TV-Berufe. Arbeiten bei einem Fernseh- und Radiounternehmen: Berufe im Überblick

Fernsehjournalist- einer der klügsten Berufe im Fernsehen. Er ist immer im Bilde, er steht immer im Mittelpunkt der interessantesten Ereignisse, er geht immer auf der „Kante des Messers“; Sein Image „streitet“ manchmal mit dem Image der berühmtesten Schauspieler in Bezug auf die Popularität. Millionen von Zuschauern starren vor den Fernsehbildschirmen in Erwartung einer Informationssendung, um ihren Informationshunger zu stillen, über diesen Beruf kann man viel reden, andererseits ist dies der berühmteste Beruf im Fernsehen, und das ist er auch Kein Geheimnis, dass es auf keinem Fernsehsender immer genug talentierte Journalisten gibt. Der zweitbeliebteste Beruf ist der Beruf des Fernsehmoderators. TV-Moderator, wie man im Fernsehen sagt, ist das Gesicht der Sendung. Alle, ob jung oder alt, warten darauf, dass der lang ersehnte Gast ins Haus „kommt“. Kinder warten auf eine andere „Tante“ mit Cartoons oder Tutu Larsen mit Musik, Eltern auf Leonid Yakubovich mit „Field of Miracles“ oder Alexander Maslyakov mit „KVN“; und die Liste ist fast endlos. Jeder von uns hat seinen Lieblings- und ungeliebten Moderator, dem wir vertrauen oder nicht vertrauen, aber in der Regel bleibt niemand gleichgültig. Ob Sie Ksenia Sobtschak oder Sergei Zverev mögen oder nicht, die Diskussion über diese Themen gelangt reibungslos auf die Seiten von Zeitungen und Zeitschriften und erregt weiterhin die Gemüter der Mitbürger. Das Leben eines Fernsehmoderators auf Sendung ist kurz, aber sehr hell. Und einen zu finden heller Stern Fernsehsender führen endlose Castings und Vorführungen durch, bei denen sie neue Bilder sorgfältig verfolgen und auswählen. Um das „Feld“ für die Arbeit eines Journalisten und Fernsehmoderators im Fernsehen vorzubereiten, gibt es den Beruf eines Fernsehprogrammredakteurs. Redakteur für Fernsehprogramme- Dies ist ein Beruf, der den Augen der Zuschauer verborgen bleibt. Die Arbeit eines Redakteurs beginnt lange bevor eine Sendung auf Sendung geht. Dabei handelt es sich um die Arbeit an der Wahl des Themas, des Helden der Sendung, der praktischen Beteiligung an der Arbeit am Drehbuch, des kreativen Konzepts – und das sind noch nicht alle Facetten der Arbeit des Redakteurs. Es folgt die Mitwirkung bei der Organisation und Durchführung der Dreharbeiten, die Mitwirkung beim Schnitt und der Synchronisation sowie bei der Durchführung des Programms. Und auch nach der Veröffentlichung des Programms endet die Arbeit des Redakteurs nicht. Er ist der Erste, der mit der Arbeit am Programm beginnt und der Letzte, der sie fertigstellt, indem er die Bearbeitungsblätter, also die Beschreibung des Programms, an das Archiv übergibt. Nach einem ungeschriebenen Gesetz ist der Herausgeber der Beste kluge Person Im Fernsehen weiß er alles über das Thema der Sendung, ihre Charaktere, über Ereignisse und Personen, über alle „Unterwasser“- und „Oberflächensteine“ der Handlung, die Geschichte, über Konflikte und Widersprüche, über alle Gerüchte und Spekulationen. Und natürlich träumt jedes Fernsehunternehmen von einem guten Redakteur. Einer der interessantesten Berufe ist der Beruf Fernsehregisseur. Der Regisseur von Fernsehprogrammen ist einer der schwierigsten und interessantesten Berufe im Fernsehen. Live-Übertragung einer Informationssendung und Inszenierung eines Fernsehspiels, Live-Übertragung von der Weltmeisterschaft und der Oscar-Verleihung, Aufzeichnung der Sendung „Song des Jahres“ und Mitarbeit an einer Reality-Show – das sind nur ein kleiner Exkurs in die Arbeit des Regisseurs. Anders als die Arbeit eines Filmregisseurs ist die Arbeit eines Regisseurs im Fernsehen vielfältiger und umfasst die Inszenierungsarbeit mit Schauspielern und Nicht-Schauspielern, Live-Übertragungen und -Aufnahmen und natürlich Schnitt und Synchronisation. Neben dem Fernsehregisseur steht er „ewiger Freund“ und Kameramann. Kameramann- einer der interessantesten Berufe im Fernsehen, er vereint eine kreative und technische Person. Einerseits muss der Kameramann die Gesetze von Komposition, Farbe und Licht beherrschen, andererseits sind hervorragende Kenntnisse und Beherrschung modernster digitaler Technik und Optik erforderlich. Und es ist für niemanden ein Geheimnis, dass ein guter, kompetenter Kameramann bei jedem TV-Sender ein gern gesehener Gast ist. Nach der Aufnahme fällt das Material in die Hände des TV-Schnittleiters. Der Regisseur von Fernsehprogrammen ist einer der notwendigsten und gefragtesten Berufe im Fernsehen. „Redakteur“ – so wird dieser Beruf im Fernsehen am häufigsten genannt. Der Herausgeber sollte dem Regisseur, dem Journalisten und dem Herausgeber im Geiste am nächsten stehen. Er muss viele Tugenden mitbringen: ausgezeichnete Kenntnisse der Computertechnik, der neuesten Software, Kenntnis einer Vielzahl von Schnittlösungen, Kenntnis der Geschichte von Film und Fernsehen, der Theorie der Regie und des Schnitts, ein Gespür für Tempo und Rhythmus . Und das ist nur ein kleiner Teil, den der Herausgeber in sich trägt. Er montiert nicht nur die Sendungen, die auf Sendung gehen, in Aufnahmen, sondern auch die Sendungen, die auf Sendung gehen. live wo es keinen Spielraum für Fehler gibt. Es wird an der Veröffentlichung von Informationsprogrammen gearbeitet tägliche Arbeit auf Sendung mit mehreren Bildquellen, was vom Redakteur großes Engagement und Professionalität erfordert. Ein kompetenter Redakteur ist ein Glücksfall für jeden Fernsehsender und jedes Produktionszentrum. Heutzutage verspüren fast alle Fernsehsender einen regelrechten „Hunger“ nach guten Redakteuren. Auch den Ton und damit den Beruf darf man nicht vergessen Toningenieur. Alles, was der Zuschauer hört, hört er durch die Ohren des Tontechnikers. Dies ist sowohl die gefühlvolle Stimme des Moderators im Rahmen als auch der Klang Symphonieorchester, Rockkonzert und Aufnahme einer TV-Show. Der Einsatz eines Mikrofons und eines Dutzends verschiedener Mikrofone, riesiger Mischpulte und modernster Computertechnologien bei der Verarbeitung und Aufnahme von Ton – das ist alles, was ein Tontechniker wissen und können sollte . Und wenn der Tontechniker das weiß, übernehmen ihn Fernsehsender mit großer Freude in ihren hochbezahlten Job. Ein weiterer Beruf, der mit Ton bzw. Musik zu tun hat, ist der Beruf des Musikredakteurs. Musikredakteur- am meisten musikalischer Beruf im Fernsehen. „Wo das Wort endet, beginnt die Musik“ – so sollte der Leitslogan eines Musikredakteurs klingen. Ein Musikredakteur muss es nicht nur wissen Musikkultur, aber auch die Grundlagen des Schnitts, der Tontechnik und der Fernsehregie. Er muss verstehen, wie man eine bestimmte Atmosphäre und Stimmung schafft, eine Einheit aus Musik und Bild schafft. Für gute Musikredakteure stehen Regisseure an der Reihe. Damit TV-Moderatoren, TV-Journalisten, Gäste im Studio in voller Pracht vor dem Publikum auftreten, gibt es den Beruf des Visagisten. Maskenbildner Fernsehprogrammieren ist einer der schönsten Berufe im Fernsehen. Es ist kein Geheimnis, dass es nicht einmal einen einzigen Fernsehmoderator gibt Junges Alter Sie wird niemals ungeschminkt im Bild erscheinen. Ja, jetzt versuchen die Gäste im Studio, nicht ungeschminkt im Bild zu erscheinen. Und in der Lobby eines der führenden amerikanischen Fernsehsender hängt immer noch der Slogan „Sogar der Präsident trägt Make-up“. Make-up hat nicht zufällig eine solche Bedeutung erlangt. Wenn Schauspieler im Kino und Theater schminken, dann gibt es im Fernsehen eine Menge Gäste. Und wenn Schauspieler und Sänger sich gewöhnlich schminken, dann war es nicht einfach, ein Mitglied der Regierung oder einen Akademiker dazu zu bringen, sich zu schminken, aber die Schönheit hat gesiegt! Daher wird viel Wert auf Make-up gelegt.

