Deskripsi lukisan karya Vrubel demon. Setan Vrubel
Dunia Vrubel yang menakjubkan dan mistis, estetika sensualnya memesona, menarik dan… mengusir orang-orang sezamannya. Karyanya, semangatnya tetap menjadi misteri - apakah kesadaran yang menyakitkan atau cemerlang memimpin artis ini?
Bahkan ketika dia beralih ke tema epik Rusia atau gambar alkitabiah, bahkan dalam lanskap dan benda mati ada hasrat yang berlebihan, kerusuhan - kebebasan yang menyangkal kanon yang sudah mapan. Apa yang bisa kita katakan tentang setan dan roh!
Dalam jiwa pria pendek berpenampilan Venesia "dari lukisan karya Tintoretto atau Titian" ini, selalu ada ketidakpuasan dengan dunia lokal dan kerinduan akan dunia lain. Mungkin inilah mengapa tema Iblis menjadi tema utama dalam karyanya, meski ia belum menyadarinya.
Setan dulu. "Mereka tidak kembali"
Bisakah seorang anak yang kehilangan ibunya bertemu dengannya? Ya, Seryozha Karenin beruntung: sekali, ketika dia sedang tidur, ibunya masuk ke kamar bayi dan menggendong putranya, memelototinya - mengucapkan selamat tinggal selamanya.
Seberapa sering Misha Vrubel membayangkan bertemu ibunya? Ibunya meninggal ketika dia berusia tiga tahun, dan beberapa tahun kemudian saudara perempuan dan laki-lakinya meninggalkan dunia ini. Hanya Anna yang tersisa - kakak perempuan, paling banyak orang dekat Untuk kehidupan.
Anna Karenina adalah wanita iblis pertama dalam karya Vrubel. Payung dan sarung tangan dilemparkan dengan pas. Gairah dan tragedi.
Setan kedua. "Aku bosan, setan"
Ayah Mikhail adalah seorang militer, keluarganya berpindah dari satu tempat ke tempat lain - Omsk, Saratov, Astrakhan, St. Petersburg, Kharkov, Odessa ... Semua ini tidak berkontribusi pada keterikatan jangka panjang.
Kami tinggal di Odessa untuk waktu yang lama. Di sini, dari remaja, Misha berubah menjadi pemuda, membangkitkan minat dan kegembiraan orang lain. Dia unggul dalam sastra dan bahasa, menyukai sejarah, membaca karya klasik Romawi dalam bahasa aslinya dan lulus dari Gimnasium Odessa Richelieu dengan medali emas. Keluarga mendorong hasrat Mishino untuk menggambar, dia bersekolah di sekolah menggambar Odessa.
Mikhail Alexandrovich Vrubel. Potret diri
Mudah bergaul, dengan minat musik, teater, dan sastra yang beragam, pemuda itu dengan mudah berkenalan dengan orang-orang seni dan sains. Dalam surat kepada saudara perempuannya dengan cara yang paling detail menggambarkan dunia orang dewasa yang terbuka baginya.
Plakat peringatan di rumah tempat tahun 1884-1889. hidup M. Vrubel.
Papan - granit, relief dasar; pematung I.P. Kavaleridze, arsitek R.P. Bykova; dibuka pada tahun 1962.
“... Perusahaan Opera Rusia St. Petersburg berada di Odessa pada musim panas ... Saya mendengar:“ Life for the Tsar ”,“ Zhidovka ”,“ Thunderbolt ”dan“ Faust ”; berkenalan melalui Krasovsky dengan Korsov dan Derviz”; Seluler "Sekarang di Odessa". Pameran seni, yang pengasuhnya De Villiers baru-baru ini saya temui; ini adalah orang yang sangat baik, petugas gendarmerie, dirinya sendiri seorang pelukis lanskap yang hebat; dia meminta saya untuk datang kepadanya kapan saja untuk menulis dan berjanji untuk mendapatkan gambar di galeri Novoselsky untuk disalin.
Dan pada saat yang sama:
Seribu, seribu kali aku iri padamu, Anyuta sayang, bahwa kamu berada di Petersburg: apakah kamu mengerti, Nyonya, apa artinya bagi seseorang yang duduk di Odessa terkutuk ini, yang matanya kapalan, melihat semua orang bodohnya, untuk membaca surat-surat dari seorang warga Petersburg, yang tampaknya menghirup kesegaran Neva”; “Tuhan, bagaimana Anda memandang kehidupan para wanita muda di daerah kumuh Novorossiysk ... jam senggang ... melewati percakapan paling kosong di lingkaran kenalan terdekat, yang hanya menumpulkan dan membuat vulgar seluruh sistem mental seorang orang. Para pria tidak punya waktu yang lebih baik: makan, tidur, dan bermain kartu."
... Mungkin ini semua adalah maksimalisme masa muda dan kehausan akan hidup, tetapi Faust dari Pushkin muncul di benak: "Aku bosan, iblis."
Mikhail Alexandrovich Vrubel. Faust. Triptych. 1896
Setan ketiga. Teknologi gila dan estetika aneh
Saat belajar hukum di St. Baginya, kreativitas menjadi satu-satunya cara untuk mendamaikan keberadaan dengan roh.
Di Akademi Seni, Vrubel memasuki bengkel P. Chistyakov, yang muridnya adalah I. Repin, V. Surikov, V. Polenov, V. Vasnetsov dan V. Serov.
Penggambaran Vrubel yang terkenal dan "kemiripan kristal" - dari Chistyakov. Dari dia, sang seniman mempelajari analisis struktural bentuk dan pemecahan gambar menjadi bidang-bidang kecil, sambungan di antaranya membentuk tepi volume.
“Ketika saya mulai belajar dengan Chistyakov, saya jatuh cinta dengan bekal utamanya, karena itu tidak lain adalah formula hubungan hidup saya dengan alam, yang saya investasikan.”
Mikhail Alexandrovich Vrubel. Mawar
Mikhail Alexandrovich Vrubel. iris putih
Bertahun-tahun kemudian, seniman M. Mukhin mengenang betapa menakjubkannya teknik Vrubel bagi para siswa Sekolah Stroganov:
“... sang maestro, dengan sapuan tajam bersudut, membuat jaring grafik tertipis di selembar kertas. Dia melukis dalam potongan-potongan yang tersebar dan tidak berhubungan. ... Guru lain di awal menggambar mendesak kami untuk keutuhan, kurangnya detail yang menghalangi kami untuk melihat bentuk besar. Tapi metode Vrubel sama sekali berbeda; pada titik tertentu bahkan bagi kami tampaknya artis telah kehilangan kendali atas gambarnya ... dan kami sudah menantikan kegagalan artis ... Dan tiba-tiba, di depan mata kami, guratan kosmik di atas kertas mulai berangsur-angsur menjadi kristal membentuk. ... di depan mata saya muncul buah dari keterampilan tertinggi, produk dari ekspresi batin yang luar biasa, pemikiran konstruktif yang jernih, dikecam dalam bentuk ornamen.
Mikhail Alexandrovich Vrubel. Perawan dan Anak
Setan keempat. cinta tak berbalas
Saat mengerjakan lukisan Gereja St.
K. Korovin mengenang bagaimana, saat berenang di kolam, dia melihat bekas luka besar di dada Vrubel, ketika ditanya tentangnya, kekasih yang malang itu menjawab: “... Saya mencintai seorang wanita, dia tidak mencintaiku - dia bahkan mencintaiku , tetapi banyak yang mengganggu pemahamannya tentang saya. Saya menderita karena ketidakmungkinan menjelaskan hal yang mengganggu ini kepadanya. Saya menderita, tetapi ketika saya melukai diri sendiri, penderitaan itu berkurang.”
Setan kelima. "Setan Duduk"
Vrubel pergi ke Odessa untuk dirawat karena mabuk cinta. Di Odessa, untuk pertama kalinya, dia mulai mengerjakan citra Setan Duduk. Serov ingat bahwa dia melihat gambar Setan setengah panjang dengan latar belakang pegunungan: “... dalam bentuk terbalik, gambar itu secara mengejutkan pola rumit seperti kawah yang sudah punah atau lanskap di bulan." Gambar itu dibuat hanya oleh dua orang cat minyak: mengapur dan jelaga. Vrubel tidak ada bandingannya dalam transfer nuansa putih.
Ayah Mikhail Alexandrovich tidak menyukai pekerjaan itu:
"Setan ini menurutku jahat, sensual ... menjijikkan ... wanita tua."
Artis menghancurkan versi ini, tetapi kemudian kembali ke tema Setan, di Moskow.
Dari surat untuk saudara perempuan saya:
“Selama sebulan sekarang saya telah menulis Setan, yaitu, bukan Setan yang monumental, yang akan saya tulis seiring waktu, tetapi“ setan ”- sosok setengah telanjang, bersayap, muda yang penuh perhatian duduk, memeluk lututnya , dengan latar belakang matahari terbenam dan melihat ke tempat terbuka yang bermekaran, dari mana cabang-cabang menjulur ke arahnya, membungkuk di bawah bunga.
Mikhail Alexandrovich Vrubel. Seated DemonDalam "Seated Demon" Vrubel "bermerek" besar "model" dan lukisan seperti kristal paling jelas terlihat. Patut dicatat bahwa Anna Vrubel mengenang hasrat kakaknya pada ilmu alam dan budidaya kristal di gimnasium.
Setan keenam. Lermontovsky
Pada tahun 1891, Vrubel ditawari untuk membuat ilustrasi untuk kumpulan karya Lermontov, yang diterbitkan oleh perusahaan Kushnerev. Tentu saja, dia mulai dengan "Demon"! Seniman melukisnya tanpa henti, membuat banyak sketsa.
Mikhail Alexandrovich Vrubel. Kepala iblis
Mikhail Alexandrovich Vrubel. Setan (Gambar 2)
Mikhail Alexandrovich Vrubel. Setan terbang
Dan liar dan indah ada di sekitar
Semua dunia Tuhan; tapi jiwa yang sombong
tampak menghina
Ciptaan Tuhanmu
Dan di dahinya yang tinggi
Tidak ada yang tercermin.
Setan di biara
Sampai sekarang di dekat sel itu
Melalui batu yang terbakar terlihat
Air mata panas seperti nyala api
Air mata yang tidak manusiawi!..
Publik tidak siap menghadapi Iblis seperti itu: setelah buku dirilis, ilustrasi Vrubel dikritik keras karena "kekasaran, keburukan, karikatur, dan absurditas".
Mikhail Alexandrovich Vrubel. Tamara dan Setan
Mikhail Alexandrovich Vrubel. Tamara di peti mati
Tidak ada satu pun ilustrator yang berhasil mewujudkan keputusasaan yang gelisah, melankolis, dan kepahitan dari makhluk yang tidak wajar ini dengan kekuatan seperti itu.
Misalnya: Setan dalam pandangan K. Makovsky
Setan ketujuh. "Mimpi" yang tidak terpenuhi
Pada tahun 1896, Savva Mamontov menugaskan dua panel berukuran 20x5m dari Vrubel untuk Pameran Seluruh Rusia di Nizhny Novgorod, bertepatan dengan penobatan Nikolay II. Persetan dengan iblis! Vrubel membayangkan citra Dreams - inspirasi yang menginspirasi sang seniman. Juga semangat yang tidak wajar, tapi cukup ramah.
Komisi tersebut mengakui kedua panel Vrubel - "Mikula Selyaninovich" dan "Princess Dream" - sebagai monster. Sebagai tanggapan, Mamontov membangun paviliun khusus untuk kedatangan pasangan kekaisaran yang disebut: "Pameran panel dekoratif oleh seniman M. A. Vrubel, ditolak oleh juri Akademi Seni Kekaisaran." Benar, lima kata-kata terakhir harus dicat.
Mikhail Alexandrovich Vrubel. Putri Mimpi. 1896
Surat kabar meledak dengan kritik, terutama Maxim Gorky (ngomong-ngomong, lama kemudian menulis artikel mengerikan melawan jazz di pers Soviet) - dalam lima artikel tentang pameran, dia mengungkap "kemiskinan semangat dan kemiskinan imajinasi" artis.
Selanjutnya, salah satu pedimen Hotel Metropol didekorasi dengan panel majolica "Princess Dream" karya A. Vrubel.
Iblis kedelapan: siapa dalam bentuk ini?
Dalam percakapan dengan ayahnya tentang Iblis pertama yang dihancurkan, Mikhail menjelaskan bahwa iblis adalah roh yang menggabungkan penampilan pria dan wanita. Ini mungkin membuat takut pelanggan dan penonton gambar wanita artis. Saya terganggu oleh misteri yang menyihir, panggilan ke hal yang tidak diketahui. "Peramal" -nya, semangat "Lilac" dan bahkan "Gadis dengan latar belakang karpet Persia" asing bagi estetika Rusia, timur "menghabiskan malam" di sini dengan Ratu Shamakhan yang membawa bencana.
Ungu
Mikhail Alexandrovich Vrubel. Seorang gadis dengan latar belakang karpet Persia (ayah gadis itu, Masha Dokhnovich, menolak potret)
Mikhail Alexandrovich Vrubel. peramal
Mikhail Alexandrovich Vrubel. Putri Angsa. 1900, 93×142 cm.
Di wajah ini, mata setengah berwajah, memutar kepala - kerinduan setan yang sama? Apakah Iblis, bertentangan dengan Lermontov, membawa Tamara ke dunianya yang suram? Bukankah dia mengubahmu menjadi Swan Princess? "Kelainan" ini menjadikan "The Swan Princess" sebagai lukisan favorit Alexander Blok, tetapi tidak oleh masyarakat lainnya - dia juga menjadi sasaran kritik keras.
Setan kesembilan. Roh dari dunia yang berbeda.
Mikhail Alexandrovich Vrubel. Pagi. 1897
Ilya Repin dengan susah payah membujuk Mikhail Alexandrovich untuk menghancurkan panel Pagi yang ditolak oleh pelanggan, di mana garis antara pria dan wanita benar-benar terhapus dalam gambar roh.
Daya tarik bagi roh hutan, sungai, pegunungan adalah ciri khas dari "formula hubungan hidup dengan alam" Vrubel. Dan dia berulang kali kembali ke gambaran mitologis.
Mikhail Alexandrovich Vrubel. PanDi perkebunan Tenisheva, tempat pasangan Vrubel diundang untuk beristirahat, sang seniman, yang terinspirasi oleh novel karya Anatole France "Saint Satyr", menciptakan "Pan" dalam satu hari
Mikhail Alexandrovich Vrubel. ValkyriePemilik perkebunan, Putri Maria Tenisheva, muncul dalam wujud Valkyrie, seorang pejuang yang mengangkut tentara yang gugur ke Valhalla.
"Valkyrie" bersama dengan "Swamp Lights", sebagai simbol kembalinya ke kota masa muda artis, berakhir di koleksi Odessa Musium Seni(disumbangkan oleh M.V. Braikevich). Juga dalam koleksi museum terdapat dua gambar karya seniman - "Keluarga Ya.V. Tarnovsky di Meja Kartu", "Potret Wanita Tak Dikenal" dan dua majolica - "Volkhova" dan "Ratu Laut" (dari koleksi A.P. Russov).
Volkhova 1
ratu laut
Setan kesepuluh. Setan - Malaikat.
Vrubel menjelaskan bahwa Iblisnya tidak boleh disamakan dengan iblis tradisional, iblis adalah "makhluk mitos, pembawa pesan ... Roh tidak terlalu jahat seperti penderitaan dan kesedihan, tetapi untuk semua itu, roh itu kuat ... agung. "
Setan, malaikat, seraphim untuk artis adalah entitas ilahi yang diberkahi dengan kebesaran. Dalam lukisannya, mereka bangkit dengan segala cara mereka pertumbuhan besar mengumumkan dunia lain.
Mikhail Alexandrovich Vrubel. Daemon
Mikhail Alexandrovich Vrubel. Malaikat dengan pedupaan dan lilin
Sifat ganda dari seraphim bersayap enam - Azrael - malaikat maut.
Mikhail Alexandrovich Vrubel. Seraphim bersayap enam
Mikhail Alexandrovich Vrubel. Setan dan malaikat "dalam satu botol"
Setan kesebelas - naik dan dikalahkan.
Pada tahun 1898, Vrubel, satu dekade kemudian, kembali ke "Demon" Lermontov (Lermontov sendiri mengerjakan ulang "Demon" -nya hingga akhir hidupnya, sembilan edisi bertahan): dia ragu-ragu antara plot "Flying Demon" dan "Defeated Demon ".
Pada tahun 1900, seniman mendapat pengakuan: di Pameran Dunia di Paris, ia dianugerahi medali emas untuk perapian "Volga Svyatoslavich dan Mikula Selyaninovich".
Setan Terbang masih belum selesai. Dia bekerja mati-matian pada "Demon Downtrodden", tanpa jeda, mengerjakan ulang tanpa henti ...
Selanjutnya - diagnosis "kelumpuhan progresif yang tidak dapat disembuhkan" dan rumah sakit jiwa.
"Wanita tersayang, wanita luar biasa, selamatkan aku dari iblisku ..." tulis Vrubel kepada istrinya saat berada di rumah sakit.
Mikhail Alexandrovich Vrubel. Setan Terbang
Mikhail Alexandrovich Vrubel. Setan Terbang. 1899, 430×138 cm.
Mikhail Alexandrovich Vrubel. Downcast Demon Demon yang rusak ini memiliki mata kosong seperti kaca, bulu sayap yang dulunya kuat berubah menjadi bulu merak yang dekoratif.
Setan Kedua Belas. Nabi
Yang terakhir dari "plot dunia lain" - "Visi Nabi Yehezkiel" - masih belum selesai: pada awal 1906, artis Vrubel meninggal - dia menjadi buta.
Mikhail Alexandrovich Vrubel. Penglihatan nabi Yehezkiel. 1905
Dr. mereka yang terakhir mati bersamanya, sama seperti mereka yang pertama "
Mikhail Alexandrovich Vrubel. Potret diri. 1885
Setan ketiga belas. Utusan dunia lain
Mungkin Alexander Blok adalah satu-satunya yang sepenuhnya menerima dunia Vrubel selama hidupnya:
“Mengembalikan kreasinya terus-menerus ke Iblis, dia hanya mengkhianati rahasia misinya. Dia sendiri adalah iblis, malaikat cantik yang jatuh, yang baginya dunia adalah kegembiraan tanpa akhir dan siksaan tanpa akhir ... Dia meninggalkan kita Iblisnya, sebagai perapal mantra melawan kejahatan ungu, melawan malam. Saya hanya bisa gemetar di hadapan apa yang diungkapkan Vrubel dan sejenisnya kepada umat manusia sekali dalam seabad. Dunia yang mereka lihat, tidak kita lihat.
Bagi kami - dalam satu abad - Iblis tidak bisa berbeda. Itu mengkhawatirkan dan mengejutkan kita...
Mempesona - kalimat misterius Lermontov sudah tidak asing lagi bagi kita semua sejak sekolah. Dan begitu mereka menyenangkan artis Mikhail Vrubel - lagipula, citra iblis yang suram ini begitu selaras dengan kesuraman dan tragedi yang menguasai jiwa guru besar itu.
Vrubel dan Setan. Sulit untuk berbicara tentang apa yang menyatukan pahlawan mitos dan artis, sama sulitnya dengan perasaan, emosi, dan, yang terpenting, jiwa seorang jenius, tidak sepenuhnya dipanggil bahkan oleh dirinya sendiri.
Dia benar-benar seorang jenius yang memiliki bakat khusus untuk melihat tidak hanya ke kedalaman dirinya, tetapi juga ke kedalaman seluruh alam semesta, dan kemampuan untuk menyampaikan kepada orang-orang segala sesuatu yang begitu mengkhawatirkan dan menyiksanya sepanjang hidupnya, yang tampaknya secara lahiriah begitu sederhana, tetapi begitu kaya secara spiritual dan luar biasa.
Lukisannya - cerah, luar biasa atau suram, penuh misteri dan kekuatan rahasia - tidak membuat siapa pun acuh tak acuh. "", " Putri - Angsa», «», «», «», « Putri Impian a”, “”, “” adalah mahakarya yang menempati tempat khusus dalam seni dunia.
Dan di antara mereka - yang paling cemerlang dan paling kuat dalam hal kekuatan persepsi - " Daemon". Semua penikmat dan pecinta lukisan mengetahuinya, tetapi, mungkin, hanya spesialis yang tahu berapa banyak waktu dan kekuatan internal mulai mengerjakan tema Vrubel yang paling penting - demoniana, tema kesedihan dunia, begitu dekat dan dapat dimengerti olehnya, yang tahu kesedihan, dan penderitaan kesepian, dan rasa sakit.
Setan itu berdiri di hadapan artis di awal jalur kreatifnya, mengejar tahun-tahun berikutnya dan menaungi penurunan tragis dalam hidupnya ...
Kapan semuanya dimulai? Pada titik apa Vrubel merasa bahwa dia hampir menyatu dengan citra pahlawan tragis masa depannya? Apakah dia menyadari perselisihan antara roh dan tubuh, yang darinya dia menderita sepanjang hidupnya, dan yang sangat mirip dengan siksaan Iblis dalam mitos?
Kemungkinan besar, perselisihan inilah yang menyebabkan akhir yang tragis.
Dalam hidup Vrubel ada segalanya: kekacauan duniawi, dan kebutuhan, dan penderitaan, dan kesalahpahaman tentang orang lain, dan cinta yang tidak bahagia (periode Kiev), dan cinta yang terjadi, yang memberi seniman kebahagiaan yang luar biasa. Terlepas dari segalanya, bahkan penyakit yang mengerikan, dia tetap berhasil menjadi pemenang dalam hidup.
Kemenangannya adalah karyanya yang luar biasa, demoniana-nya yang terkenal, yang harus diceritakan secara khusus.
1875 Pada tahun-tahun itu, seorang mahasiswa muda fakultas hukum Universitas St. Petersburg, Mikhail Vrubel, sudah sangat terpesona oleh puisi Lermontov " Daemon". Dia menulis kepada kakak perempuannya tentang perasaan yang tak terlukiskan dari kisah yang sangat tragis ini dan gambaran menakjubkan dari Iblis dan Tamara yang muncul dalam dirinya. Bangga, kesepian, merindukan cinta dan kemandirian, selalu tidak bahagia dan sedih, Iblis itu sangat dekat Vrubel, sangat dekat, seolah-olah Lermontov menghapus pahlawan favoritnya dari seorang seniman muda. Lagipula, Vrubel, menurut ingatan orang-orang yang dekat dengannya, menyendiri, diam, dan pendiam.
Benar, terkadang pada wajah yang tampak tenang ini "warna gugup muncul, dan kilau aneh, bahkan sinar tidak sehat muncul di mata."
Mungkin kesamaan ini bisa menjelaskan kasih sayang khusus Vrubel, yang berlangsung hampir sepanjang hidupnya. kehidupan kreatif, dengan citra Iblis, mempersonifikasikan tragedi jiwa yang sombong dan perjuangan hidup dalam kesunyian total. Itu muncul segera setelah berkenalan dengan puisi Lermontov, tetapi hanya sejak 1885 dalam karya Vrubel gambar kompleks ini mulai digariskan, yang pada awalnya tidak mau mematuhinya, dan hanya setelah bertahun-tahun akhirnya memperoleh yang lengkap, penuh misteri. yang berarti penampilan.
Rupanya, agar hal ini terjadi, diperlukan wawasan kreatif khusus dan, tentu saja, keterampilan khusus yang mendekati kejeniusan. Semua ini muncul nanti, tapi untuk saat ini ... sejauh ini, ini hanyalah ide. Seniman itu bermimpi untuk membuat tetralogi yang tidak biasa: kematian Setan, Tamara, dan Tamara. Tapi citra Iblis masih terlalu kabur, terlalu kabur, dan masih ada pencarian dan kekecewaan yang panjang di depan.
Ayah Vrubel, yang mengunjunginya di Kyiv, terkejut:
Dan meskipun orang-orang di sekitar tidak dapat sepenuhnya memahami keinginan Vrubel yang tidak dapat dijelaskan untuk menangkap pahlawan Lermontov di atas kanvas, namun, selama empat tahun "periode Kyiv" (1885 - 1889) " Daemon”tetap tidak hanya menjadi harapan spiritual bagi seniman, tetapi, bisa dikatakan, tinggal di dalamnya: lukisan yang menggambarkan Iblis dipindahkan bersama Vrubel dari apartemen ke apartemen, dari satu bengkel ke bengkel lain, ia sering menutupi kanvas yang sudah dicat dan melukis di mana-mana. lagi.
Sayangnya, kebutuhan yang terus-menerus dan kebutuhan untuk melakukan pekerjaan yang ditugaskan mengalihkan perhatian Vrubel dari citra kesayangannya tentang jiwa yang menderita tetapi agung. Dia telah mempelajari karakter Iblis dengan baik, dan semakin sering dia menampakkan diri kepadanya, "dengan mata penuh kesedihan ..." Citra Iblis akhirnya terbentuk hanya pada tahun 1890 selama artis tersebut tinggal di Moskow.
Vrubel berhenti di sini, seperti yang dia pikirkan sendiri, selama beberapa hari, dalam perjalanan dari Kazan, tempat dia mengunjungi ayahnya yang sakit, ke Kyiv. Tapi dia tetap di kota ini sampai akhir hayatnya.
Dia beruntung: dia menemukan dirinya di antara para dermawan, seniman muda, penulis, seniman, arsitek - orang-orang yang pada saat itu sedang berjuang untuk membuat revolusi revolusioner dalam budaya Rusia.
Savva Mamontov dan keluarganya menjadi teman sejati Moskow bagi Vrubel.
Di rumahnya dan di perkebunan Abramtsevo Vrubel berkomunikasi dengan Polenov, Golovin, Korovin, Serov. Dan meskipun pandangan mereka berbeda dalam banyak hal dalam seni, hal utama yang menyatukan orang-orang hebat ini adalah keinginan untuk membawa kegembiraan, kebahagiaan spiritual, dan kenikmatan seni kepada orang-orang.
Di rumah Mamontov itulah gambar Iblis yang sudah mapan muncul di hadapan Vrubel, dan sang seniman bergegas untuk menangkap penglihatan ini di atas kanvas - "". Ada banyak hal dalam Iblis ini: kemudaan, kelembutan, panas yang tidak terpakai, dan kebencian dan penghinaan iblis sama sekali tidak ada dalam dirinya, pada saat yang sama, dia, seolah-olah, mewujudkan semua kesedihan dunia. Gambar itu sukses bagi Vrubel, seperti yang dia yakini sendiri, berkat refleksi dan pencarian bertahun-tahun yang menyakitkan.
Dan kemudian itu dimulai periode baru- Mikhail Vrubel diundang untuk mengilustrasikan koleksi ulang tahun Mikhail Yuryevich Lermontov. Tidak ada yang meragukan bahwa Vrubel-lah yang akan mampu mengatasi pekerjaan ini lebih baik daripada yang lain - lagipula, memulainya, seniman tidak hanya harus merasakan, tetapi juga menjadi terkait dengan karakter, dan kekerabatan jiwa seperti itu telah lama matang. dalam dirinya.
Ilustrasi indah lahir: "", "", "", "", "", "", "", "" dan "" - besar, memancar Cahaya Batin mata, dan bibir kering dengan gairah yang tak terbayangkan. Tapi penerbit menuntut untuk mengganti "Kepala ...". Bagi mereka, gambar ini tampaknya tidak sesuai dengan pahlawan Lermontov. Dan Vrubel membuat ulang "Kepala ..." - sekarang kita memiliki "pahlawan yang dikalahkan" yang jahat, sombong, dan pendendam.
|
1890 - 1891. Kertas, cat air hitam, kapur. 23x36 |
Pensil kertas, cat air, arang dan grafit. 26,1x31 |
Ilustrasi puisi karya M.Yu. Lermontov "Setan". |
Pengerjaan ilustrasinya panjang dan menyakitkan, tetapi Vrubel melakukannya dengan sangat baik. Dapat dikatakan bahwa tidak ada ilustrator Lermontov - baik sebelum maupun sesudah Vrubel - berhasil mengungkapkan makna filosofis mendalam yang melekat dalam puisi Lermontov dengan begitu jelas dan akurat.
|
|
|
|
|
|
|
|
Setelah merilis koleksi ulang tahun, Vrubel, yang kelelahan karena pekerjaan dan gambar yang mengikutinya kemana-mana, tidak kembali ke demonia kesayangannya selama hampir sepuluh tahun. Tetapi di sisi lain, Iblis tidak ingin melepaskannya, lambat laun ia terlahir kembali dalam pikiran dan jiwa Vrubel, hingga akhirnya artis tersebut memulai lagi topik ini - ia mulai mengerjakan hal berikut - " ".
Itu sudah tahun 1900, dan itu sudah menjadi Iblis yang sama sekali berbeda - dewasa, kecewa, dan tidak dapat dihibur. Sosoknya yang terbang di atas tanah penuh dengan keputusasaan dan semacam kebencian batin.
Vrubel memutuskan untuk mempersiapkan lukisan ini untuk pameran Seni Dunia berikutnya, tetapi karena suatu alasan dia berhenti di tengah jalan. Dia tidak merasakan Iblis terbang dan sangat tidak puas dengan dirinya sendiri, meskipun dia dengan hati-hati mengoreksi detail tertentu. Pekerjaan juga berhenti karena Vrubel membanjiri banyak ide lain yang tidak sempat dia transfer ke kanvas. Secara umum, musim gugur dan musim dingin tahun 1900 ternyata sangat bermanfaat baginya: banyak sketsa pemandangan teater, sketsa untuk subjek mitologi, cat air, lukisan "", "", " Putri - Angsa».
Itu adalah saat yang menyenangkan. Vrubel akhirnya bertemu dengan orang yang dia cari sepanjang hidupnya dan menikah. Orang pilihannya adalah penyanyi muda Nadezhda Zabela, yang tampil di Private Opera. Dia dua belas tahun lebih muda dari artisnya, tapi dia sangat mencintainya dan percaya pada bakatnya. Orang-orang muda itu menikah di Jenewa dan menghabiskan bulan madu mereka di Lucerne.
Vrubel tidak bosan mengagumi kecantikan dan sifat lembut istrinya dan memberinya hadiah yang murah hati. Dia, pada gilirannya, menemukan lebih banyak kebajikan dalam dirinya. “Dia luar biasa lemah lembut dan baik hati, hanya menyentuh, saya selalu bersenang-senang dengannya dan sangat mudah. Benar, saya mengambil uang darinya, karena dia mengotori mereka. Tuhan tahu apa yang akan terjadi selanjutnya, tapi awalnya bagus, dan saya merasa hebat, ”tulis Nadezhda Ivanovna.
Mereka tidak memiliki rumah permanen, dan selama satu atau dua tahun mereka menyewa apartemen berperabotan - baik di Lubyanka, atau di Prechistenka, atau di sudut Zubovsky Boulevard. Tetapi hal utama bukanlah kesulitan hidup, yang mereka alami dengan sangat mudah, tetapi fakta bahwa mereka selalu tidak dapat dipisahkan, dan mereka selalu merasa baik bersama. Dengan segala kesulitan, penderitaan, ketidakmampuannya sebagai seniman, takdir memberi Vrubel seorang wanita tercinta dan sahabat sejati.
Pada tahun 1901, Nadezhda Zabela sudah mengandung, dan Vrubel kembali ke tema kesayangannya - ke Iblis.
Setan itu kembali menguasai semua pikiran artis. Tapi Vrubel melihat di hadapannya bukan "Setan sedih" Lermontov, kecewa pada cinta dan harapan, tapi seorang pemberontak yang kuat, berani - cantik, siap untuk melawan seluruh dunia. Nadezhda Zabela kemudian menulis kepada Rimsky-Korsakov:
Tetapi Vrubel tidak berhenti pada gambar ini, sepanjang waktu dia mencari, terus-menerus mengubah penampilan Iblis. Dia mengubah dirinya sendiri secara dramatis: selama berhari-hari dia tidak meninggalkan bengkel, tidak berkomunikasi dengan siapa pun, kelembutan dan perhatian sebelumnya kepada istrinya digantikan oleh kekerasan, kemarahan, kejengkelan terhadap segala sesuatu yang mengalihkan perhatiannya dari mengerjakan Iblis.
Sekarang niatnya berbeda - untuk menulis " Iblis Terkutuk", tapi tidak kalah megahnya, berbaring di antara bebatuan ...
Sebulan berlalu - dan Iblis berubah lagi: kali ini Vrubel melihat di hadapannya gambar makhluk inkorporeal, rapuh secara feminin, dengan ekspresi misterius dari kebencian yang sangat tersembunyi, tergeletak di bulu sayap besar. Seniman itu sendiri yakin - ini dia, akhirnya ditemukan! Ini adalah Iblis tragis yang nyata dan benar-benar Vrubel.
Tetapi teman-teman lagi tidak memahaminya. Setan itu menimbulkan banyak kekaguman, bukan keterkejutan - lagipula, apa yang dibawa oleh gambar ini, yang sudah berkali-kali dibuat ulang dan ditulis ulang? Salah satu dari mereka bahkan menulis:
Bahkan mereka yang menerima seni Vrubel, tidak bisa tidak mencatat kekurangan gambar, yang mereka lihat dalam kelainan bentuk tertentu dari gambar tersebut, yang menurut mereka, merusak keseluruhan gambar.
Ketika lukisan itu dipamerkan pada pameran keempat Dunia Seni di St. Petersburg, publik bereaksi dengan sangat ambigu. Kritikus berkata:
Sulit membayangkan betapa menyakitkannya penistaan \u200b\u200bterhadap publik dan ucapan teman-teman untuk Vrubel. Dia tidak dapat memahami mengapa gambar, yang begitu dekat dan dapat dimengerti olehnya, gambar yang dia dedikasikan hampir sepanjang hidupnya, hanya menyebabkan penolakan dan kesalahpahaman di antara orang-orang di sekitarnya?
Terlepas dari semua ini, Vrubel sangat ingin terus mengerjakan "demoniana" -nya.
Dalam buku harian E.I. Ge, kakak perempuan Nadezhda Zabela, memiliki entri ini: “Vrubel datang. Bahkan pagi ini, sebelum pembukaan pameran, dia menulis "The Demon" dan mengatakan bahwa sekarang Demon tidak dikalahkan, tetapi terbang, bahwa dia akan menulis Demon lain dan mengirimkannya ke Paris paling lambat 18 April ... "
Itu tahun 1902. Ketegangan dan kegembiraan berlebihan yang tidak manusiawi menghancurkan artis tersebut, dan dia berakhir di rumah sakit jiwa.
Siapa tahu, jika dia berhasil menjaga ketenangan pikirannya, mungkin lama kelamaan pendapat orang lain akan berubah menguntungkannya. Tetapi setelah semua surat kabar melaporkan penyakit mentalnya, mereka segera melihat tragedi pengarangnya sendiri dalam gambar itu dan dengan senang hati mengatakan bahwa semua lukisan Vrubel, dan terutama "Setan", hanyalah isapan jempol dari imajinasi yang sakit.
Nasib memberikan pukulan lain bagi Vrubel: tidak hanya itu putra Savva lahir dengan bibir "kelinci", pada tahun 1903, dalam perjalanan ke Kyiv, dia jatuh sakit dan meninggal. Jadi kota tercinta bagi Vrubel juga menjadi "makam Savvochkina".
Dari kesedihan ini, sang artis tidak bisa lagi pulih. Semua tujuh tahun berikutnya dipenuhi dengan rasa sakit, ketakutan, penderitaan, selain itu, penglihatan mulai turun dengan cepat, yang menyebabkan kebutaan total. Mungkinkah dia telah meramalkan semua ini, serta fakta bahwa dia tidak akan pernah sembuh dan jatuh ke dalam kegilaan total? Tapi akhirnya sudah dekat. Tetap hanya percaya pada Tuhan dan secara mental berteriak kepadanya: “Tuhan! Kenapa kamu meninggalkanku? .. "
Tetapi Tuhan tidak pernah mendengar doanya - pada 14 April 1910, Vrubel meninggal. Ia dimakamkan di pemakaman St. Petersburg Novodevichy.
Nadezhda Ivanovna Zabela hidup lebih lama darinya hanya tiga tahun. Hingga hari terakhir, ia terus tampil di atas panggung. Dan pada Juli 1913, kembali dari konser, dia tiba-tiba merasa sakit dan meninggal pada tengah malam.
Mereka hidup bersama selama empat belas tahun, dan tahun-tahun ini adalah saat paling bahagia dari cinta, pengabdian, dan kelembutan yang besar.
Tapi semuanya akan berakhir...
Hilang Michael Vrubel, Nadezhda Zabela meninggal, dan " Daemon”, diakuisisi oleh Galeri Tretyakov pada tahun 1908, terus hidup, membawa kegembiraan yang samar-samar ke dalam jiwa mereka yang saat ini memandang dengan gembira salah satu mahakarya terindah, cerah, dan sejati yang mengabadikan nama penciptanya.
|
|
|
|
Pada tahun 1891, dalam rangka peringatan 50 tahun kematian Mikhail Lermontov, koleksi dua jilid karya penyair dengan ilustrasi diterbitkan. seniman terbaik waktu itu. Edisi jubilee juga menyertakan karya Mikhail Vrubel, ini adalah ilustrasi yang dibuat dengan cat air hitam untuk puisi "The Demon". Pada saat yang sama, sang seniman melukis lukisan "Seated Demon", yang menjadi yang pertama dan terbesar lukisan terkenal didedikasikan untuk pahlawan puisi Lermontov.
Mikhail Lermontov mengerjakan The Demon selama sepuluh tahun. Ditulis pada tahun 1839, karya tersebut tidak diizinkan untuk dicetak oleh sensor dan baru pertama kali diterbitkan pada tahun 1860.
Mari kita ingat puisi itu. Setan yang sedih terbang di atas pegunungan dan sungai yang indah di Kaukasus. Tapi tidak ada yang menariknya, dia bosan, lelah bahkan dengan kekuatan tak terbatas atas bumi. Dan tiba-tiba dia melihat persiapan pernikahan putri pangeran Georgia Gudala. DI DALAM rumah ayah, menjelang pernikahan, gadis cantik Tamara menari dengan rebana. Dia mencintai pengantin pria dan karenanya senang, para tamu mengaguminya.
Setan itu kembali lagi ke perkebunan Gudala dan juga mengagumi Tamara yang cantik. Perasaan muncul dalam jiwanya, dia tidak bisa mengizinkan pernikahan dan bertindak seperti tiran jahat. Setan melepaskan perampok ke pengantin pria. Setelah mengambil semua hadiah pernikahan, mereka melukai dan kemudian membunuh putri tercinta.
Tamara berduka atas kekasihnya, dia tidak bisa tidur, tapi suara lembut seseorang menenangkannya. Setiap malam, "alien" yang cantik terbang ke arahnya dengan sayap. Gadis itu mengerti bahwa ini bukan bidadari, melainkan Roh jahat dan meminta ayahnya untuk mengirimnya ke biara.
Tetapi bahkan di sini dia dihantui oleh suara yang menyenangkan ini dan mata yang sama dari seorang tamu yang tidak wajar. Sang putri jatuh cinta dan berdoa padanya. Namun, Iblis tahu bahwa kedekatan seorang gadis fana dengan makhluk yang tidak wajar akan membuatnya mati. Dia mencoba untuk menahan perasaannya, tetapi sayapnya tidak terangkat dan dia tetap bersama sang putri. Iblis itu berwujud seorang pemuda pemberani bersayap yang cantik, bersumpah dalam cinta, bahwa dia tidak akan menipu Tamara.
Segera penjaga itu, melewati sel seorang biarawati, dia mendengar suara yang tidak biasa kelembutan dan cinta, lalu rintihan dan tangisan kematian Tamara.
Ayah menguburkan Tamara tinggi di pegunungan, di mana ada sebuah kuil kecil, yang tidak dapat dijangkau oleh siapa pun.
Setan dalam lukisan Vrubel digambarkan dengan latar belakang pegunungan dan matahari terbenam yang merah. Kami melihat seorang pemuda yang cantik tapi kesepian. Dia duduk dikelilingi oleh bunga, tetapi tidak ada kehidupan di dalam bunga, mereka seperti kristal beku, dan awan terlihat seperti batu. Setan itu sedih, dan tangannya yang terkepal berbicara tentang keraguan dan kekhawatiran, dia tenang, tetapi pada saat yang sama dia kuat dan berkemauan keras pemuda.
Jiwanya bergegas mencari makna hidup, tetapi tidak ada jawaban atas pertanyaannya baik di bumi maupun di surga. Setan Vrubel bukanlah kejahatan mutlak, tapi makhluk yang menderita. Ia mampu mengagumi alam dan bersimpati dengan Tamara yang telah kehilangan tunangannya, sekaligus membunuhnya dengan ciuman.
Lukisan karya Mikhail Vrubel "Seated Demon" dibuat pada tahun 1890. Kemudian pada tahun 1899 dia menulis "The Flying Demon". Berbeda dengan karakter tidak bergerak dari kanvas pertama, di sini penguasa dunia digambarkan dalam aliran udara, dalam penerbangan bebas. Karya "Demon Defeated" yang ditulis pada tahun 1901-1902 dipenuhi dengan kekacauan musim gugur. Di atas kanvas, kita melihat seorang pahlawan dengan tangan terentang putus asa dan sayap patah tak berdaya. Dia mengoreksi gambar ini bahkan selama presentasinya di pameran di depan publik yang terheran-heran. Setan itu menyedot semua kekuatan dari artis itu dan menghancurkan jiwanya. Nasib artis itu tragis - kematian seorang anak laki-laki, kegilaan dan kebutaan.
Sedih untuk membicarakannya, tetapi banyak orang brilian tidak dihargai selama hidup mereka. Dari buku-buku sejarah, kita dapat menyimpulkan bahwa masa lalu cukup kejam dan liar. Dengan demikian, banyak arsitek, seniman, filsuf atau penulis yang menjadi contoh aib bagi warga negara. Beberapa dari mereka dieksekusi, yang lain disiksa, dan yang lainnya hilang sama sekali. Namun, setelah kematian mereka, semuanya berubah drastis. Dan "kotoran" itu, sebagaimana orang menyebut karya individu-individu berbakat, hari ini disebut sebagai mahakarya nyata, yang tampaknya tidak dapat diulangi oleh siapa pun. Karya dikagumi, diilhami, dan terkadang mereka tidak bisa mengalihkan pandangan dari kesempurnaan seperti itu.
Mikhail Vrubel - seniman abad kesembilan belas hingga kedua puluh
Pada tanggal 5 (17) Maret 1856, Mikhail Vrubel kecil lahir dalam keluarga seorang perwira militer. Beberapa dekade kemudian, dia menjadi terkenal Kekaisaran Rusia, dan masuk genre yang berbeda seni. Pria berbakat menunjukkan hasil yang sangat baik dalam grafik, patung, dan teater. Dia adalah pria multifaset yang tidak pernah berpuas diri. Dia memberi dunia lukisan dinding yang tak tertandingi, kanvas indah, dan ilustrasi buku. Vrubel dianggap sebagai orang dan seniman yang sangat kompleks. Saat itu, tidak semua orang bisa mengungkap esensi lukisannya atau memahami apa arti lekukan pahatannya.
Sejak kecil, Mikhail suka menggambar dan menikmati pemandangan sekitar yang menawan. Ketika dia berumur delapan belas tahun, ayahnya memutuskan bahwa pemuda itu harus masuk fakultas hukum di Universitas St. Pada saat itu, Mikhail sama sekali tidak peduli dengan ilmu ini dan pergi belajar hanya karena keinginan Vrubel Sr. Dia menyukai filosofi Kant, menghadiri pertunjukan, jatuh cinta aktris teater, berdebat tentang seni dan terus melukis. Segala sesuatu yang terlintas di benaknya segera muncul di kanvas.
Kehidupan seorang seniman besar
Karya Vrubel sering dikaitkan dengan tahun 1880-an. Selama periode ini, Mikhail belajar di Imperial Academy of Arts dan menciptakan mahakarya pertamanya. Semua guru melihat kepemimpinan dan keunggulan pemuda tersebut dibandingkan siswa lainnya. Cat air pertama yang menaklukkan seluruh Akademi adalah "Feasting Romans" dan "Entrance to the Temple". Itu adalah yang tertinggi lembaga pendidikan perubahan terlihat di pemuda. Dari anak laki-laki yang tidak bertanggung jawab dan berangin, dia menjadi berbakat dan orang kuat. Lukisan oleh M.A. Vrubel begitu terpikat oleh para guru dan tamu Akademi sehingga setelah beberapa waktu Profesor Prakhov mengundang Mikhail ke Kyiv. Dia mengundangnya untuk mengerjakan pemulihan Gereja St. Cyril. Vrubel, pada gilirannya, setuju dan mulai melukis ikon. Dia menciptakan lukisan dinding yang tak tertandingi, menggambarkan Bunda Allah dengan seorang bayi, Cyril, Kristus dan Athanasius.
Di samping itu, artis hebat membuat sketsa yang ditujukan untuk pemulihan Katedral Vladimir. Akhirnya, Mikhail bekerja di Kyiv selama sekitar lima tahun dan menjadi lebih bijaksana, lebih rajin, dan mengembangkan bakatnya ke tahap kreativitas berikutnya. Setelah tahun 1889, sang seniman mengubah karyanya, yang hanya sepadan dengan gambarnya, yang sering disebut "Iblis Vrubel".
Pekerjaan lebih lanjut dalam seni
Selama sekitar tiga tahun artis hebat itu terlibat seni terapan. Periode ini disebut Abramtsevo. Secara singkat mencirikan karya Mikhail Vrubel dengan pencapaian berikut: ia menciptakan proyek untuk fasad rumah Mamontov dan patung "Topeng Singa".
Dengan satu atau lain cara, bagi banyak orang, melukis adalah bidang utama tempat Mikhail Vrubel bekerja. Lukisannya dulu arti yang dalam yang masing-masing orang menafsirkannya dengan caranya masing-masing. Artis berbakat dia tidak pernah memperhatikan batasan dan aturan, dia menciptakan dan mencapai hasil yang benar-benar luar biasa. Di masa mudanya, Mikhail sudah dengan berani dipercayakan dengan proyek-proyek besar, karena pelanggan yakin dengan eksekusi mereka yang mewah dan cepat.
Vrubel bekerja dengan pengrajin terbaik bisnis dan arsitek mereka, di antaranya Fedor Shekhtel menonjol dengan jelas. Bersama-sama mereka merancang rumah legendaris Savva Morozov. Perlu dicatat bahwa Mikhail juga ikut serta dalam pameran, berpartisipasi dalam desain pertunjukan, dan bahkan pernah melakukan tur dengan rombongan Opera Swasta Rusia Mamontov.
Mikhail Vrubel mengagumi karya Lermontov, serta dunia spiritual dan kehidupan idolanya. Dia mencoba menirunya dan terkadang mengungkapkan emosi yang tersembunyi di jiwanya di kanvas lukisannya yang tak tertandingi. Mikhail Alexandrovich dulu kepribadian yang kuat dan mencoba memberikan setiap karyanya tragedi, stamina. Lukisan "The Demon" karya Vrubel-lah yang berhasil menggabungkan ciri-ciri romantisme, kesedihan, dan ambiguitas. Banyak penikmat seni mencoba menjelaskan apa gambar ini, apa artinya, dan apa sebenarnya yang ingin disampaikan oleh penulis dengan sapuan tersebut.
Lukisan "Setan"
"Setan" Vrubel adalah gambaran dari tragedi nyata, yang bagaimanapun menyangkal kejahatan. Esensinya adalah bahwa orang yang mulia membela sisi kebaikan, tetapi tidak dapat berbuat apa-apa dengan kekuatan kegelapan. Kejahatan masih menang, ia menarik yang tidak berdaya dan mengendalikannya untuk tujuan yang egois dan keji. Di sini, banyak penulis menggambar kesejajaran antara Lermontov dan Vrubel. Pertama, iblis bukanlah pencipta kejahatan, tetapi hanya keturunannya, dan Mikhail Alexandrovich sangat memahami hal ini. Ia mencoba menggambarkan kontras warna di atas kanvas, sehingga setiap orang yang melihat gambar itu langsung dan tanpa syarat mengerti mana yang jahat dan mana yang baik. Kesimpulannya, kami mencatat bahwa "Setan" Vrubel tidak lebih dari pertarungan antara dua kekuatan: terang dan gelap. Tentu saja, setiap orang memutuskan sendiri apa yang lebih kuat, dan beberapa berpendapat bahwa penulis lebih menyukai kekuatan kegelapan.
Perhatikan bahwa sang pahlawan juga bukan orang yang terintimidasi dan tersesat. Dia kuat, kuat, percaya diri, dan atas kehendak peristiwa dia tidak punya pilihan. Pahlawan harus merenungkan apa yang sedang terjadi. Dari sini, ia menjadi tidak berdaya (ini dibuktikan dengan pose duduknya - menggenggam lutut dengan tangan). Pria itu tidak ingin berada di tempat ini, tetapi dia tidak punya pilihan, dan dia melihat bagaimana iblis itu muncul. Vrubel, kata mereka, secara khusus melukis gambar di atas kanvas sempit. Jadi dia secara tidak sadar tidak memberikan banyak ruang untuk kejahatan, yaitu iblis itu sesak, dan ini membuatnya tampak lebih menakutkan. Tentu saja, kekuatannya dijinakkan, dipadatkan. Hal ini terlihat pada sosok tersebut dari otot, postur tubuh, dan ekspresi wajah sang pahlawan. Dia lelah, lelah, tertekan ... Tapi tetap saja, Vrubel menjadikannya idealnya sebagai orang yang luar biasa.
Inti dari "Setan" dalam karya Vrubel
Plot yang digambar oleh Vrubel ("Seated Demon") menceritakan tentang kelelahan dan impotensinya. Namun demikian, pengarang menghidupkan gambar tersebut dengan kristal yang berkilauan pada pakaian sang pahlawan dengan corak biru dan biru. Anda juga dapat melihat pemandangan yang menakjubkan, yang mungkin tampak aneh bagi sebagian orang, tetapi inilah daya tariknya. Secara umum, lukisan "Demon" oleh Vrubel diisi dengan warna keemasan, merah, biru-ungu, yang memberikan kesan lengkap berbeda jenis dalam kondisi pencahayaan yang berbeda. Karya Mikhail Alexandrovich dengan jelas menekankan pentingnya dan pesona sang protagonis. Setan itu, meski menakutkan, kuat, tetap terlihat cantik.
Yang paling penting, bisa dikatakan, inti dari gambar itu terletak pada maknanya. Dan dia seperti ini: iblis adalah simbol dari yang kompleks, tidak adil, dunia nyata, yang runtuh dan tersusun kembali seperti mozaik. Ini adalah ketakutan bagi orang-orang saat ini dan masa depan, yang tidak dapat menemukan jalan keluar dalam kehidupan di mana kejahatan dan kebencian berkuasa. "Demon" Vrubel dapat ditemukan di berbagai sumber, dan arti gambar juga akan ditafsirkan dengan cara yang berbeda. Tetapi sebagian besar peneliti percaya bahwa penulis ingin menyampaikan kesedihan, kecemasan, yang terkait dengan kesedihan dan depresi, kecemasan terhadap umat manusia dan kelanjutan keberadaannya. Ini adalah tema lukisan seniman, ke arah inilah dia bekerja di tahun-tahun terakhir kreativitasnya. Mungkin itu sebabnya lukisan Vrubel dianggap salah satu yang paling sulit, sampai batas tertentu kejam, tetapi adil dan menyentuh. Lukisannya memukau dengan kedalaman dan orisinalitasnya; kombinasi warna dan latar belakang yang terampil.
Sejarah penciptaan lukisan "Demon"
Lukisan yang dilukis oleh Vrubel ("Seated Demon") dibuat pada tahun 1891. Karya tersebut muncul setelah Mikhail Alexandrovich mempelajari karya Lermontov secara mendetail. Untuk beberapa karyanya, dia melukis gambar-gambar indah, salah satunya menggambarkan setan. Sketsa itu dibuat pada tahun 1890, dan tepat 12 bulan kemudian pekerjaan itu selesai. Baru pada tahun 1917 lukisan itu masuk museum. Setelah beberapa waktu, dia mulai menarik perhatian, dan hari ini dianggap sebagai mahakarya yang nyata. Jadi, di bawah inspirasi puisi Lermontov, lukisan "Setan" lahir. Selain itu, Vrubel menulis lebih banyak lagi karya luar biasa yang terkait dengan blok ini. Anehnya, perbedaan tulisan mereka adalah sembilan tahun. Tidak ada yang tahu apa yang menyebabkan dimulainya kembali pekerjaan tersebut, namun lukisan "The Demon Seated" bukanlah yang terakhir. Dia diikuti pekerjaan Baru. Pada tahun 1899, tepat 9 tahun kemudian, mahakarya lain yang diciptakan oleh Vrubel disajikan - "The Flying Demon".
Karya ini membangkitkan berbagai macam emosi pada orang-orang. Lukisan itu diselesaikan oleh master sejati yang menyempurnakan sistem gambarnya. Itu juga digambarkan karakter utama tetapi dengan sayap. Oleh karena itu, penulis ingin menyampaikannya secara bertahap jiwa yang murni diliputi oleh roh-roh jahat dan jahat. Setan itu digambarkan di atas kanvas dengan cukup jelas, tetapi pada saat yang sama buram. Dia mencoba menyerap pahlawan, yang telah membicarakannya. Penulis telah lama menyempurnakan kreasinya, terus-menerus mengerjakan ulang beberapa fitur gambar. Penting bagi Vrubel untuk memahami dengan tepat bahwa diyakini bahwa iblis adalah makhluk bertanduk dan berbahaya yang dapat memikat seseorang ke sisinya. Adapun iblis, itu adalah energi yang dapat menangkap jiwa. yang menghukum seseorang perjuangan abadi yang tidak akan berakhir di surga maupun di bumi. Inilah yang ingin disampaikan Vrubel kepada publik. "Flying Demon" adalah karakter negatif yang menghalangi orang untuk menunjukkan kemauan keras dan tetap berada di sisi kebaikan, yaitu bersikap adil, jujur, pikiran murni dan hati.
Setan dikalahkan
Dari sederet karya populer, didedikasikan untuk puisi itu Lermontov, lukisan "Demon Downtrodden" juga menonjol. Vrubel menyelesaikannya pada tahun 1902, dan menjadi yang terakhir dalam subjek ini. Dibuat dalam minyak di atas kanvas. Sebagai latar belakang, penulis mengambil daerah pegunungan yang digambarkan dengan matahari terbenam yang merah tua. Di atasnya Anda bisa melihat sosok iblis yang sempit, seolah terjepit di antara balok bingkai. Belum pernah seorang seniman mengerjakan lukisannya dengan semangat dan obsesi seperti itu. Setan yang dikalahkan adalah perwujudan kejahatan dan keindahan pada saat bersamaan. Mengerjakan gambar itu, Mikhail Alexandrovich menghancurkan dirinya sendiri. Dia mencoba menggambarkan yang tidak mungkin, berusaha menunjukkan drama dan konflik keberadaan. Wajah Vrubel terus berubah saat dia bekerja, seolah-olah dia melihat potongan-potongan baru dari satu film, hilang dan bercampur dalam ingatannya. Terkadang sang seniman bahkan bisa menangisi kanvas, dia merasakannya dengan sangat kuat. Anehnya, Lermontov menulis enam versi puisinya dan percaya bahwa tidak ada yang bisa dianggap lengkap. Dia mencari sesuatu yang tidak ada, berusaha menyampaikan kepada pembaca apa yang dia sendiri tidak tahu sepenuhnya. Kira-kira hal yang sama terjadi dengan Vrubel. Dia berusaha keras untuk melukis apa yang tidak dia ketahui, dan setiap kali, setelah menyelesaikan gambarnya, seniman tersebut menemukan ketidakakuratan dan mencoba memperbaikinya.
Nyatanya, citra kejahatan kerap dijumpai pada karya-karya yang dihadirkan Vrubel kepada dunia. Deskripsi lukisan "The Demon Defeated" bermuara pada fakta bahwa pada akhirnya tokoh utama mengalahkan roh jahat. Dengan kata lain, setiap orang dapat berjuang untuk dirinya sendiri dan terus menerus bekerja pada dirinya sendiri, meningkatkan keterampilannya, mengembangkan dan memperkaya dirinya dunia batin. Karena itu, Mikhail Alexandrovich mengungkapkan pendapatnya tentang iblis dan tentang seluruh kejahatan di planet ini: dia dapat dikalahkan, dan bahkan Anda harus melawannya!
Vrubel menggambarkan lukisan "Demon Downtrodden" dengan gaya yang unik: menggunakan pinggiran kristal, guratan datar, yang dibuat dengan pisau palet.
Penyakit seorang seniman besar
Sayangnya, "Demon" Vrubel tidak membawa sesuatu yang baik bagi artisnya. Dia sangat dijiwai dengan citranya, simpati untuk semua orang di bumi, refleksi tentang kehidupan dan hal-hal filosofis lainnya sehingga dia secara bertahap mulai tersesat dalam kenyataan. Lukisan terakhir Vrubel, Demon Downcast (yang terakhir dalam seri yang ditulis untuk puisi Lermontov) ada di Galeri Moskow dan siap untuk dipamerkan. Setiap pagi sang seniman datang ke sana dan mengoreksi detail karyanya. Beberapa percaya bahwa ini adalah fitur yang membuat Mikhail Vrubel menjadi terkenal: lukisannya dipikirkan hingga detail terkecil, oleh karena itu sempurna.
Sepanjang penulisan karya pengarang, orang lain semakin yakin bahwa dia mengalami gangguan jiwa. Beberapa saat kemudian, diagnosis dikonfirmasi. Vrubel dibawa ke klinik psikiatri dan kerabatnya diyakinkan bahwa dia dalam keadaan sangat bersemangat. Data tentang penurunan kesehatannya dikonfirmasi. Mikhail Alexandrovich pernah menyatakan bahwa dia adalah Kristus, kemudian dia mengklaim bahwa dia adalah Pushkin; kadang terdengar suara. Dari hasil survei diketahui bahwa sistem saraf artis rusak.
Vrubel jatuh sakit pada tahun 1902. Akibatnya, dia ditemukan memiliki seorang penulis yang berperilaku sangat aneh selama tahun-tahun ini. Pertama, setelah menemukan penyakitnya, dia dikirim ke klinik Svavey-Mogilevich, kemudian dia dipindahkan ke rumah sakit Serbsky, dan beberapa saat kemudian dia dikirim ke Usoltsev. Kenapa ini terjadi? Hal ini dijelaskan oleh fakta bahwa perawatan tersebut tidak membantu Vrubel, sebaliknya, kondisinya semakin memburuk, dan dia menjadi sangat kejam sehingga dia hampir tidak dijaga oleh empat mantri. Tiga tahun kemudian, tidak ada perubahan positif, penyakitnya semakin parah. Saat itu, penglihatan sang seniman merosot tajam, dan ia praktis tidak bisa menulis, yang setara dengan amputasi lengan atau kaki. Namun demikian, Mikhail Aleksandrovich berhasil menyelesaikan potret Bryusov, setelah itu ia menjadi buta total. Di klinik Dr. Bari, artis menghabiskan tahun-tahun terakhir hidupnya. Seorang pelukis berbakat, pria yang sangat cerdas, jujur, dan adil, meninggal pada tahun 1910.
Tema karya Vrubel
Nyatanya, sang seniman melukis lukisan asli pada masanya. Vrubel menggambarkan gerakan, intrik, keheningan, dan misteri. Selain karya yang berkaitan dengan puisi Lermontov "The Demon", sang seniman mempersembahkan mahakarya seni lainnya kepada dunia. Ini termasuk lukisan "Hamlet dan Ophelia", "Gadis dengan latar belakang karpet Persia", "Peramal", "Bogatyr", "Mikula Selyaninovich", "Pangeran Gvidon dan Putri Angsa", serta banyak lainnya. Dalam karya-karya ini orang bisa melihat kemewahan, cinta, kematian, kesedihan dan pembusukan. Seniman membuat banyak lukisan bertema Rusia, di antaranya yang paling populer adalah The Swan Princess, dilukis pada tahun 1900. Selain itu, karya seperti "Malaikat dengan pedupaan dan lilin", "Di malam hari", "Pan" dan banyak potret tokoh terkemuka dianggap sebagai karya yang luar biasa.
Dengan satu atau lain cara, semua orang akan mengingat mahakarya yang dibuat oleh Mikhail Vrubel - "The Demon", serta sekumpulan lukisan yang terkait dengan puisi penulis Rusia, yang menggambarkan perasaan, emosi, dan pengalaman orang biasa yang dikonsumsi oleh kejahatan dan pengkhianatan, kebencian dan iri hati. Dan, tentu saja, gambar lain dihadirkan dalam rangkaian karya ini.
Vrubel dan iblisnya
Vrubel yang terkenal dan berbakat dikunjungi oleh sang muse, yang mendorongnya untuk melukis lukisan "Setan" ketika dia berada di Moskow. Tidak hanya puisi Lermontov yang menjadi dasar penciptaan mahakarya, tapi juga lingkungan: kekejaman, iri hati, aib orang. Seorang teman baik Mikhail Alexandrovich - Savva Mamontov - mengizinkan artis tersebut untuk mengambil studionya untuk sementara waktu. Perhatikan bahwa untuk menghormati orang yang cerdas dan berbakti inilah Vrubel menamai putranya.
Pada tahap awal Mikhail Alexandrovich tidak mengerti persis bagaimana menggambarkan iblis itu, dengan akurasi apa dan dengan menyamar sebagai siapa. Gambar di kepalanya buram dan perlu dikerjakan, jadi suatu hari dia hanya duduk dan mulai bereksperimen, terus mengubah atau mengoreksi kreasinya. Menurut sang seniman, iblis itu adalah perwujudan dari orang yang menderita dan berduka. Tapi tetap saja dia menganggapnya agung dan kuat. Seperti disebutkan di atas, bagi Vrubel, iblis itu bukanlah iblis atau iblis, dia adalah makhluk yang mencuri jiwa manusia.
Setelah menganalisis karya Lermontov dan Blok, Vrubel hanya yakin akan kebenaran pemikirannya. Sangat menarik bahwa setiap hari Mikhail Alexandrovich membuat ulang gambar iblis itu. Pada beberapa hari dia menggambarkannya sebagai orang yang agung, kuat, dan tak terkalahkan. Di lain waktu dia membuatnya menakutkan, menakutkan, kejam. Artinya, terkadang penulis mengaguminya, dan terkadang membencinya. Tapi di setiap gambar setan, ada semacam kesedihan, keindahan yang benar-benar unik. Banyak yang percaya bahwa justru karena karakter fiksinya itulah Vrubel segera menjadi gila. Dia membayangkan mereka dengan sangat jelas dan meresapi esensi mereka sehingga dia perlahan kehilangan dirinya sendiri. Memang, sebelum artis memulai karya keduanya - "Flying Demon", - dia merasa hebat dan meningkatkan keterampilan menggambarnya. Lukisannya menginspirasi, sensual, unik.
Selama penyelesaian gambar ketiga - "Demon Defeated" - Mikhail Alexandrovich diliputi perasaan yang berbeda. Perlu dicatat bahwa dia adalah orang pertama yang melanggar larangan gambar tersebut Roh jahat di atas kanvas. Ini karena semua seniman yang melukis setan segera meninggal. Itu sebabnya para pahlawan ini dilarang. Semua orang percaya bahwa "bermain dengan api", di kasus ini dengan iblis, Anda tidak bisa. Ini dibuktikan dengan puluhan peristiwa yang tidak terkait. Banyak yang mengklaim bahwa karena pelanggaran larangan inilah kekuatan kegelapan menghukum Vrubel, merampas pikirannya. Tapi bagaimana itu sebenarnya terjadi tetap menjadi misteri. Dan setiap orang dapat menciptakan visinya sendiri tentang karya seorang pelukis brilian dan para pahlawannya, mengembangkan sikapnya sendiri terhadap mereka. Satu hal yang jelas: tema yang dipilih oleh Vrubel selalu relevan. Bagaimanapun, selalu ada dan akan ada konfrontasi antara kejahatan dan kebaikan, terang dan gelap, indah dan mengerikan, agung dan duniawi.
Lukisan oleh Mikhail Alexandrovich Vrubel Seated Demon - salah satu yang paling banyak karya misterius dalam dunia seni. Seniman itu terinspirasi oleh puisi Lermontov. P...
Lukisan oleh Mikhail Vrubel "Seated Demon", 1890: sejarah penciptaan dan Fakta Menarik
Oleh MasterWeb
03.04.2018 12:00Lukisan karya Mikhail Aleksandrovich Vrubel "Seated Demon" adalah salah satu karya seni lukis paling misterius di dunia. Seniman itu terinspirasi oleh puisi Lermontov. Karya penyair Rusia ini menceritakan tentang Putri Tamara yang cantik, yang dibunuh oleh iblis yang gelisah. Pada tahun 1891, Vrubel membuat sekitar tiga puluh ilustrasi untuk edisi ulang tahun karya Lermontov. Tapi justru citra "semangat pengasingan" dari puisi terkenal menghantuinya selama bertahun-tahun.
Perlu mengutip fakta menarik dari biografi artis sebelum menceritakan kisah penciptaan lukisan "Seated Demon". Mikhail Alexandrovich Vrubel adalah seorang pelukis berbakat. Namun, ia menderita gangguan jiwa, yang bagaimanapun tidak menghilangkan kesempatannya untuk terlibat dalam kreativitas.
Michael Vrubel
Artis masa depan lahir pada tahun 1856 di Omsk. Selama bertahun-tahun ia terlibat dalam lukisan gereja. Pada tahun 1890 ia berangkat ke Moskow, menjadi salah satu yang paling banyak seniman mode. Periode ini dimulai dengan pengerjaan lukisan "The Demon Seated". Itu diakhiri dengan kanvas yang menggambarkan gambar yang sama, tetapi dalam kapasitas yang berbeda. Tahun-tahun terakhir yang dihabiskan artis di St. Petersburg. Itu adalah periode yang sangat menyedihkan dalam biografinya.
Setelah lulus SMA, Vrubel tidak berencana menjadi seniman. Orang tuanya mengirimnya ke Universitas Petersburg. Berdasarkan tradisi keluarga dia akan menjadi seorang pengacara. Namun, di ibu kota, artis muda itu mempelajari gaya hidup bohemian, yang tercermin dari nasibnya di masa depan.
Namun, Mikhail Vrubel menghabiskan banyak waktu membaca literatur filosofis, dan sangat menyukai estetika Kant. Dia melukis sedikit selama periode ini. Salah satu dari sedikit sketsa yang diawetkan yang dibuat oleh Mikhail Vrubel di masa mudanya adalah sketsa kecil dari sebuah adegan dari novel Tolstoy Anna Karenina. Pada komposisi ini karakter utama berfoto saat berkencan dengan putranya.
Uang yang diterima Vrubel dari kerabatnya tidak cukup. Dia aktif bekerja sebagai tutor. Pada usia 24 tahun ia masuk Akademi Seni. Apa yang memengaruhi keputusan Vrubel untuk mengabdikan dirinya pada lukisan tidak diketahui. Ada versi yang peran utama pilihannya dipengaruhi oleh estetika Kantian.
Pada tahun 1880, Vrubel mulai belajar di bengkel guru dan seniman Pavel Chistyakov. Studi berlangsung selama empat tahun. Di antara siswa Chistyakov juga ada Surikov, Repina, Vasnetsov, Polenov, Serov. Yang terakhir memiliki pengaruh kuat pada karya Mikhail Vrubel.
Seniman muda itu menggabungkan pengejaran kreatif dengan pemenuhan pesanan. Selain itu, ia berpartisipasi dalam kompetisi untuk mendapatkan penghargaan dari Masyarakat untuk Mendorong Seniman. Selama periode ini, dia melukis gambar yang menggambarkan para pahlawan dari tragedi Shakespeare, Hamlet. Pekerjaan dilakukan dengan gaya realisme Raphael. Vrubel menghabiskan beberapa tahun di Kyiv, di mana dia terutama terlibat dalam lukisan gereja. Karya Vrubel - "Malaikat dengan pedupaan", "Perawan dan Anak", "Nabi Musa", "Putri Angsa".
Pelukis eksentrik
Penulis lukisan "Seated Demon" - M.A. Vrubel - adalah kepribadian yang luar biasa. Dalam beberapa tahun terakhir, ia menderita gangguan kepribadian. Selain itu, ada beberapa nasib artis peristiwa tragis yang memperburuk kondisi mental.
Pada tahun 1902, Mikhail Vrubel mempersembahkan kepada publik sebuah gambar yang menggambarkan setan - tetapi bukan roh jahat, melainkan seorang pemuda sedih yang ditakdirkan untuk kesepian. Itu kanvas yang berbeda, bukan yang akan dibahas di bawah. Gambar itu disebut "The Demon Downcast". Itu pertama kali diperlihatkan pada sebuah pameran di St. Petersburg dan langsung menarik perhatian para penggemar simbolisme, sebuah tren seni yang sangat populer di pergantian abad.
Vrubel saat itu adalah seorang pelukis yang cukup terkenal. Teman dan kerabat telah memperhatikan keanehan dalam perilakunya lebih dari satu kali. Tapi ini bukanlah keanehan yang biasanya dijelaskan oleh hadiah kreatif. Seniman itu terus-menerus berbicara tentang lukisannya, dia dengan putus asa berdebat tentang gambar setan, tentang betapa salahnya rekan-rekannya menggambarkannya di atas kanvas, dan para penulis dalam tulisan mereka.
Tragedi dalam keluarga pelukis
Pada tahun 1901, putra artis lahir. Istri Vrubel adalah penyanyi terkenal Nadezhda Zabela. Orang tua masa depan yang terbiasa kehidupan sekuler, bahkan tidak dapat berpikir bahwa setelah kelahiran putra mereka, mereka tidak akan dapat pergi ke Eropa untuk sebuah pameran. Mereka akan pergi ke Paris, di mana mereka seharusnya mempersembahkan lukisan "Demon Defeated" ke pengadilan para penikmat seni yang bersemangat. Namun dengan kelahiran seorang putra, serangkaian masalah dimulai dalam keluarga artis.
Anak itu lahir dengan bibir pecah, yang membuat orang tuanya kesal. Mereka menamainya Savva. Vrubel melukis potret putranya beberapa saat kemudian. Itu adalah gambar yang menggambarkan seorang anak laki-laki dengan ekspresi cemas dan sedih pada saat yang bersamaan.
Bocah itu hanya hidup dua tahun. Sebelum kematiannya, ayahnya sudah menghabiskan beberapa bulan di rumah sakit jiwa. Pada awalnya, keanehan Vrubel diekspresikan dalam harga diri yang sangat tinggi, berbatasan dengan megalomania. Kemudian serangan agresi dan kekerasan dimulai - pasien mengalami hal yang tidak biasa kekuatan fisik, dia mencabik-cabik semua yang ada di tangannya: pakaian, seprai. Tapi dia menulis, seperti sebelumnya, dengan ahli.
Desas-desus menyebar di sekitar St. Petersburg tentang penyakit seorang artis terkenal. Kritikus segera muncul, percaya bahwa kanvas Vrubel tidak ada hubungannya dengan seni, tetapi hanya "memulaskan orang gila".
Krisis kedua
Vrubel pulih dan kembali bekerja. Setelah menjalani perawatan pertama, kondisi artis membaik, ia menjadi tenang bahkan mulai melukis lukisan baru. Namun, kematian putranya menjatuhkannya. Dia lagi di rumah sakit, tapi kali ini penyakitnya memiliki gejala yang sama sekali berbeda. Mikhail Vrubel terus-menerus menulis surat yang mencela diri sendiri kepada istri tercintanya. Tanda-tanda megalomania sepertinya belum pernah ada.
Kematian
Dan setelah krisis kedua, ada perbaikan, tapi tidak lama. Menjelang akhir hidupnya, sang seniman tidak mengenali kenalannya, kehilangan kesadaran akan realitas, dan tenggelam semakin dalam ke dalam fantasinya sendiri. Mikhail Vrubel meninggal pada April 1911. Dimakamkan di St. Petersburg.
Ada versi bahwa penyebab penyakitnya terletak pada serangkaian lukisan yang dia dedikasikan lebih dari sepuluh tahun. Diantaranya adalah "Setan Duduk". Vrubel melukis gambar ini pada tahun 1890. "Setan dikalahkan" - setelah dua belas tahun. Tanda-tanda penyakit menjadi sangat jelas saat mengerjakan lukisan-lukisan ini. Vrubel, sebagaimana telah disebutkan, terinspirasi oleh karya Lermontov untuk menulis The Seated Demon. Tentang apakah puisi itu?
"Setan" Lermontov
Semangat pengasingan yang menyedihkan melayang di atas bumi, menyaksikan pemandangan dan gua Kaukasia dari atas. Seperti gambar utama Puisi Lermontov digambarkan oleh Vrubel dalam lukisan "The Seated Demon". Tidak ada yang menyebabkan karakter artis Rusia emosi negatif dan pergaulan yang buruk. Tidak ada kemarahan atau tipu daya dalam tatapan iblis itu. Hanya rasa dingin dan kesedihan yang aneh.
Tentang apa puisi Lermontov? Suatu hari, Iblis melihat Putri Tamara, yang akan menikah dengan penguasa Sinodal. Tapi dia tidak ditakdirkan menjadi istri orang kaya, karena dia menjadi korban abreks. Tamara tidak bisa dihibur dalam kesedihannya. Tetapi suatu hari dia mendengar suara yang datang dari suatu tempat di atas. Gadis itu mengerti bahwa ini tidak lain adalah "roh jahat".
Tamara meminta ayahnya untuk mengirimnya ke biara, tetapi bahkan di sana, di dalam sel, dia mendengar suara Iblis yang mengganggu. Dia mengakui cintanya pada kecantikan, berjanji untuk mengubahnya menjadi "ratu dunia". Pada akhirnya, pahlawan puisi Lermontov meninggal di pelukannya. Ini adalah plot karya yang menjadi dasar plot lukisan Vrubel "The Demon Seated". Seperti yang digambarkan oleh ini citra artistik di kanvasnya, artis bisa dilihat di foto di artikel.
Melukis "Setan Duduk" oleh Vrubel
Pada tahun 1890, sang seniman membuat sketsa lukisan itu. Itu disimpan di Galeri Tretyakov. Vrubel mengerjakan lukisan "The Demon Seated" di rumah Savva Mamontov. Seniman itu berusaha untuk menggambarkan di kanvasnya gambaran keraguan, pergulatan batin, kekuatan jiwa manusia.
Deskripsi "Setan Duduk" Vrubel: seorang pemuda, mempersonifikasikan kekuatan jahat, duduk, secara tragis menggenggam tangannya, tatapan sedihnya diarahkan ke kejauhan. Kanvas itu menggambarkan bunga yang tidak biasa. Latar belakangnya adalah daerah pegunungan, matahari terbenam yang merah tua. Membuat analisis "Setan Duduk" Vrubel, kritikus seni menekankan bahwa kanvas dilukis dengan gaya individu yang menjadi ciri khas seniman ini. Karya pelukis menyerupai panel atau jendela kaca patri.
Analisis lukisan
Sosok Iblis itu tampak sempit, terjepit di antara palang bawah dan atas bingkai. Artis mencapai efek yang tidak biasa menggunakan pisau palet - alat yang biasanya digunakan untuk menghilangkan atau mencampur residu cat.
Membuat analisis lukisan Vrubel "The Demon Seated", tidak mungkin untuk tidak mengingat lukisan lain karya seniman Rusia, yang menggambarkan karakter Lermontov. Ada tiga lukisan seperti itu. Pada tahun 1890 ia mengerjakan dua lukisan karya Vrubel: "Seated Demon", deskripsi yang disajikan di atas, dan "Tamara and the Demon". Yang kedua adalah ilustrasi untuk majalah "Golden Fleece". Baik dari segi plot maupun teknik, ia memiliki sedikit kesamaan dengan lukisan "Seated Demon".
Mikhail Vrubel, rupanya, terpikat oleh citra "roh jahat". Pada tahun 1902, ia melukis lukisan "Demon Defeated". Itu adalah salah satu miliknya karya terbaru. Ada versi bahwa penyebab penyakit seniman simbolis Rusia terletak pada kecintaannya pada tema setan.
dirasuki setan
Gambar ini, sejak 1890, hampir menjadi kunci dalam karya seniman Rusia. Selain itu, seperti yang diklaim oleh kolega dan teman Vrubel, di setiap kanvas baru iblis menjadi semakin mengerikan, semakin marah. Secara paralel, kondisi mental pelukis memburuk. Namun, siapa pun yang pertama kali melihat lukisan Vrubel "Seated Demon" tidak mungkin menebak bahwa karya ini menggambarkan makhluk yang termasuk dalam pasukan iblis.
Jiwa yang kesepian
Di atas kanvas kita melihat seorang pemuda termenung yang sedih karena sesuatu. Dia memiliki ciri-ciri biasa, tubuh yang kuat, rambut hitam tebal. Tidak ada dalam gambar ini yang menyebabkan emosi negatif dan tidak terkait dengan kedengkian dan penipuan. Setelah lukisan "Seated Demon" (1890) dipresentasikan di salah satu pameran, Mikhail Vrubel berbicara dalam sebuah surat kepada seorang teman tentang idenya yang agak aneh tentang simbol kejahatan dan tipu daya. Artis mengklaim bahwa orang salah tentang makhluk ini. Mereka menganggap iblis sebagai musuh, padahal sebenarnya tidak. Kata "setan" dalam bahasa Yunani berarti "jiwa". Dia membandingkannya dengan orang kesepian yang menderita yang tidak menemukan tempat untuk dirinya sendiri di dunia ini.
Jadi, pada tahun 1890 lukisan "The Demon Seated" selesai. Tapi Vrubel tidak berhenti di situ. Dia terus bekerja dengan cara favoritnya. Pada awal abad ke-20, dia melukis lukisan "Demon Defeated", tetapi setelah itu dia tidak tenang. Citra makhluk pemberontak tidak meninggalkannya. Sang seniman, seolah terpesona, mengerjakan sketsa.
"Setan Dikalahkan"
Segera, Vrubel didiagnosis menderita suatu penyakit, dan para dokter menyarankannya untuk beristirahat. Tetapi ada sesuatu yang tidak membuat artis beristirahat. Dia semakin mengeluh bahwa tidak ada yang memahaminya. Dalam waktu singkat, dia telah berubah tanpa bisa dikenali. Istrinya takut meninggalkannya sendirian dengan pikirannya yang gelisah. Vrubel berubah secepat gambar dalam lukisan "Demon Defeated".
Patut dicatat bahwa keadaan pikiran seniman sama sekali tidak memengaruhi karyanya. Dia mengatakan hal-hal aneh, menganggap dirinya jenius, dibandingkan dengan Pushkin, tetapi sketsanya tidak terlihat seperti gambar orang gila. Dan dokter yang merawatnya berkata: "Sebagai artis, dia sehat." Pada orang yang menderita cacat mental Pertama-tama, kinerja berkurang.
Hal seperti ini tidak terjadi pada Vrubel. Dia bekerja seperti sebelumnya. Tapi iblis pada sketsa berikutnya memperoleh ciri-ciri baru.
Terapi seni
Psikolog modern mengemukakan teori berikut: Vrubel dirawat dengan kreativitas, pekerjaan menahan penyakitnya. Dia, tanpa disadari, menemukan metode yang tiga puluh tahun setelah kematiannya akan disebut terapi seni. Selama di klinik, Vrubel terus melukis. Dia memindahkan ke kanvas semua yang dia lihat setiap hari - dokter, pemandangan di luar jendela, teman sekamar. Dan penyakitnya mereda untuk sementara waktu.
Ketika Vrubel meninggalkan rumah sakit, dia tenang dan bahkan damai. Tapi itu terjadi tragedi keluarga, yang tidak dapat ditarik kembali menghilangkan ketenangan pikirannya. Ketika putranya meninggal, artis itu bisa menenangkan diri untuk sementara waktu. Dia mengatur pemakaman, mendukung istrinya, yang selama beberapa hari tidak mengucapkan sepatah kata pun. Dan segera dimulai gelombang baru ide-ide obsesif.
Sekarang Vrubel menganggap dirinya bukan seorang jenius, tetapi seorang penjahat yang membunuh putranya sendiri. Dia yakin lukisan yang menggambarkan setan yang harus disalahkan atas kematian bocah itu. Karena Vrubel terus-menerus membicarakan kesalahannya, mereka segera mengirimnya kembali ke rumah sakit, tetapi ke rumah sakit lain. Pasien dibawa ke klinik yang berlokasi di luar negeri. Setiap bulan, Nadezhda Zabela membayar perawatan suaminya, yang meskipun baru-baru ini mengalami kerugian, dia harus berpartisipasi dalam produksi teater. Sementara itu, kondisi artis semakin memburuk. Selain itu, ia mulai kehilangan penglihatannya. gambar terakhir- potret penyair Bryusov - dia tidak pernah menyelesaikannya. Selama empat tahun, Mikhail Vrubel hidup buta, dia tidak tahu bahwa "setan" -nya mendapat pengakuan dunia.
Jalan Kievyan, 16 0016 Armenia, Yerevan +374 11 233 255
