Gotički stil u arhitekturi srednjeg vijeka. Arhitektonski stilovi: gotički stil

Pozdrav draga zajednica i gosti resursa!
Jeste li se ikada zapitali čemu viktorijansko doba duguje svoj šarm? Naravno, mnogo je tu čimbenika, a neobuzdani napredak i novi načini proučavanja svijeta i pojava filozofija koje negiraju moralnost crkve, u pozadini vjerskog fanatizma i prvih prosvjeda protiv uvriježenih normi ponašanja u društvu. ... da, mnogo toga. Istina, čini mi se da viktorijansko doba lavovski dio svog šarma duguje svojoj arhitekturi. Dakle, razgovarajmo o…… NEO-GOTICI!

Ovaj nevjerojatan stil neraskidivo su vezane upravo uz viktorijansko doba, a nije ni čudo, s obzirom da je upravo Britansko carstvo 18.-19. stoljeća označilo početak trijumfalne povorke neogotike svijetom, kao i činjenicu da je u Britanskom Carstvu da je ovaj stil bio posebno čest. To se dogodilo u dvije faze: rana britanska neogotika i viktorijanska neogotika. Neću provoditi detaljnu analizu viktorijanska arhitektura, ovo je više pregledni članak, iako sam pokušao sagledati razlog procvata tako neobičnog stila. Krenimo redom.
Pojava zapravo formiranog neogotičkog stila povezana je s imenom četvrtog grofa od Orforda, Horacea Walpolea.

Horace Walpole.

Ova engleska spisateljica postala je prva autorica koja je 1764. godine objavila "gotički" roman čija se radnja odvija u dvorcu Oranto u doba Prvog križarskog rata. Radnja ovog djela, koje je postalo bestseler, inspirirana je zgradama imanja Strawberry Hill koje je 1747. (neki izvori spominju i 1746. i 1748.) kupio Horaceu. Tada je odlučio imanje pretvoriti u vlastiti "srednjovjekovni" dvorac u kojem je, među ostalim, bila čak i viteška dvorana.

Strawberry Hill.

Sada, strogo govoreći, ovaj dvorac ne možemo pripisati neogotici, jer je dio izgrađen u rokoko stilu, ali je Walpoleova ideja dala poticaj razvoju neogotičkog stila. Međutim, sam je pisac priznao da nije težio strogom gotičkom stilu, kako se ne bi lišio pogodnosti, imanje je moralo zadovoljiti njegovu maštu i ništa više. Od Strawberry Hilla započela je fascinacija gotičkim dekorom imanja. Postao je moderan "čip".
A vojvoda od Argylla, na primjer, čak je privukao na izgradnju svog "srednjovjekovnog" dvorca u škotskom imanju Inverary, brata najotmjenijeg arhitekta u to vrijeme, utemeljitelja "adamskog stila" Roberta Adama, Williama .

Inverary.

Jedan od najupečatljivijih primjera takve vrste ekscentričnosti bila je izgradnja impozantnog imanja Fonthill Abbey, sina bogatog engleskog plantažera Williama Beckforda, koji je nakon smrti svoje supruge odlučio izgraditi grandioznu građevinu nalik na Gotička katedrala.

William Beckford.

opatija Fonthill.

Sjaj ovog zdanja može se usporediti samo s njegovom tužnom sudbinom. Njegov arhitekt bio je James Wyeth, koji nije bio osobito upoznat s tehnikom gradnje takvih građevina. Glavna značajka bila je osmerokutna kula koja je tijekom početne izgradnje dosegla devedeset metara. Njegova prva verzija bila je izrađena od drveta i cementa. Srušio se nakon nekoliko mjeseci, a Beckford je iskreno žalio što ovaj grandiozni spektakl nije vidio svojim očima. Srušila se i druga kula, koja je šest godina građena od istog materijala, no treća, kamena verzija, koja se gradila sedam godina, konačno se srušila 1825. godine, 12 godina kasnije, nakon što je završena gradnja cijelog dvorca. dovršeno. Godine 1822. Beckford je bankrotirao nakon što je izgubio svoje jamajčanske plantaže i prodao zgradu Johnu Farquharu. Preostali dijelovi zgrade postupno su se urušili, a dvorac je srušen, a ostao je samo mali dio sjevernog krila.

Sačuvano sjeverno krilo.

Manje imućni Englezi koristili su u gradnji samo elemente karakteristične za gotički stil, kao što su strijeljasti lukovi, puškarnice i sl.

Polazna točka za sljedeću fazu u širenju neogotike bio je požar Westminsterske palače 1834. godine, u vlasništvu britanskog parlamenta.
Izgradnja nove zgrade povjerena je Augustusu Pyugenu i Charlesu Barryju. Raspisan je natječaj i od devedeset i sedam (!) natjecatelja izabran je projekt koji i danas postoji. Ironično, Pyugen, fasciniran gotičkom arhitekturom Normandije od svoje petnaeste godine i obratio se na katoličanstvo, bio je aktivan pobornik rimokatoličke gotičke arhitekture u Engleskoj. Smatrao je da sve korisne elemente građevine ne treba skrivati, već ukrašavati. Pyugen je svoje stavove iznio u djelu "Apologija oživljavanja kršćanske arhitekture u Engleskoj". Barry, nakon posjeta Osmansko Carstvo, u dobi od 22 godine, bio je impresioniran talijanskom arhitekturom renesanse. Upravo to putovanje i veličanstvene tvrđave viđene na njemu iz vremena prvih križarskih ratova natjerale su ga da studira arhitekturu.

August Pugen.

Charles Barry.

Ova dva neogotička entuzijasta su od izvorne srednjovjekovne palače ostavili samo Westminstersku dvoranu za primanja (1097.) i Kulu dragulja (za riznicu Edwarda III.). Sjaj koji su stvorili postao je zaštitni znak čitavog neogotičkog stila, bez šale, palača toranj sa satom, Big Ben je simbol cijele Velike Britanije, iako je, strogo govoreći, zvono na tornju prvotno nosilo ovo ime, a sama palača je 1987. godine uvrštena na UNESCO-ov popis baštine.

Westminsterska palača.

Još jedno upečatljivo djelo Pyugena je Nottinghamska katedrala, posvećena svetom Barnabi.

Katedrala sv. Barnabas.

A Charles Barry, među ostalim radovima, bavio se rekonstrukcijom Trafalgar Squarea.

Trafalgar Square.

A onda je, kako kažu, počelo. Umjesto izraza "neogotika" tada su koristili riječ "preporod" (engleski Revival). Stil je postao iskonski britanski; gradske vijećnice, sveučilišta, škole i željezničke stanice obnovljene su u ovom stilu. Kraljevski sud pravde, najviši sud u Engleskoj i Walesu, izgrađen je u neogotičkom stilu, a dizajnirao ga je George Edmund Street.

Kraljevsko dvorište.

Zgrada postaje St. Pancras, nazvana po obližnjoj crkvi sv. Pankracije. Podigao ju je 1865.-68. arhitekt George Gilbert Scott.

Sveti Pankracije.

Isti je arhitekt dizajnirao Memorijal princa Alberta u londonskom Kensington Parku, koji je 1875. godine otvorila kraljica Viktorija u čast svom suprugu.

Spomenik.

St Stephen's College. 1876

Harris College of Manchester. 1889. godine

Tower Bridge preko rijeke Temze, u blizini Tower of London. Dizajnirao Horace Jones, otvoren 1894.

Tower Bridge.

Ovaj stil su prihvatile i druge zemlje. Gotička arhitektura, prije svega, utjecala je na kolonije, iako se u Americi slabo ukorijenila. Antički stil i neogrčki bili su tamo vrlo popularni. U zemljama njemačkog govornog područja Europe neogotika je doživjela neke promjene povezane s intenzivnim natjecanjem između neorenesanse i neobaroka. I u većoj mjeri, oživljavanje gotičkog stila tamo je percipirano kao završetak srednjovjekovne dugotrajne gradnje, poput Kölnske katedrale.

Kelnska katedrala.

No, bavarski kralj Ludwig II 1869. godine pokreće gradnju dvorca Neuschwanstein, koji postaje jedan od simbola svjetske neogotike.

Neuschwanstein.

U romanskim zemljama uglavnom su bili skloni baštini antike i renesanse. Neogotika je u Francusku došla prilično kasno i slabo se ukorijenila. Monumentalna veličanstvenost neogotike bila je strana neozbiljnim Francuzima. Ali mora se priznati da je roman Victora Hugoa "Katedrala Notre Dame" (1830.) potaknuo Francuze na razmišljanje o očuvanju baštine. srednjovjekovna arhitektura.

Najveći španjolski arhitekt Antonio Gaudí, koji iza sebe ima mnogo bizarnih djela, stvorio je možda i najmonumentalnije neogotičko djelo, Sagrada Familia.

Antonio Gaudi.

Hram pokajnice Svete obitelji.

Zbog nedostatka sredstava, španjolska ga vlada nije uspjela dovršiti od 1882. godine.

Ali zašto baš ovaj stil? Vjerojatno zbog strasti. romantične priče srednjovjekovno doba u djelu pisaca tog vremena, oživljavanje zanimanja za Spencera, Miltona, Shakespearea, prezrene u doba dominacije klasičnih oblika; možda zbog rasta patriotskih osjećaja u pozadini moći Britanskog Carstva i, kao rezultat toga, odbacivanja francuskog stila u arhitekturi i potrage za vlastitim; možda je “sve novo dobro zaboravljeno staro”. Ili možda sve to zajedno i još nekoliko faktora koje ovdje ne navodim, ali nećemo sporiti činjenicu da djelomično dugujemo sjaju viktorijanskog doba i, posljedično, steampunk kulturi, upravo takvoj neobična i veličanstvena arhitektura. Naravno, u arhitekturi prošlog doba bilo je i gregorijanskog stila, i neorenesanse i kasne kolonije, ali morate priznati, pri sjećanju na zaplete Conana Doylea, Dickensa i Wildea, mašta crta upravo neogotiku. Engleska, sa strelastim lukovima, tornjevima, imaginarnim puškarnicama, Tower Bridgeom i Big Benom.

Nadam se da vam nije dosadilo! :-)

Popis izvora.

U vašoj košariciNema artikala u košarici

Neogotička arhitektura. Crkva Aleksandra Nevskog u Peterhofu (1831.-1834., arhitekt K. F. Shinkel).

Neogotika (nova gotika, pseudogotika) je pravac u arhitekturi koji stilski nalikuje. Neogotika je nastala krajem 18. i početkom 19. stoljeća u Engleskoj, gdje su sačuvane drevne katedrale i izgrađeni dvorci, koji su smatrani elementom nacionalne kulture. Zanimanje za gotiku u Britaniji dugo nije nestalo, čak i unatoč odlasku od katolicizma (gotička arhitektura postala je odraz ideologije katolicizma) i formiranju protestantizma. Pisac Horace Wappole*, obožavatelj gotike, stilizirao je 1748. svoju nastambu na imanju Strawberry Hill u blizini Londona kao drevni srednjovjekovni dvorac.

Walpole Horace (1717. - 1797.) Horace Walpole. Engleski pisac, političar, povjesničar i antikvar. Pravo ime - Horacije (Horatio).

Godine 1747. Walpole je kupio imanje na obalama Temze, u blizini grada Twicknama, u blizini Londona, i počeo ga obnavljati, nazvavši svoje imanje Strawberry Hill ("Brdo jagoda"). Pisac je svojim prijateljima rekao da će sagraditi gotički dvorac u Strawberry Hillu i zamolio ih da mu pronađu staro staklo u boji i antikno oružje. Izgradnja je trajala do 1770. Godine 1774. Walpole je objavio opis svog dvorca, drugo izdanje bilo je 1784., zatim je ponovno objavljen 1798. s ilustracijama i crtežima u puna montaža spisi (»The Works of Horatio Walpole, Earl of Orford«, 1798, sv. 2). U neogotičkoj arhitekturi kompleksa dvorca korišten je glavni konstruktivni element povijesne gotike: okvirni svod. Dekor je uključivao vitraje, skulpture i štukature. Unatoč činjenici da su se suvremenici divili "gotičkom" dvorcu, koji su u njemu pronašli "prave" znakove gotičkog stila, u stvari, neogotička arhitektura kuće odlikovala se šarenilom karakterističnim za "gotičku obnovu" 18. stoljeća. Bila je to primjetna mješavina arhitektonskih stilova i pravaca različitih zemalja i epoha, miješanih tehnika hramske arhitekture i gradnje dvoraca. Na primjer, vrata su podsjećala na portale katedrala, a sobe su izgledale poput srednjovjekovnih grobnica (u galeriji su rezbarije na stropu ponavljale dizajne stvorene u grobnim kapelama, a grobnica Westminsterske opatije poslužila je kao prototip kamina ). No, sam je pisac, opisujući svoj stan, istaknuo svjesnu upotrebu raznih gotičkih tehnika i elemenata u pročeljima i interijerima, a da se pritom ne vraća u život tog vremena, ostavljajući sebi priliku živjeti u ugodan prostor.

Strawberry Hill pisca Walpolea Horacea. Arhitekt John Chute i crtač Richard Bentley 1747.-1770

Piščev dvorac poslužio je kao model za "gotičku obnovu" u arhitekturi 18. stoljeća u Engleskoj, a potom i diljem Europe. Vjeruje se da je povratak gotici posljedica razočarenja Britanaca u vezi s događajima u Francuskoj u 18. stoljeću i povratka nacionalnog stila. Britanci su gotički stil doživljavali kao tradicionalni, pa je povratak na njega doživljavan kao povratak nacionalnoj kulturi. Još jedan primjer britanske neogotičke arhitekture u Fonthillu je opatija Fonthill. Godine 1795. sin gradonačelnika Londona, William Beford, počeo je graditi dvorac Fonthill Abbey Manor u maniri gotičke opatije.

U doba reformacije mnoge samostanske i vjerske građevine dane su plemićkim obiteljima, pa su tako vjerske građevine postale domovi engleskih obitelji. Riječ "opatija" često je bila prisutna u nazivu plemićkih posjeda Britanaca. Reformacija je razdoblje borbe protiv prevlasti Katoličke crkve i utjecaja pape u Engleskoj. Britanski parlament 1532-33 donio presudu prema kojoj je Engleska definirana kao neovisna kraljevina, dok je kralj poglavar države u svjetovnim stvarima, a engleski kler ne podliježe diktatu Rima.

Tijekom izgradnje Fonthill - eby, graditelji su pokušali reproducirati vanjske znakove gotike (90-metarski osmerokutni toranj trebao je simbolizirati vertikalnu komponentu karakterističnu za gotičku arhitekturu), nisu bili upoznati s dizajnerskim značajkama gotičke arhitekture. Kao rezultat toga, tijekom procesa izgradnje kula se nekoliko puta rušila i ponovno obnavljana, ali nakon ponovnog urušavanja (nakon smrti vlasnika), imanje je srušeno.

Opatija Fonthill prije uništenja.

Postupno su arhitekti razvili univerzalni pristup neogotičkom stilu, u kojem su počeli graditi crkve, gradske vijećnice, željezničke postaje i druge javne zgrade za različite namjene. Neogotika se pojavila u arhitekturi kuća engleskih aristokrata. Sredinom 19. stoljeća engleska vlada službeno je priznala neogotiku kao nacionalni stil. Od 1870-ih u Engleskoj se pojavljuju teorijski radovi o povijesti neogotike. Za vrijeme vladavine kraljice Viktorije, naselja metropola i kolonija izgrađena su u ovom stilu. Izgrađena su neogotička sveučilišta u Britaniji i Americi. Nakon što je britanski parlament izgorio u požaru, arhitekti Augustus Pugin i Charles Barry sagradili su 1834. Westminstersku palaču - živopisan primjer neogotičke arhitekture. Britanska škola arhitekture i graditeljstva preuzela je vodeću poziciju u Europi, nudeći korištenje novih inženjerskih dostignuća u izgradnji zgrada u neogotičkom stilu.

Neogotika u arhitekturi Europe i Rusije

Iz Engleske je neogotika stigla u Europu. Širenju neogotičke arhitekture u arhitekturi uvelike je pridonio književna djela. Na primjer, Chateaubriand je napisao da je srednjovjekovna gotika najviše odražavala kršćansku ideju. Victor Hugo napisao je roman Katedrala Notre Dame koji je skrenuo pozornost na gotičku umjetnost. U Europi je širenje neogotičke arhitekture u arhitekturi počelo u Njemačkoj. Umoran od narodnih ustanaka 1848.-1849. Nijemci su se htjeli vratiti u stara vremena, videći u tome veću stabilnost. U Njemačkoj se dovršavala Kölnska katedrala, obnavljale su se ruševine dvorca Heidelberg i tvrđave na Rajni. Od novih neogotičkih građevina najpoznatiji su kraljevski dvorci u Schwangauu. Ove građevine stvorili su članovi dinastije Wittelsbach (Haus Wittelsbach). Jedan od dvoraca - Hohenschwangau - stvorio je Maksimilijan II. (1832 -1837) Zgradu je podigao arhitekt Domenico Quaglio II (Johann Dominicus Quaglio) na mjestu ruševina stare tvrđave Schwanstein (12. stoljeće) u blizini grada Füssena (Füssen) u blizini jezera Alpsee ( Alpsee). Do sada pripada članovima kraljevske kuće Bavarske, obitelji Wittelsbach.

Dvorac Hohenschwangau u blizini Füssena u blizini jezera Alpsee 1832.-1837.

Dvorac Neuschwanstein (Schloß Neuschwanstein) sagrađen je u čast legendarnog viteza Lohengrina, idola kralja Ludwiga II (1845.-1886.). Dvorac se nalazi 1,5 km od dvorca Hohenschwangau na mjestu ruševine drevne stražarnice. Prvi kamen glavne zgrade - Palače - položen je 1869. godine. Planove i crteže Neuschwansteina izradili su arhitekti Eduard Riedel i Georg Dolman uz sudjelovanje münchenskog kazališnog umjetnika Christiana Janka. Izgradnja je trajala 17 godina.

Dvorac Neuschwanstein (Schloß Neuschwanstein) u blizini dvorca Hohenschwangau 1845.-1886.

U drugoj polovici 18. stoljeća u Rusiji se raširila neogotička arhitektura. Ruski arhitekti bili su pod velikim utjecajem rada engleskih arhitekata. I do 19. stoljeća u ruskoj arhitekturi pojavila su se dva neogotička trenda. Jedna od njih bila je izražena u gradnji katoličkih crkava, au isto vrijeme arhitekti su s velikom točnošću reproducirali oblike srednjovjekovne arhitekture. U osnovi, ovaj smjer je razvijen u zapadnim regijama Rusije, gdje je živjela većina katolika. Pročelja zgrada u novom gotičkom stilu bila su vrlo raznolika: bilo je pročelja s jednim tornjem, dvostrukim tornjem i pročelja s vrhovima, kao i bez tornjeva ili s tornjevima.

Pinnacle (pinacle) - ukrasni tornjić sa šiljastim tornjem

Upečatljiv primjer neogotičke arhitekture u Rusiji je crkva Bezgrešnog začeća Djevice Marije u Moskvi (1901.-1917.). Hram je krstolika pseudobazilika. Vjeruje se da je fasada katedrale u Westminsterskoj opatiji poslužila kao prototip za fasadu crkve, a krov je napravljen po uzoru na milansku katedralu. Lancetasti prozori ukrašeni su vitrajima.

Katedrala Bezgrešnog začeća Blažene Djevice Marije. Moskva. 1901-1917 Arh. F.I. Bogdanovich.

U neogotičkom stilu nisu podignute samo hramske zgrade za katolike, privatne i profitabilne kuće postale su drugi smjer arhitekture ovog stila. Odraz oživljene gotičke mode bio je primjetan i na ruskim imanjima: u Gatchini, Pavlovsku, Šuvalovu. Neogotika u arhitekturi stambenih zgrada naglašena je raskošnim prednjim trijemovima, lancetastim prozorskim otvorima, ukrašenim zabatima, tornjevima i tornjevima. Primjer je "Dvorac Richarda Lavljeg Srca" (1902.-1904.), stvoren po narudžbi kijevskog industrijalca Dmitrija Orlova (tijekom tog razdoblja Ukrajina je bila dio Ruskog Carstva).

"Dvorac Richarda Lavljeg Srca" - zgrada dizajnirana da izgleda kao gotički engleski dvorac. Prema projektu R.R. Marfeld (1902.-1904.)

Ljetnikovac Z.G. Morozova (1893-1898), arhitektica. F.O. Shekhtel. Dizajn dvorca koristi elemente gotičke i maurske arhitekture, koja podsjeća na gotičke građevine u Španjolskoj.

Svaka je zemlja razvila svoj neogotički pravac u arhitekturi. Ovaj stil u različite zemlje odražava lokalnu kulturu, povijesno iskustvo društva. Neogotika se izražavala ili u kopiranju elemenata poznatih gotičkih građevina ili njihovih elemenata, ili u svojoj eklektičkoj manifestaciji, interpretirajući srednjovjekovne oblike, kombinirane s drugim stilovima.

U sklopu pregleda povijesne britanske arhitekture i njezinog utjecaja na modernu stambenu izgradnju, već smo razmatrali. Sljedeći povijesni stil bio je gotički i ustalio se u Europi jedno stoljeće.

Njegovi ideološki preduvjeti bili su odbacivanje masivnih oblika romanički stil i vjerskim motivima. U to doba arhitektura se razvijala prvenstveno u okviru hramskih građevina, a arhitekti su zajedno sa svećenstvom odlučili da uski, prema gore usmjereni oblici gotike personificiraju želju za najboljim – za Bogom, tj.

Glavne značajke gotičkog stila

Izduženi oblici koji gledaju prema gore. Možda je ovo najviše glavna značajka Gotika - bez obzira na njezinu podvrstu, doba ili zemlju, uvijek će stremiti prema gore i pomalo nalikovati uređenoj sadnji uskih kamenih formacija.

Puno oštrih predmeta. Ova je značajka povezana s prethodnom. Gotika ima tendenciju da bude "bodljikava", da ima uglate i oštre i opće oblike i dekor.

Razni dekori. Glavna razlika između gotičkog i romaničkog stila bila je u tome što gotika aktivno koristi dekor. Uglavnom se realizira u obliku kipova, gracioznih uzoraka i rijetkih reljefa.

Naravno, pored ovih, gotika ima mnoge druge značajke, kao što su lancetasti prozori, obilje ponavljajućih elemenata, sustav okvira i tako dalje. Ali budući da nas ovaj stil zanima uglavnom s gledišta njegovog utjecaja na modernost, vrijedi razmotriti opće trendove.

Vrste gotike

Kao što smo spomenuli, gotički stil je postojao na području Europe općenito, a posebno Engleske, niti jedno stoljeće i, naravno, mijenjao se tijekom vremena. A uz klasičnu ranu gotiku, ima smisla razlikovati dvije podvrste:

Gotika u modernoj gradnji

U suvremenom svijetu gotička arhitektura u svom čistom obliku praktički se ne koristi. Neki elementi mogu biti uključeni, više ili manje prikladna stilizacija nalazi se u svim vrstama zabavnih mjesta, poput pubova i barova. Ali tamo, kao što znate, atmosfera obavezuje.

Gotika u prigradskoj stambenoj izgradnji

Gotika - stil hramova, dvoraca, tvrđava. I jednostavno ga je nemoguće u potpunosti provesti. Da, i nije potrebno - od seoske kućice očekuju udobnost, udobnost, domaću atmosferu, a ne ljutito viseći kip gargojla koji podsjeća na grijehe. Stoga, prigradska stambena izgradnja uzima samo elemente iz gotike: okomitu orijentaciju, oblik prozora, uredne tornjeve. Ali dodaje puno toga svog: drvo, svijetle i ugodne boje, elemente. Evo nekoliko kuća koje transformiraju gotičke kanone na seoski način, ali su u isto vrijeme zadržane u njihovim okvirima:

Zaključak

Unatoč svoj ozbiljnosti gotičkog stila, mnogi u njemu pronalaze određeni šarm, pogotovo ako ispravno pristupite pitanju integracije. U našim profesionalnim dizajnerima i arhitektima znaju puno o takvim pitanjima - i za vas mogu napraviti arhitektonski projekt elegantne, udobne i udobne seoske kuće s elementima gotičkog stila. I tamo, blizu izravne implementacije, koju također možete naručiti kod nas.

Neogotika je arhitektonski stil koji se pojavio u Engleskoj u 18. stoljeću. Povezano sa zanimanjem šire javnosti za vitešku kulturu koja je dominirala Zapadna Europa od 12. do 16. stoljeća.

Polazište za nastanak neogotike bila je izgradnja na imanju Strawberry Hill, u blizini Londona, zgrade stilizirane kao gotički dvorac. Vlasnik kuće i idejni inspirator ovog projekta bio je pisac-povjesničar Horace Wappole, strastven zaljubljenik u srednjovjekovnu arhitekturu. U Britaniji, gdje postoji mnogo lijepih primjera gotičkog stila, takve su se zgrade smatrale sastavnim dijelom nacionalne povijesti i kulture. S tim u vezi, izgradnja kuće dizajnirane u duhu drevnih katedrala i dvoraca privukla je svačiju pozornost, postala svijetli događaj u kulturnom životu tog vremena i poslužila kao poticaj za razvoj neogotičke arhitekture ne samo u Engleskoj , ali i u Europi.

Unatoč činjenici da su načela gradnje u 18. i 19. stoljeću već bila drugačija, a pojedini elementi zgrada izrađenih u neogotičkom stilu bili su zapravo strani srednjovjekovnoj gotici, suvremenici su odstupanje od strogog pridržavanja stila doživljavali kao nužnost, a ne kao nesretnu pogrešku.arhitekti. Nije se radilo o doslovnoj reprodukciji gotičke arhitekture, već o kopiranju uzoraka i oblika, koristeći više moderna znanja i tehnologije.

Miješano u neogotici različitim stilovima i smjerovi vezani za različita doba i zemlje, kao i mješoviti načini gradnje katedrala i dvoraca (što je u srednjem vijeku bilo nedopustivo). Na primjer, u godinama formiranja stila tijekom izgradnje stambene zgrade, njezina su vrata mogla biti izvedena kao portali katedrala, a spavaće sobe sa svojim zidnim slikama mogle su nalikovati grobnicama.

S vremenom je eklekticizam kreativno prerađen, a arhitekti su razvili univerzalne zahtjeve za novi stil. Glavna značajka neogotičke arhitekture je uporaba okvirnog svoda kao konstruktivnog elementa. Prilagođeni su i drugi elementi srednjovjekovne arhitekture: kruništa, vitraji, štukature, lancetasti lukovi, visoki izduženi zabati, tornjići, unutarnji stupovi, uski prozori, heraldički motivi.

Procvat neogotike seže u 19. stoljeće. Arhitekti su nastojali stvoriti neobične, romantične građevine, udovoljavajući ukusu publike tog vremena, nadahnute srednjovjekovnom estetikom. Aktivno se odvijala gradnja kako stambenih tako i javnih zgrada - podignute su katedrale, vladine zgrade, sveučilišta, škole, gradske vijećnice, željeznički kolodvori. Povratak gotičkom stilu percipiran je kao povratak korijenima. Osim toga, gotika je označila odmak od prethodno popularnih stilova koji su crpili inspiraciju iz klasičnih oblika. drevna grčka i Rim.

Neogotika je proslavljena izgradnjom Westminsterske palače u Londonu. To se dogodilo nakon što je britanski parlament izgorio u požaru 1834. godine. Posebna kraljevska komisija odlučila je da je palaču potrebno obnoviti na istom mjestu, dok bi se nova zgrada trebala organski uklopiti u urbani krajolik povijesnog središta engleske prijestolnice. Povjerenstvo je raspisalo natječaj na koji je pristiglo gotovo 100 projekata. Prijedlog Charlesa Barryja, koji je predložio podizanje zgrade u duhu najboljih dostignuća engleske gotike, prepoznat je kao najbolji. Nakon mnogo godina gradnje, uz Temzu se protegla masivna, veličanstvena palača. Njegovo pročelje krase i uravnotežuju dva tornja smještena u njegovom sjevernom i južnom dijelu. Palača, usprkos svojoj veličini, ne oduševljava svojom veličinom, već odaje dojam klasične strogosti. Sve je u pravim omjerima.

Sredinom 19. stoljeća britanski je kabinet službeno prihvatio neogotiku kao nacionalni arhitektonski stil. U budućnosti su neogotičke ideje kreativno prihvatili arhitekti Francuske, Njemačke, Austrije, Rusije, kao i engleskih i francuskih kolonija - u tom pogledu lijepi primjeri neogotičkog stila mogu se naći u Novom Svijet.

Neogotika je prepoznata kao idealan stil za selo: njegova zamršena i nepravilnih oblika savršeno se uklapaju u prirodni krajolik. Također, novi stil bio je popularan za izgradnju crkava, gdje su se aktivno koristili elementi poput otvorenih visokih prozora, tornjeva, vitraja, lancetnih lukova i tornjeva.

Najupečatljiviji primjer neogotičke arhitekture u Njemačkoj je Kölnska katedrala, jedna od najviših i najmasivnijih građevina 19. stoljeća. Njemački arhitekti također su dizajnirali takva remek-djela svjetske arhitekture kao što su dvorac u Schwangau i nevjerojatne ljepote dvorac Neuschwanstein, izgrađen na mjestu uništene viteške stražarnice.

U Cardiffu (Engleska) obnovljeni su dvorac Cardiff (u centru grada) i dvorac Coch ili Crveni dvorac koji se nalazi u predgrađu. U 20. i 21. stoljeću dvorac Koch nekoliko je puta bio kulisa povijesnih i bajkovitih filmova.

Jedno od remek-djela neogotičke arhitekture je zgrada Parlamenta u Mađarskoj (Budimpešta). Ovo je jedna od najljepših državnih zgrada na svijetu. Graciozni tornjevi parlamenta, koji se nalaze na obali Dunava, spektakularno se odražavaju u vodi, a oštri tornjevi - neizostavan atribut neogotičkog stila - čine siluetu laganom, usmjerenom prema nebu. Tijekom izgradnje mađarskog parlamenta upotrijebljeno je 40 milijuna cigli, 500 tisuća drago kamenje i 40 kilograma zlata.

Počevši od druge polovice 18. stoljeća, neogotika postaje popularna u Rusiji. U početku je gradnja katoličkih crkava u neogotičkom stilu započela na zapadu zemlje, a zatim se proširila moda za "vitešku" arhitekturu: arhitekti su počeli graditi privatne i profitabilne gradske vile, kao i dvorce u bogatim imanjima koristeći Gotičke forme. Profitabilne kuće u Moskvi i posebno u Sankt Peterburgu odlikovale su se luksuznim prednjim trijemovima, lancetastim prozorima, bogato ukrašenim zabatima, tornjevima i tornjevima.

Zanimljiv primjer ruske neogotike iz sredine 19. stoljeća je kompleks zgrada podignutih u Peterhofu. Među njima su kapelica u Aleksandrijskom parku, ukrašena mnogim ukrasnim elementima od lijevanog željeza, Farm Palace, Cottage Palace, kao i željeznički kolodvor, pošta i carske konjušnice.

Tajanstven, veličanstven, čak i strašan - svi ti epiteti odnose se na isti stil. Zauzima zasebnu nišu u gotovo svim vrstama umjetnosti: skulptura, slikarstvo, minijatura knjiga, vitraji, freske. Ali u suvremenom svijetu Gotički stil neočekivano utjelovljena u modnim trendovima u odjeći, šminki i interijeru.

Gotički stil

Gotikom je uobičajeno nazivati ​​segment razvoja srednjovjekovne umjetnosti na zapadu, u središnjem dijelu i na istoku Europe. U povijesnoj ljestvici ovo se razdoblje odnosi na XII. XVI stoljeće. Gotika je došla zamijeniti romantiku, postupno je zamjenjujući. Sve se više spominje pojam "gotika". slavni stil arhitektura, okarakterizirana kao strahovito lijepa i strahovito veličanstvena.

Gotika je nastala sredinom XII stoljeća u sjevernoj Francuskoj. Do XIII stoljeća nije se samo širio, već se i čvrsto ukorijenio na teritoriju koji su okupirale moderna Njemačka, Austrija, Češka, Španjolska i Engleska. Italija se gotikom “zarazila” kasnije, uz velike poteškoće i velike transformacije, što je dovelo do pojave pokreta “talijanska gotika”. Kraj XIV stoljeća obilježen je pojavom u Europi takozvane međunarodne gotike. U istočnoeuropskim zemljama gotika se pojavila kasnije, ali i zadržala se nešto duže.

Zastrašujuće lijepa arhitektura

Građevine i umjetnine koje sadrže elemente karakteristične za gotiku, nastale u vrijeme eklekticizma, odnosno sredinom pretprošlog stoljeća i kasnije, karakteriziraju se pojmom "neogotika".

Neočekivana za sve bila je pojava ranih 1980-ih glazbenog žanra pod nazivom "gothic". Taj moderni gothic stil korišten je kao naziv za "gothic rock" koji je nastao tih godina, a kasnije i za pokret mladih koji se formirao na temelju takve glazbe - "gothic subkultura".

Sam naziv dolazi od talijanske riječi gotico, što znači barbarski ili neobičan. Ali ovaj stil nema nikakve veze s Gotenom, odnosno barbarima, povijesnim Gotima. U početku se ova riječ koristila kao psovka. D. Vasari je prvi upotrijebio ovaj pojam u današnjem značenju, odvojivši renesansu od srednjeg vijeka. Gotika je dovršila razvoj srednjovjekovne europske umjetnosti. Nastala na temelju romanike kulturna dostignuća, u renesansi se ova srednjovjekovna umjetnost smatrala "barbarskom", prema namjeni - kultnom, a prema predmetu - religioznom.

Gotika je cijeli kulturni sloj, uključujući arhitekturu, književnost, likovnu umjetnost

Gotički stil srednjeg vijeka posebno živo odražava arhitekturu hramova, katedrala, crkava i samostana, koja je nastala na temelju romaničke, odnosno burgundske, srednjovjekovne arhitekture. Ali gotika se razlikuje od romanike, svojim okruglim lukovima, masivnim zidovima i malim prozorima. Ističu ga lukovi sa šiljastom kupolom, uski i visoki tornjevi i stupovi. Pročelje je bilo bogato ukrašeno rezbarenim ulomcima (vimpergas, timpanoni, arhivolte) i raznobojnim vitrajima u obliku koplja. Većina stilskih elemenata naglašena je okomitom orijentacijom.

18. i 19. stoljeće obilježeno je razvojem umjetničkog stila nazvanog neogotika ili "oživljena gotika". Posuđujući tradiciju i oblike klasične gotike, neogotika, koja je nastala u Velikoj Britaniji, proširila se i na zemlje kontinentalne Europe, pa čak i Amerike.

Ponekad su neogotički elementi bili zamršeno isprepleteni s najnovijom tehnologijom tog vremena. Na primjer, Brooklynski most u New Yorku bio je opremljen lukovima u obliku gotičkih prozora na nosačima. Zgrada britanskog parlamenta u Londonu smatra se najistaknutijim primjerom neogotike.

Slavni Washington Katedrala, građena u neogotičkom stilu (1907.-1990.)

Interijer katedrale

Potpuni pogled izvana - doista monumentalna građevina

A ovo je pročelje crkve Svetog Maclua (15-16. stoljeća) u Francuskoj, izgrađene u stilu goruće gotike. Zaista očaravajući prizor

Katedrala svetog Patrika, New York. Neogotika, 1858.-1878

Jedinstveni primjer gotičkog stila u Rusiji su zgrade Fasetirane komore i zvonik u katedrali Svete Sofije u Velikom Novgorodu. U srednjovjekovnoj Rusiji, koja je bila pod utjecajem bizantske umjetnosti, gotika se praktički nije percipirala kao stil vrijedan pažnje. Određena sličnost s gotikom primjetna je samo u strukturama tornjeva i zidova na moskovskom Kremlju.

Ali neogotički stil ističe se carskom rezidencijom u Tsaritsynu kao najistaknutijim spomenikom "ruske gotičke arhitekture" i najvećim pseudogotičkim kompleksom u Europi.

Što se tiče namještaja, najupečatljiviji primjer stila je dressoir ili ormar. Često je bila prekrivena slikama. Sav namještaj tog doba karakterizira jednostavnost i težina. Na primjer, odjeća i kućanski predmeti su prvo bili pohranjeni u posebne ormare, iako su ranije škrinje korištene isključivo za to. Tako su se krajem srednjeg vijeka pojavili prototipovi modernog namještaja: ormari, kreveti i fotelje. Jedan od najčešćih elemenata namještaja u to vrijeme bilo je pletenje okvira panela. Glavni materijali na zapadu i sjeveru Europe bile su lokalne vrste drveća, uključujući orah, hrast, bor, smreku, kao i ariš, cedar i smreku.

Karakteristična značajka arhitekture su visoki, izduženi lancetasti svodovi, prozori, portali.

U eri križarski ratovi došlo je do revolucije u proizvodnji oružja. Na Istoku su Europljani uspjeli upoznati lagani čelik koji se može kovati. Teški lančani oklopi morali su se povući pred novom vrstom oklopa. U njima su komadi metala bili povezani šarkama, što je omogućilo pokrivanje cijele površine najsloženijeg oblika, ostavljajući dovoljno slobode za kretanje. Iz takvog neobičnog dizajna pojavio se novi oklop i novi oblik u europskoj odjeći. Istodobno su stvorene sve najpoznatije metode rezanja.

Zahvaljujući gotička modaširoki romanički košuljasti oblik odjeće zamijenjen je složenim pripijenim krojem. Vrhunac savršenstva gotičkog kostima bio je kraj 15. stoljeća, kada se cijela Europa pokorila modi stvorenoj na burgundskom dvoru. U to je vrijeme muška odjeća bila skraćena, a samo su stariji, liječnici i suci nosili dugu odjeću. Zbog pripijene jakne ili jakne, uskih čaura i kratkog balonera, odjeća je postala utjelovljenje estetskih ideala tog doba, naglašavajući vitku sliku galantnog mladića, gracioznog gospodina. Ženska odjeća se promijenila zbog odvajanja suknje od steznika. Širina suknje je povećana zbog dodatnih umetaka od tkanine. Gornji dio haljine predstavljao je uski steznik, pripijeni dugi rukavi, trokutasti izrez na leđima i prsima. Ženina su se ramena nagnula unatrag, što je rezultiralo siluetom nalik slovu S i nazvanom "gotička krivulja". Kao i tadašnja arhitektura, gotička je odjeća dobila vertikalnu orijentaciju. Pufnasti rukavi, šiljasti manžeti, složeni kostur pokrivala za glavu rastegnuti prema gore (atursi) i špicaste čizme samo su pojačali ovaj trend. Najpopularnija i najskuplja bila je žuta boja koja je prevladavala u muškoj odjeći.

Gargojli su demonske figure koje krune zidove gotičkih katedrala.

Vintage fotografija - gargojl na zidu katedrale Notre Dame

"Slatki" kostur koji drži svod

Gotički stil u interijeru

U usporedbi s bilo kojim dizajnom, ima puno prednosti: originalnost, originalnost, tajanstvenost. Međutim, on je, kako kažu, amater, jer kod njega prevladavaju samo tamni tonovi s dominantnom crnom bojom, koja se često razrjeđuje bordo i ljubičastom. Detalji salate, ružičaste i bijele boje mogu biti puno rjeđi, ali se ne uvode da bi zadovoljili oči.

Samo osoba koja je istinski fascinirana atmosferom gotičkog stila poželjet će stvoriti sličan interijer u svom domu s originalnošću i malo sumornosti. Vlasnik takvih penata, čak iu samoj smrti, nalazi nešto romantično.

Najbolje od svega, takav je interijer utjelovljen u velikim zgradama i velikim površinama.

Gotičkom stilu nije mjesto u malom stanu, jer stvaranje takvog dizajna zahtijeva prostor. Stoga je najbolja opcija za njega seoska kuća ili elitni stan.

Međutim, iako ovaj stil zahtijeva veliku visinu prostorije, njegovi pristaše uspijevaju utjeloviti takav dizajn čak i s ne baš visokim stropom standardnog kućišta.

Soba u gotičkom stilu treba biti izrađen od onih materijala koje su koristili stari Goti, a to je prirodno drvo i kamen, namjerno grubo obrađeni. Ali neće svatko koristiti takav izvorni materijal, pretvarajući svoju kuću u srednjovjekovni dvorac. Stoga je sasvim prihvatljivo koristiti umjetne analoge.
Svjetiljka u gotičkom stilu savršena je za stvaranje srednjovjekovne atmosfere. Posebnu pozornost treba posvetiti rasvjeti, kao i svjetlosnim efektima, s kojima možete stvoriti posebnu misteriju svojstvenu gotici.

Toaletni stol s ogledalom. Svijećnjak dodaje boju

Još jedna značajka gotičkog interijera je korištenje prozora usmjerenih prema gore, kao i sličnih lukova. Ažurne kule i ukrasi u gotičkom stilu mogu poslužiti kao dekor, koji će atmosferu sobe ispuniti veličinom i gracioznošću. Prozori su ukrašeni ornamentima ili vitrajima.

Da biste dobili skladnu sliku, dužnu pozornost treba posvetiti gotičkom namještaju. To može biti komoda na visokim nogama, dvokrilni ormar s panelima, masivni krevet i stolice s visokim naslonom. Uspješno se uklapa u sličan interijer i drveni namještaj, ukrašen rezbarijama. Ovaj interijer ispada težak: iako je nadopunjen mnogim izvrsnim elementima, još uvijek se doživljava kao pomalo nepristojan. Često se u njemu, osim prozora, čak i vrata izrađuju u gotičkom stilu.

Da biste stropu dali "gotički" izgled, možete koristiti štukature, efekt svoda, otvorene rogove. Dodaci mogu biti skulpture raznih mitskih bića, lavovi, slike, viteški oklopi i draperije.

Naravno, gotovo je nemoguće u potpunosti prenijeti unutrašnjost drevnog dvorca. Ali poznavatelji gotike također mogu koristiti jednostavne stilske elemente koji mogu dati obilježjima kuće gotičku uzvišenost.

Gotički stil u odjeći

Neočekivanu inkarnaciju dobio je gotički stil odjeće. Koriste ga uglavnom djevojčice i dječaci koji pripadaju subkultura mladih- "gotski". Uglavnom kopira europsku modu neogotičkih stoljeća. Glavna značajka stila je prevlast detalja svih nijansi crne u njemu.

U modernoj gotičkoj modi vrlo je malo toga što je čini sličnom pravoj odjeći Gota srednjeg vijeka. U tradicionalnom gotičkom ruhu u današnjem smislu prevladava ekstravagantan kroj i crna boja. Od materijala prednost se daje koži, čipki, svili, baršunu. Također u odjeći se koriste detalji od lureksa, tafta, organze, brokata i vinila.

Viktorijanska gotička haljina

Još jedan upečatljiv primjer viktorijanskog smjera

Šešir, korzet, veo - gotičke ljepotice su nevjerojatno ženstvene

Viktorijanski stil, muška verzija

Za gotičke djevojke karakteristično je nošenje korzeta, dajući silueti sklad i zavodljive obrise. Nose se preko osnovne odjeće – košulje ili haljine. Midi suknja, kožne hlače ili haljina do poda smatraju se stvarnim elementom odjeće. Čak su i minice vrlo popularne u gotičkom stilu. Gornja odjeća djevojaka uglavnom je dugačak kožni ili platneni ogrtač.

Gotičare karakterizira naglašena ženstvenost, stoga se elementi ženske odjeće točno ponavljaju u njihovoj odjeći. Naravno, haljine i korzeti u gotičkom stilu i dalje su prerogativ isključivo žena, ali suknje u gotičkoj subkulturi mogu nositi i muškarci. Sve ostalo je ista crna košulja, majica s kapuljačom, dugi ogrtač i pripijene kožne hlače.

"Moderni" Goti izgledaju malo drugačije. Nema više stilizacije srednjeg vijeka ili viktorijanskog doba

Od cipela za djevojčice i dječake gotičke kulture popularne su visoke teške čizme poput "brusilica". Također su dobrodošle različite vrste cipela s visokom platformom, koje mogu nositi i dječaci i djevojčice. Lijepi spol može uklopiti čizme, gležnjače ili cipele s visokom petom. Što se tiče boje cipela, ona, naravno, ostaje samo crna.

Gotičke djevojke jako vole uključivanje elegantnih šešira s crnim velom, kao i rukavice od ažurne čipke.

Karakteristika - to su isključivo srebrni nakit, koji se može zamijeniti samo bijelim zlatom. Ali s vremena na vrijeme, Goti također mogu koristiti jeftine obične metale. Tradicionalna upotreba bijele boje u dodacima smatra se simbolom hladnog, mrtvog svjetla mjeseca. Uz njegovu pomoć, savršeno je naglašen žalobni karakter gotičke odjeće i bljedilo lica Gota.

Stvaranje goth ansambla vrlo je jednostavno, ali izgledati i biti gotičar dva su različita pojma. Udovoljiti subkulturi je spreman, važno je živjeti, vjerovati u nju i ne izdati ni u malim stvarima. Ali da biste stvorili pravi gotički kostim, samo trebate slijediti osnovne stilske preporuke. I nisu ništa novo: crna odjeća, čipka, koža, volani, visoke platforme, crni ili crveni korzet, poderane traperice, suknja i crne mrežaste tajice. Prikladne su i poderane crne majice, rukavice, dugih rukava, crne košulje i hlače. Sliku možete nadopuniti vojnim čizmama, nakitom u obliku križeva, pauka, lubanja, zmajeva, srebrnih lanaca, masivnog prstenja, ovratnika s šiljcima, piercinga na licu, a ne glamuroznog nakita.

Ruksaci sa šiljcima, prugama, mrljama od boje, namjernim suzama pomoći će vam da se istaknete iz gomile. Ostaje samo napraviti najtmurniju šminku, krvavu manikuru, frizuru s efektom masne kose - i naprijed u jedinstvo sa svijetom tame!

Fotografija