rumah › Cahaya dan kaca › Varietas seruling nama. Seruling Ajaib: napas musik yang sebenarnya

Varietas seruling nama. Seruling Ajaib: napas musik yang sebenarnya

Keluarga seruling mencakup sejumlah besar berbagai macam seruling, yang secara kondisional dapat dibagi menjadi dua kelompok, berbeda dalam cara instrumen dipegang saat dimainkan - memanjang (lurus, dipegang dalam posisi mendekati vertikal) dan melintang (miring, dipegang secara horizontal).

Dari seruling longitudinal, perekam adalah yang paling umum. Desain kepala suling ini menggunakan insert (blok). Dalam bahasa Jerman, perekam disebut "Blockflote" ("flute with a block"), dalam bahasa Prancis - "flute a bec" ("flute with a mouthpiece"), dalam bahasa Italia - "flauto dolce" ("flute halus"), dalam bahasa Inggris - "perekam" (dari catatan - "belajar dengan hati, belajar").

Instrumen terkait: seruling, sopilka, peluit. Perekam berbeda dari instrumen serupa lainnya dengan adanya 7 lubang jari di sisi depan dan satu di belakang - yang disebut katup oktaf.

Dua lubang bawah sering dibuat ganda. 8 jari digunakan untuk menutup lubang saat bermain. Untuk mencatat, yang disebut. fingering garpu (ketika lubang ditutup tidak secara bergantian, tetapi dalam kombinasi yang rumit).

Suara di perekam terbentuk di corong berbentuk paruh yang terletak di ujung instrumen. Di corong ada gabus kayu (dari itu. Balok), menutupi lubang untuk meniupkan udara (hanya menyisakan celah sempit).

Saat ini alat perekam tidak hanya terbuat dari kayu, tetapi juga dari plastik. Instrumen plastik berkualitas tinggi memiliki kemampuan musik yang bagus. Keuntungan dari alat-alat tersebut juga murahnya, kekuatannya - mereka tidak berisiko retak seperti kayu, pembuatan presisi dengan pengepresan panas diikuti dengan penyetelan halus dengan presisi tinggi, kebersihan (mereka tidak takut lembab dan mentolerir "mandi" Sehat).

Namun demikian, menurut sebagian besar pemain, seruling kayulah yang terdengar paling baik. Pohon boxwood atau buah-buahan (pir, prem) secara tradisional digunakan untuk pembuatan, maple biasanya digunakan untuk model anggaran, dan instrumen profesional sering dibuat dari kayu mahoni.

Perekam memiliki skala kromatik penuh. Ini memungkinkan Anda memutar musik dengan tombol yang berbeda. Perekam biasanya disetel dalam F atau C, artinya itu adalah nada terendah yang dapat dimainkan di atasnya. Jenis perekam yang paling umum dalam hal nada: sopranino, soprano, alto, tenor, bass. Soprano ada di F, sopran ada di C, alto satu oktaf di bawah sopranino, tenor satu oktaf di bawah soprano, dan bass satu oktaf di bawah alto.

Perekam juga diklasifikasikan berdasarkan sistem penjarian. Ada dua jenis sistem penjarian perekam: "Jerman" dan "Baroque" (atau "Inggris"). Sistem penjarian "Jermanik" sedikit lebih mudah untuk pengembangan awal, tetapi sebagian besar instrumen profesional yang sangat bagus dibuat dengan penjarian "Baroque".

Perekam itu populer di Abad Pertengahan di Eropa, tetapi pada abad ke-18. popularitasnya berkurang sebagai instrumen kuningan orkestra seperti seruling melintang, yang memiliki jangkauan lebih luas dan suara lebih keras. Dalam musik era klasik dan romantisme, perekam tidak mengambil tempat yang selayaknya.

Menyadari berkurangnya pentingnya alat perekam, kita juga dapat mengingat bahwa nama Flauto - "seruling" sebelum tahun 1750 mengacu pada alat perekam; seruling melintang disebut Flauto Traverso atau hanya Traversa. Setelah 1750 dan sebelumnya Hari ini nama "seruling" (Flauto) berarti seruling melintang.

Pada awal abad ke-20, alat perekam sangat langka sehingga Stravinsky, ketika dia melihat alat perekam untuk pertama kalinya, mengira itu adalah sejenis klarinet. Baru pada abad ke-20 perekam ditemukan kembali terutama sebagai instrumen untuk pembuatan musik sekolah dan rumah. Perekam juga digunakan untuk reproduksi asli musik awal.

Daftar literatur untuk perekam di abad ke-20 telah berkembang pesat dan, berkat banyak komposisi baru, terus bertambah terus menerus di abad ke-21. Perekam terkadang digunakan dalam musik populer. Perekam juga menempati tempat tertentu dalam musik rakyat.

Di antara seruling orkestra, 4 jenis seruling utama dapat diidentifikasi: seruling itu sendiri (atau seruling besar), seruling kecil (seruling piccolo), seruling alto dan seruling bas.

Juga ada, tetapi lebih jarang digunakan - seruling besar di E-flat (musik Kuba, jazz Amerika Latin), seruling octobass ( musik kontemporer dan orkestra seruling) dan seruling hyperbass. Seruling dengan kisaran yang lebih rendah juga ada sebagai prototipe.

Seruling besar (atau seruling saja) adalah alat musik sopran. Nada pada seruling berubah dengan meniup (mengekstraksi harmonik dengan bibir), serta dengan membuka dan menutup lubang dengan katup.

Seruling modern biasanya terbuat dari logam (nikel, perak, emas, platina). Seruling dicirikan oleh jangkauan dari oktaf pertama hingga keempat; nada bawah lembut dan tuli, suara tertinggi, sebaliknya, menusuk dan bersiul, dan nada tengah dan sebagian atas memiliki timbre yang digambarkan lembut dan merdu.

Seruling piccolo adalah alat musik tiup dengan suara tertinggi. Ini memiliki brilian, di forte - menusuk dan bersiul timbre. Seruling kecil panjangnya setengah dari seruling biasa dan berbunyi satu oktaf lebih tinggi, dan tidak mungkin mengeluarkan sejumlah suara rendah di atasnya.

Kisaran Piccolo - dari D? sebelum c5(kembali dari oktaf kedua - hingga oktaf kelima), ada juga instrumen yang memiliki kemampuan untuk mengambil C? Dan cis?. Catatan untuk kemudahan membaca ditulis satu oktaf lebih rendah. Secara mekanis, seruling piccolo diatur dengan cara yang sama seperti yang biasa (kecuali untuk tidak adanya "D-flat" dan "C" dari oktaf pertama) dan, oleh karena itu, dicirikan oleh fitur kinerja yang sama secara umum.

Awalnya, dalam kerangka orkestra (mulai dari paruh kedua abad ke-18), seruling kecil dimaksudkan untuk memperkuat dan memperpanjang oktaf ekstrim seruling besar, dan disarankan untuk menggunakannya lebih banyak dalam opera atau balet. daripada karya simfoni. Hal ini disebabkan karena pada tahap awal keberadaannya, karena perbaikan yang tidak memadai, seruling kecil memiliki ciri suara yang agak tajam dan agak kasar, serta tingkat kelenturan yang rendah.

Perlu juga dicatat bahwa seruling jenis ini cukup berhasil dipadukan dengan instrumen perkusi dan drum yang berdering; selain itu, piccolo dapat dipadukan dalam satu oktaf dengan oboe, yang juga menghasilkan suara yang ekspresif

Seruling alto memiliki struktur dan teknik bermain yang mirip dengan seruling biasa, tetapi memiliki tabung yang lebih panjang dan lebar serta struktur sistem katup yang sedikit berbeda.

Nafas pada suling alto dikonsumsi lebih cepat. Paling sering digunakan di G(dalam urutan garam), lebih jarang di F(urutan F). Jangkauan? dari G(garam oktaf kecil) ke D? (kembali oktaf ketiga). Secara teoritis, dimungkinkan untuk mengekstrak suara yang lebih tinggi, tetapi dalam praktiknya hampir tidak pernah digunakan.

Suara instrumen di register bawah cerah, lebih tebal dari pada seruling besar, namun hanya dapat dicapai dalam dinamika yang tidak lebih kuat dari mezzo-forte. Daftar sedang? fleksibel dalam nuansa, terdengar penuh; atas? tajam, warna timbre lebih sedikit dari pada seruling, suara tertinggi sulit diekstrak pada piano. Itu terjadi dalam beberapa partitur, tetapi dalam karya Stravinsky, seperti, misalnya, Daphnis dan Chloe dan The Rite of Spring, ia memperoleh bobot dan signifikansi tertentu.

Seruling bas memiliki lutut melengkung, yang memungkinkan untuk menambah panjang kolom udara tanpa mengubah dimensi instrumen secara signifikan. Kedengarannya satu oktaf lebih rendah dari instrumen utama, tetapi membutuhkan volume udara (pernapasan) yang jauh lebih besar.

Adapun jenis seruling rakyat (atau etnis), ada banyak variasi.

Mereka dapat dibagi secara kondisional menjadi longitudinal, transversal, bersiul (versi perbaikan dari seruling longitudinal), seruling Pan, seruling berbentuk kapal, hidung dan majemuk.

KE ena - digunakan dalam musik wilayah Andes di Amerika Latin. Biasanya terbuat dari tebu. Ini memiliki enam lubang jari atas dan satu lubang jari bawah, biasanya dibuat dalam G tuning.

peluit(dari bahasa Inggris. peluit timah, secara harfiah diterjemahkan "peluit timah, pipa", opsi pengucapan (Rusia): peluit, peluit, yang pertama lebih umum) - rakyat seruling memanjang dengan enam lubang di sisi depan, banyak digunakan dalam musik rakyat Irlandia, Skotlandia, Inggris, dan beberapa negara lainnya.

Svirel- Alat musik tiup Rusia, sejenis seruling memanjang. Kadang-kadang bisa laras ganda, dengan salah satu barel biasanya memiliki panjang 300-350 mm, yang kedua - 450-470 mm. Di ujung atas laras terdapat alat peluit, di bagian bawah terdapat 3 lubang samping untuk mengubah nada suara. Barel disetel satu sama lain dalam satu liter dan umumnya memberikan skala diatonis dalam volume ketujuh.

Pyzhatka-- Rakyat Rusia alat musik, seruling kayu tradisional untuk wilayah Kursk Rusia. Ini adalah tabung kayu dengan diameter 15-25 mm dan panjang 40-70 cm, di salah satu ujungnya dimasukkan gabus kayu ("gumpalan") dengan potongan miring yang mengarahkan udara yang dihembuskan ke ujung runcing. dari lubang persegi kecil ("peluit").

Istilah "pyzhatka" juga dapat dianggap sebagai sinonim untuk konsep tersebut ingus- berbagai seruling peluit memanjang, yang juga merupakan alat musik tiup tradisional Rusia, yang paling kuno dari yang beredar di antara orang-orang Slavia Timur.

Variasi ini dicirikan oleh tangga nada diatonis dan jangkauan hingga dua oktaf; dengan mengubah kekuatan aliran udara dan menggunakan penjarian khusus, skala berwarna juga dapat dicapai. Ini secara aktif digunakan oleh grup amatir baik sebagai solo maupun sebagai instrumen ansambel.

Di- Alat musik tiup Tiongkok kuno, seruling melintang dengan 6 lubang permainan. Dalam kebanyakan kasus, batangnya terbuat dari bambu atau buluh, tetapi ada batang yang terbuat dari jenis kayu lain dan bahkan dari batu, paling sering dari batu giok.

Di adalah salah satu alat musik tiup paling umum di Tiongkok. Lubang untuk meniupkan udara terletak di dekat ujung laras yang tertutup; di sekitar yang terakhir ada lubang lain, yang ditutup dengan lapisan tipis alang-alang atau alang-alang.

Bansuri- Alat musik tiup India, sejenis seruling melintang. Terutama umum di India Utara. Bansuri terbuat dari batang bambu berongga tunggal dengan enam atau tujuh lubang. Ada dua jenis instrumen: melintang dan membujur. Longitudinal biasanya digunakan dalam musik rakyat dan dipegang dengan bibir seperti peluit saat dimainkan. Variasi melintang adalah yang paling banyak digunakan dalam musik klasik India.

Seruling panci- seruling multi-laras, terdiri dari beberapa (2 atau lebih) tabung berongga dengan berbagai panjang. Ujung bawah tabung ditutup, ujung atas terbuka. Nama ini karena pada zaman kuno penemuan seruling jenis ini secara mitologis dikaitkan dengan dewa hutan dan ladang, Pan. Saat bermain, musisi mengarahkan aliran udara dari satu ujung tabung ke ujung lainnya, akibatnya kolom udara yang tertutup di dalamnya mulai berosilasi, dan instrumen menghasilkan peluit dengan ketinggian tertentu; setiap tabung menghasilkan satu suara dasar, karakteristik akustik yang tergantung pada panjang dan diameternya. Dengan demikian, jumlah dan ukuran pipa menentukan jangkauan panflute. Perkakas mungkin memiliki penghenti yang dapat digerakkan atau diperbaiki; tergantung pada ini digunakan berbagai cara penyetelan halusnya.

Ocarina -- alat musik tiup kuno, seruling peluit tanah liat berbentuk bejana. Ini adalah ruang kecil berbentuk telur dengan empat hingga tiga belas lubang jari. Ocarina multi-bilik mungkin memiliki lebih banyak lubang (tergantung pada jumlah bilik).

Biasanya terbuat dari keramik, namun terkadang juga terbuat dari plastik, kayu, kaca atau logam.

DI DALAM seruling hidung suara dihasilkan oleh udara dari lubang hidung. Terlepas dari kenyataan bahwa udara keluar dari hidung dengan kekuatan yang lebih kecil daripada keluar dari mulut, banyak orang primitif di wilayah Pasifik lebih suka bermain dengan cara ini, karena mereka memberikan pernapasan hidung dengan energi khusus. Seruling semacam itu sangat umum di Polinesia, tempat mereka menjadi instrumen nasional. Yang paling umum adalah seruling hidung melintang, tetapi penduduk asli Kalimantan memainkan yang membujur.

Seruling majemuk terdiri dari beberapa seruling sederhana yang dihubungkan bersama. Pada saat yang sama, lubang peluit dapat berbeda untuk setiap laras, kemudian diperoleh satu set seruling sederhana yang berbeda, atau dapat dihubungkan ke satu corong umum, dalam hal ini semua seruling ini berbunyi secara bersamaan dan interval harmonik dan bahkan akord dapat dibuat. dimainkan pada mereka.

Semua jenis seruling di atas hanyalah sebagian kecil dari keluarga besar seruling. Semuanya sangat berbeda dalam penampilan timbre, ukuran. Mereka disatukan dengan cara ekstraksi suara - tidak seperti alat musik tiup lainnya, suara seruling terbentuk sebagai hasil pemotongan aliran udara di bagian tepi, alih-alih menggunakan lidah. Seruling adalah salah satu alat musik paling kuno.

Ini berbeda dari instrumen keluarga lainnya dengan adanya 7 lubang jari di sisi depan dan satu di belakang - yang disebut katup oktaf. Suara di perekam terbentuk di corong berbentuk paruh yang terletak di ujung instrumen. Di corong ada gabus kayu (dari itu. Balok), menutupi lubang untuk meniupkan udara (hanya menyisakan celah sempit).

Perekam itu populer selama Abad Pertengahan di Eropa, tetapi pada abad ke-18 popularitasnya telah menurun karena alat musik tiup orkestra, seperti seruling melintang, lebih disukai karena jangkauannya yang lebih luas dan suaranya yang lebih keras.

Dalam bahasa Jerman, perekam disebut " Blockflote"("seruling dengan balok"), dalam bahasa Prancis - " seruling bec"("seruling dengan corong"), dalam bahasa Italia - " flauto dolce"("seruling lembut"), dalam bahasa Inggris - " perekam"(dari catatan- "belajar dengan hati, belajar").

Saat ini alat perekam tidak hanya terbuat dari kayu, tetapi juga dari plastik. Instrumen plastik (terutama sopranino dan sopran) dianggap oleh banyak musisi tidak dapat dibedakan suaranya dari instrumen kayu. Keuntungan dari alat-alat tersebut juga murahnya, kekuatannya - mereka tidak rentan terhadap risiko retak seperti kayu, akurasi produksi dengan pengepresan panas diikuti dengan penyetelan halus dengan presisi tinggi, kebersihan (mereka tidak takut kelembaban dan mentolerir " mandi" dengan sempurna). Namun demikian, menurut beberapa orang, seruling kayulah yang terdengar paling baik. Pohon boxwood atau buah-buahan (pir, prem) secara tradisional digunakan untuk pembuatan, untuk model anggaran - sebagai aturan, maple, dan instrumen profesional sering dibuat dari kayu mahoni.

Skala perekam adalah diatonis, tetapi dengan penggunaan jari bercabang, skala ini berkembang menjadi kromatik penuh.

Cerita

Perekam sudah dikenal di Eropa sejak abad ke-11; tersebar luas pada abad ke-16 dan ke-18.

Digunakan solo, dalam ansambel dan orkestra. A. Vivaldi, G. F. Telemann, G. F. Handel, J. S. Bach menulis untuk perekam.

Di pertengahan abad ke-18, alat perekam digantikan oleh seruling melintang; baru pada abad ke-20 perekam mulai digunakan kembali.

Varietas perekam

Ada perekam dengan berbagai ukuran (hingga 250 cm) dan laras.

Jenis perekam utama: Sopranino (dalam F) - rentang o dari f2 hingga g4 Soprano (dalam C) "Descant" - rentang dari c2 hingga d4 Alto (dalam F) "Treble" - rentang dari f1 hingga g3 Tenor (dalam C penyetelan) - rentang c1 hingga d3 Bass (dalam setelan F) - rentang f hingga g2

Jenis yang kurang umum: Garklein (dalam penyetelan C) - berkisar dari c3 hingga d5 Seruling suara (dalam penyetelan D) - berkisar dari d1 hingga e3 Bass (dalam penyetelan C) "Great Bass" - berkisar dari c hingga d2 Bass ganda (dalam penyetelan F) - berkisar dari F hingga g2 Subdouble bass (dalam penyetelan D) - berkisar dari C hingga d1 Octocontrabass (dalam penyetelan F) - berkisar dari F1 hingga g

Perekam biasanya disetel dalam F atau C, artinya itu adalah nada terendah yang dapat dimainkan di atasnya. Jenis perekam yang paling umum dalam hal nada: sopranino, soprano, alto, tenor, bass.

Soprano ada di F, sopran ada di C, alto satu oktaf di bawah sopranino, tenor satu oktaf di bawah soprano, dan bass satu oktaf di bawah alto.

Perekam juga diklasifikasikan berdasarkan sistem penjarian. Ada dua jenis sistem fingering perekam: "Jerman" ("Renaisans") dan "Baroque" (atau "Inggris"). Sistem penjarian "Jerman" sedikit lebih mudah untuk memulai, tetapi sebagian besar instrumen profesional yang sangat bagus dibuat dengan penjarian "Baroque".

Tautan

Yayasan Wikimedia. 2010 .

Lihat apa itu "seruling memanjang" di kamus lain:

- (German Flote), alat musik tiup. Dikenal sejak jaman dahulu. Menyebar ke seluruh Eropa pada abad ke-17. seruling longitudinal (yang disebut perekam) digantikan pada abad ke-18. melintang (inlet di samping; diadakan hampir horizontal). ... ... Ensiklopedia Modern

- (dari German Flote) alat musik tiup kayu. Banyak jenis seruling, dimulai dengan peluit yang paling sederhana, telah dikenal sejak jaman dahulu. Menyebar ke seluruh Eropa pada abad ke-17. seruling longitudinal (yang disebut perekam) digantikan ... ... Kamus Ensiklopedis Besar

- ... Wikipedia

Nama umum alat musik tiup di mana kolom udara mulai berosilasi di bawah pengaruh semburan jet udara yang memotong tepi tajam dinding laras; dalam arti sempit, yang paling umum di Barat modern ... ... Ensiklopedia Collier

S; Dan. [Ital. flauto] Alat musik tiup kayu bernada tinggi berbentuk tabung silindris atau agak kerucut dengan lubang dan katup. Solo untuk seruling. ◁ Seruling, oh, oh. F.suara. * * * seruling (dari FlÖte Jerman), angin ... ... Kamus ensiklopedis

- (Italian flauto di Pan, German Panflöte, French flute de Pan, English Pan flute atau panpipe) Nar. roh. musik labial (labial). alat. F.P. seruling longitudinal multi-laras kuno; sumber nama. Yunani lainnya mitos dewa hutan dan ladang Pan, ... ... Ensiklopedia Musik

seruling- FLUTE, s, f Alat musik tiup yang terbuat dari logam, tetapi secara tradisional disebut kelompok woodwinds, yaitu tabung sempit panjang, ditutup di salah satu ujungnya, yang memiliki lubang khusus untuk ... ... Kamus kata benda Rusia

Seruling panci- Nar. roh. musik labil. alat, izv. dari zaman kuno, seruling memanjang multi-laras. Nama kembali ke bahasa Yunani lainnya. mitos Pan, dewa hutan dan ladang. Ini terdiri dari satu set tubulus dengan panjang berbeda (jarang diameter berbeda) terbuka di satu sisi ... Kemanusiaan Rusia Kamus ensiklopedis

- (Flote Jerman, flauto Italia, flyte Prancis, seruling Inggris; sumber Provence flato). 1) Angin musik labial. alat. Ini adalah tabung silinder. atau sedikit berbentuk kerucut. saluran. Bunyi dihasilkan dengan cara meniupkan aliran udara ke... Ensiklopedia Musik

- (German Flote) alat musik tiup. F. berbeda dalam cara memegang alat musik saat dimainkan. Ada yang longitudinal (tahan dalam posisi vertikal, seperti oboe, klarinet) dan transversal (tahan horizontal). Terkenal sejak jaman dahulu... Ensiklopedia Soviet yang Hebat

Kirim karya bagus Anda di basis pengetahuan itu sederhana. Gunakan formulir di bawah ini

Pelajar, mahasiswa pascasarjana, ilmuwan muda yang menggunakan basis pengetahuan dalam studi dan pekerjaan mereka akan sangat berterima kasih kepada Anda.

Diposting di http://allbest.ru

keluarga seruling

Saint Petersburg

Sejarah perkembangan seruling

Seruling- nama umum alat musik tiup di mana kolom udara mulai berosilasi di bawah pengaruh jet udara yang tertiup, menembus tepi tajam dinding laras.

Dalam arti kata yang sempit seruling- perwakilan paling umum dari keluarga seruling dalam musik Barat modern - seruling melintang. Kebanyakan seruling adalah tabung silinder dengan saluran udara tipis.

Dilihat dari berbagai tahapan perkembangan seruling yang dapat diamati pada alat musik masyarakat primitif, bentuk kuno seruling adalah peluit. peluit jenis yang berbeda ada di seluruh dunia, ini adalah mainan, alat pemberi sinyal, alat sihir dan alat musik primitif.

Pada Indian Amerika peluit tulang, tanah liat dan kayu dengan berbagai bentuk dan ukuran memainkan peran penting dalam upacara keagamaan dan Kehidupan sehari-hari. Dalam proses perkembangan peradaban, lubang jari dipotong di tabung peluit, mengubah peluit sederhana menjadi seruling peluit, di mana karya musik dapat dimainkan.

Instrumen semacam itu dibuat dua kali lipat atau bahkan tiga kali lipat, seperti, misalnya, di Tibet; dalam kasus seperti itu, pemain memainkan dua atau tiga pipa pada saat yang bersamaan. Di pulau-pulau di Pasifik barat daya dan di India, ada seruling berhidung tunggal atau ganda di mana udara dihembuskan bukan dengan mulut, tetapi dengan hidung; ada hubungan sadar antara seruling dan jiwa yang terkait dengan pernapasan hidung magis.

Jenis seruling tertua yang dibuktikan dalam dokumen sejarah adalah seruling longitudinal. Itu dikenal di Mesir lima atau lebih ribu tahun yang lalu dan tetap menjadi alat musik tiup utama di seluruh Timur Tengah. Seruling memanjang, yang memiliki 5-6 lubang jari dan mampu meniup oktaf, memberikan tangga nada musik yang lengkap, interval individu di dalamnya dapat berubah, membentuk fret yang berbeda dengan menyilangkan jari, menutup lubang di tengah, serta mengubah arah dan kekuatan pernapasan.

Seruling melintang, di mana udara ditiupkan ke dalam lubang beberapa sentimeter dari ujungnya, merupakan tahap yang lebih tinggi dalam sejarah seruling. Seruling melintang dengan 5-6 lubang jari, dan kadang-kadang dengan lubang yang ditutupi selaput tipis, yang memberikan suara sengau, dikenal di Cina setidaknya tiga ribu tahun yang lalu, dan di India dan Jepang - lebih dari dua ribu tahun yang lalu.

Penggambaran seruling melintang paling awal ditemukan pada relief Etruria yang berasal dari tahun 100 atau 200 SM. Saat itu, seruling melintang dipegang di sisi kiri, hanya ilustrasi puisi dari abad ke-11 M yang pertama kali menggambarkan cara memegang instrumen di sisi kanan.

Penemuan arkeologi pertama dari seruling melintang di Eropa berasal dari abad 12-14 Masehi. Salah satu gambar paling awal pada masa itu dimuat dalam ensiklopedia Hortus Deliciarum. Terlepas dari ilustrasi abad ke-11 yang disebutkan di atas, semua penggambaran Eropa dan Asia abad pertengahan menunjukkan pemain memegang seruling melintang ke kiri, sedangkan penggambaran antik Eropa menunjukkan pemain seruling memegang alat musik di sebelah kanan.

Oleh karena itu, diasumsikan bahwa seruling melintang di Eropa untuk sementara tidak digunakan, dan kemudian dikembalikan ke sana dari Asia melalui Kekaisaran Bizantium. Di Eropa, selama Abad Pertengahan, instrumen sederhana dari jenis peluit (pendahulu perekam dan flageolet) didistribusikan, serta seruling melintang, yang menembus ke dalam Eropa Tengah dari Timur hingga Balkan, di mana ia masih menjadi alat musik rakyat yang paling umum. Pada Abad Pertengahan, seruling melintang terdiri dari satu bagian, terkadang dua untuk seruling "bass" di G (sekarang jangkauan seruling alto). Alat itu berbentuk silinder dan 6 lubang dengan diameter yang sama.

Selama Renaisans, desain seruling melintang sedikit berubah. Instrumen tersebut memiliki jangkauan dua setengah oktaf atau lebih, yang melebihi jangkauan sebagian besar perekam saat itu dengan satu oktaf. Instrumen tersebut memungkinkan untuk memainkan semua not dari tangga nada kromatik, tunduk pada penguasaan jari yang baik, yang cukup rumit. Register tengah terdengar yang terbaik. Seruling melintang asli yang terkenal dari era Renaisans disimpan di Museum Castel Vecchio di Verona.

KE akhir XVII V . Seruling melintang diperbaiki oleh pengrajin Prancis yang memperbesar ukurannya, membuat saluran sedikit meruncing dari kepala, dan menambahkan katup ke enam lubang jari untuk memainkan skala kromatik penuh.

Perubahan besar pertama pada desain seruling melintang dibuat oleh keluarga Otteter. Jacques Martin Otetter membagi instrumen menjadi tiga bagian: kepala, badan (berlubang yang ditutup langsung dengan jari) dan lutut (yang biasanya memiliki satu katup, terkadang lebih). Selanjutnya, sebagian besar seruling melintang abad ke-18 terdiri dari empat bagian - badan instrumen dibagi dua. Berang-berang juga mengubah pengeboran instrumen menjadi meruncing untuk meningkatkan intonasi antar oktaf.

Memiliki suara yang lebih ekspresif, intonasi yang lebih akurat, dan kemampuan teknis yang tinggi, seruling melintang segera menggantikan longitudinal (perekam) dan pada akhir abad ke-18. mengambil tempat yang kuat dalam orkestra simfoni dan ansambel instrumental.

Dalam dekade terakhir abad ke-18, semakin banyak katup ditambahkan ke seruling melintang - biasanya dari 4 hingga 6, atau lebih. Pada beberapa instrumen menjadi mungkin untuk diambil C 1 (hingga oktaf pertama) dengan bantuan lutut yang diperpanjang dan dua katup tambahan.

Inovasi penting dalam desain seruling melintang pada masa itu dilakukan oleh Johann Joachim Quantz dan Johann Georg Tromlitz. Namun demikian, instrumen tersebut memiliki banyak kekurangan, dan sementara itu, persyaratan teknis yang diberikan oleh komposer meningkat setiap dekade. corong seruling terdengar piccolo

Banyak peneliti mencoba mencapai intonasi yang stabil di semua kunci, tetapi hanya pemain suling dan komposer Jerman Theobald Böhm (1794-1881) yang berhasil menciptakan tipe modern seruling. Antara tahun 1832 dan 1847 Böhm menyempurnakan instrumen, yang tidak banyak berubah sejak saat itu, meskipun eksperimen tidak berakhir di situ. Inovasinya berbeda dari banyak inovasi lainnya karena dia memprioritaskan penelitian akustik dan parameter suara objektif, daripada kenyamanan pemainnya.

Dia memperkenalkan inovasi terpenting berikut:

1) memposisikan lubang ibu jari sesuai dengan prinsip akustik daripada kenyamanan kinerja;

2) menyediakan alat dengan sistem katup dan cincin untuk membantu menutup semua lubang;

3) menggunakan saluran silinder di masa lalu, tetapi dengan kepala parabola, yang meningkatkan intonasi dan meratakan suara di register yang berbeda, meskipun menghilangkan kelembutan karakteristik timbre dari saluran berbentuk kerucut;

4) beralih ke penggunaan logam untuk pembuatan perkakas, yang dibandingkan dengan alat kayu meningkatkan kecemerlangan suara karena kelembutan dan ketulusan.

Seruling sistem Boehm tidak segera mendapat tanggapan di antara para pemain - untuk beralih ke sistem baru itu perlu untuk sepenuhnya melatih kembali penjarian dan tidak semua orang siap untuk pengorbanan seperti itu. Banyak yang mengkritik suara instrumen tersebut.

Di Prancis, instrumen ini mendapatkan popularitas lebih cepat daripada negara lain, terutama karena fakta bahwa Louis Dorus, seorang profesor di Paris Conservatoire, menjadi pemopuler yang setia dan mengajarkannya di konservatori. Di Jerman dan Austria, sistem Boehm tidak mengakar untuk waktu yang lama. Pemain suling dengan penuh semangat mempertahankan kecenderungan mereka pada satu atau sistem lain, ada banyak diskusi dan perselisihan tentang kerugian dan keuntungan.

Pada awal abad ke-20, sebagian besar pemain seruling beralih ke sistem Boehm, meskipun sistem lain terkadang ditemui hingga tahun 1930-an. Kebanyakan seruling masih terbuat dari kayu, tetapi instrumen logam mulai populer.

Pada paruh kedua abad ke-20, ada minat baru pada seruling melintang barok, dan banyak pemain mulai berspesialisasi dalam pertunjukan otentik musik barok pada instrumen asli.

Upaya telah dilakukan untuk meningkatkan sistem Boehm untuk menciptakan kemungkinan memainkan skala seperempat nada murni dan dengan demikian memperluas kemampuan instrumen saat memainkan musik modern. Enam katup tambahan ditambahkan ke seruling Boehm standar, dan sistem semacam itu dinamai pencipta sistem Kingma. Pemain suling Robert Dick dan Matthias Ziegler, yang berspesialisasi dalam pertunjukan musik modern, menggunakan instrumen semacam itu.

Seruling melintang adalah tabung silinder memanjang dengan sistem katup, ditutup di salah satu ujungnya, di dekatnya terdapat lubang samping khusus untuk mengaplikasikan bibir dan meniupkan udara. Seruling modern dibagi menjadi tiga bagian: kepala, badan dan lutut.

Seruling besar memiliki kepala lurus, tetapi ada juga kepala yang melengkung - pada instrumen anak-anak, serta pada seruling bas, sehingga instrumen lebih nyaman untuk dipegang. Kepala dapat dibuat dari berbagai bahan dan kombinasinya - nikel, kayu, perak, emas, platinum. Kepala seruling modern, tidak seperti badan instrumen, tidak berbentuk silinder, tetapi berbentuk kerucut-parabola.

Di ujung kiri bagian dalam kepala terdapat sumbat, yang posisinya mempengaruhi kerja instrumen secara keseluruhan dan harus diperiksa secara teratur (biasanya menggunakan tongkat pembersih ujung belakang alat - ramrod). Bentuk lubang kepala, bentuk dan lekukan rahang berpengaruh besar pada suara seluruh instrumen. Seringkali pemain menggunakan kepala dari pabrikan yang berbeda dari pabrikan instrumen utama.

Struktur badan seruling dapat terdiri dari dua jenis: "inline" ("in line") - saat semua katup membentuk satu garis, dan "offset" - saat katup garam menonjol.

Ada juga dua jenis katup - tertutup (tanpa resonator) dan terbuka (dengan resonator). Katup terbuka adalah yang paling umum, karena memiliki beberapa keunggulan dibandingkan dengan yang tertutup: pemain suling dapat merasakan kecepatan aliran udara dan resonansi suara di bawah jarinya, dengan bantuan katup terbuka Anda dapat mengoreksi intonasi, dan saat bermain musik modern, mereka praktis sangat diperlukan. Untuk anak-anak atau tangan kecil, tersedia sumbat plastik yang, jika perlu, dapat menutup sementara semua atau sebagian katup pada instrumen.

Dua jenis lutut dapat digunakan pada seruling besar: lutut C atau lutut B. Pada seruling dengan lutut ke bawah bunyinya sampai oktaf pertama, pada seruling dengan lutut si - si masing-masing oktaf kecil. Knee si memengaruhi bunyi oktaf ketiga instrumen, dan juga membuat bobot instrumen agak lebih berat. Ada tuas "gizmo" di lutut B, yang juga harus digunakan untuk memainkan jari hingga oktaf keempat

Banyak seruling memiliki apa yang disebut mi-mekanik. Mi-mekanik ditemukan pada awal abad ke-20 secara bersamaan, secara independen satu sama lain, oleh master Jerman Emil von Rittershausen dan master Prancis Jalma Julio untuk memudahkan pengambilan dan peningkatan intonasi nada oktaf ketiga mi .

Banyak pemain flute profesional tidak menggunakan E-mekanik, karena keterampilan instrumental yang baik memungkinkan pemilihan suara ini dengan mudah tanpa bantuannya. Ada juga alternatif untuk mi-mekanik - pelat yang menutupi setengah dari lubang bagian dalam katup garam (pasangan kedua), yang dikembangkan oleh Powell, serta garam katup pasangan ukuran yang diperkecil, yang dikembangkan oleh Sankyo (tidak banyak digunakan terutama karena pertimbangan estetika). Pada seruling sistem Jerman, mi-mekanik tidak diperlukan secara fungsional (pasangan katup G awalnya dipisahkan).

Varietas seruling

Keluarga seruling mencakup sejumlah besar jenis seruling yang berbeda, yang secara kondisional dapat dibagi menjadi dua kelompok, berbeda dalam cara instrumen dipegang saat dimainkan - memanjang (lurus, dipegang dalam posisi mendekati vertikal) dan melintang (miring , dipegang secara horizontal).

Instrumen terkait: seruling, sopilka, peluit. Perekam berbeda dari instrumen serupa lainnya dengan adanya 7 lubang jari di sisi depan dan satu di belakang - yang disebut katup oktaf.

Perekam itu populer di Abad Pertengahan di Eropa, tetapi pada abad ke-18. popularitasnya berkurang karena alat musik tiup orkestra seperti seruling melintang lebih disukai karena jangkauannya yang lebih luas dan suaranya yang lebih keras. Dalam musik era klasik dan romantisme, perekam tidak mengambil tempat yang selayaknya.

Menyadari berkurangnya pentingnya alat perekam, kita juga dapat mengingat bahwa nama Flauto - "seruling" sebelum tahun 1750 mengacu pada alat perekam; seruling melintang disebut Flauto Traverso atau hanya Traversa. Setelah tahun 1750 dan hingga saat ini, nama "seruling" (Flauto) mengacu pada seruling melintang.

Di antara seruling orkestra, 4 jenis seruling utama dapat diidentifikasi: seruling itu sendiri (atau seruling besar), seruling kecil (seruling piccolo), seruling alto dan seruling bas.

Juga ada, tetapi jauh lebih jarang digunakan, adalah E flat grand flute (musik Kuba, jazz Amerika Latin), seruling octobass (musik kontemporer dan orkestra seruling), dan seruling hyperbass. Seruling dengan kisaran yang lebih rendah juga ada sebagai prototipe.

Seruling besar (atau seruling saja) adalah alat musik sopran. Nada pada seruling berubah dengan meniup (mengekstraksi harmonik dengan bibir), serta dengan membuka dan menutup lubang dengan katup.

Kisaran Piccolo - dari D? sebelum C5 (kembali dari oktaf kedua - hingga oktaf kelima), ada juga instrumen yang memiliki kemampuan untuk mengambil C? Dan cis?. Catatan untuk kemudahan membaca ditulis satu oktaf lebih rendah. Secara mekanis, seruling piccolo diatur dengan cara yang sama seperti yang biasa (kecuali untuk tidak adanya "D-flat" dan "C" dari oktaf pertama) dan, oleh karena itu, dicirikan oleh fitur kinerja yang sama secara umum.

Seruling alto memiliki struktur dan teknik bermain yang mirip dengan seruling biasa, tetapi memiliki tabung yang lebih panjang dan lebar serta struktur sistem katup yang sedikit berbeda.

Adapun jenis seruling rakyat (atau etnis), ada banyak variasi.

Mereka dapat dibagi secara kondisional menjadi longitudinal, transversal, bersiul (versi perbaikan dari seruling longitudinal), seruling Pan, seruling berbentuk kapal, hidung dan majemuk.

KE ena - digunakan dalam musik wilayah Andes di Amerika Latin. Biasanya terbuat dari tebu. Ini memiliki enam lubang jari atas dan satu lubang jari bawah, biasanya dibuat dalam G tuning.

peluit(dari bahasa Inggris. peluit timah, secara harfiah diterjemahkan "peluit timah, pipa", opsi pengucapan (Rusia): peluit, peluit, yang pertama lebih umum) adalah seruling longitudinal rakyat dengan enam lubang di sisi depan, banyak digunakan dalam musik rakyat Irlandia, Skotlandia, Inggris, dan beberapa negara lain.

Pyzhatka-- Alat musik rakyat Rusia, seruling kayu, tradisional untuk wilayah Kursk Rusia. Ini adalah tabung kayu dengan diameter 15-25 mm dan panjang 40-70 cm, di salah satu ujungnya dimasukkan gabus kayu ("gumpalan") dengan potongan miring yang mengarahkan udara yang dihembuskan ke ujung runcing. dari lubang persegi kecil ("peluit").

Seruling panci- seruling multi-laras, terdiri dari beberapa (2 atau lebih) tabung berongga dengan berbagai panjang. Ujung bawah tabung ditutup, ujung atas terbuka. Nama ini karena pada zaman kuno penemuan seruling jenis ini secara mitologis dikaitkan dengan dewa hutan dan ladang, Pan. Saat bermain, musisi mengarahkan aliran udara dari satu ujung tabung ke ujung lainnya, akibatnya kolom udara yang tertutup di dalamnya mulai berosilasi, dan instrumen menghasilkan peluit dengan ketinggian tertentu; masing-masing tabung mengeluarkan satu suara dasar, yang karakteristik akustiknya bergantung pada panjang dan diameternya. Dengan demikian, jumlah dan ukuran pipa menentukan jangkauan panflute. Perkakas mungkin memiliki penghenti yang dapat digerakkan atau diperbaiki; tergantung pada ini, berbagai cara untuk menyempurnakannya digunakan.

Biasanya terbuat dari keramik, namun terkadang juga terbuat dari plastik, kayu, kaca atau logam.

DI DALAM seruling hidung suara dihasilkan oleh udara dari lubang hidung. Terlepas dari kenyataan bahwa udara keluar dari hidung dengan kekuatan yang lebih kecil daripada keluar dari mulut, banyak orang primitif di wilayah Pasifik lebih suka bermain dengan cara ini, karena mereka memberikan pernapasan hidung dengan energi khusus. Seruling semacam itu sangat umum di Polinesia, di mana seruling tersebut telah menjadi alat musik nasional. Yang paling umum adalah seruling hidung melintang, tetapi penduduk asli Kalimantan memainkan yang membujur.

Semua jenis seruling di atas hanyalah sebagian kecil dari keluarga besar seruling. Semuanya sangat berbeda dalam penampilan, timbre, ukuran. Mereka disatukan dengan cara ekstraksi suara - tidak seperti alat musik tiup lainnya, suara seruling terbentuk sebagai hasil pemotongan aliran udara di bagian tepi, alih-alih menggunakan lidah. Seruling adalah salah satu alat musik paling kuno.

Dihosting di Allbest.ru

...

Dokumen Serupa

Sejarah asal usul dan perkembangan alat musik dari zaman dahulu hingga sekarang. Pertimbangan kemungkinan teknis tembaga, kayu dan instrumen perkusi. Evolusi komposisi dan repertoar band kuningan; peran mereka di Rusia modern.

makalah, ditambahkan 11/27/2013

Klasifikasi utama alat musik menurut metode ekstraksi suara, sumber dan resonatornya, kekhususan pembentukan suara. Jenis instrumen dawai. Prinsip pengoperasian harmonika dan bagpipe. Contoh alat musik petik dan geser.

presentasi, ditambahkan 21/04/2014

Kemunculan dan perkembangan seruling dan prototipenya. Seruling di Rusia sebagai alat musik rakyat. pengaruh Rusia sekolah komposer untuk kinerja rohani. Struktur, fitur dan aplikasi seruling modern. Suling dalam karya komposer abad XX.

pekerjaan pengesahan, ditambahkan 06/21/2012

Penggunaan mainan dan instrumen musik serta perannya dalam perkembangan anak. Varietas instrumen dan klasifikasinya menurut metode ekstraksi suara. Bentuk pekerjaan mengajar anak-anak memainkan alat musik di lembaga prasekolah.

presentasi, ditambahkan 22/03/2012

Alat musik keyboard, basis aksi fisik, sejarah kejadian. Apa itu suara? Ciri-ciri bunyi musik: intensitas, komposisi spektral, durasi, tinggi, tangga nada mayor, interval musik. Perambatan suara.

abstrak, ditambahkan 02/07/2009

Fitur dan arah pembentukan budaya musik di Rusia selama periode sejarah yang diteliti, penampilan dan penggunaan organ, clavichord, flute, cello. Jalur perkembangan musik polifonik Rusia di era Barok. Nyanyian konser.

presentasi, ditambahkan 10/06/2014

Jenis alat musik rakyat Chuvash: senar, angin, perkusi, dan bunyi sendiri. Shapar - sejenis bagpipe gelembung, teknik memainkannya. Sumber suara membranofon. Bahan instrumen yang terdengar sendiri. instrumen yang dipetik- timer kupas.

presentasi, ditambahkan 05/03/2015

Sejarah dan tahapan utama pembentukan Rusia instrumen rakyat. karakteristik umum beberapa instrumen Rusia: balalaika, gusli. Alat musik Cina dan Kyrgyzstan: temir-komuz, chopo-choor, bankhu, guan, asal dan perkembangannya.

abstrak, ditambahkan 25/11/2013

Belajar landasan teoritis teknik menyanyi resonan, dasar properti fisik resonator alat vokal penyanyi, fungsinya dalam proses menyanyi. Ciri-ciri senam untuk mencapai kekuatan suara, kedalaman dan keindahan timbre, kebersihan suara.

tesis, ditambahkan 04/30/2012

Keserbagunaan I.S. Bach, peran alat musik tiup dalam keunikan karyanya. Skema komposisi sonata seruling. Fitur terbaik Pemikiran instrumental organ Bach dalam sonata untuk flute solo dalam A minor dan sonata dalam E minor.

(ital. - fluto, Perancis - Terbang, terbang megah,
Jerman - Flote, Bahasa inggris - Seruling,)

Nama "seruling" menyatukan seluruh kelompok alat musik tiup kayu. Benar, seruling sekarang juga terbuat dari bahan lain: plastik, nikel, perak. Nama instrumen tersebut berasal dari kata Latin "Flatus", yang berarti "nafas" dalam terjemahannya. Seruling dianggap sebagai salah satu alat musik tertua di dunia. Hampir tidak mungkin untuk memberikan tanggal pasti penemuan seruling, tetapi dilihat dari penemuan para arkeolog, seruling pertama sudah ada sejak 35-40.000 SM.

Jangkauan dan register seruling

Secara umum, suara seruling bersiul dan sedikit bergetar.
Kisaran orkestra - dari sebelum oktaf pertama ke sebelum oktaf keempat.

Ada banyak jenis seruling, tetapi perbedaan utamanya terletak pada longitudinal dan transversal. Untuk seruling memanjang, lubang angin terletak di ujung, saat memainkan, musisi memegang seruling memanjang tegak lurus dengan garis bibir.

Pada bagian melintang, lubangnya ada di samping, jadi harus tetap sejajar dengan garis bibir.
Salah satu jenis seruling longitudinal yang paling umum adalah perekam. Hal ini mirip dengan seruling dan peluit. Perbedaan mendasar utama antara perekam dan instrumen ini adalah selain tujuh lubang jari di bagian depan, ada satu lagi - katup oktaf, yang terletak di bagian belakang.
Perekam mulai digunakan secara aktif dalam pekerjaan mereka komposer Eropa kembali pada abad ke-16. Bach, Vivaldi, Gendal dan banyak lainnya sangat sering memasukkan alat perekam dalam karya mereka. Dengan munculnya seruling melintang, minus serius dari perekam menjadi terlihat - tidak cukup keras. Namun meski begitu, alat musik ini masih cukup sering hadir di orkestra.
Terlepas dari kenyataan bahwa seruling melintang muncul jauh sebelum era kita di Cina, popularitas seruling memanjang untuk waktu yang lama tidak memungkinkan mereka menyebar luas. Hanya setelah desain seruling melintang diperbaiki pada tahun 1832 oleh master dari Jerman, Theobald Behm, barulah ia mulai muncul di orkestra tidak kurang dari orkestra longitudinal. Seruling melintang memungkinkan Anda memainkan suara dari oktaf pertama hingga keempat.

Dianggap sebagai salah satu yang paling kuno di bumi. Dan memang, seruling pertama, sama sekali tidak mirip dengan seruling modern, muncul sangat, sangat lama sekali. Hingga saat ini, di desa-desa Anda dapat bertemu orang-orang yang dalam beberapa menit dapat membuat seruling primitif dari kayu kering, seperti yang dilakukan ribuan tahun yang lalu. Seruling didistribusikan ke seluruh dunia dan dipakai oleh banyak orang berbagai judul.

Apa yang tidak biasa?

Biasanya, suara pada alat musik tiup dihasilkan menggunakan buluh atau buluh, tetapi tidak untuk seruling. Di dalamnya, musik lahir dari fakta bahwa aliran udara terbelah dua. Beberapa jenis seruling memiliki peluit yang dirancang dengan cara yang sama seperti peluit olahraga biasa, dan pemain suling hanya perlu meniupkan udara dan bermain. Jika tidak ada peluit, pemusik sendiri yang harus mengarahkan aliran udara agar memotong tepian. Mekanisme ini diimplementasikan dalam seruling melintang orkestra, serta beberapa folk, misalnya Jepang (shakuhachi).

Jenis seruling

Biasanya, jenis seruling rakyat berbentuk longitudinal, yaitu ditempatkan secara vertikal saat dimainkan. Paling sering ada juga peluit (karena itu nama keluarga peluit). Ini termasuk peluit Irlandia, pipa Slavia, seruling, dan ocarinas. Semuanya memiliki karakteristiknya masing-masing, tetapi perekam adalah yang paling sulit dalam hal teknik eksekusi. Ini memiliki jangkauan yang luas dibandingkan dengan yang lain, dan tidak terikat pada kunci tertentu (misalnya, peluit hanya dapat dimainkan dalam satu kunci, dan musisi harus mengubah beberapa peluit dari lagu ke lagu).

Perekam memiliki tujuh lubang di depan dan satu di belakang. Pada gilirannya, ada jenis perekam yang terkait dengan jangkauan: bass, tenor, alto, soprano, dan sopranino. Teknik memainkannya identik, hanya sistemnya yang berbeda dan ukuran instrumen bertambah dengan rentang yang menurun. Hingga abad ke-18, bluffkleite digunakan dalam orkestra, tetapi digantikan oleh seruling melintang, yang memiliki suara yang keras, cerah, dan jangkauan yang luas.

untuk orkestra

Dalam permainan orkestra, sebagai aturan, seruling melintang digunakan, kecuali bagian yang dimainkan membutuhkan yang lain (misalnya, bagian untuk perekam). Jangkauannya lebih dari tiga oktaf, dimulai dari B pada oktaf kecil dan diakhiri dengan nada F tajam pada oktaf keempat. Nada-nada untuk seruling ditulis dalam warna nada yang berbeda: agak teredam, berbisik di bagian bawah, jernih dan transparan di tengah, keras, kasar di bagian atas ... Seruling melintang adalah alat musik yang digunakan dalam band simfoni dan kuningan , dan seringkali dalam berbagai ansambel kamar. Seruling melintang tertua ditemukan pada abad kelima SM, di salah satu makam di Cina.

Perubahan desain besar pertama dilakukan di era Baroque. Pada abad ke-18, seruling melintang dengan desain baru mulai bersaing dengan perekam yang digunakan dalam orkestra, dan kemudian menggantikannya sepenuhnya. Namun, baru pada abad ke-20 perkakas yang terbuat dari logam tersebar luas.

Melodi seruling bisa sangat rumit: solo orkestra sering ditugaskan padanya, dan banyak karya membutuhkan teknik pertunjukan yang serius dari pemain suling. Ada beberapa varietas yang juga dikaitkan dengan menurunkan atau menaikkan register: seruling bass, alto, seruling piccolo dan beberapa lainnya, kurang umum. Fakta yang menarik: salah satu opera Mozart yang paling sulit berjudul The Magic Flute.

Langsung dari Yunani

Ada spesies lain yang menyandang nama cantik "syringa". Siringa (seruling) adalah alat musik Yunani kuno, terkait erat dengan seruling longitudinal modern. Dia bahkan disebutkan dalam Iliad. Ada syringas laras tunggal dan multi laras (yang terakhir kemudian disebut "seruling Pan"). Biasanya, kata ini diterjemahkan ke dalam bahasa Rusia sebagai "pipa". Para gembala dan petani kuno mencerahkan waktu luang mereka dengan memainkan syringa, tetapi juga digunakan untuk iringan musik berbagai pertunjukan panggung.

Pan flute adalah salah satu alat musik tiup rakyat yang paling tidak biasa. Ini adalah sistem tabung dengan panjang berbeda, terbuka di satu sisi dan tertutup di sisi lain. Instrumen ini hanya dimainkan dalam satu kunci, tetapi suaranya akrab bagi hampir semua orang: melodi seruling yang terkenal "The Lonely Shepherd" dimainkan pada seruling Pan.

Di bangsa lain

Alat musik tiup ada di mana-mana. Di Cina, ada seruling melintang di, yang dibuat tidak hanya dari buluh dan bambu tradisional, tetapi kadang-kadang bahkan dari batu, terutama batu giok.

Ada juga di Irlandia, menyandang nama yang sesuai - seruling Irlandia- dan terutama diwakili dalam "sistem sederhana", ketika lubang (totalnya ada enam) tidak ditutup dengan katup.

DI DALAM Amerika Latin flute ken longitudinal adalah umum, dalam banyak kasus memiliki sistem G (sol).

Seruling kayu Rusia diwakili oleh svirel, yang dapat berlaras tunggal dan berlaras ganda, ingus dan varietasnya dari wilayah Kursk - pyzhatka.

Instrumen yang lebih sederhana adalah okarina. Itu dibuat terutama dari tanah liat dan memainkan peran besar dalam musik. Tiongkok Kuno dan beberapa budaya lainnya. Spesimen okarina tertua yang ditemukan oleh para arkeolog berusia 12.000 tahun.

Populer dalam kategori: