Ikon dalam daftar Galeri Tretyakov. Salah satu ikon paling kuno dalam koleksi Galeri Tretyakov adalah ikon Kabar Sukacita dari Novgorod, awal abad ke-12.

12 Februari 2014

Dulu di sekolah kita diajari untuk tidak menganggap serius seni religi. Nah, ada apa - mereka tidak tahu perspektifnya, mereka tidak bisa menggambarkan seseorang secara realistis, dll. Dyakon Kuraev, dalam ceramahnya tentang lukisan ikon, mengenang fakta menyenangkan tentang ide ikon Soviet.



Saya menemukan ikon di Galeri Tretyakov. Saat itu saya sudah siap dengan persepsi ikonnya, karena saya sudah lama tertarik dengan seni abstrak. Menurut saya, jika hak melukis diakui hanya untuk realisme, tidak mungkin menghargai keindahan ikonnya.



Jika diamati lebih dekat, ikon ternyata merupakan seni yang benar-benar baru bagi saya, seni yang benar-benar mandiri, di satu sisi, dan sederhana di sisi lain.

Ikon Rusia (Bizantium) muncul di reruntuhan seni kuno.

Pada abad ke-9, setelah periode ikonoklasme, tradisi kuno di timur tidak ada lagi. Seni yang benar-benar baru muncul, jauh dari tradisi kuno - lukisan ikon. Itu berasal dari Byzantium dan terus berkembang di Rusia.



Namun, dengan berkenalannya Rusia dengan seni Eropa Barat, meskipun lukisan ikon tetap ada, namun tidak lagi dianggap sebagai batas kesempurnaan. Elit Rusia jatuh cinta pada barok dan realisme.


Selain itu, ikon-ikon pada Abad Pertengahan ditutupi dengan minyak pengering untuk keamanan, dan menjadi gelap seiring waktu, seringkali gambar baru ditumpangkan di atas gambar lama, dan bahkan lebih sering ikon-ikon itu disembunyikan dalam gaji. Alhasil, ternyata sebagian besar ikon tersembunyi dari pandangan.


kuno Seni Rusia ditemukan kembali pada akhir abad ke-19, dan pada awal abad ke-20 mengalami pengakuan nyata.


Ini adalah periode ketika orang mulai menunjukkan minat pada zaman kuno seni nasional dan teknik restorasi muncul. Dibuka Dunia saya sebagai hasil dari pemulihan gambar-gambar itu mengejutkan orang-orang sezaman.


Mungkin inilah yang mendorong perkembangan bahasa Rusia seni abstrak. Henri Matisse yang sama, memeriksa koleksinya Seni Novgorod pada tahun 1911 berkata: seniman Perancis harus belajar di Rusia: Italia memberi lebih sedikit di bidang ini.

Gambar Bunda Allah

Salah satu dari yang terbaik Ikon Bizantium dipamerkan di Galeri Tretyakov - ini adalah ikon Bunda Allah Vladimir.


Itu dibuat di Byzantium dan datang ke tanah Rusia pada abad ke-12. Kemudian Pangeran Vladimir Andrey Bogolyubsky membangun Gereja Asumsi di Vladimir untuknya


Gambar Bunda Allah dengan bayi yang menempel padanya termasuk dalam jenis ikon Kelembutan, gambar seperti itu mulai menyebar dalam seni Bizantium dan Rusia pada abad ke-11 hingga ke-12. Pada saat yang sama, "Canon for Weeping" muncul. Bunda Maria". Dalam tradisi Barat disebut Stabat mater.


Bunda Allah Simona Shakova


“Tentang Natalmu yang mengerikan dan aneh, Putraku, lebih dari semua ibu, mantan AZ diagungkan: tetapi sial bagiku, sekarang melihatmu di pohon, aku hancur di dalam rahim.


Kemuliaan: Aku melihat rahimku di pelukanku, di dalamnya aku menggendong Anak, dari pohon, menerima, hal-hal yang murni: tetapi tidak seorang pun, sayangnya, akan memberikan ini kepadaku.


Dan sekarang: Lihatlah, Cahayaku, manis, Harapan dan Hidupku yang Baik, Tuhanku telah mati di kayu Salib, aku pecah di dalam rahim, Perawan, mengerang, berkata.


Gambar Bunda Allah dengan Anak dalam tipe "Kelembutan" memperkuat teks kanon.


Ikon cantik lainnya dengan tema "kelembutan" yang sama adalah Don Bunda Allah Theophan the Greek, juga terletak di Galeri Tretyakov



Lagi gambar kuno Bunda Allah juga bisa dilihat di koleksinya Galeri Tretyakov


Our Lady of the Incarnation - ikon abad ke-13 dari koleksi Galeri Tretyakov


Ikon seperti itu disebut Oranta. Ada banyak gambar serupa di katakombe dan awal gereja-gereja Kristen. Di sini makna utama diberikan kepada turunnya putra Allah ke bumi melalui Bunda Allah, yang dalam penafsiran ini adalah “gerbang cahaya” yang melaluinya rahmat datang ke dunia. Dengan kata lain, Bunda Allah yang hamil digambarkan di sini.

Ikon lain yang tidak dikagumi oleh generasi yang pernah melihatnya adalah trinitas Andrei Rublev.

Untuk memahami dan mengapresiasi keindahan karya ini, saya juga mengusulkan untuk terjun ke dalam sejarah masalah tersebut.


Tritunggal: ayah, anak, dan roh suci masih dalam tradisi Hellenic - kultus dewa Dionysus. Saya tidak tahu apakah itu berpindah ke agama Kristen dari sana, atau dari timur, tetapi gagasan ini jauh lebih tua dari itu Perjanjian Baru dan sebuah kredo.


Tritunggal Perjanjian Baru (Allah Bapa, Putra dan Roh Kudus) tidak dapat digambarkan dalam tradisi Ortodoks. Ini akan bertentangan dengan konsep Tuhan yang kekal, tidak dapat dipahami dan Tritunggal: " Tidak ada yang pernah melihat Tuhan". Anda hanya dapat menggambarkan trinitas Perjanjian Lama.


Agar adil, meskipun ada larangan kanonik, gambarTritunggal Perjanjian Barutersebar luas hingga hari ini, meskipun tampaknya itu adalah definisinya Katedral Agung Moskow pada 1667 dilarang.



Dalam tradisi Katolik, trinitas Perjanjian Baru sering digambarkan.


Robert Campin "Tritunggal". Dalam tradisi Katolik, Tritunggal digambarkan secara harfiah: Bapa, Yesus yang disalibkan, roh kudus dalam wujud malaikat. Lukisan dari Pertapaan


Gambar trinitas Perjanjian Lama didasarkan pada legenda Abraham. Kitab Kejadian menggambarkan sebuah episode ketika Tuhan menampakkan diri kepada Abraham dalam bentuk tiga malaikat. "Dan dia menampakkan diri kepadanya Tuhan di pohon ek Mamre, ketika dia duduk di pintu masuk tenda, di siang hari yang panas. Dia mengangkat matanya dan melihat, dan lihatlah, tiga pria berdiri di depannya. Melihat, dia berlari ke arah mereka dari pintu masuk tenda dan membungkuk ke tanah, dan berkata: Guru! jika aku menemukan kebaikan di hadapan-Mu, jangan melewati hamba-Mu; dan mereka akan membawakan air dan membasuh kakimu; dan beristirahatlah di bawah pohon ini, dan aku akan membawakan roti, dan kamu akan menyegarkan hatimu; lalu pergi; karena kamu melewati hambamu... Dan dia mengambil mentega dan susu dan seekor anak sapi yang dimasak, dan meletakkannya di depan mereka, sementara dia sendiri berdiri di samping mereka di bawah pohon. Dan mereka makan” (Kejadian 18:1-8)


Plot inilah yang digambarkan sebagai trinitas suci, juga disebut "keramahan Abraham".


Trinity abad XIV Rostov


Pada gambar-gambar awal, cerita ini digambarkan dengan detail maksimal: Abraham, istrinya Sarah, pohon ek, kamar-kamar Abraham, seorang pelayan yang sedang menyembelih seekor anak sapi. Belakangan, rencana sejarah gambar tersebut sepenuhnya digantikan oleh gambar simbolis.


Tidak ada yang berlebihan dalam Tritunggal Andrei Rublev. Hanya tiga malaikat yang dianggap sebagai satu. Sosok mereka membentuk lingkaran setan. Tritunggal Rublev-lah yang menjadi citra kanonik dan menjadi contoh bagi generasi pelukis ikon berikutnya.


Metode dan teknik lukisan ikon, perspektif terbalik

Untuk pemahaman yang benar tentang lukisan ikon, perlu diingat bahwa pelukis ikon tidak berusaha untuk menggambarkan realitas, mereka memiliki tugas lain - untuk menggambarkan dunia ketuhanan. Dari sinilah teknik yang bukan ciri khas lukisan realistik berasal.


Contohnya adalah penggunaan perspektif terbalik. (Inilah saat garis ke cakrawala tidak bertemu, tetapi menyimpang).



Namun, ini tidak selalu digunakan, tetapi hanya jika seniman ingin menekankan kedekatan khusus objek tersebut dengan kita. Perspektif paralel juga digunakan dalam ikon - saat garis tidak menyatu di cakrawala, tetapi berjalan paralel.


Ikon yang menarik dari bengkel Theophan the Greek "Transfiguration". Itu juga menggambarkan peristiwa yang terjadi pada waktu yang berbeda.



Saya sangat menyukai ikon ini, sulit bagi saya untuk melepaskan diri darinya. Itu menggambarkan Transfigurasi Tuhan di Gunung Tabor. Cahaya ilahi memancar dari Yesus, rasul Petrus, Yakobus dan Yohanes sang Teolog jatuh di bawah. Di atas nabi Musa dan Elia. Di atas mereka, para malaikat yang membawa mereka ke tempat ini. Di bawah gunung sekelompok rasul, satu kelompok naik gunung, yang lain turun gunung.


Transfigurasi Tuhan adalah kisah yang sangat penting dalam tradisi Ortodoks, tampaknya menunjukkan jalan keselamatan, persekutuan dengan kemuliaan ilahi. Dengan mengamati terang yang datang dari Kristus, kita menjadi suatu umat “yang tidak akan merasakan kematian sampai mereka melihat Anak Manusia datang ke dalam kerajaan-Nya” (Mat. 16:28)


Kunjungan ke Galeri Tretyakov, yang sebelumnya saya kaitkan hanya dengan "Pagi masuk hutan pinus dan keangkuhan St. Petersburg membuat saya melewati ini Galeri kesenian, mengarahkan saya pada gagasan bahwa kita perlu lebih memperhatikan apa yang ada di dekatnya, hal-hal cemerlang mungkin ternyata lebih dekat dari yang kita pikirkan dan sama sekali tidak perlu pergi ke Italia untuk itu.


Saat menulis artikel, bahan dari buku Ikonografi "Karya Agung Galeri Tretyakov", Galeri Tretyakov Negara Bagian Moskow 2012 digunakan.

Hari kunjungan gratis di museum

Setiap Rabu, masuk ke pameran permanen "The Art of the 20th Century" dan pameran sementara di (Krymsky Val, 10) gratis bagi pengunjung tanpa tur berpemandu (kecuali untuk pameran "Ilya Repin" dan proyek "Avant-garde dalam tiga dimensi: Goncharova dan Malevich").

Hak akses gratis ke pameran di gedung utama di Lavrushinsky Lane, Gedung Teknik, Galeri Tretyakov Baru, museum rumah V.M. Vasnetsov, museum-apartemen A.M. Vasnetsov disediakan pada hari-hari berikut untuk kategori warga tertentu:

Minggu pertama dan kedua setiap bulan:

    untuk siswa dari lembaga pendidikan tinggi Federasi Rusia, terlepas dari bentuk pendidikannya (termasuk warga negara asing-mahasiswa universitas Rusia, mahasiswa pascasarjana, asisten, penduduk, asisten magang) setelah menunjukkan kartu pelajar (tidak berlaku untuk orang yang menunjukkan kartu peserta didik));

    untuk siswa lembaga pendidikan khusus menengah dan menengah (dari usia 18 tahun) (warga negara Rusia dan negara-negara CIS). Pada hari Minggu pertama dan kedua setiap bulan, siswa pemegang kartu ISIC berhak mengunjungi pameran “Seni Abad ke-20” di Galeri Tretyakov Baru secara gratis.

setiap hari Sabtu - untuk anggota keluarga besar (warga negara Rusia dan negara-negara CIS).

Harap dicatat bahwa ketentuan akses gratis ke pameran sementara dapat bervariasi. Periksa halaman pameran untuk detailnya.

Perhatian! Di kantor tiket Galeri, tiket masuk diberikan dengan nilai nominal "gratis" (setelah menunjukkan dokumen yang relevan - untuk pengunjung yang disebutkan di atas). Pada saat yang sama, semua layanan Galeri, termasuk layanan tamasya, dibayar sesuai dengan prosedur yang ditetapkan.

Kunjungan museum di liburan

Pengunjung yang terhormat!

Harap perhatikan jam buka Galeri Tretyakov pada hari libur. Kunjungan itu berbayar.

Harap dicatat bahwa entri dengan tiket elektronik dilakukan sesuai pesanan antrian umum. Dengan kebijakan pengembalian tiket elektronik Anda dapat memeriksa.

Selamat atas liburan yang akan datang dan kami menunggu di aula Galeri Tretyakov!

Hak kunjungan istimewa Galeri, kecuali sebagaimana ditentukan oleh perintah terpisah dari manajemen Galeri, diberikan setelah presentasi dokumen yang menegaskan hak untuk kunjungan preferensial:

  • pensiunan (warga negara Rusia dan negara-negara CIS),
  • angkuh penuh dari Order of Glory,
  • siswa lembaga pendidikan khusus menengah dan menengah (dari 18 tahun),
  • siswa dari lembaga pendidikan tinggi Rusia, serta siswa asing yang belajar di universitas Rusia (kecuali untuk siswa magang),
  • anggota keluarga besar (warga negara Rusia dan negara-negara CIS).
Pengunjung ke kategori warga di atas memperoleh tiket konsesi.

Hak masuk gratis Eksposisi utama dan sementara Galeri, kecuali untuk kasus-kasus yang diatur oleh perintah terpisah dari manajemen Galeri, disediakan untuk kategori warga negara berikut setelah presentasi dokumen yang menegaskan hak masuk gratis:

  • orang di bawah usia 18 tahun;
  • mahasiswa fakultas yang mengkhususkan diri pada bidang tersebut seni visual lembaga pendidikan khusus dan tinggi menengah Rusia, terlepas dari bentuk pendidikannya (serta siswa asing yang belajar di universitas Rusia). Klausul tidak berlaku untuk orang yang menunjukkan kartu mahasiswa "mahasiswa magang" (dalam hal tidak ada informasi tentang fakultas di kartu mahasiswa, sertifikat disediakan dari lembaga pendidikan dengan indikasi wajib fakultas);
  • veteran dan cacat Agung Perang Patriotik, peserta permusuhan, mantan tahanan di bawah umur di kamp konsentrasi, ghetto, dan tempat penahanan lain yang dibuat oleh Nazi dan sekutunya selama Perang Dunia II, warga negara yang ditindas dan direhabilitasi secara ilegal (warga negara Rusia dan negara-negara CIS);
  • prajurit militer Federasi Rusia;
  • Pahlawan Uni Soviet, Pahlawan Federasi Rusia, Full Cavaliers dari "Order of Glory" (warga negara Rusia dan negara-negara CIS);
  • penyandang disabilitas kelompok I dan II, peserta likuidasi akibat bencana di pembangkit listrik tenaga nuklir Chernobyl (warga Rusia dan negara-negara CIS);
  • satu pendamping penyandang disabilitas dari kelompok I (warga negara Rusia dan negara-negara CIS);
  • satu anak cacat pendamping (warga negara Rusia dan negara-negara CIS);
  • seniman, arsitek, desainer - anggota masing-masing serikat kreatif Rusia dan entitas konstituennya, sejarawan seni - anggota Asosiasi Kritikus Seni Rusia dan entitas konstituen, anggota, dan karyawannya Akademi Rusia seni;
  • anggota Dewan Museum Internasional (ICOM);
  • pegawai museum dari sistem Kementerian Kebudayaan Federasi Rusia dan Departemen Kebudayaan terkait, pegawai Kementerian Kebudayaan Federasi Rusia dan kementerian kebudayaan dari entitas konstituen Federasi Rusia;
  • sukarelawan museum - pintu masuk ke pameran "Seni abad XX" (Krymsky Val, 10) dan ke apartemen Museum A.M. Vasnetsov (warga Rusia);
  • pemandu-juru bahasa yang memiliki kartu akreditasi dari Asosiasi Penerjemah-Pemandu dan Manajer Tur Rusia, termasuk yang menemani rombongan turis asing;
  • satu guru dari lembaga pendidikan dan satu pendamping sekelompok siswa dari lembaga pendidikan khusus menengah dan menengah (jika ada voucher tamasya, berlangganan); satu guru dari lembaga pendidikan dengan akreditasi negara kegiatan pendidikan dalam suatu yang disepakati sesi pelatihan dan memiliki lencana khusus (warga negara Rusia dan negara-negara CIS);
  • satu menemani sekelompok siswa atau sekelompok prajurit militer (jika ada voucher tamasya, langganan dan selama sesi pelatihan) (warga negara Rusia).

Pengunjung ke kategori warga di atas menerima tiket masuk denominasi "Gratis".

Harap dicatat bahwa ketentuan untuk masuk istimewa ke pameran sementara dapat bervariasi. Periksa halaman pameran untuk detailnya.

Besok, pameran pameran unik dari koleksi akan dibuka di Lavrushinsky Lane museum Yunani

Galeri State Tretyakov
7 Februari - 9 April 2017
Moskow, jalur Lavrushinsky, 10, kamar 38

Pameran ini diselenggarakan dalam rangka tahun lintas budaya Rusia dan Yunani. Pada tahun 2016, ikon Kenaikan oleh Andrei Rublev dan seluruh pameran ikon dan patung Rusia abad ke-15 hingga ke-19 dari koleksi Galeri State Tretyakov ditampilkan di Athena. Pameran kembali di Moskow akan menampilkan 18 pameran (12 ikon, 2 manuskrip bergambar, item liturgi - salib prosesi, udara, 2 katsei) dari koleksi Bizantium dan Museum Kristen di Athena, Museum Benaki, koleksi E. Velimesis - H. Margaritis.

Pameran tersebut berasal dari akhir abad ke-10 - awal abad ke-16 dan memberikan gambaran tentang berbagai periode seni Bizantium dan berbagai pusat seni. Pameran ini memungkinkan Anda untuk menghargai kesempurnaan karya para master, serta memahami cara-cara memahami dunia spiritual di Abad Pertengahan, mengungkap nuansa dalam warna ikon yang indah, dalam miniatur manuskrip yang mewah, di atas halaman-halaman yang dicari oleh seniman Bizantium untuk menciptakan kembali keindahan dunia pegunungan.

Pada pameran tersebut, masing-masing karya merupakan monumen unik pada masanya. Pameran memberikan kesempatan untuk menyajikan sejarah budaya Bizantium dan melacak pengaruh timbal balik dari tradisi seni Kristen Timur dan Barat. Monumen paling awal dalam eksposisi adalah salib prosesi perak dari akhir abad ke-10 dengan gambar Kristus, Bunda Allah, dan orang-orang kudus terukir di atasnya.

Seni abad ke-12 diwakili oleh ikon "Kebangkitan Lazarus", yang mewujudkan gaya lukisan yang halus dan halus saat ini. Koleksi Galeri Tretyakov berisi ikon Our Lady of Vladimir dari era yang sama, dibuat di Konstantinopel pada sepertiga pertama abad ke-12 dan kemudian dibawa ke Rus'.

Salah satu pameran pameran yang paling mencolok adalah relief dengan gambar Martir Agung George dengan adegan-adegan dari hidupnya. Ini berfungsi sebagai contoh interaksi antara Bizantium dan Master Eropa Barat, yang menandai awal dari fenomena tentara salib yang ahli - halaman paling menarik dalam sejarah abad XIII. Teknik ukiran kayu yang membuat sosok St. George bukanlah ciri khas seni Bizantium dan jelas dipinjam dari tradisi Barat, sedangkan bingkai perangko yang megah dibuat sesuai dengan kanon lukisan Bizantium.

Ikon Bunda Allah dengan Anak, dilukis pada awal abad ke-13, mungkin oleh seorang master Siprus, menunjukkan jalur pengaruh timbal balik yang berbeda dari seni abad pertengahan Timur dan Barat. DI DALAM budaya artistik Selama periode ini, terkait dengan kebangkitan kekaisaran dan dinasti Palaiologos, gerakan menuju tradisi kuno dianggap sebagai pencarian identitas budaya seseorang.

Gaya seni yang matang pada era Palaiologos termasuk dalam gambar dua sisi Bunda Allah Hodegetria, dengan Dua Belas Pesta. Tahta Dipersiapkan” pada akhir abad ke-14. Ikon ini adalah kontemporer dari karya Theophanes si Yunani. Kedua master menggunakan teknik artistik yang sama - khususnya, garis tipis yang menembus wajah Bunda Allah dan Anak, melambangkan energi. cahaya ilahi. Gambar ini jelas merupakan daftar dari ikon ajaib Konstantinopel Hodegetria.

Pada kekayaan dekoratif seni terapan Bizantium diberi tahu beberapa barang, termasuk katseia (pedupaan) dengan gambar martir agung Theodore dan Demetrius dan udara bersulam (kerudung) pada Karunia Suci.

Teknik para seniman sangat virtuoso, menghiasi manuskrip dengan ornamen indah yang rumit pada hiasan kepala, inisial, dan miniatur dengan gambar para penginjil. Tingkat penguasaan mereka ditunjukkan oleh dua kode Injil - abad ke-13 dan awal abad ke-14.

Periode pasca-Bizantium diwakili oleh tiga ikon master Yunani yang berangkat ke Kreta setelah jatuhnya Konstantinopel pada tahun 1453. Karya-karya ini memungkinkan kita untuk melacak sintesis temuan kreatif seni Eropa dan kanon Bizantium tradisional.

Bizantium tradisi artistik berdiri di asal-usul pembentukan seni banyak orang. Sejak awal penyebaran agama Kristen di Kievan Rus Seniman dan arsitek Yunani mewariskan keterampilan konstruksi candi, lukisan fresco, lukisan ikon, desain buku kepada para ahli Rusia, seni perhiasan. Interaksi budaya ini berlanjut selama berabad-abad. Dari abad ke-10 hingga ke-15, seni Rusia berubah dari magang menjadi kemampuan tinggi, melestarikan memori Byzantium sebagai sumber yang subur, tahun yang panjang budaya Rusia yang bergizi secara spiritual.

Pameran "Masterpieces of Byzantium" terletak di sebelah aula pameran permanen seni Rusia kuno Abad XI-XVII, yang memungkinkan pemirsa menelusuri kesejajaran dan melihat ciri-ciri karya seniman Rusia dan Yunani.

Kurator proyek E.M. Saenkova.

Sumber: siaran pers Galeri Tretyakov Negara Bagian

13 Mar 2013 | Dari: situs

Awal dari koleksi lukisan Rusia kuno di Galeri Tretyakov diletakkan oleh P.M. Tretyakov: pada tahun 1890 ia memperoleh ikon dari koleksi I.L. Silin, yang dipamerkan di aula Museum Sejarah selama Kongres Arkeologi VIII di Moskow. Selanjutnya, akuisisi lain dilakukan dari koleksi pribadi lainnya, termasuk dari koleksi N.M. Postnikov, S.A. Egorov, barang antik P.M. Ivanov. Itu termasuk ikon sekolah Novgorod dan Moskow; ikon huruf Strogon (yaitu dibuat di bengkel milik orang terkaya Stroganov). Di antara akuisisi ini adalah mahakarya seperti ikon abad ke-15 "Tsar Tsar" ("Ratu Muncul"); "Buah Ajaran Yang Baik" XVII awal abad, ditulis oleh Nikifor Savin; "Metropolitan Alexei" abad ke-17.

Surat wasiat P.M. Tretyakov tertanggal 6 September 1896 mengatakan: “Koleksi lukisan Rusia kuno ... untuk dipindahkan ke kota Moskow nama artistik Galeri Saudara Tretyakov. Koleksinya saat ini terdiri dari 62 ikon. Pada tahun 1904, pertama kali dipamerkan di Galeri di lantai dua di sebuah ruangan di sebelah aula. seniman XVII SAYA- Pertama setengah dari XIX abad. Menurut gambar V.M.Vasnetsov, pajangan khusus dibuat untuk ikon di bengkel Abramtsevo. Untuk mengklasifikasikan koleksi, Ilya Semenovich Ostroukhov (1858–1929), pelukis, kolektor, pencipta Museum Lukisan dan Lukisan Ikon di Moskow, anggota Dewan Galeri Tretyakov (1899–1903), wali amanatnya (1905–1913) diundang N.P. Likhachev dan N.P. Kondakova. Pekerjaan diakhiri dengan publikasi Deskripsi singkat ikon koleksi P.M. Tretyakov ”pada tahun 1905 (lihat edisi Antonov V.I. [Artikel pengantar] // Katalog Lukisan Rusia Kuno. T.1: M., 1963, hlm. 7–8). I. E. Grabar, melakukan restrukturisasi lengkap eksposisi museum pada tahun 1913-1916, hanya menyisakan departemen lukisan ikon.

Hingga tahun 1917, koleksi lukisan Rusia kuno tidak diisi ulang, hanya pada tahun 1917 Dewan Galeri memperoleh ikon besar sekolah Pskov abad ke-15 "Orang Suci Terpilih", yang sekarang dipajang secara permanen. (Lihat edisi N.V. Rozanova [Artikel pengantar] // Seni Rusia Kuno abad X-XV. M., 1995, hlm. 10).

Setelah revolusi 1917, Galeri Tretyakov dari galeri seni kota Moskow berubah menjadi milik negara, akhirnya menjadi perbendaharaan seni Rusia. Dengan keputusan tanggal 5 Oktober 1918, Dana Museum Nasional (kemudian Negara) (1919–1927) dibentuk, di mana koleksi yang dinasionalisasi dan karya lukisan individu, seni terapan, koleksi arkeologi dan numismatik berkumpul, kemudian didistribusikan ke museum. Melalui Dana Museum Nasional dari Kremlin Moskwa, Galeri menerima ikon "Gereja Militan" pada tahun 1919.

Setelah revolusi, departemen seni Rusia kuno (sebagai bagian dari eksposisi disebut) berhasil ada hingga reorganisasi Galeri pada tahun 1923. Saat ini, dengan keputusan Direktorat Utama Ilmiah, Ilmiah dan Seni dan institusi museum(Glavnauka), yang ada sebagai bagian dari Komisariat Rakyat untuk Pendidikan (Narkompros) RSFSR (1922–1933), Dewan Akademik dibentuk, yang pada pertemuannya pada tanggal 3 Mei 1923 menyetujui daftar 11 departemen Tretyakov Galeri, memutuskan untuk mengganti nama departemen seni Rusia kuno menjadi departemen lukisan Rusia kuno . Koleksi ikonografi Galeri saat itu terdiri dari 70 ikon dan satu parsuna (7 ikon dibeli atas biaya museum itu sendiri). Karena volume koleksi Rusia Kuno kecil, itu termasuk bagian yang tidak terpisahkan ke departemen lukisan XVII saya abad. Departemen Lukisan ke-18 - paruh pertama abad ke-19 dipimpin oleh Alexander Mitrofanovich Skvortsov (1884-1948), yang menggabungkan posisi ini dengan posisi Wakil Direktur Galeri.

Pada tahun 1924, atas keputusan Komisariat Pendidikan Rakyat, Galeri Tretyakov menjadi museum lukisan abad ke-18 hingga ke-19, dan barang-barang menjahit Rusia kuno, seni plastik, ikonografi dari pertengahan 1920-an dipindahkan ke Museum Sejarah Negara. Museum di departemen kehidupan religius. DI DALAM Museum Sejarah ada ikon dari koleksi P.I. Shchukin, yang dibawa sebagai hadiah ke museum ini pada tahun 1905; karya lukisan Rusia kuno dari koleksi Count A.S. Uvarov, diterima pada tahun 1917–1923 di bawah surat wasiat. Pada tahun 1924–1927, koleksi ikon terkenal oleh S.P. Ryabushinsky, A.P. Bakhrushin, Bobrinsky, A.A. Brocard, Guchkov, Giraud, Sollogub, Kharitonenko, P.P. Shibanov, Shirinsky-Shikhmatov, O.I. dan L.L. Zubalov, E.E. Egorova, N.M. Postnikova, S.K. dan G.K. Rakhmanov, A.V. Morozov, serta bagian dari koleksi barang antik Kristen dari koleksi Museum Rumyantsev dan monumen milik museum Sekolah Strogonovsky. Belakangan, pada tahun 1930-an, sebagian besar karya ini akan dipindahkan ke Galeri Tretyakov.

Pada tahun 1926, karena penerimaan yang signifikan, eksposisi lukisan Rusia kuno, yang diatur oleh I.S. Ostroukhov pada tahun 1904, harus ditutup. Tambahan baru untuk koleksi seni Rusia kuno adalah bagian dari koleksi Museum Lukisan dan Lukisan Ikon I.S. Ostroukhov, yang, setelah revolusi, dilampirkan ke Galeri Tretyakov sebagai cabang. Setelah kematian I.S. Ostroukhov pada tahun 1929, museumnya ditutup, dan koleksinya dipindahkan ke Galeri Tretyakov.

Kedatangan koleksi I.S. Ostroukhov dan sejumlah acara lainnya (reorganisasi museum anti-agama sejarah dan artistik di Trinity-Sergius Lavra menjadi museum sejarah lokal; restrukturisasi departemen kehidupan religius di Museum Sejarah ; akumulasi sejumlah besar karya dalam dana Lokakarya Pemulihan Negara Pusat; penerimaan ikon dari gereja-gereja tertutup untuk dana Departemen Pendidikan Umum Moskow di bawah Komisariat Pendidikan Rakyat; penerimaan koleksi E.E. Egorov di departemen etnografi Museum Rumyantsev) telah menentukan sebelumnya pembuatan departemen Rusia Kuno di Galeri Tretyakov di atas fondasi baru. Selain itu, pembangunan gedung baru Galeri, yang dimulai pada akhir 1920-an, memungkinkan kami berharap bahwa bangunan yang diperlukan untuk departemen seni Rusia kuno akan segera muncul.

Pada akhir tahun 1929, sebuah komisi khusus dibentuk di Glavnauka Komisariat Pendidikan Rakyat. A.M. Skvortsov diangkat sebagai kepala departemen, dan Alexei Nikolaevich Svirin (1886–1976), yang mulai bekerja di Galeri pada tahun 1929 yang sama dari Museum Trinity-Sergius Lavra, tempat ia bekerja sebagai peneliti sejak 1920, dan selanjutnya Pengelola. Saat itu, A.P. Zhurov bekerja sebagai magang di Departemen Galeri Seni Rusia Kuno. A.N. Svirin dikirim ke Leningrad untuk berkenalan dengan eksposisi seni Rusia kuno di Museum Negara Rusia dan pameran anti-agama di Pertapaan Negara. Daftar dibuat monumen unik dan surat dikirim ke museum terbesar di Rusia dengan tujuan menyelenggarakan pameran seni Rusia kuno di aula Galeri Tretyakov. Pada 16 April 1930, komisi metodologi Glavnauka dari Komisariat Pendidikan Rakyat menentukan tanggal pembukaan departemen seni Rusia kuno - 15 Mei 1930, dan juga menyetujui pemindahan monumen dari institusi dan organisasi lain, menyetujui rencana kerja departemen dan rencana ekspedisi untuk mensurvei kuil, gereja, dan biara provinsi untuk mencari karya seni Rusia kuno .

Yaroslav Petrovich Gamza (1897–1938) ditunjuk sebagai kepala eksposisi seni Rusia kuno, I.O. Pada bulan Oktober 1930, pada rapat komisi perluasan Komisariat Pendidikan Rakyat, hasilnya dirangkum. Hasilnya tidak memuaskan. Muncul pertanyaan tentang penyimpanan ikon yang dibentuk dan dilengkapi dengan benar, tentang perlunya memperkuat staf departemen, tentang pemulihan dan penerbitan katalog terpisah. A.M. Skvortsov dicopot dari kepala departemen.

Pada awal 1930-an, sejarah seni Soviet menangkap daya tarik dengan konsep sosiologis langsung yang diungkapkan dalam bentuk ekstrim oleh F.M. Itu dilakukan di bawah kepemimpinan Alexei Aleksandrovich Fedorov-Davydov (1900–1968). Sehubungan dengan peristiwa tersebut terjadi restrukturisasi departemen dan penggantian nama. Alih-alih departemen, bagian feodalisme, kapitalisme, dan sosialisme muncul. Departemen Rusia Kuno, seperti sebelumnya, menjadi bagian integral dari departemen feodalisme. Pada tahun 1932, Seksi Feodalisme dipimpin oleh Natalya Nikolaevna Kovalenskaya (1892–1969). Untuk menyelenggarakan eksposisi baru, "mengungkapkan esensi kelasnya dalam seni", Galeri terpaksa menarik materi dari museum lain, yang memungkinkan untuk menyajikan secara konsisten di aula. perkembangan sejarah periode awal Seni Rusia. Eksperimen eksposisi ini sampai batas tertentu mendorong pengisian kembali departemen Rusia Kuno secara sistematis.

Pada tahun 1932, Galeri Tretyakov, bersama dengan Lokakarya Pemulihan Negara Pusat (TsGRM), menyelenggarakan tujuh ekspedisi untuk mensurvei gereja, biara, dan desa di wilayah Moskow, wilayah Volga, wilayah Arkhangelsk, Novgorod, dan Pskov. Pada paruh pertama tahun 1930-an, ikon dibawa ke Galeri - "Asumsi" dari Biara Persepuluhan di Novgorod, "Dmitry of Thessalonica" dari monumen Dmitrov, Kostroma dan Belozersky abad XIV-XV, termasuk "Asumsi" dari 1497 dari biara Kirillo-Belozersky, bagian dari tingkat Deesis dari biara Ferapontovskaya, ditulis oleh Dionysius dan putra-putranya, sekelompok ikon kecil abad XIV-XV dari Zagorsk (Trinitas-Sergiev Posad) dan mahakarya - "Trinitas" oleh Andrei Rublev. Pada tahun 1931, Galeri menerima koleksi Alexander Ivanovich Anisimov (1877–1939) dengan ikon Novgorod awal.

Pemindahan monumen yang baru ditemukan dari TsGRM menjadi sistematis. Untuk mengisi lebih banyak monumen periode awal penarikan telah dilakukan karya kelas satu dari barang antik. Jadi, pada tahun 1931, Galeri mendapat karya - "The Myrrh-Bearing Wives" abad ke-16, pada tahun 1933 - ikon Novgorod "Tanah Air" pada awal abad ke-15 dari koleksi St. . Dengan demikian, koleksi aktif memperkaya Galeri pada tahun 1930-an-1940-an dengan banyak monumen. Di antara mereka, kita harus menyebutkan kedatangan koleksi A.I. dan I.I. Novikovs dari Church of the Assumption on Apukhtinka, serta beberapa karya dari Kolomna dan kelompok besar ikon dari Rostov Agung dan sekitarnya (dipilih dan diekspor ikon ini oleh N.A. Demin), dan pada tahun 1938 - mosaik Dmitry Solunsky dari Kyiv. Deesis bahu abad ke-12 dan gambar Boris dan Gleb di atas kuda abad ke-14, diserahkan bersama dengan beberapa karya abad 16-17 dari Gudang Senjata Negara Kremlin Moskow pada 1936-1940, adalah yang paling berharga. penambahan koleksi ikon Galeri. Pada tahun 1935, ketika dana Museum Seni Anti-Agama dibagikan, Galeri menerima sejumlah karya penting oleh para master Moskow abad 16-17, yang sebagian besar berasal dari gereja dan biara Moskow - Novodevichy, Donskoy, Zlatoust, dari gereja Gregory dari Neokesariysky di Bolshaya Polyanka dan Alexei the Metropolitan "di Glinishchi". Di tahun yang sama, koleksi G.O. Chirikov diperoleh melalui Antiques. Tanda terima ini, serta tanda terima ikon Metropolitan Alexy pada tahun 1945 dengan kehidupan yang ditulis oleh Dionysius, dikaitkan dengan partisipasi N.E. Mneva dalam pekerjaan restorasi yang dilakukan di katedral Kremlin.

Koleksi seni Rusia kuno di Galeri Tretyakov tidak memiliki beberapa tautan untuk dikompilasi gambaran lengkap tentang keragaman seni lukis abad ke-17, dengan banyaknya masternya. Tautan ini diisi ulang dengan transfer koleksi E.E. Egorov dari Perpustakaan Negara dinamai V.I. Lenin, yang sampai saat itu berada di lemari besi perpustakaan. Ikon tanda tangan paling berharga dari seniman Rusia abad ke-17 dibeli untuk Galeri oleh Komisi Pembelian Negara (SPC). Pada tahun 1938, ikon kecil Malaikat Tertinggi Michael yang menginjak-injak iblis, dilukis oleh Simon Ushakov pada tahun 1676, dibeli, dan pada tahun 1940, ikon Our Lady of Vertograd dipenjara, dilukis sekitar tahun 1670 oleh Nikita Pavlovets, dan Deesis of the Shoulder oleh Andrei Vladykin, dibuat pada tahun 1673. Jadi, pada tahun 1940, gambar St. Barbara yang paling langka, milik lukisan Novgorod abad XIV, tiba di Galeri melalui SLC.

Paruh pertama - pertengahan tahun 1930-an tidak hanya ditandai dengan akuisisi. Dana Galeri tidak luput dari penyitaan, yang menyapu semua koleksi museum dan perpustakaan negara seperti gelombang. Lusinan ikon, atas perintah pemerintah, dikeluarkan untuk Barang Antik untuk dijual di luar negeri.

Di antara banyak eksposisi departemen, yang berubah sepanjang tahun 1930-an, pameran ikon berumur pendek, yang dipamerkan pada tahun 1936 di tujuh aula di lantai bawah Galeri, patut mendapat perhatian. Pada paruh kedua tahun 1930-an, biaya metodologis sosiologi vulgar teratasi. Pada tahun 1934, A. A. Fedorov-Davydov meninggalkan Galeri. Dia diikuti oleh N.N. Kovalenskaya. Pada November 1936, departemen menyiapkan tata letak eksposisi ulang, yang memperhitungkan proposal yang dibuat pada tahun 1935 oleh Direktur Galeri P. M. Shchekotov.

Setelah perang, pada paruh kedua tahun 1940-an, pemrosesan monumen dari koleksi seni kuno Rusia, yang berjumlah sekitar 4.000 karya, dilanjutkan. Pekerjaan ini dimulai sejak tahun 1930-an dengan menyusun daftar, kartu, dan deskripsi utama.

Pada 1950-an-1960-an, skala penelitian dan pekerjaan restorasi dilakukan di museum besar dan pusat restorasi di Moskow dan Leningrad. Pada tahun 1958, sebuah album diterbitkan yang didedikasikan untuk koleksi lukisan Rusia kuno di Galeri Tretyakov, yang disusun oleh A.N. Svirin. Kemudian, setelah istirahat panjang, Galeri melanjutkan praktik menyelenggarakan pameran lukisan Rusia kuno.

Pekerjaan ekspedisi sistematis Departemen Seni Rusia Kuno dimulai pada pergantian tahun 1950-an dan 1960-an. Rute ekspedisi tidak acak, disusun sedemikian rupa untuk mencakup area dan pusat yang belum dijelajahi sebelumnya, seni kuno yang kurang dipelajari, atau tidak terwakili sama sekali dalam koleksi Galeri. Ini adalah wilayah Ryazan, Nizhny Novgorod, sejumlah distrik di wilayah Vladimir, kepemilikan utara dari kerajaan kuno Rusia Timur Laut. Hasil dari ekspedisi tersebut adalah penambahan koleksi departemen Rusia Kuno dengan mahakarya seperti ikon "Nikola Mozhaisky" pada awal abad ke-16 dari desa Voinovo dan "Simeon the Stylite" pada abad ke-16 dari Veliky Ustyug; karya yang khas Nizhny Novgorod, Kostroma, Yaroslavl, pelukis ikon Vyatka abad ke-18; cerah, dibedakan dengan ikonografi langka dan pewarnaan asli, ikon Old Believer abad ke-19 dari wilayah Chernihiv dan Bryansk; ikon petani, yang disebut "merah" dan "hitam", yang studinya dilakukan oleh pegawai tertua Galeri E.F.Kamenskaya (1902-1993).

Koleksi galeri lukisan Rusia kuno telah diisi ulang selama ini dekade terakhir, termasuk berkat hadiah yang murah hati. Di antara hadiah tersebut, yang paling signifikan adalah hadiah dari P.D. Korin, yang diterima atas keinginannya pada tahun 1967. Pada tahun 1966, V.I.Antonova menerbitkan secara rinci deskripsi ilmiah koleksi P.D. Korin, dan pada tahun 1971 Rumah-Museum P.D. Korin berstatus cabang Galeri. Pada tahun 1965, sejumlah karya luar biasa diterima dari penulis Yu.A. Arbat, di antaranya ikon unik "Juruselamat di Tahta bersama Joachim dan Anna yang Akan Datang" pada akhir abad ke-16 dari Shenkursk, Wilayah Arkhangelsk. Pada tahun 1970, setelah kematian konduktor Teater Bolshoi N.S. Golovanov, Galeri menerima koleksi ikonnya. Koleksi ikon yang dikumpulkan oleh V.A. Aleksandrov dan disumbangkan ke Galeri oleh istrinya N.N. Sushkina dipamerkan pada pameran yang diselenggarakan secara khusus pada bulan Maret-April 1976.

Menurut materi Galeri State Tretyakov dan situsnya

Pameran "Karya Bizantium" telah dibuka di Galeri Tretyakov. Kami memberi tahu Anda hal-hal utama yang perlu Anda ketahui untuk menikmatinya - termasuk berita bagus tentang membeli tiket.

APA YANG DIBAWA: 18 karya seni, termasuk 12 ikon.

Terlepas dari jumlah karya yang agak kecil (pameran hanya menempati satu aula), proyek ini sepenuhnya membenarkan namanya "Mahakarya Bizantium". Hampir setiap pameran di sini benar-benar sebuah mahakarya. Pertama, keantikannya sangat mengesankan - kita dapat melihat objek di sini dari akhir abad ke-10 hingga awal abad ke-16. Kedua, mereka semua sangat cantik dan, seperti yang mereka katakan, sangat baik dalam tingkat artistiknya. Orang-orang yang selamat dari kejatuhan Konstantinopel pada tahun 1453 dan keruntuhannya Kekaisaran Bizantium, dilestarikan dengan hati-hati selama pemerintahan Ottoman atas Yunani dan tanah tetangga Ortodoks - sekarang mereka tidak hanya menjadi objek pemujaan atau lukisan, tetapi juga bukti tragedi sejarah.

Contoh tipikal adalah ikon Penyaliban abad ke-14 (dengan Hodegetria di belakang) - salah satu contoh terbaik seni Bizantium dari era Palaiologos. Tulisan halus yang anggun, keharmonisan emas dan biru langit yang menyenangkan mata - dan pada saat yang sama wajah orang-orang kudus telah dihancurkan secara biadab.

DI MANA: Bizantium Athena dan Museum Kristen berbagi pamerannya dengan Moskow.

Sayangnya, itu hanya diketahui oleh para pecinta, dan turis yang datang ke Athena untuk seni kuno sering melupakannya. Namun, itu adalah salah satu museum paling menarik di kota. Didirikan pada tahun 1914, awalnya bertempat di sebuah vila kecil yang pernah dimiliki oleh sosialita, istri seorang perwira Napoleon, Duchess of Piacenza. Menjelang akhir abad ke-20, mansion yang berdiri di tengah taman mewah ini jelas tidak lagi berisi semua koleksi besar Museum Bizantium. Menjelang Olimpiade 2004, museum dibuka setelah rekonstruksi - di bawah halaman rumput dan hamparan bunga taman, di ketebalan bumi, ada tiga lantai bawah tanah, sementara mansion tetap tidak tersentuh di permukaan. Ruang bawah tanah kolosal dipenuhi dengan seni sakral periode Bizantium dan pasca-Bizantium. Dan pengunjungnya mungkin tidak akan menyadari bahwa beberapa barang telah terbang ke Moskow.

Namun, ketidakhadiran "St. George" abad XIII yang terkenal dalam pameran permanen jelas akan menarik perhatian pengunjung Museum Athena. Ikon yang tidak biasa ini dibuat dengan teknik relief. Seniman ortodoks biasanya tidak melakukan ini, namun karya ini dibuat selama perang salib, di bawah pengaruh master Eropa Barat. Tapi bingkainya familiar, kanonik - dari merek.

Omong-omong, pameran penting lainnya dari pameran ini, yang ditempatkan oleh kurator di tempat paling spektakuler di aula, adalah ikon Our Lady of Kardiotissa dalam skala besar. Julukan ini diterjemahkan dari bahasa Yunani sebagai "Hati" dan merupakan varian dari ikonografi "Glykophilus" ("Ciuman manis"). Ketika Anda melihat mahakaryanya, Anda memahami bahwa kanon gambar ini menerima julukan yang begitu lembut tidak sia-sia: Bayi dengan penuh kasih sayang menarik tangannya ke Ibu, dengan begitu manis menempelkan pipinya ke ibu sehingga Anda hampir lupa bahwa di depan kami adalah objek pemujaan, dan bukan sketsa dari kehidupan . Nama pelukis ikon juga dipertahankan (ini tidak terlalu umum di Rusia, tetapi master Yunani sering menandatangani karya mereka). Angelos Akotantos tinggal dan bekerja di Kreta, yang saat itu berada di bawah kekuasaan Republik Venesia. Ia dianggap sebagai salah satu pelukis Yunani terpenting abad ke-15.

Mungkin, dari bengkel Konstantinopel pada akhir abad ke-14 hingga awal abad ke-15 muncul sebuah ikon yang akan menarik bagi semua pemilik nama populer "Marina" di Rusia. Faktanya adalah bahwa St Marina Antiokhia jarang digambarkan dalam seni Ortodoks tradisional. Ikon Paleolog akhir, di mana orang suci muncul dalam maphoria merah cerah dan dengan salib (simbol kemartiran) di tangannya, berasal dari gereja St. Gerasimos di Argostolion di pulau Kefalonia dan merupakan salah satu yang tertua gambar martir agung yang masih hidup.

RAPAT LAIN: selain museum ini, kolektor pribadi Yunani ikut serta dalam pameran di Moskow. Anda mengerti, melihat benda-benda dari koleksi semacam itu adalah kesempatan unik.

Dari koleksi E. Velimesis - H. Margaritis muncul ikon kecil tapi sangat indah "John the Baptist Angel of the Desert" abad ke-16. Plot ini juga akrab dengan lukisan ikon Rusia - Yohanes Pembaptis digambarkan dengan sayap, kepalanya yang terpenggal terletak di atas piring di kakinya, dan di sisi lain sebuah kapak ditancapkan di antara pepohonan. Namun, kehalusan dan keharmonisan tulisan akan menunjukkan bahwa keindahan ini berasal dari negeri-negeri di mana tradisi lukis ikon, yang didirikan di bengkel lukis ikon Bizantium, tidak hilang selama berabad-abad.

Dari Museum Benaki di Athena, didirikan pada tahun 1930 oleh jutawan Emmanuel Benakis, pameran tertua tiba - salib prosesi perak yang dibuat pada akhir abad ke-10. Ukiran halus sosok Kristus dan orang suci dapat dilihat pada perhiasan dua sisi ini. Selain John Chrysostom, Basil Agung dan orang suci populer lainnya, seorang suci langka, Sisinius, digambarkan di kayu salib. Dari tulisan di gagangnya diketahui bahwa dia adalah santo pelindung pelanggan salib ini.

TEMPAT: pameran tersebut terletak di gedung utama Galeri Tretyakov di aula nomor 38 (biasanya Malyavin dan Persatuan Seniman Rusia). Kurator pameran secara khusus menekankan bahwa di aula tetangga terdapat pameran permanen seni Rusia kuno. Dan, setelah menikmati pameran Athena, ada baiknya mengambil dua langkah dan melihat apa yang mereka lakukan pada saat yang sama di sudut utara tanah Ortodoks.

TIKET: tidak perlu membeli terlebih dahulu. Pameran berlangsung di aula yang terletak di antara pameran permanen, dan untuk mendapatkannya Anda hanya perlu membeli tiket masuk reguler ke museum. Kabar baik bagi mereka yang lelah mengepung situs dengan penjualan tiket online untuk pameran mahakarya dari Vatikan di Gedung Teknik terdekat (yang baru-baru ini diperpanjang hingga 1 Maret).


Atas