Nadgrobni spomenik psa Martosa. Ivan Petrovič Martos

Biografija

Ivan Martos rođen je 1754. godine u gradu Ichnya, pokrajina Poltava (danas regija Chernihiv u Ukrajini) u obitelji malog ukrajinskog plemića. Primljen je za studenta Carske akademije u prvoj godini njezina osnutka (1761.), započeo je studij 1764., diplomirao 1773. s malom zlatnom medaljom. Poslan je u Italiju kao umirovljenik Akademije. U Rimu se marljivo bavio svojom granom umjetnosti, vježbajući, osim toga, crtanje iz života u radionici P. Buttonija i iz antikviteta, pod vodstvom R. Mengsa. U Petrograd se vraća 1779. i odmah biva postavljen za učitelja kiparstva na Akademiji, a 1794. već je viši profesor, 1814. - rektor i konačno 1831. - zaslužni rektor kiparstva. Carevi Pavao I., Aleksandar I. i Nikola I. neprestano su mu povjeravali provedbu važnih kiparskih pothvata; brojnim djelima Martos se proslavio ne samo u Rusiji, nego iu inozemstvu.

Priznat mu je čin pravog državnog vijećnika.

Martos je umro u Petersburgu. Pokopan je na smolenskom pravoslavnom groblju. U 1930-ima pokop je premješten na groblje Lazarevskoye.

Umjetnička djela

  • brončani kip Ivana Krstitelja koji krasi portik Kazanske katedrale u Sankt Peterburgu;
  • bareljef "Mojsije izbija vodu iz kamena", iznad jednog od prolaza u kolonadi ovog hrama;
  • spomenik velika kneginja Aleksandra Pavlovna, u dvorskom parku u Pavlovsku;
  • skulptura u paviljonu "Dragim roditeljima" u parku Pavlovsk;
  • spomenik Mininu i Požarskom na Crvenom trgu u Moskvi (1804.-1818.);
  • mramorni kip Katarina II, u dvorani Moskovske plemićke skupštine;
  • poprsje cara Aleksandra I., izvajano za Petrogradsku burzu;
  • spomenik Aleksandru I u Taganrogu;
  • spomenik vojvodi de Richelieu u Odesi (1823.-1828.);
  • spomenik knezu Potemkinu u Hersonu;
  • spomenik Lomonosovu u Kholmogoriju;
  • nadgrobni spomenik Praskovye Bruce;
  • nadgrobni spomenik Turčaninova;
  • spomenik knezu Gagarina, u lavri Aleksandra Nevskog;
  • spomenik tajnom savjetniku Karneevoj (Laškarevoj) Eleni Sergejevnoj, u lavri Aleksandra Nevskog;
  • "Akteon";
  • spomenik Lomonosovu u Arhangelsku ispred zgrade ASTU;
  • nadgrobni spomenik S. S. Volkonske (1782.)
  • nadgrobni spomenik M. P. Sobakina (1782.)
  • nadgrobni spomenik E. S. Kurakina (1792.)
  • nadgrobni spomenik K. G. Razumovskog u crkvi Uskrsnuća u Baturinu

    I. Martos. Spomenik Mininu i Požarskom, 1818

    Spomenik de Richelieu u Odesi, 1828

    Nadgrobni spomenik S.S. Volkonskaja, 1782

    Spomenik Lomonosovu u Arkhangelsku, 1832

Obitelj

Martos se ženio dva puta. Prvi put na vrlo lijepoj plemkinji Matryoni Lvovni, čije je prezime nepoznato. Umrla je 01/06/1807 od konzumiranja u 43. godini života. Udovac se pokazao kao brižan otac, uspio je podići i obrazovati djecu.

Ivan Petrovič je imao dobro, iskreno srce, bio je gostoljubiv čovjek i veliki dobročinitelj. U njegovom prostranom profesorskom stanu živjela je brojna siromašna rodbina koju je stalno uzdržavao. O njegovom iskrenom dobročinstvu svjedoči činjenica da je i kad je ostao udovica u njegovom stanu ostala živjeti rodbina njegove žene. Među njima je bila i nećakinja pokojne supruge, najsiromašnije plemkinje siroče Avdotja Afanasjevna Spiridonova, draga i ljubazna djevojka. Martos je nekako bio svjedok kada se jedna od njegovih kćeri nekorektno ponašala prema svojoj mnogo starijoj Avdotji i ošamarila je. Nepravedno uvrijeđena sirotica je uz gorke jecaje počela stavljati svoje stvari u kovčeg ispleten od granja kako bi zauvijek pobjegla od Martovih i negdje se zaposlila kao guvernanta. Ivan Petrovič je počeo iskreno nagovarati djevojku da ostane. I tako da se više nije smatrala slobodnjakom, plemeniti vlasnik ponudio joj je ruku i srce. Tako neočekivano za sve rođake, pa čak i za sebe, već u godinama, Martos se oženio drugi put. Odmah nakon vjenčanja, strogo je upozorio svoju djecu da poštuju Avdotju Afanasjevnu, jer majka. Treba napomenuti da su njegova djeca i maćeha stalno živjeli u međusobnom poštovanju. Martos je jako želio da mu se kćeri udaju za umjetnike ili ljude srodnih zanimanja.

Biografija
Ivan Petrovič Martos rođen je 1754. godine u gradu Ičnja, Černigovska gubernija (Ukrajina) u obitelji osiromašenog zemljoposjednika, umirovljenog korneta.
U dobi od deset godina, Ivan je poslan na Akademiju umjetnosti u Sankt Peterburgu. Ovdje je proveo devet godina. Martos je isprva studirao u klasi ornamentalne skulpture kod Louisa Rollanda. Tada je Nicolas Gillet, divan učitelj koji je odgojio najveće ruske kipare, preuzeo njegov odgoj.
Nakon završetka Akademije, Martos je poslan na petogodišnji studij u Rim, što je odigralo veliku ulogu u oblikovanju kreativna individualnost kipar.
Najraniji kiparovi radovi koji su došli do nas su portretne biste obitelji Panin, koje je on napravio nedugo nakon povratka u Rusiju.
poput portreta nezavisni žanr ne zauzima u djelu Martosa značajno mjesto. Njegov talent nastoji biti generaliziraniji, prenijeti ljudske osjećaje u širem smislu nego što je svojstveno portretnoj umjetnosti. No, istodobno se kipar okreće i portretne slike. Oni su nepromjenjivi sastavni dio nadgrobnih spomenika koje je stvorio. U tim djelima Martos se pokazao kao zanimljiv i originalan majstor kiparskog portreta. Nadgrobni spomenici za Martosa postali su glavno područje njegovog djelovanja dugi niz godina. Dvadeset godina svog života umjetnik posvećuje gotovo isključivo njima.
Godine 1782. Martos stvara dva prekrasna nadgrobna spomenika - S.S. Volkonskaja i M.P. Sobakina. Oba su izvedena u obliku antičkog nadgrobnog spomenika - mramorne ploče s reljefnom slikom. Ova Martosova djela pravi su dragulji ruske memorijalne skulpture 18. stoljeća.
Uspjeh ranih nadgrobnih spomenika mladom je kiparu donio slavu i priznanje. Počinje dobivati ​​puno narudžbi. Tijekom tih godina, nadgrobni spomenici Brucea, Kurakina, Turchaninova, Lazareva, Pavla I. i mnogih drugih pojavili su se jedan za drugim.
Kao pravi stvaralac, Martos se u ovim djelima ne ponavlja, on pronalazi nova rješenja u kojima se uočava stanovita evolucija njegova stila, sklonost monumentalnosti i veličanju slika.
Martos se sve više okreće okrugloj skulpturi u svojim radovima, čineći je glavnim elementom grobnih konstrukcija, težeći plastici ljudsko tijelo prenijeti duhovne pokrete, emocije.
Do kraja svojih dana Martos je radio u memorijalnoj plastici, izvodeći još mnogo divnih djela, među kojima su najsavršeniji nadgrobni spomenici Pavla I. i „Spomenik roditeljima“ u Pavlovsku, u skladu s lirskim glazbene slike rane kreacije kipar.
Međutim, rad u nadgrobnoj skulpturi više nije zauzimao tako značajno mjesto u radu Martosa dva posljednjih desetljeća. Ovo razdoblje njegova djelovanja u potpunosti je vezano uz stvaranje djela javnoga karaktera, a prije svega urbanih spomenika.
Počeo je najveći događaj ruske umjetnosti 19. stoljeća je stvaranje Kazanske katedrale u Sankt Peterburgu. U provedbi briljantnog plana A.N. Voronikhin sudjelovali su mnogi poznati ruski umjetnici - slikari i kipari. Najznačajnije po kreativnim rezultatima bilo je sudjelovanje Martosa. Ogromni reljef "Mojsijev izljev vode u pustinji", koji je izradio kipar, krasi potkrovlje istočnog krila izbočene kolonade katedrale.
Martosovo izvrsno razumijevanje arhitekture i obrazaca dekorativnog reljefa dolazi do punog izražaja u ovom radu. Velika duljina kompozicije zahtijevala je vještinu grupiranja i građenja figura. Iscrpljeni, pateći od nesnosne žeđi, ljudi su privučeni vodom, a kipar svoje junake ne prikazuje kao jednoličnu bezličnu masu, već ih prikazuje u specifičnim položajima, obdaruje slike potrebnim stupnjem istine koja impresionira promatrača i čini jasna mu je umjetnikova namjera.
Godine 1805. Martos je izabran za počasnog člana Slobodnog društva ljubitelja književnosti, znanosti i umjetnosti. Do ulaska u Društvo Martos je već bio široko poznati kipar, profesor na Umjetničkoj akademiji, autor mnogih djela. Bio je to jedan od članova Sanktpeterburškog slobodnog društva koji je 1803. dao prijedlog za prikupljanje priloga za podizanje spomenika Mininu i Požarskom u Moskvi. Ali tek 1808. godine raspisan je natječaj na kojem su, osim Martosa, sudjelovali najveći ruski kipari Demut-Malinovsky, Pimenov, Prokofjev, Ščedrin.
„Ali Martosov genij“, pisao je Sin Otadžbine, „sretniji je od svih ostalih i, prema svom najelegantnijem djelu, najbolje je prikazao spomenik Spasitelja Rusije. Njegov je projekt nagrađen najvišim odobrenjem.” Međutim, radovi na spomeniku su odgođeni zbog financijske strane problema. Zapravo, počelo je tek 1812. “u vrijeme kada dobar posao ponovno spasiti domovinu, kao što su Minin i Požarski spasili Rusiju prije točno dvjesto godina.
Martos prikazuje trenutak kada se Minin obraća ranjenom knezu Požarskom s molbom da povede rusku vojsku i protjera Poljake iz Moskve. U spomeniku, tvrdi Martos vodeća vrijednost Minin, koji je najaktivniji u sastavu. Stojeći, jednom rukom, takoreći, daje Požarskom mač, a drugom pokazuje na Kremlj, pozivajući ga da ustane u obranu domovine.
Požarski, uzimajući mač i lijevom rukom oslanjajući se na štit, kao da je spreman odgovoriti na Mininov poziv.
Prikazujući svoje junake poput antičkih majstora i zadržavajući veliki udio konvencionalnosti i idealizacije, Martos ujedno nastoji zabilježiti njihov nacionalni identitet. Antička Mininova tunika, koja se nosi preko lukova, pomalo podsjeća na rusku vezenu košulju. Kosa mu je ošišana u zagradu. Spasitelj je prikazan na štitu Požarskog.
“Priroda, pokorna Svemogućem i bez obzira na genealogiju, raspaljuje krv za plemenita djela, kako u običnom seljaku ili pastiru, tako iu kraljevstvu od najveće važnosti”, napisao je Martosov suvremenik. - Ona bi, čini se, Požarskom mogla udahnuti patriotsku snagu; međutim, njegov izabrani brod bio je Minin, da tako kažem, ruski plebejac ... Ovdje je on bio prva aktivna sila, a Požarski je bio samo instrument njegova Genija.
Otvaranje spomenika Mininu i Požarskom 20. veljače 1818. pretvorilo se u nacionalno slavlje. Ovaj spomenik bio je prvi u Moskvi podignut ne u čast suverena, već u čast nacionalnih heroja.
Budući da je već bio star čovjek, Martos nije napuštao razmišljanja o stvaranju novih, još savršenijih djela. O kreativnoj aktivnosti majstora može se suditi iz izvješća Akademije iz 1821. Kaže da je kipar izradio alegorijsku figuru ljudske visine, prikazujući Veru "s pristojnim atributima" za Aleksejevljev nadgrobni spomenik, lik apostola Petra više od ljudske visine za Kurakinin nadgrobni spomenik, veliku reljefnu kompoziciju "Skulptura" za ukrašavanje novi prednje stubište u zgradi Umjetničke akademije i započeo golemu poprsje Aleksandra I. za zgradu Burze.
U tim godinama života kipar je doživio veliki stvaralački uzlet. Jedno veliko djelo uslijedilo je nakon spomenika Pavlu I. u Gruziji, Aleksandru I. u Taganrogu, Potemkinu u Hersonu, Richelieuu u Odesi i drugima.
Jedan od najbolja djela kasno razdoblje Kreativnost Martos je spomenik Richelieuu u Odesi (1823. - 1828.), izrađen u bronci. Naručio ga je grad „u svrhu počasti bivši šef Novorosijski teritorij. Martos Richelieua prikazuje kao mudrog vladara. Izgleda kao mladi Rimljanin u dugoj togi i lovorovim vijencem. Ima mirnog dostojanstva u njegovoj uspravnoj figuri i gesti, pokazujući luku ispred sebe. Lakonski, zbijeni oblici, naglašeni visokim postamentom s alegorijama Pravde, Trgovine i Poljoprivrede, spomeniku daju monumentalnu svečanost.
Martos je umro 1835.

Ivan Petrovič Martos je ruski kipar. Ivan Petrovič Martos rođen je oko 1754. godine u gradu Ichnya (Ukrajina), u obitelji sitnog ukrajinskog plemića. U dobi od deset godina, Ivan je poslan na Akademiju umjetnosti u Sankt Peterburgu. Ovdje je proveo devet godina. Martos je isprva studirao u klasi ornamentalne skulpture kod Louisa Rollanda. Tada je Nicolas Gillet, divan učitelj koji je odgojio najveće ruske kipare, preuzeo njegov odgoj. Nakon završetka Akademije, Martos je poslan na petogodišnji nastavak studija u Rim, što je odigralo veliku ulogu u oblikovanju kreativne osobnosti kipara.
Najraniji kiparovi radovi koji su došli do nas su portretne biste obitelji Panin, koje je on napravio nedugo nakon povratka u Rusiju. Portret kao samostalan žanr ne zauzima značajno mjesto u Martosovom stvaralaštvu. Njegov talent nastoji biti generaliziraniji, prenijeti ljudske osjećaje u širem smislu nego što je svojstveno portretnoj umjetnosti. No, istodobno se kipar okreće i portretnim slikama. Oni su nepromjenjivi sastavni dio nadgrobnih spomenika koje je stvorio. U tim djelima Martos se pokazao kao zanimljiv i originalan majstor kiparskog portreta. Nadgrobni spomenici za Martosa postali su glavno područje njegovog djelovanja dugi niz godina. Dvadeset godina svog života umjetnik posvećuje gotovo isključivo njima. Godine 1782. Martos stvara dva prekrasna nadgrobna spomenika - S. S. Volkonskaja i M. P. Sobakina. Oba su izvedena u obliku antičkog nadgrobnog spomenika - mramorne ploče s reljefnom slikom. Ova Martosova djela pravi su dragulji ruske memorijalne skulpture 18. stoljeća. Uspjeh ranih nadgrobnih spomenika mladom je kiparu donio slavu i priznanje. Počinje dobivati ​​puno narudžbi. Tijekom tih godina, nadgrobni spomenici Brucea, Kurakina, Turchaninova, Lazareva, Pavla I. i mnogih drugih pojavili su se jedan za drugim. Kao pravi stvaralac, Martos se u ovim djelima ne ponavlja, on pronalazi nova rješenja u kojima se uočava stanovita evolucija njegova stila, sklonost monumentalnosti i veličanju slika. Martos se u svojim radovima sve više okreće okrugloj skulpturi, čineći je glavnim elementom grobnih konstrukcija, pokušavajući prenijeti duhovne pokrete i emocije u plastičnosti ljudskog tijela. Do kraja svojih dana, Martos je radio u memorijalnoj plastici, izvodeći još mnogo divnih djela, među kojima su najsavršeniji nadgrobni spomenici Pavla I. i "Spomenik roditeljima" u Pavlovsku, u skladu s lirskim glazbenim slikama kiparevog ranog doba. kreacije.
No rad u nadgrobnoj skulpturi u posljednja dva desetljeća više nije zauzimao tako značajno mjesto u Martosovu stvaralaštvu. Ovo razdoblje njegova djelovanja u potpunosti je vezano uz stvaranje djela javnoga karaktera, a prije svega urbanih spomenika. Najveći događaj u ruskoj umjetnosti početkom 19. stoljeća bilo je stvaranje Kazanske katedrale u Sankt Peterburgu. Mnogi poznati ruski umjetnici - slikari i kipari - sudjelovali su u provedbi briljantne ideje A. N. Voronikhina. Najznačajnije po kreativnim rezultatima bilo je sudjelovanje Martosa. Ogromni reljef "Mojsije teče vodom u pustinji", koji je izradio kipar, krasi potkrovlje istočnog krila izbočene kolonade katedrale. Martosovo izvrsno razumijevanje arhitekture i obrazaca dekorativnog reljefa dolazi do punog izražaja u ovom radu. Velika duljina kompozicije zahtijevala je vještinu grupiranja i građenja figura. Iscrpljeni, pateći od nesnosne žeđi, ljudi su privučeni vodom, a kipar svoje junake ne prikazuje kao jednoličnu bezličnu masu, već ih prikazuje u specifičnim položajima, daje slikama potreban stupanj istinitosti koji impresionira promatrača i čini jasna mu je umjetnikova namjera.
Godine 1805. Martos je izabran za počasnog člana Slobodnog društva ljubitelja književnosti, znanosti i umjetnosti. U trenutku kada se pridružio Društvu, Martos je već bio poznati kipar, profesor na Umjetničkoj akademiji, autor mnogih djela. Bio je to jedan od članova Sanktpeterburškog slobodnog društva koji je 1803. dao prijedlog za prikupljanje priloga za podizanje spomenika Mininu i Požarskom u Moskvi. Ali tek 1808. godine raspisan je natječaj na kojem su, osim Martosa, sudjelovali najveći ruski kipari Demut-Malinovsky, Pimenov, Prokofjev, Ščedrin. Prvo mjesto osvojio je projekt Martos. U početku je spomenik podignut u blizini Trgovačkih redova, uza zid Kremlja. Otvorenje je bilo 1818. godine i bilo je veliki i značajan umjetnički događaj. Umjetnik je u svom radu uspio utjeloviti misli i osjećaje koji su zabrinjavali širu javnost Rusije. Slike heroja ruske povijesti, obilježene velikim građanskim patosom, percipirane su kao moderne. Njihovi podvizi podsjećali su na nedavne događaje Domovinski rat. Istih godina Martos izvodi i niz drugih djela, najrazličitijih namjena. Tako je 1812. stvorio kip Katarine II, 1813. - skice likova četiri evanđelista za Kazansku katedralu i mnoge druge. Kreativna aktivnost Martosa očituje se u narednim godinama. Uz podučavanje na Akademiji umjetnosti, u 20-ima je izveo nekoliko velikih monumentalnih djela: spomenik Pavlu I. u Gruziji, Aleksandru I. u Taganrogu (1828.-1831.), Richelieuu u Odesi (1823.-1828.), Lomonosovu u Arhangelsku ( 1826-1829). Iz dokumenata je poznato da je Martos radio i na izradi spomenika Dmitriju Donskom, koji, nažalost, nije uspio provesti. Martos je živio dug život ispunjen radom, potpuno posvećen služenju umjetnosti. Ivan Petrovič Martos preminuo je 5. travnja 1835. u Petrogradu.

Nadgrobni spomenik Kožuhova, 1827

Spomenik Mininu i Požarskom, 1818

Martos Ivan Petrovič(1754-1835), ruski kipar i umjetnik. Rođen u Ichni (danas regija Chernihiv, Ukrajina) 1754. u kozačkoj obitelji. Studirao je na Petrogradskoj umjetničkoj akademiji (1764.-1773.). Kao "penzioner" Akademije posjetio je Rim (1774.-1779.), gdje je kopirao djela antičke plastike. Vrativši se u Rusiju, živio je u St. O njegovoj stvaralačkoj zrelosti svjedoče nadgrobni spomenici koji se s pravom smatraju možda najboljim primjercima ruske memorijalne umjetnosti novijeg doba. Varirajući kompozicije (u različitim kombinacijama alegorija i amblema tuge i smrti, ili alegorija i portreta), Martos je u ovom žanru stvarao slike koje izražavaju osjećaj lagane elegične tuge. Ovo su nadgrobni spomenici (uglavnom mramorni) S. S. Volkonske (1782. Tretjakovska galerija), M. P. Sobakina (1782., Donski samostan, Moskva), P. A. Bruce (1786.-1790., ibid.), N. I. Panina (1788.), E. S. Kurakina (1792.), E. I. Gagarina (bronca, 1803., svi - u Muzej gradske skulpture, Petrograd), Pavao I. (1807., Pavlovsk). Majstor je također izveo, uglavnom u 1800-ima, mnogo monumentalnih i dekorativnih radova (plastični ukras "Zelene blagovaonice" Katarinine palače u Carskom selu, Prijestolne dvorane Pavlovske palače itd.; posebno treba spomenuti izrađen od reljefa Mojsija kako voda teče u pustinji na potkrovlju Kazanske katedrale (vapnenac, 1804.-1807.), kao i niz vrtnih skulptura (Spomenik roditeljima u Pavlovskom parku, mramor, nakon 1798.; kip Akteona za fontane u Peterhofu, pozlaćena bronca, 1801).

Najpoznatiji gradski spomenik Martos je slavni spomenik K. Minin i D. Požarski na Crvenom trgu u Moskvi (1804.-1818.). Monumentalna poetika građanske hrabrosti ovdje je izražena snažnim jezikom gesta i držanja dva glavna lika; skromniji reljefi na postolju (na prednjem reljefu među Nižnjenovgorodcima koji prinose darove na oltar domovine, umjetnik je prikazao i sebe sa svoja dva sina) emotivno nadopunjuju glavnu temu. Kompozicijom i fabulom spomenik je povezan sa svojim povijesnim okruženjem (izvorno je stajao nasuprot zidu Kremlja). Ako su Martoševi nadgrobni spomenici na svoj način predromantični, onda ovdje klasicizam pojavljuje se u kristalno čistom obliku. Od njegovih kasnijih djela najznačajniji su spomenik guverneru E. Richelieuu u Odesi (1823.-1828.) - spektakularno postavljen nad spustom prema moru, te spomenik M.V. Lomonosov u Arhangelsku (1826.-1829., postavljen 1832.; sva tri djela - bronca, granit). Velik doprinos umjetnosti Martos je dao i kao pedagog, bio je profesor (od 1794.) i rektor (od 1814.) Umjetničke akademije.

Kovalenskaya N. Martos. M. - L., 1938
Hoffman I.N. I.P.Martos. L., 1970. (monografija).
2001-2009 Online enciklopedija"Putovanje oko svijeta".

Za korištenje pregleda prezentacija kreirajte Google račun (račun) i prijavite se: https://accounts.google.com


Naslovi slajdova:

Kreativnost I van a Petrovich a M artos a

Ivan Petrovič M artos (1754-1835) Izuzetan ruski kipar-monumentalist. Rođen u Ukrajini, u malom provincijskom gradu Ichpe. Otac mu je potjecao iz stare kozačke obitelji. Godine 1764. Martos je upisan na Akademiju umjetnosti, nakon čega je 1773. poslan kao umirovljenik u Rim, gdje je boravio od 1774. do 1779. godine.

Kreativnost Martosa Za kreativnost I.P. Martos karakterizira rad na spomenicima, na skulpturi za arhitektonske građevine i rad na izradi nadgrobnih spomenika. U 80-90-ima, I.P. Martos je najviše radio na polju nadgrobne plastike, jedan je od tvoraca osebujne vrste ruskih klasičnih nadgrobnih spomenika.

Nadgrobni spomenik princeze S. S. Volkonske Nadgrobni spomenik princeze S. S. Volkonske je ploča s reljefnom slikom žene koja plače. Grleći urnu rukom, lagano se oslanjajući na nju, okrećući lice, žena briše suze. Njezina vitka, veličanstvena figura cijela je ogrnuta dugom odjećom koja pada do zemlje. Lice uplakane žene zasjenjeno je velom prebačenim preko glave i napola skrivenim.

Nadgrobni spomenik M.P. Sobakina Nadgrobni spomenik M.P. Sobakina plijeni osjećajem suptilno prenesene lirske tuge. Kompozicionu osnovu ovog nadgrobnog spomenika čini piramida (u čijem gornjem dijelu se nalazi profilisani reljefni prikaz pokojnika) i sarkofag koji se nalazi u podnožju piramide. S obje strane sarkofaga nalaze se dvije ljudske figure. Jedna od njih je ožalošćena žena. Oslanjajući se lijevom rukom na sarkofag i okrećući se od promatrača, nastoji sakriti tužno lice i suze. Druga figura je mladić koji sjedi na uglu sarkofaga - krilati genij smrti. Njegovo otvoreno, prema gore okrenuto lice izražava duboku čežnju za pokojnikom. Tijelo, adolescentski tanke podlaktice i pomalo uglati pokreti cijelog tijela preneseni su s velikim realizmom. Kipar je uspio rasporediti ljudske figure vrlo prirodno i slobodno, ne narušavajući harmonijsku cjelovitost kompozicije i međusobnu povezanost svih njezinih elemenata. Iako ženska figura i mladić koji sjedi nisu okrenuti jedan prema drugome i čak se doimaju kao da su izolirani, no ipak, zahvaljujući suptilno pronađenoj gesti genijalne desnice koja gasi baklju života, Martos je obje figure uspio povezati i značenjski i sastav. Oba rana Martoševa nadgrobna spomenika duboko otkrivaju temu žalovanja za umrlom osobom.

Nadgrobni spomenik A. F. Turčaninova skulpturalna kompozicija od dvije brončane statue - Kronosa i ožalošćenog, te mramorne biste pokojnika, postavljene u sredini na postolju. U prvom planu, na malom uzvišenju, sjedi moćna krilata figura Kronosa, boga vremena, s knjigom. Desnom rukom Kronos pokazuje na tekst nadgrobnog natpisa koji se nalazi na otvorenim stranicama knjige. Kronosa predstavlja Martos u liku koji podsjeća na starijeg ruskog seljaka jednostavnih izražajnih crta lica. Izvrsno isklesano tijelo govori o savršenom poznavanju anatomije. Za razliku od stroge, jednostavne pojave Kronosa, lik mlade žene koja stoji s desne strane, iza poprsja pokojnika, odaje dojam neke profinjenosti, manirnosti. Prijenos značaja slike pokojnika postiže se izvođenjem poprsja ne od tamne bronce, kao obje figure, već od bijelog mramora. Poprsje samog Turčaninova percipira se u nešto većoj mjeri od figura koje se nalaze oko njega. Draperija prebačena preko ramena naglašava veličanstvenu svečanost slike.

Spomenik E. S. Kurakinu Godine 1792. na Lazarevskom groblju Lavre Aleksandra Nevskog podignut je spomenik E. S. Kurakinu. Martos je na postament nadgrobne ploče postavio samo jednu ležeću figuru uplakane žene (mramor). Naslonjena na veliki ovalni medaljon s portretom pokojnice, žena plačući pokriva lice rukama. Snaga i dramatičnost duboke ljudske tuge prenesene su s iznimnim likovnim taktom i plastičnom izražajnošću. Ovu tugu prenosi i poza uplakane žene, koja kao da se s jecajima baca na sarkofag, a njezina Snažne ruke, prekrivajući lice, i, konačno, nabore široke odjeće, koji se nemirno, napeto skupljaju u čvorove, pa nemoćno padaju. U malom udubljenju pravokutnog postolja nadgrobnog spomenika postavljen je mramorni bareljef na kojem su prikazana dva sina pokojnika, koji oplakuju svoju majku i dirljivo se podupiru. Ljudski likovi ovdje su postavljeni na glatku neutralnu podlogu karakterističnu za klasicizam, koja ograničava dubinu prostornog rješenja reljefa. Na nadgrobnim spomenicima Martosa izražena je ne samo tuga i tuga zbog gubitka, već i velika unutarnja izdržljivost čovjeka. U njima nema ni ekstremne tragedije ni straha od smrti. Ne vidimo patnju u poluzatvorenom licu žene s Kurakina nadgrobnog spomenika i ne osjećamo unutarnju slomljenost u njenoj snažnoj figuri. Tome u velikoj mjeri pridonosi ukupna kompozicijska ravnoteža kipa.

Nadgrobni spomenik za N. I. Panina Najveću duhovnu izdržljivost pred smrću Martos postiže u nadgrobnom spomeniku za N. I. Panina. Ovaj rad se pokazao najhladnijim od svih nadgrobnih spomenika kipara. U bisti N.I. Panina Martos učinila je prvi korak prema stvaranju nove vrste portreta. Skulpturalni portret obogatio je prosvjetiteljskom idejom građanstva. Ruski velikaš predstavljen je u obliku antičkog filozofa-mislioca i građanina. Oštro uočavajući individualne crte modela, Martos je ipak stvorio idealizirani monumentalni portret.

Nadgrobni spomenik A. I. Lazareva (1802.) posebno je složen i dramatičan u prenošenju osjećaja tuge, gdje je majka pokojnika prikazana kako se saginje nad portretom svog sina s izrazom duboke boli, a otac pokušava utješiti i podržati je. Gest njegove ruke koja dodiruje ruke svoje majke, stisnute u potpunom beznađu, ima izuzetnu izražajnost.

Nadgrobni spomenik E. I. Gagarina Od početka 19. stoljeća Martosov rad uvelike dobiva nova obilježja. Okreće se monumentalnoj skulpturi, radu na monumentalnim spomenicima. Martosov poziv na monumentalnu interpretaciju tema odražava se iu nadgrobnim spomenicima, na kojima, iako u manjoj mjeri, kipar nastavlja raditi. Nadgrobni spomenik E. I. Gagarina (bronca, Lazarevsko groblje lavre Aleksandra Nevskog), koji je izradio Martos 1803., novi je, krajnje lakonski tip nadgrobni spomenik u obliku malog spomenika. Spomenik Gagarinu je brončani kip pokojnika, postavljen na okruglo granitno postolje.

Spomenik Mininu i Požarskom Od 1804. godine kipar je započeo dugi rad na stvaranju spomenika Mininu i Požarskom za Moskvu. Jedna od najznačajnijih i najvećih, uistinu besmrtnih kreacija ruske umjetnosti. Ideja ovog djela odražavala je duboki patriotski entuzijazam širokih narodnih masa i naprednog dijela ruskog društva. Sama ideja o stvaranju ovog monumentalnog spomenika potekla je među članovima Slobodnog društva ljubitelja književnosti, znanosti i umjetnosti. Odatle je došla ideja, koju je podržavao Martos, da se predstavi glavni glumac ne Pozharsky, nego Kuzma Minin, kao predstavnik naroda. Natjecanje, različite faze rad na spomeniku i, konačno, njegovo lijevanje u bronci bili su naširoko popraćeni u ruskim novinama i časopisima tog vremena; sredstva za izgradnju spomenika prikupljana su javnom pretplatom.

Spomenik Mininu i Požarskom Svečano otvorenje spomenica se održala 20. veljače 1818. Spomenik Mininu i Požarskom, podignut na Crvenom trgu, kolosalna je skulpturalna skupina postavljena na strogo pravokutno granitno postolje, u koje su s obje strane ugrađeni brončani reljefi. Kuzma Minin, ispruženom rukom pokazujući na Moskvu i pozivajući na spas Otadžbine, Požarskom predaje bojni mač. Prihvatajući oružje, Požarski slijedi Minjinov poziv i, držeći štit lijevom rukom, ustaje iz kreveta na kojem je ležao nakon ranjavanja. dominantan, na središnji način u skupini je Kuzma Minin, njegova snažna figura jasno dominira. Široki, slobodni zamah rukama narodni heroj zauvijek utisnut u sjećanje svakoga tko je ikada vidio ovo prekrasno djelo.

Spomenik Mininu i Požarskom Unatoč činjenici da kipar nije namjeravao ponovno stvoriti sa svom točnošću izgled Ruski narod 17. stoljeća, ipak je sasvim jasno istaknuo snažan, običan narodni lik Minjina, odjevenog u rusku košulju i hlače. Martos je pažljivo i vjerno reproducirao drevni ruski oklop Požarskog: šiljastu kacigu i štit s likom Spasitelja. Martos je nevjerojatnom snagom uspio prenijeti herojski princip: ogromnu unutarnju izdržljivost oba heroja i njihovu odlučnost da se brane rodna zemlja. Martos je u svom radu doista briljantno uspio riješiti najteži zadatak za kipara da spoji stojeće i sjedeće figure u kolosalnu monumentalnu skupinu, postavljenu na otvorenom prostoru i dizajniranu za različite točke gledišta. Spomenik je podignut točno nasuprot Kremlja, nešto bliže novosagrađenoj nakon požara Moskvi shopping arkada(sada, nakon što je premješten na novo mjesto, ovaj spomenik stoji na Crvenom trgu u blizini katedrale Vasilija Blaženog).

Spomenik Mininu i Požarskom Od reljefa spomenika Mininu i Požarskom posebno je uspješan onaj koji se nalazi na prednjoj strani postolja. Prikazana je scena prikupljanja javnih priloga stanovnika Nižnjeg Novgoroda za potrebe obrane. Krajnje desno je stariji čovjek koji je doveo svoja dva sina kao milicionere; postoje naznake da je na liku starijeg čovjeka radio Martosov omiljeni učenik S. Galberg, koji je licu ovog lika dao portretne crte samog Martosa. I za kipove Minina i Požarskog, i za likove reljefa, karakteristična je osebujna kombinacija ruske i antičke odjeće, nacionalnih i klasično generaliziranih crta na licima heroja.

Kip trčanja Akteon Martos posvetio je veliku pozornost izravnom radu s arhitektima. Njegov rad na polju sinteze arhitekture i kiparstva počinje već u prvom razdoblju stvaralaštva. Još krajem 18. st. Martos izvodi niz kiparskih i dekorativnih radova u interijerima Katarininske palače u Carskom selu i palače u Pavlovsku (u oba slučaja u suradnji s arhitektom K.K. Cameronom), te u početkom XIX stoljeća izvodi kip Akteona u trku za ansambl Velike kaskade u Peterhofu. Primjer Martosove kreativne suradnje s arhitektima su i spomenici postavljeni u posebno izgrađenim zgradama mauzoleja u vrtu Pavlovska - "Roditeljima" (arhitekt K.K. Cameron), "Ženi dobrotvoru" (arhitekt Thomas de Thomon) . Martos je dao najveći doprinos razvoju sinteze umjetnosti kiparstva i arhitekture tijekom izgradnje Kazanske katedrale. Među radovima koje je Martos izveo za Kazansku katedralu, prije svega, vrijedi istaknuti monumentalni visoki reljef "Mojsije teče vodom u pustinji".

Visoki reljef "I zalijevanje vode Mojsija u pustinji" Martosov reljef posvećen je biblijsku tematiku. Kipar je prikazao patnju ljudi koji umiru u pustinji od nesnosne žeđi i pronalaze životvornu vlagu koju je Mojsije ispuštao iz kamena. Promatrajući reljef, vidimo da upravo tako ruke žednih ljudi trebaju posegnuti za izvorom, upravo tako, jedna pored druge, jedna do druge, trebaju padati u vodu, i tako, konačno, skupine iscrpljenih, umirućih ljudi trebaju biti smještene uz rubove reljefa.

Brončana figura Ivana Krstitelja Osim reljefa "Mojsije istječe vodu iz kamena", Martos je izradio za Kazansku katedralu jednu od dvije kolosalne statue arkanđela postavljene u blizini kolonade (nisu sačuvane), dva reljefa i brončani lik Ivana Krstitelja. Namijenjen je ukrašavanju trijema Kazanske katedrale, gdje su bile uređene posebne niše za kipove. U skladu s idealima klasicizma koji je prevladavao u to vrijeme, Martos je prije svega nastojao u Ivanovom kipu utjeloviti sliku savršenog, jednostavnog i veličanstvenog građanina. Karakteristike klasicizma su idealno stroge crte lica prikazanog, njegov ravni, "grčki" nos, kao i poznata generalizacija u prijenosu mišića i proporcija ljudskog tijela.

Spomenici Richelieuu u Odesi Među kasnim Martosovim monumentalnim djelima su spomenici Richelieuu u Odesi i Lomonosovu u Arkhangelsku. U spomeniku Richelieuu, Martos je, izbjegavajući pompeznost i hladnoću, jasno nastojao naglasiti jednostavnost slike. Richelieu je prikazan umotan u široki starinski ogrtač; pokreti su mu suzdržani i izražajni. Osobito je izražajna slobodna, lagana gesta desne ruke, koja pokazuje dolje raširenu luku. Spomenik je dobro povezan s graditeljska cjelina: sa zgradama smještenim u polukrugu trga, s poznatim Odesskim stubištem i Primorskim bulevarom.

Spomenik MV Lomonosovu Spomenik MV Lomonosovu, podignut u rodnom mjestu velikog znanstvenika - u Arkhangelsku, jedno je od najnovijih Martosovih djela. Unatoč konvencionalnosti tumačenja slike Lomonosova i cijele skupine (uz Lomonosova je alegorijska figura klečećeg genija koji podupire liru), Martos je uspio donekle izbjeći hladnu izvještačenost. Kreativno nadahnuće velikog znanstvenika i pjesnika izraženo je s dovoljno snage u slici Lomonosova.

Spomenik Aleksandru 1 u Taganrogu Martos je umro 1835. godine, u dubokoj starosti. Odlikujući se iznimnom marljivošću i velikom ljubavlju prema svom poslu, sve do svoje smrti, već u zvanju zaslužnog rektora kiparstva, nije napustio ni kiparstvo ni nastavu na Umjetničkoj akademiji. Tijekom polustoljetnog rada na Akademiji, Martos je odgojio više od desetak mladih majstora. Mnogi njegovi učenici i sami su postali poznati kipari. "Fidije devetnaestog stoljeća", kako su ga nazivali suvremenici, počasnog člana nekoliko europskih akademija, Martosa s pravom treba imenovati među najveći majstori svjetske skulpture.



Vrh