราะห์นี้ เขามองเห็นความเป็นเอกลักษณ์ของนักเขียน ความได้เปรียบของเขาเหนือคนรุ่นราวคราวเดียวกัน Herzen ขยายขอบเขตของศิลปะและเปิดโอกาสสร้างสรรค์ใหม่ๆ ให้กับเขา เบลินสกี้ตั้งข้อสังเกตว่าผู้เขียน "Who is to Blame?" “เขารู้วิธีนำความคิดมาสู่บทกวี เปลี่ยนความคิดให้เป็นใบหน้าที่มีชีวิต...” Belinsky เรียก Herzen ว่า "ธรรมชาติที่มีความคิดและจิตสำนึกเป็นส่วนใหญ่" นวนิยายเรื่องนี้เป็นการสังเคราะห์ที่มีเอกลักษณ์ของการสะท้อนศิลปะของชีวิตด้วยการวิเคราะห์ทางวิทยาศาสตร์และปรัชญาของปรากฏการณ์ทางสังคมและตัวละครของมนุษย์ โครงสร้างทางศิลปะของนวนิยายเรื่องนี้เป็นต้นฉบับและเป็นเครื่องยืนยันถึงนวัตกรรมอันกล้าหาญของนักเขียน การเริ่มต้นในส่วนแรกของนวนิยายเรื่องนี้: สามัญชน Dmitry Krutsifersky ได้รับการว่าจ้างให้เป็นครูประจำบ้านสำหรับครอบครัวของนายพลที่เกษียณแล้วซึ่งเป็นเจ้าของที่ดิน Negrov แต่ Herzen ไม่ได้ทำให้สถานการณ์ที่มีอาการนี้เป็นโครงเรื่องของนวนิยายทั้งเรื่องมันไม่ได้พัฒนาไปสู่ความขัดแย้งหลักที่กำหนดความเคลื่อนไหวของโครงเรื่องโดยรวม ตำแหน่งประชาธิปไตยของนักเขียน นับเป็นครั้งแรกในนวนิยายที่ Herzen รวบรวมคนธรรมดาและขุนนาง ซึ่งเป็นนายพล และเขาทำให้ความขัดแย้งนี้เป็นแก่นของศิลปะในการพรรณนาชีวิตในบทแรกของนวนิยาย เนื้อเรื่องตามมาด้วยบทความชีวประวัติสองเรื่อง: "ชีวประวัติของความเป็นเลิศของพวกเขา", "ชีวประวัติของ Dmitry Yakovlevich" (ชะตากรรมชีวิตของคนจน หนุ่มน้อยและเป็นเจ้าของที่ดินที่ร่ำรวย)
ส่วนแรกของนวนิยายเรื่องนี้ประกอบด้วยภาพร่างชีวประวัติสามเรื่อง (Negrovy, Krutsifersky, Beltov) เบลินสกี้แสดงลักษณะเฉพาะ คุณสมบัติประเภทนวนิยายเขียนว่า: "จริงๆ แล้วไม่ใช่นวนิยาย แต่เป็นชุดชีวประวัติ" "เชื่อมโยงถึงกันด้วยความคิดเดียว แต่มีความหลากหลายอย่างไม่มีที่สิ้นสุด ความจริงอย่างลึกซึ้ง และอุดมไปด้วยความหมายทางปรัชญา" แต่ละบทของส่วนแรกของนวนิยายเรื่องนี้มีความซับซ้อนเนื่องจากมีการแนะนำชีวประวัติศิลปะอื่นๆ บทเกี่ยวกับ Negrov ยังรวมถึงเรื่องราวชีวิตของ Glafira Lvovna; ชีวประวัติของ Vl. Beltov - เรื่องราวชีวิตของแม่ของเขา - โซฟี บทเกี่ยวกับ Dmitry Krutsifersky ยังมีเรื่องราวเกี่ยวกับชะตากรรมของพ่อของเขาด้วย ส่วนแรกของนวนิยายเรื่องนี้บอกเล่าชีวประวัติของ Lyubonka (ในบท "ชีวประวัติของ ฯพณฯ" และ "ชีวิต")
วรรณกรรม:
1. แมนน์ โอ.วี. ว่าด้วยรูปแบบการเคลื่อนตัวของความขัดแย้ง // Mann Yu.V. วิภาษวิธีของภาพศิลปะ – ม., 1987.
2. มาร์โควิช วี.เอ็ม. Turgenev และนวนิยายสมจริงของรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 19 – L., 1982 (บท “แผนการและการอภิปรายในนวนิยายของโรงเรียนธรรมชาติ.” – หน้า 71).
3. Herzen และปัญหาของนวนิยายเรื่องนี้ เอ็นไอ พรุตสคอฟ “ใครเป็นคนผิด?” // ประวัติความเป็นมาของนวนิยายรัสเซียใน 2 เล่ม – ม.-ล., 2505.
4. “ โรงเรียนธรรมชาติ” และบทบาทในการพัฒนาความสมจริงของรัสเซีย – อ.: มรดก, 2540. – หน้า 104.
5. ปูตินเซฟ วี.เอ. เฮอร์เซน นักเขียน. – อ.: เนากา, 1952.
6. ลิชชิเนอร์ เอส.ดี. เกี่ยวกับคำถามเกี่ยวกับประเพณีของ "โรงเรียนธรรมชาติ" ในงานของ Herzen และ Dostoevsky // ทิศทางและรูปแบบวรรณกรรม – ม., 1976.
เป็น. ทูร์เกเนฟ (1818 - 1883)
บุคลิกภาพ. ขั้นตอนหลักของการสร้างบุคลิกภาพและความคิดสร้างสรรค์ วัยเด็ก. สพาสคอย - ลูโตวิโน่ มหาวิทยาลัยมอสโกและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก มหาวิทยาลัยเบอร์ลิน. ประสบการณ์วรรณกรรมครั้งแรก (บทกวี "Parasha") ทำความรู้จักกับ V.G. Belinsky การบริการในกระทรวงกิจการภายใน พบกับพอลลีน วิอาร์โดต์ เรื่องราว "Andrey Kolosov" ("บันทึกแห่งปิตุภูมิ") การทดลองที่น่าทึ่ง ("ขาดเงิน", "อาหารเช้ากับผู้นำ", "ปริญญาตรี", "หนึ่งเดือนในประเทศ", "ตัวโหลดอิสระ") ชุดบทความจากคอลเลกชันในอนาคต "Notes of a Hunter" ("Khor and Kalinich", "Office", "Burmistress", "Raspberry Water") ความคิดริเริ่มทางศิลปะของเรียงความ ทักษะของผู้เขียนในการสร้างตัวละครของผู้คน จิตวิทยาในการเปิดเผยตัวละคร ความร่วมมือกับ Sovremennik ของ Nekrasov นวนิยายเรื่องแรก (“Rudin”) ปัญหาชีวิตทางปัญญาและศีลธรรมของขุนนางรัสเซีย วิกฤติทางศีลธรรมและจิตวิญญาณของเขา ผู้หญิงประเภทตูร์เกเนฟ “ Rudin” (ชะตากรรมอันน่าสลดใจของตัวละครหลัก, ความไม่สอดคล้องกันของตัวละคร) ความคิดริเริ่มทางศิลปะของนวนิยายเรื่องนี้ (องค์ประกอบที่บีบอัด, ตัวละครคนเดียว, จิตวิทยา) เรื่อง (“เฟาสท์”, “อาสยา”) นวนิยาย (" โนเบิล เนสท์", "วันก่อน"). ปัญหา. เลิกกับนิตยสาร Sovremennik (ข้อพิพาททางอุดมการณ์กับ N.A. Dobrolyubov) นวนิยายเรื่อง "Fathers and Sons" (2405, นิตยสาร Russian Bulletin) ประวัติศาสตร์ความคิดสร้างสรรค์ของนวนิยายเรื่องนี้ ความขัดแย้งที่น่าเศร้าในนวนิยาย การเผชิญหน้าระหว่าง Bazarov และ Pavel Petrovich Kirsanov (การขับไล่และการสร้างสายสัมพันธ์) บาซารอฟ. ความสนใจของ Turgenev ในฮีโร่ของเขา ความขัดแย้งภายในของบาซารอฟ วิกฤตทางอุดมการณ์ของฮีโร่ ลึกซึ้งยิ่งขึ้น ความขัดแย้งภายใน. ความท้าทายในชีวิตที่เข้มข้นขึ้น ความเจ็บป่วยและความตายของบาซารอฟ อัตราส่วนของฮีโร่และพื้นหลัง ปัญหาของการสิ้นสุด ความคิดริเริ่มทางศิลปะของนวนิยายเรื่องนี้ (องค์ประกอบ, บทสนทนา - ข้อโต้แย้ง, รายละเอียดของภาพบุคคล, ภูมิทัศน์, วิธีการแสดงลักษณะทางจิตวิทยา, ความมีชีวิตชีวาของภาษา) “ พ่อและลูกชาย” ในการวิจารณ์ของรัสเซีย ความขัดแย้งรอบนวนิยาย ความเกี่ยวข้องของนวนิยายในปัจจุบัน งานต่อไปของ I.S. ทูร์เกเนฟ. เรื่อง "Ghosts", นวนิยาย "Smoke", เรื่อง "Steppe King Lear", "Spring Waters", นวนิยาย "Nov", "Klara Milich" ความสำคัญของความคิดสร้างสรรค์ของ I.S ทูร์เกเนฟ.
I. Turgenev “ บันทึกของนักล่า”
คอลเลกชันบทความและเรื่องราวโดย Ivan Turgenev ฉบับพิมพ์ครั้งแรก – กรุงมอสโก พ.ศ. 2395 อันดับแรก งานสำคัญทูร์เกเนฟ. หนังสือเล่มนี้สร้างชื่อเสียงให้กับนักเขียนและวาง "จุดเริ่มต้นของวรรณกรรมทั้งหมดที่มีเป้าหมายของผู้คนและความต้องการของพวกเขา" (Saltykov-Shchedrin) บทความดังกล่าวสอดคล้องกับ "โรงเรียนธรรมชาติ" ตัวแทนวรรณกรรมที่โดดเด่นเกือบทั้งหมดในช่วงกลางครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ยกย่องบทกวีและปัญหาของ "โรงเรียนธรรมชาติ" ไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง เรื่องราว "Khor และ Kalinich" (พร้อมคำบรรยาย "From the Notes of a Hunter") ตีพิมพ์ในนิตยสาร Sovremennik ในปี 1847 (บรรณาธิการของนิตยสารคือ Panaev และ Nekrasov) เรียงความมีพื้นฐานที่แท้จริง (ความประทับใจในการล่าสัตว์ของผู้เขียน) และบรรยายถึงผู้คนในชีวิตจริง (Khor, Polutykin) เรียงความของนักล่าประสบความสำเร็จและได้รับการยกย่องอย่างสูงจาก Belinsky (“ A Look at Russian Literature of 1847”), Herzen, Annenkov, Konstantin Aksakov ซึ่งต่อมาประเมินวัฏจักรทั้งหมดอย่างมีวิพากษ์วิจารณ์ว่า "Khor และ Kalinich" เป็นความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุด บอตคินมองเห็นอุดมคติของชาวนาในนั้น ในปี พ.ศ. 2390-2394 ซึ่งส่วนใหญ่ Turgenev อาศัยอยู่ต่างประเทศนิตยสาร Sovremennik ได้ตีพิมพ์บทความอื่น ๆ ในรอบนี้: "Yermolai และภรรยาของมิลเลอร์", "เพื่อนบ้านของฉัน Radilov", "บ้านไร่ของ Ovsyannikov", "Lgov", "The Burmister", "สำนักงาน" ", "น้ำราสเบอร์รี่", "แพทย์ประจำเขต", "Biryuk", "หมู่บ้านเล็ก ๆ แห่งเขต Shchigrovsky", "ป่าและที่ราบกว้างใหญ่", "นักร้อง", "เดท", "ทุ่งหญ้า Bezhin" “Notes of a Hunter” (1852) รวมบทความ 22 เรื่อง ได้รับอนุญาตให้ตีพิมพ์ แต่ในวันที่ 16 เมษายน Turgenev ถูกจับกุมและเนรเทศไปยัง Spasskoye ภายใต้การดูแลของตำรวจในข้อหาตีพิมพ์บทความเกี่ยวกับการตายของ N. Gogol ในมอสโกซึ่งถูกห้ามในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ผู้อำนวยการหลักของการเซ็นเซอร์เริ่มการสอบสวนอย่างเป็นความลับเพื่อชี้แจงสถานการณ์ของการอนุญาตและการดำเนินการสิ่งพิมพ์ อย่างไรก็ตามหนังสือเล่มนี้ได้รับการตีพิมพ์และขายหมดอย่างรวดเร็ว แต่ผลลัพธ์ของการสอบสวนอย่างเป็นความลับคือการไล่ออกของเจ้าชาย Lvov ผู้เซ็นเซอร์ของมอสโกและการยอมรับงานของ Turgenev ว่า "ไม่น่าเชื่อถือ" เรียงความของ Turgenev เผยให้เห็นถึงความเก่งกาจของศิลปะการเล่าเรื่อง (เรื่องราวจากมุมมองของนักล่าหรือตัวละครที่เขาพบบทสนทนาการผสมผสานระหว่างการพูดคนเดียวและบทสนทนาที่หลากหลาย) และความเก่งกาจของความสามารถ: ร่างภูมิทัศน์, ภาพบุคคลขนาดจิ๋ว, ภาพร่างโคลงสั้น ๆ, นวนิยายแนวจิตวิทยา, การสะท้อนเชิงปรัชญา, เรื่องราวที่สนุกสนาน “Notes of a Hunter” เป็นทัศนคติเชิงกวีและความรักต่อรัสเซีย ผู้คน และธรรมชาติ
เรื่องราวของ Turgenev "Asya"
Ivan Sergeevich Turgenev เป็นนักเขียนชาวรัสเซียผู้โด่งดัง ผู้แต่งเรื่องราวและนวนิยายเรื่อง "Notes of a Hunter" ในงานของเขา Turgenev ยังคงสานต่อประเพณีของ Pushkin และ Lermontov บ่อยครั้งที่ Ivan Turgenev ถูกเรียกว่า "นักเขียนชาวยุโรป" แต่ในความคิดของฉันเขาเป็นนักเขียนชาวรัสเซียอย่างแท้จริงโดยมีงานหลักอยู่ที่ปัญหาของตัวละครประจำชาติรัสเซียซึ่งเป็นธีมของรัสเซีย มันคือ I. Turgenev ซึ่งเป็นที่รู้จักในนาม "นักร้องแห่งรังอันสูงส่ง" และ "รังอันสูงส่ง" ในผลงานของนักเขียนไม่เพียง แต่เป็นสถานที่ที่ครอบครัวอาศัยอยู่เท่านั้น ไม่เพียง แต่เป็นที่ดินและสวนที่มีตรอกซอกซอยดอกลินเดนเท่านั้น แต่ยังเป็น ประการแรกวัฒนธรรมประวัติศาสตร์ประเพณีความเชื่อมโยงที่แยกไม่ออกกับปิตุภูมิ (ตัวอย่างเช่นนวนิยายเรื่อง The Noble Nest)
ในผลงานของ Ivan Turgenev ไม่เพียง แต่ฮีโร่เท่านั้น แต่นางเอกยังครองสถานที่สำคัญเช่น Liza Kalitina (“ The Noble Nest”), Asya, Zinaida Zasekina, Elena Stakhova, Natalya Lasunskaya (“ Rudin”) ในงานของเขาประเภทที่เรียกว่า "สาวทูร์เกเนฟ" คือ "เกิด" "สาวทูร์เกเนฟ" ประเภทนี้จะกลายเป็นแบบในอุดมคติสำหรับคนรุ่นราวคราวเดียวกันของนักเขียน เด็กหญิงทูร์เกเนฟไม่เห็นแก่ตัวซื่อสัตย์อุทิศตนมีความสามารถในการรักอันยิ่งใหญ่อย่างแท้จริงพร้อมที่จะติดตามคนที่เธอรักและแบ่งปันความยากลำบากทั้งหมดกับเขา เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่สังเกตว่านางเอกของเรื่องราวและนวนิยายของ Turgenev นั้นมีไว้สำหรับนักเขียนเองซึ่งเป็นการแสดงออกของรัสเซียซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของจิตวิญญาณของมัน ดังนั้น Fyodor Lavretsky (นวนิยายเรื่อง The Noble Nest) ซึ่งอาศัยอยู่ต่างประเทศเป็นเวลาหลายปีในที่สุดก็กลับมาที่บ้านเกิดของเขาในที่สุดเขาก็ประสบกับความรู้สึกเศร้าและโศกเศร้า Lavretsky พบกับ Lisa Kalitina เด็กสาวและเธอก็กลายเป็นศูนย์รวมของทุกสิ่งที่เป็นรัสเซียอย่างแท้จริงสำหรับเขา ฟีโอดอร์ ลาฟเรตสกีเชื่อมโยงความรักที่เขามีต่อลิซ่ากับความรักที่เขามีต่อรัสเซีย ความรู้สึกทั้งสองนี้แยกกันไม่ออกสำหรับเขา โปรดทราบว่า Asya (เรื่อง "Asya") สำหรับฮีโร่ก็เป็นสัญลักษณ์ของรัสเซียเช่นกัน: "...สิ่งที่แปลก! - เป็นเพราะฉันคิดมากเกี่ยวกับรัสเซียทั้งตอนกลางคืนและตอนเช้า - สำหรับฉัน Asya ดูเหมือนสาวรัสเซียโดยสิ้นเชิง ... "
ในขณะเดียวกันนางเอกของ Turgenev ก็เป็นรายบุคคล: แต่ละคนมีลักษณะเฉพาะของตัวเองมีระบบค่านิยมของตัวเอง Asya มีชีวิตชีวา เป็นธรรมชาติ อ่อนหวาน แต่บางครั้งก็เศร้าและคิดมาก: “มีบางอย่างที่พิเศษและพิเศษในการแต่งหน้าใบหน้ากลมสีเข้มของเธอ...” Zinaida Zasekina มีความภาคภูมิใจ มีความมุ่งมั่น และเป็นอิสระในการตัดสินและการกระทำของเธอ แม้ภายนอกจะแตกต่างกันมาก อัสยาเป็นคนเตี้ย “ผมสีดำของเธอ ตัดและหวีเหมือนเด็กผู้ชาย ม้วนเป็นลอนใหญ่ที่คอและหู” เจ้าหญิง Zinaida มีรูปร่างสูงเพรียว มีผมสีขาว: “... แสงตะวันที่สาดส่อง... อาบผมสีทองอันอ่อนนุ่มของเธอด้วยแสงอันนุ่มนวล” Zinaida Zasekina ตัดสินใจเลือกเองโดยตกหลุมรักผู้ชายที่อายุมากกว่าเธอมากและยิ่งกว่านั้นเขาแต่งงานแล้ว ความรักในสายตาสังคมโลกนี้ถือเป็นความผิดทางอาญาถูกประณาม แต่ Zinaida ไม่กลัวความคิดเห็นของสังคมเธอตกหลุมรักอย่างสุดหัวใจอย่างจริงใจและประมาท เด็กผู้หญิงของ Turgenev มีความสามารถในการรักที่ไม่เห็นแก่ตัวเช่นนี้ Asya ทนทุกข์ทรมานอย่างมากเพราะตำแหน่งของเธอ เธอเป็นคนนอกสมรส พ่อของเธอเป็นขุนนาง และแม่ของเธอเป็นทาส สาวใช้: “เธอต้องการทำให้โลกทั้งโลกลืมต้นกำเนิดของเธอ เธอทั้งละอายใจต่อมารดาของเธอ ละอายใจในความละอายของเธอ และภูมิใจในตัวเธอ” แต่ทั้งสองคน Asya และเจ้าหญิง Zinaida มีความกล้าหาญ ภูมิใจ เป็นอิสระ แต่ละคนมีโลกแห่งจิตวิญญาณที่ร่ำรวย วิญญาณของนางเอกมีความเคารพและอ่อนโยน นอกจากนี้นางเอกของ Turgenev แต่ละคนมีชะตากรรมที่น่าเศร้า: Asya ไม่เคยได้รับโอกาสรวมตัวกับคนรักของเธอ เจ้าหญิง Zinaida สิ้นพระชนม์เมื่ออายุยังน้อย Liza Kalitina ไปที่อาราม
แต่ในขณะเดียวกันพวกเขาแต่ละคนก็ทิ้งความรู้สึกที่เจิดจ้าที่สุดในจิตวิญญาณของผู้บรรยายฮีโร่ซึ่งอิทธิพลของพวกเขามีมากมายมหาศาล Fyodor Lavretsky (“ The Noble Nest”) ต้องขอบคุณ Lisa Kalitina ที่เข้าร่วมทางจิตวิญญาณกับมาตุภูมิและได้รับศรัทธา เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่สังเกตว่า "เด็กหญิง Turgenev" สืบทอดคุณสมบัติของ Tatyana Larina ("Tatiana เป็นภาษารัสเซียในจิตวิญญาณ") ในภาพลักษณ์ของทัตยานา พุชกินได้รวบรวมคุณลักษณะทั้งหมดของสาวรัสเซียในอุดมคติสำหรับเขา และนี่คือลักษณะนิสัยที่ทำให้ทัตยานาลารินาเป็นคนรัสเซียอย่างแท้จริง: ความรัก การอุทิศ การอุทิศตน ความจริงใจ
I. ทูร์เกเนฟ โรมัน "รูดิน"
ทูร์เกเนฟกำหนดเวลาทำงานในนวนิยายเรื่องนี้บนแผ่นลายเซ็นคร่าวๆ: “ รูดิน เริ่มใช้เมื่อ 5 มิถุนายน พ.ศ. 2398 ในวันอาทิตย์ที่ Spassky สิ้นสุดเมื่อวันที่ 24 กรกฎาคม พ.ศ. 2398 ในวันอาทิตย์ ณ ที่เดิม เวลาเจ็ดสัปดาห์” ตีพิมพ์ในนิตยสาร Sovremennik (1856) ในจดหมายปี 1855 Turgenev เรียก "Rudin" ว่า "เรื่องราว" "เรื่องใหญ่" "เรื่องใหญ่" "เรื่องใหญ่" ดังนั้นจึงเน้นว่ากรอบแนวเพลงแบบดั้งเดิมนั้นแน่นเกินไปสำหรับหนังสือของเขา เฉพาะในผลงานของ Turgenev ฉบับสุดท้ายที่ได้รับอนุญาตในปี พ.ศ. 2423 เท่านั้นที่เป็นคำจำกัดความของนวนิยายที่มอบหมายให้เขา Turgenev “ทำงานกับ Rudin อย่างที่เขาไม่เคยทำงานมาก่อนในชีวิต” “เขียนด้วยความรักและความรอบคอบ” ผู้เขียน “เขียนแผนอย่างละเอียดก่อน” “คิดหน้าออกหมด” “แผน” สรุปองค์ประกอบของนวนิยายในแง่พื้นฐาน นวนิยายสังคมจิตวิทยา. ประวัติความเป็นมาของข้อความในนวนิยายเรื่อง Rudin เป็นพยานถึงจุดเริ่มต้นของการค้นหาเชิงสร้างสรรค์ของนักเขียนที่เกี่ยวข้องกับการเปลี่ยนจากเรื่องราวไปสู่รูปแบบการเล่าเรื่องขนาดใหญ่การเกิดขึ้นของนวนิยายประเภทใหม่ "ทูร์เกเนฟสกี้"ความสนใจในบุคลิกภาพและการอยู่ใต้บังคับบัญชาของพล็อตเรื่องการเปิดเผยตัวละครหลัก Rudin เป็นฮีโร่ของ Turgenev คนแรกที่เกี่ยวข้องกับการต่อสู้ทางสังคมในยุคของเขา Turgenev มองว่า Bakunin เป็นต้นแบบของ Rudin แต่เสริมภาพลักษณ์ของตัวละครหลักด้วยคุณสมบัติของคนรุ่นเดียวกันโดยสร้างภาพเหมือนของ "คนในยุค 40" ทั้งรุ่น Rudin ได้รับการยกย่องด้วยของประทานแห่งคารมคมคายและ "วิภาษวิธี" ซึ่งได้รับการสนับสนุนจากจิตใจเชิงวิเคราะห์และปรัชญา "ความเย็นชาของความรู้สึก" ไม่ได้แยกช่วงเวลาของแรงบันดาลใจทางปัญญา “กิจกรรม” ของ Rudin อยู่ที่อิทธิพลของเขาที่มีต่อผู้อื่น ก่อนอื่นเลยถึง Natalya Lasunskaya และ Basistova Natalya รวบรวมประเภทของ "เด็กหญิง Turgenev" ซึ่ง Tolstoy กล่าวว่า: "Turgenev ทำงานได้ดีมากด้วยการวาดภาพบุคคลที่น่าทึ่งของผู้หญิง บางทีอาจจะไม่มีเลยอย่างที่เขาเขียน แต่เมื่อเขียน สิ่งเหล่านี้ก็ปรากฏขึ้น มันถูก; และต่อมาฉันเองก็สังเกตเห็นผู้หญิงของ Turgenev ในชีวิต” วีรสตรีของ Turgenev มีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยการปฏิเสธตนเองและการพัฒนาตนเอง ในช่วงเวลาวิกฤติ Natalya แข็งแกร่งกว่า Rudin ความรักทำให้เธอเหนือกว่านี้ นักประพันธ์ตีความความรักว่าเป็นกฎแห่งชีวิต (“ชีวิตถูกยึดและขับเคลื่อนด้วยความรัก”) พลังแห่งความรักและธรรมชาติในฐานะองค์ประกอบนิรันดร์ของชีวิตอยู่ในร้อยแก้วของทูร์เกเนฟซึ่งมีความสำคัญไม่น้อยสำหรับการทำความเข้าใจมนุษย์มากกว่าความสัมพันธ์ทางสังคม
Lezhnev เพื่อนสมัยเรียนมหาวิทยาลัยของ Rudin ถามคำถามว่า “ทำไม Rudins ถึงมาหาเรา” “นี่คือชะตากรรมของเขา ชะตากรรมอันขมขื่นและยากลำบาก…” Druzhinin มองเห็น Rudin ว่า "ลูกในยุคของเขา ภูมิภาค และยุคเปลี่ยนผ่านของเขา" หนึ่งในผู้ที่ไม่ไร้ประโยชน์ต่อสังคม แวดวงสลาฟไฟล์ (K. Aksakov) เห็นในฮีโร่ของ Turgenev“ บุคลิกภาพที่มีจิตใจเข้มแข็งมีความสนใจสูง แต่สับสนในชีวิตเนื่องจากความปรารถนาที่จะสร้างมันขึ้นมาในเชิงนามธรรมเนื่องจากความพยายามที่จะกำหนดอธิบายและยกระดับทุกสิ่งให้เป็นทฤษฎี ” Otechestvennye zapiski ถือว่า Rudin เป็น "ผู้กระตือรือร้นหลัก" และโชคร้ายของเขาก็คือเขา "ไม่รู้จักรัสเซีย"
I. Turgenev "รังอันสูงส่ง"
นิยาย “โนเบิล เนสท์”เกิดขึ้นทันทีหลังจากการตีพิมพ์ "Rudina" ใน Sovremennik เมื่อต้นปี พ.ศ. 2399 สร้างเสร็จใน Spassky ซึ่งตีพิมพ์ในนิตยสาร Sovremennik (พ.ศ. 2402 ฉบับที่ 1) แนวคิดของ "รังอันสูงส่ง" ปรากฏในงานของ Turgenev ก่อนหน้านี้มากแม้แต่ในเรื่อง "My Neighbor Radilov" (1847 - "Notes of a Hunter"): "เมื่อเลือกสถานที่ที่จะอยู่ปู่ทวดของเราก็เอาส่วนสิบอย่างแน่นอน ของที่ดินอันดีสองแห่งสำหรับสวนผลไม้ที่มีต้นลินเดน ตรอกซอกซอย หลังจากผ่านไป 50 หรือ 70 ปี ที่ดินเหล่านี้ “รังอันสูงส่ง” ค่อยๆ หายไปจากพื้นโลก...” ในนวนิยาย เนื้อหาของแนวคิดนี้ได้รับการขยาย: ภาพของ "รังอันสูงส่ง" รวมถึงสัญญาณมากมายของชีวิตประจำวัน วัฒนธรรม สุนทรียภาพ และจิตวิทยาที่ก่อตัวขึ้นในที่ดินดังกล่าว ในช่วงเวลาของการคิดเกี่ยวกับนวนิยายเรื่องนี้ Turgenev จินตนาการถึง "ตัวละครหลัก" ของมัน - เด็กผู้หญิง "ผู้นับถือศาสนา" ภาพ ลิซ่า คาลิติน่านักวิจัยส่วนใหญ่มักเกี่ยวข้องกับชื่อของ Elizaveta Shakhova ญาติห่าง ๆ ของ I. Turgenev กวีผู้มีพรสวรรค์ซึ่งในวัยเด็กตอนต้นของเธอหลังจากประสบกับโชคร้าย รักที่น่าสนใจไปอาราม ภาพ ฟีโอดอร์ ลาฟเรตสกี้- ตัวละครหลักของนวนิยายเรื่องนี้ - รวมถึงคุณลักษณะเฉพาะของ Ogarev หนุ่ม Leo Tolstoy ทูร์เกเนฟเติมเต็มภาพของตัวละครหลักด้วยรายละเอียดอัตชีวประวัติและอารมณ์ของเขาเอง: เรื่องราวเกี่ยวกับ Lavretskys หลายชั่วอายุคนประกอบด้วยเสียงสะท้อนของตำนานครอบครัวของ Lutovinovs (ญาติมารดาของนักเขียน) รายละเอียดของการเลี้ยงดูฮีโร่ของนวนิยายเรื่องนี้ ความคิดของเขาเกี่ยวกับเส้นทางประวัติศาสตร์ของการพัฒนาของรัสเซีย เกี่ยวกับความรับผิดชอบของเจ้าของที่ดินที่เกี่ยวข้องกับชาวนาของเขา เกี่ยวกับหน้าที่ทางศีลธรรม สาระสำคัญอันน่าเศร้าของความรัก
