Cosa sono gli strumenti musicali. Tipi di strumenti musicali Strumento musicale e sua descrizione

strumenti di estrazione suoni musicali. Pifferi e fischietti fatti di corna e ossa di animali con fori praticati esistevano già nel Paleolitico. Forme strumenti musicali cambiato e migliorato nel corso dei secoli. IN Antico Egitto e la Grecia conosceva il flauto, l'arpa (lira), i sonagli (sistra), i tamburelli e i tamburi.

Strumenti moderni sono divisi in diversi tipi secondo la fonte del suono, il materiale di fabbricazione, i metodi di estrazione del suono (fiati, tastiera, archi, percussioni, metallofoni, elettromusicali, ecc.). Negli strumenti musicali a corda (cordofoni), il suono viene estratto utilizzando corde tese sul corpo. Si dividono in ad arco (violino, violoncello, viola, contrabbasso), a pizzico (arpa, salterio, chitarra, balalaika), a percussione (dulcimer), a tastiera a percussione (piano), a tastiera a pizzico (clavicembalo). Negli strumenti a percussione, il suono è creato da un colpo - con la mano del musicista o con apposite bacchette - su un corpo solido, una membrana, una corda. I metallofoni sono strumenti a percussione in metallo costituiti da una o due file di aste o piastre, ciascuna delle quali è accordata a una certa altezza. Le tastiere (pianoforte, clavicembalo, armonica, fisarmonica a bottoni, fisarmonica, sintetizzatore elettrico, ecc.) combinano un gruppo di strumenti in cui il suono viene estratto premendo un tasto. Un complesso meccanismo collega le chiavi a un sistema di valvole, pedali, soffietti e leve. Le chiavi si trovano in certo ordine, formando una tastiera. Nel 20 ° secolo apparvero strumenti musicali elettronici (chitarre elettriche, sintetizzatori), quando suonati su cui l'energia elettrica viene convertita in energia sonora. Il sintetizzatore è costituito da un pannello con manopole e interruttori che possono essere utilizzati per impostare i parametri del suono desiderati. Il sintetizzatore può imitare il suono di vari strumenti ei suoni della natura, creare effetti di rumore (il suono di un'auto, di un treno, ecc.), Quindi è ampiamente utilizzato nell'accompagnamento sonoro di spettacoli e film. Un esecutore dal vivo suona ogni volta in modo diverso e nella memoria elettronica del sintetizzatore è possibile salvare e quindi riprodurre ripetutamente il fonogramma creato.

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STRUMENTI MUSICALI

sul design e la musica.-express. le possibilità di altri greci. M.i. dare un'idea dei salvati immagini (principalmente dipinti su vasi), così come illuminati. prod. Fonte il suono negli strumenti a corda è una corda tesa, che l'esecutore preme o tira; quindi, in connessione con l'ordine delle corde sul corpo, ad altro greco. gli strumenti a corda includevano lire, arpe e liuti. Il più diffuso ha ricevuto la formazione a 4 corde, menzionata. nell'epopea i poemi di Omero; applicato come strumento solista e di accompagnamento, una cetra a 7 corde (le prime immagini appartengono al periodo arcaico); una lira più leggera e comoda, che veniva suonata durante le feste e usata per insegnare musica, così come tali varietà - facilitata. cetra, lira di tartaruga e barbitos. Altro greco le arpe erano arpe angolari, in cui il corpo e il portacorde formavano un angolo acuto. Difficilmente è possibile attribuire pectis, sambika o trigonon a questo tipo di strumenti a più corde (ci sono pervenuti solo i nomi). Le varietà del liuto, come il pandurin dall'accordatura più alta, furono create molto più tardi. Tra gli strumenti a fiato il più popolare. usava Avlos, il modo più caratteristico di to-rogo yavl. strumento tipo flauto a doppia canna. Questo strumento, spesso indicato come doppio aulos, veniva suonato durante il culto di Dioniso. Le immagini sono molto meno comuni. siringi - uno strumento a più canne, usato. popolare tra i pastori (flauto di Pan), così come la salpinx, su cui venivano eseguiti i soldati in marcia. melodie. Tali strumenti a percussione come crotalon o nacchere, kimbalon o timpani, tympanon o tamburello senza cembali, non appartenevano alla categoria delle melodie. Sono stati suonati principalmente durante la partenza dell'orgiastico. culti. Nell'era dell'ellenismo, ci fu un'ulteriore evoluzione dell'altro greco. M.i. arcaico e classico. tipo e perfezione. eseguire. causa. I musicisti etruschi, come altri greci, erano dominati da strumenti a fiato R: Sono stati apportati miglioramenti. disegni di tubi - litus e root. Gli Etruschi mutuarono dai Greci anche il doppio aulos, la syringa e la croce. flauto. Lo sviluppo di altri romani. M.i. è avvenuto direttamente. influenzato dalla strumentazione di musicisti greci ed ellenisti. Est. Il numero di corde sulla lira e sulla cetra fu aumentato. Il liuto e le sue differenze hanno guadagnato una grande popolarità. varietà. C'è stato un miglioramento. la costruzione di un aulos (noto a Roma come tibia) aumentando il numero dei fori. Ampia distribuzione ricevuto a Roma invenzione. Meccanico alessandrino Ctesibio un organo ad acqua. Per l'esecuzione di militari la musica utilizzava strumenti etruschi: tuba, lituus e mais. I romani presero in prestito insieme agli ellenistici. misteri anche tamburello senza cembali e timpani, to-rye utilizzato per accompagnare esecuzioni e differenze. spettacoli pubblici. comm. nacchere e timpani davano uno strumento usato per suonare durante i balli, mentre le nacchere da piede erano usate anche per suonare musica durante spettacoli e religioni. cerimonie; quando eseguivano il culto di Dioniso, suonavano i tamburelli e il culto di Iside - sulla sistra. Separare M. e. sono stati usati non solo come solisti: sono stati combinati. anche negli ensemble, che nella tarda antichità erano usati per eseguire musica di massa.

