Lopatkins Privatleben. Ulyana Lopatkina: Größe, Gewicht und Foto einer Ballerina

Berühmte russische Ballerina, prima Mariinsky-Theater seit 1995.

Uliana Wjatscheslawowna Lopatkina wurde am 23. Oktober 1973 in der Stadt Kertsch (Ukraine) geboren. MIT frühe Kindheit Die zukünftige Ballerina war in Tanzkreisen und der Turnabteilung tätig.

Im Alter von 10 Jahren beschloss Ulyana auf Initiative ihrer Mutter, einzutreten Akademie des Russischen Balletts. UND ICH. Waganova in Leningrad. Lopatkina hatte Glück mit den Lehrern: Sie kam in die Klasse N.M. Dudinskaja- Primaballerinas des Kirow-Theaters in den 30-50er Jahren.

Natalia Mikhailovna Dudinskaya (1912-2003) war eine der beliebtesten Ballerinas ihrer Generation. Schülerin von Agrippina Vaganova, Volkskünstler UdSSR, Träger von vier Stalin-Preisen zweiten Grades. Seit den 50er Jahren ist Dudinskaya in der pädagogischen Arbeit tätig.

In 1990 Uliana Lopatkina belegte den ersten Platz in Allrussischer Wettbewerb benannt nach A.V. Vaganova für Studierende choreografischer Schulen (Vaganova-Prix). Sie führte eine Variation durch Sylphe“, eine Variation der Wasserkönigin aus dem Ballett Das bucklige Pferdchen und ein Pas de deux aus dem zweiten Akt des Balletts“ Giselle».

Lopatkina schloss 1991 die Akademie ab und wurde danach in die Truppe des Mariinsky-Theaters aufgenommen.

Bei der Abschlussvorstellung führte die Ballerina ein Fragment aus dem Ballett „Der Nussknacker“ (Miniatur „Lehrer und Schüler“, inszeniert von J. Neumeier) und „Schatten“ aus „La Bayadère“ auf.

Am Anfang seiner Karriere Uliana Lopatkina Sie tanzte im Corps de Ballet, begann aber bald, Soloparts anzuvertrauen. Ihre ersten Rollen waren Street Dancer in „ Don Quijote"und die Fliederfee in" Dornröschen».

1994 fand im Mariinsky-Theater die Premiere des Ballettprogramms statt Michail Fokin. In einer der Uraufführungen tanzte Uliana Lopatkina die Rolle der Zobeida in „ Scheherazade"und betrat später als Zarema die Bühne in" Bachtschyssaraj-Brunnen».

Im selben Jahr debütierte Lopatkina als Odette-Odile im Ballett Schwanensee. Ihre Partner in der Performance waren Alexander Kurkov (Siegfried) und Evgeny Neff (Rothbart). Lopatkinas Auftritt in Schwanensee wurde zu einem bemerkenswerten Ereignis, ihr wurde Erfolg im romantischen und akademischen Repertoire versprochen.

1994 erhielt Uliana Lopatkina den Preis der Zeitschrift Ballet in der Nominierung Rising Star. Ein Jahr später wurde sie mit dem St. Petersburger Theaterpreis "Golden Sofit" für "Bestes Debüt auf der St. Petersburger Bühne" ausgezeichnet.

Seit 1995 ist Uliana Lopatkina die Primaballerina des Mariinsky-Theaters. Jede von ihr neue Rolle zieht die begeisterte Aufmerksamkeit von Zuschauern und Kritikern auf sich. Lopatnik interessiert sich nicht nur für Klassik, sondern auch Zeitgenössische Choreographie. Eine der Lieblingsrollen der Ballerina war die Rolle der Königin Mekhmene Banu in The Legend of Love (inszeniert von Yu.N. Grigorovich). Besonders gelingen ihr die Bilder mysteriöser, höllischer Heldinnen.

Aus zeitgenössische Choreografen Lopatkin hebt den berühmten tschechischen Regisseur Jiri Kilian hervor.

Heute umfasst das Repertoire der Ballerina die Haupt- und Solopartien in vielen Produktionen, darunter die Ballette Le Corsaire, Raymonda, The Fountain of Bachchisaray und The Fairy's Kiss. Lopatkina tourt aktiv mit der Mariinsky Theatre Company in Russland, Europa, Amerika und Asien. Zu ihren Partnern gehören Igor Zelensky, Farukh Ruzimatov und Andrey Uvarov.

2006 wurde Ulyana Lopatkina als Volkskünstlerin Russlands ausgezeichnet. Die Ballerina ist Preisträgerin zahlreicher russischer und ausländischer Theaterpreise.

Aufgrund einer schweren Verletzung verließ Lopatkina die Bühne für mehrere Jahre. 2001 heiratete Ulyana 2001 einen Künstler, Schriftsteller und Unternehmer Wladimir Kornew. Während dieser Zeit trat die Ballerina wegen einer Beinverletzung nicht im Mariinsky-Theater auf. Ein Jahr später brachte sie in Österreich eine Tochter, Mascha, zur Welt, aber 2010 ließ sich das Paar scheiden.

Im Jahr 2003, nach einer Operation an ihrem Bein, betrat Lopatkina erneut die Bühne und spielte die Rolle „Sterbender Schwan“ beim Festival Stars of the White Nights im Mariinsky-Theater.

In 2004 Uliana Lopatkina nahm teil an Internationales Fest Ballett, Uraufführung "Opfergaben an Balanchine". Sie wurde es auch Russischer Preis"Triumph" im Bereich Literatur und Kunst. Im selben Jahr tanzte Lopatkina zum ersten Mal nach ihrer Verletzung La Bayadère.

