Ringkasan libretto balet Shurale. Penggunaan fragmen musik dari balet F.Yarullin "Shurale" dalam pelajaran piano di sekolah musik sekolah menengah dan atas

Menurut Homer, dewi Aphrodite lahir di dekat pantai kota Paphos di Siprus dan merupakan putri dari Zeus dan Diony (Διώνης). Kemudian angin barat Zephyr mendorongnya ke laut dan setelah itu dia muncul telanjang dan cantik dari laut.

Menurut Hesiod, Aphrodite lahir dari buih yang terbentuk dari biji Uranus yang jatuh ke laut lepas pantai pulau Kitira, dan juga dengan bantuan angin Zephyr, ia berakhir di lepas pantai Siprus, tempat dia mendarat dengan segala kemuliaan.

Dewi cantik mendapatkan namanya dari kata busa (ἀφρός) - Aphrodite (Ἀφροδίτη).

Afrodit di mitologi Yunani kuno dan agama adalah dewi cinta, seksualitas, kecantikan, kesenangan, dan prokreasi.

Atribut Aphrodite adalah ikat pinggang, myrtle, mawar, poppy, merpati, burung pipit, lumba-lumba, angsa, mangkuk emas.

Dewi cinta Aphrodite

Kecantikan dan cinta selalu ada sangat penting dalam kehidupan para dewa dan manusia.
Keindahan Aphrodite, keanggunan, hasrat, dan cintanya menginspirasi setiap makhluk hidup. Semua orang menginginkan kehadirannya. Ditemani oleh Eros, Aphrodite muncul di Olympus. Para dewa, melihat Aphrodite yang cantik, tidak dapat mengalihkan pandangan darinya, burung-burung memuliakan dewi dengan nyanyian mereka. Setiap orang yang melihat Aphrodite memiliki hati yang dipenuhi cinta, mereka yang tidak mematuhinya akan dihukum oleh sang dewi.

Tidak ada yang bisa melawan Aphrodite, kecuali tiga dewi perawan: Athena, Artemis, dan Hestia.

Hera, pelindung pernikahan, menikahkan Aphrodite yang cantik dengan Hephaestus, mungkin dewa yang paling jelek. Hephaestus adalah putra sah Zeus dan Hera, dia tumbuh jauh dari orang tuanya dan menjadi pandai besi yang hebat. Hephaestus adalah dewa api, tidak seperti dewa laki-laki yang menarik, dia lumpuh, dia memiliki kulit yang sangat gelap dan janggut yang gelap. Namun, keburukan tidak menjadi halangan untuk menaklukkan wanita tercantik.

Afrodit dan Ares

Aphrodite tidak setia kepada Hephaestus, segera setelah pernikahan, dia mulai berkencan dengan Ares, dewa perang. Tapi tidak ada rahasia bagi Helios - dewa matahari, yang memberi tahu Hephaestus bahwa istrinya punya kekasih. Dengan marah, Hephaestus ingin membunuh Ares, tetapi setelah berpikir, dia meminta Helios untuk tidak memberi tahu siapa pun, dan dia sendiri mulai membuat rencana tentang bagaimana membalas dendam pada para pelanggar.

Pertama, dia menempa jaring tipis yang hampir tidak terlihat dan menempelkannya di atas tempat tidur, kemudian dia memberi tahu istrinya bahwa dia harus pergi dan segera setelah suaminya meninggalkan rumah, Aphrodite mengirim utusan ke Ares untuk memberitahunya tentang kepergian Hephaestus.

Selama kencan antara Aphrodite dan Ares, jaring yang dibuat oleh Hephaestus jatuh pada sepasang kekasih dan mereka terjebak. Di sini Hephaestus muncul bersama Zeus dan dewa lainnya dan mulai menertawakan kekasih yang tak berdaya dengan keras. Namun ketika mereka dibebaskan, mereka bubar ke arah yang berbeda, Aphrodite pergi ke tanah airnya, Siprus, Ares - ke Thrace, ke perang.

Afrodit dan Adonis

Aphrodite, untuk menghukum istri raja Siprus, Smyrna, karena dia menganggap putrinya Mirra yang paling cantik, menginspirasi Mirra dengan cinta untuk ayahnya. Di malam yang gelap, dia mendatangi ayahnya di tempat tidur, yang datang dari pesta dan sedang mabuk.

Di pagi hari, Mirra menyadari kengerian dosa berat, lari ke hutan dan bersembunyi di sana. Aphrodite menemukannya dan mengubahnya menjadi pohon, kemudian Adonis lahir dari kulit pohon tersebut. Aphrodite kagum pada kecantikan luar biasa bocah itu dan, untuk melindunginya, menyerahkannya kepada Persephone di kerajaan gelap.

Ketika Adonis tumbuh dewasa, dia menjadi pria tampan dengan tubuh yang indah dan wajah ilahi. Persephone jatuh cinta padanya dan menolak mengembalikannya ke Aphrodite. Para dewi mulai berdebat, Zeus harus turun tangan dan menyelesaikan perselisihan mereka. Zeus berkata bahwa Adonis akan menghabiskan sepertiga waktunya di sebelah Aphrodite, sepertiga lainnya di sebelah Persephone, dan sisa waktunya atas kebijakannya sendiri. Alhasil, ternyata Adonis hidup di alam kematian selama empat bulan delapan bersama Aphrodite, yang berhasil menerapkan sabuk ajaibnya.

Setiap kali Adonis tiba untuk meninggalkan alam kematian, alam menjadi hidup: ladang menjadi hijau, bunga dan pepohonan bermekaran, dan aroma yang indah memenuhi atmosfer. Aphrodite jarang muncul di Olympus dan tinggal bersama kekasih mudanya di pegunungan dan hutan. Adonis menjadi pemburu dan mereka, bersama Aphrodite, bersuka cita atas kedekatan mereka.

Segera Ares mengetahui tentang cinta Aphrodite pada Adonis. Dia bisa melupakan cintanya, dibutakan oleh nafsu dan kecemburuan, dia berubah menjadi babi hutan dan membunuh Adonis.

Tidak ada batasan untuk kesedihan Aphrodite, air mata sang dewi menetes ke tanah dan anemon putih dan bunga poppy merah segera bertunas...

Aphrodite (mitos Yunani kuno)

Hingga saat ini, belum ada yang tahu persis dari mana Aphrodite cantik itu berasal. Beberapa menganggapnya sebagai putri Zeus dan Dione, sementara yang lain mengklaim bahwa Aphrodite yang cantik lahir dari buih laut. Seolah-olah, ketika tetesan darah Uranus yang terluka jatuh ke tanah, salah satunya jatuh ke laut dan membentuk buih, dari mana dewi cantik itu muncul. Jadi terdengar namanya: Af-ro-di-ta - lahir busa. Tapi bagaimanapun juga, sangat bagus bahwa ada Aphrodite di dunia - dewi cinta dan kecantikan berambut emas yang cantik. Aphrodite memberikan kebahagiaan bagi semua orang yang setia melayaninya.
Jadi dia memberikan kebahagiaan kepada artis Pygmalion, yang pernah tinggal di pulau Siprus yang indah. Itu sangat artis yang baik, tapi ada satu keanehan di dalamnya. Dia tidak tahan dengan wanita, menghabiskan sepanjang hari melakukan pekerjaan favoritnya dan hidup dalam kesendirian di antara patung-patungnya yang megah.
Suatu kali dia membuat patung seorang gadis dengan kecantikan luar biasa dari gading yang mengilap. Seolah hidup, dia berdiri di hadapan penciptanya. Sepertinya dia bernafas - kulit putihnya begitu lembut dan transparan. Tampaknya kehidupan akan bersinar di matanya yang indah dan dia akan berbicara, tertawa. Seniman itu berdiri berjam-jam di depan ciptaannya yang luar biasa, dan masalah itu berakhir dengan fakta bahwa dia sangat mencintai patung yang dia ciptakan sendiri, seolah-olah itu adalah makhluk hidup. Dia memberikan semua kehangatan hatinya untuk kekasihnya. Bahkan Pygmalion yang terpikat pun melupakan pekerjaannya. Dia memberikan perhiasan megah yang terbuat dari emas dan perak kepada patung tak bernyawa itu, mendandaninya dengan pakaian mewah. Dia membawakan bunga untuk kekasihnya dan menghiasi kepalanya dengan karangan bunga. Seringkali Pygmalion menyentuh bahunya yang seputih salju dengan bibirnya dan berbisik:
- Oh, jika kamu masih hidup, cantikku, betapa bahagianya aku!
Tapi patung itu tetap dingin dan acuh tak acuh terhadap pengakuannya. Pygmalion menderita, tetapi tidak bisa menahan diri. Dia berhenti meninggalkan rumah dan menghabiskan seluruh waktunya di bengkelnya. Dan akhirnya dia memutuskan untuk berpaling kepada para dewa. Hanya mereka yang bisa membantunya.
Segera tibalah perayaan untuk menghormati dewi Aphrodite. Pygmalion membunuh seekor anak sapi yang cukup makan dengan tanduk berlapis emas dan, ketika asap harum yang harum mengalir di udara, mengangkat tangannya ke langit:
– Oh, dewa yang maha kuasa dan kamu, Aphrodite yang berbicara emas! Jika kamu mendengar doaku, beri aku istri secantik patung favoritku!
Sebelum dia sempat mengucapkan kata-kata doa, api menyala terang di atas altarnya. Artinya para dewa mendengar permintaannya. Tapi apakah mereka akan memenuhinya?
Artis itu kembali ke rumah dan, seperti biasa, pergi ke studio. Tapi apa yang dia lihat? Pygmalion takut mempercayai matanya. Sebuah keajaiban terjadi! Patungnya menjadi hidup. Dia bernapas, matanya menatap artis itu dengan lembut, dan bibirnya tersenyum penuh kasih padanya.
Beginilah cara dewi yang maha kuasa menghadiahkan artis Pygmalion atas kesetiaannya.

Aphrodite lahir dari buih laut. Aphrodite, salah satu dewi Olympus yang paling dihormati, lahir dari buih ombak laut seputih salju di dekat pulau Siprus. [karena itu mereka memanggilnya Cyprida, "Lahir di Siprus"], dan dari sana berlayar ke pulau suci Cythera [dari nama pulau ini nama panggilan lain berasal darinya - Kythera]. Di atas cangkang yang indah dia mencapai pantai. Sang dewi dikelilingi oleh ory muda, dewi musim, mendandaninya dengan pakaian tenun emas, dimahkotai dengan karangan bunga. Ke mana pun Aphrodite melangkah, semuanya mekar di sana, dan udara dipenuhi keharuman.

Aphrodite yang cantik! Matanya menyala dengan cahaya cinta yang menakjubkan, sedalam laut tempat dia muncul; kulitnya putih dan lembut, seperti buih laut yang melahirkannya. Tinggi, ramping, berambut emas, Aphrodite bersinar dengan kecantikannya di antara para dewa Olympus. Dewi cinta dan kecantikan, Aphrodite memerintah seluruh dunia, dan bahkan para dewa tunduk padanya. Hanya Athena, Hestia, dan Artemis yang tidak tunduk pada kekuatannya.

Aphrodite membangkitkan cinta di hati para dewa dan manusia biasa, di hati hewan dan burung. Ketika dia berjalan di tanah, semua hewan mengikutinya berpasangan, dan dalam prosesi mereka ini, rusa dengan aman berjalan di samping serigala yang haus darah, dan singa ganas jatuh di kaki dewi, seperti anak anjing yang sedang bermain. Dia memberikan kecantikan dan kemudaan kepada para gadis, memberkati pernikahan yang bahagia. Sebagai rasa terima kasih atas pernikahan mereka, para gadis sebelum pernikahan mengorbankan ikat pinggang yang mereka tenun untuk Aphrodite.

Tapi tidak hanya perempuan yang berdoa kepada Aphrodite. Wanita janda juga memujanya dan memintanya untuk membiarkan mereka masuk pernikahan baru. Sang dewi penyayang, dan dia sering merendahkan permintaan manusia. Lagi pula, meskipun selaput dara terlibat dalam pernikahan itu sendiri, menghubungkan pasangan dengan ikatannya yang kuat, Aphrodite-lah yang membangkitkan cinta pada orang-orang yang berakhir dengan pernikahan mereka.

Nama untuk Aphrodite.

Di atas kereta emas yang ditarik oleh burung pipit, dia bergegas ke bumi dari Olympus, dan semua orang menantikan bantuannya dalam urusan cinta mereka.

Aphrodite melindungi semua cinta. Jika itu cinta, kasar, tak terkendali, maka itu berada di bawah yurisdiksi Aphrodite Pandemos ("Rakyat"); jika itu adalah perasaan luhur, maka Aphrodite Urania ("Surgawi") melindunginya.

Perasaan yang ditanamkan Aphrodite pada orang-orang itu luar biasa, dan oleh karena itu banyak nama panggilannya yang penuh kasih sayang, yang mencerminkan kecantikannya. Dia disebut "emas", "bermahkota ungu", "manis-manis", "bermata indah", "beraneka ragam".

Pygmalion. Mereka yang setia melayaninya, Aphrodite memberikan kebahagiaan. Inilah yang terjadi pada Pygmalion, raja pulau Siprus. Dia juga seorang pematung dan hanya menyukai seni, dia menghindari wanita, dia hidup sangat terpencil. Banyak gadis Siprus merasakan cinta yang lembut dan berbakti padanya, tetapi dia sendiri tidak memperhatikan mereka. Kemudian gadis-gadis itu berdoa kepada Aphrodite: “Wahai Cyprida emas! Hukum pria sombong ini! Biarkan dia sendiri mengalami siksaan yang harus kita tanggung karena dia!”

Pygmalion pernah memahat gambar seorang gadis cantik luar biasa dari gading yang mengilap. Sepertinya dia bernapas, dia akan meninggalkan tempatnya dan berbicara. Sang master melihat ciptaannya selama berjam-jam dan jatuh cinta pada patung yang dia buat sendiri. Dia memberinya perhiasan berharga, mendandaninya dengan pakaian mewah ... Artis itu sering berbisik: "Oh, jika kamu masih hidup - betapa bahagianya aku!"

Aphrodite menghidupkan patung itu. Hari-hari pesta Aphrodite telah tiba. Pygmalion membuat pengorbanan yang kaya kepada dewi dan berdoa agar dia mengiriminya seorang istri secantik patungnya. Api pengorbanan menyala terang: dewi keriting yang cantik menerima pengorbanan Pygmalion. Pygmalion kembali ke rumah, pergi ke patung itu dan tiba-tiba menyadari bahwa gading itu telah berubah menjadi merah muda, seolah-olah darah merah mengalir melalui pembuluh darah patung itu; menyentuhnya dengan tangannya - tubuhnya menjadi hangat: jantung patung berdetak kencang, matanya bersinar dengan kehidupan. Patung itu menjadi hidup! Mereka memanggilnya Galatea, Aphrodite membuat pernikahan mereka bahagia, dan sepanjang hidup mereka memuji kebesaran dewi yang memberi mereka kebahagiaan.

Mirra, Adonis dan Artemis. Aphrodite memberikan kebahagiaan kepada mereka yang mencintai dan mencintai, tetapi dia sendiri juga tahu cinta yang tidak bahagia. Suatu ketika Mirra, putri salah satu raja, menolak membaca Aphrodite. Dewi yang marah menghukumnya dengan kejam - mengilhami cinta kriminal untuk ayahnya sendiri. Dia tertipu dan menyerah pada godaan, dan ketika dia mengetahui bahwa itu bukan gadis luar yang bersamanya, tetapi putri sendiri mengutuknya. Para dewa mengasihani Mirra dan mengubahnya menjadi pohon yang mengeluarkan damar harum. Dari batang pohon yang retak inilah bayi Adonis yang cantik lahir.

Aphrodite memasukkannya ke dalam peti mati dan memberikannya kepada Persephone untuk dibesarkan. Waktu telah berlalu. Anak itu tumbuh dewasa, tetapi dewi dunia bawah, yang terpesona oleh kecantikannya, tidak ingin mengembalikannya ke Aphrodite. Para dewi harus beralih ke Zeus sendiri untuk mendapatkan solusi atas perselisihan tersebut. Ayah para dewa dan manusia, setelah mendengarkan para pihak yang berselisih, memutuskan: sepertiga tahun Adonis bersama Persephone, sepertiga dengan Aphrodite, sepertiga dengan siapa dia sendiri menginginkannya. Maka Adonis menjadi pendamping dan kekasih Aphrodite.

Namun, kebahagiaan mereka tidak berlangsung lama. Adonis entah bagaimana membuat marah Artemis, dan selama perburuan dia terluka parah oleh babi hutan besar. Dari darah Adonis tumbuh bunga mawar, dan dari air mata yang ditumpahkan Aphrodite karena berduka - anemon.

Pemujaan Aphrodite.

Orang-orang berkorban untuk Aphrodite Pontia ("Marine"), berharap dia akan melindungi mereka selama itu pelayaran laut, dan Aphrodite Limenia ("Pelabuhan"), pelindung pelabuhan dan kapal yang berdiri di dalamnya.

Banyak hewan dan tumbuhan yang didedikasikan untuk Aphrodite. Sebagai dewi cinta dan kesuburan, dia memiliki ayam jantan, merpati, burung pipit, dan kelinci, yaitu makhluk yang, menurut orang Yunani, adalah yang paling produktif; sebagai dewi laut dia dilayani oleh lumba-lumba. Dari tumbuhan tersebut, banyak bunga yang dipersembahkan untuk Aphrodite, termasuk bunga violet, mawar, anemon, bunga poppy - bunga diberikan kepada orang yang dicintai hingga hari ini; dan dari buahnya - sebuah apel, buah yang, dalam upacara pernikahan kuno, diberikan oleh pengantin wanita kepada pengantin pria.

Afrodit Telanjang.

Karena Aphrodite adalah dewi kecantikan, dia (satu-satunya dewi Olympian yang agung!) Cukup sering digambarkan telanjang. Seperti yang dipikirkan orang Yunani, berbeda dengan Artemis, yang membunuh Actaeon, yang secara tidak sengaja melihat ketelanjangannya, atau dari Athena, yang untuk hal yang sama memukul putra salah satu bidadarinya, Tiresias, dengan kebutaan, Aphrodite memperlakukannya dengan baik dalam bentuk ini. Ya, ini bisa dimengerti - lagipula, tidak mungkin menyadari kecantikan penuh sang dewi ketika dia mengenakan pakaian Yunani yang luas dan tak berbentuk.

Yang pertama berani menggambarkan Aphrodite telanjang adalah pematung Yunani Praxiteles, seorang pria yang sangat mencintai kecantikan. tubuh wanita. Mereka mengatakan bahwa dia memahat Aphrodite dari marmer lebih dari sepuluh kali, dan di antara patung-patungnya ini adalah Aphrodite of Cnidus - sebuah patung yang pada zaman kuno ribuan orang datang ke Cnidus, di mana dia berada - hanya untuk melihatnya.

Afrodit, Yunani, Latin Venus - dewi cinta dan kecantikan, dewi terindah mitos kuno.

Asalnya tidak sepenuhnya jelas. Menurut Homer, Aphrodite adalah putri Zeus dan dewi hujan Dione; menurut Hesiod, Aphrodite lahir dari buih laut, dibuahi oleh dewa langit Uranus, dan muncul dari laut di pulau Siprus (maka salah satu julukannya: Cyprida).

Dengan satu atau lain cara, tetapi bagaimanapun juga, berkat kecantikannya dan segala macam pesona, Aphrodite menjadi salah satu dewi terkuat, yang sebelumnya tidak dapat dilawan oleh dewa maupun manusia.

Selain itu, dia memiliki seluruh detasemen pembantu dan asisten: dewi pesona dan kecantikan wanita - harita, dewi musim - pegunungan, dewi persuasi (dan sanjungan) Peyto, dewa ketertarikan yang penuh gairah Himer, dewa daya tarik cinta Pot, dewa pernikahan Selaput Dara dan dewa muda cinta Eros, yang dari panahnya tidak ada jalan keluar.

Karena cinta memainkan peran besar dalam kehidupan para dewa dan manusia, Aphrodite selalu dijunjung tinggi. Mereka yang menunjukkan rasa hormat padanya dan tidak berhemat dalam pengorbanan dapat mengandalkan niat baiknya. Benar, dia adalah dewa yang agak berubah-ubah, dan kebahagiaan yang dia berikan seringkali cepat berlalu. Kadang-kadang dia membuat keajaiban yang nyata, yang hanya mampu dilakukan oleh cinta. Misalnya, pematung Siprus Pygmalion dihidupkan kembali oleh Aphrodite patung marmer wanita yang membuatnya jatuh cinta. Aphrodite melindungi favoritnya di mana pun dia bisa, tetapi dia juga tahu bagaimana membenci, karena kebencian adalah saudara perempuan dari cinta. Jadi, pemuda pemalu Narcissus, kepada siapa bidadari yang cemburu melaporkan bahwa dia mengabaikan pesona mereka, Aphrodite membuatnya jatuh cinta pada dirinya sendiri dan mengambil nyawanya sendiri.

Anehnya, Aphrodite sendiri tidak terlalu beruntung dalam cinta, karena dia tidak berhasil mempertahankan kekasihnya; Dia juga tidak bahagia menikah. Zeus memberinya dewa yang paling tidak menarik dari semua dewa, dewa pandai besi Hephaestus yang lumpuh dan selalu berkeringat, sebagai suaminya. Untuk menghibur dirinya sendiri, Aphrodite menjadi dekat dengan dewa perang Ares dan memberinya lima anak: Eros, Anteroth, Deimos, Phobos dan Harmony, kemudian dengan dewa anggur Dionysus (ia melahirkan putranya Priapus), dan juga, di antara lainnya, dengan dewa perdagangan Hermes. Dia bahkan menghibur dirinya sendiri dengan manusia biasa, raja Dardanian Anchises, yang darinya Aeneas dilahirkan untuknya.

Dalam dunia mitos, kehidupan selalu kaya akan peristiwa, dan Aphrodite sering mengambil bagian paling aktif di dalamnya; tetapi kebajikannya terhadap pangeran Troya Paris memiliki konsekuensi yang paling luas. Sebagai rasa terima kasih atas fakta bahwa Paris menyebut Aphrodite lebih cantik daripada Hera dan Athena, dia menjanjikannya wanita fana yang paling cantik sebagai istrinya. Dia ternyata Helen - istri raja Sparta Menelaus, dan Aphrodite membantu Paris menculiknya dan membawanya ke Troy. Beginilah awalnya Perang Troya, yang dapat Anda baca di artikel "Menelaus", "Agamemnon", dan banyak lainnya. Secara alami, dalam cerita ini, Aphrodite membantu Trojan, tetapi perang bukanlah bagiannya. Misalnya, begitu dia tergores oleh tombak pemimpin Akhaia Diomedes, dia lari sambil menangis dari medan perang. Sebagai hasil dari perang sepuluh tahun, di mana semua pahlawan pada waktu itu dan hampir semua dewa berpartisipasi, Paris mati, dan Troy terhapus dari muka bumi.

Aphrodite jelas merupakan dewi asal Asia Kecil dan, tampaknya, kembali ke dewi Astarte Fenisia-Suriah, dan dia, pada gilirannya, ke dewi cinta Asyur-Babilonia Ishtar. Orang Yunani sudah mengadopsi kultus ini zaman kuno, kemungkinan besar melalui pulau Siprus dan Cythera, tempat Aphrodite disembah dengan sangat bersemangat. Oleh karena itu julukan dewi seperti Cyprida, Paphia, dewi Paphos - dari kota Paphos di Siprus, di mana terdapat salah satu kuil Aphrodite yang paling megah (lihat juga artikel "Pygmalion"), dari Cythera (Cythera) - Kythera. Kemuning, mawar, apel, opium, merpati, lumba-lumba, burung layang-layang, dan linden dipersembahkan untuknya, serta banyak kuil megah - tidak hanya di Paphos, tetapi juga di Knida, Korintus, Alabanda, di pulau Kos, dan di tempat lain . Dari koloni Yunani di Italia selatan, pemujaannya menyebar ke Roma, di mana dia diidentifikasikan dengan dewi musim semi Italia kuno, Venus. Kuil Romawi terbesar di Aphrodite-Venus adalah yang ada di Forum Caesar (kuil Venus sang Leluhur) dan di Via Sacre (Jalan Suci) ke Forum Romawi (kuil Venus dan Roma). Kultus Aphrodite merosot hanya setelah kemenangan agama Kristen. Namun, berkat penyair, pematung, seniman, dan astronom, namanya bertahan hingga hari ini.

Kecantikan dan cinta menarik seniman sepanjang masa, jadi Aphrodite digambarkan, mungkin, lebih sering daripada semua karakter mitos kuno lainnya, termasuk dalam lukisan vas, lukisan dinding Pompeii; sayangnya, tentang fresco "Aphrodite yang muncul dari ombak", pada akhirnya tercipta. 4 c. SM e. Apel untuk kuil Asclepius di Kos, kita hanya tahu dari kata-kata penulis kuno yang menyebutnya "tak tertandingi". Relief yang paling terkenal adalah yang disebut Aphrodite of Ludovisi, karya Yunani tahun 460-an. SM e. (Roma, Museum Nasional di Therma).

Patung Aphrodite adalah salah satu mahakarya seni plastik kuno. Ini terutama "Aphrodite of Cnidus", dibuat, mungkin oleh Praxiteles untuk kuil Cnidus di tahun 350-an. SM e. (Salinan tersedia di Museum Vatikan, di Louvre di Paris, di Museum Seni Metropolitan New York dan di koleksi lainnya), "Aphrodite of Cyrene" - salinan Romawi dari patung Helenistik abad 2-1. SM e. (Roma, Museum Nasional di Thermae), "Capitolian Aphrodite" - salinan Romawi dari patung ser. 3 masuk. SM e. (Roma, Museum Capitoline), "Venus Mediciy" - salinan Romawi dari patung Cleomenes, abad ke-2. SM e. (Galeri Uffizi, Florence) dan lainnya tingkat tertinggi keahlian pematung Yunani yang memahat Aphrodite dibuktikan dengan ditemukannya beberapa patung Yunani yang tidak disebutkan sama sekali oleh penulis kuno, misalnya, "Aphrodite from Sol" (abad ke-2 SM, Museum Siprus di Nikosia) atau "Aphrodite" yang terkenal of Melos” (con abad ke-2 SM, ditemukan pada tahun 1820, Paris, Louvre).

Seniman zaman baru menyukai Aphrodite tidak kurang dari yang kuno: lukisan dan pahatan mereka hampir tidak mungkin dihitung. Di antara yang paling lukisan terkenal termasuk: "Kelahiran Venus" dan "Venus dan Mars" oleh Botticelli (1483-1484 dan 1483, Florence, Galeri Uffizi, dan London, Galeri Nasional), "Venus Tidur" oleh Giorgione, selesai setelah 1510 oleh Titian (Galeri Dresden ), " Venus dan Cupid" oleh Cranach the Elder (c. 1526, Roma, Villa Borghese), "Venus and Cupid" oleh Palms the Elder (1517, Bukares, Galeri Nasional), "Sleeping Venus" dan "Venus and the Lute Pemain" (Galeri Dresden), "Venus Kelahiran", "Kemenangan Venus" dan "Venus dan Mars" oleh Rubens (London, Galeri Nasional, Wina, Museum Kunsthistorisches, Genoa, Palazzo Bianco), "Venus Tidur" oleh Reni (setelah 1605) dan Poussin (1630, keduanya lukisan di Galeri Dresden), Venus dengan Cermin oleh Velasquez (c. 1657, London, Galeri Nasional), Toilet Boucher dan Venus Comforting Cupid (1746, Stockholm, Museum Nasional, dan 1751, Washington , Galeri Nasional ). Dari karya kontemporer sebutkan setidaknya "Aphrodite" oleh R. Dufy (c. 1930, Praha, Galeri Nasional), "Venus dengan lentera" Pavlovich-Barilli (1938, Beograd, Museum seni kontemporer), "Sleeping Venus" oleh Delvaux (1944, London, National Gallery) dan ukiran "The Birth of Venus" oleh M. Shvabinsky (1930).

Dari bidang plastik perlu disebutkan setidaknya G.R. Paolina Borghese sebagai Venus" (1807, Roma, Villa Borghese), "Aphrodite" oleh B. Thorvaldsen (c. 1835, Kopenhagen, Museum Thorvaldsen), "Venus the Victorious" oleh O. Renoir (1914), "Venus dengan Kalung Mutiara" A. Maillol (1918, di Galeri London Tate), "Venus" oleh M. Marini (1940, AS, koleksi pribadi). Dalam koleksi Praha Galeri Nasional- "Venus" oleh Khoreyts (1914) dan "Venus of Fertile Fields" oleh Obrovsky (1930); patung "Venus yang muncul dari ombak" dibuat pada tahun 1930 oleh V. Makovsky. Dalam hal ini, menarik untuk dicatat bahwa patung terkenal "Musik" J. V. Myslbek (1892-1912) adalah pemrosesan kreatif dari sampel antik. Ternyata dari miliknya warisan kreatif, ia membuatnya berdasarkan studi menyeluruh tentang "Venus of the Esquiline" (abad ke-1 SM). Tentu saja, komposer juga menyanyikan Aphrodite. Pada pergantian abad ke-18 dan ke-19. tulis Vranitsky simfoni program Aphrodite, awal abad ke-20 orkestra "Hymn to Venus" diciptakan oleh Manyar, tulis Orff pada 1950-1951. konser panggung "Triumph of Aphrodite".

Dari sekian banyak puisi didedikasikan untuk Aphrodite, yang tertua dari semuanya, tampaknya, adalah tiga "Nyanyian Rohani untuk Aphrodite", yang menurut tradisi berasal dari Homer. Dalam puisi, Aphrodite sering disebut sebagai Cythera (Kythera), Ratu Paphos, Paphia:

"Lari, bersembunyi dari mata,
Cythera adalah ratu yang lemah! .. "
- A.S. Pushkin, "Liberty" (1817);

"Pada ratu Paphos
Ayo minta karangan bunga baru ... "
- A.S. Pushkin, "Krivtsov" (1817);

"Sebagai anak yang setia dari iman yang menyedihkan ..."
- A.S. Pushkin, "To Shcherbinin" (1819). Di sini iman yang menyedihkan adalah cinta.

Bagian: Musik

Rencana

1. Perkenalan. Sejarah penciptaan balet F. Yarullin "Shurale"
2. Bagian utama: Karakterisasi musik dari gambar
3. Pedoman

1. Perkenalan. Sejarah penciptaan balet F. Yarullin "Shurale"

Balet Farid Yarullin "Shurale" adalah balet Tatar pertama, kebanggaan musik nasional. Itu dibuat pada tahun 1941 dalam waktu singkat oleh seorang komposer muda berbakat di libretto oleh Ahmed Faizi berdasarkan dongeng dengan nama yang sama Gabdulla Tukay. Balet memikat dengan kecerahan gambar musik, orisinalitas dan warna-warni warna nasional. Penayangan perdana balet Shurale bertepatan dengan pembukaan Dekade Seni dan Sastra Tatar di Moskow. Namun, pengerjaan produksi terhenti karena pecahnya Great Perang Patriotik. Komposer dipanggil ke barisan tentara Soviet. Pada tahun 1943 dia meninggal. Pertunjukan perdana balet berlangsung di Kazan hanya pada tahun 1945. Pada tahun 1950, balet dipentaskan dengan sukses besar di Opera Leningrad dan Teater Balet dinamai S.M. Kirov dalam versi orkestra oleh V. Vlasov dan V. Fere. Pada tahun 1955, produksi baru di Moskow di atas panggung Teater Bolshoi dimana pestanya karakter utama dilakukan oleh Maya Plisetskaya. Belakangan, dia mencatat bahwa peran Syuyumbike adalah salah satu bagian favoritnya. Tak lama setelah pemutaran perdana di Moskow, balet Shurale memulai prosesi kemenangannya di banyak orang adegan teater perdamaian.

Shurale adalah gambar tradisional Tatar cerita rakyat, goblin, penampilan yang menyerupai kayu apung dan ranting hutan yang aneh, sehingga dianggap sebagai produk fantasi rakyat yang penuh kekerasan.

Puisi - dongeng sastra klasik Tatar G. Tukay terdengar seperti himne tanah air, kekayaan dan keindahan alamnya, puisi fantasi rakyat.

Seorang petani muda bernama Byltyr, berkat akal dan keberaniannya, mengalahkan Shurale yang jahat dan berbahaya. Gagasan puisi itu adalah pemuliaan pikiran manusia, keunggulannya atas kekuatan yang memusuhi manusia. Libretto balet ditambahkan jalan cerita dari rakyat lain Dongeng Tatar, khususnya, tentang perempuan - burung. Dalam balet, Byltyr tidak hanya menyelamatkan dirinya sendiri, tetapi juga gadis itu - burung Syuyumbike, yang darinya Shurale mencuri sayapnya. tempat yang signifikan ditempati oleh lukisan bergenre rakyat yang menggambarkan kehidupan desa Tatar, sebuah perayaan pernikahan.

2. Bagian utama: Karakterisasi musik dari gambar

Prinsip utama dramaturgi musik balet adalah oposisi yang kontras dari dua kekuatan yang berlawanan, yang disajikan di satu sisi, gambar nyata Bytyr dan orang-orang, di sisi lain - dunia roh jahat hutan yang sangat menyeramkan, dipimpin oleh Shurale.

Fitur utama karakteristik musikal pahlawan sejati- Kedekatan musik dengan asal mula lagu daerah, melodi, kelembutan suara, kesederhanaan dan plastisitas pola ritme. Bermusuhan dengan manusia makhluk fantasi, sebaliknya, dicirikan oleh ritme yang sangat berubah-ubah, harmoni yang sangat disonan.

Oposisi dua bidang musik ini memungkinkan tidak hanya untuk menciptakan cahaya gambar panggung tetapi juga untuk mengungkapkan inti dari gagasan karya tersebut. Terwujud dalam citra Byltyr kualitas terbaik orang: bangsawan, keberanian, selera humor. Byltyr-lah yang menjadi tokoh utama drama tersebut, pejuang melawan kejahatan dan kekerasan, dan oleh karena itu musik yang menjadi ciri khasnya tidak hanya dibedakan oleh kehangatan, ketulusan, tetapi juga oleh kejantanan.

Citra gadis burung Syuyumbike sangat mengesankan dalam balet. Ini adalah burung seputih salju yang luar biasa, cantik, yang hanya berubah menjadi jauh dari manusia gadis menawan. Temanya ringan, terburu nafsu, lapang, dan mengekspresikan keceriaan gadis burung yang anggun. Tema Syuyumbike yang sangat indah mengalir di seluruh balet, berkembang dan berubah tergantung pada situasi dan pengalaman emosional pahlawan wanita. Tenang, halus saat Syuyumbike muncul bersama pacarnya, tema adegan dengan Shurale ini tumbuh menjadi tema yang kaya emosi dan dramatis. Gerakan terukur menjadi gelisah, tegang. Kecemasan semakin meningkat, dan dari tema menyedihkan yang luas hanya ada satu nyanyian yang berdenyut (tema sayap). Selanjutnya menjadi motif utama penderitaan mental, keresahan Syuyumbike. DI DALAM terakhir kali tema Syuyumbike berlangsung di final, setelah kematian Shurale. Memperoleh karakter yang menang dan gembira, tampaknya menegaskan kemenangan kekuatan cahaya.

Gambar yang melambangkan kejahatan adalah Shurale. Menyiksa dan membunuh orang adalah kesenangan tertinggi baginya. Kekuatannya ada di jari-jarinya, yang dengannya dia bisa menggelitik sampai mati. Namun, manusia lebih kuat dari Shurale. Dia mengalahkannya dengan kelicikan, kecerdasan, kedalaman cintanya pada Syuyumbika.

Karakteristik musik Shurale dibedakan oleh ritme yang rusak, kromatisisme, komposer menggunakan tangga nada khas yang menggabungkan nada suara utuh dan pentatonisitas.

Sukses dalam hal kecemerlangan dan citra musik adalah adegan pertemuan roh jahat hutan. Dengan terampil menganyam pentatonik menjadi konsonan yang tajam dan menjadi rangkaian harmonik yang tidak biasa, F. Yarullin mempertahankan cita rasa nasional di seluruh balet, dengan demikian menekankan identitas nasionalnya, karena gin, shaitan, shurales, ubyrs adalah kreasi dari fantasi rakyat Tatar. Tarian para penyihir itu sederhana bahasa yang harmonis, dasar modal mayor-minor yang biasa, tetapi melodi yang rusak dan nada rahmat berwarna yang "gerutu", memberi musik para penyihir karakter yang tidak biasa dan tidak manusiawi yang melekat pada semua roh jahat. Ubyrs (penyihir api) sangat gesit, mereka terbang, berubah menjadi bola api, dan musiknya tajam. Saat Setan muncul, tarian hiruk pikuk umum dari semua roh jahat berkobar.

Adegan rakyat bagus dalam balet. Menjenuhkan musik dari adegan-adegan ini dengan intonasi dan ritme lagu daerah dan menari, sang komposer mereproduksi gambar kehidupan desa yang hidup dan realistis. Di sini F. Yarullin menggunakan irama khas melodi tarian rakyat Tatar, takmaks. contoh yang baik melayani " Tarian anak-anak”, tarian lucu dari mak comblang dan mak comblang.

Berdasarkan tradisi musik dan puitis rakyat, banyak menggunakan teknik balet klasik baik dalam pengungkapan gambar maupun dalam pengembangannya materi musik, F.Yarullin menciptakan karya panggung musik yang luar biasa, yang menjadi fondasinya pembangunan yang berhasil Seni balet nasional Tatar dan pantas mendapat pengakuan di negaranya dan di luar negeri.

Untuk memperkaya kurikulum, saya menawarkan sejumlah penggalan dari clavier balet Farid Yarullin "Shurale" yang diedit oleh L. Batyrkaeva. Skor piano dirilis pada tahun 1971 oleh penerbit Muzyka. Dalam aransemen ini, musik penggubah telah berulang kali dibunyikan di bioskop dan ruang konser. Fragmen ini dapat digunakan sebagai tambahan repertoar Tatar musik klasik, yang dapat direkomendasikan kepada siswa sekolah musik sebagai potongan piano. Rekomendasi ditawarkan di bawah ini, yang membahas kesulitan dalam melakukan pengaturan ini dan metode untuk mengatasinya. Karya-karya tersebut direkomendasikan untuk pertunjukan di sekolah musik kelas menengah dan atas.

1. "Keluar dari Byltyr". Musik yang menjadi ciri khasnya dibedakan oleh kehangatan, ketulusan dan merdu. Saat mempelajari sebuah karya, perlu diperhatikan karakteristik nyanyian musik Tatar: Anda perlu mencapai pelaksanaan frasa dalam satu tarikan napas, tidak mengganggu kelancaran aliran melodi, mendengarkan suara yang panjang untuk mencapai integritas lagu. frase. Diiringi dengan akord yang mengayun. Kompleksitas pengiring terletak pada transisi yang mulus dari bass ke akord.
   Bagian ini sesuai dengan tingkat kelas 4. Dapat direkomendasikan untuk siswa kelas 3 yang lebih maju. (Lampiran 1)
2. "Tarian Para Penyihir" Karya tersebut dibedakan oleh kesederhanaan bahasa harmonik, dasar modal mayor-minor yang biasa. Tarian para penyihir didasarkan pada penjajaran gerakan tak terduga: tajam dan halus. Tetapi melodi yang rusak dan not-not rahmat kelompok berwarna yang "gerutu", "serak" memberi musik para penyihir karakter yang tidak biasa dan tidak manusiawi yang melekat pada semua roh jahat.
   Perhatian pemain harus diarahkan ke momen visual musik.
   Sebelum mulai mengerjakan karya tersebut, inti dari kesulitan ritme yang disebabkan oleh poliritme dan sinkopasi harus dijelaskan kepada siswa. Saat belajar, perhatikan dekorasi di tangan kanan, yang harus dilakukan dengan mudah. Bagian ini sesuai dengan tingkat kelas 7. (Lampiran 2)
3. "Krasovanie Byltyr". Karakter lakonnya liris. Kompleksitas pertunjukan terletak pada kemampuan untuk secara plastis membawakan frase melodi yang fleksibel dan panjang dengan latar belakang iringan waltz. Perhatian pemain harus diarahkan ke bagian tangan kiri, yang harus dipelajari secara terpisah, mencapai perpindahan tangan yang bebas dari bass ke akord. Ekspresi melodi yang jelas, keinginannya untuk mencapai puncak yang memuncak mengharuskan saya untuk mengerjakan pengiring dengan hati-hati.
   Drama ini dapat dimasukkan ke dalam program kelas 4-5. (Lampiran 3)
4. "Syuyumbike Solo". Syuyumbike adalah citra yang luar biasa. Sesuai dengan gambarnya, musiknya penuh warna, lagu, tulus. Karakter ceria, lincah, dan menari dari karya tersebut membutuhkan perhatian khusus untuk mengerjakan teknik halus. Durasi keenam belas seharusnya terdengar mudah, tanpa membebani pergerakan melodi. Penting untuk memperhatikan balapan aktif, yang diperumit oleh nada-nada anggun, di mana penekanannya jatuh pada ketukan utama, dan nada-nada anggun harus dimainkan dengan mudah dan lembut.
   Sebagai pengiring, ada lompatan besar dari bass ke akord, yang membutuhkan perhatian khusus. Pekerjaan juga diperlukan pada pola ritmis (sinkopasi intra-bar), serta pada kemungkinan, tetapi tidak diinginkan, sentakan hingga ketukan lemah terakhir dari bar.
   Berdasarkan kesulitan di atas, lakon ini dapat ditawarkan kepada siswa senior Sekolah Musik Anak. (Lampiran 4)
5. Duet Byltyr dan Syuyumbike. Secara alami - permainan yang liris dan bersemangat. Kesulitannya tidak hanya terletak pada penampilan melodi dalam satu tarikan napas, tetapi juga pada rasio kemerduan melodi dan iringannya.
   Iringan, dengan menciptakan latar belakang dan getaran yang harmonis, harus membantu melodi untuk menjaga keutuhan frasa. Oleh karena itu, pengiring harus dimainkan dengan tenang dan mudah, seolah-olah merangkai bass dan akord pada gerakan melodi yang halus, melengkapi bunyinya dan membantu perkembangannya.
   Merasa gerakan mendatar kain musik berkontribusi pada pencapaian pernapasan besar, baik dalam garis melodi maupun iringan. Drama tersebut dapat direkomendasikan untuk repertoar kelas enam dan tujuh sekolah musik. (Lampiran 5)

Literatur:

1. Skor piano Batyrkaeva L. dari balet Shurale F. Yarullin. - Kazan: penerbit buku Tatar, 1987.
2. Bakhtiyarova Ch. "Farid Yarullin". - Kazan: penerbit buku Tatar, 1960.
3. Raimova S. Sejarah musik Tatar: tutorial. - Kazan: KSPI, 1986.