Ludwig van Beethoven: bekerja. Sonata piano Beethoven Daftar judul karya Beethoven

Genre sonata dalam karya L. Beethoven menempati tempat yang sangat penting. Bentuk klasiknya mengalami evolusi dan diubah menjadi bentuk romantis. Karya awalnya dapat disebut warisan klasik Wina Haydn dan Mozart, tetapi musik sama sekali tidak dapat dikenali dalam karya dewasa.

Gambaran sonata Beethoven dari waktu ke waktu benar-benar menjauh dari masalah eksternal menjadi pengalaman subyektif, dialog internal seseorang dengan dirinya sendiri.

Banyak yang percaya bahwa kebaruan musik Beethoven terkait dengan programnya, yaitu memberi setiap karya gambar atau plot tertentu. Beberapa sonatanya memiliki judul. Namun, penulis hanya memberikan satu nama: Sonata No. 26 memiliki catatan kecil sebagai prasasti - "Lebe wohl". Setiap bagian juga memiliki nama romantis: "Perpisahan", "Perpisahan", "Pertemuan".

Sonata lainnya diberi judul sudah dalam proses pengakuan dan dengan pertumbuhan popularitas mereka. Nama-nama ini ditemukan oleh teman, penerbit, hanya penggemar kreativitas. Masing-masing sesuai dengan mood dan asosiasi yang muncul saat tenggelam dalam musik ini.

Plot seperti itu tidak ada dalam siklus sonata Beethoven, tetapi penulis kadang-kadang dapat menciptakan ketegangan dramatis yang berada di bawah satu gagasan semantik dengan begitu jelas, dia menyampaikan kata itu dengan begitu jelas dengan bantuan ungkapan dan agogi yang disarankan oleh plot itu sendiri. Tapi dia sendiri berpikir lebih filosofis daripada plot.

Sonata No.8 "Menyedihkan"

Salah satu komposisi awal - Sonata No. 8, disebut "Menyedihkan". Nama "Besar menyedihkan" diberikan oleh Beethoven sendiri, tetapi tidak disebutkan dalam manuskrip. Karya ini adalah semacam hasil karyanya kreativitas awal. Di sini, gambar-gambar dramatis-pahlawan yang berani terwujud dengan jelas. Komposer berusia 28 tahun, yang sudah mulai merasakan masalah pendengaran dan memandang segala sesuatu dengan warna yang tragis, tanpa sadar mulai memperlakukan kehidupan secara filosofis. Musik teatrikal sonata yang ceria, terutama gerakan pertamanya, menjadi bahan diskusi dan kontroversi tidak kurang dari pemutaran perdana opera.

Kebaruan musik juga terdiri dari kontras yang tajam, bentrokan dan pergulatan antar pihak, dan pada saat yang sama penetrasi mereka satu sama lain dan terciptanya persatuan dan tujuan pembangunan. Nama itu sepenuhnya membenarkan dirinya sendiri, terutama karena akhir menandai tantangan nasib.

Sonata No.14 "Bulan"

Penuh keindahan liris, disukai banyak karya " Sonata Cahaya Bulan", ditulis selama periode tragis kehidupan Beethoven: runtuhnya harapan akan masa depan yang bahagia bersama kekasihnya dan manifestasi pertama dari penyakit yang tak terhindarkan. Ini benar-benar pengakuan sang komposer dan karyanya yang paling tajam. Sonata No.14 menerima nama indahnya dari Ludwig Relshtab, kritikus terkenal. Ini terjadi setelah kematian Beethoven.

Dalam mencari ide-ide baru untuk siklus sonata, Beethoven menyimpang dari skema komposisi tradisional dan sampai pada bentuk sonata fantasi. Mendobrak batas-batas bentuk klasik, Beethoven dengan demikian menantang kanon yang membelenggu pekerjaan dan kehidupannya.

Sonata No.15 "Pastoral"

Sonata No. 15 disebut oleh penulis "Grand Sonata", tetapi penerbit dari Hamburg A. Kranz memberinya nama yang berbeda - "Pastoral". Di bawahnya, tidak terlalu dikenal luas, tetapi sepenuhnya sesuai dengan karakter dan mood musiknya. Warna pastel yang menenangkan, gambar melankolis yang liris dan terkendali dari karya tersebut memberi tahu kita tentang keadaan harmonis di mana Beethoven berada pada saat penulisannya. Penulis sendiri sangat menyukai sonata ini dan sering memainkannya.

Sonata No.21 "Aurora"

Sonata No. 21, yang disebut "Aurora", ditulis pada tahun yang sama dengan pencapaian terbesar sang komposer - Heroic Symphony. Dewi fajar pagi menjadi inspirasi komposisi ini. Gambar alam kebangkitan dan motif liris melambangkan kelahiran kembali spiritualnya, suasana hati yang optimis, dan gelombang kekuatan. Ini adalah salah satu karya langka Beethoven, di mana ada kegembiraan, kekuatan dan cahaya yang meneguhkan hidup. Romain Rolland menyebut karya ini "White Sonata". Motif cerita rakyat dan irama tarian rakyat juga menjadi bukti kedekatan musik ini dengan alam.

Sonata No.23 "Appassionata"

Nama "Appassionata" untuk sonata No. 23 juga diberikan bukan oleh pengarangnya, melainkan oleh penerbit Kranz. Beethoven sendiri memikirkan gagasan tentang keberanian dan kepahlawanan manusia, dominasi akal dan kemauan, yang terkandung dalam The Tempest karya Shakespeare. Nama yang berasal dari kata "passion" sangat tepat untuk dikaitkan dengan sistem figuratif musik ini. Karya ini menyerap semua kekuatan dramatis dan tekanan heroik yang terkumpul dalam jiwa sang komposer. Sonata penuh dengan semangat pemberontakan, gagasan perlawanan dan perjuangan keras kepala. Simfoni sempurna itu, yang terungkap dalam Heroic Symphony, diwujudkan dengan cemerlang dalam sonata ini.

Sonata No.26 "Perpisahan, Perpisahan, Kembali"

Sonata No. 26, sebagaimana telah disebutkan, adalah satu-satunya karya yang benar-benar terprogram dalam siklus tersebut. Strukturnya "Farewell, Separation, Return" seperti siklus hidup, dimana setelah berpisah, sepasang kekasih bertemu lagi. Sonata didedikasikan untuk kepergian Archduke Rudolph, teman dan murid komposer, dari Wina. Hampir semua teman Beethoven pergi bersamanya.

Sonata No.29 "Hammerklavier"

Salah satu yang terakhir dalam siklus, Sonata No. 29, disebut Hammerklavier. Musik ini ditulis untuk instrumen aksi palu baru yang dibuat saat itu. Untuk beberapa alasan, nama ini ditetapkan hanya untuk sonata ke-29, meskipun nada Hammerklavier muncul di manuskrip semua sonata selanjutnya.