Repertoire von Ulyana Lopatkina:

• „Pavlova und Cecchetti“, ein Fragment aus dem Ballett „Der Nussknacker“ von John Neumeier
• Ophelia, Monolog aus Konstantin Sergejews Ballett „Hamlet“
• "Giselle" (Giselle, Mirtha)
• Medora, "Korsarin"
• Grand Pas von Paquita
• Lila Fee, Dornröschen von Marius Petipa
• Kitty, Anna Karenina zur Musik von P. I. Tschaikowsky
• Maria Taglioni, Pas de Quatre von Anton Dolin
• Tod, "Goya-Divertissement"
• Nikiya, „La Bayadère“ von Marius Petipa
• Odette und Odile, Schwanensee von Lev Ivanov und Marius Petipa
• Clemence, Raymonda, "Raymonda"
• Der Schwan von Michail Fokin
• Zobeide, "Scheherazade"
• Zarema, der Bachtschissarai-Brunnen von Rostislav Zakharov
• Mekhmene Banu, „Legende der Liebe“ von Juri Grigorowitsch
• Mädchen, „Leningrader Symphonie“ von Igor Belsky
• Fee, "Feenkuss"
• „Gedicht der Ekstase“
• "Sounds of Blank Pages" von John Neumeier
• „Serenade“ von George Balanchine
• „Klavierkonzert Nr. 2“ von George Balanchine
• 2. Satz, „Symphonie in C“ von George Balanchine
• Walzer von George Balanchine
• "Diamanten", III Teil des Balletts "Juwelen"
• 3. Duett, „In the Night“ von Jerome Robbins
• Jugend und Tod von Roland Petit
• Anna Karenina, Anna Karenina von Alexei Ratmansky

Ulyana Lopatkinas Auszeichnungen:

• 1991 - Preisträger des Vaganova-Prix-Ballettwettbewerbs (Akademie des Russischen Balletts, St. Petersburg)
• 1995 - Goldener Laibungspreis
• 1997 - Auszeichnung " goldene Maske»
• 1997 - Preis "Benoit Dance" (für die Rolle der Medora im Ballett "Le Corsaire")
• 1997 - Baltika-Preis (1997 und 2001)
• 1998 - Evening Standard Londoner Kritikerpreis
• 1999 - Staatspreis Russland
• 2000 - Verdienter Künstler Russlands
• 2005 - Volkskünstler Russlands
• 2015 - Preis der Regierung der Russischen Föderation
• 2015 - Golden Soffit Award (für das Ballett Margarita und Armand)

Sie wurde am 23. Oktober 1973 in Kertsch (Ukraine) geboren. Das Interesse des beeinflussbaren Mädchens am Ballett flammte unerwartet auf. Ich war von den Fotografien angezogen, auf denen die legendären Meister G. Ulanova, M. Plisetskaya im Tanz erstarrten. Die skulpturalen Posen waren faszinierend. In einigen wurde die Bewegung gestoppt. Ich wollte jene Geheimnisse des Tanzes erforschen, die die Heldinnen in außergewöhnliche Kreaturen verwandelten.

Lernen magische Kunst Bücher haben sehr geholfen. Ulyana las mit Begeisterung über die Choreografen Didlo und Glushkovsky. Ich habe entschieden - es ist das Risiko wert, versuchen Sie, in die choreografische Schule zu kommen.

Und hier ist ein Mädchen in Leningrad. Die Prüfung ist für sie erfolgreich zu Ende gegangen, obwohl der Auftrag bei der Bewerberin kein großes Interesse geweckt hat. Das Urteil fiel kurz aus: sehr durchschnittliche Daten. Das Gefühl, das zu befürchten magische Welt Tanzen ist nicht erlaubt, bleibt erhalten lange Jahre. Es zwang mich, mich in mich selbst zurückzuziehen, mein eigenes Leben zu leben.

Ulyana hatte Glück mit Lehrern - alles kluge, talentierte Persönlichkeiten. In den letzten zwei Jahren studierte sie bei N. M. Dudinskaya. Volles Verständnis wurde nicht immer erreicht. Der Student war temperamentvoll, stimmte oft nicht mit den allgemeinen Standards überein. Sie lebte in einem Internat und konnte sich nur schwer daran gewöhnen, dass keine Verwandten in der Nähe waren. Wie mangelhaft war ihre Erfahrung und ihr Rat!

Ulyana liebte es zu zeichnen. Ballett erfordert die Präzision eines Scharfschützenauges, und diese Leidenschaft hat eindeutig geholfen. Später, als der Schulkurs zu Ende war, zeichnete sie weiter.

1990 nahm Lopatkina als Schülerin der Vordiplomklasse am nach A. Ya. Vaganova benannten Wettbewerb (Vaganova-Prix) teil. Sie führte die Variation der Königin der Wasser aus dem Ballett Das kleine bucklige Pferd, die Variation von La Sylphide und das Pas de deux aus dem zweiten Akt des Balletts Giselle (mit Alexander Mischtschenko) auf. Lopatkina erhielt den ersten Preis. Zu ihrem Schulrepertoire gehörte auch Ophelias Monolog aus dem Ballett "Hamlet" von K. Sergeev. Es war offensichtlich, dass ein außergewöhnliches Talent geboren wurde. Bei der Abschlussvorstellung 1991 wurde Ulyana die Rolle der „Schatten“ aus „La Bayadère“ anvertraut. Das ist Kunstflug, die schwierigste Party. Die schlanke, zerbrechliche Schülerin zog durch die Bedeutung des Tanzes und die Geheimhaltung, die in ihrer Darbietung zu liegen schien, an.

In der Truppe des Mariinsky-Theaters, wo Lopatkina nach ihrem Abschluss aufgenommen wurde, begann sie sofort, Soloparts anzuvertrauen: eine Straßentänzerin in Don Quijote, die Fliederfee in Dornröschen, Mirtha in Giselle. Ihre große Statur verlieh den Heldinnen entweder Pikanterie oder majestätische Bedeutung. Und in der Nähe - die zentralen Ballerina-Teile.

Lopatkina fing mit Giselle an. Die Arbeit war spannend; Es gab Schwierigkeiten, aber sie schreckten nicht ab. Die Ballerina bereitete die erste Rolle gründlich vor und arbeitete die Details sorgfältig mit O. N. Moiseeva aus. 1994 debütierte Lopatkina als Odette – Odile im Ballett „Schwanensee“. A. Liepa hat ihr bei der Arbeit an der Aufführung sehr geholfen. Und das nicht nur in schwierigen Duetten, wo die Erfahrung seines Partners von unschätzbarem Wert war. Wichtig war sein Gespür für plastische Eigenschaften. Das hat mir geholfen, meine Lösung zu finden, besonders ausdrucksstarke Nuancen.

Das Debüt von Lopatkina in dieser Aufführung war ein bemerkenswertes Ereignis. Ich war überrascht von der Reife des Denkens und der technischen Entwicklung. Besonders gelungen war ihr die traurige Odette – verschlossen, in traurige Gedanken versunken. Sie strebte überhaupt nicht danach, ihre verzauberte Welt zu verlassen. Als hätte sie Angst, wieder ins wirkliche Leben einzutreten, so gefährlich und trügerisch.

1994 erhielt Lopatkina den Soul of Dance-Preis des Ballet Magazine in der Rising Star-Nominierung. Ihr wurde Erfolg im romantischen Repertoire versprochen. Auch im akademischen Bereich. Tatsächlich erregte jede neue Rolle von Lopatkina die Aufmerksamkeit von Zuschauern und Kritikern. Viel wurde über sie geschrieben und begeistert. In Rollen wie Nikiya (La Bayadère), Aurora (Dornröschen), Medora (Le Corsair) merkten sie die Treue zur Tradition und gleichzeitig den Wunsch, im Vertrauten neue Intonationen zu finden.

Moderne Choreographie zog Ulyana an, machte Rätsel. Wie kann man die der Tänzerin innewohnende raue Kantigkeit mildern, wie kann man sich der abgerundeten Fließfähigkeit der Plastizität annähern, die für orientalische Heldinnen so notwendig ist - Zarema ("The Fountain of Bakhchisaray"), Zobeida ("Sheherazade")?

Das Treffen mit der Choreographie von Yu N. Grigorovich in The Legend of Love, wo Ulyana die Rolle der Königin Mekhmene Banu spielte, erforderte ganz andere Farben - die Fähigkeit, die Leidenschaft zurückzuhalten. Das Ausmaß der verborgenen, nach innen getriebenen und nur gelegentlich hervorbrechenden Gefühle gab dem spannungsgeladenen Drama eine besondere Schärfe. Diese Rolle ist zu einer meiner Lieblingsrollen geworden. Obwohl Lopatkina keine ungeliebten Rollen hat. Der Tanz offenbarte sich der jungen Ballerina im Reichtum seiner Kontrastmöglichkeiten und Farbspiele. Die Begegnung mit der Choreografie von J. Balanchine brachte viel Neues. In seiner „Symphonie in C“, „Diamonds“, „Serenade“ war es interessant zu enträtseln, wie ein brillanter Choreograf Musik hört und in Tanz umwandelt. Und tut es jedes Mal der höchste Grad erfinderisch. Uliana meisterte diesen neuen Kunststoff gierig für sie und bewunderte die Vielfalt der rhythmischen Farben und die tiefe Musikalität, was eine besondere Sensibilität der Interpretin erforderte.

Innere Konzentration, Selbstbezogenheit sind besonders reizvoll im Tanz der Ballerina. Sie entfernt sich sozusagen leicht vom Betrachter, lässt ihn nicht in sich hinein Innere und es wird noch mysteriöser und tiefer. Die Bilder der Heldinnen der mysteriösen, höllischen Lopatkina sind äußerst gelungen. Ein solcher Erfolg war zum Beispiel die Party of Death in Ballett in einem Akt R. Petit „Jugend und Tod“, die Heldin von „Waltz“ von M. Ravel, inszeniert von J. Balanchine. Mystische Intonationen, eigener oder fremder Wille konzentrieren die Aufmerksamkeit des Publikums, unterwerfen es der Logik geheimnisvoller Transformationen. Das Reale wird symbolisch, ohne seine Wirkungskraft zu verlieren.

Neben den oben genannten Ballerinas umfasst das Repertoire die Haupt- und Solopartien in den Balletten Raymonda (M. Petipa), Paquita (M. Petipa), Kiss of the Fairy (A. Ratmansky), Poem of Ecstasy (A. Ratmansky ), "In the Night" (J. Robbins), "Sounds of Blank Pages" (J. Neumeier), etc., Miniatur "The Dying Swan". Zu ihren Partnern gehören Igor Zelensky, Farukh Ruzimatov, Andrey Uvarov, Alexander Kurkov, Andrian Fadeev, Danila Korsuntsev.

Lopatkina bezieht sich ernsthaft auf den Beruf, liebt es, hart zu arbeiten. Leider sind Verletzungen im Beruf eines Tänzers fast unvermeidlich. Eine schwere Verletzung warf die Ballerina für lange Zeit aus ihren gewohnten Aktivitäten. Jetzt ist das Schwierigste zum Glück vorbei. Unterricht, Proben, Aufführungen wieder aufgenommen.

Uliana Lopatkina beteiligt sich aktiv an den Tourneeprojekten des Mariinsky Theaters in Russland, Europa, den USA und Japan. Sie nahm an Austauschtourneen im Bolschoi- und Mariinsky-Theater teil, trat mit der Truppe des Bayerischen Staatsballetts (München) auf, tanzte im Lincoln Center in New York, im London Coliseum, Covent Garden, Sadler's Wells und Albert Hall, Königliches Theater in Kopenhagen, sowie in Salzburg, Graz, Mailand, Thessaloniki, Amsterdam, Baden-Baden.

Im Jahr 2000 wurde Uliana Lopatkina der Titel Verdiente Künstlerin Russlands verliehen, im Jahr 2006 - Volkskünstlerin Russlands. Sie ist Preisträgerin des Staatspreises der Russischen Föderation (1999), des National Theaterpreis„Goldene Maske“ (1997), der höchste Theaterpreis von St. Petersburg „Golden Soffit“ (1995), der Benois de la Danse-Preis (1997), der Triumph-Preis (2004), Internationaler Preis"Göttlich" (1997).

Der 23. Oktober ist der Geburtstag von Uliana Lopatkina, der gefeierten Prima des Mariinski-Theaters, der Volkskünstlerin Russlands.

Lopatkina ist eine der berühmtesten Ballerinas unserer Zeit. Sie rufen Sie an nationaler Schatz. Der Liebling von Millionen bleibt jedoch vielleicht der "geschlossenste" Tänzer unserer Zeit.

Wie hat sich ihr Weg in der Kunst entwickelt und was hat sie durchgemacht, um an die Spitze des kreativen Olymps zu klettern?

Allein in der Großstadt

Lopatkina wurde 1973 in Kertsch in einer Lehrerfamilie geboren. geliebt Gymnastik, eingearbeitet Ballettstudio moderiert von Lidia Yakovlevna Peshkova, die zuvor am Mariinsky-Theater tanzte. Dies beeinflusste maßgeblich das gesamte zukünftige Schicksal von Ulyana.

Als der Familienrat zu entscheiden begann, wo er Ballett studieren sollte, sprachen sie als erstes über Leningrad, das Mariinsky-Theater und die andächtige Vaganovka.

Sie betrat die berühmte Schule und wurde allein, ohne Eltern, in einer fremden Umgebung zurückgelassen unbekannte Stadt. Sie lebte in einem Internat, was sich für einen 10-jährigen Teenager als schwierige Prüfung herausstellte. Auch das Studium erforderte vollen Einsatz. Die Tatsache, dass das Mädchen eine glänzende Zukunft hatte, war sofort offensichtlich.

Es ist kein Zufall, dass der berühmte Choreograf John Neumeier ihr, einer Siebtklässlerin, eine Aufführung von Cecchetti und Pavlova schenkte. Die auf der Schultournee in Moskau gezeigte Miniatur sorgte für Begeisterung und machte Lopatkina schon damals zum Liebling des Publikums und der Presse.

Sie wählte einen talentierten Schüler aus und den legendären, in dessen Klasse sie studierte.

„Im Ballett gibt es das Unmögliche nicht – man muss nur arbeiten.“

- Ulyana erinnerte sich für immer an die Worte des großen Lehrers. Dies ist die Regel in Noch einmal wurde bestätigt, als sie in die Truppe des Mariinsky-Theaters aufgenommen wurde.

Zunächst sammelte sie Fähigkeiten im Corps de Ballet, trat aber bald in Hauptrollen auf. Die Chance trug übrigens auch dazu bei, 1992 die erste Giselle ihres Lebens zu tanzen.

Die Haupttruppe ging auf Tournee und ein Solist wurde dringend gesucht. Zunächst zweifelte das Theater, ob es sich lohne, diese schwierige Rolle einem aufstrebenden Künstler zu übertragen. Aber den Lehrern gelang es, die Führung zu überzeugen, und sie hatten recht. Die gestrige Absolventin enttäuschte nicht und erhielt 1995 den Golden Spotlight Award in der Nominierung "Bestes Debüt auf der Bühne von St. Petersburg".

Nicht geeignet für Ballett?

Seitdem hat sie viele Auszeichnungen und Titel erhalten. 1996 erhielt sie beispielsweise den Titel „göttlich“. Gleichzeitig ist Ulyana nach akademischen Maßstäben nicht für Ballett geeignet. Zu hoch - Höhe 175 cm Zu große Füße und Hände, "unbequeme" Länge von Armen und Beinen. Die Ballerina sieht auf der Bühne jedoch so organisch aus, dass all diese "auch" zu ihren Tugenden geworden sind und im Laufe der Zeit - ein einzigartiges Merkmal des Tanzes.

Aber wer denkt, dass Lopatkinas Leben voller Blumen und Applaus ist, wird sich irren.

Im Jahr 2000 verletzte sie sich schwer am Knöchel, und das geschah direkt während des Balletts La Bayadère. Der Schmerz war höllisch, aber trotzdem beendete der Künstler die Aufführung, ohne den Urlaub für das Publikum zu beeinträchtigen. Die Verletzung stellte sich als so schwer heraus, dass die Bühne für zwei Jahre verlassen werden musste. Es war auch eine Operation erforderlich, die Mikhail Baryshnikov in New York mitorganisierte.

Eine schwierige Genesung begann. Alte Probleme lassen jetzt nicht los. So erschien dieser Tage eine Ankündigung auf der offiziellen Website der Ballerina

"Aufgrund von Berufsverletzungen und der Notwendigkeit einer Behandlung macht Ulyana Lopatkina für diese Saison eine Spielpause."

Uljana Lopatkina. Foto - Ilya Pitalev / RIA Novosti

Nun, wenn Sie vor 15 Jahren zurückgehen, dann geschah ein weiteres angenehmes Ereignis in ihrem Leben. Im Jahr 2001 heiratete Ulyana Vladimir Kornew. Sie trafen sich 1999 in St. Petersburg während der Verleihung von Preisen im Bereich Kultur. Dann wurde sie als "Ballerina des Jahres" ausgezeichnet und er - "Schriftsteller des Jahres".

Wladimir entpuppte sich als facettenreiche Persönlichkeit. Prosaschriftsteller, Architekt, Künstler, Geschäftsmann... Übrigens gab es den Plan, einen Film nach seinem Roman "Modern" zu machen, wo Hauptrolle Lopatkina wurde angeboten, aber sie lehnte ab.

Ihre Hochzeit fand in der Sofia-Kirche des Glaubens, der Hoffnung, Lyubov im Dorf Vartemyaga bei St. Petersburg statt, ohne Pomp, in einem engen Kreis von Gästen. Im Restaurant des Architektenhauses wurde die Veranstaltung bescheiden gefeiert und ausgetragen Hochzeitsreise. Damals gab Ulyana offen zu, dass sie gerne fühlte

"Nur als Frau und Geliebte, Zeichnen lernen und auch die Tatsache, dass Wolodja nichts vom Ballett versteht und es nicht ertragen kann, über Theater zu sprechen."

Und weiter nächstes Jahr Lopatkina in einer der österreichischen Kliniken brachte eine Tochter, Mascha, zur Welt. Die Frage – Ballett oder Kind – stand ihr nicht bevor. Sie wurde bewusst Mutter und kehrte dann erfolgreich auf die professionelle Bühne zurück und brach damit ein weiteres Klischee, dass Tanz und Mutterglück unvereinbar sind. Leider war die Familienunion nur von kurzer Dauer, 2010 ließ sich das Paar scheiden.

Plisetskayas Nachfolger

Heute ist Lopatkina anerkannt Weltstar, Prima des Mariinsky-Theaters. Sie wird auch als Nachfolgerin von Maya Plisetskaya bezeichnet und gilt im Westen als "der wichtigste russische Schwan".

Die Ballerina hat die schwierigsten Partien des klassischen Repertoires in ihrem Arsenal, lehnt aber auch Konzerte nicht ab.

Nikolai Ziskaridse und Ulyana Lopatkina. Foto – globallookpress.com

Der Glaube nimmt einen besonderen Platz in ihrer Seele ein. Mit 16 Jahren, noch in der Schule, ließ sie sich mit ihrer Freundin taufen, und seitdem, wie sie selbst zugibt, „versucht sie, sich nicht mit Kleinigkeiten zu überhäufen“. Lopatkina zeichnet auch, nimmt Unterricht, stellt ihre Arbeiten jedoch nicht aus und schützt sorgfältig ihren persönlichen Raum.

Wohltätigkeit ist auch ein wichtiger Teil des Lebens der Ballerina geworden. Sie nahm mehrere Jahre am Weihnachtsmarkt-Projekt teil, bei dem die Stars aus Kunst, Politik und Showbusiness unter der Aufsicht von stehen professionelle Künstler erstellte Bilder zu fabelhaften Winterszenen. Dann wurden diese Leinwände zugunsten kranker Kinder versteigert.

Ulyanas Grundstück war in der Regel eines der ersten, das für viel Geld verkauft wurde. Sie ist auch im Kuratorium der Cancer Prevention Foundation und steht diesen Sommer auf der Bühne Alexandrinsky-Theater Ihr "Russischer Tanz" wurde zur Zierde des Konzerts der Opern- und Ballettstars der Welt, bei dem alle Mittel für die Behandlung und Betreuung von Kindern mit geistiger Behinderung überwiesen wurden.

„Aus meiner Sicht macht es Sinn, was man für jemand anderen tut Menschenleben. Oft rennen wir, wir beeilen uns, wir versuchen, Höhen zu erreichen, aber das wahre Ziel ist es, anderen etwas geben zu können. Denn die Belohnung liegt in der Sache selbst. Nicht, weil sie sagen, wie gut du bist, dass du mitmachst und Menschen unterstützt, die hundertmal härter sind als du.

Das Wichtigste ist der Gemütszustand, wenn man weiß, dass man möglichst uneigennützig hilft und sich dadurch zufrieden gibt. Sie leben also nicht umsonst. Und je mehr Sie tun und je weniger Sie darüber wissen, desto tiefer wird das Gefühl der Fülle des Lebens.

sagt die Ballerina.

Ihr Name auf dem Plakat war der Grund für die Aufregung des Publikums und eine fast hundertprozentige Garantie für ein volles Haus. Ballettkritiker und die Presse auf der ganzen Welt loben die Ballerina, erfinden neue farbenfrohe Beinamen, aber die „göttliche“ Tänzerin selbst „ schöner Schwan mit Händen wie Vogelflügel “, gibt zu, dass sie sich mit diesen Freuden nicht wohl fühlt.

Kindheit und Jugend

Ulyana Vyacheslavovna Lopatkina wurde am 23. Oktober 1973 in Kertsch geboren (laut Tierkreis ist dies der Grenztag zwischen Waage und Skorpion). Die Mutter der zukünftigen Ballerina zweifelte nicht daran, dass ihre Tochter berühmt werden würde, und brachte sie ab dem 4. Lebensjahr in Kreise und Sektionen. In der Ballettschule war das Baby auf Anraten vertrauter Lehrer und nahm mit Freude ein neues Hobby auf.

Nach der Schule konnte Lopatkina nicht zum Studium in die Hauptstadt gehen, da sie in der dritten Runde der Aufnahmeprüfungen durchgefallen war. Die Lehrer boten an, ihr Glück an der Leningrader Ballettschule zu versuchen (jetzt ist es die nach A. Ya. Vaganova benannte Akademie des russischen Balletts). Kaum zu glauben, aber die legendäre Tänzerin hat dann die Prüfungen zum Triple bestanden.

Eine strenge Jury kritisierte ihre Figur: Eine für eine Ballerina ungewöhnlich hohe Körpergröße (175 cm bei einem Gewicht von 52 kg) könne bei der Partnerwahl zum Hindernis werden, große Füße und Hände könnten von der Bühne hässlich aussehen. In der Schlussrunde tanzte die junge Ulyana mit einem breiten Lächeln die „Polka“. Ihr Charme machte einen positiven Eindruck auf die Prüfer, und das Mädchen wurde angenommen.

Die nächsten 8 Jahre vergingen in einem zähen „Drill“, kontinuierlicher Arbeit und Einsamkeit, die die Formation unweigerlich begleiten Balletttänzer. Die Eltern blieben in Kertsch, und für das Wochenende ging Ulyana zu Besuch bester Freund. Ihr Alltag war mit endlosen Proben gefüllt, aber Lopatkina fand sich mit den unangenehmen Seiten ab zukünftiger Beruf und nahm sie für selbstverständlich. An Abschlusskonzert Die junge Ballerina, die das Gleichgewicht in der Rotation nicht berechnete, fiel mit dem Rücken zum Publikum. Das Publikum unterstützte sie mit aufrichtigem Applaus. Ulyana riss sich zusammen und beendete den Tanz ordentlich.

Ballett

Nach ihrem Abschluss arbeitete Lopatkina einige Zeit im Corps de Ballet des Mariinsky-Theaters. 1992 hatte sie eine große Chance - die Hälfte der Truppe ging auf Tournee, und der jungen Ballerina wurde zum ersten Mal eine Solorolle angeboten, die sie hervorragend meisterte. Zum ersten Mal trat Ulyana 1994 mit ihrem Markenzeichen „Schwan“ auf. Für diese Leistung erhielt sie den renommierten Golden Soffit Award. 1995 wurde die Ballerina Primaballerina des Mariinsky-Theaters.

Sie begannen, Lopatkin mit Plisetskaya zu vergleichen, nachdem " Schwanensee". Für Ulyana selbst stellte sich dieser Titel als schwere Bürde heraus. Sie behauptet, dass alle bekannt Balletttänzer leiden unter Perfektionismus, und der Vergleich mit den Stars törnt den inneren Kritiker voll und ganz an.

„Du hast keine Ahnung, aus wie vielen Gründen ein Tänzer unglücklich sein muss!“, versicherte sie in einem Interview.

Die Teilnahme eines Prima im Ballett ist eine Art Qualitätsmerkmal, und Lopatkina nahm jede Aufführung auf der Bühne ihres heimischen Mariinsky-Theaters mit Spannung wahr. Ihrer Meinung nach ist das "Heim" -Publikum viel strenger als die "Tour", obwohl sie auf der Straße länger und härter arbeiten mussten. In den Jahren 2003-2007 versuchte sich Lopatkina als Schauspielerin. Ihrer Meinung nach arbeitete sie in 6 Filmen: In zwei spielte Ulyana sich selbst, im Rest Tänzer, die im Geiste ähnlich waren.

2006 wurde ihr der Titel Volkskünstlerin Russlands verliehen. Lopatkina führte zweimal ein Duett mit auf. Der erste Versuch im La Bayadere wurde zwar als nicht ganz erfolgreich anerkannt, aber zum zweiten Mal im Corsair konnte das Paar tanzen.

Andere von ihr berühmte Bilder- „Der sterbende Schwan“ in einer choreografischen Miniatur von Saint-Saens, die romantische Giselle im gleichnamigen Ballett, beim Märchenball, sowie eine Rolle in einem Fragment des Balletts „Der Nussknacker“. "Russischer Tanz" von Alexander Gorsky, aufgeführt von Lopatkina, gilt als Meisterwerk der Ballettkunst.

Uliana Lopatkina führt "Russischer Tanz" auf

Im Ballett „Anna Karenina“ schuf sie eine großformatige und tragisches Bild Hauptfigur. Diese Party wird auch getanzt, aber die meisten Kritiker bevorzugen die Arbeit von Lopatkina und stellen fest, dass sie Annas mütterliche Gefühle besser vermittelt und ihr majestätischer Tanz die Bühne zu erobern scheint.

2017 beendete Ulyana Lopatkina ihre Karriere im Ballett. Der Grund waren verschlimmerte alte Verletzungen: Aufgrund von Schäden am Fuß konnte die Tänzerin manchmal nicht einmal gehen, geschweige denn auftreten. Eine komplexe Operation in New York löste das Problem nicht. Sie verließ die Welt des Balletts mit Bedauern und der Hoffnung, dass sie kreative Biographie wird in eine andere Richtung weitergehen.

Im Jahr 2017 trat Uliana in die St. Petersburg University ein und wählte Bildungsprogramm"Umgebungsdesign".

Privatleben

In den Jahren 1996-1997 wurde Lopatkina eine Affäre mit einem Schauspieler zugeschrieben, aber sie bestätigt diese Informationen nicht.

Im Jahr 2001 heiratete die Ballerina den Architekten und Geschäftsmann Vladimir Kornev und nahm doppelter Nachname. Ein Jahr später wagte sie den Schritt von der Bühne und brachte ihre Tochter Maria zur Welt.

Ulyana Lopatkina und sie Ex-Mann Wladimir Kornew

Die Fans waren überrascht über den Mut dieser Entscheidung - es ist sehr schwierig, nach der Geburt von Kindern zum Ballett zurückzukehren, aber in diesem Moment war Lopatkina nicht besorgt bessere Zeiten: Chronische Müdigkeit quälte, Gesundheit verschlechterte sich, und Ruhe von der Bühne war einfach notwendig. Ulyana mochte es sehr, dass ihr Mann weder im Theater noch im Ballett etwas verstand, und sie konnte einfach Gastgeberin und Ehefrau sein, sich dem Zeichnen und einem Kind widmen.

2010 gab das Paar seine Scheidung bekannt. Die Ballerina gab den Nachnamen ihres Mannes auf und wurde wieder Lopatkina. Nach den Geschichten von Freunden schmücken Porträts der Ballerina immer noch das Haus von Vladimir Kornev, aber die Ehepartner kommunizieren selten und hauptsächlich über ihre Tochter.

Ulyana gilt als zurückhaltende und taktvolle Person. Freunde und Journalisten bemerken ihr aufrichtiges Wohlwollen. Sie liebt St. Petersburg, findet es aber schwierig dort zu leben.

"Es ist auf Blut gebaut, verlorene Leben, Sümpfe, - erklärt der Künstler. „Tänzer spüren wie kein anderer den Einfluss des schwierigen Klimas.“

Der verschlafene Geist der Stadt beeinflusst Tempo und Modus der Proben, verhindert frühes Aufstehen und schnelles Arbeiten.

Uljana Lopatkina jetzt

Im Leben bevorzugt Ulyana Lopatkina raffinierten Minimalismus und wählt dunkle Farben, fließende Outfits, lange Schals und kurze haarschnitte. Sie mag es nicht zu benutzen soziale Netzwerke. Seiten auf VKontakte und Instagram werden von Fans betrieben.

Die berühmte Tänzerin vermisst die Bühne eindeutig, hat aber noch keine Pläne für eine Rückkehr. 2018 nahm Lopatkina nicht teil kreative Projekte, die es vorzieht, Zeit dem Studium und dem Privatleben zu widmen.

Parteien

• „Der Nussknacker“ von John Neumeier – Fragment aus „Pavlov und Cecchetti“
• "Hamlet" von Konstantin Sergeev - Ophelia
• "Giselle" - Giselle, Mirta
• "Korsar" - Medora
• "Paquita" - Großvater
• „Dornröschen“ von Marius Petipa – Fliederfee
• Anna Karenina - Anna, Kitty
• "Goya Divertissement" - Tod
• "La Bayadère" von Marius Petipa - Nikiya
• "Schwanensee" von Lev Ivanov und Marius Petipa - Odette und Odile
• "Raymonda" - Clemence
• "Scheherazade" - Zobeida
• "Bachchisaray-Brunnen" von Rostislav Zakharov - Zarema
• "Legende der Liebe" von Yuri Grigorovich - Mekhmene Banu
• "Leningrader Symphonie" von Igor Belsky - Mädchen
• "Kuss der Fee" - Fee
• "Sounds of Blank Pages" von John Neumeier
• „Serenade“ von George Balanchine
• „Klavierkonzert Nr. 2“ von George Balanchine
• Sinfonie in C-Dur, 2. Satz, George Balanchine
• Walzer von George Balanchine
• "Diamanten", III Teil des Balletts "Juwelen"
• 3. Duett, „In the Night“ von Jerome Robbins
• Jugend und Tod von Roland Petit
• "Anna Karenina" von Alexei Ratmansky - Anna

Auszeichnungen

• 1991 - Preisträger des Vaganova-Prix-Ballettwettbewerbs
• 1995 - Golden Soffit Award für das beste Debüt
• 1997 - Goldener Maskenpreis
• 1997 - Preis "Benoit Dance" (für die Rolle der Medora im Ballett "Le Corsaire")
• 1997 - Baltika-Preis
• 1998 - Evening Standard Londoner Kritikerpreis
• 1999 - Staatspreis Russlands
• 2000 - Verdienter Künstler Russlands
• 2006 - Volkskünstler Russlands
• 2015 - Preis der Regierung der Russischen Föderation
• 9. November 2015 - Golden Soffit Award (für die Aufführung der Rolle von Margarita im Ballett Margarita und Armand)

Das Wachstum von Ulyana Lopatkina hat, wie ihre anderen Hauptparameter, Fans und Ballettkenner immer interessiert. Immerhin ist dies eine der beliebtesten modernen Ballerinas, die abgeschlossen hat kreative Karriere erst letztes Jahr. Seit 1995 ist Lopatkina fast ohne Unterbrechung im Mariinsky-Theater brillant aufgetreten. 2006 wurde sie Inhaberin des Titels Volkskünstlerin Russlands, der zuvor den Staatspreis gewonnen hatte.

Biografie einer Ballerina

Höhe ist ein Meter 75 Zentimeter. Sie wurde 1973 in Kertsch auf dem Territorium der Ukrainischen SSR auf der Halbinsel Krim geboren. Ihre Kindheit an der Schwarzmeerküste war ereignisreich und freudig.

Die Eltern der Heldin unseres Artikels waren Lehrer. Wjatscheslaw Iwanowitsch und Elena Georgiewna unterrichteten an der Schule. Ulyana wuchs nicht allein in einer Familie auf, sondern zusammen mit ihrem Bruder, der sie immer in allem unterstützte. Der Name von Lopatkinas Bruder ist Evgeny.

Schon in der Schule interessierte sich das Mädchen für Ballett, das Wachstum von Ulyana Lopatkina neigte dazu, sich mit dieser besonderen Kunst zu beschäftigen. Parallel zum Studium engagierte sie sich in Tanzzirkeln, sowie Sportabteilungen gut zu halten physische Gestalt.

kreative Bildung

Ulyana Lopatkinas Parameter (Größe und Gewicht) waren ideal für die Bühne. Vielleicht trat sie deshalb in die Agrippina Vaganova Academy of Russian Ballet ein, die sie 1991 abschloss. Die Heldin unseres Artikels studierte in der Kreativwerkstatt der Volkskünstlerin der UdSSR Natalia Dudinskaya, die in den 50er Jahren im Ballett Schwanensee glänzte.

Während ihres gesamten Studiums waren Größe und Gewicht von Ulyana Lopatkina optimal, um im Ballett aufzutreten. Und Experten wissen das zu schätzen. Das Gewicht von 52 Kilogramm und die Größe der Ballerina Ulyana Lopatkina waren übrigens optimal für die Truppe des Mariinsky-Theaters geeignet, wo sie aufgenommen wurde.

Erfolgreiches Debüt

Ballerina Uliana Lopatkina, deren Größe und Gewicht ideal zum Tanzen waren, begann das Publikum von ihren ersten Auftritten an zu erobern. Bald begann sie, komplexe Soloparts und dann die Hauptrollen anzuvertrauen. Bereits 1995 ernannte sie der künstlerische Leiter des Mariinsky-Theaters zur Primaballerina der Truppe.

Insgesamt spielte Uliana Lopatkina (Größe, Gewicht, Beingröße, übrigens die 40., die ihren vielen Fans bekannt ist) während ihrer Karriere am Mariinsky-Theater mehrere Dutzend erste Rollen in Schlüsselproduktionen.

Im Ballett "Hamlet" von Konstantin Sergeev tanzt Lopatkina Ophelia, in "Dornröschen" von Marius Petipa - die Fliederfee, in "Anna Karenina" von Pjotr ​​Tschaikowsky - Kitty, in "Pas de Quatre" von Anton Dolin - Maria Taglioni , in "Schwanensee" " Marius Petipa und Lev Ivanov - Odette und Odile, in "Der Brunnen von Bakhchisarai" von Rostislav Zakharov - Zarema, in "The Legend of Love" von Yuri Grigorovich - Mekhmene Banu, in " Leningrader Sinfonie» Igor Belsky - Mädchen. Im Laufe der Zeit bekam sie im Ballett Anna Karenina, bereits in der Produktion, die Titelrolle anstelle des Bildes von Kitty.

Eine unglückliche Verletzung

Im Jahr 2000 ereignete sich im Schicksal von Lopatkina eine echte berufliche Tragödie. Im Ballett La Bayadère von Marius Petipa tanzte sie traditionell Nikiya. Während der Aufführung erlitt die Ballerina eine unglückliche Knöchelverletzung. Aber sie überwand den Schmerz und schaffte es trotz des ziemlich schweren Schadens, die Vorstellung zu Ende zu bringen.

All dies wirkte sich negativ auf sie aus zukünftiges Schicksal. Die Knöchelverletzung erwies sich als so schwerwiegend, dass sie die Bühne für mehrere Jahre verlassen musste, um sie einer langen und schwierigen Genesung zu widmen.

Anfang 2003 wurde Lopatkina operiert, erst danach konnte sie sich endlich erholen und zu ihr zurückkehren ideale Formen wieder auf der Bühne stehen.

Zusammenarbeit mit Tsiskaridze

2013 wurde Lopatkina unerwartet für viele für den Posten des künstlerischen Leiters der Agrippina Vaganova Academy of Russian Ballet empfohlen. Eine solche Initiative kam von Nikolai Tsiskaridze, der gerade zum amtierenden Rektor der Akademie ernannt worden war.

Die Ernennung von Tsiskaridze an die Akademie erwies sich als sehr skandalös. Ziskaridse war kurz zuvor abgereist Grand Theatre nachdem die Führung der Kulturinstitution sich geweigert hatte, mit dem Künstler zu verlängern Arbeitsvertrag. Tsiskaridze selbst kam im Oktober 2013 zusammen mit Kulturminister Vladimir Medinsky an die Akademie. Der Abteilungsleiter stellte den neuen amtierenden Rektor dem Lehrkörper vor, was direkt gegen die Satzung der Bildungseinrichtung verstieß.

Vera Dorofeeva, die zuvor Rektorin war, wurde an das Michailowski-Theater versetzt, obwohl sie, wie Experten feststellten, an der Akademie ausschließlich mit wirtschaftlichen Angelegenheiten beschäftigt war. Nach der Ernennung von Tsiskaridze zum Rektor trat die Ballerina, die 13 Jahre an diesem Ort gearbeitet hatte, vom Posten der künstlerischen Leiterin zurück. Sie arbeitete nicht gut mit Tsiskaridze zusammen, die auch Künstlerin war und sich tatsächlich als ihr Chef entpuppte.

Vertrag nicht unterschrieben

Anstelle von Asylmuratova wurde vorgeschlagen, Lopatkina zu ernennen, die zu diesem Zeitpunkt ihre Tanzkarriere noch nicht beendet hatte, aber weiterhin am Mariinsky-Theater auftrat. In der Academy of Russian Ballet selbst zeigten sich viele unzufrieden mit der aktuellen Lage. Im November wurde sogar ein Appell an das Kultusministerium verfasst, der von den Vertretern des Lehrkörpers mehrheitlich unterzeichnet wurde. Darin forderten die Mitarbeiter der Akademie, natürlich die umstrittene Ernennung von Tsiskaridze und Lopatkina zu überdenken. Gleichzeitig äußerte sich die Ballerina selbst, der unser Artikel gewidmet ist, nicht zu dem, was geschah.

Infolgedessen lehnte Lopatkina den Platz des künstlerischen Leiters ab, der Vertrag mit der Akademie wurde nicht unterzeichnet. Künstlerischer Leiter wurde Lehrerin Michailowski-Theater Zhanna Ayupova. Parallel dazu erhielt sie die Stelle der ersten Prorektorin der Akademie. Aber Tsiskaridze wurde als Rektor zugelassen. Bei den Wahlen erhielt er 227 Stimmen bei 17 Gegenstimmen.

Am 16. Juni 2017 gab Lopatkina offiziell ihren Rücktritt als Ballerina bekannt: Sie widmete 26 Jahre ihres Lebens dem Mariinsky-Theater.

Privatleben

Das Wachstum von Ulyana Lopatkina, deren Foto in dem Artikel präsentiert wird, ist für viele ihrer Fans zum Standard einer echten Ballerina geworden.

Die Heldin unseres Artikels war mit einem wohlhabenden Unternehmer, Schriftsteller und Künstler namens Vladimir Kornev verheiratet. Sie haben im Juli 2001 geheiratet und wenige Wochen nach der offiziellen Registrierung in einer Kirche geheiratet. Die Zeremonie fand im Dorf Vartemyagi in der dortigen St. Sophia Kirche statt.

Bereits 2002 im Österreichischen Privatklinik Lopatkina gebar eine Tochter, Maria. Natürlich konnte sie einige Zeit nicht auf der Bühne auftreten. Aber das Verhältnis von Gewicht und Größe von Ulyana Lopatkina normalisierte sich schnell wieder.

Die Ehe war jedoch nicht glücklich. Nach einiger Zeit erkannte das Paar, dass es keinen Sinn macht, weiter zusammen zu sein, und 2010 ließen sie sich scheiden.

Interessante Fakten über das Leben einer Ballerina

Überraschenderweise war Ulyana von den ersten Tagen ihres Lebens an über ihre Jahre hinaus unabhängig. Bereits mit zweieinhalb Jahren ließen ihre Eltern das Mädchen ruhig zu Hause und als sie zehn Jahre alt war, schickten sie sie zum Ballettstudium nach St. Petersburg, wo sie völlig unabhängig lebte, da ihre Eltern es nicht hatten die Möglichkeit, mit ihrer Tochter umzuziehen.

Interessanterweise im Ballett Klasse, an dem der zukünftige Prima des Mariinsky-Theaters beteiligt war, wurden alle Spiegel in zwei Kategorien unterteilt. Einige ließen alle schlanker aussehen, während andere eine Person optisch fetter aussehen ließen und ihm an den unerwartetsten Stellen ein paar zusätzliche Pfunde hinzufügten. Natürlich wollte niemand an der zweiten Spiegelkategorie stehen, also versuchte Ulyana, wie alle Schüler ihrer Klasse, so früh wie möglich zum Unterricht zu kommen, um an den „schlanken“ Spiegeln Platz zu nehmen und sich nicht aufzuregen vergeblich.

Während das Mädchen an der Akademie studierte, hatte sie einen sehr strengen Tages- und Ernährungsplan, da es für Ballerinas sehr wichtig ist, ihre zu überwachen Aussehen. Aber auch in dieser Situation gelang es den jungen Tänzern, kleine Freuden für sich zu finden. Eine besondere Delikatesse für sie war zum Beispiel ein Stück geschnittener Laib mit Butter, der mit einem Bügeleisen auf beiden Seiten niedergedrückt wurde, um einen spontanen Toast zu machen, weil zukünftige Ballerinas nicht viel Brot essen konnten.

Höhe ist kein Problem

Es ist interessant, dass jetzt viele Menschen Lopatkinas Parameter bewundern, aber als sie gerade anfing, Ballett zu üben, galt ihre Größe als nicht ganz normal. Zum Beispiel war sie in der Schule nicht die Größte unter ihren Altersgenossen.

Und früher störte eine kleine Erhöhung niemanden. Zum Beispiel war Ulanova 65 Zentimeter groß, und sie trat auf, als sie einen weiteren Zentimeter niedriger war. Aber in letzten Jahren Größere Ballerinas wurden geschätzt, was Lopatkina eine glänzende Karriere ermöglichte.

Jetzt ist sie 44. Es ist ein Jahr her, seit sie die Bühne verlassen hat.