Wie äußern die Bewohner des Wohnhauses ihre Position vor dem Erscheinen des Bogens? III. Das letzte Wort des Lehrers Die Haupthandlung der Arbeit

Das Stück „At the Bottom“ wurde 1902 von M. Gorki geschrieben. Ein Jahr bevor er das Stück schrieb, sagte Gorki dies über die Idee neues Spiel: „Es wird beängstigend.“ Die gleiche Betonung wird auch in den wechselnden Titeln betont: „Ohne die Sonne“, „Nochlezhka“, „Bottom“, „At the Bottom of Life“. Der Titel „At the Bottom“ erschien erstmals auf Plakaten Kunsttheater. Der Autor hat nicht den Ort des Geschehens herausgegriffen – „ein Wohnhaus“, nicht die Art der Lebensbedingungen – „ohne Sonne“, „den Boden“, nicht einmal die soziale Stellung – „am Boden des Lebens“. Der endgültige Name vereint all diese Konzepte und lässt Raum für

Überlegungen: am „Grund“ von was? Ist es nur Leben, oder vielleicht sogar Seelen? Somit enthält das Stück „At the Bottom“ sozusagen zwei parallele Aktionen. Das erste ist sozial und alltäglich, das zweite ist philosophisch.

Das Thema des Bodens ist in der russischen Literatur nicht neu: Gogol, Dostojewski, Gilyarovsky wandten sich ihm zu. Gorki selbst schrieb über sein Stück wie folgt: „Es war das Ergebnis meiner fast zwanzigjährigen Beobachtung der Welt der „ehemaligen“ Menschen, unter denen ich nicht nur Wanderer, Bewohner von Notunterkünften und überhaupt „Lumpenproletarier“ sah “, aber auch einige der Intellektuellen seien „enttäuscht, enttäuscht, beleidigt und gedemütigt über die Misserfolge im Leben.“

In der Darstellung des Stücks überzeugt der Autor den Zuschauer und Leser bereits zu Beginn dieser Darstellung davon, dass vor ihm der Grund des Lebens liegt, eine Welt, in der die Hoffnung eines Menschen auf ein menschliches Leben verschwinden muss. Die erste Handlung findet in Kostylevs Wohnhaus statt. Der Vorhang hebt sich und sofort herrscht die deprimierende Atmosphäre eines Bettlerlebens: „Ein Keller, der wie eine Höhle aussieht. Die Decke ist schwer, Steinbögen, rußig, mit bröckelndem Putz. Das Licht kommt vom Betrachter und von oben nach unten vom quadratischen Fenster auf der rechten Seite ... In der Mitte des Wohnhauses steht ein großer Tisch, zwei Bänke, ein Hocker, alles ist gestrichen, schmutzig ... .“ Unter solch schrecklichen, unmenschlichen Bedingungen, am meisten unterschiedliche Leute, aufgrund verschiedener Umstände vom Normalzustand ausgeschlossen, Menschenleben. Dies ist der Arbeiter Tick und der Dieb Ashes und ehemaliger Schauspieler, und der Knödelverkäufer Kvashnya und das Mädchen Nastya und der Kartuznik Bubnov und Satin – alle“ ehemalige Leute". Jeder von ihnen hat sein eigenes dramatische Geschichte, aber das gemeinsame Schicksal ist für alle das gleiche – die Gegenwart für die Gäste der Pension ist schrecklich, sie haben keine Zukunft. Bei den meisten Übernachtungen liegt das Beste in der Vergangenheit. Hier ist, was Bubnov über seine Vergangenheit sagt: „Ich war Kürschner ... ich hatte mein eigenes Geschäft ... meine Hände waren so gelb – von der Farbe: Ich habe Pelze getönt – so, Bruder, meine Hände waren gelb – bis zum Ellbogen.“ ! Ich dachte schon, dass ich es bis zu meinem Tod nicht abwaschen würde ... also sterbe ich mit gelben Händen ... Und jetzt sind sie da, Hände ... einfach schmutzig ... ja! Der Schauspieler erinnert sich gerne an seine Vergangenheit: Er spielte einen Totengräber in Hamlet, er redet gern über Kunst: „Ich sage Talent, das braucht ein Held.“ Und Talent ist der Glaube an sich selbst, an die eigene Stärke ...“ Mechaniker Kleshch sagt über sich selbst: „Ich bin ein arbeitender Mensch ... ich schäme mich, sie anzusehen ... ich habe schon in jungen Jahren gearbeitet ... „Annas Lebensschicksal ist in wenigen Worten beschrieben. „Ich kann mich nicht erinnern, wann ich satt war …“, sagt sie. „Ich habe bei jedem Stück Brot gezittert … Ich habe mein ganzes Leben lang gezittert … Ich habe gequält … als ob ich nichts anderes essen könnte … Ich habe mein ganzes Leben in Lumpen verbracht … mein ganzes elendes Leben …“ Sie ist erst 30 Jahre alt Sie ist alt, unheilbar krank und stirbt an Tuberkulose.

Die Gastgeber haben unterschiedliche Einstellungen zu ihrer Position. Einige von ihnen haben sich mit ihrem Schicksal abgefunden, weil sie verstanden haben, dass nichts geändert werden kann. Zum Beispiel Schauspieler. Er sagt: „Gestern im Krankenhaus sagte mir der Arzt: Ihr Körper, sagt er, sei durch Alkohol völlig vergiftet ...“ Andere, wie Klesh, glauben fest daran, dass er mit ehrlicher Arbeit von „unten“ aufsteigen wird. , werde ein Mann: „... Du Glaubst du, ich komme hier nicht raus? Ich werde rauskommen ... Ich werde die Haut abreißen und ich werde rauskommen ...“

