Prezentacija "skulpture antičke Grčke". Istaknuti kipari antičke Grčke Prezentacija skulptura antičke Grčke Scopas Polikleitos Praxiteles

slajd 1

Istaknuti kipari Antička Helada
Prezentacija MHC lekcija pripremila učiteljica Petrova M.G. MBOU "Gimnazija", Arzamas

slajd 2

Svrha lekcije
formirati predodžbu o razvoju kiparstva Drevna grčka slaganjem remek-djela različite faze njegov razvoj; upoznati učenike s najvećim kiparima stare Grčke; razvijati vještine analize kiparskih djela, logičko razmišljanje na temelju komparativna analiza umjetnička djela; njegovati kulturu percepcije umjetničkih djela.

slajd 3

Aktualizacija znanja učenika
Koja je glavna teza starogrčke umjetnosti? Što znači riječ "Akropola"? -Gdje se nalazi najpoznatija grčka Akropola? U kojem je stoljeću obnovljena? -Imenuj tadašnjeg vladara Atene. -Tko je nadzirao građevinske radove? -Nabroji imena hramova koji se nalaze na Akropoli. -Kako se zove glavni ulaz, tko je njegov arhitekt? Kome je posvećen Partenon? Navedite imena arhitekata. - Što je poznati trijem sa skulpturalnom slikom žena koje nose strop koji krasi Erechtheion? -Koje kipove koji su nekada krasili Akropolu poznajete?

slajd 4

starogrčke skulpture
Mnogo je veličanstvenih sila u prirodi, ali nema ništa veličanstvenije od čovjeka. Sofokla
Iskaz problema. Kakva je bila sudbina starogrčke skulpture? - Kako je riješen problem ljepote i problem čovjeka u Grčka skulptura? - Od čega i do čega su došli Grci?

slajd 5

Provjerite tablicu
Imena kipara Imena spomenika Značajke kreativan način
Arhaik (VII-VI st. pr. Kr.) Arhaik (VII-VI st. pr. Kr.) Arhaik (VII-VI st. pr. Kr.)
Kuros Kora
Klasično razdoblje (V-IV st. pr. Kr.) Klasično razdoblje (V-IV st. pr. Kr.) Klasično razdoblje (V-IV st. pr. Kr.)
Myron
Polykleitos
Kasna klasika (400.-323. pr. Kr. - prijelaz u 4. stoljeće pr. Kr.) Kasna klasika (400.-323. pr. Kr. - prijelaz u 4. stoljeće pr. Kr.) Kasna klasika (400. -323. pr. Kr. - prijelaz u 4. stoljeće pr. Kr.)
Scopas
Praksitel
Lizipa
Helenizam (III-I. st. pr. Kr.) Helenizam (III-I. st. pr. Kr.) Helenizam (III-I. st. pr. Kr.)
Agesander

slajd 6

arhaičan
Kouros. 6. st. pr
Kora. 6. st. pr
Nepomičnost držanja, ukočenost pokreta, "arhaični osmijeh" na licima, veza s egipatskim kiparstvom.

Slajd 7

klasično razdoblje
Miron. Bacač diska. 5. stoljeće pr
Miron je bio inovator u rješavanju problema pokreta u kiparstvu. Nije prikazao sam pokret Disco Thrower, već kratku pauzu, trenutno zaustavljanje između dva snažna pokreta: zamaha unatrag i bacanja cijelog tijela i diska naprijed. Lice diskaša je mirno i statično. Nema individualizacije slike. kip utjelovljen savršena slika ljudski građanin.

Slajd 8

Usporedi
Chiasmus je kiparska tehnika za prenošenje skrivenog pokreta u mirovanju. Polikleitos u "Kanonu" odredio je idealne proporcije osobe: glava - 17 visina, lice i ruka - 110, stopalo - 16.
Miron. Bacač diska
Polykleitos. Dorifora

Slajd 9

kasna klasika
Scopas. Menada. 335. pr. Kr e. Rimska kopija.
Interes unutarnje stanje osoba. Izražavanje snažnih, strastvenih osjećaja. Drama. Izraz. Slika snažnog pokreta.

Slajd 10

Praksitel
kip Afrodite iz Knidosa. Bio je to prvi prikaz ženske figure u grčkoj umjetnosti.

slajd 11

Lizip je razvio novi plastički kanon, u kojem se javlja individualizacija i psihologizacija slika.
Lizip. Aleksandar Veliki
Apoksiomen

slajd 12

Usporedi
"Apoxiomen" - dinamična poza, izduženih proporcija; nova kanonska glava=1/8 ukupne visine
Polykleitos. Dorifora
Lizip. Apoksiomen

slajd 13

plastična studija

Slajd 14

Kako je u grčkom kiparstvu riješen problem ljepote i problem čovjeka. Od čega i do čega su došli Grci?
Zaključak. Skulptura je prešla put od primitivnih oblika do idealnih proporcija. Od generalizacije do individualizma. Čovjek je glavna tvorevina prirode Vrste skulpture su različite: reljef (plošna skulptura); mala plastika; okrugla skulptura.

slajd 15

Domaća zadaća
1. Ispunite tablicu na temu lekcije. 2. Sastavite pitanja za ispitni rad. 3. Napišite esej „Što je veličina antička skulptura?»

slajd 16

Bibliografija.
1. Yu.E. Galushkin "Svjetska umjetnička kultura". - Volgograd: Učitelj, 2007. 2. T.G. Grushevskaya “Rječnik MHK” - Moskva: “Akademija”, 2001. 3. Danilova G.I. Svijet likovna kultura. Od nastanka do 17. stoljeća. Udžbenik za 10. razred. - M.: Bustard, 2008 4. E.P. Lvova, N.N. Fomina “Svjetska umjetnička kultura. Od nastanka do 17. stoljeća” Ogledi iz povijesti. - M.: Peter, 2007. 5. L. Lyubimov "Umjetnost antičkog svijeta" - M.: Prosvjetljenje, 1980. 6. Svjetska umjetnička kultura u moderna škola. Preporuke. Refleksije. Zapažanja. Znanstveno-metodički zbornik. - Sankt Peterburg: Nevski dijalekt, 2006. 7. A.I. Nemirovski. “Povijesna čitanka drevni svijet”

GRČKA SKULPTURA KLASIKA Kasno 7. stoljeće. PRIJE KRISTA e. razdoblje burnog duhovnog života Grčke, formiranje idealističkih ideja Sokrata i Platona u filozofiji, koje su se razvile u borbi protiv materijalističke filozofije demokrata, vrijeme dodavanja i novih oblika grč. likovne umjetnosti. U kiparstvu, muškost i strogost slika strogih klasika zamjenjuju se interesom za duševni mir osobe, a njezina složenija i manje izravna osobina ogleda se u plastici.

Polykleitos Polikleitos. Dorifor (kopljonoša) pr Rimska kopija. Nacionalni muzej. Napulj Polikletova su djela postala pravi hvalospjev veličini i duhovnoj moći čovjeka. Omiljena slika - vitak mladić atletske građe. U njemu nema ničeg suvišnog, „ništa preko mjere“, Duhovni i fizički izgled je skladan.

Doryphoros ima složeno držanje, različito od statičkog držanja antičkog kurosa. Polikleitos se prvi dosjetio postaviti figure tako da se oslanjaju na donji dio samo jedne noge. Osim toga, čini se da je lik pokretljiv i animiran, zbog činjenice da vodoravne osi nisu paralelne (tzv. kijazm).Kijazam "Dorifor" (grč. δορυφόρος "Kopljanik") jedan je od najpoznatijih kipova antike, utjelovljuje tzv. Kanon Poliklet.grč.

Kanon Polikleta Dorifora nije slika određenog sportaša pobjednika, već ilustracija kanona muške figure. Polykleitos je krenuo točno odrediti proporcije ljudski lik, prema njihovim idejama idealne ljepote. Ove su proporcije međusobno numerički povezane. “Čak su uvjeravali da je Poliklet to izvela namjerno, kako bi je drugi umjetnici uzeli kao model”, zapisao je jedan suvremenik. Sama skladba "Kanon" imala je veliki utjecaj na europsku kulturu, unatoč činjenici da su sačuvana samo dva fragmenta teorijske kompozicije.

Polikletov kanon Ako preračunamo proporcije ovog idealnog čovjeka za visinu od 178 cm, parametri kipa bit će sljedeći: 1. vrat - 44 cm, 2. prsa - 119, 3. biceps - 38, 4 cm. .struk - 93, 5. podlaktice - 33, 6. ručni zglobovi - 19, 7. stražnjica - 108, 8. bedra - 60, 9. koljena - 40, 10. potkoljenice - 42, 11. gležnjevi - 25, 12. stopala - 30 cm.

Myron Myron grčki kipar iz sredine 5. stoljeća. PRIJE KRISTA e. Kipar ere koji je neposredno prethodio najvišem procvatu grčke umjetnosti (do VI početka V stoljeća) utjelovio je ideale snage i ljepote čovjeka. Bio je prvi majstor složenih brončanih odljeva. Miron. Bacač diska.450 pr Rimska kopija. Nacionalni muzej, Rim

Miron. "Diskobol" Stari karakteriziraju Mirona kao najvećeg realista i stručnjaka za anatomiju, koji, međutim, nije znao dati život i izražaj licima. Portretirao je bogove, heroje i životinje, a s posebnom je ljubavlju reproducirao teške, prolazne poze. Njegovo najpoznatije djelo je "Diskobol", atleta koji namjerava pokrenuti disk, kip koji je do našeg vremena došao u nekoliko primjeraka, od kojih je najbolji izrađen od mramora i nalazi se u palači Massami u Rimu.

Skulpturalne kreacije Skopasa Skopasa (420. - oko 355. pr. Kr.), rodom s otoka Parosa, bogatog mramorom. Za razliku od Praxitelesa, Skopas je nastavio tradiciju visoke klasike, stvarajući monumentalno-herojske slike. Ali iz slika 5.st. odlikuju se dramatičnom napetošću svih duhovnih snaga. Strast, patos, snažan pokret glavna su obilježja Scopasove umjetnosti. Poznat i kao arhitekt, sudjelovao je u izradi reljefnog friza za mauzolej u Halikarnasu.

U stanju ekstaze, u žestokom izljevu strasti, Menadu prikazuje Skopas. Suputnica boga Dioniza prikazana je u brzom plesu, glava joj je zabačena, kosa joj pada na ramena, tijelo joj je zakrivljeno, predstavljeno u složenoj perspektivi, nabori kratke tunike naglašavaju silovit pokret. Za razliku od skulpture 5.st. Maenad Scopas već je dizajniran za gledanje sa svih strana. Scopas. Menadne skulpture Scopasa

Kip Afrodite iz Knidosa prvi je prikaz nage ženske figure u grčkoj umjetnosti. Kip je stajao na obali poluotoka Knidos, a suvremenici su pisali o pravim hodočašćima ovdje kako bi se divili ljepoti božice, pripremajući se za ulazak u vodu i bacajući odjeću na obližnju vazu. Izvorni kip nije sačuvan. Skulpture Praxitelesa Praxiteles. Afrodita iz Knidosa

Skulpturalne tvorevine Praxitelesa U jedinom izvornom kiparu Praxitelesu koji je došao do nas mramorni kip Hermesa (zaštitnika trgovine i putnika, kao i glasnika, "kurira" bogova), majstor je prikazao lijepog mladića, u stanju mira i spokoja. Zamišljeno gleda bebu Dioniza, koju drži u naručju. Mušku ljepotu sportaša zamjenjuje donekle ženstvena, graciozna, ali i duhovnija ljepota. Na statui Hermesa sačuvani su tragovi drevne boje: crveno-smeđa kosa, srebrni povez. Praksitel. Hermes. Oko 330. pr e.

Lizipa Veliki kipar 4. stoljeće PRIJE KRISTA. (PRIJE KRISTA.). Radio je u bronci, jer. nastojao uhvatiti slike u prolaznom impulsu. Ostao iza 1500 brončane statue, uključujući kolosalne figure bogova, heroja, atleta. Odlikuje ih patos, nadahnuće, emotivnost.Original nije dospio do nas. Dvorski kipar A.Makedonski Mramorna kopija glave A.Makedonskog

Lizip je nastojao svoje slike približiti stvarnosti što je više moguće. Dakle, pokazao je sportaše u krivo vrijeme najviši napon snage, ali, u pravilu, u trenutku njihova pada, nakon natjecanja. Tako je predstavljen njegov Apoksiomen kako čisti pijesak nakon sportske borbe. Ima umorno lice, kosu otopljenu znojem. Lizip. Apoksiomen. Rimska kopija, 330. pr

Zadivljujućeg Hermesa, uvijek brzog i živahnog, također predstavlja Lizip, kao da je u stanju krajnjeg umora, nakratko čučnuvši na kamenu i već sljedeće sekunde spreman potrčati dalje u svojim krilatim sandalama. Skulpture Lizipa Lizipa. "Hermes koji se odmara"

Leohar Leohar. Apollo Belvedere. 4. st. pr Rimska kopija. Vatikanski muzeji Njegov rad je izvrstan pokušaj da se uhvati klasični ideal ljudske ljepote. U njegovim djelima ne samo savršenstvo slika, već i vještina i tehnika izvedbe. Apollo se smatra jednim od najbolja djela Antika.

Grčka skulptura Dakle, u grčkoj skulpturi, izražajnost slike bila je u cijelom tijelu osobe, njegovim pokretima, a ne samo u licu. Unatoč tome što mnogi grčki kipovi nisu zadržali svoj gornji dio (kao što su npr. Nika Samotračka ili Nika koja odvezuje sandale do nas došle bez glave, na to zaboravljamo gledajući cjelovito plastično rješenje slike. Budući da dušu i tijelo Grci su mislili u neraskidivom jedinstvu, onda su tijela grčkih kipova neobično produhovljena.

Nike sa Samotrake 2. st. pr Louvre, Paris Mramor Kip je podignut u povodu pobjede makedonske flote nad egipatskom 306. pr. e. Božica je bila prikazana, takoreći, na pramcu broda, kako zvukom trube najavljuje pobjedu. Patos pobjede izražen je u brzom kretanju božice, u širokom lepetu njezinih krila.

Miloska Venera Dana 8. travnja 1820. grčki seljak s otoka Melos po imenu Iorgos, kopajući zemlju, osjetio je da je njegova lopata, uz tupo zveckanje, naišla na nešto tvrdo. Iorgos je iskopao pored istog rezultata. Napravio je korak unatrag, ali ni tu pik nije htio ući u zemlju. Prvo je Iorgos ugledao kamenu nišu. Bio je širok oko četiri-pet metara. U kamenoj kripti, na svoje iznenađenje, pronašao je mramorni kip. Ovo je bila Venera. Agesander. Venera Miloska. Louvre. 120 godina prije Krista Laocoöne i njegove sinove Laocoöne, niste nikoga spasili! Ni grad ni svijet nisu spas. Nemoćni um. Ponosna tri usta su unaprijed riješen zaključak; krug kobnih događaja zatvoren u zagušljivoj kruni zmijolikih prstenova. Strava na licu, molba i jauk vašeg djeteta; drugog sina ušutkao je otrov. Tvoja nesvjestica. Tvoje hripanje: "Pusti me..." (...Kao blejanje žrtvenih janjaca Kroz izmaglicu i prodorno i suptilno!..) I opet - stvarnost. I otrov. Oni su jači! Bijes snažno plamti u ustima zmije... Laocoön, a tko te čuo?! Evo tvojih dječaka... Oni... ne dišu. Ali u svakoj Troji čekaju svoje konje.

slajd 1

Skulpture antičke Grčke

slajd 2

Bacač diska. 5. stoljeće PRIJE KRISTA e. Mramor. Figura "Discobolus" prenosi ogromnu unutarnju napetost, koja je suzdržana vanjski oblici skulpture, elastične zatvorene linije ocrtavaju njegovu siluetu. U slici sportaša, Miron otkriva sposobnost osobe da poduzme akciju.

slajd 3

Posejdon, bog mora (kip 2. st. pr. Kr.) Goli bog mora s tijelom moćnog atlete predstavljen je u trenutku kada baca trozubac na neprijatelja. Ovo je izvrstan primjer visoka umjetnost bronca. U 5. stoljeću pr e. bronca je postala omiljeni materijal za kipare, jer su njeni brušeni oblici posebno dobro prenosili ljepotu i savršenstvo proporcija ljudskog tijela.

slajd 4

Polykleitos

Kopljanik Poliklet utjelovio je svoj ideal sportaša-građanina u brončana skulptura mladići s kopljem, izliveni oko 450-440 pr. e. Moćni goli atleta - Doryphorus - prikazan je u punoj i veličanstvenoj pozi. U ruci drži koplje koje mu leži na lijevom ramenu, a mladunče okrećući glavu gleda u daljinu. Čini se da se mladić samo nagnuo naprijed i stao.

slajd 5

Apolon Belvederski (330.-320. pr. Kr.) Kip prikazuje Apolona, ​​starogrčkog boga sunca i svjetlosti, kao lijepog mladića koji puca iz luka.

slajd 6

Dijana Versajska ili Dijana Lovkinja (1. ili 2. st. pr. Kr.) Artemida je odjevena u dorski hiton i himation. Desnom rukom se sprema izvaditi strijelu iz tobolca, dok lijevom rukom počiva na glavi jelena koji je prati. Glava je okrenuta udesno, prema vjerojatnom plijenu. Sada se skulptura nalazi u Louvreu.

Slajd 7

Božica Atena 450.-440. PRIJE KRISTA e. Ciceron je ovako napisao o Fidiji: „Kad je stvorio Atenu i Zeusa, pred njim nije bilo zemaljskog originala, koji bi mogao koristiti. Ali u njegovoj duši živio je taj prototip ljepote, koji je utjelovio u materiji. Nije ni čudo što za Fidiju kažu da je stvarao u naletu nadahnuća, koje uzdiže duh iznad svega zemaljskog, u kojem se neposredno vidi božanski duh - ovaj nebeski gost, Platonovim riječima.

Slajd 8

Zeus koji sjedi. Godine 435. pr. e. odvijao Svečano otvorenje kipovi. Gromovnikove su oči žarko zaiskrile. Činilo se da se u njima rodila munja. Cijela glava i ramena boga svjetlucahu božansko svjetlo. Kako bi glava i ramena Gromovnika zablistali, naredio je da se u podnožju kipa izreže pravokutni bazen. Maslinovo ulje je preliveno vodom u njoj: mlaz svjetlosti s vrata pada na tamnu masnu površinu, a reflektirane zrake žure prema gore, osvjetljavajući Zeusova ramena i glavu. Postojala je potpuna iluzija da se to svjetlo izlijeva od Boga na ljude. Pričalo se da je sam Gromovnik sišao s neba kako bi pozirao Fidiji.

Istaknuti kipari antičke Grčke

Smirnova Olga Georgijevna MHK 11. razred,

Kouros i Kors arhaika

• Prema Plutarhu, koji je možda malo pretjerao, u Ateni ima više kipova nego živih ljudi.
• Najraniji sačuvani kiparska djela Kouros i Kory, nastali u arhaično doba.

• Na javnim mjestima, posebno u blizini hramova, postavljane su figure kurosa (mladića).
• Ti mladi i vitki, jaki i visoki (do 3 m.) goli atleti nazvani su "arhajski Apoloni", jer. utjelovio je muški ideal ljepote, mladosti i zdravlja.
• Kurosi su iznenađujuće slični jedni drugima. Njihove svečane poze uvijek su iste, crte lica lišene su individualnosti. Podsjećaju na primjere egipatske plastike, ali postoji želja da se prenese struktura ljudskog tijela, da se naglasi fizička snaga i vitalnost

• Likovi kora (djevojaka) utjelovljenje su sofisticiranosti i profinjenosti.
• Njihove poze su monotonije i statičnije, ali koliko su elegantni njihovi hitoni i ogrtači s lijepe šare od paralelnih valovitih linija, kako je originalan rub u boji na rubovima!
• Čvrsto uvijene kovrče presreću dijademe i spuštaju se do ramena u dugim simetričnim pramenovima.
• Karakterističan detalj za sve jezgre je tajanstveni osmijeh.

Polykleitos

Praksitel

Istaknuti kipari antičke Grčke

• Djela Polikleta (druga polovica 5. st. pr. Kr.) postala su pravi hvalospjev veličini i duhovnoj snazi.
• Omiljena slika majstora je vitki mladić atletske građe, koji ima "sve vrline". Njegov duhovni i tjelesni izgled je skladan, u njemu nema ničeg suvišnog, "ničega preko mjere".
• Utjelovljenje ovog ideala bilo je prekrasno djelo Polykleitos

• Ova skulptura koristi hijazma - glavna tehnika drevnih grčkih majstora za prikazivanje skrivenog pokreta u stanju mirovanja.
• Poznato je da je Poliklet krenuo u precizno određivanje proporcija ljudske figure, prema svojim idejama o idealnoj ljepoti. Rezultate njegovih matematičkih izračuna koristit će umjetnici budućih generacija.

Proporcije ljudskog tijela prema Polikletu

• Glava - 1/7 ukupne visine;
• Lice i ruka - 1/10;
• Noga - 1/6;
• Poliklet je iznio svoje misli i proračune u teorijska rasprava "Kanon" koja se, nažalost, nije sačuvala do danas.

• Kipar koji je utjelovio ideal snage i ljepote Čovjeka bio je Myron(sredina 5. stoljeća pr. Kr.). Vrijeme nije sačuvalo nijedno njegovo izvorno djelo, sva su do nas došla u rimskim prijepisima, ali se i po njima može suditi visoka vještina ovaj umjetnik.
• Okrenimo se jednom od remek-djela starogrčke skulpture, poznatom "Diskobolu".

Bacač diska. Miron.

• Značajke lijepe skladno razvijene osobe
• Moralna i duhovna čistoća
• Energija pokreta se prenosi, kolosalna tjelesna aktivnost, ali izvana - mirno i suzdržano
• Majstorski uhvaćen trenutak

• Karakteristične značajke skulpture prve polovice 4. stoljeća. PRIJE KRISTA. ogleda se u kreacijama ovih divnih majstora.
• Unatoč razlikama među njima, ujedinjuje ih želja da prenesu energične radnje, i što je najvažnije, osjećaje i iskustva osobe.
• Strast i tuga, sanjarenje i zaljubljenost, bijes i očaj, patnja i tuga postali su predmetom stvaralaštva ovih umjetnika.

Skopa (420.-oko 355. pr. Kr.)

• Bio je rodom s otoka Parosa, bogatog mramorom. Radio je s mramorom, ali je gotovo sva njegova djela uništila vrijeme. Ono malo što je sačuvano svjedoči o najvećem umjetničkom umijeću i virtuoznoj tehnici obrade mramora.
• Strastveni, siloviti pokreti njegovih skulptura kao da gube ravnotežu, prizori bitke s Amazonkama odaju žar bitke i zanos bitke.
• Jedna od savršenih Scopasovih kreacija je kip Menade, nimfe koja je odgojila mladog Dioniza.
• Skopas također posjeduje bezbrojne kipove na zabatima, reljefne frizove i okrugle skulpture.
• Poznat je kao arhitekt koji je sudjelovao u uređenju Mauzoleja u Halikarnasu.

Praksitel (oko 390.-330. pr. Kr.)

• Rodom iz Atene, ušao je u povijest umjetnosti kao nadahnuti pjevač ženska ljepota. Slike sportaša, po svoj prilici, nisu previše zanimale umjetnika.
• Ako se okrenuo idealu lijepog mladića, onda je prije svega u svojoj figuri naglasio ne fizičke kvalitete, već sklad i milost, radost i spokojnu sreću. To su Hermes i Dioniz, Satir koji diše i Apolon Saurokton (ili Apolon koji ubija guštera).
• Ali bio je posebno poznat ženske slike u kiparstvu

Praksitel. Afrodita iz Knidosa.

• Model za kip bila je lijepa Phryne, s kojom su mnogi prekrasne legende. Prema jednoj od njih, zamolila je Praxitelesa da joj da svoju najljepšu skulpturu. Složio se, ali nije dao ime skulpturi, zatim ...

Lizip (370.-300. pr. Kr.)

• Izradio je oko 1500 brončanih kipova, među kojima su bile kolosalne figure bogova, mitoloških likova, moćnih atleta.
• Bio je dvorski kipar Aleksandra Velikog i uhvatio je sliku velikog zapovjednika u jednoj od bitaka.
• U licu zapovjednika može se naslutiti karakter snažne i voljne osobe, nemirnog duha, velika moć htjeti. Bez sumnje, pred nama je realističan portret u kojem se jasno ocrtavaju njegove individualne crte ...

Lizipova inovacija

• Maksimalno približavanje slika stvarnosti.
• Prikaži slike u određenim dinamičkim situacijama.
• Slika ljudi u prolaznom, trenutnom porivu.
• Nijekao je težinu i nepokretnost u prikazu ljudske figure, težio je lakoći i dinamičnosti njezinih proporcija.

Leohar (sredina 4. st. pr. Kr.)

• Njegov rad je izvrstan pokušaj da se uhvati klasični ideal ljudske ljepote.
• Istraživači i pjesnici više su se puta obraćali kipu Apolona Belvedere.

“Nisu krv i živci ti koji griju i pokreću njegovo tijelo, nego nebeska duhovnost. Razlijevajući se u tihom toku, ispunjava sve obrise ove figure ... Kip Apolona najviši je ideal umjetnosti među svim djelima koja su preživjela od antike.

I.I. Winckelmann (1717.-1768.) njemački povjesničar umjetnosti

U ušima zvoni strijela iz Apolonovog luka,

I sam blistav, s drhtavom tetivom luka,

Dišući od užitka, sjaji preda mnom.

A.N. Maikov,

ruski 19. pjesnik V.

• U kiparstvu helenističkog doba pojavile su se nove teme i zapleti, promijenila se interpretacija poznatih klasičnih motiva. Pristupi prikazu ljudskih karaktera i događaja postali su posve drugačiji.
• Uzbuđenje i napetost lica, ekspresija pokreta, vrtlog osjećaja i doživljaja, a istodobno elegične i snene slike, njihova skladna savršenost i svečanost glavne su stvari u kiparstvu ovoga razdoblja.

U času mog noćnog delirija

Pojavljuješ se pred mojim očima

Samotračka pobjeda

Sa ispruženim rukama.

Zastrašujuća tišina noći,

Izaziva vrtoglavicu

Tvoj krilati, slijepi,

Nezaustavljiva želja

U tvom luđački blistavom pogledu

Nešto se smije, plamti,

I naše sjene hrle s leđa

Ne mogavši ​​nas stići.

N. Gumiljov

• Izvanredno umjetničko djelo iz helenističkog doba - skulpturalna skupina "Laookon sa sinovima" od Agesandra, Atenodora i Polidora (locirano: Vatikanski muzeji)

... zmije napadnute

Iznenada na njega i dvaput se zaplete u jake prstenove,

Maternica i prsa okruživali su ga dva puta

Ljuskavo tijelo i prijeteće uzdignute glave iznad njega.

Uzalud da lomi čvorove, napreže slabe ruke -

Crni otrov i pjena teku preko svetih zavoja;

Uzalud se mučimo, on diže prodoran jauk do zvijezda ...

Vergilije "Eneida" prijevod V.A. Žukovski

Skulpture stare Grčke Umjetnost stare Grčke postala je oslonac i temelj na kojem se cjelina europska civilizacija. Posebna je tema skulptura antičke Grčke. Bez antičke skulpture ne bi bilo briljantnih remek-djela renesanse, i doista daljnji razvoj ovu umjetnost je teško zamisliti. U povijesti razvoja grčke antičke skulpture mogu se razlikovati tri glavne faze: arhajska, klasična i helenistička. Svaki ima nešto važno i posebno. Razmotrimo svaki od njih.

• Umjetnost antičke Grčke postala je oslonac i temelj na kojem je izrasla cijela europska civilizacija. Posebna je tema skulptura antičke Grčke. Bez antičke skulpture ne bi bilo briljantnih remek-djela renesanse, a teško je zamisliti daljnji razvoj ove umjetnosti. U povijesti razvoja grčke antičke skulpture mogu se razlikovati tri glavne faze: arhajska, klasična i helenistička. Svaki ima nešto važno i posebno. Razmotrimo svaki od njih.

arhaičan

Ovom razdoblju pripadaju skulpture nastale između 7. stoljeća prije Krista i ranog 5. stoljeća prije Krista. Doba nam je dalo likove nagih mladih ratnika (kuros), kao i mnoge druge ženske figure u odjeći (laje). Arhaične skulpture karakteriziraju neka nedorečenost i nesrazmjer. S druge strane, svako djelo kipara privlačno je zbog svoje jednostavnosti i suzdržane emocionalnosti. Likove ovog doba karakterizira poluosmijeh, koji djelima daje misterij i dubinu.

"Božica s narom", koja se čuva u Berlinu državni muzej, jedna od najbolje očuvanih arhaičnih skulptura. Uz vanjsku grubost i "pogrešne" proporcije, pozornost gledatelja privlače ruke skulpture, briljantno izvedene od strane autora. Ekspresivna gesta skulpture čini je dinamičnom i posebno ekspresivnom.

Klasici kiparstva ovog razdoblja najviše su povezani s antičkom plastikom. U doba klasike, takav poznate skulpture poput Atene Partenos, Olimpijskog Zeusa, Diskobola, Dorifora i mnogih drugih. Povijest je za potomke sačuvala imena izvrsnih kipara tog doba: Poliklet, Phidias, Myron, Skopas, Praxiteles i mnogi drugi. Remek-djela klasične Grčke odlikuju se skladom, savršene proporcije(što ukazuje na odlično poznavanje ljudske anatomije), kao i unutarnjeg sadržaja i dinamike. helenizam

• Kasnu grčku antiku karakterizira jak orijentalni utjecaj na cjelokupnu umjetnost općenito, a posebno na kiparstvo. Pojavljuju se složeni raкурсi, profinjene draperije, brojni detalji.
Orijentalna emotivnost i temperament prodiru u smirenost i veličanstvenost klasike.

Najpoznatiji skulpturalna kompozicija Helenističko doba - Laocoön i njegovi sinovi Agesander s Rodosa (remek-djelo se čuva u jednom od Vatikanskih muzeja). Kompozicija je puna dramatike, sama radnja sugerira jake emocije. Očajnički se odupirući zmijama koje šalje Atena, sam junak i njegovi sinovi kao da shvaćaju da je njihova sudbina strašna. Skulptura je izrađena iznimnom preciznošću. Figure su plastične i prave. Lica likova ostavljaju snažan dojam na gledatelja.

• Najpoznatija skulpturalna kompozicija helenističkog doba je Laocoön i njegovi sinovi Agesander s Rodosa (remek-djelo se čuva u jednom od Vatikanskih muzeja). Kompozicija je puna dramatike, sama radnja sugerira jake emocije. Očajnički se odupirući zmijama koje šalje Atena, sam junak i njegovi sinovi kao da shvaćaju da je njihova sudbina strašna. Skulptura je izrađena iznimnom preciznošću. Figure su plastične i prave. Lica likova ostavljaju snažan dojam na gledatelja.

Phidias - poznati kipar antičke Grčke iz 5. stoljeća prije Krista. Djelovao je u Ateni, Delfima i Olimpiji. Fidija je aktivno sudjelovao u obnovi Akropole u Ateni. Bio je jedan od predvodnika u izgradnji i uređenju Partenona. Napravio je za Partenon kip Atene visok 12 metara. Osnova kipa je drvena figura. Na lice i gole dijelove tijela stavljane su ploče od slonovače. Odjeća i oružje bili su prekriveni s gotovo dvije tone zlata. To je zlato služilo kao rezerva za hitne slučajeve u slučaju nepredviđenih financijskih kriza.

• Phidias - poznati kipar antičke Grčke iz 5. stoljeća prije Krista. Djelovao je u Ateni, Delfima i Olimpiji. Fidija je aktivno sudjelovao u obnovi Akropole u Ateni. Bio je jedan od predvodnika u izgradnji i uređenju Partenona. Napravio je za Partenon kip Atene visok 12 metara. Osnova kipa je drvena figura. Na lice i gole dijelove tijela stavljane su ploče od slonovače. Odjeća i oružje bili su prekriveni s gotovo dvije tone zlata. To je zlato služilo kao rezerva za hitne slučajeve u slučaju nepredviđenih financijskih kriza.

Skulptura Atene Vrhunac Fidijina stvaralaštva bio je njegov poznati kip Zeus u Olimpiji, visok 14 metara. Prikazala je gromovnika kako sjedi na bogato ukrašenom prijestolju, gornji torzo mu je nag, a donji umotan u plašt. U jednoj ruci Zeus drži kip Nike, u drugoj simbol moći, štap. Kip je bio izrađen od drveta, lik je bio presvučen pločama od slonovače, a odjeća je bila presvučena tankim zlatnim listovima. Sada znate što su bili kipari u staroj Grčkoj.

• Vrhunac Fidijinog stvaralaštva bio je njegov poznati kip Zeusa u Olimpiji, visok 14 metara. Prikazala je gromovnika kako sjedi na bogato ukrašenom prijestolju, gornji torzo mu je nag, a donji umotan u plašt. U jednoj ruci Zeus drži kip Nike, u drugoj simbol moći, štap. Kip je bio izrađen od drveta, lik je bio presvučen pločama od slonovače, a odjeća je bila presvučena tankim zlatnim listovima. Sada znate što su bili kipari u staroj Grčkoj.