„Reiche Leute haben eine große Bibliothek.

Arme Leute haben einen großen Fernseher.“

Dan Kennedy

FÜR KINDER ÜBER BERUFE. GESPRÄCH DREI

ÜBER MENSCHEN, DIE IM FERNSEHEN ARBEITEN. WER ARBEITET IM FERNSEHEN?

Leute! Wissen Sie, wer das tut? Fernsehshows? Ich werde Ihnen sagen.

Erstens für jede Übertragung, die Sie benötigen Drehbuchautor . Er komponiert eine Handlung, sucht nach Charakteren, überlegt, was sie tun werden und in welcher Umgebung die Handlung stattfindet.

Der Autor-Drehbuchautor zeigt dem Regisseur die fertige Geschichte. Direktor - das Hauptgesicht der TV-Show. Gemeinsam mit dem Autor bespricht er die Handlung. Der Regisseur wählt geeignete Schauspieler aus, verteilt Rollen. Jeden Schauspieler erhält den Text der Rolle und Weisungen des Direktors.

Hören Sie sich das Gedicht an.

Meine Rolle

Auch wenn ich noch klein bin

Sie gaben mir die Rolle eines alten Mannes.

Aber ich bin völlig anders

sorglos, boshaft,

Ich bin es gewohnt zu springen und zu rennen

Nun, was bin ich, ein alter Mann?

Zu bessere Rolle spielen,

Ich fing an, meinen Großvater zu beobachten:

Opa geht, stöhnt,

Auf einen Stock gestützt

Er sieht müde aus.

Mein Großvater tut mir sehr leid!

Ich begann zu gehen, mich zu beugen

Und stütze dich auf einen Stock.

Ich begann zu Hause zu murren,

Wie der Älteste im Haus.

Ich begann zu stöhnen: „Oh, oh, oh,

Ich habe Schmerzen im Knie.

Alle fragten: „Was ist los mit dir?“

Ich versuche, in die Rolle einzutreten!

Wenn die Aktion in einem Studio stattfindet, ist eine Kulisse erforderlich. Sie werden geschaffen Dekorateure.

Beleuchtungskörper Passen Sie das Beleuchtungsregime an und Toningenieure - Klang. Unter den Fernsehangestellten spielt Folgendes eine bedeutende Rolle: Maskenbildner. Dies sind Künstler, die mit Hilfe von Farben, Cremes, Spezialkosmetik und künstlichem Haar das Aussehen eines Menschen verändern und ihm die Eigenschaften verleihen, die der Regisseur braucht.

Allerdings muss der Schauspieler auch seiner Rolle entsprechend gekleidet sein. Sie machen es Kostümbildner und Kommoden, die die Kleidung und ihren Zustand überwachen. Näherinnen Kleidung nähen, Stoffe auswählen.

Schließlich spielt bei der Erstellung einer TV-Show eine große Rolle Operator S. Sie filmen die Aktion. Musik für Fernsehsendungen schreiben Komponist y, Songtext - Dichter S.

Welche TV-Mitarbeiter haben wir vergessen? Rechts! Führend . Hierbei handelt es sich um einen Spezialisten, der das Programm vom Studio oder von der Bühne aus leitet.

Beruf Fernsehmoderator

Hörsaal „Taktik und Praxis“ unter Beteiligung der legendären Programmreihe „ Gute Nacht, Kinder!“ und „S Guten Morgen, Kinder!" Schweinchen

Beruf Fernsehmoderator - Vortrag

Das Fernsehstudio ist ein schallisolierter Raum. Die Fläche des Studios kann zwischen einigen zehn und tausend Metern variieren! Die Wände und Decken sind mit schallabsorbierenden Materialien verkleidet.

Das Studio verfügt über eine Beleuchtungsanlage. Um die von den Beleuchtungskörpern erzeugte Wärme abzuleiten, ist das Studio mit Belüftung und Klimaanlage ausgestattet.

Beantworten Sie die Fragen

Welche TV-Profis kennen Sie?

Wer denkt und schreibt die Handlung der TV-Show?

Wer spielt die Rollen?

Wer repariert das Licht?

Wer macht die Aufnahme?

Wer schminkt die Schauspieler?

Wer kleidet sie?

Wer filmt die Show?

Wer führt sie?

Wer erschafft die Szenerie?

Wer komponiert die Musik für die Show?

Wer schreibt die Texte?

Wie sieht ein Fernsehstudio aus?

Hören Sie sich ein Märchen an.

In der Umkleidekabine

Visagisten arbeiten in der TV-Umkleidekabine. Sie haben spezielle Pinsel, Make-up, falsche Schnurrbärte, Bärte, Haare, Spezialkleber und andere interessante Gegenstände.

Jeder Künstler sitzt vor einem großen Spiegel und der Visagist macht sich an die Arbeit. Aus junger Mann Es kann bei älteren Menschen zu Falten führen graue Haare. Und ältere Menschen „verjüngen“ sich im Gegenteil mit einem speziellen Make-up.

Anastasia Ivanovna – eine sehr erfahrene, geschickte Visagistin – begann irgendwie, eine junge, aber bereits berühmte Schauspielerin, einen aufstrebenden Stern, zu schminken. Ihr Name war Olga. Sie ist berühmt, aber sie wurde sehr schlecht erzogen! Das Mädchen machte gegenüber der Visagistin immer wieder Bemerkungen: Entweder stimmt es hier nicht, dann sind ihre Wangen nicht ganz rosa, dann sind ihre Lippen blass. Anastasia Iwanowna versuchte ihr Bestes, aber es gelang ihr nicht, der Schauspielerin zu gefallen. Schließlich sprang sie abrupt vom Stuhl auf, war unhöflich und rannte zur Schießerei

Als die Schauspielerin den Korridor entlang rannte, berührte ein magischer Schmetterling mit einem Flügel ihr Gesicht. Die Farben verblassten sofort und bröckeltenDer falsche Zopf war zerzaust, die Wimpern verklebten und keine junge Schönheit betrat das Filmset, sondern eine echte Baba Yaga!

Olenka! Was ist mit dir passiert? - Der Betreiber war überrascht. - Bist du krank? Ist dir schlecht?

Ja, mir geht es schlecht! Die alte Visagistin hat mich mitgebracht! Dann brach Olya in Tränen aus und sah noch schlimmer aus.

Die alte Visagistin Anastasia Iwanowna ist die erfahrenste und geschickteste Visagistin. Sie konnte dich nicht so erfinden! - sagte der Regisseur. - Da stimmt was nicht! - er sagte.

Als ich den Korridor entlang rannte, berührte jemand mein Gesicht, erinnerte sich Olya.

Na dann ist alles klar. Sie haben Anastasia Iwanowna beleidigt, und der magische Schmetterling, ihr Liebling, ist für sie eingetreten. Heute werden Sie nicht filmen, - sagte der Regisseur. - Gehen Sie und entschuldigen Sie sich bei der Visagistin.

Olya hat genau das getan. Anastasia Iwanowna vergab Olya. Schließlich war sie freundlich und nicht rachsüchtig wie alle anderen. talentierte Menschen. Sie trug der Schauspielerin ein neues Make-up auf, sie wurde zur geschriebenen Schönheit und eilte zum Shooting. Und der magische Schmetterling faltete seine Flügel und setzte sich auf eine violette Blume, die in einem Topf am Fenster wuchs. So wurde sie völlig unsichtbar.

Danke, kleiner Freund! Anastasia Iwanowna dankte ihr. „Du hast mich mit deinem magischen Flügel beschützt.

Der wichtigste Erfolgsfaktor im Beruf des Fernsehmoderators

Beantworten Sie die Fragen

Wer arbeitet in der Umkleidekabine?

Was verwenden Visagisten?

Wie hieß der erfahrenste Visagist?

Wen hat sie erfunden?

Wie wurde die junge Schauspielerin erzogen?

Wer berührte ihr Gesicht mit einem Flügel?

Was ist mit ihm passiert?

Was sagten der Betreiber und der Direktor?

Wollte Olya Anastasia Iwanowna um Vergebung bitten?

Hat ihr die Visagistin verziehen?

Wem dankte sie für ihre Hilfe?

Wo versteckt sich der magische Schmetterling?

Die Hochschule für Fernsehen „Ostankino“ ist führend im Bereich der Ausbildung für Fernsehen und Radio.
Lehrer zukünftiger Fernsehmoderatoren, Fernsehjournalisten, Schauspieler und Regisseure sind aktive Profis im Fernseh- und Medienjournalismus. An der Schule unterrichten auch angesehene Persönlichkeiten aus Kultur und Kunst: Alexander Politkovsky, Tatyana Pushkina, Evgeny Ginzburg, Dmitry Krylov, Lev Novozhzhenov, Alexei Lysenkov, Alexander Zhuravsky, Alexei Yakubov, Yulianna Shakhova, Elena Borzova, Daria Chervonenko.
Die Studierenden haben die Möglichkeit, professionelle Audio- und Videogeräte zu nutzen, alle Studios sind mit der notwendigen modernen Ausstattung ausgestattet.
Absolventen der Fernsehschule finden auf der Grundlage der Ergebnisse ihrer Berufserfahrung festen Platz Arbeit für die Führung Russische Fernsehsender: Channel One, Rossiya, Kultura, NTV, STS, TNT, Stolitsa, Domashny, TVC und viele andere.
Die Hochschule für Fernsehen „Ostankino“ stellt ein Standarddiplom in den folgenden Fachgebieten aus:
„Beherrschung eines Fernseh- und Radiomoderators“,
"Bildermacher. Kunst des Stils und Make-ups“,
„Fernsehregisseur“
„Regisseur für Musikvideos“
Film- und Fernsehschauspieler
„Teleoperator. Fotograf",
„Fernsehjournalismus. Bearbeitung. Öffentlichkeitsarbeit",
„Videoschnittdirektor“
"Toningenieur".
An die Higher School of Television ist jeder eingeladen, der Profi im Multimedia-Journalismus und im kreativen Bereich werden möchte! Es erwarten Sie interessante Workshops bekannte Persönlichkeiten Kultur und Journalismus, ein lebendiges Studentenleben und eine würdige Grundlage für einen zukünftigen Beruf.
Moskauer Institut für Fernsehen und Rundfunk „Ostankino“ MITRO

Quellen

Shorygina T.A. Fernsehgespräche: Toolkit. M.: TC Sphere, 2016. - 64 S. (Zusammen mit Kindern).

Liebe Studierende, das ist meiner Meinung nach wichtig!

Ich empfehle Ihnen, andere Abschnitte von „Navigation“ durchzugehen und interessante Artikel zu lesen oder Präsentationen anzusehen. didaktische Materialien in Fächern (Pädagogik, Methodik zur Entwicklung der kindlichen Sprache, theoretische Basis Interaktion zwischen der vorschulischen Bildungseinrichtung und den Eltern); Material zur Vorbereitung auf Tests, Prüfungen, Prüfungen, Hausarbeiten und Thesen. Ich freue mich, wenn die auf meiner Website veröffentlichten Informationen Ihnen bei Ihrer Arbeit und Ihrem Studium helfen.

Mit freundlichen Grüßen O.G. Golskaja.

„Site-Hilfe“ – klicken Sie auf das Bild – Hyperlink, um zur vorherigen Seite zurückzukehren ( Prüfung zum Modul „Planungsarbeit zur kindlichen Sprachentwicklung. Berufe. MEDIENARBEITENDE“).

Der Reporter- die universellste Spezialisierung, die die Fähigkeit eines Journalisten erfordert, schnell Informationen zu sammeln, einen kurzen Monolog zu halten, eine Handlung in einem Szenario zu planen und ein kurzes Informationsinterview zu führen. Der Reporter ist der exakte Vermittler zwischen Publikum und Realität. Aufgaben des Reporters: Informationen sammeln, Dreharbeiten organisieren, den Operator anweisen, den Text vorbereiten, die Videosequenz für den Schnitt vorbereiten, lesen. Berichterstattung ist nicht nur die operative Arbeit eines Journalisten innerhalb einer Veranstaltung, sondern auch eine Art Selbstporträt des Reporters selbst und vor allem die Fähigkeit, öffentlich zu denken. Der Reporter arbeitet eng mit dem Redakteur zusammen, der das Thema des Berichts genehmigt, und mit dem Kameramann, der das Ereignis filmisch festhält.

Im Gegensatz zu einem Reporter Interviewer unterlässt es, Urteile und Meinungen zu äußern. Interviewer- unabhängige Zeitschrift. Spezialisierung, obwohl es keinen Journalisten gibt, der nicht Interviews geführt hat. In einem Informationsinterview fungieren der Reporter und der Gesprächspartner als Mitarbeiter, die das Publikum über einen Sachverhalt informieren müssen. Der Interviewer muss das Thema klar kennen und den Gesprächspartner sanft seinem strategischen Gesprächsplan unterordnen.

Editor. Die literarische Redaktion als solche ist ein kleiner Teil der Aufgaben des Herausgebers. Im Radiojournalismus sind Wort und Ton in seiner Verantwortung, im Fernsehjournalismus kommt zu Wort und Ton (im Radio) auch ein Bild dazu. Darüber hinaus ist der Herausgeber des Programms auch einer der Menschen (und vielleicht der wichtigste), der die Strategie des Programms und seine endgültigen Ziele bestimmt. Gemeinsam mit einem Journalisten entwickelt er Themen, erstellt eine Abfolge von Schwerpunktthemen und skizziert die Problemfelder. Editor als Organisator kreativer Vorgang kümmert sich um die Dramaturgie des Fernsehspektakels, also jeglicher Übertragung. Die Redaktion im Fernsehen beginnt mit der Ausarbeitung von Überschriftenplänen (und manchmal auch deren Konzept), mit der Auswahl der Autoren – den Vollstreckern der Absicht des Redakteurs – und endet mit der Anpassung des Drehbuchs der Live-Übertragung bzw. des gefilmten und geschnittenen Videomaterials entsprechend die kreativen Ziele der Rubrik.

Moderator- Journalist, Moderator runde Tische", gefolgt von Anhängern gegensätzlicher Meinungen. Der Moderator sollte auf eine gerechte Verteilung der Zeit für Stellungnahmen achten, den Teilnehmern nicht erlauben, das Diskussionsthema zu verlassen, keine Kommunikation über die Grenzen des Anstands hinaus zulassen (unter Wahrung der Emotionalität des Streits), nicht sich auf die Seite eines der Teilnehmer stellen (was das Recht des Moderators, seinen Standpunkt zu äußern, nicht ausschließt).

Showman- der Moderator der Sendung, Talkshow, Massenübertragung, in der das Gespräch im Verlauf der Aktion zum Spektakel wird. IN Organisationsplan Interviews und Gespräche sind schwieriger, weil es gibt Zuschauer, Gäste im Studio; Es kann zwei Gastgeber geben. Von einem Schausteller sind Gelehrsamkeit, Lockerheit, Wohlwollen und eine schnelle Reaktion auf das Geschehen gefragt. Eine wichtige Eigenschaft ist Kunst, weil Dabei spielen weniger verbale Informationen als vielmehr die visuelle Reichweite (Mimik, Gestik, Pausen) die Hauptrolle. All diese Qualitäten sind sowohl bei Game-Programmen (Quiz, Wettbewerbe, Spiele) als auch bei Rundfunkveranstaltern (VJ im Fernsehen und DJ im Radio) gefragt.

Der Kommentator und der Rezensent präsentieren monogenre Autorenprogramme. Kommentator erscheint in der Nachrichtensendung (oder danach), wenn es notwendig ist, ein Problem zu klären, die in den Nachrichten berichtete Tatsache zu analysieren. Um seine Position zu verteidigen, kann der Kommentator dem Publikum neue Fakten präsentieren. Er zeichnet sich durch vorausschauendes Denken, Kritikalität und analytischen Verstand aus.

Rezensent- ein Spezialist auf einem bestimmten Gebiet, der eine persönliche Übertragung durchführt, persönliche Gedanken zum Ausdruck bringt und die Bedeutung der Videosequenz erklärt. Der Gutachter verarbeitet in der Regel das fertige Material, systematisiert es und gibt seine Bewertung ab. Ein Browser unterscheidet sich von einem Annotator durch seine Fähigkeit, protokollartige Übertragungsskripte zu erstellen. Im Gegensatz zum Kommentator ist er eher ein Enzyklopädist als ein Propagandist oder Agitator; seine persönliche Position ist neutral.

Lautsprecher , ist eine Person, die seinem Publikum aktuelle Themen wie Nachrichten, Ereignisse aus Politik, Kultur und Sport vermittelt und beleuchtet. Dies ist eine Person, die den Text einer anderen Person liest, d.h. Er ist selbst kein Journalist, sondern nur Stimmen. Seine Aufgabe besteht darin, möglichst unparteiisch zu sein und keine persönliche Einstellung, Ironie usw. zu zeigen. Aber gleichzeitig arbeiten die Ansager professionell an der Rede, wenn man dem Journalisten verzeiht, dass er Worte aus Emotionalität kaut, dann sollte der Ansager perfekt sprechen. In der UdSSR waren Ansager im Fernsehen und Radio weit verbreitet. Man erinnere sich an solche maßvollen Stimmen mit perfekter Intonation aus sowjetischen Filmen, die dann in den 90er Jahren kamen neuer Trend als sie Anführer wurden gewöhnliche Journalisten, jetzt kehren sie mancherorts wieder zu den Ansagern zurück. Im Fernsehen exzellente Aussprache, korrekte Diktion, ruhiges Selbstbewusstsein, gepflegtes Erscheinungsbild – das ist die Außenseite des Berufs. Einen Aufschwung erhielt der Beruf des Ansagers in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts als Rundfunksprecher. In jenen von technischen Geräten nicht verdorbenen Jahren ersetzte das Radio für die Menschen das Fenster zur Welt. Kein Wunder also, wie sehr die Zuhörer die Radio-Nachrichtensprecher liebten. Beispielsweise erfreute sich der bekannte Sprecher der UdSSR, Levitan, großer Bewunderung und wurde mit Dankesbriefen überhäuft.

Nun, im Radio sind Ansager häufiger anzutreffen, weil. Für einen Radiomoderator ist die Stimme die wichtigste Arbeitswaffe))) Aber seit Anfang der 90er Jahre werden sie auch von DJs usw. abgelöst, da der allgemeine Trend bei Fernsehen und Radio mittlerweile dahin geht, näher am Volk zu sein , einfacher und emotionaler, Unparteilichkeit war in der UdSSR erforderlich, als es notwendig war, einige idiotische Parteinachrichten völlig unparteiisch zu übermitteln. Heutzutage werden Ansager in den „Hintergrund von Werbung, Trailern, Promos usw.“ verbannt.

Obligatorische berufliche Eigenschaften sind gutes Gedächtnis, Einfallsreichtum und Einfallsreichtum.

Nachrichtensprecher liest einen vorbereiteten und überprüften Text in der Luft von einem Teleprompter. Hat das Recht zu improvisieren. Der Moderator braucht schauspielerische Fähigkeiten vor der Kamera: Der Zuschauer muss das Gefühl haben, dass die Person auf dem Bildschirm versteht, was er in der Luft sagt. Der Moderator kann nicht behaupten, der Autor der Sendung zu sein.

„Die Besonderheiten des elektronischen Journalismus liegen darin, dass der Großteil der Arbeit offline erledigt wird, mit Hilfe einer großen Anzahl kreativer und technischer Mitarbeiter“, stellen die Autoren des Buches fest. Dies liegt an der Komplexität der Technologie und Technischer Prozess. Redakteure, Regisseure, Kameraleute, Redakteure, Lichttechniker, Administratoren, Tontechniker, Rundfunkveranstalter und Administratoren arbeiten aktiv daran, dass der Journalist auf Sendung gehen kann. Jede Veröffentlichung des Programms ist das Ergebnis kollektiver Arbeit.

Nach Berezhnayas Präsentationen

On-Air-Journalist

Korrespondent (Reporter)

Kommentator

Rezensent

Interviewer

Moderator des Informationsprogramms

Diskussionsleiter (Moderator)

Kinematographie in In letzter Zeit sehr profitabel und beliebt. An Filmset Es ist viel los, es braucht Monate harter Arbeit von Dutzenden, Hunderten oder sogar Tausenden von Arbeitern, um einen zweistündigen Film zu erstellen. Betrachten Sie daher die beliebtesten

Berufe im Kinobereich

• Schauspieler oder Schauspielerin
• Maskenbildner
• Dekorateur
• Toningenieur
• Kommode
• Direktor
• Drehbuchautor
• Choreograph
• Technologe
• Komponist
• Künstler (Regisseur, Visagist)
• Hersteller

Der Beruf des Film- und Fernsehproduzenten ist einer der wichtigsten in diesem Bereich, aber ohne andere Arbeitskräfte wäre es unmöglich, einen schönen Film zu machen. Es lohnt sich auch, die vielen Verantwortlichen für die technische Komponente zu berücksichtigen, das sind notwendige Berufe im Bereich Kino.

Der Beruf eines Filmschauspielers ist der hellste, jeder träumt davon, Schauspieler zu werden, denn sie sind das Gesicht des Films, sie sind berühmt, ihre Gesichter werden von Millionen erkannt, was man nicht von Zweitbesetzungen sagen kann, die stattdessen die gefährlichsten Stunts ausführen ihnen.

Aber es gibt noch einen anderen Beruf, der Ruhm und weltweite Anerkennung bringt. Der Regisseur eines Films ist erkennbar, sein Name verrät viel über den kommenden Film, was ihn erwartet usw. Wenn wir die Welt der Berufe betrachten, ist das Kino eine der besten Plattformen für die Verwirklichung des eigenen kreativen Potenzials.

Film- und Fernsehberufe

Der Beruf des Kameramanns – niemand wird sich an Kameraleute als Weltstars erinnern, aber sie sind diejenigen, die das Rohmaterial für die Verarbeitung schaffen, das sind die Menschen, die einen Moment am Set in eine digitale oder Filmaufnahme verwandeln.

Welche Berufe im Kino sind noch zu nennen? Zweifellos verdienen Stuntmen Aufmerksamkeit. Sie riskieren ihr Leben für einen schönen Rahmen. Ein moderner Film ohne Action und komplexe Tricks ist kaum vorstellbar. Es ist alles ihnen zu verdanken.

Im Fernsehen übernehmen die Moderatoren die Rolle der Schauspieler, aber hinter den Kulissen gibt es viele Arbeiter, die das Bild so machen, wie wir es im Fernsehen sehen. Viele Berufe des Kinos und des Fernsehens sind miteinander identisch, da sowohl dort als auch dort hochwertiges Videomaterial entsteht.

Theater- und Filmberufe

Im Theater gibt es keine Möglichkeit, einen zweiten Take zu machen, eine echte Kunst ist es, alles ohne einen einzigen Fehler und ohne Wiederholung zu machen. Viele Leute schätzen es und gehen immer noch hin berühmte Produktionen. Alles ist wie in einem Film, nur sofort ohne Aufnahme, als Operator fungiert das Publikum selbst, aber hinter den Kulissen wurde viel Arbeit geleistet, um das gesamte Bühnenbild und das Make-up vorzubereiten, und die Schauspieler selbst kennen das Drehbuch und ihre Rede Pegel höher als im Kino.

Einen riesigen Text zu lernen und ihn mit Emotionen zu erzählen, als ob man selbst Teil der Produktion wäre, ist keine leichte Aufgabe. Der Beruf des Theater- und Filmschauspielers ist seit der Kindheit der Traum vieler Menschen. Generell sind sich die mit Kino und Theater verbundenen Berufe sehr ähnlich.

Berühmteste Hollywood-Schauspieler begann mit dem Theater. Ihr Talent wuchs weiter und es ergaben sich Filmmöglichkeiten. Aber ein Schauspieler bedeutet nicht immer Weltruhm. Wir sehen viele Leute im Film, aber die Hauptrollen spielen 2-3 Personen, manchmal auch mehr. Jemand muss zuerst sterben, jemand muss einen Bösewicht spielen, jemand muss 30 Sekunden lang im Bild sein, aber das alles macht sie zu Schauspielern.

Berufe im Animationsfilmbereich unterscheiden sich erheblich, obwohl sie oft eingeladen werden Berühmte Schauspieler Für die Vertonung der Charaktere sind die Schauspieler hier die Erfindung der Fantasie der Künstler. Der Beruf des Filmkünstlers ist der Hauptbestandteil aller Animationsfilme. Heutzutage werden einige Cartoons immer noch durch Zeichnen erstellt und basieren nicht auf dreidimensionalen Modellen.

Beruf - Filme machen

Es gibt kaum etwas Aufregenderes, als großartige Videoinhalte zu erstellen, Meisterwerke, die unglaubliche Gewinne einbringen. Es gibt viele Berufe, aber der schönste von allen ist das Kino, Kassenbons beweisen das.

Einen Film zu machen ist für viele ein wahrgewordener Traum. Es ist sehr wichtig, dass ein Mensch sich seiner Arbeit mit dem Kopf hingibt, wer mit Kunst arbeitet, macht es wie kein anderer.

Korrespondent

Die einfachste Möglichkeit, eine Karriere bei einem Rundfunkunternehmen zu beginnen. Diese Stelle ist immer für Praktikanten offen und die strengen Anforderungen an Ausbildung und Berufserfahrung hängen nur vom Status der Medien ab. Die meisten Korrespondenten arbeiten für die Nachrichtenredaktion, weniger für Urheberrechtssendungen. Es gibt mehr Korrespondenten im Fernsehen als im Radio – oft verwenden Radionachrichten den Soundtrack einer Fernsehveröffentlichung.

Die Karriereleiter ist einfach: Sie beginnen mit „Laufjungen und Laufmädchen“, die auf einfache und uninteressante Aufgaben geschickt werden (in den Bezirk gehen, das Saatfeld abdecken), dann werden sie mit ernsteren Themen betraut, dann wird es möglich Führen Sie selbstständig eine Pressemitteilung durch oder erhalten Sie eine vollwertige Rubrik im Programm des Autors.

Korrespondenten sind im Bereich des Jobwechsels am mobilsten – sie wechseln leicht von einem Unternehmen zum anderen (insbesondere, wenn sie noch nicht zum „Gesicht“ oder „Stimme“ des Senders geworden sind).

Das Gehalt beginnt bei 10.000 in den Provinzmedien und steigt bis zu 60.000 in der Hauptstadt.

Die professionellsten Korrespondenten „wachsen“ zu den führenden Korrespondenten heran. In kleinen Fernseh- und Radiounternehmen bündeln sie beide Aktivitäten.

Früher handelte es sich um eine prestigeträchtige Stelle, nun verschwindet sie nach und nach und damit verschwinden auch die gestiegenen Anforderungen. Jetzt kann der Moderator brummen oder flüstern: Wichtiger sind Professionalität und ein Name. Abhängig von der Art des Programms sind die Anforderungen für Aussehen: Der Nachrichtensprecher ist elegant, aber düster, und der Moderator des Autors kann Dreadlocks tragen, sich den Kopf rasieren und sogar Rentner sein – alles hängt vom Thema und dem Publikum ab.

Die Karriereleiter ist entlang der folgenden Vertikale aufgebaut: Korrespondent-Moderator-Leiter des Rundfunk- oder Fernsehdienstes-Direktor. Selten werden Direktoren zu Führungskräften und nie zu Technikern.

