До якого жанру тяжіла література німецького відродження. Відродження у Німеччині – Зарубіжна література

Література епохи Відродження- великий напрямок у літературі, складова частинавсієї культури епохи відродження. Займає період із XIV по XVI століття. Від середньовічної літературивідрізняється тим, що виходить з нових, прогресивних ідеях гуманізму. Синонімом Відродження є термін "Ренесанс", французького походження. Ідеї ​​гуманізму зароджуються вперше в Італії, а згодом поширюються по всій Європі. Також і література Відродження поширилася по всій Європі, але придбала у кожній окремій країні свій національний характер. Термін Відродженняозначає оновлення, звернення художників, письменників, мислителів до культури та мистецтва античності, наслідування її високих ідеалів.

Енциклопедичний YouTube

• 1 / 5

  Говорячи про Відродження, ми говоримо безпосередньо про Італію, як носительку основної частини античної культури, і про так зване Північне відродження, яке проходило в країнах північної Європи: Франція, Англія, Німеччина, Нідерланди, Іспанія та Португалія.

  Для літератури Відродження характерні вже викладені вище гуманістичні ідеали. Ця епоха пов'язана з появою нових жанрів і з формуванням раннього реалізму, який так і названий, «реалізм Відродження» (або ренесансний), на відміну від пізніших етапів, просвітницького, критичного, соціалістичного.

  У творчості таких авторів, як Петрарка, Рабле, Шекспір, Сервантес виражено нове розуміння життя людиною, яка відкидає рабську покірність, яку проповідує церква. Людину вони уявляють, як вищу створення природи, намагаючись розкрити красу її фізичного образу і багатство душі та розуму. Для реалізму Відродження характерна масштабність образів (Гамлет, король Лір), поетизація образу, здатність до великого почуття і одночасно високий розпал трагічного конфлікту («Ромео і Джульєтта»), що відображає зіткнення людини з ворожими йому силами.

  Для літератури Відродження характерні різні жанри. Але певні літературні форми переважали. Найбільш популярним був жанр новели, який так і називається новелою Відродження. У поезії стає найбільш характерною формою сонет (строфа з 14 рядків з певним римуванням). Великий розвитокотримує драматургія Найбільш видатними драматургами Відродження є Лопе-де-Вега в Іспанії та Шекспір ​​в Англії.

  Широко поширена публіцистика та філософська проза. В Італії Джордано Бруно у своїх роботах викриває церкву, створює свої нові філософські концепції. В Англії Томас Мор висловлює ідеї утопічного комунізму в книзі «Утопія». Широко відомі і такі автори, як Мішель-де-Монтень («Досліди») та Еразм-Роттердамський («Похвала-дурості»).

  Серед письменників на той час виявляються і короновані особи. Вірші пише герцог Лоренцо Медічі, а Маргарита Наваррська, сестра короля Франції Франциска I, відома як автор збірки «Гептамерон».

  Італія

  Риси ідей гуманізму в італійській літературі проявляються вже в Данте Аліг'єрі, попередника Відродження, що жив на рубежі XIII і XIV століть. Найбільш повно новий рух виявився в середині XIV століття. Італія є батьківщиною всього європейського Відродження, тому що для цього тут насамперед дозріли соціально-економічні передумови. В Італії рано почали формуватися капіталістичні відносини, і люди, які були зацікавлені в їхньому розвитку, мали вийти з-під гніту феодалізму та опіки церкви. Це були буржуа, але це були буржуазно-обмежені люди, як у наступні століття. Це були люди з широким кругозором, які здійснювали подорожі, які розмовляли кількома мовами та активні учасники будь-яких політичних подій.

  Культурні діячі того часу вели боротьбу зі схоластикою, аскетизмом, містикою, з підпорядкуванням літератури та мистецтва релігії, називали себе гуманістами. Письменники Середньовіччя брали в античних авторів «літеру», тобто окремі відомості, уривки, сентенції, вирвані із контексту. Письменники Відродження читали та вивчали цілі твори, звертаючи увагу на істоту творів. Вони також зверталися і до фольклору, народної творчості, народної мудрості. Першими гуманістами вважаються Франческо Петрарка, автор циклу сонетів на честь Лаури, та Джованні Боккаччо, автор «Декамерона», збірки новел.

  Характерні риси літератури того нового часу є наступними. Основним предметом зображення у літературі стає людина. Його наділяють сильним характером. Інший особливістю ренесансного реалізму є широкий показ життя з повним відтворенням її протиріч. Інакше автори починають сприймати і природу. Якщо у Данте вона ще символізує психологічну гаму настроїв, то у пізніших авторів природа приносить радість своєю реальною красою.

  У наступні століття дають ще цілу плеяду великих представників літератури: Лудовіко-Аріосто, П'єтро-Аретіно, Торквато-Тассо, Саннадзаро, Маккіавеллі, Бернардо-Довіци, група поетів-петракристів.

  Франція

  У Франції передумови у розвиток нових ідей були загалом самі, що у Італії. Але були й відмінності. Якщо в Італії буржуазія була більш передовою, Північна Італія складалася з окремих республік, то у Франції була монархія, розвивався абсолютизм. Буржуазія не грала такої великої ролі. Крім того, тут поширилася нова релігія, протестантизм чи інакше кальвінізм, на ім'я її засновника, Жана Кальвіна. Спершу прогресивним, у наступні роки протестантизм вступив у другу фазу розвитку, реакційну.

  У французькій літературітого періоду помітно сильний вплив італійської культури, особливо у 1-й половині XVI ст. Король Франциск I, який правив у ті роки, хотів зробити своє подвір'я зразковим, блискучим, і приваблював багатьох знаменитих італійських письменників та художників до себе на службу. Леонардо да Вінчі, який переїхав до Франції в 1516 р., помер на руках у Франциска.

  Англія

  У Англії розвиток капіталістичних відносин відбувається швидше, ніж у Франції. Відбувається зростання міст, розвиток торгівлі. Формується сильна буржуазія, з'являється нове дворянство, яке протистоїть старій, нормандській верхівці, яка у роки ще зберігають свою керівну роль. Особливість англійської культури на той час - відсутність єдиної літературної мови. Знати (нащадки норманів) говорила французькою, на численних англо-саксонських діалектах говорили селяни та городяни, а в церкві офіційною мовою була латинь. Багато творів тоді виходили французькою мовою. Не було й єдиної національної культури. На середину XIV в. починає складатися літературний англійська моваз урахуванням лондонського діалекту.

  Німеччина

  У 15-16 ст. Німеччина відчувала економічне піднесення, хоча від передових країн Європи – Італії, Франції, Нідерландів – вона відстає. Особливість Німеччини у цьому, що розвиток її території йшло нерівномірно. Різні міста знаходилися на різних торговельних шляхах і торгували з різними партнерами. Деякі міста взагалі знаходилися осторонь торговельних шляхів, і зберігали свій середньовічний рівень розвитку. Сильні були й класові протиріччя. Велика знать зміцнювала свою владу з допомогою імператора, а дрібне дворянство розорялося. У містах точилася боротьба між патриціатом, що має владу, і майстрами-ремісниками. Найбільш розвиненими були південні міста: Страсбург, Аугсбург, Нюрнберг та ін, ті, що знаходилися ближче до Італії та мали з нею торговельні зв'язки.

  Література Німеччини тоді була різнорідною. Гуманісти писали в основному латинською мовою. Це пояснювалося культом класичної давнини та відокремленістю гуманістів від життя та потреб народу. Найбільші представники вченого гуманізму - Йоганн Рейхлін (1455-1522), Ульріх фон Гуттен (1488-1523). Але крім цього напряму були інші, була реформаторська література. Її представляють Мартін-Лютер (1483-1546) і Томас-Мюнцер (1490-1525). Лютер, який виступав проти римської церкви, підтримував спочатку народні маси, згодом перейшов на бік князів, зі страху перед селянським революційним рухом. Мюнцер же, навпаки, підтримував селянський рух остаточно, закликав руйнувати монастирі і замки, конфісковувати і ділити майно. "Люди голодні, - писав він, - вони хочуть і повинні їсти".

  Поряд з латинською літературоювчених гуманістів та агітаційно-політичної літературою реформаторів розвивалася і народно-бюргерська література. Але вона ще зберігає середньовічні риси та несе відтінок провінціалізму. Представником і родоначальником одного з напрямків бюргерської літератури (сатири) є Себастьян-Брант (1457-1521). Його «: знаменитим поетом був Іоанн секунд, автор «Поцілунків»; а найбільшим латиномовним прозаїком і гуманістом - Еразм-Роттердамський, автор знаменитої «Похвали дурості», яку він присвятив своєму другові Томасу Мору.

  Однак, саме в цей час закладалися основи літературної мови Нідерландів. Найбільшим нідерландським поетом і драматургом був Йостван-ден-Вондел (1587-1679), автор трагедій на біблійні та історичні теми, чиї просочені духом часу твори сприяли подальшому формуванню національної самосвідомості.

  У період «Золотого віку Нідерландів» (XVII століття) в Амстердамі формується «Мейденський гурток», до якого входило багато письменників і художників «золотого століття», у тому числі його найбільший діяч Пітер Хофт, відвоювання земель у маврів. Іспанія була єдиною країною, а складалася з окремих держав. Кожна провінція розвивалася спочатку окремо. Абсолютизм (при Ізабеллі та Фердинанді) склався пізно. У другу чергу, Іспанія тим часом вивозила з колоній величезну кількість золота, у ній накопичувалися величезні багатства, і це гальмувало розвиток промисловості та формування буржуазії. Однак, література іспанського та португальського Відродження багата, і представлена ​​досить великими іменами. Наприклад, Мігель, Сервантес, де Сааведра, який залишив серйозну спадщину, як прозу, так і поезію. У Португалії найбільшим представником Відродження є Луїс-де-Камоенс, автор «Лузіад», історичного епосу португальців. Розвивалися як поезія, так і жанри роману і новели. Тоді з'явився типово іспанський жанр шахрайського роману. Зразки: «Життя Ласарільйо з Тормеса» (без автора), «Життя та пригоди Гусмана де Альфараче» (автор -

  На рубежі 13-14 ст. в Італії з'являється перша збірка коротких оповідань – новел. Народжена усною народною творчістю, новела остаточно оформилася як літературний жанрдо середини 14 століття умовах культурного розквіту міст-держав північної Італії. Це один з найяскравіших і найхарактерніших продуктів культури італійського Відродження. Коріння новели - в усному народну творчість, в гострих анекдотах про винахідливу і знаючу собі ціну городянину, який залишає в дурнях самозакоханого і невдаху лицаря, сластолюбного священика або жебракуючого ченця, або про жваву і кмітливу городянку. Близькі до анекдотів звані фачеції («гостре слово, жарт, глузування»), яких йде цікавість новели, енергійний лаконізм розповіді, гострота і ефектність несподіваної розв'язки. Ці джерела повідомили новелі злободенний характер, здатність торкатися гострих життєвих проблем.

  Новела давала читачеві свіжий матеріал, якого він не міг знайти у творах інших жанрів: епічна поезія розвивалася в руслі традиційного лицарського роману, а лірика тяжіла до абстрактно-філософських побудов.

  Від усного народного оповідання йде й інша характерна для новели традиція: образний, живий розмовна мова, багатий прислів'ями та приказками, крилатими словамита виразами.

  Вже в перших зразках новели світло і тіні розподіляються з граничною чіткістю і різкістю в самій тканині оповідання, тому позиція автора, його тенденції позначалися дуже гостро. Але з розвитком цієї форми, із загостренням протиріч у житті лише сюжетна тенденційність починає здаватися недостатньою. Розповідь збагачується різноманітними психологічними спостереженнями та історичними посиланнями, поглиблюються характеристики дійових осіб, посилюється мотивування подій; дедалі частіше у тексті з'являються прямі безпосередні авторські зауваження, котрий іноді розлогі відступи, міркування «з приводу» гострого критичного чи іншого характеру. Побудова: зазвичай новелі надіслано вступ, а закінчується вона певною «мораллю». Виявленню авторської ідеї зазвичай сприяло створення збірок новел, поділ їх на частини, що об'єднують новели за темами і ідеями, а також обрамлення всього збірника авторськими розповідями про те, як, коли і з якою метою виник той гурток, в якому розповідалися новели, що містяться в збірці.

  Усі ці літературні зміни не зробили новели менш цікавими; встановлення на розвагу читача залишається чинним; зберігається також і соковитість та безпосередність народного жанру, глибока народна мудрість, чого додаються гуманістичні ідеї.

  У новелах панує дух життєрадісного світовідчуття, глибокої прихильності до земного життя, вільнодумства. З'являються нові герої - енергійні, бадьорі, заповзятливі люди зі свідомістю своєї людської гідності та природного права на щастя, які вміють постояти за себе, коли справа доходить до захисту цього права.

  Типові сюжети:

  • 1) молода городянка заманює в дім надміру запопадливого священика, що робив замах на її честь, і разом з чоловіком за заслугами нагороджує його;
  • 2) молода городянка, тягачись своїм вимушеним затворництвом і ревнощами старого чоловіка, спритно влаштовує побачення з молодим чоловіком, що сподобався їй;
  • 3) Трагедія: героїня віддає перевагу смерті відмову від коханого.

  Новела розвивалася протягом 3-х століть і за цей час зазнала безліч змін. Це було з соціально-політичними умовами Італії (падіння міст-республік, встановлення диктатури великої буржуазії, занепад торгівлі та промисловості…). З іншого боку, Італія залишалася тим часом роздробленої дивно, у містах - різні типи суспільного та державного устрою, серйозно відрізнялися культури міст-держав. Тому картина розвитку італійської новели була надзвичайно строкатою.

  Батьком італійської новели був флорентієць Джованні Боккаччо (1313-1375). Йому вдалося надати новелі класичний вигляд, виробити той канон, який надовго визначив розвиток жанру загалом. Важливою причиною цього були міцні кровні узи, які пов'язували Боккаччо з республіканською Флоренцією. Всі прогресивні досягнення, що характеризують епоху раннього Відродження, на флорентійському грунті проявляються раніше й у більш повному та яскравому вигляді, ніж в інших італійських містах.

  Вістря нової, гуманістичної ідеології та літератури було спрямоване насамперед проти феодально-католицького світогляду та середньовічних пережитків. Обстановка створювала сприятливі умови для відомого зближення вченої культури та народної культури на основі загальних антифеодальних устремлінь. Італійська літературна мова, створена в епоху Данте на базі флорентійського діалекту, робила тим часом важливий крок уперед у своєму розвитку, харчуючись багатствами розмовної народної мови; Флоренційські письменники виявляли живий інтерес до усної народної творчості.

  Боккаччо був одним із письменників, найбільш близьких до народній культурі, ставився з любов'ю до влучного та образного народного слова. Разом з тим він був і пристрасним ученим-гуманістом, який багато часу віддав вивченню латинської та грецької мов, античної літературита історії. Сприйнявши кращі традиції усного народного оповідання, Боккаччо збагатив їх досвідом італійської та світової культури та літератури. Під його пером оформилася італійська новела, її характерна мова, теми, типи. Він використав досвід французьких жартівливих оповідань, давньої та середньовічної східної літератури. Матеріалом для новели була сучасна реальність; новела життєрадісна, вільнодумна, антиклерикальна. Звідси - різко критичне ставлення до новел з боку тих, хто владує за її життєлюбний дух і гостру критику духовенства, за народну, а не латинську мову. На противагу тим, хто вважав новелу «низьким» жанром, Боккаччо стверджує, що для її створення теж потрібна справжня натхнення та висока майстерність; він зміцнював виховний вплив новонародженого жанру (« Хороші оповіданнязавжди служать на користь»).

  Багатство художньої тканини його новел створювалося з допомогою майстерно введених численних зауважень, які розкривають психологію героїв і сутність подій і спрямовують сприйняття читача. Розвиток сюжету часто переривається авторськими відступами публіцистичного характеру, які одночасно відбивають і гуманістичну думку, і настрої народу. Це протест проти ханжества і користолюбства духовенства, нарікання на занепад звичаїв і т.п.

  Боккаччо хотів, щоб новела служила не тільки джерелом задоволення та розваги, але була також носієм цивілізації, мудрості та краси. Він вважав, що саме у повсякденному житті новела повинна вловити мудрість та красу життя.

  З цих позицій створювався його головний твір - уславлена ​​збірка новел "Декамерон" (1350-1353).

  Приводом, поштовхом до створення книги стала епідемія чуми, яку в 1348 пережила Флоренція. Чума не тільки знищила значну частину населення, а й надала розбещувальний вплив на свідомість і звичаї громадян. З одного боку, разом із покаянними настроями повернувся середньовічний страх перед смертю та потойбічними муками, відроджувалися всілякі середньовічні забобони та мракобісся. З іншого боку, були похитнуті моральні підвалини: в очікуванні неминучої смерті городяни вдавалися до нестримного розгулу, марнуючи своє і чуже добро, зневажаючи закони моральності.

  У вступі автор розповідає: компанія із семи дам та трьох юнаків вирішили зустріти чуму по-своєму. Вони хотіли встояти проти згубного впливу чуми, здобути над нею перемогу. У заміській віллі вели здоровий, розумний спосіб життя, зміцнюючи дух музикою, співом, танцями і розповідями, що оповідають про урочистості людської енергії, волі, розуму, життєрадісності, самовідданості, справедливості над косими силами феодального середньовіччя, різного роду забобонами і перетвореннями. Так, у всеозброєнні нового життєрадісного світогляду, вони виявилися невразливими - якщо не для чуми, то для згубного впливу відроджених нею пережитків («Смерть їх не переможе або вразить веселими»).

  Побудова: «Декамерон» (десятиденник) складається з 100 новел (10 днів помножених на 10 новел). Після закінчення кожного дня – опис життя цього гуртка молодих людей. Авторське оповідання про життя оповідачів - обрамлення всієї збірки, за допомогою чого підкреслюється ідейна єдність твору.

  Головним для Боккаччо був «принцип природи», який зводиться у нього до захисту людини від спотворення та протиприродності середньовічних релігійних та соціальних пережитків. Боккаччо - рішучий і послідовний противник аскетичної моралі, що оголошувала гріховними радощами. матеріального життяі закликала людину відмовлятися від них в ім'я нагороди на тому світі. У багатьох новелах виправдовується чуттєве кохання, прагнення вільного висловлювання і задоволенню своїх почуттів; беруться під захист герої і особливо героїні, які вміють домагатися своєї мети шляхом сміливих, рішучих дій та різного роду хитромудрими хитрощами. Усі вони діють без огляду на грізні домобудівні розпорядження та без релігійного страху. З точки зору Боккаччо їх дії - прояв законного, природного права людини на вільний прояв своїх почуттів та досягнення щастя. Любов - це задоволення низинних інстинктів, а одне з завоювань людської цивілізації, могутня сила, що ушляхетнює людини, сприяє пробудженню у ньому високих духовних якостей. Приклад: (перша новела п'ятого дня) юнак Гімоне, полюбивши, перетворюється з грубого увальня на виховану, ініціативну і сміливу людину.

  //Цитата: Італ.новелла, стор.16//

  Боккаччо турбує егоїзм, грубий розрахунок, користолюбство, моральне розкладання суспільства. На противагу цьому у своїх новелах він прагне намалювати образ людини, високий ідеал, який виростав з уявлень новеліста про «лицарську поведінку», тісно злиту з гуманістичними ідеями про справжнє благородство людини. Розумне управління своїми почуттями, гуманність та великодушність залишали основу цього кодексу.

  У «Декамероні» є група романтичних і героїчних новел, спеціально присвячених зображенню яскравих зразків самовідданості в коханні та дружбі, щедрості, великодушності, яке Боккаччо називає «блиском і світочем» будь-якої іншої чесноти і змушує тріумфувати над становими та релігійними забобонами. У цих новелах Боккаччо звертався нерідко до книжкового матеріалу, часом не знаходячи дійсно переконливих прикладів ідеальної поведінки. У зв'язку з цими його ідеї не завжди виливались у повнокровні реалістичні образи, набуваючи утопічного відтінку, хоча його віра в людину залишалася незмінною.

  Інша важлива особливість«Декамерона» - його антиклерикальна спрямованість, гостра критика католицької церкви і насамперед лицемірства та святенництва, характерних для церковної братії («пройдисвіти», «пройдисвіти»). Характер цих новел – сатиричний. Якийсь пан Чаппеллетто, негідник, хабарник, шахрай, людиноненависник, вбивця, не будучи релігійною особою, але діючи випробуваною зброєю кліриків - лицемірством - наприкінці життя удостоюється почесного поховання і набуває посмертної слави святого.

  Розумний і тонкий спостерігач, досвідчений і веселий оповідач, Боккаччо вмів витягти максимум комізму з тих гострих ситуацій, у яких опинялися священики, ченці і черниці, які діяли врозріз зі своїми проповідями і ставали жертвами власної жадібності чи сластолюбства.

  Боккаччо говорить про духовенство злим та отруйним мовою, У новелах є різкі гнівні виступи проти ченців, які мають майже публіцистичний характер. Безславний кінець чи жорстока розправа – звичайна доля ченців «Декамерона». Рано чи пізно народ виводить їх на чисту воду. Приклад: (день 4, новела 2) Брат Альберт ночами влітав в образі ангела до невдалої венеціанки; його пригоди закінчилися на міській площі біля ганебного стовпа, де він, заздалегідь вимазаний медом і виваляний в пуху, був виставлений на загальне осміяння і борошно, яке завдавали мухи і сліпини.

  В основі багатьох новел «Декамерона» - конфлікти, спричинені соціальною нерівністю. Приклад: (день 4, новела 1) Про Гісмонда, дочку принца Салернського, котра полюбила слугу батька, «людини низького походження, але за своїми якостями і вдачами благородніше за всяке інше». За наказом принца, якого переконали пристрасні промови дочки про особисті переваги людини, які залежать від його походження і багатства, слуга був убитий, а Гісмонда прийняла отруту.

  Подібні конфлікти не завжди вирішувалися трагічно: перемагали розум та енергія, витримка та свідомість своєї правоти. Приклад: (д.3, новела 8) Проста дівчина, дочка лікаря, яка надала французькому королю великі послуги і видана за його наказом заміж за коханого нею з юності графа, зрештою здобуває перемогу над дворянською гординею графа, ображеного настільки нерівним шлюбом, і вселяє йому любов і повагу.

  «Декамерон» блискуче продемонстрував великі можливості малого жанру в охопленні та розкритті різних сторін сучасної дійсності. Боккаччо створив кілька типів новел: 1) байка – анекдотичний сюжет із несподіваною комічною розв'язкою; 2) притча - філософсько-моралістичне, драматичне оповідання з характерними патетичними монологами; 3) історія - пригоди, перипетії, переживання героїв з яскравим описом звичаїв городян та міського життя.

  Боккаччо чудово володів мистецтвом короткої розповідіі був найбільшим із усіх новелістів Італійського Відродження. Після Боккаччо розвиток новели продовжувався.

  Мазуччо Гуардатті(15 століття): «Новеліно» - занесена Ватиканом в індекс заборонених книг (знищувалися за виступи новеліста, що віддають єрессю на захист раннього християнства, що не знав церков і монастирів з їх багатством і розбещеністю).

  Джіральді Чінтіо (16 століття): «Сто сказань» - привід - чума в Римі, але ставлення до епідемії інше: це покарання за зіпсованість вдач і занепад релігійності Моралізування нерідко виливалося на захист консервативних поглядів і - мимоволі чи мимоволі - прямувало проти досягнень гуманістичної думки. Показовою є новела 7 третьої декади, що розповідає про кохання молодої венеціанки Дисдемони до доблесного мавра, що перебуває на службі біля республіки. Тільки в епоху Відродження стало можливе кохання, що розбиває вікові расові, релігійні та інші забобони. Але у Джіральді це «кривавий жанр», який використовується для проповіді консервативних поглядів. Мавр втратив доблесть і шляхетність, виявляє лише свою африканську пристрасність і жорстокість, Дисдемона - як повчальний приклад для шляхетних дівчат, як жертва неприборканих, поспішних, що порушують вікові підвалини захоплень. («Як мені не стати страшним прикладом для дівчат, які виходять заміж проти волі своїх батьків»). Це типова кримінальна історія, натуралістичний опис вбивства Дисдемони

  Маттео Банделло(к.15 - 1561): новела про Ромео і Джульєтту - зворушлива, драматична історія, Що розкриває дикість і відсталість феодальної моралі і прославляє, зовсім на кшталт гуманістичної філософії «природи», вільний прояв почуттів людиною. Це сумна, зворушлива історія, Якою автор хотів впливати на молодих людей, занадто гарячих, пристрасних, що забувають докази розуму у справах кохання. У Банделло Шекспір ​​знайшов як сюжетну основу, а й ряд відправних моментів для характеристики Джульєтти, Ромео, ченця Лоренцо. Творчість Банделло - результат трьохсотрічного розвитку італійської новели.

  Найчастіше 15-16 століття характеризують як гуманізм або називають культурою реформації. Гуманізм – це світогляд і філософські погляди, яких дотримувались митці. У Німеччині відродження мистецтва та літератури відбувалося дуже своєрідно.

  У 15-16 ст. відбувається економічне піднесення. Найбільш інтенсивно розвиваються околиці на перетині торгових шляхів. Економічного піднесення не супроводжувала централізація. Хоча у Франції та Англії це завжди пов'язано з централізацією. Відбувалися об'єднання у місцевому масштабі, що призводило до політичній боротьбі. Розшарування лицарства, городян та духовенства. 1524-1525 рр. - Селянська війна. Гуманізм у Німеччині у вузькому розумінні – це гуманізм вчених, які займаються критикою священних книг. Критики: Йоган Рейхлін, Ульріх фон Гутте. І.Рейхлін – перший критик Старого Завіту, вивчає давні мови, саме його діяльність підготувала гуманізм. Гутте – політичний діячта сатирик. Політична діяльність проти папського Риму, його сатира антиклерикальна. «Збірка листів темних людей» – безглузда література, характерна Німеччини епохи гуманізму. Темні люди і невідомі, і тупі. Збірник ніби спрямований проти Рейхліна, але насправді виставляє погляди його супротивників у темному світлі.

  особливості:

  ۰Саме в Німеччині гуманізм був пов'язаний з релігією та реформацією. Бюргерство, яке на початку було прогресивною силою, як і буржуазія у всіх країнах, досить швидко втрачає передові позиції, налякана революційними повстаннями народу. Однак у 15-16 ст. бюргерство є ще силою.

  ۰Література тяжіє до сатири. Сатириками були всі найвизначніші письменники-гуманісти, такого немає в жодній іншій країні. У злеті сатири закладено прагнення звільнити народ від пут середньовіччя. Немає всеосяжної програми: немає утопістів (Мор, Кампанелла), але сатирики завжди знають як «не треба». Особливим нападкам сатири піддається папський Рим, який своїм впливом перешкоджав розвитку Німеччини За жорсткістю перегнали італійців.

  ۰У німецькому гуманізмі відсутня важлива риса – закоханість у чуттєву пишність світу. Епікурейська тенденція дуже слабка (Епікуреїзм – насолода всіма радощами життя). 1472 – переклад «Декамерона» Дж. Боккаччо німецькою мовою. Акцент на зворушливі новели та на новели, що осміюють попів та ченців. Весь еротичний шар виявляється незатребуваним. У Німеччині немає свого Боккаччо, це пов'язано з релігійним характером німецького гуманізму та відсутністю повного детального знайомства з античною культурою. Для Італії античність – земна школа мудрості та зразок естетичної досконалості. Для Німеччини це насамперед арсенал зброї у боротьбі з католицькою реакцією. Найбільш популярний Лукіан та його форма сатиричного діалогу.

  
  
  

  ۰Найважливіше: увага до Біблії та релігійних питань. Еразм Ротердамський головним своїм твором вважав переклад Євангелія латиною та видання його тексту з коментарями. Німецькі гуманісти намагаються розтрощити католицьку церкву, звільнити людську свідомість від диктатури церкви. Реформація майже у всіх країнах починається з перекладу Біблії на рідна моваЦе дозволяє кожному віруючому самому читати, тому реформація, насамперед, дуже демократична. Але згодом реформація, підготовлена ​​гуманізмом, обертається проти гуманізму, а Мартін Лютер стає гонителем гуманізму.

  ۰Тісний зв'язок із традиціями пізнього середньовіччя – відсутність тісного контакту з античністю та велика традиційність німецької культуривзагалі. Прозові переробки лицарських романів, шванки, сатирико-дидактичні твори Ті гуманісти, які писали німецькою, мимоволі підкоряються загальним правилам, т.ч. література важковагова, традиційна. Готика – напрям пізнього середньовіччя – непомітно перейшла Ренесанс, а Ренесансі містилися готичні елементи. Німецька література не цурається традицій свого середньовіччя. Ганс Сакс - найбільший поет Відродження, зберіг так багато пізньо-середньовічних рис, що Гейне назвав його "останнім поетом епохи старого часу", а не першим поетом Нового. Незважаючи на старомодність, були й свої привабливі сторони: всеосяжний демократизм, якого немає в італійській літературі, безпосередність. Фігура Тіля Ейленшпігеля – одна з традиційних у наступних століттях. Зростання національної самосвідомості. Німецькі письменники звертаються до історичного минулого країни: звеличують історію, доводячи, що німці не варвари. Саме тоді з'являється історіографія як наука. Зв'язок з національними традиціями створює своєрідний образ літератури та культури загалом, але не можна вважати відсталістю, а слід вважати традиційністю.

  ۰Творча енергія проявляється ще й у мистецтві, й у досвідченому знанні. Теофраст Парацельс та Альбрехт Дюрер – рубіж 15-16 ст. Парацельс- Натураліст, лікар, захисник соціальних прав. Головним засобом пізнання вважав досвід. Дюрер– талант багатогранний, людина, яку цінували навіть італійці (Рафаель); він був художником, гравером, скульптором, теоретиком мистецтва, тобто, трохи письменником. Це перший геній німецького Відродження. Тримає рівняння на природу та досвід як на головне мірило людських знань. Бував в Італії і привіз звідти поклоніння перед античною красою. Особливість: відмова від канонів, інтерес до індивідуальності та конкретності. Люди на його картинах не богоподібні. Навіть Богоматір з немовлям він зображує з величезним співчуттям. Якщо головним завоюванням Відродження вважається відкриття людини, то Дюрер зробив це для Німеччини. Дюрер у живописі робить те саме, що Шекспір ​​у літературі. У творчості Дюрера оспівується людська індивідуальність.

  ۰Бюргерські письменники 15-16 ст. Не сприймають досягнення Дюрера у живопису і йдуть над глиб людського характеру, а широку. Йдеться не про долю окремої людини, а про долю всього суспільства. І підхід до людини: наскільки вона шкодить суспільному благу і в чому відходить від людського розуму(Е. Ротердамський, С. Брандт). На цьому й ґрунтуються твори безглуздої літератури. Улюбленою темою стає жанр ЗЕРЦАЛО - низка дурнів, що проходить перед читачем, але немає абсурду, немає гіперболізації і дурні - звичайні дурні люди. Німецькій літературі властива разюча багатогеройність, це пов'язано з відродженим інтересом до людей і до світу. Себастьян Брандт(15-16 ст). 1494 р. – «Корабель дурнів» – головний твір. Дурні, зібрані на одному кораблі, хочуть вирушити до країни Наррагонії. Написана німецькою мовою. Людські вади засуджуються не з т.з. Бога, а з т.з. розуму, і кораблем пливуть не грішники, а дурні. Тобто. Релігійні цінності замінюються на цінності інтелектуальні. Традицію Брандта продовжує Еразм Ротердамський- Богослов, учений-філолог, філософ, письменник. 1509 - "Похвала дурості". Ротердамський товаришував і переписувався з Томасом Мором і в його будинку написав цей твір. Еразм не бичує пороки, а знущально хвалить їх, у чому проявляється зв'язок з античними традиціями. Богиня дурості нарікає на те, що в неї мало дарів. Перед читачем проходить цілий парад дурнів. Тут є соціальна критика, сатира на церкву, на дворян (чого був у Брандта). Якщо в Брандта було всього дві фарби: чорна і біла, то у Еразма оцінка набагато складніша, він перший побачив, що реформація не принесла тієї свободи, яку мріяв народ. Реформація бюргерська перетворилася на князівську реформацію, і в країні почалася феодально-церковна реакція. Лютер виступає проти гуманізму і вимагає «щоб віра задушила наложницю диявола» (розум).

  Народні книги– анонімні твори, розраховані на широке колочитачів. З'являються в середині 15 ст, стають дуже популярними. За змістом досить строкаті: історії виховання, анекдоти, лицарські історії. Найбільш популярні: повчальний роман «Фортуна», збірка 1515 р. «Цікаві розповіді про Тіла Ейленшпігела», розповіді про шильдбюргерів (Шільда ​​– місто-гротеск). Найважливішою є народна книга 1587 р. «Історія про доктора Фауста, чарівника і чаклуна». Це справжня постать. Наприкінці 16 в. книгу перекладають у Англії, переказують у Франції. На початку 17 ст. вперше створюється драматичне уявлення Крістофером Марло. Народна книга ставилася до образу Фауста з осудом: він віддає душу не за знання, а за багатство і тілесні насолоди, але при всьому осуді образ Фауста не позбавлений героїчних рис.

  НІМЕЦЬКА ЛІТЕРАТУРАнімецькомовні літератури Німеччини, Австрії та Швейцарії. За основу прийнято традиційну періодизацію розвитку німецької мови - давньоверхньонімецький, середньоверхньонімецький та нововерхньонімецький періоди. Перший період закінчується прибл. 1050 року, а переклад Біблії, виконаний М.Лютером у 1534 році, знаменує початок третього періоду.

  На рубежі 1819 ст. літературним центром Німеччини по праву вважався Веймар, який дав назву періоду пізнього Просвітництва «веймарський класицизм». Тим часом набрав чинності романтизм. Однак були в цю епоху три письменники, що стояли особняком, Жан Пауль, автор розлогих романів; поет-пророк Гельдерлін і Клейст, автор комедій та захоплюючих п'єс.

  Романтизм.Вже 18 в. у Німеччині, Франції та Англії виявилися тенденції, що обіцяли майбутній «романтичний переворот», який і відбувся в цих країнах на рубежі століть. Хиткість, плинність становила саму суть романтизму, що проводив ідею недосяжної мети, що вічно приваблює поета. Як і філософські системи Фіхте та Шеллінга, романтизм розглядав матерію як похідне духу, вважаючи, що творчість є символічною мовою вічного, а повне розуміння природи (наукове та чуттєве) розкриває сукупну гармонію буття.

  Для берлінця В.Г.Ваккенродера (1773?1798) та його друга Тика справжнім відкриттям став середньовічний світ. Деякі есе Ваккенродера, зібрані в його і Тіка книга Серцеві виливи ченця, любителя мистецтв(1797), відбивають цей естетичний досвід, готуючи специфічно романтичну концепцію мистецтва. Найбільш видатним теоретиком романтизму був Шлегель, чиї естетичні та історико-філософські роботи про культуру Європи та Індії мали величезний вплив на літературну критику далеко за межами Німеччини. Ф.Шлегель був ідеологом журналу «Атеней» («Atheneum», 17981800). Разом з ним у журналі співпрацював його брат Август Вільгельм (17671845), теж обдарований критик, який вплинув на концепції Колріджа і сприяв поширенню ідей німецького романтизму в Європі.

  Тік, практично втілював літературні теорії своїх друзів, став однією з найвідоміших авторів на той час. З ранніх романтиків найобдарованішим був Новаліс (наст. ім'я Ф.фон Харденберг), чий незакінчений роман Генріх фон Офтердінгензакінчується символічною чарівною казкоюпро звільнення матерії через дух і утвердженням містичного єдності всього сущого.

  Теоретична основа, закладена ранніми романтиками, забезпечила надзвичайну літературну продуктивність наступного покоління. У цей час були написані знамениті ліричні вірші, покладені на музику Ф. Шубертом, Р. Шуманом, Г. Вольфом, і чарівні літературні казки.

  Гердерівські збори європейської народної поезії знайшли романтичний еквівалент у суто німецькій антології Чарівний ріг хлопчика(1806?1808), виданої А.фон Арнімом (1781?1831) та його другом К.Брентано (1778?1842). Найбільшими збирачами серед романтиків були брати Грімм, Якоб та Вільгельм. У своїх прославлених зборах Дитячі та сімейні казки(1812?1814) вони виконали найскладніше завдання: обробили тексти, зберігши своєрідність народної казки. Другою справою життя обох братів стало складання словника німецької мови. Вони видали також низку середньовічних манускриптів. Подібними інтересами відрізнявся і ліберально-патріотично налаштований Л.Уланд (17871862), чиї балади в стилі народної поезії користуються популярністю до цього дня, так само як і деякі вірші В.Мюллера (17941827), покладені на музику Шубертом. Великим майстром романтичної поезіїта прози ( З життя одного нероби, 1826) був Й.фон Ейхендорф (17881857), у творчості якого відгукнулися мотиви німецького бароко.

  У напівреальному-напівфантастичному світі розгортається дія кращих новел цієї епохи, наприклад у Ундіне(1811) Ф.де ла Мотт Фуке і Дивовижної історіїПетера Шлеміля(1814) А. фон Шаміссо. Видатний представник жанру Гофман. Подібні до сновидінь фантастичні розповіді здобули йому світову славу. Химерні новели В.Хауфа (1802?1827), з їх реалістичним тлом, віщували новий художній метод.

  Реалізм.Після смерті Гете в 1832 класично-романтичний період у німецькій літературі добіг кінця. Політична реальність епохи не відповідала піднесеним уявленням письменників попереднього періоду. У філософії, яка повернула до матеріалізму, чільне місце належало Л. Фейєрбаху та К. Марксу; у літературі все більше уваги приділялося соціальній дійсності. Лише у 1880-ті реалізм був потіснений натуралізмом з його радикальними програмами.

  Творчість деяких авторів, що народилися межі століть, мало перехідний характер. Пейзажна лірика Н.Ленау (1802?1850) відображала відчайдушні пошуки миру та спокою. Ф.Рюккерт (17881866), подібно Гете, звернувся до Сходу і віртуозно відтворив німецькою мовою його поезію; водночас у віршах ( Сонети в латах, 1814) він підтримав визвольну війну проти Наполеона. Боротьба Польщі за незалежність стала темою багатьох віршів А.фон Платена (17961835), який Останніми рокамижиття провів в Італії, оспівуючи у скоєних за формою віршах свій вічний ідеал Красу. Е. Меріке (1804?1875) розвивав у своїй поезії багату літературну спадщину минулого.

  Не приймаючи відходу більшості тодішніх авторів від дійсності у світ уявний, уявний, група ліберальних літераторів «Молода Німеччина» проголосила ідеали громадянськості та свободи. Особливе місце серед них займає Л.Берне (17861837), але з великих письменників у цей рух, хоча і тимчасово, входив тільки один Гейне. З роками гіркий контраст між мрією та реальністю привніс у творчість поета іронію та емоційний розлад. У пізніх оповідальних поемах Атта Троль(1843) та Німеччина. Зимова казка(1844) Гейне цілком виявив яскраве сатиричне обдарування.

  Зростанням усвідомленням ролі середовища характеризується розвиток прози в середині і наприкінці 19 ст. Найкращі досягнення відносяться до жанру новели, який успішно культивувався в Німеччині приблизно з 1800. Однак через обмежений обсяг новела не могла втілити доленосні суспільно-політичні зміни в житті нації. К.Л.Иммерман (1796?1840) у романі Епігони(1836) Назва, символічна для всього післягетєвського періоду спробував зобразити крах старого громадського порядку під натиском меркантильності. Аморальному суспільству Іммерман у Обергофі, однією з частин роману Мюнхгаузен(1838?1839), протиставив образ «здорового» прямодушного селянина. Життя селян присвячені і романи швейцарця І.Готхельфа (псевд.; наст. ім'я А.Бітціус, 17971854).

  З'являються перші вдалі романи на діалектах, зокрема твори Ф.Ройтера (1810?1974) нижньонімецькою З часів французької навали(1859) та її продовження. Інтерес читачів до чужоземного життя задовольняли такі письменники, як Ч.Зілсфілд (наст. ім'я К.Постль, 17931864), чия книга Судновий журнал(1841) багато в чому сприяла формуванню у німців образу Америки.

  Черпаючи натхнення в рідній Вестфалії, німецька поетеса Аннетта фон Дросте-Гюльсгоф (1797 1848) створила власну ліричну мову, що вторить голосу природи. Лише у 20 ст. відкрилося значення праць австрійця А.Штіфтера (1805?1868), який зосередив увагу на першоосновах існування в природі та суспільстві ( Етюди, 1844 1850). Його ідилічний роман Бабине літо(1857) відзначений консервативними тенденціями, що посилилися після революції 1848, і вірністю гуманістичному ідеалу на кшталт Гете; Герої Штіфтера нерідко приходять до стоїчої смирення. Той самий мотив грає значної ролі у творчості уродженця Північної Німеччини Т.Шторма (1817?1888). Слідом за ранніми ліричними новелами серед них особливо виділяється Іммензеє(1850) | вийшли ще більш вражаючі Aquis submersus(Лат.; Поглинання водами, 1876) та Вершник на білому коні(1888). В. Раабе (1831?1910), у пошуках притулку від песимізму, поринув у дикуватий світ одиноких маленьких людей. Починаючи з Хроніки Вороб'їної вулиці(1857) він продовжував традицію гумористичного роману, яка у Німеччині походить від Жана Пауля.

  Поетичний реалізм, який низка критиків вбачає у всій художній прозіцього періоду, легко усвідомлюється з прикладу швейцарського романіста Келлера (1819?1890). Спираючись на філософію Феєрбаха, він виявляв диво краси навіть під самою непоказною зовнішністю. У своїй творчості він досяг гармонії реальності та поетичного ведення. Співвітчизник Келлера К.Ф.Мейєр (1825?1898) писав витончені історичні новели, зокрема з епохи Відродження ( Одруження ченця, 1884). Як у прозі, і у віршах Мейер наділяв обставини символічним значенням. Досконалість форми характерна і для оповідань плідного і свого часу дуже популярного П.Гейзе (18301914). Т.Фонтані (1819?1898) поділяв інтерес своїх попередників до історії (балади та роман Шах фон Вутенов, 1883) та рідної провінції ( Мандрівки по марці Бранденбург, 18621882). Особливо вдався Фонтані аналіз столичного суспільства на романі Еффі Бріст (1895).

  Література 20 ст.Ура-патріотизм, награний оптимізм і казковий характерцілого ряду літературних творів кінця 19 ст. характеризують тло, на якому розвивалася сучасна німецькомовна література. Бунт проти цих тенденцій почався з виникнення натуралізму і не припинявся до тих пір, поки нацисти не вдягли на літературу сорому. Для цього періоду характерне найширше експериментаторство, коли багато письменників ставали здобиччю тієї чи іншої літературного захоплення.

  Німецький натуралізм мав попередників у Франції та Скандинавії. Відповідно до тодішніх філософських і природничо-наукових теорій, особистість визначали спадковість і середовище. Письменника-гуманіста цікавила насамперед потворна реальність індустріального суспільства, з його невирішеними соціальними проблемами.

  Найбільш типовим поетом-натуралістом був А.Хольц (1863?1929); у сфері роману був скільки-небудь яскравих відкриттів. Проте зіткнення різнорідних персонажів, чия несвобода посилювалася детермінізмом, сприяли появі ряд драматичних творів, які втратили значення.

  Безперервну літературну цінність забезпечив своїм творам Гауптман, який почав як натураліст і неухильно розширював рамки своєї творчості, аж до класицизму (п'єси на античні сюжети), у чому він цілком можна порівняти з Гете. Різноманіття, властиве драмам Гауптмана, виявляється і в його оповідній прозі ( Юродивий Емануель Квінт, 1910; Пригода моєї юності, 1937).

  З появою новаторських робіт Фрейда центр тяжкості в літературі змістився від соціальних конфліктів до суб'єктивнішого дослідження реакцій індивіда на оточення і себе. У 1901 А. Шніцлер (1862 1931) опублікував повість Лейтенант Густль, написану у формі внутрішнього монологу, та ряд імпресіоністичних театральних замальовок, де сплавлені тонкі психологічні спостереження та картини деградації столичного суспільства ( Анатоль, 1893; Хоровод, 1900). Вершина поетичних досягнень творчість Д.Ліліенкрона (18441909) і Р.Демеля (18631920), що створили нову поетичну мову, здатний яскраво виразити ліричний досвід. Гофмансталь, поєднавши стилістику імпресіонізму з австрійською та загальноєвропейською літературною традицією, створив надзвичайно глибокі вірші та кілька поетичних п'єс ( Дурень і смерть, 1893).

  Тоді ж спалахнув інтерес до творчості Ніцше, аналіз якого традиційної моралі спирається на його знамениту тезу «Бог помер». З погляду літератури, блискуча мова Ніцше, особливо в роботі Так казав Заратустра(1883?1885), став взірцем для цілого покоління, а деякі ідеї філософа вилилися у чудові, суворі за формою вірші Георге, чия поезія перегукується з французьким символізмом та англійськими прерафаелітами. З Георге пов'язано формування гуртка письменників, що перебували багато в чому під його впливом і перейняли від нього інтерес до напівзабутих аспектів культурної традиції. На противагу елітарному місіонерству Георге, Рільке був зосереджений на собі та своєму мистецтві. Безглузді жахи Першої світової війни змусили його шукати власне езотеричне світорозуміння Дуінезських (Дуїнських) елегіях(1923) та Сонетах до Орфею(1923), які по праву вважаються вершинами поезії.

  Не менш значні здобутки мали місце і в прозі. Т.Манн найвидатніший представник плеяди письменників, серед яких був і його старший брат Г.Манн (18711950), відомий своїми сатиричними та політичними романами.

  Якщо у Томаса Манна центральною темою виявляється дихотомія життя та мистецтва ( окремий випадокантитеза «бюргер художник»), то Кафка в посмертно опублікованих романах Процес, Замокі Америкапоставив проблему існування як такого. У своїй візіонерській об'єктивації вибагливих процесів людського мислення, зрештою спрямованих до розгадки вічної таємниці буття, Кафка створив власний міфологічний світ, і його творчість дуже вплинула на європейську літературу. Виразний розмах і головна тема (аварія монархії) Р.Музиля (18801942) виявляються і в романах його співвітчизника Х.фон Додерера (18961966) Штрудльхофські сходи(1951) та Біси(1956). Ранні твори Гессе, проникливі автобіографічні романи Х.Кароси (18781956) та пошуки «чистого» життя в романі Просте життя (1939) Е.Віхерта (1877?1950) тісно пов'язані з німецькою літературною традицією. Пізні романи Гессе відображають сум'яття індивіда після Першої світової війни і свідчать про вплив психоаналізу ( Деміан, 1919; Степовий вовк , 1927) та індійського містицизму ( Сіддхартха, 1922). Головний його роман Гра в бісер(1943), поєднуючи у собі утопію і реальність, хіба що підсумовує погляди письменника. Переломні історичні епохи, криза релігійної свідомості стали улюбленим матеріалом для таких романістів, як Рікарда Хух (18641947), Гертруда Ле Форт (18761971) і В.Бергенгрюн (18921964), тоді як Цвейга привертали демонічні історичних особистостей. Перша світова війна викликала до життя цілу низку значних творів: апокаліптичні сцени Останні днілюдства(1919) віденського есеїста К.Крауса (1874?1936), іронічний Суперечка про унтер Гриша(1927) Цвейга, надзвичайно популярний роман Ремарка На Західному фронті без змін(1929). Згодом Ремарк закріпив цей успіх гостросюжетними романами. Тріумфальна арка, 1946).

  Після Першої світової війни настійно заявила про себе потребу нових цінностей. Експресіоністи голосно та різко проголосили реформу суспільства та індивіда. Місіонерський запал викликав до життя видатні вірші пророчого Г.Тракля (18871914) і Ф.Верфеля (18901945). Рання проза Верфеля теж відноситься до експресіонізму, але в пізніших його романах взяли гору історичні та релігійні мотиви ( Сорок днів Муса Дага, 1933; Пісня Бернадетте, 1941). Так само А.Доблін (1878?1957) після соціально-психологічного роману Берлін, Александерплац(1929), стилістикою («потік свідомості») Дж.Джойса, що нагадує, звернувся до пошуків релігійних цінностей.

  Література третього рейху.Після приходу нацистів до влади понад 250 німецьких письменників, поетів, літераторів залишили країну Т. і Г. Манни, Ремарк, Фейхтвангер, Цвейг, Брехт та ін. 10 травня 1933 року за ініціативою міністра пропаганди Геббельса була влаштована акція. На територіях університетів у багаття летіли книги прогресивних німецьких та зарубіжних письменників та мислителів.

  Частина письменників, що залишилися в країні, відійшла від літературної діяльності. Іншим пропонувалося писати в рамках чотирьох жанрів, затверджених 8-м управлінням Міністерства освіти та пропаганди та Імперською палатою літератури, яку з 1933 року очолював драматург Ханс Йос. Це були: 1) «фронтова проза», що оспівує фронтове братство та романтизм воєнного часу; 2) «партійна література» - твори, що відображають нацистський світогляд; 3) «патріотична проза» - націоналістичні твори, з акцентом на німецький фольклор, містичну незбагненність німецького духу; 4) «расова проза», що звеличує нордичну расу, її традиції та внесок у світову цивілізацію, біологічну перевагу арійців над іншими «неповноцінними» народами.

  Найбільш талановиті твори німецькою мовою в цей період були написані серед письменників-емігрантів. У той же час ряд здібних літераторів були залучені до співпраці з Третім рейхом Ернст Глезер, Ханс Грімм, чий роман Народ без просторушироко використовувався нацистською пропагандою. Ернст Юнгер – в есе Робітник. Панування та гештальт,Про біль,у романі На мармурових скелях(1939) розвивав образ солдата-робочого героїчної постаті, що підводить рису «бюргерської епосі». Готфрід Бенн відстоював естетичну сторону нацистського нігілізму, побачивши в націонал-соціалізмі «потік спадкової життєстверджуючої енергії». Гюнтер Вайзенборн та Альбрехт Хаусхофер (Моабітські сонети)наважилися критикувати нацизм у своїх творах, за що були піддані переслідуванням.

  В рамках стандартних вимог нацистської пропаганди працювали Вернер Бумельбург – романи про фронтове товариство, Агнес Мегель – провінційна «народна» література, Рудольф Біндінг і Берріс фон Мюнхаузен - епічні поеми про лицарство і чоловічі доблесті.

  Загалом період нацистського тоталітаризму став значним випробуванням для літераторів Німеччини, поставивши кожного перед вибором, причому не так естетичним, як політичним.

  Сучасні тенденціїПісля Другої світової війни центр уваги перемістився з жахів війни до проблеми провини. Страждання євреїв і знищення народу при гітлеризмі знайшли особливо яскраве відображення у творчості двох поетів П.Целана (19201970) і Неллі Закс, які підняли цю тему на рівень страждань всього людства. У 1966 році Неллі Закс була удостоєна Нобелівської премії з літератури. Серед письменників соціалістичної орієнтації на особливу згадку заслуговує Ганна Зегерс (1900?1983), з її романом Сьомий хрест(1942) Історією втечі з концентраційного табору.

  Розпач знівеченого війною молодого покоління, що дав т.зв. «літературу на руїнах», чітко прозирає в радіоп'єсі В. Борхерта (1921 1947) Надворі перед дверима(1947). Військова тема знайшла своє відображення і в сюрреалістичному кошмарі роману Місто за річкою(1947) Г.Козака (1896?1966), і в екзистенціалістській атмосфері таких романів Х.Е.Носсака (1901?1977), як Якась(1947) та Немислиме судове слідство(1959), і в пізніх віршах Г. Бенна (1886 1956).

  У повоєнні роки найбільших письменників дала швейцарська німецькомовна література. Гротескні п'єси Ф.Дюрренматта безжально оголили продажність людської натури. М.Фріш (1911?1991) підтвердив закономірність своєї слави такими п'єсами, як Бідерман та палії(1958) та Андорра(1961). Тема самонабуття та відчуження, вперше торкнутася романів Штіллер(1954) та Homo Faber(1957), обернеться химерною «грою в оповідання» в Назву себе Гантенбайн(1964). Фрішевські Щоденники 1966 1971 (1972) відображають найскладнішу природу сучасних художніх та ідеологічних уподобань.

  Після поразки Німеччини у Другій світовій війні Радянський Союз та західні окупаційні держави намагалися відродити культурне життя країни, заохочуючи її поворот до німецьких класичних та гуманістичних традицій. У перші роки після війни на сході Німеччини в театральному репертуарі, що включав, наприклад, п'єси Ж.Ануя, Ж.-П.Сартра, Т.С.Еліота, Т.Уайлдера, Т.Вільямса, важко було знайти істотні відмінності від репертуару в західних зон окупації. Але з наростанням «холодної війни» окупаційні держави стали поступово перебудовувати і свою культурну політику. У Східній Німеччині терпимість у сфері літературної політики швидко змінилася диктатом соціалістичного реалізму. Розвиток східнонімецької літератури пройшло через серію «заморозків», обумовлених переважно зовнішньополітичними подіями: 1949 1953 від утворення двох німецьких держав до смерті Сталіна; 1956 1961 від повстання в Угорщині до спорудження Берлінської стіни; 1968 1972 від радянського вторгнення до Чехословаччини до дипломатичного визнання НДР з боку ФРН та міжнародного співтовариства; 1977 1982 від вигнання поета В. Бірмана до відносної стабілізації. Між заморозками в НДР відзначалися короткі періоди лібералізації. Для початкового періоду типові Про тих, хто з нами(1951) Е.Клаудіуса (1911?1976), Бургомістр Ганна(1950) Ф.Вольфа (18881953) і Кацграбен(1953) Е.Штрітматтера (1912?1995).

  Один із найлюдяніших романів післявоєнної літератури, Голий серед вовків(1958; в русявому перекладі | У вовчій пащі) Б.Апіца (1900?1979), оповідає про неймовірні зусилля в'язнів концтабору, які рятують від катів маленької дитини. У романі Якоб-брехун(1968) Ю.Беккер (нар. 1937) звертається до теми повстання у варшавському гетто. Ціла низка «романів повернення» («Ankunftsromane») відобразила складності переходу від фашистської ідеології до соціалістичної, наприклад Пригоди Вернера Хольта(1960, 1963) Д.Нолля (нар. 1927). Г.Кант (нар. 1926) в Актовому залі(1964) з неабиякою часткою гумору розповів про навчання та виховання молодих робітників у період формування НДР. Біттерфельдський рух (1959) зажадав посиленої уваги до проблем робітничого класу. Аж до 1989 керівництво НДР продовжувало підтримувати групи самодіяльних письменників із робочого середовища, що дали початок т.зв. «літературі вступу» (за назвою роману Бригітти Райман Вступ, 1961) Романи Слід каменів(1964) Е.Нойча (нар. 1931), Оле Бінкоп(1964) Штритматтера та ін. Кріста Вольф (р. 1929) у своєму першому романі Розколоте небо(1963) пише про жінку, змушену обирати між любов'ю та соціалізмом.

  Західнонімецька «Група 47» («Gruppe 47») об'єднувала більшість найбільших німецьких прозаїків та критиків. Двоє найзнаменитіших, У.Йонзон (19341984) і Грасс, переїхали на Захід зі Східної Німеччини. Романи Йонзона Згадки про Якоб(1959) та Третя книга про Ахіма(1961) розкривають тяжкий психологічний і життєвий розлад у розколотій країні. У трилогії Річниці(1970, 1971, 1973) за докладними історіями життя постає сама історія. До Грасу світова популярністьприйшла після виходу у світ роману Бляшаний барабан(1959). Серед інших значних прозаїків Бьоллі А.Шмідт (19141979). Занелюдненню на війні присвячені ранні оповіданнята романи Белля. Вершиною творчості Шмідта, відзначеного художнім пошуком, вважається монументальний Сон Цеттеля (1970).

  Починаючи з 1970-х, у ФРН намітився відхід від політизованої літератури. Твори австрійця П. Хандке (р. 1942) досліджували психологічні та суспільні структури, що лежали в основі естетичних та мовних умовностей. В його Страху воротаря перед одинадцятиметровим(1970) відтворена параноїдна реальність, а в Короткий лист до довгого прощання(1972) Поступове лікування від подібної картини світу. Втрачена честь Катарини Блум(1975) Бьолля та Народження сенсації(1977) Вальрафа викривали згубну могутність шпрингерівської газетної імперії. Під конвоєм турботи(1979) Белля досліджує вплив тероризму життя і громадські інститути Німеччини. Естетика опору (1975, 1978, 1979) та «народні п'єси» Ф.К.Креца (р. 1946) критично осмислювали «пролетарський» період історії та, відповідно, сучасне життя. Проте першому плані виходила сповідальна відкритість. Від Монтока(1975) Фріша до Ленця(1973) П.Шнайдера (нар. 1940) та Юності(1977) В.Кёппена (1906?1996) автори поступово переходили від політичної проблематики до особистого досвіду.

  Тенденція до суб'єктивності та автобіографізму намітилася також у Східній Німеччині. Роздуми про Кріста Т.(1968) Крісти Вольф позначили це зрушення, оповідаючи про проблеми молодої жінки, яка шукає себе; Образи дитинства(1976) та Немає місця. Ніде(1979) продовжили цю інтимно-психологічну лінію. Література НДР не пройшла повз тему фемінізму, хоча і в соціалістичному аспекті ( Кассандра, 1984, Крісти Вольф; Франциска Лінкерханд, 1974, Бригітти Райман, 1936 1973; Карен Ст., 1974, Герті Тецнер, нар. 1936; Жінка-пантера, 1973, Сари Кірш, нар. 1935; Життя та пригоди трубадура Беатриси, 1974, Ірмтрауд Моргнер, нар. 1933).

  Після об'єднання Німеччини актуальними стають пошуки за межі поля тяжіння теми «німецької військової вини». Німецьке суспільство дедалі більше набуває рис мобільного товариства середнього класу, перетворюючись відповідно до ідеології М. Уельбека на свого роду величезний супермаркет, ідей, речей, стосунків тощо. Найцікавіше ці тенденції Німеччини 1990-х переломилися у творчості Крістіана Крахта (нар. 1966). . Герой його культового роману Faserland (1995) ¦ до мозку кісток споживач, але споживач «просунутий», що з великою повагою відноситься до «правильного» вибору фірм-виробників одягу, взуття, їжі тощо. Щоб довести свій образ до досконалості, йому не вистачає інтелектуального захоплення, яке остаточно доповнило б його «світлий образ». З цією метою він роз'їжджає Європою, проте все, з чим йому доводиться зустрітися, викликає в нього нудоту в прямому і переносному значенні.

  Герой іншого твору К.Крахта 1979 Інтелектуал, який опинився в «гарячих точках» 1979 приблизно з тієї ж причини, що і герой Faserland"а. Різниця між просунутим споживачем 1995 року і обкуреним розслабленим інтелектуалом 1979 року не така велика, як здається на перший погляд. Вони обидва свого роду інтелектуальні туристи, які бажають отримати якісь сутнісні життєві цінності ззовні в готовому вигляді. Але тактика зовнішнього запозичення не дає результату і робить очевидною необхідність зробити зусилля іншого роду просунутися всередину себе і своєї особистої історії. Однак тут набувають чинності міркування політкоректності, як би не «в'їхати» у щось непривабливе, начебто нацизму.

  У 1999 Крахт і четверо його друзів-письменників Беньямін фон Штукрад-Барре (автобіографічні романи Соло-альбом, Лайв-альбом, Ремікс), Нікель, фон Шенбург та Бессінг зняли номер у дорогому готелі та протягом трьох днів вели диспути на популярні теми, що стосуються різних сторін сучасного життя. Їхні розмови, записані на плівку, були видані книгою Королівський сум¦ свого роду маніфестом нової генерації німецьких письменників. Суть його в визнанні поверхневості головною чеснотою сучасності, оскільки «глибинні» пошуки попередніх поколінь ні до чого доброго не привели. Тому нове покоління вважає за краще триматися на поверхні повсякденності та поп-культури, моди, ТБ, музики. У цьому дусі, окрім згаданих авторів, пишуть Райнальд Гец, Ельке Наттерс та ін. В антології 16 молодих німецьких письменників Месопотамія, складеної К.Крахтом, також мова йдепро пошук коштів від нудьги та байдужості. Чи вдасться молодому поколіннюне заблукати дорогою від нічного клубу до модного бутіка і виявити своє «світло в кінці тунелю», покаже час.

  У свою чергу, представниця попереднього покоління - австрійська письменниця Ельфріда Елінек (1946), лауреат Нобелівської премії 2003 року з літератури, не відмовляється від можливості розкрити, проаналізувати закони функціонування так званого цивілізованого суспільства, а також буденної та класової свідомості. На думку письменниці, саме в них закладено зародки насильства, що згодом розвиваються в жіночий та сексуальний деспотизм, насильство на роботі, тероризм, фашизм тощо. Найбільш відомі романи Елінек Коханки, Піаністка, Перед зачиненими дверима,Хіть,Діти мерців.

  Повсякденність, нудьга повсякденного життя надзвичайно поширена тема в сучасній німецькій літературі. Докладними меланхолійними описами звичних банальностей життя сповнені книги молодих авторів Майке Вецель, Георг-Мартін Освальд, Юлія Франк, Юдіт Херманн, Штефан Бойзе, Роман Бернхоф. Ніколі Бірнхельм в оповіданні Дві хвилини вокзалупередає відчуття німої заборони, що давить, на прояв почуттів, страх погляду і дотику, відгородженість і самотність громадян. Інго Шульце у романі Simple Storysвіддається ностальгії за НДР, пунктуально перераховуючи подробиці життя німецької сім'ї при соціалізмі, звички, поїздки, спосіб життя, дрібні події.

  До своєрідного розважального читання для інтелектуалів може бути віднесена творчість Патріка Зюскінда (1949), його роман Парфумер(1985), а також новели Голуб, Історія пана Зоммера,роман Контрабаста ін. вивели автора в розряд лідерів світових продажів у галузі популярної літератури. Зюскінд розцінює своє письменство як відмову від «нещадного примусу до глибини», яку вимагає критика. Його герої зазвичай зазнають складнощів у пошуках свого місця у світі, у встановленні контактів з іншими людьми, від будь-яких небезпек вони схильні замикатися у своєму маленькому світку. Письменника цікавлять також теми становлення та краху генія у мистецтві.

  Викликають інтерес і твори-сповіді роман Крейзімолодого автора Беньяміна Леберта про одкровення підлітка, який страждає на легку форму паралічу, миттєво розійшовся 300-тисячним тиражем. Повість Томаса Бруссіга Сонячна алея¦ про підлітків, що живуть поряд з Берлінською стіною, закоханих і непосидючих, стверджує, що спогади, пов'язані з тоталітарним періодом, можуть бути світлими і щасливими. Психологічний роман Міхаеля Стрічка Пояснення у коханнінаписаний у манері «потоку свідомості» він про кризу шлюбу, про нове кохання, про місто Берліні.

  Після об'єднання Німеччини в німецькій літературі стало розвиватися історичний напрямок» Міхаель Кумпфмюллер пише про протистояння в недалекому минулому двох Німеччин та долі людей, які опинилися між двома системами. У романах Крістофа Брумме (1966) Нічого, крім цього, Тисяча днів, Одержимі брехнею, в есе Місто після стінийдеться також про зміни, пов'язані з падінням Берлінської стіни. Німецьким письменникам цікаві фрагменти та російської історії Гюнтер Грасс написав книгу Траєкторія краба, в основу якої взято розповідь письменника-документаліста Гейнца Шена про радянський підводний човен С-13 під командуванням Олександра Маринеска. Вальтер Кемповскі видав 4-х томний Ехолотколективний щоденник січня-лютого 1943 року, приурочений до 50-річчя Сталінградської битви, і продовжує працювати над Ехолотом-2, що охоплює 19431947. Його ж перу належить автобіографічний роман У тюремній камері■ про 8-річне ув'язнення в німецькому НКВС.

  У сучасній Німеччині вийшла збірка 26 авторів, чиї батьки не є німцями, але вони народилися, виросли і живуть у Німеччині, Morgen Land. Новітня німецька література. У молодіжному альманасі Ікс. Гравець. Зет.друкуються перші оповідання та есе німецьких підлітків.

  Продовжують виходити книги письменників старшого покоління. Великий резонанс отримала книга Мартіна Вальзера (1927) Смерть критикаНа письменника посипалися звинувачення в антисемітизмі через національність прототипу його героя. Продовжують виходити книги Хуго Лечера (1929) ¦ збірка новел Горб(2002) та ін . З'явилося чимало нових імен Арнольд Штадлер, Даніель Кельман, Пітер Хег, Ернст Йандль, Карл Валентин, Райнер Кунце, Хайнріх Белль, Хайнц Ерхардт, Йоко Тавада, Лоріот, Р.Майєр та ін.

  Німецькомовну прозу сьогодні представляють і автори з Австрії та Швейцарії. Окрім згаданої вище лауреата Нобелівської премії Ельфріди Елінек, популярність здобули австрійські письменники Йозеф Хазлінгер та Марлена Штрерувіц. У романі Віденський бал(1995) Хазлінгера задовго до подій московського Норд-Оста передбачено можливість газової атаки терористів у Віденській опері. Роман Марлени Штрерувіц Без неїПро десять днів жінки, яка приїхала в іншу країну в пошуках документів про якусь історичну особу. Швейцарська письменниця Рут Швайкерт роман Заплющивши очі? пише екзистенційну прозу, яка продовжує домінувати в європейській літературі. Інший автор зі Швейцарії Томас Хюрліман відомий міні-романом Фройляйн Штарк, Дія якого розгортається в давній монастирській бібліотеці, де 13-річний підліток відкриває для себе світ кохання та книг.

  Загалом становище письменника у Німеччині після об'єднання змінилося. Мало хто із літераторів може дозволити собі жити на гонорари. Письменники беруть участь у фестивалях, читають лекції, виступають із авторськими читаннями, у тому числі за межами країни. «В епоху змін письменник може вільно виражати себе, але його слова не мають моральної ваги, - вважає Міхаель Лентц. Намагаючись бути пророком, письменник ризикує сьогодні потрапити у смішне становище».

  ЛІТЕРАТУРА Затонський Д.В. Австрійська література у ХХ столітті. М., 1985
  Пурішев Б.І. Нариси німецької літератури XV XVII ст.. М., 1955
  Неустроєв В.П. Німецька література епохи Просвітництва. М., 1958
  Німецькі балади. М., 1959
  Австрійська новела ХІХ ст.. М., 1959
  Історія німецької літератури, ТТ. 1 5. М., 19621976
  Німецька новела ХХ ст.. М., 1963
  Жирмунський В.М. Нариси з історії класичної німецької літератури. Л., 1972
  Німецькі чарівно-сатиричні казки. Л., 1972
  Німецька старовина. Класична і народна поезія Німеччини XI XVIII вв. М., 1972
  Золотий перетин: Австрійська поезія ХІХХХ століть у російських перекладах. М., 1977
  Вибрана проза німецьких романтиків, ТТ. 1 2. М., 1979
  Історія літератури ФРН. М., 1980
  Австрійська новела ХХ ст.. М., 1981
  Історія літератури НДР. М., 1982
  Поезія німецьких романтиків. М., 1985
  Німецькі шванки та народні книгиХІV століття. М., 1990
  Альпи та свобода. М., 1992