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Strumenti musicali

Sulla costruzione e possibilità musicali ed espressive di altri greci. M.i. dare un'idea delle immagini sopravvissute (principalmente pittura su vasi), oltre che illuminate. lavori. La fonte del suono negli strumenti a corda è una corda tesa, che l'esecutore preme o tira; quindi, in connessione con l'ordine delle corde sul corpo, ad altro greco. gli strumenti a corda includevano lire, arpe e liuti. La formazione a 4 corde più utilizzata, menzionata nell'epopea. i poemi di Omero; la cetra a 7 corde utilizzata come strumento di canto solista e di accompagnamento (le prime immagini risalgono al periodo arcaico); una lira più leggera e comoda, che veniva suonata durante i festeggiamenti e usata per insegnare musica, così come tali varietà - facilitata. cetra, lira di tartaruga e barbitos. Altro greco le arpe erano arpe angolari in cui il corpo e la cordiera formavano un angolo acuto. Difficilmente è possibile attribuire pectis, sambika o trigonon a questo tipo di strumenti a più corde (ci sono pervenuti solo i nomi). Le varietà del liuto, come il pandurin dall'accordatura più alta, furono create molto più tardi. Tra gli strumenti a fiato il più diffuso era l'aulos, il cui esempio più tipico è uno strumento a doppia canna del tipo a flauto. Questo strumento, spesso indicato come doppio aulos, veniva suonato durante il culto di Dioniso. Molto meno comuni sono le immagini di una siringa, uno strumento a più canne popolare tra i pastori (flauto di Pan), così come una salpinx, su cui venivano suonate melodie militari in marcia. Tali strumenti a percussione come crotalon o nacchere, kimbalon o timpani, timpanon o tamburello senza piatti, non appartenevano alla categoria di quelli melodici. Sono stati suonati principalmente durante la partenza dell'orgiastico. culti. Nell'era dell'ellenismo, ci fu un'ulteriore evoluzione dell'altro greco. M.i. arcaico e classico, tipo e perfezione arti dello spettacolo. I musicisti etruschi, come altri greci, erano dominati dagli strumenti a fiato: furono creati progetti di tubi migliorati: lituus e mais. Gli Etruschi mutuarono dai Greci anche il doppio aulos, la syringa e il flauto traverso. Lo sviluppo di altri romani. M.i. è avvenuto direttamente. influenza degli strumenti dei musicisti della Grecia e dell'ellenismo. Est. Il numero di corde sulla lira e sulla cetra fu aumentato. Lugna e le sue varie varietà hanno guadagnato una grande popolarità. Il disegno dell'aulos (noto a Roma come tibia) fu migliorato aumentando il numero dei fori. L'invenzione si diffuse a Roma. Meccanico alessandrino Ctesibio un organo ad acqua. Per l'esecuzione di musica militare venivano usati strumenti a fiato etruschi: tuba, lituus e mais. I romani presero in prestito insieme agli ellenistici. I misteri includevano anche tamburelli senza cembali e timpani, che venivano usati per accompagnare rappresentazioni e vari spettacoli pubblici. La combinazione di nacchere e timpani dava uno strumento utilizzato per suonare durante i balli, mentre le nacchere da piede venivano utilizzate anche per suonare musica durante spettacoli e cerimonie religiose; quando eseguivano il culto di Dioniso, suonavano i tamburelli e il culto di Iside - sulla sistra. Separare M. e. erano usati non solo come solisti: erano anche uniti in ensemble, che nella tarda antichità venivano usati per eseguire musica di massa.

riso. Muse e Musaeus con strumenti musicali a corda e doppio aulos (disegno su anfora attica, 440 aC ca.).

