Jenis suara nyanyian. Klasifikasi suara nyanyian Tenor karakteristik

Karier vokal pemuda pada tahap ini, dalam mimpi dan kenyataan, dikaitkan dengan konsep suara laki-laki seperti tenor ital tenore. Di kalangan profesional fakta yang diberikan tradisional didorong oleh pengaruh mode, serta penggunaan repertoar vokal, dibuat terutama untuk suara pria yang terdengar tinggi.

Dalam upaya mengimplementasikan rencana di lapangan karir musik, setiap pemuda tidak hanya perlu mengetahui jenis suara apa yang dimilikinya, tetapi juga memilih repertoar seakurat mungkin, yang berkorelasi dengan kemampuan tubuhnya sendiri. Jangan abaikan data alam demi fashion. Nada-nada tinggi yang tidak sesuai dengan kemampuan suara yang ada merupakan jalur langsung untuk latihan berlebihan, dan akibatnya, penyakit pada organ vokal. Sebagai akibat dari yang terakhir, seseorang dapat kehilangan suara sama sekali.

Tenor - fitur utama rentang suara

Setiap materi referensi dari daerah seni musik akan dapat mengatakan bahwa tenor adalah sejenis suara laki-laki yang tinggi. Di sumber referensi, Anda juga bisa menemukan batasan jangkauan: suara nyanyian tenor terbatasHingga nada kecil dan sama dari oktaf kedua. Anda tidak boleh berasumsi bahwa tenor berpengalaman tidak akan dapat membuat nada yang lebih tinggi atau lebih rendah: tubuh manusia mampu melakukan banyak hal, tetapi tidak ada yang dapat menjamin kualitas suaranya. Lagipula, di kasus ini register suara kepala akan berfungsi, tetapi tanpa kemurnian yang melekat, dan sebagai pelengkap register dada. Artinya, tenor bisa disebut klasik suara laki-laki. Tidaklah benar untuk menyebut suara pemain yang bekerja dengan repertoar pop atau rock sebagai tenor.

Untuk memperjelas istilah tenor, ada baiknya memperhatikan beberapa aspek penting. Misalnya, karya vokal dari tipe klasik, dirancang langsung untuk tenor, ditulis dalam rentang yang ditunjukkan di atas dan rkaine jarang melampaui itu.

Adapun aspek lain, ini menimbulkan masalah penggunaan terbatas di versi klasiksuara kepala laki-laki yang jernih. Dalam hal ini, batasan jangkauan ditunjukkan.

Aspek ketiga menyangkut bidang teknik penampilan vokal klasik yang sangat berbeda dengan yang lain dan memiliki sejumlah keistimewaan.

Tenor: seperti apa?

Counter-tenor - sejenis suara tertinggi dalam register, dibagi lagi menjadi alto dan sopran; sering disajikan sebagai suara kekanak-kanakan yang tipis, yang dapat dipertahankan setelah periode mutasi berlalu, sementara juga memperoleh timbre dada bagian bawah; jenis suara yang serupa dapat dikembangkan jika Anda berusaha untuk tetap berada di ceruk dari cara penampilan yang Anda sukai;

Tenor lirik dicirikan oleh mobilitas, kelembutan, kehalusan, dan kelembutan yang mengesankan;

Tenor dramatis tampaknya menjadi pilihan suara terendah dalam kategori suara pertunjukan ini, ditandai dengan kedekatan timbre dengan bariton, dengan suara kuat yang melekat.

Spesialis cenderung selalu mencatat fakta bahwa dalam rentang vokal, suara tenor laki-laki berbeda dalam nada. Konsekuensinya, justru inilah yang harus dikenali sebagai karakteristik utama yang mampu membagi suara laki-laki dengan benar menjadi beberapa tipe.

Tenor dibedakan oleh timbre-nya

Harus diingat bahwa fitur pertama dan utama yang membedakan suara tenor dari tonggak lainnya adalah timbre-nya.

Para ahli mencatat bahwa artis pemula cukup sering, dalam upaya menentukan jenis suaranya, membuat kesalahan, hanya mengandalkan kriteria jangkauan. Untuk definisi yang benar, Anda perlu mendengarkan tidak hanya suara jangkauan, tetapi juga karakternya. Dan untuk definisi yang tepat parameter ini sangat diperlukan tanpa spesialis. Para profesional mencatat bahwa pemain pemula, sebagai bagian dari pengalaman menyanyi mereka yang tidak signifikan, tidak memiliki tingkat representasi pendengaran yang tepat yang dapat membantu mereka membedakan suara.suara pria sedang dan tinggi area tertentu jangkauan. Dan seorang guru vokal yang berpengalaman seringkali dapat dengan mudah memahami masalah ini.

Hebatnya, para profesional tidak fokus pada kriteria mengetahui jenis suara jika pemain tersebut ingin menampilkan repertoar modern. Pendidik vokal saat ini lebih suka mengkategorikan pemain berdasarkan jenis suara rendah, sedang, atau tinggi. Perlu dicatat bahwa tenor termasuk dalam jenis suara tinggi.

Tenor: jenis suara dengan nada transisi

Kehadiran bagian atau nada transisi diakui sebagai tanda lain yang membedakan tenor dari jenis suara lainnya. Letak nada-nada tersebut pada garis nada menempati segmen MI, FA, SOL oktaf pertama. Apalagi, para ahli memastikan susunan nada peralihan ini hanya untuk suara yang bercirikan perkembangan dan pementasan.

“Lokasi” ditentukan oleh kriteria lain yang tercermin dalam struktur alat vokal, yaitu lipatan vokal: kehalusan dan keringanan instrumen ini mampu menentukan nada dan lokasi area transisi.

Profesional merekomendasikan untuk tidak fokus pada parameter tradisional dan indikator garis ketinggian. Indikasi ini didasarkan pada fakta bahwa tenor, berkat kekhasan suaranya, dapat melakukan banyak hal. Dan di sini yang utama adalah tingkat pengalaman pemainnya. Semakin berpengalaman pemainnya, semakin marah dan kuat suaranya, dan, oleh karena itu, ia dapat "menggeser" nada transisi ke atas.

Sebagai sebuah kesimpulan

Saya yakin tidak salah jika saya mulai menegaskan bahwa suara tenor laki-laki adalah objek dambaan massa pemuda yang memimpikan karir vokal. Saya percaya bahwa ini adalah pengaruh mode, yang bertindak secara tidak langsung, melalui komposer yang menulis materi vokal modern terutama untuk suara laki-laki yang tinggi.

Bagaimana cara membuat suara tenor?- bahkan pertanyaan seperti itu yang dianggap bodoh oleh siapa pun yang kurang lebih berpengalaman dalam realitas vokal dapat ditemukan baik di Internet maupun dalam satu atau lain bentuk di situs ini dengan judul “Tanya? Saya menjawab ... ".

Ada baiknya jika seorang pemuda tahu persis jenis suara apa yang dia miliki dan memilih sendiri repertoar yang paling sesuai dengan kemampuan tubuhnya. Tetapi yang sering terjadi justru sebaliknya - memiliki jenis suara yang sama sekali berbeda secara objektif, seorang vokalis pemula cenderung menyanyikan nada-nada yang terlalu tinggi untuknya. Apa yang menyebabkan hal ini? Ketegangan berlebihan yang terus-menerus pada organ vokal seseorang, dan ini dia, tekanan berlebihan ini adalah jalur langsung menuju penyakit dan kehilangan suara di kemudian hari.

Salah satu tandanya adalah jangkauan suara tenor.

Jadi, sudah jelas tenornya adalah suara yang tinggi. Seberapa tinggi? KLASIK mendefinisikan rentang suara tenor sebagai C kecil - C ke oktaf kedua.

Apakah ini berarti Re penyanyi tenor kedua (atau Xi besar) tidak akan bisa menyanyi? Tidak, tentu saja bisa. Tapi di sini KUALITAS memainkan not di luar jangkauan mungkin menjadi berbeda. Anda harus memahami itu kita sedang berbicara HAI musik klasik(dan vokal).

Pada saat yang sama, mulai dari nada tertentu pada oktaf pertama (berbeda untuk subtipe suara yang berbeda), tenor menggunakan teknik campuran - campuran, bagian ini ditandai dengan warna kuning. Artinya, dengan satu atau lain cara, register kepala dalam suara berfungsi, tetapi tidak dalam bentuknya yang murni, tetapi sebagai "campuran" pada dada. Tenor adalah sebutan untuk suara pria klasik, menyebut penyanyi pop atau rock sebagai tenor kurang tepat.

Pertama, karya vokal klasik, yang ditulis untuk dibawakan oleh penyanyi tenor, tidak melampaui rentang yang disebutkan, dan kedua, suara kepala laki-laki murni (berdasarkan register falsetto) tidak digunakan dalam karya klasik, oleh karena itu tenor terbatas pada oktaf kedua , meskipun mungkin lebih baik membicarakan Re-Mi (tetapi ada pengecualian untuk aturan ini - tenor tandingan, tentangnya di bawah). Ketiga, teknik vokal klasik (kita tidak boleh melupakannya) dibedakan dengan ciri khasnya sendiri.

Apa itu tenor

Demi keadilan, kita harus berbicara tentang subtipe suara tenor, karena dengan sendirinya jenis suara pria ini juga berbeda. Ada gradasi berikut:

counter-tenor (pada gilirannya dibagi menjadi alto dan sopran) - suara tertinggi, menggunakan bagian "kepala" dari jangkauan (register atas) hingga penuh. Ini adalah suara kekanak-kanakan yang tipis, yang tidak hilang selama periode mutasi, tetapi tetap bersama dengan dada bagian bawah, timbre laki-laki, atau produk dari perkembangan suara dengan cara bernyanyi khusus ini. Jika seorang pria dengan sengaja mengembangkan jangkauan atasnya, maka dengan sifat tertentu ia akan dapat bernyanyi sebagai tenor tandingan. Suara laki-laki yang tinggi ini sangat mirip dengan perempuan:

E. Kurmangaliev "Aria dari Delilah"

M. Kuznetsov "aria Ratu Malam"

Tenor ringan adalah suara tertinggi, yang, bagaimanapun, memiliki timbre dada yang penuh, yang meskipun terdengar sangat ringan dan lapang, namun berbeda dari suara wanita:

J.Florez "Granada"

tenor lirik- suara lembut, tipis, lembut, sangat mobile:

S. Lemeshev "Katakan, para gadis, kepada pacarmu ..."

tenor lirik-drama– timbre yang lebih kaya, lebih padat, dan lebih nada, bandingkan suaranya dengan tenor ringan yang membawakan lagu yang sama:

M.Lanza “Granada”

penyanyi tenor dramatis- yang terendah dari keluarga tenor, sudah mendekati timbre dengan bariton, dibedakan oleh kekuatan suaranya, oleh karena itu, bagian dari banyak karakter utama ditulis untuk suara seperti itu pertunjukan opera: Othello, Radomes, Cavaradossi, Callaf ... Dan Herman di The Queen of Spades - dia juga

V.Atlantov "aria Herman"

Seperti yang Anda lihat, dengan pengecualian subspesies tertinggi, sisanya berbeda satu sama lain bukan dalam jangkauannya, tetapi dalam warnanada, atau, demikian juga disebut, "cat suara". Itu adalah, WARNANADA, dan bukan rentang, adalah karakteristik utama yang memungkinkan kita untuk mengaitkan suara dan tenor laki-laki, termasuk, ke satu atau beberapa jenis dan subtipe lainnya.

Utama fitur pembeda suara tenor - timbre-nya

Peneliti terkenal Profesor V.P. Morozov mengatakan ini di salah satu bukunya:

“Dalam banyak kasus, tanda ini ternyata lebih penting daripada tanda jangkauan, karena kita tahu bahwa ada, misalnya, bariton yang mengambil tenor tertinggi, tetapi, bagaimanapun, ini adalah bariton. Dan jika tenor (dalam hal timbre, tidak diragukan lagi) tidak memiliki tenor tertinggi, maka bukan hanya karena alasan inilah ia tidak boleh dianggap sebagai bariton ... "

Kesalahan terbesar anak muda yang belum memiliki pengalaman vokal adalah upaya untuk menentukan suaranya hanya dari jangkauannya. Misalnya, bagian tengah oktaf pertama dinyanyikan oleh bariton dan tenor, apa yang harus dilakukan? Dengarkan karakter suaranya. Dan bagaimana cara mendengarnya? Dan hubungi spesialis! Pada usia 16-20 tahun, gagasan pendengaran tertentu tentang bagaimana rata-rata suara pria terdengar dibandingkan dengan suara tinggi di bagian yang sama dari rentang tersebut belum sempat terbentuk di otak. Inilah pengetahuan dan pengalaman seorang guru vokal, yang perlu Anda tuju.

Ngomong-ngomong, seorang guru pun tidak akan selalu menentukan jenis suara dari satu kali mendengarkan, setidaknya Anda perlu bekerja keras untuk membedakan tenor dramatis dari bariton liris! Oleh karena itu, sama sekali tidak penting untuk mengetahui dengan tepat subtipe suara Anda jika Anda berusaha menyanyikan repertoar modern, dan tidak mempelajari bagian opera. Hal ini telah lama dipahami di Barat, di mana guru vokal menentukan suara di lingkungan mereka, merujuknya ke tiga jenis - rendah, sedang, atau tinggi. Saya membicarakan hal ini di artikel "Transisi suara - suar vokal kami" di situs ini.

Bagian transisi adalah tanda lain bahwa jenis suara tenor

Tidak bisa dikatakan yang lain tanda jenis suara akan menjadi bagian transisi (nada transisi). "Lokasi" mereka di garis nada berhubungan langsung dengan struktur alat vokal, terutama, tentu saja, lipatan vokal. Semakin tipis dan ringan lipatan penyanyi, semakin tinggi suara yang mereka buat tanpa menggunakan register kepala falsetto. Artinya, semakin tinggi nada transisi dalam suara (lebih tepatnya, seluruh bagian).

Untuk tenor apa pun, nada transisi dapat berada di mana saja di bagian ini, ini tidak berarti bahwa tenor dramatis akan memiliki transisi ke E, dan liris atau ringan ke G. Anda tidak bisa mengukur dengan penggaris! Ya, dan pengalaman penyanyi akan dimainkan peran penting, dan itulah kenapa.

Faktanya adalah bahwa secara bertahap, dengan melatih suara, area transisi bergeser sedikit ke atas, karena suara yang dialami, dikeraskan, sama sekali berbeda dengan suara pemula, seperti atlet dewasa dibandingkan dengan remaja. Seorang profesional dapat bernyanyi dengan nada dada yang jelas lebih tinggi daripada seorang pemula dengan jenis suara yang sama, ini merupakan konsekuensi dari pengembangan keterampilan. Oleh karena itu, jika nada transisi ditentukan untuk pemula sebagai Re dari oktaf pertama, ini tidak berarti bahwa jenis suaranya adalah bariton. Hanya dengan waktu, melakukan hal yang benar, nada transisi dapat bergeser ke Mi dan Fa.

Jadi, vokalis perlu punya WARNANADA suara tenor terlebih dahulu. Mempertimbangkan hanya yang ada saat ini jangkauan dan lokasi nada transisi, tidak mungkin untuk menentukan dengan tepat jenis suaranya. Anda perlu memperhatikan SEMUA TIGA aspek, sedangkan timbre adalah yang terbesar.

Mengapa tidak sepenuhnya adil untuk mempertimbangkan modern suara tinggi bintang rock dan pop dalam hal pengklasifikasi standar? Apakah mereka bukan tenor?

Mari kita bicarakan ini di.

Penggunaan materi dari situs diperbolehkan tunduk pada referensi wajib ke sumbernya

Suara nyanyian dapat diklasifikasikan cara yang berbeda. Pembagian ke dalam kelompok dilakukan dengan mempertimbangkan karakteristik fisiologis, timbre, mobilitas, jarak nada, lokasi nada transisi, dan parameter lainnya. Yang paling nyaman dan populer saat ini, yang dikenal sejak abad ke-16, adalah klasifikasi vokalis berdasarkan jenis kelamin dan jangkauan. Di studio vokal kami, kami membedakan enam jenis utama:

• bariton;
• penyanyi tenor.

• kontralto;
• mezzo-sopran;
• sopran.

Ciri-ciri suara nyanyian

Sopran. Yang paling variasi tinggi perempuan suara vokal. Itu dibedakan oleh kiasan, kemerduan, transparansi, terbang. Vokalis dicirikan oleh suara yang ringan, bergerak, dan terbuka. Karakter sopran:

• dramatis;
• liris;
• coloratura

Ada juga penyanyi dengan lirik-dramatis, lirik-coloratura soprano.

Pemilik vokal sopran terkenal: Montserrat Caballe, Maria Callas. Bintang terkenal dari opera nasional: Vishnevskaya G.P., Kazarnovskaya L.Yu., Netrebko A.Yu. Bagian yang ditulis untuk soprano: Queen of the Night (" seruling ajaib Mozart), Violetta (La Traviata dari Verdi). Ragam penampil dengan sopran: Lyubov Orlova, Tolkunova Valentina Vasilievna, Christina Aguilera, Britney Spears.

Mezzo-sopran. Itu dikenang karena suaranya yang kaya, kaya, nyaring, dan dalam. Kedengarannya lebih rendah dari soprano, tetapi lebih tinggi dari contralto. Subtipe: dramatis, liris. Pemilik terkenal dari jenis ini adalah Tatyana Troyanos, Obraztsova E.V., Arkhipova I.K. Bagian opera Amneris di Aida ditulis untuk mezzo-soprano. Ragam mezzo-sopranos: Avril Lavigne, Lady Gaga, Lana Del Rey.

Suara wanita paling rendah dan paling langka adalah contralto. Itu dibedakan dengan suara beludru yang kuat, nada dada yang mewah. Contoh contralto dapat ditemukan di opera Tchaikovsky "Eugene Onegin" (Olga), "Masquerade Ball" (Ulrika) Verdi. Solois adalah pemilik contralto Teater Mariinsky M.Dolina. Penyanyi Contralto di atas panggung: Cher, Edita Piekha, Sofia Rotaru, Courtney Love, Katy Perry, Shirley Manson, Tina Turner.

Tinggi tipe pria suara diwakili oleh tenor lirik, dramatis atau lirik-dramatis. Ditandai dengan mobilitas, merdu, ringan, lembut. Contoh tenor liris adalah Lensky di Eugene Onegin, yang dramatis adalah Manrico dari Il trovatore, yang dramatis liris adalah Alfred (pahlawan La Traviata). Tenor terkenal: I. Kozlovsky, S. Lemeshev, Jose Carreras. Tenor di atas panggung: Nikolai Baskov, Anton Makarsky, Jared Leto, David Miller.

Nama "bariton" dalam bahasa Yunani berarti berat. Suaranya antara bass dan tenor. Berbeda dalam kekuatan besar, kecerahan di bagian atas kisaran. Ada bariton liris (Figaro dalam The Barber of Seville karya Rossini) dan bariton dramatis (Amonasro dalam Aida karya Verdi). Dari yang diketahui penyanyi opera bariton dimiliki oleh Pasquale Amato, Hvorostovsky D.A. Ragam penyanyi bariton: Iosif Kobzon, Mikhail Krug, Muslim Magomayev, John Cooper, Marilyn Manson.

• Altino, tenor lirik yang ringan dan kuat
• Tenor lirik-dramatis dan dramatis
• tenor yang khas
• Lirik dan bariton dramatis

Penyanyi tenor

Di antara tenor, menurut klasifikasi yang diberikan, biasanya dibedakan: altino, cahaya liris, liris kuat, liris-dramatis, tenor dramatis dan karakteristik.

Rentang suara: dari sebelum oktaf kecil ke sebelum oktaf kedua. Di tenor-altino - sebelum oktaf kecil - mi oktaf kedua. tenor dramatis - dari la besar sebelum oktaf kedua. Sangat jarang menemukan suara yang jangkauan dan pewarnaan timbre memungkinkan mereka menampilkan bagian tenor dan bariton (misalnya, E. Caruso).

Altino ( A), cahaya liris ( II) dan lirik yang kuat ( OKE) tenor

Dalam dua jenis suara pertama, segmen suara yang lebih rendah hanya terdengar di piano, bagian atasnya ringan. Suara-suara ini dengan mudah melakukan bagian dan hiasan coloratura. Tenor lirik memiliki nama lain - di grazia ("di grace", anggun). Kemungkinan suara-suara ini sebanding dengan jenis suara wanita yang serupa. Paling sering, tenor altino dan paru-paru liris dipercayakan dengan peran pecinta pahlawan, tetapi mereka juga menampilkan peran orang tua.

Repertoar opera:

• Berendey - Rimsky-Korsakov "Gadis Salju" ( A);
• Peramal - Rimsky-Korsakov "The Tale of the Golden Cockerel" (hanya A);
• Si bodoh - Mussorgsky "Khovanshchina" ( A);
• Lensky - Tchaikovsky "Eugene Onegin" ( II);
• Bayan - Glinka "Ruslan dan Lyudmila" ( II Dan A);
• Faust - Gounod "Faust" ( II);
• Romeo - Gounod "Romeo dan Juliet" ( II);
• Adipati - Verdi "Rigoletto" ( II);
• Tamu India - Rimsky-Korsakov "Sadko" (bisa bernyanyi A Dan II);
• Levko - Rimsky-Korsakov Mei malam» ( II);
• Almaviva - Rossini "Tukang Cukur Seville" ( A Dan II);
• Lohengrin - Wagner "Lohengrin" ( OKE);
• Werther - Massenet "Werther" ( OKE);
• Rudolph - Puccini "La Boheme" ( II).

Pemilik suara tersebut: Ivan Kozlovsky ( A), Sergey Lemeshev ( II), Leonid Sobinov ( OKE), Yuri Marusin ( II), Alfredo Krauz (Kiri), Andrey Dunaev ( II), Mikhail Urusov ( OKE), Ahmad Agadi ( OKE), Alibek Dnishev ( II).

Lirik-dramatis ( LD) dan dramatis ( D) tenor

Tenor dramatis memiliki nama lain - di forza ("di forza", kuat), yang menentukan tempatnya opera. Bagian heroik ditulis untuknya, membutuhkan kekuatan vokal dan warna timbre yang cerah di seluruh rentang suaranya. Repertoar tenor lirik-drama hampir sama dengan tenor drama.

Ini - karakter yang kuat, kepribadian yang cerah, mampu melakukan suatu prestasi, yang memiliki ujian hidup yang hebat.

Repertoar opera dari tenor dramatis:

• Sadko - Rimsky-Korsakov "Sadko";
• Siegfried - Wagner "Siegfried";
• Othello - Verdi "Otello".

• Radamès - Verdi "Aida";
• Sobinin - Glinka "Ivan Susanin";
• Lykov - Rimsky-Korsakov "Pengantin Tsar";
• Calaf - Puccini "Turandot";
• Cavaradossi - Puccini "Tosca"

Pemain: Enrico Caruso D), Mario Lanza ( D), Nikolai Figner ( D), Mario Del Monako ( D), Vladimir Atlantis ( D), Vladislav Piavko ( D), Placido Domingo ( D), José Carreras ( LD).

tenor yang khas

Jenis tenor ini dibedakan dengan pewarnaan timbre khusus dan, sebagai aturan, memainkan peran denah kedua. Dia mungkin tidak memiliki rentang tenor penuh, tetapi di bagian terbatas dari rentang suaranya harus sangat ekspresif dan fleksibel dalam citra sindiran, sanjungan, bisikan mendesis yang berbahaya.

Repertoar opera:

• Shuisky - Mussorgsky "Boris Godunov";
• Triquet - Tchaikovsky "Eugene Onegin";
• Misail - Mussorgsky "Boris Godunov";
• Sopel - Rimsky-Korsakov "Sadko";
• Eroshka - Borodin "Pangeran Igor";
• Bomelius - Rimsky-Korsakov "Pengantin Tsar";
• Ovlur - Borodin "Pangeran Igor";
• Podyachy - Mussorgsky "Khovanshchina".

lirik ( LB) dan dramatis ( DB) bariton

Jenis suara ini menggabungkan kekuatan suara dan timbre hangat yang lembut dan menyelimuti. Berkisar dari la oktaf besar la oktaf pertama. Nada dasar dari suara bariton yang dramatis lebih kaya daripada nada liris. Di bagian ini, bariton dramatis terdengar dengan percaya diri. Suara ini adalah yang paling keras ya oktaf kecil ke F Pertama. Di sejumlah bagian bariton, suara falsetto diperbolehkan, seperti cat khusus, misalnya, di cavatina Figaro. Bariton liris dipercayakan pada bagian-bagian pecinta pahlawan yang bertindak tidak sesuai dengan keinginan perasaan, tetapi dengan bijaksana dan rasional.

Repertoar opera:

• Germont - Verdi "La Traviata" ( LB);
• Don Juan - Mozart "Don Juan" ( LB);
• Tamu Vedenet - Rimsky-Korsakov "Sadko" ( LB);
• Onegin - Tchaikovsky "Eugene Onegin" ( LB);
• Yeletsky - Tchaikovsky Ratu Sekop» ( LB);
• Robert - Tchaikovsky "Iolanta".

Pelaku: Mattia Battistini, Titto Gobbi, Pavel Lisitsian, Dmitry Gnatyuk, Yuri Gulyaev, Yuri Mazurok, Dietrich Fischer Diskau, Alexander Voroshilo, Dmitry Hvorostovsky.

Bariton dramatis mewujudkan gambar pahlawan yang kuat seringkali berbahaya dan kejam. Perhatikan bahwa bagian-bagian ini juga dibawakan oleh bass-bariton (misalnya, bagian Figaro, Ruslan).

Repertoar opera:

• Figaro - Mozart "Pernikahan Figaro";
• Rigoletto - Verdi "Rigoletto";
• Iago - Verdi "Otello";
• Mizgir - Rimsky-Korsakov "Gadis Salju";
• Aleko - Rachmaninov "Aleko";
• Igor - Borodin "Pangeran Igor";
• Scarpia - Puccini "Tosca";
• Ruslan - Glinka "Ruslan dan Lyudmila";
• Hitung di Luna - Il Trovatore Verdi.

Artis: Sergei Leiferkus, Titta Ruffo.

Bass bariton, bass tengah, bass profundo, bass buffo

Bass tinggi memiliki nada paling nyaring - sebelum oktaf pertama, bekerja tengah - b datar oktaf besar - ulang oktaf pertama.

Kekuatan suara bass sentral, saturasi nada rendah meningkat dibandingkan dengan bass-bariton; catatan sebelum oktaf pertama terdengar lebih kuat dari bass tinggi. Di bagian bass jenis ini, bagian tengah dan bawah rentang digunakan secara aktif. Bekerja tengah - garam-la oktaf besar - hingga oktaf pertama.

Bass profundo sangat langka, sehingga sering dititipkan part nya bas sentral. Nada dasar dari bass profundo la counteroktaf. Pemilik suara seperti itu: P. Robson, M. Mikhailov, Y. Vishneva.

Kami mencatat suara yang lebih langka - oktavis bass, nada rendah yang terdengar sangat kuat dan penuh - kacang polong counteroktaf. Kemungkinan tersebut tersedia, misalnya, penyanyi kontemporer Yuri Wisneva. Jenis suara ini tidak lebih dari bass yang dalam dengan jangkauan yang lebih jauh dan nada dasar yang lebih bertenaga.

Bass buffo menampilkan bagian utama dan pendukung, bagian komik dan bagian orang tua. Jenis suara ini dengan jelas menunjukkan kemampuan akting di bagian tertentu dari jangkauan, dan keindahan timbre, teknik unik mereka mungkin atau mungkin tidak memiliki.

Repertoar opera bass-bariton:

• Basilio - Rossini "Tukang Cukur dari Seville";
• Mephistopheles - Gounod "Faust";
• Nilakanta - Delib "Lakme";
• Susanin - Glinka "Ivan Susanin";
• Vladimir Galitsky - Borodin "Pangeran Igor".

Pelaku: F. Chaliapin, E. Nesterenko, P. Burchuladze, V. Baikov, P. Tolstenko, V. Lynkovsky.

Repertoar opera dari bass sentral:

• Konchak - Borodin "Pangeran Igor";
• Farlaf - Glinka "Ruslan dan Lyudmila";
• Tamu Varang - Rimsky-Korsakov "Sadko";
• Sobakin - Rimsky-Korsakov "Pengantin Tsar";
• Gremin - Tchaikovsky "Eugene Onegin";
• Rene - Tchaikovsky "Iolanthe".

Pelaku: Maxim Mikhailov, Mark Reizen, Leonid Boldin.

Repertoar opera dari bass yang khas:

• Bartolo-Rossini "Tukang Cukur Seville";
• Skula - Borodin "Pangeran Igor";
• Duda - Rimsky-Korsakov "Sadko";
• Zuniga - Bizet "Carmen".

Saat ini, suara profesional memiliki klasifikasi yang berkembang sangat luas. Sementara itu di periode awal perkembangan seni vokal ini sangat sederhana. Ada dua jenis suara laki-laki dan dua jenis suara perempuan - klasifikasi yang dipertahankan hingga saat ini di paduan suara. Ketika repertoar vokal menjadi lebih kompleks, klasifikasi ini menjadi semakin berbeda. DI DALAM kelompok laki-laki pada awalnya, suara perantara menonjol - bariton. Kemudian ada pembagian lebih lanjut di masing-masing kelompok. Suara laki-laki tertinggi, tenor, memiliki jangkauan kerja dari oktaf kecil hingga kedua.

Suara laki-laki:

Suara wanita:

Tenor altino, yang memiliki keistimewaan nada tinggi, terdengar transparan, mudah. Biasanya suara-suara ini tidak terlalu kuat, tetapi mampu menjangkau kembali oktaf kedua. Peran Peramal dalam The Golden Cockerel karya Rimsky-Korsakov biasanya dipercayakan pada jenis suara ini.

Tenor lirik - tenor dengan timbre yang hangat, lembut, keperakan, mampu mengekspresikan seluruh perasaan liris. Ini bisa sangat besar dan kaya akan suara. Sobinov, Lemeshev, misalnya, memiliki tenor lirik yang khas.

Tenor karakteristik. Tenor yang memiliki timbre yang khas, tetapi tidak memiliki keindahan dan kehangatan suara liris atau kekayaan, kekayaan, dan kekuatan yang dramatis.

Tenor liris-dramatis adalah suara yang mampu menampilkan berbagai bagian, baik liris maupun dramatis. Namun, dia tidak dapat mencapai kekuatan dan drama dari suara yang murni dramatis. Ini termasuk suara Gigli, Nelepp, Uzunov.

Tenor dramatis adalah suara besar dengan jangkauan dinamis yang luas, mampu mengekspresikan situasi dramatis yang paling kuat. Kisaran suara dramatis mungkin lebih pendek, tidak termasuk C atas. Untuk suara yang dramatis, misalnya, bagian Otello dalam opera Otello karya Verdi ditulis. Tenor dramatis termasuk, misalnya, suara Tamagno, Caruso, Monaco.

Bariton liris yang terdengar ringan, liris, mirip dengan timbre tenor, tetapi tetap selalu memiliki nada bariton yang khas. Bagian yang ditulis untuk suara ini memiliki tessitura tertinggi. Bagian khas untuk jenis suara ini adalah Georges Germont, Onegin, Yeletsky. Bariton liris - Battistini, Gryzunov, Becky, Migai, Gamrekeli, Lisitsian, Nortsov.

Bariton liris-dramatis dengan timbre yang ringan, cerah, dan kekuatan yang besar, mampu menampilkan bagian liris dan dramatis. Suara-suara seperti itu harus mencakup, misalnya, Khokhlova, Gobbi, Herl, Horse, Gnatyuk, Gulyaev. Bagian dari Demon, Mazepa, Valentin, Renato paling sering dilakukan oleh pengisi suara karakter ini.

Bariton dramatis - suara dengan suara yang lebih gelap, dengan kekuatan besar, mampu terdengar kuat di bagian tengah dan atas rentang vokal. Bagian-bagian bariton dramatis lebih rendah di tessitura, tetapi pada saat-saat puncaknya naik ke nada paling atas. Bagian tipikal adalah Iago, Scarpia, Rigoletto, Amonastro, Gryaznoy, Pangeran Igor. Bariton dramatis dimiliki, misalnya oleh Titta Ruffo Warren, Savransky, Golovin, Politkovsky, London.

Bass, suara laki-laki yang paling rendah dan bertenaga, memiliki jangkauan pengoperasian sebesar sangat besar oktaf ke fa dulu. Di antara jenis suara ini, bass tinggi, sentral (merdu, cantante) dan bass rendah. Selain itu, dalam paduan suara, oktaf bass dianggap sebagai suara yang sangat berharga, mampu mengambil suara terendah dari oktaf besar dan bahkan beberapa suara counteroktaf.

rentang bass

Bass tinggi, bass merdu (cantante), memiliki jangkauan kerja hingga fa dulu oktaf ke atas. Ini adalah suara dengan suara terang terang, mengingatkan pada timbre bariton. Terkadang beberapa dari suara ini disebut bass bariton. Bass baritone membawakan bagian Tomsky, Pangeran Igor, Mephistopheles, Count Almaviva di Mozart's Marriage of Figaro, Nilakanta di Delibes' Lakma. Bass semacam itu termasuk suara Chaliapin, Ognivtsev, Khristov.

Bass sentral memiliki jangkauan yang lebih luas dan memiliki karakter bass yang menonjol dari timbre. Tidak hanya bagian tessitura tinggi yang tersedia untuk suara-suara ini, tetapi juga bagian yang lebih rendah, termasuk nada rendah hingga F oktaf besar, seperti Gremin, Konchak, Ramfis, Zoraastro, Sparafuchil. Bass sentral termasuk suara G. dan A. Pirogov, Reizen, I. Petrov, Pints, V. R. Petrov, Gyaurov.

Bass rendah, selain warna bass yang sangat kental dan suara yang lebih pendek di bagian atas rentang, memiliki nada yang dalam, bertenaga, dan rendah. Inilah yang disebut bass mendalam. Bass ini termasuk suara Mikhailov, Paul Robeson.

Bass oktavis yang masuk ke dalam paduan suara kadang-kadang dapat mengambil sejumlah suara kontraoktaf, mencapai nada rendah yang mencengangkan. Ada beberapa kasus ketika suara bisa turun counteroktaf di F.
Sejumlah jenis juga dibedakan dalam suara wanita yang diproses.