นวนิยายเรื่อง “The Noble Nest” ได้รับการตอบรับอย่างกระตือรือร้นจากผู้อ่านและนักวิจารณ์จากหลากหลายทิศทาง ในคำนำภายหลังการรวบรวมนวนิยายของเขา (พ.ศ. 2423) I. Turgenev เล่าว่า: "The Noble Nest เป็นความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดที่เคยเกิดขึ้นกับฉัน" N. Dobrolyubov ในบทความ: “วันที่แท้จริงจะมาถึงเมื่อใด” (1860) วางภาพลักษณ์ของ Lavretsky ไว้ในหมู่ "คนที่ฟุ่มเฟือย" ซึ่งเวลาผ่านไปอย่างสิ้นหวังเมื่อ "การไตร่ตรองและการสนทนาควรตามมาด้วยการกระทำ" Turgenev ตาม Dobrolyubov ให้ความหมายต่อสาธารณะเกี่ยวกับชะตากรรมส่วนตัวของวีรบุรุษของเขาอีกครั้ง
อันที่จริงในการปรากฏตัวของตัวละครหลัก Lavretsky มีอัตชีวประวัติมากมาย: เรื่องราวเกี่ยวกับช่วงวัยเด็กของเขาเกี่ยวกับการเลี้ยงดูของชาวสปาร์ตันเกี่ยวกับความสัมพันธ์ของเขากับพ่อของเขา ความคิดของ Lavretsky ที่เป็นผู้ใหญ่เกี่ยวกับรัสเซียความปรารถนาของเขาที่จะกลับไปยังบ้านเกิดของเขาตลอดไปเพื่ออยู่ใน "รัง" ของบรรพบุรุษของเขาเพื่อดำเนินชีวิตของชาวนา Lavretsky รวมคุณสมบัติที่ดีที่สุดของขุนนางไว้ในตัวเขาเอง เบื้องหลังเขาเป็นเรื่องราวเบื้องหลังของตระกูล Lavretskys ผู้สูงศักดิ์ทั้งหมด ซึ่งไม่เพียงอธิบายลักษณะของตัวละครหลักเท่านั้น แต่ยังขยายปัญหาของนวนิยายเรื่องนี้ให้กว้างขึ้นและสร้างภูมิหลังที่จำเป็นอีกด้วย ในนวนิยาย เรากำลังพูดถึงไม่เพียงเกี่ยวกับชะตากรรมส่วนตัวของ Fyodor Lavretsky เท่านั้น แต่ยังเกี่ยวกับชะตากรรมทางประวัติศาสตร์ของขุนนางอีกด้วย Ivan Lavretsky พ่อของ Fyodor Lavretsky เป็นชาวแองโกลมาเนียในงานอดิเรกทั้งหมดของเขา Fyodor Lavretsky โดดเด่นด้วยความฝันอันโรแมนติกและในขณะเดียวกันก็มีความสามารถในการวิเคราะห์และรู้จักดินแดนบ้านเกิดของเขา แม่ของ Lavretsky เป็นชาวนาที่เป็นทาส เธอเสียชีวิตตั้งแต่ยังเด็ก ฟีโอดอร์จำเธอได้อย่างคลุมเครือ Fyodor Ivanovich Lavretsky ได้รับการศึกษาแบบดั้งเดิมสำหรับขุนนาง: เขาเรียนที่บ้านจากนั้นที่มหาวิทยาลัยแต่งงานด้วยความรักอันเร่าร้อนไปต่างประเทศกับภรรยาของเขาและอาศัยอยู่ที่นั่นเป็นเวลาหลายปี เมื่อถูกภรรยาของเขาหลอกและผิดหวัง เขาจึงกลับไปรัสเซีย มายังที่ดินของครอบครัว และค้นพบความรู้สึกสูญเสียบ้านเกิดอีกครั้ง วิญญาณที่ทำลายล้างของ Lavretsky ดูดซับความประทับใจที่ถูกลืมอย่างตะกละตะกลาม: ขอบเขตยาวรกไปด้วยเชอร์โนบิล, บอระเพ็ดและขี้เถ้าทุ่ง, สด, ทุ่งหญ้าสเตปป์, ดินแดนรกร้างอันอ้วนพีและถิ่นทุรกันดาร, เนินเขายาว, หุบเหว, หมู่บ้านสีเทา, บ้านของคฤหาสน์ทรุดโทรมพร้อมบานประตูหน้าต่างปิดและระเบียงคดเคี้ยว สวนที่มีวัชพืช หญ้าเจ้าชู้ มะยม และราสเบอร์รี่ กระบวนการเยียวยาของ Lavretsky จากความเร่งรีบและวุ่นวายของความประทับใจของชาวปารีสไม่ได้เกิดขึ้นทันที แต่ในขณะที่เขาค่อยๆ เข้าใกล้บ้านเกิดของเขามากขึ้น ไปสู่ถิ่นทุรกันดารในชนบท ทูร์เกเนฟสร้างภาพลักษณ์ของรัสเซียด้วยความรักกตัญญูอย่างระมัดระวัง
ตัวตนที่มีชีวิตของบ้านเกิดซึ่งก็คือชาวรัสเซียคือ Liza Kalitina ในนวนิยายเรื่องนี้ เด็กหญิงผู้สูงศักดิ์คนนี้เช่นเดียวกับทัตยานาของพุชกินถูกเลี้ยงดูมา วัฒนธรรมพื้นบ้านเธอได้รับการเลี้ยงดูจากพี่เลี้ยงเด็ก ซึ่งเป็นหญิงชาวนาชาวรัสเซียที่เรียบง่าย หนังสือในวัยเด็กของเธอคือ Lives of Saints ลิซ่าหลงใหลในความเสียสละของฤาษี ผู้พลีชีพศักดิ์สิทธิ์ ความเต็มใจที่จะทนทุกข์และแม้กระทั่งการตายเพื่อความจริง ลิซ่าเคร่งศาสนาด้วยจิตวิญญาณของความเชื่อพื้นบ้าน: เธอถูกดึงดูดให้อยู่ในที่สูง วัฒนธรรมทางศีลธรรมความมีมโนธรรม ความอดทน และความเต็มใจที่จะปฏิบัติตามข้อเรียกร้องของการปฏิบัติหน้าที่ทางศีลธรรมอันเข้มงวดอย่างไม่มีเงื่อนไข ฟีโอดอร์ ลาฟเรตสกี้ ที่ได้เกิดใหม่สู่ชีวิตใหม่ พร้อมกับความรู้สึกถึงบ้านเกิดที่ถูกค้นพบอีกครั้ง ยังได้สัมผัสกับความรู้สึกใหม่ของความรักที่บริสุทธิ์และเปี่ยมด้วยจิตวิญญาณ ลิซ่าเป็นศูนย์รวมของมาตุภูมิซึ่งเป็นที่รักของเขามากสำหรับเขา ความรักของ Lisa และ Lavretsky นั้นเป็นบทกวีที่ลึกซึ้ง แสงดาวที่เปล่งประกาย ความเงียบอันอ่อนโยนของคืนเดือนพฤษภาคม และเสียงเพลงของเลมมา กลมกลืนกับความรักอันศักดิ์สิทธิ์นี้ สำหรับลิซ่าดูเหมือนว่าความสุขนั้นไม่อาจให้อภัยได้และจะมีการแก้แค้น ฮีโร่ของนวนิยายเรื่องนี้ถูกบังคับให้เลือกระหว่างความสุขส่วนตัวกับหน้าที่ แน่นอนว่าพวกเขาเลือกหน้าที่ Lisa และ Lavretsky ใช้ชีวิตอยู่กับความรู้สึกเป็นไปไม่ได้ที่จะมีความสุขส่วนตัวเมื่อผู้คนรอบข้างต้องทนทุกข์ หลายคนไม่มีความสุขและด้อยโอกาส ลิซ่าตัดสินใจไปวัดเพื่อบรรลุผลสำเร็จด้านศีลธรรม บทส่งท้ายของนวนิยายเรื่องนี้มีเนื้อหาที่สง่างามเกี่ยวกับความไม่ยั่งยืนของชีวิต เวลาที่ผ่านไปอย่างรวดเร็ว แปดปีผ่านไป: Marfa Timofeevna เสียชีวิต, แม่ของ Liza เสียชีวิต, นักดนตรี Lemm เสียชีวิต, Lavretsky แก่ตัวลง ในช่วงแปดปีที่ผ่านมา จุดเปลี่ยนในชีวิตของเขาเกิดขึ้น: เขาหยุดคิดถึงความสุข เป้าหมายส่วนตัว และความสนใจของตัวเอง ในตอนท้ายของนิยาย พระเอกทักทายคนรุ่นใหม่ที่มาแทนที่เขาว่า “เล่นให้สนุก เติบโต พลังหนุ่ม…”
ตามคำกล่าวของ Annenkov นวนิยายเรื่องนี้เป็นครั้งแรก "ผู้คนจากหลายฝ่ายมารวมตัวกันในคำตัดสินเดียวกัน ผู้แทนระบบและความคิดเห็นต่างจับมือกันแสดงความเห็นอย่างเดียวกัน นวนิยายเรื่องนี้เป็นสัญญาณของการปรองดองในวงกว้าง”
นวนิยายเรื่อง "พ่อและลูก"
ทูร์เกเนฟ ศิลปินมีความรู้สึกพิเศษเกี่ยวกับเวลาการเคลื่อนไหวที่ไม่หยุดนิ่งและรวดเร็ว สิ่งนี้อธิบายได้จากข้อเท็จจริงที่ว่าผู้เขียนอาศัยอยู่ในยุคพิเศษ - การพัฒนาอย่างเข้มข้นของรัสเซียเมื่อ "การเปลี่ยนแปลง" ทางจิตวิญญาณ เศรษฐกิจ และสังคมเกิดขึ้นในช่วงหลายทศวรรษ “ยุคของเรา” ทูร์เกเนฟเขียน “จำเป็นต้องจับภาพความทันสมัยในภาพชั่วคราวของมัน...” โปรดทราบว่านวนิยายทั้งหกเล่มของ Ivan Turgenev ไม่เพียงอุทิศให้กับ "ช่วงเวลาสมัยใหม่" แต่ยัง "คาดหวัง" ในช่วงเวลานี้ด้วย ผู้เขียนรู้สึกอ่อนไหวเป็นพิเศษต่อสิ่งที่เกิดขึ้นในช่วงก่อน “วันก่อน”
ตามที่ N. Dobrolyubov กล่าวว่า Turgenev "คาดเดาความต้องการใหม่ได้อย่างรวดเร็วแนวคิดใหม่ที่นำเสนอสู่จิตสำนึกสาธารณะและในงานของเขาเขาดึง ... ความสนใจไปที่ประเด็นถัดไปอย่างแน่นอนและเริ่มสร้างความกังวลให้กับสังคมอย่างคลุมเครือแล้ว" ผลงานของ Ivan Turgenev ประกอบด้วยการเล่าเรื่องเชิงศิลปะเกี่ยวกับปัญญาชนชาวรัสเซียและการแสวงหาจิตวิญญาณอย่างแท้จริง นวนิยายของนักเขียนครอบคลุมชีวิตของสังคมรัสเซียมานานกว่ายี่สิบปี แน่นอนว่าในช่วงหลายทศวรรษที่ผ่านมา ประเภทของผู้คนที่เป็นศูนย์กลางของขบวนการทางสังคมมีการเปลี่ยนแปลง: จาก Dmitry Rudin นักศึกษาในแวดวงปรัชญา ไปจนถึง Nezhdanov นักปฏิวัติประชานิยม ฮีโร่ของนวนิยายเรื่องสุดท้าย "Nov" - เช่น ขอบเขตของชีวิตชาวรัสเซียในผลงานของ Turgenev ตัวละครหลักของ Turgenev มีต้นกำเนิดทางสังคม โลกทัศน์ และความเชื่อทางการเมืองที่แตกต่างกัน แต่พวกเขามักจะเป็นคนที่พยายามเข้าใจสถานที่ของตนในโลก เข้าใจความหมายของการดำรงอยู่ของมนุษย์ พวกเขามีความต้องการสูงต่อตนเองและโลกต่อความรู้สึก ชะตากรรมของวีรบุรุษในนวนิยายของ Turgenev เป็นเรื่องที่น่าเศร้าเสมอ: พวกเขาจบชีวิตเพียงลำพังเช่น Fyodor Lavretsky (“ The Noble Nest”), Pavel Kirsanov (“ Fathers and Sons”) หรือตายก่อนวัยอันควรเช่น Rudin, Insarov, Bazarov, Nezhdanov . “ ความสุขไม่ได้มอบให้กับมนุษย์” - นี่คือผลลัพธ์ชั่วนิรันดร์ของนวนิยายของ Turgenev กฎแห่งชีวิตที่น่าเศร้านี้มีน้ำหนักอย่างมากต่อฮีโร่ทุกคน โดยไม่คำนึงถึงเงื่อนไขทางประวัติศาสตร์ที่เฉพาะเจาะจงของยุคนั้น โลกทัศน์ และจุดยืนทางอุดมการณ์
การกระทำของนวนิยายเรื่อง "Fathers and Sons" ลงวันที่โดย Turgenev ด้วยความแม่นยำสูง: Kirsanov และ Bazarov มาถึง Maryino เมื่อวันที่ 20 พฤษภาคม พ.ศ. 2402 ในขณะเดียวกัน นวนิยายเรื่องนี้เขียนโดย Turgenev ในปี พ.ศ. 2404 (สร้างเสร็จเมื่อวันที่ 30 กรกฎาคม พ.ศ. 2404) และตีพิมพ์ในหนังสือเล่มแรกของ Russian Messenger ในปี พ.ศ. 2405 ดังนั้นนวนิยายของ Turgenev จึงไม่ใช่ นวนิยายสมัยใหม่ในความหมายที่แม่นยำของคำและความหมายของการออกเดทการกระทำของ "พ่อและลูกชาย" เป็นสิ่งสำคัญอย่างไม่ต้องสงสัย: หลังจากนั้นระหว่างปี พ.ศ. 2402 ถึง พ.ศ. 2405 การปลดปล่อยของชาวนาก็เกิดขึ้น นวนิยายเรื่องนี้ซึ่งการกระทำเกิดขึ้นเกือบสองปีก่อนการปลดปล่อยในปี พ.ศ. 2405 ไม่ได้รับการยอมรับว่าเป็นสมัยใหม่และความหมายของความแตกต่างในเวลานี้เป็นสิ่งสำคัญ ให้เราทราบถึงความสำคัญพิเศษของการออกเดทใน Turgenev: อาจไม่มีนักเขียนนวนิยายสักคนเดียวที่พิจารณาลำดับเหตุการณ์ของผลงานของเขาอย่างรอบคอบ ดังนั้นการกระทำของนวนิยายเรื่อง "On the Eve" จึงเริ่มต้นขึ้น "ในวันฤดูร้อนที่ร้อนที่สุดแห่งหนึ่งของปี พ.ศ. 2396"; “ ควัน” - 10 สิงหาคม พ.ศ. 2405 ฯลฯ และไม่เพียง แต่นวนิยาย ("นวนิยายทางสังคม" ตามที่กำหนดโดยนักวิจัย L. Pumpyansky) แต่ยังมีการจัดลำดับเรื่องราวไม่เข้มงวดน้อยไปกว่ากัน เหตุการณ์ "Spring Waters" เกิดขึ้นในฤดูร้อนปี 1840 ความทรงจำของ Sanin เกี่ยวกับเหตุการณ์ในแฟรงก์เฟิร์ตย้อนกลับไปในฤดูหนาวปี 1870 ในช่วงต้นฤดูใบไม้ผลิของปี พ.ศ. 2413 เขาไปต่างประเทศและกลับมาในเดือนพฤษภาคม การกระทำของ "First Love" ย้อนกลับไปในฤดูร้อนปี 1833 เหตุการณ์ "The Unhappy" เกิดจากฤดูหนาวปี 1835 ทูร์เกเนฟแทบไม่มีเรื่องราวใด ๆ เลยโดยไม่มีการบ่งชี้ตามลำดับเวลาทั้งทางตรงและทางอ้อม (ส่วนใหญ่มักจะตรงโดยตรง) โปรดทราบว่าประวัติศาสตร์ที่แม่นยำไม่น้อยเป็นลักษณะของระบบบทกวีของพุชกิน (ตัวอย่างเช่นจุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุดของ "พายุหิมะ" ซึ่งแยกจากกันโดยสงครามปี 1812)
นวนิยายเรื่อง "Fathers and Sons" เริ่มต้นตามปกติกับ Turgenev โดยมีโครงร่างของสภาพแวดล้อมที่ตัวละครหลักปรากฏ ภาพเหมือนของ Nikolai Petrovich และชีวประวัติของเขาที่กำหนดไว้ในบทแรกสร้างความประทับใจของความอ่อนโยนมีอัธยาศัยดีและในเวลาเดียวกันก็ล้าสมัยไม่สอดคล้องกับจิตวิญญาณของเวลาที่การกระทำนั้นเลย ของนวนิยายได้รับมอบหมาย Nikolai Petrovich "อ้วน" เขานั่ง "เอาขาซุกไว้ข้างใต้" เขาอ่อนโยนและมีอารมณ์อ่อนไหว ระหว่างรอลูกชายเรียนจบที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก นิโคไล เปโตรวิชก็ถอนหายใจและมองไปรอบๆ อย่างครุ่นคิด อย่างไรก็ตามภาพที่สง่างามนี้ถูกแทนที่ด้วยความวิตกกังวลและการเคลื่อนไหวทันที: ได้ยินเสียงรถม้าที่กำลังใกล้เข้ามา เป็นลักษณะเฉพาะที่ในบทแรกเรายังไม่เห็น Bazarov ราวกับว่าเขาไม่มีอยู่จริง แรงจูงใจทางจิตวิทยาที่ซ่อนอยู่สำหรับการไม่อยู่ครั้งนี้คือ Nikolai Petrovich ตื่นเต้นที่ได้พบกับลูกชายของเขา เห็นเพียง Arkady เพียงลำพัง มีเพียงกลุ่มหมวกนักเรียนของเขาและโครงร่างที่คุ้นเคยของใบหน้าที่รักของเขา นี่คือจุดที่ศิลปะเข้ามา เทคนิคการเล่าเรื่อง Turgenev: เขาไม่ต้องการแนะนำผู้อ่านให้รู้จักกับ Bazarov อย่างเร่งรีบ Turgenev อุทิศบทพิเศษ (ที่สอง) ให้กับความใกล้ชิดครั้งแรกของเขากับ Bazarov ซึ่งสามารถเรียกได้ว่าเป็นของ Bazarov: ทั้งหมดนี้อุทิศให้กับชาย "ใหม่" รูปร่างหน้าตาที่ไม่ธรรมดาของเขาดึงดูดความสนใจได้ทันที: รูปร่างสูง ใบหน้าที่แสดงถึง "ความมั่นใจในตนเองและความฉลาด" น้ำเสียงที่กล้าหาญ ท่าทางที่แปลกประหลาด บ่งบอกถึงความสงบบางอย่าง ความแข็งแกร่งภายในและความเรียบง่าย ผมยาว- สัญลักษณ์ที่มั่นคงของการคิดอย่างเสรีที่เก็บรักษาไว้มานานหลายทศวรรษ
ในบทที่สาม Bazarov เกือบจะขาดหายไป จากการสนทนาระหว่างพ่อกับลูกชาย Kirsanov เห็นได้ชัดว่า "วิชาหลักของเขาคือวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ" และ "เขาต้องการเรียนปริญญาเอกในปีหน้า" รูปภาพปรากฏขึ้นซึ่งแสดงให้เห็นถึงการเปลี่ยนแปลงในวิถีชีวิตแบบเก่าอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้และดังนั้นการปรากฏตัวของ "คนใหม่" ในชีวิตชาวรัสเซียอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ ดังนั้นในปีนี้ Nikolai Petrovich มีปัญหามากมายกับผู้ชาย ผู้ชายไม่จ่ายค่าธรรมเนียมและกำลัง "ยุยง" ลูกจ้างซึ่ง "ยังไม่มีความพยายามอย่างแท้จริง" ภูมิทัศน์ชนบทพูดถึงความหายนะของชาวนา ความยากจน เมื่อเห็นความพินาศนี้ Arkady สะท้อนให้เห็นถึงความจำเป็นในการเปลี่ยนแปลง: "ใช่ การเปลี่ยนแปลงเป็นสิ่งจำเป็น ... " และนี่คือคำถามหลักของยุคสมัยอย่างแท้จริงความหลีกเลี่ยงไม่ได้ทางประวัติศาสตร์ ของการแก้ปัญหาทันทีทำให้เกิดข้อพิพาททางการเมืองที่รุนแรงที่สุดเหล่านั้น
ภาพของ Bazarov ในนวนิยายเรื่อง "Fathers and Sons"
I. Turgenev เขียนถึง Dostoevsky (จดหมายลงวันที่ 4 พฤษภาคม พ.ศ. 2405):“ ดูเหมือนจะไม่มีใครสงสัยว่าฉันพยายามนำเสนอในตัวเขา (ใน Bazarov) ใบหน้าที่น่าเศร้า" หัวใจสำคัญของนวนิยายเรื่อง Fathers and Sons ของ Ivan Turgenev คือฮีโร่คนใหม่ที่เกิดในยุค 60 ของศตวรรษที่ 19 Evgeny Bazarov เป็นคนธรรมดาสามัญ (เขาภูมิใจที่ปู่ของเขา "ไถดิน") นักเดโมแครต บุคคลในยุคสังคมใหม่ ผู้ไม่เชื่อพระเจ้า นักวัตถุนิยม และนักทำลายล้างโดยความเชื่อมั่น ในขณะเดียวกัน Turgenev ไม่ได้พัฒนามุมมองเชิงปรัชญาของฮีโร่ของเขาอย่างเต็มที่ (ปรัชญาวัตถุนิยม) ดังนั้น Pavel Petrovich (ในบทที่ X) จึงพูดกับ Bazarov: “คุณอาจจะคิดอย่างนั้น การสอนของคุณข่าว? คุณคิดผิดที่จินตนาการสิ่งนี้ วัตถุนิยมที่คุณเทศนา... ” อย่างไรก็ตาม Bazarov ไม่เคยเทศนาลัทธิวัตถุนิยม เห็นได้ชัดว่า Turgenev ขาดโอกาสในการถ่ายทอดบทสนทนามากมายที่ Bazarov "สั่งสอน" ลัทธิวัตถุนิยมตามแผนของเขา แต่มีข้อบ่งชี้ทางอ้อมเพียงพอที่จะไม่สงสัยในธรรมชาติของมุมมองเชิงปรัชญาของเขา มีการละเว้นอื่นๆ ในนวนิยายเรื่องนี้ซึ่งอธิบายโดยการเซ็นเซอร์ เช่น ในบทที่ X
Turgenev ในจดหมายอันโด่งดังของเขาถึง Sluchevsky (14 เมษายน 1862) อธิบายว่าคำว่า "ผู้ทำลายล้าง" ควรเข้าใจว่าเป็น "การปฏิวัติ" ไม่ต้องสงสัยเลยว่า Bazarov เห็นว่าจำเป็นต้องทำลายระเบียบสังคมที่มีอยู่และปรับโครงสร้างสังคมใหม่อย่างสิ้นเชิง อย่างไรก็ตาม การปฏิเสธของ Bazarov มีเหตุผลอะไรในอุดมคติ? โปรแกรมของ Bazarov สำหรับการฟื้นฟูสังคมคืออะไร? คำถามเหล่านี้เผชิญหน้าบาซารอฟโดยตรงระหว่างที่เขาโต้เถียงกับพาเวล เคอร์ซานอฟ (บทที่ X) แต่ผู้ทำลายล้างปฏิเสธที่จะพูดคุยเรื่องเหล่านี้ ในระหว่างการโต้แย้ง Bazarov พูดโดยตรงว่าเขาไม่มีและไม่สามารถมีโปรแกรมเชิงบวกใด ๆ ได้เพราะเขาไม่มีและไม่สามารถมีเป้าหมายอื่นนอกเหนือจากเป้าหมายแห่งการทำลายล้าง
ความขัดแย้งของนวนิยาย Bazarov และ Pavel Kirsanov
ตำแหน่งทางอุดมการณ์ของ Bazarov ได้รับการชี้แจงในข้อพิพาททางอุดมการณ์กับขุนนาง Kirsanovs ซึ่งเป็นคนต่างด้าวในสังคมสำหรับเขา พรรคเดโมแครตบาซารอฟได้รับชัยชนะอย่างชัดเจนจากข้อพิพาทเหล่านี้: "นี่คือชัยชนะของประชาธิปไตยเหนือชนชั้นสูง" - นี่คือวิธีที่ Turgenev ประเมินความหมายของสถานการณ์ที่เขาพรรณนา ดังนั้น การอภิปรายเกี่ยวกับอะไรระหว่าง Evgeny Bazarov กับ Kirsanovs ที่มีอายุมากกว่า? สาระสำคัญของความขัดแย้งของนวนิยายเรื่องนี้คืออะไร? มันสามารถนิยามได้ว่าเป็นสังคมหรือสังคมการเมืองซึ่งก็คือการปะทะกันระหว่างพรรคเดโมแครตและพวกเสรีนิยม? ความจริงก็คือ Bazarov สนใจผู้เขียนไม่เพียง แต่จากมุมมองทางสังคมและการเมืองของเขาเท่านั้น แต่ยังมาจากโลกทัศน์เชิงปรัชญาของเขาด้วย (มุมมองทั่วไปเกี่ยวกับมนุษย์และโลก) Bazarov ผู้ทำลายล้างโต้แย้งกับ Pavel Kirsanov ในสิ่งที่เรียกว่า "นิรันดร์" - ศิลปะธรรมชาติความรัก จริงอยู่ มีอีกหัวข้อหนึ่งของความขัดแย้ง - ผู้คนและอุปนิสัยของพวกเขา นี่เป็นเรื่องปกติเพราะ Bazarov เป็นนักประชาธิปไตย อย่างไรก็ตามในข้อพิพาทกับ Kirsanovs ประการแรกความคิดเห็นเชิงปรัชญาของทั้งพรรคเดโมแครตและขุนนางเสรีนิยมได้รับการชี้แจงอย่างชัดเจน พรรคเดโมแครตและนักทำลายล้างบาซารอฟมีความคิดเห็นอย่างไรเกี่ยวกับประเด็นทางอุดมการณ์เหล่านี้ ต่างจากนักอุดมคตินิยม Evgeny Bazarov เป็นนักวัตถุนิยมและนักเหตุผลนิยม เขาปฏิเสธการรับรู้ของธรรมชาติ ศิลปะ ความรักในฐานะคุณค่านิรันดร์ของการดำรงอยู่ ปฏิเสธความสำคัญที่ลึกลับและสูงส่งสำหรับมนุษย์ ตามที่ผู้ทำลายล้างกล่าวไว้ “ธรรมชาติไม่ใช่วัด แต่เป็นโรงงาน และมนุษย์เป็นผู้ทำงานในนั้น” ดังนั้นจากมุมมองของ Bazarov ไม่มีความลับในธรรมชาติไม่มีอะไรจะสูงกว่ามนุษย์ซึ่งก่อนหน้านี้มันคุ้มค่าที่จะโค้งคำนับและยำเกรง ทัศนคติของคนธรรมดาสามัญต่องานศิลปะนั้นพิจารณาจากระดับผลประโยชน์ในทันที: "นักเคมีที่ดีมีประโยชน์มากกว่ากวีคนใดถึงยี่สิบเท่า" และราฟาเอล "ไม่คุ้มกับเงินสักบาทเดียว" Evgeny Bazarov หัวเราะกับความหลงใหลใน Pushkin ของ Nikolai Petrovich ในการเล่นเชลโล และแนะนำให้ Arkady มอบบทความทางวิทยาศาสตร์ของ Buchner เรื่อง "Matter and Force" ให้กับบิดาของเขาเพื่ออ่าน บาซารอฟสังเกตเห็นว่านิโคไล เปโตรวิช เขินอายต่อหน้าเขา และล้อเลียน "โรแมนติกเก่า" เกี่ยวกับเรื่องนี้ บาซารอฟล้อเลียนเรื่องราวความรักของพาเวล เคอร์ซานอฟ ที่มีต่อเจ้าหญิงผู้ลึกลับและลึกลับ ความสัมพันธ์ลึกลับแบบนี้คืออะไร...? แค่ศึกษากายวิภาคของดวงตา: รูปลักษณ์ลึกลับนั้นมาจากไหน” Evgeny Bazarov เชื่อว่าความรักคือ "ความโรแมนติกไร้สาระ": "ผู้ชายที่ทุ่มเททั้งชีวิตให้กับความรักของผู้หญิงและเมื่อการ์ดใบนี้ถูกฆ่าเพื่อเขา เขาก็เดินกะเผลกและจมลง... ผู้ชายคนนี้ไม่ใช่ผู้ชาย ไม่ใช่ผู้ชาย” Bazarov กล่าวกับเพื่อน Arkady Pavel Petrovich ขุนนางที่ "สง่างามและพันธุ์แท้" ชาวยุโรป แม้แต่ Prokofich คนรับใช้ของเขา "ในแบบของเขาเอง ก็เป็นขุนนาง ไม่เลวร้ายไปกว่า Pavel Petrovich" Bazarov พูดกับ Arkady:“ และลุงของคุณก็ประหลาด... ตะปูอย่างน้อยก็ส่งพวกเขาไปนิทรรศการ... เขามีปลอกคอที่น่าทึ่งเหมือนปลอกคอหิน ... ” ฯลฯ
ว่าด้วยเรื่องของพวกทำลายล้างและพวกทำลายล้าง