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Strumenti musicali

La musica è una parte essenziale della cultura umana. Accompagna una persona dalla nascita alla morte.

Gli strumenti a percussione sono considerati i primi. Sorsero tra i popoli primitivi che accompagnavano le loro danze colpendo pietre o pezzi di legno l'uno contro l'altro. In modo simile, i suoni vengono estratti dalle moderne nacchere, che hanno la forma di conchiglie e sono collegate a coppie con lacci o manici di legno. Le prime nacchere erano fatte di castagno, da cui il nome. Ora le nacchere sono fatte di legno duro: nero, bosso, palma da cocco.

È stato osservato che il suono può essere reso più risonante e potente tendendo la pelle su un oggetto cavo di legno o argilla. È così che sono apparsi gli antenati dei tamburi e dei timpani moderni.

Il tamburo moderno è un corpo o telaio cavo su cui viene tesa la pelle su uno o entrambi i lati. Il suono viene prodotto colpendo la membrana o sfregando. Le orchestre moderne usano basso e rullante. Quello grosso si suona con una mazza dalla punta morbida. Small ha un corpo inferiore, le corde sono tese sulla membrana inferiore, rendendo il suono secco e scoppiettante. Si gioca con due bastoncini di legno con estremità ispessite.

Il primo timpani era un vaso cavo, la cui apertura era ricoperta di pelle. Erano comuni in India, Africa, popoli slavi. Da loro discendono i timpani moderni, che divennero nel XVII secolo. i primi strumenti a percussione nell'orchestra. Ora i timpani sono grandi calderoni di rame, la cui parte superiore è ricoperta di pelle. Il tono del suono può essere regolato modificando la tensione della pelle con le viti. I timpani sono suonati con bacchette ricoperte di feltro.

Il tamburello è un cerchio con sonagli, da un lato si tende la pelle, dall'altro si possono attaccare corde con campanelli. Si gioca scuotendo o colpendo la pelle e il cerchio.

Uno degli strumenti più antichi sono i piatti. Si tratta di lastre metalliche piatte, il cui suono viene estratto colpendosi l'un l'altro, con una bacchetta o con una frusta di metallo.

Il triangolo è realizzato in tondino d'acciaio. È sospeso dal telecomando e viene colpito con un bastoncino di metallo.

Se gli strumenti a percussione di cui sopra di solito hanno la stessa intonazione, allora xilofoni e campane possono produrre un'intonazione diversa. Lo xilofono è un insieme di barre di legno. Si giocano con bastoncini di legno. Lo xilofono emette un ticchettio secco. La sua gamma va da "a" la prima a "a" la quarta ottava.

Campane: un insieme di lastre di metallo di varie forme, montate su barre di legno. Possono essere suonati con bastoncini o martelli. A volte usano una tastiera.

Strumenti a corda disceso dall'arco da caccia. A poco a poco, a una corda, la corda dell'arco iniziò ad aggiungerne altre di diversa lunghezza e spessore, tese con forza diversa. Ciò ha permesso di estrarre suoni di altezze diverse.

Un esempio di tale strumento musicale è la lira, conosciuta nell'antico Egitto e in Grecia. Consisteva in una cornice curva figurata, fissata in alto con una traversa, alla quale si estendevano le corde. Con la mano sinistra si teneva la lira, con la mano destra si teneva il plettro, con il quale si estraevano i suoni. Lo strumento legato alla lira era la cetra.

Il rappresentante moderno di questa linea di strumenti a corda è l'arpa. È apparso nell'antichità, era popolare nell'antico Egitto, in Fenicia, in Grecia, a Roma. Nel Medioevo si diffuse in Europa. I narratori irlandesi hanno eseguito i loro racconti con l'accompagnamento di un'arpa portatile. Non è un caso che la sua immagine sia stata inclusa nello stemma dell'Irlanda.

