Carl Maria von Weber - compositore, fondatore dell'opera romantica tedesca: biografia e creatività. Carl Maria von Weber Orchestra Weber Karl Maria von

Carlo Maria von Weber. opere

L'infanzia di Weber è trascorsa nell'atmosfera di un teatro provinciale errante. Sua madre era una cantante e suo padre era un violinista e capo di una piccola compagnia teatrale. L'ottima conoscenza della scena acquisita durante l'infanzia fu in seguito molto utile a Weber, come compositore d'opera. Sebbene i continui viaggi interferissero con lo studio della musica, all'età di 11 anni Karl Maria divenne un eccezionale pianista virtuoso.

Dall'età di 18 anni inizia l'attività indipendente di Weber come direttore d'opera. Per più di 10 anni si è trasferito da un posto all'altro, senza una casa fissa e incontrando enormi difficoltà finanziarie,ha lavorato come pianista e direttore d'orchestra. Solo nel 1817 Weber si stabilì a Dresda.Nel 1817 sposò la cantante Caroline Brand.INDresdaWeber ha assunto la guida del tedesco teatro musicale Eorganizzato un teatro Opera tedesca al contrario del teatro Opera italiana sotto la guida del Morlacchi.

Il periodo di Dresda fu l'apice del suo attività creativa, apparvero le migliori opere di Weber: Free Gunner, Evryant, Oberon.



Nella storia dell'Europa occidentale cultura musicale Il nome di Weber è associato principalmente alla creazione di un'opera romantica tedesca. La prima del suo "Free Gunner", tenutasi a Berlino il 18 giugno 1821 sotto la direzione dell'autore, divenne un evento significato storico. Ha posto fine al lungo dominio della musica lirica straniera, principalmente italiana, sui palcoscenici dei teatri tedeschi.Contemporaneamente a The Free Shooter, sono stati creati due famosi brani di programma di Weber: il pianoforte "Invitation to the Dance" e "Concert Piece" per pianoforte e orchestra. Entrambe le opere dimostrano il caratteristico brillante stile da concerto del compositore.

Alla ricerca di modi per creare un'opera folk-nazionale, Weber si è rivolto all'ultimo letteratura tedesca. Con molti scrittori romantici tedeschi, il compositore ha parlato personalmente. Momenti drammatici, amore, caratteristiche sottili dell'espressione musicale, un elemento fantastico: tutto era disponibile per l'ampio talento di Weber. Le immagini più svariate sono delineate da questo poeta musicale con grande sensibilità, melodia, espressione rara. Un patriota nel cuore, non solo ha sviluppato melodie folk, ma ha anche creato le proprie in uno spirito puramente folk.

Presentarenel 1821 "Sparatutto libero",Webberanticipò in modo significativo il romanticismo di compositori come Bellini e Donizetti, che apparvero dieci anni dopo, o Rossini, che mise in scena Guglielmo Tell nel 1829. In generale, il 1821 fu significativo per la preparazione del romanticismo in musica: in questo periodo Beethoven compose i Trenta -prima Sonata op. 110 per pianoforte, Schubert introdusse la canzone "Il re della foresta" e iniziò l'ottava sinfonia, "Unfinished". Già nell'ouverture di The Free Gunner, Weber si muove verso il futuro e si libera dall'influenza del teatro del recente passato, Faust di Spohr o Ondine di Hoffmann, o dell'opera francese che ha influenzato questi predecessori.


L'opera Evryanta è un'opera romantica. L'autore del libretto è Helmina von Chezy.

La storia è basata sulle opere di Giovanni Boccaccio, William Shakespeare, nonché sul romanzo francese medievale La storia di Gerard de Nevers e sulla bella e virtuosa Eurianta di Savoia, sua cara.

La bella ragazza Evryant è promessa sposa del conte Adolard de Nevers. Anche il conte Liziart è innamorato di lei: alla presenza del monarca annuncia che raggiungerà il suo amore. Inoltre, se riesce a dimostrare che la ragazza è infedele al suo fidanzato, il conte Adollar dovrà consegnare i suoi averi al conte sicuro di sé. Adoljar ha fiducia nella sua amata e quindi, senza ombra di dubbio, accetta i termini della disputa.


Eglantina, figlia di un feudatario ribelle, viene in aiuto del conte Liziart. Un tempo è stata salvata da Evryanta, ma invece di gratitudine odia la ragazza: dopotutto, Evryanta si è rivelata una rivale di maggior successo in amore. Dopo aver conquistato la fiducia di Evryants, Eglantine scopre un terribile segreto: Emma, ​​​​la sorella di Adoljar, una volta ha perso il suo fidanzato. Non poteva far fronte al suo dolore e si è avvelenata con il veleno del suo anello. Ma tutti sanno che un suicida non trova pace finché una lacrima di una vittima innocente non cade sulla bara. Eglantine prende l'anello fatale dalla bara e lo dà a Liziart. Quindi presenta l'anello al re e dichiara che Evryanta è diventata la sua amante. Le terre di Adoljar passano al conte malvagio e il perduto Adoljar vuole uccidere la sua ex sposa. Evryanta riesce a convincere il monarca che ha ragione: dopotutto, è stata calunniata. A causa degli shock subiti, la ragazza perde conoscenza e tutti pensano che sia morta di dolore. Nel frattempo, il conte Lisiart vuole sposare Eglantine. Ma la ragazza ha quasi perso la testa: è stata torturata dal rimorso. Rivela accidentalmente la verità ad Adoljar, che sfida Liziart a duello. Ma non era destinato a prendere posto: arrivò il re. Informa i conti della morte di Evryanta. Eglantina si rallegra, ma non per molto: in un impeto di gioia svela il terribile segreto del suo tradimento e già Liziart la uccide, poi va all'esecuzione. Adoljar si pente dell'incredulità della sua amata, che è andata così prematuramente in un altro mondo. Ma qui la viva Evryant, piangendo di gioia, abbraccia il suo amante. Le sue lacrime hanno dato a Emma il riposo eterno.



Nel 1822 il compositore ricevette l'ordine di scrivere una nuova opera da Domenico Barbaia. Il capo del teatro di Vienna voleva ottenere un'opera nello spirito popolare, con scene quotidiane fantastiche e colorate. Il libretto è stato scritto da Helmina von Schezy. Il testo è stato modificato 11 volte a causa della complessità della trama e della portata limitata della scena. Accompagnamento musicaleè stato scritto in un anno e mezzo.