Die düstere Atmosphäre des Wohnheims, die Ausweglosigkeit der Lage, das extreme Maß an Armut – all das prägt die Bewohner des Wohnheims, ihre Einstellung zueinander. Wenn wir uns den Dialogen des 1. Aktes zuwenden, werden wir eine Atmosphäre der Feindseligkeit, der geistigen Gefühllosigkeit und der gegenseitigen Feindseligkeit erleben. All dies schafft eine angespannte Atmosphäre im Wohnheim, in der jede Minute Streitigkeiten entstehen. Die Gründe für diese Streitigkeiten sind auf den ersten Blick völlig zufällig, aber jeder ist ein Beweis für Uneinigkeit und mangelndes gegenseitiges Verständnis der Charaktere. Damit setzt Kvashnya den hinter den Kulissen begonnenen nutzlosen Streit mit Klesch fort: Sie verteidigt ihr Recht auf „Freiheit“. („Damit ich, eine freie Frau, meine eigene Geliebte bin und in den Pass von jemandem passe, damit ich mich einem Mann in einer Festung hingebe – nein! Ja, selbst wenn er ein amerikanischer Prinz wäre, würde ich nicht denken.“ Klesch selbst ist ständig von seiner seit langem todkranken Frau Anna abgeschirmt. Von Zeit zu Zeit wirft er unhöfliche und gefühllose Worte an Annas Adresse: „Sie hat gejammert“, „Nichts ... vielleicht stehst du auf – es passiert“, „Moment mal ... deine Frau wird sterben.“ Der Baron verspottet regelmäßig seine Mitbewohnerin Nastya, die einen weiteren Boulevardroman über „tödliche Liebe“ aufnimmt. Seine Handlungen in Bezug auf sie: „… er schnappt Nastya das Buch, liest den Titel vor … lacht … schlägt Nastya mit einem Buch auf den Kopf … nimmt Nastya das Buch weg“ – zeugen von dem Wunsch der Baron, um Nastya in den Augen anderer zu demütigen. Das Knurren, das niemanden erschreckt, verschläft nach seinem üblichen Rausch Satin. Der Schauspieler wiederholt mühsam den gleichen Satz, dass sein Körper durch Alkohol vergiftet sei. Die Herbergen streiten ständig untereinander. Der Gebrauch von Schimpfwörtern ist die Norm ihrer Kommunikation untereinander: „Sei still, alter Hund!“ (Tick), „Oh, unreiner Geist ...“ (Kashnya), „Bastards“ (Satin), „Alter Teufel! .. Fahr zur Hölle!“ (Asche) und andere. Anna kann es nicht ertragen und fragt: „Der Tag hat begonnen! Um Gottes willen... schreie nicht... schwöre nicht!“

Im ersten Akt erscheint Michail Iwanowitsch Kostylew, der Besitzer der Schlafbaracke. Er kommt, um nachzusehen, ob Pepel seine junge Frau Vasilisa zu Hause versteckt. Aus den ersten Bemerkungen geht die heuchlerische und betrügerische Natur dieser Figur hervor. Er sagt zu Kleshch: „Wie viel Platz nimmst du mir im Monat ... Und ich werde fünfzig auf dich werfen, ich werde Öl in einer Lampe kaufen ... und mein Opfer wird vor dem Heiligen brennen.“ Symbol ...“ Wenn er über Freundlichkeit spricht, erinnert er den Schauspieler an seine Pflicht: „Freundlichkeit steht über allen Segnungen. Und deine Schuld mir gegenüber – das ist die Schuld! Also musst du es mir erstatten ... „Kostylev kauft gestohlene Waren (er kaufte eine Uhr von Ash), aber er gibt Ash das Geld nicht vollständig.

Gorki individualisiert die Rede der Helden und schafft farbenfrohe Figuren der Bewohner des „Unten“. Bubnov stammte aus den gesellschaftlichen Unterschichten, daher ist seine Anziehungskraft auf Sprichwörter und Redewendungen verständlich. Zum Beispiel: „Und wer betrunken und schlau ist – in ihm landen zwei.“ Satin liebt Wortspiele und verwendet sie in der Sprache Fremdwörter: „Organon ... Sicambr, makrobiotisch, transzendental ...“, manchmal ohne ihre Bedeutung zu verstehen. Die Rede des Heuchlers und Geldgierigen Kostylev ist voller „frommer“ Worte: „gut“, „gut“, „Sünde“.

Der erste Akt eines Stücks ist äußerst wichtig für das Verständnis des gesamten Stücks. Die Fülle der Aktion manifestiert sich in menschlichen Auseinandersetzungen. Der Wunsch der Helden, den Fesseln des Bodens zu entkommen, der Anschein von Hoffnung, das wachsende Gefühl in jedem der Bewohner des Bodens, dass es unmöglich ist, so zu leben, wie sie bisher gelebt haben – all dies bereitet den Anschein des vor Wanderer Lukas, dem es gelang, diesen illusorischen Glauben zu stärken.

In seinem Stück „At the Bottom“ eröffnete M. Gorki dem Publikum eine neue, bisher unbekannte Welt auf der russischen Bühne – die unteren Gesellschaftsschichten. Es war ein Beweis für die Probleme der modernen Gesellschaftsordnung. Das Stück weckte Zweifel an der Existenzberechtigung dieses Systems und rief zum Protest und Kampf gegen das System auf, das die Existenz eines solchen „Bodens“ ermöglichte. Dies war die Quelle des Erfolgs dieses Stücks, über das Zeitgenossen sagten, dass keine Beinamen – kolossal, grandios – messbar seien wahrer Maßstab diesen Erfolg.

(1 Stimmen, Durchschnitt: 5.00 von 5)

Die Probleme des Stücks

Entstehungsgeschichte und Titel des Stücks

Das Stück „At the Bottom“ wurde 1902 für die Truppe des Moskauer öffentlichen Kunsttheaters geschrieben.

In den 1900er Jahren brach in Russland eine schwere Wirtschaftskrise aus. Nach jeder Missernte zogen Massen verarmter Bauern auf der Suche nach Arbeit durch das Land. Fabriken und Werke wurden geschlossen. Tausende Arbeiter blieben ohne Existenzgrundlage. Eine große Zahl von Landstreichern sinkt auf den „Grund“ des Lebens.

Unternehmungslustige Besitzer dunkler Slums machten sich die hoffnungslose Lage der Menschen zunutze und fanden einen Weg, aus ihren stinkenden Kellern Nutzen zu ziehen, indem sie sie in Wohnheime verwandelten, in denen Arbeitslose, Bettler, Landstreicher, Diebe und andere „ehemalige“ Menschen Zuflucht fanden. Das Stück „At the Bottom“ schildert das Leben dieser Menschen.

