Metafore nell'ode alla felitsa. Significato allegorico dell'ode "felitsa"

Il titolo della poesia, tradotto dal latino, significa felicità ed è dedicato a grande Caterina II.

Fin dalle prime righe dell'opera, il poeta esalta la sua imperatrice e crea pittura tradizionale principessa simile a un dio, che incarna il concetto dell'autore dell'ideale del giusto reverendo monarca. Idealizzando la vera imperatrice, il poeta crede allo stesso tempo nell'immagine che raffigura. Caterina appare come una principessa intelligente e attiva, ma le poesie non sono sature di eccessivo pathos, poiché il poeta utilizza una miscela di generi poetici (ode e satira), rompendo le tradizioni del classicismo russo, abilità rara per quegli anni. Allontanandosi dalle regole per scrivere un'ode elogiativa, l'autore introduce nel poema un vocabolario colloquiale, raffigurante l'imperatrice persona ordinaria. Anche a lei il poeta osa dare consigli sull'attuazione delle leggi adottate dai re insieme ai suoi sudditi.

La poesia parla della saggezza degli autocrati e della negligenza dei cortigiani, che si battono solo per il proprio vantaggio. In forma satirica, l'autore prende in giro l'ambiente della principessa. Questo metodo non è nuovo per la poesia dell'epoca, ma dietro le immagini dei cortigiani raffigurati nell'opera compaiono chiaramente i tratti delle persone esistenti (i favoriti dell'imperatrice Potëmkin, Orlov, Panin, Naryshkin). Descrivendo satiricamente le loro immagini, il poeta mostra un grande coraggio, perché potrebbe pagarlo con la vita. L'autore è stato salvato solo dall'atteggiamento favorevole di Catherine nei suoi confronti.

Nel corso della poesia, il poeta riesce non solo a dissimulare e rappresentare la gioia, ma anche ad arrabbiarsi. Cioè, l'autore si comporta come una normale persona vivente, una personalità individuale con i tratti delle persone, e questo è un caso senza precedenti per il genere dell'ode poetica.

Il poeta ha definito lo stile delle proprie poesie come un'ode mista, sostenendo che il poeta ha il diritto di parlare di tutto e non solo di cantare inni elogiativi. Così, Derzhavin ha compiuto un atto innovativo nella poesia, creando singoli personaggi di persone non immaginarie sullo sfondo di un colorato ambiente quotidiano.

Analisi dell'Ode di Felitsa Derzhavin

Derzhavin è un poeta eccezionale che aveva il suo stile e la sua visione di ciò che stava accadendo. Il riconoscimento è arrivato al poeta dopo aver scritto l'ode "Felitsa". Fu nel 1782, quando Felitsa fu pubblicato, che il suo autore divenne famoso. Questa poesia è stata scritta a Caterina II. Le piaceva molto il lavoro del poeta, e per questo il sovrano ricompensò generosamente Derzhavin. Il poeta ha lavorato a un'opera in un momento in cui un genere come un'ode non era più popolare. Ma questo non ha fermato Derzhavin.

L'autore di "Felitsa" ha semplicemente infranto tutti gli stereotipi dell'epoca. Molti scrittori e critici sono rimasti un po' sorpresi. Derzhavin ignorò tutte le regole della letteratura di quel tempo e scrisse la sua opera. Le opere di scrittori e poeti di quei tempi erano semplicemente traboccanti belle parole. A sua volta, Derzhavin ha deciso di usare parole piuttosto ordinarie per mostrare cosa provava per Catherine. Derzhavin ha anche scritto del suo atteggiamento nei confronti delle persone vicine dell'Imperatrice.

I primi lavori di Derzhavin, vale a dire "Felitsa", ovviamente, hanno versi in cui c'è un'esaltazione dell'imperatrice. Il poeta la considerava una sovrana gentile e intelligente. In totale, a Felitsa ci sono 26 dieci linee. Più della metà di loro, il poeta ha dedicato a Catherine, e ha allungato molto tutti i suoi sentimenti. Inoltre, puoi vedere che alcuni complimenti e lodi si ripetono nell'opera "Felitsa".

È stato un momento difficile per Derzhavin, in particolare il periodo in cui ha scritto Felitsa. Era un momento in cui la società stava attraversando alcuni cambiamenti. Le persone hanno iniziato a mantenere meno le proprie opinioni e hanno seguito il flusso. La super personalità e il pensiero delle persone nel paese erano persi. C'è stata una cosiddetta crisi in cui c'è stata una lotta governo attuale con la vecchia società. Questo è ciò che ha influenzato il fatto che il genere dell'ode ha iniziato a essere percepito dalle persone. Il poeta proprio in quel momento scrisse "Filitsa". Overnight è diventato famoso e anche un pioniere, innovatore questo genere. I lettori sono rimasti sbalorditi e i critici non hanno saputo valutare il lavoro dell'autore. Derzhavin è stato in grado di introdurre l'umorismo nel genere dell'ode, che riguarda la vita quotidiana di tutti.

Dopo che l'ode è stata rilasciata al popolo, l'autore stesso è stato in grado di determinare il genere in cui ha scritto l'opera. Ha definito il suo lavoro un'ode mista. Derzhavin era dell'opinione che in un'ode ordinaria il poeta lodi solo persone di alto rango, ma nel genere in cui scrive Derzhavin si può scrivere di tutto.

Il poeta chiarisce che l'ode è una sorta di precursore del romanzo. Può incarnare molti pensieri sulla vita russa.

Analisi della poesia di Felitsa secondo il piano

Forse sarai interessato

  • Analisi della poesia Hot Key Fet

    Una rara tragedia personale avvenuta nella vita di Afanasy Fet, la morte di una donna amata diventa per lui un trauma indelebile, che ha colpito anche l'opera del poeta,

  • Analisi del poema Fox Yesenin

    Ogni opera di S. A. Yesenin è una conferma del fatto che questo uomo geniale ha assorbito principi morali che rivelano la sua ricchezza mondo interiore- l'amore per il prossimo, sia esso una persona o un animale

  • Analisi del poema On the Road Nekrasov 6, Grado 10

    Nikolai Nekrasov menziona spesso nelle sue opere su vite contadine che erano sempre tristi. Inoltre, il poeta racconta spesso nel suo opere creative sui matrimoni tra un padrone e una semplice contadina

  • Analisi della poesia Sono l'ultimo poeta del villaggio di Yesenin

    È molto ambizioso e ribelle definirsi l'ultimo poeta del villaggio, ma quando Yesenin esclama che sono l'ultimo poeta del villaggio, non parla solo della propria personalità, parla di un'epoca passata

  • Analisi del poema In memoria di Belinsky Nekrasov

    Nekrasov era abbastanza relazioni amichevoli con Belinsky sin dal primo incontro. Ma la loro attività critica non consente loro di concordare punti di vista comuni, quindi raramente erano d'accordo.

Nel 1782, non molto famoso poeta Derzhavin ha scritto un'ode dedicata alla "principessa kirghisa-Kaisak Felitsa". L'ode si intitolava "A Felice". La vita difficile ha insegnato molto al poeta, sapeva stare attento. L'ode glorificava la semplicità e l'umanità del trattamento del popolo dell'imperatrice Caterina II e la saggezza del suo regno. Ma allo stesso tempo ordinario e persino maleducato lingua parlata raccontava di lussuosi divertimenti, dell'ozio dei servi e dei cortigiani di Felitsa, dei "murza" che non erano affatto degni del loro sovrano. Nelle murza, i favoriti di Caterina erano indovinati in modo trasparente, e Derzhavin, desiderando che l'ode cadesse nelle mani dell'imperatrice il prima possibile, ne aveva allo stesso tempo paura. Come guarderà l'autocrate il suo audace trucco: una presa in giro dei suoi preferiti! Ma alla fine, l'ode è finita sul tavolo di Catherine, e lei ne è stata felicissima. Lungimirante e intelligente, ha capito che i cortigiani dovrebbero essere messi al loro posto di tanto in tanto e gli accenni di un'ode ne sono un'ottima ragione. La stessa Caterina II era una scrittrice (Felitsa è una di lei pseudonimi letterari), motivo per cui ha subito apprezzato i pregi artistici dell'opera. I memorialisti scrivono che, dopo aver chiamato a sé il poeta, l'imperatrice lo ricompensò generosamente: gli regalò una tabacchiera d'oro piena di chervonet d'oro.

La fama è arrivata a Derzhavin. Nuovo rivista letteraria"Interlocutore degli amanti della parola russa", curato da un'amica dell'imperatrice, la principessa Dashkova, e pubblicato dalla stessa Caterina, si apriva con un'ode a "A Felitsa". Hanno iniziato a parlare di Derzhavin, è diventato una celebrità. È stata solo la fortunata e audace dedica dell'ode all'imperatrice? Ovviamente no! Il pubblico dei lettori e i colleghi scrittori sono rimasti colpiti dalla forma stessa dell'opera. Il discorso poetico del genere odico "alto" suonava senza esaltazione e tensione. Discorso vivace, figurativo, beffardo di una persona che capisce bene come vita reale. Dell'imperatrice, ovviamente, si parlava lodevolmente, ma anche non pomposamente. E, forse, per la prima volta nella storia della poesia russa su una donna semplice, non celeste:

Non imitando i tuoi Murza,

Spesso cammini

E il cibo è il più semplice

Succede alla tua tavola.

Rafforzando l'impressione di semplicità e naturalezza, Derzhavin si avventura in audaci confronti:

Come se non giocassi a carte

Come me, dalla mattina alla mattina.

E, inoltre, è frivolo, introducendo nell'ode indecente, secondo gli standard secolari dell'epoca, dettagli e scene. Ecco come, ad esempio, trascorre la sua giornata un cortigiano di Murza, fannullone e ateo:

  Oppure, seduto a casa, ti faccio vedere

fare gli scemi con mia moglie;

Poi vado d'accordo con lei sulla colombaia,

A volte ci divertiamo con gli occhi bendati,

Poi mi diverto in un mucchio con lei,

Lo cerco nella mia testa;

Poi mi piace rovistare tra i libri,

Illumino la mia mente e il mio cuore:

leggo Polkan e Bova,

Sopra la Bibbia, sbadigliando, dormo.

Il lavoro era pieno di allusioni allegre e spesso caustiche. A Potemkin, che ama mangiare bene e bere bene ("Bevo waffle allo champagne / E dimentico tutto nel mondo"). Su Orlov, che si vanta di magnifiche partenze ("un magnifico treno in una carrozza inglese, d'oro"). Su Naryshkin, che è pronto a rinunciare a tutti i suoi affari per amore della caccia ("Mi occupo di tutte le cose / Me ne vado, vado a caccia / E mi diverto con l'abbaiare dei cani"), ecc. solenne ode elogiativa, questa non è mai stata scritta prima. Il poeta E. I. Kostrov ha espresso un'opinione generale e allo stesso tempo un leggero fastidio per un rivale di successo. Nella sua poetica "Lettera al creatore di un'ode composta in lode di Felitsa, principessa di Kirghizkaysatskaya" ci sono dei versi:

Francamente, è chiaro che fuori moda

Odi svettanti sono già nate;

Hai saputo esaltarti in mezzo a noi con semplicità.

L'imperatrice attirò a sé Derzhavin. Ricordando le qualità "combattenti" della sua natura e l'onestà incorruttibile, lo mandò a vari audit, finendo, di regola, con una rumorosa indignazione di coloro che venivano controllati. Il poeta fu nominato governatore di Olonets, allora provincia di Tambov. Ma non resistette a lungo: trattava con i funzionari locali in modo troppo zelante e imperioso. A Tambov le cose andarono così lontano che nel 1789 il governatore della regione, Gudovich, presentò una denuncia all'imperatrice contro l '"arbitrarietà" del governatore, che non considerava nessuno e niente. Il caso è stato deferito alla Corte del Senato. Derzhavin fu licenziato dal suo incarico e fino alla fine del processo gli fu ordinato di vivere a Mosca, come si direbbe adesso, con l'impegno scritto di non lasciare il Paese.

E sebbene il poeta sia stato assolto, è rimasto senza posizione e senza il favore dell'imperatrice. Ancora una volta si poteva contare solo su se stessi: sull'intraprendenza, sul talento e sulla fortuna. E non scoraggiarti. Negli “Appunti” autobiografici compilati alla fine della sua vita, in cui il poeta parla di sé in terza persona, ammette: “Non c'era altro modo che ricorrere al suo talento; per questo scrisse l'ode "L'immagine di Felitsa" e al 22 nella data di settembre, cioè il giorno dell'incoronazione dell'imperatrice, la consegnò alla corte<...>L'Imperatrice, dopo averlo letto, ordinò al suo preferito (che significa Zubov, il preferito di Catherine, - L. D.) il giorno successivo di invitare l'autore a cenare con lui e di coinvolgerlo sempre nella sua conversazione.

Ode "Felitsa" (1782) - la prima poesia che ha reso famoso il nome di Gavrila Romanovich Derzhavin, diventando un esempio di un nuovo stile nella poesia russa.
L'ode prende il nome dal nome dell'eroina "Tales of Tsarevich Chlorine", la cui autrice era la stessa Caterina II. Con questo nome, che in latino significa felicità, viene nominata anche nell'ode di Derzhavin, che glorifica l'imperatrice e caratterizza satiricamente ciò che la circonda.
La storia di questa poesia è molto interessante e rivelatrice. È stato scritto un anno prima della pubblicazione, ma lo stesso Derzhavin non ha voluto stamparlo e ha persino nascosto la paternità. E all'improvviso, nel 1783, la notizia si sparse per San Pietroburgo: apparve un'ode anonima “Felitsa”, dove venivano dedotti in forma comica i vizi di famosi nobili vicini a Caterina II, a cui era dedicata l'ode. I residenti di Pietroburgo sono rimasti piuttosto sorpresi dal coraggio autore sconosciuto. Hanno cercato di ottenere l'ode, leggerla, riscriverla. La principessa Dashkova, vicina all'imperatrice, decise di pubblicare un'ode, e proprio nella rivista in cui collaborò la stessa Caterina II.
Il giorno successivo, Dashkova trovò l'Imperatrice tutta in lacrime e nelle sue mani c'era una rivista con l'ode di Derzhavin. L'imperatrice ha chiesto chi ha scritto la poesia, in cui, come lei stessa ha detto, l'ha ritratta in modo così accurato da commuoversi fino alle lacrime. È così che Derzhavin racconta questa storia.
In effetti, violando le tradizioni del genere dell'ode elogiativa, Derzhavin vi introduce ampiamente il vocabolario colloquiale e persino il vernacolo, ma soprattutto non disegna ritratto formale imperatrice, ma raffigura il suo aspetto umano. Ecco perché le scene quotidiane, una natura morta risultano essere nell'ode:
Non imitando i tuoi Murza,
Spesso cammini
E il cibo è il più semplice
Succede alla tua tavola.
Il classicismo proibiva la combinazione di alta ode e satira, che appartenevano a generi bassi, in un'unica opera. Ma Derzhavin non li combina nemmeno solo nella caratterizzazione di persone diverse, allevate nell'ode, fa qualcosa di completamente senza precedenti per quel tempo. "Divino" Fe-persone, come altri personaggi della sua ode, è anche mostrato in modo ordinario ("Cammini spesso a piedi ..."). Allo stesso tempo, tali dettagli non riducono la sua immagine, ma la rendono più reale, umana, come se fosse accuratamente cancellata dalla natura.
Ma non a tutti è piaciuta questa poesia tanto quanto l'Imperatrice. Ha sconcertato e allarmato molti dei contemporanei di Derzhavin. Cosa c'era di così insolito e persino pericoloso in lui?
Da un lato, nell'ode "Felitsa" viene creata un'immagine del tutto tradizionale di una "principessa simile a un dio", che incarna l'idea del poeta dell'ideale del Reverendo Reverendo Monarca. Idealizzando chiaramente la vera Caterina II, Derzhavin crede allo stesso tempo nell'immagine che ha dipinto:
Dai, Felicita, guida:
Quanto magnificamente e sinceramente vivere,
Come domare l'eccitazione delle passioni
Ed essere felice nel mondo?
D'altra parte, nei versi del poeta, il pensiero risuona non solo sulla saggezza del potere, ma anche sulla negligenza degli artisti che si preoccupano del proprio vantaggio:
Ovunque vivono la tentazione e l'adulazione,
Il lusso opprime tutti i pascià.
Dove vive la virtù?
Dove cresce una rosa senza spine?
Di per sé, questa idea non era nuova, ma dietro le immagini dei nobili disegnate nell'ode, i lineamenti apparivano chiaramente persone reali:
Cerco il mio pensiero in chimere:
Poi rubo la prigionia ai persiani,
Rivolgo frecce ai turchi;
Che, avendo sognato che sono un sultano,
Spavento l'universo con uno sguardo;
Poi all'improvviso, strascicando i vestiti,
Vado dal sarto sul caftano.
In queste immagini, i contemporanei del poeta riconoscevano facilmente il favorito dell'imperatrice Potëmkin, i suoi stretti collaboratori Alexei Orlov, Panin, Naryshkin. Disegnando i loro vividi ritratti satirici, Derzhavin ha mostrato un grande coraggio: dopotutto, qualsiasi nobile da lui offeso potrebbe eliminare l'autore per questo. Solo l'atteggiamento favorevole di Catherine ha salvato Derzhavin
Ma anche all'imperatrice osa dare un consiglio: seguire la legge, che è soggetta sia ai re che ai loro sudditi:
Tu solo sei solo decente,
Principessa, crea luce dall'oscurità;
Dividendo armoniosamente il Caos in sfere,
Rafforzare la loro integrità con un'unione;
Dal disaccordo - consenso
E dalle feroci passioni felicità
Puoi solo creare.
Questo pensiero preferito di Derzhavin suonava audace ed era espresso in un linguaggio semplice e comprensibile.
La poesia si conclude con la tradizionale lode dell'Imperatrice e augurandole tutto il meglio:
Celeste chiedo forza,
Sì, le loro ali safir spiegate,
Invisibilmente sei custodito
Da tutte le malattie, i mali e la noia;
Sì, le tue azioni nei suoni della prole.
Come stelle nel cielo, brilleranno.
Così, in Felitsa, Derzhavin ha agito come un audace innovatore, combinando lo stile di un'ode elogiativa con l'individualizzazione dei personaggi e la satira, introducendo in genere alto elementi ode di stili bassi. Successivamente, lo stesso poeta ha definito il genere di "Felitsa" un "ode misto". Derzhavin sosteneva che, in contrasto con l'ode tradizionale al classicismo, dove venivano elogiati statisti, capi militari, veniva cantato un evento solenne, in una "ode mista", "un poeta può parlare di tutto".
Leggendo la poesia "Felitsa", sei convinto che Derzhavin sia riuscito davvero a introdurre nella poesia i singoli personaggi di persone reali audacemente presi dalla vita o creati dall'immaginazione, mostrati sullo sfondo di un ambiente quotidiano raffigurato in modo colorato. Questo rende le sue poesie vivide, memorabili e comprensibili non solo per le persone del suo tempo. E ora possiamo leggere con interesse le poesie di questo straordinario poeta, separato da noi da un'enorme distanza di due secoli e mezzo.

La prima opera più originale di D. è una poesia. 1779 "Inno a una nascita nel nord"

bambino di porfido (dedicato al nipote di Caterina 11 - Alessandro 1)

In questo verso. D. ha cambiato quasi tutti i segni canonici di un alto solenne

ode, ha creato un'ode originale in cui l'alto ha iniziato a connettersi con l'immagine

l'essere, la vita di tutti i giorni, l'alto stile è connesso con la media.

A) rifiuto del giambico di 4 piedi, in sostituzione del trocaico di 4 piedi.

B) rifiuto della strofa odica, scritta in "testo solido"

C) un'ode che si trasforma in una specie di canzone, folk. stilizzazione insita nel trochee (dimensione della danza).

D) D. ha rifiutato le immagini caratteristiche dell'ode, lirica. confusione, odic in bilico.

Allineato. in versi. trama romanzesca, che viene dispiegata. su uno sfondo riconoscibile

(Inverno russo)

e) principio. l'immagine della destinazione cambia. Si rifiuta di ritrarre il destinatario come

Essere supremo. Per lui, il monarca è "un uomo sul trono", con il solito, ma

tratti positivi. Il potere del monarca si basa sul fatto che sa come gestire il suo

passioni.

Lo sviluppo di questo tema è presente anche in altre odi ("Felitsa", ode "Nobleman")

Anche l'immagine di Pietro, tradizionalmente divinizzata nella letteratura russa del XIX secolo. compreso. D. in

a misura d'uomo, raffigurato come un "lavoratore sul trono". Questo è stato sviluppato da Pushkin.

D., riassumendo la sua sottile. ricerche, ha dato la definizione della propria ode come "l'ode dell'ostello". (poesia. "Discorso sulla poesia lirica o su un'ode" Tale ode è aperta

tutte le impressioni dell'essere, lascia entrare la vita. immagini, canti di apertura al mondo, abilità

apprezzare la vita in tutte le sue manifestazioni. Non c'è distinzione tra alto e basso. Prima parola

Analisi dell'ode "Felitsa". (1782) Ha utilizzato i personaggi di una fiaba inventata da Ek. 11a suo nipote Alru. A prima vista, un'ode dedicata all'imperatrice è elogiativa.

Felitsa - un'immagine di Caterina 11, murza - un'immagine collettiva dei nobili di corte da lei

ambiente (si indovinano sia persone specifiche che un autobiografo. caratteristiche dell'autore stesso.).

gli oggetti di lode (Ecat.) e satira sono i suoi nobili. Partenza dalle tradizioni dei classici, soprattutto

percepibile nello spettacolo Felitsa-Ek. undici . Al posto dell'immagine della "dea della terra", troviamo un ritratto persona reale. Il ritratto non è ufficiale, cerimoniale, ma disegnato. altro

vernici. D. ha visto in Ek. 11 l'ideale di un sovrano umano, un esempio di tutti i tipi di

virtù. Voleva vedere un'imperatrice saggia e illuminata sul trono di un uomo.

Tuttavia, si mostra nelle sue preoccupazioni quotidiane. A casa, vita ordinaria Lei

si comporta in modo molto modesto, non differendo dagli altri, tranne forse per amore della poesia, indifferenza

“Non imitando i tuoi Murza,

Spesso cammini

E il cibo è il più semplice

Succede alla tua tavola;

Non dare valore alla tua pace

Leggere, scrivere prima di posare...

In "Felitsa" D. ha superato un'altra tendenza dei classici: oltre alla lode e all'entusiasmo. in relazione a Ek. , non c'è meno satira e ironia in relazione a

nobili., ridicolizzando i loro vizi. Era anche insolito che ci fosse un allontanamento dalla sillaba alta e dallo stile richiesto per questo genere, c'erano molti colloquiali, parole colloquiali ed espressioni: "dormito fino a mezzogiorno", "al sarto sul caftano", "avendo il cappello da un lato" ... ..

L'intera ode è scritta in quel "divertente stile russo", l'invenzione di cui D. considerava uno

dei suoi principali servizi alla poesia russa, ad es. una combinazione di battute, allegria, ironia con la serietà e l'importanza degli argomenti trattati in questo lavoro.

"Felitsa" (il suo nome completo originale: "Ode alla saggia principessa Kirghiz-Kaisatskaya Felitsa, scritta da un certo Murza, che ha vissuto a lungo a Mosca e vive per affari a San Pietroburgo. Tradotto dall'arabo nel 1782") è stato scritto con l'installazione sulla solita ode elogiativa. A modo suo forma esterna sembra addirittura un passo indietro rispetto a "Birth Poems ..."; è scritto in strofe giambiche di dieci versi, tradizionali per un'ode solenne ("Poesie per la nascita ..." non sono affatto divise in strofe). Tuttavia, in realtà, "Felitsa" è una sintesi artistica di un ordine ancora più ampio.
Il nome di Caterina Felice (dal latino felicitas - felicità) è stato suggerito da uno dei suoi Lavori letterari- una fiaba scritta per il suo nipotino, il futuro Alessandro I, e poco prima pubblicata in un numero limitatissimo di copie. Il principe di Kiev Khlor riceve la visita del Kirghiz Khan, il quale, per verificare le voci sulle eccezionali capacità del ragazzo, gli ordina di trovare un fiore raro: "una rosa senza spine". Lungo la strada, Murza Lentyag invita a sé il principe, cercando di distoglierlo da un'impresa troppo difficile con le tentazioni del lusso. Tuttavia, con l'aiuto della figlia del Khan Felitsa, che dà suo figlio Reason come guida a Chlor, Chlor raggiunge una ripida montagna rocciosa; salito con grande difficoltà fino alla sua cima, vi trova la ricercata "rosa senza spine", cioè la virtù. Usando questa semplice allegoria, Derzhavin inizia la sua ode:

principessa divina
orde Kirghiz-Kaisatsky,
La cui saggezza è incomparabile
Scoperte le tracce giuste
Tsarevich giovane Chlor
Scala quell'alta montagna
Dove cresce una rosa senza spine.
Dove dimora la virtù!
Lei affascina il mio spirito e la mia mente;
Fammi trovare il suo consiglio.

Quindi le immagini convenzionalmente allegoriche di una fiaba per bambini sono sostituite da immagini tradizionali dell'inizio canonico dell'ode: l'ascesa al Parnaso, l'appello alle muse. Il ritratto stesso di Felitsa - Catherine - è dato in un modo completamente nuovo, che differisce nettamente dalle odi tradizionalmente elogiative. Invece dell'immagine solennemente pesante, a lungo timbro e quindi poco espressiva della "dea della terra", il poeta, con grande entusiasmo e abilità poetica fino ad allora senza precedenti, ha ritratto Caterina di fronte a una "principessa kirghisa-Kaisatskaya" attiva, intelligente e semplice ":

Non imitando i tuoi Murza,
Spesso cammini
E il cibo è il più semplice
Succede alla tua tavola;
Non dare valore alla tua pace
Leggere, scrivere prima della posa
E tutto dalla tua penna
Hai versato benedizioni sui mortali,
Come se non giocassi a carte
Come me, dalla mattina alla mattina.

Un'analoga opposizione all'immagine "virtuosa" di Felitsa e all'immagine contrastante del vizioso "Murza" viene quindi effettuata attraverso l'intero poema. Ciò provoca un eccezionale, finora inaudito originalità di genere"Felizia". L'ode elogiativa in onore dell'imperatrice risulta essere allo stesso tempo una satira politica - un opuscolo contro un certo numero di persone nella sua cerchia ristretta. Ancora più nitido che in "Poesie per la nascita di un bambino porfirogenico nel nord", qui la postura del cantante cambia in relazione all'argomento del suo canto. Lomonosov ha firmato le sue odi alle imperatrici - "lo schiavo più fedele". L'atteggiamento di Derzhavin nei confronti di Ekaterina Felitsa, a cui tradizionalmente conferisce a volte attributi "divini", con tutto il rispetto, non è privo, allo stesso tempo, come si vede, di una certa giocosa brevità, quasi familiarità.
L'immagine opposta a Felitsa è tipicamente raddoppiata in tutta l'ode. Nei luoghi satirici, questa è una sorta di immagine collettiva, che include i tratti viziosi di tutti i nobili di Caterina qui ridicolizzati dal poeta; in una certa misura, Derzhavin, generalmente incline all'autoironia, si introduce in questo circolo. In luoghi alti e patetici, questo è l '"io" dell'autore lirico, anch'esso dotato di specifici tratti autobiografici: Murza è, infatti, il vero discendente di Murza Bagrim, il poeta Derzhavin. L'apparizione in "Felitsa" dell '"io" dell'autore, vivo, persona specifica poeta, fu un fatto di grande rilievo artistico e storico-letterario. Anche le odi elogiative di Lomonosov a volte iniziano in prima persona:

Vedo Pind sotto i miei piedi?
Sento la musica delle sorelle pure.
Brucio con il calore permesiano,
Scorro frettolosamente verso il loro viso.

Tuttavia, l '"io" a cui si fa riferimento qui non è la personalità individuale dell'autore, ma una certa immagine convenzionale di un "cantante" astratto in generale, un'immagine che funge da attributo invariabile di qualsiasi ode di qualsiasi poeta. Incontriamo un fenomeno simile nella satira, anch'esso un genere comune e significativo. poesia del XVIII v. La differenza a questo proposito tra odi e satiri sta solo nel fatto che nelle odi il cantante suona sempre su una sola corda - "sacra delizia", ​​mentre nelle satire suona anche una sola corda, ma indignata e accusatoria. Le canzoni d'amore della scuola di Sumarokov erano altrettanto "a una corda", un genere che, dal punto di vista dei contemporanei, era generalmente considerato semilegale e, comunque, dubbio.
In "Felitsa" di Derzhavin, invece di questo "io" condizionale, la vera personalità vivente del poeta appare in tutta la concretezza del suo essere individuale, in tutta la reale diversità dei suoi sentimenti ed esperienze, con un complesso, "a più corde "Attitudine alla realtà. Il poeta qui non è solo felice, ma anche arrabbiato; loda e allo stesso tempo bestemmia, denuncia, ironizza maliziosamente e dentro il grado più altoè importante che questo si esprima per la prima volta nella poesia odica del XVIII secolo. la personalità individuale porta in sé i tratti indubbi della nazionalità.
Pushkin ha parlato delle favole di Krylov, che riflettono un certo " caratteristica distintiva nella nostra morale c'è un'allegra astuzia della mente, la presa in giro e un modo pittoresco di esprimerci ". Da sotto l'aspetto condizionatamente "tartaro" di "Murza", per la prima volta questa caratteristica appare nell'ode di Derzhavin a Felitsa. Questi scorci della nazionalità si riflettono anche nella lingua di "Felitsa". In accordo con il nuovo carattere di quest'opera è il suo "divertente stile russo", come lo definisce lo stesso Derzhavin, - prendendo in prestito il suo contenuto dalla vita reale di tutti i giorni, leggero, semplice, discorso giocosamente colloquiale, direttamente opposto allo stile magnificamente decorato e deliberatamente elevato dell'ode di Lomonosov.
Odami continua a chiamare tradizionalmente le sue poesie e Derzhavin, collegandole teoricamente a un modello antico obbligatorio per il classicismo: le odi di Orazio. Ma in realtà lui li rende una vera rivoluzione di genere. Nella poetica del classicismo russo non c'erano versi "in generale". La poesia era divisa in tipi poetici nettamente delimitati, in nessun caso mescolati tra loro, isolati e chiusi: ode, elegia, satira, ecc. Derzhavin, a partire da "Poesie per la nascita di un bambino di porfido nel nord" e, in particolare , da "Felitsa", rompe completamente i confini delle tradizionali categorie di genere del classicismo, fonde ode e satira in un insieme organico, nelle sue altre opere, come "Sulla morte del principe Meshchersky", - un'ode e un'elegia.
In contrasto con i generi monotoni del classicismo, il poeta crea formazioni di genere polifoniche complesse e complete, anticipando non solo i "capitoli variegati" di "Eugene Onegin" di Pushkin o il suo genere molto complesso " Cavaliere di bronzo", ma anche il tono di molte cose di Mayakovsky.
"Felitsa" ebbe un successo colossale quando apparve ("tutti quelli che sapevano leggere il russo si trovarono nelle sue mani", testimonia un contemporaneo) e generalmente divenne uno dei più opere popolari russo letteratura XVIII v. Questo enorme successo dimostra chiaramente che l'ode di Derzhavin, che ha fatto una sorta di rivoluzione rispetto alla poetica di Lomonosov, corrispondeva pienamente alle principali tendenze letterarie dell'epoca.
In "Felice" sono uniti due inizi opposti della poesia di Derzhavin- positivo, affermativo e rivelatore, - critico. Il canto della saggia monarchina - Felitsa - è uno dei temi centrali dell'opera di Derzhavin, a cui sia i contemporanei che i critici successivi si sono appropriati del soprannome di "Felitsa Singer". "Felitsa" fu seguita dalle poesie "Grazie a Felitsa", "L'immagine di Felitsa" e, infine, dall'ode "Visione di Murza" (iniziata nel 1783, completata nel 1790) famosa quasi quanto "Felitsa".


Superiore