Abhasko državno dramsko kazalište nazvano po Chanbi. Kazališta u Sukhumiju

Državno rusko dramsko kazalište nazvano po Fazilu Iskanderu postoji gotovo 37 godina. Godine 1981. postao je treće kazalište u Abhaziji nakon Abhaskog državnog dramskog kazališta. S. Chanba i Sukhum State Georgian Theatre nazvan po. Konstantin Gamsakhurdia. Pojavio se pod imenom Kazalište Sukhum mladi gledatelj.

Iste 1981. godine kazalište je počelo davati predstave - međutim, budući da nije imalo vlastitu zgradu, predstave su bile na turnejama - po gradovima i selima Abhazije. Možemo reći da je trupa bila na pravima siromašne rodbine u odnosu na druga dva kazališta. Ipak, Kazalište mladih Sukhumi bilo je vrlo popularno među stanovnicima i gostima Abhazije, dajući im priliku gledati mnoge zanimljive predstave. 1986. godine kazalište je konačno dobilo vlastitu zgradu u Lenjinovoj ulici, koju je početkom 20. stoljeća izgradilo Društvo za uzajamno kreditiranje uz hotel San Remo (današnja Ritsa). Godine 1991. Kazalište mladih preimenovano je u Sukhumi Russian Dramsko kazalište. A onda je počeo abhasko-gruzijski rat i zgrada kazališta je izgorjela. Iz očiglednih razloga, gruzijsko kazalište u Sukhumu više nije postojalo nakon rata, a žrtve požara iz Rusdrama preselile su se u zgradu gruzijskog kazališta, gdje su i danas.

22. svibnja 2014. Rusdram je otvoren nakon remont napravljen na račun ruske financijske pomoći. Kazalište ima veliku dvoranu za 485 sjedećih mjesta, potrebnu rasvjetu, ozvučenje i drugu opremu. Od 1994. godine u Državnom ruskom dramskom kazalištu izvedeno je više od 40 predstava. Uz djela ruskih i strane klasike(A. Puškin, A. Čehov, V. Shakespeare, A. France), na repertoaru su brojne predstave prema djelima suvremenih ruskih i abhaskih pisaca i dramatičara.

24. svibnja 2016. godine u kazalištu su se dogodile organizacijske i kadrovske promjene; Generalni direktor državnik, diplomat, imenovan kandidat političke znanosti Irakli Khintba.

6. ožujka 2017. kazalište je dobilo ime po izuzetnom ruskom i abhaskom piscu Fazilu Iskanderu.

U travnju 2017. ruski ministar vanjskih poslova Sergej Lavrov posjetio je Rusdram.

Za 36. sezonu, repertoar Državnog ruskog dramskog kazališta nazvanog po Fazilu Iskanderu nadopunjen je sljedećim predstavama: “Božić u kući Cupiello” E. de Filippa (red. A. Timošenko), “ crna kokoš, ili Stanovnici podzemlja" A. Pogorelsky (r. A. Kichik), "Limeni drvosječa" V. Olshansky (r. N. Balaeva), "RUSDRAM-SHOW" (r. D. Zhordania), "Pet večeri" A. Volodin (r. A. Kiselyusa), “Primadone” K. Ludwiga (r. S. Efremov), “Brat Zec & Brat Lisac” S. Astrahantseva (r. A. Kichik).

Više informacija o Državnom ruskom dramskom kazalištu nazvanom po Fazilu Iskanderu i njegovom trenutnom repertoaru možete pronaći na web stranici kazališta

Zanimljiva je povijest građevine. Godine 1912. trgovac Joachim Aloisi sagradio je na ovom mjestu hotel Grand sa 30 mjesta i kazalište sa 670 mjesta. Godine 1921. hotel je preimenovan u "Bzyb", a kazalište - u Državno kazalište Abhazija. Obje su zgrade izgorjele 1942. godine.

Zgrada kazališta podignuta je 1952. prema projektu arhitekta M. Chkhikvadze na mjestu stare.Pročelje kazališta ukrašeno je skulpturalnim portretima. ugledne ličnosti gruzijski kazališna umjetnost. Na postolju kod glavnog ulaza nalazi se bista utemeljitelja abhaske dramaturgije, izvanredan pisac I javna osoba Abhazija Samson Chanba. kazališni trg krasi neobična fontana s mitskim grifonima iz čijih usta izviru pjenušavi mlazovi vode. Abhasko kazalište nastalo je dolaskom sovjetske vlasti. Prije revolucije Abhazi nisu imali svoje nacionalno kazalište. Bilo je tek nekoliko amaterskih skupina koje se u tim uvjetima nisu mogle razviti u profesionalno kazalište.

Prvu abhasku pokretnu kazališnu trupu organizirao je D. I. Gulia 1921. godine. Godine 1929. stvoreno je stalno abhasko nacionalno kazalište.

Gledalište, predviđeno za 700 sjedećih mjesta, je radioopremljeno. Predstave dolaze s radijskim prijevodom na ruski. Takva djela klasične i moderne dramaturgije uspješno se postavljaju na pozornici kazališta.

Glavni redatelj kazališta - Valery Kove, diplomirao je na GITIS-u, kao i Rimas Tuminas, 1979. godine. Danas je Kove poznat iu zemlji iu svijetu. Već dugi niz godina vodi Abhazijsko dramsko kazalište nazvano po S. Chanba, proživljavajući sve tuge i radosti sa svojom zemljom. Među njegovim ostvarenjima su Bondarevljeva Obala, Calderonov Život je san, Shakespeareov Julije Cezar, Goldonijevi Chiodzhin okršaji, Iskanderov Makhaz, Guarapski činovnik M. Bgazhbe, Samoubojstvo N. Erdmana i mnogi drugi.

Od osnutka u kazalištu djeluju trupe Abhazije i Gruzije. Među najboljim produkcijama: abhazijska trupa - "Anzor" Shanshiashvilija (1930.), "Ashkhadzhyr" Chanba (1928.), "Vladin inspektor" Gogolja (1932.), "Ovčji izvor" Lopea de Vege (1934.) , "Smrt eskadrile" Korneichuka (1937.), "Othello" Shakespearea (1941.), "Prevara i ljubav" Schillera (1947.), "Posljednji" Gorkog (1954.), "Gunda" Pachalije (1957.). ), "Pjesma o stijeni" Shinkuba, "Don Carlos" Schillera (oba 1971.), "Alou je ljut" Chkadua (1974.), "Slučaj" Sukhovo-Kobylin (1975.); Gruzijska trupa - "Tvrđava Surami" Chonkadzea (1930.), "Put" Fadeeva (1935.), "Romeo i Julija" Shakespearea (1936.), "Uriel Acosta" Gutskova (1940.), "Visoke planine" Pshavele , "Učitelj plesa Lope de Vega (oboje 1971.), "Kikvidze" Darassli, "Casa Mare" Druta (oboje 1973.), "Karaman se ženi" Gstsadze (1974.).
U gruzijskoj trupi (1962): narodna. umjetnost. Teret. SSR M. Chubinidze, L. Chedia, poštovani.
umjetnost. T. Khorava, V. Ninidze, G. Pochkhua, G. Sanadze, N. Kipiani, V. Neparidze, T. Bolkvadze.
Aktivnosti V.I.Domogarova, A.Khorave, A.Vasadzea, A.Tavzarashvilija bile su od velike važnosti za razvoj vještina obiju trupa. U različite godine u kazalištu su radili redatelji: V. Kushitashvili, S. Chelidze, A. Agrba, Sh. Pachalia, G. Sulikashvili, N. Eshba, Kh. Mrevlishvili i dr. Godine 1967. kazalište je dobilo ime po književniku S. Ya. .
U trupama (1975): Narodni umjetnici Gruzijske SSR i Abhaske ASSR A. Agrba, R. Agrba, A. Argun-Konoshok, M. Zukhba, T. Bolkvadze, L. Kaslandzia, N. Kipiani, I. Kokoskeria, M. Kove , Sh. Pachalia, M. Chubinidze, zaslužni umjetnici Gruzijske SSR i Abhaske ASSR S. Agumaa, A. Bokuchava, S. Kalandadze, N. Kamkia, S. Pachkoria, G. Ratiani i dr. Od 1973. , glavni redatelj abhaske trupe, počasni radnik umjetnosti Abhaske ASSR D. Kortava, gruzijski - D. Kobakhidze.

Rusko dramsko kazalište nalazi se u Abhaziji, u gradu Sukhum. Otvoreno je 1981. godine i zvalo se Državno rusko kazalište za mlade gledatelje. A 1990. preimenovano je u Rusko kazalište.Repertoar kazališta uključuje klasičnu i moderna dramaturgija kao i dječje predstave.

Nakon gruzijsko-abhaskog rata zgrada kazališta je uništena, a trupa izgubljena. No, u razdoblju od 2000. do 2007. popravljena je, okupljena je ekipa glumaca. Trupa sada nije brojna, ali se sastoji od svijetlih pojedinaca.Sada Rusko dramsko kazalište privlači puno gledatelja Abhazije, kao i turista. Glumci trupe idu na turneju, već su proputovali mnoge zemlje i gradove, a 2009. godine zgrada kazališta je renovirana i obnovljena. Sada dvorana može primiti 500 gledatelja.

Abhazijsko državno dramsko kazalište nazvano po S. Chanba

Ovo je glavno dramsko kazalište Republike Abhazije, nazvano po piscu i državniku, utemeljitelju abhaske drame Samsonu Chanbi.

Kazalište je otvoreno 1912. godine u malom, ali prestižnom hotelu Grand. Prije revolucije vlasnik i hotela i kazališta bio je sukhumski trgovac 1. ceha Joakim Aloisi, no 1921. hotel je postao poznat kao "Bzyb", a 1931. kazalište Aloizi preimenovano je u Državno kazalište Abhazije. Godine 1967. kazalište je dobilo ime po Samsonu Chanbi.

Godine 1943., kao rezultat napada njemačkih zrakoplova, zgrada je potpuno izgorjela, ali je 1952. obnovljena (arhitekt M. Chkhikvadze), zbog čega se kompleks starih zgrada izgrađenih u stilu secesije promijenio puno, pretvarajući se u impresivnu zgradu a la "Staljinovo carstvo" .

Međutim, kazalište je i dalje bizarno lijepo. U gledalište 700 mjesta, radijski je opremljen, a predstave se prevode na ruski. Kazališna ekipa je više puta sudjelovala na međunar kazališni festivali i natjecanja. Repertoar kazališta uključuje i klasičnu i suvremene predstave. To je također jedno od rijetkih mjesta gdje možete pogledati predstave prema djelima abhaskih dramatičara.

Porijeklo Abhaza kazališna kultura- V narodne igre, rituali, usmeni narodna umjetnost(nastupi satiričnih pjevača - akhdzyrtvyu, komičara - kecheksa itd.). Od 1915. u Sukhumu se izvode amaterske predstave. Godine 1918., na inicijativu pjesnika D. I. Gulia, stvoren je književno-dramski kružok u Sukhumskom učiteljskom sjemeništu.

Nakon uspostave sovjetske vlasti u Azerbajdžanu (1921.), kazališna trupa počela je raditi pod vodstvom. D. I. Gulia. Godine 1928. otvoren je abhaski sektor Sukhumskog kazališta. Godine 1930. započela je nastava u Sukhumiju u novostvorenom abhaskom dramskom studiju, na temelju kojeg je iste godine otvoreno abhasko nacionalno kazalište.

Sljedećih godina kazalište je na repertoar uvrstilo nacionalnu dramaturgiju, dramatizacije Narodne priče i legende, drame posvećene suvremenosti (dramatičari S. Ya. Chanba, V. V. Agrba, Sh. A. Pachulia i dr.). Uprizoruje se klasična drama (Shakespeare, Gogolj, Gorki). Među djelima kazališta: "Duhovi" D. I. Gulia, "Danakai" M. A. Lakerbaya, "Moj najbolja uloga" M. A. Lakerbay i V. K. Krakht, "Prije izlaska sunca" G. A. Gabunia, "In the dead of old" D. Kh. Darsalia.

Godine 1967. kazalište je dobilo ime po Samsonu Chanbi.

Malobrojne abhaske narodne kazališne skupine, predvođene istaknutim abhaskim pjesnikom, prozaikom, dramatičarom i znanstvenikom Dmitrijem Guliom u Sukhumu i učiteljem Plaonom Shakrylom u Ochamchiri, započele su svoje prve korake na pozornici još prije uspostave sovjetske vlasti u Abhaziji i bile su izložen stalnim prijetnjama menjševičke vlade Gruzije.

Prošle su teške godine i danas abhazijsko kazalište - jedna od najboljih profesionalnih grupa Kavkaza, zadovoljava publiku zanimljivim produkcijama ne samo abhaskih autora, već i djela klasika svjetske drame, uključujući: Shakespearea, Schillera, Euripida, Sofoklo, Gogolj, Lope de Vega, Goldon, Molière, Garcia Lorca, Ostrovski, Gorki, Brecht, Calderon, Gribojedov i drugi.

abhaski sovjetsko kazalište, nakon što je apsorbirao najbolje tradicije svjetske kazališne kulture, počeo se samostalno razvijati, utirući svoj put do vrhunaca umjetnosti. Herojski, ratoborni duh abhaskog naroda, njihova ljubav prema zabavi i humoru, dobili su živo scensko utjelovljenje.

Kazalište je mnogo učinilo za razvoj abhaske izvorne nacionalne dramaturgije. Njegov repertoar činila su djela D. Gulia, S. Chanba, D. Darsalia, Muta Kove, M. Lakerbay, G. Gulia, V. Agrba, K. Agumaa, A. Lasuria, Sh. Pachalia, Sh. Chkadua, R. .Dzhopua, N. Tarba, A. Gogua, Sh. Sangulia, D. Akhuba, Sh. Basaria, G. Gublia, A. Mukba, Sh. Ajinjala, A. Argun, M. Chamagua. Značajna zasluga u razvoju abhazijskog kazališta pripada javnoj osobi i učitelju K. Dzidzaria, prvom organizatoru dramskog studija. Općenito, mora se reći da je od dana Abhazijski profesionalno kazalište njegovo stvaralačko ozračje uključivalo je mnoge poznate dramatičare, redatelje, skladatelje, umjetnike koji su izravno sudjelovali u formiranju nacionalne kazališne umjetnosti republike. Među njima posebno mjesto zauzimaju ruski redatelj Vasilij Ivanovič Domogarov i njegovi učenici – utemeljitelji abhaske nacionalne scenske režije Aziz Agrba, Sharakh Pachalia i Kadyr Karal-ogly. U 70-ima su u kazalište došli talentirani redatelji koji su diplomirali na sveučilištima u Moskvi, Lenjingradu, Tbilisiju, Nelli Eshba, Dmitry Kartava, Mikhail Markholia, Khuta Dzhopua, Nikolai Chikovani, Valery Kove, N. Mukba i drugi.

Tijekom godina svog postojanja abhazijsko kazalište steklo je veliko kreativno iskustvo, uspostavljena je vlastita tradicija postavljanja predstava, kako herojsko-romantičnih, tako i komičnih. Abhazijski glumci starijih i mlađe generacije podjednako su predmetne i herojske i komične slike. Herojsko-romantičarska i satirično-groteskna tradicija već su se jasno oblikovale u kazalištu. Abhazijska pozornica s pravom se ponosi tako izvanrednim glumcima starije generacije kao što su Sharakh Pachalia, Aziz Agrba, Leursan Kaslandzia, Razanbey Agrba, Ekaterina Shakerbay, Anna Argun-Konoshok, Minadora Zukhba, Maritsa Pachalia, Mikhail Kove, Ivan Kokoskeria, Jarnas Amkuab, Samson Kobakhia, Vera Dbar, koji su za svoje zasluge nagrađeni počasnim naslovom narodnih umjetnika Abhazije i Gruzije. Cijela galaksija ni manje ni više nego talentirani glumci, uključujući Nurbey Kamkia, Sofa Agumaa, Eteri Kogonia, Shalva Gitsba, Chinchor Jenia, Violetta Maan, Amiran Tania, Oleg Lagvilava, kao i Alexei Ermolov, Sergey Sakania, Rushni Dzhopua, Leonid Avidzba, Nelli Lakoba, Zaira Amkuab-Yermolova, Mazhara Zukhba, L. Gitsba, 3. Chanba, S. Gabnia i dr. Mladi glumci - G. Tarba, S. Sangulia, A. Dautia, T. Gamgia, T. Chamagua, R Dbar, K. Khagba, T. Avidzba, I. Kogonia, R. Sabua, L. Vanacha, E. Kogonia, S. Nachkebia, L. Akhba, V. Ardzinba, L. Dzhikirba i drugi.

Razvoj abhaskog kazališta u dvadesetom stoljeću

Kazalište 20-40-ih godina. 20. stoljeće

Početne godine bile su godine potrage za abhaskim kazalištem. Priređivane su predstave u kojima su se mogli čuti glasovi likova različite ere, nacionalnosti i svjetonazora, ali iu takvoj kazališnoj raznolikosti ipak je dominirala nacionalna dramaturgija, jer je gledatelj oduvijek nastojao vidjeti život svoga naroda, njegovu prošlost i sadašnjost. Dakle, istaknuto mjesto u repertoaru tih godina zauzimale su drame Samsona Chanbe, istaknutog abhaskog proznog pisca, dramatičara i javne osobe, čije ime nosi abhasko kazalište - to su "Apsny-khanym", "Kiaraz". Paralelno s njima, postojale su i drame drugih abhazijskih dramatičara: "U gluhoj davnini" D. Darsalije, "U tami" P. Shakryl, "Inapha Kyagua" Muta Kovea, "Pobuna u Lykhnyju" V. Agrba, "66 godina" G. Gulia, "The Sabydy Ravine" M. Lakerbaya i druga djela koja su postala prekretnice u povijesti abhazijskog kazališta. Tih godina u kazalištu su postavljeni Državni inspektor N. Gogolja, Šljiva» A. Ostrovskog, “Ovčje proljeće” Lopea de Vege, “Anzor” S. Shanshiashvilija, “Smrt eskadrile” A. Korneichuka i mnoge druge prekretnice koje su osvojile veliku ljubav i priznanje publike.

U ožujku 1941. u kazalištu je postavljena Shakespeareova tragedija Othello: Levars Kaslandzia kao Othello i Iago S. Pachalia kao Jago. Šarmantno i autentično izvela je Anna Argun-Konoshok Desdemona.

Tijekom ratnih godina glavni napori kazališta bili su usmjereni na stvaranje herojskih i romantičnih predstava koje su govorile o borbi sovjetski ljudi s fašističkim osvajačima, pa su stoga pozornost nacionalnih dramatičara privukli događaji povezani s okupacijom planinskih sela Kavkaza. Postojanost i hrabrost abhazijskih seljaka, koji su ustali protiv neprijatelja, bili su glavna tema predstave »Stijena heroja« G. Gulia (1943) i »Velika zemlja« K. Agumaa (1945).

Iste godine kazalište postavlja i komične izvedbe, nastojeći ljudima dati priliku da se nasmiju i na trenutak zaborave na psihičke i fizičke rane nanesene ratom. Na dan proslave 20. obljetnice uspostave sovjetske vlasti u Abhaziji (4. ožujka 1941.) održana je premijera drame "Mladoženja" osetijskog dramatičara M. Šavlohova. U predstavi koju je režirao Sh. Pachalia po prvi su put otkrivene zanimljive glasovne i plastične sposobnosti abhaskih glumaca. Komedija započeta u "Mladoženji" nastavljena je predstavama "Khanuma" A. Tsagarelija i "Ljubav jedne glumice" N. Mikave.

Herojska tema sudara velikih i jaki karakteri uvijek privlačio pažnju abhaskog kazališta. Slike snažnih, hrabrih ljudi prikazane su u zoru formiranja abhazijskog kazališta u takvim izvedbama kao što su "Gluha antika" D. Darsalia i "Amkhadzhir" S. Chanba.

Godine 1947., 27. lipnja, u kazalištu je održana premijera Schillerove drame "Lukavost i ljubav" (režija Sh. Pachalia). Predstava je uvjerljivo razotkrila društvenu bit likova i njihovih odnosa, duboko iscrtala unutarnju ograničenost i beznađe ljudi koji vode državu i svojom kratkovidnošću donose nesreću društvu.

U 1940-ima kazalište je davalo predstave "Iskrena ljubav" A. Lasuria, "Trikovi Scalena" Molierea, "Duhovi" D. Gulia, "Saluman" Sh. Pachalia, "Ljudi dobre volje" G. Mdivanija , “Čast obitelji” G. Mukhtarova, “Potonulo kamenje” I. Mosashvilija i drugi, koji su postali prekretnica u povijesti abhaskog kazališta. Tim je u svojim produkcijama više puta podizao teme ljubavi, obrane domovine, revolucije, rada, rata, jednom riječju, kazalište nikada nije ostalo po strani od života.

Govoreći o abhazijskom kazalištu, ne možemo ne spomenuti njegovu posebnu sklonost satiričnom žanru. Nemilosrdna satira, korištena od davnina u umjetnosti šaljivdžija-akečaka (podrijetlo abhaskog kazališta), sve je više počela zauzimati određeno mjesto u repertoaru kazališta. A 1954. postavio je satiričnu komediju bjeloruskog dramatičara V. Makayonke "Kamenje u jetri" (režija Az. Agrba).

Na svom repertoaru ima kazalište i predstave koje govore o predrevolucionarnoj prošlosti, a samim tim i na pozornici s velikim uspjehom dugo vremena bila je predstava "Posljednji" M. Gorkog.

Kazalište 50-60-ih godina. 20. stoljeće

Prvi put 1954. godine kazalište je izvelo gostovanje u Sjeverni Kavkaz, u autonomnoj regiji Cherkess. U njezinim gradovima i selima predstave su primane toplo i srdačno. Pozornost kritičara privukle su izvedbe turnejskog repertoara kao što su "Othello" Shakespearea, "Bez krivnje" A. Ostrovskog i "Khanuma" A. Tsagarelija. Nakon povratka s turneje, kazalište počinje raditi na novim izvedbama i kao rezultat toga na pozornicu dolazi predstava “Gunda” Sh. koja se odigrala u Abhaziji dvije godine prije njezina pripajanja Rusiji.

Abhazijsko kazalište dočekalo je 40. obljetnicu listopada premijerom predstave “Kremaljska zvona” N. Pogodina (redatelj Az. Agrba). Narodni umjetnik GSSR-a i Abhaske ASSR-a R. Agrba glumio je Lenjina.

1957. bila je godina za abhasko kazalište kreativni test, jer je u danima listopadske proslave sudjelovao na Desetljeću abhaske književnosti i umjetnosti u Tbilisiju. Ovih je dana likovni kritičar N. Shalutashvili napisao: “U glavnom gradu Gruzije, Abhasko dramsko kazalište prikazalo je publici u Tbilisiju tri predstave: “Izdaja” A. Sumbatova-Yuzhina, “Gunda” Sh. Pachalia i “Othello” od Shakespearea. Promišljen izbor repertoara naišao je na visoku ocjenu publike. Predstave su ostavile uzbudljiv dojam i pokazale su raznolikost i bogatstvo abhaske kazališne umjetnosti.”

Nakon uspješno završene turneje, kazalište počinje raditi s udvostručenom energijom. Tako je tijekom 1958. postavio nekoliko novih predstava, među kojima Oluja Voinovicha (r. G. Sulikashvili), Obitelj zločinca Giacomettija (r. Sh. Pachalia), Kuća br. 12 A. Khvatlandzia i X. Dzhopua (redatelj G. Sulikashvili), “Pobjeda” S. Chanba i V. Agrba (redatelj Az. Agrba). A 1959. godine redatelj G. Sulikašvili postavio je Euripidovu predstavu "Medeja", koja je bila pravi trijumf kreativnih snaga kazališta. Uzgred, treba napomenuti da se abhasko kazalište obratilo ovoj drevnoj tragediji prije svih kazališta u zemlji. Duboko tragična slika Medeju je kreirala Minadora Zukhba, a Sharakh Pachalia se pred publiku pojavio u ulozi Jasona.

Početak 60-ih bio je posebno kreativan i plodan za abhazijsko kazalište. Kazalište prikazuje nekoliko novih predstava u režiji redateljice Nelly Eshba odjednom. Među njima su "Duhovi" D. Gulia, "Takva ljubav" P. Kogouta, "Moderna tragedija" Ebrolidzea, "Goli kralj" E. Schwartza, "Ivan Abhazijski" M. Chamagua, "Nije lako pjesmu složiti« N. Tarbe, koja je došla nova stranica u analima kazališne umjetnosti abhaskog naroda. Tih godina njegov se repertoar sastojao uglavnom od djela abhazijske nacionalne dramaturgije. To su “Clear Sky” Sh. Basaria, “Crack” i “Daughter of Azhveipshaa” R. Dzhopua, “Atonement” D. Akhuba, “My Love is With You” G. Gublna, “Before Dawn” by A. Lagvilava i mnoge druge predstave, koje je režirao Az. Agrba, G. Sulikashvili i X. Dzhopua. Abhasko kazalište nikada nije prekidalo veze s prevoditeljskom dramaturgijom. Njegov repertoar uključivao je predstave kao što su Krvavo vjenčanje G. Lorce (režija X. Dzhopua), Ekscentrik N. Hikmeta (režija N. Chikovanii), Savjest D. Pavlova (režija M. Markholia).

Godine 1967. dramaturgija B. Brechta prvi put se pojavljuje na pozornici abhazijskog kazališta. Mladi redatelj M. Markholia postavlja predstavu "Gospodin Puntila i njegov sluga Matti", gdje je kreativni talent glumaca srednje generacije kazališta-S otkriven s posebnom snagom. Sakania (Puntila), Sh. Gitsba (Matti) i drugi.

Abhazijsko kazalište, ne mijenjajući svoje nekadašnje tradicije, provodi dubinsku potragu za proučavanjem ljudske psihologije, njezinog odnosa prema svijetu oko sebe. Dokaz tome su izvedbe "Don Carlos" Schillera, "Pjesma o stijeni" B. Shinkube, "Šumska pjesma" Lesje Ukrajinke, "Snježna djevojka" A. Ostrovskog, "Starija sestra" A. Volodina, "Dan posudbe" A. Gogua (sve u prizoru N. Eshbe), kao i Alamys A. Mukbe (režija Sh. Pachalia), Marie October J. Roberta, Goryanka R. Gamzatov, Koraci R. Džopua, Ne brini, mama! » N. Dumbadzea (redatelj D. Kortava), Ibsenovih "Duhova", "Dvoboja" M. Baydzhiyeva, "Seydyk" A. Arguna i M. Markholia (redatelj M. Markholia), koji su nizali s konstantnim uspjehom na abhaskoj sceni, uzbuđujući maštu ljudi različitih generacija. Inače, "Šumska pjesma" L. Ukrainke, u režiji N. Eshbe, nagrađena je diplomom II stupnja na Svesaveznoj smotri dramaturgije naroda SSSR-a.

Kazalište 70-ih 20. stoljeće

Nove stranice u povijesti kazališne umjetnosti Abhazije ispisane su gostovanjem Abhaskog kazališta u Tbilisiju (1971.), a potom i u bratskoj Ukrajini (Kijev, Dnjepropetrovsk, Nikolajev 1972.). Pokazali su zrelost majstora abhaske pozornice, njihovu sposobnost da jezikom umjetnosti utječu na umove i srca pronicljivih gledatelja.

A 1973. godine abhazijsko kazalište, na čelu s glavnom redateljicom Nelli Eshba, gostovalo je u Moskvi, gdje su izvedene predstave B. Shinkuba "Pjesma o stijeni", Schillerov "Don Carlos", "Ne brini, mama!" N. Dumbadze, "Ženska čast" I. Papaskirija, "Snježna djevojka" A. Ostrovskog i "Šumska pjesma" L. Ukrajinke. Moskovska turneja potvrdila je kreativnu spremnost abhaskog kazališta koje svojim predstavama afirmira ideje moralne čistoće, domoljublja i građanstva.

U novoj kazališnoj sezoni (1973.-1974.) Dmitrij Kortava postaje glavni redatelj kazališta. U razdoblju od 1974. do 1976. kazalište je gledateljima prikazalo predstave "Bijele zastave" N. Dumbadzea, "Tramvaj zvan želja" T. Williamsa, "Alou je ljut" Sh. Chkadua, "Svemogući Mazlow" Sh. Pachalia, "Antigona" Zh. "IN pomrčina Sunca» A. Mukba (redatelj D. Kortava), “Prije nego što pijetao zapjeva” I. Bukovchana, “Pjesma rane” A. Arguna, “Slučaj” A. Sukhova-Kobylina (redatelj M. Markholia).

Sedamdesetih godina prošlog stoljeća kazalište je izvelo niz zanimljive produkcije, među kojima "A tamo - kako hoćeš ..." B. Shinkuba, "Nagrada" A. Gelman, "Glas proljeća" Sh. » E. Schwartz, "Kad su sva vrata otvorena" A. Mukbe , “Elektra” Sofokla, “Iseljenik iz Brisbanea” J. Shehadea, “Jao od pameti” A. Griboedova, “Lutka” Sh. Chkadua, “Nevolja u šumi” R. Džopua, “Dok se kolica nisu okrenula nad" O. Ioseliani i drugi. A u prosincu 1979. održana je premijera predstave "Sakna od antilopa" bugarskog dramatičara S. Stratieva. Ovu satiričnu komediju režirao je kreativna grupa iz Bugarske, u kojoj su bili redatelj Dmitry Stoyanov, umjetnik Atanas Velyanov i skladatelj Emil Dzhamdzhiev.

Kazalište 80-ih 20. stoljeće

U posljednjih godina Abhasko kazalište ojačalo je kreativne veze sa stranim kolegama. Sredinom osamdesetih, producentska grupa iz Slovačke pozvana je u Sukhum. Slavni slovački redatelj Milan Bobula postavio je dramu I. Bukovchana “Očevidac” na pozornici Abhazijskog kazališta, a abhazijski redatelj D. Kortava postavio je dramu A. Arguna “Nek se ne ugasi moje ognjište!” pozornici nacionalnog kazališta u Košicama. Kasnije je na pozornici abhazijskog kazališta nastupilo slovačko kazalište iz grada Martina.

Abhazijsko kazalište također se bavi temom revolucionarne preobrazbe života u predstavama “Otmica mjeseca” K. Gamsakhurdije, “Bljesak” R. Džopua, “Planine gledaju u more” A. Arguna, “Zrake” dalekog sunca” E. Sim-Sima u režiji L. Mirtskhulave, D. Kortave i V. Kovea.

Veliki događaj bilo je dodjeljivanje državne nagrade kolektivu - Reda časti.

Nakon duže kreativne pauze kazališni život U republici je publici predstavljena tragedija W. Shakespearea "Kralj Lear". Predstava je s pravom bila toplo i srdačno primljena od abhaske publike. Ulogu kralja Leara briljantno je izveo narodni umjetnik SSSR-a Sharakh Pachalia. Ova scenska slika prepoznata je kao jedna od najbolje izvedbe na All-Union Shakespeare Festivalu, održanom u glavnom gradu Armenije - Erevanu. Kasnije je predstava prikazana u glavnom gradu Adigeje - Maykopu.

Kad je riječ o međusobnom obogaćivanju nacionalne kulture, prije svega, podsjećam na činjenicu da je abhasko kazalište uvijek uključivalo u svoj repertoar predstave naroda naše zemlje. Na njegovoj su pozornici postavljene predstave: “Trenutak nad ponorom” N. Mirošničenka, “Svetinja nad svetinjama” I. Drute, “Činarski manifest” A. Chkheidzea, “Kao lav” R. Ibragimbekova, “Obala ” Y. Bondareva, “Dvadeset minuta s anđelom” A. Vampilova, “Majka Courage i njena djeca” B. Brechta i drugi. ljudske sudbine, crpio je materijal nevjerojatne dubine i snage, prikazujući na pozornici život društva, besmrtnost duha samoga naroda.

Sredinom 80-ih kazalište je davalo predstave iz abhaskog života, među kojima su "Bijela aktovka" Sh. Adzhindzhal, "Car Leon I" Az. Agrba, a 1986. uprizorenje romana B. Shinkuba "The Last of the Departed" (uprizorenje Narodni umjetnik Ukrajinska SSR, zaslužni umjetnik RSFSR i Abhaske ASSR, laureat Državna nagrada Ukrajinska SSR Ševčenko Victor Terentiev).

Davnih 1930-ih, abhazijsko kazalište okrenulo se španjolskoj klasičnoj dramaturgiji, postavivši na svoju pozornicu predstavu "Ovčje proljeće" Lopea de Vege. A sada, pola stoljeća kasnije, ponovno se okrenuo španjolskim klasicima. Ovaj put glavni režiser Abhasko kazalište V. Kove postavilo je dramu "Život je san" P. Calderona.

70. obljetnica listopada bila je posvećena povijesnoj drami Sh. Adzhindzhal "Četvrti mart".

Mora se reći da je scenska paleta abhaskog teatra zanimljiva i raznolika, a to je značajna zasluga prevoditelja svjetske drame na abhaski jezik, među kojima su Mikhail Gochua, Platon Shakryl, Yason Chochua, Sharakh Pachalia, Aziz Agrba, Nikolai Kvitsinia, Juma Akhuba, Nelli Tarba, Eteri Cogonia. Gennady Alamia, Alexey Argun, Vladimir Tsvinaria i drugi.

Umjetnost abhaskog kazališta uvijek je nalazila put do srca višenacionalne publike.

Nema sumnje da će abhasko kazalište zadržati svoju umjetničku snagu i svježinu tema dugi niz godina, a budućnost održat će se kazalište u znaku vjernosti životnoj istini, voluminozno pokrivanje pojava naše stvarnosti.