Izvan pozornice u komediji A. Griboedova "Jao od pameti"

Prije svega, junaci komedije “Jao od pameti” mogu se podijeliti u nekoliko skupina: glavni likovi, sporedni likovi, maske i likovi izvan scene. Svi su oni, osim uloge koja im je dodijeljena u komediji, važni i kao tipovi koji odražavaju određene karakterne osobine rusko društvo početkom XIX stoljeća.

Glavni likovi u predstavi su Chatsky, Molchalin, Sofia i Famusov. Radnja komedije temelji se na njihovom odnosu, interakciji ovih likova međusobno i razvija tijek predstave. Sekundarni likovi - Liza, Skalozub, Khlestova i drugi - također sudjeluju u razvoju radnje, ali nemaju izravnu vezu s radnjom. Slike heroja-maski su maksimalno generalizirane. Autora ne zanima njihova psihologija, oni ga zaokupljaju samo kao važni “znakovi vremena” ili kao vječni ljudske vrste. Njihova je uloga posebna, jer stvaraju društveno-političku pozadinu za razvoj radnje, ističu i pojašnjavaju nešto u glavnim likovima. To su, na primjer, šest Tugoukhovsky princeza. Autora ne zanima osobnost svake od njih, one su u komediji važne samo kao društveni tip moskovske mlade dame. Heroji-maske igraju ulogu ogledala postavljenog nasuprot najvišeg svjetla. I ovdje je važno naglasiti da jedan od glavnih zadataka autora nije bio samo odražavati u komediji značajke moderno društvo, ali će prisiliti društvo da se prepozna u ogledalu. Taj zadatak olakšavaju likovi izvan scene, odnosno oni čija se imena prozivaju, ali se sami likovi ne pojavljuju na pozornici i ne sudjeluju u radnji. A ako glavni likovi "Jao od pameti" nemaju nikakve specifične prototipove (osim Chatskog), onda u slikama nekih sporedni likovi i izvanscenskih likova sasvim su prepoznatljiva obilježja autoričinih stvarnih suvremenika. Dakle, Repetilov opisuje Chatskyju jednog od onih koji "dižu buku" u engleskom klubu:

Ne treba imenovati, prepoznat ćete po portretu:

Noćni lopov, duelist,

Bio je prognan na Kamčatku, vratio se kao Aleut,

I čvrsto na ruci nečist.

I ne samo Chatsky, već i većina čitatelja "prepoznala je na portretu" živopisnu figuru tog vremena: Fjodora Tolstoja - Amerikanca. Sam Tolstoj, pročitavši "Jao od pameti" na popisu, prepoznao se i na sastanku s Gribojedovim zatražio da promijeni posljednji redak na sljedeći način: "Nisam čist u kartama." On je osobno ovako prepisao redak i dodao objašnjenje: "Za vjernost portreta ova korekcija je neophodna da ne pomisle da kradu burmutice sa stola."

U zbirci znanstvenih radova"KAO. Gribojedov. Materijali za biografiju” sadrži članak N.V. Gurov “Taj crnokosi…” (“Indijski princ” Vizapur u komediji “Jao od pameti”). Podsjetimo se da je na prvom sastanku sa Sophijom Chatsky, pokušavajući oživjeti atmosferu nekadašnje lakoće, razvrstao stare zajedničke poznanike. Konkretno, također obilježava spomen na izvjesnog "crnokosog":



A ovaj, kao i on, je li Turčin ili Grk?

Taj crnac, na nogama ždrala,

Ne znam kako se zove

Gdje god ideš: upravo tamo,

U blagovaonicama i dnevnim boravcima.

Dakle, Gurovljeva bilješka odnosi se na prototip ovog prolaznog lika izvan pozornice. Ispada da je bilo moguće utvrditi da je u vrijeme Gribojedova postojao izvjesni Aleksandar Ivanovič Poryus-Vizapursky, sasvim prikladan za opis Chatskyja. Zašto ste morali tražiti prototip “crnokose”? Nije li previše mala figura je li to za književnu kritiku? Ispada - ne previše. Za nas, stoljeće i pol nakon objave Jada od pameti, nije bitno je li “crnokosi” bio ili ga je Gribojedov izmislio. Ali suvremeni čitatelj (i gledatelj) komedije odmah je shvatio tko u pitanju. A onda provalija između pozornice i gledalište, izmišljeni likovi razgovarali su o ljudima poznatim javnosti, pokazalo se da gledatelj i lik imaju "zajedničke poznanike" - i to dosta. Tako je Gribojedov uspio stvoriti nevjerojatan učinak: zamaglio je granicu između stvaran život i scensku stvarnost. I što je posebno važno, komedija, poprimajući napet publicistički zvuk, nije izgubila u umjetničkom smislu.

U istom razgovoru Chatsky spominje mnoge druge. Svi oni daju nam jasnu predodžbu o visokom društvu Griboedova. Riječ je o krajnje nemoralnim ljudima koji sprječavaju prodor obrazovanja i znanosti u Rusiju: ​​“A taj konzumni, u odnosu na vas, neprijatelj knjige...” Ovi ljudi se brinu samo za svoju financijsku situaciju, nastojeći zaraditi što više. , sklapaju brakove s bogatim obiteljima diljem Europe. Naravno, nisu svi ljudi u Moskvi bili tako tužan prizor. Chatsky nije bio sam, bilo je i drugih koje je vuklo prosvjetljenje, znanost: "... on je kemičar, on je botaničar." Ali oni su bili iznimka više nego pravilo. Takvi ljudi nisu mogli zaslužiti poštovanje visokog društva. Tamo su bili cijenjeni ljudi poput Maksima Petroviča. Maksim Petrovič je bio taj koji je "jeo zlato", on ima "sto ljudi na usluzi", on je "sve u redu". Kako je postigao ovaj položaj? Um? Ne, on je to postigao zaboravivši na svoje ljudsko dostojanstvo. Ali, prema Famusovu, ovo je manifestacija njegove inteligencije.



A što drugo očekivati ​​od društva koje ima takve moralne vrijednosti? Iz društva u kojem se, prije svega, ne cijeni glas vlastite savjesti, već mišljenje princeze Marije Aleksjevne. Gribojedov nam je majstorski predstavio visoko društvo svoje ere. I nikada ne bismo mogli shvatiti kakvo je ovo društvo da nije bilo likova izvan scene. A ondašnji čitatelji mnogo bi izgubili da u junacima Gribojedova nisu imali koga “prepoznati”.

Priroda glavnog sukoba u komediji Gribojedova "Jao od pameti"

Aleksandar Sergejevič Gribojedov bio je jedan od njih najpametniji ljudi svoga vremena. Stekao je izvrsno obrazovanje, znao je nekoliko istočnjačkih jezika, bio je suptilan političar i diplomat. Gribojedov je umro u dobi od 34 godine, bolnom smrću, raskomadani od fanatika, ostavivši potomcima dva prekrasna valcera i komediju Jao od pameti.

“Jao od pameti” je društveno-politička komedija. Gribojedov je u njemu dao pravu sliku ruskog života poslije Domovinski rat 1812. U komediji je prikazan proces povlačenja naprednog dijela plemstva iz inertne sredine i borba sa svojom klasom. Čitatelj može pratiti razvoj sukoba između dva društveno-politička tabora: kmetovlasnika (društvo Famus) i antikmetovlasnika (Chatsky).

Društvo Famus je tradicionalno. Njegovi životni temelji su takvi da "treba učiti gledajući starije", uništavati slobodoumne misli, služiti s poniznošću osobama koje su stepenicu više, i što je najvažnije - biti bogat. Svojevrstan ideal ovog društva nalazi se u monolozima Famusova Maksima Petroviča i ujaka Kuzme Petroviča:

Evo primjera:

Pokojnik je bio ugledni komornik,

S ključem je mogao predati ključ svome sinu;

Bogat, a bio je oženjen bogatom ženom;

Oženjena djeca, unuci;

Umro je, svi ga se tužno sjećaju:

Kuzma Petroviču! Mir s njim! -

Kakvi asovi žive i umiru u Moskvi!..

Slika Chatskog, naprotiv, nešto je novo, svježe, oživljava, donosi promjene. Ovo je realna slika, glasnogovornik naprednih ideja svoga vremena. Chatsky bi se mogao nazvati herojem svog vremena. Cijeli politički program može se pratiti u Chatskyjevim monolozima. Razotkriva kmetstvo i njegove izdanke: nečovječnost, licemjerje, glupi militarizam, neznanje, lažno domoljublje. On daje nemilosrdnu karakterizaciju društva Famus.

Dijalozi između Famusova i Chatskyja su borba. Na početku komedije još se ne pojavljuje u oštrom obliku. Uostalom, Famusov je Chatskyjev učitelj. Na početku komedije, Famusov je naklonjen Chatskom, čak je spreman popustiti Sofijinoj ruci, ali istovremeno postavlja svoje uvjete:

Prvo bih rekao: ne budi blažen,

Ime, brate, ne upravljaj greškom,

I, što je najvažnije, idite i poslužite.

Na što Chatsky dobacuje:

Bilo bi mi drago služiti, mučno je služiti.

Ali postupno počinje druga borba, važna i ozbiljna, cijela bitka. I Famusov i Chatsky bacili su rukavicu jedan drugome.

Pogledajte što su očevi radili

Učio bi gledajući starije! -

Odjeknuo je Famusovljev ratni poklič. A kao odgovor - Chatskyjev monolog "Tko su suci?". U ovom monologu Chatsky stigmatizira "najpodlije osobine prošlog života".

Svako novo lice koje se pojavljuje u tijeku razvoja radnje postaje suprotnost Chatskom. Anonimni likovi ga kleveću: gospodin N, gospodin D, 1. princeza, 2. princeza itd.

Ogovaranje raste kao "gruda snijega". U sudaru s ovim svijetom prikazuje se društvena intriga drame.

Ali u komediji postoji još jedan sukob, još jedna intriga - ljubav. I. A. Gončarov je napisao: "Svaki korak Čatskog, gotovo svaka njegova riječ u predstavi usko je povezana s igrom njegovih osjećaja prema Sofiji." Upravo je Sofijino ponašanje, neshvatljivo Chatskom, poslužilo kao motiv, razlog za iritaciju, za taj "milijun muka", pod utjecajem kojih je mogao igrati samo ulogu koju mu je ukazao Gribojedov. Chatsky se muči, ne shvaćajući tko je njegov protivnik: ili Skalozub ili Molchalin? Stoga postaje razdražljiv, nepodnošljiv, zajedljiv u odnosu na goste Famusova. Sofya, razdražena Chatskyjevim primjedbama, vrijeđajući ne samo goste, već i svog ljubavnika, u razgovoru s gospodinom N spominje Chatskyjevo ludilo: "On je poludio." A glasina o ludilu Chatskyja juri dvoranama, širi se među gostima, poprimajući fantastične, groteskne oblike. A on sam, još ništa ne znajući, tu glasinu potvrđuje žestokim monologom “Francuz iz Bordeauxa” koji izgovara u praznoj dvorani. U četvrtom činu komedije dolazi do raspleta oba sukoba: Chatsky doznaje tko je Sofijin odabranik. Ovo je Molchalin. Tajna je otkrivena, srce je prazno, mukama kraja nema.

Oh! Kako shvatiti igru ​​sudbine?

Progonitelj ljudi s dušom, bič! -

Prigušivači su blaženi na svijetu! -

kaže slomljeni Chatsky. Njegov povrijeđeni ponos, bijeg od ljutnje gori. On prekida sa Sofijom:

Dovoljno! S tobom sam ponosan na svoj prekid.

I prije nego što ode zauvijek, Chatsky u bijesu dobaci cijelom društvu Famusa:


Iz vatre će izaći neozlijeđen,

Tko će imati vremena provesti dan s tobom,

Udahnite zrak sami

I njegov um će preživjeti...

Chatsky odlazi. Ali tko je on - pobjednik ili poraženi? Goncharov je najpreciznije odgovorio na ovo pitanje u članku "Milijun muka": "Chatsky je slomljen brojem stara sila, zadajući mu smrtni udarac kvalitetom svježe snage. On je vječni denuncijant laži, koja se krije u poslovici: "Jedan čovjek nije ratnik." Ne postoji ratnik ako je Chatsky, štoviše, pobjednik, već napredan ratnik, borač i uvijek žrtva.

Prije svega, junaci komedije “Jao od pameti” mogu se podijeliti u nekoliko skupina: glavni likovi, sporedni likovi, maske i likovi izvan scene. Svi oni, osim uloge koja im je dodijeljena u komediji, važni su i kao tipovi koji odražavaju određene karakteristične crte ruskog društva s početka 19. stoljeća.

Glavni likovi u predstavi su Chatsky, Molchalin, Sofia i Famusov. Radnja komedije temelji se na njihovom odnosu, interakciji ovih likova međusobno i razvija tijek predstave. Sekundarni likovi - Lisa, Skalozub, Khlestova i drugi - također sudjeluju u razvoju radnje, ali nemaju izravnu vezu s radnjom. Slike heroja-maski su maksimalno generalizirane. Autora ne zanima njihova psihologija, oni ga zaokupljaju samo kao važni "znakovi vremena" ili kao vječni ljudski tipovi. Njihova je uloga posebna, jer stvaraju društveno-političku pozadinu za razvoj radnje, ističu i pojašnjavaju nešto u glavnim likovima. To su, na primjer, šest Tugoukhovsky princeza. Autora ne zanima osobnost svake od njih, one su u komediji važne samo kao društveni tip moskovske mlade dame. Heroji-maske igraju ulogu ogledala postavljenog nasuprot najvišeg svjetla. I ovdje je važno naglasiti da je jedan od glavnih zadataka autora bio ne samo da u komediji odražava obilježja suvremenog društva, već da se društvo prepozna u zrcalu. Taj zadatak olakšavaju likovi izvan scene, odnosno oni čija se imena prozivaju, ali se sami likovi ne pojavljuju na pozornici i ne sudjeluju u radnji. A ako glavni likovi "Jao od pameti" nemaju nikakve specifične prototipove (osim Chatskog), onda su u slikama nekih sekundarnih likova i likova izvan pozornice, značajke stvarnih autorovih suvremenika prilično prepoznatljive. Dakle, Repetilov opisuje Chatskyju jednog od onih koji "dižu buku" u engleskom klubu:

Ne treba imenovati, prepoznat ćete po portretu:

Noćni lopov, duelist,

Bio je prognan na Kamčatku, vratio se kao Aleut,

I čvrsto na ruci nečist .

I ne samo Chatsky, već i većina čitatelja "prepoznala je na portretu" živopisnu figuru tog vremena: Fjodora Tolstoja - Amerikanca. Sam Tolstoj, pročitavši "Jao od pameti" na popisu, prepoznao se i na sastanku s Gribojedovim zatražio da promijeni posljednji redak na sljedeći način: "Nisam čist u kartama." On je osobno ovako prepisao redak i dodao objašnjenje: "Za vjernost portreta ova korekcija je neophodna da ne pomisle da kradu burmutice sa stola."

U zborniku znanstvenih radova “A.S. Gribojedov. Materijali za biografiju” sadrži članak N.V. Gurov “Taj crnokosi…” (“Indijski princ” Vizapur u komediji “Jao od pameti”). Podsjetimo se da je na prvom sastanku sa Sophijom Chatsky, pokušavajući oživjeti atmosferu nekadašnje lakoće, razvrstao stare zajedničke poznanike. Konkretno, također obilježava spomen na izvjesnog "crnokosog":

A ovaj, kao i on, je li Turčin ili Grk?

Taj crnac, na nogama ždrala,

Ne znam kako se zove

Gdje god ideš: upravo tamo,

U blagovaonicama i dnevnim boravcima.

Dakle, Gurovljeva bilješka odnosi se na prototip ovog prolaznog lika izvan pozornice. Ispada da je bilo moguće utvrditi da je u vrijeme Gribojedova postojao izvjesni Aleksandar Ivanovič Poryus-Vizapursky, sasvim prikladan za opis Chatskyja. Zašto ste morali tražiti prototip “crnokose”? Nije li on premala figura za književnu kritiku? Ispada - ne previše. Za nas, stoljeće i pol nakon objave Jada od pameti, nije bitno je li “crnokosi” bio ili ga je Gribojedov izmislio. Ali suvremeni čitatelj (i gledatelj) komedije odmah je shvatio tko je u pitanju. A onda je nestao ponor između pozornice i gledališta, izmišljeni likovi govorili su o osobama poznatim javnosti, pokazalo se da gledatelj i lik imaju "zajedničke poznanike" - i to poprilično. Tako je Gribojedov uspio stvoriti nevjerojatan učinak: izbrisao je granicu između stvarnog života i scenske stvarnosti. I što je posebno važno, komedija, poprimajući napet publicistički zvuk, nije izgubila u umjetničkom smislu.

U istom razgovoru Chatsky spominje mnoge druge. Svi oni daju nam jasnu predodžbu o visokom društvu Griboedova. Riječ je o krajnje nemoralnim ljudima koji sprječavaju prodor obrazovanja i znanosti u Rusiju: ​​“A taj konzumni, u odnosu na vas, neprijatelj knjige...” Ovi ljudi se brinu samo za svoju financijsku situaciju, nastojeći zaraditi što više. , sklapaju brakove s bogatim obiteljima diljem Europe. Naravno, nisu svi ljudi u Moskvi bili tako tužan prizor. Chatsky nije bio sam, bilo je i drugih koje je vuklo prosvjetljenje, znanost: "... on je kemičar, on je botaničar." Ali oni su bili iznimka više nego pravilo. Takvi ljudi nisu mogli zaslužiti poštovanje visokog društva. Tamo su bili cijenjeni ljudi poput Maksima Petroviča. Maksim Petrovič je bio taj koji je "jeo zlato", on ima "sto ljudi na usluzi", on je "sve u redu". Kako je postigao ovaj položaj? Um? Ne, on je to postigao zaboravivši na svoje ljudsko dostojanstvo. Ali, prema Famusovu, ovo je manifestacija njegove inteligencije.

I što drugo očekivati ​​od društva koje ima takve moralne vrijednosti? Iz društva u kojem se, prije svega, ne cijeni glas vlastite savjesti, već mišljenje princeze Marije Aleksjevne. Gribojedov nam je majstorski predstavio visoko društvo svoje ere. I nikada ne bismo mogli shvatiti kakvo je ovo društvo da nije bilo likova izvan scene. A ondašnji čitatelji mnogo bi izgubili da u junacima Gribojedova nisu imali koga “prepoznati”.

16. rujna 2015

"Jao od pameti" je nevjerojatan. U prvoj četvrtini 19. stoljeća ulazi u rusku književnost, kulturnu i javni život zemlje i od tada ne samo da nije zastario, nego privlači sve veću pažnju književnih kritičara i povjesničara. Osim toga, često počinjemo citirati Jao od pameti prije nego što ga pročitamo. Od djetinjstva se ponašamo prema herojima kao da su nam prijatelji. Posebno je zanimljivo da podjednako živo zamišljamo one junake koje možemo vidjeti na sceni, kao i one koji se u komediji samo spominju, ponekad u jednoj rečenici. Princeza Marya Aleksevna, Tatyana Yuryevna, Francuskinja iz Bordeauxa, princ Fedor - svi su oni poznati čitateljima kao likovi u Jao od pameti. Međutim, oni se ne pojavljuju na pozornici.

U komediji možete nabrojati mnogo više takvih likova nego što je to inače slučaj u dramskim djelima. Bogatstvo Jada od pameti nescenskim likovima objašnjava se prije svega činjenicom da je Gribojedov svoju komediju stvarao u vrijeme kada je klasicizam dominirao ruskom pozornicom. Kao što je primijetio V. G. Belinsky, Griboedov je uspio u velikoj mjeri nadići stroge zakone ovog umjetnička metoda. Istodobno, tada je bilo gotovo nemoguće potpuno napustiti ustaljene i službeno priznate norme klasicizma. Gribojedov je u svojoj komediji strogo slijedio pravilo jedinstva vremena i mjesta, što je jedan od zakona klasicizma.

Sigurno je to otežavalo rad na djelu u kojem nije važna samo sadašnjost, već i prošlost likova. U "Jao od pameti" velika slikaživot moskovskog društva, iako nije imao priliku pokazati čitatelju i gledatelju ni Chatskog i Sofiju, ni putovanja "na poklon" utjecajnim ljudima, ni službu Chatskog i Goricha, ni sastanak u engleskom klubu. . Načelo jedinstva mjesta spriječilo je Gribojedova da radnju prenese izvan granica kuće Famusovih, odnosno da prikaže mnoge slike iz života moskovskog plemstva. Oni oživljavaju zahvaljujući strastvenoj rječitosti Chatskog, kao iu riječima drugih junaka. Većina likova izvan scene samo se spominje, ali se o njima puno govori.

Famusovljev uzvik na kraju drame: Ah! O moj Bože! ono što će reći princeza Marya Alekseevna - odmah stavlja ovu ženu na istu razinu s tako poznatim i poštovane dame poput Tatjane Jurjevne. Njihova se karakterizacija može pronaći u nekoliko Molchalinovih primjedbi. Prvo: Tatyana Yuryevna je nešto rekla, Vraćajući se iz Petersburga, S ministrima o vašoj vezi, Zatim pauza ... Dakle, Tatyana Yuryevna i njoj slični su dame iz visokog društva ne samo u Moskvi, već iu Sankt Peterburgu.

Tatyana Yurievna je trač, kao općenito, gotovo sve žene iz njezinog kruga. Ovaj detalj karakterizacije usko je povezan sa sižejnom funkcijom izvanscenskih likova – svjetovnih dama u Jadu od pameti. Tatyana Yurievna, Marya Aleksevna šire informacije koje nadilaze jedinstvo vremena i mjesta. Tatyana Yuryevna, preko Molchalina, prenosi gledatelju vijest o neuspješnom državne aktivnosti Chatsky i princeza Marya Aleksevna širit će tračeve o Sofiji po Moskvi nakon onoga što se dogodilo na pozornici. Svjetovne dame iz redova nescenskih likova komedije ostvaruju svojevrsnu vezu između mjesta i vremena radnje i onoga što se događalo, događat će se ili se događa izvan kuće Famusovih. Drugo, Molchalin savjetuje Chatsky: Trebao bi posjetiti Tatjanu Yuryevnu barem jednom ... ... često tamo Nalazimo pokroviteljstvo tamo gdje nam nije cilj.

Još jedan karakterističan detalj i nova semantička funkcija vezana uz brojne izvanscenske komične likove. Tatyana Yurievna je utjecajna osoba, kojoj je uobičajeno klanjati se u potrazi za pokroviteljstvom. To je već karakteristika ne jedne žene, već cijele Moskve plemenito društvo. Ne talenti, ne inteligencija, već veze i visoko pokroviteljstvo odlučuju da je ljudsko kopiranje zabranjeno u sudbini 2005. Takva semantička funkcija - otkrivanje načela, običaja, odnosa sekularnog društva - svojstvena je većini izvanscenskih likova Jao od pameti. Molchalinove riječi o Tatyani Yurievnoj, o pokroviteljstvu, sukobljavaju se s Chatskyjevim pogledima čak i prije nego što se rasplamsa sukob između heroja i društva.

Chatsky svojim riječima: Sada neka jedan od nas, Od mladih ljudi postoji neprijatelj potrage, Ne zahtijevajući ni mjesta ni napredovanja, On će usredotočiti svoj um na znanost, gladan znanja, Ili će sam Bog potaknuti groznicu u njegovom duša Prema kreativnoj umjetnosti, visoka I lijepa - ispada da je neprijateljski raspoložena ne samo prema nekolicini predstavnika društva koji su prisutni na pozornici, već i prema Tatyani Yuryevna, i mnogim drugim likovima izvan pozornice. Protiv Chatskyja ujedinjuju se (ne na pozornici, nego u životu) ujak Sofija, koju on ismijava, “ljubiteljica kazališta”, “taj konzumni” mrzitelj pisama, “domaćica Katarine I”, princeza Pulcheria Andreevna, “ Nestor plemeniti zlikovci” i deseci drugih predstavnika svjetovnog društva. Oni stvaraju silu protiv koje Chatsky neuspješno pokušava djelovati sam. Ovi likovi obavljaju dvije glavne zapletne funkcije: služe kao povod i predmet za Chatskyjevo ismijavanje, pomažući čitatelju da jasno vidi sekularno društvo, i tvore reakcionarni tabor neprijateljski raspoložen prema glavnom liku. Među njima se ističu tri figure, slične po funkciji ostalima, ali najvažnije.

To su oni koji se navode kao primjer u Famusovoj Moskvi: Kuzma Petrovič ("...bio je bogat i bio je oženjen bogatom ženom..."), Maksim Petrovič i Foma Fomič.

Za Chatskyja je promocija Maksima Petroviča komična, a djela Fome Fomiča primjer su apsolutne gluposti. A za Famusova i one poput njega ti ljudi služe kao uzor. Zbog činjenice da su takvi likovi izvan pozornice uvedeni u komediju, počinjemo shvaćati koji su standardi vrijednosti u svijetu koji se bune Chatsky.

Proturječje između junaka i društva postaje prirodno. Svi se ti dojmovi postupno nakupljaju u čitatelju i gledatelju. Bal kod Famusovih još nije počeo, a već smo u napetom iščekivanju eksplozije koja će se dogoditi nakon što Chatsky bude proglašen ludim. Jedna od sižejnih funkcija izvanscenskih likova je pojačavanje i generaliziranje dojma onoga što se događa na pozornici.

Cijeli monolog Chatskog posvećen je "Francuzu iz Bordeauxa". Zapletna funkcija ovog lika je duboko razbjesniti glavnog, prisiliti ga da održi žestok govor pred cijelim društvom okupljenim u Famusovu. Monolog konačno odvaja Chatskyja od tabora Famusa. Od tog trenutka položaj protagonista postaje tragičan. Polemička je semantička funkcija "Francuza iz Bordeauxa".

Njegov pogled na Rusiju izvana navodi Chatskyja na razmišljanje o potrebi istrebljenja "nečistog ... duha praznog, ropskog, slijepog oponašanja" stranaca. Ovo pitanje je upućeno publici, čitatelju.

Posebno mjesto u komediji zauzimaju Repetilov i cijela linija likovi izvan pozornice povezani s njim. Barun von Klotz ministrima se sastao, A ja - Njegovom zetu ... - kaže Repetilov. Možete li reći više o sebi u jednoj rečenici?

Repetilovljev karijerizam i dvoličnost su neosporni. Likovi izvan pozornice Baron von Klotz, njegova žena i kći pomažu nam vidjeti pravo lice Chatskyjevog imaginarnog prijatelja. Zajedno s Repetilovim, pred nama se pojavljuje njegovo društvo, ništa manje opasno za Chatskog od Famusovog: ... prvo, princ Grigorij !! Jedini čudak!

nasmijava nas smijehom!.. Još jedan - Vorkulov Evdokim; Jeste li čuli kako mu je? O! fantastično!.. Ali ako naredite da se genij zove: Udushyev Ippolit Markelych!!!..

U časopisima možete, međutim, pronaći Njegov odlomak, izgled i nešto ... Taj "tajni spoj", ti beznačajni ljudi izopačuju ideje koje su drage Chatskom. Gribojedov se prikladno i oštro suprotstavlja gluposti. Besmisleno ponavljanje tuđih riječi, hype ubija ideju. Budala Repetilov to ne može razumjeti, a do sada Chatsky to samo nejasno osjeća.

Mi, čitatelji i gledatelji komedije, to moramo shvatiti. U "Jado od pameti" ima mnogo tajnih i očitih neprijatelja Chatskyja, među kojima su glumci kao i među likovima izvan pozornice. Oni koji se mogu uvjetno pripisati "taboru Chatsky" nisu među prisutnima na pozornici. Da je barem jedan od njih bio protagonist komedije, ne bi se stvorila situacija koju je I. A. Gončarov povezivao s poslovicom "Jedan čovjek nije ratnik".

Slabost Chatskyja u Jadu od pameti opravdava prvenstveno činjenicom da je sam u obračunu sa sekularnim društvom. Da je na pozornici bio barem jedan Chatskyjev suborac, odnos snaga bio bi drugačiji. Nakon Jada od pameti, ostaje nam osjećaj da ako Chatsky pronađe istomišljenike, njegova borba više neće biti tako beznadna. Mogući suradnici Chatskyja nevidljivo su prisutni u komediji: Skalozubova rođakinja "iznenada je napustila službu, počela čitati knjige u selu", profesori pedagoškog instituta, prema princezi, "vježbaju u rascjepu i nevjerici", a njezina nećak princ Fjodor “ne želi znati činove” i bavi se znanošću. Pojava takvih ljudi, neshvatljivih svijetu, pokazuje kako se doba mijenja, a pozicija Famusova slabi. Vrlo je zanimljivo spominjanje Chatskyjeve majke.

Pošao sam za majkom, za Anom Aleksjevnom; Pokojnik je osam puta poludio, kaže Famusov. Naravno, ovo je zla izmišljotina, ali iza nje stoji žena koja se više puta ponašala kao luda, sa stajališta svijeta. U društvu Famusova nikada se neće usuditi reći tako nešto o Mariji Aleksjevnoj ili Tatjani Jurjevnoj. Očigledno je neobična majka utjecala na formiranje "čudne" osobe Chatsky.

Komedija “Jao od pameti” nije zatvorena u vremenski i prostorni krug u kojem se odvija radnja. Kroz izvanscenske likove povezana je s prošlošću i budućnošću, sa razliciti ljudi i događaja, nema početak, kraj, okvir, kao stvarni život.

Trebate varalicu? Zatim ga spremite - " Likovi izvan pozornice u komediji A. S. Gribojedova "Jao od pameti". Književni spisi!

“Jao od pameti” jedan je od najsvjetlija djela ruska i svjetska književnost. Glavni sukob drame je sukob inteligentne, napredne osobe, predstavnika “sadašnjeg stoljeća”, sa zaostalim, inertnim društvom feudalnih plemića koji brane temelje “prošlog stoljeća”. Autor zorno karakterizira osobine oba suprotstavljena tabora kroz slike njihovih predstavnika – junaka drame. Za stvaranje više kompletna slika Gribojedov u komediju uvodi slike izvanscenskih likova, odnosno onih koji se ne pojavljuju na pozornici, ali o kojima saznajemo iz razgovora, replika, monologa likova.

Važno mjesto u sustavu izvanscenskih likova zauzimaju oni koji nadopunjuju sliku. Društvo Famus.

Na primjer, Kuzma Petrovič, Maksim Petrovič, Tatjana Jurjevna, Foma Fomič daju nam ideju o idealima patrijarhalnog ruskog plemstva. "Kakvi asovi žive i umiru u Moskvi!" - divi se Famusov Kuzma Petrovič. Molčalin naziva Tatjanu Jurjevnu "uljudnom", "ljubaznom", "ljupkom", "jednostavnom", i to ne bez razloga, jer su "birokrati i službenici svi njeni prijatelji i svi rođaci".

Zahvaljujući slikama stranih učitelja i “Francuza iz Bordeauxa” može se zaključiti o odnosu društva Famus prema obrazovanju i odgoju, o kvaliteti tog odgoja, o oponašanju svega stranog. “Starica-zlato” Madame Rosier, usprkos “rijetkim pravilima”, “za dodatnih pet stotina rubalja godišnje, dopustila je da je drugi zavedu.” I plesni majstor, "oboren povjetarcem", i mentor Chatskyja i Sofije sa "svim znakovima učenja" (ogrtač, kapa i kažiprst) ostavljaju prilično komičan dojam. Kakvo bi obrazovanje mogli dati takvi ljudi? Što bi mogli podučavati? Oni su samo potaknuli strast prema francuskim bulevarskim romanima, daleko od života, plesova i svih vrsta narudžbi. I na kraju - slika "praznog, ropskog, slijepog oponašanja" vanjskih atributa zapadne kulture, o kojoj govori Chatsky i koju u Moskvi vidite kao "Francuz iz Bordeauxa":

Oh! Francuska! Nema boljeg mjesta na svijetu! -

Dvije princeze odlučile, sestre, ponavljaju

Lekcija koja ih uči od djetinjstva.

Nije iznenađujuće da se osoba iz grada Bordeauxa u Moskvi osjeća kao "mali kralj".

A ovdje su likovi Chatskyjevih optužujućih monologa: "Nestor plemeniti nitkovi" i kazališni zemljoposjednik. Oni nam daju ideju o feudalnom poretku koji prevladava među feudalcima, o njihovoj samovolji u odnosu na seljake i sluge. “Nestor plemenitih nitkova” mijenjao je odane sluge za “tri hrta”, a ljubitelj baleta prodavao je jednog po jednog svog “Zefira” i “Amora” kako bi otplatio dug.

Što se tiče likova šaljivdžija, uz njihovu pomoć autor pokazuje najkomičnije značajke društva Famus. Riječ je o Sofijinoj teti koja je “zaboravila pocrniti kosu i osijedila nakon tri dana”, nakon što je izgubila mladog ljubavnika Francuza, te “tri lica tabloida koja su mlada pola stoljeća”, te kazališna posjetiteljica koja iza paravana zadržao čovjeka koji je “kliknuo slavuja”, i “neprijatelja knjiga”, koji je tražio “zakletvu da nitko ne zna i ne nauči čitati”, i princezu Vlasovu, koja je pala s konja i sada traže muža "za potporu" - svi oni personificiraju potpuni apsurd, dokonost razonode onih koji brane zastarjele tradicije "prošlosti".

Među nescenskim likovima ima i onih kojima su običaji Famusovljeve Moskve donekle strani. Na primjer, barun von Klotz, koji se bojao "prijekora zbog slabosti prema svojim rođacima", ili obrazovani princ Fedor, kemičar i botaničar koji "bježi od žena" i "ne želi znati činove".

Posebno mjesto među izvanscenskim likovima zauzimaju članovi tajno društvo- takozvani "sok pametne mladosti": anglomanski princ Fedor, "pjevač" Evdokim Vorkulov, braća Levoy i Borinka, "divni momci", o kojima se nema što reći, "genij" Udushyev Ippolit Markelych. Šef tajnog društva je uopće živopisna figura:

Noćni lopov, duelist,

Bio je prognan na Kamčatku, vratio se kao Aleut,

I čvrsto na ruci nečisti ...

Štoviše, Repetilovljevi monolozi puno govore o zanimanjima ovih mladih ljudi: osim što se svađaju o "važnim majkama", oni slažu vodvilje, igru ​​riječi - jednom riječju, "galame". Opis ovog društva pomaže nam razumjeti zašto glavni lik komedije Chatsky, nije u Moskvi našao "kutak" za svoj "uvrijeđeni osjećaj" čak ni među tim "naprednim plemićima".

Takva je karakteristika likova izvan pozornice u komediji AS Griboedova "Jao od pameti".

Komedija “Jao od pameti” jedna je od najveća djela ruska književnost. Glavni sukob komedije je borba između dva tabora, dvije epohe ruskog života - "sadašnjeg stoljeća" i "prošlog stoljeća".

Gribojedov je inovator svog vremena. Odstupa od kanona klasicizma i u komediju uvodi nedopustiv broj glumaca za ovaj pravac. “U mojoj komediji na jednog zdravog čovjeka dolazi dvadeset pet budala”, rekao je autor. Osim toga, autor crta mnoge izvanscenske likove, što također ne zadovoljava standarde klasičnog djela.

Sve slike u komediji mogu se podijeliti u tri skupine: glavne, sporedne i višescenske. Potonji igraju važnu ulogu u razvoju glavnog sukoba drame. Uz njihovu pomoć autor proširuje i vremenske i prostorne granice predstave. Kao i scenski likovi, svi likovi izvan pozornice pripadaju ili "prošlom stoljeću" ili "sadašnjem stoljeću", stoga Gribojedov ne samo da slika običaje moskovskog društva, već i glavni sukob ere koja je došla Nakon Domovinskog rata 1812.

Tako saznajemo o “Nestoru plemenitim nitkovima”, koji su svoje vjerne sluge mijenjali za “tri hrta”, io veleposjedniku-kazalištu, koji nije pristajao na “dužnike na odgodu”, a uslijed čega su “Zefiri i Kupidoni su svi jedan po jedan rasprodani” , te o Hljestovoj sestri Praskovji, za koju je Zagorecki “dobio dva crna na sajmu”, i onoj kojoj je “na čelu napisano: kazalište i maskenbal, kuća je išarana. zelenilo u obliku šumarka, on je debeo, njegovi su umjetnici mršavi”.

Vidimo da se nescenski likovi odnose prema službi na isti način kao Famusov i Molchalin. Maksim Petrovič, koji je "jeo zlato" i putovao "zauvijek u vlaku", "služio je Katarinu pod caricom", ali "kad je trebalo služiti, savijao se." Za dobrobit svoje karijere triput je pao na sudu kao šaljivdžija. Ali sada ga češće pozivaju da zvižda, a "na dvoru čuje prijateljsku riječ", i što je najvažnije, "vodi ga u redove i daje mirovine." To je ideal svih Famusovih i onih tihih. A njegov brat, Kuzma Petrovič, „on je znao predati ključ svome sinu; bogat i bio je oženjen bogatom ženom ”- moskovski as, pred kojim se cijela Moskva klanjala. I sam Foma Fomich: "Ispod tri ministra bio je šef odjela", bilježi Molchalin, a prema Chatskyju, "najpraznija osoba od najglupljih." Ovo je Molchalinov otac, koji je svom sinu ostavio "da ugodi svim ljudima bez iznimke", ovo je Nastasya Nikolaevna, koja pridonosi poslovanju, i barun von Klotz sa svojim korumpiranim tajnicama i mnogi drugi. U društvu Famus vladaju nepotizam i pokroviteljstvo, što znamo iz monologa junaka: “Stranci su sluge vrlo rijetki; sve više sestre, šogorice djece. Poznata je Tatyana Yuryevna, kojoj Molchalin preporučuje Chatsky da ode za "pokroviteljstvo". Također, riječ je o “trima tabloidnim facama koje su mlade pola stoljeća i koje će se uz pomoć sestara iz cijele Europe rodbinski povezati”.

Sve ih ujedinjuje besposlena zabava (Sofijina teta, Praskovya Fedorovna), ljubav prema ogovaranju (Tatjana Jurjevna, koja se "vratila iz Sankt Peterburga, ispričala je o vašoj vezi s ministrima"). Sve moskovske dame imaju posebnu ljubav prema svemu stranom i prezir nacionalne kulture. To su svi oni stranci koji su došli u Rusiju “sa strahom i suzama”, a ovdje su ustanovili da “milovanju nema kraja”. Madame Rosier, i Francuz iz Bordeauxa, i plesni majstor Guillaume, "povjetarac oboren", - svi su oni omiljeni u društvu samo zbog svog porijekla.

U drugu skupinu nescenskih likova "prošlog stoljeća" spadaju svi Repetilovi prijatelji i poznanici iz najtajnijeg saveza - jadnog privida tajnog društva koje pretendira na prvo mjesto. Ovo je i anglomanski princ Gregory i "amater" talijanska opera Vorkulov Evdokim, i divni momci Levoy i Borinka, i genijalni pisac Udushyev Ippolit Markelych, i njihov predsjednik, "noćni pljačkaš, duelist i teški nečisti". To su oni koji rješavaju "važna" pitanja. Sam Repetilov priča što rade na sastancima: “Glamimo, brate, galamimo.”

Svi ovi likovi u Ponovno potvrđuju da je tabor Famusova velik, ali među nescenskim likovima ima i predstavnika “sadašnjeg stoljeća”. To su profesori Pedagoškog instituta, “vježbajući se u podjelama i nevjeri”, Skalozubov rođak, koji je “iznenada napustio službu, počeo čitati knjige u selu”, nećak princeze Tugoukhovskaya Fyodor, koji se bavi kemijom. i botanike, kao i sva progresivna omladina, u čije ime Chatsky u svom monologu “Tko su suci?..”: “Gdje, pokaži nam...”, “Neka sad jedan od nas...”. To su ljudi koji su nada za svijetlu budućnost Rusije.

Uvođenje takvog obilja izvanscenskih likova ne samo da je proširilo vremenske i prostorne granice komedije, već je pridonijelo i razotkrivanju glavnog sukoba predstave - sudara dvaju razdoblja.

Napisavši prvu realističnu komediju "Jao od pameti", A. S. Gribojedov bio je inovator u ovom žanru. Prije njega pisci nisu postavljali poseban zadatak ismijavanja Moskve i njezinih stanovnika. U drami Gribojedova dominantnu ulogu ima moskovsko, odnosno famusovsko društvo.

Autor je uzeo prototipove ljudi koje je poznavao i koji su u to vrijeme živjeli u Moskvi i prenio ih u svoju komediju, dajući im druge, ponekad govoreći prezimena: Famusov, Molchalin, Tugoukhovski, Repetilov i drugi. Ali ostali su njihovi tipovi i karakteri. Junaci voze lopte, kartaju se, plešu, zabavljaju se i ogovaraju, odnosno vode besposlen život. Mrze prosvjetu jer se boje obrazovane mladeži. Svi oni služe samo za stjecanje više činova i "obilježja". Među njima dominira uniforma i rang, a čovjek se cijeni po bogatstvu i broju kmetovskih duša. I ova je slika prikazana tako svijetlo, jasno i živopisno da za nas Famusovljeva kuća sa svim svojim stanovnicima i gostima personificira Moskvu 10-20-ih godina. 19. stoljeća u minijaturi.

Kršeći klasično pravilo tri jedinstva, autor uz pomoć izvanscenskih likova radnju predstave izvodi izvan okvira Famusovljeve kuće. To pomaže da se u potpunosti prikaže "slika manira" Gribojedovljeve Moskve. Oni ga nadopunjuju i proširuju.

Većinu likova izvan pozornice predstavlja “prošlo stoljeće”. Najčešće su to prinčevi i princeze, koji su cijenjeni kao modeli i visoko cijenjeni u društvu Famus. Za Pavla Afanasjeviča Famusova takvi uzori su Kuzma Petrovič ("časni komornik, znao je predati ključ sinu ...") i Maksim Petrovič:

Ozbiljan pogled, oholo raspoloženje. Kad treba služiti, I on se savijao.

Ove "asove" svi u Moskvi štuju i poštuju zbog njihovih "zasluga".

Ideal Molchaliva, samo siromašne tajnice Famusova, je Tatyana Yuryevna, koja "daje muda ne može biti bogatija." Saznavši da Chatsky nije upoznat s njom, on je zaprepašten, jer je ona "poznata, - štoviše, dužnosnici i dužnosnici - svi njezini prijatelji i svi rođaci." Zatim Foma Fomich, koji je "pod tri ministra bio šef odjela". Molchalin se divi svom stilu samo zato što mu se svi dive, "uostalom, čovjek mora ovisiti o drugima." A tu spadaju i ovi Drjanski, Khvorovi, Varlanski, Skačkovi, koji su odavno svjesni ludila Čackog. Ovo je očito poznata prezimena koji imaju težinu u društvu i na koje se svi rukovode. To su "suci" moskovskog društva.

Također, “prošlo stoljeće” u komediji predstavljaju i nescenski veleposjednici-kmetovi: “Nestor plemeniti nitkovi”, koji je svoje odane sluge zamijenio za “tri hrta”, veleposjednik-kazalište koji je vozio na tvrđavski balet “od majki”. , očevi odbačene djece”, a potom ih prodavali jednog po jednog zbog neplaćanja dugova.

Komedija je također stvorila parodije članova tajni savez: Vorkulov Evdokim, Levoy i Borinka, Udushyev Ippolit Markelych. Već po prezimenima možete pogoditi koji su. Ali Repetilov ih s velikom strašću preporučuje Chatskom.

“Sadašnje doba” u komediji je također predstavljeno likovima izvan scene. To je Skalozubov bratić, koji “čvrsto ima neka nova pravila. Pratio ga je čin: iznenada je napustio službu, počeo čitati knjige u selu. Sljedeći - nećak princeze Tugoukhovskaya, koji "ne želi znati činove! On je kemičar, on je botaničar, princ Fjodor.” A među likovima izvan pozornice "tekućeg stoljeća" su svi progresivni mladi, u čije ime Chatsky govori, koristeći zamjenicu "mi": "Gdje, pokažite nam, očevi domovine ..."

Svi ti naizgled neupadljivi i nepotrebni likovi upotpunjuju sliku moskovskog društva, čine ga svjetlijim i šarenijim.

U komediji Jao od pameti prisutna je cijela Moskva sa svim svojim prednostima i manama, sa svojim sjajem i raskoši balova, večera, večera i plesova, ali istovremeno i sa svojim neznanjem, divljenjem svemu stranom, strahom od sve novo. Uvođenje tako velikog broja izvanscenskih likova naglašava tipičnu prirodu scenskih likova i pomaže da slika "moralne slike" Moskve 1910-ih-1920-ih bude potpunija.

  • Preuzmite esej "" u ZIP arhivi
  • Preuzmi esej " Likovi izvan pozornice u komediji A. S. Gribojedova "Jao od pameti"“ u MS WORD formatu
  • Verzija eseja" Likovi izvan pozornice u komediji A. S. Gribojedova "Jao od pameti"" za ispis

ruski pisci

Nescenski likovi i njihova uloga u komediji Gribojedova "Jao od pameti".

Prije svega, junaci komedije “Jao od pameti” mogu se podijeliti u nekoliko skupina: glavni likovi, sporedni likovi, maske i likovi izvan scene. Svi oni, osim uloge koja im je dodijeljena u komediji, važni su i kao tipovi koji odražavaju određene karakteristične crte ruskog društva s početka 19. stoljeća.

Glavni likovi u predstavi su Chatsky, Molchalin, Sofia i Famusov. Radnja komedije temelji se na njihovom odnosu, interakciji ovih likova međusobno i razvija tijek predstave. Sekundarni likovi - Lisa, Skalozub, Khlestova i drugi - također sudjeluju u razvoju radnje, ali nemaju izravnu vezu s radnjom. Slike heroja-maski su maksimalno generalizirane. Autora ne zanima njihova psihologija, oni ga zaokupljaju samo kao važni "znakovi vremena" ili kao vječni ljudski tipovi. Njihova je uloga posebna, jer stvaraju društveno-političku pozadinu za razvoj radnje, ističu i pojašnjavaju nešto u glavnim likovima. To su, na primjer, šest Tugoukhovsky princeza. Autora ne zanima osobnost svake od njih, one su u komediji važne samo kao društveni tip moskovske mlade dame. Heroji-maske igraju ulogu ogledala postavljenog nasuprot najvišeg svjetla. I ovdje je važno naglasiti da je jedan od glavnih zadataka autora bio ne samo da u komediji odražava obilježja suvremenog društva, već da se društvo prepozna u zrcalu. Taj zadatak olakšavaju likovi izvan scene, odnosno oni čija se imena prozivaju, ali se sami likovi ne pojavljuju na pozornici i ne sudjeluju u radnji. A ako glavni likovi "Jao od pameti" nemaju nikakve specifične prototipove (osim Chatskog), onda su u slikama nekih sekundarnih likova i likova izvan pozornice, značajke stvarnih autorovih suvremenika prilično prepoznatljive. Dakle, Repetilov opisuje Chatskyju jednog od onih koji "dižu buku" u engleskom klubu:

Ne treba imenovati, prepoznat ćete po portretu:

Noćni lopov, duelist,

Bio je prognan na Kamčatku, vratio se kao Aleut,

I čvrsto na ruci nečist .

I ne samo Chatsky, već i većina čitatelja "prepoznala je na portretu" živopisnu figuru tog vremena: Fjodora Tolstoja - Amerikanca. Sam Tolstoj, pročitavši "Jao od pameti" na popisu, prepoznao se i na sastanku s Gribojedovim zatražio da promijeni posljednji redak na sljedeći način: "Nisam čist u kartama." On je osobno ovako prepisao redak i dodao objašnjenje: "Za vjernost portreta ova korekcija je neophodna da ne pomisle da kradu burmutice sa stola."

U zborniku znanstvenih radova “A.S. Gribojedov. Materijali za biografiju” sadrži članak N.V. Gurov “Taj crnokosi…” (“Indijski princ” Vizapur u komediji “Jao od pameti”). Podsjetimo se da je na prvom sastanku sa Sophijom Chatsky, pokušavajući oživjeti atmosferu nekadašnje lakoće, razvrstao stare zajedničke poznanike. Konkretno, također obilježava spomen na izvjesnog "crnokosog":

A ovaj, kao i on, je li Turčin ili Grk?

Taj crnac, na nogama ždrala,

Ne znam kako se zove

Gdje god ideš: upravo tamo,

U blagovaonicama i dnevnim boravcima.

Dakle, Gurovljeva bilješka odnosi se na prototip ovog prolaznog lika izvan pozornice. Ispada da je bilo moguće utvrditi da je u vrijeme Gribojedova postojao izvjesni Aleksandar Ivanovič Poryus-Vizapursky, sasvim prikladan za opis Chatskyja. Zašto ste morali tražiti prototip “crnokose”? Nije li on premala figura za književnu kritiku? Ispada - ne previše. Za nas, stoljeće i pol nakon objave Jada od pameti, nije bitno je li “crnokosi” bio ili ga je Gribojedov izmislio. Ali suvremeni čitatelj (i gledatelj) komedije odmah je shvatio tko je u pitanju. A onda je nestao ponor između pozornice i gledališta, izmišljeni likovi govorili su o osobama poznatim javnosti, pokazalo se da gledatelj i lik imaju "zajedničke poznanike" - i to poprilično. Tako je Gribojedov uspio stvoriti nevjerojatan učinak: izbrisao je granicu između stvarnog života i scenske stvarnosti. I što je posebno važno, komedija, poprimajući napet publicistički zvuk, nije izgubila u umjetničkom smislu.

U istom razgovoru Chatsky spominje mnoge druge. Svi oni daju nam jasnu predodžbu o visokom društvu Griboedova. Riječ je o krajnje nemoralnim ljudima koji sprječavaju prodor obrazovanja i znanosti u Rusiju: ​​“A taj konzumni, u odnosu na vas, neprijatelj knjige...” Ovi ljudi se brinu samo za svoju financijsku situaciju, nastojeći zaraditi što više. , sklapaju brakove s bogatim obiteljima diljem Europe. Naravno, nisu svi ljudi u Moskvi bili tako tužan prizor. Chatsky nije bio sam, bilo je i drugih koje je vuklo prosvjetljenje, znanost: "... on je kemičar, on je botaničar." Ali oni su bili iznimka više nego pravilo. Takvi ljudi nisu mogli zaslužiti poštovanje visokog društva. Tamo su bili cijenjeni ljudi poput Maksima Petroviča. Maksim Petrovič je bio taj koji je "jeo zlato", on ima "sto ljudi na usluzi", on je "sve u redu". Kako je postigao ovaj položaj? Um? Ne, on je to postigao zaboravivši na svoje ljudsko dostojanstvo. Ali, prema Famusovu, ovo je manifestacija njegove inteligencije.

I što drugo očekivati ​​od društva koje ima takve moralne vrijednosti? Iz društva u kojem se, prije svega, ne cijeni glas vlastite savjesti, već mišljenje princeze Marije Aleksjevne. Gribojedov nam je majstorski predstavio visoko društvo svoje ere. I nikada ne bismo mogli shvatiti kakvo je ovo društvo da nije bilo likova izvan scene. A ondašnji čitatelji mnogo bi izgubili da u junacima Gribojedova nisu imali koga “prepoznati”.


Vrh