Kombiniert der Moderator die Tätigkeit eines Korrespondenten, erhält er entweder das doppelte Gehalt oder eine Zulage „für die Freilassung“. Eine eigene Stabsstelle erhält in den Provinzen etwa 15.000 Rubel und in der Hauptstadt 40.000 Rubel.

Herausgeber und Chefredakteur

Die Menschen, die prägen, was wir am Ende hören oder sehen. Der Chefredakteur der Nachrichten legt fest, welche Geschichten in die Ausgabe eingehen und wie sie zusammengestellt werden. Der Herausgeber des Autorenprogramms genehmigt Thema und Drehbuch und nimmt eigene Anpassungen und Korrekturen vor.

Die Arbeit ist verantwortungsvoll und manchmal mühsam, aber anständig bezahlt – etwa 25.000 in den Provinzmedien und 60.000 in der Hauptstadt.

Direktor

Position zu Urheberrechtsprogrammen. Regisseure der alten Schule unterscheiden sich nicht wesentlich von ihren filmischen Kollegen: Sie können Korrekturen am Drehbuch vornehmen, Ratschläge zur Auswahl der Helden der Sendung geben und die Moderatoren auf Fehler hinweisen. Junge Regisseure müssen lediglich den Drehvorgang leiten – und selbst dann, wenn sich die Kameraleute nicht intensiv mit der Aufgabe beschäftigt haben.

Das Gehalt hängt von der Nachfrage nach den Diensten des Direktors in einem bestimmten Einkaufszentrum ab: von 20.000 bis kleine Unternehmen und 70.000 Rubel in großen Exemplaren.

Operator

Im Alltag nur ein „Redakteur“. Früher wurde dieser Beruf jahrelang erlernt: Der nichtlineare Schnitt erfolgte an mehreren Filmmaschinen, fast per Tastendruck, aber jetzt Computerprogramme sogar einem Teenager unterworfen. Wer Schnitttechniken beherrscht und mit Sony Vegas, Adobe Audition oder Adobe Premiere arbeitet, kann sein Glück versuchen und einen Lebenslauf einreichen. Da es solche Handwerker aber mittlerweile in Hülle und Fülle gibt, werden sie zunächst auf die Arbeitsgeschwindigkeit und das Wissen über die Grundlagen der Regie achten.

In kleinen Medien beträgt das Gehalt eines Redakteurs 15.000 Rubel, in hochkarätigen Fernseh- und Radiounternehmen in Großstädten 50.000 und mehr.

Ohne Visagisten ist kein Programm vollständig. Tragen Sie das Make-up entsprechend den Besonderheiten der Aufnahme auf: Licht, Hitze der Scheinwerfer, Kameraempfindlichkeit. Erfahrene Moderatoren können nur die Hauptmerkmale selbst anwenden, der Visagist wird sie jedoch trotzdem korrigieren und in Erinnerung rufen. Auch die Gäste der Sendungen geraten in seine geschickten Hände: Pudern Sie die Nase, entfernen Sie öligen Glanz, verdecken Sie einen kosmetischen Defekt.

Die Gehälter sind hier niedrig – ab 10.000 Rubel, aber es besteht die Möglichkeit, zusätzliches Geld zu verdienen, und das Portfolio wird von selbst am Arbeitsplatz erstellt.

Hersteller

Im Fernsehen häufiger als im Radio. Es gibt verschiedene Typen: allgemein, exekutiv, kreativ und linear. Allgemein Der Produzent steht in Kontakt mit Sponsoren, verhandelt Sendungen und rekrutiert Personal. Auf Schultern kreativ Der Produzent ist für die Themen und Inhalte der Sendungen verantwortlich, für die Entstehung neuer Ideen und Szenarien. Exekutive der Produzent überwacht den Prozess und kontrolliert die Mitarbeiter, und l eisig befasst sich mit der Organisation einzelner Dreharbeiten, der Koordination von Filmteams und Fahrern, der Einholung von Akkreditierungen und Ähnlichem.

In kleinen Unternehmen verstehen sie nur das Lineare, und die Aufgaben des Rests werden von Redakteuren, Regisseuren und Autoren-Moderatoren von Programmen erledigt. Mancherorts gibt es keine linearen – sie machen alles alleine. Das Ergebnis ist meist traurig.

Der allgemeine Produzent kann ab 70.000 Rubel erhalten, der leitende und kreative – ab 60.000, der lineare – ab 30.000.

Das Personal des Fernseh- und Radiounternehmens ist jedoch nicht auf diese Berufe beschränkt. Wenn Sie Ihr Leben mit solchen Medien verbinden möchten, aber nicht über das Talent eines Journalisten verfügen, nichts von der Redaktion verstehen oder ein Bär auf Ihren Ohren herumgetrampelt wird, gibt es immer noch eine Chance. In Fernseh- und Radiounternehmen gibt es Sekretärinnen, Anwälte, Buchhalter, Werbemanager, Designer, Systemadministratoren, Haushälterinnen, Sicherheitskräfte … Die Besonderheiten ihrer Arbeit unterscheiden sich nicht sehr von der Arbeit in anderen Organisationen, aber man kann stolz sagen: „Ich arbeite im Fernsehen.“ / Radio!"

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