อย่างไรก็ตาม Bazarov เองก็ไม่ได้เรียกตัวเองว่าเป็นผู้ทำลายล้างเขาไม่ได้พยายามที่จะเน้นย้ำในข้อพิพาทกับ Pavel Petrovich ว่าเขาเป็นผู้ทำลายล้างแม้ว่าเขาจะไม่คัดค้านชื่อดังกล่าวก็ตาม โปรดทราบว่า Arkady เพื่อนของ Yevgeny Bazarov พูด "คำปลุกปั่น" Arkady อยากจะทำให้ลุงและพ่อของเขาตกใจ (ตกใจ) พูดเกี่ยวกับเพื่อนของเขาดังต่อไปนี้: "เขาเป็นคนทำลายล้าง" คำว่า "ผู้ทำลาย" ถูกกำหนดให้ได้รับความนิยมไปทั่วโลก ในฝั่งตะวันตกเป็นเวลาหลายปีที่ได้รับการแต่งตั้งให้เป็นบุคคลสำคัญของรัสเซียผู้ปฏิเสธและนักปฏิวัติ ในรัสเซีย ทันทีหลังจากนวนิยายเรื่องนี้ออกฉาย ฝ่ายตรงข้ามของระบอบประชาธิปไตยก็ทำให้นวนิยายเรื่องนี้เป็น "ชื่อเล่นแห่งการสาบาน" ทันที ตามที่นักวิจัย L.V. Pumpyansky กล่าวว่า "คำว่า ลัทธิทำลายล้างไม่ประสบความสำเร็จและไม่แสดงเนื้อหาของปรากฏการณ์เองผู้ร่วมสมัยที่จริงจังทุกคนแม้แต่ศัตรูก็เข้าใจสิ่งนี้ มีเพียงพวกปฏิกิริยาและคนธรรมดาเท่านั้นที่ชอบคำนี้ ซึ่งสามารถปลดปล่อยตัวเองจากภาระผูกพันในการทำความเข้าใจปรากฏการณ์ที่พวกเขาเกลียดได้” Herzen ยังพิจารณาคำนี้ว่า "โชคร้าย" เขาเขียนเมื่อเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2412: "คำว่า nihilism เป็นศัพท์เฉพาะทางวรรณกรรม: ศัตรูของขบวนการที่รุนแรงและสมจริงหยิบยกขึ้นมาเป็นครั้งแรก แต่คำพูดยังคงอยู่ ดังนั้นอย่ามองหาคำจำกัดความของลัทธิทำลายล้างในนิรุกติศาสตร์ของคำ การทำลายล้างที่สั่งสอนโดยนักสัจนิยมของเรานั้นมุ่งเป้าไปที่การยืนยันทั้งหมด” แท้จริงแล้ว ทิศทางเชิงลบล้วนๆ นั้นเป็นไปไม่ได้ การปฏิเสธเป็นการกระทำที่มีลักษณะเฉพาะของการต่อสู้ ดังนั้นจึงเป็นการแสดงให้เห็นจุดยืนร่วมกันบางอย่าง และประเด็นทั้งหมดอยู่ในตำแหน่งนี้ ไม่ใช่ในการปฏิเสธในตัวเอง ทิศทางใดก็ตามที่ดูเหมือนเป็นลบต่อศัตรูเป็นหลักซึ่งตำแหน่งถูกปฏิเสธ ในกรณีนี้คือลัทธิเสรีนิยมอันสูงส่ง
สำหรับฮีโร่ของนวนิยายเรื่องนี้ เช่น Pavel Kirsanov ข่าวที่ว่า Bazarov เป็นผู้ทำลายล้างทำให้เขาประชดมากกว่าความขุ่นเคือง Pavel Kirsanov ผู้มีการศึกษาที่รู้ภาษาละตินเขาเพียงแค่ให้การแปลตามตัวอักษร: nihil ในภาษาละตินแปลว่า "ไม่มีใคร", "ไม่มีอะไร", "ศูนย์" บาซารอฟเป็นศูนย์จริงเหรอ? นอกจากนี้ Pavel Petrovich ยังตั้งข้อสังเกตด้วยการประชดและการเสียดสีไม่น้อย:“ ในตอนแรกมีพวก Hegelists และตอนนี้ก็มีพวกทำลายล้าง” ดังนั้น Pavel Kirsanov รายงานว่าเรากำลังพูดถึงแนวคิดเชิงปรัชญามุมมองเชิงปรัชญาบางอย่าง นอกจากนี้ จากมุมมองของเขา คนหนุ่มสาวมักจะหลงใหลใน "แนวคิดใหม่" มาโดยตลอด และหากเมื่อก่อนเป็นเฮเกล ตอนนี้กลับกลายเป็นลัทธิทำลายล้าง อย่างไรก็ตามคำพูดของ Pavel Kirsanov เกี่ยวกับลัทธิทำลายล้าง (นิฮิล - "ไม่มีใคร", "ไม่มีอะไร") ฟังดูรุนแรงและแสดงออกถึงการปฏิเสธอย่างรุนแรงซึ่งเป็นทัศนคติเชิงลบของขุนนางที่มีต่อคนธรรมดาสามัญและพรรคเดโมแครตบาซารอฟ เป็นไปได้ทั้งหมดนี่คือสาเหตุที่ Nikolai Petrovich พยายามทำให้ความรุนแรงของพี่ชายอ่อนลง และให้คำจำกัดความที่แตกต่างของลัทธิทำลายล้าง จากมุมมองของ Nikolai Petrovich Kirsanov “ผู้ทำลายล้างคือคนที่ไม่ถือสาอะไรและสงสัยในทุกสิ่ง” Pavel Kirsanov ไม่สามารถเห็นด้วยกับคำตัดสินดังกล่าวได้อีกเพราะสำหรับเขาแล้วผู้ทำลายล้างคือคนที่ "ไม่เคารพใครเลย" ดังนั้นจึงไม่น่าแปลกใจเลยที่ขุนนาง Kirsanov เป็นผู้ที่พูดถึงลัทธิทำลายล้างและพวกทำลายล้าง Evgeny Bazarov เองไม่ได้ตัดสินเช่นนั้นไม่เรียกร้องให้ทุกคนกลายเป็นพวกทำลายล้างและไม่ "โวยวาย" เกี่ยวกับปรัชญานี้ บาซารอฟถูกควบคุมและพูดน้อยโปรแกรมของเขาไม่ได้ออกแบบมาเพื่ออนาคตมีเพียงเป้าหมายเท่านั้นที่ต้องไป: "ทุกอย่างจะต้องพัง" Evgeny Bazarov กล่าว อะไรต่อไป? บาซารอฟไม่รู้และไม่ได้จินตนาการถึงอนาคตนี้: “คนอื่นจะสร้าง” เขาอ้าง ดังที่เราเห็น Bazarov ไม่มีเป้าหมายที่ชัดเจนและแม่นยำ ใช่ เขาปฏิเสธหลายอย่าง: ศิลปะ บทกวี ความรัก แต่ในธรรมชาติเขาเห็น "เวิร์กช็อป" เพียงแห่งเดียว (“ธรรมชาติไม่ใช่วัด แต่เป็นเวิร์กช็อป และมนุษย์เป็นผู้ทำงานในนั้น”) แต่อะไรที่จะปฏิเสธเพื่อประโยชน์ในการปฏิเสธการปฏิเสธในนามของการทำลายล้างให้อนาคต? การอนุมัติสิ่งใหม่จะต้องมาพร้อมกับการสร้างอย่างไม่ต้องสงสัย มันง่ายที่จะทำลาย การทำลายล้างของลัทธิทำลายล้างอยู่ที่ความจริงที่ว่าในการทำลายล้างที่รุนแรงนี้ไม่มีที่ว่างสำหรับการก่อสร้างอย่างแน่นอน เพื่อความต่อเนื่องของประเพณีและการสร้างสรรค์ พวกทำลายล้างอย่างบาซารอฟจะไม่ติดตาม "บรรพบุรุษ" เลย แต่ในอดีตไม่เพียงมีความชั่วร้ายที่ต้องกำจัดให้หมดสิ้นเท่านั้น แต่ยังรวมถึงสิ่งที่ "เด็ก ๆ" ต้องปฏิบัติตามด้วย ดังนั้น "การเชื่อมโยงของเวลา" จึงพังทลาย ประเพณีถูกทำลาย และหากไม่มีประเพณีก็ "อนุญาตทุกอย่าง" (ดอสโตเยฟสกีจะเขียนเกี่ยวกับเรื่องนี้) Fyodor Mikhailovich Dostoevsky เป็นหนึ่งในนักเขียนชาวรัสเซียที่พูดถึงอันตรายของลัทธิทำลายล้างเป็นครั้งแรกว่าเป็นการปฏิเสธอย่างรุนแรง ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ Fyodor Dostoevsky สร้างนวนิยายต่อต้านการทำลายล้างเรื่อง "Demons" ซึ่งลัทธิทำลายล้างผลักดันให้วีรบุรุษสังหารในนามของความคิด ใช่ Bazarov ยังเด็กเข้มแข็งเต็มไปด้วยความหวังมีความรักต่อผู้คน (เขาปฏิบัติต่อชาวนาโดยไม่สนใจช่วยเหลือพ่อของเขา) แต่น่าเสียดายที่ลัทธิทำลายล้างก็ส่งผลทำลายล้างต่อเขาเช่นกัน นอกจากนี้ในนวนิยายเรื่อง "Fathers and Sons" ชีวิตเองก็หักล้างมุมมองของ Bazarov: เขาผู้ปฏิเสธความรักตกหลุมรัก Anna Odintsova และความรู้สึกนี้ลึกซึ้งและหลงใหล ("ความลับของความรัก" ถูกเปิดเผยให้เขาเห็น และความลับอื่นๆ ซึ่งเขาปฏิเสธก่อนหน้านี้ในข้อพิพาททางทฤษฎีของเขา) เมื่อสารภาพรัก Odintsova Bazarov จะพูดว่า: "ฉันตกหลุมรักคุณอย่างโง่เขลาอย่างบ้าคลั่ง" ดังที่เราเห็น ไม่มีการปฏิเสธแบบทำลายล้าง ข้อโต้แย้งก่อนหน้านี้ที่ว่าความรักคือ "เรื่องไร้สาระ" "ศิลปะ" ได้ถูกลืมไปแล้ว ปัญหาอีกประการหนึ่งในข้อพิพาทระหว่าง Bazarov และ Pavel Kirsanov คือทัศนคติของพวกเขาที่มีต่อประชาชน สำหรับ Pavel Kirsanov ชาวรัสเซียเป็นองค์ประกอบที่ลึกลับและเข้าใจยาก "พวกเขาเคารพประเพณีอย่างศักดิ์สิทธิ์" "พวกเขาเป็นปิตาธิปไตย" "พวกเขาไม่สามารถอยู่ได้โดยปราศจากศรัทธา" บาซารอฟแบ่งปันมุมมองของประชาชนที่ปฏิวัติประชาธิปไตย: ความมืดมน ถูกผลักดัน ถูกกดขี่ ถูกทำให้ต่ำต้อย ถูกขับเคลื่อนไปสู่ความโง่เขลาโดยการเป็นทาส ดังนั้น คนรัสเซียที่ถูกอับอายจึงต้องได้รับการรู้แจ้งและได้รับการศึกษา พรรคเดโมแครต Evgeny Bazarov พูดเกี่ยวกับผู้คน:“ ผู้ชายมีความสุขที่ได้ปล้นตัวเองเพื่อเมายาในโรงเตี๊ยม”; “ผู้คนเชื่อว่าเมื่อฟ้าร้องคำราม นั่นคือเอลียาห์ผู้เผยพระวจนะในรถม้าศึกที่ขี่ข้ามท้องฟ้า ดี? ฉันควรจะเห็นด้วยกับเขาไหม? ในการเชื่อมต่อกับคำถามเกี่ยวกับทัศนคติต่อผู้คนในนวนิยายมีคำถามอีกข้อเกิดขึ้น: อะไรสำคัญกว่ากัน - ผลประโยชน์ทางจิตวิญญาณของแต่ละบุคคลหรือผลประโยชน์ทางวัตถุของมวลชน? Pavel Kirsanov เชื่อมั่นว่า “หากปราศจากความภาคภูมิใจในตนเอง ปราศจากความเคารพในตนเอง ก็จะไม่มีรากฐานที่มั่นคงสำหรับอาคารสาธารณะ บุคลิกภาพเป็นสิ่งสำคัญ... เพราะทุกสิ่งถูกสร้างขึ้นจากมัน” บาซารอฟรับรู้ถึงประโยชน์ทางวัตถุเท่านั้น: “ การเอาขนมปังเข้าปากเมื่อคุณหิวคุณไม่จำเป็นต้องมีสิ่งรบกวนสมาธิ” สิ่งที่ Pavel Petrovich พูดถึง
เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่สังเกตว่าโลกทัศน์และตำแหน่งของ Bazarov ไม่เพียงแต่คล้ายคลึงกับอุดมการณ์ของนักปฏิวัติเดโมแครตเท่านั้น (และความคล้ายคลึงนี้ได้รับการศึกษาอย่างละเอียดในผลงานของ G. Byaly, P. G. Pustovoit) แต่ยังมีความแตกต่างอย่างมีนัยสำคัญกับแนวคิดของ เชอร์นิเชฟสกี้, โดโบรลิยูบอฟ, ปิซาเรฟ Turgenev ในจดหมายอันโด่งดังถึง Sluchevsky เมื่อวันที่ 14 เมษายน พ.ศ. 2405 อธิบายว่าคำว่า "ผู้ทำลายล้าง" ควรเข้าใจว่าเป็น "การปฏิวัติ" ด้วยเหตุนี้ตัวละครหลักจึงเป็นคู่ต่อสู้ที่เด็ดเดี่ยวของระเบียบสังคมที่มีอยู่: Bazarov เห็นว่าจำเป็นต้องทำลายระเบียบนี้และปรับโครงสร้างสังคมอย่างรุนแรง อย่างไรก็ตาม การปฏิเสธของ Bazarov มีเหตุผลอะไรในอุดมคติ? โปรแกรมของ Bazarov สำหรับการฟื้นฟูสังคมคืออะไร? คำถามเหล่านี้เผชิญหน้า Bazarov โดยตรงในระหว่างการโต้เถียงกับ Pavel Petrovich Kirsanov (บทที่ 10) แต่ "ผู้ทำลายล้าง" ปฏิเสธที่จะพูดคุยเรื่องเหล่านี้และเป็นการยากที่จะสงสัยว่าเขาจงใจปกปิดคำตอบ ในระหว่างการโต้แย้ง Bazarov พูดโดยตรงว่าเขาไม่มีและไม่สามารถมีโปรแกรมเชิงบวกใด ๆ ได้เพราะเขาไม่มีและไม่สามารถมีเป้าหมายอื่นใดนอกจากการทำลายล้าง เพื่อเป็นการย้ำเตือนถึงความจำเป็นในการ "สร้าง" บาซารอฟตอบค่อนข้างแน่นอน: "นี่ไม่ใช่ธุรกิจของเราอีกต่อไป... ก่อนอื่นเราต้องเคลียร์สถานที่ก่อน"
ดังนั้นในความขัดแย้งทางอุดมการณ์ Bazarov เหนือกว่าคู่ต่อสู้ตำแหน่งของเขาดูแข็งแกร่งกว่าบางทีเขาอาจจะพูดถูกเมื่อเขาพูดกับ Pavel Kirsanov:“ คุณเคารพตัวเองและนั่งพับมือ ... คุณเคารพผู้คน แต่ คุณไม่รู้วิธีพูดคุยกับพวกเขา ดังที่เราเห็นหลังจากการถกเถียงครั้งแรกตำแหน่งของฮีโร่ก็ได้รับการชี้แจง แต่ความขัดแย้งระหว่างพวกเขาไม่ได้รับการแก้ไขแต่อย่างใด อะไรต่อไป?
Evgeny Bazarov จะต้องได้รับการทดสอบโดยคุณค่าทางจิตวิญญาณอันเป็นนิรันดร์ของการดำรงอยู่ซึ่งความหมายที่เขาปฏิเสธและเหนือสิ่งอื่นใดคือความรัก เมื่อเขาพบกับ Anna Odintsova บาซารอฟรู้สึกสับสนเขาพยายามให้กำลังใจโดยพูดอย่างเหยียดหยามเธอ:“ ผู้หญิงที่มีสมอง ... ม้วนตัวขูด ... มองโลก... ช่างเป็นคนรวยจริงๆ ตอนนี้ไปที่โรงละครกายวิภาคศาสตร์” อย่างไรก็ตามเบื้องหลังความเห็นถากถางดูถูกนี้มีความลำบากใจและความสับสนซึ่ง Bazarov พยายามซ่อนตัวจากตัวเองเป็นหลัก เขายอมรับว่า “เอาล่ะ ฉันถ่อมตัวลงแล้ว” หลังจากนั้นไม่นาน Evgeny Bazarov ก็สารภาพรักกับ Odintsova ซึ่งเป็นความรู้สึกที่เขาปฏิเสธ:“ ฉันตกหลุมรักคุณอย่างโง่เขลาอย่างบ้าคลั่ง” ความลับของความรักถูกเปิดเผยต่อ Bazarov และความลับอื่น ๆ ซึ่งเขาปฏิเสธในการมีอยู่ของข้อพิพาททางทฤษฎีของเขา ตอนนี้เขามองเห็นธรรมชาติมากกว่าแค่ "โรงปฏิบัติงาน": "ฉันนอนอยู่ที่นี่ใต้กองหญ้า ... ที่แคบ ๆ ที่ฉันครอบครองนั้นเล็กมากเมื่อเทียบกับพื้นที่ที่เหลือที่ฉันไม่มีและไม่มีใคร ห่วงใยฉัน และส่วนหนึ่งของเวลาที่ฉันจะสามารถมีชีวิตอยู่นั้นไม่มีนัยสำคัญมากก่อนชั่วนิรันดร์ ที่ซึ่งฉันไม่ได้อยู่และจะไม่เป็น... และในอะตอมนี้ ในจุดทางคณิตศาสตร์นี้ เลือดไหลเวียน สมองทำงาน มันก็ต้องการอะไรบางอย่าง...ช่างน่าอับอายจริงๆ…” ทูร์เกเนฟตั้งข้อสังเกตว่าระหว่างโลกแห่งจิตวิญญาณมนุษย์และโลกแห่งจักรวาลนั้นมีสิ่งมองไม่เห็นและมองไม่เห็น แต่มีการเชื่อมโยงที่แยกกันไม่ออก แต่สามารถรู้ได้โดยธรรมชาติที่ละเอียดอ่อนเพียงไม่กี่เท่านั้น
บาซารอฟยังกล่าวด้วยว่าไม่ใช่ทุกคนที่ตระหนักถึงโศกนาฏกรรมของชีวิตมนุษย์ โศกนาฏกรรมของการดำรงอยู่: “พ่อแม่ของฉันยุ่งและไม่ต้องกังวลกับความไม่สำคัญของตนเอง…” ในมุมมองของ Bazarov ในโลกทัศน์ของ Bazarov คำถามนิรันดร์สำหรับฮีโร่ของ Turgenev ได้ถูกหยิบยกขึ้นมาเกี่ยวกับความนิรันดร์ของธรรมชาติและข้อจำกัดของการดำรงอยู่ของมนุษย์ หลังจากพบกับ Anna Odintsova แล้ว Bazarov ก็ไม่ได้ตัดสินเกี่ยวกับงานศิลปะ แต่ถึงแม้ที่นี่ความคิดเห็นของเขาก็ยังไม่เปลี่ยนแปลง เมื่อ Bazarov ที่กำลังจะตายพูดกับ Anna Odintsova: "เป่าตะเกียงที่กำลังจะตายแล้วปล่อยมันออกไป" นี่คือกวีผู้โรแมนติกซึ่งเขาเพิ่งปฏิเสธโลกทัศน์ของเขา ตอนนี้เป็นเรื่องยากมากขึ้นที่จะตอบคำถามว่าอะไรสำคัญกว่า - ผลประโยชน์ทางจิตวิญญาณของบุคลิกภาพที่พัฒนาแล้วความเป็นปัจเจกบุคคลหรือผลประโยชน์ทางวัตถุของมวลชน: “ และฉันก็เกลียดผู้ชายคนสุดท้ายคนนี้คือฟิลิปหรือซิดอร์ซึ่งฉันต้องทำเพื่อ ก้มตัวไปข้างหลังแล้วใครจะไม่พูดขอบคุณฉันด้วยซ้ำ” ... แล้วทำไมฉันต้องขอบคุณเขาด้วย? เขาจะอาศัยอยู่ในกระท่อมสีขาว และหญ้าเจ้าชู้จะงอกออกมาจากตัวฉัน...” และลักษณะของผู้คนสำหรับ Bazarov ดูเหมือนจะไม่เรียบง่ายและไม่คลุมเครือเหมือนเมื่อก่อนอีกต่อไป ในฉากดวล พาเวล เปโตรวิช มองชายที่ผ่านไป ถามคำถามว่า "ชายคนนี้คิดอย่างไรเกี่ยวกับเรา" คำตอบของ Bazarov นั้นสำคัญ:“ ใครจะรู้? ... ชายชาวรัสเซียเป็นคนแปลกหน้าลึกลับ... ใครจะเข้าใจเขา? เขาไม่เข้าใจตัวเอง” ดังที่เราเห็นแล้ว วิธีแก้ปัญหาง่ายๆ ของพรรคเดโมแครตเกี่ยวกับความไม่รู้และความกดขี่ของชาวรัสเซียไม่เป็นที่พอใจของ Bazarov อีกต่อไป
โปรดทราบว่าฉากดวลมีความสำคัญอย่างยิ่งในการทำความเข้าใจความขัดแย้งของนวนิยาย: ที่นี่ Pavel Petrovich และ Yevgeny Bazarov ไม่ใช่ศัตรูที่ตรงไปตรงมาอีกต่อไป พวกเขาเปิดเผยบางสิ่งที่เกี่ยวข้องในระดับที่สูงกว่าอุดมการณ์ ความใกล้ชิดทางจิตวิทยาบางอย่างถูกเปิดเผยระหว่างพวกเขา: ทั้งคู่ตกเป็นเหยื่อของความรัก Bazarov ในเวอร์ชันของเขาเล่าเรื่องของ Pavel Petrovich ซ้ำ; ทั้งเหงา เข้าใจผิด ภูมิใจ ความรู้เกี่ยวกับความหมายอันน่าเศร้าของความรักทำให้พวกเขา (Bazarov และ Pavel Kirsanov) ในระดับจิตวิญญาณและส่วนตัวสูงกว่าอุดมการณ์ Evgeny Bazarov เป็นฮีโร่คนใหม่ สามัญชน พรรคเดโมแครต วัตถุนิยม แต่เหนือสิ่งอื่นใดคือธรรมชาติส่วนตัว ลัทธิสูงสุด เช่นเดียวกับ Pavel Kirsanov ที่มีชนชั้นสูงและลัทธิเฮเกลเลียนของเขา ในฐานะบุคลิกพวกเขาเห็นด้วยกับผลลัพธ์ที่น่าเศร้า: Pavel Petrovich เหงาชีวิตของเขาไม่มีจุดหมายเขายังพรากบ้านเกิดเมืองนอนและการสื่อสารกับเพื่อนร่วมชาติของเขาด้วยซ้ำ (เขาอาศัยอยู่ในเดรสเดนสื่อสารกับชาวอังกฤษเท่านั้นทุกคนเรียกเขาว่า "บารอนฟอน Kirsanoff”) บางครั้งเขาก็สามารถพบเห็นได้ในคริสตจักรรัสเซียเท่านั้น บาซารอฟเสียชีวิตอย่างอนาถ ออกจากชีวิตนี้ก่อนเวลาอันควร แม้ว่าเขาจะทำอะไรได้มากมายเพื่อรัสเซียก็ตาม ("รัสเซียต้องการฉันไหม" เขาถาม) ดังนั้นสำหรับฮีโร่ที่มีบุคลิกภาพที่พัฒนาแล้วสิ่งสำคัญไม่ใช่ลักษณะทางสังคมของเขา แต่เป็นความจริงที่ว่าในที่สุดเขาก็ได้เรียนรู้โศกนาฏกรรมของชีวิต
โดยพื้นฐานแล้วนี่คือความหมายของชื่อนวนิยายของ Turgenev ปรากฎว่าทั้งเด็กและพ่อนั่นคือคนรุ่นใหม่ทุกคนต้องประสบกับผลลัพธ์อันน่าเศร้าของชีวิต
I. Turgenev “ ในวันส่งท้าย”
Turgenev เขียนขณะคิดเกี่ยวกับแผนสำหรับนวนิยายเรื่อง "On the Eve": "ร่างของตัวละครหลักเอเลน่าซึ่งในขณะนั้นยังคงเป็นชีวิตรูปแบบใหม่ของรัสเซียนั้นค่อนข้างชัดเจนในจินตนาการของฉัน แต่พระเอกหายไป... ". ต้นแบบของฮีโร่ Insarov ของ Turgenev คือ Nikolai Dimitrov Katranov ซึ่งเกิดในเมืองบัลแกเรีย ในปี ค.ศ. 1848 เขามารัสเซียและเข้าคณะประวัติศาสตร์และอักษรศาสตร์ของมหาวิทยาลัยมอสโก ในปี ค.ศ. 1853 สงครามรัสเซีย - ตุรกีเริ่มต้นขึ้น ชาวบัลแกเรียต่อสู้กับแอกของตุรกี และนิโคไล คาทรานอฟ พร้อมด้วยลาริซา ภรรยาชาวรัสเซียของเขา เดินทางไปยังบ้านเกิดของเขาที่บัลแกเรีย อย่างไรก็ตาม Katranov ล้มป่วยด้วยวัณโรค และเขาต้องกลับไปรัสเซีย จากนั้นไปที่เวนิสเพื่อรับการรักษา ซึ่ง Katranov เป็นหวัดและเสียชีวิตกะทันหัน เขาเป็นคนที่มีความสามารถ: เขาเขียนบทกวีแปลและส่งเสริมแนวคิดเรื่องการปลดปล่อยบัลแกเรียอย่างกระตือรือร้น Turgenev เขียนเกี่ยวกับชายคนนี้: "นี่คือฮีโร่ที่ฉันกำลังมองหา" N.A. Dobrolyubov อุทิศบทความ "วันที่แท้จริงจะมาถึงเมื่อใด" ให้กับนวนิยายเรื่อง "On the Eve?" และกำหนดความสามารถทางศิลปะของ Turgenev โดยมองว่าเขาเป็นนักเขียนที่อ่อนไหวต่อปัญหาสังคม ศูนย์กลางของนวนิยายเรื่องนี้ไม่ได้เป็นเพียงภาพลักษณ์ของ Insarov นักปฏิวัติเท่านั้น แต่ยังรวมถึง Elena Stakhova อีกด้วย เอเลน่าฝันถึงความจริงที่ต้องค้นหาให้ไกลแสนไกลโดยมีไม้เท้าพเนจรอยู่ในมือ เธอพร้อมที่จะเสียสละตัวเองเพื่อผู้อื่นเพื่อเป้าหมายสูงสุดในการช่วยชีวิตผู้คนที่ลำบาก ทนทุกข์ และไม่มีความสุข Dmitry Insarov กลายเป็นคู่ควรกับนางเอก เขาแตกต่างจาก Bersenev และ Shubin Bersenev เป็นนักวิทยาศาสตร์รุ่นเยาว์นักประวัติศาสตร์ Shubin เป็นศิลปินในอนาคตผู้มีศิลปะ Insarov โดดเด่นด้วยความสมบูรณ์ของตัวละคร การขาดงานโดยสมบูรณ์ความขัดแย้งระหว่างคำพูดและการกระทำ เขาไม่ได้ยุ่งกับตัวเองความคิดทั้งหมดของเขามุ่งเน้นไปที่เป้าหมายเดียวนั่นคือการปลดปล่อยบัลแกเรียซึ่งเป็นบ้านเกิดของเขา Insarov โดดเด่นด้วยความสนใจทางจิตที่กว้างขวางและหลากหลายโดยอยู่ภายใต้สาเหตุเดียวนั่นคือการปลดปล่อยชาวพื้นเมืองของเขาจากการเป็นทาสที่มีอายุหลายศตวรรษ ความแข็งแกร่งของ Insarov ได้รับการหล่อเลี้ยงและเสริมความแข็งแกร่งโดยการเชื่อมโยงที่มีชีวิตกับดินแดนบ้านเกิดของเขา ซึ่งยังขาดอยู่มาก เช่น Bersenev นักวิทยาศาสตร์ Bersenev เขียนงาน "เกี่ยวกับคุณลักษณะบางประการของกฎหมายเยอรมันโบราณในเรื่องการลงโทษทางศาล" Shubin ผู้มีความสามารถใฝ่ฝันที่จะไปอิตาลี Bersenev และ Shubin เป็นคนที่กระตือรือร้น มีบุคลิกที่ไม่ธรรมดา แต่กิจกรรมของพวกเขายังห่างไกลจากความต้องการเร่งด่วนในชีวิตของผู้คน
ในนวนิยายเรื่องนี้ Turgenev สะท้อนถึงชะตากรรมอันน่าสลดใจของคนเช่น Insarov ผู้เขียนกล่าวถึงประเด็นหน้าที่และความสุข (ประเด็นทางปรัชญาเริ่มปรากฏ) นวนิยายเรื่องนี้เปิดเรื่องด้วยข้อพิพาทระหว่าง Shubin และ Bersenev เกี่ยวกับความสุขและหน้าที่: "เราแต่ละคนต้องการความสุขเพื่อตัวเราเอง" Insarov และ Elena เชื่อว่าความรักของพวกเขาเชื่อมโยงระหว่างบุคคลกับสาธารณะ โดยได้รับแรงบันดาลใจจากเป้าหมายที่สูงขึ้น ชีวิตทำให้เกิดคำถามร้ายแรงกับเอเลนาผู้รักอินซารอฟ: เป็นสาเหตุสำคัญที่เข้ากันได้กับความเศร้าโศกของแม่ผู้น่าสงสารและโดดเดี่ยว ท้ายที่สุดแล้วความรักของ Elena ที่มีต่อ Insarov ไม่เพียงแต่นำมาซึ่งความทุกข์ทรมานให้กับแม่ของเธอเท่านั้น แต่ยังกลายเป็นการไม่อดทนต่อพ่อของเธอโดยไม่สมัครใจต่อเพื่อนชาวรัสเซียของเธอ - Bersenev และ Shubin มันทำให้ Elena เลิกกับรัสเซีย นวนิยายของ Turgenev ถ่ายทอดแนวคิดเรื่องโศกนาฏกรรมของการดำรงอยู่ของมนุษย์ ในเวลาเดียวกันผู้เขียนยืนยันถึงความงดงามและความยิ่งใหญ่ของแรงกระตุ้นที่กล้าหาญและปลดปล่อยของจิตวิญญาณมนุษย์เน้นย้ำบทกวีเกี่ยวกับความรักของเอเลน่าที่มีต่ออินซารอฟและให้ความหมายสากลกว้าง ๆ แก่เนื้อหาทางสังคมของนวนิยาย ความไม่พอใจของเอเลน่าต่อสถานะปัจจุบันของชีวิตในรัสเซียความปรารถนาของเธอในแผนทางสังคมที่แตกต่างและสมบูรณ์แบบยิ่งขึ้นในแผนปรัชญาของนวนิยายเรื่องนี้ได้รับความหมาย "ต่อเนื่อง" ซึ่งเกี่ยวข้องตลอดเวลา
“On the Eve” เป็นนวนิยายเกี่ยวกับการเร่งรีบของรัสเซียสู่สิ่งใหม่ ประชาสัมพันธ์เต็มไปด้วยความคาดหวังอย่างไม่อดทนของ "ธรรมชาติที่เป็นวีรบุรุษอย่างมีสติ" ในเวลาเดียวกัน นี่คือนวนิยายเกี่ยวกับการแสวงหามนุษยชาติอย่างไม่มีที่สิ้นสุด เกี่ยวกับการดิ้นรนอย่างต่อเนื่องเพื่อความสมบูรณ์แบบ เกี่ยวกับความท้าทายชั่วนิรันดร์ที่บุคลิกภาพของมนุษย์มีต่อ "ธรรมชาติที่ไม่แยแส ”
วรรณกรรม:
1. บายลี่ จี.เอ. ทูร์เกเนฟและความสมจริงของรัสเซีย – ม. -ล., 2505. หน้า 142-170.
2. มาร์โควิช วี.เอ็ม. I.S. Turgenev และนวนิยายสมจริงของรัสเซียในยุค 20-30 ศตวรรษที่ 19. – ล., 1982. หน้า 180-202.
3. มานน์ ยู.วี. ปรัชญาและกวีนิพนธ์ของ "โรงเรียนธรรมชาติ" // ปัญหาการจัดประเภทของความสมจริงของรัสเซีย – ม., 1969.
4. ปิซาเรฟ ดี.ไอ. บาซารอฟ // ปิซาเรฟ ดี.ไอ. วิจารณ์วรรณกรรม. ใน 3v. เล่ม 1. – ล., 1984.
5. ชูดาคอฟ เอ.พี. เกี่ยวกับบทกวีของ Turgenev นักเขียนร้อยแก้ว // I.S. ทูร์เกเนฟในโลกสมัยใหม่ – ม., 1987.
6. นวนิยายเรื่อง "Fathers and Sons" ของ I. S. Turgenev ในการวิจารณ์ภาษารัสเซีย – ล., 1986.
I. Goncharov "Oblomov"
ตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2402 ในสี่ฉบับแรกของวารสาร Otechestvennye zapiski เขาได้รับการชื่นชมอย่างสูงจากผู้อ่าน นักเขียน และนักวิจารณ์ในทันที L. Tolstoy “Oblomov เป็นสิ่งที่สำคัญที่สุดซึ่งไม่ได้เกิดขึ้นมาเป็นเวลานานนาน…” ตามที่ผู้เขียนระบุแผน Oblomov เกิดในปี พ.ศ. 2390 "ความฝันของ Oblomov" ตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2392 จนกระทั่งปี 1852 Goncharov “รับใช้และเขียนอย่างเกียจคร้านและไม่ค่อยมี” ในขั้นตอนของการทำงานนี้ นวนิยายเรื่องนี้มีชื่อว่า "Oblomovshchina" แนวคิดนี้คือแนวคิดของ "เอกสาร" เกี่ยวกับสุภาพบุรุษปรมาจารย์ชาวรัสเซียชีวิตในชนบทและในเมืองของเขา ตั้งแต่วันที่ 7 ตุลาคม พ.ศ. 2395 ถึง พ.ศ. 2398 Goncharov ในฐานะเลขานุการของพลเรือเอก Putyatin ได้เข้าร่วมในการสำรวจรอบโลกด้วยเรือรบ Pallada เมื่อกลับมาที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก งาน Oblomov ก็กลับมาดำเนินการต่อ ผู้คนเริ่มพูดถึงเรื่องนี้ และนิตยสารต่างๆ ก็พยายามหาต้นฉบับของนักเขียน ในช่วงเวลานี้เองที่ Goncharov ละทิ้งชื่อดั้งเดิมและเชื่อมโยงปัญหาทั้งหมดเข้ากับตัวละครของฮีโร่ ตอนนี้ศิลปินมุ่งความสนใจไปที่ชะตากรรมของบุคลิกภาพที่ได้รับการปรับให้เหมาะสมและพัฒนาทางจิตวิญญาณในโลกสมัยใหม่
ในส่วนแรกของนวนิยายเรื่องนี้ นำเสนอทั้งชีวิตของ Oblomov ในวันเดียว บทกลางของส่วนแรกคือ "ความฝันของ Oblomov" ในบทความ "มาช้าดีกว่าไม่มา" กอนชารอฟเรียกมันว่า "การทาบทามของนวนิยายทั้งเล่ม" “ The Dream” ครอบคลุมชีวิตของ Oblomovs ทั้งรุ่นและวัยเด็ก วัยรุ่น และเยาวชนตอนต้นของ Ilya Ilyich (อายุ 16 ปี) มีคำตอบสำหรับคำถามของพระเอก: “ทำไมฉันถึงเป็นแบบนี้” อะไรทำลายธรรมชาติที่มอบให้ตั้งแต่แรกเกิดด้วย “ศีรษะที่กระตือรือร้น หัวใจที่มีมนุษยธรรม”? นักปรัชญาชาวรัสเซีย V. Soloviev เรียก Oblomov ว่า "คนประเภทรัสเซียทั้งหมด" Soloviev เห็นใน Ilya Oblomov ซึ่งเป็นศูนย์รวมของทุกสิ่งที่รัสเซียและระดับชาติเห็นการแสดงออกของจิตวิญญาณรัสเซียในตัวเขา อันที่จริงในหน้าแรกของนวนิยายเราอ่านเกี่ยวกับ Oblomov:“ วิญญาณส่องแสงอย่างชัดเจนและเปิดเผยด้วยรอยยิ้มในดวงตาในทุกการเคลื่อนไหวของศีรษะและมือของ Ilya Ilyich Oblomov” นวนิยายของ I. Goncharov อุทิศให้กับประวัติศาสตร์ของจิตวิญญาณมนุษย์ที่มีชีวิตนี้ นักวิจารณ์ Dobrolyubov มองเห็นในนวนิยายเรื่องนี้ว่า "เป็นสัญญาณของเวลาและการเปิดรับ Oblomovism" “ Oblomovshchina” - คำนี้ออกเสียงโดย Andrei Stolts และเป็นการบอกเลิกความเป็นเจ้านายความเกียจคร้านความเกียจคร้าน แท้จริงแล้วชาว Oblomovka - ชาว Oblomovites - ทนใช้แรงงานเป็นการลงโทษมานานหลายศตวรรษและหากเป็นไปได้พวกเขาก็กำจัดมันออกไปเสมอ ไม่ต้องสงสัยเลยว่ามีแนวทางกล่าวหาอยู่ในนวนิยายเรื่องนี้ Ilya Oblomov คนเดียวกันตอบคำถามของ Olga Ilyinskaya คนที่เขาเลือก:“ อะไรที่ทำให้คุณพัง? ไม่มีชื่อของความชั่วร้ายนี้” คำตอบ: “ใช่. โรค Oblomovism" อย่างไรก็ตาม Goncharov ในนวนิยายเรื่องนี้ไม่เพียงแต่ประณาม "ลัทธิ Oblomovism เนื่องจากปรากฏการณ์นี้ยังคงเป็นเรื่องชั่วคราวสำหรับความสำคัญและความเกี่ยวข้องทั้งหมด ในหนังสือของนักเขียนชาวรัสเซียมีบางสิ่งที่มากกว่าการบอกเลิก "Oblomovism": ผู้เขียนไตร่ตรองถึงความดีและความชั่วเกี่ยวกับความจริงทั้งเก่าและใหม่เกี่ยวกับประเพณีและแหล่งที่มาของพวกเขาในจิตวิญญาณของมนุษย์ Ilya Oblomov เป็นขุนนางที่มีกรรมพันธุ์ซึ่งปัจจุบันยากจนข้นแค้น เขาอาศัยอยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กโดยไม่หยุดพักมาหลายปีแล้วและไม่ได้ไปเยี่ยมชมที่ดินของครอบครัวของเขา - Oblomovka ในขณะเดียวกันเบื้องหลัง Oblomov คือเส้นทางของ "ชีวิตผู้สูงศักดิ์โบราณ" ทั้งหมดพร้อมด้วยตำนานและประเพณี ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ Ilya Oblomov "กลับมา" สู่ที่ดินของครอบครัวในความฝันของเขาและมองว่าตัวเองยังเป็นเด็ก นี่คือความฝันในวัยเด็ก ความฝันของจิตวิญญาณอันบริสุทธิ์ไร้ที่ติ เบื้องหน้าเราคือแหล่งกำเนิดของชีวิตมนุษย์และโชคชะตา Ilyusha Oblomov ตัวน้อยมีความอยากรู้อยากเห็นและกระตือรือร้น เขาเข้าใจโลกรอบตัวเขามุ่งมั่นที่จะไปในที่ที่เป็นอันตราย (“ หุบเขาที่น่ากลัว” ที่ซึ่ง Ilyusha ถูกห้ามไม่ให้ไปโดยเด็ดขาดและพี่เลี้ยงและแม่จำนวนมากต้องปฏิบัติตามข้อเรียกร้องของอาจารย์อย่างเคร่งครัดและป้องกันไม่ให้เด็กจาก " สถานที่ที่น่ากลัว”) เด็กมองเห็นแก่นแท้ของบทกวีของโลกนี้ก่อนอื่น Oblomovka เป็น "ดินแดนอันศักดิ์สิทธิ์" ที่ไม่มีภัยพิบัติ พายุ หรือโชคร้ายใดๆ ที่นี่ทุกคนใช้ชีวิตอย่างมีความสุข กันเอง ไม่รู้จักโรคภัย ไม่รู้ว่าอาชญากรรมคืออะไร และมีชีวิตอยู่จนแก่เฒ่า ดังนั้นเราจึงมีรูปแบบชีวิตในอุดมคติบางอย่างอยู่ตรงหน้าเรา ผู้คนของ Oblomov ไม่เคยรู้ว่าการโจรกรรม ความรุนแรง และ "แม้แต่ความตายเองก็เป็นเหมือนความฝัน" พวกเขามีชีวิตอยู่จนแก่และส่วนใหญ่มักเสียชีวิตในขณะหลับนั่นคือพวกเขาผ่านไปสู่อีกโลกหนึ่งอย่างสงบ อย่างไรก็ตามมีอย่างอื่นใน Oblomovka: ผู้อยู่อาศัยทุกคนต่างดิ้นรนเพื่อชีวิตที่ได้รับการเลี้ยงดูอย่างดีและเงียบสงบและในตอนเช้าการเตรียมอาหารเย็นก็เริ่มต้นขึ้นและ Ilyusha Oblomov เองก็ถูกล้อมรอบด้วยข้อห้ามมากมาย: พี่เลี้ยงเด็กและแม่อย่าละสายตาจากพวกเขา นอกนั้นเขาถูกห้ามไม่ให้ไปเยี่ยมชมแม้แต่สถานที่ที่เลวร้ายที่สุดนั่นคือหุบเขา ดังนั้น ต้องขอบคุณข้อห้ามมากมาย ความรักของพ่อแม่ การดูแลเอาใจใส่อย่างล้นหลาม Ilyusha Oblomov พบว่าตัวเองถูกตัดขาดจากชีวิต ความเป็นจริงที่โหดร้าย มารดาผู้เปี่ยมด้วยความรักพยายามช่วยอิลยาแม้จากความยากลำบากในการเรียนรู้: อิลยา“ ไม่ได้ถูกทรมานด้วยหนังสือเพราะหนังสือกัดแทะจิตใจและหัวใจและทำให้ชีวิตสั้นลง” แต่ถึงกระนั้น Ilya Oblomov ก็คุ้นเคยกับงานประเภทอื่น - นี่คืองานของจิตวิญญาณ จิตวิญญาณของเขาพัฒนาขัดกับศีลในอดีต ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่พระเอกของนวนิยายเรื่องนี้คือ "Oblomov" เพราะเขา "ออกจาก" ขอบเขตของ Oblomovka แล้วและพยายามทำความเข้าใจและเข้าใจทุกสิ่งที่เกิดขึ้นอย่างเจ็บปวด นั่นคือสาเหตุที่ "แสงสว่างแห่งจิตวิญญาณ" ของ Oblomov สะท้อนอยู่ในใจของผู้ที่รู้จักและรักเขา Andrei Stolts นักธุรกิจพยายามหาเพื่อนอย่างต่อเนื่องเพื่อสงบจิตใจที่มีปัญหาในการสนทนากับเขา Olga Ilyinskaya ตกหลุมรัก Oblomov เห็นในตัวเขาว่ามีจิตใจที่ซื่อสัตย์และภักดีมีจิตวิญญาณที่ใจดีความเปิดกว้างและความอ่อนโยนของรัสเซีย สำหรับ Agafya Matveevna Pshenitsyna “ ชีวิตของเธอเป็นที่เข้าใจไปตลอดกาล ตอนนี้เธอรู้แล้วว่าทำไมเธอถึงมีชีวิตอยู่ เธอรู้ว่าเธอไม่ได้อยู่อย่างไร้ประโยชน์” Ilya Oblomov เช่นเดียวกับ Oblomovites ทุกคนจะส่งต่อไปยังอีกโลกหนึ่งอย่างเงียบ ๆ และสงบ แต่ลูกชายตัวเล็กจะยังคงอยู่ Oblomov เช่นกัน การเปรียบเทียบและความแตกต่างในนวนิยายของ Ilya Oblomov และ Andrei Stolts เป็นปัญหาทางศีลธรรมและปรัชญา ไม่มีวิถีชีวิตเก่าแก่หลายศตวรรษอยู่เบื้องหลัง Stolz ไม่มีตำนานหรือประเพณีติดตามเขา ปัจจุบันเขามีสิ่งหนึ่งที่เขารู้วิธีและรักที่จะทำงาน แต่ความหมายของชีวิตนี้คืออะไร สิ่งที่เรามีต่อหน้าเราคือกิจกรรมทางกลชนิดหนึ่ง โดยพื้นฐานแล้วเป็นกิจกรรมเพื่อประโยชน์ของกิจกรรม ซึ่งแสดงได้อย่างถูกต้องและแม่นยำทางคณิตศาสตร์ Apollo Grigoriev เมื่อหันไปหาภาพของ Stolz มองเห็น "เครื่องจักร" ของบุคลิกภาพของมนุษย์ในตัวเขา Andrei Stolts ไม่มีสิทธิ์ที่จะสงสัยหรือไตร่ตรองเนื่องจากการไม่สงสัยในตนเองในการกระทำและการตัดสินใจของตนเองเป็นการรับประกันความสำเร็จ หากสโตลซ์เริ่มสงสัยและใคร่ครวญ เขาจะแพ้ และเหนือสิ่งอื่นใดคือในด้านวัตถุ Stolz มุ่งมั่นเพื่อความสำเร็จด้านวัสดุและอาชีพ นักธุรกิจสัญญากับพ่อของเขาว่าเขาจะมีบ้านในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กอย่างแน่นอนตอนนี้มีบ้านสองหลังแล้วและอาจจะมีบ้านที่สามในไม่ช้า ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ I. Goncharov อ้างถึงภาพลักษณ์ของ Stolz ไม่ได้เขียนอะไรเกี่ยวกับโลกแห่งจิตวิญญาณของเขา: ความสำเร็จเป็นสิ่งสำคัญสำหรับนักธุรกิจ
ไม่ต้องสงสัยเลยว่าพระเอกที่แท้จริงของนวนิยายเรื่องนี้คือ Ilya Oblomov ซึ่งมีจุดอ่อน ความสงสัย ความกลัว และความสงสัยในตนเอง ในที่สุดเขาก็ไม่สามารถปรับตัวให้เข้ากับโลกของนักปฏิบัติและนักธุรกิจได้
และ "ประวัติศาสตร์แห่งจิตวิญญาณมนุษย์" นั้นเป็นเรื่องราวชีวิตของ Ilya Oblomov ขุนนางผู้สืบเชื้อสายรัสเซีย
โรงเรียนธรรมชาติ- ขั้นตอนในการพัฒนาวรรณกรรมสมจริงของรัสเซียซึ่งมีการวัดขอบเขตในยุค 40 ศตวรรษที่สิบเก้า นี่เป็นสมาคมนักเขียนที่ซับซ้อนและบางครั้งก็ขัดแย้งกัน ซึ่งส่วนใหญ่เป็นนักเขียนร้อยแก้ว ซึ่งยอมรับอำนาจของ V.G. นักทฤษฎีและนักวิจารณ์ Belinsky ตามประเพณีของ N.V. Gogol ผู้แต่งเรื่องราวของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Dead Souls เล่มแรก ได้รับชื่อมาจากคู่ต่อสู้ของเขา F.V. Bulgarin ผู้พยายามทำลายชื่อเสียงของผู้สืบทอดของ Gogol ซึ่งเป็นคนที่มีใจเดียวกันของ Belinsky โดยระบุความสมจริงของพวกเขาด้วยความเป็นธรรมชาติที่หยาบคาย (Northern Bee. 26 มกราคม 1846) เบลินสกี้คิดทบทวนคำนี้ใหม่ ให้การตีความเชิงบวก ใช้คำนี้ และนำคำนี้ไปใช้ในงานวรรณกรรม เธอเจริญรุ่งเรืองตั้งแต่ปี พ.ศ. 2388 ถึง พ.ศ. 2391 เมื่อผลงานของเธอซึ่งส่วนใหญ่เป็นบทความทางสรีรวิทยาเรื่องราวนวนิยายปรากฏบนหน้านิตยสาร Otechestvennye zapiski, Sovremennik, almanacs รวมถึง “สรีรวิทยาของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก”, “คอลเลกชันของปีเตอร์สเบิร์ก” ตรงกันข้ามกับทิศทางที่สมจริงของยุค 30 ซึ่งแสดงโดยชื่อที่ยอดเยี่ยมเพียงไม่กี่ชื่อ แต่เป็นการรวมนักเขียนนิยายธรรมดาและนักเขียนที่มีพรสวรรค์จำนวนมากเข้าด้วยกัน มันล่มสลายในช่วงปลายทศวรรษที่ 40 สาเหตุไม่มากนักจากการตายของเบลินสกี้ แต่เกิดจากการเปลี่ยนแปลงของสถานการณ์ทางสังคมในประเทศและการสุกงอมของความสามารถซึ่งในช่วง "เจ็ดปีที่มืดมน" ได้รับ "ลักษณะ" ใหม่ในความคิดสร้างสรรค์
โรงเรียนธรรมชาติมีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยความสนใจที่โดดเด่นในประเด็นทางสังคม โดยพรรณนาถึงการพึ่งพาอันน่าเศร้าของบุคคล ไม่ว่าจะเป็นข้าราชการที่ยากจน ทาส ปัญญาชนผู้สูงศักดิ์ เจ้าของที่ดินที่ร่ำรวย ในสภาพที่ไม่เอื้ออำนวยของชีวิตทางสังคม คำสารภาพของเบลินสกี้: "ตอนนี้ฉันถูกครอบงำโดยความคิดเรื่องศักดิ์ศรีของมนุษย์และชะตากรรมอันขมขื่นของมัน" กำหนดเนื้อหาของผลงานหลายชิ้นในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ( เบลินสกี้ วี.จี.เต็ม ของสะสม ปฏิบัติการ ม., 2499 ต. 11. หน้า 558) ในมุมมองของนักสัจนิยมแห่งทศวรรษที่ 1840 ส่วนใหญ่มักมีคนเศร้าโศก โศกเศร้า คนเงียบๆ อ่อนโยน มีพรสวรรค์ แต่มีนิสัยเอาแต่ใจอ่อนแอ พวกเขากล่าวอย่างไม่แยแสว่าทำอะไรไม่ถูก: “สถานการณ์กำหนดเรา<...>แล้วพวกเขาจะประหารพวกเรา" ( ทูร์เกเนฟ ไอ.เอส.เต็ม ของสะสม ปฏิบัติการ ม., 2523 ต. 5. หน้า 26); พวกเขาบ่นอย่างขมขื่นเกี่ยวกับการกีดกัน:“ ใช่ฉันเป็นคนตัวเล็กและฉันไม่มีทางเลย” ( ออสตรอฟสกี้ เอ.เอ็น.เต็ม ของสะสม ปฏิบัติการ M. , 1952. T. 13. P. 17) แต่โดยปกติแล้วพวกเขาจะไม่เกินคำถาม: "ทำไมโชคชะตาอันโหดร้ายคุณทำให้ฉันจน" ( เนคราซอฟ เอ็น.เอ.เต็ม ของสะสม ปฏิบัติการ และตัวอักษร ม. 2492 ต. 5 หน้า 168) ดังนั้นในงานมักจะมีสิ่งน่าสมเพชเชิงวิพากษ์วิจารณ์ (แดกดัน) อยู่บ่อยครั้งซึ่งเล็ดลอดออกมาจากผู้เขียนเอง (D.V. Grigorovich) หรือจากฮีโร่ที่อ่อนไหวของเขา (Dostoevsky) สิ่งนี้ทำให้ Ap. Grigoriev พูดคุยเกี่ยวกับธรรมชาตินิยมที่มีอารมณ์อ่อนไหวของนักสัจนิยมแห่งทศวรรษที่ 1840
ประเพณีของวรรณคดีซาบซึ้งนั้นเห็นได้ชัดเจนในร้อยแก้วของโรงเรียนธรรมชาติ และไม่มากนักในความน่าสมเพชของผลงานแต่ละชิ้นของเธอ แต่ในการรับรู้ถึงความสำคัญทางสุนทรียะของความธรรมดาในชีวิตประจำวัน ข้อดีประการหนึ่งของผู้มีอารมณ์อ่อนไหวคือพวกเขาเห็น "ด้านจิตวิญญาณในสิ่งที่ธรรมดาที่สุด" (N.M. Karamzin) นำชีวิตส่วนตัวมาสู่แวดวงศิลปะ คนธรรมดาแม้ว่าภายใต้ปากกาของพวกเขาจะได้รับการตกแต่งที่มีลักษณะคล้ายเรือนกระจกก็ตาม
ซึ่งแตกต่างจากนักอารมณ์อ่อนไหวและโดยเฉพาะอย่างยิ่งโรแมนติกซึ่งในคำพูดของ V. Maikov ยอมรับความสง่างามในทุกสิ่งที่ผิดปกติและไม่อนุญาตให้มันเป็นสิ่งที่ธรรมดานักนักสัจนิยมมองเห็นร้อยแก้วในชีวิตประจำวันทั้งเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ หยาบคายและ " เหวแห่งบทกวี” (V. G. Belinsky) แสดงให้เห็นถึงการแทรกซึมของสิ่งธรรมดาและสิ่งที่ไม่ธรรมดา วีรบุรุษแห่งโรงเรียนธรรมชาติ "ชาวห้องใต้หลังคาและห้องใต้ดิน" (V.G. Belinsky) แตกต่างจาก Bashmachkin และ Vyrin ตรงที่บางครั้งพวกเขาก็ตระหนักถึงความสำคัญและจิตวิญญาณของพวกเขา และนี่เป็นลักษณะเฉพาะของ "ชายร่างเล็ก" ในงานของ Dostoevsky เป็นหลัก “ ในใจและความคิดของฉันฉันเป็นผู้ชาย” Makar Devushkin ประกาศ (1; 82)
คำถามเกี่ยวกับการเป็นส่วนหนึ่งของโรงเรียนธรรมชาติของ Dostoevsky เป็นเรื่องที่ไม่ต้องสงสัยมานานแล้วและเป็นหนึ่งในประเด็นที่สำคัญที่สุดในการศึกษาทั้งงานของนักเขียนและความสมจริงของทศวรรษที่ 1840 การเปิดตัววรรณกรรมที่ประสบความสำเร็จทำให้ Dostoevsky ใกล้ชิดกับ Belinsky มากขึ้นในทันที ทำให้เขา "เป็นหนึ่งในพวกเราเอง" ในแวดวงนักสัจนิยมในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ในจดหมายฉบับหนึ่งผู้เขียนอธิบายถึงความโปรดปรานของเบลินสกี้โดยบอกว่านักวิจารณ์เห็นในตัวเขา” หลักฐานสาธารณะและเหตุผลของความคิดเห็น” (28 1; 113 - ตัวเอียงของ Dostoevsky - บันทึก เอ็ด). ภาวะแทรกซ้อนที่ตามมาในความสัมพันธ์ของ Dostoevsky กับ Belinsky และ Nekrasov ไม่ได้แยกเขาออกจากโรงเรียนธรรมชาติ ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่อาป Grigoriev ในบทความ "Russian Fine Literature in 1852" และ "Realism and Idealism in Our Literature" ซึ่งเขียนในเวลาต่างกัน เรียก Dostoevsky แห่งทศวรรษ 1840 ตัวแทนที่ยอดเยี่ยมของ "ธรรมชาตินิยมที่มีอารมณ์อ่อนไหว" ( Grigoriev Ap.วิจารณ์วรรณกรรม. ม. 2510 ส. 53, 429)
ผลงานของ Dostoevsky สอดคล้องกับบริบททางประวัติศาสตร์และวรรณกรรมในช่วงทศวรรษที่ 1840 ซึ่งไม่ได้กีดกันความคิดริเริ่มของพวกเขา และพวกเขาไม่เพียงแต่เป็นพยานถึงเรื่องนี้เท่านั้น แต่ยังเป็นพยานด้วย โรงเรียนธรรมชาติซึ่งมีพื้นฐานอยู่บนแนวคิดเรื่องความธรรมดา จากการตระหนักถึงการเปลี่ยนแปลงของอุปนิสัยภายใต้อิทธิพลของสถานการณ์ทางสังคม ทะเลาะกับคนรัก พยายามจัดการกับพวกเขาด้วย "การโจมตีอันเลวร้าย" โดยแสดงให้เห็นถึงความหยาบคายของผู้เพ้อฝันภายใต้ อิทธิพลของสภาพแวดล้อมหรือความพ่ายแพ้ของเขาในการปะทะกับมัน ("ประวัติศาสตร์ธรรมดา" โดย I.A. Goncharova, "ใครจะตำหนิ?" โดย A.I. Herzen) ดอสโตเยฟสกีตอบโต้ด้วย "นวนิยายซาบซึ้ง" ของเขาต่อหัวข้อที่เกี่ยวข้องกับโรงเรียนธรรมชาติ แต่ในแบบของเขาเอง เขาไม่ได้พรรณนาถึงความหยาบคายของผู้ฝันเช่นเดียวกับ - ตาม Goncharov - Butkov, Pleshcheev แต่โศกนาฏกรรมของการดำรงอยู่อย่างโดดเดี่ยวและทำอะไรไม่ถูกของเขาประณามชีวิตในความฝันและสนับสนุนชีวิตด้วยความฝัน
ไม่น่าแปลกใจเลยที่เป็น Dostoevsky ในช่วงปลายทศวรรษที่ 1840 - ต้นทศวรรษที่ 1850 หนึ่งในคนกลุ่มแรก ๆ ที่ตระหนักถึงความจำเป็นในการแก้ปัญหาใหม่สำหรับคำถามเกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างตัวละครและสถานการณ์ดังนั้นจึงเบี่ยงเบนไปจากหลักการของโรงเรียนธรรมชาติในการพรรณนาถึงความโรแมนติกและ "ชายที่ฟุ่มเฟือย" ตัวละครของเขา (1849 พ.ศ. 2400) เขียนในป้อมปีเตอร์และพอล ที่นี่ ภายในกำแพงคุก ผู้เขียนมาถึงความเชื่อมั่นว่าจำเป็นต้อง "เป็น" บุคคลระหว่างผู้คนและคงอยู่ตลอดไปในโชคร้ายใด ๆ เพื่อไม่ให้ท้อแท้และไม่ล้ม ... " (28 1; 162 - ตัวเอียงของ Dostoevsky - บันทึก เอ็ด). ความคิดเรื่องการต่อต้านทางศีลธรรมของบุคคลต่อสถานการณ์นี้จะมีความโดดเด่นในวรรณกรรมของปี 1850 เมื่อวิทยานิพนธ์ของโกกอล: "นี่คือสิ่งที่อาจเกิดขึ้นกับบุคคล" ให้คำขวัญของพุชกิน: "ความเป็นอิสระของบุคคลเป็นกุญแจสำคัญในการของเขา ความยิ่งใหญ่” เนื่องจากผู้ที่มีอุดมคติมีความสามารถในการต้านทานอิทธิพลที่ไม่เป็นมิตร ดอสโตเยฟสกีใน "The Little Hero" จึงพรรณนาด้วยความเห็นอกเห็นใจอย่างสุดซึ้งต่อชายหนุ่มโรแมนติกที่เต็มไปด้วยความรักที่กล้าหาญและสงบต่อผู้หญิง ในเวลาเดียวกันกับ Turgenev ผู้เขียน "Hamlet of Shchigrovsky District" (1849) ผู้เขียนเยาะเย้ย "คนฟุ่มเฟือย" ในเรื่องราวดังกล่าวเนื่องจากการร้องเรียนชั่วนิรันดร์เกี่ยวกับ "สถานการณ์ที่ไม่เป็นมิตร" ซึ่งทำให้เขาต้อง "ไม่ทำอะไรเลย" ตลอดเวลา ” ดังนั้น Dostoevsky และ Turgenev จึงทำหน้าที่เป็นผู้ก่อตั้งเวทีใหม่ในการพัฒนาความสมจริงของรัสเซียโดยแทนที่โรงเรียนธรรมชาติ
ดอสโตเยฟสกีจะเสริมการวิพากษ์วิจารณ์ของเขาต่อบงการของลัทธิกำหนดทางสังคมซึ่งมีอยู่ในสัจนิยมแห่งทศวรรษที่ 1840 และจะสรุปว่า "บุคคลจะไม่เปลี่ยนจาก ภายนอกเหตุผลและมิใช่อย่างอื่นนอกจากการเปลี่ยนแปลง ศีลธรรม"(20; 171 - ตัวเอียงของ Dostoevsky - บันทึก เอ็ด). แต่ความน่าสมเพชที่เห็นอกเห็นใจของโรงเรียนธรรมชาติซึ่งแสดงออกมาด้วยความเห็นอกเห็นใจอย่างสุดซึ้งต่อผู้ถูกเหยียดหยามและดูถูกจะคงอยู่กับดอสโตเยฟสกีตลอดไป ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ผู้เขียนเน้นย้ำถึงทัศนคติที่มีต่อคนตัวเล็กในการอ้างอิงถึงโรงเรียนธรรมชาติโดยอ้างถึงคำพูดของ Belinsky แทบจะเป็นคำคำต่อคำ ดังนั้นในเรื่องนี้ผู้บรรยายซึ่งนึกถึงโรงเรียนธรรมชาติจึงพูดถึงความปรารถนาที่จะเห็นความรู้สึกสูงสุดของมนุษย์ในสิ่งมีชีวิตที่ตกสู่บาปที่สุด ในนวนิยายเรื่อง "The Humiliated and Insulted" ดอสโตเยฟสกีถ่ายทอดการรับรู้ด้วยจิตสำนึกธรรมดาเกี่ยวกับเนื้อหาของงานพิมพ์ชิ้นแรกของเขาซึ่งตรงตามหลักสุนทรียะของโรงเรียนธรรมชาติ ผู้ที่ไม่มีประสบการณ์ในข้อพิพาทด้านวรรณกรรมและนวัตกรรมจะประหลาดใจและดึงดูดเนื้อหานี้ด้วยคำอธิบายภาพชีวิตประจำวันในภาษาง่ายๆ ใกล้กับคำพูดภาษาพูด การเรียกร้องให้พบพี่น้องของตนในผู้ถูกกดขี่ ทั้งหมดนี้แสดงให้เห็นอีกครั้งว่าโรงเรียนธรรมชาติไม่ได้เป็นเพียงขั้นตอนที่สำคัญที่สุดในการพัฒนาความสมจริงของรัสเซียเท่านั้น แต่ยังเป็นบทนำที่มีแนวโน้มสำหรับกิจกรรมวรรณกรรมของ Dostoevsky
Proskurina Yu.M.
โรงเรียนธรรมชาติคือการกำหนดประเภทของความสมจริงของรัสเซียที่มีอยู่ในศตวรรษที่ 19 ซึ่งเชื่อมโยงอย่างต่อเนื่องกับงานของ N.V. Gogol และพัฒนาหลักการทางศิลปะของเขา โรงเรียนธรรมชาติรวมถึงผลงานยุคแรกของ I.A. Goncharov, N.A. Nekrasov, I.S. Turgenev, F.M. Dostoevsky, A.I. Herzen, D.V. Grigorovich, V.I. Dahl, A. N. Ostrovsky, I.I. Panaev, Ya.P. Butkova และคนอื่น ๆ นักอุดมการณ์หลักของ โรงเรียนธรรมชาติคือ V.G. Belinsky การพัฒนาหลักการทางทฤษฎีก็ได้รับการส่งเสริมโดย V.N. Maikov, A.N. Pleshcheev และคนอื่น ๆ ตัวแทนโรงเรียน Natural ถูกจัดกลุ่มตามนิตยสาร Otechestvennye zapiski และต่อมา Sovremennik คอลเลกชันของโปรแกรม ได้แก่ "สรีรวิทยาของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก" (ตอนที่ 12, 1845) และ "Petersburg Collection" (1846) ในการเชื่อมต่อกับสิ่งพิมพ์ล่าสุดชื่อของโรงเรียนธรรมชาติเกิดขึ้น: F.V. Bulgarin (Northern Bee. 1846. หมายเลข 22) ใช้ชื่อนี้โดยมีจุดประสงค์เพื่อทำให้นักเขียนเสื่อมเสียในทิศทางใหม่; Belinsky, Maikov และคนอื่นๆ ใช้คำจำกัดความนี้โดยเติมเนื้อหาเชิงบวก
ความแปลกใหม่ของหลักการทางศิลปะของโรงเรียนธรรมชาติแสดงออกมาอย่างชัดเจนที่สุดใน "บทความทางสรีรวิทยา" ซึ่งเป็นผลงานที่มีจุดมุ่งหมายเพื่อบันทึกประเภทสังคมบางประเภทอย่างแม่นยำอย่างยิ่ง ("สรีรวิทยา" ของเจ้าของที่ดิน ชาวนา ข้าราชการ) ความแตกต่างเฉพาะของพวกเขา ("สรีรวิทยา" ของเจ้าหน้าที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เจ้าหน้าที่ของมอสโก) ลักษณะทางสังคม อาชีพและในชีวิตประจำวัน นิสัย สิ่งดึงดูดใจ ฯลฯ ด้วยความปรารถนาในการจัดทำเอกสาร เพื่อให้ได้รายละเอียดที่แม่นยำ การใช้ข้อมูลทางสถิติและชาติพันธุ์วิทยา และบางครั้งการนำสำเนียงทางชีววิทยามาใช้ในการจำแนกประเภทของตัวละคร "ภาพร่างทางสรีรวิทยา" แสดงให้เห็นถึงแนวโน้มของการบรรจบกันของจิตสำนึกที่เป็นรูปเป็นร่างและวิทยาศาสตร์ในขณะนั้น เวลาและเช่นเดียวกับในวรรณคดีฝรั่งเศส ("สรีรวิทยา" O de Balzac, Jules Janin ฯลฯ ) มีส่วนทำให้ตำแหน่งของความสมจริงเพิ่มมากขึ้น ในขณะเดียวกัน การลดรูปแบบธรรมชาติให้เป็น "สรีรวิทยา" เป็นเรื่องผิดกฎหมาย เนื่องจากแนวอื่นๆ ของเรื่อง นวนิยายและเรื่องราว ตั้งตระหง่านเหนือสิ่งเหล่านั้น ในนวนิยายและเรื่องราวของโรงเรียนธรรมชาติพบว่าความขัดแย้งระหว่าง "โรแมนติก" และ "สัจนิยม" พบการแสดงออก ("Ordinary History", 1847, Goncharova; ส่วนหนึ่ง "Who is to Blame?", 1845-46, Herzen ; “ความขัดแย้ง”, 1847 และ “เรื่องสับสน” ", 1848, M.E. Saltykova-Shchedrin) วิวัฒนาการของตัวละครที่ประสบกับอิทธิพลที่ไม่อาจต้านทานของสภาพแวดล้อมทางสังคมถูกเปิดเผย ด้วยความสนใจในเหตุผลที่ซ่อนเร้นสำหรับพฤติกรรมของตัวละครในกฎการทำงานของสังคมโดยรวม โรงเรียนธรรมชาติจึงกลายเป็นว่าใกล้เคียงกับความสมจริงของยุโรปตะวันตกในทศวรรษที่ 1840 ซึ่งเบลินสกี้ตั้งข้อสังเกตเมื่อเปรียบเทียบ นวนิยายของ Gogol และ Charles Dickens: “ เนื้อหาของนวนิยายเรื่องนี้เป็นการวิเคราะห์ทางศิลปะของสังคมยุคใหม่การเปิดเผยรากฐานที่มองไม่เห็นของเขาซึ่งถูกซ่อนจากเขาด้วยนิสัยและการหมดสติ” (Belinsky V.G. ผลงานที่สมบูรณ์: ใน 13 เล่มเล่ม 10. หน้า 106).
พูดอย่างเคร่งครัด โรงเรียนธรรมชาติไม่ได้เป็นตัวแทนของความสามัคคีที่แนะนำโดยแนวคิดนี้ - "โรงเรียน" - และบางครั้งดูเหมือนกับคนรุ่นเดียวกัน ตามโรงเรียนเราหมายถึงปรากฏการณ์ทางวรรณกรรมจำนวนหนึ่งด้วย ระดับสูงความเหมือนกัน - แม้กระทั่งถึงจุดที่เหมือนกันของธีม, สไตล์, ภาษา แทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะพบความเหมือนกันในหมู่นักเขียนของโรงเรียนธรรมชาติ ในเวลาเดียวกัน เป็นการผิดกฎหมายที่จะละทิ้งแนวคิดเรื่อง "โรงเรียนธรรมชาติ" ไปโดยสิ้นเชิงเนื่องจากมันสอดคล้องกับชุดปรากฏการณ์ที่มีวัตถุประสงค์ โรงเรียนธรรมชาติสามารถเข้าใจได้ในมุมมองเท่านั้น วิวัฒนาการทางวรรณกรรมเป็นการพัฒนาและบางครั้งก็ทำให้ความสำเร็จและการค้นพบของนักสัจนิยมชาวรัสเซียกลุ่มแรกตรงออกไป การเอาชนะปรัชญาและบทกวีของโรงเรียนธรรมชาติก่อนอื่นด้วย Dostoevsky และต่อมากับนักเขียนอายุหกสิบเศษเริ่มต้นด้วยการวิจารณ์บทบัญญัติหลักและที่เกี่ยวข้องกับสิ่งนี้ด้วยการเจาะลึกเข้าไปในจิตวิทยามนุษย์ด้วยการหักล้างความพยายาม ที่จะยอมอยู่ใต้บังคับบัญชาของตัวละครต่อสถานการณ์และเน้นย้ำถึงบทบาทของกิจกรรมของมนุษย์และการตระหนักรู้ในตนเองอย่างเต็มที่