("Dengan Pawai Pemakaman")

  • Opus 27: Dua Sonata Piano
    • No.1: Sonata No.13 Es-dur "Sonata quasi una fantasia"
    • No.2: Sonata No.14 Cis-moll "Sonata quasi una fantasia" ("Cahaya Bulan")
  • Opus 28: Sonata No. 15 dalam D mayor ("Pastoral")
  • Opus 31: 3 Piano Sonata
    • No.2: Sonata No.17 dalam D-moll ("The Tempest")
    • No.3: Sonata No.18 Es-dur ("Perburuan")
  • Opus 49: 2 Piano Sonata
  • Opus 53: Sonata No. 21 dalam C mayor ("Waldstein" atau "Aurora")
  • Opus 57: Sonata No. 23 dalam F minor ("Appassionata")
  • Opus 78: Sonata No. 24 Fis-dur ("A Thérèse")
  • Opus 81a: Sonata No. 26 Es-dur ("Perpisahan/Les adieux/Lebewohl")
  • Opus 106: Sonata No. 29 dalam B mayor ("Hammerklavier")
  • Bahkan bagi Haydn dan Mozart, genre piano sonata tidak terlalu berarti dan tidak berubah menjadi laboratorium kreatif atau semacam buku harian tentang kesan dan pengalaman yang intim. Keunikan sonata Beethoven sebagian disebabkan oleh fakta bahwa, mencoba menyamakan genre yang sebelumnya murni kamar ini dengan simfoni, konser, dan bahkan drama musikal, sang komposer hampir tidak pernah menampilkannya dalam konser terbuka. sonata piano baginya tetap merupakan genre yang sangat pribadi, ditujukan bukan untuk kemanusiaan yang abstrak, tetapi untuk lingkaran teman imajiner dan orang-orang yang berpikiran sama. Namun, kita masing-masing berhak memasuki lingkaran ini, menghadirkan sesuatu yang baru dan unik dalam persepsi sonata Beethoven.

    32 sonata mencakup hampir seluruh jalur kreatif sang master. Dia mulai mengerjakan tiga sonata pertama (opus 2) yang didedikasikan untuk Joseph Haydn pada tahun 1793, tak lama setelah pindah dari Bonn ke Wina, dan menyelesaikan dua sonata terakhir pada tahun 1822. Dan jika beberapa tema dari komposisi paling awal (tiga kuartet tahun 1785), yang belakangan memiliki titik kontak dengan Misa Khidmat (1823), yang dianggap Beethoven sebagai ciptaan terbesarnya.

    Kelompok sonata pertama (No. 1-11), dibuat antara 1793 dan 1800, sangat heterogen. Para pemimpin di sini adalah "grand sonata" (seperti yang ditunjuk oleh komposernya sendiri), yang ukurannya tidak kalah dengan simfoni, tetapi dalam kesulitan melebihi hampir semua yang ditulis untuk piano pada saat itu. Ini adalah siklus empat bagian opus 2 (No. 1-3), opus 7 (No. 4), opus 10 No. 3 (No. 7), opus 22 (No. 11). Beethoven, yang meraih kemenangan pada tahun 1790-an pianis terbaik Wina, menyatakan dirinya sebagai satu-satunya pewaris yang layak dari almarhum Mozart dan Haydn yang menua. Oleh karena itu - semangat polemik yang berani dan pada saat yang sama meneguhkan hidup dari sebagian besar sonata awal, keahlian yang berani yang jelas melampaui kemampuan piano Wina saat itu dengan suaranya yang jernih, tetapi tidak kuat. Namun, dalam sonata awal Beethoven, kedalaman dan penetrasi bagian lambat juga luar biasa. “Sudah di usia 28 tahun saya dipaksa menjadi filsuf,” keluh nanti Beethoven, mengingat bagaimana ketuliannya dimulai, pada awalnya tidak terlihat oleh orang lain, tetapi mewarnai pandangan dunia artis dengan nada tragis. Judul penulis satu-satunya program sonata tahun ini ("Menyedihkan", No. 8) berbicara sendiri.

    Pada saat yang sama, Beethoven membuat miniatur yang elegan (dua sonata ringan opus 49, no. 19 dan 20), yang dirancang untuk penampilan feminin atau wanita. Mirip dengan mereka, meskipun jauh dari sederhana, adalah sonata No. 6 yang indah (opus 10 No. 2), dan sonata No. 9 dan 10 (opus 14), memancarkan kesegaran musim semi. Selanjutnya, baris ini berlanjut dalam sonata No. 24 (opus 78) dan No. 25 (opus 79), yang ditulis pada tahun 1809.

    Setelah Sonata No. 11 yang patut dicontoh secara militan, Beethoven menyatakan: "Saya tidak puas dengan karya saya sebelumnya, saya ingin memulai jalan baru." Dalam sonata 1801-1802 (No. 12-18), niat ini terwujud dengan gemilang. Gagasan simfoni sonata digantikan oleh gagasan fantasi sonata. Kedua sonata opus 27 (No. 13 dan 14) secara tegas diberi tanda "quasi una fantasia". Namun, penunjukan ini dapat diawali dengan sonata lain pada periode ini. Seolah-olah Beethoven sedang mencoba untuk membuktikan bahwa sonata lebih merupakan konsep orisinal daripada bentuk beku, dan sangat mungkin untuk siklus yang dibuka dengan variasi dan mencakup, alih-alih gerakan lambat tradisional, "Pawai Pemakaman" yang ketat. untuk Kematian Pahlawan” (No. 12) - atau, sebaliknya, siklus sonata No. 14, yang awalnya terdengar pengakuan Adagio yang menusuk, yang membangkitkan citra danau malam dalam penyair romantis Ludwig Relshtab diterangi sinar bulan(maka nama non-penulis "Moonlight Sonata"). Sepenuhnya tanpa drama, Sonata No. 13 tidak kalah eksperimental: ini adalah pengalihan dari gambar yang hampir berubah secara kaleidoskopik. Di sisi lain, Sonata No. 17, dengan monolog tragis, dialog, dan resitatif tanpa kata, dekat dengan opera atau drama. Menurut Anton Schindler, Beethoven mengaitkan isi sonata ini (serta Appassionata) dengan The Tempest karya Shakespeare, tetapi menolak untuk memberikan penjelasan apapun.

    Bahkan sonata yang lebih tradisional pada periode ini pun tidak biasa. Dengan demikian, sonata empat gerakan No. 15 tidak lagi diklaim terkait dengan simfoni dan lebih dipertahankan dalam nada cat air yang lembut (bukan kebetulan bahwa nama "Pastoral" diberikan padanya). Beethoven sangat menghargai sonata ini dan, menurut muridnya Ferdinand Ries, sangat ingin memainkan Andante yang melankolis.

    Periode puncak karya Beethoven dianggap sebagai tahun 1802-1812, dan beberapa sonata tahun-tahun ini juga termasuk dalam puncak pencapaian sang master. Seperti, misalnya, diciptakan pada 1803-1804, bersamaan dengan Heroic Symphony, sonata No. 21 (opus 53), yang terkadang disebut "Aurora" (setelah dewi fajar pagi). Sangat mengherankan bahwa awalnya antara gerakan pertama dan penutup ditempatkan sebuah Andante yang indah, tetapi sangat panjang, yang Beethoven, setelah refleksi matang, diterbitkan sebagai bagian terpisah (Andante favorite - yaitu, "The Beloved Andante", WoO 57 ). Komposer menggantinya dengan intermezzo pendek yang suram, menghubungkan gambar "siang hari" yang cerah dari gerakan pertama dengan warna penutup yang berangsur-angsur cerah.

    Kebalikan dari sonata bercahaya ini adalah Sonata No. 23 (opus 57) yang ditulis pada tahun 1804-1805, yang diberi nama "Appassionata" dari penerbitnya. Ini adalah komposisi kekuatan tragis yang hebat, di mana "motif takdir" yang berdebar kencang, yang kemudian digunakan dalam Simfoni Kelima, memainkan peran penting.

    Sonata No. 26 (opus 81-a), dibuat pada tahun 1809, adalah satu-satunya dari 32 yang memiliki program penulis yang terperinci. Tiga bagiannya berjudul "Perpisahan - Perpisahan - Kembali" dan terlihat seperti novel otobiografi, menceritakan tentang perpisahan, kerinduan dan kencan baru untuk kekasih. Namun, menurut catatan penulis, sonata itu ditulis "pada kepergian Yang Mulia Kaisar Agung Rudolf" - seorang siswa dan pelindung Beethoven, yang pada tanggal 4 Mei 1809, terpaksa segera mengevakuasi Wina bersama keluarga kekaisaran: kota itu ditakdirkan untuk dikepung, ditembaki dan diduduki oleh pasukan Napoleon. Selain Archduke, hampir semua teman dekat dan pacar Beethoven meninggalkan Wina saat itu. Mungkin di antara mereka adalah tokoh utama novel ini dalam suara.

    Sonata opus 90 dua bagian (No. 27), ditulis pada tahun 1814, didedikasikan untuk Count Moritz Lichnowsky, yang memiliki keberanian untuk jatuh cinta penyanyi opera dan bergabung dengannya perkawinan yang tidak setara. Menurut Schindler, Beethoven mendefinisikan karakter dari gerakan pertama yang membingungkan sebagai "pergulatan antara hati dan akal", dan yang kedua membandingkan musik yang lembut dan hampir seperti Schubertian dengan "percakapan kekasih".

    Lima sonata terakhir (No. 28-32) milik periode terlambat Karya Beethoven, ditandai dengan misteri isi, bentuk yang tidak biasa, dan kompleksitas yang ekstrim bahasa musik. Sonata yang sangat berbeda ini juga disatukan oleh fakta bahwa hampir semuanya, kecuali No. 28 (opus 101), yang ditulis pada tahun 1816, disusun berdasarkan kemungkinan virtuoso dan ekspresif dari jenis piano baru - piano enam oktaf grand piano konser perusahaan Inggris Broadwood, diterima oleh Beethoven sebagai hadiah dari perusahaan ini pada tahun 1818. Potensi sonik yang kaya dari instrumen ini terungkap sepenuhnya dalam sonata opus 106 yang megah (No. 29), yang dibandingkan oleh Hans von Bülow dengan Heroic Symphony. Untuk beberapa alasan, nama Hammerklavier ("Hammer Piano Sonata") diberikan padanya, meskipun penunjukan ini ada di halaman judul semua sonata selanjutnya.

    Di sebagian besar dari mereka, gagasan tentang sonata fantasi dengan siklus yang diatur secara bebas dan pergantian tema yang aneh mengambil nafas baru. Ini membangkitkan asosiasi dengan musik romantisme (Schumann, Chopin, Wagner, Brahms, dan bahkan Prokofiev dan Scriabin sesekali terdengar) ... Tapi Beethoven tetap setia pada dirinya sendiri: bentuknya selalu dibangun dengan sempurna, dan konsepnya mencerminkan pandangan dunia positif yang melekat padanya. Gagasan romantis tentang kekecewaan, kegelisahan, dan perselisihan dengan dunia luar yang menyebar pada tahun 1820-an tetap asing baginya, meskipun gaungnya dapat didengar dalam musik Adagio yang sedih dari Sonata No. 31. Namun, terlepas dari tragedi dan malapetaka yang dialami, cita-cita kebaikan dan cahaya Beethoven tetap tak tergoyahkan, dan pikiran akan membantu semangat untuk menang atas penderitaan dan kesombongan duniawi. “Yesus dan Socrates adalah model saya,” tulis Beethoven pada tahun 1820. "Pahlawan" dari sonata selanjutnya bukan lagi pejuang yang menang, melainkan pencipta dan filsuf, yang senjatanya adalah intuisi yang meliputi segalanya dan pemikiran yang mencakup segalanya. Bukan tanpa alasan bahwa dua sonata (No. 29 dan 31) diakhiri dengan fugues yang menunjukkan kekuatan kecerdasan kreatif, sementara dua lainnya (No. dan ) diakhiri dengan variasi kontemplatif, yang mewakili, seolah-olah, model. alam semesta dalam miniatur.

    Pianis hebat Maria Veniaminovna Yudina menyebut 32 sonata Beethoven "Perjanjian Baru" musik pianika (“Perjanjian Lama” adalah Bach's Well-Tempered Clavier untuknya). Memang, mereka melihat jauh ke masa depan, sama sekali tidak menyangkal abad ke-18 yang melahirkan mereka. Oleh karena itu, setiap pertunjukan baru dari siklus raksasa ini menjadi sebuah peristiwa dalam budaya modern.

    (Larisa Kirillina. Teks buklet untuk siklus konser oleh T.A. Alikhanov (Moscow Conservatory, 2004))

    Api Vesta (Vestas Feuer, libretto oleh E. Schikaneder, adegan pertama, 1803)
    Fidelio (libretto oleh I. Sonleitner dan G. F. Treitschke berdasarkan plot lakon "Leonora, atau Conjugal Love" oleh Bouilly, edisi pertama dengan judul Leonora, op. 72, 1803-05, dipentaskan dengan judul Fidelio, atau Conjugal Love, Fidelio , oder die eheliche Liebe, 1805, Theater an der Wien, Wina, edisi ke-2, dengan penambahan Leonor's Overture No.3, op.72, 1806, pentas 1806, ibid; edisi ke-3, op.72, 1814 , disampaikan 1814, Pengadilan Nasional Teater Opera, Wina)

    balet

    musik untuk Knight's Ballet (Musik zum Ritterballett, 8 angka, WoO 1, 1790-91)
    Kreasi Prometheus (Die Geschopfe des Prometheus, ditulis oleh S. Viganò, op. 43, 1800-01, dipentaskan 1801, Court National Opera House, Wina)

    untuk paduan suara dan solois dengan orkestra

    oratorio Kristus di Bukit Zaitun (Christus am Olberge, kata-kata oleh F.C. Huber, op. 85, 1802-03)
    Misa dalam C mayor (op. 86, 1807)
    Misa Khidmat (Missa Solemnis, D-dur, op.123, 1819-23)
    kantata
    Tentang kematian Joseph II (Kantate auf den Tod Kaiser Josephs II., kata-kata oleh S. A. Averdonk, WoO 87, 1790)
    Saat memasuki masa pemerintahan Leopold II (Auf die Erhebung Leopolds II zur Kaiserwurde, kata-kata oleh S. A. Averdonk, WoO 88, 1790)
    Momen gemilang (Der glorreiche Augenblick, kata-kata oleh A. Weissenbach, op. 136, 1814), Laut tenang dan selamat berlayar (Meeresstille und gluckliche Fahrt, kata-kata oleh J. W. Goethe, op. 112, 1814-1815)
    arias
    Godaan ciuman (Prufung des Kussens, WoO 89, sekitar 1790), Tertawa dengan gadis-gadis (Mit MadeIn sich vertragen, kata-kata oleh J. W. Goethe. WoO 90, sekitar 1790), dua arias ke Singspiel-Si Pembuat Sepatu Cantik (Die schone Schueterin, WoO 91, 1796);
    adegan dan arias
    Cinta pertama (Prirno amore, WoO 92, 1795-1802), O pengkhianat (Ah, perfido, op. 65, 1796), Tidak, jangan khawatir (Tidak, non turbati, kata-kata P. Metastasio, WoO 92a, 1801- 1802 );
    tercet
    Gemetar, tidak sopan (Tremate, empitremate, kata-kata Bettoni, op. 116, 1801-1802);
    duet
    Di hari-hari kebahagiaanmu, ingatlah aku (Nei giorni tuoi felici ricordati di me, kata-kata oleh P. Metastasio, WoO 93, 1802);
    lagu untuk paduan suara dan orkestra
    Untuk menghormati sekutu paling cerdas (Chor auf die verbundeten Fursten, kata-kata oleh C. Bernard, WoO 95, 1814), Union song (Bundeslied, kata-kata oleh J. W. Goethe, op. 122, 1797; direvisi 1822-1824), paduan suara dari pertunjukan meriah - Pengudusan rumah (Die Weihe des Hauses, kata-kata oleh K. Meisl, WoO 98, 1822), Lagu Pengorbanan (Opferlied, kata-kata oleh F. Mattisson, op. 121, 1824) dan lain-lain;

    untuk orkestra simfoni

    9 simfoni: No. 1 (C-dur, op. 21, 1799-1800), No. 2 (D-dur, op. 36, 1800-1802), No. 3 (Es-dur, Heroic, op. 55 , 1802- 1804), No. 4 (B-dur, op. 60, 1806), No. 5 (c-minor, op. 67, 1804-1808), No. 6 (F-dur, Pastoral, op. 68, 1807-1808), No. 7 (A-dur, op. 92, 1811-1812), No. 8 (F-dur, op. 93, 1811-1812), No. 9 (d-moll, op. .125, dengan paduan suara terakhir dari kata-kata ode "To Joy" oleh Schiller, 1817 dan 1822-1823); Kemenangan Wellington, atau Pertempuran Vittoria (Wellingtons Sieg oder die Schlacht bei Vittoria, awalnya ditulis untuk mekanik alat musik pangarmanicon oleh I. N. Meltsel, op. 91, 1813);
    tawaran
    ke balet Creations of Prometheus (op. 43, 1800-1801), ke tragedi Coriolanus oleh Collin (c-moll, op. 62, 1807), Leonora No. 1 (C-dur, op. 138, 1805), Leonora No. 2 (C-dur, op. 72, 1805), Leonora No. 3 (C-dur, op. 72, 1806), hingga opera "Fidelio" (E-dur, op. 72, 1814), ke tragedi "Egmont" Goethe (f-moll, op. 84, 1809-1810), ke lakon "Reruntuhan Athena" oleh Kotzebue (G-dur, op. 113, 1811), ke lakon "Raja Stefan " oleh Kotzebue (Es-dur, op. 117, 1811); tarian - 12 minuets (WoO 7, 1795), 12 tarian Jerman (WoO 8, 1795), 6 minuets (WoO 10, 1795), 12 minuets (WoO 12, 1799), 12 tarian Jerman (WoO 13, sekitar tahun 1800), 12 tarian desa (WoO 14, 1800-1801), 12 ecossaises (WoO 16, sekitar 1806?), Minuet ucapan selamat (Selamat-Menuett, Es-dur, WoO 3, 1822);
    untuk satu instrumen dengan orkestra
    concerto untuk biola (C-dur, kutipan, WoO 5, 1790-1792), rondo untuk piano (B-dur, WoO 6, sekitar tahun 1795);5 piano concerto: No.1 (C-dur, op. 15, 1795 ) -1796; revisi 1798), No.2 (B-dur, op.19, edisi pertama 1794-1795; edisi kedua 1798), No.3 (c-minor, op.37, 1800), No.4 ( G-dur, op.58, 1805-1806), No.5 (Es-dur, op.73, 1808-1809), konser biola (D-dur, op.61, 1806);
    untuk ansambel instrumen dan orkestra
    Triple Concerto untuk piano, biola dan cello (C-dur, op. 56, 1803-1804);

    untuk pita kuningan

    4 pawai (F-dur, C-dur, F-dur, D-dur, WoO 18, WoO 19, WoO 20 dan WoO 24, 1809, 1809-1810, 1810-1816), polonaise (D-dur, WoO 21 , 1810), 2 ecossaises (D-dur, G-dur, WoO 22, WoO 23, 1810), dll.;

    untuk ansambel instrumen

    oktet untuk 2 obo, 2 klarinet, 2 tanduk dan 2 bassoon (Es-dur, op. 103, 1792), rondo (Es-dur untuk komposisi yang sama, WoO 25, 1792), 11 tarian Mödling (untuk 7 kuningan dan instrumen dawai, WoO 17, 1819), septet untuk biola, viola, cello, double bass, klarinet, horn dan bassoon (Es-dur, op. 20, 1799-1800), sextet untuk 2 klarinet, 2 horn dan 2 bassoon (Es- dur , op. 71, 1796), sextet untuk kuartet gesek dan 2 terompet (Es-dur, op. 81b, 1794 atau awal 1795), 3 kuintet gesek (Es-dur, op. 4, dikerjakan ulang dari oktet untuk angin instrumen, op.103, 1795-1796; C-dur, op.29, 1800-1801; c-minor, op.104, diadaptasi dari piano trio op.1 no.3, 1817), kwintet untuk piano, oboe, klarinet, bassoon dan terompet (Es-dur, op. 16, 1794-1796); 16 kuartet senar: No. 1-6 (F-dur, G-dur, D-dur, c-moll, A-dur, B-dur, op. 18, 1798-1800), No. 7-9 (F -dur , e-moll, C-dur, didedikasikan untuk A. K. Razumovsky, op.59, 1805-1806), No.10 (Es-dur, op.74, 1809), No.11 (f-moll, op. 95, 1810), No. 12 (Es-dur, op. 127, 1822-1825), No. 13 (B-dur, op. 130, 1825-1826), No. 14 (cis-moll, op. 131 , 1825-1826), No. 15 (A-moll, op. 132, 1825), No. 16 (F-dur, op. 135, 1826); Fugue besar untuk string. kuartet (B-dur, op. 133, awalnya dimaksudkan sebagai bagian terakhir dari kuartet op. 130, 1825), 3 kuartet untuk piano, biola, viola dan cello (Es-dur, D-dur, C-dur, WoO 36, 1785), trio untuk piano, biola dan cello (Es-dur, WoO 38, sekitar 1790-1791; E-dur, G-dur, c-moll, op. 1, 1793-1794; D-dur, Es -dur , op.70, 1808; B-dur, op.97, 1811; B-dur, WoO 39, 1812); 14 variasi untuk piano trio (Es-dur, op. 44, 1803?), trio untuk piano, clarinet dan cello (B-dur, op. 11, 1798), trio untuk piano, flute dan bassoon (G-dur, WoO 37, antara 1786-87 dan 1790), trio untuk biola, viola dan cello (Es-dur, op. 3, 1792; G-dur, D-dur, c-moll, op. 9, 1796-1798), serenade untuk komposisi yang sama (D-dur, op. 8, 1796-1797), serenade untuk seruling, biola dan biola (D-dur, op. 25, 1795-1796), trio untuk 2 obo dan cor anglais (C-dur , op, 87, 1794), variasi untuk 2 obo dan terompet bahasa Inggris dengan tema lagu "Give me your hand, my life" dari opera "Don Giovanni" oleh Mozart (C-dur, WoO 28, 1796- 1797), dll.;

    ansambel untuk dua instrumen

    untuk piano dan biola: 10 sonata - No. 1, 2, 3 (D-dur, A-dur, Es-dur, op. 12, 1797-1798), No. 4 (a-moll, op. 23, 1800 -1801 ), No. 5 (F-dur, op. 24, 1800-1801), No. 6, 7, 8 (A-dur, c-moll, G-dur, op. 30, 1801-1802), No.9 (A-dur, Kreutzerova, op.47, 1802-1803), No.10 (G-dur, op.96, 1812); 12 variasi tema dari Mozart's Marriage of Figaro (F-dur, WoO 40, 1792-1793), rondo (G-dur, WoO 41, 1792), 6 tarian Jerman (WoO 42, 1795 atau 1796); untuk piano dan cello - 5 sonata: No. 1, 2 (F-dur, g-moll, op. 5, 1796), No. 3 (A-dur, op. 69, 1807-1808), No. 4 dan 5 (C -dur , D-dur, op.102, 1815); 12 variasi tema dari opera " seruling ajaib Mozart (F-dur, op. 66, sekitar 1798), 12 variasi tema dari oratorio "Judas Maccabee" oleh Handel (G-dur, WoO 45, 1796), 7 variasi (Es-dur, tema dari opera "Magic flute" oleh Mozart (Es-dur, WoO 46, 1801) dan lainnya; untuk piano dan horn-sonata (F-dur, op. 17, 1800); duet untuk 2 seruling (G-dur, WoO 26 , 1792), duet viola dan cello (Es-dur, WoO 32, sekitar 1795-1798), 3 duet klarinet dan bassoon (C-dur, F-dur, B-dur, WoO 27, hingga 1792), dll .;

    untuk piano 2 tangan

    sonata:
    3 sonata piano (Es-dur, f-moll, D-dur, yang disebut Kurfurstensonaten, WoO 47, 1782-1783), sonata mudah (kutipan, C-dur, WoO 51, 1791-1792), 2 sonata pribadi (F-dur, WoO 50, 1788-1790);
    32 sonata piano
    No. 1, 2, 3 (f-moll, A-dur, C-dur, op. 2, 1795), No. 4 (Es-dur, op. 7, 1796-1797), No. 5, 6, 7 (c-moll, F-dur, D-dur, op. 10, 1796-1798), No. 8 (c-moll. Pathetique, op. 13, 1798-1799), No. 9 dan 10 (E- dur, G-dur, op.14, 1798-1799), No.11 (B-dur, op.22, 1799-1800), No.12 (As-dur, op.26, 1800-1801), No 13 (Es-dur, " Sonata quasi una Fantasia", op. 27 No. 1, 1800-1801), No. 14 (cis-moll, "Sonata quasi una Fantasia", yang disebut "Lunar", op . 27 No. 2, 1801), No. 15 (D -dur, yang disebut "Pastoral", op. 28, 1801), No. 16, 17 dan 18 (G-dur, d-moll, Es-dur , op. 31, 1801-1803), No. 19 dan 20 (g-minor, G-dur, op. 49, 1795-1796, selesai tahun 1798), No. 21 (C-dur, yang disebut " Aurora", op. 53, 1803-1804), No. 22 (F-dur , op. 54, 1804), No. 23 (f-moll, "Appassionata", op. 57, 1804-1805), No. 24 (Fis-dur, op. 78, 1809), No. 25 (G-dur, op 79, 1809), No. 26 (Es-dur, op. 81-a, 1809-1810), No. 27 ( e-moll, op.90, 1814), No.28 (A-dur, op.101, 1816), No.29 (B-dur, op.106, 1817-1818), No.30 (E-dur , op. 109, 1820), No. 31 (As-dur, op. 110, 1821), No.32 (c-moll, op. 111, 1821-1822);
    variasi untuk piano:
    9 variasi pawai oleh E. K. Dresler (c-moll, WoO 63, 1782), 6 variasi ringan pada lagu Swiss (F-dur, WoO 64, c. (D-dur, WoO 65, 1790), 12 variasi pada sebuah minuet dari "La Nozze disruptionato" karya Geibel (C-dur, WoO 68, 1795), 13 variasi dari sebuah arietta "Es war einmal ein alter Mann" dari singspiel "Little Red Riding Hood" ("Das rote Karrchen" oleh Dittersdorf , A-dur, As-dur, WoO 66, 1792), 9 variasi tema dari opera "The Miller's Woman" ("La Molinara", G. Paisiello, A-dur, WoO 69, 1795), 6 variasi pada tema duet dari opera yang sama (G-dur, WoO 70, 1795), 12 variasi pada tema tarian Rusia dari balet "The Forest Girl" ("Das Waldmadchen" oleh P. Vranitsky, A-dur, WoO 71 , 1796), 8 variasi tema dari opera "Richard the Lionheart" karya Gretry (C-dur, WoO 72, 1796-1797), 10 variasi tema dari opera "Falstaff" karya A. Salieri (B- dur, WoO 73 , 1799), 6 variasi aktif tema sendiri(G-dur, WoO 77, 1800), 6 variasi (F-dur, op. 34, 1802), 15 variasi dengan fugue bertema balet "The Works of Prometheus" (Es-dur, op. 35, 1802), 7 variasi tema lagu Inggris "God save the King" (C-dur. WoO 78, 1803), 5 variasi tema lagu Inggris "Rule Britannia" (D-dur, WoO 79, 1803), 32 variasi tema sendiri (c -moll, WoO 80, 1806), 33 variasi waltz oleh A. Diabelli (C-dur, op. 120, 1819-1823), 6 variasi piano atau dengan seruling atau iringan biola dengan tema 5 lagu rakyat Skotlandia dan satu lagu rakyat Austria (op. 105, 1817-1818), 10 variasi tema dari 2 lagu rakyat Tyrolean, 6 Skotlandia, Ukraina, dan Rusia (op. 107, 1817-1818) , dll.;
    baguette untuk piano:
    7 bagatelle (op. 33, 1782-1802), 11 bagatelle (op. 119, 1800-1804 dan 1820-1822), 6 bagatelle (op. 126, 1823-1824);
    rondo untuk piano:
    C-dur (WoO 48, 1783), A-dur (WoO 49,1783), C-dur (op.51, no.1, 1796-1797), G-dur (op.51 no.2, 1798- 1800), rondo-capriccio- Kemarahan atas satu sen yang hilang (Die Wut uber den verlorenen Groschen, G-dur, op. 129, antara 1795 dan 1798), Andante (F-dur, WoO 57, 1803-1804), dll. potongan untuk piano;
    untuk piano empat tangan
    sonata (D-dur, op. 6, 1796-1797), 3 pawai (op. 45, 1802, 1803), 8 variasi tema oleh F. Waldstein (WoO 67, 1791-1792), lagu dengan 6 variasi sebuah puisi " Kamu adalah segalanya dalam pikiranmu" Goethe ("Ich denke dein", D-dur, WoO 74, 1799 dan 1803-1804), dan lain-lain;

    untuk organ

    fugue (D-dur, WoO 31, 1783), 2 pendahuluan (op. 39, 1789);

    untuk suara dan piano

    lagu-lagu, antara lain: Hari-hariku ditarik (Que le temps me dure, lirik oleh J. J. Rousseau, WoO 116, 1792-1793), 8 lagu (op. 52, hingga 1796, di antaranya: Lagu Mei - Mailied, lirik oleh J. W. Goethe ; Farewell to Molly - Mollys Аb-schied, lirik oleh G. A. Burger; Love - Die Liebe, lirik oleh G. E. Lessing; Groundhog-Marmotte, lirik oleh J. V. Goethe; Miracle Flower -Das Blumchen Wunderhold, lirik oleh G. A. Burger), 4 ariettas dan duet (no. 2-5, lirik oleh P. Metastasio, op. 82, 1790-1809), Adelaide (lirik oleh F. Mattisson, op. 46, 1795-1796), 6 lagu per op. X. F. Gellert (op. 48, 1803), Haus akan kencan (Sehnsucht, lirik oleh J. W. Goethe, WoO 134, 1807-1808), 6 lagu (op. 75, no. 3-4-hingga 1800, no. No .1, 2, 5, 6 - 1809, di antaranya: pada lirik oleh J. V. Goethe - Song of the Mignon - Mignon, Cinta baru, kehidupan baru-Neue Liebe, neues Leben, Lagu tentang seekor kutu-dari Goethe -), Untuk kekasih yang jauh (An die ferne Geliebte, siklus 6 lagu pada lirik oleh A. Eiteles, op. 98, 1816), Sebuah orang yang jujur ​​(Der Mann von Wort, F. A. Kleinshmid, op. 99, 1816), dll.; untuk suara dan suara dengan paduan suara dan piano - Free Man (Der freie Mann, lirik oleh G. Pfeffel, WoO 117, versi pertama 1791-1792, direvisi 1795), lagu Punch (Punsch-lied, WoO 111, sekitar tahun 1790 ), O kebun tersayang, o kebebasan yang tak ternilai (O care salep, o felice liberta saga, lirik oleh P. Metastasio, WoO 119, 1795), dan lain-lain; untuk paduan suara dan suara tanpa pendamping, termasuk 24 duet, tercet, dan kuartet dalam bahasa Italia. teks, prima. P. Metastasio (WoO 99, 1793-1802), lagu para biarawan dari drama Schiller (WoO 104, 1817), lebih dari 40 kanon (WoO 159-198); arr. nar. lagu-26 Welsh Nar. lagu (WoO 155, no. 15-1812, no. 25-1814, lainnya-1810), 12 nar Irlandia. lagu (WoO 154, 1810-1813), 25 ranjang Irlandia. lagu (WoO 152, 1810-1813), 20 ranjang Irlandia. lagu (WoO 153, no. 6-13 tahun 1814-1815, lainnya tahun 1810-1813), 25 sc. nar. lagu (op. 108, 1817-1818), 12 st. nar. lagu (WoO 156, 1817-1818), 12 lagu bangsa yang berbeda(WoO 157, 1814-1815), 24 lagu dari berbagai negara, termasuk 3 Rusia -, Ukraina - (WoO 158, koleksi disusun pada 1815-1816); musik untuk drama pertunjukan - Goethe (pembukaan dan 9 nomor, op. 84, 1809-1810, versi 1810, Gedung Opera Pengadilan Nasional, Wina), Kotzebue (pembukaan dan 8 nomor, op. 113, 1811, versi 1812 pada pembukaan Jerman. teater di Pest), Kotzebue (pembukaan dan 9 nomor, op. 117, 1811, versi 1812, Josefstadttheater, Wina), Kufner (WoO 2a, 1813, WoO 2c, 1813), dll.

    A. MUSIK INSTRUMENTAL

    I. Karya simfoni

    1. Simfoni: Pertama - dalam C mayor op. 21; 2nd - D mayor op. 36; 3 ("Heroic") - E op mayor datar. 55; 4th - B flat mayor op. 60; 5 - C minor op. 67; 6 ("Pastoral") - F mayor op. 68; 7 - dalam Operasi besar. 92; 8 - F mayor op. 93; 9 ("Paduan Suara") - D minor op. 125.

    2. Tawaran: "Prometheus" (dari op. 43); "Coriolanus" op. 62; "Leonora I" op. 138; "Leonora II" op. 72a; "Leonora III" op. 72a; Fidelio (Leonora IV) op. 72b; "Egmont" (dari op.84); "Reruntuhan Athena" (dari op. 113); "Raja Stephen" (sejak. 114); Operasi "Ulang Tahun". 115; "Pentahbisan Rumah" op. 124.

    3. Musik untuk panggung: "Balet Ksatria"; "Karya Prometheus" op. 43, balet; Egmont, musik untuk drama op Goethe. 84; "Reruntuhan Athena", musik untuk lakon Kotzebue op. 113; "King Stephen", musik untuk lakon Kotzebue op. 117; "Triumphal March" hingga drama Kuffner "Tarpeya".

    4. Tarian untuk orkestra: 12 minuets, 12 tarian Jerman, 12 tarian desa. minuet ucapan selamat.

    II. musik militer

    Pawai: D mayor, F mayor, C mayor; dua pawai untuk korsel; polonaise; ecossaise.

    AKU AKU AKU. Bekerja untuk solois dan orkestra

    1. Concertos untuk pianoforte: E flat mayor, D mayor (satu gerakan); konser pertama di C mayor op. 15; 2nd - B flat mayor op. 19; 3 - C minor op. 37; 4 - G mayor op. 58; 5 - E op mayor datar. 73; fantasi untuk piano, paduan suara dan orkestra di C minor op. 80.

    2. Konser dan karya lain untuk solois dan orkestra: konser biola dalam C mayor (belum selesai) dan dalam D mayor op. 61; dua roman untuk biola dan orkestra: G mayor op. 40 dan di F mayor op. 50; triple concerto untuk solois ("konser") piano, biola, dan cello. Rondo in B flat mayor untuk piano, dengan orkestra.

    IV. Ensemble Kamar

    1. Sonata: untuk biola dan pianoforte: 1 - di D mayor; 2 - Sebuah jurusan; 3rd - E flat mayor (tiga sonata op. 12); 4 - dalam Operasi kecil. 23; 5 - F mayor op. 24; 6 - Sebuah jurusan; 7 - C minor; 8 - G mayor (tiga sonata op. 30); 9 ("Kreutzer") - Operasi besar. 47; 10 - G mayor op. 96. Untuk cello dan pianoforte: 1 - F mayor; 2 - G minor (dua sonata op. 5); 3 - dalam Operasi besar. 60; 4 - C mayor; 5 - D mayor (dua sonata op. 102). Untuk klakson dan pianoforte: sonata di F mayor op. 17.

    2. Kuartet gesek: 1 - F mayor; 2 - G mayor; 3rd - D mayor; 4 - dalam C minor; 5 - dalam jurusan; 6 - B flat mayor (enam kuartet op. 18); 7 - F mayor; 8 - E minor; 9 - dalam C mayor (tiga kuartet oleh Razumovsky op. 59); 10 - E op mayor datar. 74 ("Kecapi"); 11 - F minor op. 95 ("Serius"); 12 - E flat mayor op. 127; 13 - B flat mayor op. 130; 14 - C op minor tajam. 131; 15 - dalam Operasi kecil. 132; 16 - F mayor op. 135. Grand Fugue di B flat major op. 133.

    3. Trio untuk alat musik dawai, campuran dan tiup. Violin, viola, cello: E flat mayor op. 3; C mayor, D mayor, C minor (tiga string trio op. 9); serenade di D mayor op. 8. Untuk seruling, biola, biola: serenade op. 25; trio untuk dua obo dan cor anglais - C mayor op. 78.

    4. F.-p. trio (piano, biola, cello): E flat mayor, G mayor, C minor (on.1); D mayor, E flat mayor (op. 70); B flat mayor (op. 97); trio untuk pianoforte, klarinet dan cello (op. 11).

    5. Kuintet senar (dua biola, dua biola, cello): E flat mayor op. 4; C mayor op. 29; c operasi kecil. 104; fugue di D mayor op. 137.

    6. Ansambel lain: sextet untuk dua klarinet, dua klakson, dua bassoon - E flat major op. 71; berbaris untuk komposisi yang sama; septet untuk biola, viola, cello, double bass, clarinet, horn dan bassoon - E flat major op. 20; sextet untuk dua biola, viola, cello dan dua tanduk - E flat mayor op. 816; oktet untuk dua obo, dua klarinet, dua klakson, dan dua bassoon - E flat major op. 108; rondino untuk komposisi yang sama; tiga duet untuk klarinet dan bassoon; tiga kuartet ("equila") untuk empat trombon; enam tarian pedesaan ("pendarat") untuk dua biola dan bas ganda; tiga f.-p. kuartet (piano, biola, viola dan cello) - E flat mayor, D mayor, C mayor; f.-p. kwintet (piano, oboe, clarinet, horn, bassoon) op. 16; sejumlah variasi dan potongan lain untuk komposisi yang berbeda.

    ay. Karya piano

    1. Sonata: 6 sonata muda: E flat mayor, F minor, D mayor, C mayor, C mayor dan F mayor (dua sonata "kecil"). Sonata Wina: 1st. - F minor; 2 - dalam A mayor, 3 - dalam C mayor (tiga sonata op. 2); 4 - E op mayor datar. 7; 5 - C minor; 6 - Sebuah jurusan; 7 - D mayor (tiga sonata op. 10); 8 ("Menyedihkan") - C minor op. 13; 9 - E mayor; 10 - G mayor (dua sonata op. 14); 11 - E operasi besar. 22; Tanggal 12 (dengan pawai pemakaman) - Sebuah operasi besar yang datar. 26; 13 - E flat mayor; 14 ("Lunar") - dalam C sharp minor (dua "sonata fantasi" op. 27); 15 ("Pastoral") - D mayor op. 28; 16 - G mayor; 17 (dengan resitatif) - D minor; 18 - E flat mayor (3 sonata op. 31); 19 - G minor; 20 - G mayor (dua sonata op. 49); 21 - C mayor ("Aurora>) op. 53; 22 - F mayor op. 54; 23 - dalam F minor ("Appassionata") op. 57; 24 - F operasi besar yang tajam. 78; 25 - G mayor op. 79; 26 - E flat mayor ("Perpisahan, perpisahan, kembali") op. 81a; 27 - E operasi kecil. 90; 28 - dalam Operasi besar. 101; 29 - dalam B flat mayor ("sonata for hammer-action pianoforte" op. 106); 30 - E operasi besar. 109; 31 - Operasi besar yang datar. OLEH; 32 - C minor op. 111.

    Untuk f.-p. di 4 tangan: sonata di D mayor op. 6.

    2. Variasi: pada pawai Dressler (9); pada tema sendiri di F mayor (6) op. 34; dengan fugue di E flat mayor (15) op. 35; pada tema sendiri di D mayor (6) - op. 76; ke waltz Diabelli dalam C mayor (33) op. 120;.Vieni amore" dalam D mayor (24); "Es war einmab (13); Quant "e piu bella” dalam A mayor (9); "Nel cor piu" dalam G mayor (6); C mayor (12); A mayor (12); pada lagu Swiss ( 6) dalam F mayor; (sama untuk harpa); "Une fievre brulante" dalam C mayor (8); "La stessa" dalam B flat mayor (10); "Kind, willst du" dalam F mayor (7); " Tandeln und Scherzens" di F mayor (8); pada tema Anda sendiri di G mayor (6); pada lagu Inggris di C mayor (7); "Rule Britanias di D mayor (5); pada tema Anda sendiri di C minor (32);" Ich hab "ein kleines Hutchen" di B flat mayor (8) dalam 4 tangan; Tema Waldstein ada di C mayor; "Ich denke Dein" dalam D mayor.

    3. Karya lainnya: Bagatelli: op. 33 (7), hal. 119 (9) op. 126(6). Rondo: C mayor dan G mayor (keduanya op. 51), G mayor op. 129 ("Kehilangan sen"); di A mayor. Dances: allemande in A mayor; dua waltz dalam E flat mayor dan D mayor; dua ecossaise di E flat mayor dan G mayor; enam ecossaise; enam menit; minuet di jurusan E-flat; enam orang pendarat; polonaise di C mayor.

    Miscellaneous: Fantasi dalam G minor op. 77; pendahuluan dalam F minor; "Andante Favorit" di F mayor; "Untuk Eliza" dalam A minor; "Menyenangkan dan sedih"; "Pemikiran Musikal Terakhir"; allegretto dalam C minor; daun dari album Piringer. Cadenza ke f.-p. konser. 4 tangan: tiga pawai di C mayor, E flat mayor, dan D mayor op. 45.

    VI. Untuk mandolin

    sonatina; adajo.

    B. MUSIK VOCAL (DAN OPERA)

    1. "Fidelio". Opera dalam 2 babak, op. 72. Tiga edisi.

    2. Massa: 1 - dalam C mayor op. 86; 2 ("Serius") - D mayor op. 123.

    3. Paduan suara: Op "Sea silence and happy sailing". 112; paduan suara terakhir untuk "The Consekration of the House"; "Para Pendiri yang Bijaksana"; "Lagu Persatuan" op. 122; Kantata "Momen Mulia" op. 136; "Kelahiran Kembali Jerman"; "Telah terjadi"; 2 kantata kekaisaran.

    4. Aransemen lagu rakyat: dua puluh lima op Skotlandia. 108; dua puluh lima Irlandia; dua puluh Irlandia; dua belas Irlandia; dua puluh enam Welsh; dua belas berbeda - lagu Inggris, Skotlandia, Irlandia, Italia, dll.

    5. Pisahkan arias dan ansambel: adegan Italia dan aria "Oh, pengkhianat!" op. 65; "Lagu Pengorbanan" op. 1216 (dua edisi); dua arias untuk bass dan orkestra; dua arias untuk singspiel Umlauf "The Beautiful Shoemaker"; aria "Cinta Pertama" (Italia); "Lagu Perpisahan" untuk 3 suara laki-laki dan sebagainya.

    6. Kanon: "Dalam pelukan cinta"; "Ta-ta-ta"; “Menderita untuk waktu yang singkat” (dua pilihan); "Katakan Katakan"; "Belajar diam"; "Selamat tahun baru"; "Hoffman"; "Oh, Tobias!"; "Yang pertama dari semuanya Toviy"; "Brauhle ... Linke"; "Peter adalah batu karang"; "Bernard adalah orang suci"; "Cium kamu"; "Man, jadilah mulia"; "Persahabatan"; "Bersikap ceria"; “Setiap orang membuat kesalahan, tetapi masing-masing dengan caranya sendiri”; "Harus"; “Dokter, tutup gerbangnya agar kematian tidak datang,” dll.

    7. Lagu dengan iringan piano: "To Hope" (Tidge) - dua pilihan: op. 32 dan op. 94; "Adelaide" (Matisson) op. 46; enam lagu Goethe op. 48; delapan lagu op. 52; enam lagu (Gellert, Galm, Reisig) op. 75; empat arietta Italia dan duet (Metastasio) op. 82; tiga lagu (Goethe) op. 83; "Kebahagiaan Persahabatan" op. 88; "Kepada Kekasih yang Jauh" (Eiteles) op. 98; "Orang yang Jujur" (Kleinschmidt) op. 99; "Merkenstein" (Ruprecht) - dua versi op. 100; Ciuman (Weisse) op. 128; sekitar empat puluh lagu dengan kata-kata dari berbagai penulis tanpa penunjukan karya.

    1. "Simfoni No. 5", Ludwig van Beethoven

    Menurut legenda, Beethoven (1770-1827) untuk waktu yang lama tidak dapat membuat pengantar Symphony No 5. Tetapi ketika dia berbaring untuk tidur siang, dia mendengar ketukan di pintu, dan ritme ini ketukan menjadi pengantar karya ini. Menariknya, nada pertama simfoni tersebut sesuai dengan angka 5, atau V dalam kode Morse.

    2. O Fortuna, Carl Orff

    Komposer Carl Orff (1895-1982) terkenal karena kantata vokal yang dramatis ini. Ini didasarkan pada puisi abad ke-13 "Carmina Burana". Ini adalah salah satu karya klasik yang paling sering dilakukan di seluruh dunia.

    3. Paduan Suara Haleluya, Georg Friedrich Handel

    Georg Friedrich Handel (1685-1759) menulis oratorio Messiah dalam 24 hari. Banyak melodi, termasuk "Haleluya", kemudian dipinjam dari karya ini dan mulai dibawakan sebagai karya mandiri. Menurut legenda, Handel memiliki musik di kepalanya yang dimainkan oleh bidadari. Teks oratorio didasarkan pada kisah-kisah alkitabiah, Handel mencerminkan kehidupan, kematian dan kebangkitan Kristus.

    4. Tunggangan Valkyrie, Richard Wagner

    Komposisi ini diambil dari opera "Valkyrie" yang merupakan bagian dari rangkaian opera "Ring of the Nibelungen" karya Richard Wagner (1813-1883). Opera "Valkyrie" didedikasikan untuk putri dewa Odin. Wagner menghabiskan 26 tahun untuk menggubah opera ini, dan ini hanyalah bagian kedua dari mahakarya megah dari empat opera.

    5. Toccata dan Fugue di D Minor, Johann Sebastian Bach

    Ini mungkin karya Bach (1685-1750) yang paling terkenal dan sering digunakan dalam film selama adegan dramatis.

    6. Musik Malam Kecil oleh Wolfgang Amadeus Mozart

    (1756-1791) menulis komposisi 15 menit yang legendaris ini hanya dalam seminggu. Ini secara resmi diterbitkan pada tahun 1827.

    7. "Ode to Joy", Ludwig van Beethoven

    Mahakarya Beethoven lainnya selesai pada tahun 1824. Ini adalah penggalan paling terkenal dari Symphony No. 9. Hal yang paling menakjubkan adalah saat itu Beethoven sudah menjadi tuli dan. namun demikian, berhasil membuat karya yang luar biasa.

    8. "Musim Semi", Antonio Vivaldi

    Antonio Vivaldi (1678-1741) - komposer era Barok, pada 1723 ia menulis empat karya, yang masing-masing mempersonifikasikan satu musim. "Musim" masih sangat populer, terutama "Musim Semi" dan "Musim Panas".

    9. Kanon Pachelbel (Kanon dalam D mayor), Johann Pachelbel

    Johann Pachelbel (1653-1706) adalah seorang komposer Barok dan dianggap sebagai komposer paling berpengaruh pada periode ini. Dia memukau dunia dengan musiknya yang canggih dan teknis.

    10. Overture dari opera Wilhelm Tell, Gioacchino Rossini

    Komposisi 12 menit oleh Gioacchino Rossini (1792-1868) ini adalah gerakan terakhir dari pembukaan empat gerakan. Bagian lain kurang dikenal saat ini, tetapi komposisi ini menjadi terkenal karena penggunaan Looney Tunes dari Warner Brother dalam kartun Disney.

    versi bahasa Inggris

    
    Atas