„virtualni muzej“ u dječjem vrtiću kao sredstvo uspješne socijalizacije i razvoja djece predškolske dobi. Analiza provedbe i uloge muzejskih projekata na primjeru projekta Savezne državne proračunske ustanove kulture „Državni ruski muzej“

NAŠ POGLED

IZVRSNO MJESTO ZA POČETAK

Razvoj naše imovine

POZIV

Uvod

. Muzej kao društveno-kulturna institucija

.1 Povijest prvog modernog muzeja

.2 Razvoj muzejskog poslovanja u Rusiji

.3 Klasifikacija muzeja i njihova obilježja

.4 Obilježja glavnih područja rada muzeja

.4.1 Istraživački rad muzeja

.4.2 Znanstveno-fondavni rad muzeja

.4.3 Izložbeni rad muzeja

.4.4 Kulturno-prosvjetna djelatnost muzeja

.5 Projektni pristup u muzejskoj djelatnosti i njegove značajke

.6 Propisi

. Analiza realizacije muzejskih projekata na primjeru Državnog ruskog muzeja

.1 Analiza etapa nastanka i razvoja Ruskog muzeja

.2 Ruski muzej u suvremenom svijetu

.3 Analiza glavne djelatnosti Ruskog muzeja

.3.1 Izložbena djelatnost, organizacija izložbi

.3.2 Objavljivanje

.4 Projekt: Ruski muzej: virtualni ogranak

.5 Izvori financiranja djelatnosti Ruskog muzeja i načini povećanja proračuna

. Analiza problema muzejske djelatnosti i načini njihova rješavanja

Zaključak

Bibliografija

Uvod

Zaključak

Bibliografija

1.1 Povijest prvog modernog muzeja

1.2 Razvoj muzejskog poslovanja u Rusiji

1.3 Klasifikacija muzeja i njihova obilježja

1.4 Obilježja glavnih područja rada muzeja

1.5 Projektni pristup u muzejskoj djelatnosti i njegove značajke

1.6 Propisi

.1 Analiza etapa nastanka i razvoja Ruskog muzeja

2.2 Ruski muzej u suvremenom svijetu

2.3 Analiza glavne djelatnosti Ruskog muzeja

2.4 Projekt: Ruski muzej: virtualni ogranak

2.5 Izvori financiranja aktivnosti Ruskog muzeja i načini povećanja proračuna

Planirana pokrivenost:

Što imamo:

Obrazovni resursi:

Izvan zidova muzeja:

Naši zaposlenici:

Naše kolekcije:

Naše informacije:

Naše zgrade:

Prihvaćamo izazov u društvenoj sferi:

Prihvaćamo financijski izazov:

Mogućnosti poboljšanja infrastrukture:

Prihvaćamo ekološki izazov:

Publika:

Programske aktivnosti:

Izložbeni prostori:

Iskustvo posjetitelja:

Digitalne platforme:

Volontiranje:

Komunikacija:

središte Londona:

Licem u lice:

Suradnja:

Vrijednost zbirke:

Znanstveno istraživanje:

Razvoj kontakata sa školama:

Programi za privlačenje obitelji:

Komercijalni aspekt:

Uloga posjetitelja:

Prikupljanje sredstava:

Održivost:

1.4.1 Istraživački rad muzeja

1.4.2. Znanstveno-fundamentalni rad muzeja

1.4.4. Kulturno-prosvjetna djelatnost muzeja

.3.1 Izložbena djelatnost, organizacija izložbi

2.3.2 Objavljivanje

Dom › Svjetlo i staklo › „virtualni muzej“ u dječjem vrtiću kao sredstvo uspješne socijalizacije i razvoja djece predškolske dobi. Analiza provedbe i uloge muzejskih projekata na primjeru projekta Savezne državne proračunske ustanove kulture „Državni ruski muzej“

Londonski muzej otvoren je 1976. godine i tijekom svog postojanja postao je jedna od glavnih obrazovnih institucija koja se bavi poviješću grada od antičkih vremena do danas. Možda bi i dalje bio običan državni muzej da u rujnu 2012. na mjesto ravnateljice nije došla Sharon Ament, koja je predložila reorganizaciju poznatog muzejskog kompleksa.

Strateški plan za razvoj Muzeja Londona (Museum of London) objavljen u nastavku opis je stvarnih akcija muzejskog tima za sljedećih pet godina. Jasno razumijevanje izvornog konteksta, svijest o svim složenostima provedbe plana i želja za promjenom trebali bi pomoći Muzeju Londona da ostvari svoje ciljeve i svojim primjerom potakne druge javne institucije na promjene.

Naša strast za istraživanjem Londona je zarazna i rađa se iz povijesti ovog velikog grada koja se neprestano mijenja. Želimo pobuditi isti osjećaj kod svakog Londonca s ranih godinaživot i nauči ga razmišljati o Londonu na nov način.

Strateški plan objavljen u nastavku definira vektor našeg razvoja za sljedećih pet godina. To je svojevrsna mapa naših akcija, uključujući različite rezultate, ali osiguravajući da Muzej Londona svojim posjetiteljima prezentira samo najbolje.

Kao i sam London, naše ambicije su velike. Nestalnost današnjeg svijeta zahtijeva od nas da imamo jasnu viziju budućih planova koji mogu zaokupiti maštu naših partnera, pristaša i suučesnika koji dijele našu hrabrost i odlučnost. Uz stalnu potporu Greater London Authority, City of London Corporation i drugih vladine organizacije, Londonski muzej skočit će naprijed u 'dugu i sigurnu' budućnost do 2018.

NAŠI STRATEŠKI CILJEVI:

1. Privucite više posjetitelja
2. Postanite prepoznatljiviji
3. Proširite svoje razmišljanje
4. Uključite svakog učenika u muzej
5. Stanite na noge

DO 2018. MI:

Ugostit ćemo 1,5 milijuna posjetitelja godišnje u naša dva muzeja, Muzej Londona na Londonskom zidu i Muzej London Docklands
Budimo jedan od deset najvrućih 'projekata' u Londonu - više ljudi će znati tko smo, gdje smo i koja je naša misija
Povećat ćemo broj istraživanja koja se fokusiraju na eksponate iz naših zbirki i proširiti naše istraživačke aktivnosti
Dovest ćemo više od 850.000 školaraca u muzej i nadahnuti ih da istražuju
Povećat ćemo naš ukupni prihod na 100 milijuna funti

Na temelju bogatog i uspješnog radnog iskustva gradimo novi strateški plan razvoja. U posljednjih godina uspjeli smo povećati vidljivost muzeja, proširiti njegov sadržaj, stvoriti niz profesionalno priznatih nastavnih planova i programa i na kraju napraviti stvarnu razliku za londonsko gospodarstvo i društvo.

600 tisuća posjetitelja godišnje
5 milijuna godišnje Pregledi Zbirke na mreži
17 tisuća kuna prijatelja na facebooku i 29 tisuća pratitelja na twitteru
400 tisuća kuna preuzimanja naše aplikacije Streetmuseum

Svjetski poznata zbirka od preko milijun predmeta
Galerije modernog Londona najambiciozniji su projekt muzeja, otvoren 2010. po cijeni od 20,5 milijuna funti
Londonski arheološki arhiv i istraživački centar (LAARC) najveći je svjetski izvor o ranoj povijesti Londona
90% svih istraživanja rane povijesti Londona provodi se uz pomoć našeg muzeja
66 tisuća predmeta iz muzejske zbirke dostupno je zahvaljujući Collections Online

Svake godine ugostimo 10 000 djece predškolske dobi s njihovim roditeljima ili skrbnicima i za njih održavamo posebne satove.
Djeca školske dobi čine visok postotak naših posjetitelja (15%) i to više nego u bilo kojem drugom Nacionalni muzej Velika Britanija
Surađujemo s 80 sveučilišta, komunicirajući s 12 tisuća studenata godišnje
Naši online obrazovni resursi imaju 1,6 milijuna pregleda godišnje
Svake godine obradimo 6000 zahtjeva i 2000 istraživačkih posjeta vezanih uz našu zbirku.

Kao glavni partner Umjetničkog vijeća Engleske, nastojimo uvesti inovacije u rad muzejskog sektora
Naš program uključivanja volontera pomogao je 370 beskućnika iz Londona da razviju poslovne vještine kako bi se integrirali u društvo
Svoje iskustvo u stvaranju idealnog modela gradskog muzeja dijelimo s gostujućim delegacijama iz Brazila, Koreje, Francuske i Australije
Naši komercijalni prihodi udvostručili su se od 2010. do 2013. godine
Naši zeleni krovovi, energetski učinkovita rasvjeta i skupljanje kišnice smanjili su naše troškove i utjecaj na okoliš

Naši ljudi, naše zbirke, informacije koje dijelimo i naše zgrade bit će ključni za uspjeh ovog strateškog plana. Znamo da će uz zdravo upravljanje i pametna ulaganja Muzej Londona moći maksimalno iskoristiti sve svoje prednosti.

Budući da su kreativni, poduzetni i spremni na timski rad, naši zaposlenici i volonteri unijet će potrebnu raznolikost u posao. Oni su stručnjaci, fundraiseri, kustosi i restauratori koji predstavljaju naše ideje i spremni su ih oživjeti. S obzirom na vještine svakog od njih i spremnost na eksperimentiranje, možemo identificirati potencijalna područja inovacija: digitalne tehnologije, komercijalna sfera i znanstvena istraživanja.

Naše su zbirke službeno priznate kao međunarodno značajne i sastavni su dio britanske baštine. Pohranjujemo više od milijun predmeta - od starorimskih bikinija do kupaćih gaća mladih Olimpijski prvak Tom Daly. Promišljeno dodavanje našoj zbirci i omogućavanje pristupa predmetima važni su elementi našeg strateškog plana, stoga smo spremni donijeti neke prilično teške odluke o racionalizaciji i osiguravanju da zbirka ima testirane standarde pohrane.

Znamo kako prenijeti vrijednost prošlosti u sadašnjost. Ovo znanje daje smisao našoj zbirci, koja bi trebala postati neprocjenjiv online izvor za suvremeni svijet. Želimo i dalje biti istraživački centar za povijest glavnog grada. Ulaganjem u informacijsku tehnologiju, od naše web stranice do komercijalnih proizvoda kao što su prodaja ulaznica i događanja, povećat ćemo svoju učinkovitost i osigurati da Muzej Londona ostane relevantan iu budućnosti.

Imamo tri vrlo različite zgrade: Muzej Londona (u zgradi gradskog zida), Muzej Docklands i Muzej Hackney, od kojih svaki uključuje javne prostore, zelene površine, trgovine, urede i više. Naš dugoročni cilj je napustiti kuću Mortimer Whitler u Hackneyju i time smanjiti broj zgrada na dvije. Snižavanjem operativnih troškova moći ćemo proširiti postav na zgradi Londonskog zida i na novi način ga predstaviti našim posjetiteljima. Za realizaciju projekata poboljšanja infrastrukture provodit ćemo prikupljanje sredstava. To će nam pomoći nadoknaditi troškove koje ne financira City of London Corporation.

Potpuno smo svjesni ograničenja s kojima ćemo se suočiti u sljedećih pet godina. Sve veći društveni i financijski pritisak stvara teške uvjete za realizaciju naših ambicioznih projekata. No, planirane rezultate možemo uspješno postići pridržavajući se jasne strategije koja je otvorena i upućena široj javnosti.

U eri brzih promjena u društvu koje se neprestano suočava s brojnim izazovima, odlučni smo promijeniti živote Londonaca. Hoćemo imaju vodeću ulogu u obrazovanju u glavnom gradu; omogućiti besplatan ulaz u naš muzej; doprinijet ćemo procesu shvaćanja stanovnika glavnoga grada što znači biti građanin, reći ćemo kako se razvijala naša nacija i kakav je utjecaj imala na svijet oko sebe.

Hoćemo promicati razvoj raznih vještina od naših posjetitelja kroz sustav volonterskih programa i projekata. Hoćemo podrška svim londonskim muzejima i arhivima kojima je to potrebno. U konačnici, nadamo se da ćemo ojačati društvenu koheziju, razviti kreativnost i poboljšati gospodarsku situaciju, ne samo u Londonu, već u cijeloj Ujedinjenom Kraljevstvu.

Budući da živimo u financijski ograničenom okruženju, razumijemo da moramo održavati razborite i osjetljive financijske politike koje osiguravaju pažljivo i odnos pun poštovanja do novca. Razvijat ćemo komercijalnu komponentu naše djelatnosti, aktivno pristupajući prikupljanju sredstava i privlačenju novih izvora prihoda, uključujući i bespovratna sredstva. Osigurat ćemo strogu kontrolu utroška sredstava i ljudskih resursa. Spremni smo ići na ozbiljna ograničenja kako bismo stati čvrsto na noge.

Kao i većina muzeja, naše zgrade zahtijevaju značajna ulaganja. Sada želimo promijeniti pročelje Londonskog zida, jer njegovo trenutno stanje ne odgovara bogatoj unutrašnjosti muzeja. Želimo stvarati jedinstveni kulturni centar s pješačkim stazama, ujedinjujući Muzej Londona, područje Barbican i Guildhall School of Music and Drama.

Do sada smo bili inovatori u korištenju ekoloških sustava u funkcioniranju zgrada. Nastojimo biti model za poboljšanje okoliša u Londonu. Sada naš glavni cilj je smanjiti potrošnju energije.

PRIVLAČENJE POSJETITELJA

Želimo da ljudi budu inspirirani Londonom, najvećim gradom na svijetu. Privlačenje većeg broja posjetitelja proširit će naš utjecaj kako na pojedinačne Londonce tako i na društvo u cjelini.

U svemu što radimo fokusirani smo na našu publiku. Samo takav pristup može nam omogućiti povećanje broja posjetitelja na 1,5 milijuna godišnje do 2018. godine. Kao dio naše We Are London strategije angažiranja posjetitelja, obavještavat ćemo javnost o svakom aspektu našeg poslovanja. Potreban nam je rast prometa za postizanje naših ciljeva, a mi ćemo početi graditi svoje aktivnosti, dijeleći cjelokupnu publiku u nekoliko kategorija.

Planiramo održati i povećati našu publiku organiziranjem inovativnih izložbi i događanja vezanih uz suvremenu umjetnost koja mogao iznenaditi gledatelja. U našim planovima izgraditi novi prostor za povremene izložbe, proširiti stalni postav i razviti različite opcije za obilaske zbirki. Trenutno radimo na organizaciji prve izložbe Cheapside Treasure, izložbe o Sherlocku Holmesu (Museum of London) i suvremenoj umjetnosti u Londonu (Museum Docklands).

2010. otvorili smo dvoranu modernog Londona koja je postala popularna. Sada smo usredotočeni na transformaciju prostora na najvišem katu, koji predstavlja povijest Londona od prapovijesti do požara 1666. godine. Njegova promjena jedna je od središnjih točaka našeg programa. U Rimskoj dvorani bit će predstavljeni rezultati najnovijih istraživanja povijesti Londona u rimsko doba, au dvoranama koje su ispražnjene preuređenjem izložbenog prostora bit će predstavljeno doba Shakespeareova Londona i Cheapside Treasure. Muzej Docklands proširit će se dodatkom galerije koja će sada biti polazište za istraživanje obnovljenog muzeja.

Želimo da naši posjetitelji o nama steknu samo najbolji dojam, stoga su naši djelatnici u interakciji s gostima tijekom cijelog posjeta muzeju. Unatoč sve većoj publici, zadržat ćemo visoku kvalitetu rada. Stvorit ćemo više prostora za neformalnu komunikaciju i poboljšati mogućnosti za naše najmlađe posjetitelje.

Internet muzejima pruža priliku da dopru do nove publike. Naš projekt Collections Online već privlači milijune posjetitelja na stranicu, a broj preuzimanja aplikacije Streetmuseum neprestano raste. Jedan od naših prioriteta ostaje omogućiti online pristup informacijama o našoj zbirci. Razvoj nove web stranice, podrška za mobilni pristup našim resursima i daljnji razvoj naših aplikacija glavne su točke naše digitalne strategije.

Volonterima želimo pružiti priliku da nauče nove poslovne vještine, poboljšaju izglede za karijeru i razumiju grad tako što će svojom energijom i talentom stvarno promijeniti način na koji muzej radi. Uz financijsku potporu Arts Councila, implementirat ćemo novu volontersku strategiju, uključujući ne samo LAARC program, već i London Team (gradonačelnikov volonterski program), koji se sastoji od običnih građana.

POSTANITE PREPOZNATLJIVIJI

Želimo da javnost zna tko smo, gdje smo i što radimo. Kao jedini muzej o Londonu, želimo stvoriti mjesto gdje svatko može dobiti potrebne informacije ili sudjelovati u raspravi o gradskom životu.

Kako se čuti u velikom gradu poput Londona? Želimo biti vidljiviji na užurbanom kulturnom tržištu grada: pojaviti se na poznatim i neočekivanim mjestima gdje nismo navikli biti viđeni. Takva bi politika zahtijevala značajna ulaganja, ali su nam neophodna ako želimo proširiti publiku.

Želimo postati centar informacija o gradu, mjesto gdje se ljudi obraćaju za znanjem. Uspostavit ćemo dijalog s gradskim vlastima i o tome ćemo razgovarati stvarne probleme ah grad. U ovaj razgovor ćemo uključiti sve ljude koji ovdje žive, rade i one koji se u Londonu jednostavno osjećaju kao kod kuće. Želimo istražiti London, njegovu jedinstvenu sposobnost da postane avantura i otkriće. Razgovarat ćemo o tome tko je Londonac i što to znači biti.

Fizički smo povezani s Londonom i želimo da ta veza postane vidljivija. Budući da smo povezani s područjem Barbican i glazbenom i dramskom školom, imamo mogućnost organiziranja kulturnog centra. Planiramo uspostaviti partnerstvo s katedralom sv. Pavla i kolodvorom Farringdon.

Suradnja s Greater London Authority, City of London Corporation, Arts Council of England i drugim gradskim organizacijama podići će naš rang u kulturnom sektoru Londona, vodećeg svjetskog grada. Uspostavom partnerstva sa svim muzejima, moći ćemo s njima razmjenjivati vještine, povećavajući razinu profesionalnosti. To će nam omogućiti daljnje uspostavljanje kontakata s europskim muzejima, izlazak na međunarodnu razinu i dobivanje sredstava iz EU.

FLEKSIBILNO RAZMIŠLJANJE

Želimo učiti i podučavati da razmišljamo na veliko. Kako zbirku predstavljamo posjetiteljima, što ona uključuje, sva naša istraživanja i akcije moraju nekako biti vezane uz "ozbiljna" pitanja o Londonu i njegovom mjestu u svijetu.

Nova strategija popunjavanja zbirke promijenit će naš rad. Budući da prvenstveno želimo komunicirati s modernim Londonom, prednosti i slabosti naših kolekcija bit će jasno definirane. Promišljenije ćemo kupovati samo one predmete koji mogu postati 'zvijezde' naše kolekcije u narednim godinama.

Informacije koje predstavljamo io kojima raspravljamo dotiču se gotovo svakog aspekta života u Londonu. Želimo proširiti svoj intelektualni utjecaj otvaranjem zbirki svima koji nam mogu pomoći u stvaranju uvjerljivog, bogatog suvremenog sadržaja. Moramo imati puno veće akademsko okruženje i pronaći sredstva za istraživanje. Da bismo to učinili, želimo organizirati visoko kvalificirani akademski odbor koji će nadgledati istraživanja u muzeju i uključiti više studenata s naših partnerskih sveučilišta u ovaj rad.

Neposredni cilj: Strateško partnerstvo s MOLA-om, najvećim svjetskim arheološkim muzejom, gdje ćemo tražiti nove načine povezivanja ljudi i Londona kroz arheologiju.

PRIVUĆI SVAKOG UČENIKA

Naš glavni društveni zadatak je rad s mladim Londoncima. Želimo da sva djeca budu fascinirana poviješću i baštinom svog rodnog grada.

Preko škola možemo komunicirati sa svakom zajednicom u Londonu. Naše kolekcije su prave stvari dostupne svakom djetetu, bez obzira na njegovu dob i fizičke sposobnosti. U interakciji s njima u muzeju stječu magiju kakve nema u školskim učionicama.

Budući da je naš glavni zadatak privući mlađu generaciju u muzej, spremni smo promisliti model interakcije s posjetiteljima na koji smo navikli, donoseći na posao više igara. Želimo da profesori škole dovedu svoje učenike kod nas i ovdje ih nauče razumjeti grad i zemlju. Uz pomoć Greater London Authority razvit ćemo nastavni plan i program Clore, a s City of London Corporation razvit ćemo našu obrazovnu strategiju.

Želimo, to više obitelji nakon škole došli su nas posjetiti u muzej. Da bismo to učinili, moramo stvoriti mjesto gdje će se dijete osjećati ugodno i gdje će se njegovi postupci poticati. Planiramo obnoviti Mudlarks, prostor za školarce i njihove roditelje u muzeju Docklands, kako bi ga učinili korisnim za djecu mlađu od 5 godina.

SNAŽNO USTANI

Težimo stvaranju samoodrživog muzeja, ali državno financiranje zasad nam je od vitalnog značaja. Sada je naš zadatak povećanje prihoda muzeja kroz širenje komercijalnih aktivnosti i potpora koje će nam omogućiti realizaciju našeg strateškog plana.

Naši financijski odjeli sada su usmjereni na raspodjelu sredstava na najvažnija područja rada, ali mogli bismo i drugačije. Uvođenjem komercijalnih komponenti u sva područja našeg djelovanja, uključujući trgovinu i ugostiteljstvo, moći ćemo dobiti nove resurse za egzistenciju muzeja i stvoriti novu klijentelu.

Svakom posjetitelju dajemo priliku da na različite načine doprinese muzeju. Sve što nudimo u našim trgovinama, kafićima i restoranima mora nadmašiti očekivanja naših gostiju.

Moramo istražiti njihov ukus, njihovu želju i sposobnost da nas podrže. Ambiciozni planovi razvoja maloprodaje, licenciranja i cateringa nižu se uz bok planovima za privlačenje novih posjetitelja.

Financijeri su ključni za realizaciju potencijala muzeja i nećemo moći provesti naš plan bez njihove potpore. Njihova ljubav prema muzeju i podrška našim idejama inspiriraju nas i daju želju za širenjem: uključivanjem škola, uvođenjem digitalnih inovacija, organiziranjem novih izložbi, otvaranjem novih izložbenih dvorana. Postat ćemo fleksibilniji i naši ambiciozni projekti moći će privući još više sredstava.

Biti otporniji znači biti manje ovisan o drugima. Radeći u skladu s inicijativama Greater London Authority i City of London Corporation, prihvatili smo zelene krovove i energetski učinkovitu rasvjetu. Potrošnja energije i dalje je naš daleko najveći problem, kako zbog negativnog utjecaja na okoliš, tako i zbog visokih troškova. Želimo iskoristiti svaku priliku za poboljšanje naših zgrada donošenjem pravih održivih odluka.

Naša strast za istraživanjem Londona je zarazna i rađa se iz povijesti ovog velikog grada koja se neprestano mijenja. Želimo probuditi isti osjećaj u svakom Londoncu od malih nogu i naučiti ga razmišljati o Londonu na novi način.

Muzej želi zahvaliti građanima Londona, korporaciji City of London i Upravi šireg Londona na potpori.

Prijevod: Polina Kasyan.

Kopirajte kod i zalijepite ga na svoj blog:

Kada je riječ o muzejima, mislimo na Ermitaž, Louvre, Tate Modern i nekoliko desetaka drugih velikih muzeja. Imaju veliki potencijal, veliki kadar i, naravno, najvažnije su društvene, turističke, infrastrukturne ili čak političke institucije. Doprinos ovih muzeja urbanom i svjetskom životu je neprocjenjiv, kao i iskustvo koje nam daju za rad. Međutim, još uvijek postoje deseci tisuća malih regionalni muzeji, čija je uloga, doduše u manjem obimu, važna za njihove gradove.

Prije nekoliko godina na gospodarskom forumu u Permu pripremio sam sekciju "Internet kao alat za razvoj regije". A ni tada nisam mogao zamisliti da ću se s interneta okrenuti muzejskom poslu.

Prije nešto više od godinu dana počeo sam proučavati rad muzeja u Armeniji i, što je najvažnije, život male, ali vrlo važne s raznih gledišta, kuće-muzeja mog pradjeda S.D. Merkurov u gradu Gyumri s populacijom od 150 tisuća ljudi. Unatoč razmjerima osobnosti, impresivnom obimu jedinstvenih eksponata i ulozi muzeja u životu grada, problemi s kojima se muzej suočava više su domaće nego kulturne prirode. Ono što je za “čudovišta” muzejskog posla banalno, ovdje je glavno.

Ne znam je li mi iskustvo u drugim strukama pomoglo u razumijevanju problema i perspektive domaćih muzeja, ali kao rezultat promišljanja budućnosti kuće-muzeja proizašle su teze koje su univerzalne za većinu malih muzeja.

Zbog razumljive situacije. Štoviše, muzejski život ne uključuje milijune, ne zahtijeva velika ulaganja.

Tri Engleza i jedan Nizozemac dva su nam dana pričali kako bi muzej mogao uspjeti u putovanju bez države; kako ne lutati, nego svjesno prijeći iz kulture ovisnosti u kulturu mogućnosti; kako zaraditi sam nacionalna lutrija bilo da se radi o muzejskim trgovinama, restoranima ili hotelima (primjerice, muzej dvorca Bodelvidan u Denbighshireu, Sjeverni Wales već dugo ugošćuje turiste koji se žele družiti s lokalnim duhovima, jer najbolje vrijeme za duhove je, kao što znate, “od sumraka do zora"); kako koristiti “mikrofilantropiju” i ne zaboraviti na partnerstvo, jer “nemoguće je postati jak ako su svi oko tebe slabi”; kako natjerati ljude da se vraćaju u vaš muzej, “uostalom, svaki dan se vraćamo u dućan trbuhom za kruhom” (samo izlog trebate češće mijenjati) ...

Muzej je važan dio svakog urbanog prostora. Zadatak muzeja nije pohranjivanje izložaka u prašnjavim ormarićima, već na bilo koji način pregledati što veći broj ljudi.

To je, prije svega, turistički čimbenik: muzeji zauzimaju važno mjesto među mogućim načinima provođenja slobodnog vremena. Drugo, kulturno i socijalno: razumljivo zapošljavanje stanovništva. I, treće, stručno: muzeji, u svakom slučaju, privlače kulturne ljude.

Svoje putovanje kroz muzeje započela sam s onim očitim – internetom. Čini se da takva banalna stvar za gradskog stanovnika kao WiFi postaje relevantna izvan velikih aglomeracija. Popularne opcije za male gradove su kafići. Pa zašto ovo mjesto ne može biti muzej? Za nekoga tko je došao ciljano, to će biti ugodno iznenađenje, za nekoga - motivacija za dolazak. I nema veze što je osoba došla po WiFi. Doći ću vidjeti sljedeći put. Da, čak i ako tako sjedi. Muzej i zidovi pomažu.

Slikanje je obavezno. Odeš u muzej, nešto ti se svidi. Barem pogled s prozora. Čak i s prijateljima za pamćenje. Ali strašno je uzeti telefon - netko će dotrčati i vikati da je zabranjeno slikati. Danas, kada mnogi ljudi u džepu imaju pametni telefon koji je glavni alat za komunikaciju s vanjskim svijetom i, što je u našem slučaju bitno, glavnu kameru, zadatak je potaknuti goste muzeja na fotografiranje. Ovo je besplatno oglašavanje. Ovo je važan korak naprijed.

Izlazak kroz suvenirnicu kao fenomen nije samo element zabave, već i izvor zarade. Što se tiče velikih muzeja, najčešće ga možete napustiti samo kroz trgovinu, odnosno ovaj izlaz je jedini. Ovo bi također trebalo vrijediti za male ustanove. Koliko god to cinično zvučalo, na mjestu gdje posjetitelj napušta muzejski prostor potrebno je osigurati mogućnost trošenja novca. Ali često se dogodi da ne možete kupiti ni ozloglašeni magnet za hladnjak. Muzej ne bi trebao biti samo mjesto distribucije bilo kojeg tematskog proizvoda, već i njegov kupac. Čak iu malom opsegu narodnih obrta to ima ekonomski učinak i za muzej i za lokalno stanovništvo.

Tvorci muzeja, još kao studenti, skrenuli su pažnju na stare i naizgled beskorisne automate razasute po rekreacijskim parkovima i dječjim kampovima. Vrijedilo je skupiti, čini se, smeće na jednom mjestu - i ljudi su bili privučeni time. Čak ni činjenica da se ovo mjesto pokazalo napuštenim skloništem za bombe u vlastitom institutu nije uplašila kreatore muzeja, a "smeće" je bilo potrebno obnoviti.

