Natalia osipova Ballerina-Aufführungsplan. Natalia Osipova: „Tanzen macht mich glücklich

Sie ist eine der berühmtesten und angesehensten russischen Tänzerinnen, die Primaballerina des Royal Ballet Natalya Osipova wird am 1. Februar auf der Bühne des Kremlpalastes in Moskau im Ballett „Der Nussknacker“ auftreten Dauerhaftes Theater Oper und Ballett. Die Ballerina sprach in einem Interview mit RIA Novosti über diese Aufführung und teilte ihre Pläne mit Neujahr, kündigte ihre Teilnahme am Galakonzert des Bolschoi-Theaters an, Jubiläum Petipa, über Auftritte im Mariinsky Theatre, auf der Bühne der Metropolitan Opera und Covent Garden, über seinen Lieblingspartner und sein Lieblingsballett.

- Sie tanzten im Ballett "Der Nussknacker", choreografiert von Juri Grigorowitsch am Bolschoi-Theater und in einem Theaterstück unter der Regie von Rudolf Nurejew Pariser Oper. Was ist das Besondere an „Der Nussknacker“ des Theaters Perm, das Sie in Moskau präsentieren werden?

- Ich habe noch nicht begonnen, die Aufführung zu proben, ich habe nur Videofragmente der Proben gesehen. Aber wir haben das Konzept aktiv mit dem Choreografen des Permer Theaters Alexei Miroshnichenko diskutiert. Er hat sehr interessanter Blick auf diesem Werk - er will die ganze Tragik von Tschaikowskys Partitur zum Ausdruck bringen, sein Nussknacker ist nicht nur ein Märchen für Kinder, sondern vor allem für Erwachsene. Pjotr ​​Iljitsch Tschaikowsky hat Musik von erstaunlicher Tiefe geschrieben, und wir werden versuchen, dies zu vermitteln.

Die Bühne des Kremlpalastes ist nicht die einfachste Plattform für Tänzer. Aber soweit ich weiß, wird die gesamte Kulisse vollständig eingebracht, und die Moskauer werden die Aufführung sehen Ursprungsform. Und wir werden unser Bestes versuchen, unser Bestes zu geben.

— Natalia, du bist die Primaballerina von Covent Garden, in dieser Spielzeit bist du die Primaballerina des Perm Opera and Ballet Theatre geworden. Wie kam es zu dieser Idee und wie kam es dazu?

- alles passiert natürlich. Ich bin mehrmals mit meinen Auftritten nach Perm gekommen, ich mag diesen Ort, dieses Theater und das wunderbare Team, das sich jetzt in diesem Theater gebildet hat, sehr. Und als sie mir ein Angebot machten, nahm ich es mit großer Freude an. Jetzt bereiten wir meine erste Premiere vor - das Ballett "Der Nussknacker", und ich hoffe sehr, dass es in dieser Saison in Perm auch "Don Quijote" mit meiner Teilnahme geben wird. Wir werden diese Aufführung zwar nicht mehr nach Moskau bringen.

- Das Bolschoi-Theater freut sich immer, Sie zu sehen und lädt Sie ein, Ihre vielen Fans warten auf Sie und wollen Sie sehen Hauptbühne in Moskau. Wirst du immer noch eine Gelegenheit finden und auftreten? Bolschoi-Theater?

- Ja, in der Tat, wir verhandeln ständig, aber aufgrund meines vollen Terminkalenders ist es unmöglich, sich auf Termine zu einigen. Aber im neuen Jahr hoffe ich immer noch, Anfang Juni im Rahmen eines Marius Petipa gewidmeten Galakonzerts auf der Bühne des Bolschoi zu stehen.

- Ich würde gerne etwas über Ihre Pläne für das nächste Jahr erfahren. Wo wirst du tanzen und in welchen Balletten? Wird es Auftritte in Russland geben?

- Eines der am meisten erwarteten Ereignisse ist für mich das von Yuri Grigorovich choreografierte Stück „The Legend of Love“ im Mariinsky-Theater, das am 16. Februar stattfinden wird. Ich werde auch "Giselle" und "Manon" in Covent Garden tanzen. Das ist das erste Mal, dass ich mit David Hallberg tanze. Das ist mein Lieblingspartner, er war drei Jahre krankgeschrieben, ich habe sehr lange auf ihn gewartet und jetzt wird endlich mein alter Traum wahr. Im Mai werde ich an der Metropolitan Opera in New York auftreten. Ich habe dort fünf Jahre gearbeitet, bin dann aber nach London gezogen und bin dort lange nicht aufgetreten. An meinem Geburtstag, dem 18. Mai, werde ich dort meine geliebte Giselle tanzen. Und natürlich meine Rede in Moskau am 1. Februar im Kreml. Ich bin schon sehr lange nicht mehr in Moskau aufgetreten, ich vermisse diese Stadt und das Publikum. Ich bin mir sicher, dass es im Kreml ein volles Haus geben wird.

- Sie sind weltweit berühmte Ballerina, Choreografen kreieren ihre Werke speziell für Sie. Aber hattest du nicht den Wunsch, als Regisseur aufzutreten?

— Es ist immer interessant für mich, alles neue auszuprobieren, ich liebe klassisches Ballett und moderner Tanz in seinen verschiedenen Erscheinungsformen. Und ich habe sogar schon versucht, ein paar Zahlen zu setzen. Aber trotzdem bin ich in erster Linie ein Tänzer, ein Interpret, und solange ich tanzen kann, werde ich tanzen.

2003 gewann sie den Grand Prix des Luxembourg Prize International Ballet Competition.
2005 gewann sie den III. Preis beim Internationalen Wettbewerb der Balletttänzer und Choreografen in Moskau (in der Kategorie „Duette“ in der Seniorengruppe).
2007 wurde sie vom Ballet Magazine mit dem Soul of Dance-Preis ausgezeichnet (Rising Star-Nominierung).
2008 erhielt sie den jährlichen englischen Preis (National Dance Awards Critics' Circle) - den National Dance Award des Critics Circle (beste Ballerina in der Kategorie Classical Ballet) und den National Theaterpreis « goldene Maske„für ihre Leistung im Ballett „In the Room Upstairs“ von F. Glass unter der Regie von Twyla Tharp (Spielzeit 2006/07) und den Leonid-Myasin-Preis, der jährlich in Positano (Italien) verliehen wird, in der Kategorie „For the Significance of Talent “.
2009 wurde sie (zusammen mit Wjatscheslaw Lopatin) mit dem Sonderpreis der Jury "Goldene Maske" ausgezeichnet - für bestes Duett im Ballett La Sylphide (Spielzeit 2007/08) und den Preis der International Association of Choreographers Benois de la Danse für die Rollen von Sylphide, Giselle, Medora in Le Corsaire und Jeanne in The Flames of Paris.
2010 wurde sie mit dem Dance Open International Ballet Prize in der Nominierung Miss Virtuosity ausgezeichnet.
2011 erhielt sie erneut den jährlichen englischen Preis (National Dance Awards Critics 'Circle) - den National Dance Award des Critics 'Circle (beste Ballerina); wurde mit dem Grand Prix des Dance Open Prize und dem Leonid Myasin Prize (Positano) in der Kategorie " Bester Tänzer des Jahres".
2015 wurde sie erneut mit dem Nationalen Tanzpreis des Kritikerkreises ausgezeichnet, außerdem erhielt sie eine Auszeichnung gleich in zwei Kategorien („Beste Ballerina“ und „Herausragende Leistung“ / für ihre Darstellung der Rolle der Giselle in einer Produktion von das Königliche Ballett).

Biografie

Wurde in Moskau geboren. 2004 schloss sie ihr Studium an der Moskauer Hochschule ab Staatliche Akademie Choreografie (Klasse des Rektors) und wurde in die Balletttruppe des Bolschoi-Theaters aufgenommen. Das Debüt fand am 24. September 2004 statt. Sie begann unter der Leitung von zu proben. Dann war sie ihre ständige Lehrerin.
Sie verließ das Bolschoi-Theater im Jahr 2011. Sie tritt mit vielen der weltweit führenden Ballettkompanien auf, darunter das American Ballet Theatre (ABT), das Bavarian Ballet und die La Scala Ballet Company.
Seit 2011 - Primaballerina Michailowski-Theater in St. Petersburg, seit 2013 - das Royal Ballet Covent Garden.

Repertoire

2004
Plug-in-Pas-de-deux
Nancy(La Sylphide von H. Levenshell, Choreographie von A. Bournonville, überarbeitete Fassung von E. M. von Rosen)
Elfter Walzer(Chopiniana zur Musik von F.Chopin, Choreographie von M.Fokine)
spanische Puppe(Der Nussknacker von P. Tschaikowsky, Choreographie von Y. Grigorovich)
Senfkörner("Träume ein Mittsommernacht» zur Musik von F. Mendelssohn-Barthold und D. Ligeti unter der Regie von J. Neumeier) -

2005
Spanische Braut (« Schwanensee» von P. Tschaikowsky in der zweiten Ausgabe von Y. Grigorovich, Fragmente der Choreographie von M. Petipa, L. Ivanov, A. Gorsky wurden verwendet)
Party im Ballett "Passacaglia", Solistin im Ballett "Passacaglia"(zur Musik von A. von Webern, Choreographie von R. Petit)
Schreibkräfte(Der Blitz von D. Schostakowitsch, inszeniert von A. Ratmansky) -
Erste Variation in Grandpas(Don Quixote von L. Minkus, Choreographie von M. Petipa, A. Gorsky, überarbeitete Version von A. Fadeechev)
Aschenputtel(Dornröschen von P. Tschaikowsky, Choreografie von M. Petipa, überarbeitete Fassung von Y. Grigorovich)
Frivolität(Vorwegnahme zur Musik von P. Tschaikowsky, Choreographie von L. Myasin)
Cancan-Solist(„Pariser Freude“ zur Musik von J. Offenbach, arrangiert von M. Rosenthal, Choreographie von L. Myasin) - erster Darsteller in Russland
Vier Dryaden, Kitri("Don Quijote")
Solist des III. Teils(Symphonie in C zur Musik von J. Bizet, Choreographie von J. Balanchine)
Die zweite Variation im Gemälde "Shadows"(La Bayadère von L. Minkus, Choreografie von M. Petipa, überarbeitete Version von Y. Grigorovich)
Solist(„Spielkarten“ von I. Strawinsky, inszeniert von A. Ratmansky) - gehörte zu den ersten Interpreten dieses Balletts

2006
Walzer Solisten(Sie gehörte zu den ersten Darstellern)
Herbst(Cinderella von S. Prokofjew, Choreografie von Y. Posokhov, Regisseur Y. Borisov)
Ramsay, Aspicia(Die Tochter des Pharaos von C. Pugni, inszeniert von P. Lacotte nach M. Petipa)
Manka Furz(Der Blitz von D. Schostakowitsch, Produktion von A. Ratmansky)
Gamzatti("La Bayadère") - debütierte auf Tournee des Theaters in Monte Carlo

2007
Solist(Serenade zur Musik von P. Tschaikowsky. Choreographie von J. Balanchine) -
Solist(„In the room upstairs“ von F. Glass, Choreographie von T. Tharp) - gehörte zu den ersten Darstellern dieses Balletts am Bolschoi-Theater
klassischer Tänzer(The Bright Stream von D. Schostakowitsch, Produktion von A. Ratmansky)
Solist(Mittleres Duett zur Musik von Y. Khanon, Choreographie von A. Ratmansky)
Solist(Klassenkonzert zur Musik von A. Glazunov, A. Lyadov, A. Rubinstein, D. Schostakowitsch, Choreographie von A. Messerer)
Dritte Odaliske(The Corsair von A. Adam, Choreographie von M. Petipa, Produktion und neue Choreographie von A. Ratmansky und Y. Burlaka)
Giselle(Giselle von A. Adam, Choreographie von J. Coralli, J. Perrot, M. Petipa, überarbeitete Version von Y. Grigorovich)

2008
Sylphe(La Sylphide von H.S. Levenskold, Choreographie von A. Bournonville, überarbeitete Fassung von J. Kobborg) - erster Darsteller am Bolschoi-Theater
Medora("Korsar")
Jeanne(The Flames of Paris von B. Asafiev, Choreographie von V. Vainonen, Regie A. Ratmansky)
paar in rot(„Russische Jahreszeiten“ zur Musik von L. Desyatnikov, inszeniert von A. Ratmansky) - gehörte zu den ersten Ballettkünstlern am Bolschoi-Theater
Variation(Großer klassischer Pas aus dem Ballett „Paquita“ von L. Minkus, Choreografie von M. Petipa, Inszenierung und neue choreografische Version von Y. Burlaka)

2009
Schwanilda(Coppelia von L. Delibes, Choreografie von M. Petipa und E. Cecchetti, Inszenierung und neue choreografische Version von S. Vikharev)
Nikija("La Bayadère")
Esmeralda(Esmeralda von C. Pugni, Choreographie von M. Petipa, Produktion und neue Choreographie von Y. Burlaka, V. Medvedev)

2010
Hauptpartei im Ballett "Ruby" zur Musik von I. Strawinsky (Choreographie von J. Balanchine) - Teilnehmer der Premiere im Bolschoi-Theater
Pas de deux(Herman Schmerman von T. Willems, Choreographie von W. Forsyth)

2011
Koralle(„Lost Illusions“ von L. Desyatnikov, inszeniert von A. Ratmansky) - erster Darsteller

Teilnahme am Projekt des Bolschoi-Theaters
„Workshop of new choreography“ (2004), Auftritt im Ballett „Bolero“ zur Musik von M. Ravel (Choreografie von A. Ratmansky), gezeigt zuerst beim Territory Festival, dann im Rahmen des „Master of New Choreography“ 2011 - Teilnehmer Gemeinschaftsprojekt Bolshoi Theatre und das Californian Segerstrom Center for the Arts (Remansos zur Musik von E. Granados, Choreografie von N. Duato; Serenade zur Musik von A. Ciervo, Choreografie von M. Bigonzetti; Pas de trois zur Musik von M. Glinka, Choreografie von J. Balanchine; "Cinque" zur Musik von A. Vivaldi, inszeniert von M. Bigonzetti).

Tour

WÄHREND DER ARBEIT AM BOLSHIN THEATER

Dezember 2005 - Auftritt als Kitri im Ballett "Don Quijote" (Choreographie von M. Petipa, A. Gorsky, überarbeitet von S. Bobrov) in Krasnojarsk Staatstheater Oper und Ballett.

2006- Teilnahme am XX Internationales Fest Ballett in Havanna, wo er mit Ivan Vasiliev (Big Ballet) das Pas de deux aus dem Ballett The Flames of Paris von B. Asafiev (Choreographie von V. Vainonen) und das pas de deux aus dem Ballett Don Quijote aufführte.

2007- An VII International Beim Mariinsky-Ballettfestival spielte sie die Rolle von Kitri im Ballett Don Quixote (Partner - Solistin Mariinsky-Theater Leonid Sarafanov) und Pas de deux aus dem Ballett Le Corsaire im abschließenden Galakonzert dieses Festivals (gleicher Partner);
- beim internationalen Festival "Dance Salad" (Wortham Theatre Center, Houston, USA) mit der Lead-Solistin aufgetreten Bolschoi-Ballett Andrei Merkuriev "Middle Duet" unter der Regie von A. Ratmansky;
- bei einem Galakonzert zu Ehren von Maya Plisetskaya, das auf der Bühne des Madrid stattfand Königliches Theater, spielte Pas de deux aus dem Ballett "Don Quijote" (Partner - Premier des Bolschoi-Balletts Dmitry Belogolovtsev).

2008- nahm mit Ivan Vasilyev am Galakonzert "Stars of Today und Stars of Tomorrow" (Pas de deux aus dem Ballett "The Flames of Paris") teil, das IX Internationaler Wettbewerb Schüler der Ballettschulen des 1999 gegründeten Youth America Grand Prix ehemalige Künstler Bolschoi-Ballett von Gennady und Larisa Saveliev;
spielte die Titelrolle im Ballett „Giselle“ in Kasan mit Balletttruppe Tatarisch akademisches Theater nach Musa Jalil benannte Oper und Ballett im Rahmen des Internationalen Festivals klassisches Ballett benannt nach Rudolf Nureyev (Graf Albert - Andrei Merkuriev) und trat in den Galakonzerten auf, die dieses Festival abschlossen, und spielte Pas de Deux aus dem Ballett "The Flames of Paris" (Partner - Solist des Bolschoi-Balletts Ivan Vasiliev);
innerhalb des Ersten Sibirisches Fest Ballett in der Aufführung des Nowosibirsker Staatlichen Akademischen Opern- und Balletttheaters "Don Quijote" mit der Rolle von Kitri (Basil - Ivan Vasiliev);
nahm am Galakonzert „The Offering to Maya Plisetskaya“ teil, das im Rahmen des Cap Roig Gardens Festivals (Provinz Girona, Spanien) stattfand, und spielte mit Ivan Vasiliev ein Pas de deux aus dem Ballett „The Flames of Paris“ und a pas de deux aus dem Ballett „Le Corsaire“ »;
nahm an einem Galakonzert von Balletttänzern teil, das auf der Bühne des Lyoner Amphitheaters stattfand (Variationen und Coda aus dem Ballett Don Quixote, Pas de deux aus dem Ballett Flames of Paris, Partner Ivan Vasiliev).
aufgeführt in der Titelrolle des Balletts La Sylphide (Choreographie von A. Bournonville, überarbeitete Fassung von J. Kobborg) in Zürich mit der Balletttruppe der Oper Zürich;
trat in der Titelrolle in der Aufführung des Nowosibirsker Staatlichen Akademischen Opern- und Balletttheaters "Giselle" (Graf Albert Ivan Vasiliev) auf;

2009- spielte die Rolle von Nikiya im Ballett La Bayadere (Choreographie von M. Petipa, überarbeitet von V. Ponomarev, V. Chabukiani, mit separaten Tänzen von K. Sergeev, N. Zubkovsky; Produktion von I. Zelensky) in Nowosibirsk mit dem Balletttruppe des Staatlichen Akademischen Operntheaters Nowosibirsk und Ballett (Solor - Ivan Vasiliev);
Sie trat in der Titelrolle des Balletts Giselle (herausgegeben von N. Dolgushin) mit der Truppe des Michailowski-Theaters in St. Petersburg (Partner Ivan Vasiliev) auf.
als Gastsolistin des American Ballet Theatre (ABT) nahm sie an den Aufführungen dieser Truppe auf der Bühne der New Yorker Metropolitan Opera teil. Sie trat in der Titelrolle des Balletts Giselle (Choreographie von J. Coralli, J. Perrot, M. Petipa; Graf Albert - David Holberg) und in der Titelrolle des Balletts La Sylphide (Choreographie von A. Bournonville, überarbeitet von E Brun, James-Herman Cornejo);
spielte die Rolle der Ballerina im Ballett "Petruschka" von I. Strawinsky (Choreographie von M. Fokine) in der Aufführung des Paris nationale Oper.

