La cantante lirica coreana Sumi Yo. Perché la famosa diva dell'opera Sumi Cho sta piangendo

Sumi Yo è una delle migliori cantanti della sua generazione. Per diversi decenni, il suo nome ha abbellito i manifesti dei migliori teatri d'opera e sale per concerti tutto il mondo. Nata a Seoul, Sumi Yo si è diplomata presso una delle istituzioni musicali più prestigiose d'Italia - l'Accademia Santa Cecilia di Roma e al momento della laurea è stata vincitrice di numerosi importanti premi internazionali gare vocali a Seul, Napoli, Barcellona, ​​Verona e altre città. Il debutto operistico della cantante è avvenuto nel 1986 in lei città natale- Seoul: ha cantato la parte di Susanna nelle Nozze di Figaro di Mozart. Presto ha avuto luogo incontro creativo cantanti con Herbert von Karajan - il loro lavoro congiunto al Festival di Salisburgo ha segnato l'inizio di un'impressionante carriera internazionale per Sumi Yo. Oltre a Herbert von Karajan, ha lavorato regolarmente con eminenti direttori come Georg Solti, Zubin Mehta e Riccardo Muti.

Gli impegni operistici più importanti del cantante includevano esibizioni al Metropolitan Opera di New York (Lucia di Lammermoor di Donizetti, I racconti di Hoffmann di Offenbach, Rigoletto e Un ballo in maschera di Verdi, Il barbiere di Siviglia di Rossini), Teatro alla Scala di Milano ("Il conte Ori " di Rossini e "Fra Diavolo" di Aubert), Teatro Colon di Buenos Aires ("Rigoletto" di Verdi, "Ariadne auf Naxos" di R. Strauss e " flauto magico Mozart), l'Opera di Stato di Vienna ("Il flauto magico" di Mozart), la London Royal Opera Covent Garden ("I racconti di Hoffmann" di Offenbach, "Il filtro d'amore" di Donizetti e "I Puritani" di Bellini), come così come all'Opera di Stato di Berlino, all'Opera di Parigi, al Liceu di Barcellona, ​​alla Washington National Opera e in molti altri teatri. Tra le recenti esibizioni del cantante ci sono i "Puritani" di Bellini al teatro La Monnaie di Bruxelles e in Teatro dell'opera Bergamo, Figlia del Reggimento di Donizetti al Teatro Santiago del Cile, La Traviata di Verdi a Tolone, Lakme di Delibes e Capuleti e Montecchi di Bellini alla Minnesota Opera, Count Ori di Rossini all'Opera Comique di Parigi. Oltre al palcoscenico dell'opera, Sumi Yo è famosa nel mondo per i suoi programmi da solista - tra gli altri, si può nominare un concerto di gala con Rene Fleming, Jonas Kaufman e Dmitry Hvorostovsky a Pechino come parte di Olimpiadi, Concerto di Natale con José Carreras a Barcellona, programmi solisti nelle città di USA, Canada, Australia, oltre che a Parigi, Bruxelles, Barcellona, ​​Pechino e Singapore. Nella primavera del 2011, Sumi Yo ha completato un tour di concerti di arie barocche insieme al più famoso gruppo inglese: la London Academy of Early Music.

La discografia di Sumi Yo comprende più di cinquanta registrazioni e dimostra i suoi diversi interessi creativi - tra le sue registrazioni dell'opera "Tales of Hoffmann" di Offenbach, "The Woman without a Shadow" di R. Strauss, "Un ballo in maschera" di Verdi, "Flauto magico" di Mozart e molti altri, e album da solista da arie italiane e compositori francesi e una raccolta di famosi brani di Broadway, Only Love, che ha venduto oltre 1.200.000 copie in tutto il mondo. Sumi Yo è ambasciatrice dell'UNESCO da diversi anni.

Estate fuori stagione e, a quanto pare, la vita musicale ha preso una pausa dal calendario. Ma all'improvviso, il nome di una cantante fenomenale "è balenata" sui manifesti della capitale, considerata nella sua nativa Corea del Sud Tesoro nazionale la cui voce grande conduttore Herbert von Karajan chiamato angelico. Il concerto è dedicato al 25° anniversario dell'instaurazione delle relazioni diplomatiche tra Federazione Russa e la Repubblica di Corea. Sumi Cho apparirà sul palco del BZK insieme all'orchestra del Teatro musicale accademico di Mosca intitolato a Stanislavsky e Nemirovich-Danchenko, diretta da Felix Korobov. Il programma della serata include frammenti dall'italiano e opere francesi e ovviamente musica coreana.

- Non è la prima volta che vieni a Mosca. Cosa ti interessa della nostra città?

- Impressioni il pubblico non solo con il canto virtuoso, ma anche con abiti fantastici ...

– Oh, sì, sono noto per il fatto che mi piace vestirmi, presentarmi non solo attraverso la musica. Voglio essere attraente sul palco, flirto con il mio pubblico e per questo devo essere molto, molto carina e dolce. Mi diverto quando posso mettere in scena la mia fragilità e allo stesso tempo rappresentare punti di forza del suo carattere. È nei concerti che posso aprirmi completamente, evitando finzioni e violenze insensate contro me stesso per amore della vanità del regista, come spesso accade nelle esibizioni.

– È spesso difficile entrare in contatto con i colleghi?

– In linea di principio, vado d'accordo facilmente sia con i direttori che con i cantanti. Ma non mi piace quando, dopo la prima prova, mi siedo e piango, chiedendomi perché sono venuto qui. E a volte succede. Inoltre, sono una persona del genere con cui è facile fare amicizia. E, a proposito, sarei una moglie meravigliosa, perché amo cucinare. In generale, sono completamente diverso dietro le quinte: tranquillo e calmo. Penso di essere comunque riuscito a bilanciare la mia carriera e la mia vita personale. SU questo momento per me va tutto bene, posso, senza astuzia, definirmi felice, anche se ho deciso consapevolmente che a causa della mia professione, che si costruisce su interminabili tournée, non ho il diritto di avere figli. Ma mi sembra che tutte le persone, qualunque cosa facciano, debbano imparare a creare intorno a sé un'aura positiva.

Hai mai avuto difficoltà perché sei coreano?

- Certamente. La maggior parte dei problemi e degli ostacoli sul mio cammino sono nati proprio per questo motivo. I cantanti lirici dall'aspetto asiatico in tutto il mondo, e specialmente in Italia, sono ancora qualcosa di stravagante, esotico. Molti registi americani ed europei si sono rifiutati di lavorare con me, sicuri che non sarei stato in grado di capire la loro concezione dello spettacolo, il loro modo di pensare e la loro cultura. Cerco di essere realistico e di non arrabbiarmi quando succede qualcosa del genere. Anche se, ovviamente, è un peccato essere rifiutati a causa del taglio degli occhi.

Cosa significa essere una moderna primadonna?

- Sfortunatamente, le moderne dive dell'opera hanno perso il mistero che era una componente obbligatoria dell'immagine di una prima donna. Ora i cantanti devono vendere letteralmente il loro nome, pubblicizzarsi costantemente in modo che le persone comprino i loro album, i biglietti per spettacoli o concerti. Sentirsi una merce, ovviamente, per usare un eufemismo, è spiacevole. Io non uccello canoro e non un jukebox. D'altra parte, quasi tutte le dive delle ultime 24 ore al giorno indossavano la maschera dell'"inaccessibile" ed erano fatalmente sole in vita reale. Non voglio un simile destino per me stesso e cerco di essere una persona aperta e ottimista.

- Roman era e rimane mio amico, gli piace la mia voce. E 'stata una grande esperienza. Ma per ora, non mi vedo nei film. Sono un'attrice solo nel momento in cui ho l'opportunità di cantare. Se non so cantare, è un enorme dolore per me. In quei momenti, penso che sarebbe meglio morire lì. La mia voce è la mia vita. Adoro sperimentare con lui, cantare diversi repertori - da Mozart e barocco al crossover. Pertanto, ero molto curioso di lavorare con un compositore russo così moderno come Igor Krutoy. Ha scritto molto bene musica lirica per me e per i miei amici Lara Fabian e Dmitri Hvorostovsky, ai quali oggi mi rivolgo con tutto il cuore.

RIFERIMENTO

Sumi Cho, il cui vero nome è Cho Soo-kyung, ha scelto il suo nome d'arte con un significato. Su significa perfezione, Mi significa bellezza, Cho significa santità. È originaria di Seoul e ha studiato all'Accademia di Santa Cecilia a Roma, dove vive da molti anni. Gli insegnanti italiani sono riusciti a tagliare la voce di un giovane studente coreano con una precisione di gioielleria. E un anno dopo la laurea, ha cantato al Festival di Salisburgo nel famoso "Ballo in maschera" di Verdi diretto da Herbert von Karajan - l'ultima produzione operistica del grande maestro. Seguendo davanti alla "statua" coreana con un soprano di cristallo, cadde il resto dei bastioni - da Opera di Parigi e dalla Scala al Covent Garden e al Metropolitan. Sumi Cho - vincitore del Grammy Award (1993), è tra i più cantanti famosi pace.

17 aprile a teatro musicale intitolato a Stanislavsky e Nemirovich-Danchenko, si esibirà Sumi Cho, una delle prime primedonne di origine asiatica nella storia dell'opera lirica. Il proprietario del Grammy ha raccontato all'editorialista di Izvestia le delizie della vita senza cioccolato, pellicce e mariti.

I moscoviti ti stanno aspettando nello status di "Regina dell'Opera" - questo è il nome del festival in cui ti esibirai con noi.

Questo festival è come una collezione di stelle splendenti. Sono felice e orgoglioso di farne parte. Ora ci sono solo poche vere dive al mondo che hanno un nome. Essere una diva significa molto, e non solo dentro senso artistico. In primo luogo, devi lavorare sodo e, in secondo luogo, dare molto al mondo. Gli artisti sono molto importanti per le persone che credono in loro.

Maria Guleghina, il tuo predecessore in Queens of the Opera, ha detto che questo non era solo un festival, ma anche un concorso per primedonne. Se sì, chi sono i tuoi principali rivali?

Beh, se si tratta di una competizione, sono sicuro che sarò uno dei vincitori. No, non voglio essere scortese. In realtà, non credo sia una competizione, siamo tutti diversi. Ho scelto di più per il concerto di Mosca il miglior programma e l'ha chiamato "Love Madness". Questa è una vera battaglia con te stesso, perché il programma include quattro delle arie più difficili dell'intera storia dell'opera. Se vinco la mia battaglia, sarò felice.

- Scrivono che da bambino passavi otto ore al giorno al pianoforte. Come hai fatto a non odiare la musica?

Questo è vero, e una tale modalità di studio era un'impresa molto pericolosa. Terribile stress per un bambino. Ad esempio, odiavo Bach. Mia madre mi ha costretto a migliorare la mia tecnica e Bach, come sai, è considerato il padre della musica. Pertanto, ho dovuto suonare Bach da solo per 7-8 ore di fila. Il mio rapporto con il signor Bach non è ancora molto caldo. Ma ora sono contento di suonare bene, accompagno me stesso e altri cantanti. Grazie a Dio mia madre ha capito l'importanza di possedere uno strumento fin dall'inizio.

- Perché hai scelto Sumi Cho come pseudonimo?

Il mio vero nome per il pubblico occidentale non è molto facile da pronunciare: Cho Su-kyung. Quindi ne ho scelto uno nuovo per me stesso. Su significa perfezione, Mi significa bellezza, Cho significa santità.

- Hai cambiato passaporto?

No, il mio vero nome è ancora lì.

Come Maria Guleghina, hai iniziato a cantare la parte di Violetta de La Traviata non molto presto. Questo ruolo è particolarmente interessante per cantanti maturi?

Violetta è il sogno di ogni soprano, è una grande sfida. Prima di tutto, è molto difficile dal punto di vista vocale: all'inizio devi essere un soprano di coloratura altamente tecnico, e alla fine - drammatico. Ma è anche una sfida per qualsiasi attrice. Violetta è una cortigiana dell'alta società, ma alla fine diventa santa e va in paradiso, dove tutto le sarà perdonato. Da una donna sfortunata che vive di istinti materiali, devi trasformarti in una donna spiritualmente matura che crede in Dio e donna amorevole. Ad un certo punto, ho pensato di essere pronto per il ruolo di Violetta. L'ho cantata una volta e ho capito che non ero pronta. E non canto più questo ruolo. Troppo difficile.

- Quale parte dell'opera russa ti piace di più?

Sfortunatamente, non parlo russo, quindi non posso cantare l'opera russa. Ma ho una parte preferita: la regina di Shemakhan da Il gallo d'oro di Rimsky-Korsakov, una volta l'ho cantata in francese.

Accetteresti di venire al Bolshoi o al Mariinsky se lì andasse in scena uno spettacolo appositamente progettato per te?

Questo suona come un sogno per me. La Russia è un paese che ho scoperto di recente grazie a Dmitri Hvorostovsky. Inoltre, sono stato molto attratto da Igor Krutoy, che ha scritto per me e per la mia amica Lara Fabian buona musica. Vorrei imparare meglio il russo vita musicale- sia classica che pop. Ogni volta che sono in Russia, mi sento amato. E io stesso amo il tuo pubblico, non per qualcosa, ma semplicemente per amore.

Certamente! Non fumo, non bevo, non mangio mai cibi fritti, spezie, carne, gelati, cioccolato. Mangio solo riso. Ecco una tale vita. E a proposito, non indosso mai pellicce, perché credo sinceramente che i diritti degli animali siano importanti tanto quanto i diritti umani.

Una volta hai detto che se avessi una seconda vita, ti piacerebbe viverla così donna normale accanto a suo marito. Cosa ti impedisce di realizzare quel sogno in questo momento?

Sebbene i miei genitori fossero una coppia normale, fin dall'infanzia sono sempre stato convinto che il matrimonio non lo sia sorte migliore per una persona. Penso che sia molto meglio amare qualcuno che essere sposati con qualcuno che non ami. Probabilmente non potrò mai giurare su Dio che vivrò tutta la mia vita con una persona e morirò per lui. Sono molto sincero, non posso mentire. E ho deciso che avrei vissuto da solo. Ho deciso di non avere figli perché sono sempre molto impegnata, viaggio costantemente, imparo nuove feste - non ho mai avuto la possibilità di crescere un bambino. La mia priorità è sempre stata ed è tuttora cantare. Capisco le persone che si sposano, capisco le donne che rinunciano alla carriera per i loro mariti. Questa è una questione di scelta, una questione per ognuno di noi. Ho fatto la mia scelta: essere un artista ed essere single. Non penso che la mia vita sia migliore di quella degli altri. Ma sono responsabile della scelta che ho fatto una volta. Sono ancora giovane, ma penso che sia troppo tardi per "risolvere".

- Perché hai deciso di vivere in Europa e non in Corea?

In Europa, il mio lavoro. Se vivessi in Corea, volare occuperebbe tutto il mio tempo. Ma sono ancora coreano e amo molto il mio paese.

- Quando sei venuto in Italia per imparare l'arte del bel canto, come ti ha reagito la gente del posto?

Erano scioccati, mi percepivano come un animale esotico. Sono stata la prima donna asiatica a cantare l'opera italiana, ei miei colleghi mi guardavano con ammirazione: una donna asiatica canta meglio di loro! Mi è piaciuta questa situazione molto strana. Per fortuna nel 1986 ho incontrato il maestro Karayan e la mia carriera è subito decollata. Tuttavia, c'è ancora qualcosa come il razzismo, anche nella musica classica. Non posso dire che non esista. La cosa principale è che credo che se sei talentuoso, fortunato e lavori sodo, allora l'opportunità apparirà sicuramente, che tu sia russo, cinese o qualcun altro. Quando una porta è chiusa, ce n'è sempre un'altra aperta. Questa è la legge della natura.

Jo Su-gyeong è nato il 22 novembre 1962 a Seul. Sua madre cantava e suonava il pianoforte a livello amatoriale. Lei, ahimè, non poteva continuare la sua professione educazione musicale a causa della situazione politica in Corea (Corea) a metà del secolo scorso. Decidendo di offrire a sua figlia opportunità che non aveva mai avuto, ha iscritto la ragazza a lezioni di pianoforte all'età di 4 anni e all'età di 6 anni Cho Sumi ha iniziato a cantare. Da bambino, Cho praticava spesso musica per 8 ore al giorno.

Cho è entrato nella prestigiosa Sun Hwa Arts School nel 1976 e si è diplomato nel 1980 con diplomi in canto e pianoforte. Dal 1981 al 1983 ha studiato al Seoul Università Nazionale(Seoul National University), e allo stesso tempo il suo primo professionista concerto da solista. Inoltre, Cho ha partecipato a diversi concerti trasmessi dal Korean Broadcasting System e ha fatto il suo debutto su palcoscenico dell'opera, cantando Susanna (Susanna) in "Le nozze di Figaro" (Le nozze di Figaro) alla Seoul Opera (Seoul Opera).

Nel 1983, Cho lasciò l'Università di Seoul e andò a Roma (Roma), per studiare all'Accademia Nazionale di Santa Cecilia (Accademia Nazionale di Santa Cecilia), con maestri come Carlo Bergonzi (Carlo Bergonzi) e Janella Borelli (Giannella Borelli). Durante questo periodo, ha spesso tenuto concerti città italiane e alla radio e alla televisione e ha deciso di usare Sumi invece di Soo-kyung as nome d'arte per rendere più facile per gli europei percepire il suo nome. Cho si è diplomato all'Accademia nel 1985 con due specializzazioni in canto e pianoforte.

Si è diplomata all'Accademia, ma non ha smesso di studiare: questa volta il soprano tedesco Elisabeth Schwarzkopf è diventato il suo mentore. Cho ha vinto numerosi concorsi internazionali a Seoul, Napoli (Napoli), Enna (Enna), Barcellona (Barcellona) e Pretoria (Pretoria). Nell'agosto 1986, la giuria le ha assegnato all'unanimità il primo premio in concorrenza internazionale Concorso Internazionale Carlo Alberto Cappelli di Verona, uno dei concorsi più prestigiosi al mondo, a cui possono partecipare solo i vincitori di altri importanti concorsi vocali.

Cho ha fatto il suo debutto europeo nel 1986 cantando Gilda a Trieste, e questa performance ha attirato l'attenzione di Herbert von Karajan, che le ha offerto il ruolo di Oscar in Un ballo in Masquerade. maschera) sullo stesso palco con Placido Domingo (Plácido Domingo). La produzione avrebbe dovuto essere presentata al pubblico al Festival di Salisburgo nel 1989, ma Karajan morì durante le prove e Georg Solti raccolse il testimone. Tuttavia, la carriera del cantante sudcoreano è già decollata.

Nel 1988 ha debuttato alla Scala con la parte di Thetis nella rara opera Fetont di Niccolò Jommelli, ha debuttato alla Bavarian State Opera e ha cantato Barbarina in "Le nozze di Figaro" al Festival di Salisburgo. IN l'anno prossimo ha debuttato all'Opera di Stato di Vienna (Opera di Stato di Vienna) e al Metropolitan Opera (Opera metropolitana), dove Cho è tornata nel ruolo di Gilda in "Rigoletto" (Rigoletto). Nei successivi 15 anni, ha cantato Gilda molte volte sul palcoscenico di questo teatro di New York.

Gli inviti si susseguirono: Opera lirica Chicago (Chicago Lyric Opera), Covent Garden (Covent Garden), Los Angeles Opera, Washington Opera (Washington Opera), Parigi opera nazionale(Opéra National de Paris), Teatro Colón, Australian Opera (Opera Australia), opera tedesca a Berlino (Deutsche Oper Berlin) - questa è solo una piccola parte dei teatri in cui si è esibita. La cantante ha un repertorio vastissimo e variegato, dalla Regina della Notte di Mozart a Lucia di Lammermoor, da Violetta all'Olympia dei Racconti di Hoffmann. Svolge inoltre una fitta attività concertistica, accompagnata dalle più importanti orchestre mondiali.

famoso Cantante di opera Sumi Cho (Corea) ha parlato di quando canterà in russo.

Sumi Cho è arrivato a Krasnoyarsk per la IV Internazionale Festival musicale paesi della regione Asia-Pacifico. Canterà il 1 luglio, ha visitato ieri concerto jazz Americani, e oggi, alla vigilia del concerto, ho incontrato i giornalisti.

Ho sempre voluto visitare il tuo paese, perché Hvorostovsky mi ha sempre parlato della Russia con calore. E ora visito spesso. A proposito, Hvorostovsky è stato molto felice quando ha scoperto che ero a Krasnoyarsk e triste per non poter prendere parte a questo concerto. Il programma di questo concerto è specifico: un viaggio avventuroso attraverso la musica. Ci sarà musica dall'Italia, Germania, Francia... E, naturalmente, sono molto felice di lavorare con Mark Kadin e la sua Krasnoyarsk Symphony Orchestra.

Kadin, che è seduto accanto a lui, gli lancia un complimento in risposta:

Siamo lieti di visitare Sumi Cho. Non era mai stata a Krasnoyarsk prima.

Sumi Cho ricorda subito... il calcio, e dice che la Corea e la Russia si sono recentemente incontrate ai Mondiali. Giocato 1:1. Ed è piuttosto simbolico.

Impossibile non chiedere a Sumi Cho del suo atteggiamento nei confronti della partitura. Cantanti e direttori russi di solito trattano la partitura con la massima riverenza, considerano inaccettabile cambiare anche la minima nota e istruzione dell'autore, per non parlare dell'improvvisazione. Sumi Cho, d'altra parte, aggiunge facilmente le grazie che ha inventato alle sue parti. Formula la risposta alla domanda in modo serio e ponderato.

Rispetto i compositori, li tratto con grande rispetto. Sfortunatamente, la maggior parte di quelli che canto sono già morti: è impossibile chiamarli o comunicare con loro. Prendo appunti, prendo parole e ho un incontro spirituale con ciascuno dei compositori. Apprezzo la libertà e il diritto di un musicista di sentire la musica ed eseguirla nel modo in cui ti senti. Questo non è un lavoro banale: ho bisogno di molto tempo per sentire e capire come eseguirò ciascuno dei pezzi. Rispetto anche l'autenticità, ma vorrei sempre portare qualcosa di mio nello spettacolo...

La tradizionale domanda sul pubblico russo mette Sumi Cho di buon umore.

Mi sono appena esibito a Mosca e provo gioia quando canto per il pubblico russo. Il tuo pubblico è emozionato, ho letto immediatamente la sua reazione, i suoi sentimenti negli occhi del pubblico. Questo è un pubblico molto importante per me.

Sumi Cho ha iniziato a studiare musica presto, nel frattempo, molte persone credono seriamente che valga la pena iniziare a cantare l'opera solo dopo aver raggiunto la maggiore età.

Essere un musicista lavoro duro. Viaggio sempre, lontano dalla mia famiglia tutto il tempo, provando costantemente! Quando avevo quattro anni ho imparato a suonare il pianoforte e mi hanno rinchiuso in una stanza per 8 ore in modo che potessi studiare senza interferenze. Ed ero pronto a dare con giovani anni. Ci sono anche vantaggi nella carriera di un cantante: viaggiare in business class, indossare bei vestiti ... (ride). Eppure voglio svegliarmi nel mio letto, essere più a casa, passare più tempo con i miei cani. Ma capisco che è il mio destino cantante professionista. E sono sul palco da 28 anni. Conduco corsi di perfezionamento con giovani musicisti e mi piacerebbe molto, quando sarò di nuovo a Krasnoyarsk, incontrare i tuoi giovani musicisti e raccontare loro della professione quello che conosco io stesso.

Sumi Cho ha pubblicato tonnellate di dischi con musica pop, crossover, colonne sonore... Il che è atipico, francamente, per un cantante lirico all'apice della fama.

Per me, come musicista, la musica non si divide in classica e non classica. È diviso in buono e non così buono. Ho registrato la musica di Igor Krutoy con Hvorostovsky. Amo la disco, il jazz, la musica folk, Beatles, Eagls, Earth, Wind&Fire... Un sacco. Mi piace la musica che mi dà emozioni! A volte ho bisogno di ascoltare Mozart, ea volte ho bisogno di ascoltare la musica degli anni '80, per esempio. Scegli la musica che ti piace ora. Un'altra cosa è che la musica classica deve essere insegnata ad ascoltare, e questo è un grosso compito e problema in tutto il mondo, per questo è necessario spiegare ai giovani che musica classica Non è così complicato come tutti pensano.

All'inizio della sua carriera, Sumi Cho ha ammesso di aver incontrato spesso manifestazioni di nazionalismo in Europa nei confronti degli asiatici.

Sì, è più difficile per noi artisti asiatici sfondare in Europa. Ma dobbiamo andare lì. Ci sono molte persone di talento in Corea cantanti lirici ma il pubblico preferisce ascoltare musica tradizionale, o vai al karaoke invece che ai concerti. Abbiamo cantanti disciplinati, sono abituati a un lavoro lungo e duro fin dall'infanzia. Per diventare un buon musicista professionista hai bisogno di disciplina, pratica, cura del tuo corpo e della tua anima. I musicisti sono forti sul palco, ma vulnerabili nella vita.

Impossibile non chiedere a Sumi Cho del noto episodio scandaloso quando, proprio all'inizio della sua carriera, rifiutò Herbert von Karajan (che, di fatto, le diede un inizio nella vita) per registrare la parte di Norma. E il cantante ha raccontato i dettagli di quella vecchia storia.

Conosco molto bene la mia voce. Come sai, i soprani sono divisi in drammatico, lirico, coloratura, ecc. Quindi, ho un soprano leggero. Karajan mi ha chiesto di cantare Norma, che non è stata scritta per la mia voce. Non è solo la mia tessitura! Inoltre, è pericoloso intraprendere tali esperimenti all'età di 26 anni, quando la voce non è ancora completamente maturata. Sì, ho rifiutato. La voce è uno strumento delicato e dicendo di no ho difeso la mia voce. E ha avuto questa idea. Karajan mi ha suggerito di registrare Norma così com'è, e poi di cambiare il suono della mia voce in modo tecnico, attraverso l'elaborazione in studio. Ho sentito che era sbagliato.

Wu Sumi Cho sensazione meravigliosa umorismo. Questo può essere valutato in risposta alla domanda su quali parti le piace cantare.

Adoro le feste in cui muoiono alla fine. Lucia, Gilda e così via.

E nel separarsi, Sumi Cho ha detto quando avrebbe finalmente cantato qualcosa in russo - almeno classici russi, almeno una storia d'amore.

A Mosca, il tuo ministro della Cultura è venuto al mio concerto, poi si è avvicinato a me e si è quasi persino lamentato: perché non ho cantato niente in russo? Gli ho promesso che l'avrei fatto. E prendo sul serio le mie promesse! Non appena appare tempo libero, mi occuperò dello studio della lingua russa. Senza la conoscenza della lingua russa, è impossibile per me cantare parti russe, non le sento come dovrei. Ma prometto che imparerò e canterò!

Tuttavia, dall'entourage del cantante sono già trapelate informazioni che in un concerto a Krasnoyarsk Sumi Cho canterà il russo - Vocalise di Rachmaninov. Perché - senza parole.