Πώς να σχεδιάσετε ένα απλό anime. Σχεδιάζοντας έναν χαρακτήρα anime σταδιακά με ένα μολύβι για αρχάριους

Ήδη κληρώθηκε +224 Θέλω να σχεδιάσω +224Ευχαριστώ + 3530

Σε αυτό αναλυτική φωτογραφίαμάθημα θα μάθετε πώς να σχεδιάζετε δικό του animeχαρακτήρας με ένα απλό μολύβισε χαρτί βήμα προς βήμα. Το μάθημα αποτελείται από 15 φωτογραφικά βήματα.

Πώς να σχεδιάσετε τον δικό σας χαρακτήρα anime βήμα προς βήμα

• Βήμα 1

  Αρχικά, ας αναλύσουμε λίγο τη θέση του κεφαλιού σε τρία τέταρτα.Η σχεδίαση χαρακτήρων anime συνήθως ξεκινά με άξονες. Στη γραμμή 13, η μύτη και το στόμα πρέπει να βρίσκονται, ανάμεσα στις γραμμές 11 τα μάτια, σε κύκλο 18, μια θέση για το αυτί

  
  
• Βήμα 2

  Τώρα ας αναλύσουμε την πλάγια όψη του προφίλ. Όλα είναι απλά εδώ, μεταξύ των γραμμών 11 θα υπάρχουν μάτια, στη γραμμή 18 - στόμα, πάνω από αυτή τη γραμμή - μύτη, κύκλος 18 - θέση για το αυτί

  
  
• Βήμα 3

  Παραπάνω, έχω αναλύσει 2 θέσεις του προσώπου, αλλά και πάλι είναι πιο δύσκολο να τραβήξουμε από το πλήρες πρόσωπο (IMHO), οπότε ας ξεκινήσουμε με αυτό. Το πρώτο πράγμα που κάνουμε είναι να σχεδιάσουμε έναν κύκλο

  
  
• Βήμα 4

  Αυτό το βήμα θα είναι πιο δύσκολο, πρέπει να σχεδιάσουμε ένα πηγούνι, να σημειώσουμε τις γραμμές 11 και 13, μπορείτε επίσης να σημειώσετε πού θα έχετε μάτια, η απόσταση μεταξύ των ματιών είναι περίπου ίση με το μέγεθος του ματιού, δώστε προσοχή σε αυτό.

  
  
• Βήμα 5

  Σε αυτό το βήμα σχεδιάζουμε τα μάτια, το στόμα, τη μύτη και τα φρύδια του χαρακτήρα μας.

  
  
• Βήμα 6

  Μερικοί άνθρωποι δεν είναι καλοί στο να ζωγραφίζουν μάτια, γι' αυτό τα ξεχώρισα με λεπτομέρειες. γυναικεία μάτια:

  
  
• Βήμα 7

  Ανδρικά μάτια:

  
  
• Βήμα 8

  Σε αυτό το βήμα, σχεδιάζουμε τα αυτιά του χαρακτήρα μας, Επίσης σε αυτό το στάδιο, μπορείτε να διορθώσετε τη γραμμή του πηγουνιού

  
  
• Βήμα 9

  Ακολουθούν μερικά παραδείγματα αυτιών: 1. Κανονικά.2. Αυτί βαμπίρ (δαίμονας) 3-4 Αυτά είναι αυτιά ξωτικών.5.Σκύλος.6. Αιλουροειδής.

  
  
• Βήμα 10

  Τραβάμε μαλλιά στον χαρακτήρα μας. Θα πρέπει να βρίσκονται πάνω από τη γραμμή του κεφαλιού.

  
  
• Βήμα 11

  Τύποι χτενίσματος:

  
  
• Βήμα 12

  Νομίζω ότι δεν έχεις πρόβλημα να σχεδιάσεις ίσια μαλλιά, οπότε ας δούμε τα σγουρά μαλλιά:

  
  
• Βήμα 13

  Τώρα μπορούμε να κυκλώσουμε τον χαρακτήρα μας με ένα μαύρο στυλό/δείκτη/μολύβι

  
  
• Βήμα 14

  Μπορείτε επίσης να το χρωματίσετε όπως θέλετε.

• Βήμα 15

  Εκτός από γυναικείο χαρακτήραμπορείτε να σχεδιάσετε ένα αρσενικό, σχεδιάζεται σχεδόν με τον ίδιο τρόπο. (Το πηγούνι στους άνδρες είναι πιο επίμηκες από τις γυναίκες)

  
  

Ακολουθούν μερικά βήματα προς βήμα γραμμικά σχέδια χαρακτήρων manga για ασκήσεις σχεδίασης και χρωματισμού. Δώστε προσοχή στα χτενίσματα - τα χτενίσματα των χαρακτήρων είναι ένα είδος σήμα κατατεθέν του manga - συχνά οι χαρακτήρες είναι αναγνωρίσιμοι μόνο από τα χτενίσματα τους:

1. 2.

3. 4.

Sasami Kawaii

1. 2. 3. 4.

5. 6. 7.

1. 2. 3. 4.

5. 6.

7. 8.

Ο γιος Γκόκου

1. 2. 3. 4.

5. 6.

7. 8.

3. 4.5.

6. 7. 8. 9.

Ash Ketchum

1. 2. 3.

4. 5. 6.

7. 8. 9.
http://members.tripod.com/~incomming/

1) Πριν σχεδιάσετε τα μαλλιά, σχεδιάστε τη βάση - το κεφάλι, τους ώμους, το πρόσωπο κ.λπ.
Σχεδιάστε το πίσω μέρος του κεφαλιού για να ξέρετε πού τελειώνει το κεφάλι.

2) Τώρα σχεδιάστε όλα τα μέρη των μαλλιών που δεν φριζάρουν. Για παράδειγμα, ζωγράφισα αυτό το κορίτσι ένα ίσιο μπαμ.
Θα πρέπει να έχετε ήδη μια ιδέα για το τι χτένισμα θέλετε να έχει ο χαρακτήρας σας. Αλογοουρά, κοτσιδάκια ή λυτά μαλλιά - να έχετε μια ιδέα τώρα είναι καλή ιδέα(μπορείτε να κάνετε ένα πρόχειρο σκίτσο εάν χρειάζεται)

3) Αυτό είναι το τέλος των προετοιμασιών μου για το σχέδιο των ίδιων των μπούκλες. Έπληξα τα μαλλιά της κοπέλας μου σε κόμπους (ή odango, όπως θέλετε πείτε τα) και πρόσθεσα μερικές λωρίδες για να φαίνεται ότι τα μαλλιά της ήταν τραβηγμένα σφιχτά προς τα πίσω.
Δεν χρειάζεται να φτιάχνεις τα μαλλιά σου όπως εγώ, αυτό είναι μόνο ένα παράδειγμα για το πώς να προετοιμάσεις τον χαρακτήρα σου για το σγουρό στάδιο.

4) Τώρα αρχίζουμε να κάνουμε μπούκλες. Σχεδιάστε μερικές καμπύλες γραμμές για να αντιπροσωπεύσετε το πίσω μέρος της πρώτης μπούκλας. Η μπούκλα μου χωρίζεται σε λεπτά και χοντρά τμήματα, αλλά μπορείτε να φτιάξετε ένα χοντρό αν θέλετε.

5) Τώρα ας σχεδιάσουμε το μπροστινό μέρος. Κάντε μια ελαφριά στρογγυλοποίηση στη μία πλευρά για να δώσετε λίγο βάρος και πάχος. Βεβαιωθείτε ότι έχετε κλείσει τις γραμμές που σχεδιάστηκαν στο βήμα 4 για να έχετε την τελική μπούκλα.

6) Σχεδιάστε το πίσω μέρος της δεύτερης μπούκλας. Επειδή αυτά τα μαλλιά θα είναι πολύ χαλαρά και «ανοιξιάτικα», αφήνω αρκετό χώρο ανάμεσα στις μπούκλες.

7) Σχεδιάστε το μπροστινό μισό του στροβιλισμού, αυτή τη φορά προσθέτοντας μια καμπύλη πίσω του, σε αντίθεση με τον προηγούμενο στροβιλισμό. Δώστε προσοχή στο διαφορετικό πάχος κάθε μπούκλας.

8) Κάντε άλλο ένα σετ μπούκλες, αυτή τη φορά πιο στενός φίλοςσε έναν φίλο - αν θέλετε να κάνετε σφιχτές μπούκλες, τότε τραβήξτε τες κοντά παντού αντί να αφήνετε αποστάσεις όπως εγώ.

9) Συνεχίστε να κάνετε μπούκλα μετά από μπούκλα, διαφοροποιώντας το πάχος και την απόσταση μεταξύ τους. Μπορείτε να προσθέσετε μερικές γραμμές στο πίσω μέρος της μπούκλας.

10) Συνέχισε να κουλουριάζεσαι. Βεβαιωθείτε ότι γνωρίζετε πού να μείνετε (το σύντομο είναι επίσης καλό!)

11) Ολοκληρώστε με μια μικρή μπούκλα.

12) Επαναλάβετε όλη τη διαδικασία από την άλλη πλευρά του κεφαλιού. Σχεδιάστε όλες τις μπροστινές μπούκλες πριν προχωρήσετε στις πίσω.

13) Τώρα ας πάμε στο πίσω μέρος. Αν αρχίσετε να μπερδεύεστε, δοκιμάστε να τα σχεδιάσετε με λιγότερη πίεση μολυβιού. Αυτό μπορεί να βοηθήσει αν υπάρχουν πολλές μπούκλες.

14) Αυτή είναι η τελική έκδοση με όλες τις μπούκλες! Ακόμα λείπουν μερικά μικρά πράγματα. Ας τα προσθέσουμε τώρα.

15) Απλά προσθέστε μερικές μικρές μπούκλες (όπως αυτές με τις οποίες τελειώσαμε κάθε σειρά).
Τελικά! Το σκίτσο είναι έτοιμο!

16) Τώρα το εγκεφαλικό. Κάντε γραμμές διαφορετικού πάχους. Όπως ακριβώς στο σκίτσο, προσπαθήστε να κάνετε πρώτα τις μπροστινές σειρές και κάντε κάθε μπούκλα ξεχωριστά για να μην μπερδευτείτε.

17) Πρόκειται για τελειωμένες κυκλικές μπούκλες. Εναλλάξτε λεπτές και χοντρές γραμμές.
Εδώ έχω σχεδιάσει τον χαρακτήρα για να δείξω πώς θα μοιάζει ολόκληρη η εικόνα. Μπορείτε όμως να σχεδιάσετε εντελώς τον χαρακτήρα σας πριν ξεκινήσετε να κάνετε τις μπούκλες. Θα είναι κρίμα αν, μετά από όλη αυτή τη δουλειά, δεν σας αρέσει η υπόλοιπη εικόνα. ;R

18) Τώρα μπορείτε να προσθέσετε χρώμα!
Χρησιμοποιώ μαρκαδόρους για χρωματισμό, στρώμα προς στρώμα προσθέτοντας πιο σκούρες αποχρώσεις για τις σκιές.
Επειδή αυτό δεν είναι μάθημα χρωματισμού, δεν θα σας πω τι να κάνετε. Πειραματιστείτε ή βρείτε ένα μάθημα.

Έτσι φαίνεται η εικόνα αυτή τη στιγμή. Μακριά από τελειωμένο.
Ελπίζω αυτό το σεμινάριο να σας βοηθήσει να καταλάβετε πώς σχεδιάζω σγουρά μαλλιά για τους χαρακτήρες μου.
Να θυμάστε ότι αυτές είναι απλώς οδηγίες. Μπορείτε να τα χρησιμοποιήσετε για να εξασκηθείτε και να αναπτύξετε το δικό σας στυλ.
Καλή τύχη!

Μετάφραση: Nancy aka Lalaokati

1. Πάμε στα βασικά!
Τι κάνεις λάθος;

Πάρτε για παράδειγμα τα τρία σημεία Α, Β και Γ παρακάτω.
Τι κοιτάτε όταν σχεδιάζετε μια ευθεία γραμμή - Β και μια καμπύλη - Γ - Β; Σε μολύβι; Ή τα σημεία Γ ή Β;

Όταν σχεδιάζετε μια εικόνα, πρέπει να βλέπετε την κατεύθυνση της γραμμής που σχεδιάζετε, να κοιτάτε όχι μόνο το σημείο του μολυβιού, αλλά εξίσου και τα τρία σημεία Α, Β και Γ. Οι άνθρωποι δεν μπορούν να σχεδιάσουν σωστά σχήματα αν κοιτάξουν μόνο το σημείο του μολυβιού.

Στη συνέχεια, κοιτάξτε τις 7 τυχαίες κουκκίδες παρακάτω. Τι βλέπεις?
Μόνο μια ομάδα κουκκίδων; Ή μπορείτε να διακρίνετε αμυδρά το σχήμα;

Ας αριθμήσουμε τους πόντους τυχαία. Δεν έχετε λάβει ακόμα το επιθυμητό σχήμα;

Ας επαναριθμήσουμε τις τελείες για να τους δώσουμε νοήματα που θα ακολουθήσουν αυτόματα τα μάτια σας στο σχήμα. Όσοι μπορούν να διακρίνουν το σχήμα κοιτάζοντας τις κουκκίδες με αυτόν τον τρόπο, μπορούν να σχεδιάσουν σχήματα.

Τελικά οι τελείες συνδέονται. Οι τυχαίες γραμμές συνδέονται για να δημιουργήσουν ένα σχήμα ταλαντούχους ανθρώπουςόταν σχεδιάζουν, μπορούν να αισθανθούν τις κρυφές γραμμές μέσα στην εικόνα και να τις εντοπίσουν. Η ικανότητά σας να σχεδιάζετε σχήματα εξαρτάται από το αν μπορείτε πραγματικά να αποδώσετε τα σημεία με τη σωστή σειρά.

2. Πώς να ζωγραφίσετε μια «καλή εικόνα; "

Τι κάνει μια δουλειά καλή; Σκίτσο? Ενδιαφέρουσα λεπτομέρεια? Εργο? Θέμα? Χημική ένωση? Όλα αυτά τα στοιχεία είναι σημαντικά, αλλά αν θέλετε να ακούσετε θετικές κριτικέςγια τη δουλειά σας από άλλους, πρέπει να δημιουργήσετε μια εντύπωση και να μεταφέρετε τα συναισθήματά σας. Με άλλα λόγια, πρέπει να μπορείς να συνδεθείς με υποσυνείδητο τρόπο με αυτούς που βλέπουν τη δουλειά σου.
Ξεκινήστε, σχεδιάστε ένα τετράγωνο πλαίσιο. Αυτό είναι ένα Γραφικό τεστ.

Στα δωμάτια 1-6, ΝΕΑ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΑπροστίθεται σταδιακά στο κουτί. Ο όγκος των πληροφοριών που περιέχονται στα σχέδια που γίνονται σε απόλυτο επίπεδο αρχαρίων είναι εξαιρετική, από ένα απλό κουτί έως ένα προηγμένο. Αυτό φαίνεται από τη διαφορά μεταξύ του αριθμού 1 και του 8.

Ο παρατηρητής (το άτομο που έθεσε την εργασία να σχεδιάσει το πλαίσιο) θα περίμενε να δει μόνο αυτό που ζήτησε, το τετράγωνο πλαίσιο με αριθμό 6 - 8 υπερβαίνει αυτές τις προσδοκίες. Δεν μπορείς να πεις ότι το νούμερο 6 - 8 είναι λάθη. Ένα αποτελεσματικό κλειδί είναι να δείξετε μια ατομική ερμηνεία.

Είναι απαραίτητο να δώσετε στο σχέδιο ένα στοιχείο έκπληξης και να συμπεριλάβετε Επιπλέον πληροφορίεςσε αυτό, κάτι που θα το έκανε πιο ενδιαφέρον. Φυσικά, για να το κάνεις αυτό, πρέπει να είσαι καλός στο σκίτσο. Αλλά πέρα ​​από αυτό, πρέπει επίσης να καταλήξετε ενδιαφέρον θέμα, πόζα χαρακτήρα και έργο.

Αν και ο χαρακτήρας στα παραδείγματα 9 και 10 είναι ο ίδιος, μπορείτε να δείτε πώς διαφέρουν όχι μόνο στο σχεδιασμό αλλά και στην προσωπικότητα. Είναι μια υποσυνείδητη προϋπόθεση κατά τη γνώμη του αναγνώστη για τον κύριο χαρακτήρα anime και manga να είσαι ελκυστικός. Αυτό είναι το αναμενόμενο, προσθέτοντας βάθος στην απήχησή τους. Μπορούμε να εκπλήξουμε τον αναγνώστη υπερβαίνοντας τις προσδοκίες του, αυτό είναι το πρώτο βήμα όταν κάποιος λέει ότι το σχέδιό σας είναι "καλό", αλλά η πραγματική αρχή είναι όταν λέει ότι είναι "υπέροχο".

Μπορείτε επίσης να σχεδιάσετε σύμφωνα με τις προσδοκίες του αναγνώστη παρόμοια με τα περιοδικά κύκλου.
Για παράδειγμα, όταν κοιτάζετε κουτιά, αν και ένας εμψυχωτής μπορεί να σχεδιάσει μέχρι το επίπεδο 8, δεν το κάνουν επειδή οι αναγνώστες αναμένουν να δουν σχέδια επιπέδου 6. Ομοίως, ο εμψυχωτής, αντί να σχεδιάζει ρεαλιστικές εικονογραφήσεις, σχεδιάζει manga με απλές γραμμές και δημιουργεί κατάλληλους χαρακτήρες όπως το Simple Distortion (SD).

Πρώτα απ 'όλα, σχεδιάστε τετράγωνα κουτιά.
Τι? Πάλι!
Πρέπει να μάθουμε τα βασικά!

Το πώς να σχεδιάζετε με ακριβή προοπτική εξηγείται σε ειδικά βιβλία, αλλά δεν χρειάζεται να σχεδιάζετε με ακρίβεια σαν αρχιτέκτονας. Μόλις το συνηθίσετε, δεν θα ξοδέψετε πολύ χρόνο σχεδιάζοντας ή σκεφτόμενοι το σημείο φυγής.
Σχεδιάστε ευθείες γραμμές με το χέρι (χωρίς χάρακα ή πρότυπα). Σχεδιάστε μια γραμμή λευκό μητρώοχαρτί από το ένα σημείο στο άλλο, φαντάζεστε το τελικό αποτέλεσμα στο μυαλό σας. Το ίδιο κάνετε και με τα σκίτσα σας, μόνο σε μεγαλύτερη κλίμακα.

3. Πριν ξεκινήσετε.
Ξεκινήστε να σχεδιάζετε! Αλλά πριν από αυτό.

Καλά λένε ότι θα αρχίσεις να ζωγραφίζεις, αλλά τι θα ζωγραφίσεις;
Έχεις κατακτήσει το μολύβι θέλοντας και μη; Θα σχεδιάσετε έναν χαρακτήρα RPG (Παιχνίδι ρόλων); χαρακτήρας manga; Ένας ήρωας στον αγώνα; Ή, σκοπεύετε να σχεδιάσετε μια εικονογράφηση ή ένα λογότυπο; Διαγράμματα βασικής έκφρασης χαρακτήρων; Δεν πειράζει αν ζωγραφίζεις - σκαρίφημα. Απλώς βεβαιωθείτε ότι έχετε μια συγκεκριμένη εικόνα του χαρακτήρα, της τοποθεσίας και της πόζας. Οι καλοί πίνακες ξεκινούν με ένα έργο.
Μόλις αποφασιστεί αυτό, σχεδιάζετε το περίγραμμα της κίνησης για να δημιουργήσετε μια συνολική εικόνα στην οποία δεν χρειάζεται να ανησυχείτε για την καθαριότητα του σχεδίου ή εάν υπάρχει αρκετός χώρος για τα πόδια στη σελίδα, καλή εικόναέχει ένα συμπαγές περίγραμμα. Αυτό είναι το πρώτο βήμα στο σκίτσο.

Τώρα αναλυτικά το περίγραμμα!

Γενικά, οι άνθρωποι πιστεύουν ότι είναι πολύ δύσκολο να αποκτήσετε ένα αρμονικό σκίτσο αν σχεδιάσετε απλά πολύγωνα. Πράγματι, όταν σχεδιάζετε μια εικόνα, δεν σχεδιάζετε ένα τετράγωνο. Ωστόσο, πρέπει να αποφασίσετε σε ποια θέση βρίσκεται κάθε μέρος του σώματος. Και όταν το κάνετε σωστά, θα σχεδιάσετε καλά και γρήγορα.

Προς το παρόν μπορείτε να σχεδιάσετε τετράγωνα κουτιά, αλλά σύντομα θα μπορείτε να σχεδιάζετε χαρακτήρες.

4. Ας πάμε στα βασικά

Ήρθε η ώρα να σκεφτείτε το μέγεθος του σώματος.

4. Shoujo Manga (Comic Girls)
Ένας χαρακτήρας με πολύ λεπτή μέση και μακριά πόδια. Για τα κορίτσια, τα περιγράμματα του σώματος ορίζονται αναλογικά, αλλά το κεφάλι είναι μικρό. Τα αγόρια σχεδιάζονται σχεδόν με τον ίδιο τρόπο, αλλά με ευρύτερους ώμους.

5. Αστείος χαρακτήρας SD
Αυτός ο τύπος φαίνεται αστείος με μικρό σώμα αλλά μεγάλα χέρια, πόδια και κεφάλι.

6. Ρεαλιστικός τύπος.
Το μήκος του κορμού, του σώματος και των ποδιών είναι ανάλογα - περίπου τα ίδια Κορίτσια, εκτός από την υπερβολική στενή μέση.

Το σχέδιο χαρακτήρων είναι διαφορετικό με το στυλ. Δεν είναι απλώς μια αλλαγή στην αναλογία του σώματος, ανάλογα με το αν είναι manga ή εικονογράφηση, για παράδειγμα, ο ίδιος χαρακτήρας θα έχει διαφορετικά χαρακτηριστικά. Συγκρίνω διάφορα σχέδιατου ίδιου χαρακτήρα παρακάτω, ειδικά κοιτάξτε τον τρόπο που σχεδιάστηκαν τα μάτια και τα χέρια. Παρατηρείτε πώς ορισμένες λεπτομέρειες έχουν αποδοθεί λεπτομερώς ενώ άλλες έχουν παραληφθεί.

5. Στοιχεία σχεδίου
σχέδιο χαρακτήρων
Αρκεί να έχετε κοιτάξει μεμονωμένους χαρακτήρες, αλλά το έργο κινουμένων σχεδίων ή manga δεν μπορεί να δημιουργηθεί με έναν μόνο χαρακτήρα. Θα πρέπει επίσης να μπορείτε να σχεδιάζετε χαρακτήρες υποστήριξης.
Δείτε επίσης πώς να σχεδιάζετε χαρακτήρες υποστήριξης. Πρέπει να εκφράσετε την ατομικότητα του καθενός με ακρίβεια. Υπάρχουν δύο πράγματα που πρέπει να κάνετε, να κάνετε τους κύριους χαρακτήρες να ξεχωρίζουν και να παρέχετε στους χαρακτήρες υποστήριξης αρκετή προσωπικότητα για να τους κάνετε ενδιαφέροντες. Σκεφτείτε το προσωπικό τους υπόβαθρο (το παρελθόν τους, τις πεποιθήσεις τους, τη σχέση τους με τον κύριο χαρακτήρα, κ.λπ.) για κάθε χαρακτήρα και μετά μεταφέρετε αυτές τις πληροφορίες στο έργο μέσω πραγμάτων όπως οι εκφράσεις, το χτένισμα, το κοστούμι και τα αξεσουάρ του.

Οι χαρακτήρες με αριθμό 3 - 7 είναι πολύ πιο δύσκολο να σχεδιαστούν από τους ελκυστικούς κύριους χαρακτήρες. Το να ζωγραφίζεις ηλικιωμένους θα δώσει πραγματική ζωή στο έργο και στους χαρακτήρες σου.

κακούς

1- Σύμβουλος εχθρού:Μάγος (Χαρακτήρας #1) Ένας γέρος με λυγισμένη πλάτη.
2- Αρχηγός του εχθρού.Πεισματάρης.
Οι ώμοι του είναι πιο στενοί από εκείνους του Ισχυρού Στρατιώτη στο πλάι. Καλούδια.
3 - Σύμβουλος εχθρού:η κακή μάγισσα (χαρακτήρας #2) έχει το ίδιο μέγεθος με τη μάγισσα στην πλευρά των Goodies, αλλά δεν είναι σε γυναικεία στάση.
4 - Ο αρχηγός του εχθρού νούμερο 2.Το κεφάλι είναι πιο ψηλό από του Ήρωα, αλλά πιο λεπτό από του Αρχηγού του Εχθρού. Ελκυστικός χαρακτήρας.
5- Γυναικείος εχθρός χαρακτήρας
Η στάση δύναμης είναι ένα είδος είδους ανεξάρτητο από εμένα. Λίγο πιο ψηλά από τον Ήρωα.
6 - Εχθρός κατάσκοπος.Τύπος μαϊμού (Κοντό με μακριά χέρια)
Βήματα σαν νίντζα.
7 - Τέρας.Τεράστια χέρια τονίζουν τη δύναμή του.
8 - Το κατοικίδιο του Γουίλενς
Δεν έχει συγκεκριμένο νόημα στην ιστορία.
Στην ιστορία, για να τονίσουμε την επεξεργασία του διαβόλου.

6. Ψάχνουμε για κατάλληλη πόζα.

Μετάφραση που μπορείτε να πείτε:

Βήμα 1: Τα βασικά

1) Ξεκινάω με τη σπονδυλική στήλη καθώς με βοηθά να ορίσω τις καμπύλες του σώματος. Ξεκινάω από την κορυφή και σχεδιάζω μια ομαλή καμπύλη σε σχήμα S μέχρι εκεί που νομίζουμε ότι έχουμε το άκρο της σπονδυλικής στήλης (κόκκυγα).

2) Στη συνέχεια σκιαγραφώ τον κορμό με λεπτομέρειες (περιγράμματα κεφαλιού, χεριών και μέσης). Δεν περιγράφω ακόμα το σχήμα του στήθους, αυτό είναι μόνο η αρχή.

3) Αφού έχουμε ένα καλό ελαστικό σκίτσο του σώματος, σκιαγραφούμε τα εξωτερικά όρια του στήθους με ελαφριές καμπύλες γραμμές (κόκκινες γραμμές). Μην ξεχάσετε να σημειώσετε τις μικροσκοπικές πτυχές του δέρματος όπου συναντώνται τα χέρια και το στήθος (μασχάλες).

4) Αρχίζω να προσθέτω λεπτομέρειες. Ο όγκος του μαστού μπορεί να εμφανιστεί με κατευθυντήριες γραμμές. Θυμηθείτε ότι τα βυζιά είναι προσκολλημένα στο σώμα και εάν περιγράψετε ολόκληρη τη μάζα του στήθους, θα μοιάζει με συμπαγή μάζα με στήθος, όχι διογκωμένο.

5 και 6)Σε αυτά τα δύο βήματα προσπαθώ να εντοπίσω τις θηλές. Στο βήμα 6 χρησιμοποιώ ένα μικρό κόλπο για να ορίσω το κέντρο κάθε μαστού. Η αναπαράσταση του στήθους ως τρισδιάστατου αντικειμένου θα σας βοηθήσει σε αυτό: σύρετε κάθετες γραμμές, σαν να χωρίζει κάθε μαστό στη μέση, από τον υποκλείδιο βόθρο μέσω του κέντρου των μαστών και ελαφρώς συγκλίνοντας στο κάτω μέρος στη βάση. Θυμηθείτε: μόνο ομαλές καμπύλες γραμμές!!!

7) Επειδή δεν υπάρχουν άνθρωποι χωρίς σωματικό λίπος, σχεδιάζω το σώμα στο σημείο 7 με ελαφρά στρογγυλότητα στους γοφούς και τον κορμό κάτω από το στήθος.

8) Ένα πρόχειρο σκίτσο μεγάλου στήθους στον ίδιο κορμό. Την ίδια αρχή χρησιμοποιώ και για την τοποθέτηση των θηλών, μόνο με τη διόρθωση: οι θηλές είναι πιο ογκώδεις και μεγαλύτερες σε διάμετρο και βρίσκονται χαμηλότερα λόγω του βάρους και του όγκου του μαστού.

9) Μικρό στήθος στο ίδιο σώμα. Ισχύει ο ίδιος κανόνας: μικρότερο στήθος, μικρότερες θηλές και ψηλότερη θέση.

Βήμα 2: Γωνίες!

Μια γυναίκα μπορεί να είναι μεγάλη ή μικρή και θα πρέπει να προσπαθήσετε να σχεδιάσετε το στήθος αναλογικά. Ακόμα και στα περισσότερα στυλ κινουμένων σχεδίωνεφαρμόστε αυτόν τον κανόνα. Στο παράδειγμα στα αριστερά, το στήθος μοιάζει με μπάλες του μπέιζμπολ και φαίνεται αποκομμένο από τον κορμό. Σωστά: φαίνονται αρμονικά. Να θυμάστε ότι αν αλλάξει η καμπύλη του σώματος, τότε αλλάζει και η γραμμή του στήθους. Εδώ σκιαγράφω ένα μικρό διάγραμμα: έκλεισα τα κύρια μέρη του σώματος, όπως λέγαμε, σε κουτιά και τα σχεδίασα με μεσαίες γραμμές, για σαφήνεια. Και θυμηθείτε: βυζιά δύο, και πρέπει να σχεδιάσετε το καθένα ξεχωριστά, δεν συμπιέζονται ποτέ σε μια ενιαία μάζα!

Όταν σηκώνονται τα χέρια, τα στήθη τεντώνονται ελαφρώς προς τα πλάγια. Όταν το ένα χέρι σηκώνεται, τα στήθη θα βρίσκονται ελαφρώς σε διαφορετικά επίπεδα (το κοντινό θα τραβιέται πίσω από το χέρι). Μην ξεχάσετε να σχεδιάσετε μικρές καμπύλες γραμμές κάτω από τις μασχάλες όταν και τα δύο χέρια είναι σηκωμένα πάνω από το κεφάλι.

Βήμα 3: Μορφή στήθους και μέθοδοι για να το επηρεάσετε!

Οι άνθρωποι συχνά ξεχνούν ένα σημαντικό πράγμα: το στήθος δεν είναι κατασκευασμένο από πλαστικό! Δεν είναι συμπαγής. Το σχήμα του μοιάζει περισσότερο με τσουλήθρα παρά με μπάλα. Σκεφτείτε το στήθος σαν μια φούσκα γεμάτη με νερό: όταν η φούσκα κρέμεται ελεύθερα, είναι σαν εκκρεμές, αλλά αν πιέσετε το στήθος, θα έχετε μια εσοχή στο σημείο πίεσης και μια αύξηση του όγκου στην άκρη του εσοχή.

Ακόμη και κάποια ρούχα μπορεί να συμπιέσουν το στήθος ή να το κάνουν να βγαίνει σε διάφορα σημεία. Το στήθος δεν είναι στρογγυλό όλη την ώρα και σπάνια είναι καθόλου στρογγυλό. (Εκτός φυσικά και αν είναι από σιλικόνη).

Στο παρακάτω διάγραμμα, δείχνω πώς οι κινήσεις των χεριών επηρεάζουν το σχήμα του στήθους. Αριστερά - στήθος σε ηρεμία. Στα δεξιά - στριμώχτηκαν ή πιέστηκαν. Η κάθετη πτυχή μεταξύ του στήθους και του κορμού επιμηκύνεται, το στήθος πιέζεται στο σώμα.

Βήμα 4: Συμβουλές

Από αριστερά προς τα δεξιά - μικρό, μεσαίο και μεγάλο στήθος. Το τελευταίο σχέδιο είναι αυτό που δεν πρέπει να είναι το στήθος. Κοιτάξτε προσεκτικά, η κόκκινη γραμμή κάτω από κάθε στήθος αντιπροσωπεύει την πτυχή του δέρματος μεταξύ του μαστού και του θώρακα. Το πιο εξωτερικό στήθος στα δεξιά δεν έχει σχεδόν καθόλου βάρος, επομένως δεν υπάρχει πτυχή εκεί. Να θυμάστε όμως ότι και το πιο μικρό στήθος έχει βάρος!

Σκεφτείτε τι χρώμα είναι οι θηλές. Δεν χρειάζεται να τα κάνετε πολύ ροζ. Έχουν τόνο σώματος, μόνο πιο κοκκινωπό, καφέ, πορτοκαλί.
Τουλάχιστον, δεν έχω δει έντονο ροζ θηλές.
(Μετάφραση σημείωση: αφελής συγγραφέας, ποτέ δεν τράβηξε κορίτσια από τις θηλές))

Κοντά: πλάγια όψη της θηλής. Λάβετε υπόψη ότι οι θηλές δεν προεξέχουν πάντα κάθετα στο στήθος. Κατά κανόνα, μπορεί να είναι αρκετά επίπεδα και να μην ξεχωρίζουν, αλλά μερικές φορές ξεχωρίζουν πολύ τολμηρά!
(Σημείωση μετάφρ.: ναι, ο συγγραφέας έχει ακόμα κάποια εμπειρία σε αυτό το θέμα))

Μετάφραση: Χλόη

Πώς να σχεδιάσετε μια γάτα anime

Βήμα 1. Ας ξεκινήσουμε λοιπόν. Σχεδιάστε ένα οβάλ ως βάση για το κεφάλι. Στη συνέχεια, σχεδιάστε τις γραμμές του προσώπου. Θα σας βοηθήσουν να τακτοποιήσετε αναλογικά τις λεπτομέρειες του ρύγχους. Προσθέστε μικρές λεπτομέρειες της μύτης, του στόματος και των ματιών. Ας προχωρήσουμε στο σώμα. Σχεδιάζουμε μια επιμήκη καρδιά, αυτό θα είναι το στήθος της γάτας μας. Σχεδιάστε δύο γραμμές κάτω από την καρδιά. Αυτά θα είναι τα μπροστινά πόδια του γατιού μας. Μετά από αυτό, σχεδιάζουμε δύο καμπύλες γραμμές στα πλάγια, αυτά είναι τα πίσω πόδια. Ας μην ξεχάσουμε να σχεδιάσουμε μια άλλη μακριά κυρτή γραμμή στα δεξιά, την αλογοουρά.

Βήμα 2. Ξεκινάμε το βήμα με το σχέδιο του κάτω μέρους του ρύγχους. Ορίζουμε τα τοξωτά τόξα του ματιού. Στη συνέχεια, σχεδιάζουμε γραμμές - σκίτσα των ποδιών και της ουράς.

Βήμα 3. Σχεδιάζουμε μαλλί στο στήθος, ουρά. Προσθέστε λεπτομέρειες στο ρύγχος, τα αυτιά. Αναλυτικά τα πόδια.

Βήμα 4. Προσθέστε ένα μουστάκι, τραβήξτε τα μάτια. Λεπτομέρεια του αυτιού. Τελειώνουμε τις πατούσες και προσθέτουμε σημάδια στο στήθος. Ετοιμος!

Βήμα 5 Έτσι μοιάζει η γάτα μας αφού σβήσουμε τις επιπλέον γραμμές. Τελική παραλλαγή. Αν θέλετε, μπορείτε να αφήσετε έξω το σημάδι στο στήθος ή να προσθέσετε κάτι δικό σας. Προσπάθησα να κάνω το μάθημα όσο πιο απλό γινόταν.

Οι περισσότεροι από εμάς ονειρευόμαστε να έχουμε καλλιτεχνικό ταλέντο, να μπορούμε να απεικονίσουμε διαφορετικά τοπία σε χαρτί ή καμβά. Αλλά σε Πρόσφατα, Το Anime έχει γίνει πολύ δημοφιλές, όχι μόνο θέλουν να το παρακολουθήσουν, αλλά και να μάθουν πώς να σχεδιάζουν. Πολλοί άνθρωποι αναρωτιούνται πόσο εύκολο είναι να μάθουν πώς να σχεδιάζουν anime με ένα μολύβι. Οι ανθρώπινες ικανότητες είναι απεριόριστες, απλά χρειάζεσαι λίγη θεωρία και φύγε.

Πώς να μάθετε να σχεδιάζετε anime

Εάν σκέφτεστε πώς να σχεδιάσετε σωστά ένα μάνγκο, τότε πιθανότατα γνωρίζετε τι είναι. Κι όμως, αξίζει να αναφερθεί η ενασχόληση σε τι είδους τέχνη ανήκει. Το anime είναι μια συντομευμένη λέξη για κινούμενα σχέδια, δηλαδή κινούμενα σχέδια. Πολύ δημοφιλές στην Ασία και δυτικές χώρες. Η κύρια διαφορά μεταξύ anime και κινούμενων σχεδίων είναι ότι ως επί το πλείστον, προορίζεται για ένα ενήλικο κοινό. Διακριτικό χαρακτηριστικόείναι η εικόνα των ίδιων των χαρακτήρων, η δυσαναλογία τους εμφάνιση. Το πιο εμφανές στοιχείο είναι τα τεράστια μάτια, δίνεται ιδιαίτερη προσοχή σε κάθε σωματίδιο κατά την απεικόνισή τους. Οι χαρακτήρες είναι πάντα συναισθηματικοί, η διάθεσή τους φαίνεται από κάθε είδους γραμμές στο πρόσωπο, πρόσθετες μη φυσικές εικόνες, για παράδειγμα, μια σταγόνα ιδρώτα, πρησμένες φλέβες και ούτω καθεξής. Η κύρια παραγωγή του Anime λαμβάνει χώρα στην Ιαπωνία, όπου υπάρχουν περισσότερα από τετρακόσια εξειδικευμένα στούντιο.

Πώς να μάθετε να σχεδιάζετε anime από την αρχή

Εάν έχετε ήδη βασικές δεξιότητες σχεδίασης, υπέροχα, τότε στο μέλλον θα είναι γενικά εύκολο. Εάν είστε αρχάριος και θέλετε να μάθετε τα βασικά της σχεδίασης Anime από την αρχή, είναι εντάξει επίσης, είναι αρκετά εφικτό. Σε αυτό το είδος μεγάλη ποικιλίαχαρακτήρες, και μάλιστα πολύ φανταστικοί, παίρνουν τουλάχιστον τον Πικάτσου. Αλλά για τα πρώτα βήματα, πρέπει να ξεκινήσετε με ανθρώπινες μορφές, προχωρώντας σταδιακά σε πιο λεπτομερή σκίτσα. Γενικά, η σχεδίαση όλων των ειδών Anime είναι αρκετά συναρπαστική, γιατί υπάρχει πού να γυρίσεις, βγαίνει σε αντίθεση και ειδικά με μολύβι. Η σχεδίαση προσώπων σε στυλ anime είναι εύκολη, λειτουργεί εδώ γενικός κανόνας, τα μάτια είναι μεγάλα και το περίγραμμα του οβάλ είναι κατά προσέγγιση. Επιπλέον, τα ρούχα είναι πάντα φωτεινά και ποικίλα.

Πώς να μάθετε να σχεδιάζετε anime βήμα προς βήμα

Όπως με κάθε εικόνα, πρέπει πρώτα να περιγράψετε το περίγραμμα και το περίγραμμα της εικόνας. Για καλύτερη κατανόηση, ας ρίξουμε μια ματιά βήμα προς βήμα στις εικόνες ενός από τους χαρακτήρες anime. Κάντε ένα παραλληλόγραμμο σε χαρτί για το κεφάλι, κάτω από το λαιμό, κατεβαίνοντας, δύο λωρίδες των ώμων. Ξεκινώντας από την αριστερή λωρίδα, κατεβάστε ένα, αυτό είναι ένα χέρι. Στην άκρη του, σχεδιάστε έναν κύκλο - έναν αγκώνα, συνεχίζοντας να σχεδιάζετε ένα χέρι, χρησιμοποιήστε ορθογώνια, απλές γραμμές. Στο τέλος δεξιά γραμμή, επίσης, σχεδιάστε τον κύκλο του αγκώνα, πηγαίνοντας από τη γραμμή με το ορθογώνιο για το πινέλο. Και εδώ μπορούμε να αρχίσουμε να απεικονίζουμε τα ρούχα του χαρακτήρα μας, δεν θα εστιάσουμε ακόμα σε αυτό.

Ας ξεκινήσουμε το πιο ενδιαφέρον μέρος των χαρακτήρων - το πρόσωπο. Το σχήμα του είναι επίσης κατά προσέγγιση, σε ένα ορθογώνιο που συνδέεται με ένα τρίγωνο. Κάντε αυτά τα δύο σχήματα και, στη συνέχεια, σβήστε τη γραμμή που σχηματίστηκε μετά τις αρθρώσεις. Το αποτέλεσμα είναι ένα οβάλ πρόσωπο, με μυτερό πηγούνι, σχεδιάστε το τελικό σχήμα. Στη συνέχεια, σχεδιάζεται ένα τόξο στην κορυφή του προσώπου, ο χαρακτήρας θα έχει ένα καπέλο, αυτιά, μαλλιά ελαφρώς μυτερά στις άκρες. Στη συνέχεια, σχεδιάστε τα πόδια, τα χέρια, σβήστε τις επιπλέον γραμμές με μια γόμα. Και φτάσαμε στη λεπτομέρεια του μπροστινού μέρους. Κάνω μεγάλη μορφήελαφρώς επιμήκη μάτια, με μεγάλες μαύρες κόρες. Η ανάπτυξη είναι μικρή, απλά σχεδιάστε με ένα ανεστραμμένο τρίγωνο. Στην πραγματικότητα, μένει να βάψουμε τις υπόλοιπες λεπτομέρειες, να σκιάσουμε και να δώσουμε περισσότερη αντίθεση. Ένα απλό μολύβι είναι κατάλληλο για αυτό, κάντε περισσότερες φωτεινές σκιές.

Πώς να μάθετε να σχεδιάζετε anime με μολύβι

Το σχέδιο με μολύβι είναι πάντα μια διασκεδαστική δραστηριότητα· παρά την πλοκή, τα σχέδια είναι ελαφρώς γοτθικά, αλλά όχι λιγότερο όμορφα από τις ακουαρέλες. Στο anime, όπως ήδη αναφέρθηκε, όλοι οι χαρακτήρες είναι αρκετά φωτεινοί, δίνεται μεγάλη έμφαση στα συναισθήματα, είναι σημαντικό να μεταφέρουμε τον χαρακτήρα και τη διάθεση. Ας το αναλύσουμε σημείο προς σημείο:

1. Για τα περισσότερα ρεαλιστική εικόνακαι απλοποιώντας το, σχεδιάστε το σώμα σε μπλοκ. Αλλάξτε τη γωνία και τις κλίσεις των εξαρτημάτων, στο μέλλον θα το νικήσουμε με σκιές. Μπορείτε να εμβαθύνετε στη φαντασία και να απεικονίσετε ένα μη πραγματικό ον, αφού στο Anime δεν υπάρχει έννοια αυστηρού ρεαλισμού.
2. Ας πάρουμε τα πάντα για έναν αρχάριο, μια εικόνα μιας μαθήτριας. Σχεδιάζουμε κύκλους που καθοδηγούν τις καμπύλες της θέσης και το περίγραμμα του προσώπου.
3. Σχεδιάζουμε πρώτα το πάνω μέρος των ματιών, μετά το κάτω, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ένα ελαφρώς πιο λεπτό μολύβι. Στη συνέχεια ένα οβάλ, χρησιμοποιώντας ένα μολύβι με πιο χοντρό λαιμό.
4. Δεδομένου ότι απεικονίζουμε ένα κορίτσι, θα κάνουμε τα μάτια πιο εκφραστικά, τις κόρες με ανταύγειες και τα τόξα του πάνω μέρους, θα τα κάνουμε πιο χοντρά, σαν με eyeliner και θα προσθέσουμε τρεις βλεφαρίδες στο πάνω τόξο.
5. Το σημείο της μύτης, στα anime απεικονίζεται πιο συχνά ως ελαφρώς εμφανές. Ας ζωγραφίσουμε ένα κορίτσι που γελάει, το ήδη γνωστό ανεστραμμένο τρίγωνο, αλλά πιο φαρδύ και πιο τραβηγμένο στο πηγούνι. Συνήθως δεν απεικονίζονται τα δόντια, μόνο η γλώσσα.
6. Τώρα σκίαση των ματιών με ένα μολύβι, σκίαση ολόκληρου του οβάλ, αφήνοντας ανταύγειες και τονίζοντας τις σκοτεινές περιοχές.
7. Τα μαλλιά σε αυτό το είδος σχεδιάζονται γωνιακά, με αιχμηρά νήματα και αντανακλάσεις φωτός. Για να το κάνετε αυτό, σκιάστε τα εντελώς με ένα μολύβι και περπατήστε σε ορισμένα σημεία με μια γόμα. Λοιπόν, τα φρύδια είναι απλά, τσεκαρισμένα, σε μορφή λεπτής γραμμής.

Πώς να μάθετε να σχεδιάζετε έναν χαρακτήρα anime

Εκμάθηση των βασικών σχεδίων anime ανθρώπινη εικόνα, Μπορεί επίσης να θέλετε να προσπαθήσετε να απεικονίσετε χαρακτήρας παραμυθιού. Το γνωστό Pokemon με το όνομα Pikachu είναι ένα χαριτωμένο και ευγενικό ζώο από ένα δημοφιλές κόμικ. Έτσι, σχεδιάζουμε έναν καλό άνθρωπο:

1. Απεικονίζουμε μια φιγούρα παρόμοια με ένα μανιτάρι, χωρίς έντονο καπάκι. Κάνουμε περισσότερα οβάλ περιγράμματα.
2. Σχεδιάστε τρεις κύκλους σε έναν διαφορετικό μέγεθος, αυτά θα είναι τα μάτια. Σκιάζουμε αυτό που βρίσκεται στη μέση, βγαίνει μια ωραία αντανάκλαση.
3. Η μύτη είναι ελαφρώς χαμηλότερη με τη μορφή ενός μικρού τριγώνου, υπάρχουν δύο κύκλοι στα μάγουλα και το στόμα έχει τη μορφή ενός ανεστραμμένου κρότωνα και ενός σκύλου που τραβά προς τα κάτω. Φαίνεται ότι ενθουσιάζεται.
4. Τα αυτιά του είναι ελαφρώς στραμμένα στα πλάγια με μαύρες άκρες. Και η ουρά έχει τη μορφή επιμήκους ζιγκ-ζαγκ.
5. Τα πόδια είναι μικρά, σταυρωμένα στην κοιλιά.
6. Υπάρχει ομοιότητα με καλοθρεμμένο σκίουρο.

Μελετώντας τα anime, μπορείτε να εμβαθύνετε στην ποικιλία των στυλ τους, να συνδέσετε τη φαντασία σας και ίσως ακόμη και να καταλήξετε στον δικό σας χαρακτήρα.

(3 βαθμολογίες, μέσος όρος: 5,00 απο 5)

Πώς να σχεδιάσετε ένα κορίτσι anime με ένα μολύβι.

Σήμερα, πολλοί άνθρωποι αντιμετωπίζουν το anime ως μια μορφή τέχνης. Η πιο σημαντική διαφορά που χαρακτηρίζει αυτό το στυλ είναι τα υπερτροφικά χαρακτηριστικά των σωμάτων των κύριων χαρακτήρων και πλασμάτων, δηλαδή: μεγάλα μάτια, πλούσια (συχνά φωτεινά) μαλλιά και επιμήκη άκρα. Ωστόσο, αυτό το στυλ έχει κερδίσει πολλές καρδιές σε όλο τον κόσμο και πολλοί θέλουν να μάθουν πώς να σχεδιάζουν anime. Σε αυτό το μάθημα, θα μάθετε πώς να σχεδιάζετε μια μαθήτρια, ένα κορίτσι με μαγιό, ένα έφηβο κορίτσι και ένα κορίτσι σε ένα στυλ που αγαπούν πολλοί. Μετά από αυτά τα μαθήματα θα μπορείτε να σχεδιάζετε ζωγραφιές με μολύβι anime.

Φροντίστε να διαβάσετε σχετικά με τις συμβουλές σχεδίασης με μολύβι πριν ξεκινήσετε.

Και έτσι, ας ξεκινήσουμε.

Κορίτσι σε στυλ anime.

1. Σχεδιάστε ένα σκίτσο χρησιμοποιώντας γεωμετρικά σχήματα, αλλά δώστε προσοχή στο κεφάλι - για να διατηρήσετε το στυλ, το κεφάλι πρέπει να είναι μεγάλο. Έτσι απεικονίζονται τα νέα κορίτσια και τα παιδιά στα anime.
2. Προσθέστε σχήματα στο σκίτσο για να πάρετε το περίγραμμα του σώματος
3. Συνεχίστε να σκιαγραφείτε το σώμα του κοριτσιού χρησιμοποιώντας γεωμετρικά σχήματα, όπως φαίνεται στο παράδειγμα.
4. Προσθέστε μαλλιά, ρούχα και αξεσουάρ
5. σχεδιάζω μικρά κομμάτιαχρησιμοποιώντας πιο λεπτά εργαλεία σχεδίασης
6. Σχεδιάστε ένα περίγραμμα γύρω από την εικόνα
7. Διαγράψτε τις μικρογραφίες
8. Χρωματίστε το έτοιμο σχέδιο

Μαθήτρια σε στυλ anime.

1. Περιγράψτε το κορίτσι χρησιμοποιώντας ευθείες γραμμές και γεωμετρικά σχήματα. Πρώτα, σχεδιάστε έναν κύκλο για το κεφάλι. Προσθέστε ένα γωνιακό σχήμα στο κάτω μέρος του κύκλου για το πηγούνι και το σαγόνι. Χρησιμοποιήστε μια κοντή γραμμή για το λαιμό. Σχεδιάστε μια κυρτή γραμμή από το λαιμό προς τα κάτω όπου θα βρίσκεται η λεκάνη. Σχεδιάστε τέσσερα μυτερά σχήματα για το στήθος και προσθέστε γραμμές για τα άκρα. Χρησιμοποιήστε τρίγωνα ως βάση για τους βραχίονες.
2. Χρησιμοποιήστε το σχεδιασμένο σκίτσο ως βάση για το σώμα του κοριτσιού. Προσθέστε γεωμετρικά σχήματα στο σχέδιο, σχεδιάζοντας σταδιακά τις λεπτομέρειες. Δώστε προσοχή στις αναλογίες σε εκείνα τα μέρη όπου βρίσκονται οι αρθρώσεις. Προσθέστε μια γραμμή διασταύρωσης από το πρόσωπο στο στήθος. Αυτό θα σας βοηθήσει να διατηρήσετε τις αναλογίες του σώματός σας στο μέλλον.
3. Σχεδιάστε ένα χτένισμα για τον χαρακτήρα σας. Επί αυτό το παράδειγμααπεικονίζει ένα κανονικό χτένισμα, το οποίο σχεδιάζεται πολύ εύκολα χρησιμοποιώντας λοξές πινελιές. Επιπλέον, μπορείτε να προσθέσετε ένα λουλούδι, φουρκέτα ή οποιοδήποτε άλλο αξεσουάρ στα μαλλιά της κοπέλας.
4. Αποφασίστε τι θα φορέσει ο χαρακτήρας σας. Δεδομένου ότι σχεδιάζουμε μια μαθήτρια, δεν θα πάμε μακριά από τα πρότυπα, θα απεικονίσουμε ένα τυπικό σακάκι, πουκάμισο και φούστα.
5. Χρωματίστε το σχέδιο. Σας συμβουλεύουμε να επιλέξετε ουδέτερους τόνους που ταιριάζουν μεταξύ τους. Μην κάνετε το σχέδιο πολύ φωτεινό, διαφορετικά θα είναι πολύ εμφανές.
6. Με βάση αυτές τις εικόνες, προσπαθήστε να σχεδιάσετε διαφορετικά ρούχα για τους χαρακτήρες σας, χωρίς να απομακρυνθείτε από το θέμα του σχολείου.

Πώς να σχεδιάσετε anime (βίντεο)

Έφηβη σε στυλ anime.

1. Σχεδιάστε ένα σκίτσο πάνω στο οποίο θα δημιουργήσετε μια περαιτέρω εικόνα.
2. Προσθέστε σχήματα στο σκίτσο για να πάρετε το περίγραμμα του σώματος.
3. Συνεχίστε να σχεδιάζετε το σώμα του κοριτσιού χρησιμοποιώντας γεωμετρικά σχήματα, όπως φαίνεται στο παράδειγμα.
4. Προσθέστε μαλλιά, ρούχα και αξεσουάρ.
5. Σχεδιάστε λεπτές λεπτομέρειες χρησιμοποιώντας πιο λεπτά εργαλεία σχεδίασης.
6. Ίχνος γύρω από το σχέδιο.
7. Διαγράψτε τις μικρογραφίες.
8. Χρωματίστε το έτοιμο σχέδιο.

Κορίτσι με μαγιό σε στυλ anime. (Σχέδια με μολύβι anime)

1. Περιγράψτε το κορίτσι χρησιμοποιώντας ευθείες γραμμές και γεωμετρικά σχήματα. Αρχικά, σχεδιάστε έναν κύκλο για το κεφάλι. Προσθέστε ένα γωνιακό σχήμα στο κάτω μέρος του κύκλου για το πηγούνι και το σαγόνι. Χρησιμοποιήστε μια κοντή γραμμή για το λαιμό. Σχεδιάστε μια κυρτή γραμμή από το λαιμό προς τα κάτω όπου θα βρίσκεται η λεκάνη. Σχεδιάστε το σχήμα ανεστραμμένου θόλου για το στήθος και προσθέστε περισσότερες γραμμές για τα άκρα. Χρησιμοποιήστε τρίγωνα ως βάση για τους βραχίονες.
2. Χρησιμοποιήστε το σχεδιασμένο σκίτσο ως βάση για το σώμα του κοριτσιού. Προσθέστε γεωμετρικά σχήματα στο σχέδιο, σχεδιάζοντας σταδιακά τις λεπτομέρειες. Δώστε προσοχή στις αναλογίες σε εκείνα τα μέρη όπου βρίσκονται οι αρθρώσεις. Προσθέστε μια γραμμή διασταύρωσης από το πρόσωπο στο στήθος. Αυτό θα σας βοηθήσει να διατηρήσετε τις αναλογίες του σώματός σας στο μέλλον. Λαμβάνοντας υπόψη ότι ο χαρακτήρας θα είναι με μαγιό, περιγράψτε το μέρος όπου θα βρίσκεται το στήθος (χρησιμοποιήστε δύο σχήματα δακρύων για αυτό). Σημειώστε τη θέση του ομφαλού.
3. Σκιαγράφησε τα μάτια. Τακτοποιήστε τα υπό όρους, χρησιμοποιώντας διασταυρούμενες γραμμές. Προσθέστε μικρές καμπύλες πινελιές για τα φρύδια. Σχεδιάστε μια γωνία για τη μύτη και μια κυρτή γραμμή για το στόμα.
4. Αποφασίστε ένα χτένισμα για τον χαρακτήρα σας. Χρησιμοποιήστε καμπύλες πινελιές εάν θέλετε τα μαλλιά σας να είναι κυματιστά. Σχεδιάστε τα αυτιά στο σχήμα του γράμματος "C", ώστε να κρυφοκοιτάξουν πίσω από τις μπούκλες της ηρωίδας μας.
5. Περιγράψτε τα περιγράμματα του σώματος και καταλήξτε σε ένα σχέδιο μαγιό. Η τυπική λύση είναι ένα μαγιό που αποτελείται από δύο μισά.
6. Δώστε έμφαση στις λεπτομέρειες και σβήστε τις μικρογραφίες.
7. Χρωματίστε το έτοιμο σχέδιο.

Ακολουθούν μερικές ακόμη επιλογές που μπορείτε να χρησιμοποιήσετε προς αυτή την κατεύθυνση.

Αρχικά, ας εξοικειωθούμε λίγο με το ίδιο το στυλ σχεδίασης.

Πού πιστεύετε ότι γυρίστηκε το πρώτο anime; Νομίζω ότι οι περισσότεροι από εσάς το μαντέψατε, είναι φυσικά η Ιαπωνία (1917). Είναι σαφές ότι στην αρχή ήταν αρκετά μακριά από αυτά που εξετάζουμε τώρα.

Πώς να σχεδιάσετε anime;

Το πρώτο πράγμα που τραβάει την προσοχή σας είναι αυτό είναι στυλ σχεδίασης anime. Τα συναισθήματα είναι αρκετά εκφραστικά, αφού υπάρχουν πολλοί τρόποι, χειρονομίες, για να αποδοθεί ο χαρακτήρας και η διάθεση των χαρακτήρων.

Για να μάθετε πώς να σχεδιάζετε anime, πρέπει να καταλάβετε ποια χαρακτηριστικά έχουν και πώς είναι χαρακτηριστικά.

Χαρακτηριστικά σχεδίασης χαρακτήρων anime

1. Μάτια- αυτή είναι η πρώτη αξιοπρέπεια των χαρακτήρων από το anime. Μεγάλο, πολύ φωτεινό, με λεπτομερείς ανταύγειες, υπάρχουν ακόμη και διάφορα επίπεδα και είδη ανταύγειων. Και τα κλειστά μάτια μπορούν να σχεδιαστούν πολύ απλά, με λίγες μόνο γραμμές.

2. Πρόσωπο- η μύτη και το στόμα, τα ζυγωματικά δεν δίνονται ιδιαίτερη προσοχή. Σχεδιάζονται με πολύ λεπτές γραμμές μικρού μεγέθους.

3. φαντασιώσεις- στα anime, οι χαρακτήρες δεν μπορούν πάντα να είναι ρεαλιστές, τα μαλλιά είναι δυνατά σε αυτούς διαφορετικά χρώματα (έως κόκκινο, πράσινο, μπλε κ.λπ.), αυτιά γάτας και πολλά άλλα.

4. Χτίζοντας ένα σώμα- καθώς δεν υπάρχει έννοια ρεαλισμού στα anime, επιλέξτε μόνοι σας τα πρότυπα και τις αναλογίες του χαρακτήρα. Όταν σχεδιάζετε ένα μικροσκοπικό "" (ένας τόσο χαριτωμένος μικρός χαρακτήρας anime)χρησιμοποιήστε τα περισσότερα απλή τεχνικήσχέδιο. Αυτό το στυλκατάλληλο για αρχάριους και θα το αναλύσουμε λίγο αργότερα.

Αν και προσωπικά είδα πολύ χαραγμένα και λεπτομερή σχέδια του Chibi.

5. Σχεδιάστε ένα πρόσωπο- που βασίζεται σε οβάλ. Θα συζητήσουμε αυτό το θέμα λίγο αργότερα, αφού αυτή τη στιγμήΔυστυχώς δεν το έχω ετοιμάσει ακόμα. Το πρόσωπο είναι χαρακτηριστικό μεγάλα μάτια. Σχεδιάστε χείλη και στόμα anime, συνήθως το στόμα είναι μικρό (ανάλογα με τα συναισθήματα). Το πρόσωπο βασίζεται σε ένα οβάλ και αξίζει να αρχίσετε να σχεδιάζετε μόνο από το οβάλ.

6. Σχεδιάστε τα μαλλιά- τα μαλλιά δεν πρέπει να τραβιούνται σε μικρά τμήματα, αλλά συνιστάται να περιγράψετε ολόκληρη τη μάζα ταυτόχρονα, αλλά μην ξεχνάτε ότι δεν πάνε σε ένα κομμάτι, αλλά σε σκέλη!

7. Σχεδιάστε ρούχα- δεν υπάρχει ήδη όριο στη φαντασία. Οτιδήποτε μπορεί να είναι: από μια απλή σχολική στολή μέχρι ένα κοστούμι, για παράδειγμα, μια γάτα.

Θέματα ενότητας: