Γοτθικό στυλ στην αρχιτεκτονική του Μεσαίωνα. Αρχιτεκτονικά στυλ: Γοτθικό στυλ

Γεια σας αγαπητή κοινότητα και επισκέπτες του πόρου!
Έχετε αναρωτηθεί ποτέ σε τι οφείλει τη γοητεία της η βικτωριανή εποχή; Φυσικά, υπάρχουν πολλοί παράγοντες εδώ, και η αχαλίνωτη πρόοδος και οι νέοι τρόποι μελέτης του κόσμου και η εμφάνιση φιλοσοφιών που αρνούνται την ηθική της εκκλησίας, με φόντο τον θρησκευτικό φανατισμό και τις πρώτες διαμαρτυρίες ενάντια στους ριζωμένους κανόνες συμπεριφοράς στην κοινωνία ... ναι, πολλά πράγματα. Αλήθεια, μου φαίνεται ότι η βικτωριανή εποχή οφείλει τη μερίδα του λέοντος αυτής της γοητείας στην αρχιτεκτονική της. Λοιπόν, ας μιλήσουμε για…… ΝΕΟ-ΓΟΤΘΙΚΟ!

Αυτό καταπληκτικό στυλείναι άρρηκτα συνδεδεμένα ακριβώς με τη βικτωριανή εποχή, και δεν είναι περίεργο, δεδομένου ότι ήταν η Βρετανική Αυτοκρατορία του 18-19ου αιώνα που σηματοδότησε την έναρξη της θριαμβευτικής πομπής των Νεογοτθικών σε όλο τον κόσμο, καθώς και το γεγονός ότι ήταν στη Βρετανική Αυτοκρατορία ότι αυτό το στυλ ήταν ιδιαίτερα κοινό. Αυτό συνέβη σε δύο στάδια: το πρώιμο βρετανικό νεογοτθικό και το βικτωριανό νεογοτθικό. Δεν θα κάνω λεπτομερή ανάλυση βικτοριανή αρχιτεκτονική, αυτό είναι περισσότερο ένα άρθρο ανασκόπησης, αν και προσπάθησα να εξετάσω τον λόγο για την ανθοφορία ενός τόσο ασυνήθιστου στυλ. Ας ξεκινήσουμε με τη σειρά.
Η εμφάνιση του πραγματικά σχηματισμένου νεογοτθικού στυλ συνδέεται με το όνομα του τέταρτου κόμη του Όρφορντ, Οράτιος Γουόλπολ.

Horace Walpole.

Αυτός ο Άγγλος συγγραφέας έγινε ο πρώτος συγγραφέας που δημοσίευσε ένα «γοτθικό» μυθιστόρημα το 1764, το οποίο διαδραματίζεται στο κάστρο του Οράντο την εποχή της πρώτης σταυροφορίας. Η πλοκή αυτού του έργου, που έγινε μπεστ σέλερ, εμπνεύστηκε από τα κτίρια του κτήματος Strawberry Hill, το οποίο απέκτησε το 1747 (ορισμένες πηγές αναφέρουν τόσο το 1746 όσο και το 1748) στον Οράτιο. Τότε ήταν που αποφάσισε να μετατρέψει το κτήμα σε δικό του «μεσαιωνικό» κάστρο, στο οποίο, μεταξύ άλλων, υπήρχε ακόμη και αίθουσα ιπποτών.

Strawberry Hill.

Τώρα, μιλώντας αυστηρά, δεν μπορούμε να αποδώσουμε αυτό το κάστρο στο νεογοτθικό, αφού μέρος του χτίστηκε σε στυλ ροκοκό, αλλά ήταν η ιδέα του Walpole που έδωσε ώθηση στην ανάπτυξη του νεογοτθικού ρυθμού. Ωστόσο, ο ίδιος ο συγγραφέας παραδέχτηκε ότι δεν προσπάθησε για ένα αυστηρό γοτθικό στυλ, για να μην στερήσει τον εαυτό του την ευκολία, το κτήμα έπρεπε να ικανοποιήσει τη φαντασία του και τίποτα περισσότερο. Από το Strawberry Hill ξεκίνησε η γοητεία με τη γοτθική διακόσμηση των κτημάτων. Έχει γίνει μοντέρνο «τσιπάκι».
Και ο δούκας του Argyll, για παράδειγμα, προσέλκυσε ακόμη και την κατασκευή του «μεσαιωνικού» κάστρου του στο σκωτσέζικο κτήμα Inverary, τον αδελφό του πιο μοντέρνου αρχιτέκτονα εκείνη την εποχή, του ιδρυτή του «στυλ Adam» Robert Adam, William. .

Inverary.

Ένα από τα πιο εντυπωσιακά παραδείγματα αυτού του είδους εκκεντρικότητας ήταν η κατασκευή του επιβλητικού κτήματος του Fonthill Abbey, του γιου ενός πλούσιου Άγγλου φυτευτή, του William Beckford, ο οποίος, μετά το θάνατο της συζύγου του, αποφάσισε να χτίσει ένα μεγαλειώδες κτίριο που έμοιαζε με Γοτθικός καθεδρικός ναός.

Ουίλιαμ Μπέκφορντ.

Αβαείο Fonthill.

Το μεγαλείο αυτού του κτιρίου μπορεί να συγκριθεί μόνο με τη θλιβερή του μοίρα. Αρχιτέκτονάς του ήταν ο James Wyeth, ο οποίος δεν ήταν ιδιαίτερα εξοικειωμένος με την τεχνική κατασκευής τέτοιων κατασκευών. Κύριο χαρακτηριστικό ήταν ο οκταγωνικός πύργος, που έφτασε τα ενενήντα μέτρα κατά την αρχική κατασκευή. Η πρώτη του έκδοση ήταν από ξύλο και τσιμέντο. Κατέρρευσε μετά από λίγους μήνες και ο Μπέκφορντ μετάνιωσε ειλικρινά που δεν είχε δει αυτό το μεγαλειώδες θέαμα με τα μάτια του. Ο δεύτερος πύργος, ο οποίος χτίστηκε από το ίδιο υλικό για έξι χρόνια, κατέρρευσε επίσης, αλλά ο τρίτος, πέτρινη έκδοση, που ήταν υπό κατασκευή για επτά χρόνια, κατέρρευσε τελικά το 1825, 12 χρόνια αργότερα, μετά την κατασκευή ολόκληρου του κάστρου. ολοκληρώθηκε το. Το 1822 ο Μπέκφορντ χρεοκόπησε αφού έχασε τις φυτείες του στην Τζαμάικα και πούλησε το κτίριο στον Τζον Φάρκουχαρ. Τα υπόλοιπα τμήματα του κτιρίου κατέρρευσαν σταδιακά και το κάστρο κατεδαφίστηκε, αφήνοντας μόνο ένα μικρό μέρος της βόρειας πτέρυγας.

Η σωζόμενη βόρεια πτέρυγα.

Οι λιγότερο ευκατάστατοι Άγγλοι χρησιμοποιούσαν στην κατασκευή μόνο στοιχεία χαρακτηριστικά του γοτθικού ρυθμού, όπως αψίδες, πολεμίστρες κ.λπ.

Το σημείο εκκίνησης για το επόμενο στάδιο της εξάπλωσης του νεογοτθικού ήταν η πυρκαγιά του 1834 στο Παλάτι του Γουέστμινστερ, ιδιοκτησίας του βρετανικού κοινοβουλίου.
Η κατασκευή του νέου κτιρίου ανατέθηκε στους Augustus Pyugen και Charles Barry. Έγινε διαγωνισμός και από ενενήντα επτά (!) διαγωνιζόμενους επιλέχθηκε το έργο που υπάρχει μέχρι σήμερα. Κατά ειρωνικό τρόπο, ο Pyugen, γοητευμένος από τη γοτθική αρχιτεκτονική της Νορμανδίας από την ηλικία των δεκαπέντε ετών, και προσηλυτισμένος στον καθολικισμό, ήταν ενεργός υποστηρικτής της ρωμαιοκαθολικής γοτθικής αρχιτεκτονικής στην Αγγλία. Πίστευε ότι όλα τα χρήσιμα στοιχεία του κτιρίου δεν έπρεπε να κρύβονται, αλλά να διακοσμούνται. Ο Πιούγκεν εξέφρασε τις απόψεις του στο έργο «Απολογία για την αναβίωση της χριστιανικής αρχιτεκτονικής στην Αγγλία». Μπάρι, μετά την επίσκεψη Οθωμανική Αυτοκρατορία, σε ηλικία 22 ετών, εντυπωσιάστηκε από την ιταλική αρχιτεκτονική της Αναγέννησης. Ήταν αυτό το ταξίδι και τα υπέροχα φρούρια που φαινόταν σε αυτό από την εποχή των πρώτων σταυροφοριών που τον έκαναν να σπουδάσει αρχιτεκτονική.

Augustus Pugen.

Τσαρλς Μπάρι.

Αυτοί οι δύο λάτρεις του Νεογότθου άφησαν μόνο την Αίθουσα Υποδοχής του Γουέστμινστερ (1097) και τον Πύργο των Κοσμημάτων (για το θησαυροφυλάκιο του Εδουάρδου Γ') από το αρχικό μεσαιωνικό παλάτι. Η λαμπρότητα που δημιούργησαν έγινε το σήμα κατατεθέν ολόκληρου του νεογοτθικού στυλ, χωρίς αστείο, παλάτι πύργος ρολογιού, το Big Ben είναι σύμβολο ολόκληρης της Μεγάλης Βρετανίας, αν και, αυστηρά μιλώντας, το κουδούνι στον πύργο έφερε αρχικά αυτό το όνομα και το ίδιο το παλάτι συμπεριλήφθηκε στον κατάλογο κληρονομιάς της UNESCO το 1987.

Παλάτι του Γουέστμινστερ.

Ένα άλλο εντυπωσιακό έργο του Pyugen είναι ο Καθεδρικός Ναός του Νότιγχαμ, αφιερωμένος στον Άγιο Βαρνάβα.

Καθεδρικός Ναός Αγ. Βαρνάβας.

Και ο Τσαρλς Μπάρι, μεταξύ άλλων έργων, ασχολήθηκε με την ανοικοδόμηση της πλατείας Τραφάλγκαρ.

Πλατεία Τραφάλγκαρ.

Και μετά, όπως λένε, ξεκίνησε. Αντί για τον όρο «νεογοτθικό» τότε χρησιμοποιούσαν τη λέξη «αναβίωση» (αγγλική αναβίωση). Το στυλ έχει γίνει αρχέγονα βρετανικό· τα δημαρχεία, τα πανεπιστήμια, τα σχολεία και οι σιδηροδρομικοί σταθμοί έχουν ξαναχτιστεί σε αυτό το στυλ. Το Βασιλικό Δικαστήριο της Δικαιοσύνης, το ανώτατο δικαστήριο στην Αγγλία και την Ουαλία, χτίστηκε σε νεογοτθικό στυλ, σχεδιασμένο από την οδό George Edmund.

Βασιλική αυλή.

Το κτίριο του σταθμού St. Pancras, που πήρε το όνομά του από την κοντινή εκκλησία του St. Παγκρατία. Ανεγέρθηκε το 1865-68 από τον αρχιτέκτονα George Gilbert Scott.

Άγιος Πάνκρας.

Ο ίδιος αρχιτέκτονας σχεδίασε το Μνημείο του Πρίγκιπα Αλβέρτου, στο πάρκο Kensington του Λονδίνου, που άνοιξε το 1875 από τη βασίλισσα Βικτώρια προς τιμήν του συζύγου της.

Μνημείο.

Κολλέγιο Αγίου Στεφάνου. 1876

Harris College του Μάντσεστερ. 1889

Tower Bridge πάνω από τον ποταμό Τάμεση, κοντά στον Πύργο του Λονδίνου. Σχεδιασμένο από τον Horace Jones, άνοιξε το 1894.

Γέφυρα πύργου.

Αυτό το στυλ υιοθετήθηκε από άλλες χώρες. Η γοτθική αρχιτεκτονική, πρώτα απ 'όλα, επηρέασε τις αποικίες, αν και ρίζωσε ελάχιστα στην Αμερική. Εκεί ήταν πολύ δημοφιλές το στυλ αντίκα και το νεοελληνικό. Στις χώρες της γερμανόφωνης Ευρώπης, το νεογοτθικό υπέστη κάποιες αλλαγές που συνδέονται με τον έντονο ανταγωνισμό μεταξύ του νεοαναγεννησιακού και του νεομπαρόκ στυλ. Και σε μεγαλύτερο βαθμό, η αναβίωση του γοτθικού ρυθμού έγινε αντιληπτή εκεί ως η ολοκλήρωση της μεσαιωνικής μακροπρόθεσμης κατασκευής, όπως ο καθεδρικός ναός της Κολωνίας.

Καθεδρικός ναός της Κολωνίας.

Ωστόσο, ο Βαυαρός βασιλιάς Λουδοβίκος Β' ξεκίνησε την κατασκευή του κάστρου Neuschwanstein το 1869, το οποίο έγινε ένα από τα σύμβολα του παγκόσμιου νεογοτθικού.

Neuschwanstein.

Στις ρωμανικές χώρες, αγαπούσαν κυρίως την κληρονομιά της αρχαιότητας και της Αναγέννησης. Το νεογοτθικό ήρθε στη Γαλλία μάλλον αργά και ρίζωσε άσχημα. Το μνημειώδες μεγαλείο του νεογοτθικού ήταν ξένο στους επιπόλαιους Γάλλους. Αλλά πρέπει να παραδεχτούμε ότι το μυθιστόρημα του Victor Hugo "Notre Dame Cathedral" (1830) έκανε τους Γάλλους να σκεφτούν τη διατήρηση της κληρονομιάς μεσαιωνική αρχιτεκτονική.

Ο μεγαλύτερος Ισπανός αρχιτέκτονας, ο Αντόνιο Γκαουντί, ο οποίος έχει πολλά παράξενα έργα στο ενεργητικό του, δημιούργησε ίσως το πιο μνημειώδες νεογοτθικό έργο, την Εξιλεωτική Sagrada Familia.

Αντόνιο Γκαουντί.

Εξιλαστήριος Ναός της Αγίας Οικογένειας.

Λόγω έλλειψης κεφαλαίων, η ισπανική κυβέρνηση δεν μπόρεσε να το ολοκληρώσει από το 1882.

Γιατί όμως αυτό το συγκεκριμένο στυλ; Ίσως λόγω πάθους. ρομαντικές ιστορίες μεσαιωνική εποχήστο έργο των συγγραφέων εκείνης της εποχής, η αναβίωση του ενδιαφέροντος για τους Spencer, Milton, Shakespeare, που περιφρονήθηκαν στην εποχή της κυριαρχίας των κλασικών μορφών. ίσως λόγω της ανάπτυξης των πατριωτικών συναισθημάτων στο πλαίσιο της ισχύος της Βρετανικής Αυτοκρατορίας και, ως εκ τούτου, της απόρριψης του γαλλικού στυλ στην αρχιτεκτονική και της αναζήτησης του δικού του. ίσως «κάτι νέο είναι ένα ξεχασμένο παλιό». Ή ίσως όλα αυτά μαζί και μερικούς ακόμη παράγοντες που δεν αναφέρω εδώ, αλλά δεν θα αμφισβητήσουμε το γεγονός ότι οφείλουμε εν μέρει στο μεγαλείο της βικτωριανής εποχής και, ως εκ τούτου, στην κουλτούρα steampunk, είναι ακριβώς τέτοιο ασυνήθιστη και μεγαλοπρεπή αρχιτεκτονική. Φυσικά, στην αρχιτεκτονική μιας περασμένης εποχής υπήρχε και το Γρηγοριανό στυλ και η νεοαναγεννησιακή και η ύστερη αποικιοκρατία, αλλά πρέπει να παραδεχτείτε, όταν θυμάστε τις πλοκές των Conan Doyle, Dickens και Wilde, η φαντασία τραβάει ακριβώς νεογοτθικό Αγγλία, με αψίδες, πύργους, φανταστικές πολεμίστρες, Tower Bridge και Big Ben.

Ελπίζω να μην βαρεθήκατε! :-)

Κατάλογος πηγών.

Στο καλάθι σαςΔεν υπάρχουν προϊόντα στο καλάθι

Νεογγοθική αρχιτεκτονική. Εκκλησία του Alexander Nevsky στο Peterhof (1831-1834, αρχιτέκτονας K. F. Shinkel).

Το νεογοτθικό (νέο γοτθικό, ψευδο-γοτθικό) είναι μια τάση στην αρχιτεκτονική που μοιάζει στιλιστικά. Το νεογοτθικό προέκυψε στα τέλη του 18ου και στις αρχές του 19ου αιώνα στην Αγγλία, όπου διατηρήθηκαν αρχαίοι καθεδρικοί ναοί και κάστρα που ήταν χτισμένα, τα οποία θεωρούνταν στοιχείο του εθνικού πολιτισμού. Το ενδιαφέρον για το γοτθικό στη Βρετανία δεν έσβησε για πολύ καιρό, ακόμη και παρά την απομάκρυνση από τον Καθολικισμό (η γοτθική αρχιτεκτονική έγινε αντανάκλαση της ιδεολογίας του Καθολικισμού) και τη διαμόρφωση του Προτεσταντισμού. Ο συγγραφέας Horace Wappole*, θαυμαστής της γοτθικής εποχής, στιλοποίησε το 1748 την κατοικία του στο κτήμα Strawberry Hill κοντά στο Λονδίνο ως αρχαίο μεσαιωνικό κάστρο.

Walpole Horace (1717 - 1797) Horace Walpole. Άγγλος συγγραφέας, πολιτικός, ιστορικός και αρχαιογράφος. Πραγματικό όνομα - Οράτιος (Οράτιο).

Το 1747, ο Walpole αγόρασε ένα κτήμα στις όχθες του Τάμεση, κοντά στην πόλη Twicknam, κοντά στο Λονδίνο, και άρχισε να το ανοικοδομεί, ονομάζοντας το κτήμα του Strawberry Hill ("Strawberry Hill"). Ο συγγραφέας είπε στους φίλους του ότι επρόκειτο να χτίσει ένα γοτθικό κάστρο στο Strawberry Hill και τους ζήτησε να του βρουν παλιά χρωματιστά γυαλιά και αντίκες όπλα. Η κατασκευή συνεχίστηκε μέχρι το 1770. Το 1774 ο Walpole δημοσίευσε μια περιγραφή του κάστρου του, η δεύτερη έκδοση ήταν το 1784, στη συνέχεια δημοσιεύτηκε ξανά το 1798 με εικονογραφήσεις και σχέδια στο πλήρης συναρμολόγησηγραπτά («The Works of Horatio Walpole, Earl of Orford», 1798, vol. 2). Στη νεογοτθική αρχιτεκτονική του συγκροτήματος του κάστρου χρησιμοποιήθηκε το κύριο δομικό στοιχείο του ιστορικού γοτθικού: ο θόλος με πλαίσιο. Η διακόσμηση περιελάμβανε παράθυρα από βιτρό, γλυπτά και γυψομάρμαρο. Παρά το γεγονός ότι το «γοτθικό» κάστρο θαυμάστηκε από τους σύγχρονους, οι οποίοι βρήκαν σε αυτό «αληθινά» σημάδια του γοτθικού ρυθμού, στην πραγματικότητα, η νεογοτθική αρχιτεκτονική του σπιτιού διακρίθηκε από την ποικιλομορφία που χαρακτηρίζει τη «γοτθική αναβίωση». του 18ου αιώνα. Ήταν ένα αξιοσημείωτο μείγμα αρχιτεκτονικών στυλ και κατευθύνσεων διαφορετικών χωρών και εποχών, μικτών τεχνικών αρχιτεκτονικής ναών και καστροδομίας. Για παράδειγμα, οι πόρτες έμοιαζαν με τις πύλες των καθεδρικών ναών και τα δωμάτια έμοιαζαν με μεσαιωνικούς τάφους (στη γκαλερί, τα σκαλίσματα στην οροφή επαναλάμβαναν τα σχέδια που δημιουργήθηκαν στα παρεκκλήσια των τάφων και ο τάφος του Αβαείου του Γουέστμινστερ χρησίμευε ως το πρωτότυπο του τζακιού ). Ωστόσο, ο ίδιος ο συγγραφέας, περιγράφοντας την κατοικία του, τόνισε τη συνειδητή χρήση μιας ποικιλίας γοτθικών τεχνικών και στοιχείων σε προσόψεις και εσωτερικούς χώρους, και ταυτόχρονα να μην επιστρέφει στη ζωή εκείνης της εποχής, αφήνοντας στον εαυτό του την ευκαιρία να ζήσει σε ένα άνετος χώρος.

Strawberry Hill του συγγραφέα Walpole Horace. Ο αρχιτέκτονας John Chute και ο σχεδιαστής Richard Bentley 1747-1770

Το κάστρο του συγγραφέα λειτούργησε ως πρότυπο για τη «γοτθική αναβίωση» στην αρχιτεκτονική του 18ου αιώνα στην Αγγλία, και στη συνέχεια σε ολόκληρη την Ευρώπη. Πιστεύεται ότι η επιστροφή στο γοτθικό οφειλόταν στην απογοήτευση που βίωσαν οι Βρετανοί σε σχέση με τα γεγονότα στη Γαλλία τον 18ο αιώνα και στην επιστροφή του εθνικού στυλ. Το γοτθικό στυλ έγινε αντιληπτό από τους Βρετανούς ως παραδοσιακό, και ως εκ τούτου η επιστροφή σε αυτό έγινε αντιληπτή ως επιστροφή στον εθνικό πολιτισμό. Ένα άλλο παράδειγμα βρετανικής νεογοτθικής αρχιτεκτονικής στο Fonthill είναι το Fonthill Abbey. Το 1795, ο γιος του δημάρχου του Λονδίνου, William Beford, άρχισε να χτίζει το Fonthill Abbey Manor με τον τρόπο ενός γοτθικού αβαείου.

Κατά την εποχή της Μεταρρύθμισης, πολλά μοναστικά και θρησκευτικά κτίρια δόθηκαν σε οικογένειες ευγενών και έτσι τα θρησκευτικά κτίρια έγιναν τα σπίτια των αγγλικών οικογενειών. Η λέξη «Abbey» ήταν συχνά παρούσα στο όνομα των ευγενών κτημάτων των Βρετανών. Η Μεταρρύθμιση είναι μια περίοδος αγώνα ενάντια στην κυριαρχία της Καθολικής Εκκλησίας και την επιρροή του Πάπα στην Αγγλία. Βρετανικό Κοινοβούλιο το 1532-33 εξέδωσε ετυμηγορία σύμφωνα με την οποία η Αγγλία ορίστηκε ως ανεξάρτητο βασίλειο, ενώ ο βασιλιάς είναι ο αρχηγός του κράτους στα κοσμικά θέματα και ο αγγλικός κλήρος δεν υπόκειται στις επιταγές της Ρώμης.

Κατά την κατασκευή του Fonthill - eby, οι οικοδόμοι προσπάθησαν να αναπαράγουν τα εξωτερικά σημάδια του γοτθικού (ο οκταγωνικός πύργος 90 μέτρων υποτίθεται ότι συμβολίζει το κατακόρυφο στοιχείο χαρακτηριστικό της γοτθικής αρχιτεκτονικής), μη γνωρίζοντας τα σχεδιαστικά χαρακτηριστικά της γοτθικής αρχιτεκτονικής. Ως αποτέλεσμα, κατά τη διαδικασία κατασκευής, ο πύργος κατέρρευσε πολλές φορές και αποκαταστάθηκε ξανά, αλλά μετά από άλλη κατάρρευση (μετά τον θάνατο του ιδιοκτήτη), το κτήμα κατεδαφίστηκε.

Αβαείο Fonthill πριν από την καταστροφή.

Σταδιακά, οι αρχιτέκτονες ανέπτυξαν μια καθολική προσέγγιση στο νεογοτθικό στυλ, με την οποία άρχισαν να χτίζουν εκκλησίες, δημαρχεία, σιδηροδρομικούς σταθμούς και άλλα δημόσια κτίρια για διάφορους σκοπούς. Το νεογοτθικό εμφανίστηκε στην αρχιτεκτονική των σπιτιών των Άγγλων αριστοκρατών. Στα μέσα του 19ου αιώνα, το νεογοτθικό αναγνωρίστηκε επίσημα από την κυβέρνηση της Αγγλίας ως εθνικό στυλ. Από τη δεκαετία του 1870, θεωρητικά έργα για την ιστορία του Νεογοτθικού έχουν εμφανιστεί στην Αγγλία. Κατά τη διάρκεια της βασιλείας της Βασίλισσας Βικτώριας, οι οικισμοί των μητροπόλεων και των αποικιών χτίστηκαν σε αυτό το στυλ. Κατασκευάστηκαν νεογοτθικά πανεπιστήμια στη Βρετανία και την Αμερική. Αφού κάηκε το βρετανικό κοινοβούλιο σε πυρκαγιά, οι αρχιτέκτονες Augustus Pugin και Charles Barry έχτισαν το παλάτι του Westminster το 1834 - ένα ζωντανό παράδειγμα νεογοτθικής αρχιτεκτονικής. Η βρετανική σχολή αρχιτεκτονικής και κατασκευής κατέλαβε ηγετική θέση στην Ευρώπη, προσφέροντας να χρησιμοποιήσει νέα επιτεύγματα μηχανικής στην κατασκευή κτιρίων σε νεογοτθικό στυλ.

Νεογοτθικό στην αρχιτεκτονική της Ευρώπης και της Ρωσίας

Από την Αγγλία το νεογοτθικό ήρθε στην Ευρώπη. Η διάδοση της νεογοτθικής αρχιτεκτονικής στην αρχιτεκτονική διευκολύνθηκε σε μεγάλο βαθμό από κυριολεκτικά δουλεύει. Για παράδειγμα, ο Chateaubriand έγραψε ότι το μεσαιωνικό γοτθικό αντανακλούσε περισσότερο τη χριστιανική ιδέα. Ο Victor Hugo έγραψε το μυθιστόρημα Notre Dame Cathedral που τράβηξε την προσοχή στη γοτθική τέχνη. Στην Ευρώπη, η διάδοση της νεογοτθικής αρχιτεκτονικής στην αρχιτεκτονική ξεκίνησε στη Γερμανία. Κουρασμένος από τις εθνικές εξεγέρσεις του 1848-1849. οι Γερμανοί ήθελαν να επιστρέψουν στα παλιά, βλέποντας σε αυτό μεγαλύτερη σταθερότητα. Στη Γερμανία ολοκληρώνονταν ο καθεδρικός ναός της Κολωνίας, τα ερείπια του Κάστρου της Χαϊδελβέργης και του φρουρίου του Ρήνου αναστηλώνονταν. Από τα νέα νεογοτθικά κτίρια, τα πιο διάσημα είναι τα βασιλικά κάστρα στο Schwangau. Αυτές οι δομές δημιουργήθηκαν από μέλη της δυναστείας των Wittelsbach (Haus Wittelsbach). Ένα από τα κάστρα - το Hohenschwangau - δημιουργήθηκε από τον Μαξιμιλιανό Β'. (1832 -1837) Το κτήριο ανεγέρθηκε από τον αρχιτέκτονα Domenico Quaglio II (Johann Dominicus Quaglio) στη θέση των ερειπίων του παλιού φρουρίου Schwanstein (12ος αιώνας) στην περιοχή της πόλης Füssen (Füssen) κοντά στη λίμνη Alpsee ( Alpsee). Μέχρι τώρα ανήκει στα μέλη του βασιλικού οίκου της Βαυαρίας, την οικογένεια Wittelsbach.

Κάστρο Hohenschwangau κοντά στο Füssen κοντά στη λίμνη Alpsee 1832-1837

Το Κάστρο Neuschwanstein (Schloß Neuschwanstein) χτίστηκε προς τιμή του θρυλικού ιππότη Lohengrin, του είδωλου του βασιλιά Ludwig II (1845-1886). Το κάστρο βρίσκεται 1,5 χλμ. από το Κάστρο Hohenschwangau στη θέση του ερειπωμένου αρχαίου παρατηρητηρίου. Η πρώτη πέτρα του κεντρικού κτηρίου - το Παλάτι - τοποθετήθηκε το 1869. Τα σχέδια και τα σχέδια του Neuschwanstein αναπτύχθηκαν από τους αρχιτέκτονες Eduard Riedel και Georg Dolman με τη συμμετοχή του θεατρικού καλλιτέχνη του Μονάχου Christian Jank. Η κατασκευή διήρκεσε 17 χρόνια.

Κάστρο Neuschwanstein (Schloß Neuschwanstein) κοντά στο Κάστρο Hohenschwangau 1845-1886

Στο δεύτερο μισό του 18ου αιώνα, η νεογοτθική αρχιτεκτονική εξαπλώθηκε στη Ρωσία. Οι Ρώσοι αρχιτέκτονες επηρεάστηκαν σε μεγάλο βαθμό από το έργο των Άγγλων αρχιτεκτόνων. Και μέχρι τον 19ο αιώνα, δύο νεογοτθικές τάσεις εμφανίστηκαν στη ρωσική αρχιτεκτονική. Ένα από αυτά εκφράστηκε στην κατασκευή καθολικών εκκλησιών και ταυτόχρονα οι αρχιτέκτονες αναπαρήγαγαν τις μορφές της μεσαιωνικής αρχιτεκτονικής με μεγάλη ακρίβεια. Βασικά, αυτή η κατεύθυνση αναπτύχθηκε στις δυτικές περιοχές της Ρωσίας, όπου ζούσε η πλειοψηφία των Καθολικών. Οι προσόψεις των κτιρίων στο νέο γοτθικό στυλ ήταν πολύ διαφορετικές: υπήρχαν προσόψεις με μονόπύργους, διπλούς πύργους και προσόψεις με κορυφές, καθώς και χωρίς πύργους ή με πύργους.

Pinnacle (pinacle) - ένας διακοσμητικός πυργίσκος με ένα μυτερό κωδωνοστάσιο

Ένα εντυπωσιακό παράδειγμα νεογοτθικής αρχιτεκτονικής στη Ρωσία είναι η Εκκλησία της Αμόλυντης Σύλληψης της Παναγίας στη Μόσχα (1901-1917). Ο ναός είναι σταυροειδής ψευδοβασιλική. Πιστεύεται ότι η πρόσοψη του καθεδρικού ναού στο Αβαείο του Γουέστμινστερ χρησίμευσε ως πρωτότυπο για την πρόσοψη της εκκλησίας και η οροφή δημιουργήθηκε με την ομοιότητα του καθεδρικού ναού του Μιλάνου. Τα παράθυρα Lancet είναι διακοσμημένα με βιτρό.

Καθεδρικός Ναός της Αμόλυντης Σύλληψης της Υπεραγίας Θεοτόκου. Μόσχα. 1901-1917 Αψίδα. F.I. Μπογκντάνοβιτς.

Στο νεογοτθικό στυλ, δεν ανεγέρθηκαν μόνο κτίρια ναών για καθολικούς, αλλά ιδιωτικά και κερδοφόρα σπίτια έγιναν η δεύτερη κατεύθυνση αρχιτεκτονικής αυτού του στυλ. Η αντανάκλαση της αναβιωμένης γοτθικής μόδας ήταν επίσης αισθητή στα ρωσικά κτήματα: σε Γκάτσινα, Παβλόφσκ, Σουβάλοβο. Το νεογοτθικό στην αρχιτεκτονική των πολυκατοικιών τονίστηκε από πολυτελείς μπροστινές βεράντες, ανοίγματα παραθύρων με νυστέρια, διακοσμημένα αετώματα, πύργους και πύργους. Ένα παράδειγμα είναι το «Κάστρο του Ριχάρδου του Λεοντόκαρδου» (1902-1904), που δημιουργήθηκε με εντολή του βιομήχανου του Κιέβου Ντμίτρι Ορλόφ (κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου η Ουκρανία ήταν μέρος της Ρωσικής Αυτοκρατορίας).

"Castle of Richard the Lionheart" - ένα κτίριο σχεδιασμένο να μοιάζει με γοτθικό αγγλικό κάστρο. Σύμφωνα με το έργο του R.R. Marfeld (1902-1904)

Αρχοντικό Ζ.Γ. Morozova (1893-1898), αρχιτέκτονας. F.O. Shekhtel. Ο σχεδιασμός της έπαυλης χρησιμοποιεί στοιχεία γοτθικής και μαυριτανικής αρχιτεκτονικής, η οποία θυμίζει τα γοτθικά κτίρια στην Ισπανία.

Κάθε χώρα ανέπτυξε τη δική της νεογοτθική κατεύθυνση στην αρχιτεκτονική. Αυτό το στυλ σε διαφορετικές χώρεςαντανακλούσε τον τοπικό πολιτισμό, την ιστορική εμπειρία της κοινωνίας. Το νεογοτθικό εκφραζόταν είτε με την αντιγραφή στοιχείων διάσημων γοτθικών δομών ή των στοιχείων τους, είτε με την εκλεκτική του έκφανση, ερμηνεύοντας μεσαιωνικές μορφές, σε συνδυασμό με άλλα στυλ.

Ως μέρος μιας ανασκόπησης της ιστορικής βρετανικής αρχιτεκτονικής και της επιρροής της στη σύγχρονη κατασκευή κατοικιών, έχουμε ήδη εξετάσει. Το επόμενο ιστορικό στυλ ήταν το γοτθικό και εγκαταστάθηκε στην Ευρώπη για έναν μόνο αιώνα.

Ιδεολογικές του προϋποθέσεις ήταν η απόρριψη μαζικών μορφών Ρομανικό στυλκαι θρησκευτικά κίνητρα. Εκείνες τις μέρες, η αρχιτεκτονική αναπτύχθηκε κυρίως στο πλαίσιο των κτιρίων ναών και οι αρχιτέκτονες, μαζί με τον κλήρο, αποφάσισαν ότι οι στενές, ανοδικές μορφές του γοτθικού θα προσωποποιούσαν την επιθυμία για το καλύτερο - για τον Θεό, δηλαδή.

Τα κύρια χαρακτηριστικά του γοτθικού στυλ

Επιμήκεις, ανοδικές μορφές. Ίσως αυτό είναι το πιο κύριο χαρακτηριστικό Gothic - ανεξάρτητα από το υποείδος, την εποχή ή τη χώρα του, θα αγωνίζεται πάντα προς τα πάνω και θα μοιάζει κάπως με μια διατεταγμένη φύτευση στενών πέτρινων σχηματισμών.

Πολλά αιχμηρά αντικείμενα. Αυτό το χαρακτηριστικό σχετίζεται με το προηγούμενο. Το γοτθικό τείνει να είναι «αγκαθωτό», να έχει γωνιακό και αιχμηρό τόσο γενικές φόρμες όσο και διακόσμηση.

Διάφορη διακόσμηση. Η κύρια διαφορά μεταξύ του γοτθικού και του ρομανικού στυλ ήταν ότι το γοτθικό χρησιμοποιεί ενεργά διακόσμηση. Πραγματοποιείται κυρίως με τη μορφή αγαλμάτων, χαριτωμένα μοτίβα και σπάνια ανάγλυφα.

Φυσικά, εκτός από αυτά, το Gothic έχει πολλά άλλα χαρακτηριστικά, όπως παράθυρα με νυστέρια, πληθώρα επαναλαμβανόμενων στοιχείων, σύστημα πλαισίων κ.λπ. Αλλά επειδή μας ενδιαφέρει αυτό το στυλ κυρίως από την άποψη της επιρροής του στη νεωτερικότητα, αξίζει να εξετάσουμε τις γενικές τάσεις.

Τύποι γοτθικού

Όπως αναφέραμε, το γοτθικό στυλ υπήρχε στο έδαφος της Ευρώπης γενικά και της Αγγλίας ειδικότερα, ούτε έναν αιώνα και φυσικά άλλαξε με την πάροδο του χρόνου. Και εκτός από το κλασικό πρώιμο γοτθικό, είναι λογικό να διακρίνουμε δύο υποείδη:

Γοτθικό σε μοντέρνα κατασκευή

Στον σύγχρονο κόσμο, η γοτθική αρχιτεκτονική στην καθαρή της μορφή πρακτικά δεν χρησιμοποιείται. Μπορεί να εμπλέκονται ορισμένα στοιχεία, λίγο πολύ το κατάλληλο στυλιζάρισμα βρίσκεται σε κάθε είδους χώρους διασκέδασης, όπως παμπ και μπαρ. Εκεί όμως, ως γνωστόν, η ατμόσφαιρα υποχρεώνει.

Gothic στην κατασκευή προαστιακών κατοικιών

Γοτθικό - το στυλ των ναών, των κάστρων, των φρουρίων. Και είναι απλά αδύνατο να εφαρμοστεί πλήρως. Ναι, και δεν είναι απαραίτητο - περιμένουν άνεση, άνεση, οικεία ατμόσφαιρα από ένα εξοχικό σπίτι και όχι ένα θυμωμένα κρεμασμένο άγαλμα ενός γαργκόιλ, που θυμίζει αμαρτίες. Ως εκ τούτου, η κατασκευή προαστιακών κατοικιών παίρνει μόνο στοιχεία από το γοτθικό: κάθετος προσανατολισμός, το σχήμα των παραθύρων, τακτοποιημένοι πυργίσκοι. Αλλά προσθέτει πολλά δικά του: ξύλο, ανοιχτά και ευχάριστα χρώματα, στοιχεία. Εδώ είναι μερικά σπίτια που μεταμορφώνουν τους γοτθικούς κανόνες με εξοχικό τρόπο, αλλά ταυτόχρονα διατηρούνται στο πλαίσιο τους:

συμπέρασμα

Παρά τη σοβαρότητα του γοτθικού στυλ, πολλοί βρίσκουν μια ορισμένη γοητεία σε αυτό, ειδικά αν προσεγγίσετε σωστά το θέμα της ενσωμάτωσης. Στους επαγγελματίες σχεδιαστές και αρχιτέκτονές μας ξέρουν πολλά για τέτοια θέματα - και μπορούν να κάνουν για εσάς ένα αρχιτεκτονικό έργο μιας κομψής, άνετης και άνετης εξοχικής κατοικίας με στοιχεία γοτθικού στιλ. Και εκεί, κοντά στην άμεση υλοποίηση, την οποία μπορείτε επίσης να παραγγείλετε από εμάς.

Το νεογοτθικό είναι ένα αρχιτεκτονικό στυλ που εμφανίστηκε στην Αγγλία τον 18ο αιώνα. Συνδέεται με το ενδιαφέρον του ευρύτερου κοινού για την ιπποτική κουλτούρα που κυριαρχούσε Δυτική Ευρώπηαπό τον 12ο έως τον 16ο αιώνα.

Το σημείο εκκίνησης για την εμφάνιση του νεογοτθικού ήταν η κατασκευή στο κτήμα Strawberry Hill, κοντά στο Λονδίνο, ενός κτιρίου στυλιζαρισμένου ως γοτθικού κάστρου. Ιδιοκτήτης του σπιτιού και ιδεολογικός εμπνευστής αυτού του έργου ήταν ο συγγραφέας-ιστορικός Horace Wappole, ο οποίος ήταν παθιασμένος με τη μεσαιωνική αρχιτεκτονική. Στη Βρετανία, όπου υπάρχουν πολλά ωραία παραδείγματα γοτθικού ρυθμού, τέτοια κτίρια θεωρούνταν αναπόσπαστο μέρος του εθνική ιστορίακαι τον πολιτισμό. Από αυτή την άποψη, η κατασκευή ενός σπιτιού σχεδιασμένου στο πνεύμα των αρχαίων καθεδρικών ναών και των κάστρων τράβηξε την προσοχή όλων, έγινε ένα φωτεινό γεγονός στην πολιτιστική ζωή εκείνης της εποχής και χρησίμευσε ως ώθηση για την ανάπτυξη της νεογοτθικής αρχιτεκτονικής όχι μόνο στην Αγγλία , αλλά και στην Ευρώπη.

Παρά το γεγονός ότι οι αρχές της κατασκευής τον 18-19 αιώνες ήταν ήδη διαφορετικές και μεμονωμένα στοιχεία κτιρίων που κατασκευάστηκαν σε νεογοτθικό στυλ ήταν στην πραγματικότητα ξένα προς το μεσαιωνικό γοτθικό, οι σύγχρονοι αντιλήφθηκαν την απομάκρυνση από την αυστηρή τήρηση του στυλ ως αναγκαιότητα. και όχι ως ατυχές λάθος.αρχιτέκτονες. Δεν επρόκειτο για την κυριολεκτική αναπαραγωγή της γοτθικής αρχιτεκτονικής, αλλά για την αντιγραφή μοτίβων και μορφών, χρησιμοποιώντας περισσότερα σύγχρονη γνώσηκαι τεχνολογιών.

Μικτή σε νεογοτθικό διαφορετικά στυλκαι κατευθύνσεις που σχετίζονται με διαφορετικές εποχές και χώρες, καθώς και μικτές μεθόδους κατασκευής καθεδρικών ναών και κάστρων (κάτι που ήταν απαράδεκτο στο Μεσαίωνα). Για παράδειγμα, κατά τη διάρκεια των χρόνων διαμόρφωσης του στυλ κατά την κατασκευή ενός κτιρίου κατοικιών, οι πόρτες του θα μπορούσαν να γίνουν πύλες καθεδρικών ναών και τα υπνοδωμάτια με τις τοιχογραφίες τους θα μπορούσαν να μοιάζουν με τάφους.

Με τον καιρό, ο εκλεκτικισμός αναθεωρήθηκε δημιουργικά και οι αρχιτέκτονες ανέπτυξαν καθολικές απαιτήσεις για ένα νέο στυλ. Το κύριο χαρακτηριστικό της νεογοτθικής αρχιτεκτονικής είναι η χρήση ενός θόλου πλαισίου ως δομικού στοιχείου. Προσαρμόστηκαν και άλλα στοιχεία της μεσαιωνικής αρχιτεκτονικής: πολεμίστρες, βιτρό, στόκος, αψίδες με νυστέρια, ψηλά επιμήκη αετώματα, πυργίσκοι, εσωτερικοί κίονες, στενά παράθυρα, εραλδικά μοτίβα.

Η ακμή του νεογοτθικού χρονολογείται από τον 19ο αιώνα. Οι αρχιτέκτονες προσπάθησαν να δημιουργήσουν ασυνήθιστα, ρομαντικά κτίρια, που καλύπτουν το γούστο του κοινού της εποχής, εμπνευσμένα από τη μεσαιωνική αισθητική. Η κατασκευή τόσο κατοικιών όσο και δημόσιων κτιρίων συνεχιζόταν ενεργά - ανεγέρθηκαν καθεδρικοί ναοί, κυβερνητικά κτίρια, πανεπιστήμια, σχολεία, δημαρχεία και σιδηροδρομικοί σταθμοί. Η επιστροφή στο γοτθικό στυλ έγινε αντιληπτή ως επιστροφή στις ρίζες. Επιπλέον, το Gothic Revival σηματοδότησε μια απομάκρυνση από τα παλαιότερα δημοφιλή στυλ που άντλησαν έμπνευση από τις κλασικές φόρμες. αρχαία Ελλάδακαι Ρώμη.

Το νεογοτθικό γιορτάστηκε με την κατασκευή του Παλατιού του Γουέστμινστερ στο Λονδίνο. Αυτό συνέβη αφού το βρετανικό κοινοβούλιο κάηκε σε πυρκαγιά το 1834. Μια ειδική βασιλική επιτροπή αποφάσισε ότι το παλάτι έπρεπε να ανοικοδομηθεί στον ίδιο χώρο, ενώ το νέο κτίριο θα έπρεπε να ενταχθεί οργανικά στο αστικό τοπίο του ιστορικού κέντρου της αγγλικής πρωτεύουσας. Η επιτροπή προκήρυξε διαγωνισμό για τον οποίο υποβλήθηκαν σχεδόν 100 έργα. Η πρόταση του Charles Barry, ο οποίος πρότεινε να ανεγερθεί το κτίριο στο πνεύμα των καλύτερων επιτευγμάτων της αγγλικής γοτθικής, αναγνωρίστηκε ως η καλύτερη. Μετά από πολλά χρόνια κατασκευής, ένα τεράστιο, μεγαλοπρεπές παλάτι εκτεινόταν κατά μήκος του Τάμεση. Την πρόσοψή του κοσμούν και ισορροπούν δύο πύργοι που βρίσκονται στο βόρειο και νότιο τμήμα του. Το παλάτι, παρά το μέγεθός του, δεν κατακλύζει από το μέγεθός του, αλλά δίνει την εντύπωση της κλασικής λιτότητας. Όλα έχουν να κάνουν με τις σωστές αναλογίες.

Στα μέσα του 19ου αιώνα, το βρετανικό υπουργικό συμβούλιο υιοθέτησε επίσημα το νεογοτθικό ως το εθνικό αρχιτεκτονικό στυλ. Στο μέλλον, οι νεογοτθικές ιδέες έγιναν δημιουργικά αποδεκτές από τους αρχιτέκτονες της Γαλλίας, της Γερμανίας, της Αυστρίας, της Ρωσίας, καθώς και των αγγλικών και γαλλικών αποικιών - από αυτή την άποψη, όμορφα παραδείγματα του νεογοτθικού στυλ μπορούν να βρεθούν στο Νέο Κόσμος.

Το νεογοτθικό έχει αναγνωριστεί ως το ιδανικό στυλ για την ύπαιθρο: το περίπλοκο και ακανόνιστα σχήματαταιριάζει απόλυτα στο φυσικό τοπίο. Επίσης, το νέο στυλ ήταν δημοφιλές για την κατασκευή εκκλησιών, όπου χρησιμοποιήθηκαν ενεργά στοιχεία όπως διάτρητα ψηλά παράθυρα, πυργίσκοι, παράθυρα από βιτρό, αψίδες με νυστέρια και ακίδες.

Το πιο εντυπωσιακό παράδειγμα νεογοτθικής αρχιτεκτονικής στη Γερμανία είναι ο καθεδρικός ναός της Κολωνίας, ένα από τα ψηλότερα και πιο ογκώδη κτίρια του 19ου αιώνα. Γερμανοί αρχιτέκτονες σχεδίασαν επίσης τέτοια αριστουργήματα της παγκόσμιας αρχιτεκτονικής όπως το κάστρο στο Schwangau και την απίστευτη ομορφιά του Κάστρου Neuschwanstein, που χτίστηκε στη θέση ενός κατεστραμμένου ιπποτικού παρατηρητηρίου.

Στο Κάρντιφ (Αγγλία), το Κάστρο του Κάρντιφ (στο κέντρο της πόλης) και το Κάστρο Κοχ, ή αλλιώς Κόκκινο Κάστρο, που βρίσκεται στα προάστια, έχουν αποκατασταθεί. Τον 20ο και τον 21ο αιώνα, το Κάστρο Κοχ έχει γίνει πολλές φορές το σκηνικό για ιστορικές και παραμυθένιες ταινίες.

Ένα από τα αριστουργήματα της νεογοτθικής αρχιτεκτονικής είναι το κτίριο του Κοινοβουλίου στην Ουγγαρία (Βουδαπέστη). Αυτό είναι ένα από τα πιο όμορφα κυβερνητικά κτίρια στον κόσμο. Οι χαριτωμένοι πυργίσκοι του κοινοβουλίου, που βρίσκονται στις όχθες του Δούναβη, αντανακλώνται θεαματικά στο νερό και οι αιχμηρές κώνοι - αναπόσπαστο χαρακτηριστικό του νεογοτθικού στυλ - κάνουν τη σιλουέτα ανάλαφρη, κατευθυνόμενη προς τον ουρανό. Κατά την κατασκευή του ουγγρικού κοινοβουλίου χρησιμοποιήθηκαν 40 εκατομμύρια τούβλα, 500 χιλιάδες πολύτιμοι λίθοικαι 40 κιλά χρυσού.

Ξεκινώντας από το δεύτερο μισό του 18ου αιώνα, το νεογοτθικό έγινε δημοφιλές στη Ρωσία. Αρχικά, η κατασκευή καθολικών εκκλησιών σε νεογοτθικό στυλ ξεκίνησε στα δυτικά της χώρας, στη συνέχεια η μόδα για την «ιπποτική» αρχιτεκτονική επεκτάθηκε: οι αρχιτέκτονες άρχισαν να χτίζουν ιδιωτικά και κερδοφόρα αρχοντικά της πόλης, καθώς και αρχοντικά σε πλούσια κτήματα χρησιμοποιώντας Γοτθικές μορφές. Τα κερδοφόρα σπίτια στη Μόσχα και ιδιαίτερα στην Αγία Πετρούπολη διακρίνονταν από πολυτελείς μπροστινές βεράντες, παράθυρα με νυστέρια, πλούσια διακοσμημένα αετώματα, κώνους και πυργίσκους.

Ένα ενδιαφέρον παράδειγμα του ρωσικού νεογοτθικού στα μέσα του 19ου αιώνα είναι το συγκρότημα των κτιρίων που ανεγέρθηκε στο Peterhof. Ανάμεσά τους είναι το παρεκκλήσι στο πάρκο της Αλεξάνδρειας, διακοσμημένο με πολλά διακοσμητικά στοιχεία από χυτοσίδηρο, το Farm Palace, το Cottage Palace, καθώς και ο σιδηροδρομικός σταθμός, το ταχυδρομείο και οι αυτοκρατορικοί στάβλοι.

Μυστηριώδες, μεγαλοπρεπές, ακόμη και φοβερό - όλα αυτά τα επίθετα αναφέρονται στο ίδιο στυλ. Καταλαμβάνει μια ξεχωριστή θέση σε όλα σχεδόν τα είδη τέχνης: γλυπτική, ζωγραφική, μινιατούρα βιβλίων, βιτρό, τοιχογραφίες. Αλλά στον σύγχρονο κόσμο γοτθικόαπροσδόκητα ενσωματώνεται στις τάσεις της μόδας σε ρούχα, μακιγιάζ και εσωτερικούς χώρους.

γοτθικό

Συνηθίζεται να αποκαλούμε το γοτθικό τμήμα ανάπτυξης της μεσαιωνικής τέχνης στη Δύση, στο κεντρικό τμήμα και στην ανατολική Ευρώπη. Στην ιστορική κλίμακα, αυτή η περίοδος αναφέρεται στο XII - XVI αιώνα. Το γοτθικό ήρθε να αντικαταστήσει τον ρομαντισμό, αντικαθιστώντας το σταδιακά. Ο όρος «γοτθικός» αναφέρεται όλο και περισσότερο διάσημο στυλαρχιτεκτονικής, που χαρακτηρίζεται τρομερά όμορφη και τρομερά μεγαλοπρεπής.

Το γοτθικό προέρχεται από τα μέσα του XII αιώνα στη βόρεια Γαλλία. Μέχρι τον XIII αιώνα, όχι μόνο εξαπλώθηκε, αλλά και εδραιώθηκε σταθερά στην περιοχή που καταλαμβάνεται από τη σύγχρονη Γερμανία, την Αυστρία, την Τσεχική Δημοκρατία, την Ισπανία και την Αγγλία. Η Ιταλία «μολύνθηκε» με το γοτθικό αργότερα, με μεγάλη δυσκολία και μεγάλη μεταμόρφωση, που οδήγησε στην εμφάνιση του κινήματος του «Ιταλικού Γοτθικού». Το τέλος του XIV αιώνα διακρίθηκε από την εμφάνιση στην Ευρώπη του λεγόμενου διεθνούς γοτθικού. Στις χώρες της Ανατολικής Ευρώπης, το γοτθικό εμφανίστηκε αργότερα, αλλά κράτησε και λίγο περισσότερο.

Τρομακτικά όμορφη αρχιτεκτονική

Κτίρια και έργα τέχνης που περιέχουν στοιχεία χαρακτηριστικά του γοτθικού, που δημιουργήθηκαν κατά τον εκλεκτικισμό, δηλαδή στα μέσα του προπερασμένου και μεταγενέστερου αιώνα, χαρακτηρίζονται με τον όρο «νεογοτθικό».

Απροσδόκητη για όλους ήταν η εμφάνιση στις αρχές της δεκαετίας του 1980 ενός είδους μουσικής που ονομαζόταν «gothic». Αυτό το μοντέρνο γοτθικό στυλ χρησιμοποιήθηκε ως το όνομα του "γοτθικού ροκ" που προέκυψε εκείνα τα χρόνια, και αργότερα του κινήματος της νεολαίας που σχηματίστηκε με βάση μια τέτοια μουσική - η "γοτθική υποκουλτούρα".

Το ίδιο το όνομα προέρχεται από την ιταλική λέξη gotico, που σημαίνει βάρβαρος ή ασυνήθιστος. Αλλά αυτό το στυλ δεν έχει καμία σχέση με Goten, δηλαδή βάρβαρους, ιστορικούς Γότθους. Στην αρχή, αυτή η λέξη χρησιμοποιήθηκε ως κατάρα. Ο D. Vasari ήταν ο πρώτος που χρησιμοποίησε αυτή την έννοια με τη σημερινή της σημασία, διαχωρίζοντας την Αναγέννηση από τον Μεσαίωνα. Η γοτθική ολοκλήρωσε την ανάπτυξη της μεσαιωνικής ευρωπαϊκής τέχνης. Προέκυψε με βάση το ρωμανικό πολιτιστικά επιτεύγματα, στην Αναγέννηση, η μεσαιωνική αυτή τέχνη θεωρούνταν «βάρβαρη», σύμφωνα με τον σκοπό - λατρεία, και σύμφωνα με το θέμα - θρησκευτικό.

Το γοτθικό είναι ένα ολόκληρο πολιτιστικό στρώμα, συμπεριλαμβανομένης της αρχιτεκτονικής, της λογοτεχνίας, των καλών τεχνών

Το γοτθικό στυλ του Μεσαίωνα αντικατοπτρίζει ιδιαίτερα έντονα την αρχιτεκτονική ναών, καθεδρικών ναών, εκκλησιών και μοναστηριών, η οποία διαμορφώθηκε με βάση τη ρωμανική, ή μάλλον Βουργουνδική, μεσαιωνική αρχιτεκτονική. Αλλά το γοτθικό διαφέρει από το ρομανικό στυλ, τις στρογγυλές καμάρες, τους τεράστιους τοίχους και τα μικρά παράθυρα. Διακρίνεται από τόξα με οξυκόρυφο τρούλο, στενούς και ψηλούς πύργους και κίονες. Η πρόσοψη ήταν πλούσια διακοσμημένη με σκαλιστά θραύσματα (βίμπεργα, τύμπανα, αρχιβολτ) και πολύχρωμα παράθυρα με νυστέρια από βιτρό. Τα περισσότερα στοιχεία στυλ τονίζονται από έναν κατακόρυφο προσανατολισμό.

Ο 18ος και ο 19ος αιώνας σημαδεύτηκαν από την ανάπτυξη ενός καλλιτεχνικού στυλ που ονομάζεται νεογοτθικό ή «αναβιωμένο γοτθικό». Δανειζόμενος τις παραδόσεις και τις μορφές του κλασικού γοτθικού, το νεογοτθικό, που ξεκίνησε από τη Μεγάλη Βρετανία, εξαπλώθηκε και στις χώρες της ηπειρωτικής Ευρώπης και ακόμη και στην Αμερική.

Κατά καιρούς, τα νεογοτθικά στοιχεία ήταν περίπλοκα συνυφασμένα με τις τελευταίες τεχνολογίες εκείνης της εποχής. Για παράδειγμα, η γέφυρα του Μπρούκλιν στη Νέα Υόρκη ήταν εξοπλισμένη με καμάρες με τη μορφή γοτθικών παραθύρων σε ράφια. Το κτίριο του βρετανικού κοινοβουλίου στο Λονδίνο θεωρείται το πιο εξαιρετικό παράδειγμα νεογοτθικού.

Η περίφημη Ουάσιγκτον Καθεδρικός ναός, χτισμένο σε νεογοτθικό στιλ (1907-1990)

Εσωτερικό καθεδρικού ναού

Πλήρης θέα από το εξωτερικό - μια πραγματικά μνημειακή κατασκευή

Και αυτή είναι η πρόσοψη της εκκλησίας του St. Maclu (15-16 αιώνες) στη Γαλλία, χτισμένη στο στυλ του φλεγόμενου γοτθικού. Ένα πραγματικά μαγευτικό θέαμα

Καθεδρικός Ναός του Αγίου Πατρικίου, Νέα Υόρκη. Νεογοτθικό, 1858-1878

Ένα μοναδικό παράδειγμα του γοτθικού ρυθμού στη Ρωσία είναι τα κτίρια του Faceted Chamber και το καμπαναριό στον καθεδρικό ναό της Αγίας Σοφίας στο Veliky Novgorod. Στη μεσαιωνική Ρωσία, η οποία επηρεάστηκε από τη βυζαντινή τέχνη, το γοτθικό πρακτικά δεν έγινε αντιληπτό ως στυλ άξιο προσοχής. Μια ορισμένη ομοιότητα με το γοτθικό είναι αισθητή μόνο στις δομές των πύργων και των τειχών στο Κρεμλίνο της Μόσχας.

Αλλά το νεογοτθικό στυλ διακρίνεται από την αυτοκρατορική κατοικία στο Tsaritsyn ως το πιο εξαιρετικό μνημείο της «ρωσικής γοτθικής αρχιτεκτονικής» και το μεγαλύτερο ψευδο-γοτθικό συγκρότημα στην Ευρώπη.

Όσον αφορά τα έπιπλα, το πιο εντυπωσιακό παράδειγμα στυλ είναι η γκαρνταρόμπα ή το ντουλάπι. Συχνά ήταν καλυμμένο με ζωγραφική. Όλα τα έπιπλα εκείνης της εποχής χαρακτηρίζονται από απλότητα και βαρύτητα. Για παράδειγμα, τα ρούχα και τα είδη οικιακής χρήσης αποθηκεύτηκαν αρχικά σε ειδικά ντουλάπια, αν και παλαιότερα μπαούλα χρησιμοποιήθηκαν αποκλειστικά για αυτό. Έτσι, στο τέλος του Μεσαίωνα, εμφανίστηκαν πρωτότυπα σύγχρονων επίπλων: ντουλάπια, κρεβάτια και πολυθρόνες. Ένα από τα πιο κοινά στοιχεία επίπλων εκείνη την εποχή ήταν το πλέξιμο με πλαίσιο. Τα κύρια υλικά στη δυτική και βόρεια Ευρώπη ήταν τοπικά είδη δέντρων, όπως η καρυδιά, η βελανιδιά, το πεύκο, η ερυθρελάτη, καθώς και ο πεύκης, ο κέδρος και ο άρκευθος.

Χαρακτηριστικό γνώρισμα της αρχιτεκτονικής είναι οι ψηλοί, επιμήκεις θόλους, τα παράθυρα, οι πύλες.

Στην εποχή σταυροφορίεςέγινε επανάσταση στην κατασκευή όπλων. Στην Ανατολή, οι Ευρωπαίοι κατάφεραν να εξοικειωθούν με ελαφρύ χάλυβα που μπορεί να σφυρηλατηθεί. Η βαριά αλυσιδωτή αλληλογραφία έπρεπε να υποχωρήσει μπροστά σε ένα νέο είδος πανοπλίας. Σε αυτά, κομμάτια μετάλλου συνδέονταν με μεντεσέδες, γεγονός που επέτρεπε την κάλυψη ολόκληρης της επιφάνειας του πιο περίπλοκου σχήματος, αφήνοντας αρκετή ελευθερία για κίνηση. Από ένα τόσο ασυνήθιστο σχέδιο νέας πανοπλίας εμφανίστηκε και νέα μορφήμε ευρωπαϊκά ρούχα. Παράλληλα δημιουργήθηκαν όλες οι πιο γνωστές μέθοδοι κοπής.

Χάρη σε γοτθική μόδαη φαρδιά ρομανική μορφή που έμοιαζε με πουκάμισο αντικαταστάθηκε από ένα περίπλοκο στενό κόψιμο. Η κορυφή της τελειότητας της γοτθικής φορεσιάς ήταν το τέλος του 15ου αιώνα, όταν όλη η Ευρώπη υπάκουσε στη μόδα που δημιουργήθηκε στην αυλή της Βουργουνδίας. Εκείνη την εποχή, η στολή των ανδρών ήταν κοντύτερη και μόνο οι ηλικιωμένοι, οι γιατροί και οι δικαστές φορούσαν μακριά ρούχα. Λόγω του στενού σακακιού ή του upeland, των στενών σαουζ και ενός κοντού αδιάβροχου, τα ρούχα έγιναν η ενσάρκωση των αισθητικών ιδανικών της εποχής, τονίζοντας τη λεπτή εικόνα ενός γενναιόδωρου νεαρού άνδρα, ενός χαριτωμένου κυρίου. Τα γυναικεία ρούχα έχουν αλλάξει λόγω του διαχωρισμού του τμήματος της φούστας από το μπούστο. Το πλάτος της φούστας έχει αυξηθεί λόγω πρόσθετων υφασμάτινων ενθέτων. Το πάνω μέρος του φορέματος αντιπροσωπευόταν από στενό μπούστο, στενό μακρύ μανίκι, τριγωνική λαιμόκοψη στην πλάτη και στο στήθος. Οι ώμοι της γυναίκας έγειραν προς τα πίσω, με αποτέλεσμα μια σιλουέτα που μοιάζει με το γράμμα S και ονομάζεται «Γοτθική καμπύλη». Όπως η αρχιτεκτονική εκείνης της εποχής, έτσι και στα γοτθικά ρούχα δόθηκε κατακόρυφος προσανατολισμός. Τα φουσκωμένα μανίκια, οι μυτερές μανσέτες, τα περίτεχνα σκελετικά κεφαλάκια τεντωμένα προς τα πάνω (aturs) και οι μυτερές μπότες ενίσχυσαν αυτή την τάση. Το πιο δημοφιλές και ακριβότερο ήταν το κίτρινο χρώμα, που επικρατούσε στα ανδρικά ρούχα.

Τα Gargoyles είναι δαιμονικές φιγούρες που στεφανώνουν τους τοίχους των γοτθικών καθεδρικών ναών.

Vintage φωτογραφία - γκαργκόιλ στον τοίχο του καθεδρικού ναού της Παναγίας των Παρισίων

"Χαριτωμένος" σκελετός που κρατά το θησαυροφυλάκιο

Γοτθικό στυλ στο εσωτερικό

Σε σύγκριση με οποιοδήποτε σχέδιο, υπάρχουν πολλά πλεονεκτήματα: πρωτοτυπία, πρωτοτυπία, μυστήριο. Ωστόσο, όπως λένε, είναι ερασιτέχνης, γιατί σε αυτόν κυριαρχούν μόνο σκούροι τόνοι με κυρίαρχο το μαύρο χρώμα, που συχνά αραιώνεται με μπορντό και μοβ. Λεπτομέρειες σαλάτας, ροζ και λευκών χρωμάτων μπορεί να είναι πολύ λιγότερο κοινές, αλλά δεν εισάγονται για να ευχαριστήσουν τα μάτια.

Μόνο ένα άτομο που είναι πραγματικά γοητευμένο από την ατμόσφαιρα του γοτθικού στυλ θα θελήσει να δημιουργήσει ένα παρόμοιο εσωτερικό στο σπίτι του με πρωτοτυπία και λίγη θλίψη. Ο ιδιοκτήτης τέτοιων πενασμάτων, ακόμη και στον ίδιο τον θάνατο, βρίσκει κάτι ρομαντικό.

Το καλύτερο από όλα, ένα τέτοιο εσωτερικό ενσωματώνεται σε κτίρια μεγάλης κλίμακας και μεγάλες περιοχές.

Το γοτθικό στυλ δεν έχει θέση σε ένα μικρό διαμέρισμα, γιατί η δημιουργία ενός τέτοιου σχεδίου χρειάζεται χώρο. Επομένως, η καλύτερη επιλογή γι 'αυτόν είναι μια εξοχική κατοικία ή ένα ελίτ διαμέρισμα.

Ωστόσο, αν και αυτό το στυλ απαιτεί μεγάλο ύψος δωματίου, οι οπαδοί του καταφέρνουν να ενσωματώσουν ένα τέτοιο σχέδιο ακόμη και με μια όχι πολύ ψηλή οροφή τυπικής κατοικίας.

Δωμάτιο σε γοτθικό στιλθα πρέπει να δημιουργηθεί από εκείνα τα υλικά που χρησιμοποιούσαν οι αρχαίοι Γότθοι, και αυτό είναι φυσικό ξύλο και πέτρα, επεξεργασμένα σκόπιμα χονδρικά. Αλλά δεν θα χρησιμοποιήσουν όλοι ένα τέτοιο πρωτότυπο υλικό, μετατρέποντας το σπίτι τους σε ένα μεσαιωνικό κάστρο. Ως εκ τούτου, είναι αρκετά αποδεκτό να χρησιμοποιείτε τεχνητά ανάλογα.
Μια λάμπα γοτθικού στιλ είναι ιδανική για τη δημιουργία μεσαιωνικής ατμόσφαιρας. Ιδιαίτερη προσοχή πρέπει να δοθεί στον φωτισμό, καθώς και στα εφέ φωτισμού, με τα οποία μπορείτε να δημιουργήσετε ένα ιδιαίτερο μυστήριο εγγενές στο γοτθικό.

Μπουντουάρ με καθρέφτη. Το κηροπήγιο προσθέτει χρώμα

Ένα άλλο χαρακτηριστικό γνώρισμα του γοτθικού εσωτερικού είναι η χρήση παραθύρων που δείχνουν προς τα πάνω, καθώς και παρόμοιων τόξων. Οι διάτρητοι πύργοι και τα στολίδια σε γοτθικό στιλ μπορούν να χρησιμεύσουν ως διακόσμηση, τα οποία γεμίζουν την ατμόσφαιρα του δωματίου με μεγαλοπρέπεια και χάρη. Τα παράθυρα είναι διακοσμημένα με στολίδια ή βιτρό.

Για να αποκτήσετε μια αρμονική εικόνα, πρέπει να δοθεί η δέουσα προσοχή στα γοτθικά έπιπλα. Μπορεί να είναι ένας μπουφές σε ψηλά πόδια, μια ντουλάπα με διπλά φτερά με πάνελ, ένα τεράστιο κρεβάτι και καρέκλες με ψηλές πλάτες. Ταιριάζει με επιτυχία σε παρόμοιο εσωτερικό και ξύλινα έπιπλα, διακοσμημένα με σκαλίσματα. Αυτό το εσωτερικό βγαίνει βαρύ: αν και συμπληρώνεται από πολλά εξαίσια στοιχεία, εξακολουθεί να γίνεται αντιληπτό ως κάπως αγενές. Συχνά σε αυτό, εκτός από τα παράθυρα, ακόμη και οι πόρτες κατασκευάζονται σε γοτθικό στιλ.

Για να δώσετε στην οροφή μια "γοτθική" εμφάνιση, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε γυψομάρμαρο, εφέ θόλου, ανοιχτά δοκάρια. Αξεσουάρ μπορεί να είναι γλυπτά διαφόρων μυθικών πλασμάτων, λιοντάρια, πίνακες ζωγραφικής, ιπποτική πανοπλία και κουρτίνες.

Φυσικά, είναι σχεδόν αδύνατο να αποδοθεί πλήρως το εσωτερικό του αρχαίου κάστρου. Αλλά οι γοτθικοί γνώστες μπορούν επίσης να χρησιμοποιήσουν απλά στοιχεία στυλ που μπορούν να δώσουν στα χαρακτηριστικά του σπιτιού μια γοτθική υπεροχή.

Γοτθικό στυλ στα ρούχα

Μια απροσδόκητη ενσάρκωση έλαβε το γοτθικό στυλ ένδυσης. Χρησιμοποιείται κυρίως από κορίτσια και αγόρια που ανήκουν σε υποκουλτούρα της νεολαίας- "γκοτ". Κυρίως αντιγράφει την ευρωπαϊκή μόδα των νεογοτθικών αιώνων. Το κύριο χαρακτηριστικό του στυλ είναι η κυριαρχία των λεπτομερειών όλων των αποχρώσεων του μαύρου σε αυτό.

Στη σύγχρονη γοτθική μόδα, υπάρχουν πολύ λίγα που την κάνουν παρόμοια με τα πραγματικά ρούχα των Γότθων του Μεσαίωνα. Στο παραδοσιακό γοτθικό ντύσιμο με τη σημερινή έννοια, κυριαρχεί ένα υπερβολικό κόψιμο και μαύρο χρώμα. Από τα υλικά, προτιμάται το δέρμα, η δαντέλα, το μετάξι, το βελούδο. Επίσης στα ρούχα χρησιμοποιούνται λεπτομέρειες από lurex, ταφτά, οργάντζα, μπροκάρ και βινύλιο.

Βικτωριανό γοτθικό φόρεμα

Ένα άλλο εντυπωσιακό παράδειγμα της βικτωριανής κατεύθυνσης

Καπέλο, κορσέ, πέπλο - οι γοτθικές ομορφιές είναι απίστευτα θηλυκές

Βικτωριανό στυλ, ανδρική έκδοση

Τα κορίτσια Goth χαρακτηρίζονται από τη χρήση κορσέδων, δίνοντας τη σιλουέτα αρμονίας και σαγηνευτικά περιγράμματα. Φοριούνται πάνω από βασικά ρούχα - πουκάμισα ή φορέματα. Μια midi φούστα, ένα δερμάτινο παντελόνι ή ένα φόρεμα μέχρι το πάτωμα θεωρούνται ένα πραγματικό στοιχείο των ρούχων. Ακόμη και οι μίνι φούστες είναι πολύ δημοφιλείς στο γοτθικό στυλ. Τα εξωτερικά ενδύματα των κοριτσιών είναι κυρίως ένας μακρύς δερμάτινος ή υφασμάτινος μανδύας.

Οι άντρες Goth χαρακτηρίζονται από έντονη θηλυκότητα, επομένως, τα στοιχεία των γυναικείων ρούχων επαναλαμβάνονται ακριβώς στα ρούχα τους. Φυσικά, τα φορέματα και οι κορσέδες σε γοτθικό στιλ εξακολουθούν να είναι προνόμιο αποκλειστικά των γυναικών, αλλά οι φούστες στη γοτθική υποκουλτούρα μπορεί κάλλιστα να φοριούνται από άνδρες. Όλα τα άλλα είναι το ίδιο μαύρο πουκάμισο, κουκούλα, μακρύ μανδύα και κολλητό δερμάτινο παντελόνι.

Οι «σύγχρονοι» Γότθοι φαίνονται λίγο διαφορετικοί. Δεν υπάρχει πλέον στυλιζάρισμα του Μεσαίωνα ή της βικτωριανής εποχής

Από τα παπούτσια για κορίτσια και αγόρια της γοτθικής κουλτούρας, δημοφιλείς είναι οι ψηλές βαριές μπότες όπως οι "μύλοι". Επίσης ευπρόσδεκτοι είναι διαφορετικοί τύποι παπουτσιών με ψηλή πλατφόρμα, που μπορούν να φορεθούν τόσο από αγόρια όσο και από κορίτσια. Το ωραίο φύλο μπορεί να χωρέσει μπότες, μποτάκια ή ψηλοτάκουνα παπούτσια. Όσο για το χρώμα των παπουτσιών, αυτό, φυσικά, παραμένει μόνο μαύρο.

Στα κορίτσια Goth αρέσει πολύ η συμπερίληψη κομψών καπέλων με μαύρο πέπλο, καθώς και γάντια από δαντέλα.

Χαρακτηριστικό - πρόκειται για αποκλειστικά ασημένια κοσμήματα, τα οποία μπορούν να αντικατασταθούν μόνο με λευκό χρυσό. Αλλά μερικές φορές, οι Γότθοι μπορούν επίσης να χρησιμοποιήσουν φθηνά βασικά μέταλλα. Η παραδοσιακή χρήση του λευκού στα αξεσουάρ θεωρείται σύμβολο του κρύου, νεκρού φωτός του φεγγαριού. Με τη βοήθειά του τονίζεται τέλεια ο πένθιμος χαρακτήρας των γοτθικών ενδυμάτων και η ωχρότητα των προσώπων των Γότθων.

Η δημιουργία ενός goth συνόλου είναι πολύ απλή, αλλά η εμφάνιση και το να είσαι goth είναι δύο διαφορετικές έννοιες. Η συμμόρφωση με την υποκουλτούρα είναι έτοιμη, είναι σημαντικό να τη ζεις, να την πιστεύεις και να μην προδίδεις ακόμη και σε μικρά πράγματα. Αλλά για να δημιουργήσετε το σωστό γοτθικό κοστούμι, πρέπει απλώς να ακολουθήσετε τις βασικές στυλιστικές συστάσεις. Και δεν είναι τίποτα καινούργιο: μαύρα ρούχα, δαντέλες, δέρμα, φούτερ, μπότες με ψηλή πλατφόρμα, μαύρος ή κόκκινος κορσέ, σκισμένο τζιν, φούστα και μαύρο διχτυωτό καλσόν. Τα σκισμένα μαύρα μπλουζάκια, τα γάντια, τα μακριά μανίκια, τα μαύρα πουκάμισα και τα παντελόνια είναι επίσης κατάλληλα. Μπορείτε να συμπληρώσετε την εικόνα με μπότες στρατού, κοσμήματα με τη μορφή σταυρών, αράχνες, κρανία, δράκους, ασημένιες αλυσίδες, τεράστια δαχτυλίδια, αιχμηρά γιακά, τρυπήματα προσώπου, όχι λαμπερά κοσμήματα.

Σακίδια πλάτης με αιχμές, ρίγες, λεκέδες μπογιάς, σκόπιμα σκισίματα θα σας βοηθήσουν να ξεχωρίσετε από το πλήθος. Απομένει μόνο να κάνουμε το πιο ζοφερό μακιγιάζ, αιματηρό μανικιούρ, χτένισμα με την επίδραση των λιπαρών μαλλιών - και να προχωρήσουμε στην ενότητα με τον κόσμο του σκότους!

φωτογραφία