L'opera Evryanta ha segnato una novità genere operistico. La partitura si distingue per una rappresentazione dettagliata dei personaggi, le parti corali e orchestrali conferiscono alla trama una luminosità speciale.

Molti critici considerano la trama dell'opera inizialmente confusa e illogica. Carl Maria von Weber ha diretto le prime quattro produzioni, l'opera è stata un successo. Tuttavia, si ritiene che questo sia stato il successo dell'autore dell'opera piuttosto che l'opera stessa. E la riduzione di Evryants dopo la partenza del compositore ha reso il lavoro ancora più difficile da percepire.

- "Evryant" è stato dedicato all'imperatore d'Austria Francesco I.


- La prima produzione di Evryanta con Henrietta Sontag nel ruolo del titolo non ha avuto successo. Quindi, l'opera ha acquisito il suo meritato significato ed è stata considerata un prologo ai drammi musicali di Wagner. Le immagini di Liziart ed Eglantine nell'espressione musicale anticipano Ortrud e Telramund nel Lohengrin di Wagner.



Quando Weber si avvicinò all'Euryanta, scrive Einstein, “il suo più acuto antipode, Spontini, gli aveva già, in un certo senso, spianato la strada; allo stesso tempo, Spontini ha dato all'opera seria classica solo dimensioni colossali e monumentali grazie a scene di folla e tensione emotiva. In Evryanta appare un tono nuovo, più romantico, e se il pubblico non ha apprezzato subito quest'opera, allora i compositori delle generazioni successive l'hanno apprezzata profondamente.

L'opera di Weber, che pose le basi dell'opera nazionale tedesca (insieme a " flauto magico» Mozart), ha portato al duplice significato del suo patrimonio operistico, di cui scrive bene Giulio Confalonieri: “Da fedele romantico, Weber trovò nelle leggende e nei racconti popolari una fonte di musica priva di note, ma pronta a suonare... Insieme a questi elementi, volle anche esprimere liberamente il proprio temperamento : Transizioni inaspettate da un tono all'opposto, un'audace convergenza di estremi, coesistenti tra loro secondo le nuove leggi della musica romantica franco-tedesca, sono state portate al limite dal compositore, stato mentale che, a causa della tisi, era costantemente irrequieto e febbricitante. Questa dualità, che sembra contraddire l'unità di stile e in realtà la viola, ha fatto nascere un doloroso desiderio di partire, in virtù della stessa scelta di vita, da significato ultimo esistenza: dalla realtà - con essa, forse, solo nel magico "Oberon" si suppone la riconciliazione, e anche allora parziale e incompleta.emaciato grande lavoro organizzativo e malato terminale, dopo un periodo di cura a Marienbad (1824), Weber mise in scena a Londra l'opera Oberon (1826), che fu accolta con entusiasmo.

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Accademico Orchestra Sinfonica Filarmonica di Mosca diretta da Simonov

Sotto forma di una sorta di protesta contro la "grigia quotidianità" della vita reale, alla ricerca di un idillio e di una bellezza immaginari, i poeti romantici hanno creato nelle loro opere un meraviglioso mondo incantato. Questo mondo di sogni romantici è stato espresso per la prima volta in musica nell'Oberon di Weber. Il compositore gli ha dato un'illuminazione scherzosa e giocosa.
La musica dell'opera sembra essere intrisa di una luce magica. Le immagini della natura (danze aeree di elfi al chiaro di luna, sirene che emergono dall'oceano scintillante, voli degli spiriti dell'aria, dell'acqua e della terra) sono trasmesse dai colori scintillanti e sottili dell'orchestra. Con particolare virtuosismo ed espressività, il corno francese e il legno strumenti a fiato(clar-no, flauti).
La ricchezza della tavolozza orchestrale e armonica si unisce in Oberon alla massima semplicità delle forme musicali. La brillante melodiosità del magazzino folk-domestico e ritmi di danza trafiggere molti numeri di quest'opera.

Una magnifica Oberon Overture, costruita interamente su temi dell'opera.



In termini di brillantezza, sottigliezza, ricchezza di colori, questa ouverture si distingue tra tutti i moderni musica sinfonica. Molti compositori romantici seguirono la via tracciata da Weber; Mendelssohn nell'ouverture e nello scherzo da "Dream in notte di mezza estate”, Berlioz nello scherzo di Mab Fairies, Schumann nella scena di Ariel dal Faust.

Anche la colorazione esotica delle scene "orientali" tradizionalmente comiche si è rivelata nuova in Oberon. Nella loro musica, Weber ha utilizzato un autentico motivo orientale, registrato da uno dei viaggiatori in Oriente.

Fatti interessanti

All'età di dodici anni, Weber compose la sua prima opera comica, The Power of Love and Wine. La partitura dell'opera era conservata in un armadio. Presto, in modo incomprensibile, un armadio con contenutibruciata. Va notato che, a parte l'armadio, non è stato danneggiato nulla. Weber lo prese come un "segno dall'alto" e decise di abbandonare la musica, dedicandosi alla litografia.
Tuttavia
, passione per la musicanon passò e all'età di quattordici anni Weber scrisse nuova opera"Ragazza della foresta silenziosa" L'opera fu messa in scena per la prima volta nel 1800. Poi è stata messa in scena abbastanza spesso a Vienna, Praga e persino a San Pietroburgo. Dopo un inizio di grande successo della sua carriera musicale, Weber ha smesso di credere ai presagi e ai "segni dall'alto".

Il motto dell'opera di Weber erano le famose parole che il compositore chiese di inserire sotto forma di proprio autografo sull'incisione rilasciata con il suo ritratto: "Weber esprime la volontà di Dio, Beethoven - la volontà di Beethoven e Rossini .. . la volontà dei viennesi"

A Breslau, Weber ha avuto un tragico incidente che gli è quasi costato la vita. Invitò a cena un amico e mentre lo aspettava si mise al lavoro. Congelato durante il lavoroWebberdecise di scaldarsi con un sorso di vino, ma nella semioscurità bevve un sorso dal fiasco di vino in cui padre Weber teneva acido solforico per gropere aeronautiche. Il compositore cadde senza vita. L'amico di Weber, nel frattempo, era in ritardoe venne solo con l'inizio della notte. La finestra del compositore era illuminata, ma nessuno ha risposto al colpo. Un amico ha aperto la porta sbloccata e ha visto il corpo di Weber che giaceva senza vita sul pavimento. Lì vicino giaceva una fiaschetta rotta, da cui proveniva un odore pungente. Alle grida di aiuto, il padre di Weber corse fuori dalla stanza accanto, insieme portarono il compositore in ospedale. Weber è stato riportato in vita, ma la sua bocca e la sua gola erano terribilmente bruciate e le sue corde vocali non funzionavano. Quindi Weber ha perso la sua bellissima voce. Tutto vita successiva doveva parlare sottovoce. Una volta sussurrò a uno dei suoi amici:

Dicono che Mozart sia stato ucciso da Salieri, ma l'ho fatto senza di lui ...

Weber amava molto gli animali. La sua casa sembrava uno zoo: il cane da caccia Ali, il gatto grigio Maune, la scimmia cappuccina Shnuf e molti uccelli circondavano la famiglia del musicista. Il favorito era un grande corvo indiano - ogni mattina diceva in modo importante al compositore: "Buonasera".
Una volta Carolina ha fatto un regalo davvero meraviglioso a suo marito. Soprattutto per il compleanno di Weber, sono stati cuciti costumi per animali e la mattina dopo una divertente processione è andata nella stanza dell'uomo del compleanno - congratulazioni! .. Ali è stato trasformato in un elefante con una lunga proboscide e grandi orecchie, ma i fazzoletti di seta lo hanno sostituito. Lo seguiva una gatta travestita da asino, con un paio di ciabatte al posto delle borse sulla schiena. Una scimmia con un magnifico vestito zoppicava, un cappello con un'enorme piuma che rimbalzava civettuola sulla testa ...
Weber saltò di gioia come un bambino, e poi iniziò qualcosa di inimmaginabile: si dimenticò delle sue piaghe, fallimenti e persino dei compositori in competizione ... Animali e Weber felice si precipitarono su sedie e tavoli, e un corvo serio disse a tutti un numero infinito di volte:

Buonasera!

Peccato che Rossini non l'abbia visto...

Di tanto in tanto, sui giornali parigini apparivano elogi entusiastici per il più grande dei più grandi maestri di tutti i tempi e di tutti i popoli: Weber. Inoltre, articoli elogiativi autore sconosciuto sono stati scritti con la conoscenza di tutte le sottigliezze della musica del compositore. E non è sorprendente, perché queste lodi a Weber sono state cantate da ... Weber stesso.Era così innamorato di se stesso che con il consenso della moglie tre dei quattro figli presero il nome del padre: Carlo Maria, Maria Carolina e Carolina Maria.



Carl Maria von Weber è un famoso compositore e musicista tedesco del XVIII secolo, cugino della moglie di Mozart. Ha dato un grande contributo allo sviluppo della musica e del teatro. Uno dei fondatori del romanticismo in Germania. al massimo opere famose il compositore divenne le sue opere.

Carl Maria von Weber: biografia. Infanzia

Karl è nato nella piccola città tedesca di Eitin (Holstein). Questo evento è accaduto il 18 dicembre 1786. Suo padre era Franz Weber, che aveva un grande amore per la musica. Ha lavorato come imprenditore in una compagnia teatrale itinerante.

Gli anni dell'infanzia del futuro musicista sono trascorsi tra attori teatrali nomadi. Questa peculiare atmosfera influenzò notevolmente il ragazzo e determinò il suo futuro. Quindi, è stata la compagnia teatrale a instillare in lui l'interesse per i generi drammatici e musicali, e gli ha anche fornito la conoscenza delle leggi del palcoscenico e delle specificità musicali dell'arte drammatica.

In giovane età, Weber era anche attivamente coinvolto e interessato alla pittura. Tuttavia, suo padre e suo fratello maggiore hanno cercato di introdurlo maggiormente alla musica. Franz, nonostante i continui viaggi, riuscì a dare al figlio una buona educazione musicale.

Prime composizioni

Nel 1796 Carl Maria von Weber studiò pianoforte a Hildburghausen, poi a Salisburgo studiò le basi del contrappunto nel 1707, poi a Monaco dal 1798 al 1800 studiò composizione con l'organista di corte Kalcherom. Negli stessi anni prende lezioni di canto.

Carl era seriamente interessato alla musica. E nel 1798, sotto la guida di J. M. Haydn, realizzò anche diverse fughette per clavicembalo. Queste furono le prime opere del compositore. Sorprendentemente, anche Carl Maria von Weber iniziò a scrivere opere molto presto. Letteralmente dopo le fughe, sono apparse due delle sue principali creazioni, di cui parleremo di seguito, oltre a una grande messa, allemande, ecossaises e canoni comici. Ma il più grande successo ebbe il singspiel "Peter Schmoll and His Neighbors", creato nel 1801. Fu questo lavoro che ottenne l'approvazione dello stesso Johann Michael Haydn.

Posta alta

Nel 1803 ci fu uno sviluppo significativo nel lavoro del futuro creatore dell'opera romantica tedesca. Quest'anno Weber arriva a Vienna, dopo un lungo viaggio attraverso la Germania. Qui conobbe l'allora famosissimo insegnante di musica Abbe Vogler. Quest'uomo ha rapidamente notato le lacune che esistevano nella conoscenza musicale e teorica di Karl e ha iniziato a colmarle. Il compositore ha lavorato sodo ed è stato molto ricompensato. Nel 1804, a diciassette anni, fu accettato come kopellmeister, cioè dirigente, al Teatro dell'Opera di Breslavia, grazie al patrocinio di Vogler. Questo evento ha segnato nuovo periodo creatività e vita di Weber, che include il seguente periodo di tempo - dal 1804 al 1816.

L'inizio del periodo più importante della creatività

Le opere musicali di Carl Maria von Weber in questo momento stanno subendo una seria evoluzione. In generale, dal 1804, tutto il lavoro del compositore è cambiato. In questo momento, le visioni estetiche e la visione del mondo di Weber stanno prendendo forma e talento musicale appare più chiaramente.

Inoltre, Karl rivela un vero talento come organizzatore in campo musicale e teatrale. E viaggiando con la troupe a Praga e Breslavl ha scoperto in lui l'abilità di un direttore d'orchestra. Ma a Weber non è bastato padroneggiare la tradizione classica, si sforza di trasformare e correggere tutto. Quindi, come direttore d'orchestra, ha cambiato la disposizione dei musicisti nell'orchestra dell'opera. Ora erano raggruppati a seconda del tipo di strumento. Con questo, il compositore ha anticipato il principio del posizionamento orchestrale che sarebbe diventato popolare nel XIX e XX secolo.

Il diciottenne Weber ha difeso i suoi audaci cambiamenti con tutto l'ardore della giovinezza, nonostante la resistenza di musicisti e cantanti che cercavano di preservare la tradizione che si era storicamente sviluppata nei teatri tedeschi.

Principali opere di questo periodo

Nel 1807-1810 inizia l'attività musicale-critica e letteraria di Carl Maria von Weber. Inizia a scrivere recensioni e articoli su spettacoli e opere musicali, inizia un romanzo intitolato "La vita di un musicista", scrive annotazioni alle proprie composizioni.

Le opere scritte durante tutto il primo periodo dell'opera del compositore permettono di vedere come i tratti dello stile futuro, più maturo e serio dell'autore stiano diventando gradualmente sempre più vividi. A quel tempo valore più alto v artisticamente acquisire le opere musicali e drammatiche di Weber, tra cui:

  • Canta "Abu Gasan".
  • Opera "Silvana".
  • Due sinfonie e due cantate senza titolo.

Anche in questo periodo sono apparse molte aperture, canzoni, arie di cori, ecc.

Periodo di Dresda

All'inizio del 1817, Carl Maria von Weber divenne maestro di cappella della Deutsche Oper di Dresda. Nello stesso anno sposò Caroline Brandt, una cantante lirica.

Da questo momento inizia il più importante e l'ultimo periodo creatività del compositore, che terminerà nel 1826 con la sua morte. In questo momento, le attività di direzione e organizzazione di Weber assumono un carattere molto intenso. Allo stesso tempo, ha dovuto affrontare difficoltà come direttore d'orchestra e leader. Alle innovazioni di Carlo Maria si opposero attivamente le tradizioni teatrali che imperarono per quasi un secolo e mezzo, oltre che F. Morlacchi, direttore del Teatro italiano compagnia d'opera a Dresda. Nonostante tutto ciò, Weber riuscì a mettere insieme una nuova compagnia operistica tedesca. Inoltre, è riuscito a mettere in campo delle ottime prestazioni, nonostante la squadra poco preparata.

Tuttavia, non si dovrebbe pensare che Weber il compositore abbia ceduto il posto a Weber il maestro di banda. È riuscito a combinare entrambi questi ruoli e ad affrontarli brillantemente. Fu in quel momento che nacquero le migliori creazioni del maestro, inclusa la sua opera più famosa.

"Sparatutto gratuito"

La storia raccontata in quest'opera risale a storia popolare su come un uomo ha venduto la sua anima al diavolo per la polvere magica, che lo ha aiutato a vincere la gara di tiro. E la ricompensa era il matrimonio con una bella signora, di cui l'eroe era innamorato. Per la prima volta, qualcosa di vicino e familiare al cuore di un tedesco è stato incarnato nell'opera. Weber ha ritratto la semplice vita di campagna con ingenuità sentimentale e umorismo crudo. La foresta, che nasconde l'orrore ultraterreno sotto un sorriso gentile, e gli eroi, che vanno dalle ragazze del villaggio e allegri cacciatori, per finire con principi valorosi e giusti, affascinati.

Questa trama stravagante si è fusa con una musica meravigliosa, e tutto questo è diventato uno specchio che riflette ogni tedesco. In quest'opera, Weber non solo liberò l'opera tedesca dall'influenza italiana e francese, ma riuscì anche a gettare le basi per la principale forma operistica dell'intero XIX secolo.

La prima ebbe luogo il 18 giugno 1821 e fu un vertiginoso successo di pubblico, e Weber divenne un vero eroe nazionale.

Successivamente, l'opera fu riconosciuta come la più grande creazione della nazionale tedesca teatro romantico. Il compositore, prendendo come base il genere del singspiel, ha utilizzato ampie forme musicali che hanno permesso di saturare l'opera di drammaticità e psicologismo. Un grande posto nell'opera è occupato da esteso ritratti musicali eroi e scene quotidiane associate a canzoni popolari tedesche. erano molto pronunciate paesaggi musicali ed episodi fantastici grazie alla ricchezza dell'orchestra creata da Weber.

La struttura dell'opera e le sue caratteristiche musicali

The Free Gunner inizia con un'ouverture dominata da fluenti melodie di corno. Una misteriosa immagine romantica della foresta viene disegnata davanti allo spettatore, si sente la poesia delle antiche leggende di caccia. La parte principale dell'ouverture descrive la lotta degli opposti. L'introduzione si conclude con una coda solennemente maestosa.

L'azione del primo atto si svolge sullo sfondo di enormi scene allegre. Vediamo immagini di feste contadine, splendidamente ricreate grazie all'introduzione corale, folk motivi musicali. La melodia suona come se fosse davvero suonata dai musicisti del villaggio, e il valzer rustico e senza pretese si distingue per la sua semplicità e ingenuità.

L'aria del cacciatore Max, piena di ansia e confusione, contrasta nettamente con la vacanza. E nel canto del bere del secondo cacciatore Kaspar, si sente chiaramente un ritmo acuto che incoraggia un'azione rapida.

Il secondo atto è diviso in due scene che contrastano tra loro. Nella prima parte ascoltiamo prima la spensierata Arieta Angel, che serve a sottolineare la purezza spirituale e la profondità dei sentimenti della sua amica Agatha. L'immagine è piena dell'alternanza di melodie di canzoni e recitativi espressivi, che aiutano a comprendere meglio le esperienze della ragazza. La parte finale è piena di gioia, luce e brillantezza.

Tuttavia, già nella seconda foto, la tensione drammatica inizia ad aumentare. E il ruolo principale qui è dato all'orchestra. Gli accordi suonano insoliti, ovattati e cupi, terrificanti, e la parte del coro nascosta al pubblico ne esalta il mistero. Weber è riuscito a ottenere un risultato incredibilmente credibile immagine musicale spiriti maligni dilaganti e forze demoniache.

Anche il terzo atto è diviso in due scene. Il primo immerge lo spettatore in un'atmosfera calma e idilliaca. La parte di Agatha è permeata di poetica leggera malinconia, e il coro delle amiche è dipinto con toni tenui, in cui si avvertono motivi nazionali.

Il secondo movimento si apre con un coro di cacciatori, accompagnato dal suono dei corni da caccia. In questo coro si ascoltano melodie popolari tedesche, che in seguito hanno guadagnato popolarità in tutto il mondo.

L'opera si conclude con una dettagliata scena d'insieme con un coro, accompagnata da una gioiosa melodia, filo conduttore che attraversa l'intera opera.

Creazione di "Oberon" e gli ultimi giorni di vita

L'opera fiabesca Oberon fu scritta nel 1926 e completò una meravigliosa serie di opere operistiche del compositore. Weber lo ha scritto per provvedere alla sua famiglia. Il compositore sapeva che presto sarebbe morto e non ci sarebbe stato nessun altro a prendersi cura dei suoi cari.

"Oberon" nella sua forma era completamente diverso dal solito stile di Weber. Per il compositore, che ha sempre sostenuto la fusione dell'opera con l'arte teatrale, la struttura dell'opera era ponderosa. Tuttavia, è stato per quest'opera che Weber è riuscito a creare la musica più squisita. Quando Oberon finì, la salute del compositore era notevolmente peggiorata e riusciva a malapena a camminare, tuttavia Karl Maria non perse la prima. L'opera ha ricevuto consensi Di nuovo la critica e il pubblico hanno elogiato il talento di Weber.

Sfortunatamente, il compositore non ha avuto molto da vivere. Pochi giorni dopo la prima, è stato trovato morto. Accadde il 5 giugno 1826 a Londra. Fu in questo giorno che Weber sarebbe tornato in patria, in Germania.

Nel 1861 fu eretto un monumento a Weber.

Prima opera giovanile

"Silent Forest Girl", il primo opera maggiore compositore merita una menzione speciale. La prima dell'opera ebbe luogo nel 1800 a Friburgo. Nonostante la giovinezza e l'inesperienza dell'autore, è stata un successo e ha vinto il riconoscimento. Possiamo dire che questa produzione di quest'opera fu l'inizio della carriera di compositore di Weber.

Per quanto riguarda l'opera, non è stata dimenticata e per molto tempo ha continuato ad apparire in programmi teatrali Praga, Vienna, Pietroburgo e altre città del mondo.

Altri lavori

Weber ha lasciato un ricco patrimonio creativo, che è quasi impossibile elencare per intero. Ma notiamo la più significativa delle sue opere:

  • 9 opere, tra cui Three Pintos, Rubetzal, Silvana, Evryanta.
  • Accompagnamento musicale a sette commedie drammatiche.
  • Le opere vocali soliste e corali comprendono 5 messe, più di 90 canzoni, più di 30 ensemble, 9 cantate, circa 10 arrangiamenti di canzoni popolari.
  • Composizioni per pianoforte: 4 sonate, 5 brani, 40 duetti e danze, 8 cicli di variazione.
  • Circa 16 concerti per pianoforte, clarinetto, corno e fagotto.
  • 10 brani per orchestra e 12 per ensemble da camera.

Il compositore Weber era una persona davvero straordinaria con le sue caratteristiche, vantaggi e svantaggi.

Ad esempio, odiava la gloria di qualcun altro. Era particolarmente intollerante nei confronti di Rossini. Weber diceva costantemente ad amici e conoscenti che la musica di Rossini era mediocre, che era solo una moda che sarebbe stata dimenticata in pochi anni.

Un tragico incidente ha portato al fatto che Weber ha perso il suo voce bellissima. Una volta a Breslavia, il compositore stava aspettando un amico per cena e, per non perdere tempo, si è seduto al lavoro. Weber si è raffreddato rapidamente e ha deciso di riscaldarsi con un sorso di vino. Ma a causa del crepuscolo serale, ha confuso la fiaschetta con una bevanda con quella in cui suo padre teneva l'acido solforico. Il compositore bevve un sorso e cadde senza vita. Quando arrivò il suo amico, nessuno rispose al suo bussare, ma c'era luce alle finestre. Ha chiamato aiuto, la porta è stata aperta e Weber è stato rapidamente portato in ospedale. I medici salvarono la vita del compositore, ma la cavità orale, la gola e le corde vocali erano così bruciate che fu costretto a parlare solo sottovoce fino alla fine dei suoi giorni.

Weber amava molto gli animali. Nella sua casa vivevano un cane, un gatto, molti uccelli diversi e persino una scimmia cappuccina. Soprattutto, il compositore amava il corvo indiano, che poteva dire: "Buonasera".

Weber era egocentrico. Si amava così tanto che scriveva persino articoli elogiativi su se stesso sotto uno pseudonimo, che di tanto in tanto venivano pubblicati sui giornali. Ma questa non era la fine della questione. Il compositore amava così tanto se stesso che chiamò tre dei suoi quattro figli con i loro nomi propri: Maria Carolina, Carl Maria, Carolina Maria.

Senza dubbio Weber era molto musicista di talento e un compositore che ha dato un contributo inestimabile allo sviluppo dell'arte tedesca. Sì, quest'uomo non era privo di difetti e si distingueva per la vanità, ma ogni genio ha le sue stranezze.

Biografia

Weber è nato nella famiglia di un musicista e imprenditore teatrale, sempre immerso in vari progetti. L'infanzia e la giovinezza sono trascorse girovagando per le città della Germania insieme a una piccola compagnia teatrale di suo padre, motivo per cui non si può dire che abbia frequentato una scuola di musica sistematica e severa in gioventù. Quasi il primo insegnante di pianoforte, con cui Weber studiò più o meno a lungo, fu Johann Peter Heushkel, poi, secondo la teoria, Michael Haydn, prese lezioni anche da G. Vogler. - apparvero le prime opere di Weber - piccole fughe. Weber era allora uno studente dell'organista Kalcher a Monaco. Più approfonditamente la teoria della composizione Weber passò successivamente con l'abate Vogler, avendo come compagni studenti Meyerbeer e Gottfried Weber; contemporaneamente ha studiato pianoforte con Franz Lauska. La prima esperienza teatrale di Weber fu l'opera Die Macht der Liebe und des Weins. Sebbene abbia scritto molto nella sua prima giovinezza, il suo primo successo arrivò con la sua opera Das Waldmädchen (1800). L'opera del compositore quattordicenne è stata rappresentata su molti palcoscenici in Europa e persino a San Pietroburgo. Successivamente Weber ha rielaborato quest'opera, che, sotto il nome di "Sylvanas", ha resistito a lungo su molti palcoscenici operistici tedeschi.

Dopo aver scritto l'opera "Peter Schmoll und seine Nachbarn" (1802), sinfonie, sonate per pianoforte, la cantata "Der erste Ton", l'opera "Abu Hassan" (1811), diresse l'orchestra in diverse città e tenne concerti.

Max Weber, suo figlio, ha scritto una biografia del suo famoso padre.

Composizioni

  • Hinterlassene Schriften, ed. Hellem (Dresda, 1828);
  • "Karl Maria von W. Ein Lebensbild", di Max Maria von W. (1864);
  • Webergedenkbuch di Kohut (1887);
  • "Reisebriefe von Karl Maria von W. an seine Gattin" (Lipsia, 1886);
  • Cronol. thematischer Katalog der Werke von Karl Maria von W." (Berlino, 1871).

Delle opere di Weber, oltre a quelle sopra citate, segnaliamo i Concerti per pianoforte e orchestra op. 11, op. 32; "Concerto bloccato", op. 79; quartetto d'archi, trio d'archi, sei sonate per pianoforte e violino, op. 10; duetto da grande concerto per clarinetto e pianoforte, op. 48; sonate op. 24, 49, 70; polacche, rondò, variazioni per pianoforte, 2 concerti per clarinetto e orchestra, Variazioni per clarinetto e pianoforte, Concertino per clarinetto e orchestra; andante e rondò per fagotto e orchestra, concerto per fagotto, "Aufforderung zum Tanz" ("Invitation à la danse"), ecc.

opere

  • "Ragazza della foresta" (tedesco) Das Waldmadchen), 1800 - sopravvivono frammenti isolati
  • "Peter Schmol ei suoi vicini" (tedesco) Peter Schmoll e Senna Nachbarn ), 1802
  • "Rubetzal" (tedesco) Rubezahl), 1805 - sopravvivono frammenti isolati
  • "Sylvanas" (tedesco) Silvana), 1810
  • "Abu Hassan" (tedesco) Abu Hassan), 1811
  • "Tiro libero" (tedesco) Der Freischutz), 1821
  • "Tre Pintos" (tedesco) I tre Pintos) - non finito; completato da Mahler nel 1888.
  • Evryanta (tedesco) Euriante), 1823
  • "Oberon" (tedesco) Oberon), 1826

In astronomia

  • L'asteroide (527) Evryanta prende il nome dal protagonista dell'opera "Evryanta" di Carl Weber (Inglese)
  • L'asteroide 528 Rezia prende il nome dall'eroina dell'Oberon di Karl Weber. (Inglese) russo , aperto nel 1904
  • L'asteroide (529) Preciosa prende il nome dall'eroina dell'opera Preciosa di Karl Weber. (Inglese) russo aperto nel 1904.
  • Asteroidi che prendono il nome dalle eroine dell'opera di Carl Weber Abu Hasan (865) Zubaid (Inglese) russo e (866) Fatma (Inglese) russo aperto nel 1917.

Bibliografia

Dresda. Tomba di Carl Maria von Weber e della sua famiglia

  • Ferman V., Teatro dell'Opera, M., 1961;
  • Khokhlovkina A., Opera dell'Europa occidentale, M., 1962:
  • Koenigsberg A., Carl-Maria Weber, M.-L., 1965;
  • Bialik M.G. Creatività operistica Weber in Russia // F. Mendelssohn-Bartholdy e le tradizioni della professionalità musicale: raccolta articoli scientifici/ comp. GI Ganzburg. - Kharkov, 1995. - C. 90 - 103.
  • Laux K., CM von Weber, Lpz., 1966;
  • Moser H.J.. CM von Weber. Leben und Werk, 2 Aufl., Lpz., 1955.

Appunti

Collegamenti

  • Opere di Weber presso Classical Connect Free Library musica classica su Classic Connect
  • Riassunto (sinossi) dell'opera "Free Shooter" sul sito "100 opere"
  • Carl Maria Weber: spartiti di opere presso l'International Music Score Library Project

Categorie:

  • Personalità in ordine alfabetico
  • Nato a Oitina
  • Deceduto a Londra
  • Compositori della Germania
  • compositori d'opera
  • Compositori romantici
  • Compositori in ordine alfabetico
  • Nato nel 1786
  • Deceduto nel 1826
  • morto di tubercolosi
  • Fondatori dell'arte operistica nazionale
  • Musicisti in ordine alfabetico

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Guarda cos'è "Weber, Carl Maria von" in altri dizionari:

    - (Weber, Carlo Maria von) CARL MARIA VON WEBER (1786-1826), il fondatore dell'opera romantica tedesca. Karl Maria Friedrich Ernst von Weber nacque a Eutin (Oldenburg, ora terra dello Schleswig Holstein), il 18 o 19 novembre 1786. Suo padre, il barone Franz ... ... Enciclopedia Collier

    - (Weber) (1786 1826), compositore e direttore d'orchestra tedesco, critico musicale. Fondatore dell'opera romantica tedesca. 10 opere (The Free Shooter, 1821; Evryant, 1823; Oberon, 1826), virtuosistici brani da concerto per pianoforte. ("Invito a ... ... Dizionario enciclopedico

    Weber Karl Maria von (18 o 19/11/1786, Eitin, ‒ 6/5/1826, Londra), compositore, direttore d'orchestra, pianista, scrittore musicale tedesco. Fondatore dell'opera romantica tedesca. Nato nella famiglia di un musicista e imprenditore teatrale. Infanzia e ... ... Grande enciclopedia sovietica

Carl Maria Friedrich Ernst von Weber nacque il 18 novembre 1786 a Eutin. Il padre sognava la carriera musicale di suo figlio e contribuiva in ogni modo possibile alle lezioni di musica. La famiglia si è trasferita molto, ma in ogni nuova città sono stati sempre trovati insegnanti per Karl. Ha scritto il suo primo lavoro a Salisburgo sotto la direzione di Michael Haydn, è stato pubblicato e ricevuto recensioni positive in stampa. Nel 1798 morì la madre di Weber. La famiglia si trasferisce di nuovo, questa volta a Monaco. Qui Karl scrisse la prima opera, The Power of Love and Wine. Due anni dopo, a Friburgo ebbe luogo la prima dell'opera The Forest Girl. Il padre ha cercato di dare suo figlio come studente a Joseph Haydn, ma ha rifiutato.

Grazie al suo successo nella direzione, nel 1804 Weber diresse un'orchestra teatrale nella città di Breslavia. Sotto la sua guida, l'orchestra sta subendo alcune riforme: Karl rimette a sedere i membri dell'orchestra, nomina prove separate degli ensemble per imparare nuove parti, interferisce nelle produzioni e introduce anche le prove generali. Questi cambiamenti sono stati accolti in modo ambiguo dai musicisti e dal pubblico. Poco dopo l'incidente per avvelenamento da acido di Weber, gli oppositori della sua riforma rimisero tutto dov'era.

Il 16 settembre 1810 si tenne con successo a Francoforte la prima della sua opera Silvana. Ispirato, scrive "Abu Gasan" e sei mesi dopo parte per un tour di concerti. Nell'aprile 1812, mentre si trova a Berlino, Weber viene a sapere della morte del padre. Qui scrive musica più clavicembale ed è impegnato nella lavorazione di "Sylvanas". IN l'anno prossimo, durante una visita a Praga, gli viene offerto di dirigere il teatro cittadino. Senza troppe esitazioni, concorda, per lui è stata una grande opportunità per realizzare le sue idee e saldare i suoi debiti. 19 novembre 1816 Weber annuncia il suo fidanzamento con Caroline Brandt. Ispirato da questo evento, scrive due sonate per pianoforte, un concerto per clarinetto e pianoforte, oltre a diverse canzoni.

Nel 1817 Weber fu invitato alla carica di direttore musicale dell'Opera tedesca di Dresda. Il 4 novembre ha sposato Caroline Brandt. A Dresda, scrive il suo miglior lavoro - "Free Shooter". Tuttavia, il lavoro sull'opera è continuato per un lungo periodo. È stata messa in ombra dalla morte della piccola figlia del compositore e dalla malattia di sua moglie. Inoltre, Weber aveva molti ordini che riusciva a malapena a gestire. La prima di The Free Gunner ebbe luogo il 18 giugno 1821 a Berlino. Weber è stato un successo. Beethoven, affascinato dalla musica, disse che d'ora in poi Weber avrebbe dovuto scrivere solo opere.

In questo momento, la malattia polmonare del compositore progredisce. Nel 1823 completò l'opera Euryanta, anch'essa accettata con grande successo dal pubblico, e poi, durante un'ostinata lotta con la sua malattia, scrisse Oberon. Presentato in anteprima a Londra successo senza precedenti. Questa è stata la prima volta nella storia del palcoscenico della capitale che al compositore è stato chiesto di salire sul palco.



Piano:

    introduzione
  • 1 Biografia
  • 2 Composizioni
    • 2.1 Opere
  • 3 Bibliografia
  • Appunti

introduzione

Da non confondere con Bernhard Weber, anche lui compositore tedesco.

Carl Maria Friedrich August (Ernst) von Weber(Tedesco ; 18 o 19 novembre 1786, Eutin - 5 giugno 1826, Londra) - Compositore, direttore d'orchestra, pianista, scrittore musicale tedesco, fondatore dell'opera romantica tedesca. Barone.


1. Biografia

Weber è nato nella famiglia di un musicista e imprenditore teatrale, sempre immerso in vari progetti. L'infanzia e la giovinezza sono trascorse girovagando per le città della Germania insieme a una piccola compagnia teatrale di suo padre, motivo per cui non si può dire che abbia frequentato una scuola di musica sistematica e severa in gioventù. Quasi il primo insegnante di pianoforte con cui Weber studiò per un tempo più o meno lungo fu Johann Peter Heuschkel, poi, secondo la teoria, presero lezioni anche Michael Haydn e G. Vogler. 1798 - Appaiono le prime opere di Weber: piccole fughe. Weber era allora uno studente dell'organista Kalcher a Monaco. Più approfonditamente la teoria della composizione Weber passò successivamente con l'abate Vogler, avendo come compagni studenti Meyerbeer e Gottfried Weber; contemporaneamente ha studiato pianoforte con Franz Lauska. La prima esperienza teatrale di Weber fu l'opera Die Macht der Liebe und des Weins. Sebbene abbia scritto molto nella sua prima giovinezza, il suo primo successo arrivò con la sua opera Das Waldmädchen (1800). L'opera del compositore quattordicenne è stata rappresentata su molti palcoscenici in Europa e persino a San Pietroburgo. Successivamente Weber ha rielaborato quest'opera, che, sotto il nome di "Sylvanas", ha resistito a lungo su molti palcoscenici operistici tedeschi.

Dopo aver scritto l'opera "Peter Schmoll und seine Nachbarn" (1802), sinfonie, sonate per pianoforte, la cantata "Der erste Ton", l'opera "Abu Hassan" (1811), diresse l'orchestra in diverse città e tenne concerti.

1804 - ha lavorato come direttore di teatri d'opera (Breslavl, Bad Karlsruhe, Stoccarda, Mannheim, Darmstadt, Francoforte, Monaco, Berlino).

1805 - scrive l'opera "Ryubetsal" basata sulla fiaba di I. Museus.

1810 - opera "Sylvanas".

1811 - opera "Abu-Ghassan".

1813 - diresse il teatro dell'opera di Praga.

1814 - diventa popolare dopo aver composto canzoni marziali sui versi di Theodor Kerner: "Lützows wilde Jagd", "Schwertlied" e la cantata "Kampf und Sieg" ("Battaglia e vittoria") (1815) su testo di Wollbruck per l'occasione della battaglia di Waterloo. L'ouverture del giubileo, le messe in mi e in g e le cantate allora scritte a Dresda ebbero molto meno successo.

1817 - diretto e fino alla fine della sua vita ha diretto il teatro musicale tedesco a Dresda.

1819 - nel 1810, Weber attirò l'attenzione sulla trama di "Freyschütz" ("Sparatutto libero"); ma solo quest'anno ha iniziato a scrivere un'opera basata su questa storia, rielaborata da Johann Friedrich Kind. Freischütz, messo in scena nel 1821 a Berlino sotto la direzione dell'autore, fece scalpore positivo e la fama di Weber raggiunse il suo apice. "Il nostro tiratore ha centrato il bersaglio", ha scritto Weber al librettista Kind. Beethoven, sorpreso dal lavoro di Weber, disse che non se lo aspettava da una persona così gentile e che Weber avrebbe dovuto scrivere un'opera dopo l'altra.

Prima di Freischütz, lo stesso anno va in scena la Preciosa di Wolff, con musiche di Weber.

Nel 1821 diede lezioni di teoria della composizione a Giulio Benedetto, al quale la regina Vittoria, per il suo talento, avrebbe poi concesso titolo di nobiltà.

1822 - su suggerimento dell'Opera di Vienna, il compositore scrive "Evryant" (a 18 mesi). Ma il successo dell'opera non fu più così brillante come Freishütz.

L'ultimo lavoro di Weber fu l'opera Oberon, che si recò a Londra per presentare e morì a casa del direttore d'orchestra George Smart poco dopo la prima.

Monumento a K. M. von Weber a Dresda

Weber è giustamente considerato un compositore puramente tedesco che ha compreso profondamente il magazzino musica nazionale e ha portato la melodia tedesca a un'alta perfezione artistica. Per tutta la sua carriera è rimasto fedele alla tendenza nazionale, e nelle sue opere si trova la base su cui Wagner ha costruito Tannhäuser e Lohengrin. In particolare, in "Evryant" l'ascoltatore è colto proprio dall'atmosfera musicale che sente nelle opere di Wagner del periodo medio. Weber è un brillante rappresentante della tendenza dell'opera romantica, che negli anni venti 19esimo secolo era in tale forza e che in tempi successivi ha trovato un seguace in Wagner.

Il dono di Weber è in pieno svolgimento nei suoi tre ultime opere: « freccia magica”, “Evryante” e “Oberone”. È estremamente vario. Momenti drammatici, amore, caratteristiche sottili dell'espressione musicale, un elemento fantastico: tutto era a disposizione dell'ampio talento del compositore. Le immagini più diverse sono tratteggiate da questo poeta musicale con grande sensibilità, rara espressione, con grande melodia. Un patriota nel cuore, non solo ha sviluppato melodie folk, ma ha anche creato le proprie in uno spirito puramente folk. Di tanto in tanto, la sua melodia vocale a ritmo sostenuto soffre di qualche strumentalità: sembra scritta non per la voce, ma per uno strumento a cui le difficoltà tecniche sono più accessibili. Come sinfonista, Weber padroneggiava alla perfezione la tavolozza orchestrale. La sua pittura orchestrale è piena di immaginazione e si distingue per una colorazione peculiare. Weber è principalmente un compositore operistico; opere sinfoniche, scritte da lui per il palcoscenico, sono di gran lunga inferiori alle sue ouverture d'opera. Nel campo della canzone e della musica da camera strumentale, vale a dire composizioni per pianoforte, questo compositore ha lasciato campioni meravigliosi.

Weber possiede anche l'opera incompiuta Three Pintos (1821, completata da G. Mahler nel 1888).

1861 - Ernst Rietschel erige un monumento a Weber a Dresda.

Max Weber, suo figlio, ha scritto una biografia del suo famoso padre.


2. Composizioni

  • Hinterlassene Schriften, ed. Hellem (Dresda, 1828);
  • "Karl Maria von W. Ein Lebensbild", di Max Maria von W. (1864);
  • Webergedenkbuch di Kohut (1887);
  • "Reisebriefe von Karl Maria von W. an seine Gattin" (Lipsia, 1886);
  • Cronol. thematischer Katalog der Werke von Karl Maria von W." (Berlino, 1871).

Delle opere di Weber, oltre a quelle sopra citate, segnaliamo i Concerti per pianoforte e orchestra op. 11, op. 32; "Concerto bloccato", op. 79; quartetto d'archi, trio d'archi, sei sonate per pianoforte e violino, op. 10; duetto da grande concerto per clarinetto e pianoforte, op. 48; sonate op. 24, 49, 70; polacche, rondò, variazioni per pianoforte, 2 concerti per clarinetto e orchestra, Variazioni per clarinetto e pianoforte, Concertino per clarinetto e orchestra; andante e rondò per fagotto e orchestra, concerto per fagotto, "Aufforderung zum Tanz" ("Invitation à la danse"), ecc.


2.1. opere

  • "Ragazza della foresta" (tedesco) Das Waldmadchen), 1800 - sopravvivono frammenti isolati
  • "Peter Schmol ei suoi vicini" (tedesco) Peter Schmoll e Senna Nachbarn ), 1802
  • "Rubetzal" (tedesco) Rubezahl), 1805 - sopravvivono frammenti isolati
  • "Sylvanas" (tedesco) Silvana), 1810
  • "Abu Hassan" (tedesco) Abu Hassan), 1811
  • "Magic Shooter" (tedesco) Der Freischutz), 1821
  • "Tre Pintos" (tedesco) I tre Pintos) - non finito; completato da Mahler nel 1888.
  • Evryanta (tedesco) Euriante), 1823
  • "Oberon" (tedesco) Oberon), 1826

3. Bibliografia

  • Ferman V., Teatro dell'Opera, M., 1961;
  • Khokhlovkina A., Opera dell'Europa occidentale, M., 1962:
  • Koenigsberg A., Carl-Maria Weber, M.-L., 1965;
  • L'opera di Bialik M. G. Weber in Russia // F. Mendelssohn-Bartholdy e le tradizioni della professionalità musicale: raccolta di opere scientifiche / comp. GI Ganzburg. - Kharkov, 1995. - C. 90 - 103.
  • Laux K., CM von Weber, Lpz., 1966;
  • Moser H.J.. CM von Weber. Leben und Werk, 2 Aufl., Lpz., 1955.

Appunti

  1. Benedict, Sir Julius - en.wikisource.org/wiki/ESBE/Benedict,_Sir_Julius // Dizionario enciclopedico di Brockhaus ed Efron: in 86 volumi (82 volumi e 4 aggiuntivi). - San Pietroburgo. , 1890-1907.
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