Večer antičke koreografije. Paquita
Pošaljite svoj dobar rad u bazu znanja jednostavno je. Koristite obrazac u nastavku
Studenti, diplomanti, mladi znanstvenici koji koriste bazu znanja u svom studiju i radu bit će vam vrlo zahvalni.
Objavljeno na http://www.allbest.ru/
Objavljeno na http://www.allbest.ru/
FGBOU VPO "Moskva državna akademija koreografija"
Sažetak na temu:
"Paquita" na svjetskoj sceni od Maziliera do Lacottea
Izvedena:
Studentica 2. godine
Tyablikova I.V.
Paquita (ili Paquita) (fr.: Paquita) je balet na glazbu skladatelja Edouarda Deldeveza (fr. Edouard-Marie-Ernest Deldevez; 1817.-1897.) s naknadnim glazbenim dodacima skladatelja Ludwiga Minkusa.
Praizvedba je održana u Parizu, na pozornici Grand Opere, 1. travnja 1846. godine, u postavi koreografa Josepha Maziliera na glazbu Ernesta Deldeveza.
Likovi:
Lucien d'Hervilly
Inigo, vođa ciganskog tabora
Don Lopez de Mendoza, guverner pokrajine u Španjolskoj
Comte d'Hervilly, francuski general, Lucienov otac
Kipar
Doña Serafina, Don Lopezova sestra
Grofica, majka grofa d'Hervillija
Mladi ciganin.
U Španjolska lijepa Paquita živi u ciganskom taboru. Ali ona nije ciganka. Njezina pojava u logoru povezana je s nekim strašnim zločinom iz 1795. godine i obavijena je velom tajne. Paquita brižno čuva minijaturni portret svog oca, no tko je on i zašto je ubijen -- ona ne zna. Bila je jako mlada i sjeća se samo kako ju je netko odveo.
Ali ovdje u dolini u blizini Saragosse, gdje stanuje ciganski tabor, dolazi grof d'Hervilly, francuski general. Zahtijeva da se podigne spomenik njegovom bratu Charlesu, koji je jednom ubijen sa svojom ženom i kćeri u baš ovo mjesto.
U međuvremenu, guverner španjolske pokrajine Lopez de Mendoza plete spletke kako da uda svoju sestru Serafinu za Luciena d'Ervillija, a Inigo, vođa ciganskog tabora, plete svoje spletke. -- želi postići ljubav lijepe Paquite. Međutim, primijeti da se između Luciena i Paquite rasplamsaju nježni osjećaji. Inigo dolazi kod guvernera Don Lopeza de Mendoze i razvijaju plan kako uništiti Luciena: natjerati ga da pije vino pomiješano s tabletama za spavanje, a zatim će doći posebno unajmljeni ubojice.
Ali njihovim planovima nije suđeno da se ostvare -- Paquita čuje njihov razgovor i spašava Luciena mijenjajući boce vina i dajući Inigu tabletu za spavanje. Unajmljene ubojice, dobivši nalog da ubiju onoga koji je u kući, umjesto Luciena greškom ubijaju samog Iniga.
A glavni likovi, Paquita i Lucien d'Hervilli, zajedno, živi i neozlijeđeni nakon svih nedaća, dolaze na mjesto gdje se priprema veliki bal i gdje se oblikuje portret ubijenog heroja Charlesa d'Hervillija.
Paquita govori o izdaji guvernera i biva uhićen. A u portretu poginulog junaka, uspoređujući ga s likom u svom medaljonu, prepoznaje vlastitog oca.
Povijest baleta
Praizvedba dvočinke održana je 1. travnja 1846. u Parizu, u Grand Operi; koreograf J. Mazilier, umjetnici R. Filastr, C. Cambon, P. Lieterl, T. J. Sechan, E. Desplechet.
U glavnim partijama: Paquita - Carlotta Grisi, Lucien - Lucien Petipa; kao Inigo -- Pearson.
U Pariškoj operi balet je trajao do 1851., dok je u njoj radila izvođačica glavnog dijela Carlotta. Grisi (zatim je otišla vanbračnom suprugu, koreografu Julesu Perrotu u Rusiju, gdje je dobila ugovor na dvije sezone i gdje je među izvođenim ulogama bila i Paquita).
Ali pravi uspjeh čeka ovaj balet godinu i pol dana kasnije u Rusiji, gdje je dobio ime "Paquita", gdje je više puta postavljan i nastavlja svoj scenski život do danas.
Produkcija u Rusiji bila je sljedeća nakon pariške premijere, pretvorila se iz dvočinke u tročinku i odigrala se u Petrogradskoj carskoj družini na pozornici Velikog kamenog kazališta 26. rujna (8. listopada) 1847. uz glazbu Deldeveza u instrumentaciji K.N. Ljadov i uz dodatak nova glazba galopa, dirigent je prve proizvodnje (prema drugim izvorima, napravio je instrumentaciju i dirigirao ne Konstantin Ljadov, već njegov brat Aleksandar Ljadov, upravo u to vrijeme imenovan je dirigentom orkestra Petrogradskog baleta; koreografi Jean-Antoine Petipa, Marius Petipa i Frederic Malaverne (postoje verzije da stariji Petipa nije sudjelovao u ovoj produkciji); umjetnici G. G. Wagner i Zhurdel. U glavnim ulogama: Paquita - Elena Andreyanova, Lucien - Marius Petipa, Inigo - Frederic, grof D'Hervilly - Nikolaj Goltz (tada u istoj verziji predstave ulogu Paquite igraju: R. Giro, A. I. Prikhunova a prva izvođačica pariške praizvedbe Carlotta Grisi stigla je u Rusiju 1851).
Nakon uspješne premijere u St. Petersburgu, Elena Andreyanova otišla je potražiti kreativnu sreću u Moskovskoj carskoj trupi, svojoj stalni partner u tom trenutku, Marius Petipa je poslan zajedno s njom. Marius Petipa ponovio je istu produkciju u Moskovskoj carskoj trupi, u Boljšoj teatru, 23. studenoga 1848., sam, zajedno sa svojom partnericom E. Andrejanovom, izvodeći glavnu stranke; umjetnici I. Brown, F.F. Serkov, F.I. Shenyang, dirigent D. P. Karasev. Predstava je ostala na moskovskom repertoaru, uloga Paquite koju su kasnije izveli Irka Mathias, E.A. Sankovskaya, P. P. Lebedeva.
5. listopada 1866. Fridrikov koreograf obnovio izvedbu, dirigent P. N. Luzin; Paquita -- A. Gorokhova.
Dana 27. prosinca 1881. na pozornici Boljšog kamenog teatra nastupila je Petrogradska carska trupa. nova verzija balet u koreografiji Mariusa Petipaa, a glazbu Deldevez dopunjen Minkusovom glazbom, za koju je M. Petipa posebno osmislio nekoliko scene, uključujući i one koji su naknadno dobili ogroman dječja slava mazurka i grand pas; umjetnici G. G. Wagner, F. E. Egorov, A. R. Lupanov (scenografija), Karlo Veliki (kostimi); vodio se L. Minkus. Upravo je to izdanje postalo klasikom i steklo daljnju scensku povijest. U praizvedbi 1881. s ulogama: Paquita – E. Vazem , Lucien - P. Gerdt, Inigo - F. I. Kshesinsky (tada ista igra s ništa manje uspješno ih je izveo njegov sin I. F. Kšesinskog).
29. siječnja 1889. koreograf A. N. Bogdanov prenio je peterburšku produkciju M. Petipaa s glazbenim umetcima L. Minkusa u Moskovsku carsku trupu, na pozornicu Boljšoj teatar, dodajući još nekoliko glazbenih x scene skladatelja C. Pugnija, R.E. Drigo i drugi; dirigent S. Ya.Ryabov; Paquita -- M.N. Goršenkova, Lucien -- N. F. Manohin.
Godine 1896. Marius Petipa napravio je još jedno izdanje istog baleta, dodajući, između ostalih novih scena, neke plesne točke iz baleta Svojeglava žena - izvedba je bila tempirana da se poklopi s proslavama održanim u Peterhofu u čast 100. obljetnice smrt carice Katarine II. Matilda Kshesinskaya postala je izvođač glavnog dijela.
Od tada se balet više puta nastavlja na pozornicama raznih glazbenih kazališta.
Nekoliko produkcija stvorio je Rudolf Nurejev. Godine 1964. postavio je ovaj balet za englesku Kraljevsku plesnu akademiju (Royal Academy of Dancing), zatim 1970. za Talijansko kazalište La Scala, 1971. Nurejev je svoju verziju prenio u dva kazališta: Bečku državnu operu ( Beč država Opera Balet ) i trupi američki Balet Kazalište u New Yorku.
U Sovjetsko razdoblje u SSSR-u balet su postavili koreografi K. F. Boyarsky (1957 g.), str. A. Gusev (1972.) ), N.A. Dolgushin (1974), O.M. Vinogradov (1978), T. N. Legat (1987, kazalište nazvano po Stanislavskom i Nemiroviču-Dančenku) i drugi.
Verzija baleta Mariusa Petipaa nije otišao. Spasio ju je N. G. Sergeev, koji je zabilježio početkom XX. stoljeća baletni repertoar Peterburška carska trupa prema koreografskom sustavu tjelesni karton njegovog učitelja V. JE tepanov. Nakon što je otišao u egzil, N. G. Sergeev je sve snimke ponio sa sobom i sam ih više puta koristio, stavljajući baletne predstave na različitim pozornicama, gdje ga baciti yala život; godine 1922-1924 N. G. Sergejev bio je koreograf Rige glazbeno kazalište i ondje je izveo nekoliko predstava na temelju svojih bilježaka, uključujući Paquitu. Sada je njegova zbirka pohranjena u SAD-u, u knjižnici Sveučilište Harvard, a dostupan je svim baletnim figurama.
Godine 2000. verziju tih snimaka Mariusa Petipaa restaurirao je Pierre Lacotte za parišku Grand Opera. Balet se tako vratio - doduše ne u izvornom obliku, već u verziji Mariusa Petipaa - na pozornicu s koje je započela njegova povijest.
Ponovno stvaranje Paquite za mene je postalo vrlo važna stvar,” priznao je Lacotte. - Imala sam sreću biti učenica Ljubov Egorove, koja je plesala Paquitu pod Mariusom Petipaom 1900.-1910., i Carlotte Dzambelli, koja je 1901. izvela tu dionicu u St. Ispunili su moje djetinjstvo svojim prekrasnim sjećanjima, zahvaljujući njima vidio sam mnoge fragmente baleta, među kojima je bila i Paquita.
Međutim, vratiti balet u izvornom obliku, prema Lacotteu, pokazalo se izuzetno teškim.
Kao rezultat toga, njegova verzija je velika radnja koja uključuje klasični i karakterni ples i pantomimu. Obnovljena "Paquita" bila je po ukusu moderne publike koja rado gleda stari balet.
baletna izvedba koreografa Petipa
Izvori
1. Paquita. Balet. E. Deldevez. L. Minkus. P. Lacotte Opera de Paris, 2003
2. Paquita (balet Pariške opere) / Deldevez i Minkus
3. "PAQUITA" ("Paquita") u baletnoj enciklopediji (
Nastavlja se svečani mimohod baletnih družina posvećen 200. obljetnici rođenja našeg baletnog "sve" Mariusa Petipaa. Paquita u baletu Uralske opere (Jekaterinburg) pridružio se svečanim redovima demonstranata predvođenih Don Quijoteom u kazalištu Leonid Yakobson. Na premijeri sam bila 22. i 23. veljače bloha_v_svitere . Ova je "Paquita" osuđena postati hit i najsvjetlija pojava aktualne baletne sezone, iako je njezinoj pojavi prethodila tragična i iznenadna smrt redatelja Sergeja Vihareva na početku probnog procesa. premijerne projekcije dobio memorijalni status, Jekaterinburg - najneobičnija, fascinantna i apsolutno nepredvidiva Paquita, koreograf Vjačeslav Samodurov - neplanirani balet koji je morao dovršiti i pustiti u slobodno plivanje Briljantan stilist i rekonstrukcija klasična koreografija Sergej Vikharev u suradnji s Pavelom Gershenzonom skladao je potpuno provokativnu izvedbu, ne mijenjajući niti jedan radni potez libreta Paula Fouchea i Josepha Maziliera iz 1846. i pažljivo spakirajući sve koliko-toliko sačuvane Petipaove koreografije u putnu torbu. U jekaterinburškoj "Paquiti" nema niti jedne formalne promjene u scenariju i koreografiji poznatoj na razini instinkta. Još uvijek oteta u djetinjstvu, francuska aristokratkinja sebe smatra španjolskom cigankom, odbacuje tvrdnje šefa logora Inigo, zaljubljuje se u briljantnog časnika i spašava mu život, uništavajući složenu zavjeru s otrovanim vinom, četiri ubojice i tajnom prolaz u kaminu; identificira ubijene roditelje po obiteljskim portretima i udaje se za spašenog ljepotana. Solisti Pas de trois pjevaju isto, baletni refren koji je natjerao zube na ivicu, “glissade - zhete, glideslope - zhete”, oni i dalje šepure u svadbenom Grand pasu “četvorke” i “dvojke” u udžbenik “španjolski” napjev “pa galya - pa Galya - cabriole - poza. Ali to se vidi po arheološkim artefaktima koji su pronađeni tijekom izgradnje, recimo, mosta i ugrađeni u njega kao dokaz postojanja civilizacije na ovom mjestu.