Die Handlung des Stücks spielt sich in einem düsteren, halbdunklen Keller ab, ähnlich einer Höhle, wo es dunkel ist, es keinen Platz und nichts zum Atmen gibt. Die Situation im Keller ist erbärmlich: Statt Stühlen gibt es schmutzige Holzstümpfe, einen grob behauenen Tisch, Kojen an den Wänden. Das düstere Leben im Kostylev-Wohnhaus wird als Verkörperung des sozialen Bösen dargestellt. Bild davon gruselige Welt- eine Anklage gegen eine ungerechte Gesellschaftsordnung.

Ursprünglich hieß das Stück Nochlezhka, dann „Ohne die Sonne, der Grund, am Grund des Lebens“. Der Titel „At the Bottom“ enthält tiefe Bedeutung. Menschen, die „auf den Grund“ gefallen sind, werden niemals ans Licht kommen, zu einem neuen Leben. Familienname, Nachname wurde breiter wahrgenommen: „am Grund“ nicht nur des Lebens, sondern vor allem der menschlichen Seele.

Das Stück „At the Bottom“ setzt das Thema der Gedemütigten und Beleidigten in der russischen Literatur fort. Im Zentrum steht der Streit um eine Person. Die Hauptsache in diesem Streit ist das Problem von Wahrheit und Lüge. Was ist für einen Menschen wichtiger – Lüge oder Wahrheit? Muss man für die Bewohner des Wohnhauses das Leben so wahrnehmen, wie es wirklich ist, mit all seiner Hoffnungslosigkeit, oder in Illusionen leben? Gorki stellt in dem Stück eine philosophische Frage: Was ist besser – Wahrheit oder Mitgefühl? Eine eindeutige Antwort auf philosophische Fragen es gibt kein spiel.

Die Charaktere des Stücks sind nicht durch eine einzige Handlung verbunden, sondern existieren sozusagen parallel. Gorki stellt die Uneinigkeit der Bewohner des Wohnhauses mithilfe eines Polylogs dar.

Polylog ist eine Redeform, die die Nachbildungen aller Beteiligten einer Szene vereint. Im ersten Akt sprechen alle Charaktere, fast ohne den anderen zuzuhören, jeder spricht über seinen eigenen.

Die Übernachtungsgäste sind zutiefst leidende und einsame Menschen. Als sie ganz unten im Leben angekommen waren, wurden sie rücksichtslos gegenüber sich selbst und anderen.

Baron- ein ruinierter Adliger, sein gesamtes Eigentum ist eine Erinnerung an die einstige Größe seiner Art. Er lebt auf Kosten von Nastya, aber ihre Tränen und Fantasien amüsieren ihn nur. Er verspottet jeden und verliert schnell sein menschliches Aussehen.

Milbe- ein Schlosser, der von ehrlicher Arbeit träumt, um dem Wohnhaus zu entkommen. Das Schicksal hat ihn verbittert und grausam gemacht, er verachtet alle Mitbewohner. Nach dem Tod seiner Frau Anna, nachdem er seine Werkzeuge verkauft hat, verliert er jede Hoffnung, aus dem „Untergrund“ herauszukommen, und akzeptiert seine Kameraden im Unglück.

Anna – sterbende Frau Die Zecke macht sich ständig Sorgen darüber, „wie sie nicht mehr essen soll als die anderen“.

Schauspieler- ein willensschwacher Alkoholiker, einst auf der Bühne gespielt, verlor er wegen Nutzlosigkeit nicht nur seinen Platz, sondern sogar seinen Namen. Und gleichzeitig ist er ein sanfter, lyrisch denkender Romantiker und im Herzen ein Dichter. Lebt in Erinnerungen an die Schönheit.

Nastja- eine gefallene Frau, naiv, rührend und hilflos. Sie träumt leidenschaftlich von reiner und hingebungsvoller Liebe und versucht sich in ihren Illusionen vor dem Schmutz um sie herum zu verstecken.

Kwaschnja- eine Knödelverkäuferin, gibt sich der Illusion hin, eine freie Frau zu sein.

Vaska Pepel- Ein Dieb, der Sohn eines Diebes, wurde im Gefängnis geboren und ist dazu verdammt, diesen Weg zu gehen. Aber er sehnt sich nach dem richtigen Leben: Er träumt davon, Natasha zu heiraten, sich der Macht von Vasilisa (Kostylevs Frau, der Besitzerin des Wohnhauses) zu entziehen und ihn dazu zu bewegen, ihren Ehemann zu töten.

Satin- ein Trunkenbold und Betrüger, der „auf den Grund“ gelangte, nachdem er wegen Mordes im Gefängnis saß (da er nicht an Gerechtigkeit glaubte, rächte er sich an dem Bösewicht, der seine Schwester getötet hatte). Manchmal grausam und zynisch, infiziert mit anarchistischen Ideen. Dennoch unterscheidet er sich von anderen Landstreichern durch seinen Verstand, seine relative Bildung und seine Naturvielfalt.

Bubnow- ein Mützenmacher, verließ das Haus, um „außerhalb der Gefahr“ in ein Wohnhaus zu ziehen, um seine Frau und ihren Liebhaber nicht zu töten. Er gibt zu, dass er faul und ein Trunkenbold ist. Ihm ist alles gleichgültig, er mag keine Menschen und glaubt an nichts. Dies ist die dunkelste Figur im Stück.

Die Gastgeber der Pension(Kostylev, seine Frau Vasilisa, Polizist Medwedew) – Menschen, die sich nicht weit von ihren Gästen entfernten.

Der Zweck des Unterrichts besteht darin, eine Problemsituation zu schaffen und die Schüler zu ermutigen, ihren eigenen Standpunkt zum Bild von Lukas und seiner Stellung im Leben zu äußern.

Methodische Techniken: Diskussion, analytisches Gespräch.

Unterrichtsausrüstung: Porträt und Fotografien von A.M. Gorki aus verschiedenen Jahren.

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Vorschau:

Während des Unterrichts.

1. Analytisches Gespräch.

Wenden wir uns der Extra-Event-Reihe des Dramas zu und sehen wir uns an, wie sich der Konflikt hier entwickelt.

Wie nehmen die Bewohner des Wohnhauses ihre Situation vor dem Erscheinen des Lukas wahr?