2010- aufgeführt als Clara im Ballett Der Nussknacker von P. Tschaikowsky (Choreographie von R. Nureyev) in der Aufführung der Pariser Nationaloper (Partner Matthias Eimann).
sie spielte die Rolle der Kitri im Ballett Don Quixote (Version von R. Nureyev) an der Mailänder Scala (Partner Leonid Sarafanov);
nahm am X. Internationalen Ballettfestival "Mariinsky" teil - sie spielte die Titelrolle im Ballett "Giselle" (Graf Albert - Leonid Sarafanov);
nahm erneut an ABT-Aufführungen an der Metropolitan Opera teil: Sie spielte die Rollen - Kitri im Ballett "Don Quixote" (Choreographie von M. Petp, A. Gorsky, Produktion von K. MacKenzie und S. Jones; Partner Jose Manuel Carreno) , Julia im Ballett Romeo und Julia von S. Prokofjew (Choreographie von C. MacMillan; Partner David Holberg), Prinzessin Aurora (Dornröschen von P. Tschaikowsky; Choreographie von M. Petipa, C. MacKenzie, G. Kirkland, M. Chernov, Produktion C. MacKenzie ; Partner David Hallberg).

2011- sie sang die Rolle der Katarina im Ballett Der Widerspenstigen Zähmung zur Musik von D. Scarlatti (Choreografie G. Cranko) in München mit der Balletttruppe der Bayerischen Staatsoper (Petruchio - Lukas Slavitsky);
nahm an der ABT-Saison an der Metropolitan Opera teil - sie spielte die Rolle der klassischen Tänzerin im Ballett "The Bright Stream" (Choreografie von A. Ratmansky, der klassische Tänzer - Daniil Simkin), die Rolle von Svanilda im Ballett "Coppelia " (herausgegeben von F. Franklin, Franz-Daniil Simkin); spielte die Titelrolle im Ballett Romeo und Julia (Choreographie von F. Ashton, Wiederaufnahme von P. Chaufus) in London (Coliseum Theatre) mit Englisch nationales Ballett(Romeo - Iwan Wassiljew).

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Natalia Osipova wird als eine der besten Ballerinas der Welt bezeichnet. Nachdem sie am Balletthimmel aufgetaucht war, machte sie schnell eine schwindelerregende unglaubliche Karriere. Aber der Reihe nach.

Wie der zukünftige Prima zum Ballett kam

Natalya Osipova wurde am 18. Mai 1986 in Moskau geboren. Im Alter von fünf Jahren schickten die Eltern ihre Tochter in die Sektion Gymnastik. 1993 erhielt das Mädchen schwere Verletzung zurück und an Sport war nicht zu denken. Die Trainer empfahlen Natalyas Eltern, ihre Tochter zum Ballett zu schicken. Von diesem Moment an wurden Natalia Osipova und Ballett zu Synonymen.

Natalia absolvierte ihre Ballettausbildung an der Moskauer Akademie für Choreographie. Am Ende Bildungseinrichtung schloss sich der Truppe des berühmten Bolschoi-Theaters an. Ihr Debüt fand im September 2004 statt.

Karriere am Bolschoi-Theater

Natalya Osipova zog sofort die Aufmerksamkeit der Öffentlichkeit der Hauptstadt auf sich. Ganz Moskau fing an, über ihre brillanten Sprungflüge zu sprechen. Und schon in der ersten Theatersaison tanzte die Ballerina viele Soloparts. Sie fesselte das Publikum mit ihrer tadellosen Aufführungstechnik, ihrer fantastischen Lyrik.

2007, während der triumphalen Tournee des Bolschoi-Theaters in London, auf der Bühne des weltberühmten Covent Garden, wurde Osipova vom englischen Ballettpublikum begeistert aufgenommen und von den Briten ausgezeichnet Nationalpreis als beste Ballerina 2007 in der Nominierung "Klassisches Ballett".

Daher ist es nicht verwunderlich, dass Natalya Osipova seit Herbst 2008 die führende Tänzerin des Bolschoi-Theaters ist. Die Ballerina probte ihre Hauptrollen unter der Leitung der hervorragenden Lehrerin Marina Viktorovna Kondratyeva. Und es waren nicht so wenige ... Medora, Kitri, Sylphide - diese Bilder wurden von Natalya Osipova auf der Bühne brillant verkörpert. Giselle in ihrer Performance wurde dem Publikum besonders in Erinnerung bleiben. In einem ihrer Interviews gab Natalya zu, dass dies ihr Lieblingsteil ist, und sie versucht, dem Publikum nicht nur ein schönes Märchen zu eröffnen, sondern wahre Begebenheit mit Emotionen und Gefühlen. 2009 sang die Ballerina auf Einladung des American Ballet Theatre in New York die Titelrollen in den Balletten La Sylphide und Giselle an der Metropolitan Opera.

Seit Mai 2010 erhielt sie den Status einer Prima des Bolschoi-Theaters. Im selben Jahr tritt sie auf Tournee in Amerika erneut auf der Bühne der Metropolitan Opera auf.

Das kreative Leben der Ballerina Natalia Osipova nach dem Verlassen des Bolschoi-Theaters

Natalia Osipova ist eine Ballerina, die nicht wie die anderen ist. Für Sie kreative Karriere dicht gefolgt von zahlreichen Fans. Für sie kam der Abgang des großen Starpaares Ivan Vasiliev und Natalia Osipova aus dem Bolschoi-Theater völlig überraschend. In ihren Interviews begründet die Ballerina ihre Entscheidung mit ihrem Wunsch, voranzukommen und sich weiterzuentwickeln.

Seit Dezember 2011 ist Natalia Osipova die Primaballerina des Michailowski-Theaters St. Petersburg. Hier findet die Ballerina hervorragende Arbeitsbedingungen. Im Dezember 2012 erhielt sie eine Einladung zum London Royal Ballet. Im selben Jahr nimmt Osipova an einem Galakonzert teil, das dem diamantenen Thronjubiläum von Elizabeth II. gewidmet ist.

Derzeit ist Natalia Osipova die Primaballerina des berühmten American Ballet Theatre. 2013 wurde ihr ein unbefristeter Vertrag beim berühmten Londoner Royal Ballet angeboten.

Persönliches Leben und kreative Pläne

Natalya Osipova, deren Privatleben ständig im Rampenlicht steht, überrascht Klatschliebhaber immer wieder. Ihre Fans erinnern sich noch Dreiecksbeziehung die am Bolschoi-Theater Gestalt annahm. Die Ballerina trennte sich von ihrem Verlobten, nachdem er sich in die Tänzerin Natalya verliebt hatte, und ging dann nach London. Nach ihrer Abreise heirateten Vasiliev und Vinogradova.

Heute ist die Begleiterin von Natalia Osipova berühmter Künstler Ballett Auf einer der Pressekonferenzen in London bestätigte das Star-Paar offiziell, dass sie eine Affäre hatten. Natalya Osipova kündigte auch ihren Abschied von an Sie beschloss, sich im modernen Tanz zu versuchen.

Die bevorstehende Aufführung mit der Teilnahme von Polunin und Osipova "A Streetcar Named Desire" erregte großes Interesse. Dies ist ihre erste Zusammenarbeit auf der Bühne. Sie hatten noch nie zusammen getanzt. Die Uraufführung findet im Sommer 2016 in London im Sadler's Wells Theatre statt. Natalia wird in der Aufführung die Rolle von Blanche spielen und Sergey wird Stanley tanzen.

Jetzt erholt sich Natalia von ihrer Verletzung. Sie plant auch, bald zum Royal Ballet zurückzukehren.

Bewertung der Kreativität Natalia Osipova

Mailand, New York, Berlin, Paris, amerikanisch Ballett Theater, La Scala, Grand Opera - in kurzer Zeit eroberte Natalia Osipova alle führenden Tanzhauptstädte der Welt und trat mit den besten Balletttruppen auf.

Ihre zahlreichen Auszeichnungen, Auszeichnungen - all dies ist eine natürliche Fortsetzung von ihr erfolgreiche Karriere. Der in Positano, Italien, verliehene L. Massine-Preis, der Benois de la Dance-Preis, der prestigeträchtige Preis der Jury des Golden Mask-Wettbewerbs - dies ist keine vollständige Liste der Auszeichnungen, die die Ballerina gewonnen hat.

Zuerst ein paar verschiedene Bilder von meiner geliebten Polunin

Über Sergejs Privatleben ist wenig bekannt. Sergey widmete das Tattoo "Es tut mir leid, Tigerjunges" einer seiner Geliebten, weil sie ihn verlassen hatte und er hoffte, sie auf diese Weise zurückzugeben;)

Zwei Jahre lang war er mit einer britischen Ballerina zusammen Helen Crawford(der 9 Jahre älter ist als er), war sie seine erste ernsthafte Leidenschaft, aber nachdem Helen ihren Wunsch geäußert hatte, Kinder zu haben, entschied Sergey, dass es einfacher und ehrlicher wäre, wenn sie sich trennen würden.

Vor einem Jahr, vor einiger Zeit, erschien Polunin mit einer Anfängerballerina in der Gesellschaft Julia Stolyarchuk.

Und diesen Sommer hat Seryoga ein weiteres Tattoo gemacht: "NATASHA" auf seinem Handrücken.

Das Tattoo ist gewidmet neues Mädchen Polunina - Natalia Osipova.

Ich weiß nicht, wann sie sich kennengelernt haben, aber sie kamen Anfang 2015 zusammen, als sie Giselle an der Mailänder Scala probten.

Aus einem Interview mit Natalia:

Kultur: Ihr Duett mit Polunin gehört zur Kategorie der Sensationen. Die Favoriten des Moskauer Publikums vereint. Wie habt ihr euch getroffen?
Osipova: An der Mailänder Scala, als sie Giselle tanzten. Die Aufführung wurde mit David Hallberg geplant – einem meiner Lieblingspartner. Aber er hat eine schwere Verletzung, er wird für die zweite Saison behandelt und konnte nicht auftreten. Ich musste dringend einen Partner suchen. Natürlich habe ich Serezha oft auf der Bühne gesehen, ich habe ihn immer bewundert, und es war interessant, zu versuchen, mit ihm zu tanzen. Unser Duo hat sich noch nicht gebildet, wir fangen gerade erst an zusammenzuarbeiten.

Kultur: Sie weigern sich, Fragen zu Ihrem Privatleben zu beantworten, aber Serezha hat ein neues Tattoo mit Ihrem Namen ...
Osipova: Er hat es geschafft, nachdem wir uns kennengelernt haben. Zuerst hat es mich schockiert. Das habe ich nicht erwartet. Aber natürlich ist es schön zu wissen, dass man dem Menschen, den man liebt, wichtig ist.

Kultur: Beziehungen im Leben helfen auf der Bühne?
Osipova: Sie helfen mir - ich vertraue Serezha absolut, ich gebe ihm die Handfläche. Er ist ein Mann, er führt ... Wir sind seit ungefähr sechs Monaten zusammen und es ist uns eine große Freude, hier zu sein.

Kultur: Bei deinem Temperament ist es schwer vorstellbar, dass du geführt wirst...
Osipova: Auch für mich ist das eine große und angenehme Überraschung. Aber in der aktuellen Situation stört nichts mein Ego, im Gegenteil, ich unterwerfe mich Serezha mit großer Freude – sowohl bei den Proben als auch auf der Bühne. Bei der Arbeit beraten wir uns immer, reden viel und entscheiden alles gemeinsam.

Kultur: Sergei Polunin sagte unseren Lesern, dass er davon träumt, Ballett und Kino zu kombinieren. Jetzt startet das Projekt Polunin. Nehmen Sie daran teil?
Osipova: Nein, das Projekt hat nichts mit mir zu tun. Ich habe meine eigene Arbeit, Serezha hat seine eigene. Aber es gibt den Wunsch, so oft wie möglich zusammenzuarbeiten. Serezha hat viele tolle Ideen und ich hoffe, dass alles klappt. Wenn er meine Hilfe braucht, bin ich immer da.

Zum ersten Mal entdeckten die Fans sie im Juni, als nach dem Stück "Giselle", in dem Sergei im Tandem mit Svetlana Zakharova tanzte, Natalya Osipova auf ihn wartete.

Seitdem treten sie gemeinsam auf auf gesellschaftliche Veranstaltungen und geben gemeinsame Interviews.

Im November gab das Paar auf einer Pressekonferenz ihre Beziehung bekannt:

Die Primaballerina des Royal Ballet und der Ballet Bad Boy setzten Beziehungsgerüchten ein Ende, als sie ihre Teilnahme am Programm für modernen Tanz in Sanders Wells im nächsten Jahr ankündigten.
Die beiden Ballett-Superstars Natalia Osipova und Sergei Polunin werden zusammen in einem zeitgenössischen Tanzprogramm in London tanzen und für zusätzliche Aufregung sorgen, nachdem sie zugeben, dass sie auch im wirklichen Leben ein Paar sind.

Die Beziehung des Paares war Gegenstand zahlreicher Gerüchte Ballett Welt. Am Donnerstag machten sie diesen Gerüchten ein Ende: Ja, sie sind ein Paar und tanzen leidenschaftlich gern so oft wie möglich zusammen.

Polunin sagte: IN momentan es ist aus irgendeinem Grund ziemlich schwer große Theater versucht uns zu spalten. Sie tun ihr Bestes, um uns davon abzuhalten, zusammen zu tanzen. Wir kämpfen dagegen an. Für Künstler ist es sehr wichtig, echte Gefühle füreinander auf der Bühne zu erleben.", - sagte er und fügte hinzu, dass er sich immer Osipova vorstellt, wenn er mit einem anderen Partner tanzt. " Im Moment ist es sehr schwierig, aber ich hoffe, dass wir in Zukunft noch viel öfter zusammen tanzen werden.».

Anfang dieses Jahres tanzten Osipova und Polunin bereits Giselle zusammen an der Mailänder Scala, aber seit sie ein Paar geworden sind, haben sie es nicht mehr getanzt, und das ist offensichtlich sehr ärgerlich für Polunin.
« Es sind nicht nur wir, es ist immer ein Problem und ich verstehe nicht, warum die Regisseure sich alle Mühe geben, sie zu trennen, wenn Leute zusammen tanzen wollen. Ich denke, es ist einfach einfacher, die Leute auf diese Weise zu kontrollieren..»

Und wie Sie wissen, ist Sergey ein Kämpfer mit irgendwelchen Einschränkungen, und niemand wird ihn kontrollieren können)))

Hier ein paar Bilder aus den sozialen Medien:

Geburtstag von SergeySommerferien auf dem Hudson Mit Fans:

Mit Sergeys Mutter:

Und ein Foto mit Vadim Vernik, der diese Sendung gedreht hat:

Im kommenden Jahr 2016 planen Osipova und Polunin, die Hauptrollen in London in einem neuen Ballett zu tanzen, das auf T. Williams' Stück „A Streetcar Named Desire“ basiert.

Ballerina Natalya Petrovna Osipova ist nicht nur in ihrer Heimat, in Russland, sondern auch weit über ihre Grenzen hinaus bekannt. Sie tritt als Prima im London auf Königliches Ballett und das Michailowski-Theater. Schlangen von Fans stehen mit ihrer Teilnahme an Konzerten an.

Ein talentiertes Mädchen wurde am 18. Mai 1986 in der Hauptstadt selbst geboren - der Stadt Moskau. Anfangs zog es sie nicht zum Ballett, sondern zum Turnen, aber aufgrund einer Verletzung musste der Unterricht abgebrochen werden. Auf Empfehlung von Experten schickten die Eltern das Mädchen zum Ballett, weil sie viel Versprechen zeigte und Talent entwickelt werden musste. Nach der Schule wurde Natalia Studentin an der Moskauer Akademie für Choreografie und wurde nach ihrem Abschluss in die Truppe des Bolschoi-Theaters eingeschrieben.

Darüber hinaus entwickelte sich die Karriere von Natalia Osipova mit beneidenswerter Geschwindigkeit. 2007 erhielt sie bereits eine Auszeichnung als beste Balletttänzerin im klassischen Ballett, 2009 wurde sie als Ballerina in die Hauptrollen des American Ballet Theatre eingeladen. Solches Glück fällt weit von allen, vielen talentierte Ballerinas nie die Mühe machen, auf solche Szenen zu kommen.

Aber Natalias Erfolge endeten nicht dort. Sie verbesserte und entwickelte sich weiter, sie eroberte alle neuen Höhen des in- und ausländischen Balletts. Jetzt ist Natalia Osipova Ehrentitel prima amerikanisches Balletttheater. Seit 2013 besteht ein unbefristeter Vertrag zwischen ihr und dem Royal Ballet (London).

Trotz der Tatsache, dass Natalia in ihrem Beruf exorbitante Höhen erreicht hat, fragten sich viele Kritiker, wie sie das geschafft hat. Schließlich ist ihre Figur weit entfernt von Ballettstandards und -idealen, ihre Manierismen sind auch weit davon entfernt, raffiniert zu sein, und ihre Bewegungen verraten manchmal einen Fehler. richtige Einstellung. Alles wird jedoch durch Natashas Charisma und die Fähigkeit, Sprünge zu machen, die niemand sonst kann, blockiert. Viele Leute sehen sie in der Luft schweben, wie sie manchmal einfach über der Bühne schwebt und fragen sich, wie dieses Mädchen das alles macht. Doch die berühmte Ballerina gibt ihre Berufsgeheimnisse nicht preis.

Im Privatleben von Natalia Osipova läuft nicht alles so glatt wie in ihrer Karriere. Mehrere Jahre hatte sie eine Affäre mit ihrem Bühnenkollegen Ivanov Vasiliev. Nicht nur auf der Bühne, sondern auch darüber hinaus verbrachte das Paar viel Zeit miteinander. An einem Punkt in ihrer Beziehung passierte jedoch etwas, das ihnen ein Ende setzte. Die Jungs haben einfach beschlossen, zu gehen, und gleichzeitig haben sie aufgehört, zusammenzuarbeiten. Jetzt spricht die Presse darüber, dass Ivan beschlossen hat, Maria Vinogradova zu heiraten. Aber Natalya Osipova ist weiterhin eine beneidenswerte Braut. Das Mädchen hinterlässt taktvoll Fragen zu ihrem Privatleben, und wenn sie sie beantwortet, dann nur, dass sie jetzt viel Arbeit hat und von keinem Privatleben die Rede sein kann.
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