Da, jekaterinburška Paquita most je koji je hrabro spojio nepovezano: otok baletne legende 19. stoljeća s materijalističkom stvarnošću 21. stoljeća, oslonjen na koreografski racionalizam 20. stoljeća. Njegovi glavni dizajneri Vikharev i Gershenzon samouvjereno su zabili gomile fantazije u klimavo tlo neočitih baletnih dokumentaraca, uspostavili stupove željezne logike, unatoč snažnoj protustruji povijesnih anegdota i zgoda, te usmjerili kretanje u oba smjera - od historicizam do moderne i natrag. Paquita iz 19. stoljeća, sjedeći u ciganskim kolima, stigla je u treće tisućljeće za volanom vlastitih trkači automobil, nimalo iznenađen transformacijama koje su se dogodile.
Autori predstave su tri čina "Paquite" smjestili u tri različite ere s približnim korakom od 80 godina. Prvi čin, s ležernom ekspozicijom, s predstavljanjem glavnih likova, s početkom sukoba (ni španjolski guverner ni direktor ciganskog logora poput časnika Luciena koji ga zbog toga odlučuje ubiti), uspavljuje publici uz kvalitetnu rekonstrukciju jedne od kultnih predstava procvata baletnog romantizma. Ima sve što očekujete od "Paquite" i gospodina Vikhareva, briljantnog poznavatelja arhivske koreografije: naivnost scenskih pozicija, inventivne i očaravajuće plesove, detaljne pantomimske dijaloge, idealne junake, ljupke kostime Elene Zaitseve u kojima se kupaju plesači bujna pjena volana i volana.
Dirnuti i izgubljeni gledatelj u drugom činu očekuje šokantno buđenje. Čini se da su autori performansa samo čekali trenutak da strgnu sav taj lažni romantični veo, sramno napet preko jedne druge fizičke cjeline. Najmelodramatičnija gotovo polusatna pantomimska scena, iznimno omiljena među baletanima zbog virtuozne glume, čak iu slučaju najpedantnije stilizacije tehnika baletno kazalište sredine XIX stoljeća, izgledalo bi smiješno, u najbolji slučaj- arhaičan. Redatelj, poput Bulgakovljeva Wolanda, provodi seansu magije s njezinim naknadnim razotkrivanjem, prenoseći vulgarnu (općenito) scenu u za nju idealno prikladno estetsko okruženje: u nijemo kino s početka dvadesetog stoljeća. Dijelovi slagalice savršeno pristaju! Čupavi zgodni Lucien i femme fatale Paquita, izokrenutih očiju i dugih trepavica, aktivno daju znakove koji se projiciraju na ekran; zlokobni ološi koji vitlaju oštrim noževima sa zastrašujućim grimasama; idealni nitkov (Gleb Sageev i Maxim Klekovkin), demonski se smijući, čini svoje podlo djelo i postaje žrtvom vlastitog lukavstva, slikovito se previjajući u smrtnoj agoniji. Radnja ubrzano juri ka raspletu, briljantni pijanist-demijurg German Markhasin (a, kao što znate, mladi Dmitrij Šostakovič radio je kao pijanist u kinima) nemilosrdno slama romantične iluzije, koje u trećem činu, opijene kavom iz kave stroj, uskrsavaju da sažmu i opjevaju one Vječne vrijednosti sadržan u Petipovljevom Grand pasu.
Ali prije Grand pasa još se morate probiti kroz gusti sloj ljudi koji se odmaraju u pauzi predstave u kazališnom bifeu umjetnika. U novoj stvarnosti Lucien i Paquita postaju premijeri baletna trupa, otac Lucien - direktor kazališta, španjolski guverner, koji je planirao ubojstvo protagonista - generalnog sponzora trupe. Vjačeslav Samodurov, Nostradamus našeg vremena, već je dva dana prije finala prognozirao pobjedu ruskih hokejaša na Olimpijskim igrama, postavivši TV prijenos utakmice na pozornicu svog kazališta. Dramatična stvarnost, sportska i kazališna, isprepliću se: u pozadini slatkih hokejaških pobjeda, dobiva se bezimeno siroče Pakhita, razotkriva se kazališna korupcija, spajaju se uhićenja i praznici, okrunjeni vjenčanjem Grand pas.
Grand pas plesa se gotovo savršeno: dobro uvježbana družina sasvim sinkrono probija prostorom pozornice, bljeskajući kabriolima i zavodeći cancan ambuate. U Grand pasu, glave plesača nisu ukrašene "španjolskim" grbovima koji pobjednički strše iz kompleta, već šarmantnim francuskim šeširima iz Moulin Rougea, a na nogama - crnim trikoima i crnim špic cipelama, koji, zajedno s šarmantni osmijesi, daju Petipaovoj najbrončanijoj akademskoj koreografiji čisto pariški štih, razigranost i neozbiljnost, potpuno urezanu u prošlom stoljeću. Nastupaju Miki Nishiguchi i Ekaterina Sapogova glavna stranka slatkom francuskom razmetljivošću i nemarnom ravnodušnošću, ne traže industrijske rekorde u koreografiji i ne “prže” fouettes s prizvukom ultimativne istine, već su svi njihovi plesni iskazi besprijekorno točni i briljantno artikulirani. Alexey Seliverstov i Alexander Merkushev, koji su se izmjenjivali u ulozi Luciena, cijenili su plastičnu varijabilnost koju su predložili redatelji - idealni gospodin-dragi u prvom činu, refleksivni neurotični heroj u drugom i aristokrat-premijer, besprijekoran u sve, u trećem.
No Paquita je to postao zahvaljujući skladatelju Juriju Krasavinu, autoru “slobodne transkripcije” partiture Eduarda Deldeveza i Ludwiga Minkusa. Stvorio je glazbeni iskorak, reinkarnirajući nepretenciozne motive i napjeve u snažan polifoni zvuk nevjerojatno čvrstog i fascinantan posao. Ove transformacije i glazbene šarade koje je osmislio g. Krasavin uranjaju u bjesnilo oduševljenja. Harmonika i ksilofon uvedeni u orkestar te pojačana uloga udaraljki, katkad pažljivo delikatnih, katkad sjeckanja s ramena i pripremanja “pljeska” pasa, dali su partituri “Paquite” Krasavina još više plastičnosti i “francuskosti”. No, udarci biča u energetski najintenzivnijim trenucima ne dopuštaju da se uljuljate u šarm varljivo starog baleta.
Čin prvi
Scena 1
Dolina u blizini Zaragosse. Na brdima u daljini vide se veliki kameni bikovi grube skulpture. Desno se uzdižu ogromne stijene s prirodnim stubištem. Tu je i ciganski šator.
Kipar je uklesao natpis na mramornoj ploči. Španjolski seljaci leže i stoje u skupinama. Pojavljuje se francuski general u pratnji guvernera španjolske pokrajine i njegove sestre Serafine. Lucien podržava svoju baku. General naređuje da se pokaže natpis, koji je izrezao kipar. Ima sljedeći sadržaj:
"U spomen na mog brata Charlesa d" Hervillija, koji je ubijen sa svojom ženom i kćeri 25. svibnja 1795.
Proučavajući natpis, on se u mimičkoj priči prisjeća tog tužnog događaja koji se dogodio na njegovom posljednjem putovanju u Španjolsku. Kao Francuz i osvajač u ovoj zemlji, imajući, dakle, pravo zapovijedanja, on zahtijeva da se ovaj natpis ukleše na stijenu upravo na mjestu gdje je njegov brat umro od razbojničkog bodeža. Lucien dijeli svoju tugu sa svojom bakom. Namjesnik, želeći nekako odagnati tmurno raspoloženje, najavljuje im veliki seoski praznik, koji je zakazan upravo ondje i na isti dan, a nakon praznika obećava da će ispuniti volju svoga brata glede spomenika. Don Lopez se brine za posjete gostima, pogotovo jer ima na umu da se s njima sjedini na obiteljski način.
General nije protiv ove unije i, uzevši Serafinu za ruku, spaja je s Lucienovom rukom, uz pristanak prvoga. Primjetno je da iako izvana namjesnik pristaje na taj savez, prisiljen političkim prilikama i nadmoćnošću pobjednika, iznutra je daleko od toga. Guverner, kao Španjolac, u srcu gaji mržnju prema Francuzima - mržnju koja je bila uzrok tolikih ubojstava u posljednjem španjolskom ratu.
Za to vrijeme baka tiho pita unuka voli li nevjestu. "Ne", odgovara unuk, "a moje srce je još uvijek slobodno." – „Uspjeh! Imat ćete vremena da se zaljubite, vrijeme nije prošlo”, kaže starica i sve troje, na poziv don Lopeza, odlaze u šetnju i dive se slikovitoj okolici Zaragosse.
Živahna i vesela glazba najavljuje dolazak ciganskog tabora. Silaze s planina. Kibitke, nosila sa stvarima i ostalo polagano se vuku ravnicom. Svi se vesele u iščekivanju nadolazećeg praznika, ali Inigo, šef kampa, osvrnuvši se oko sebe, primijeti da nema Paquite, njegove prve, najljepše i najvještije plesačice.
Po njegovom nalogu, neki se vraćaju na cestu za nju, ali u to vrijeme ona se pojavljuje na planini. Ne skidajući tužni pogled s buketa u rukama, Paquita se polako spušta. Prilazeći prijateljicama daruje im cvijeće koje je usput ubrala. Inigo je ljut i izlazi iznerviran jer je ona zakasnila. Teško ga je držati. On daje razne naredbe u vezi s gozbom, i svi ulaze u šator.
Ostavši nasamo s Paquitom, Inigo joj govori o svojim osjećajima, o tome što je u njezinim rukama kako bi od ponosnog i neukrotivog gospodara od njega napravila svog najposlušnijeg roba. Paquita je opterećen svojim ropstvom, ali ipak više voli svoju ljubav od Iniga. Ona odskače od njega, trči, pleše u nekakvom zaboravu, kao da pokušava prigušiti i Inigove prijedloge i tužne osjećaje koje izazivaju. Inigo je uzalud misli spriječiti: Paquita ga obuzdava jednim pogledom u kojemu se nazire čista ogorčenost. Posramljen, Inigo odlazi.
Ostavši sama, Paquita vadi portret skriven na prsima, od kojeg se nije odvajala od djetinjstva. Ne prikazuje ni obitelj ni domovinu onoga koga prikazuje. Ali Paquita zamišlja da prikazuje ljupke crte osobe kojoj duguje svoj život - one s kojom su povezane sve radosti i užici mirnog života. obiteljska sreća. Kad se spremala otići svojim prijateljima i bacivši pogled na okolnu okolinu, odjednom zastaje, s užasom prepoznajući pred očima mjesto gdje se odigrao krvavi događaj od kojeg je ostalo samo nejasno sjećanje. Ovdje, upravo na ovom mjestu, policajac koji ju je nosio u rukama pao je mrtav, zatim su je zgrabili, odnijeli stranci, zatim... Ali buka i gomila gledatelja i sudionika koji se okupljaju ometaju Paquitina sjećanja i podsjećaju tužne stvarnosti. Ode u ciganski šator.
Pozornica se puni. General, njegova majka, Serafina, guverner vraćaju se i zauzimaju mjesta koja su im pripremljena. Iz šatora izlaze Cigani u elegantnim nošnjama. Ples. Nakon njih, Inigo, oslanjajući se na ljepotu Paquite, naredi joj da ide oko publike i prikuplja novac od njih. Paquita posluša, ali stidljivo, tužno, nevoljko. Prolazeći pokraj Luciena, ostavila je snažan dojam na njega. Zbirka je gotova. No unatoč velikodušnosti mladog časnika, pohlepni Inigo je nezadovoljan. On želi nadopuniti prikupljeni iznos i, ponovno računajući na Paquitu, naredi joj da počne plesati. Prije toga, je li Paquite? Manje nego ikad sklona je plesu, tužna je, dosadno joj je, odbija. Inigo gubi živce i želi je prisiliti, no Lucien se zauzima za nesretnicu. Umirujući Paquitu, pažljivo je promatra. Nježnost njezina lica, bjelina, plemenitost zadivljuju ga. Sve govori da nije Ciganka, da postoji neka kobna tajna koja krije i njen život i porijeklo. Lucien dovodi Paquitu svojoj baki, koja je jednako zadivljena ljepotom djevojke te joj izražava svoju zabrinutost. Lucien pita Iniga tko je ta djevojka. Inigo odgovara da je u rodu. Lucien ne vjeruje i obraća se samoj Paquiti s pitanjem. Paquita kaže da ima jednu stvar koja može objasniti tko je i odakle dolazi - ovo je portret, i počinje ga tražiti, ali nažalost ... Portret je nestao. Inigo, vidjevši kako ovo objašnjenje ide, u strahu od njegovih implikacija, potajno je ukrao medaljon iz njezina džepa. U tuzi i očaju, Paquita krivi Iniga. Lucien naređuje da ga privedu, ali guverner uskoči i pusti Ciganina. Lucien inzistira da se Paquita ne tjera na ples. Ljubomorni Inigo daleko je od toga da ustraje u suprotnom. Ali Paquita, želeći na neki način izraziti svoju zahvalnost za njegovo sudjelovanje i zagovor Mladić, nehotice mu odgovarajući osjećajima i vođena neodoljivim instinktom najnevinije i najprirodnije koketerije, i sama je htjela zaplesati. Sada je to spriječio Inigo. Ovdje intervenira guverner i naređuje da se ne miješa Paquita da radi što želi.
Potaknuta Llyuseninom prisutnošću, pleše. Njegova se ljubav sve više rasplamsava, a Mendoza, smislivši nekakvo zlo, radosno promatra rađajuću strast. Poziva generala i njegovu obitelj na večeru, koju najavljuju sluge koje su ušle. Gosti odlaze, ali guverner ostaje još neko vrijeme, pod izlikom da mora biti prisutan na kraju svečanosti.
Ostavši sam s Inigom, guverner ga pita je li ljut na Luciena. "Još bih!" Inigo odgovara. "A ako obećam da te neću slijediti, hoćeš li ga ubiti?" - "Njegova? Vaš budući zet? - "Da, budući zet ... Ali ja ne želim da on bude moj zet i zato vas huškam da ga ubijete..." - "Ali zar mu ne pomažete da dobije bliže Paquiti?" "I nije bez svrhe", odgovara Mendoza. "Neka Paquita bude nesvjesni instrument naše osvete s tobom."
Paquita se vratio. Mendoza odlazi u goste. Inigo govori Paquiti da želi ići i povlači se u šator kako bi odmah podigao cijeli kamp za kampanju.
Paquita je sam, ali za manje od trenutka Lucien dotrči. Mladi su se strastveno zaljubili na prvi pogled. Lucien, koji je i dalje smatra običnom i stoga pokvarenom cigankom, nudi joj novac, no uvrijeđena Paquita ih dostojanstveno odbija. Lucien joj obećava drukčije urediti njezinu sudbinu, zavjetuje se da će je osloboditi ropstva u kojem se nalazi i traži od nje da ga slijedi, ali Pa-hita, uvidjevši razliku u njihovim položajima - Lucienovu plemenitost i beznačajnost vlastitog podrijetla - ne pristaje na ovo. Lucien ju moli da mu barem dopusti da je ponekad vidi, a kao zalog za to dopuštenje traži buket cvijeća koji ona drži u rukama, no Paquita ga i to odbija. Razočaran, Lucien odlazi u mirovinu. Paquiti ga je žao, kaje se zbog svoje okrutnosti i juri za njim... A onda Paquita susreće Inigov podrugljiv i ljubomoran pogled. Bio je ovdje, sve je vidio, čuo posljednje riječi njihova objašnjenja. Paquita se zaustavlja; predosjećajući da je Lucien u životnoj opasnosti i ne želeći biti njezino oruđe, raduje se svojoj nepopustljivosti u prethodnoj sceni.
Inigo dolazi do guvernera i govori mu o susretu mladih i o buketu koji Paquita nije pristao dati Lucienu. Guverner odmah smisli siguran plan za Lucienovu smrt. U međuvremenu je najavljen odlazak francuskog generala. Kao da je zaokupljen samo žicama, guverner ovom prilikom izdaje razne naredbe i između ostalog naređuje svim seljacima da skupljaju cvijeće i bukete i da ih nose njegovim gostima u znak posebnog poštovanja prema tako vrijednim saveznicima Španjolske. Paquitin buket, međutim, ne stavlja u zajedničku košaru, već ga tiho dodaje jednoj mladoj Ciganki, nakon što ju je naučio što i kako treba raditi.
Dolazi general, stara grofica, u pratnji Luciena i Serafine. Tijekom prinošenja buketa, mladi Ciganin prilazi Lucienu i krišom mu predaje buket. Lucien je oduševljen prepoznavši Paquitin buket. Ispituje Ciganku, koja potvrđuje njegovu pretpostavku i, pokazujući gdje živi Paquita, dodaje da je Lucien može vidjeti u bilo kojem trenutku. Bez odgađanja, Lucien odmah želi otići u grad sam na konju i to objavi svojoj rodbini. General i stara grofica ga ne sputavaju, već samo mole da ne zakasni na skori bal, na kojemu se slavi njegova ženidba sa Serafinom. Lucien žuri, oblači putni kaput, pozdravlja se i odlazi. Seljanke okružuju goste guvernera, a ciganski tabor predvođen Inigom i Paquitom također kreće u pohod. Lucien ih slijedi iz daljine.
Scena 2
Uređenje interijera mala ciganska nastamba.
Ulazi Paquita, tužan i zamišljen. Sanja Luciena. Hoće li ga ikad vidjeti?... Odjednom se začuje buka. Paquita otvara kapke, a maskirani stranac hoda prema kući i uspinje se stepenicama. Paquita, sluteći nešto neljubazno, skriva se iza ormara.
Ulaze prerušeni guverner i Inigo. Guverner organizira smrt željene žrtve, koja se neće zakasniti pojaviti za nekoliko minuta. Inigu ne trebaju ni savjeti ni poticaji: on se već opskrbio droga, koji se umiješa u piće očekivanog putnika, a zatim je Lucien predodređen za neizbježnu smrt. Inigo skriva piće u ormariću, zaključava ga, nesvjestan da Paquita prati svaki njegov pokret. Guverner odlazi, dajući Inigu torbicu za njegovu buduću službu. Nakon toga Inigo kroz prozor poziva četvoricu suboraca koji bi mu trebali biti pomoćnici u krvavom naumu i daje im dio primljene isplate. U ponoć zločin mora biti počinjen. Inigo, u međuvremenu, skriva dvojicu svojih suučesnika iza zida kamina, koji se sam pomiče i okreće, okrenut na drugu stranu vrata. Iznenada, baš u to vrijeme, Paquita, želeći otići i upozoriti nesretnu žrtvu, dodiruje stolicu i time se nehotice otkriva. Inigo se okrene, ugleda Paquitu i zgrabi je za ruku - smrt joj ako je čula tajnu... No Paquita je uvjerava da je upravo ušla, a Inigo je umiren ostavlja. U ovom trenutku netko kuca na vrata. Nema više nikakve nade za spas – ulazi Lucien.
Lucienova radost zbog susreta s Paquitom - i užas Paquite koji je shvatio da je osoba kojoj prijeti smrt upravo Lucien...
Inigo mu je hinjeno ponizno zahvalio na ukazanoj časti. Nešto sasvim drugo uočava se u svim pokretima, u svim znakovima Paquite - ona kao da pita: “Zašto si ovdje? Zašto ćeš umrijeti?" Kao odgovor, Lucien joj pokazuje buket koji je ona navodno poslala. Paquita poriče - ali uzalud: Lucien ne vjeruje i ne razumije je. Inigo naredi Paquiti da pričeka gosta. Lucien daje Inigu sablju, a Paquiti ogrtač. Paquita ga, kao slučajno, baca Inigu preko glave i objašnjava Lucienu kakva mu opasnost prijeti, ali Lucien joj ne vjeruje: gleda je i misli samo na nju, stran od bilo kakvih strahova. U međuvremenu, Inigo nudi večeru Lucienu i odlazeći, naređuje o tome, zatim sa sobom vodi Paquitu, koji odlazeći ne prestaje davati znakove Lucienu da bude oprezan i spreman na opasnost.
Lucien ostaje sam i primjećuje da doista postoji nešto čudno i sumnjivo iu samoj nastambi i u njezinu vlasniku; ide do prozora - zaključano je, do vrata - isto. Ovdje se prisjeća da su mu uzeli sablju; on je traži, ali ona je skrivena. Dok on razmišlja o zaštitnoj opremi, ponovno se ulazi u sobu.
Paquita ulazi prvi s priborom za jelo i tanjurima. Iza nje je Inigo. Pokrijte večeru. Inigo želi otići, Paquita signalizira Lucienu da ga zadrži i ne izgubi ga iz vida ni na minutu. Lucien prisiljava Iniga da ostane i večera s njim. Nakon duge ceremonije, Inigo pristaje. Inigo Lucienu natoči čašu vina, Paquita daje znak da može piti - Lucien posluša. U međuvremenu, Paquita, dok je služio, uspijeva Inigu ukrasti pištolje i prosuti barut s polica. Inigo, koji to ne primjećuje i ne vidi ništa osim milovanja i ljubaznog ophođenja prema Paquiti, poziva je na ples s Lucienom. Dok on ide po kastanjete, mladi ljudi imaju vremena da jedan drugom daju nekoliko znakova upozorenja. Vrativši se, Inigo izlije ostatak boce u Lucienovu čašu, dok je još puna, i kao da se nečega sjeti, udari se po čelu, priđe ormariću i izvadi otrovanu bocu navodno najboljeg vina, koje želi liječiti mladog časnika . Paquita signalizira Lucienu da je boca otrovana. Inigo, toči, poziva na piće, Lucien odbija. U to vrijeme Paquita ispušta tanjure. Inigo se okreće i ljutito odlazi vidjeti što je razbijeno, dok Paquita uspijeva pomaknuti čaše. Sve se smiruje, ali se uloge mijenjaju. Sada Lucien poziva Iniga da pije s njim, u jednom gutljaju. Inigo, ništa ne sumnjajući, pristaje. Nakon toga, u punom uvjerenju da je njegov plan što bolje uspio, pozove Paquitu na ples i otpleše s njom ciganski ples. Tijekom plesa, Paquita uspije dati Lucienu do znanja i broj ubojica i sat određen za ubojstvo. Štoviše, naređuje mu da se pretvara da tone u san. Lucien posluša, a Inigo trijumfira, vjerujući da je protivnik u njegovim rukama, ali iznenada i sam stane, zijevne i nehotice zatvori oči. Uzalud se pokušava oduprijeti djelovanju napitka za spavanje – otkopčava haljinu i ispušta medaljon koji Paquita odmah podiže. Inigo tetura do stola, pada u stolicu i zaspi. Tada Paquita Lucienu daje do znanja da nema ni minute za gubljenje i potanko mu objašnjava situaciju. Lucien zgrabi svoje pištolje, ali - avaj - na policama nema baruta. Lucien traži svoju sablju, nalazi je, ali što može protiv četiri ubojice naoružane pištoljima! U međuvremenu otkuca ponoć i vrata kamina se počnu okretati. Paquita zgrabi Luciena za ruku i potrči s njim do vrata; naslanjaju se na nju i njezinim redom nestaju iz sobe – spašeni su. U međuvremenu se pojavljuju ubojice i, zamijenivši Iniga s Lucienom, ubijaju ga.
Radnja dva
Veličanstvena dvorana u kući francuskog zapovjednika Saragosse. Arhitektura je maurska, s ukrasima iz doba carstva. Veliki portret s likom u punoj veličini u časničkoj odori u prvom planu dvorane. Lopta u tradicijama tog vremena. Vojnici svih činova i godina, dvorjani svih staleža i oba spola, u najsjajnijim odorama i kostimima ere carstva. Osim Francuza, vidljivo je i nekoliko Španjolaca u narodnoj nošnji.
Grof d "Hervilli izlazi sa svojom budućom snahom i njezinim ocem, guvernerom. Stara grofica je iznenađena odsutnošću Luciena. Grof je umiruje i nagovara da se ne brine. Na njegov zahtjev, kadril počinje .. Starica je zabrinuta, i ovaj put grof dijeli njezine strahove. Ali iznenada ulazi gomila Luciena, vodeći Paquitu za ruku. Lucienova priča o opasnosti kojoj je izbjegao, izaziva ne samo opće čuđenje i radost, već i užas guvernera.U međuvremenu, Lucien objavljuje kome duguje svoje spasenje i kakvim osjećajima su puni jedno prema drugom.Lucien traži da se ne miješa u njihovu vezu, ali sama Paquita to ne želi, shvaćajući razliku u njihovom položaju u društvu .Već joj je drago što je uspjela spasiti Luciena i želi otići.Lucien je zadržava, ali u slučaju prigovora, on je spreman svuda je slijediti.Grof i stara grofica pokušavaju nagovoriti Luciena, tim više što guverner je ovdje i već je spreman zahtijevati ispunjenje njihove riječi da će Luciena oženiti njegovom sestrom Serafinom. Ali užas! Paquita viri u guvernera i jasno ga prepoznaje kao stranca koji je nagovorio Iniga da ubije. Osramoćenost guvernera dodatno uvjerava sve u to, on biva uhićen i odveden. Serafina ga slijedi. Paquita i dalje ne pristaje na ponuđenu joj sreću, ali, želeći opet otići, opazi na zidu portret, zagleda se u njega, izvadi svoj medaljon, usporedi ga s portretom i - oh radosti! - ovaj portret je portret njenog oca, brata grofa d'Ervilyja, a ona sama je isto dijete koje je spašeno tijekom strašnog zločina 1795. i odgajano u ciganskom logoru Inigo. General ljubi Paquitu. Starica odvodi je.Paquita se presvlači.General daje znak i bal se nastavlja.
29.03.2018
"Paquita". Balet na glazbu Deldeviza, Minkusa, Driga
Četvrta izvedba pretplate "Petipa".
Nakon duge zime i tragičnog tjedna, ova je "Paquita" prolivena na duše publike kao životvorni melem.
Očaravajuća, svijetla do sljepila scenografija. Raznolikost kostima. Možda bi negdje u toplim južnim kolapsima ovo bilo trn u oku, ali u sivoj petrogradskoj klimi, s našim beznadnim iščekivanjem ljeta, ovi jorgovani oblaci rascvjetale jacarande na pozadini tirkiznih polja i plavog neba najbolji su lijek za blud . I ne koliko je šareno, nego vrlo, vrlo veselo. I kako su se otvoreni lukovi palače u maurskom stilu sjajno uklopili u Grand pas scenu - činilo se da kroz njih zrak Španjolske pršti od vrućine prema nama. A vijenci cvijeća, koji su padali u finalu, konačno su dokrajčili i izazvali gotovo dječje oduševljenje. Kako samo obožavamo ove pseudociganske i pseudošpanjolske strasti!
Možda u usporedbi s Grand pasom predstavljenim prošle godine maturalna zabava Akademije ruskog baleta, bilo je malo "previše". No ti su Grand pa sasvim druge vrste - na Akademiji je to prije bal u jednoj od sanktpeterburških državnih palača, au kazališnoj verziji - prava španjolska proslava.
Baletni program:
 |
 |
Finale baleta - Grand pas u režiji Jurija Burlake - trijumf je Petipaove klasične koreografije. More-more plesova! Izvrsne varijacije glavnih likova i djeveruša, časnika. I kakva divna mazurka u izvedbi šarmantne djece iz Vaganovskog!
O izvođačima:
Na Oksana Skorik(Paquita) je bio debi. A i ja sam kao gledatelj imao prvi susret s balerinom. Skorik je vrlo tehnički, profesionalan, samouvjeren. Visok, lijepih linija, širokog koraka - noga do uha, s labudovo gracioznim rukama. A već je dijagonala na špic cipelama, na jednoj nozi, pobrala zaslužene ovacije - rađena je "armirano betonska" :). Ali u slici Pakhite-Skorika bila je vidljiva određena hladnoća i nevezanost. Pripisao sam to sebi plemenitog roda cigani. Uostalom, prirodna ciganka Christina zapalila je u blizini - Nadežda Batoeva. Oh, kako je prionula na oko i pažnju! Koketerija, entuzijazam, goruće oči! Sjajno je plesala u cipelama s mladim Cigankom (Nail Enikeev) i špic cipele u varijantama trio i Grand pas. Uspjeh plesa s crvenim ogrtačima u logoru nedvojbena je zasluga solista zanosne Batoeve i neodoljivog Enikeeva.
Andres ( Župa Xander) pojavio se, naime, kao princ ciganski barun. Ponosno spuštanje glave, profinjeni maniri, postati časnik čak iu jednostavno odijelo- Svidjela mi se cijela predstava. Ali njegov suparnik Clemente ( David Zaleev) nije se izgubio na pozadini zgodnog mačo muškarca. Istina, Davidov je kaput bio podignut kao s tuđeg ramena, ali i u takvom izdanju je divno plesao.
Grand pas sadržavao je prekrasne varijacije Paquitinih četiriju djevojaka. Svi su divno plesali, ali za sebe je posebno istaknula slatko Marija Širinkin(debi) i čudesno Šamal Husejnov.
Dirigent Valery Ovsyannikov anticipirao svaki pokret na pozornici, doslovno dišući s plesačima. A na mašnama je čak pokušao izvesti i neki “pa” :).
Bravi, bravi, bravi svi za nevjerojatan balet!
Fotografije s mašnica: 
Ideja o staroj-novoj "Paquiti" pala je na pamet peterburškom koreografu Sergeju Viharevu i kulturologu Pavlu Geršenzonu, koji su prvi u Rusiji pobudili interes za rekonstrukciju starih baleta što bliže originalu. No, posvetivši dugi niz godina tom cilju, odlučili su napustiti tu metodu i prijeći na drugu - na kombinaciju pažljivog (koliko je moguće) reproduciranja izvornog koreografskog teksta s inovativnom kazališnom "gestom".
Ideja je naišla na razumijevanje uprave kazališta u Jekaterinburgu i Vikharev je počeo postavljati, ali je iznenada umro, nakon što je uspio postaviti plesove prvog čina. Predstavu je - najvećim dijelom - napravio umjetnički voditelj baletne trupe Vjačeslav Samodurov.
Jasno je da nisu prvi koji, na ovaj ili onaj način, moderniziraju baletnu klasiku. Školski primjer (ali daleko od jedinog) je Giselle Matsa Eka. Za njegovu uglatu, naizgled posve antiromantičarsku izvedbu govorilo se da on, možda, više pojašnjava izvorna značenja baleta nego original - stara romantična "Giselle". Na isti način - prema otkrivenim i razvijenim značenjima - pokazalo se i za uralsku momčad. Štoviše, način rada ovdje je potpuno drugačiji: ako je Ek potpuno postavljen novi balet, zatim Samodurov kombinira novi vokabular sa starim plesovima. Restaurirani su prema snimkama prije revolucije koje je napravio redatelj Marijinski teatar Nikolaja Sergejeva i sada se čuva u knjižnici Sveučilišta Harvard.
"Paquita". Fotografija: Elena Lekhova
Naime, upravo su sačuvani fragmenti Petipaove koreografije, prije svega završni Grand Pas, razlogom obraćanja Paquiti. Budući da je sve ostalo, od nepretenciozne glazbe Deldeveza s Pugnijem do operetnog libreta, produkcijski tim proglasio predmetom sprdnje. Nije do kraja jasno, međutim, zašto im se klasična "Paquita" nije toliko svidjela. Po mišljenju autora ovih redaka, upravo je eklatantan, totalni vodvilj (a većina zapleta starih baleta čisti vodvilj) čista zasluga ovog djela. Čistoća žanra kakva jest (jezikom likovne kritike - primat zabave nad sadržajem) i vrlo smiješna konvencija. Kao i odmor za um preopterećen razmišljanjem.
Međutim, uralske igre s klasikom nisu išle preko čistoće i konvencionalnosti. Dapače, dočarali su zabavnu prirodu "Paquite" u cijelosti. Na kraju je i sam Marius Ivanovich volio preoblikovati svoje prethodnike, iako bez podsmijeha. On je bio taj koji je inspirirao pariška premijera"Paquita" 1846. godine, godinu dana kasnije postavio je balet s tim nazivom u St. A 1881. ponovno je preuzeo Paquitu, dodajući nove plesove novom izdanju, uključujući Grand Pas. U ovom besprizornom carstvu čistog plesa pronalazi odmor kriminalistička melodrama o kćeri plemenitih roditelja koju su kao dijete oteli Cigani. U logoru odraslu djevojku žulja jer osjeća da je rođena za drugi život. A onda - ljubav s gostujućim francuskim vojnikom, opake spletke neprijatelja, uključujući i šefa Cigana, zaljubljen u ljepoticu, sretno izbavljenje iz opasnosti - i najsretniji ponovni susret s izgubljenom obitelji. Pa, i galantnog Francuza kao budućeg supruga, naravno. Ova raskoš, tvorcima nove "Paquite" ustala je preko grla, gurnula ih na vlastite trikove i izmjene.
"Paquita". Fotografija: Elena LekhovaZa početak je glazba - prema izvorniku - naručena od peterburškog skladatelja Jurija Krasavina. I radio je bez unutarnjih prepreka. Kao rezultat toga, nekadašnji najjednostavniji zvuk obogaćen je s pet udaraljke, harmonika, ksilofon, truba i Bog zna što još. Da ne spominjemo šmrkavu ironiju koja prožima partituru.
Dugovječnost i aktualnost baleta u vremenu (prema principu "klasika je naše sve") simbolično se prenosi u tri epohe radnje. Radnja se sada odvija ne samo u Španjolskoj početkom 19. stoljeća. Iako španjolski dio, sa svojim dekorativnim plesom corps de ballet s pelerinama i tehnički složenim Pas de trois, na prvu vara: sve je tako tradicionalno. Dobro. osim što se muški plesovi s tim istim ogrtačima daju muškarcima, a ne ženama, kako je - radi veće pikanterije - bilo u staroj verziji. A da nije bilo crnih špic cipela i žutih "tutusa" na ženskom corps de balletu, prošaranih iskrenom raznolikom predstavom u orkestru, kupili bismo ga. Istina, tjelesni ton plesa je također pomalo ironičan, ali to ipak treba vidjeti, jer ne pedalira: iako djevojke skakuću poput dresiranih konja, koreograf pokazuje dobar ukus u poruci "evo tvojih omiljenih starih baleta". Ova bi poruka bila još jasnija da je trupa u potpunosti shvatila koliko je ovdje važna oštra, besprijekorna tehnika. Kao šifra za čitanje i kao znak spektakularnog stila.
Drugo doba - stotinu godina nakon prvog, 20-ih godina prošlog stoljeća, doba crno-bijelog nijemog filma, u čijoj se estetici rješavaju pantomimske mizanscene. Mješavina njemačkog ekspresionizma u duhu Fritza Langa i melodrame "filmova u kojima sudjeluje Rudolfo Valentino" rađa nadasve zabavnu mješavinu u kojoj se otkriva sličnost tipologije "kinematografije" i baletne geste. U ovoj grotesknoj slici Paquita spašava svog voljenog časnika od razbojničkog napada u prostoriji iz vremena konstruktivizma, a uz zvuke klavira pijanista stoji na prosceniju, a na stražnjem zidu svjetlucaju špice - replike.
"Paquita". Fotografija: Elena Lekhova
Treće doba su naši dani, u bifeu nekog kazališta, kada je nakon burnog zakulisnog obračuna i kažnjavanja krivaca Paquita uzviknuo "tata!" prepoznaje svog oca na TV vijestima. A družina, kao da se ništa nije dogodilo, uz osmjehe pleše Grand Pas. Njihov rad je ovakav.
Sukladno tome mijenja se i svijet stvari oko likova (kostimografkinja Alona Pikalova). Odnosno, napete šešire s perjanicama i mačeve s mantilama zamjenjuju cigareta u zubima "vamp žene" i vojnička kapa, au finalu švedskog stola - baletne packe i razna odjeća našeg vremena. U isto vrijeme, scenografkinja Elena Zaitseva odlučuje se za scenografiju u sivoj boji, izgledaju poput fino izgrebanog bakropisa. Takva povijesna izmaglica, protiv koje svijetle kombinacije boja u odijelima izgledaju prikladno.
Iznenađen – u dobar osjećaj- japanska prima trupe Miki Nishiguchi (Paquita). Svi su navikli na njezinu nepromjenjivu porculansku eleganciju. I evo, nakon čisto izvedenih baletnih koraka u prvom činu i nevine koketerije na istom mjestu, u drugom činu pred nama se pojavi suza. Snažan u mimici bio je i njezin partner Aleksej Seliverstov, koji je prekrasno otplesao jedinu varijantu. Međutim, kao i cijela trupa, koja je pokazala visok stupanj teatralnosti.
"Paquita". Fotografija: Elena Lekhova
Završni Grand Pas, tradicionalno labavo sastavljen od varijacija izvučenih iz različiti baleti, uključio je i ples sluškinje iz "Faraonove kćeri", i fragmente baleta "Talisman" i "Kralj Kandavl", te živahni galop ženskog osmeraca. Poezija mora biti glupa, rekao je Puškin, koji je napisao kakve divne stihove znate. Kad počinje Grand Pas, na pozornici se prikazuje Shakespeareov citat iz "Macbetha" - o životu kao bajci koju priča budala, u kojoj ima puno bakalara, a malo smisla. Vidi se da autori baleta nemaju povjerenja u publiku: neće poruku iščitavati kroz kazalište, još treba tjerati riječima. U međuvremenu, sve je jasno. Kad u Krasavinovoj glazbi zvuči surova romansa. Kad Paquita, koja je postala društvena dama, zapleše uz tamburu u orkestru, prisjeća se svoje obične pučke prošlosti. Kada svjetiljke na Grand Pasu vješto prikazuju dekorativni šik. I slavodobitno pucaju u kolektivni so-de-basque, rodonačelnik can-cana.