(In der Ausstellung sehen wir Menschen, die sich tatsächlich mit ihrer demütigenden Position abgefunden haben. Die Mitbewohner streiten sich träge und gewohnheitsmäßig, und der Schauspieler sagt zu Satin: „Eines Tages werden sie dich völlig töten ... zu Tode ...““ Und du bist ein Dummkopf“, schnappt Satin. „Warum“ – der Schauspieler ist überrascht. „Weil – man nicht zweimal töten kann.“ Diese Worte von Sateen zeigen seine Einstellung zu der Existenz, die sie alle in einem Wohnhaus führen. Das ist kein Leben, sie sind alle schon tot. Es scheint alles klar zu sein. Aber die Antwort ist interessant. Schauspieler: „Ich verstehe nicht ... warum nicht?“ Vielleicht ist es der Schauspieler, der mehr als einmal auf der Bühne gestorben ist. der den Schrecken der Situation besser versteht als andere. Schließlich ist er es, der am Ende des Stücks Selbstmord begeht.)

- Welche Bedeutung hat die Verwendung der Vergangenheitsform in den Selbstmerkmalen der Charaktere?

(Die Leute fühlen sich wie „ehemaliger“: „Satin. Ich war ein gebildeter Mensch“ (das Paradoxe ist, dass die Vergangenheitsform in diesem Fall unmöglich ist). „Bubnov. Ich war ein Kürschner.“ Bubnov spricht eine philosophische Maxime aus: Tu es nicht Malen Sie sich selbst, alles wird gelöscht ... alles wird gelöscht, ja!

Welcher Charakter steht im Gegensatz zu den anderen?

(Nur ein Kleshch hat sich noch nicht mit seinem Schicksal abgefunden. Er trennt sich vom Rest der Wohnheime: „Was sind das für Leute? Idiot, goldene Gesellschaft ... Leute! Ich bin ein arbeitender Mensch ... I Ich schäme mich, sie anzusehen ... Ich arbeite seit meiner Jugend ... Ich komme hier nicht raus? )

Welche Szene ist der Beginn des Konflikts?

(Der Beginn des Konflikts ist das Erscheinen von Luka. Er verkündet sofort seine Ansichten über das Leben: „Ist mir egal! Ich respektiere Gauner, meiner Meinung nach ist kein einziger Floh schlecht: Jeder ist schwarz, jeder springt.. . das ist es.“ Und außerdem: „Ein alter Mann – wo es warm ist, ist eine Heimat ...“ Luka steht im Mittelpunkt der Aufmerksamkeit der Gäste: „Was für einen interessanten alten Mann du Natascha mitgebracht hast ...“ – und die gesamte Entwicklung der Handlung konzentriert sich auf ihn.)

Welchen Einfluss hat Lukas auf die Übernachtungen?

(Luka findet schnell einen Zugang zu den Wohnheimen: „Ich werde einen Blick auf euch werfen, Brüder, – euer Leben – oh-oh! ....“ Er hat Mitleid mit Aljoschka: „Oh, Junge, du bist verwirrt.. ..“ Er reagiert nicht auf Unhöflichkeiten, geht gekonnt um für ihn unangenehme Fragen, ist bereit, statt Bett-Betten den Boden zu fegen. Luka wird für Anna notwendig, hat Mitleid mit ihr: „Wie kann man so einen Menschen verlassen?“ „ Luka schmeichelt Medwedew gekonnt, indem er ihn „unter“ nennt, und er fällt sofort auf diesen Köder herein.)

Was wissen wir über Lukas?

(Luka sagt fast nichts über sich, wir erfahren nur: „Sie haben viel gequetscht, deshalb ist er weich ...“)

Was sagt Lukas zu jedem Bewohner des Wohnhauses?

(In jedem von ihnen sieht Luka eine Person, offenbart ihre hellen Seiten, die Essenz der Persönlichkeit, und dies führt zu einer Revolution im Leben der Helden. Es stellt sich heraus, dass die Prostituierte Nastya von schöner und strahlender Liebe träumt; der betrunkene Schauspieler erhält Hoffnung auf ein Heilmittel gegen Alkoholismus; der Dieb Vaska Pepel plant, nach Sibirien aufzubrechen und dort anzufangen neues Leben Werde mit Natalia ein starker Meister. Anna Luka spendet Trost: „Nichts, nichts mehr wird nötig sein, und es gibt nichts, wovor man Angst haben muss!“ Stille, Frieden – belüg dich selbst! Lukas offenbart das Gute in jedem Menschen und weckt den Glauben an das Beste.)

Hat Luke die Wohnheime angelogen?

(Zu diesem Thema kann es unterschiedliche Meinungen geben. Lukas versucht selbstlos, den Menschen zu helfen, ihnen den Glauben an sich selbst zu vermitteln und zu erwachen die besten seiten Natur. Er wünscht sich aufrichtig das Gute, zeigt echte Wege auf, um etwas Neues zu erreichen, ein besseres Leben. Schließlich gibt es tatsächlich Krankenhäuser für Alkoholiker, und tatsächlich ist Sibirien die goldene Seite und nicht nur ein Ort des Exils und der Zwangsarbeit. Was das Leben nach dem Tod betrifft, mit dem er Anna winkt, ist die Frage komplizierter; Es ist eine Frage des Glaubens und der religiösen Überzeugungen. Worüber hat er gelogen? Als Luka Nastya davon überzeugt, dass er an ihre Gefühle, an ihre Liebe glaubt: „Wenn du glaubst, hast du es getan echte Liebe… so war es! War!" - er hilft ihr nur, die Kraft für das Leben in sich zu finden, für echte, nicht fiktive Liebe.)

Wie denken die Bewohner des Wohnhauses über Lukas‘ Worte?

(Die Übernachtungsgäste sind zunächst misstrauisch gegenüber seinen Worten: „Warum lügt ihr alle?“ Luka bestreitet dies nicht, er beantwortet die Frage mit einer Frage: „Und ... warum brauchst du es wirklich schmerzhaft ... denke nach.“ darüber! Sie kann wirklich für dich da sein ... ". Sogar auf eine direkte Frage nach Gott antwortet Luka ausweichend: "Wenn du glaubst, gibt es; wenn du nicht glaubst, nein ... Was du glaube, das ist ...“.)

In welche Gruppen lassen sich die Figuren im Stück einteilen?

„Gläubige“ „Ungläubige“

Anna glaubt an Gott. Tick ​​glaubt an nichts mehr.

Tatarisch - in Allah. Bubnov hat nie an irgendetwas geglaubt.

Nastya - in tödliche Liebe.

Baron – in seiner Vergangenheit vielleicht erfunden.

Welche heilige Bedeutung hat der Name „Lukas“?

(Der Name „Luka“ hat eine doppelte Bedeutung: Dieser Name ähnelt dem Evangelisten Luka, was „hell“ bedeutet und gleichzeitig mit dem Wort „böse“ (Hölle) verbunden ist.)

(Die Position des Autors kommt in der Entwicklung der Handlung zum Ausdruck. Nach Lukas Weggang passiert alles ganz anders, als Luka überzeugt war und wie die Helden erwartet hatten. Vaska Pepel landet tatsächlich in Sibirien, aber nur zur Zwangsarbeit, wegen der Ermordung von Kostylev , und nicht als freier Siedler. Der Schauspieler, der den Glauben an sich selbst und an seine Stärke verloren hat, wiederholt genau das Schicksal des Helden aus Lukas' Gleichnis über das gerechte Land. Lukas erzählt ein Gleichnis über einen Mann, der den Glauben an das Land verloren hat Die Existenz eines gerechten Landes, der sich selbst erdrosselt, glaubt, dass ein Mensch nicht seiner Träume, Hoffnungen, auch nicht seiner Vorstellung beraubt werden kann. Während er das Schicksal des Schauspielers zeigt, versichert er dem Leser und Zuschauer, dass es gerade falsche Hoffnung ist, die einen Menschen dazu führen kann Selbstmord.)

Gorki selbst schrieb über seinen Plan: „Die Hauptfrage, die ich stellen wollte, ist, was besser ist: Wahrheit oder Mitgefühl.“ Was wird benötigt. Ist es notwendig, das Mitgefühl so weit zu bringen, dass man lügen kann, wie Lukas? Dies ist keine subjektive Frage, sondern eine allgemeine philosophische.

Gorki stellt nicht Wahrheit und Falschheit gegenüber, sondern Wahrheit und Mitgefühl. Wie berechtigt ist dieser Widerstand?

(Dieser Glaube hatte keine Zeit, in den Köpfen der Mitbewohner Fuß zu fassen, er erwies sich als brüchig und leblos, mit dem Verschwinden von Luka erlischt die Hoffnung.)

Was ist der Grund schnelles Verblassen Glaube?

(Vielleicht liegt der Punkt in der Schwäche der Helden selbst, ihrer Unfähigkeit und mangelnden Bereitschaft, zumindest etwas zu tun, um neue Pläne umzusetzen. Unzufriedenheit mit der Realität, eine scharf negative Einstellung ihr gegenüber gehen einher mit der völligen Abneigung, etwas zu tun, um diese Realität zu ändern .)

Wie erklärt Lukas die Misserfolge des Übernachtungslebens?

(Lukas erklärt das Scheitern des Lebens der Wohnheime durch äußere Umstände, macht aber keineswegs die Helden selbst für das gescheiterte Leben verantwortlich. Deshalb fühlten sie sich so zu ihm hingezogen und so enttäuscht, dass sie mit dem Weggang von ihre äußere Unterstützung verloren hatten Lukas.)

Lukas ist ein lebendiges Bild, gerade weil er widersprüchlich und mehrdeutig ist.

1. Diskussion über D.Z.

Die von Gorki selbst gestellte philosophische Frage: Was ist besser – Wahrheit oder Mitgefühl? Die Frage nach der Wahrheit ist vielfältig. Jeder Mensch versteht die Wahrheit auf seine eigene Weise und hat dabei eine letzte, höhere Wahrheit im Sinn. Mal sehen, wie Wahrheit und Lüge im Drama „At the Bottom“ zusammenhängen.

Was meinen die Figuren im Stück mit Wahrheit?

(Dieses Wort hat viele Bedeutungen. Siehe das Wörterbuch.

Es gibt zwei Ebenen der „Wahrheit“.

D.Z.

Bereiten Sie sich auf einen Aufsatz über die Arbeit von M. Gorki vor.

Der Konflikt, in den alle Charaktere verwickelt sind, ist anderer Art. Gorki schildert das Bewusstsein der Menschen „unten“. Die Handlung entfaltet sich weniger in der äußeren Handlung – im Alltag, sondern in den Dialogen der Charaktere. Es sind die Gespräche der Mitbewohner, die die Entwicklung des dramatischen Konflikts bestimmen. Die Aktion wird in die Nicht-Ereignisreihe überführt. Dies ist typisch für das Genre des philosophischen Dramas.

Das Genre des Stücks kann also als sozialphilosophisches Drama definiert werden.

Zusätzliches Material für den Lehrer

Zur Aufzeichnung zu Beginn der Unterrichtsstunde können Sie den folgenden Analyseplan anbieten dramatisches Werk:

1. Zeitpunkt der Entstehung und Veröffentlichung des Stücks.

2. Der Platz, den er im Werk des Dramatikers einnimmt.

3. Das Thema des Stücks und die Reflexion bestimmter Lebensmaterialien darin.

4. Figuren und ihre Gruppierung.

5. Der Konflikt eines dramatischen Werkes, seine Originalität, der Grad der Neuheit und Schärfe, seine Vertiefung.

6. Entwicklung der dramatischen Handlung und ihrer Phasen. Exposition, Handlung, Höhen und Tiefen, Höhepunkt, Auflösung.

7. Komposition des Stücks. Die Rolle und Bedeutung jeder Handlung.

8. Dramatische Charaktere und ihre Verbindung zur Handlung.

9. Sprachcharakteristik Figuren. Beziehung zwischen Charakter und Wort.

10. Die Rolle von Dialogen und Monologen im Stück. Wort und Tat.

12. Genre und spezifische Originalität des Stücks. Übereinstimmung des Genres mit den Vorlieben und Vorlieben des Autors.

13. Komödie bedeutet (wenn es eine Komödie ist).

14. Tragischer Geschmack (im Falle einer Tragödienanalyse).

15. Zusammenhang des Spiels mit Ästhetische Positionen Der Autor und seine Ansichten zum Theater. Der Zweck des Stücks für eine bestimmte Szene.

16. Theaterinterpretation des Dramas zum Zeitpunkt seiner Entstehung und darüber hinaus. Die besten Schauspielensembles, herausragende Regieentscheidungen, unvergessliche Inkarnationen einzelner Rollen.

17. Das Stück und seine dramatischen Traditionen.

Hausaufgaben

Identifizieren Sie die Rolle von Lukas im Stück. Schreiben Sie seine Aussagen über Menschen, über das Leben, über die Wahrheit, über den Glauben auf.

Lektion 29

Die Rolle von Luke im Drama „At the Bottom“

Der Zweck der Lektion: Schaffen Sie eine problematische Situation und ermutigen Sie die Schüler, ihren eigenen Standpunkt zum Bild von Lukas und seiner Stellung im Leben zu äußern.

Methodische Methoden: Diskussion, analytisches Gespräch.

Während des Unterrichts

I. Analytisches Gespräch

Wenden wir uns der Extra-Event-Reihe des Dramas zu und sehen wir uns an, wie sich der Konflikt hier entwickelt.

Wie nehmen die Bewohner des Wohnhauses ihre Situation vor dem Erscheinen des Lukas wahr?

(In der Ausstellung sehen wir Menschen, die ihre demütigende Position tatsächlich ertragen. Die Mitbewohner streiten sich träge und gewohnheitsmäßig, und der Schauspieler sagt zu Satin: „Eines Tages werden sie dich völlig töten ... zu Tode ... „Und du bist ein Dummkopf“, schnappt Satin. „Warum?“ – der Schauspieler ist überrascht. „Weil – man nicht zweimal töten kann.“ Diese Worte von Satin zeigen seine Einstellung zu der Existenz, die sie alle in einem Zimmer führen Haus. Das ist kein Leben, sie sind alle schon tot. Es scheint, dass alles klar ist. Aber interessant ist die Antwort des Schauspielers: „Ich verstehe nicht... Warum nicht?“

Welche Bedeutung hat die Verwendung der Vergangenheitsform in den Selbstmerkmalen der Charaktere?

(Die Leute fühlen sich wie „ehemaliger“: „Satin. Ich war ein gebildeter Mensch“ (das Paradoxe ist, dass die Vergangenheitsform in diesem Fall unmöglich ist). „Bubnov. Ich war ein Kürschner.“ Bubnov äußert eine philosophische Maxime: „Es dreht sich draußen – draußen, wenn du dich nicht malst, wird alles gelöscht ... alles wird gelöscht, ja!“)

Welcher Charakter hebt sich von den anderen ab?

(Nur ein Kleshch hat sich noch nicht mit seinem Schicksal abgefunden. Er trennt sich vom Rest der Übernachtungsgäste: „Was sind das für Leute? Brüllen, goldene Gesellschaft ... Leute! Ich bin ein arbeitender Mann ... Ich Ich schäme mich, sie anzusehen ... Ich arbeite seit meiner Kindheit ... Glaubst du, ich komme hier nicht raus? Ich werde raus ... Ich werde mir die Haut abreißen, aber ich werde es tun verschwinde ... Hier, warte ... die Frau wird sterben ... Er spürt die Ungeheuerlichkeit seiner Aussage nicht und der Traum wird sich als Einbildung herausstellen.)

Welche Szene ist der Beginn des Konflikts?

(Der Beginn des Konflikts ist das Erscheinen von Luka. Er verkündet sofort seine Ansichten über das Leben: „Ist mir egal! Ich respektiere Gauner, meiner Meinung nach ist kein einziger Floh schlecht: Jeder ist schwarz, jeder springt.. . so und so „“. Und noch etwas: „Der alte Mann – wo es warm ist, ist die Heimat…“ Lukas steht im Mittelpunkt der Aufmerksamkeit der Gäste: „Was für einen amüsanten alten Mann du mitgebracht hast.“ , Natasha ...“ – und die gesamte Entwicklung der Handlung konzentriert sich auf ihn.)

Wie verhält sich Luka gegenüber den einzelnen Bewohnern des Wohnhauses?

(Luka findet schnell einen Zugang zu den Wohnheimen: „Ich werde einen Blick auf euch werfen, Brüder, – euer Leben – oh-oh! ..“ Er hat Mitleid mit Aljoschka: „Oh Junge, du bist verwirrt ... " Er reagiert nicht auf Unhöflichkeit, umgeht gekonnt unangenehme Fragen für ihn und ist bereit, den Boden statt Bettbetten zu fegen. Luka wird für Anna notwendig, hat Mitleid mit ihr: „Wie kann man so einen Menschen verlassen?“ Luka schmeichelt Medwedew gekonnt , nennt ihn „unter“ und er fällt sofort auf diesen Köder herein.)

Was wissen wir über Lukas?

(Luka sagt fast nichts über sich, wir erfahren nur: „Sie sind sehr zerknittert, deshalb ist er weich ...“)

Welchen Einfluss hat Lukas auf die Übernachtungen?

(Luka sieht in jedem der Unterkünfte eine Person, enthüllt ihre hellen Seiten, die Essenz der Persönlichkeit, und dies führt zu einer Revolution im Leben der Helden. Es stellt sich heraus, dass die Prostituierte Nastya von schöner und strahlender Liebe träumt; der betrunkene Schauspieler erhält Hoffnung auf ein Heilmittel gegen Alkoholismus – Luka sagt ihm: „Ein Mann kann alles tun, wenn er nur will ...“; der Dieb Vaska Pepel plant, nach Sibirien zu gehen und dort mit Natascha ein neues Leben zu beginnen, um ein zu werden starker Meister. Anna Luka spendet Trost: „Nichts, Liebling! Du – hoffe ... Hier wirst du also sterben, und du wirst ruhig sein ... du wirst nichts anderes brauchen, und es gibt nichts, wovor du Angst haben müsstest.“ ! Ruhig, gelassen – belüg dich selbst! „Lukas offenbart das Gute in jedem Menschen und flößt dem Besten Glauben ein.)

Hat Luke die Wohnheime angelogen?

(Zu diesem Thema kann es unterschiedliche Meinungen geben. Lukas versucht selbstlos, den Menschen zu helfen, den Glauben an sich selbst zu wecken, die besten Aspekte der Natur zu erwecken. Er wünscht sich aufrichtig das Gute und zeigt echte Wege auf, um ein neues, besseres Leben zu erreichen. Immerhin da Es sind wirklich Krankenhäuser für Alkoholiker, in der Tat Sibirien – die „goldene Seite“ und nicht nur ein Ort des Exils und der harten Arbeit. Was das Leben nach dem Tod betrifft, das er Anna zuwinkt, ist die Frage komplizierter; es ist eine Frage des Glaubens und der Religion Überzeugungen. Worüber hat er gelogen? Als Luka Nastya davon überzeugt, dass er an ihre Gefühle, an ihre Liebe glaubt: „Wenn du glaubst, dass du echte Liebe hattest ... heißt das – da war sie! Es war!“ – er hilft nur Sie findet in sich die Kraft für das Leben, für echte, nicht fiktive Liebe.)

Wie denken die Bewohner des Wohnhauses über Lukas‘ Worte?

(Die Übernachtungsgäste sind zunächst misstrauisch gegenüber Lukas Worten: „Warum lügst du die ganze Zeit? Luka bestreitet dies nicht, er beantwortet die Frage mit einer Frage: „Und ... warum brauchst du es wirklich schmerzhaft ...“ Denken Sie darüber nach! Sie kann wirklich für Sie da sein ...“ Sogar auf eine direkte Frage nach Gott antwortet Luka ausweichend: „Wenn du glaubst, gibt es das; wenn du nicht glaubst, nein ... Was du.“ glaube, dann ist es ...")

In welche Gruppen lassen sich die Figuren im Stück einteilen?

(Die Helden des Stücks lassen sich in „Gläubige“ und „Ungläubige“ einteilen. Anna glaubt an Gott, Tatar – an Allah, Nastya – an „tödliche“ Liebe, Baron – an ihre möglicherweise erfundene Vergangenheit. Kleshch nicht mehr glaubt an alles, aber Bubnov hat nie an irgendetwas geglaubt.)

Welche heilige Bedeutung hat der Name „Lukas“?

(Der Name „Luka“ hat eine doppelte Bedeutung: Dieser Name ähnelt dem Evangelisten Luka, bedeutet „hell“ und wird gleichzeitig mit dem Wort „böse“ (ein Euphemismus für das Wort „Teufel“) in Verbindung gebracht.)

(Die Position des Autors kommt in der Entwicklung der Handlung zum Ausdruck. Nach Lukas Weggang passiert alles ganz anders, als Luka überzeugt war und wie die Helden erwartet hatten. Vaska Pepel landet tatsächlich in Sibirien, aber nur zur Zwangsarbeit, wegen der Ermordung von Kostylev , und nicht als freier Siedler. Der Schauspieler, der den Glauben an sich selbst, an seine Stärke verloren hat, wiederholt genau das Schicksal des Helden von Lukas' Gleichnis über das gerechte Land. Lukas erzählte ein Gleichnis über einen Mann, der den Glauben an verloren hatte Die Existenz eines gerechten Landes, gelungen, glaubt, dass einem Menschen Träume, Hoffnungen, auch nur imaginäre, nicht vorenthalten werden können. Während er das Schicksal des Schauspielers zeigt, versichert er dem Leser und Zuschauer, dass es gerade falsche Hoffnung ist, die einen Menschen führen kann zum Selbstmord.)

Gorki selbst schrieb über seinen Plan: „Die Hauptfrage, die ich stellen wollte, ist, was besser ist: Wahrheit oder Mitgefühl.“ Was wird benötigt. Ist es notwendig, das Mitgefühl so weit zu bringen, dass man lügen kann, wie Lukas? Dies ist keine subjektive Frage, sondern eine allgemeine philosophische.

Gorki stellt nicht Wahrheit und Falschheit gegenüber, sondern Wahrheit und Mitgefühl. Wie berechtigt ist dieser Widerstand?

(Diskussion.)

Welche Bedeutung hat der Einfluss von Lukas auf die Übernachtungen?

(Alle Helden sind sich einig, dass Lukas ihnen falsche Hoffnungen gemacht hat. Aber sie haben nicht versprochen, sie aus dem Grund des Lebens zu erheben, er hat es ihnen nur gezeigt eigene Möglichkeiten, haben gezeigt, dass es einen Ausweg gibt, und jetzt hängt alles von ihnen ab.)

Wie stark ist das durch Lukas geweckte Selbstbewusstsein?

(Dieser Glaube hatte keine Zeit, in den Köpfen der Mitbewohner Fuß zu fassen, er erwies sich als brüchig und leblos, mit dem Verschwinden von Luke erlischt die Hoffnung)

Was ist der Grund für das schnelle Verblassen des Glaubens?

Wie wird die Szene im Stück dargestellt?

• Der Handlungsort wird in den Anmerkungen des Autors beschrieben.
• Im ersten Akt handelt es sich um „einen Keller, der wie eine Höhle aussieht“, „schwer, steinerne Gewölbe, verrußt, mit abfallendem Putz“.
• Wichtig ist, dass der Autor Anweisungen gibt, wie die Szene beleuchtet wird: „Vom Betrachter und von oben nach unten“ gelangt das Licht vom Kellerfenster aus in die Schlafzimmer, als suche es unter den Kellerbewohnern nach Menschen

„Überall an den Wänden – Kojen“

• Niemand hat eine eigene Ecke.
• Alle zur Schau voreinander
• Ein abgelegener Ort nur mit Anna
• Überall Dreck

Dritter Akt

• Vorfrühling, Abend in einer Einöde, „im Hof ​​mit diversem Müll übersät und mit Unkraut überwuchert“
• Die dunkle Wand der „Scheune oder des Stalls“, die „graue, verputzte“ Wand des Wohnhauses, das rötliche Licht der untergehenden Sonne, schwarze Holunderzweige ohne Knospen

Vierter Akt

• Es finden erhebliche Veränderungen statt
• Die Trennwände von Ashs ehemaligem Zimmer sind kaputt und der Amboss der Zecke ist verschwunden.
• Die Aktion findet nachts statt und das Licht ist hell Außenwelt bricht nicht mehr in den Keller ein – die Bühne wird von einer Lampe beleuchtet, die in der Mitte des Tisches steht.
• Doch der letzte „Akt“ des Dramas wird dennoch in einer Einöde aufgeführt – der Schauspieler erwürgt sich dort.

Helden des Stücks Was ist das Thema des Bildes im Stück?

• Gegenstand des Bildes im Stück ist das Bewusstsein von Menschen, die durch tiefe gesellschaftliche Prozesse auf den „Grund“ des Lebens geworfen werden.

Was ist der Konflikt des Dramas?

• Soziale Konflikte haben im Stück mehrere Ebenen:
• Die gesellschaftlichen Pole sind klar erkennbar: Auf der einen Seite der Besitzer der Schlafbaracken, Kostylev, und der Polizist Medwedew, der seine Macht unterstützt, auf der anderen Seite die Baracken, die im Grunde machtlos sind.
• Somit ist der Konflikt zwischen den Behörden und dem entrechteten Volk offensichtlich.
• Dieser Konflikt entwickelt sich überhaupt nicht, da Kostylev und Medwedew nicht so weit von den Bewohnern des Wohnhauses entfernt sind.
• Jeder der Übernachtungsgäste erlebte in der Vergangenheit seinen eigenen sozialen Konflikt, wodurch er sich in einer demütigenden Lage befand.

Welche anderen Arten von Konflikten fallen im Stück auf?

• Es gibt einen traditionellen Liebeskonflikt.
• Es wird zum Rand eines sozialen Konflikts, zeigt, dass unmenschliche Bedingungen einen Menschen verkrüppeln, und selbst die Liebe rettet ihn nicht, sondern führt zur Tragödie: zu Tod, Verstümmelung, Mord, harter Arbeit.
• Die Tierheime beteiligen sich nicht direkt an diesem Konflikt, sie sind nur externe Beobachter.

Alle Helden sind in den Konflikt verwickelt...

• Gorki schildert das Bewusstsein der Menschen „unten“.
• Die Handlung entfaltet sich nicht so sehr in der äußeren Handlung, sondern in gewöhnliches Leben Wie viele Charaktere gibt es in den Dialogen?
• Es sind die Gespräche der Mitbewohner, die die Entwicklung des dramatischen Konflikts bestimmen.
• Die Aktion wird in die Nicht-Ereignisreihe überführt.
• Dies ist charakteristisch für das philosophische Drama.
• Genre des Stücks - sozialphilosophisches Drama

„Was du glaubst, ist was du bist“ Die Rolle von Luke im Stück.

• Wie nehmen die Bewohner des Wohnhauses ihre Situation vor dem Erscheinen des Lukas wahr?
• Welche Szene ist der Beginn des Konflikts?
• Wie verhält sich Luka gegenüber den einzelnen Bewohnern des Wohnhauses?
• Was wissen wir über Lukas?
• Welchen Einfluss hat Lukas auf die Übernachtungen?

• Lügt Luka die Wohnheime an?
• Wie denken die Bewohner des Wohnhauses über Lukas‘ Worte?
• In welche Gruppen lassen sich die Figuren im Stück einteilen?
• Welche heilige Bedeutung hat der Name „Lukas“?
• Wie erklärt Lukas die Misserfolge des Übernachtungslebens?
• Was wird ausgedrückt Position des Autors gegenüber Lukas?

• „Die Hauptfrage, die ich stellen wollte, ist, ob es besser ist: Wahrheit oder Mitgefühl. Was wird benötigt. Ist es notwendig, das Mitgefühl so weit zu bringen, dass man lügen kann, wie Lukas? Diese Frage ist nicht subjektiv, sondern allgemein philosophisch.

Die Frage nach der Wahrheit Was meinen die Charaktere mit „Wahrheit“?

• „Private“ Wahrheit, die die Charaktere für „sich selbst“ verteidigen
• Nastya versichert allen, dass es reine Liebe gibt
• Baron - in der Existenz seiner wohlhabenden Vergangenheit
• Tick ​​– seine Lage, die sich auch nach dem Tod seiner Frau als aussichtslos herausstellte
• Für Vasilisa ist die „Wahrheit“, dass sie Vaska Pepl „müde“ ist
• Eine solche private Wahrheit liegt auf der Ebene einer Tatsache: Es war – es war nicht

• Eine weitere Ebene der „Wahrheit“ – ideologisch – in Lukas‘ Ausführungen.
• Lukas‘ „Wahrheit“ und seine „Falschheit“ werden durch die Formel ausgedrückt: „Was du glaubst, ist, was du bist“
• Ist die Wahrheit überhaupt notwendig?

Die Position welcher Figur ist im Gegensatz zu der von Luke?

• Der kompromissbereiten, tröstenden Position von Luka steht die Position von Bubnov gegenüber.
• Dies ist die dunkelste Figur im Stück.
• Er lässt sich implizit auf einen Streit ein, als würde er mit sich selbst sprechen, und unterstützt so die Polyphonie (Polylog) des Stücks.
• Finden Sie Bemerkungen, die Bubnovs Weltanschauung charakterisieren, und kommentieren Sie sie.
• Welche Bemerkungen charakterisieren Bubnov?

„Machen Sie es so, dass die Arbeit für mich angenehm ist, vielleicht arbeite ich ... ja!“

• "Was ist Wahrheit? Der Mann ist die Wahrheit!
• „Habe kein Mitleid, erniedrige ihn nicht mit Mitleid, du musst respektieren!“
• Lukes Lügen passen Satine nicht.
• „Lügen sind die Religion der Sklaven und Herren! Die Wahrheit ist der Gott eines freien Mannes!

• Gorkis Helden spiegeln die Dualität, Inkonsistenz und die rebellische Natur des Schriftstellers selbst wider.
• Das Stück „At the Bottom“ spiegelte einen Wendepunkt im Schicksal des Autors selbst wider.
• Fortsetzung der Traditionen der Russen Kritischer Realismus im Stück wird sich zur Ästhetik des Neuen entwickeln kreative Methode, der viel später, Mitte der 30er Jahre, als „sozialistischer Realismus“ bezeichnet wurde.