อุบายมิราจในสารวัตรตลก ลักษณะเฉพาะของความขัดแย้ง
ในปีพ. ศ. 2399 บทกวี "The Demon" ของ Mikhail Lermontov ฉบับพิมพ์ครั้งแรกได้รับการตีพิมพ์ในเมือง Karlsruhe ของเยอรมันและในปีเดียวกัน Mikhail Vrubel ศิลปินในอนาคตเกิดที่เมือง Omsk "ปีศาจ" เป็นสัญลักษณ์รูปภาพโปรแกรมรูปแบบศิลปะของโลกทัศน์ทางปรัชญาและ พระเอกโคลงสั้น ๆผลงานมากมายของทั้งสองศิลปิน
และปีศาจผู้เย่อหยิ่งจะไม่ล้าหลัง
ตราบใดที่ฉันมีชีวิตอยู่จากฉัน
และมันจะทำให้จิตใจของฉันสว่างไสว
ลำแสง ไฟที่น่าอัศจรรย์;
แสดงภาพแห่งความสมบูรณ์แบบ
และทันใดนั้นก็จากไปตลอดกาล
และให้ลางสังหรณ์แห่งความสุข
ไม่เคยให้ความสุขแก่ฉันเลย
ปีศาจของ Lermontov ตกหลุมรัก เจ้าหญิงจอร์เจียทามาร่า ; เธอเป็นภาพของความสมบูรณ์แบบของความงามทางโลกและความบริสุทธิ์ของนางฟ้า แต่แม้ในนั้นจะมีแรงดึงดูดต่อสิ่งที่ไม่รู้จักและน่าเกรงขาม ความสงสัยก็เกิดขึ้นในกฎที่ตั้งไว้และคำสอนของความเชื่อ บนเตียงมรณะของเธอ "รอยยิ้มแปลก ๆ " บนริมฝีปากของเธอ:
อะไรอยู่ในนั้น? การเย้ยหยันของโชคชะตา
เป็นข้อสงสัยอยู่ยงคงกระพัน?
หรือดูถูกเหยียดหยามชีวิต?
หรือจองหองเป็นศัตรูกับฟ้าดิน?
ในบรรดาวีรบุรุษของ Vrubel มีตัวละครของเชกสเปียร์และเกอเธ่ ทั้งใน Faust และในคณะแม่มดใน "Macbeth" ("ความชั่ว - ในความดี, ความดี - ในความชั่ว") ศิลปินต้องเผชิญกับภาษาถิ่นของปีศาจ
พุชกินไม่สามารถและไม่มี Muse ที่มีความกลมกลืนของ Olympian ในโลกทัศน์ของเขาและความสุขในการเป็น ใน Onegin และผลงานอื่น ๆ พุชกินมองลัทธิปีศาจไบรอนอย่างแดกดันซึ่งเป็นที่นิยมในสมัยของเขาในฐานะหน้ากากฆราวาสในฐานะ "ล้อเลียน"
หลังจากปีศาจ อาจมีเพียงแค่แฮมเล็ตเท่านั้นที่เป็นคู่สนทนาของวรูเบล ในความเห็นของเขาไม่มีนักแสดงร่วมสมัยคนใดที่เข้าถึงแก่นแท้ของเจ้าชายแห่งเดนมาร์ก “ถ้าฉันมีเงิน ฉันจะเช่าโรงละคร หานักแสดง และเล่นแฮมเล็ตจริงๆ” วรูเบลเคยพูดกับกลุ่มเพื่อนของเขา “มองกระจก คุณเป็นแฮมเล็ตแบบไหน” วรูเบลตอบ “คุณ เป็นคนแคระคุณมีฟันหวีดและเสียงนักพากย์ไม่มีใครไปดูว่าคุณจะบิดเบือนเชกสเปียร์อย่างไร .. - อืม - Vrubel คัดค้านอย่างเย็นชา - นี่ไม่ได้แตะต้องฉันจะเล่นคนเดียวต่อหน้า ของห้องโถงว่างๆ ก็พอแล้วสำหรับฉัน" 1 .
หลังจากวาดภาพประกอบผลงานของ Lermontov เสร็จแล้ว Vrubel ซึ่งถูกปีศาจทรมานก็เป็นอิสระจากมนต์สะกดและการกดขี่ของเขาและเป็นเวลาเกือบ 10 ปีที่ไม่หวนคืนสู่ภาพลักษณ์ของ "นายผู้ชั่วร้าย" คนนี้ สิบปีที่ปราศจากปีศาจ บางทีอาจเป็นช่วงเวลาที่มีความสุขที่สุดในชีวิตของเขา ปีนี้เป็นปีแห่งความรักในชีวิตสมรสที่มีความสุข การเพิ่มขึ้นของพลังสร้างสรรค์ ความทนทานมากกว่าเดิม ความสำเร็จกับลูกค้า
ในตอนท้ายของเดือนธันวาคม พ.ศ. 2441 Vrubel เขียนถึง Rimsky-Korsakov: "ฉันกำลังเตรียม The Demon" การค้นหาที่เจ็บปวดดำเนินต่อไปเป็นเวลาสามปี ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2444 ภาพวาด Demon Downcast เสร็จสิ้น ที่นิทรรศการในมอสโกและโดยเฉพาะอย่างยิ่งในเซนต์ ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเป็นภาพในเดือนกุมภาพันธ์ - มีนาคม พ.ศ. 2445 อเล็กซานเดอร์ เบอนัวส์กล่าวว่า: "ทุกเช้าจนถึง 12:00 น. ประชาชนจะได้เห็นว่า Vrubel" เสร็จสิ้น "รูปภาพของเขาอย่างไร ในเรื่องนี้ การต่อสู้ครั้งสุดท้าย(2 เดือนต่อมาศิลปินอยู่ในโรงพยาบาลแล้ว) มีบางอย่างที่น่ากลัวและน่ากลัว ทุกวันเราพบการเปลี่ยนแปลงใหม่และใหม่ ใบหน้าของปีศาจร้ายกาจมากขึ้น เจ็บปวดมากขึ้น และเจ็บปวดมากขึ้น ท่าทางของเขา ร่างกายของเขามีบางอย่างที่ทรมานและบิดเบี้ยว มีบางอย่างที่แปลกและเจ็บปวดจนถึงระดับสุดท้าย ในทางกลับกัน การลงสีทั่วไปกลับดูมีเสน่ห์และเจิดจรัสมากขึ้นเรื่อยๆ ดอกไม้ไฟทั้งชุดเป็นสีนกยูงที่ส่งเสียงดังกระจายไปทั่วปีกของปีศาจ ภูเขาด้านหลังสว่างไสวด้วยแสงอันศักดิ์สิทธิ์ที่แปลกประหลาด ศีรษะและหน้าอกของปีศาจได้รับการประดับด้วยหินกึ่งมีค่าและทองคำ ในรูปแบบนี้ รูปภาพทั้งน่าเกลียดและเย้ายวนอย่างบ้าคลั่ง แต่ไม่ว่าศิลปินเองก็กลัวเธอหรือนางแบบเปลี่ยนใบหน้าของเธออย่างมีเล่ห์เหลี่ยมทำให้ภาพลักษณ์ของอาจารย์สับสนและผลักเขาไปสู่สิ่งที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง การปฏิวัติเกิดขึ้นและตั้งแต่นั้นมาภาพก็มืดลง มืดลง ท่าทางเป็นธรรมชาติมากขึ้น ศีรษะสวยขึ้น มีความรอบคอบมากขึ้น และเสน่ห์ของปีศาจก็หายไปเกือบหมดสิ้น วรูเบลคงเปลี่ยนภาพไปโดยสิ้นเชิงหากสหายของเขาไม่ขอร้องเขาแม้ในงานนิทรรศการว่าอย่าแตะต้องงานของเขา 2 .
แม้แต่ศิลปินที่ยอมรับงานศิลปะของ Vrubel ก็ไม่สามารถละทิ้งข้อกำหนดของกายวิภาคศาสตร์ที่ถูกต้องในการวาดภาพร่างได้ การแสดงออกซึ่งถูกมองว่าเป็นข้อบกพร่องหรือความอัปลักษณ์ของภาพวาด การหยิบศิลปินแม้แต่เพื่อนสนิทของเขาทำให้ Vrubel โกรธ ในจดหมายถึง E. I. Ge เขากล่าวว่าฆราวาสผู้ติดเชื้อความคิดของ Tolstoy-Christian “ด้วยความโกรธสามเท่าปกป้องการมองเห็นครึ่งซีกของเขาจากแสงจ้า ก่อนที่จะรู้สึกสมเพช เขาถอนหายใจเกี่ยวกับการสำแดงความหวานและการเคี้ยวหมากฝรั่งของเขาทุกวัน ความเป็นธรรมชาติที่ถูกกล่าวหา”
N.A. Prakhov ผู้ซึ่งรู้จัก Vrubel เป็นอย่างดี เขียนว่า "Vrubel's Demon ไม่สามารถถูกทำลายได้ด้วยความสิ้นหวัง ... ใน รูปสุดท้าย Vrubel เขาไม่ได้ผิดพลาด แต่อิดโรยเท่านั้น ... "
เมื่อ Vrubel ถูกนำส่งโรงพยาบาล ผู้ไม่หวังดีและผู้ข่มเหงต่างรีบแจ้งให้ผู้อ่านทราบโดยไม่ปิดบังว่าหัวหน้าของพวกเสื่อมโทรมของรัสเซีย "คลั่งไคล้" เหมือน Baudelaire และด้วยเหตุนี้ "ปีศาจ " และภาพวาดทั้งหมดของ Vrubel เป็นผลมาจากความบ้าคลั่ง 3 .
2. Benois A. Vrubel // โลกแห่งศิลปะ พ.ศ. 2446 หมายเลข 10-11 หน้า 182.
3. ข้อความและการอ้างอิง: Suzdalev P.K. Vrubel และ Lermontov ม., 2534.
มีความบังเอิญที่แปลกประหลาดของเหตุการณ์ในชีวิต ความบังเอิญที่เข้าใจยากของสถานการณ์ วันที่สำคัญที่ดูเหมือนจะไม่เกี่ยวข้องกันและอาจดูเหมือนปาฏิหาริย์ เป็นการแสดงให้เห็นถึงเจตจำนงที่สูงขึ้นหรือโชคชะตาที่ลึกลับ แต่หลายทศวรรษ ศตวรรษผ่านไป และสิ่งที่ดูแปลกประหลาดมหัศจรรย์ กลายเป็นปรากฏการณ์ที่เข้าใจได้ของความต่อเนื่องที่จำเป็นในประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรม
มิคาอิล เลอร์มอนตอฟ (2357 - 2384)
ในปีพ. ศ. 2399 ในเมืองคาร์ลสรูเออของเยอรมันได้มีการตีพิมพ์บทกวี "Demon" ฉบับพิมพ์ครั้งแรกโดยอดีตผู้หมวดของกองทหาร Tenginsky Mikhail Yuryevich Lermontov ในปีเดียวกันใน Omsk ในครอบครัวของกัปตันของกรมทหารราบ Tenginsky เดียวกัน Alexander Mikhailovich Vrubel ลูกชายคนหนึ่งเกิด - Mikhail Vrubel ศิลปินในอนาคตซึ่งชีวิตพัฒนาในลักษณะที่ราวกับว่าปีศาจของ Lermontov บิน ไปที่เปลของเขา เลือกเด็กแรกเกิดเป็นผู้เผยพระวจนะคนใหม่ของเขา
Sad Demon วิญญาณแห่งการเนรเทศ
เขาบินไปเหนือโลกบาป
และ วันที่ดีขึ้นความทรงจำ
ฝูงชนรุมล้อมอยู่ต่อหน้าพระองค์
สมัยนั้น เมื่ออยู่ในที่อาศัยแห่งแสงสว่าง
เครูบบริสุทธิ์ส่องประกาย
เมื่อดาวหางวิ่ง
รอยยิ้มทักทายอย่างเสน่หา
ชอบที่จะแลกเปลี่ยนกับเขา
บุคคลใดก็ตามที่สนใจวัฒนธรรมและศิลปะของรัสเซียอย่างจริงจังจะต้องไม่พลาดที่จะสังเกตเห็นความสัมพันธ์ทางจิตวิญญาณและความคิดสร้างสรรค์ที่น่าทึ่งระหว่างอัจฉริยะชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่สองคนในศตวรรษที่ 19 - กวี Mikhail Lermontov และศิลปิน Mikhail Vrubel
มิคาอิล วรูเบล (2399-2453)
เส้นทางชีวิตที่น่าสลดใจของทั้งสองยังคงสะท้อนอยู่ในภาพศิลปะ ความทรมานที่สร้างสรรค์ และข้อคิด หนึ่งในธีมหลักในผลงานของศิลปินทั้งสองคือธีมของปีศาจ - เทวดาตกสวรรค์ในความสันโดษอันน่าภาคภูมิใจท่องไปในจักรวาลอันกว้างใหญ่
บทกวีที่ยอดเยี่ยมของ Lermontov "The Demon" และภาพวาด Vrubel ที่น่าทึ่งกลายเป็นจุดสุดยอดในการทำงานของปรมาจารย์ทั้งสอง ทุกคนที่รู้จัก Vrubel ในช่วงชีวิตของเขาและทุกคนที่เขียนเกี่ยวกับตัวละครและผลงานของเขาในภายหลังอดไม่ได้ที่จะคิดถึงแก่นแท้ของการเชื่อมต่อที่ลึกซึ้งและเครือญาติทางจิตวิญญาณระหว่างสิ่งพิเศษซึ่งแตกต่างจากศิลปินรัสเซียคนอื่น ๆ ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และ กวีชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่แห่งวัย 30 ศตวรรษที่ผ่านมา
ในวัยเด็กมีลักษณะที่คล้ายคลึงกัน: ทั้งคู่สูญเสียแม่ก่อนกำหนดซึ่งพวกเขาได้รับมรดกความเปราะบางทางจิตวิญญาณและในขณะเดียวกันก็ซ่อนเร้นความกระตือรือร้น ทั้งคู่รู้สึกทึ่งกับเพลงที่สามารถฟังได้นานหลายชั่วโมง ทั้งคู่ชอบเกมละครที่มีการแต่งตัวเป็นฮีโร่ในนิทานและนวนิยายมากกว่าคนอื่นๆ
จินตนาการที่ไม่รู้จักพอตื่นขึ้นมาตั้งแต่เนิ่นๆ และเติบโต - พวกเขากลายเป็นฮีโร่ตัวจริงของเรื่องราวสมมติและยอมจำนนด้วยความหลงใหลในเกมนี้ซึ่งสำหรับพวกเขาไม่ใช่เกมเลย แต่เป็นบทกวี ความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก คนรอบข้าง เอาชนะพวกเขาด้วยพลังแห่งจินตนาการของพวกเขา
แต่บ่อยครั้งที่พวกเขาฝันกลางวันและจากนั้นก็ทิ้งทุกคนให้อยู่อย่างสันโดษ Lermontov วิ่งหนีไปที่ซุ้มที่มีต้นอะคาเซียในสวน Vrubel ไปที่ห้องของเขาหรือไปที่ห้องสมุดของปู่อย่างเงียบ ๆ ความห่างเหินและความรอบคอบอย่างกะทันหันความเงียบและความปรารถนาที่จะเหงาซึ่งเกิดขึ้นโดยไม่คำนึงถึงเงื่อนไขและสถานการณ์ - ทั้งหมดนี้เกิดขึ้นกับกวีและศิลปินตั้งแต่วัยเด็กอันเป็นผลมาจากธรรมชาติที่โรแมนติกของพวกเขา
ทั้ง Lermontov และ Vrubel ได้รับการศึกษาอย่างละเอียดถี่ถ้วน แต่ศิลปินมีโอกาสศึกษาเพิ่มเติมและหลากหลายที่โรงยิม มหาวิทยาลัย และ Academy of Arts และถึงกระนั้นด้วยความแตกต่างในยุคและชนชั้น สถานะทรัพย์สิน การศึกษา ความสนใจของพวกเขามีความคล้ายคลึงกันหลายประการ: ผู้สอนประจำบ้าน ความหลงใหลในประวัติศาสตร์และวรรณกรรม - สมัยโบราณ ยุคกลาง มหากาพย์ งานและผู้แต่งคนเดียวกันที่ชื่นชอบ: Dante เชกสเปียร์ เกอเธ่ ไบรอน และวอลเตอร์ สก็อตต์ พุชกินเป็นไอดอลของทั้งคู่ แต่ Vrubel ก็มี Lermontov, Turgenev, Tolstoy และ Dostoevsky ด้วย
ตั้งแต่วัยเด็กทั้งคู่ต่างวาดภาพและระบายสีด้วยความหลงใหล แต่งานอดิเรกนี้ไม่ได้ยกเว้นอย่างอื่น ความสามารถอันมหาศาลของพวกเขาไม่ได้แสดงออกถึงความรักในสิ่งใดสิ่งหนึ่งเลย - วรรณกรรมหรือภาพวาดพวกเขาเจาะลึกเข้าไปในวิทยาศาสตร์อย่างชัดเจน
ครั้งหนึ่ง Lermontov หลงใหลในคณิตศาสตร์ Vrubel หลงใหลในธรณีวิทยา ทั้งคู่ศึกษาภาษาละตินอย่างเป็นเรื่องเป็นราวเพื่ออ่านตัวเขียนโบราณในต้นฉบับ ฝรั่งเศส เยอรมัน และ Vrubel ก็ศึกษาภาษาอังกฤษและ ภาษาอิตาลี.