Muzej je poput platforme za događanja. Još jednom vas podsjećam da je glavni zadatak dovući osobu k sebi. Kapitalni primjer posljednjih dana: rođendan radio postaje Ekho Moskvy održan je u galeriji Zurab Tsereteli. Gdje, na svoju sramotu, još nisam bio. Došao sam, zapravo, na korporativnu zabavu. Sljedeći put ću malo bolje pogledati sadržaj. Muzeji bi trebali održavati događanja i na tome zarađivati. Naravno, nemojte šokirati publiku ... Ostalo je samo za dobro. I za sebe i za društvo.

Perspektive razvoja muzeja, povećanje obuhvata stanovništva i turističkih kapaciteta nisu samo rast samog muzeja, to je utjecaj na cjelokupni okoliš. Unatoč važnoj ulozi muzeja u turističkom programu, brzo se postavlja pitanje kruha svagdašnjeg, jer. bez obzira na zanimljiv sadržaj, čovjek želi piti i jesti. Ako muzej ne može pružiti tu mogućnost, koja može biti jedan od izvora prihoda, onda barem potiče okolni biznis na razvoj odgovarajuće infrastrukture. Ako ima ljudi oko muzeja, pojavit će se restorani i trgovine.

Iza restorana i trgovina bit će potražnja za hotelima, potražnja za suvenirima, potražnja za turizmom i rast popularnosti grada. Lokalni muzej može biti brend regije, kao što su to mnogi američki muzeji poput muzeja Zippo. Danas upravo mali muzeji mogu postati oruđem razvoja grada, njegove kulturne sredine, jer sudbina današnjeg muzeja je centar kreativnosti i zabave, a ne prašnjavo skladište eksponata.

POSLATI:


Slijedite @chaskor

Jedna od izražajnih tendencija moderne kulture je ideologija dizajna. Projekt kao diskretni oblik organizacije aktivnosti usmjerenih na postizanje unaprijed određenog rezultata danas je vrlo tražen. Sama riječ "projekt", koja se koristi za označavanje gotovo svega, stekla je veliku popularnost.

Projekt je raširen fenomen suvremene muzejske kulture u Rusiji. “Projektom” se naziva i otvaranje novog muzeja, muzejske zgrade, velika reizložba, te pojedinačne akcije, izložbe, predstave i ručak u dvoranama muzeja te reklamiranje visećih fotografija izložaka na ulicama grada ... Značenje pojma je krajnje široko i nejasno.

U teoriji, projekt uvijek karakterizira prisutnost jasnog vremenskog okvira, granica njegovog početka i kraja. U praksi, projekt ima složen odnos s vremenom.

Financijska strana pitanja igra ključnu ulogu u suvremenim projektnim aktivnostima. Za projekt je važno strogo planiranje i računovodstvo resursa. “Razvoj novca” događa se upravo u procesu implementacije projekta, a ne nakon njegovog završetka. Stoga su muzeji zainteresirani za njezin nastavak i ponavljanje.

U sustavu umjetničke kulture muzej je ustanova čija je djelatnost uređena i kontrolirana zakonom. Prema službenim dokumentima, projekt je poseban oblik organizacije aktivnosti koji kulturnim institucijama omogućuje privlačenje alternativnih resursa, ostvarivanje decentraliziranih kulturnih kontakata te uspostavljanje partnerstva između državnih tijela i nevladinih organizacija. Projekt je zakonski podržan kao učinkovit suvremeni model upravljanja u području kulture.

Rad na projektima osmišljen je tako da aktivno nadopunjuje postojeći sustav upravljanja muzejima i daje mogućnost realizacije različitih kreativnih ideja u procesu suradnje.

Razlog pažnje države prema projektnim aktivnostima povezan je sa spoznajom da su se “procesom decentralizacije neka ključna područja muzejske djelatnosti, koja je dosad podupirala država, našla u kriznoj situaciji”. Država nije na vrijeme formirala sustav svog izvanproračunskog financiranja, uvjete za ulaganja privatnog kapitala. Danas se nade polažu u projektno orijentirano upravljanje kao univerzalni mehanizam za privlačenje potrebnih resursa u sferu kulture. Pretpostavlja se da će osigurati privlačenje sredstava, kako iz proračuna različitih razina, tako i privatnih investitora, doprinijeti razvoju komercijalne djelatnosti muzeja, te osigurati kontrolu nad utroškom sredstava.

Dizajn muzeja u Rusiji se već nekoliko godina uspješno razvija u svim glavnim smjerovima. Moguće je ocrtati tipologiju muzejski projekti.

Projekt Transmuzeja- veliki umjetnički forum koji uključuje muzej ili nekoliko muzeja zajedno s drugim institucijama (knjižnice, koncertne i izložbene dvorane, obrazovne ustanove, komercijalne strukture itd.). U pravilu su takvi projekti posvećeni značajnim obljetnicama, državnim praznicima ili „temama godine“, a održavaju se pod pokroviteljstvom državnih tijela. U transmuzejskim projektima muzej djeluje kao jedna od mnogih platformi na kojima se “kotrlja” velika državna afera.

Projekt Intermuzeja- događanja koja spajaju više muzeja, a usmjerena su na potporu muzejskoj kulturi, prilagodbu muzeja novim društvenim uvjetima i uspostavljanje međumuzejskog dijaloga. Neke od njih također koordiniraju vlasti. To su najveći projekti u Rusiji: organizacijski (Sveruski muzejski festival "Intermuseum") i informativni (portal "Muzeji Rusije"). Domaća događanja iz ove serije: natječaj "Muzej koji se mijenja u svijetu koji se mijenja", festivali " Moderna umjetnost u tradicionalnom muzeju“ i „Dječji dani u Sankt Peterburgu“, akcija „Noć muzeja“. Ovi muzejski projekti razlikuju se po opsegu i resursima, fokusiraju se na različite aspekte muzejskog života i svakako aktivno utječu na njega.

Muzej kao projekt. Otvaranje novog “vlastitog” muzeja posebno je atraktivan i ambiciozan projekt. Trenutna ruska gospodarska situacija posljednjih godina daje aktivan razvoj takvim inicijativama. U središtu takve nove muzejske kreacije može biti osobna zbirka, djelo umjetnika ili jednostavno želja, “volja za muzejom” privatne osobe. Primjera je mnogo, osobni muzej zapravo je trend moderne kulture. Poseban projekt? muzej za života umjetnika. Takav muzej postaje neka vrsta novog žanra prostorne umjetnosti, zapravo zamjenjujući autoportret ili žanr umjetničke radionice koji je u prošlom stoljeću izgubio samostalnost.

Muzejski projekt. To je glavni udio muzejskih projekata koji su danas u tijeku. U pravilu se u okviru unutarmuzejskih projekata aktualiziraju i proširuju tradicionalni oblici muzejskog rada. Kada se uobičajenim muzejskim poslovima dodaju nove tehnologije, metode i organizacijski formati? ova aktivnost je zamišljena kao projekt. Također, “projekt” nastaje kada se nova, nepoznata umjetnost izlaže u prostoru muzeja.

Posebnu pozornost privlače, naravno, veliki, hrabri dizajnerski projekti vodećih muzeja u zemlji. Najviše se raspravljalo o projektu Hermitage 20/21. Je li to zapravo posebna vrsta projekta? "muzej u muzeju". Danas se u okviru projekta Ermitaž 20/21 prikazuje niz dvosmislenih, kontroverznih, ali i vrlo značajnih izložbi.

Hijerarhiju muzejskih projekata zaokružuje do "Izložba kao projekt". Izlagati? muzejska jedinica. Kad izložba postane "projekt", ta veza se prekida. "Izložba-projekt" ne teži strukturnom jedinstvu s muzejom, naprotiv, aktivno narušava, preoblikuje muzejski prostor. Dakle, u posljednjih deset godina u Rusiji je službeno proveden prilično značajan broj sociokulturnih projekata u kojima sudjeluju muzeji, za muzeje, u muzejima. S godinama su se velike projektne inicijative zapravo pretvorile u održive institucije, stabilnije i bogatije od samih muzeja, koje su pozvani podupirati.

Razvoj kulture je najvažniji faktor osiguravanje pristojne kvalitete života stanovništva. Trenutno je muzej kulturna i rekreativna institucija, prepoznata da služi društvu i doprinosi njegovom razvoju. Djelatnost muzeja regulirana je i kontrolirana zakonom.

Povijest razvoja suvremeni muzeji pokazuje različite stupnjeve projektne aktivnosti, postoje razdoblja velikog konzervativizma i razdoblja posebne pozornosti projektnim aktivnostima

Relevantnost rada povezana je sa sve većom ulogom muzeja u društveno-ekonomskim preobrazbama, promišljanjem ciljeva i zadataka tekuće kulturne politike, njezinih prioriteta i načina za njihovo postizanje.

Projekt i danas, naravno, nastavlja biti učinkovit oblik muzejskog djelovanja, postaje oblik traženja, eksperimenta, alternativa postojećem poretku.

Trenutno se u svim aktivnostima provodi projektni pristup.

Projekt bi se u pravilu trebao temeljiti na inovativnim idejama i biti usmjeren na postizanje jedinstvenih rezultata (proizvoda, usluga, radova).

Projektne aktivnosti podrazumijevaju organizacijske i upravljačke aktivnosti usmjerene na razvoj skupa mjera koje doprinose učinkovitom rješavanju hitnih problema u određenom vremenskom okviru. Kao način organiziranja, identificiranja i povećanja resursnog potencijala muzejske djelatnosti, sredstvo interakcije s vlastima, javnošću i partnerima, projektni pristup je specifičan oblik regulacije sociokulturnih procesa.

Upravljanje projektima danas omogućuje muzejima da u suradnji s drugim kulturnim institucijama realiziraju niz kreativnih ideja.

Predmet studije je Savezna državna proračunska ustanova kulture "Državni ruski muzej".

Predmet istraživanja je realizacija muzejskih projekata.

Svrha diplomskog rada je analizirati provedbu i ulogu muzejskih projekata na primjeru Savezne državne proračunske ustanove kulture "Državni ruski muzej".

Ovaj cilj doveo je do formuliranja i rješavanja sljedećih zadataka:

ü otkriti pojam "muzej", opisati povijest nastanka muzejskog poslovanja;

ü analizirati glavne djelatnosti muzeja;

ü proučiti projektni pristup u sustavu upravljanja muzejskom djelatnošću, identificirati glavne vrste projekata

ü analizirati provedbu muzejskih projekata Državnog ruskog muzeja;

ü otkriti ulogu muzejskih projekata za promicanje ruske nacionalne kulture u suvremenim uvjetima.

Na primjeru Ruskog muzeja pokazuje se da je uvođenje projektnih aktivnosti podrška kulturnoj djelatnosti; skretanje pozornosti na aktualna pitanja društveno-kulturnog razvoja; uspostavljanje nove vrste odnosa s različitim socijalnim, dobnim, profesionalnim, etničkim ciljnim skupinama stanovništva. Izvori za pisanje rada bili su pravni akti, znanstvena literatura, kao i stranice na internetu.

Svrha i ciljevi rada odredili su strukturu diplomskog rada koja uključuje uvod, tri dijela, zaključak i popis znanstvene literature.

1. Muzej kao društveno-kulturna ustanova

Vodeći stručnjak u području muzeologije A.M. Razgon napominje: „Muzej je povijesno određena višenamjenska institucija društvenih informacija, osmišljena za očuvanje kulturnih, povijesnih i prirodoslovnih vrijednosti, prikupljanje i širenje informacija muzejskim metodama. Dokumentirajući procese i pojave u prirodi i društvu, muzej kompletira, pohranjuje, pregledava zbirke muzejskih predmeta te ih koristi u znanstvene, obrazovne i propagandne svrhe. Pritom se pod muzejskim predmetom podrazumijeva “predmet muzejskog značaja izdvojen iz stvarnosti, uključen u muzejsku zbirku i sposoban za dugotrajno čuvanje. Nositelj je društvenih ili prirodoslovnih informacija, autentičan izvor znanja i emocija, kulturno-povijesna vrijednost - dio nacionalne baštine.

Savezni zakon “O muzejskom fondu Ruske Federacije i muzejima u Ruskoj Federaciji” donesen 1996. godine kaže: “Muzej je neprofitna kulturna ustanova koju je osnovao vlasnik radi čuvanja, proučavanja i javnog predstavljanja muzejskih predmeta i muzejskih zbirki. .”

Naposljetku, “Muzejska enciklopedija” bilježi: “Muzej je povijesno uvjetovana višenamjenska institucija društvenog pamćenja, kroz koju se ostvaruje javna potreba za odabirom, čuvanjem i predstavljanjem određene skupine kulturnih i prirodnih objekata koje društvo doživljava kao vrijednost uklanjati iz okruženja postojanja i prenositi s generacije na generaciju muzejskih predmeta.

Slične definicije uvriježene su u svjetskoj muzejskoj praksi. Godine 1974. Međunarodno vijeće muzeja - ICOM - usvojilo je sljedeću definiciju muzeja: „Muzej je stalna neprofitna ustanova priznata da služi društvu i doprinosi njegovom razvoju, dostupna široj javnosti, koja se bavi akvizicijom , čuvanje, istraživanje, popularizacija i izlaganje materijalnih dokaza o čovjeku i okolišu njegovom staništu u svrhu proučavanja, obrazovanja, ali i za zadovoljenje duhovnih potreba.

Ista se definicija ponavlja u “Kratkom tečaju muzeologije”, koji je u ime ICOM-a 1983. sastavio K. Lapaire: “Muzeji su javne kulturne ustanove koje ne slijede komercijalne ciljeve, imaju nepokolebljiv status i ne mogu se ukinuti na zahtjev. bilo koje osobe. Muzejske zbirke su znanstvenog karaktera i dostupne su posjetiteljima pod određenim uvjetima, bez ikakve rasne, socijalne, kulturne diskriminacije.

Riječ "muzej" dolazi od grčke riječi mouseĩon, što znači "hram muza". Od početka renesanse (renesanse) riječ je dobila moderno značenje.

Prvi Mouseion kao obrazovnu ustanovu osnovao je u Aleksandriji Ptolomej I. oko 290. pr. Sadržala je dnevne sobe, blagovaonice, čitaonice, botanički i zoološki vrt, zvjezdarnicu i knjižnicu. Kasnije su mu dodani medicinski i astronomski instrumenti, preparirane životinje, kipovi i biste, koji su služili kao vizualna pomagala za nastavu. Za razliku od drugih škola, Museyon je subvencionirala država, a osoblje je primalo plaću. Glavnog svećenika (ravnatelja) imenovao je Ptolomej. Do 1. stoljeća PRIJE KRISTA e. Museyonova knjižnica sadržavala je više od 750 000 rukopisa. Museion i veći dio Aleksandrijske knjižnice uništeni su u požaru 270. godine.

U drevna grčka po tradiciji, u hramovima bogova i muza nalazili su se kipovi, slike i druga umjetnička djela posvećena tim bogovima ili muzama. Kasnije, u starom Rimu, tome su dodane slike i skulpture, smještene u gradskim vrtovima, rimskim kupkama i kazalištima.

Gostima u vilama bogatih i plemenitih ljudi toga doba često su pokazivane umjetnine zarobljene u ratovima.

Rimski car Hadrijan naredio je izradu kopija skulptura i drugih umjetnina koje su ga se dojmile u Grčkoj i Egiptu. Adrianova vila, ukrašena kopijama egipatskih rijetkosti, postala je prototip modernog muzeja.

Od samog početka drugog tisućljeća naše ere, zbirke djela lokalne primijenjene umjetnosti počele su se pojavljivati u hramovima Kine i Japana. Posebno izuzetna zbirka, Shosõ-in, razvila se tijekom vremena u hramu u Nari.

U srednjem vijeku su se umjetnine (nakit, kipovi i rukopisi) ponekad izlagale na razgledavanje u samostanima i crkvama. Od 7. stoljeća počinju se izlagati i predmeti zarobljeni u ratovima kao trofeji. U ratno doba često su se iz tih zaliha plaćale otkupnine i drugi troškovi. Tako su se trgovine i skladišni prostori smanjivali ili obnavljali.

U ranom razdoblju renesanse Lorenzo de Medici dao je upute za stvaranje Vrta skulptura u Firenci. U 16. stoljeću bilo je moderno postavljati skulpture i slike u velike i dugačke hodnike palača. U 17. stoljeću, tijekom izgradnje palača, počeli su posebno planirati prostorije za zbirke slika, skulptura, knjiga i gravira. Od tada se pojam "galerije" primjenjuje iu komercijalnom smislu. U to su vrijeme u kneževskim dvorcima počeli posebno stvarati prostorije za umjetnička djela. Te su se prostorije počele nazivati kabineti (od francuskog - kabinet: susjedna soba). Galerije i uredi isprva su služili za osobnu zabavu, a krajem 17. i početkom 18. stoljeća poprimaju javni karakter.

Sve najviše slavni muzeji svijeta nastala je na temelju privatnih zbirki i kolekcionarske strasti pojedinih pojedinaca. U 18. stoljeću javni muzeji postali su sastavni dio javnog života u mnogim europskim zemljama. Godine 1750. u Parizu je dopušteno izlaganje slika u Palais de Luxembourg javnosti dva dana u tjednu (prvenstveno za studente i umjetnike). Kasnije su prebačeni u zbirku Louvrea, koja sadrži eksponate iz osobne zbirke kralja Franje I. iz 17. stoljeća.

Prvi muzej novog tipa bio je Britanski muzej u Londonu (otvoren 1753). Da bi ga se posjetilo, trebalo se prethodno pismeno prijaviti. Za vrijeme Francuske revolucije i pod njezinim utjecajem, Louvre (otvoren 1793.) postao je prvi veliki javni muzej.

U Rusiji su se prvi muzeji pojavili u doba Petra I (1696-1725). Car je u Petrogradu osnovao poznatu "Kunstkameru". Odmah se ukazala njezina različitost - orijentacija na zapadnu kulturu.

Prvi spomen Oružarnice Moskovskog Kremlja datira iz 16. stoljeća. Važnu ulogu u stvaranju umjetničkih muzeja odigrala je Katarina II. Kupila je u Zapadna Europa zbirke klasičnih slika i osnovao Ermitaž, koji je postao javni muzej.

U prvoj četvrtini 18. stoljeća Rusija je pobjedonosno sudjelovala u Sjevernom ratu u Europi. Ratni trofeji bili su temelj mnogih privatnih i javnih muzeja. obilježen pojavom muzeja novih tipova i profila. Prvi se može pripisati muzejima odjela. Prije svega, one su se pojavile u vojnim odjelima i ustanovama. unio značajne promjene u razvoj muzejskog poslovanja u Rusiji. Evidentno je formiranje muzejske potrebe, zbog čega inicijativa za organiziranje muzeja često nije pripadala vlasti, nego društvu. U 1. polovici XIX stoljeća. takve inicijative rijetko su izlazile iz okvira projekta, ostajući najčešće na papiru. Zanimljivo je da je društvo često "presretalo" najviše ideje, pokušavajući ih utjeloviti na svoj način. Ne čudi da su državne vlasti rijetko podržavale takve inicijative, “ljubomorne” na njihove ideje i ne želeći vidjeti njihovu provedbu ako vodeća uloga nije pripadala monarhu. To se u punoj mjeri odrazilo na "suparništvo" u organizaciji Muzeja povijesti Rusije.

U postreformskom razdoblju počinje nova faza u povijesti muzejskog poslovanja u Rusiji, rad na stvaranju novih muzeja značajno se intenzivirao, mnogi prethodno pokrenuti projekti dobili su svoju praktičnu provedbu.

Razvoj muzejskog rada u RSFSR-u i SSSR-u od 1917. do 1991. može se podijeliti na razdoblja u razvoju domaćeg muzejskog rada i glavne značajke tih razdoblja.

razdoblje (1917.-1918.) - glavna zadaća vidi se u očuvanju kulturno-povijesne baštine, zaštiti vrijednosti, traženju organizacijskih oblika koji te probleme mogu uspješno riješiti. Počelo je formiranje sovjetskog zakonodavstva o muzejskom poslovanju i zaštiti spomenika.

razdoblje (1918.-1923.) - aktivnosti Sveruskog odbora i odjela za zaštitu spomenika umjetnosti i antike pri Narodnom komesarijatu za obrazovanje RSFSR-a. Postavljeni su zakonski temelji za regulaciju muzejskog rada, a izrađuju se i prvi državni programi razvoja muzejskog rada. Od negativnih aspekata razvoja domaće muzeologije valja istaknuti da je u tom razdoblju došlo do formiranja ideja o muzeju kao propagandnoj instituciji, prije svega, to je dovelo do ujedinjenja, likvidacije nekih muzeja. kao bez vrijednosti.

razdoblje (1923.-1930.) - učvršćuje se ideja muzeja kao ustanove za formiranje i promicanje marksističko-lenjinističkog svjetonazora, instrumenta ideološkog utjecaja.

razdoblje (1930. - 1941.) - počinje Prvim muzejskim kongresom. Muzejska djelatnost razvija se u sklopu svenarodnog i propagandnog rada, iz čega proizlaze zahtjevi koji se postavljaju pred muzej.

razdoblje (1941.-1945.) - postojanje muzeja određeno je potrebom očuvanja fondova i proširenja rada na novim teritorijima u vezi s Velikim domovinskim ratom. Upravno tijelo muzeja se mijenja: od 6. veljače 1945. postaje Odjel za muzeje Komiteta za kulturno-prosvjetne ustanove pri Vijeću narodnih komesara RSFSR.

razdoblje (1945. - 1. polovica 1950-ih) - oživljavanje muzeja i obnova glavnih smjerova njihova rada nakon Velikog Domovinskog rata. Jačanje regulative u djelatnosti muzeja.

razdoblje (2. polovica 1950-ih - 1. polovica 1960-ih) - povećan interes za povijesno-kulturnu baštinu i probleme njezina očuvanja, razvoj novih tipova muzeja. Formiranje prakse muzejskih smotri-natjecanja. Razvoj međunarodnih odnosa domaćih muzeja, početak članstva u međunarodnim organizacijama vezanim za zaštitu, proučavanje i promicanje svjetske kulturno-povijesne baštine.

razdoblje (2. polovica 1960-ih - 1980-ih) - vrijeme traženja novih putova, aktivnog razvoja zakonodavstva o muzejskom poslovanju i zaštiti spomenika. Od sredine 80-ih. započela je razgradnja administrativno-zapovjednog sustava upravljanja muzejima.

Cijelo razdoblje od 1917. do ranih 1990-ih. zadržao se odnos prema muzeju kao propagandnoj instituciji, koji se sve više zaoštravao do sredine 1980-ih, što je štetno utjecalo na razvoj istraživačkog, izložbenog, znanstveno-fundovnog rada muzeja.

Raspadom SSSR-a i zabranom djelovanja CPSU-a počinje novo razdoblje u razvoju domaće muzeologije, povezano s odbacivanjem pogleda na muzej kao propagandnu instituciju, kao i pojavom novih oblika u organizaciji muzejskog poslovanja.

Novu etapu karakterizirala je promjena prioriteta u djelovanju muzeja. Prikaz u postavkama muzeja predrevolucionarnog razdoblja povijesti raste, što zahtijeva preorijentaciju i fonda i istraživačkog rada.

Teško je govoriti o bilo kakvim rezultatima razvoja muzejskog rada u suvremenoj Ruskoj Federaciji i izdvajati razdoblja jer. njegova povijest traje nešto više od 10 godina. Ove su godine postale vrijeme obnove domaćeg muzejskog poslovanja, širenja veza sa svjetskim sustavima zaštite povijesnih i kulturnih spomenika, stvaranja nove zakonske regulative o muzejskom poslovanju i zaštiti spomenika. Pritom se mnogi trendovi tek počinju oblikovati i teško je procijeniti jesu li pozitivni ili negativni.

Do danas u Ruskoj Federaciji postoji oko 2000 muzeja, od kojih je 86 saveznih. Za mnoge državne muzeje novo razdoblje u razvoju domaćeg muzejskog poslovanja pretvorilo se u svojevrsnu “ideološku krizu” i nesposobnost mnogih od njih da se uklope u nove uvjete: prema Ministarstvu kulture Ruske Federacije, “za mnoge državne muzeje novo razdoblje se pretvorilo u svojevrsnu “ideološku krizu” i nesposobnost mnogih od njih da se uklope u nove uvjete: samo 29% ruskih muzeja ima vlastiti koncept razvoja, a samo 8% njih su poslovni planovi.

Trenutno se muzeji mogu klasificirati: prema opsegu njihove djelatnosti; po obliku vlasništva; na administrativno-teritorijalnoj osnovi, osim toga, postoji klasifikacija prema vrsti. (Slika 1).

Državni muzeji su vlasništvo države i financiraju se iz državnog proračuna. Većina njih je u nadležnosti Ministarstva kulture Ruske Federacije. Istodobno, postoji značajna skupina državnih muzeja koji nisu podređeni tijelima upravljanja kulturom, već raznim ministarstvima i odjelima, rješavajući zadatke koje im ona postave. To su takozvani departmanski muzeji; financiraju se iz državnog proračuna putem Ministarstva financija i nadležnih resora.

Kategorija javnih muzeja uključuje muzeje koji nastaju na inicijativu javnosti i djeluju na dobrovoljnoj osnovi, ali pod znanstveno-metodološkim vodstvom državnih muzeja. Javne muzeje financiraju institucije u sklopu kojih su nastali.

U U zadnje vrijeme u Rusiji su se počeli stvarati uvjeti za oživljavanje privatnih muzeja, odnosno muzeja temeljenih na zbirkama u vlasništvu privatnih osoba, ali dostupnih za proučavanje i uvid.

Odabir vrste događa se ovisno o tome koliko muzej ispunjava svoje društvene funkcije i njihov prioritet u svojim aktivnostima. U skladu s tom klasifikacijom muzeji se dijele na istraživačke, obrazovne, obrazovne. Istraživački muzeji (akademski muzeji) najčešće se stvaraju pri znanstvenim institucijama.

Obrazovni muzeji imaju za cilj rješavati prije svega obrazovnu funkciju. U pravilu se stvaraju u školama, sveučilištima i drugim obrazovnim ustanovama, ponekad u odjelima (osobito paravojnim: carina, Ministarstvo unutarnjih poslova, gdje postoji potreba za razvijanjem posebnih vještina među zaposlenicima).

Edukativni muzeji (masovni muzeji) usmjereni su na posjetitelje svih dobnih skupina, društvenih skupina i sl. Glavna stvar u njegovoj djelatnosti je organizacija rada s posjetiteljem (putem izložbi, organizacija pristupa istraživača muzejskim zbirkama, rekreacijski rad i dr.). Djelatnost edukativnog muzeja u pravilu je povezana s ispunjavanjem čitavog niza društvenih funkcija suvremenog muzeja. Upravo su ti muzeji potpuno javni (javno dostupni) muzeji.

Sl. 1. Klasifikacija muzeja

Muzeji su po svojoj prirodi dio sustava istraživačkih institucija. Stjecanje muzejske zbirke, ako nije zamijenjeno jednostavnim prikupljanjem eksponata za izlaganje, nužno je povezano s istraživanjem. U procesu formiranja zbirki muzej pronalazi predmete od muzejskog značaja koji dokumentiraju procese i pojave u društvu i prirodi.

Za uspješno čuvanje muzejskih zbirki nužna su i znanstvena istraživanja. Kako bi se osiguralo njihovo što dulje očuvanje, kako bi se provela njihova konzervacija i restauracija, potrebno je ne samo koristiti već poznate i u praksi provjerene principe čuvanja, već i razvijati i primjenjivati nove tehnologije.

Izgradnja izložbe, kojom se u potpunosti može ostvariti muzejska komunikacija, zahtijeva prepoznavanje ne samo informativnih i izražajnih svojstava muzejskih predmeta, već i poveznica koje postoje među tim predmetima. Potrebne su i posebne studije kako bi se stvorili najbolji uvjeti za percepciju izložbe od strane muzejske publike. U utvrđivanju i prikupljanju predmeta od muzejskog značaja, čuvanju muzejskih predmeta, stvaranju postava i kulturno-prosvjetnom radu muzeji se ne mogu koristiti samo rezultatima istraživanja drugih organizacija. Oni trebaju provoditi vlastita znanstvena istraživanja na kojima se, u konačnici, temelje sve aktivnosti muzeja - znanstveni fond, postav, prosvjetiteljstvo i obrazovanje.

Pojam muzejskih fondova označava cjelokupan znanstveno organiziran skup građe koju muzej prima na trajno čuvanje. Istodobno, mogu biti ne samo u depozitoriju i izložbi, već se mogu prenijeti na ispitivanje ili restauraciju, kao i na privremenu upotrebu drugoj instituciji ili muzeju.

U Rusiji postoji Nacionalni katalog muzejskih predmeta, formiran 1930-ih. Katalog muzejskih zbirki neprestano zastarijeva, kako muzeji vode snažna aktivnost te ne dostavljaju podatke o ovim promjenama na pravovremeno upoznavanje.

Muzejske zbirke temelje se na muzejskim predmetima - povijesnim i kulturnim spomenicima, kao i prirodnim objektima izuzetim iz okoliša zbog njihove sposobnosti dokumentiranja društvenih i prirodnih procesa i pojava. Osim njih, u zbirkama se nalazi i tzv. znanstvena pomoćna građa, koja nema svojstva muzejskih predmeta, ali pomaže u njihovom proučavanju i izlaganju.

Računovodstvo muzejskih fondova jedno je od glavnih područja fondovskog rada. Svrha mu je pravna zaštita muzejske građe i prava muzeja na podatke dobivene proučavanjem muzejskih predmeta i zbirki.

Zadaće pohranjivanja fondova su osiguranje sigurnosti muzejskih dragocjenosti, njihova zaštita od uništenja, oštećenja i krađe, kao i stvaranje povoljnih uvjeta za proučavanje i izlaganje zbirki. Temeljne odredbe o organizaciji čuvanja fondova utvrđene su nacionalnim standardima, čije je poštivanje obvezno za sve muzeje u zemlji. Međutim, fondovi svakog muzeja imaju svoje specifičnosti; očituje se u sastavu i strukturi fondova, u broju predmeta i stupnju njihove očuvanosti, u oblikovnim značajkama muzejskih zgrada i depozitorija. Stoga, uz glavne regulatorne dokumente, muzeji izrađuju upute za čuvanje fondova za internu upotrebu.

U domaćoj muzeologiji tradicionalno se razlikuju sljedeće glavne metode izlaganja: sustavna, ansamblska, pejzažna i tematska.

Izložba se temelji na muzejskim predmetima, kao i predmetima kreiranim za izlaganje - kopijama, reprodukcijama, odljevima, lutkama, maketama, postavama, znanstvenim rekonstrukcijama, replikama, hologramima.

Koncept "kulturno-obrazovne djelatnosti" raširen je u domaćoj muzeologiji od ranih 1990-ih, a njegova aktivna uporaba uzrokovana je pojavom novih pristupa u radu s posjetiteljima muzeja.

Bit muzejskog edukativnog procesa je da se posjetitelja ne doživljava kao objekt odgojnog utjecaja, već kao ravnopravnog sugovornika, stoga se komunikacija muzeja s publikom odvijala u obliku dijaloga.

Pod pojmom "kulturno-prosvjetna djelatnost" podrazumijeva se obrazovanje u prostoru kulture. Istodobno, pojam "obrazovanje" tumači se široko i uključuje razvoj uma i intelekta osobe, njegovih duhovnih i osobnih kvaliteta, vrijednosnih odnosa prema svijetu. Teorijsko-metodološka osnova kulturno-prosvjetnog djelovanja je muzejska pedagogija; osmišljava nove metode i programe rada s posjetiteljima, proučava utjecaj različitih oblika muzejske komunikacije na njih.

Pojam "kulturno-prosvjetna djelatnost" zamijenio je pojmove kao što su "masovni obrazovni rad", "popularizacija", "znanstvena propaganda". Što se tiče pojma "znanstveni i obrazovni rad", on se i danas koristi u muzejskoj praksi, ali više nema nekadašnju ideološku komponentu. Istodobno, koegzistencija pojmova "kulturno-prosvjetna djelatnost" i "znanstveno-prosvjetni rad" u određenoj mjeri ukazuje na nedostatak zajedničkog razumijevanja u muzejskoj sferi zašto se muzej susreće sa svojim posjetiteljima.

U teoriji, projekt uvijek karakterizira prisutnost jasnog vremenskog okvira, granica njegovog početka i kraja. U praksi, projekt ima složen odnos s vremenom.

Rad na projektima osmišljen je tako da aktivno nadopunjuje postojeći sustav upravljanja muzejima i daje mogućnost realizacije različitih kreativnih ideja u procesu suradnje.

Dizajn muzeja u Rusiji se već nekoliko godina uspješno razvija u svim glavnim smjerovima. Također možete navesti tipologiju muzejskih projekata.

Projekt Intermuzeja- događanja koja spajaju više muzeja, a usmjerena su na potporu muzejskoj kulturi, prilagodbu muzeja novim društvenim uvjetima i uspostavljanje međumuzejskog dijaloga. Neke od njih također koordiniraju vlasti. To su najveći projekti u Rusiji: organizacijski (Sveruski muzejski festival "Intermuseum") i informativni (portal "Muzeji Rusije"). Domaća događanja iz ove serije: natječaj "Muzej koji se mijenja u svijetu koji se mijenja", festivali "Moderna umjetnost u tradicionalnom muzeju" i "Dječji dani u Sankt Peterburgu", akcija "Noć muzeja". Ovi muzejski projekti razlikuju se po opsegu i resursima, fokusiraju se na različite aspekte muzejskog života i svakako aktivno utječu na njega.

Muzej kao projekt. Otvaranje novog “vlastitog” muzeja posebno je atraktivan i ambiciozan projekt. Trenutna ruska gospodarska situacija posljednjih godina daje aktivan razvoj takvim inicijativama. U središtu takve nove muzejske kreacije može biti osobna zbirka, djelo umjetnika ili jednostavno želja, “volja za muzejom” privatne osobe. Primjera je mnogo, osobni muzej zapravo je trend moderne kulture. Posebno indikativan projekt je umjetnikov muzej za života. Takav muzej postaje svojevrsni novi žanr prostorne umjetnosti, zapravo zamjenjujući autoportret ili žanr umjetničke radionice koji su u prošlom stoljeću izgubili svoju samostalnost.

Muzejski projekt. To je glavni udio muzejskih projekata koji su danas u tijeku. U pravilu se u okviru unutarmuzejskih projekata aktualiziraju i proširuju tradicionalni oblici muzejskog rada. Kada se redovitim muzejskim poslovima dodaju nove tehnologije, metode i organizacijski formati, ova se djelatnost shvaća kao projekt. Također, “projekt” nastaje kada se nova, nepoznata umjetnost izlaže u prostoru muzeja.

Posebnu pozornost privlače, naravno, veliki, hrabri dizajnerski projekti vodećih muzeja u zemlji. Najviše se raspravljalo o projektu Hermitage 20/21. Zapravo, radi se o zasebnoj vrsti projekta − "muzej u muzeju". Danas se u okviru projekta Ermitaž 20/21 prikazuje niz dvosmislenih, kontroverznih, ali i vrlo značajnih izložbi.

Hijerarhiju muzejskih projekata zaokružuje do "Izložba kao projekt". Eksponat je muzejski predmet. Kad izložba postane "projekt", ta veza se prekida. "Izložba-projekt" ne teži strukturnom jedinstvu s muzejom, naprotiv, aktivno narušava, preoblikuje muzejski prostor. Dakle, u posljednjih deset godina u Rusiji je službeno proveden prilično značajan broj sociokulturnih projekata u kojima sudjeluju muzeji, za muzeje, u muzejima. S godinama su se velike projektne inicijative zapravo pretvorile u održive institucije, stabilnije i bogatije od samih muzeja, koje su pozvani podupirati.

Djelatnost muzeja regulirana je nizom dokumenata, od kojih su glavni savezni zakoni:

· “O arhivima u (povijesnim i kulturnim spomenicima) naroda Ruske Federacije” (2002.);

· "O narodnim umjetničkim obrtima" (1999.);

· “O Muzejskom fondu Ruske Federacije i muzejima u Ruskoj Federaciji” (1996.);

· “O informacijama, informatizaciji i zaštiti informacija” (1995.);

· “O knjižničarstvu” (s izmjenama i dopunama 2004.);

· “O obveznom primjerku dokumenata” (izmijenjen i dopunjen 2002.);

· “O izvozu i uvozu kulturnih dobara” (s izmjenama i dopunama 2004.) i niz drugih zakonskih akata.

Međutim, danas ne postoji Federalni ciljni program za razvoj kulture u dugoročnom razdoblju. Osnovni program koji je trenutno na snazi je Savezni ciljni program "Kultura Rusije (2012.-2018.)", koji je zamijenio Savezni ciljni program "Kultura Rusije (2006.-2011.)". Zapravo, riječ je o svojevrsnoj palijativnoj opciji koja samo djelomično rješava probleme kulturne sfere i ne dopušta cjelovit pristup njihovom otklanjanju.

Sankt Peterburg je kulturno središte svjetske klase koje privlači pažnju stručnjaka i milijuna turista.

Posljednjih se godina kultura u Sankt Peterburgu razvija na temelju programskog dokumenta – „Koncepta razvoja kulturne sfere Sankt Peterburga za 2012.-2014.“. Glavni cilj razvoja kulture grada u Konceptu je formuliran na sljedeći način: širenje sudjelovanja stanovništva u kulturni život. Ova formulacija definira kulturnu politiku Sankt Peterburga kao društveno odgovornu, usmjerenu, prije svega, na interese društva i interese konkretna osoba potrošač kulturnih dobara. Kultura je prepoznata kao najvažniji čimbenik bez kojeg je nemoguće stvoriti kvalitetno životno okruženje, takvo okruženje u kojem svaki čovjek, uz socijalne garancije, ima mogućnost stvarati i uključivati se u kulturu, u kojem kulturni život teži postati dio njegove svakodnevice.

Krajem 2010. odobren je „Zakon o politici u području kulture u Sankt Peterburgu“, koji je formulirao i učvrstio temelje za razvoj kulturne sfere u novim uvjetima. Ovaj se zakon u velikoj mjeri temelji na odredbama Koncepta razvoja kulturne sfere Sankt Peterburga 2006.-2009.

2. Analiza provedbe muzejskih projekata na primjeru Državnog ruskog muzeja

Organizacijska ideja državni muzej nacionalna umjetnost izražava se i raspravlja u obrazovanoj sredini ruskog društva od sredine 19. stoljeća. Već krajem 1880-ih prije rusko društvo postavilo se pitanje potrebe stvaranja muzeja ruske nacionalne umjetnosti, kako to zahtijeva "suvremeni procvat ruske umjetnosti i visoki položaj okupirana od strane Rusije u obrazovanom svijetu ”(Bilješka glavnog maršala princa S. Trubetskoga ministru Carskog dvora, 1889.).

Povijesna posebnost situacije bila je u tome što je ideja bila "podgrijana" koincidencijom nacionalno-patriotskih težnji, kako demokratske javnosti zemlje, tako i samog vladajućeg monarha. Možemo reći da je postojala objektivna potreba za stvaranjem novog, državnog muzeja u glavnom gradu, koji bi mogao djelovati kako na polju povijesne, tako i na polju moderne umjetnosti.

Travnja 1895., Nikolaj II je potpisao nominalni vrhovni dekret br. 62 „O osnivanju posebne ustanove pod nazivom „Ruski muzej cara Aleksandra III“ io prezentaciji u tu svrhu palače Mikhailovsky kupljene za riznicu sa svim gospodarskim zgradama, usluge i pripadajući vrt." Dekret je započeo riječima: "Naš Nezaboravni Roditelj, u mudroj brizi za razvoj i prosperitet domaće umjetnosti, predvidio je potrebu za formiranjem u Sankt Peterburgu opsežnog muzeja, u kojem bi se nalazila izvanredna djela ruskog slikarstva i kiparstva. koncentriran.”

Od dana osnutka muzej je bio pod nadležnošću Ministarstva carskoga dvora. Upravitelj muzeja imenovan je Vrhovnim osobnim dekretom i morao je biti član Carske kuće. U novoosnovanom muzeju, Nikolaj II je imenovao princa Georgija Mihajloviča za upravitelja.

Tijekom pripremnog razdoblja, prije otvaranja muzeja, riješen je niz važnih pitanja vezanih uz njegovu daljnju djelatnost, utvrđeni su njegovi prioritetni ciljevi i zadaće. Nikola II je naložio Glavnoj riznici da otvori poseban stavak u procjeni Carskog suda za zajam Muzeju za održavanje palače Mihajlovski. U Pravilniku o Ruskom muzeju cara Aleksandra III navedeno je da je muzej osnovan u spomen na cara Aleksandra III, "s ciljem da objedini sve što se odnosi na njegovu osobnost i povijest njegove vladavine, te da predstavi jasnu ideju umjetničke i kulturno stanje Rusije ».

(19.) ožujka 1898. otvoren je "Ruski muzej cara Aleksandra III" za posjetitelje.

Zbirka muzeja, koja se temeljila na predmetima i djelima prenesenim iz carskih palača, iz Ermitaža i Akademije umjetnosti, u tom se razdoblju sastojala od 1880 djela. Prema izvornom ustroju muzej je imao tri odjela:

odjel "posebno posvećen uspomeni na cara Aleksandra III",

etnografski i umjetničko-industrijski odjel,

umjetnički odjel.

Naziv "Ruski muzej" izvorno je i tradicionalno dodijeljen, u biti, samo umjetničkom odjelu smještenom u palači Mihajlovski. S vremenom se umjetnički odjel, postupno granajući, pretvorio u složen muzejski organizam.

muzejski projekt izlaganje virtual

Trenutno je Ruski muzej smješten u četiri palače (Dvorac Mihajlovski, Stroganov, Mramorni i Mihajlovski (Inženjerski)), koji imaju iznimnu povijesnu i umjetničku vrijednost. Posljednje tri od ovih zgrada predane su muzeju 1989.-1994. u raspadnutom stanju. Godine 1998. muzejski kompleks uključen Mikhailovski vrt i 2 trga u blizini Mihajlovskog (Inženjerskog) dvorca. U prosincu 2002. poznati kompleks "Ljetni vrt i palača-muzej Petra I" s predmetima uključenim u njega prebačen je u Ruski muzej. Ukupna površina muzeja trenutno je gotovo 30 hektara.

Puni službeni naziv muzeja je Savezna državna proračunska ustanova kulture "Državni ruski muzej", skraćeno - Ruski muzej.

Ruski muzej u svom djelovanju rukovodi se Ustavom Ruske Federacije, saveznim zakonima, drugim propisima, kao i Poveljom.

Matična organizacija je Ministarstvo kulture Ruske Federacije u skladu s nalogom Vlade Ruske Federacije od 5. siječnja 2005. br. 5-r. (Slika 2)

Ruski muzej znanstveno je i metodološko središte umjetničkih muzeja u Rusiji. Upravlja s 258 muzeja, za koje istraživači Ruskog muzeja razvijaju preporuke, uključujući i područje učinkovitog funkcioniranja muzejskih kompleksa u konkurentskom tržišnom okruženju, vrijednosti preorijentacije društva i promjene u sustavu državnog financiranja. kulturnih institucija.

Muzej je složen razgranat sustav koji se sastoji od odjela, sektora, pododsjeka i službi (vidi Prilog 1.).

Muzejska povelja navodi da je Državni ruski muzej neprofitna organizacija koja obavlja kulturne, obrazovne i znanstvene aktivnosti za očuvanje, stvaranje, širenje i razvoj kulturnih vrijednosti. (Slika 3). Sve aktivnosti muzeja temelje se na projektnom pristupu, u koji su uključeni stručnjaci iz svih sektora i odjela, kao i različiti muzeji i druge kulturne ustanove u interakciji uz sudjelovanje komercijalnih organizacija.

sl.2. Podređenost Ruskog muzeja Ministarstvu kulture Ruske Federacije

U obavljanju znanstvene djelatnosti najvažnije su teme vezane uz proučavanje muzejskih predmeta i njihovog okoliša, kao i teme koje pridonose stalnom nadopunjavanju fondova, što duljem i učinkovitijem korištenju prikupljene građe.

Stručnjaci Ruskog muzeja su kreativna suradnja s djelatnicima drugih muzeja, uslijed čega nastaju brojni znanstveni radovi.

Mnoge znanstvene studije provode se kolektivno po odjelima i sektorima, a formiraju se i privremeni timovi u obliku problemskih grupa za razvoj specifičnih projekata. U muzeju postoje i posebne istraživačke strukture.

Sve aktivnosti muzeja izravno ili neizravno temelje se na znanstvenim istraživanjima. Bez njih nije moguće uspješno prikupljanje sredstava, niti njihovo maksimalno dugotrajno skladištenje. Stoga je znanstvenoistraživački rad nužan uvjet za normalno funkcioniranje muzeja.

S fondovima rade svi znanstveni odjeli muzeja, a taj je rad usmjeren na očuvanje, istraživanje i korištenje muzejskih predmeta. Njihova zaštita počinje već u fazi identifikacije u okruženju postojanja i bit je stjecanja sredstava. U fazi odabira predmeta započinje proces njihovog proučavanja čija je svrha utvrditi imaju li muzejsku vrijednost.

Riža. 3. Struktura glavne djelatnosti muzeja

Otkupljeni predmeti vode se u dokumentima muzeja kao državno vlasništvo. Time se provodi njihova pravna zaštita – knjigovodstvo sredstava. Provodi se na temelju daljnjeg proučavanja muzejskih predmeta, jer samo znanstveni podaci o njima, zabilježeni u evidenciji, omogućuju korelaciju zapisa i konkretnog predmeta.

Glavni fond Ruskog muzeja ima tendenciju stalnog povećanja skladišnih jedinica, to je zbog stalnih nabavki, darova i drugih primanja. (Slika 4). Svake godine muzejski fond se povećava za 0,25% (za oko 1050 predmeta)

Riža. 4. Stanje muzejskog fonda početkom 2010. - 2012. godine

Muzej ima sustav otvorenog pristupa fondovima, čija je svrha: omogućiti gledateljima i stručnjacima pristup muzejskim fondovima bez ugrožavanja sigurnosti i sigurnosti zbirki.

Trenutačno Ruski muzej posvećuje posebnu pozornost kulturnim i obrazovnim aktivnostima, budući da je tijekom vremena društvena funkcija, unatoč činjenici da su tradicionalne funkcije muzeja čuvanje, restauriranje, proučavanje i demonstriranje kulturne baštine posjetiteljima. Postupno, u svijesti društva, muzej se transformira iz mjesta gdje su izloženi razni eksponati, u mjesto za potpuno slobodno vrijeme. Privući posjetitelje različite dobi, učiniti izložbe vizualnijima i uzbudljivijima, jedan je od zadataka s kojima se muzej danas suočava. Za rješavanje ovog problema potrebno je stalna potraga načini optimizacije sustava upravljanja i organizacije rada muzeja.

Tijekom proteklih desetljeća opseg edukativne i obrazovne djelatnosti muzeja značajno se proširio, očituje se u oblicima jednokratnih izleta i ciklusa izleta za sve kategorije posjetitelja (predškolci, školarci, studenti, odrasli, strani posjetitelji) , predavanja, nastava u studijima, kružocima, kreativnim grupama , glazbene večeri, muzejski praznici.

Muzej svake godine posjećuje sve više ljudi (slika 5). Učinkovitost muzeja, čiji je jedan od pokazatelja posjećenost, u 2010. godini porasla je za 3,6% u odnosu na 2009. godinu, au 2011. godini za 2%.

Muzejska publika podijeljena je prema dobi na djecu i odrasle, te prema socijalnim, profesionalnim, nacionalnim i drugim obilježjima (obitelji, grupe ili samci, studenti, umirovljenici, posjetitelji s invaliditetom i dr.). Ruski muzej obavlja rad u nekoliko sektora odjednom; raznovrsni programi za različite skupine posjetitelja.

Tako je u 2011. godini ekskurzijsko-nastavni odjel proveo:

· 21.260 razgleda, tematskih izleta i ciklusa nastave u stalnom postavu i povremenim izložbama;

· pročitati 195 predavanja;

· Održana su 183 predavanja i kreativne radionice u vrtićima, školama, vojnim učilištima i drugim organizacijama.

· 449 dobrotvornih ekskurzija za djecu s invaliditetom, štićenike sirotišta i internata, pitomce škola Suvorov i Nahimov, vojno osoblje i članove njihovih obitelji, zaposlenike Ministarstva za izvanredne situacije i Ministarstva unutarnjih poslova Rusije, veterane Veliki domovinski rat i stanovnici opkoljenog Lenjingrada. Od toga, 56 izleta na izložbu krajobraznog dizajna "Talijansko podne" IV međunarodnog festivala "Carski vrtovi Rusije" u vrtu Mikhailovsky.

sl.5. Broj posjetitelja muzeja u razdoblju od 2009. do 2011. godine.

Također razvijeno:

× 17 ciklusa predavanja, poput "Gradovi i muzeji svijeta", "Vrtovi Ruskog muzeja: od prošlosti do budućnosti";

× Program „Moj Peterburg” (Povijest Sankt Peterburga u ruskoj umjetnosti 18.-20. stoljeća) razvijen je u sklopu programa Vlade Sankt Peterburga „O harmonizaciji međukulturnih, međunacionalnih i međuvjerskih odnosa, njegovanje kulture tolerancije u St. Petersburgu za 2011.-2015.

U studijima i klubovima Ruskog muzeja uči više od 3000 djece, tinejdžera i studenata. Više od 900 studenata visokoškolskih ustanova Sankt Peterburga i Lenjingradske regije, članova Studentskog kluba, sudjeluje u kreativnim radionicama, seminarima, konferencijama. Članovi "Kluba ljubitelja ruske umjetnosti", koji okuplja oko 220 starijih slušatelja, organiziraju susrete s vodećim stručnjacima Ruskog muzeja, znanstvenicima i kulturnim djelatnicima Sankt Peterburga.

Stvaranje suvremenog postava proces je u koji su uključeni napori istraživača, umjetnika, dizajnera, muzejskih pedagoga i inženjera.

Dizajn izložbe zahtijeva prethodnu sustavnu razradu znanstvenih sadržaja, arhitektonskih i likovnih rješenja te tehničke opreme (Slika 6.).

sl.6. Faze oblikovanja izložbe.

Prva faza je znanstveni dizajn, tijekom kojeg se razvijaju glavne ideje izlaganja i njegov specifični sadržaj; umjetnički dizajn, dizajniran da pruži figurativno, plastično utjelovljenje teme; tehnički i radni dizajn, fiksiranje mjesta svakog eksponata, tekst i tehnička sredstva.

Druga faza dizajna izložbe je razvoj proširene tematske strukture - podjela buduće izložbe na odjeljke, teme, izložbene komplekse.

U trećoj fazi znanstvenog dizajna razvija se tematski i ekspozicijski plan. Bit tematsko-izložbenog plana kao dokumenta je u tome da on odražava specifičan sastav izlagačkog materijala sa svim svojim inherentnim znanstvenim karakteristikama.

Za izlaganje u muzeju koriste se: vitrine različitih dizajna i oblika - vodoravne, okomite, stolne, zidne, viseće, viseće vitrine; podiji - uzvišenja za otvoreni prikaz volumetrijskih objekata; univerzalni modularni sustavi - okvir, bez okvira, kombinirani, okvir, svemirska šipka.

Izložba se temelji na muzejskim predmetima, kao i predmetima kreiranim za izlaganje – kopijama, reprodukcijama.

Muzej stvara ne samo stalne, već i privremene izložbe - izložbe: tematske, fondovske, izvještajne.

Stalne izložbe Ruskog muzeja su:

· Konstantin Romanov - pjesnik srebrnog doba (Mramorna palača);

· Zbirka petrogradskih kolekcionara braće Jakova Aleksandroviča i Josipa Aleksandroviča Rževskog (Mramorna palača);

Mineraloški kabinet (Palača Stroganov);

· Otvoreni fond skulptura (dvorac Mikhailovsky);

· Drevna ruska umjetnost XII-XVII stoljeća (Mikhailovsky Palace);

Ruska umjetnost 18. stoljeća (Mikhailovsky Palace);

· Ruska umjetnost prve polovice 19. stoljeća (Mikhailovsky Palace);

· Ruska umjetnost druge polovice 19. stoljeća (Mikhailovsky Palace);

· Ruska umjetnost kasnog 19. - početka 20. stoljeća (Krilo Rossi, Krilo Benois);

Ruska umjetnost XX - početka XXI stoljeća ( Benoisov korpus);

· Muzej Ludwiga u Ruskom muzeju (Mramorna palača);

ruski narodna umjetnost XVII-XXI stoljeća (Mikhailovsky Palace, Rossijevo krilo).

Izrada izložbi sastavni je dio izložbenog rada muzeja. Izložbe povećavaju dostupnost i društveni značaj muzejskih fondova, uvode u znanstveni i kulturni promet spomenike koji se nalaze u privatnim zbirkama; pridonijeti razvoju i unaprjeđenju metoda izlaganja i kulturno-prosvjetnog rada muzeja, proširiti zemljopis njegovog djelovanja. Trenutno se aktivno razvija međunarodna razmjena izložbi, što pridonosi međusobnom obogaćivanju različitih kultura.

Izložbeni program muzeja prilično je opsežan. Svake godine razvijaju se izložbeni projekti na navedene teme tijekom Dana povijesne i kulturne baštine Sankt Peterburga, kao iu okviru međunarodnog muzejskog foruma. Izrada tematskih problemskih, zbirnih, obljetničkih izložbenih projekata provodi se na temelju znanstvenih istraživanja koje provode muzejski djelatnici.

Ruski muzej organizira izložbe u muzejskim zgradama, u muzejima u Sankt Peterburgu i drugim gradovima Rusije i inozemstva. Također prihvaća pozive za sudjelovanje na izložbama od raznih institucija. U tablicama 1. i 2. prikazana je izložbena djelatnost muzeja s brojem ustupljenih izložaba i eksponata iz muzejskog fonda.

U razdoblju od 2009. do 2011. godine smanjio se broj izložbi koje je muzej pripremio, a povećao broj u kojima je izravno sudjelovao (Slika 7). To može biti posljedica razvoja gospodarske situacije, čija su obilježja prijelaz na tržišne gospodarske uvjete, kao i donošenje novog saveznog zakona.

Tablica 1. Izložbena djelatnost u razdoblju od 2009. do 2011. godine

Tablica 2. Izložbene aktivnosti u 2011. godini

1. siječnja 2011. stupio je na snagu Zakon br. 83-FZ, prema kojem su kulturne ustanove, uz medicinske i obrazovne ustanove, najviše reformirane, budući da većinu svojih usluga pružaju uz naknadu. Njihovo djelovanje savršeno se uklapa u sustav planiranja proračuna na temelju državne zadaće. Donošenjem ovog zakona mijenjaju se glavni financijski mehanizmi funkcioniranja muzeja. Ruski muzej je sada proračunska institucija i ima više mogućnosti za obavljanje samostalnih aktivnosti, međutim, osnivač (u skladu s Poveljom - Ruska Federacija) ne daje financijska jamstva. U vezi s ovim izmjenama zakonodavstva najviše trpe izložbe: na njima muzej mora štedjeti.

Riža. 7. Trend pripremljenih izložbi i izložbi u kojima je muzej sudjelovao

Ruski muzej ima službenu izdavačku kuću - Palace Editions, koja izdaje knjige, albume, kataloge zbirki i izložbi, izvještaje i zbirke znanstvenih radova na ruskom i strani jezici. Publikacije upoznaju s postavom i jedinstvenim zbirkama muzejskih fondova, sa znanstvenom, izložbenom i obrazovnom djelatnošću muzeja.

U muzejskim trgovinama i na kioscima mogu se kupiti bogato ilustrirana izdanja visokokvalitetnog tiska (slika 8).

Riža. 8. Izdanja ruskog muzeja.

U suvremenim uvjetima muzej postaje informacijsko i rekreacijsko središte sposobno zadovoljiti duhovne potrebe društva. Državni ruski muzej je čuvar kulture Rusije, stoga danas, više nego ikada, važnost izdavaštva raste. Svake godine muzej povećava broj objavljenih publikacija kako bi ruske i strane građane upoznao s ruskom poviješću (Tablica 3)

Tablica 3. Izdavačka djelatnost muzeja 2009.-2011

Broj objavljenih publikacija u 2011. godini porastao je za 17,6% u odnosu na 2010. godinu, a razlog tome je potreba za samostalnom zaradom.

Sve aktivnosti Ruskog muzeja temelje se na projektnom radu, što otvara niz mogućnosti u životu muzeja. To uključuje i dodatno financiranje zaposlenika, te mogućnost ostvarivanja kreativnih profesionalnih interesa, te popularizaciju djelatnosti, te privlačenje novih posjetitelja i sl.

Muzej već nekoliko godina uspješno razvija dizajn na svim važnijim područjima.

Dizajnerske inovacije usmjerene su na inovacije, te mijenjaju život muzeja u skladu s trendovima sociokulturne stvarnosti.

Jedan od velikih projekata Ruskog muzeja je projekt Ruski muzej: virtualni ogranak koji postoji od 2003. godine. Njegova implementacija se provodi u partnerstvu s AFK Sistemom. Generalni sponzor projekta Ruski muzej: Virtualna podružnica je Mobile TeleSystems.

Ruski muzej: Virtualna podružnica je inovativni međuregionalni i međunarodni projekt koji utjelovljuje ideju da se najveća zbirka ruske umjetnosti u Rusiji učini dostupnom širokoj publici daleko izvan Sankt Peterburga. Mogućnosti suvremenih računalnih tehnologija omogućuju realizaciju zadaće postavljene stvaranjem informacijskih i obrazovnih centara "Ruski muzej: virtualna podružnica" u Rusiji i inozemstvu.

Ciljevi projekta:

učinkovito upoznavanje modernog gledatelja s vrijednostima ruske kulture;

širenje i produbljivanje znanja o povijesti ruske umjetnosti, zbirkama i aktivnostima Ruskog muzeja na temelju slobodnog pristupa digitalnim materijalima;

stvaranje jedinstvenog kulturnog i informacijskog prostora u Rusiji i inozemstvu.

Informativno-edukativni centar "Ruski muzej: virtualna podružnica" sastoji se od multimedijskog kina i informativno-edukativnog razreda. Sadržaj centra je Mediateka koja uključuje tiskane publikacije, interaktivne multimedijske programe i filmove o povijesti ruske umjetnosti, Ruskom muzeju i njegovim zbirkama, zbirkama ruskih muzeja.

U informativno-edukativnoj nastavi i multimedijskom kinu posjetiteljima se nudi:

virtualne ture i putovanja;

predavanja i nastava korištenjem resursa medijateke;

seminari osposobljavanja korištenjem suvremenih komunikacijskih alata i najnovijih metoda učenja na daljinu;

majstorske tečajeve i sastanke s umjetnicima;

natjecanja i olimpijade u ruskoj kulturi i umjetnosti;

informativni servis za individualne posjetitelje.

Lokalna mreža koja ujedinjuje sudionike projekta omogućuje stručnjacima informacijskih i obrazovnih centara "Ruski muzej: Virtualna podružnica" brzu razmjenu potrebnih informacija, planiranje zajedničkih akcija i projekata, dobivanje pristupa novim obrazovnim i prezentacijskim multimedijskim programima, provođenje daljinske obuke za djelatnici centara.

U sklopu projekta Ruski muzej: Virtualna podružnica provode se različite aktivnosti za poboljšanje učinkovitosti virtualnih podružnica, kao i za poboljšanje interakcije između sudionika projekta.

Do kraja 2011. integrirana mreža informacijskih i obrazovnih centara "Ruski muzej: virtualna podružnica" na temelju znanstvenih, obrazovnih i metodoloških razvoja vodećih stručnjaka Ruskog muzeja ujedinila je 98 muzeja, kulturnih centara, škole, sveučilišta, knjižnice, ustanove dodatnog obrazovanja u Rusiji i inozemstvu.

U 2011. virtualne ogranke Ruskog muzeja u našoj zemlji i inozemstvu posjetilo je oko 250 tisuća ljudi. Ukupno je prošle godine otvoreno 20 informacijsko-edukativnih centara "Ruski muzej: virtualni ogranak", od kojih 11 na području Ruske Federacije i 9 u inozemstvu.

Državni ruski muzej, kao i sve kulturne ustanove, u jednoj ili drugoj mjeri nemaju financijska sredstva dobivena od države i primaju prihode od vlastitih aktivnosti.

U opći pogled Izvori financiranja muzeja mogu se podijeliti u dvije velike skupine:

savezni proračun iz kojeg se osigurava tekuće financiranje (slika 9);

i izvanproračunski izvori, uključujući prihode od vlastite komercijalne djelatnosti i sredstva od sponzora i filantropa, koji također osiguravaju sredstva (Slika 10).

Iz tablice 4. vidljivo je da su primici iz federalnog proračuna veći od onih iz izvanproračunskih izvora.

Za ocjenu razine samofinanciranja kulturnih ustanova koristi se socijalni indeks. Ako je indeks nula, tada je organizacija u potpunosti samofinancirajuća. Kako više vrijednosti socijalnog indeksa, niža je razina samofinanciranja.

Riža. 9. Prihodi federalnog proračuna u 2011. godini

Riža. 10. Prihodi iz izvanproračunskih izvora u 2011. godini

Tablica 4. Prihodi proračuna Muzeja od 2009. do 2012. godine

Socijalni indeks izračunat je za muzeje u Moskvi i Sankt Peterburgu prema podacima iz 2007. godine.

Relativno visoku vrijednost društvenog indeksa (19) ima Ruski muzej, čiji su prihodi u 2007. godini 95% bili proračunska sredstva, dobrotvorni prilozi i potpore.

Tako je društveni indeks Ruskog muzeja 8,6 puta veći od Ermitaža, što je u 2007. godini svjedočilo o niskoj razini njegova samofinanciranja.

U obavljanju svojih aktivnosti, Ruski muzej koristi muzejski marketing, privlačeći resurse u dva oblika:

Izravno - putem prodaje potrošačima svojih dobara i usluga;

Neizravno - privlačenjem vanjskih izvora: proračunskih sredstava, bespovratnih sredstava, sponzorstava, privatnih donacija. Ova sredstva koriste se za realizaciju društveno značajnih kulturnih projekata i programa.

Oba su oblika usko povezana: što je veći društveni značaj muzeja i javna atraktivnost njegovih programa i projekata, to mu je više mogućnosti za dobivanje sredstava iz "vanjskih" izvora. Muzejski marketing uvijek uključuje dva strateška pravca:

Prezentacija i promocija muzeja i njegove djelatnosti;

Prezentacija i promidžba određene robe ili usluge.

Jedan od izvora nadopunjavanja prihoda muzeja je prodaja prava na izradu reprodukcija. Muzej profitira i od iznajmljivanja svojih prostora za prijeme i događanja.

Trgovina koja nudi poklone i suvenire ne samo da donosi prihod, već i privlači posjetitelje.

Važan element uslužne infrastrukture muzeja je kavana i restoran.

Za ulaz u Ruski muzej (cijena po ulaznica naveden u prilogu 2), a članarina "prijatelja muzeja" čini najznačajniji dio ostvarenog prihoda, a doseže oko 30% troškova održavanja muzeja.

Za takve muzejske divove kao što su Ruski muzej, Ermitaž, Peterhof, Tsarskoye Selo, Tvrđava Petra Pavla, dugi niz godina jedan od glavnih izvora prihoda ostat će ulaz od stranih turista. Ruski muzej, za razliku od većine navedenih muzeja, daleko je od prvog mjesta po ovom pokazatelju. Dovoljno velika područja osiguravaju prolazan protok turista, stoga je potrebno promovirati rusku kulturu i poticati razvoj interesa za nju.

3. Analiza problema muzejske djelatnosti i načini njihova rješavanja

Problem funkcioniranja muzeja u društvu počeo se zaoštravati u drugoj polovici 20. stoljeća. Razlog tome je činjenica da su se tradicionalni oblici i funkcije muzeja konačno uobličili u prijelom XIX i XX. stoljeća, prestala odgovarati novoj društvenoj stvarnosti. Početkom sedamdesetih godina 20. stoljeća, kako kod nas tako i na Zapadu, bilježi se muzejski "boom" koji je doveo do kvantitativnih i kvalitativnih promjena u muzejskom radu.

U tom razdoblju dolazi do porasta broja muzeja, transformiraju se njegove tradicionalne funkcije: nabava, pohrana, izlaganje i interpretacija. Muzejski "bum" promijenio je ideologiju muzeja: potonji su se sve više počeli shvaćati više od pukog spremišta artefakata. Od druge polovice 20. stoljeća muzej se počinje smatrati samostalnim kulturnim simbolom, ovlaštenim, prvo, za izgradnju specifičnog društveno-kulturnog prostora, drugo, za davanje simboličke vrijednosti predmetima i, treće, za organiziranje ekskluzivnih prakse u slobodno vrijeme.

O problemima domaćih muzeja raspravljalo se u gornjem domu ruskog parlamenta 20. ožujka 2012. godine.

Odbor za znanost, obrazovanje, kulturu i informacijsku politiku Vijeća Federacije podržao je inicijativu Saveza muzeja Rusije o razmatranju i odobrenju ruske vlade Strategije razvoja muzejske djelatnosti u Ruskoj Federaciji do 2030.

Najvažniji problem je zakonodavni aspekt koji se odnosi na praksu provedbe zakona u muzejskom zakonodavstvu. Većina propisanih normi, državnih funkcija i ovlasti u odnosu na Muzejski fond Ruske Federacije nije u potpunosti provedena.

Provedene reforme usmjerene su na poboljšanje učinkovitosti javnog sektora, što često stvara dodatne prepreke u ispunjavanju zadaća institucija u području kulture, zbog slabe razvijenosti predloženih inovacija, kompliciranosti organizacijskih i financijskih rješenja. procedure, porast birokracije, prisutnost korupcijske komponente i praktična nemogućnost svih postavljenih zahtjeva.

U fazi dovršetka reforme javnog sektora potrebno je doraditi nove alate i metode njezine provedbe kako bi se osiguralo postizanje ciljeva i zadataka reforme. Samo u tom slučaju moguće je govoriti o mogućnosti takvih promjena, što se još nije dogodilo u stvarnoj upravljačkoj praksi.

Daljnji razvoj muzejske djelatnosti u našoj zemlji nemoguć je bez stvaranja suvremenog temeljnog zakona "O kulturi u Ruskoj Federaciji". pravo se mora graditi na razumijevanju kulture, umjetnosti, obrazovanja, estetski odgoj kao osnovu države i društva.

Bivši ministar kulture Rusije A. Avdejev identificirao je niz problema koji su se nagomilali u muzejskoj djelatnosti:

Prije svega potrebno je riješiti pitanje povećanja plaća muzejskih djelatnika, jer su one danas najniže u branši. Na primjer, u regijama plaća ovog dijela kulturnih radnika je od 4,5 do 10 tisuća rubalja, a na saveznoj razini - 10-12 tisuća. "Danas muzeje podržavaju poklonici", primijetio je A. Avdejev.

Osim toga, može se uočiti i nedostatak prostora za muzejske fondove. Međutim, problem skladišnih objekata seže još iz sovjetskih vremena. Za rješavanje ovog problema potrebno je izgraditi nove površine.

Iznio je i niz drugih problema u ovom području, poput zaštite muzeja, obnove kulturnih vrijednosti.

Predsjednik Saveza muzeja Rusije, generalni direktor Državnog Ermitaža Mihail Piotrovski, ističe da je posljednjih godina učinjeno mnogo temeljnih stvari za očuvanje ruskih muzeja, a prije svega to se tiče inventara cjelokupnog muzejskog fonda Rusija. Prema njegovim riječima, muzeji u Rusiji trebaju biti nepovredivi, au tom smislu su nužna državna jamstva i osiguranje.

Trenutno postoji mnogo kulturnih institucija u Sankt Peterburgu koje pružaju široku paletu kulturnih usluga, uključujući: 148 muzeja, uključujući 5 rezervnih muzeja, 62 kazališta, 49 kulturnih i rekreacijskih institucija, 17 koncertnih organizacija, 47 kina.

No, unatoč prisutnosti kulturnih i povijesnih potencijala, razvoj petrogradske kulture i posebno muzeja je problematičan.

Najznačajniji problemi u muzejskoj djelatnosti grada povezani su s niskom aktivnošću većine Peterburžana u potrošnji kulturnih dobara i usluga. Na temelju podataka istraživanja iz 2008. i 2011. godine. 60,5% odrasle populacije Sankt Peterburga nikada nije bilo u muzejima i izložbama tijekom godine, 66% - u dramskom kazalištu, 79,7% - u glazbene izvedbe, 85,7% - na koncertima akademske glazbe. Općenito, 51,3% ispitanih stanovnika Sankt Peterburga posjećivalo je bilo koju kulturnu instituciju manje od jednom godišnje (isključujući kina). Istodobno, samo 14,5% stanovništva posjećuje kulturne ustanove 10 ili više puta godišnje. Ovu situaciju pogoršava činjenica da u gradu postoji tradicionalna izolacija stanovnika spavaćih područja od glavnih "centra" kulture Sankt Peterburga.

Muzeji, kazališta i koncertne organizacije, kao jedinstvene institucije, smještene su u većini slučajeva u povijesnim zgradama u središnjem dijelu grada - ovdje se nalaze 33 muzeja i 26 koncertnih organizacija i kazališta. Dok je u "spavaćim" područjima slika drugačija. Razvoj kulture u Sankt Peterburgu povezan je s interakcijom urbane kulture i turizma. Tijekom visoke turističke sezone mnoge urbane kulturne ustanove toliko su opterećene da postaju praktički nedostupne građanima. S obzirom na to da se zbog razvoja kruzerskog turizma visoka sezona znatno produljuje (do otprilike šest mjeseci), to postaje značajan faktor koji utječe na potrošnju kulturnih dobara od strane stanovnika Sankt Peterburga. Turistički protok u Sankt Peterburgu u 2011. porastao je za 5-7% u usporedbi s 2010. - do 5,1 milijuna ljudi. Toliki broj turista može se smatrati "drugom populacijom grada".

Privlačenje publike uvelike ovisi o organizaciji muzejskog marketinga. Da bi se povećala aktivnost publike, muzeji trebaju dosegnuti novu razinu svog razvoja i unaprijediti muzejski marketing.

Tako je Vlada Sankt Peterburga odobrila Koncept društvenog i gospodarskog razvoja do 2025. godine. Ovaj Koncept odnosi se na strateške ciljeve i prioritete socioekonomske politike grada.

Kao rezultat provedbe ovog koncepta, Sankt Peterburg će ojačati svoju ulogu kulturni kapital Rusija, mjesta za festivale, izložbe i koncerte, od kojih će mnogi biti od međunarodnog značaja. Turistička atraktivnost Sankt Peterburga će se povećati, što će mu omogućiti da postane jedno od vodećih europskih središta međunarodnog turizma. Istodobno će se osigurati bezuvjetno ispunjavanje svih međunarodnih obveza u vezi s objektima koji se nalaze unutar granica teritorija Sankt Peterburga i koji su uvršteni na UNESCO-ov popis svjetske baštine. Tako će Sankt Peterburg postati grad svjetske klase.

Unatoč prisutnosti širokog spektra problematičnih područja u razvoju sfere kulture, a posebno muzeja, formiranje novih pristupa upravljačkoj praksi značajno će poboljšati trenutnu situaciju u Rusiji. Inovacija može biti odgovor na problemske situacije koje se ne mogu riješiti u okviru postojećih metoda i postupaka upravljanja.

Svi najpoznatiji svjetski muzeji nastali su na temelju privatnih zbirki i kolekcionarske strasti određenih ljudi. Prvi muzej novog tipa bio je British Public Museum u Londonu, prvi veliki javni muzej bio je Louvre. Muzeji su se pojavili u Rusiji u doba Petra I.

Trenutačno se muzejsko poslovanje ubrzano razvija, jer raste društvena i gospodarska uloga u životu društva.

Sada se muzeji mogu klasificirati:

ü na ljestvici aktivnosti;

ü prema obliku vlasništva;

ü na administrativno-teritorijalnoj osnovi;

ü po vrstama.

Glavne djelatnosti suvremenih muzeja su:

ü istraživački rad;

ü rad znanstvenog fonda:

ü izložbena djelatnost;

ü kulturno-prosvjetna djelatnost.

Cijela muzejska djelatnost temelji se na projektnom pristupu. Posljednjih deset godina u Rusiji je službeno proveden značajan broj sociokulturnih projekata uz sudjelovanje muzeja, za muzeje, u muzejima.

Praksa uvođenja i provedbe projekata u muzejima pokazuje učinkovitost ovog oblika organizacijskog i upravljačkog djelovanja.

U okviru ovog rada pokušalo se razmotriti provedbu muzejskih projekata na primjeru djelatnosti Savezne državne kulturne ustanove "Državni ruski muzej".

Trenutačno Ruski muzej provodi svoje aktivnosti na račun proračunskih sredstava i izvanproračunskih sredstava, uključujući uvođenje partnerstva s javnim, neprofitnim i privatnim sektorom.

Također se može konstatirati da su izvanproračunski izvori financiranja, iako su se raširili, tek u fazi formiranja i nemaju zapaženog učinka.

Tako se na primjeru Državnog ruskog muzeja pokazuje da je rezultat provedbe projektnih aktivnosti realizacija velikog broja izložbi u muzeju, na području Ruske Federacije i inozemstvu. Osim toga, muzej sudjeluje u raznim projektima, bavi se izdavačkom djelatnošću te kulturno-prosvjetnom djelatnošću.

Uloga inovativnih tehnologija dizajna korištenih u procesu provedbe projekta leži u činjenici da pomaže identificirati kulturne potrebe, proširiti ciljnu publiku i, općenito, poboljšava sveobuhvatnu učinkovitost muzejskih aktivnosti.

U radu se ističe da, kao iu svakom drugom području djelovanja, iu muzeju postoji niz problema, uglavnom vezanih uz izmjene zakonske regulative, privlačenje publike i organizaciju skladišnog prostora. Za rješavanje ovih pitanja u Rusiji nisu zainteresirani samo muzeji, već i državna tijela, jer su očuvanje i popularizacija kulture važni za formiranje suvremenog društva.

prema planu, utrljati.

zapravo, utrljati.

prema planu, utrljati.

zapravo, utrljati.

prema planu, utrljati.

zapravo, utrljati.

Primici iz federalnog proračuna

Prihodi iz izvanproračunskih izvora

Propisi:

1. Ustav Ruske Federacije (usvojen narodnim glasovanjem 12. prosinca 1993.) od 12. prosinca 1993. (s izmjenama i dopunama 30. prosinca 2008. br. 7-FKZ) // Rossiyskaya Gazeta. 2009.- №7.

2. Građanski zakonik Ruske Federacije (prvi dio) (usvojen od strane Državne dume Savezne skupštine Ruske Federacije 21.10.1994.) od 30.11.1994. br. 51-FZ (s izmjenama i dopunama 12. /27/2009) // Zbirka zakonodavstva Ruske Federacije.1994. - br. 32. Umjetnost. 3301.

3. Savezni zakon br. 125-FZ od 22. listopada 2004. "O arhiviranju u Ruskoj Federaciji"

4. Savezni zakon od 25. lipnja 2002. br. 73-FZ "O objektima kulturne baštine (spomenici povijesti i kulture) naroda Ruske Federacije"

Savezni zakon br. 54-FZ od 26. svibnja 1996. "O muzejskom fondu Ruske Federacije i muzejima u Ruskoj Federaciji"

6. Uredba Vlade Ruske Federacije od 7. prosinca 2005. br. 740 (izmijenjena i dopunjena uredbama Vlade Ruske Federacije od 14. lipnja 2007. br. 373, od 29. prosinca 2007. br. 971, od 14. siječnja 2009. br. 23) "O saveznom ciljnom programu" Kultura Rusije (2006. 2010.)" .

Zakon Sankt Peterburga "O politici u sferi kulture u Sankt Peterburgu" N 739-2 od 11.01.2011.

Znanstvena literatura:

8. Apfelbaum S. M. Upravljanje projektima. Stanje i izgledi projektnih aktivnosti u ruskoj kulturi // Priručnik voditelja kulturne ustanove. 2004. - br. 2. - S. 1318.

9. Bogatyreva T. G. Moderna kultura i društveni razvoj. M.: Izdavačka kuća RAGS-a, 2001.-170 str.

10. Zhidkov VS Nova načela raspodjele proračunskog novca // Priručnik voditelja kulturne ustanove. 2003. -№11. -S. 6-12 (prikaz, ostalo).

Ivanov V. V., Belts A. V. Osnove upravljanja projektima: Proc. džeparac M., 2000. - 12 str.

Projektni natječaj. Mehanizmi potpore društveno-kulturnim projektnim aktivnostima. // Priručnik voditelja ustanove u kulturi. 2004. -№3. - S. 45.

Putevi Rusije: postojeća ograničenja I moguće opcije// Ispod ukupnog iznosa. izd. ONI. Vorožejkina. M., 2004. - 245 str.

Sokolov A. Aktualizacija sfere kulture i masovnih komunikacija kao najvažnijeg elementa strategije društveno-ekonomskog razvoja // Javni servis. 2005. - br. 4. -S. 5-13 (prikaz, stručni).

16. Krivoruchenko VK Muzeji političke povijesti: prošli i sadašnji problemi // Elektronički časopis “Znanje. Razumijevanje. Vještina". - 2010. - №6 - Povijest.

Web stranice na internetu:

17. http://www.consultant.ru

18. http://www.rusmuseum.ru

Ahtirskaja Julija Viktorovna, Metodist, voditelj informativno-edukativnog centra "Ruski muzej: virtualna podružnica", pedagog najviše kvalifikacijske kategorije

Odjeljci: Rad s djecom predškolske dobi , Rad s roditeljima , MHK i IZO

Muzejska pedagogija je posebna vrsta pedagoškoj praksi, ali u predškolskom odgoju značajniju ulogu počinje igrati tek posljednjih desetljeća. Ovakav oblik organizacije učenja povezuje proces učenja sa stvarnim životom i omogućuje učenicima neposredno opažanje upoznavanja s predmetima i pojavama.

U početku je muzejska pedagogija podrazumijevala prije svega suradnju dječjeg vrtića i muzeja, organiziranje posjeta, izleta u muzeje različite tematike. Djelatnici muzeja osmislili su posebne izlete za predškolce i organizirali razna događanja. Trenutno se u predškolskoj muzejskoj pedagogiji aktivno razvijaju dva glavna područja:

suradnja predškolske odgojne ustanove s muzejima;
stvaranje i korištenje mini-muzeja u dječjem vrtiću.

Postoji niz karakterističnih razlika između dječjeg muzeja i tradicionalnog:

Glavna mu je zadaća edukativna, što znači da se u njoj mogu prikupljati bilo koji predmeti, a ne samo originali i vrijedne kopije.
To je prostor za igru ili interaktivni prostor u kojem dijete može nešto raditi samostalno, po vlastitom izboru, vodeći računa o vlastitim interesima i mogućnostima.
Muzej je usmjeren na djecu određene dobi, na obitelj i predškolske odgojne ustanove.

Prema riječima A.M. Verbenets, muzej ima posebnu ulogu u upoznavanju djece s umjetnošću, razvijanju kreativnosti i subjektivnih manifestacija djetetove osobnosti.

Trenutačno najpoznatiji i najprovjereniji muzejski i pedagoški program je “Zdravo muzeju!”, čiji su autori A.M. Verbenets, B.A. Stolyarov, A.V. Zueva i dr. Popraćena je bilježnicama za kreativni rad "Ulazimo u svijet ljepote" (Prilog 1), usmjerena na umjetnički i estetski razvoj djece u dobi od 5-7 godina. Sustav zadataka, igara i vježbi pomaže pripremiti dijete za percepciju eksponata Muzej umjetnosti, upoznati s osnovama likovnog jezika, naučiti kako stvoriti izražajne i zanimljive slike.

Aktivno se razvijaju muzejski pedagozi zanimljivih oblika rad s publikom, pretvarajući pasivne kontemplativce u aktivne figure:

muzejska lekcija/nastava i odmor u muzeju, kreativni ateljei i radionice (na primjer, na takvim satovima djeca izrađuju igračke zajedno s roditeljima);
izleti igranjem uloga i metode igre;
izletnički dani u sklopu tradicionalne smotre muzejski programi, koja se temelji na ideji interaktivnosti muzejskog prostora (djeca obavljaju različite zadatke, otkrivaju „tajne“ predmeta);
raznovrsni interaktivni programi u ponudi najvećih muzeja u Rusiji i svijetu;
multimedijski programi za djecu koje su izradili mnogi ruski muzeji.

Trenutno je socijalno partnerstvo važan aspekt djelovanja dječjih vrtića. Aktivno razvijajući ideje muzejske pedagogije, uprava i nastavnici GBDOU br. 62 Primorskog okruga Sankt Peterburga "Zlatna ribica", uz potporu uprave Primorskog okruga, analizirali su alternativne muzejske i pedagoške programe koje nudi Državni muzej Ermitaž, Državni ruski muzej, Državna Tretjakovska galerija, koji imaju veliko iskustvo u radu s publikom različite dobi, široke mogućnosti izlaganja, visoko stručno osoblje te organizacijske i kreativne kontakte s pedagoškim institucijama.

Izbor je napravljen na projektu "Ruski muzej: Virtualna podružnica". Ovo je veliki međunarodni projekt koji utjelovljuje ideju pristupa najvećoj svjetskoj zbirci ruske umjetnosti. Geografija projekta stalno se širi i pokriva i Rusiju i strane zemlje. Dječji vrtić u Sankt Peterburgu postao je prva predškolska obrazovna ustanova među virtualnim podružnicama. Do danas je otvoreno 100 centara Russian Museum: Virtual Branch (68 centara u Rusiji, 31 u inozemstvu i 1 na polarnoj postaji na Antarktici).

Važno je napomenuti da je ovaj oblik suradnje s Ruskim muzejom moguć uz niz uvjeta:

dostupnost opremljenih prostorija računalna tehnologija;
brzi internet;
pristupačnost za posjetitelje.

Važan dio rada muzejskog učitelja je:

izvješćivanje o radu informacijsko-edukativnog centra "Ruski muzej: virtualna podružnica" za proteklo razdoblje (Prilog 2).
planiranje izravnog doprinosa voditelja informacijsko-obrazovnog centra "Ruski muzej: virtualna podružnica" širenju radnog iskustva muzejskog učitelja (Prilog 3).
izvješće o aktivnostima u okviru unapređenja kvalitete rada muzejskog učitelja (prilog 4).
jasno dugoročno planiranje podružnice (prilog 5).
organizacija projektnih aktivnosti za predškolce (prilog 6).

Organizacija projektnih aktivnosti za predškolce:

Projekt "Volimo crtati!" (Prilog 7).
Projekt upoznavanja djece pripremna grupa likovnom umjetnošću i proučavanjem dječjih bajki A. S. Puškina „Putovanje kroz djela A. S. Puškina“ (prilog 8).
Projekt „Bajka je kratka – umjetnost je bezgranična“ (Prilog 11).
Projekt „Svijet knjige“ (prilog 12).
Provođenje otvorene nastave muzejske pedagogije: "Slike zime" (Prilog 9).
Sažetak lekcije o formiranju univerzalnih preduvjeta za obrazovne aktivnosti starijih predškolaca, kroz integraciju umjetničkog, estetskog i kognitivno-govornog razvoja "Velika djela pjesnika i umjetnika" (Dodatak 25).

Organizacija aktivnosti djece na igralištu vrtića:

Tema "Obojimo sve oko sebe" (Prilog 10).
Promatranje reakcija djece na ekspozicije Ruskog muzeja (zaključci, preporuke) (Prilog 13).
Fiksiranje zapažanja dječjih reakcija tijekom nastave u informatičkoj klasi (Prilog 14).
Formiranje napredno planiranje o radu informacijsko-obrazovnog centra "Ruski muzej: virtualna podružnica" (Prilog 15).

Dijagnostika na početku godine:

Identifikacija razvojnih značajki umjetnička percepcija za predškolce na početku godine ( Prva razina) (prilog 17).
Opažanje u uvjetima muzeja (rezultati praćenja početkom godine) (Prilog 18).
Promatranje manifestacije estetskog stava prema svijetu oko djece predškolska dob na početku godine (početna razina) (Prilog 19).

Dijagnostika na kraju godine:

Identifikacija značajki razvoja umjetničke percepcije u predškolskoj dobi (rezultati praćenja na kraju godine) (Prilog 20).
Opažanje u uvjetima muzeja (rezultati praćenja na kraju godine) (prilog 21).
Promatranje manifestacije estetskog stava prema svijetu oko djece predškolske dobi (rezultati praćenja na kraju godine) (Prilog 22).
Izrada zbirne tablice za usporedbu provedene dijagnostike (Prilog 23).
Izrada sumarnog histograma za dijagnostiku djece starije predškolske dobi po programu „Ulazimo u svijet ljepote“ (Prilog 24).

Podizanje pedagoške razine: pisanje članaka, sudjelovanje na natjecanjima, konferencijama, okruglim stolovima.

Dječji vrtić ima konferencijsku dvoranu za majstorske tečajeve i tečajeve, opremljenu informatičku dvoranu s posebnim ulazom, rampom i posebnim dizalom za posjetitelje s invaliditetom. Postoje svi razlozi za vjerovanje da će nova virtualna podružnica Ruskog muzeja postati obrazovni centar za mnoge stanovnike Primorskog okruga.

Otvaranje virtualnog ogranka Ruskog muzeja na temelju dječjeg vrtića doprinosi odgoju mlađe generacije, alat je za uspješnu socijalizaciju i razvoj djece te pomaže u jačanju kontinuiteta između predškolskog i obrazovne ustanove Primorska regija.

Članak "Upotreba pedagoških tehnologija igara u radu muzejskog učitelja u predškolskoj odgojno-obrazovnoj ustanovi" (Dodatak 16).

Književnost:

Verbenets A.M. Razvoj kreativnih manifestacija kod djece starije predškolske dobi sredstvima muzejske pedagogije // Dječji vrtić od A do Ž. 2010., br. 6.
Garkusha S. Pozdrav, Muzej! Rad s roditeljima na muzejsko-pedagoškom programu // predškolski odgoj. 2012, №2.
Ulazimo u svijet ljepote : bilježnica za kreativni rad djece od 6-7 godina : muzejsko-pedagoški program "Zdravo muzej!" /Aut. komp. : A. M. Verbenets, A. V. Zueva, M. A. Zudina i drugi - St. Petersburg, 2010.
Ryzhova N.A. Mini-muzej u vrtiću kao oblik rada s djecom i roditeljima. - M., 2010. (monografija).
Churakova N.A. U muzeju s Krontildom. - M., 2011.
Churakova N.A. Krontik u muzeju. Povijest od čarobni štapić. - M., 2009. (monografija).
Churakova N.A. Krontik u muzeju. Kako je unutar slika? - M., 2010. (monografija).

Popularno u kategoriji: