आर्टुरो टोस्कानिनी जीवनी व्यक्तिगत जीवन। टोस्कानिनी आर्टुरो - जीवनी, जीवन से तथ्य, फोटो, पृष्ठभूमि की जानकारी

- 16 जनवरी, रिवरडेल, न्यूयॉर्क) - इतालवी कंडक्टर।

जीवनी

एक दर्जी के परिवार में पैदा हुआ। नौ साल की उम्र में उन्हें पर्मा के रॉयल स्कूल ऑफ म्यूजिक में भर्ती कराया गया था। सेलो, पियानो और रचना का अध्ययन करते हुए, उन्हें ग्यारह साल की उम्र में छात्रवृत्ति मिली और तेरह साल की उम्र में उन्होंने एक पेशेवर सेलिस्ट के रूप में प्रदर्शन करना शुरू किया। 1885 में, 18 वर्ष की आयु में, उन्होंने परमा में कंज़र्वेटरी से सम्मान के साथ स्नातक किया, एल। कैरिनी के साथ सेलो वर्ग; अभी भी एक छात्र के रूप में, उन्होंने साथी छात्रों द्वारा आयोजित एक छोटे ऑर्केस्ट्रा का नेतृत्व किया। कंज़र्वेटरी से स्नातक होने के बाद, उन्हें मोबाइल इतालवी में स्वीकार कर लिया गया ओपेरा मंडलीसेलो संगतकार, सहायक गायक और पार्षद के रूप में। 1886 में मंडली सर्दियों के मौसम के लिए रियो डी जनेरियो गई; इन दौरों के दौरान, 25 जून, 1886 को, मंडली के स्थायी कंडक्टर, प्रबंधकों और जनता के बीच झगड़े के कारण, टोस्कानिनी को Giuseppe Verdi द्वारा "आइडा" के प्रदर्शन के दौरान कंडक्टर के स्टैंड पर खड़ा होना पड़ा। उन्होंने दिल से ओपेरा का संचालन किया। इस तरह यह शुरू हुआ कंडक्टर कैरियर, जिसे उन्होंने लगभग 70 वर्ष दिए।

टोस्कानिनी ने ट्यूरिन में अपनी पहली इतालवी सगाई प्राप्त की। अगले 12 वर्षों में, उन्होंने 20 में आयोजित किया इटली के शहरऔर कस्बे, धीरे-धीरे अपने समय के सर्वश्रेष्ठ संवाहक के रूप में ख्याति प्राप्त कर रहे थे। उन्होंने मिलान (1892) में रग्गेरो लियोंकावलो की पगलियाकी का विश्व प्रीमियर दिया; उन्हें ट्यूरिन (1896) में जियाकोमो पुकिनी द्वारा ला बोहेमे के पहले प्रदर्शन का संचालन करने के लिए आमंत्रित किया गया था। 1896 से, उन्होंने में भी प्रदर्शन किया सिम्फनी संगीत कार्यक्रम; 1898 में उन्होंने इटली में पहली बार त्चैकोव्स्की की 6 वीं सिम्फनी का प्रदर्शन किया।

1897 में उन्होंने मिलानी बैंकर, कार्ला डी मार्टिनी की बेटी से शादी की; इस शादी से चार बच्चे पैदा हुए, लेकिन एक बेटे की बचपन में ही मौत हो गई।

15 वर्षों के लिए, टोस्कानिनी मिलान के ला स्काला थियेटर के प्रमुख संचालक थे। 1898 से 1903 तक उन्होंने अपना समय ला स्काला में सर्दियों के मौसम और ब्यूनस आयर्स के सिनेमाघरों में सर्दियों के मौसम के बीच बांटा। ला स्काला की कलात्मक नीति से असहमति ने टोस्कानिनी को 1904 में इस थिएटर को छोड़ने के लिए मजबूर किया, 1906 में वह दो साल के लिए वहाँ लौट आया। 1908 में एक और संघर्ष की स्थितिकंडक्टर को फिर से मिलान छोड़ने के लिए प्रेरित किया। इसलिए वह पहली बार संयुक्त राज्य अमेरिका में समाप्त हुआ, जहां सात साल (1908-1915) तक वह मेट्रोपॉलिटन ओपेरा का संवाहक था। टोस्कानिनी के आगमन के साथ, इतिहास में एक पौराणिक युग शुरू हुआ ओपेरा हाउससंयुक्त राज्य अमेरिका में। लेकिन यहाँ भी, टोस्कानिनी ने कलात्मक नीति से असहमति व्यक्त की और 1915 में इटली के लिए रवाना हो गए, जहाँ युद्ध की समाप्ति के बाद, वे फिर से ला स्काला के मुख्य संचालक बन गए। यह अवधि (1921-1929) ला स्काला के शानदार उत्कर्ष का युग था। 1929 में, फासीवादी शासन के साथ सहयोग नहीं करना चाहते हुए, टोस्कानिनी ने लंबे समय के लिए इटली छोड़ दिया।

1927 से, टोस्कानिनी ने एक साथ संयुक्त राज्य अमेरिका में काम किया है: वह न्यूयॉर्क फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा के मुख्य कंडक्टर थे, जिसके साथ उन्होंने पिछले दो सत्रों में अतिथि कलाकार के रूप में प्रदर्शन किया था; 1928 में न्यूयॉर्क सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के साथ ऑर्केस्ट्रा के विलय के बाद, 1936 तक उन्होंने संयुक्त न्यूयॉर्क फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा का नेतृत्व किया। 1930 में वे आर्केस्ट्रा के साथ अपने पहले यूरोपीय दौरे पर गए। यूरोप में, उन्होंने दो बार बेयरुथ वैगनर फेस्टिवल्स (1930-1931), साल्ज़बर्ग फेस्टिवल (1934-1937) में आयोजित किया; लंदन में अपना उत्सव (1935-1939) स्थापित किया और ल्यूसर्न महोत्सव (1938-1939) में भी आयोजित किया। 1936 में, उन्होंने फिलिस्तीन ऑर्केस्ट्रा (अब इज़राइल फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा) को व्यवस्थित करने में मदद की।

टोस्कानिनी के जीवन की अंतिम और सबसे प्रसिद्ध अवधि, कई रिकॉर्डिंग्स में कैप्चर की गई, 1937 में शुरू हुई, जब उन्होंने न्यूयॉर्क रेडियो सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा (एनबीसी) के साथ रेडियो संगीत कार्यक्रमों के 17 सत्रों में से पहला आयोजन किया। इस ऑर्केस्ट्रा के साथ, उन्होंने 1940 में दक्षिण अमेरिका का दौरा किया और 1950 में आर्केस्ट्रा संगीतकारों के एक समूह के साथ संयुक्त राज्य अमेरिका का दौरा किया।

1953-1954 सीज़न के बाद, टोस्कानिनी ने न्यूयॉर्क रेडियो ऑर्केस्ट्रा छोड़ दिया। 16 जनवरी, 1957 को रिवरडेल, न्यूयॉर्क में उनके घर में उनकी नींद में मृत्यु हो गई। उन्हें मिलान में परिवार की तिजोरी में दफनाया गया। कंडक्टर के अंतिम संस्कार में, दर्शकों ने प्रसिद्ध गाना बजानेवालों को गाया

यह एक स्मृति है!

मेमोरी प्रकृति के सबसे उत्कृष्ट उपहारों में से एक थी जो आर्टुरो टोस्कानिनी के पास थी। उस दिन, जब वह एक साधारण सेलिस्ट की जगह से कंडक्टर के स्टैंड पर खड़ा हुआ, तो सबसे पहले उसने जो स्कोर किया, वह उसके सामने रखे स्कोर के करीब था: "आइडा", जो उस शाम खेल रहा था, पहले से ही पूरी तरह से संग्रहीत था उसकी याददाश्त, इस तथ्य के बावजूद कि वह कंडक्टर के स्टैंड पर कभी खड़ा नहीं हुआ। इसके अलावा, उन्होंने न केवल नोटों को याद किया, बल्कि वेर्डी द्वारा संगीत की ध्वनि की अभिव्यक्ति के लिए स्थापित सभी संकेतों को भी याद किया ...

"एफ-तेज!"

एक बार उस्ताद "ट्रिस्टाना" तैयार कर रहे थे, जो कलाकारों के साथ पियानो पर रिहर्सल कर रहे थे। वह गायकों के साथ मंच पर थे। जैसा कि दूसरा अभिनय किया जा रहा था, टोस्कानिनी ने पियानो की ओर आधा मुड़ा और शीघ्र ही कहा:
- एफ तेज!
टिप्पणी सुनकर संगतकार थोड़ा अवाक रह गया। दृश्य को एक बार फिर दोहराया गया, और जब वे उसी स्थान पर पहुँचे, तो टोस्कानिनी ने फिर से चिल्लाया, इस बार अधिक जोर से: "एफ-शार्प!"
लेकिन शीट संगीत पर कोई एफ-शार्प नहीं था! तीसरी बार, टोस्कानिनी गुस्से में अपनी कुर्सी से उछल पड़ी और दहाड़ते हुए बोली:
- एफ तेज!
भयभीत संगतकार ने डरपोक टिप्पणी की:
- मुझे माफ कर दो, उस्ताद, लेकिन यहां एफ-शार्प नहीं लिखा है ...
टोस्कानिनी थोड़ा शर्मिंदा हुआ और ... तुरंत अपने कार्यालय चला गया। कुछ समय के बाद, संगतकार को "ट्रिस्टन" के स्कोर का एक और संस्करण मिला, वह कार्यालय में उस्ताद के पास गया और टोस्कानिनी को "ट्रिस्टन" के स्कोर के माध्यम से पत्ती मारते हुए देखा, वह अपनी आँखों से देखना चाहता था कि क्या इसमें बीमार है- F-sharp या नहीं।
- उस्ताद, - संगतकार ने खुशी-खुशी टोस्कानिनी की ओर रुख किया, - आप बिल्कुल सही थे, स्कोर में एक टाइपो था!
टोस्कानिनी ने ठंडेपन से उत्तर दिया, लेकिन यह महसूस किया गया कि विजयी आनंद के स्वर उसके बाहरी संयम से फिसल जाते हैं:
- तुम्हें पता है, मुझे लगभग एक आघात हुआ था: यह पता चला है कि मेरा सारा जीवन मैं एक गधा था अगर मैं हमेशा इस एफ-शार्प को खेलता।
- मैं एक गधा, उस्ताद हूं, क्योंकि मैंने एक टाइपो नोटिस नहीं किया, - संगतकार ने उत्तर दिया।

ई-फ्लैट की जरूरत नहीं है

संगीत कार्यक्रम से पहले सैन लुइस में, अंतिम क्षण में, दूसरे बेससून ने पाया कि ई-फ्लैट में वाल्व क्षतिग्रस्त हो गया था। संगीतकार पूरी निराशा में था: "अगर वह इस नोट को नहीं सुनेगा तो उस्ताद क्या कहेंगे!" टोस्कानिनी के कठोर स्वभाव को जानने के बाद, यह निर्णय लिया गया कि कंसर्ट की शुरुआत से पहले वाल्व की विफलता के बारे में उन्हें सूचित किया जाए। जब टोस्कानिनी को समझाया गया कि क्या हुआ है, तो उन्होंने तुरंत अपनी स्मृति में संगीत कार्यक्रम के सभी कार्यों को याद किया और कहा:
"शायद मैं गलत हूं, लेकिन मुझे नहीं लगता कि यह ई-फ्लैट कभी शाम को लेना होगा।
टोस्कानिनी सही थी: दूसरे बेससून को क्षतिग्रस्त वाल्व की कभी जरूरत नहीं पड़ी।

कंडक्टर टैमर है!

टोस्कानिनी एक स्नेही लेकिन कपटी मुस्कान के साथ दोहराना पसंद करती थी कि ऑर्केस्ट्रा एक अखंड घोड़े की तरह था जिसे वश में करने की आवश्यकता थी। अगर घोड़े को लगता है कि कोई नेकदिल आदमी उस पर बैठा है, तो वह बस सवार-कंडक्टर को फेंक देगा। ऑर्केस्ट्रा हमेशा पहले उपायों से समझता है कि कंडक्टर अपने व्यवसाय को जानता है या नहीं।

मेमोरी स्टिक्स...

जब टोस्कानिनी ने प्राप्तांकों का अध्ययन किया, तो उसने उन सभी स्याही के धब्बों और निशानों को याद कर लिया जो पृष्ठों पर थे। संचालन करते समय ये धब्बे नोटों की तरह ही गति और ग्राफिक स्पष्टता के साथ उसकी आंतरिक आंखों के सामने चमके। उसने अपने दोस्तों से कहा:
- एक दांव पर, मैं अपने लगभग सभी अंकों को स्मृति से पुन: उत्पन्न कर सकता हूं, और मैं निश्चित रूप से सभी ... स्याही के धब्बे उनके स्थान पर रखूंगा!

"ठंडा" वायलिन

Toscanini ऑर्केस्ट्रा में लयबद्ध रंगों के प्रति अत्यंत संवेदनशील था।
एक बार, न्यूयॉर्क ऑर्केस्ट्रा के लिए एक पूर्वाभ्यास में, टोस्कानिनी ने अचानक एक संगीत वाक्यांश बंद कर दिया और वायलिन वादकों में से एक पर सख्ती से इशारा किया:
- आपके उपकरण के बारे में क्या?!
- लेकिन क्या मैं बिल्कुल नहीं खेल रहा हूँ? - वायलिन वादक डर गया।
- मैं यह नहीं पूछ रहा हूं कि आप कैसे खेलते हैं, लेकिन आपके वाद्य यंत्र के बारे में क्या है! मुझे आभास है कि आपके वायलिन ने गले में खराश पकड़ ली है। क्या आज आपके पास कोई दूसरा साधन है?
- बिलकुल सही, मेरा वायलिन घर पर ही रह गया था।
- आज के लिए रिहर्सल खत्म हो गई है। और कल आपको अपना वायलिन लेना है। अब, आपके "ठंडे" वायलिन के कारण, मैं पूरे वायलिन समूह की आवाज़ को ठीक से नहीं सुन सकता।

बेशर्म घर के सदस्य

टोस्कानिनी अपने और कलाकारों के लिए अत्यधिक माँग करने वाली थी। उन्होंने छोटे-छोटे झटकों को बहुत दर्द से सहन किया। वह सबसे अच्छे उत्साह में एक संगीत कार्यक्रम में जा सकता था, और तीन घंटे बाद पूरी निराशा में हॉल छोड़ देता है, ऑर्केस्ट्रा या खुद को शाप देता है। एक बार मिलान में, ला स्काला में एक प्रदर्शन के बाद, टोस्कानिनी बेहद उदास होकर घर लौटी और भोजन कक्ष में चली गई, जहाँ देर रात के खाने के लिए मेज रखी गई थी। दरवाजे पर रुककर उस्ताद ने उसके परिवार पर किया हमला:
- ऐसे प्रदर्शन के बाद आप कैसे खा सकते हैं, शर्म करो! - दरवाजा पटक कर टोस्कानिनी निकल गई।
और उस रात सब भूखे ही सो गए।

चलो जोर से खेलते हैं, सज्जनो! ..

एक बार टोस्कानिनी ने ऑर्केस्ट्रा के पूरे पूर्वाभ्यास को फोर्टिसिमो पर काम करने के लिए समर्पित कर दिया।
- आज हम केवल इस बारीकियों से क्यों निपट रहे हैं? कंसर्टमास्टर ने कंडक्टर से पूछा।
- क्योंकि कल हमारे संगीत कार्यक्रम में "राइड ऑफ़ द वल्किरीज़" के प्रदर्शन के दौरान सामने की पंक्ति के दर्शक शांति से सोए थे, और मैं इस तरह के अपमान को फिर से होने देने का इरादा नहीं रखता हूँ! ..

रिकॉर्डिंग "आइडा" बहुत नहीं है अच्छी गुणवत्तालेकिन जिंदा...

पड़ोसी सराहना करेंगे

एक लड़की टोस्कानिनी के पास आती है और पूछती है कि क्या उसे गाना बजानेवालों की ज़रूरत है। Toscanini जवाब देता है कि कोई रिक्तियां नहीं हैं और वह लड़की को नहीं सुनना चाहता, लेकिन जोड़ता है:
हालाँकि, आपको लगता है अच्छी सिफारिशें?
- नहीं, - लड़की उलझन में थी।
- फिर तुम ले आए अच्छा प्रदर्शनतुम सड़क से नहीं आए, क्या तुमने?
"दुर्भाग्य से, मेरे पास कोई आँकड़े भी नहीं हैं। लेकिन मैं अपने परिवार से प्रतिक्रिया ला सकता हूं। वे वास्तव में मेरे गाने के तरीके को पसंद करते हैं, वे प्रसिद्ध उस्ताद के प्रशंसक हैं।
टोस्कानिनी ने एक पल के लिए सोचा, उसके होठों पर एक धूर्त मुस्कान झिलमिला उठी:
- फिर अगले हफ्ते वापस आएं और अपने पड़ोसियों के प्रशंसापत्र लेना न भूलें। यदि वे अनुकूल हैं, तो शायद मैं आपकी बात सुनूंगा।

व्याख्या की!

आर्केस्ट्रा की रिहर्सल के दौरान सिम्फोनिक कविताडेबसी "द सी" आर्टुरो टोस्कानिनी एक कोमल, जैसे कि वाद्ययंत्रों की ध्वनि को प्राप्त करना चाहती थी। उसने ऑर्केस्ट्रा को यह समझाने की कोशिश की कि वह क्या चाहता है, इधर-उधर, लेकिन कोई फायदा नहीं हुआ। अंत में, पूरी निराशा के साथ, लेकिन अभी भी पर्याप्त आश्वस्त करने वाले शब्दों को खोजने में असमर्थ, कंडक्टर ने अपनी जेब से एक पतला रेशमी रूमाल निकाला, उसे अपने सिर के ऊपर उठाया और अपनी उँगलियाँ खोलीं ...
ऑर्केस्ट्रा के सदस्यों ने रूमाल पर घबराहट में देखा, जो हवा में हल्के और सुचारू रूप से मँडरा रहा था और अंत में चुपचाप उतरा।
- अच्छा, अब आप मुझे समझते हैं, सज्जनों? टोस्कानिनी ने गंभीरता से कहा। - मैं आपसे विनती करता हूं, मुझे बिल्कुल ऐसे ही खेलें!

यह खलनायक कौन है ?!

पिछले कुछ वर्षों में कलात्मक विचार Toscanini स्पष्ट रूप से बदल गया।
एक दिन आर्टुरो टोस्कानिनी के नेतृत्व में ऑर्केस्ट्रा दक्षिण अमेरिका के दौरे से लौट रहा था। समय बीतने के लिए, ऑर्केस्ट्रा सदस्यों के एक समूह ने उस्ताद को लंदन से एक शॉर्टवेव प्रसारण सुनने के लिए आमंत्रित किया। बीथोवेन की वीर सिम्फनी के बीच में रेडियो चालू किया गया था। जैसा कि टोस्कानिनी ने सुना, उसका चेहरा अधिक से अधिक काला हो गया।
- क्या बदमाश इतनी रफ्तार पकड़ता है! - वह नाराज था। - यह असंभव है! वह खुद को क्या अनुमति देता है!
प्रदर्शन के अंत तक, टोस्कानिनी, गुस्से से उबरकर, रेडियो को खिड़की से बाहर फेंकने के लिए तैयार थी। फिर अंग्रेजी उद्घोषक की अविचलित आवाज सुनाई दी: "आपने आर्टुरो टोस्कानिनी द्वारा संचालित बीबीसी ऑर्केस्ट्रा की रिकॉर्डिंग सुनी है।"

इसे हमारा छोटा सा रहस्य रहने दें...

आर्टुरो टोस्कानिनी, एक बार न्यूयॉर्क में आयोजित करते हुए, एक गायक के लिए टिप्पणी की जो एक आर्केस्ट्रा के साथ प्रदर्शन कर रहा था।
"लेकिन मैं एक महान कलाकार हूँ," नाराज दिवा ने कहा, "क्या आप इसके बारे में जानते हैं?
टोस्कानिनी ने विनम्रता से उत्तर दिया:
चिंता मत करो, मैं इस बारे में किसी को नहीं बताऊंगी...

हाँ, ठीक है, वे!

एक बार प्रसिद्ध उस्ताद से पूछा गया कि उनके ऑर्केस्ट्रा में एक भी महिला क्यों नहीं है।
- आप देखते हैं, - उस्ताद ने उत्तर दिया, - महिलाएं बहुत परेशान हैं। यदि वे सुंदर हैं, तो वे मेरे संगीतकारों के साथ हस्तक्षेप करते हैं, और यदि वे कुरूप हैं, तो वे मेरे साथ और भी अधिक हस्तक्षेप करते हैं!

यह नहीं हो सकता, लेकिन... यह था

एक बार टोस्कानिनी ने एक सिम्फनी का आयोजन किया जिसमें वीणावादक को केवल एक बार एक ही नोट बजाना था। और वीणा बजाने वाला धुन से बाहर निकलने में कामयाब हो गया! टोस्कानिनी ने पूरी सिम्फनी दोहराने का फैसला किया, लेकिन जब वीणा की बारी आई, तो संगीतकार फिर लड़खड़ा गया।
क्रोधित टोस्कानिनी ने हॉल छोड़ दिया। शाम को संगीत कार्यक्रम हुआ। बदकिस्मत वीणावादक ऑर्केस्ट्रा में अपनी जगह लेता है, वीणा से केस निकालता है। और वह क्या देखता है? वीणा से सारे तार उतार दिए गए हैं। केवल एक ही बचा है: दाहिना।

महँगा उपहार

टोस्कानिनी बेहद आवेगी और तेज-तर्रार थी। एक गलत नोट उसे तुरंत उन्मादी बना देगा। पूर्वाभ्यास से क्रोधित होकर, महान उस्ताद अपने रास्ते में आने वाली सभी वस्तुओं को तोड़ देते थे। एक दिन उसने अपना आपा खोते हुए अपनी महंगी घड़ी फर्श पर फेंक दी और उसे अपनी एड़ी के नीचे रौंद डाला... इस चाल के बाद, ऑर्केस्ट्रा के सदस्यों ने, जो अपने पागल कंडक्टर से प्यार करते थे, उसे दो सस्ती घड़ियाँ देने का फैसला किया। टोस्कानिनी ने कृतज्ञतापूर्वक उपहार स्वीकार किया और जल्द ही "अपने इच्छित उद्देश्य के लिए" घड़ी का उपयोग किया ...

कौन जानता है...

अपने जन्म के दिन, टोस्कानिनी ने सभी सम्मानों से इनकार कर दिया और अपने ऑर्केस्ट्रा के साथ आगामी संगीत कार्यक्रम के कार्यक्रम का पूर्वाभ्यास करते हुए इसे कड़ी मेहनत में बिताया। टोस्कानिनी के सख्त निषेध के बावजूद, उसका एक दोस्त बधाई के साथ उस्ताद के पास आया और, जैसे कि उसने पूछा:
- आर्टुरो, यह मत छिपाओ कि तुम कितने साल के हो - 86 या 87?
"मैं निश्चित रूप से नहीं जानता," टोस्कानिनी ने उत्तर दिया, "मैं सभी स्कोर, सभी रिहर्सल, मेरे ऑर्केस्ट्रा के प्रदर्शन के सभी रिकॉर्ड का रिकॉर्ड रखता हूं। क्या इन सबके अलावा मुझे वास्तव में अपने वर्षों का सटीक रिकॉर्ड रखना है?!

संक्षिप्त जीवनीविकिपीडिया से...

03/25/1867 [पर्मा (इटली)] - 01/16/1957 [रिवरडेल]
एक दर्जी के परिवार में पैदा हुआ। नौ साल की उम्र में उन्हें रॉयल में भर्ती कराया गया था संगीत विद्यालयपर्मा में। सेलो, पियानो और रचना का अध्ययन करते हुए, उन्हें ग्यारह साल की उम्र में छात्रवृत्ति मिली और तेरह साल की उम्र में उन्होंने एक पेशेवर सेलिस्ट के रूप में प्रदर्शन करना शुरू किया। 18 साल की उम्र में उन्होंने कंजर्वेटरी से सम्मान के साथ स्नातक किया और एक सेलिस्ट और सहायक गायक के रूप में यात्रा करने वाले इतालवी ओपेरा मंडली में स्वीकार किया गया। मंडली सर्दियों के मौसम के लिए ब्राजील गई थी। 25 जून, 1886 को, मंडली के स्थायी कंडक्टर, प्रबंधकों और जनता के बीच कलह के कारण, टोस्कानिनी को रियो डी जनेरियो में ग्यूसेप वर्डी द्वारा ऐडा के प्रदर्शन के दौरान कंडक्टर के स्टैंड पर खड़ा होना पड़ा। उन्होंने दिल से ओपेरा का संचालन किया। इस प्रकार उनका संचालन करियर शुरू हुआ, जिसमें उन्होंने लगभग 70 वर्ष बिताए।

टोस्कानिनी ने ट्यूरिन में अपनी पहली इतालवी सगाई प्राप्त की। अगले 12 वर्षों में, उन्होंने 20 इतालवी शहरों और कस्बों में काम किया, धीरे-धीरे अपने समय के सर्वश्रेष्ठ कंडक्टर के रूप में ख्याति प्राप्त की। उन्होंने मिलान (1892) में रग्गेरो लियोनकैवलो द्वारा पगलियाकी का प्रीमियर किया; उन्हें ट्यूरिन (1896) में जियाकोमो पक्कीनी द्वारा ला बोहेमे के पहले प्रदर्शन का संचालन करने के लिए आमंत्रित किया गया था। 1897 में उन्होंने मिलानी बैंकर, कार्ला डी मार्टिनी की बेटी से शादी की; इस शादी से चार बच्चे पैदा हुए, लेकिन एक बेटे की बचपन में ही मौत हो गई।

15 वर्षों के लिए, टोस्कानिनी मिलान के ला स्काला थियेटर के प्रमुख संचालक थे। 1898 से 1903 तक उन्होंने ला स्काला में सर्दियों के मौसम और ब्यूनस आयर्स के सिनेमाघरों में सर्दियों के मौसम के बीच अपना समय बांटा। ला स्काला की कलात्मक नीति से असहमति ने 1904-1906 में टोस्कानिनी को इस थिएटर को छोड़ने के लिए मजबूर किया, फिर वह दो साल के लिए वहां लौट आया। 1908 में, एक और संघर्ष की स्थिति ने कंडक्टर को मिलान छोड़ने के लिए प्रेरित किया। इसलिए वह पहली बार संयुक्त राज्य अमेरिका आए, जहां सात साल (1908-1915) तक वे मेट्रोपॉलिटन ओपेरा के संवाहक थे। टोस्कानिनी के आगमन के साथ, जिसने थिएटर में एनरिको कारुसो, गेराल्डिन फरार और उस समय के अन्य प्रमुख संगीतकारों जैसे गायकों को आकर्षित किया, संयुक्त राज्य अमेरिका में ओपेरा हाउस के इतिहास में एक महान युग शुरू हुआ। लेकिन यहाँ भी, टोस्कानिनी ने कलात्मक नीति से असहमति व्यक्त की और 1915 में इटली के लिए रवाना हो गए, जहाँ युद्ध की समाप्ति के बाद, वे फिर से ला स्काला के मुख्य संचालक बन गए। यह अवधि (1921-1929) ला स्काला के शानदार उत्कर्ष का युग था।

1927 में वह न्यूयॉर्क फिलहारमोनिक के मुख्य कंडक्टर बने, जिसके साथ उन्होंने पिछले दो सत्रों के दौरे पर प्रदर्शन किया था। 1930 में वे आर्केस्ट्रा के साथ अपने पहले यूरोपीय दौरे पर गए। टोस्कानिनी ने 1936 में 11 सीज़न के बाद इस पद को छोड़ दिया। यूरोप में, उन्होंने दो बार बेयरुथ वैगनर फेस्टिवल्स (1930-1931), साल्ज़बर्ग फेस्टिवल (1934-1937) में आयोजित किया; लंदन में अपना उत्सव (1935-1939) स्थापित किया और ल्यूसर्न महोत्सव (1938-1939) में भी आयोजित किया। 1936 में उन्होंने फिलिस्तीन ऑर्केस्ट्रा (अब इज़राइल फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा) के संगठन में योगदान दिया।
टोस्कानिनी के जीवन की अंतिम और सबसे प्रसिद्ध अवधि 1937 में शुरू हुई, जब उन्होंने न्यूयॉर्क रेडियो सिम्फनी (एनबीसी) के साथ रेडियो संगीत कार्यक्रमों के 17 सत्रों में से पहला आयोजन किया। इस ऑर्केस्ट्रा के साथ, उन्होंने 1940 में दक्षिण अमेरिका का दौरा किया और 1950 में आर्केस्ट्रा संगीतकारों के एक समूह के साथ संयुक्त राज्य अमेरिका का दौरा किया।
1953-1954 सीज़न के बाद, टोस्कानिनी ने न्यूयॉर्क रेडियो ऑर्केस्ट्रा छोड़ दिया। 16 जनवरी, 1957 को रिवरडेल, न्यूयॉर्क में अपने घर में उनकी नींद में मृत्यु हो गई।
ए टोस्कानिनी के दामाद पियानोवादक व्लादिमीर समोइलोविच होरोविट्ज़ हैं।

आर्टुरो टोस्कानिनी (इतालवी: आर्टुरो टोस्कानिनी, 1867 - 1957) - न केवल ला स्काला और मेट्रोपॉलिटन ओपेरा के मुख्य संवाहक थे, बल्कि संगीत के एक वास्तविक शूरवीर भी थे, जो हर बार अपनी पूर्णता की रक्षा के पक्ष में बोलते थे। उनका फिगर कला के प्रति सच्ची भक्ति का प्रतीक है।

50 से अधिक वर्षों के लिए, टोस्कानिनी दुनिया में राजा और भगवान थे शास्त्रीय संगीत, कई के पहले प्रदर्शन पर ले जा रहा है प्रसिद्ध ओपेराऔर सिम्फनी। उन्होंने किसी भी अन्य कलाकार की तुलना में अधिक किया - शास्त्रीय कार्यों के श्रोताओं के चक्र को महत्वपूर्ण रूप से बढ़ाने के लिए। लेकिन दुनिया उन्हें दूसरों पर आदर्श, असामान्य मांगों के लिए उनके असम्बद्ध प्रयास के लिए याद करती थी। अब यह आकलन करना मुश्किल है कि क्या यह सामान्य पूर्णतावाद था आधुनिक समझया कुछ और, लेकिन अगर कुछ उसकी इच्छाओं की पूर्ति में बाधा डालता है, तो वह तेज वस्तुओं को फेंकने के लिए तैयार था। एक ऑर्केस्ट्रा के साथ, वह बेहद असभ्य हो सकता है, और कई अन्य कंडक्टरों ने उससे अशिष्टता के इस पंथ को अपनाया। तो आज अगर लोकप्रिय संस्कृतिएक कंडक्टर की एक छवि है, वह निश्चित रूप से दूर से, लेकिन हमें टोस्कानिनी की याद दिलाता है।

शानदार कंडक्टर का जन्म 25 मार्च, 1867 को परमा में एक इतालवी दर्जी के परिवार में हुआ था, जिन्होंने Giuseppe Garibaldi के पक्ष में इतालवी लोगों के राष्ट्रीय मुक्ति संघर्ष में भाग लिया था। इस तथ्य के बावजूद कि उनका परिवार कला से जुड़ा नहीं था, उनका संगीत भविष्य बचपन में ही पूर्व निर्धारित था, जब नौ साल की उम्र में उन्होंने अपने शहर के रॉयल स्कूल ऑफ़ म्यूज़िक में प्रवेश लिया, जहाँ उन्होंने सेलो, पियानो और रचना का अध्ययन करना शुरू किया, और तेरह में पहले से ही एक पेशेवर सेलिस्ट के रूप में काम किया। अठारह वर्ष की आयु में, उन्होंने पहले से ही कंजर्वेटरी से स्नातक की उपाधि प्राप्त की थी और एक इतालवी यात्रा ओपेरा मंडली में सहायक गायक, सेलो संगतकार और नगरसेवक की गतिविधियों को संयोजित करना शुरू किया था।

कंज़र्वेटरी के एक साल बाद, एक ऐसी घटना घटी जिसने उनके जीवन में काफी कुछ बदल दिया: रियो डी जनेरियो में सर्दियों के मौसम के दौरान, मंडली के कंडक्टर और प्रबंधक के बीच संघर्ष छिड़ गया, और आइडा को किसी तरह बचाने के लिए, टोस्कानिनी खड़ा है कंडक्टर का स्टैंड। उन्होंने स्मृति से नोट्स के बिना आयोजित किया, इस प्रकार एक असाधारण संगीत स्मृति का प्रदर्शन किया। बचपन से ही दूरदर्शी, उन्होंने सैकड़ों जटिल ओपेरा, सिम्फनी और संगीत कार्यक्रम याद किए, उन्हें रिहर्सल में जितनी बार संभव हो सके।

टोस्कानिनी की रिहर्सल कुछ खास थी। संगीतकार उससे डरते थे, क्योंकि वह निरंतर और पूर्ण समर्पण की मांग करता था। लेकिन यह उनकी लौ के लिए धन्यवाद था कि उन्होंने सबसे संदिग्ध संगीत को भी खजाने में बदल दिया - यह उनका उपहार था। संगीतकार नहीं, कंडक्टर संगीत में मुख्य चीज बन गया। टोस्कानिनी ने हमेशा स्कोर का अनुसरण किया, क्योंकि उनका मानना ​​​​था कि संगीतकार जो कुछ कहना चाहता था वह पहले से ही इसमें निहित था।

अगले 10 वर्षों में, उन्होंने दो दर्जन इतालवी शहरों में संचालन किया, बार-बार 20 वीं शताब्दी के पहले छमाही के सर्वश्रेष्ठ कंडक्टर के रूप में ख्याति प्राप्त की। इसलिए, 1892 में उन्होंने मिलान में लियोनकैवलो का प्रीमियर आयोजित किया, और 1896 में उन्होंने ट्यूरिन में ला बोहेमे का पहला प्रदर्शन किया और सिम्फनी संगीत कार्यक्रमों में प्रदर्शन करना शुरू किया। दो साल बाद उन्होंने P.I की छठी सिम्फनी का प्रदर्शन किया। शाइकोवस्की।

Arturo Toscanini ने अपने काम के लिए बहुत समय और प्रयास समर्पित किया, यह अविभाज्य था और घर पर भी उसका पीछा करता था। 21 जून, 1897 को उन्होंने कार्ला मार्टिनी से शादी की, जो उस समय बीस साल की भी नहीं थीं। दंपति के चार बच्चे थे: दो बेटे और दो बेटियाँ, लेकिन एक बेटे की डिप्थीरिया से मृत्यु हो गई जब वह 5 साल का था। एक और बेटा, वाल्टर, एक प्रसिद्ध इतालवी-अमेरिकी उद्घोषक बन गया। आर्टुरो टोस्कानिनी अपने परिवार से बहुत प्यार करता था, लेकिन अपने चरित्र के कारण वह अपने प्रियजनों के लिए कुछ भी पेश कर सकता था।

एक बार, एक असफल प्रदर्शन के बाद, वह सबसे अच्छे मूड में नहीं लौटा, और सीधे भोजन कक्ष में गया, जहाँ रात के खाने के लिए टेबल लगाई गई थी और उसका परिवार उसका इंतजार कर रहा था, उसने भोजन में शामिल होने के बारे में सोचा भी नहीं था, लेकिन दरवाजे पर जम गया और गुस्से से बोला: “तुम इस प्रदर्शन के बाद कैसे खा सकते हो? शर्मिंदा होना!" ? और दरवाजा पटक कर चला गया। उस रात सभी भूखे सो गए।

उन्होंने अपने पूरे करियर में कई महान गायकों और संगीतकारों के साथ काम किया है, लेकिन वे केवल व्लादिमीर होरोविट्ज़ से प्रभावित हुए हैं, जिनके साथ उन्होंने एनबीसी सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के साथ ब्राह्म्स के पियानो कॉन्सर्टो नंबर 2 और त्चिकोवस्की के पियानो कॉन्सर्टो नंबर 1 की रिकॉर्डिंग पर काम किया है। . धीरे-धीरे, होरोविट्ज़ टोस्कानिनी और उसके परिवार के करीब हो गए और 1933 में उन्होंने अपनी सबसे छोटी बेटी वांडा से शादी कर ली।

1898-1903 और 1906-1908 में। Toscanini? मुख्य कंडक्टरथिएटर ला स्काला। उनके नेतृत्व में, सिगफ्रीड, यूजीन वनगिन, एवरींटा और कई अन्य ओपेरा इटली में पहली बार प्रदर्शित किए गए। 1901 में, उन्होंने फ्योडोर चालियापिन की प्रतिभा और कुशलता से चयनित भागों की खोज की जो पूरी तरह से उनके उच्च बास के अनुरूप थे। Boito द्वारा "Mephistopheles" के निर्माण में, Chaliapin को बड़ी सफलता मिली है। साथ ही, वह एनरिको कारुसो के साथ भी काम करता है, जो डोनिज़ेटी के लव पोशन में अपनी शुरुआत करेगा।

1908-1915 में वे मेट्रोपॉलिटन ओपेरा के मुख्य संचालक थे। इसके बाद, टोस्कानिनी ने थिएटर के बारे में बहुत गर्मजोशी से बात नहीं की, लेकिन फिर भी, बोरिस गोडुनोव के निर्माण में उनका काम बहुत सफल रहा। इटली लौटकर, उसे एक नए दुर्भाग्य का सामना करना पड़ता है - फासीवादी शासन, और थोड़ी देर बाद वह संयुक्त राज्य अमेरिका चला जाता है, जहाँ वह NBC (राष्ट्रीय प्रसारण निगम) का प्रमुख बन जाता है, और केवल पर्यटन के लिए यूरोप की यात्रा करता है। उस क्षण से, उन्होंने बेयरुथ, सालबर्ग उत्सवों का संचालन किया, और यहां तक ​​कि लंदन में अपना स्वयं का उत्सव भी स्थापित किया, जिसे उन्होंने पांच वर्षों तक आयोजित किया। 1936 में, उन्होंने फिलिस्तीन ऑर्केस्ट्रा के संगठन में सक्रिय भाग लिया, जिसे अब इज़राइल फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा के रूप में जाना जाता है।

टोस्कानिनी के जीवन का उत्कर्ष 1937 में शुरू होता है, जब उन्होंने एनबीसी के साथ रेडियो संगीत कार्यक्रम आयोजित करना शुरू किया। इस ऑर्केस्ट्रा के साथ, उन्होंने दक्षिण अमेरिका का दौरा किया, पूरे संयुक्त राज्य की यात्रा की।

उनके रेडियो कार्यक्रम से जुड़ी कई कहानियां हैं, लेकिन शायद सबसे दिलचस्प दक्षिण अमेरिका के दौरे से उनकी वापसी पर हुई। किसी तरह समय बिताने के लिए, ऑर्केस्ट्रा के सदस्यों के एक समूह ने टोस्कानिनी को लंदन से एक प्रसारण सुनने के लिए आमंत्रित किया। रेडियो पर बीथोवेन की एरोइका सिम्फनी चल रही थी। जबकि टोस्कानिनी ने सुना, उसका चेहरा अधिक से अधिक उदास हो गया, अंत में, इसे बर्दाश्त करने में असमर्थ, उसने घोषणा की: “हाँ, किस तरह का बदमाश इतनी गति लेता है! यह असंभव है! वह खुद को क्या अनुमति देता है! टोस्कानिनी के प्रदर्शन के अंत तक, गुस्से में, वह पहले से ही रेडियो को खिड़की से बाहर फेंकने की तैयारी कर रहा था, लेकिन तभी उद्घोषक की शांत आवाज सुनाई दी: "आपने अभी-अभी आर्टुरो टोस्कानिनी द्वारा आयोजित बीबीसी ऑर्केस्ट्रा की रिकॉर्डिंग सुनी है।"

1953-1954 सीज़न के बाद टोस्कानिनी ने न्यूयॉर्क रेडियो ऑर्केस्ट्रा छोड़ दिया। 16 जनवरी, 1957 को रिवरडेल में अपने घर पर संयुक्त राज्य अमेरिका में उनकी मृत्यु हो गई, लेकिन इटली में परिवार की तिजोरी में दफन कर दिया गया।

एलिजाबेथ सियोसेवा

आर्टुरो टोस्कानिनी (इतालवी आर्टुरो टोस्कानिनी; 25 मार्च, 1867, पर्मा - 16 जनवरी, 1957, रिवरडेल, न्यूयॉर्क) - इतालवी कंडक्टर।

आर्टुरो एक दर्जी का बेटा था। उनके पिता चाहते थे कि वे वकील बनें, लेकिन अरुत्रो ने कंज़र्वेटरी में प्रवेश किया। उन्होंने सेलो, पियानो और रचना का अध्ययन किया। उन्होंने 1885 में पर्मा कंज़र्वेटरी से सफलतापूर्वक स्नातक किया। आर्टुरो तुरंत ब्राजील चला जाता है। वहां वह एक अनुबंध पर हस्ताक्षर करता है और रियो डी जनेरियो ऑर्केस्ट्रा में सेलो समूह का नेतृत्व करता है। वह वहां एक गायक और सेलिस्ट के रूप में भी काम करता है। 1866 में उन्होंने एक कंडक्टर के रूप में अपनी शुरुआत की। तब आर्टुरो को पता चलता है कि यह उसकी सच्ची पुकार है। उनके पास एक अद्भुत संगीत स्मृति थी। जब उन्होंने पहली बार 19 साल की उम्र में एक कंडक्टर के रूप में प्रदर्शन किया, तो उन्होंने बिना नोट्स के ऐडा का संचालन करके दर्शकों को प्रभावित किया। वैसे, आर्टुरो की मूर्ति Giuseppe Verdi थी। टोस्कानिनी स्वाभाविक रूप से बहुत शर्मीली थी और अपनी मूर्ति से केवल तीन बार मिली। अपने पूरे जीवन में वे अपने साथ वेर्डी का एक नोट लेकर गए, जो उन्हें ओपेरा फालस्टाफ के स्कोर में मिला। अरूट्रो इस नोट को अपना तावीज़ मानते थे।

टोस्कानिनी अभी तीस साल की नहीं थी, और उसके प्रदर्शनों की सूची में पहले से ही 165 ओपेरा रचनाएँ थीं जिन्हें वह दिल से जानता था। 1887-98 में। उन्होंने ओपेरा कंडक्टर के रूप में प्रदर्शन किया, और 1896 से सिम्फनी कंडक्टर के रूप में भी। उन्होंने और उनके ऑर्केस्ट्रा ने इटली के कई थिएटरों में संगीत कार्यक्रम दिए। टोस्कानिनी हमेशा न केवल खुद के लिए, बल्कि संगीतकारों के लिए भी मांग कर रही थी। उन्होंने उनके साथ छह और सात घंटे तक रिहर्सल की। आर्टुरो एक सच्चे देशभक्त थे। 1890 के दशक की शुरुआत में एक दिन, उन्होंने पीसा के थिएटर में एक संगीत कार्यक्रम दिया। कॉन्सर्ट के दौरान, मैंने किसी तरह बम फेंका और कॉन्सर्ट टूट गया। उन्होंने पुलिस बुलाने की मांग की। हालाँकि, टोस्कानिनी ने अपना डंडा लहराया और ऑर्केस्ट्रा को गैरीबाल्डियन गान बजाने के लिए मजबूर किया। दर्शकों और कलाकारों ने गान उठाया। एक जयजयकार उठी, और आर्टुरो को थिएटर से उसकी बाहों में ले जाया गया। एक बार उसी पीसा में, एक पूर्वाभ्यास में, गायक ने एक सुंदर, लेकिन पूरी तरह से अनावश्यक आवाज समुद्री डाकू बनाया। आर्टुरो ने क्या किया? उन्होंने तुरंत रिहर्सल को बाधित कर दिया। गायक बहुत आहत हुआ। उसने कहा कि वह एक स्टार है और वह जो चाहे कर सकती है। टोस्कानिनी ने उसे बताया कि तारे केवल आकाश में हैं और यह हिस्सा दूसरे कलाकार को दे दिया।

ट्यूरिन में एक संगीत कार्यक्रम के बाद, वह बहुत थक गया था और होटल लौटकर तुरंत बिस्तर पर चला गया। थिएटर में दर्शकों ने तितर-बितर होने से इनकार कर दिया और आर्टुरो को बुलाया। उसे उठना पड़ा, कपड़े पहने और फिर से थिएटर जाना पड़ा। वहां, पूर्वाभ्यास के बिना, उन्होंने शूबर्ट सिम्फनी को एक दोहराना के रूप में आयोजित किया। वह इटली और उसके बाहर प्रसिद्ध था। वह ला स्काला में मुख्य कंडक्टर थे, फिर यूएसए में मेट्रोपॉलिटन ओपेरा में। अमेरिका के पास अपने देश में इस स्तर के कंडक्टर कभी नहीं थे, और इसलिए टोस्कानिनी के लगभग हर कदम का भुगतान सोने में किया गया था। 1910 में, टोस्कानिनी ने थिएटर में मंचन किया कारुसो एनरिको"पश्चिम से लड़की"। तीन साल बाद उन्होंने बोरिस गोडुनोव का मंचन किया। Giuseppe Verdi की शताब्दी वर्षगांठ पर, आर्टुरो इटली पहुंचे। उन्होंने उत्सव का नेतृत्व किया, ला स्काला में दो ओपेरा का मंचन किया।

प्रथम विश्व युद्ध के दौरान ला स्काला को बंद कर दिया गया था। हालांकि, आर्टुरो ने थिएटर को पुनर्जीवित करने का फैसला किया। 1920 में उन्होंने यूरोप का दौरा किया। इटली लौटकर उन्होंने फिर से ला स्काला में काम करना शुरू किया। कई प्रदर्शनों के लिए उन्हें सम्मानित किया गया बड़ी रकमपैसा, लेकिन कंडक्टर ने इसे स्वीकार नहीं किया और इसे थिएटर पर खर्च कर दिया। 1922 में, उन्होंने ला स्काला में 90 बार प्रदर्शन किया। दुनिया के किसी भी थिएटर में इस तरह का प्रदर्शन नहीं हुआ। जब नाज़ी सत्ता में आए, तो आर्टुरो राज्यों के लिए रवाना हो गए। 1926-36 में। उसने आयोजित किया संगीत प्रेमी ऑर्केस्ट्राएनवाईसी में। 1937-54 में। - यूएस नेशनल रेडियो सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा। 1942 में उन्होंने शोस्ताकोविच की सातवीं सिम्फनी का प्रदर्शन किया। उन्होंने रिकॉर्ड उनके पास भिजवा दिया। 90 साल की उम्र में भी वह संचालन कर रहे थे। हालाँकि, 1955 में दुर्भाग्य उनके साथ हुआ। एक संगीत समारोह में, वह भूल गए कि उन्हें खेलना जारी रखना है। आप कल्पना कर सकते हैं कि उनकी आत्मा में क्या चल रहा था, क्योंकि उनके पूरे जीवन में उनके पास एक अद्भुत संगीतमय स्मृति थी। ऑर्केस्ट्रा चुप हो गया, और आर्टुरो ने अपनी आँखों में आँसू के साथ हॉल छोड़ दिया। जल्द ही सभी अखबार कंडक्टर की तीखी आलोचना कर रहे थे। टोस्कानिनी एक देश के घर में चली गई और फिर से प्रदर्शन नहीं किया। वह सार्वजनिक रूप से सामने नहीं आए और लगभग किसी से संवाद नहीं किया। एक बार फिर भी उन्होंने एमिल गिलेल्स को अपने घर पर प्राप्त किया। वह उसे एक मंद रोशनी वाले कमरे में ले गया, खिलाड़ी में शोस्ताकोविच की सातवीं सिम्फनी का रिकॉर्ड रखा, और एक कुर्सी पर बैठ गया। उन्होंने और अतिथि ने आंखों में आंसू लिए संगीत को सुना। महान कंडक्टरजिनकी प्रसिद्धि लगभग 70 वर्षों तक चली, उनका 1957 में न्यूयॉर्क में निधन हो गया।

संचालन की कला में एक पूरा युग इस संगीतकार के नाम के साथ जुड़ा हुआ है। लगभग सत्तर वर्षों तक वह सांत्वना पर खड़ा रहा, दुनिया को हर समय और लोगों के कार्यों की व्याख्या के नायाब उदाहरण दिखाए। टोस्कानिनी का चित्र कला के प्रति समर्पण का प्रतीक बन गया, वह संगीत का एक सच्चा शूरवीर था, जो आदर्श को प्राप्त करने की अपनी इच्छा में समझौता नहीं जानता था।

लेखकों, संगीतकारों, आलोचकों और पत्रकारों द्वारा टोस्कानिनी के बारे में कई पन्ने लिखे गए हैं। और वे सभी, महान कंडक्टर की रचनात्मक छवि में मुख्य विशेषता को परिभाषित करते हुए, पूर्णता के लिए उनके अंतहीन प्रयास की बात करते हैं। वह न तो खुद से संतुष्ट थे और न ही आर्केस्ट्रा से। संगीत कार्यक्रम और थिएटर हॉलवास्तव में उत्साही तालियों से कांपते हुए, समीक्षाओं में उन्हें सबसे उत्कृष्ट विशेषणों से सम्मानित किया गया था, लेकिन उस्ताद के लिए, केवल उनका संगीत विवेक, जो शांति नहीं जानता था, सटीक न्यायाधीश था।

"... अपने व्यक्ति में," स्टीफन ज़्विग लिखते हैं, "हमारे समय के सबसे सच्चे लोगों में से एक कला के काम के आंतरिक सत्य की सेवा करता है, वह ऐसी कट्टर भक्ति के साथ, इतनी कठोर गंभीरता और एक ही समय में विनम्रता के साथ सेवा करता है।" , जो हमें आज रचनात्मकता के किसी अन्य क्षेत्र में मिलने की संभावना नहीं है। बिना अभिमान के, बिना अहंकार के, बिना स्वार्थ के, वह उस गुरु की सर्वोच्च इच्छा की सेवा करता है जिसे वह प्यार करता है, सांसारिक सेवा के सभी साधनों के साथ सेवा करता है: पुजारी की मध्यस्थता शक्ति, आस्तिक की धर्मपरायणता, शिक्षक की कठोर कठोरता और शाश्वत छात्र का अथक उत्साह ... कला में - ऐसी उनकी नैतिक महानता है, ऐसा उनका मानवीय कर्तव्य है - यह केवल पूर्ण और कुछ भी नहीं बल्कि पूर्ण को पहचानता है। बाकी सब कुछ - काफी स्वीकार्य, लगभग पूर्ण और अनुमानित - इस जिद्दी कलाकार के लिए मौजूद नहीं है, और अगर यह मौजूद है, तो उसके लिए कुछ गहरा शत्रुतापूर्ण है।

टोस्कानिनी ने अपनी बुलाहट को एक कंडक्टर के रूप में अपेक्षाकृत जल्दी पहचान लिया। उनका जन्म पर्मा में हुआ था। उनके पिता ने गैरीबाल्डी के बैनर तले इतालवी लोगों के राष्ट्रीय मुक्ति संग्राम में भाग लिया। संगीत क्षमताआर्टुरो उसे पर्मा कंज़र्वेटरी में ले आया, जहाँ उसने सेलो का अध्ययन किया। और कंज़र्वेटरी से स्नातक होने के एक साल बाद, शुरुआत हुई। 25 जून, 1886 को, उन्होंने रियो डी जनेरियो में ओपेरा ऐडा का संचालन किया। विजयी सफलता ने संगीतकारों का ध्यान आकर्षित किया और संगीत के आंकड़े. अपनी मातृभूमि में लौटकर, युवा कंडक्टर ने कुछ समय के लिए ट्यूरिन में काम किया, और सदी के अंत में उन्होंने मिलान थिएटर ला स्काला का नेतृत्व किया। यूरोप के इस ओपेरा केंद्र में टोस्कानिनी द्वारा की गई प्रस्तुतियों ने उन्हें दुनिया भर में प्रसिद्धि दिलाई।

न्यूयॉर्क मेट्रोपॉलिटन ओपेरा के इतिहास में, 1908 से 1915 तक की अवधि वास्तव में "सुनहरा" थी। तब टोस्कानिनी ने यहां काम किया। इसके बाद, कंडक्टर ने इस थिएटर के बारे में विशेष रूप से सराहनीय बात नहीं की। अपनी विशिष्ट विशालता के साथ, उन्होंने बात की संगीत समीक्षकएस। खोत्सिनोव: “यह गंदा स्थानओपेरा नहीं। उन्हें इसे जला देना चाहिए। यह चालीस साल पहले भी एक बुरा रंगमंच था। मुझे कई बार मेट में आमंत्रित किया गया, लेकिन मैंने हमेशा मना कर दिया। कारुसो, स्कूटी मिलान आए और मुझसे कहा: "नहीं, उस्ताद, मेट्रोपॉलिटन आपके लिए थिएटर नहीं है। वह पैसे कमाने में अच्छा है, लेकिन वह गंभीर नहीं है।" और उन्होंने इस सवाल का जवाब देना जारी रखा कि उन्होंने अभी भी मेट्रोपॉलिटन में प्रदर्शन क्यों किया: "आह! मैं इस थिएटर में आया क्योंकि एक दिन मुझे बताया गया था कि गुस्ताव महलर वहां आने के लिए तैयार हो गए हैं, और मैंने मन ही मन सोचा: अगर ऐसा है अच्छा संगीतकारजैसे महलर वहां जाने के लिए राजी हो जाता है, मौसम बहुत खराब नहीं हो सकता।" में से एक सबसे अच्छा काम करता हैन्यूयॉर्क थिएटर के मंच पर टोस्कानिनी मुसॉर्स्की द्वारा "बोरिस गोडुनोव" का निर्माण था।

इटली फिर से। फिर से थिएटर "ला स्काला", सिम्फनी संगीत कार्यक्रमों में प्रदर्शन। लेकिन मुसोलिनी के गुंडे सत्ता में आ गए। कंडक्टर ने खुले तौर पर फासीवादी शासन के प्रति अपनी अरुचि दिखाई। "ड्यूस" उसने एक सुअर और एक हत्यारा कहा। एक संगीत कार्यक्रम में, उन्होंने नाज़ी गान करने से इनकार कर दिया, और बाद में, नस्लीय भेदभाव के विरोध में, उन्होंने बेयरुथ और साल्ज़बर्ग संगीत समारोह में भाग नहीं लिया। और बेयरुथ और साल्ज़बर्ग में टोस्कानिनी के पिछले प्रदर्शन इन त्योहारों की सजावट थे। केवल दुनिया का डर जनता की रायइटली के तानाशाह को प्रयोग करने से रोका उत्कृष्ट संगीतकारदमन।

फासीवादी इटली में जीवन टोस्कानिनी के लिए असहनीय हो जाता है। पर लंबे सालवह अपनी जन्मभूमि छोड़ देता है। संयुक्त राज्य अमेरिका में स्थानांतरित होने के बाद, 1937 में इतालवी कंडक्टर नव निर्मित का प्रमुख बन गया सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा"राष्ट्रीय प्रसारण निगम" - "एनबीसी"। यूरोप के लिए और दक्षिण अमेरिकावह केवल दौरे पर जाता है।

यह कहना असंभव है कि टोस्कानिनी की प्रतिभा के संचालन के किस क्षेत्र में अधिक स्पष्ट रूप से प्रकट हुआ। उसका सही मायने में जादू की छड़ीकृतियों का निर्माण किया और ओपेरा मंचऔर संगीत समारोह के मंच पर। मोजार्ट, रॉसिनी, वर्डी, वैगनर, मुसोर्स्की, आर. स्ट्रॉस, बीथोवेन, ब्राह्म्स, त्चिकोवस्की, महलर द्वारा सिम्फनी, बाख, हैंडेल, मेंडेलसोहन द्वारा ओरटोरियोस, डेबसी, रेवेल, ड्यूक द्वारा आर्केस्ट्रा के टुकड़े - प्रत्येक नया पढ़ना एक खोज था। टोस्कानिनी की प्रदर्शनों की सहानुभूति की कोई सीमा नहीं थी। वर्डी के ओपेरा उन्हें विशेष रूप से पसंद थे। उनके कार्यक्रमों में शास्त्रीय कार्यवह अक्सर शामिल होता है समकालीन संगीत. इसलिए, 1942 में, उनके नेतृत्व वाला ऑर्केस्ट्रा संयुक्त राज्य अमेरिका में शोस्ताकोविच की सातवीं सिम्फनी का पहला कलाकार बन गया।

नए कार्यों को अपनाने की टोस्कानिनी की क्षमता अद्वितीय थी। उनकी याददाश्त ने कई संगीतकारों को चौंका दिया। बुसोनी ने एक बार टिप्पणी की थी: "... टोस्कानिनी के पास एक अभूतपूर्व स्मृति है, जिसका एक उदाहरण सभी में खोजना मुश्किल है।" संगीत इतिहास... वह सिर्फ ड्यूक के सबसे कठिन स्कोर - "एरियाना एंड द ब्लूबर्ड" से परिचित हुए और अगली सुबह दिल से पहला रिहर्सल नियुक्त किया! ..»

Toscanini ने अपने मुख्य और एकमात्र कार्य को लेखक द्वारा नोट्स में जो लिखा गया था, उसे सही ढंग से और गहराई से मूर्त रूप देने पर विचार किया। नेशनल ब्रॉडकास्टिंग कॉरपोरेशन के ऑर्केस्ट्रा के एकल कलाकारों में से एक, एस एंटेक याद करते हैं: "एक बार, एक सिम्फनी के पूर्वाभ्यास में, मैंने टोस्कानिनी से एक ब्रेक के दौरान पूछा कि उसने अपने प्रदर्शन को कैसे बनाया"। "बहुत सरल," उस्ताद ने उत्तर दिया। - जैसा लिखा था वैसा ही किया। यह निश्चित रूप से आसान नहीं है, लेकिन कोई दूसरा रास्ता नहीं है। अज्ञानी कंडक्टरों को, विश्वास है कि वे स्वयं भगवान भगवान से ऊपर हैं, वे जो चाहें करें। जिस तरह से लिखा गया है, उसे निभाने के लिए आपके पास साहस होना चाहिए।" मुझे शोस्ताकोविच की सातवीं ("लेनिनग्राद") सिम्फनी के ड्रेस रिहर्सल के बाद टोस्कानिनी की एक और टिप्पणी याद है ... "यह इस तरह लिखा गया है," उन्होंने मंच की सीढ़ियों से उतरते हुए कहा। - अब दूसरों को अपनी "व्याख्या" शुरू करने दें। "जैसा लिखा गया है" काम करने के लिए, "बिल्कुल" प्रदर्शन करने के लिए - यह उनका संगीत प्रमाण है।

टोस्कानिनी का प्रत्येक पूर्वाभ्यास एक तपस्वी कार्य है। उन्हें अपने लिए या संगीतकारों के लिए कोई दया नहीं आई। यह हमेशा से ऐसा ही रहा है: युवावस्था में और अंदर परिपक्व वर्ष, और बुढ़ापे में। टोस्कानिनी निरंकुश है, चिल्लाती है, भीख माँगती है, अपनी शर्ट फाड़ती है, अपनी छड़ी तोड़ती है, संगीतकारों को फिर से वही वाक्यांश दोहराती है। कोई रियायत नहीं - संगीत पवित्र है! कंडक्टर के इस आंतरिक आवेग को प्रत्येक कलाकार के लिए अदृश्य तरीकों से प्रेषित किया गया - महान कलाकार संगीतकारों की आत्माओं को "धुन" करने में सक्षम थे। और कला के प्रति समर्पित लोगों की इस एकता में, आदर्श प्रदर्शन का जन्म हुआ, जिसका टोस्कानिनी ने अपने पूरे जीवन में सपना देखा था।

एल. ग्रिगोरिएव, जे. प्लेटेक