ที่มหาวิทยาลัยกวีและศิลปินในอนาคตได้เจาะลึกถึงปรัชญาคลาสสิกซึ่งส่วนใหญ่เป็นภาษาเยอรมัน - Schelling, Hegel, Kant, Schopenhauer
การประชุมของ Vrubel กับ Lermontov ไม่ได้เกิดขึ้นตั้งแต่แรก วิธีที่สร้างสรรค์แต่เมื่ออายุสามสิบเท่านั้นเมื่อศิลปินหนุ่มวาดภาพเฟรสโกและสัญลักษณ์ของโบสถ์เซนต์ซีริลในเคียฟ ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาที่มหาวิทยาลัยและที่ Academy of Arts ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเขาวาดภาพจากผลงานของนักเขียนคนอื่น ๆ ได้แก่ Turgenev's (Asya, Lisa และ Lavretsky), Goethe's (Margarita และ Faust), Anna Karenina ของ Leo Tolstoy, Mozart ของ Pushkin และ Salieri ก็อยู่ใกล้เขามากกว่าเทวดาและปีศาจ
เป็นครั้งแรกที่ Vrubel ลงมือสร้างภาพที่มีแนวโน้มว่าจะเป็น "ลางสังหรณ์แห่งความสุข" และความรุ่งโรจน์ของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ในปี 1885 ที่เมืองโอเดสซา แต่ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาปีศาจไม่ได้ถูกมอบให้กับศิลปิน เล็ดลอดออกไป สลายไปในหมอกควันเหมือนผี อาจเป็นไปได้ว่าแนวคิดของภาพยังไม่กลายเป็นรูปแบบที่ชัดเจนและจับต้องได้
บางครั้ง Vrubel มองเห็นเพียงส่วนต่าง ๆ ตามธรรมชาติ: ดวงตาขนาดใหญ่ปรากฏขึ้นต่อหน้าเขา เผาไหม้เหมือนเพชรสีดำ เต็มไปด้วยความปรารถนาที่ไร้มนุษยธรรม จากนั้นเขาก็เห็นริมฝีปากที่แห้งผากเหมือนลาวา จากนั้นแผงคอของขนคดเคี้ยว จากนั้นก็มีปีกขนนกที่สวยงาม จากนั้น ใบหน้ายาวรียาวสีเทาซีดเจ็บปวด
แต่ทั้งหมดนี้ไม่ได้รวมกันเป็นภาพเบลอกลายเป็น "ไม่เหมือนเดิม" ทันทีที่ศิลปินถ่ายทอดวิสัยทัศน์ของเขาไปยังผืนผ้าใบ กระดาษ หรือดินเหนียว และทุกอย่างจบลงด้วยอาการไมเกรนที่ทำให้ Vrubel หดหู่เดือนละครั้งหรือสองครั้งจนทนไม่ได้ "เพื่อให้ร่างกายเป็นตะคริวจากความเจ็บปวด"
หลังจากที่ศิลปิน "พบ" กับปีศาจของเขา "ราชาแห่งความรู้และเสรีภาพ" ของ Lermontov ความคิดเกี่ยวกับภาพและความกระหายในการวาดภาพทำให้จิตใจของเขาสว่างไสวด้วย "ลำแสงแห่งไฟอัศจรรย์"
ในปี พ.ศ. 2434 ตรงกับวันครบรอบ ความตายอันน่าสลดใจมิคาอิล เลอร์มอนตอฟ ผู้ไม่เหมือนใคร คอลเลกชันที่สมบูรณ์ผลงานของกวีเพื่อการออกแบบและผลงานที่มากมาย ศิลปินที่มีชื่อเสียงเวลานั้น. ในบรรดาปรมาจารย์คนอื่น ๆ คือ Mikhail Vrubel ซึ่งตอนนั้นไม่มีใครรู้จริง ๆ ดังนั้นจึงไม่มีใครเอาจริงเอาจัง
อย่างไรก็ตาม มันเป็นภาพวาดของ Vrubel สำหรับบทกวี "The Demon" ของ Lermontov ที่เข้าถึงแก่นแท้ของกวีนิพนธ์ของ Lermontov ได้ดีที่สุด หากไม่มีภาพประกอบเหล่านี้โดย Vrubel เป้าหมายในการเผยแพร่ผลงานของ Lermontov คงไม่สำเร็จ
ภาพวาดของศิลปินคนอื่นๆ ถัดจาก Vrubel ดูแย่ ไม่น่าสนใจ เป็นแบบแผน พวกเขาไม่ได้สูงกว่าบรรทัดฐานที่นำมาใช้ในปีเหล่านั้น แม้แต่ภาพวาดที่ประสบความสำเร็จโดยปรมาจารย์เช่น Repin, Surikov, Vasnetsov ก็เป็นผลงานขาตั้งในธีมของ Lermontov แต่ไม่ใช่ภาพประกอบสำหรับบทกวีและร้อยแก้วของเขา
แต่ในขณะเดียวกันนักวิจารณ์และศิลปินส่วนใหญ่ใส่ร้าย Vrubel ว่า "เข้าใจผิด Lermontov" สำหรับการไม่รู้หนังสือและแม้แต่การไม่สามารถวาดภาพได้ แม้แต่ผู้ที่ชื่นชอบก็ไม่เข้าใจภาพวาดของ Vrubel Stasov นักวิจารณ์ที่อวดดีคนนี้เรียกพวกเขาว่า "แย่มาก" Vrubel กลายเป็น "ไม่พอใจในภาพประกอบเหล่านี้" สำหรับ Repin
ในเวลานั้นเฉพาะในวงแคบของศิลปินรุ่นเยาว์ (Serov, Korovin) และผู้ที่ชื่นชอบเท่านั้นที่เข้าใจถึงความสำคัญของภาพวาดที่เป็นเอกลักษณ์ของ Vrubel อัจฉริยะและความเพียงพอต่อผลงานของกวี ไม่มีนักวาดภาพประกอบคนอื่นๆ ของ Lermontov เข้าใกล้มรดกทางความคิดสร้างสรรค์และปรัชญาของกวีได้อย่างใกล้ชิดเท่ากับศิลปินที่ถูกอาคมโดย "Demon" ของ Lermontov และตัวเขาเอง
หลังจากเสร็จสิ้นการวาดภาพสำหรับ Lermontov Vrubel ไม่ได้กลับไปที่ธีมปีศาจเป็นเวลานาน ไม่กลับมาในวันหนึ่ง - และอยู่กับเธอตลอดไป
ในช่วงปีสุดท้ายของชีวิต ธีมของปีศาจได้กลายเป็นศูนย์กลางของชีวิตของ Vrubel เขาสร้างภาพวาด ภาพสเก็ตช์ และวาดภาพขนาดใหญ่สามภาพในหัวข้อนี้ - ปีศาจนั่ง ปีศาจบิน และปีศาจพ่ายแพ้ เขายังคง "ปรับปรุง" ผลงานชิ้นสุดท้ายต่อไปแม้ว่าจะจัดแสดงอยู่ในแกลเลอรีแล้วก็ตาม จึงทำให้ประชาชนประหลาดใจและหวาดกลัว
มาถึงตอนนี้สภาพร่างกายและจิตใจของศิลปินทรุดโทรมลงซึ่งเป็นเพียงการเติมเชื้อเพลิงลงในกองไฟและทำให้ตำนานที่แข็งแกร่งขึ้นเกี่ยวกับนายที่ขายวิญญาณให้กับปีศาจ แต่อย่างที่ Vrubel พูดเอง
"พวกเขาไม่เข้าใจปีศาจ - พวกเขาสับสนระหว่างปีศาจกับปีศาจ ในขณะที่ "ปีศาจ" ในภาษากรีกแปลว่า "มีเขา" ปีศาจคือ "ผู้ใส่ร้าย" และ "ปีศาจ" หมายถึง "วิญญาณ" และแสดงตัวตนของ การต่อสู้ชั่วนิรันดร์ของวิญญาณมนุษย์ที่กระสับกระส่ายแสวงหาความปรารถนาคืนดีที่ท่วมท้นเขา ความรู้เรื่องชีวิต และไม่พบคำตอบสำหรับข้อสงสัยของเขาไม่ว่าจะบนโลกหรือในสวรรค์
ศิลปินที่วาดปีศาจต้องดื่มเหล้าขมจนก้นถ้วย เขาเริ่มตาบอดทีละน้อย เขาพยายามวาดและปั้น
แล้วก็มีความมืดที่ไม่อาจหยั่งรู้ได้ Mikhail Vrubel ใช้เวลาหลายปีสุดท้ายของชีวิตในความมืดสนิท ในคลินิกเขาพูดเพ้อถึงดวงตา "ไพลิน" ที่ใครบางคนควรมอบให้เขา
วรูเบลเสียชีวิตเมื่อวันที่ 1 เมษายน พ.ศ. 2453 เขาก้าวข้ามเส้นบางๆ ที่แยกการมีอยู่ออกจากการไม่มีอยู่ และใครพบเขาหลังจากบรรทัดสุดท้ายนั้น - เทวดาหรือปีศาจ - เราจะไม่รู้ ...
Alexander Blok พูดเกี่ยวกับ Vrubel บนหลุมฝังศพของเขา:
“ มันอยู่ในตัวเขาที่เวลาของเราแสดงออกในสิ่งที่สวยงามที่สุดและเศร้าที่สุดที่ทำได้เท่านั้น ... เมื่อกลับมาที่ "ปีศาจ" อย่างต่อเนื่องในการสร้างสรรค์ของเขาเขาเพียงทรยศต่อความลับของภารกิจของเขา ตัวเขาเองเป็นปีศาจนางฟ้าที่สวยงามที่ร่วงหล่นซึ่งโลกนี้มีความสุขไม่รู้จบและความทรมานไม่รู้จบ ... "
เมื่อผ่านหมอกนิรันดร์
โลภความรู้เขาติดตาม
คาราวานเร่ร่อน
ในพื้นที่ของผู้ทรงคุณวุฒิที่ถูกทิ้งร้าง
เมื่อเขาเชื่อและรัก
สุขสันต์วันกำเนิดผู้สร้าง!
เขาไม่รู้จักความอาฆาตพยาบาทหรือความสงสัย
และไม่ได้คุกคามจิตใจของเขา
ศตวรรษแห่งความแห้งแล้งของชุดหมองคล้ำ ...
และอีกมากมาย ... และทุกอย่าง
เขาไม่มีพลังที่จะจดจำ!
ม.อ. Lermontov "ปีศาจ"
เพลง: Georg Ots - ส่วนของ "ปีศาจ"
ตั้งค่าเครื่องหมายวรรคตอน เขียนสองประโยคที่คุณต้องใส่หนึ่งลูกน้ำ จดจำนวนประโยคเหล่านี้
1) ในปีพ. ศ. 2399 ในเมืองคาร์ลสรูเฮอของเยอรมันบทกวี "ปีศาจ" ฉบับพิมพ์ครั้งแรกโดยอดีตผู้หมวดของกรมทหาร Tenginsky M. Yu Lermontov ได้รับการตีพิมพ์และในปีเดียวกันใน Omsk ในครอบครัวของกัปตัน ของกรมทหารราบ Tenginsky เดียวกัน A. M. Vrubel เกิดลูกชาย - Mikhail Vrubel ศิลปินในอนาคต
2) ผืนผ้าใบจำนวนมากโดย I. K. Aivazovsky ถูกมองว่าเป็นการแสดงดนตรีหรือบทกวี
3) เป็นครั้งแรกในช่วงปีแห่งสงครามที่ยาวนานเช่นนี้ ได้ยินเสียงหัวเราะดังกึกก้องของเด็กๆ จากสวนสาธารณะ และเสียงเอี๊ยดอ๊าดของชิงช้าที่ขึ้นสนิมจากสายฝนที่ตกลงมาในอากาศ
4) นักแต่งเพลง A. A. Alyabyev มีความเกี่ยวข้องกับกวี Decembrist ทั้งในมุมมองทั่วไปและในหลาย ๆ สถานการณ์ของชีวิตและชะตากรรมส่วนตัวที่ยากลำบาก
5) ในภูมิภาค Meshchersky แหล่งที่มาของแม่น้ำและน้ำพุและป่าละเมาะและป่าโอ๊กได้รับการสงวนไว้
คำอธิบาย (ดูกฎด้านล่างด้วย)
ใส่เครื่องหมายวรรคตอนกันเถอะ
1) ในปี พ.ศ. 2399 ในเมืองคาร์ลสรูเออของเยอรมันได้มีการตีพิมพ์บทกวี "ปีศาจ" ฉบับพิมพ์ครั้งแรกโดยอดีตผู้หมวดของกรมทหาร Tengin M. Yu Lermontov และในปีเดียวกันใน Omsk ในครอบครัวของกัปตัน ของกรมทหารราบ Tengin เดียวกัน A. M. Vrubel ลูกชายคนหนึ่งเกิด - ศิลปินในอนาคต Mikhail Vrubel (เครื่องหมายจุลภาคแยกฐาน)
2) ผืนผ้าใบจำนวนมากโดย I. K. Aivazovsky ถูกมองว่าเป็นการแสดงดนตรีหรือบทกวี (สหภาพ HOW ทำหน้าที่ในความหมายของ "เป็น" และไม่ได้เป็นส่วนหนึ่งของมูลค่าการซื้อขายดังนั้นจึงไม่ใส่เครื่องหมายจุลภาค)
3) เป็นครั้งแรกในช่วงหลายปีแห่งสงครามที่ยาวนานเช่นนี้ เสียงหัวเราะดังกึกก้องของเด็ก ๆ ดังขึ้นจากสวนสาธารณะและเสียงเอี๊ยดอ๊าดของชิงช้าที่ขึ้นสนิมจากสายฝนที่ตกลงมาในอากาศ (ฐานมีคำศัพท์รองร่วมกันเป็นครั้งแรก ดังนั้น ก ไม่ใส่ลูกน้ำระหว่างฐาน)
4) นักแต่งเพลง A. A. Alyabyev มีความเกี่ยวข้องกับกวี Decembrist ทั้งในมุมมองทั่วไปและในหลาย ๆ สถานการณ์ของชีวิตและชะตากรรมส่วนตัวที่ยากลำบาก (เครื่องหมายจุลภาคสำหรับคนที่เป็นเนื้อเดียวกัน)
5) ในภูมิภาค Meshchersky แหล่งที่มาของแม่น้ำและน้ำพุและสวนป่าและป่าโอ๊ก
คำตอบ: 1, 4.
คำตอบ: 14|41
ที่มา: รุ่นสาธิตของ USE-2016 ในภาษารัสเซีย
กฎ: งาน 16. เครื่องหมายวรรคตอนใน SSP และในประโยคที่มีสมาชิกที่เป็นเนื้อเดียวกัน
เครื่องหมายวรรคตอนในประโยคประสมและในประโยคที่มีสมาชิกเป็นเนื้อเดียวกัน
ในภารกิจนี้ จะทดสอบความรู้ของสัญลักษณ์รูปสัญลักษณ์สองรูป:
1. เครื่องหมายจุลภาคในประโยคง่ายๆ กับสมาชิกที่เป็นเนื้อเดียวกัน
2. เครื่องหมายจุลภาคในประโยคประสม ส่วนที่เชื่อมต่อกันด้วยสหภาพประสานงาน โดยเฉพาะสหภาพ I
เป้า: ค้นหาสองประโยคที่คุณต้องใส่หนึ่งลูกน้ำในแต่ละประโยค ไม่ใช่สองไม่ใช่สาม (และสิ่งนี้เกิดขึ้น!) เครื่องหมายจุลภาค แต่เป็นหนึ่ง ในกรณีนี้จำเป็นต้องระบุจำนวนของประโยคที่มีเครื่องหมายจุลภาคที่ขาดหายไปเนื่องจากมีกรณีที่ประโยคมีเครื่องหมายจุลภาคอยู่แล้ว เช่น ในกรณีของการเปลี่ยนคำกริยาวิเศษณ์ เราไม่นับนะ
คุณไม่ควรมองหาเครื่องหมายจุลภาคในเทิร์นต่างๆ คำเกริ่นนำ และใน NGN: ตามข้อมูลจำเพาะ จะมีการตรวจสอบเครื่องหมายสัญลักษณ์ที่ระบุเพียงสามเครื่องหมายในงานนี้ หากประโยคต้องการเครื่องหมายจุลภาคสำหรับกฎอื่นๆ กฎเหล่านั้นจะถูกวางไว้แล้ว
คำตอบที่ถูกต้องคือตัวเลขสองตัวตั้งแต่ 1 ถึง 5 ในลำดับใดก็ได้โดยไม่ต้องใช้เครื่องหมายจุลภาคและเว้นวรรค เช่น 15, 12, 34
ตำนาน:
OC - สมาชิกที่เป็นเนื้อเดียวกัน
SSP เป็นประโยคความรวม
อัลกอริทึมการปฏิบัติงานควรเป็นดังนี้:
1. กำหนดจำนวนฐาน
2. หากประโยคนั้นง่าย เราจะพบชุดคำศัพท์ที่เป็นเนื้อเดียวกันทั้งหมดอยู่ในนั้นและเปลี่ยนเป็นกฎ
3. หากมีฐานสองฐาน แสดงว่าเป็นประโยคที่ซับซ้อน และแต่ละส่วนจะพิจารณาแยกกัน (ดูวรรค 2)
อย่าลืมว่าหัวเรื่องและภาคแสดงที่เป็นเนื้อเดียวกันไม่ได้สร้างประโยคที่ซับซ้อน แต่เป็นประโยคที่ซับซ้อนง่ายๆ
15.1 การลงโทษกับสมาชิกที่เป็นเนื้อเดียวกัน
สมาชิกที่เป็นเนื้อเดียวกันของประโยคคือสมาชิกที่ตอบคำถามเดียวกันและอ้างถึงสมาชิกคนเดียวกันของประโยค สมาชิกที่เป็นเนื้อเดียวกันของประโยค (ทั้งประโยคหลักและประโยครอง) เชื่อมต่อกันด้วยลิงก์ที่ประสานกันเสมอ โดยมีหรือไม่มีสหภาพก็ได้
ตัวอย่างเช่น: ใน "วัยเด็กของ Bagrov the Grandson" S. Aksakov บรรยายภาพธรรมชาติของรัสเซียทั้งฤดูร้อนและฤดูหนาวด้วยความกระตือรือร้นในบทกวีอย่างแท้จริง
ในประโยคนี้มีหนึ่งแถวของ OC ซึ่งเป็นคำจำกัดความที่เป็นเนื้อเดียวกันสองคำ
ในหนึ่งประโยคสามารถมีสมาชิกที่เป็นเนื้อเดียวกันได้หลายแถว ใช่ในข้อเสนอ ไม่นานนักฝนห่าใหญ่ก็พัดกระหน่ำและปกคลุมด้วยเสียงสายฝนและลมกระโชก และเสียงครวญครางของป่าสนสองแถว: สองภาคแสดง ตีและครอบคลุม; สองเพิ่มเติม ลมกระโชกแรงและคร่ำครวญ.
บันทึก: แต่ละแถวของ OC มีกฎเครื่องหมายวรรคตอนของตัวเอง
พิจารณารูปแบบประโยคต่างๆ ด้วย OC และกำหนดกฎสำหรับการตั้งค่าเครื่องหมายจุลภาค
15.1.1. สมาชิกที่เป็นเนื้อเดียวกันจำนวนหนึ่งซึ่งเชื่อมต่อกันด้วยเสียงสูงต่ำเท่านั้นโดยไม่มีสหภาพแรงงาน
โครงการทั่วไป: อุ๊ย .
กฎ: หาก OC สองรายการขึ้นไปเชื่อมต่อกันด้วยการออกเสียงเท่านั้น ให้ใส่เครื่องหมายจุลภาคคั่นระหว่างรายการ
ตัวอย่าง: สีเหลือง, สีเขียว, สีแดงแอปเปิ้ล.
15.1.2 สมาชิกที่เป็นเนื้อเดียวกันสองคนเชื่อมต่อกันด้วยสหภาพ AND, YES (ในความหมายของ AND), OR, OR
โครงการทั่วไป: O และ/ใช่/อย่างใดอย่างหนึ่ง/หรือ O .
กฎ: หากสอง EP เชื่อมต่อกันด้วยยูเนี่ยนเดียว และ / ใช่ จะไม่มีการใส่เครื่องหมายจุลภาคระหว่างพวกเขา
ตัวอย่างที่ 1: หุ่นนิ่งแสดงให้เห็น สีเหลืองและสีแดงแอปเปิ้ล.
ตัวอย่างที่ 2: ทุกที่ที่เธอพบอย่างร่าเริงและเป็นมิตร.
ตัวอย่างที่ 3: มีเพียงเธอและฉันเท่านั้นที่จะอยู่ในบ้านหลังนี้
ตัวอย่างที่ 4: ฉันจะทำข้าวกับผักหรือ pilaf .
15.1.3 เพิ่ม OC ล่าสุดโดย union I.
โครงการทั่วไป: โอ , โอ และ โอ .
กฎ: หากสมาชิกที่เป็นเนื้อเดียวกันคนสุดท้ายเข้าร่วมโดยสหภาพและจะไม่วางเครื่องหมายจุลภาคไว้ข้างหน้า
ตัวอย่าง: หุ่นนิ่งแสดงให้เห็น สีเหลือง สีเขียว และสีแดงแอปเปิ้ล.
15.1.4. มีสมาชิกที่เป็นเนื้อเดียวกันมากกว่าสองคนและสหภาพแรงงาน และซ้ำอย่างน้อยสองครั้ง
กฎ: สำหรับการรวมกันของพันธมิตร (ข้อ 15.1.2) และไม่ใช่สหภาพ (ข้อ 15.1.1) การรวมกันของสมาชิกที่เป็นเนื้อเดียวกันของข้อเสนอ ให้ปฏิบัติตามกฎ: หากมีสมาชิกที่เป็นเนื้อเดียวกันมากกว่าสองคนและสหภาพ และซ้ำอย่างน้อยสองครั้ง จากนั้นจึงใส่เครื่องหมายจุลภาคระหว่างสมาชิกที่เป็นเนื้อเดียวกันทั้งหมด
โครงการทั่วไป: อ๊ะ อ๊ะ อ๊ะ อ๊ะ
โครงการทั่วไป: และ O และ O และ O และ O
ตัวอย่างที่ 1: หุ่นนิ่งแสดงให้เห็น สีเหลืองและสีเขียวและสีแดงแอปเปิ้ล.
ตัวอย่างที่ 2: หุ่นนิ่งแสดงให้เห็น และสีเหลืองและสีเขียวและสีแดงแอปเปิ้ล.
ตัวอย่างที่ซับซ้อนมากขึ้น:
ตัวอย่างที่ 3: จากบ้าน จากต้นไม้ จากนกเขา และจากแกลเลอรี- เงายาววิ่งออกไปไกลจากทุกสิ่ง
สองสหภาพและสี่จุด จุลภาคระหว่างอช.
ตัวอย่างที่ 4: มันน่าเศร้าในอากาศฤดูใบไม้ผลิ ท้องฟ้ามืดครึ้ม และในรถ. สามสหภาพและสาม och จุลภาคระหว่างอช.
ตัวอย่างที่ 5: บ้านและต้นไม้และทางเท้าถูกปกคลุมไปด้วยหิมะ. สองสหภาพและสาม och จุลภาคระหว่างอช.
โปรดทราบว่าไม่มีเครื่องหมายจุลภาคหลังจาก EP ที่แล้วเพราะมันไม่ได้อยู่ระหว่างการ OC แต่หลังจากนั้น
รูปแบบนี้มักถูกมองว่าผิดพลาดและไม่มีอยู่จริง โปรดระลึกไว้เสมอเมื่อทำงานให้เสร็จ
บันทึก: กฎนี้ใช้ได้เฉพาะเมื่อยูเนี่ยน AND ซ้ำกันในหนึ่งแถวของ OC ไม่ใช่ทั้งประโยค
พิจารณาตัวอย่าง
ตัวอย่างที่ 1: ในตอนเย็นพวกเขารวมตัวกันที่โต๊ะ เด็กและผู้ใหญ่และอ่านออกเสียงกี่แถว? สอง: เด็กและผู้ใหญ่; รวบรวมและอ่าน. ยูเนี่ยนจะไม่ซ้ำกันในแต่ละแถว แต่ใช้เพียงครั้งเดียว ดังนั้นจึงไม่ใส่เครื่องหมายจุลภาคตามกฎข้อ 15.1.2
ตัวอย่างที่ 2: ในตอนเย็น Vadim ไปที่ห้องของเขาและนั่งลง อ่านซ้ำจดหมายและเขียนตอบกลับสองแถว: ซ้ายและนั่งลง นั่งลง (ทำไม? เพื่อจุดประสงค์อะไร) เพื่ออ่านและเขียนใหม่
15.1.5 สมาชิกที่เป็นเนื้อเดียวกันเชื่อมต่อกันด้วยสหภาพ A, BUT, YES (= และ)
แบบแผน: O, a / no / ใช่ O
กฎ: ต่อหน้าสหภาพ A, BUT, YES (=but) ให้ใส่เครื่องหมายจุลภาค
ตัวอย่างที่ 1: นักเรียนเขียนอย่างรวดเร็ว แต่เลอะเทอะ
ตัวอย่างที่ 2: ทารกไม่ร้องครวญครางอีกต่อไป แต่ร้องไห้อย่างควบคุมไม่ได้
ตัวอย่างที่ 3: ม้วนเล็กแต่เลอค่า
15.1.6 สหภาพแรงงานซ้ำกับสมาชิกที่เป็นเนื้อเดียวกัน ไม่ไม่; ไม่ใช่อย่างนั้น ไม่ใช่อย่างนั้น; นั่น นั่น นั่น; หรืออย่างใดอย่างหนึ่ง; หรือหรือ
โครงการ: O หรือ O หรือ O
กฎ: ด้วยการทำซ้ำสองครั้งของสหภาพอื่น (ยกเว้น And) ไม่ใช่หรือ; ไม่ใช่อย่างนั้น ไม่ใช่อย่างนั้น; จากนั้น; หรืออย่างใดอย่างหนึ่ง; หรือ หรือเครื่องหมายจุลภาคถูกวางไว้เสมอ:
ตัวอย่างที่ 1: และชายชราก็เดินไปในห้อง ตอนนี้ฮัมเพลงสดุดีด้วยเสียงอันแผ่วเบา ตอนนี้กำลังสอนลูกสาวของเขาอย่างน่าประทับใจ
โปรดทราบว่ายังมีสถานการณ์ที่เป็นเนื้อเดียวกันและส่วนเพิ่มเติมในข้อเสนอ แต่เราไม่ได้แยกออกจากกันเพื่อให้เห็นภาพที่ชัดเจนยิ่งขึ้น
ไม่มีเครื่องหมายจุลภาคหลังเพรดิเคต “paced”!แต่ถ้าแทนที่จะเป็นสหภาพและนั่นและนั่นจะเป็นเพียง AND มีเครื่องหมายจุลภาคสามลูก (ตามกฎ 15.1.4)
15.1.7. ด้วยสมาชิกที่เป็นเนื้อเดียวกันมีพันธมิตรสองเท่า
กฎ: เมื่อใช้สหภาพคู่ เครื่องหมายจุลภาคจะถูกวางไว้หน้าส่วนที่สอง นี่คือสหภาพทั้ง ... และ; ไม่เพียง แต่; ไม่มาก...เท่าไหร่; เท่าไหร่ ... มาก; แม้ว่า... แต่; ถ้าไม่... ก็; ไม่ว่า ... แต่; ไม่ว่า ... แต่; ไม่ใช่แค่ไม่ แต่...กว่าคนอื่น ๆ
ตัวอย่าง: ฉันมีหน้าที่ ยังไงจากผู้พิพากษา ดังนั้นเท่ากับ และจากเพื่อนๆของเราทุกคน
สีเขียวเป็น ไม่เพียงแค่จิตรกรภูมิทัศน์และนักเล่าเรื่องผู้ยิ่งใหญ่ แต่มันยังคงอยู่ และนักจิตวิทยาที่ละเอียดอ่อนมาก
แม่ ไม่ว่าโกรธ, แต่เธอยังคงไม่พอใจ
มีหมอกในลอนดอน ถ้าไม่ทุกวัน , ที่ในเร็ววันอย่างแน่นอน
เขาเคยเป็น ไม่ค่อยเท่าไหร่ที่ผิดหวัง , เท่าไหร่ประหลาดใจกับสถานการณ์
โปรดทราบว่าแต่ละส่วนของสหภาพคู่อยู่ก่อน OC ซึ่งเป็นสิ่งสำคัญมากที่ต้องพิจารณาเมื่อทำงาน 7 ให้เสร็จ (ประเภท "ข้อผิดพลาดเกี่ยวกับสมาชิกที่เป็นเนื้อเดียวกัน") เราได้พบกับสหภาพเหล่านี้แล้ว
15.1.8. บ่อยครั้งที่สมาชิกที่เป็นเนื้อเดียวกันเชื่อมต่อกันเป็นคู่
รูปแบบทั่วไป: โครงการ: O และ O, O และ O
กฎ: เมื่อรวมสมาชิกรองของประโยคเป็นคู่ เครื่องหมายจุลภาคจะถูกวางไว้ระหว่างคู่ (สหภาพ AND ทำหน้าที่เฉพาะภายในกลุ่มเท่านั้น):
ตัวอย่างที่ 1: ตรอกซอกซอยที่ปลูกต้นไลแลคและลินเด็น ต้นเอล์มและต้นป็อปลาร์นำไปสู่แท่นไม้.
ตัวอย่างที่ 2: เพลงแตกต่างกัน: เกี่ยวกับความสุขและความเศร้าโศกวันที่ผ่านมาและวันต่อไป
ตัวอย่างที่ 3: หนังสือเกี่ยวกับภูมิศาสตร์และมัคคุเทศก์ เพื่อนและคนรู้จักทั่วไปบอกเราว่า Ropotamo เป็นหนึ่งในมุมที่สวยงามและเป็นธรรมชาติที่สุดของบัลแกเรีย
15.1.9 พวกเขาไม่เป็นเนื้อเดียวกัน ดังนั้นจึงไม่ถูกคั่นด้วยเครื่องหมายจุลภาค:
การทำซ้ำหลายครั้งที่มีเฉดสีเข้มขึ้นไม่ใช่องค์ประกอบที่เป็นเนื้อเดียวกัน
และหิมะก็มาและไป
เพรดิเคตผสมอย่างง่ายก็ไม่เป็นเนื้อเดียวกันเช่นกัน
เขาบอกอย่างนั้นฉันจะไปตรวจดู
วลีที่มีการรวมกันซ้ำ ๆ ไม่ใช่สมาชิกที่เป็นเนื้อเดียวกัน
ไม่ว่าสิ่งนั้นหรือปลาหรือเนื้อสัตว์ ไม่มีแสงสว่างหรือรุ่งอรุณ ทั้งกลางวันและกลางคืน
หากข้อเสนอประกอบด้วย คำจำกัดความที่แตกต่างกันซึ่งอยู่ด้านหน้าของคำที่อธิบายและแสดงลักษณะของวัตถุหนึ่งจากด้านต่างๆ เป็นไปไม่ได้ที่จะแทรกสหภาพระหว่างพวกเขาและ
ทันใดนั้นภมรสีทองที่หลับไหลก็โผล่ขึ้นมาจากส่วนลึกของดอกไม้
15.2. เครื่องหมายวรรคตอนในประโยคผสม
ประโยคประสมเป็นประโยคที่ซับซ้อนซึ่งประโยคง่าย ๆ มีความหมายเท่ากันและเชื่อมต่อกันด้วยคำสันธานที่ประสานกัน ส่วนต่างๆ ของประโยคประสมไม่ได้ขึ้นอยู่กับแต่ละส่วนและรวมกันเป็นความหมายเดียว
ตัวอย่าง: สามครั้งที่เขาหลบหนาวใน Mirny และทุกครั้งที่กลับบ้านดูเหมือนความสุขของมนุษย์จะเกินขีด จำกัด สำหรับเขา
ขึ้นอยู่กับประเภทของสหภาพการประสานงานที่เชื่อมต่อส่วนต่าง ๆ ของประโยค ประโยคประสมทั้งหมด (CSP) แบ่งออกเป็นสามประเภทหลัก:
1) SSP ที่มีการเชื่อมต่อสหภาพ (และใช่ในความหมายของและไม่ใช่ ... หรือ; ยัง; ไม่เพียง แต่ ... แต่ยังรวมถึงทั้ง ... และ);
2) BSC กับสหภาพแรงงานที่แตกแยก (นั่น ... แล้ว; ไม่ว่า ... ไม่ใช่นั้น หรือ; หรือ; อย่างใดอย่างหนึ่ง ... หรือ);
3) SSP กับสหภาพแรงงานที่เป็นปฏิปักษ์ (a, but, yes ในความหมายของ but, อย่างไรก็ตาม, but, but, only, same)
15.2.1 กฎพื้นฐานสำหรับการตั้งค่าเครื่องหมายจุลภาคใน SSP
เครื่องหมายจุลภาคระหว่างส่วนต่างๆ ของประโยคที่ซับซ้อนจะวางตามกฎพื้นฐาน นั่นคือ เสมอ ยกเว้นเงื่อนไขพิเศษที่จำกัดผลกระทบของกฎนี้ เงื่อนไขเหล่านี้จะกล่าวถึงในส่วนที่สองของกฎ ไม่ว่าในกรณีใด เพื่อที่จะระบุว่าประโยคหนึ่งๆ มีความซับซ้อนหรือไม่ จำเป็นต้องค้นหาพื้นฐานทางไวยากรณ์ของประโยคนั้นๆ สิ่งที่ควรคำนึงถึงในกรณีนี้:
ก) ไม่ใช่ว่าประโยคง่ายๆ ทุกประโยคจะมีทั้งประธานและภาคแสดงเสมอไป ดังนั้นประโยคความถี่ด้วยหนึ่ง ส่วนที่ไม่มีตัวตนโดยมีภาคแสดงอยู่ใน ข้อเสนอส่วนบุคคลไม่มีกำหนด. ตัวอย่างเช่น: เขามีงานมากมายที่ต้องทำ และเขารู้ดี
โครงการ: [เป็น] และ [เขารู้]
กริ่งประตูดังขึ้นและไม่มีใครขยับ
โครงการ: [พวกเขาเรียก] และ [ไม่มีใครขยับ]
b) หัวเรื่องสามารถแสดงด้วยสรรพนามได้ทั้งส่วนบุคคลและประเภทอื่น ๆ : ทันใดนั้นฉันก็ได้ยินเสียงที่คุ้นเคยอย่างเจ็บปวด และมันทำให้ฉันกลับมามีชีวิตอีกครั้ง
แบบแผน: [ฉันได้ยิน ] และ [มันกลับมา ] อย่าสูญเสียสรรพนามในฐานะหัวเรื่องหากมันซ้ำกับหัวเรื่องจากส่วนแรก! นี่คือสองประโยค แต่ละประโยคมีพื้นฐานของตัวเอง เช่น ศิลปินคุ้นเคยกับแขกทุกคนเป็นอย่างดี และเขารู้สึกประหลาดใจเล็กน้อยที่เห็นใบหน้าที่ไม่คุ้นเคย
โครงการ: [ศิลปินคุ้นเคย] และ [เขาประหลาดใจ] เปรียบเทียบกับโครงสร้างที่คล้ายกันในประโยคง่ายๆ: ศิลปินคุ้นเคยกับแขกทุกคนเป็นอย่างดีและรู้สึกประหลาดใจเล็กน้อยที่เห็นใบหน้าที่ไม่คุ้นเคย[O Skaz และ O Skaz].
ค) เนื่องจากประโยคที่ซับซ้อนประกอบด้วยประโยคง่าย ๆ สองประโยค จึงเป็นไปได้ว่าแต่ละประโยคสามารถมีสมาชิกที่เป็นเนื้อเดียวกันในองค์ประกอบได้ เครื่องหมายจุลภาควางตามกฎของสมาชิกที่เป็นเนื้อเดียวกันและตามกฎของประโยคประสม ตัวอย่างเช่น: ออกจาก สีแดงเข้ม, ทองล้มลงกับพื้นอย่างเงียบ ๆ และลมก็หมุนรอบตัวพวกเขาในอากาศและโยนพวกเขาขึ้นไปรูปแบบประโยค: [ใบไม้ร่วง] และ [ลม O Skaz และ O Skaz]
15.2.2 เงื่อนไขพิเศษสำหรับการกำหนดสัญญาณในประโยคประสม
ในหลักสูตรของโรงเรียนภาษารัสเซียเงื่อนไขเดียวที่จะไม่วางเครื่องหมายจุลภาคระหว่างส่วนต่าง ๆ ของประโยคที่ซับซ้อนคือการมี ทั่วไป สมาชิกรายย่อย .
สิ่งที่ยากที่สุดสำหรับนักเรียนคือการเข้าใจว่ามีหรือไม่ สมาชิกรองร่วมของประโยคซึ่งจะให้สิทธิ์ที่จะไม่ใส่เครื่องหมายจุลภาคระหว่างส่วนต่าง ๆ หรือไม่มีอยู่ ทั่วไป หมายถึง การอ้างถึงทั้งส่วนแรกและส่วนที่สองพร้อมกัน หากมีสมาชิกร่วมกัน จะไม่มีการใส่เครื่องหมายจุลภาคระหว่างส่วนต่างๆ ของ SSP. ถ้าเป็นเช่นนั้นในส่วนที่สอง ไม่สามารถมีคำศัพท์รองที่คล้ายกันได้เขาเป็นคนเดียวยืนอยู่ที่จุดเริ่มต้นของประโยค พิจารณากรณีง่ายๆ:
ตัวอย่างที่ 1: หนึ่งปีต่อมาลูกสาวไปโรงเรียนและแม่สามารถไปทำงานได้.
ประโยคง่ายๆ ทั้งสองประโยคสามารถใช้เป็นคำวิเศษณ์บอกเวลา "ในหนึ่งปี" ได้พอๆ กัน เกิดอะไรขึ้น ในหนึ่งปี? ลูกสาวไปโรงเรียน แม่ไปทำงานได้
การจัดเรียงคำศัพท์ทั่วไปที่ท้ายประโยคเปลี่ยนความหมาย: ลูกสาวของฉันไปโรงเรียนและแม่ของฉันสามารถไปทำงานได้ในอีกหนึ่งปีต่อมาและตอนนี้คำศัพท์รองนี้ไม่ได้มีอยู่ทั่วไปอีกต่อไป แต่ใช้กับคำที่สองเท่านั้น ประโยคง่ายๆ. ดังนั้นจึงเป็นสิ่งสำคัญมากสำหรับเรา ประการแรก สถานที่ของสมาชิกร่วมกัน แค่ขึ้นต้นประโยค และประการที่สอง ความหมายทั่วไปของประโยค
ตัวอย่างที่ 2:ในตอนเย็นลมก็สงบลงและ เริ่มที่จะแช่แข็ง. เกิดอะไรขึ้น ในตอนเย็น? ลมได้สงบลงแล้ว เริ่มที่จะแช่แข็ง
ตอนนี้ ตัวอย่างที่ซับซ้อนมากขึ้น 1: ที่ชานเมืองหิมะเริ่มละลายแล้วและมีภาพฤดูใบไม้ผลิที่นี่. มีสองสถานการณ์ในประโยคแต่ละสถานการณ์ที่เรียบง่ายมีของตัวเอง นั่นเป็นเหตุผล วางเครื่องหมายจุลภาค. ไม่มีสมาชิกรองทั่วไป ดังนั้นการมีสมาชิกรองคนที่สองประเภทเดียวกัน (สถานที่ เวลา จุดประสงค์) ในประโยคที่สองจึงให้สิทธิ์ในการใส่เครื่องหมายจุลภาค
ตัวอย่างที่ 2: ในตอนกลางคืน แม่ของฉันมีอุณหภูมิสูงขึ้น และเราไม่ได้นอนเลยทั้งคืน ดังนั้นจึงไม่มีเหตุผลที่จะกล่าวถึงสถานการณ์ "ในตอนกลางคืน" ในส่วนที่สองของประโยคที่ซับซ้อน วางเครื่องหมายจุลภาค.
ควรสังเกตว่ามีกรณีอื่นๆ ที่ไม่ได้ใส่เครื่องหมายจุลภาคระหว่างส่วนต่างๆ ของประโยคประสม สิ่งเหล่านี้รวมถึงการมีคำนำทั่วไป, อนุประโยคทั่วไป, เช่นเดียวกับประโยคสองประโยคที่เป็นส่วนตัว, ไม่มีตัวตน, เหมือนกันในโครงสร้าง, อุทาน แต่กรณีเหล่านี้ไม่ได้รวมอยู่ในงาน USE และไม่ได้นำเสนอในคู่มือและไม่ได้ศึกษาในหลักสูตรของโรงเรียน
ในขณะเดียวกัน Vrubel ไม่เหมือนกับ Lermontov ไม่ว่าจะในด้านจิตใจหรือในมุมมองของเขา
แต่มีเหตุบังเอิญแปลก ๆ ในชีวิตเหตุการณ์บังเอิญที่เข้าใจยากวันที่สำคัญ ในปีพ. ศ. 2399 ในเมืองคาร์ลสรูเออของเยอรมันมีการตีพิมพ์บทกวี "ปีศาจ" ฉบับพิมพ์ครั้งแรกโดยอดีตผู้หมวดของกองทหาร Tenginsky Mikhail Yuryevich Lermontov และในปีเดียวกันใน Omsk ในครอบครัวของกัปตันคนเดียวกัน กองทหารราบ Tenginsky Alexander Mikhailovich Vrubel ลูกชายคนหนึ่งเกิด - Mikhail Vrubel ศิลปินในอนาคตซึ่งชีวิตของเขาเปลี่ยนไปในลักษณะที่ราวกับว่าปีศาจของ Lermontov บินมาที่เปลของเขาโดยเลือกทารกแรกเกิดเป็นผู้เผยพระวจนะคนใหม่ของเขา
เช่นเดียวกับ Lermontov Vrubel เกิดมาพร้อมกับจิตวิญญาณที่โรแมนติก แต่ 15 ปีหลังจากการตายก่อนกำหนดของกวี
ในวัยเด็กมีลักษณะที่คล้ายคลึงกัน: ทั้งคู่สูญเสียแม่ไปตั้งแต่เนิ่นๆ ซึ่งพวกเขาได้รับมรดกความเปราะบางทางจิตวิญญาณและความกระตือรือร้นที่ซ่อนอยู่ ทั้งคู่หลงใหลในดนตรีที่พวกเขาสามารถฟังได้นานหลายชั่วโมง ทั้งคู่ชอบดูละครมากกว่าคนอื่นทั้งหมด จินตนาการที่ไม่รู้จักพอได้ตื่นขึ้นแต่เนิ่นๆ และเติบโตขึ้น ความพลัดพรากและความครุ่นคิดอย่างกะทันหัน ความเงียบงัน และความปรารถนาที่จะอ้างว้าง - ทั้งหมดนี้เกิดขึ้นกับกวีและศิลปิน
แม้ในวัยเด็กทั้ง Lermontov และ Vrubel ก็สามารถสัมผัสได้ถึงความกว้างของโลกด้วยการเดินทางและการเดินทาง: จากเทือกเขาอูราลถึงมอสโกวและคอเคซัส - Lermontov; จากไซบีเรียไปยังเมืองโวลก้าไปยังเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและโอเดสซา - Vrubel ศิลปินเดินทางบ่อยทั้งในประเทศของเขาเองและต่างประเทศ เขาอาศัยอยู่ในเยอรมนี อิตาลี ฝรั่งเศส ท่องเที่ยวกรีซ ท่องเที่ยวทั่วทะเลเมดิเตอร์เรเนียน และแม้ว่าเขาจะวาดภาพทิวทัศน์เพียงเล็กน้อย แต่เขาก็รักและเข้าใจธรรมชาติไม่น้อยไปกว่ากวี .
ทั้งสองได้รับการศึกษาอย่างถ่องแท้
พวกเขาถูกนำมารวมกันด้วยสิ่งต่อไปนี้: ทั้งคู่ซึ่งก่อตัวขึ้นในช่วงเวลาแห่งปฏิกิริยาที่ตายแล้ว (กวี - ในยุค 30 หลังจากความพ่ายแพ้ของ Decembrists ศิลปิน - ในยุค 80 หลังจากความพ่ายแพ้ของ Narodnaya Volya) ถึงกระนั้นก็ตาม จิตวิญญาณของพวกเขายังคงยึดมั่นในอุดมคติของจิตวิญญาณมนุษย์ที่หยิ่งยโสและดื้อรั้น ปีศาจของพวกเขาไม่ใช่ปิศาจ เป็นผู้ถือความชั่วร้าย มีเขา หางและกีบแพะ เรียกขานว่า "วิญญาณชั่วร้าย" ปีศาจเป็นสัญลักษณ์ของการเริ่มต้นที่กบฏ ทูตสวรรค์ที่กบฏต่อพระเจ้า ผู้ปฏิเสธพระประสงค์ของพระเจ้าที่ไม่อาจโต้แย้งได้ ต่อมา ภาพลักษณ์ของ "บุคลิกปีศาจ" หยั่งรากลึกในศิลปะแนวโรแมนติกในบทกวีของไบรอน
จากไททันที่กบฏของ Byron - Lucifer, Manfred, Cain - Demon ของ Lermontov บางส่วนติดตามเชื้อสายของเขา
สาระสำคัญของภาพนี้มีสองเท่า ด้านหนึ่ง มีความยิ่งใหญ่ที่น่าประทับใจของจิตวิญญาณมนุษย์ ซึ่งไม่ยอมให้มีข้อห้ามหรือเครื่องพันธนาการใด ๆ ในแรงกระตุ้นไปสู่อิสรภาพและความบริบูรณ์ของความรู้ ในทางกลับกัน มีความภาคภูมิใจที่ไร้ขอบเขต การประเมินพลังของแต่ละคนสูงเกินไป ซึ่งกลายเป็นความเหงา ความหนาวเย็น ความว่างเปล่า ปีศาจของ Lermontov มาถึงแล้ว เสรีภาพอย่างแท้จริงแต่มันกลายเป็นเสรีภาพที่น่ารังเกียจสำหรับเขาซึ่งเป็นภาระหนักอึ้ง
คำสาปแช่งของพระเจ้าเท่านั้น
หัน -
จากวันเดียวกัน
อ้อมกอดอันอบอุ่นของธรรมชาติ
เย็นตลอดกาลสำหรับฉัน Lermontov M.Yu กวีนิพนธ์ สำนักพิมพ์ "วรรณกรรมเด็ก" เลนินกราด 2524 หน้า 158
ในช่วงหลายปีที่ "หลับใหลและมืดมน" การปราบปรามและการดำรงอยู่ของพืชพรรณที่น่าสังเวชของบุคลิกภาพ Vrubel ต้องการเชิดชูความหยิ่งผยองของจิตวิญญาณอีกครั้ง แต่ประวัติศาสตร์ได้ปรับเปลี่ยนความเข้าใจเกี่ยวกับ "ลัทธิปิศาจ" ของตัวเองแล้ว และแรงจูงใจของความปรารถนา ความเหงา และความตายก็ปรากฏขึ้นเบื้องหน้าโดยไม่สมัครใจ ยิ่งไปกว่านั้น ตัวศิลปินเองผู้แบกรับภาระของธีม "ปีศาจ" อย่างกล้าหาญไว้บนบ่าที่เปราะบางของเขา ยังห่างไกลจากการเป็นไททัน ไม่ใช่ฮีโร่ - เขาเป็นลูกชายที่อ่อนแอในยุคที่ไม่ใช่วีรบุรุษ
ศิลปินวาดภาพในปี พ.ศ. 2433 ในรูปแบบ Vrubel ที่เป็นเอกลักษณ์และเป็นส่วนตัวในที่สุด สไตล์นี้ขึ้นอยู่กับความโดดเด่นของการวาดภาพสามมิติประติมากรรมพลาสติกซึ่งความคิดริเริ่มนั้นอยู่ที่การบดพื้นผิวของแบบฟอร์มให้เป็นขอบที่แหลมคมซึ่งเปรียบเสมือนวัตถุที่ก่อตัวเป็นผลึกบางประเภท Vrubel เข้าใจสีว่าเป็นแสงชนิดหนึ่งแสงสีที่ส่องผ่านใบหน้าด้วยรูปแบบผลึก นี่คือวิธีการเขียนภาพ "Demon (นั่ง)" - เป็นผลมาจากทุกสิ่งที่ศิลปินพบในยุคสร้างสรรค์ของเคียฟ มันเป็นงานโปรแกรมของ Vrubel ซึ่งวิธีการแปลงศิลปะแห่งความเป็นจริงของเขาได้รับการออกแบบพล็อต นี่ไม่ใช่วิธีการสังเกตโดยตรงและการถ่ายทอดธรรมชาติที่มองเห็นได้ แต่เป็น วิธีการนำเสนอในอุดมคติ จินตนาการ ซึ่งใช้โดยรูปแบบที่มองเห็นเท่านั้นเพื่อสร้างโลกที่เปลี่ยนไปอย่างน่าอัศจรรย์ของ นักวิจารณ์อิมเพรสชั่นนิสม์โดยเน้นที่การรับรู้เชิงประจักษ์โดยตรงซึ่งมีบทบาทสำคัญในการพัฒนาศิลปะในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 ไม่ได้สัมผัส Vrubel Art โดย M. M. Alpatov Vrubel, p. 221
ภาพของปีศาจแยกออกจากต้นแบบบทกวี - ซาตาน และเป็นตัวแทนของ "ปีศาจโดยทั่วไป" ในการตีความของศิลปินแห่งศตวรรษที่ 19 ไม่มีพล็อตที่นี่ แต่มี "ธีมนิรันดร์" รูปแบบของงานนี้เต็มไปด้วยความทรงจำทางศิลปะเช่นเดียวกับธีม ร่างกายที่แกะสลักของปีศาจนั้นคล้ายกับภาพไททานิคของมีเกลันเจโล ปีศาจนั่งเป็นเหมือนยักษ์ เขาตัวใหญ่ ร่างของเขาดูเหมือนแกะสลักจากหิน เมื่อเทียบกับพื้นหลังของสีที่น่าอัศจรรย์วางด้วยระนาบสีราวกับว่าอยู่ในภาพโมเสค Demon ดูพิสดารห่างไกลจากความคิดทั่วไปที่ผู้คนคุ้นเคย ภาพของ Vrubel แสดงสัญลักษณ์ที่รวมความปรารถนาในความงามและความฝันถึงความสุขของมนุษย์ซึ่งหาได้ยากในโลก ภาพนี้สามารถรับรู้ได้ด้วยวิธีที่ศิลปินใช้เท่านั้น ภาพวาดของเขามักจะไม่ธรรมดา สีสันเจิดจ้าราวกับอัญมณีล้ำค่าราวกับเปล่งประกายจากภายใน ตัวเลขดูใหญ่โตเปรียบได้กับวีรบุรุษในตำนานโบราณ
ปีศาจของ Lermontov แม้ว่าจะทุกข์ทรมาน แต่ก็ยังเป็น "ราชาแห่งความรู้และอิสรภาพ" ใน Vrubel เขาไม่สง่างาม - มีความเศร้าโศกและความวิตกกังวลในตัวเขามากกว่าความเย่อหยิ่งและความยิ่งใหญ่ สิ่งนี้สะท้อนให้เห็นในภาพประกอบสำหรับบทกวีของ Lermontov
ที่นี่ Vrubel ส่วนใหญ่ประสบความสำเร็จด้วยใบหน้าที่ดุร้าย โศกเศร้า และอ้างว้าง โดยมีฉากหลังเป็นยอดเขา เขาประสบความสำเร็จน้อยกว่าในฉากการล่อลวงของ Tamara ซึ่งเขาได้รับชัยชนะเหนือเธอ - นี่คือสัญญาณของการแสดงละครที่ปรากฏในรูปลักษณ์ของเขา
คุณจะได้รับความประทับใจที่น่าทึ่งจากแผ่น "The Demon in Tamara's Cell" ซึ่งเต็มไปด้วยการแสดงออกและสวยงามราวกับผลงาน ศิลปะกราฟิก. คุณไม่ทราบว่าตัวเลือกใดในสามตัวเลือกที่ต้องการ คนแรก - "อย่าร้องไห้เด็กอย่าร้องไห้โดยเปล่าประโยชน์" - ปีศาจกระซิบคำพูดที่เย้ายวนใจกับทามาราเธอปิดหน้าด้วยความสับสน ตัวเลขทั้งสองอยู่ตรงข้ามกับฉากหลังของพรมลวดลายโอเรียนเต็ลอันงดงาม แผ่นที่สอง - Tamara ด้วยความมั่นใจและคำอธิษฐานหันไปหาผู้ที่สัมผัสหัวใจของเธอ: "สาบานกับฉัน ... ตอนนี้ให้ฉันทานอาหารเย็นเพื่อละทิ้งสมบัติที่ชั่วร้าย" นอกหน้าต่างคือค่ำคืนแห่งดวงดาวมหัศจรรย์ ดาวดวงใหญ่ดวงหนึ่งส่องสว่างใกล้กว่าดวงอื่น ปีศาจมองหญิงสาวด้วยความอ่อนโยนสัมผัส
และตอนนี้เรามาดูบทกวี "The Demon" ของ M. Lermontov โดยตรง บทกวีที่สวยงามซึ่ง Demon บอก Tamara เกี่ยวกับความรักและความเหงาของเขา:
ทันทีที่ฉันเห็นคุณ -
และแอบเกลียดทันที
ความเป็นอมตะและพลังของฉัน
ฉันอิจฉาโดยไม่สมัครใจ
ความสุขทางโลกที่ไม่สมบูรณ์
ไม่อยากอยู่แบบเธอ มันทำให้ฉันเจ็บปวด
และมันน่ากลัว - การอยู่กับคุณนั้นแตกต่างออกไป
ในหัวใจที่ไร้เลือด รังสีที่คาดไม่ถึง
อบอุ่นขึ้นอีกครั้ง
และความเศร้าที่ก้นบึ้งของบาดแผลเก่า
เธอเคลื่อนไหวเหมือนงู
ชั่วนิรันดร์ที่ไม่มีคุณคืออะไร?
การปกครองของฉันไม่มีที่สิ้นสุด?
คำพูดที่ฟังดูว่างเปล่า
วิหารกว้างใหญ่ไร้เทพ!
ตัวเลือกที่สามแสดงถึงช่วงเวลาที่
สายตาอันทรงพลังจ้องมองเข้าไปในดวงตาของเธอ!
เขาเผาเธอ ในความมืดมิดของค่ำคืน
เหนือเธอเขาเปล่งประกาย
ต้านทานไม่ได้เหมือนกริช Dmitrieva N.A. "Mikhail Vrubel", วรรณกรรมสำหรับเด็ก, M. , 1984; กับ. 117
แผ่นนี้มีการตกแต่งค่อนข้างแย่กว่าแผ่นก่อนหน้า แต่โดดเด่นที่สุดในแง่ของการแสดงออก ใบหน้าทั้งสองอยู่ในรายละเอียด ปีศาจเอนกายเหนือทามารา เธอพุ่งเข้ามาหาเขาราวกับแม่เหล็กดึงดูดด้วยสายตาอันเร่าร้อนของเขา ความประสงค์ของเธอตกเป็นทาส
เรากลับมาที่บทกวีของ M.Yu อีกครั้ง Lermontov "ปีศาจ"
ลาวาแห่งความรู้สึกไหลออกมาจากวิญญาณของปีศาจ ท่ามกลางเบื้องหลังของคำพูดที่ทำให้ตกใจของทามารา ("บอกฉันสิ ทำไมคุณถึงรักฉัน ทำไมฉันถึงต้องรู้ความเศร้าโศกของคุณ พวกเขาได้ยินเรา") บทพูดคนเดียวของผู้ปฏิเสธอย่างไร้ความปรานีทำให้เกิดการตอบสนองที่แข็งแกร่งในจิตวิญญาณของผู้อ่าน ความคลั่งไคล้ที่พลุ่งพล่านแข็งตัวอยู่ในตัวพวกเขา เดือดพล่านและหลบหนี ขณะที่บางสิ่งอย่างลางสังหรณ์ที่ระมัดระวังกำลังเริ่มสัมผัสใน Tamara ปิศาจพร้อมที่จะเปลี่ยนธรรมชาติด้วยความปิติยินดี:
อยากคืนดีกับฟ้า
ฉันอยากจะรัก ฉันอยากจะอธิษฐาน
ฉันต้องการที่จะเชื่อว่าดี
เช็ดน้ำตาแห่งความสำนึกผิด
ฉันอยู่บนหน้าผากที่คู่ควรกับคุณ
ร่องรอยแห่งไฟสวรรค์ -
และโลกในความไม่รู้ก็สงบ
ปล่อยให้มันบานโดยไม่มีฉัน!
รักฉัน!
นอกจากนี้ ศิลปินยังวาดทามาราในโลงศพ มีสองตัวเลือก แต่ตัวเลือกที่ดีที่สุดคือตัวเลือกที่แสดงเฉพาะส่วนหัวที่เหลือ รูปร่างของใบหน้า ความเป็นพลาสติกนั้นจับต้องได้เหมือนในประติมากรรม และทำได้ด้วยการแตะแปรงที่เบาที่สุด chiaroscuro ที่อ่อนโยน เฉพาะในบางแห่งและเสริมด้วยจังหวะแสงเล็กน้อย
บทกวี "ปีศาจ" เป็นงานโรแมนติกที่ดีที่สุดของ Lermontov ทำงานกับมันกินเวลาเกือบทั้งหมด ชีวิตที่สร้างสรรค์กวี. ตามตำนานทางศาสนา ปิศาจเป็นอดีตทูตสวรรค์ที่พระเจ้าขับไล่จากสวรรค์มาสู่โลกและลงโทษด้วยความเหงาชั่วนิรันดร์ เพื่อให้เข้าใจบทกวีได้อย่างถูกต้อง สิ่งสำคัญอย่างยิ่งคือต้องจับลักษณะเฉพาะของตัวละครแรกจากผู้แต่ง:
Sad Demon วิญญาณแห่งการเนรเทศ
เขาบินไปเหนือโลกบาป ...
ไม่ "ขมขื่น" หรือ "แย่มาก" แต่ "เศร้า" คำบรรยายแรกกระตุ้นให้ผู้อ่านเห็นอกเห็นใจคนพเนจรที่อ้างว้างมากกว่าที่จะประณามเขา ทั้งหมดนี้เป็นเรื่องที่น่าประหลาดใจมากขึ้นเพราะตามความเชื่อทางศาสนา ปีศาจคือตัวตนของความชั่วร้าย ฮีโร่ของ Lermontov ไม่เป็นเช่นนั้น ดีความรักไม่ได้สั่งให้เขาเช่นกัน ปีศาจมีความขัดแย้งเช่นเดียวกับสิ่งมีชีวิตทั้งหมด ผู้อ่านพบฮีโร่ในขณะที่เขาเบื่อหน่ายกับความโหดร้ายและยุ่งอยู่กับความทรงจำของ "วันที่ดีกว่า" มากขึ้น:
สมัยนั้น เมื่ออยู่ในที่อาศัยแห่งแสงสว่าง
เครูบผู้บริสุทธิ์ส่องประกาย
เมื่อเสื้อวิ่ง
รอยยิ้มของการมาถึงอย่างเสน่หา
รักที่จะแลกเปลี่ยนกับเขา
เมื่อผ่านหมอกนิรันดร์
โลภความรู้เขาติดตาม
คาราวานเร่ร่อน
ในพื้นที่ของผู้ทรงคุณวุฒิที่ถูกทิ้งร้าง
เมื่อเขาเชื่อและรัก
สุขสันต์วันกำเนิดผู้สร้าง!
ฉันไม่รู้จักความอาฆาตพยาบาทหรือความสงสัย
และไม่ได้คุกคามจิตใจของเขา
ชุดที่แห้งแล้งของศตวรรษ ...
และมากมาย มากมาย... และทุกสิ่ง
เขาไม่มีพลังที่จะจดจำ!
"ความรู้โลภ" ที่อื่นในบทกวี ปิศาจได้รับการกล่าวขานว่าเป็น "ราชาแห่งความรู้และเสรีภาพ" ในตรรกะนี้ พระเจ้าเป็นสัญลักษณ์ของความศรัทธา โดยพลการใส่ความจริงที่ไม่สั่นคลอนของมัน โดยพลการ ปีศาจเป็นสัญญาณของความสงสัยในความไม่เปลี่ยนแปลงของพวกมัน โดยปราศจากความคิดสร้างสรรค์ที่เป็นไปไม่ได้ ปีศาจไม่ปฏิเสธเพื่อประโยชน์ในการปฏิเสธ แต่เพื่อขออนุมัติในภายหลัง. เขาเปรียบเทียบความวิตกกังวลในการค้นหากับความสงบจากสวรรค์ พื้นฐานของ "เสรีภาพ" ของเขาไม่ได้เลือกศรัทธา แต่เป็นความรู้ด้วยตนเอง ปิศาจต่อต้านกฎเกณฑ์ของพระเจ้าที่ผูกมัดบุคลิกภาพ และกลายเป็นวีรบุรุษของ "มนุษย์" มากกว่าตัวพระเจ้าเอง การต่อสู้อย่างภาคภูมิของเดมอนทำให้เขาใกล้ชิดกับกบฏโรแมนติกของไบรอนมากขึ้น ในฐานะฮีโร่โรแมนติก Demon ยังเป็นปัจเจกบุคคล
โดยทั่วไปแล้ววงจร Lermontov โดยเฉพาะอย่างยิ่งภาพประกอบสำหรับ The Demon นั้นถือได้ว่าเป็นจุดสูงสุดของทักษะของ Vrubel ในฐานะศิลปินกราฟิก ที่นี่ Vrubel ตั้งใจตั้งปัญหาในการแสดงสีโดยไม่มีสีโดยมีเพียงการไล่ระดับสีเข้มและแสงเท่านั้น ศิลปินเรียกการค้นหาดังกล่าวว่าการค้นหา "เทคโนโลยี" และเทคนิคของ Vrubel นั้นคล้ายกับเวทมนตร์ - มันทำให้สามารถรวบรวมวิสัยทัศน์ที่โรแมนติกของเขาเกี่ยวกับธรรมชาติได้
ในหมู่ผู้มีปัญญาทางศิลปะโดยเฉพาะ รุ่นน้องมีแฟน ๆ ของ Vrubel ที่มีความคลั่งไคล้มากขึ้นเรื่อย ๆ ซึ่งผลงานแต่ละชิ้นของเขาเป็นศาลเจ้าและทุกคำพูดเป็นการเปิดเผย
Vrubel กลายเป็นโฆษกของเวลาชายแดน และภาพวาด "ปีศาจ" ของเขาก็เปล่งประกายด้วยสีสัน หักเหทั้ง "อดีต" และ "อนาคต" ใน "ปัจจุบัน" ได้อย่างน่าอัศจรรย์ เหล่านี้เป็นสีของศิลปะ "มหากาพย์" และ "อนาคต" ศิลปะของ "นักโบราณคดี" "นักประดิษฐ์" "คลาสสิก" และ "แนวหน้า" ปรากฏการณ์ของ Vrubel ประกอบด้วยความจริงที่ว่าเขากังวลน้อยที่สุดเกี่ยวกับการเป็นแนวศิลปะและ "ความผิดปกติ" ของเขากลายเป็นโศกนาฏกรรมที่โหดร้าย - ความเข้าใจผิดการประณามและการปฏิเสธเขาในฐานะศิลปิน การประชดประชันทางประวัติศาสตร์คือ Vrubel ไม่เคยเป็นศิลปินของ "ฝูง" ทางศิลปะใด ๆ และในแง่นี้ สัญญาณแห่งชะตากรรมของเขาคือ "Demon Downtrodden" รูปภาพสะกด และภาพเป็นคำทำนาย.
ความสามารถที่น่าทึ่งของ G. ถูกเปิดเผยเร็วมาก (ยังอยู่ในโรงยิม) ตามที่เพื่อนร่วมชั้น G. Young ประสบความสำเร็จอย่างมากในบทบาทของนาง Prostakova จาก Fonvizin "Undergrowth" ที่มีชื่อเสียง หนึ่งในกลอุบายที่เป็นเครื่องหมายการค้าของโกกอลในการ์ตูน: การระบุตัวตนของบุคคลกับสิ่งของ การมีชีวิตร่วมกับคนตาย ซึ่งถือว่ามิติที่น่าอัศจรรย์และแปลกประหลาดอยู่ในใจของตัวละคร ภายในปี 1842 มีการเพิ่ม "การแต่งงาน", "ผู้เล่น" และ "Inspector General" รุ่นสุดท้ายกำลังถูกสร้างขึ้น เทคนิคการ์ตูนที่ใช้โดย G. สร้างความรู้สึกของความไร้เหตุผลของการเป็นอีกขั้นหนึ่ง - และความไร้เหตุผลนี้จะกลายเป็นจินตนาการที่พิลึกพิลั่น แต่เมืองดังที่ J. Mann เขียนนั้นไม่ได้ข้ามเส้นนี้ โดยรักษาภาพลักษณ์ให้อยู่ในกรอบของความเป็นไปได้ในชีวิตประจำวัน สร้าง "ตัวละครตลกขบขันพร้อมภาพสะท้อนที่พิสดาร"; อันที่จริง บทกวีของการ์ตูนสร้าง "อุบายภาพลวงตา" ในบทละครของเขา ซึ่งพบว่าการแสดงออกที่สมบูรณ์ที่สุดในโครงเรื่องของ The Inspector General
อุบายมิราจ
. G. จงใจให้ฮีโร่เป็นศูนย์กลางของการเล่นซึ่งไม่ได้ตระหนักถึงสถานการณ์ที่เขาล้มลงและไม่ได้พยายามที่จะได้รับประโยชน์จากสถานการณ์นี้ ไม่ใช่ฮีโร่ที่เป็นผู้นำในการดำเนินการ แต่การกระทำนั้นนำไปสู่ฮีโร่ - นี่เป็นเงื่อนไขอย่างมาก แต่สามารถระบุคุณสมบัติหลักของการสร้างหนังตลกได้อย่างรวบรัด แต่สิ่งสำคัญที่ "Gogolian วิตถาร" ได้รับรู้คือ "อุบายภาพลวงตา" ซึ่งเน้นความไร้เหตุผลด้วยแสงจ้าที่น่าอัศจรรย์ ชีวิตมนุษย์ในการไล่ตามภาพลวงตามากมายของเธอ เมื่อกองกำลังที่ดีที่สุดสูญเสียไปในความพยายามที่จะยึดครองความว่างเปล่า จึงรวมร่างเป็น Khlestakov ได้อย่างยอดเยี่ยม ดังนั้น เราสามารถพูดได้อย่างมั่นใจว่า "อุบายภาพลวงตา" ว่าเป็น "สถานการณ์แห่งความหลงผิด"
คอเมดี้ของ Gogol นั้นตรงกันข้ามกับผลงานคลาสสิกของประเภทนี้ในแง่ของเนื้อเรื่อง แทนที่จะเป็นคนรักเจ้าเล่ห์และพ่อแม่ที่ดื้อรั้น ตัวละครประจำชาติที่มีชีวิตก็ปรากฏตัวบนเวที โกกอลขับไล่การฆาตกรรมและยาพิษออกจากบทละครของเขา: ในบทละครของเขา ความบ้าคลั่งและความตายเป็นผลมาจากการซุบซิบ การวางอุบาย และการแอบฟัง เขาคิดใหม่เกี่ยวกับหลักการของ "เอกภาพแห่งการกระทำ" โดยเป็นเอกภาพของความคิดและการดำเนินการโดยตัวละครหลัก ในบทละครของ Gogol พล็อตจะพัฒนาตามกฎ การพนันควบคุมฮีโร่และอุ้มเขา ผลลัพธ์สุดท้ายตรงข้ามกับเป้าหมายของฮีโร่ ถอยห่างจากมัน "ในระยะไกล" กลายเป็นการเข้าใกล้เป้าหมาย โกกอลสร้างสถานการณ์ที่เป็นนวัตกรรมใหม่ เมื่อเมืองที่ถูกแยกออกจากกันโดยความขัดแย้งภายในกลายเป็นสิ่งที่สามารถใช้ชีวิตได้ทั้งชีวิต ต้องขอบคุณวิกฤตการณ์ทั่วไป ความกลัวต่ออำนาจที่สูงกว่าโดยทั่วไป ตัวละครแต่ละตัวกลายเป็นสัญลักษณ์ชนิดหนึ่ง แต่คุณสมบัติทางจิตวิทยาบางอย่างเกี่ยวข้องกับตัวละครไม่ใช่ของเขา คุณสมบัติหลักแต่เป็นช่วงของการเคลื่อนไหวทางจิตบางอย่าง ในบทละคร The Inspector General ของเขา โกกอลพยายามจำกัดเอฟเฟกต์การ์ตูน - นี่เป็นเรื่องขบขันของตัวละคร ตามที่ผู้เขียนเองกล่าวว่าผู้ชมไม่ได้หัวเราะเยาะ "จมูกที่คดเคี้ยว" ของตัวละคร แต่ "ที่จิตวิญญาณที่คดเคี้ยว" คำอธิบายของประเภทนั้นด้อยกว่าและเกิดขึ้นจากการแสดงคุณสมบัติทางจิตวิทยาและสังคมของการ์ตูนในละคร โกกอลละทิ้งโครงสร้างดั้งเดิมของละคร โกกอลพบการเคลื่อนไหวบนเวทีด้วยความประหลาดใจซึ่งแสดงออกมาในตัวละครเองในความเก่งกาจ จิตวิญญาณของมนุษย์ไม่ว่ามันจะดึกดำบรรพ์แค่ไหนก็ตาม เหตุการณ์ภายนอกไม่ได้ทำให้การเล่นเปลี่ยนไป ความคิดทั่วไป ความคิดถูกตั้งขึ้นทันที: ความกลัวซึ่งเป็นพื้นฐานของการกระทำ สิ่งนี้ทำให้โกกอลสามารถเปลี่ยนแนวเพลงได้อย่างมากในตอนท้ายของบทละคร: ด้วยการเปิดเผยการหลอกลวงของ Khlestakov ทำให้เรื่องตลกกลายเป็นโศกนาฏกรรม เป็นครั้งแรกในภาพยนตร์ตลกเรื่อง Gogol ของรัสเซีย
ดึงดูดส่วนหนึ่งของทั้งหมดเดียวและไม่ใช่เกาะแห่งอบายที่แยกจากกันโดยมีคุณธรรมพล่านอยู่ที่นั่น ในความเป็นจริง Gogol ไม่มีการประณามเช่นเดียวกับในภาพยนตร์ตลกคลาสสิก จุดเริ่มต้นที่สำคัญของการเล่นคือแบบจำลองของเมืองขยายไปสู่ขนาดรัสเซียทั้งหมด ความสำคัญอย่างยิ่งยวดของสถานการณ์ "จเรตำรวจ" อยู่ที่ความจริงที่ว่ามันสามารถเกิดขึ้นได้ทุกที่และทุกเวลา ผู้ตรวจการทั่วไปได้รับการพิจารณาอย่างถูกต้องว่าเป็นหนังตลกทางสังคมที่ดีที่สุดในยุคนั้น
. Nikolai Vasilyevich Gogol เองสังเกตเห็นลักษณะเฉพาะของหนังตลกของเขา: "ฉันขอโทษที่ไม่มีใครสังเกตเห็นใบหน้าที่ซื่อสัตย์ในละครของฉันใบหน้าที่ซื่อสัตย์และสง่างามนี้คือเสียงหัวเราะ" ผู้เขียนตั้งเป้าหมายที่จะ "หัวเราะอย่างหนัก" ที่ อะไรคือ“ ชีวิตสมัยใหม่ที่คู่ควรในการแสดงออกที่น่าเกลียดตลกขบขันได้รับเลือกให้เป็นหัวข้อของเรื่องตลกและนี่คือความคิดริเริ่มของเสียงหัวเราะของ Gogol เนื้อเรื่องของ The Inspector General ขึ้นอยู่กับความไม่ลงรอยกันของเรื่องตลกโดยทั่วไป: บุคคลนั้นไม่ได้ถูกนำไปใช้ เขาเป็นใครจริงๆ
โกกอลเห็นศาลสาธารณะในโรงละครซึ่งเป็น "แผนก" ที่มีขนาดใหญ่ ค่าการศึกษา
. “ โรงละครไม่ได้เป็นเพียงเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ และไม่ใช่สิ่งที่ว่างเปล่าเลย” เขาเขียนในปี 2388“ ถ้าคุณคำนึงถึงความจริงที่ว่าฝูงชนจำนวนห้าหกพันคนสามารถเข้าไปในนั้นได้ทันทีและฝูงชนทั้งหมดนี้ ไม่มีทางที่เหมือนกับการแยกส่วนทีละชิ้น จู่ๆ เขาก็สามารถสั่นไหวได้ด้วยการตกใจเพียงครั้งเดียว สะอื้นไห้พร้อมน้ำตาและหัวเราะด้วยเสียงหัวเราะสากล นี่คือเก้าอี้ที่คุณสามารถบอกสิ่งดีๆ ให้กับโลกใบนี้ได้มากมาย
ตลอดอาชีพการงานของเขา โกกอลหันไปสนใจประเด็นของโรงละครและละครอย่างต่อเนื่อง ปกป้องหลักการของละครระดับชาติที่กำกับโดยสังคมอย่างสม่ำเสมอ ในบทความเกี่ยวกับโรงละคร - "ปีเตอร์สเบิร์กสเตจในปี 1835/36", "บันทึกของปีเตอร์สเบิร์กในปี 1836", "ในโรงละครในมุมมองด้านเดียวของโรงละคร" (2388) และโดยเฉพาะอย่างยิ่งใน "การเดินทางในโรงละคร" (2385) - โกกอลสร้างทฤษฎีที่สมบูรณ์และลึกซึ้งเกี่ยวกับความตลกขบขันทางสังคมซึ่งยืนยันถึงสุนทรียศาสตร์ของโรงละครแห่งความจริงของชีวิต
โกกอลแตกหักอย่างเด็ดขาดกับหลักคำสอนเรื่องละครและเรื่องขบขันในสุนทรียศาสตร์ของลัทธิคลาสสิก โดยเรียกร้อง "ความน่าเชื่อถือ" ไม่ใช่ความจริง ซึ่งเป็นกฎระเบียบเทียมของ "เอกภาพ"". โกกอลเป็นผู้สืบทอดโดยตรงของพุชกินโดยนำเสนอหลักการเสียดสีสังคมและความจริงของชีวิตในเรื่องตลกขบขัน
หลักการของการละครของโกกอลก่อตัวขึ้นในการต่อสู้กับ "การผลิต" ที่มีเจตนาดีและมีข้อบกพร่องทางศิลปะซึ่งเต็มไปด้วยขั้นตอนของโรงละคร สถานที่หลักในละครของเวลานั้นถูกครอบครองโดยเพลงแปลที่ว่างเปล่าไร้ความหมายหรือเรื่องประโลมโลกที่ไร้สาระและการดัดแปลงในแบบรัสเซียซึ่ง จำกัด เฉพาะการเปลี่ยนชื่อและรายละเอียดส่วนบุคคลเท่านั้น ใน "ปีเตอร์สเบิร์กโน้ต" โกกอลต่อต้านการครอบงำของประโลมโลกและการแสดงดนตรีนี้อย่างรุนแรงโดยเห็นว่าพวกเขาบิดเบือนความจริงของชีวิตซึ่งเป็นการทรยศต่อศิลปะที่แท้จริง. เขาชี้ให้เห็นถึงความเสื่อมโทรมและการปรับแต่งของละครสมัยใหม่ของยุโรป ซึ่งเพิ่งแสดงโดยใช้ชื่อเช่น Lessing และ Schiller: "... ดูสิว่ากำลังทำอะไรหลังจากคุณบนเวทีของเรา ดูสิว่าสัตว์ประหลาดแปลก ๆ ภายใต้หน้ากากของเรื่องประโลมโลกมีอะไรระหว่างเรา! ชีวิตเราอยู่ที่ไหน? เราอยู่ที่ไหนกับความหลงใหลและความแปลกประหลาดที่ทันสมัย?อย่างน้อยเราก็ได้เห็นภาพสะท้อนของมันในละครของเรา! แต่เรื่องประโลมโลกของเราอยู่ในวิธีที่ไร้ยางอายที่สุด ... ” ในคำพูดทั้งหมดของเขาเกี่ยวกับโรงละครและละคร Gogol ปฏิบัติตามข้อกำหนดหลักอย่างไม่ลดละ - ความต้องการความจริงในชีวิต อุดมการณ์ การพรรณนาปรากฏการณ์หลักของความเป็นจริงในแง่ของอุดมคติที่ก้าวหน้าและเป็นประชาธิปไตยเหล่านั้นซึ่งกำหนดลักษณะที่สมจริงและเป็นการกล่าวโทษของบทละครของเขาเอง
“ศิลปะได้ล่มสลายไปแล้ว” โกกอลเขียนอย่างขมขื่นในบันทึกปี 1842 เรื่อง “On the Theatre” “... ทุกอย่างเป็นภาพล้อเลียนที่ประดิษฐ์ขึ้นเพื่อให้ตลกขบขันหรือความหลงใหลในจินตนาการที่ชั่วร้าย”
ความขบขันตามความเห็นของ Gogol ไม่ควรสร้างความสนุกสนานให้กับสถานการณ์ที่ตลกขบขัน ปกปิดความขัดแย้งและแผลพุพองที่แท้จริง ชีวิตสาธารณะแต่เปิดพวกเขาอย่างกล้าหาญและจริงใจเพื่อดึงหน้ากากแห่งความเจ้าเล่ห์ออกจากตัวแทนของชนชั้นปกครอง"ความคิด" ตลกขบขันที่ประนามทางสังคมนี้ ความลึกของการสะท้อนความเป็นจริงจะเป็นตัวกำหนดโครงสร้างทางศิลปะของมัน: “... เป็นผู้ควบคุมการเล่น” โกกอลชี้ให้เห็น “ความคิด ความคิด หากไม่มีสิ่งนี้ ก็ไม่มีเอกภาพในนั้น". ดังนั้น โกกอลจึงยืนหยัดในหลักการของความสมจริง (ความขบขันคือ "เศษเสี้ยวที่แท้จริงจากสังคม") โกกอลเตือนถึงแนวทางชีวิตที่เป็นธรรมชาติ ต่อต้าน "การคัดลอกฉาก" ง่ายๆ ที่ไม่ได้รับแสง การวางแนวอุดมการณ์. การรับรู้ทางทฤษฎีอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับหลักการทางศิลปะของการละครทำให้โกกอลสร้างตัวอย่างของ "ตลกขบขันสูง" ซึ่งเป็นภาพยนตร์ตลกที่มีอุดมการณ์และสมจริงอย่างแท้จริง
ใน The Theatre Journey โกกอลได้พิสูจน์หลักสุนทรียศาสตร์ของการแสดงตลก เป็นเสมือน “กระจกเงาสังคม” โรงละครแห่งความจริงของชีวิต“หากความตลกขบขันควรเป็นภาพสะท้อนของชีวิตสังคมของเรา” โกกอลชี้ให้เห็น “เช่นนั้นก็ควรสะท้อนให้เห็นความสัตย์จริงทั้งหมด”
“ลองดูที่ความยาวและความกว้างของประชากรที่สำคัญของประเทศที่แตกแยกของเรา - เรามีคนดีกี่คน แต่มีกี่ข้าวละมานซึ่งไม่มีชีวิตที่ดีและไม่มีกฎหมายใดที่สามารถทำได้ ติดตาม” โกกอลเขียนในบทความ “ฉากปีเตอร์สเบิร์กในปี 1835/36” - ไปที่เวทีของพวกเขา: ให้ทุกคนเห็นพวกเขาให้พวกเขาหัวเราะเยาะพวกเขา โอ้ เสียงหัวเราะเป็นสิ่งที่ยอดเยี่ยม! ไม่มีอะไรจะกลัวคนมากไปกว่าเสียงหัวเราะ
โกกอลยังหยิบยกความต้องการสำหรับการกำกับการแสดงละครโดย "นักแสดง-ศิลปิน" อย่างละเอียดถี่ถ้วน: “มีเพียงนักแสดง-ศิลปินที่แท้จริงเพียงคนเดียวเท่านั้นที่สามารถได้ยินชีวิตที่มีอยู่ในละคร และทำให้ชีวิตนี้มองเห็นได้และมีชีวิตชีวาสำหรับนักแสดงทุกคน…”
ก่อนอื่น Gogol ต้องการความเป็นธรรมชาติและความจริงจากการแสดงของนักแสดง เขาแนะนำชเชปคินขณะแสดงละคร The Inspector General ให้แนะนำนักแสดงเกี่ยวกับ "ลักษณะที่เหมาะสมของบทบาท" ใน "จังหวะการสนทนาที่ถูกต้อง" "เพื่อไม่ให้ได้ยินเสียงผิดๆ" “พูดได้คำเดียวว่า ขับไล่ภาพล้อเลียนออกไปให้หมดและแนะนำให้พวกเขาเข้าสู่แนวคิดที่ไม่จำเป็นต้องเป็นตัวแทน แต่ก่อนอื่นต้องถ่ายทอดความคิด”
หลักการละครของ Gogol สุนทรียภาพในการแสดงละครของเขาถือเป็นชัยชนะของความสมจริง. ข้อดีด้านนวัตกรรมที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของนักเขียนคือการสร้างโรงละครแห่งความจริงของชีวิต ความสมจริงที่มีประสิทธิภาพ การแสดงละครที่กำกับโดยสังคม ซึ่งปูทาง การพัฒนาต่อไปศิลปะการละครของรัสเซีย
Fonvizin และ Griboyedov สามารถเรียกได้ว่าเป็นรุ่นก่อนของ Gogol ในละครรัสเซีย Griboyedov ทำหน้าที่เป็นนักประดิษฐ์โดยย้ายงานของเขาออกจากหลักการพื้นฐานของการสร้างละครตลก (เขาผลักดันเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ นำเสนอความขัดแย้งทางสังคมที่พัฒนาไปพร้อมกับมัน เขาเติมเต็มความตลกขบขัน อักขระเชิงลบและแสดงให้เห็นเพียงใบหน้าเดียวที่เป็นบวก เป็นต้น)
โกกอลไปไกลกว่านั้นในงานของเขา การพัฒนาแนวโน้มของ Griboedov เขาสร้างเรื่องตลกที่แปลกใหม่ในแง่ของหลักการของการสร้างและเรื่องของการเปิดเผย หนังตลกเรื่องนี้คือ "The Examiner"
นวัตกรรมของ Gogol อยู่ที่การเลือกความขัดแย้งซึ่งเป็นพื้นฐานของงาน เมื่อมองย้อนกลับไปที่ผลงานของรุ่นก่อนของเขา Gogol ได้ข้อสรุปว่าเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ได้หมดลงแล้ว. เมื่อเห็นว่ามันกลายเป็นพื้นฐานของความขัดแย้งอย่างมากบ่อยครั้งเกินไป โกกอลจึงตัดสินใจเปลี่ยนเส้นทาง เขาพบว่า พล็อตใหม่ที่เกี่ยวข้องกับปัจจุบันมากขึ้น: เรื่องราวของผู้สอบบัญชี ตัวเลขของผู้สอบบัญชีนั้นแย่มากสำหรับเจ้าหน้าที่ของเมืองที่กลัวการแก้ไข และนั่นคือ "ความกลัวการรอคอย ความสยดสยอง พายุแห่งกฎหมายที่พัดไปไกล" (โกกอล) ซึ่งเข้าครอบงำเจ้าหน้าที่ ก่อให้เกิดสถานการณ์ดราม่าใน The Inspector General
โกกอลหันไปใช้เทคนิคการผกผันองค์ประกอบ: โครงเรื่องอยู่ด้านหน้าของนิทรรศการ งการดำเนินเรื่องในคอมเมดี้ถูกเชื่อมโยงในทันที ด้วยวลีแรกของนายกเทศมนตรี: "ข้าพเจ้าขอเชิญท่านสุภาพบุรุษ เพื่อแจ้งข่าวร้ายที่สุดแก่ท่าน ผู้สอบบัญชีกำลังมาหาเรา" เนื้อเรื่องรวมเกือบทุกคน นักแสดงซึ่งสอดคล้องกับความเข้าใจเชิงทฤษฎีของโกกอลเกี่ยวกับองค์ประกอบ ตลกสาธารณะ: "ความตลกขบขันต้องผูกเข้าด้วยกันโดยมีมวลรวมเป็นปมใหญ่เพียงปมเดียว เน็คไทควรโอบรับทั้งหน้า ไม่ใช่แค่หนึ่งหรือสองเส้น"
นิทรรศการเป็นบทสนทนาของเจ้าหน้าที่ในองก์แรก เปิดเผยสภาพที่แท้จริงของกิจการในเมืองและแสดงให้เห็นความขัดแย้งภายในจิตใจของเจ้าหน้าที่ระหว่างกิจกรรมที่ไม่สุจริตกับมโนธรรมที่ชัดเจน เมื่อพิจารณาว่าทุกคนพบ "บาปเล็กน้อย" พวกเขายังจัดอันดับกิจกรรมของพวกเขาในหมวดหมู่นี้ โกกอลแสดงจิตวิทยาที่แปลกประหลาดของระบบราชการในเมือง: โลกทั้งใบถูกแบ่งออกเป็นสองส่วนสำหรับพวกเขา - โดยรอบ ชีวิตจริงตามกฎหมายที่ไม่ได้เขียนไว้เกี่ยวกับการติดสินบนและการโกหก และชีวิตที่ไม่รู้จักตามกฎหมายลายลักษณ์อักษรซึ่งต้องดูแลไม่ใช่เพื่อผลประโยชน์ของตนเอง แต่เพื่อผลประโยชน์ของส่วนรวม ความน่ากลัวของผู้ตรวจประเมินที่มาเยี่ยมเกิดจากความไม่แน่นอนของสถานการณ์ ผู้ตรวจการเยี่ยมอยู่ในโลกใด แต่ความกลัวของเจ้าหน้าที่รวมเข้ากับความหวังจากประสบการณ์ที่ผ่านมาและความคิดเห็นที่สูงส่งเกี่ยวกับตนเอง ("ฉันหลอกคนหลอกลวงมากกว่าคนหลอกลวง ... ฉันหลอกผู้ว่าการสามคน!")
การกระทำทั้งหมดของการเล่นขึ้นอยู่กับพฤติกรรมของตัวละครในสถานการณ์ฉุกเฉินเมื่อผู้ตรวจสอบมาถึงซึ่งสอดคล้องกับลักษณะของแต่ละคน เจ้าหน้าที่ของเมืองเป็นตัวแทนของระบบสำคัญอย่างหนึ่งในหนังตลก แต่ในขณะเดียวกัน ตัวละครก็มีความแตกต่างอย่างชัดเจนพวกเขามีลักษณะเฉพาะที่แตกต่างกันซึ่งทำให้น่าสนใจที่จะได้รับรายงาน "ทีละคน" เกี่ยวกับสถานะของกิจการในสถาบันที่ได้รับมอบหมายการนำเสนอ "ทีละคน" ต่อ Khlestakov "ทีละคน" อ่านผู้โชคร้าย จดหมาย. ในการสร้างระบบตัวละคร โกกอลหันไปใช้เทคนิคใหม่อื่น: เขา ปฏิเสธที่จะพรรณนาถึงตัวละครที่ดี
. หากในหนังตลกของ Griboyedov Chatsky เป็นฮีโร่ที่มีอุดมการณ์เป็นฮีโร่ที่มีเหตุผลบางส่วน Khlestakov ก็ไม่สามารถเรียกได้ว่าเป็นฮีโร่เชิงบวกได้ เขาคือ "แท่งน้ำแข็ง, ผ้าขี้ริ้ว" ที่มีความขาดแคลนทางความคิดและความสนใจที่คับแคบ ดังนั้นการแสดงตลกจึงปราศจากฮีโร่ที่สูงส่งอย่างแน่นอน ผู้เขียนเรียกเสียงหัวเราะว่าเป็นวีรบุรุษในเชิงบวก
การสร้างระบบตัวละครที่ผิดปกติจะเพิ่มความกว้างของการสรุปภาพรวมของภาพที่ปรากฎ โกกอลสรุปให้มากที่สุด พยายามที่จะแสดงให้เห็นแบบฉบับของเมืองที่อธิบายไว้และเจ้าหน้าที่ที่อาศัยอยู่ในนั้น "พูด" นามสกุล(ปลัดอำเภอ Ukhovertov, ตำรวจ Derzhimorda, ผู้พิพากษา Lyapkin-Tyapkin) ทำหน้าที่ไม่มากเท่ากับลักษณะของบุคคลผู้ให้บริการของความชั่วร้าย แต่เป็นภาพลักษณ์ที่ตรึงตราของสังคมโดยรวม เจ้าหน้าที่ทุกคนของเมืองมีลักษณะการคิดแบบ alogism ควบคู่ไปกับความกลัวทำให้พวกเขาหลอกลวงตนเอง พวกเขาใช้ "เฮลิคอปเตอร์" เป็นผู้สอบบัญชี และจากข้อเท็จจริงนี้ การเกิดขึ้นของสิ่งที่เรียกว่า "ภาพลวงตา"อุบาย
ซึ่งกลายเป็นความว่างเปล่าในการประชุมครั้งแรกของนายกเทศมนตรีกับ Khlestakov ความกลัวของผู้สอบบัญชีทำให้เขาไม่เชื่อสายตาของเขา : Khlestakov พูดความจริงที่บริสุทธิ์ - นายกเทศมนตรีชื่นชม "ความฉลาดแกมโกง" ของเขา ( "โอ้สิ่งเล็กน้อย! มันโกหกมันโกหกและมันจะไม่แตกหักไปไหน") เป้าหมายหลักของนายกเทศมนตรีคือการบังคับให้ผู้สอบบัญชีปล่อยให้หลุดมือและ Khlestakov ซึ่งเป็นเจ้าหน้าที่ผู้ช่วยผู้บังคับการเรือซึ่งกลัวว่าเขาจะถูกส่งเข้าคุกเพราะไม่จ่ายเงินก็กลายเป็น คนสำคัญ: "ข้าพเจ้าขอสารภาพว่าจะไม่เรียกร้องสิ่งใดอีก ทันทีที่ท่านแสดงความเคารพ ความเคารพ และความจงรักภักดี" Khlestakov เหมือนเดิม ยอมรับเงื่อนไขของเกมที่เสนอโดยนายกเทศมนตรี
ภาพของ Khlestakov
- การค้นพบของโกกอล นี่คือคนโกง แต่เป็นคนโกงตามสถานการณ์ เขาไม่ต้องการหลอกลวงใคร มีเพียงความกลัวและความคิดที่ไร้เหตุผลของเจ้าหน้าที่เท่านั้นที่ทำให้เขากลายเป็นผู้สอบบัญชี Khlestakov เป็นคนง่ายๆ และนั่นคือเหตุผลว่าทำไมเขาจึงปรากฏตัวต่อสายตาของนายกเทศมนตรีในฐานะผู้ตรวจสอบบัญชีที่แท้จริง เขาพูดจากใจจริง ตรงไปตรงมา และนายกเทศมนตรีก็มองหาเล่ห์เหลี่ยมในคำพูดของเขา ความไร้เดียงสาทำให้ Khlestakov ไม่หลอกลวงใคร แต่จะเล่นตามบทบาทที่เจ้าหน้าที่กำหนดให้เขาเท่านั้น Khlestakov แสดงให้เห็นถึงลักษณะที่โกกอลมอบให้เขาอย่างเต็มที่: "เขาพูดและทำโดยไม่คำนึงถึงสิ่งใด" อย่างไรก็ตาม ภาพลวงตาสลายไปและผลลัพธ์ในจินตนาการสองอย่างตามมา (การจากไปของ Khlestakov และการอ่านจดหมาย) ไม่มีใครสงสัยการจากไปของ Khlestakov เนื่องจากเขาซึ่งพิสูจน์ตัวเองว่าเป็นคนดีจะกลับมาแน่นอนหากเขาสัญญา แต่การอ่านจดหมายของ Khlestakov ที่ติดตามการจากไปทำให้ทุกอย่างเข้าที่และลดเจ้าหน้าที่จากสวรรค์สู่โลก เป็นที่น่าสังเกตว่าเมื่ออ่านจดหมายอักขระทั้งหมดที่อธิบายไว้ในนั้น ด้านลบเจ้าหน้าที่คิดถึงแต่การดูถูกที่ Khlestakov กระทำต่อพวกเขา พวกเขาไม่เข้าใจว่าอันตรายที่อยู่ข้างหน้าพวกเขาและกำลังเข้าใกล้พวกเขานั้นน่ากลัวยิ่งกว่า "การกลายเป็นตัวตลก"
หลังจากอ่านจดหมายแล้ว ข้อไขเค้าความที่แท้จริง: "ฉากเงียบ"
จากข่าวการมาของออดิเตอร์ตัวจริงในเมืองกรุง "ฉากเงียบ" เป็นวิธีพลาสติกในการแสดงออกของผู้เขียนความคิด ความตลกขบขันของโกกอลไม่ได้กล่าวถึงกลุ่มผู้อ่านที่ได้รับการคัดเลือกและรู้แจ้ง แต่เป็นกลุ่มผู้อ่านทั่วไป สิ่งนี้นำไปสู่การปฏิเสธหลักการ "กำแพงที่สี่" ของโกกอล เส้นแบ่งระหว่างนักแสดงตลกและผู้ชมในห้องโถงจะถูกลบออกภายในไม่กี่นาทีในระหว่างนั้น "กลุ่มกลายเป็นหิน" ยืนนิ่งอยู่บนเวที มีความเป็นอันหนึ่งอันเดียวกันระหว่างตัวละครและผู้ชม วีรบุรุษถูกแช่แข็งในช่วงเวลาวิกฤต ถูกหลอกหลอนด้วยความคิดเรื่องการลงโทษที่หลีกเลี่ยงไม่ได้การสร้างความประทับใจให้ผู้อ่านด้วยความคิดเกี่ยวกับศาลสูงสุดนี้เป็นงานหลักของโกกอลซึ่งเขาแสดงใน "ฉากเงียบ"
"ใบหน้าที่ซื่อสัตย์และสูงส่งในเรื่องตลกเพียงอย่างเดียวคือเสียงหัวเราะ
"(โกกอล) แต่เสียงหัวเราะในหนังตลกนั้นไม่ได้มุ่งไปที่บุคคลใดบุคคลหนึ่ง เจ้าหน้าที่ ไม่ใช่ที่เมืองเฉพาะของเขต แต่อยู่ที่ตัวรองเอง โกกอลแสดงให้เห็นว่าชะตากรรมของคนที่เขาถูกโจมตีนั้นเลวร้ายเพียงใด ละครเรื่องนี้ผสมผสานความตลกขบขันและดราม่าซึ่งอยู่ในความแตกต่างระหว่างโชคชะตาที่สูงส่งแต่เดิมของบุคคลกับความไม่สมหวังของเขา ความเหน็ดเหนื่อยในการแสวงหามายาแห่งชีวิต. การพูดคนเดียวครั้งสุดท้ายของนายกเทศมนตรีและฉากการเกี้ยวพาราสีของ Khlestakov เต็มไปด้วยดราม่า แต่จุดสุดยอดที่น่าเศร้าเมื่อการ์ตูนค่อยๆ จางหายไปในฉากหลังคือ "ฉากเงียบ" สุดท้าย
ความตลกขบขันของ Gogol พัฒนาประเพณีของการแสดงตลกสาธารณะของ Griboyedov ในหลาย ๆ ด้านยังคงค้นหาสิ่งใหม่ที่แสดงออกและ หมายถึงการมองเห็น. การทดลองที่กล้าหาญของ Gogol นำไปสู่การสร้างผลงานที่ไม่เหมือนใครซึ่งรวบรวมคุณสมบัติที่เป็นนวัตกรรมมากมาย
ตลก "สารวัตร». ความหมายเชิงอุดมการณ์และความหมายตัวละครหลัก เรื่อง ผู้ชายตัวเล็ก ๆและความเป็นจริงที่น่าสังเวช ความเป็นสากลของการเปิดรับแสงใน Comelia สถานการณ์ผู้สอบบัญชี บทบาทของ Khlestakov ในความขัดแย้ง ความหลากหลายของฉากเงียบ องค์ประกอบและภาษา ความสามารถที่น่าทึ่งของ Gogol ทัศนคติของผู้ร่วมสมัยต่อ "สารวัตร"
เกริ่นเรื่อง: ใน เมืองเคาน์ตีซึ่ง "คุณขี่เป็นเวลาสามปีคุณจะไม่ไปถึงสถานะใด ๆ " นายกเทศมนตรี Anton Antonovich Skvoznik-Dmukhanovsky รวบรวมเจ้าหน้าที่เพื่อรายงานข่าวที่ไม่พึงประสงค์: เขาได้รับแจ้งจากจดหมายจากคนรู้จักว่า "ผู้สอบบัญชี จากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ไม่ระบุตัวตน และด้วยคำสั่งลับ” นายกเทศมนตรี - หนูขนาดผิดธรรมชาติสองตัวฝันทั้งคืน - มีลางสังหรณ์ถึงบางสิ่งที่เลวร้าย มีการแสวงหาเหตุผลในการมาเยี่ยมของผู้สอบบัญชี และผู้พิพากษา Ammos Fedorovich Lyapkin-Tyapkin (ซึ่งอ่าน "หนังสือห้าหรือหกเล่ม และดังนั้นจึงค่อนข้างมีความคิดอิสระ") เสนอว่ารัสเซียกำลังเริ่มสงคราม ในขณะเดียวกัน นายกเทศมนตรี แนะนำให้ Artemy Filippovich Strawberry ผู้ดูแลสถาบันการกุศลสวมหมวกที่สะอาดให้กับผู้ป่วย กำจัดความแรงของยาสูบที่พวกเขาสูบ และโดยทั่วไป ถ้าเป็นไปได้ ให้ลดจำนวนลง และได้พบกับสตรอว์เบอร์รีผู้เห็นอกเห็นใจอย่างเต็มเปี่ยมซึ่งนับถือว่า "คนธรรมดา: ถ้าเขาตาย เขาก็จะตายอยู่ดี ถ้าเขาฟื้น เขาก็จะฟื้น” สำหรับผู้พิพากษา นายกเทศมนตรีชี้ให้เห็นถึง “ห่านบ้านที่มีหนอนผีเสื้อขนาดเล็ก” ซึ่งสอดแนมอยู่ข้างหน้าสำหรับผู้ยื่นคำร้อง กับผู้ประเมินซึ่งตั้งแต่วัยเด็ก "เขาให้วอดก้าเล็กน้อย"; บนแรปนิกล่าสัตว์ที่ห้อยอยู่เหนือตู้เสื้อผ้าพร้อมกระดาษ ด้วยการพูดคุยเกี่ยวกับสินบน (และโดยเฉพาะอย่างยิ่งลูกสุนัขเกรย์ฮาวด์) นายกเทศมนตรีหันไปหา Luka Lukich Khlopov ผู้อำนวยการโรงเรียนและคร่ำครวญถึงนิสัยแปลก ๆ "แยกออกจากตำแหน่งทางวิชาการไม่ได้": ครูคนหนึ่งทำหน้าบูดบึ้งตลอดเวลา อีกคนอธิบายด้วย ความเร่าร้อนที่เขาจำตัวเองไม่ได้ (“ แน่นอนว่านี่คืออเล็กซานเดอร์วีรบุรุษแห่งมาซิโดเนีย แต่ทำไมต้องทำลายเก้าอี้ นี่เป็นการสูญเสียคลังสมบัติ”)
นายไปรษณีย์ Ivan Kuzmich Shpekin ปรากฏตัว "คนที่มีจิตใจเรียบง่ายจนถึงจุดที่ไร้เดียงสา" นายกเทศมนตรีกลัวการประณามขอให้เขาดูจดหมาย แต่นายไปรษณีย์อ่านด้วยความอยากรู้อยากเห็นมานาน (“ คุณจะอ่านจดหมายฉบับอื่นด้วยความยินดี”) ยังไม่เห็นอะไรเกี่ยวกับเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เป็นทางการ. หายใจไม่ออกเจ้าของบ้าน Bobchinsky และ Dobchinsky เข้ามาและขัดจังหวะกันทุกนาทีพูดคุยเกี่ยวกับการเยี่ยมชมโรงเตี๊ยมโรงแรมและ หนุ่มน้อย, ช่างสังเกต (“และมองเข้าไปในจานของเรา”) ด้วยสีหน้าเช่นนั้น - พูดได้คำเดียวว่าผู้สอบบัญชี:“ เขาไม่จ่ายเงินและเขาไม่ไปใครจะไปถ้าไม่ใช่เขา ?”
เจ้าหน้าที่แยกย้ายกันไปอย่างใจจดใจจ่อ นายกเทศมนตรีตัดสินใจ "เดินขบวนพาเหรดไปที่โรงแรม" และให้คำแนะนำอย่างเร่งรีบแก่ทุกไตรมาสเกี่ยวกับถนนที่นำไปสู่โรงเตี๊ยมและการก่อสร้างโบสถ์ในสถาบันการกุศล (อย่าลืมว่ามันเริ่ม " สร้างแต่ถูกไฟไหม้” มิฉะนั้นใครจะโพล่งออกมาว่าอะไรไม่ได้สร้างเลย) นายกเทศมนตรีกับ Dobchinsky ออกไปด้วยความตื่นเต้น Bobchinsky วิ่งตาม Droshky เหมือนกระทง Anna Andreevna ภรรยาของนายกเทศมนตรี และ Marya Antonovna ลูกสาวของเขาปรากฏตัว คนแรกดุลูกสาวของเธอเพราะความเกียจคร้านและถามสามีที่จากไปผ่านหน้าต่างว่าผู้มาใหม่มีหนวดหรือไม่และมีหนวดแบบไหน ผิดหวังกับความล้มเหลว เธอส่ง Avdotya ไปหา droshky
ในห้องพักเล็กๆ ในโรงแรม คนรับใช้ Osip นอนอยู่บนเตียงของเจ้านาย เขาหิวบ่นเกี่ยวกับเจ้าของที่เสียเงินเกี่ยวกับความฟุ่มเฟือยที่ไร้ความคิดของเขาและนึกถึงความสุขของชีวิตในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Ivan Alexandrovich Khlestakov ชายหนุ่มโง่เขลาปรากฏตัว หลังจากการทะเลาะวิวาทด้วยความขี้อายที่เพิ่มขึ้นเขาก็ส่ง Osip ไปทานอาหารเย็น - ถ้าพวกเขาไม่ให้ก็ไปหาเจ้าของ คำอธิบายกับคนใช้โรงเตี๊ยมตามด้วยอาหารเย็นเส็งเคร็ง หลังจากล้างจานแล้ว Khlestakov ก็ดุว่าคราวนี้นายกเทศมนตรีก็ถามเกี่ยวกับเขา ในห้องมืดใต้บันไดที่ Khlestakov พักอาศัย พวกเขาพบกัน คำพูดที่จริงใจเกี่ยวกับวัตถุประสงค์ของการเดินทางเกี่ยวกับพ่อที่น่าเกรงขามซึ่งเรียกว่า Ivan Alexandrovich จากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กถูกเข้าใจผิดว่าเป็นสิ่งประดิษฐ์ที่ไม่ระบุตัวตนที่มีฝีมือและนายกเทศมนตรีเข้าใจถึงเสียงร้องของเขาเกี่ยวกับการไม่เต็มใจที่จะติดคุกในแง่ที่ว่า ผู้มาเยือนจะ ไม่ปกปิดอาบัติของตน. นายกเทศมนตรีซึ่งหวาดกลัวจึงเสนอเงินให้ผู้มาเยี่ยมและขอย้ายเข้าไปอยู่ในบ้านของเขารวมทั้งตรวจสอบ - เพื่อความอยากรู้อยากเห็น - สถาบันบางแห่งในเมือง "การกุศลและอื่น ๆ " ผู้เยี่ยมชมตกลงโดยไม่คาดคิดและเมื่อเขียนบันทึกสองรายการในบัญชีโรงเตี๊ยมถึงสตรอเบอร์รี่และภรรยาของเขานายกเทศมนตรีก็ส่ง Dobchinsky ไปกับพวกเขา (Bobchinsky ซึ่งแอบฟังอยู่ที่ประตูอย่างขยันขันแข็งตกลงไปที่พื้นพร้อมกับเธอ) และเขาก็ไป กับ Khlestakov
Anna Andreevna รอข่าวอย่างกระวนกระวายและกระวนกระวายใจยังคงรำคาญลูกสาวของเธอ Dobchinsky วิ่งมาพร้อมกับข้อความและเรื่องราวเกี่ยวกับเจ้าหน้าที่ว่า "เขาไม่ใช่นายพล Anna Andreevna อ่านบันทึกที่มีการแจกแจงของผักดองและคาเวียร์สลับกับคำขอให้เตรียมห้องสำหรับแขกและรับไวน์จากพ่อค้า Abdulin ผู้หญิงทั้งสองทะเลาะกันตัดสินใจว่าจะใส่ชุดไหนกับใคร นายกเทศมนตรีและ Khlestakov กลับมาพร้อมกับสตรอเบอร์รี่ (ซึ่งลาบาร์แดนเพิ่งถูกกินในโรงพยาบาล) Khlopov และ Dobchinsky และ Bobchinsky ที่ขาดไม่ได้ การสนทนาเกี่ยวข้องกับความสำเร็จของ Artemy Filippovich: ตั้งแต่เวลาที่เขาเข้ารับตำแหน่ง คนป่วยทุกคน "ฟื้นตัวเหมือนแมลงวัน" นายกเทศมนตรีกล่าวสุนทรพจน์เกี่ยวกับความกระตือรือร้นที่ไม่สนใจของเขา Khlestakov ที่โกรธเคืองสนใจว่าจะเล่นไพ่ที่ไหนสักแห่งในเมืองได้หรือไม่และนายกเทศมนตรีเข้าใจกลอุบายในคำถามจึงพูดต่อต้านไพ่อย่างรุนแรง (ไม่อายเลยแม้แต่น้อยจากชัยชนะเหนือ Khlopov ครั้งล่าสุด) Khlestakov ได้รับการปลดปล่อยอย่างสมบูรณ์จากการปรากฏตัวของผู้หญิง Khlestakov บอกว่าพวกเขาพาเขาไปที่ผู้บัญชาการทหารสูงสุดในปีเตอร์สเบิร์กได้อย่างไรว่าเขาและพุชกินเป็นมิตรกันอย่างไรครั้งหนึ่งเขาเคยจัดการแผนกซึ่งนำหน้าด้วยการโน้มน้าวใจและส่งสามสิบ - ห้าพันหนึ่งคนส่งของถึงเขา เขาวาดความรุนแรงที่หาตัวจับยากของเขา ทำนายงานที่ใกล้เข้ามาของเขาในฐานะจอมพล ซึ่งทำให้เกิดความกลัวตื่นตระหนกในนายกเทศมนตรีและผู้ติดตามของเขา ซึ่งความกลัวทุกคนจะแยกย้ายกันไปเมื่อ Khlestakov เข้านอน Anna Andreevna และ Marya Antonovna โต้เถียงกันว่าผู้มาใหม่มองใครมากกว่ากันร่วมกับนายกเทศมนตรีที่แข่งขันกันถาม Osip เกี่ยวกับเจ้าของ เขาตอบอย่างกำกวมและบ่ายเบี่ยงโดยสมมติว่าเป็นบุคคลสำคัญใน Khlestakov พวกเขายืนยันในสิ่งนั้นเท่านั้น นายกเทศมนตรีสั่งให้เจ้าหน้าที่ตำรวจยืนอยู่ที่ระเบียงเพื่อป้องกันพ่อค้าแม่ค้าและผู้ที่สามารถร้องเรียนได้
เจ้าหน้าที่ในบ้านของนายกเทศมนตรีประชุมกันว่าจะทำอย่างไร ตัดสินใจให้สินบนแก่แขก และเกลี้ยกล่อมให้ Lyapkin-Tyapkin ซึ่งมีชื่อเสียงในด้านฝีปากของเขา ("ซิเซโรพูดทุกคำ") เป็นคนแรก Khlestakov ตื่นขึ้นมาและทำให้พวกเขากลัว Lyapkin-Tyapkin ที่ขี้ขลาดอย่างที่สุดซึ่งเข้ามาด้วยความตั้งใจที่จะให้เงินไม่สามารถตอบได้อย่างชัดเจนว่าเขารับใช้มานานแค่ไหนและทำอะไรไป เขาหยอดเงินและคิดว่าตัวเองเกือบจะถูกจับแล้ว Khlestakov ผู้ระดมเงินขอเงินกู้เพราะ "เขาใช้เวลาบนท้องถนน" พูดคุยกับนายไปรษณีย์เกี่ยวกับความสุขของชีวิตในเมืองเคาน์ตีเสนอซิการ์ให้ผู้อำนวยการโรงเรียนและคำถามที่ว่าใครชอบใครมากกว่ากัน - ผมสีน้ำตาลหรือผมบลอนด์ทำให้สตรอเบอร์รี่น่าอายด้วยคำพูดที่ว่าเมื่อวานเขาเตี้ยกว่าเขา รับจากทุกคนในทางกลับกัน "ยืม" ภายใต้ข้ออ้างเดียวกัน สตรอเบอร์รี่เปลี่ยนสถานการณ์โดยการประณามทุกคนและเสนอความคิดของพวกเขาเป็นลายลักษณ์อักษร Khlestakov ขอเงินหนึ่งพันรูเบิลจาก Bobchinsky และ Dobchinsky ทันทีหรืออย่างน้อยหนึ่งร้อย (อย่างไรก็ตามเขาพอใจกับหกสิบห้า) Dobchinsky กังวลเรื่องลูกคนแรกของเขาที่เกิดก่อนแต่งงาน ต้องการให้เขาเป็นลูกชายที่ถูกต้องตามกฎหมาย และเขาก็มีความหวัง ในบางครั้ง Bobchinsky ขอให้บอกขุนนางทุกคนในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: วุฒิสมาชิก, นายพล ("ใช่ถ้ากษัตริย์ต้องบอกกษัตริย์ด้วย") ว่า "Peter Ivanovich Bobchinsky อาศัยอยู่ในเมืองดังกล่าว"
หลังจากส่งเจ้าของบ้านไปแล้ว Khlestakov นั่งลงเพื่อเขียนจดหมายถึง Tryapichkin เพื่อนของเขาในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเพื่ออธิบายเหตุการณ์ตลก ๆ ว่าพวกเขารับเขาเป็น "รัฐบุรุษ" ได้อย่างไร ในขณะที่เจ้าของกำลังเขียน Osip เกลี้ยกล่อมให้เขาออกไปโดยเร็วที่สุดและประสบความสำเร็จในการโต้เถียง หลังจากส่งจดหมายและม้าให้ Osip แล้ว Khlestakov ก็รับพ่อค้าซึ่ง Derzhimorda รายไตรมาสขัดขวางเสียงดัง พวกเขาบ่นเกี่ยวกับ "การดูหมิ่น" ของนายกเทศมนตรีให้ยืมห้าร้อยรูเบิลที่ร้องขอ (Osip รับก้อนน้ำตาลและอีกมากมาย: "เชือกจะมีประโยชน์บนท้องถนน") พ่อค้าที่มั่นใจถูกแทนที่ด้วยช่างทำกุญแจและภรรยาของเจ้าหน้าที่ชั้นประทวนที่ร้องเรียนเกี่ยวกับนายกเทศมนตรีคนเดียวกัน Osip ยื่นคำร้องที่เหลือ การพบกับ Marya Antonovna ซึ่งจริงๆ แล้วไม่ได้ไปไหน แต่คิดเพียงว่าแม่ของเธออยู่ที่นี่หรือไม่ จบลงด้วยการประกาศความรัก จูบจาก Khlestakov ผู้โกหก และการสำนึกผิดบนเข่าของเขา Anna Andreevna ซึ่งปรากฏตัวด้วยความโกรธทันใดเปิดเผยลูกสาวของเธอและ Khlestakov ซึ่งพบว่าเธอยังคง "น่ารับประทาน" มากจึงคุกเข่าลงและขอมือ เขาไม่อายกับคำสารภาพที่งุนงงของ Anna Andreevna ที่ว่าเธอ "แต่งงานแล้ว" เขาแนะนำให้ "เกษียณภายใต้ร่มเงาของเครื่องบินไอพ่น" เพราะ "สำหรับความรักนั้นไม่มีความแตกต่าง" Marya Antonovna วิ่งเข้ามาโดยไม่คาดคิด ได้รับคำตำหนิจากแม่ของเธอและคำขอแต่งงานจาก Khlestakov ซึ่งยังคงคุกเข่าอยู่ นายกเทศมนตรีเข้ามาด้วยความหวาดกลัวต่อข้อร้องเรียนของพ่อค้าที่บุกเข้าไปใน Khlestakov และขอร้องไม่ให้เชื่อพวกหลอกลวง เขาไม่เข้าใจคำพูดของภรรยาเกี่ยวกับการจับคู่จนกระทั่ง Khlestakov ขู่ว่าจะยิงตัวเอง ไม่เข้าใจสิ่งที่เกิดขึ้นจริง ๆ นายกเทศมนตรีอวยพรเด็ก Osip รายงานว่าม้าพร้อมแล้วและ Khlestakov ประกาศกับครอบครัวของนายกเทศมนตรีที่สูญเสียไปโดยสิ้นเชิงว่าเขากำลังจะไปหาลุงที่ร่ำรวยเพียงวันเดียวขอยืมเงินอีกครั้งนั่งลงในรถม้าพร้อมกับนายกเทศมนตรีและครอบครัวของเขา Osip ใช้พรมเปอร์เซียอย่างระมัดระวังบนเสื่อ
หลังจากกำจัด Khlestakov แล้ว Anna Andreevna และนายกเทศมนตรีก็ดื่มด่ำกับความฝันของชีวิตในปีเตอร์สเบิร์ก พ่อค้าที่ถูกเรียกปรากฏตัวขึ้นและนายกเทศมนตรีผู้มีชัยชนะซึ่งตามทันพวกเขาด้วยความกลัวอย่างยิ่งก็ปล่อยทุกคนไปพร้อมกับพระเจ้าอย่างสนุกสนาน ทีละคน "ข้าราชการที่เกษียณแล้ว ผู้มีเกียรติในเมือง" มารายล้อมด้วยครอบครัวของพวกเขา เพื่อแสดงความยินดีกับครอบครัวของนายกเทศมนตรี ท่ามกลางการแสดงความยินดีเมื่อนายกเทศมนตรีกับ Anna Andreevna ซึ่งอยู่ท่ามกลางแขกที่อิดโรยด้วยความอิจฉาคิดว่าตัวเองเป็นคู่ของนายพลนายไปรษณีย์วิ่งเข้ามาพร้อมข้อความว่า จดหมายที่พิมพ์จาก Khlestakov ถึง Tryapichkin นั้นถูกอ่านออกเสียงและในทางกลับกัน เนื่องจากผู้อ่านใหม่ทุกคนที่มาถึงลักษณะเฉพาะของตัวเอง ตาบอด หลุดและถูกลบออก นายกเทศมนตรีที่ถูกบดขยี้ส่งคำเหยียดหยามไปยังลานจอดเฮลิคอปเตอร์ Khlestakov ไม่มากเท่ากับ "clicker, paper marak" ซึ่งเขาจะแทรกเข้าไปในหนังตลกอย่างแน่นอน ความโกรธโดยทั่วไปมุ่งตรงไปที่บ็อบชินสกี้และดอบชินสกี้ ซึ่งเริ่มสร้างข่าวลือผิดๆ เมื่อมีการปรากฏตัวอย่างกะทันหันของทหารที่ประกาศว่า “เจ้าหน้าที่ที่มาถึงตามคำสั่งส่วนตัวจากเซนต์ ฉากเงียบกินเวลากว่าหนึ่งนาที ในช่วงเวลานั้นไม่มีใครเปลี่ยนตำแหน่งของเขา "ม่านหลุด"
ภาษา.
ภาษาของผู้ตรวจการทั่วไปไม่เพียงกระตุ้นความชื่นชมของเบลินสกี้และผู้อ่านชาวรัสเซียขั้นสูงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความขุ่นเคืองของ "ผู้พิทักษ์แห่งความเหมาะสม" ของวรรณกรรมรัสเซียด้วย ผู้ตรวจการทั่วไปเป็นตัวละครที่ตลกขบขัน และโกกอลสามารถแสดงลักษณะทั่วไปของภาพได้โดยการทำให้คำพูดของแต่ละคนสอดคล้องกับการศึกษา วิธีคิด อายุ อาชีพ สถานะทางสังคม เพศ และสถานการณ์เฉพาะ และเขาก็ประสบความสำเร็จอย่างยอดเยี่ยม คำและวลีสุภาษิตและคำพูดที่ถูกต้องและมีเป้าหมายที่ดีซึ่งเกิดขึ้นจากสถานที่ไม่ใช่ภาษาที่เรียบและหวี แต่เป็นภาษาที่มีชีวิตซึ่งทำให้เกิดเสียงนอกกำแพงโรงละคร - นั่นคือสิ่งที่ผู้ชมได้ยินจากเวที
ภาษาของโกกอลนั้นพูดน้อย เบื้องหลังแต่ละวลีคือลักษณะนิสัยของฮีโร่ตัวใดตัวหนึ่ง ภาพของ Anna Andreevna ภรรยาของ Gorodnichiy ถูกเปิดเผยอย่างไรในบทสนทนากับลูกสาวของเธอ! V. G. Belinsky ให้ความสนใจกับสิ่งนี้:“ การแสดงที่สามและ Anna Andreevna ยังคงอยู่ที่หน้าต่างกับลูกสาวของเธอ - เป็นลักษณะที่ตลกมาก! ผู้หญิงที่ว่างเปล่ามีความอยากรู้อยากเห็นมากกว่าหนึ่งคน: ผู้ตรวจการยังเด็กและเธอเป็นคนเจ้าชู้ถ้าไม่มาก ... ลูกสาวบอกว่ามีคนกำลังมา - แม่โกรธ ... แล้วคำถามที่ว่าใครคือ กำลังมา: ไม่เห็นด้วยและประณามลูกสาวอีกครั้งเพื่ออะไร ... ในที่สุดทั้งคู่ก็มอง ลูกสาวพูดว่า:“ อะไรนะ? แล้วแม่ล่ะ? ดู Dobchinsky นั่น!” แม่ตอบว่า: "ใช่แล้ว Dobchinsky ตอนนี้ฉันเห็นแล้ว - คุณกำลังโต้เถียงเรื่องอะไร" เป็นไปได้ไหมที่จะรักษาศักดิ์ศรีของแม่ได้ดีกว่าการถูกต้องต่อหน้าลูกสาวและไม่ทำให้ลูกสาวรู้สึกผิดต่อหน้าตัวเองเสมอ? ความซับซ้อนขององค์ประกอบที่แสดงออกในฉากนี้: นายหญิงของเขต, คนอวดดีที่ล้าสมัย, แม่ที่ไร้สาระ! แต่ละคำพูดของเธอมีกี่เฉดสีแต่ละคำของเธอมีความจำเป็นมากแค่ไหน!”: ให้เราหันไปที่คำพูดของ Khlestakov “ Elistratishka ธรรมดา” ตามคำพูดที่แท้จริงของ Osip คนรับใช้ของเขาซึ่งบังเอิญสบตาเจ้าหน้าที่ด้วยความตกใจกับการแก้ไขที่คาดไว้ เขาพูดและพูด ... ยิ่งไม่ต่อเนื่องสับสนสับสน “เหลือเชื่อ” ของเขา คำพูดยิ่งมีน้ำหนักมากขึ้นในสายตาของ Dobchinsky และผู้ที่กลายเป็นผู้ฟังของเขา และพวกเขาฟังเขาอย่างตั้งใจ เต็มใจ... จากนั้นเขาก็ไม่ดูคำพูดที่ออกมาจากปากของเขา นั่นคือ "เขาพูดและทำโดยไม่ยั้งคิด" โกกอลเติมคำพูดของเขาด้วยการพูดเกินจริงซึ่งทำให้สนุกยิ่งขึ้น นี่คือแตงโม "ราคาเจ็ดร้อยรูเบิล" และ "ผิวปากของเขาถูกสร้างขึ้น: รัฐมนตรีว่าการกระทรวงการต่างประเทศ, ทูตฝรั่งเศส, ทูตอังกฤษ, เยอรมันและฉัน" และในห้องโถง "เมื่อฉันยังไม่ตื่น ขึ้น: เคานต์และเจ้าชายกำลังผลักและส่งเสียงพึมพำ iam เหมือนแมลงภู่” และ “คนส่งของสามหมื่นห้าพันคน” และ “กับพุชกินที่เป็นมิตร”... แต่ในช่วงเริ่มต้นของการเล่นเขาขี้อายและเจ้าเล่ห์ กับคนรับใช้ของเขาหยาบคายและหน้าด้านกับคนรับใช้ของโรงเตี๊ยมเมื่อเขายังคงพาเขาไปฉันจะ ... ได้ยินเพียงคำสบประมาทจากเขา: "ฉันอยู่กับคุณคนโง่ฉันไม่ต้องการ เถียง”, “สแกมเมอร์, อันธพาล”, “วายร้าย”, “รองเท้าไม่มีส้น” ...
ย้อนกลับไปที่ฉากแรก ฉากสำคัญที่ผู้ว่าแจ้งเจ้าหน้าที่เกี่ยวกับการมาถึงของผู้สอบบัญชี ในคำพูดเหล่านั้นที่เราได้ยินจะมองเห็นอักขระได้ Lyapkin-Tyapkin ผู้ซึ่งอ่านหนังสือหลายเล่มและ "เพราะเขาค่อนข้างมีความคิดอิสระ" ตอบสนองช้าๆ ราวกับกำลังคิดว่า: "ใช่ สถานการณ์เช่นนี้ไม่ปกติ มีบางอย่างผิดปกติ" ลูก้า ลูคิช ผู้อำนวยการโรงเรียน จู้จี้จุกจิกและวิตกกังวล: “โอ้พระเจ้า! นอกจากนี้ยังมีคำสั่งลับ!.. ทำไม Anton Antonovich ทำไมถึงเป็นอย่างนั้น? ทำไมเราต้องมีผู้สอบบัญชี? Khristian Ivanovich แพทย์ประจำเขต "ทำเสียงบางส่วนคล้ายกับจดหมายและและค่อนข้างเป็น e" จากวลียาว ๆ ดังกล่าวเดาได้ไม่ยากว่าเขาปฏิบัติหน้าที่อย่างเป็นทางการอย่างไรเจรจากับผู้ป่วยซึ่งได้รับการยืนยันจากคำพูดของ Artemy Filippovich ผู้ดูแลสถาบันการกุศล: "ยิ่งใกล้ชิดกับธรรมชาติมากเท่าไหร่ก็ยิ่งดีเท่านั้น - เราทำ ไม่ใช้ยาราคาแพง คนธรรมดา: ถ้าเขาตาย เขาก็ตายอยู่ดี ถ้าเขาฟื้น เขาก็จะฟื้นอยู่ดี หากผู้ว่าการพูดคุยกับผู้ใต้บังคับบัญชาของเขาในระดับที่เท่าเทียมกันจากนั้นหันไปหา "ผู้สอบบัญชี" Khlestakov เขาค่อนข้างพูดไม่ออก: "และ wah-wah-wah ... Wah-wah-wah ... ขบวน ฯพณฯ จะ คุณสั่งให้ฉันพักผ่อน ? แต่สำหรับพ่อค้า เขาดูหมิ่นเหยียดหยาม และความโกรธของเขาที่เพิ่มมากขึ้นเรื่อยๆ สะท้อนถึงความหลงใหลในสุนทรพจน์ของเขา ... "โอ้ เยี่ยมมาก เหยี่ยว! อะไรนกพิราบคุณเป็นอย่างไรบ้าง? อะไร samovar, arshinniki บ่น? Archwilds, proto-beasts, นักต้มตุ๋นลวงโลก! ร้องทุกข์? อะไร คุณกินเยอะไหม ดังนั้นพวกเขาคิดว่านั่นคือวิธีที่พวกเขาจะจับเขาเข้าคุก! .. คุณรู้ไหมว่าปีศาจเจ็ดตัวและแม่มดหนึ่งตัวอยู่ในปากของคุณว่า ... ตอนนี้ฉันจะจับคุณ! โกกอลยังใช้เทคนิคการ "พูด" นามสกุลซึ่งรู้จักกันมาตั้งแต่สมัย Fonvizin อย่าให้พวกเขาส่งเสียงในระหว่างการเล่นต่อ แต่ผู้ชมมีโปรแกรมอยู่ในมือและเมื่อมองเข้าไปในนั้นเขาจะเห็นภาพทั้งหมด: Khlopov, Lyapkin-Tyapkin, Strawberry, Gibner, Lyulyukov, Rastakovskiy, Korobkin, Ukhovertov , Svistunov, Pugovitsyn , Derzhimorda - คนที่มีค่าของเมืองและคนรับใช้ของอำนาจ ... ดังนั้นโกกอลจึงนำเสนอภาษาที่มีชีวิตตามท้องถนนและร้านเหล้าซึ่งเป็นภาษาของเจ้าหน้าที่ที่ว่างเปล่าหยาบคายครอบงำหรือไร้การศึกษาขึ้นมาบนเวที อำนาจ ความหวาดระแวงต่อสถานที่ของตนต่อหน้าผู้มีอำนาจและการชิงชังผู้ที่มาจากพวกเขาขึ้นอยู่กับ ด้วยทักษะทั้งหมดของเขาในฐานะผู้สังเกตการณ์และผู้ฟังที่ละเอียดอ่อน โกกอลบรรลุความมีชีวิตชีวาของภาพ ความสามารถในการจดจำได้ ใช้สำนวนพื้นบ้านที่สร้างสรรค์ นำกลับมาใช้ใหม่อย่างสร้างสรรค์ ให้ความสดและเฉียบคมแก่อารมณ์ขันของโกกอล บังคับให้ผู้ชมหัวเราะเยาะความชั่วร้ายและอยู่เหนือสิ่งเหล่านั้น
เอฟเฟ็กต์การ์ตูนใน The Inspector General สร้างขึ้นจากความใกล้ชิดในบทสนทนาของตัวละครในเรื่องคำทางการที่เคร่งขรึมในแง่หนึ่งและภาษาท้องถิ่นในอีกด้านหนึ่ง
บริเวณใกล้เคียงมีความเคร่งขรึมด้านหนึ่งและอีกด้านหนึ่งมีสถานที่ราชการที่กว้างใหญ่ คำพูดในองก์ III (แอป 5) - นายกเทศมนตรี: "... ที่นี่ใคร ๆ ก็พูดได้ว่าไม่มีความคิดอื่นนอกจากได้รับความสนใจจากเจ้าหน้าที่ด้วยคณบดีและความระมัดระวัง" Khlestakov: "อาหารเช้า" ดีมาก ฉันท่วมท้นไปหมด…”
ความหมายการ์ตูนเรื่องเดียวกันนั้นอยู่ในละแวกใกล้เคียงของคำภาษาพูดที่มีการแสดงออกทางหนังสือในคำพูดของตัวละครเดียวกันเช่นในคำพูดของ Khlestakov:“ ฉันชอบกิน
ท้ายที่สุดคุณมีชีวิตอยู่เพื่อเก็บดอกไม้แห่งความสุข ปลาตัวนี้ชื่ออะไร? (องก์ III, yavl. 5)
การใช้คำและสำนวนที่บิดเบี้ยวในการพูดของตัวละครก็เป็นเรื่องไร้สาระเช่นกัน ตัวอย่างเช่น ในบทพูดคนเดียวของ Osip (องก์ II, Ph. 1)
กระแสของคำพูดทางอารมณ์
ความขบขันยังประสบความสำเร็จด้วยกระแสของคำและการแสดงออกทางอารมณ์เช่นคำอุทานและคำถามมากมายในคำพูดของ Anna Andreevna (ตอนจบของการแสดง I) หรือการด่าว่านายกเทศมนตรีต่อพ่อค้า ( การแสดง I, phenom. 2) หรือฉายาที่แข็งแกร่งจำนวนมากได้ปล่อยเจ้าหน้าที่ให้ Bobchinsky และ Dobchinsky ในตอนท้ายของหนังตลก
การเลือกสรรวิธีการอันวิจิตรศิลป์ มุ่งหมายดี ใช้ถ้อยคำสุภาพ
การ์ตูนประสบความสำเร็จและเลือกภาพอย่างชำนาญ วิธีการทางศิลปะ- อติพจน์: "ราคาเจ็ดดอลลาร์, แตงโมหนึ่งร้อยรูเบิล", "ซุปในกระทะส่งตรงจากปารีส" (Khlestakov), "ท้องไส้ปั่นป่วนราวกับว่ากองทหารทั้งหมดเป่าแตร" (Osip) ฯลฯ ; การเปรียบเทียบ: "Moftoieu ดื้อรั้นและโง่เขลาเหมือนท่อนซุง" (Khlestakov) "หมีเงอะงะชนิดใดที่เคาะรองเท้าของพวกเขา" (นายกเทศมนตรี) ฯลฯ ; ด้วยคำพูดที่มุ่งหมายอย่างดี: "คุณกำลังยุ่งอยู่ตรงนั้น" (นายกเทศมนตรี) "สภาแห่งรัฐกำลังดุ" (ผู้พิพากษา) "ฉันจะเติมคุณด้วยสิ่งที่คุณจะข่วนตัวเองเป็นเวลาสี่วัน" (Osip) " ตอนนี้เขากำลังนั่งและหันหางขึ้น” (Osip) และคนอื่น ๆ