A poco a poco, l'arpa divenne uno strumento degli aristocratici. Era riccamente decorata. Di solito era interpretato da donne. Ora l'arpa è usata come strumento solista e come uno degli strumenti dell'orchestra. Ha 45-47 corde tese su un telaio metallico triangolare. Accorciando le corde con 7 pedali, l'arpa può suonare tutti i suoni dal “re” controottava al “fa” di quarta ottava.

Successivamente, si è notato che le corde tese su una cassa vuota producevano un suono più bello. Le scatole iniziarono a essere realizzate in varie forme, utilizzando diversi modi attaccandogli dei fili. Quindi c'erano strumenti, ognuno dei quali aveva il suo timbro unico. Questi strumenti emisero un breve suono. Quindi, per ottenere un suono persistente, iniziarono a usare un arco: un bastone con un fascio di crine di cavallo teso sopra, che veniva condotto lungo la corda. Il suono della corda durava finché l'arco veniva teso su di essa.

Il primo strumento musicale dotato di cassa risonante fu l'ormai dimenticato monocordo, che in greco antico significa “corda singola”. È stato creato da Pitagora per esperimenti con le stringhe. Non era uno strumento musicale, ma un dispositivo. Il monocordo aveva un design semplice: una corda era tesa lungo una lunga scatola, sotto la quale c'era un supporto mobile. Pitagora, conducendo esperimenti, spostò il supporto, fermandolo sotto le corde in punti diversi. Allo stesso tempo, la corda, per così dire, era divisa in due parti: uguali o disuguali. Se il supporto era esattamente nel mezzo, le parti risultavano essere le stesse e suonavano allo stesso modo. E se il supporto si muoveva, i segmenti delle corde risultavano diversi e suonavano: uno più alto e l'altro più basso.

Più tardi apparvero i policordi, che avevano diverse corde. Vari modi l'estrazione dei suoni ha dato origine a vari strumenti a corda.

Uno degli strumenti a corde pizzicate più comuni era il liuto. È apparsa nell'antichità, poi era molto apprezzata dagli arabi, grazie ai quali è arrivata nell'Europa medievale.

Il liuto era costituito da un grande corpo semicircolare e da un'ampia tastiera con piroli per la tensione delle corde. Il ponte inferiore - la parte convessa del corpo - era decorato con pezzi di ebano o avorio per bellezza. Al centro del ponte superiore c'era un ritaglio a forma di stella o di rosa. Alcuni grandi liuti - arciliuti - avevano tre di questi ritagli. Il numero di corde del liuto variava da 6 a 16. Tutte, tranne le due più alte, venivano raddoppiate all'unisono o all'ottava.

Suonavano il liuto stando seduti, mettendolo sul ginocchio sinistro. Le corde venivano pizzicate con la mano destra, mentre con la mano sinistra le fissavano sulla tastiera, allungandole o accorciandole.

Il liuto era usato come strumento solista e per l'accompagnamento. Grandi liuti venivano suonati in ensemble e orchestre.

Un altro strumento a pizzico comune è la chitarra.

La sua storia risale a tempi antichi. Sui monumenti egizi ci sono immagini di uno strumento musicale, la nabla, che sembra una chitarra. Nel tempo, questo strumento si è evoluto e cambiato. Nel XIII sec. C'erano due tipi di chitarre: chitarre moresche e latine. Il mauritano aveva una forma ovale, ed era suonato principalmente con un plettro, che gli conferiva un suono acuto. La chitarra latina ne aveva di più forma complessa. Il suono morbido lo ha reso popolare tra gli amanti della musica sofisticata. Fu la chitarra latina a diventare lo stretto predecessore della moderna chitarra classica.

Nel XVI sec. La vihuela, uno strumento simile per aspetto e tecniche di esecuzione alla chitarra, era molto usata. Aveva un corpo più stretto e più sporgente ed era popolare negli strati superiori della società spagnola. Le vihuela erano usate per accompagnare il canto, suonare assoli e duetti, eseguire variazioni, fantasie, balli e spettacoli teatrali.

Fino alla metà del XVIII secolo. la chitarra ha mantenuto le sue caratteristiche originali. Aveva 9 corde che formavano 5 file. Dal 1770, i maestri europei hanno gradualmente cambiato questo strumento. Sono apparse chitarre con corde singole, il sistema è diventato fisso ed è stato preservato fino ai nostri giorni.

La Spagna non ha accettato immediatamente queste innovazioni. Lì, gli artigiani iniziarono a creare strumenti con sei corde doppie. Quindi la direzione spagnola originale si è fusa con la corrente principale della tradizione europea. La forma della chitarra classica moderna è stata creata dal maestro spagnolo Torres, che vi abitava metà del diciannovesimo secolo.

In Spagna era il più comune chitarra a sei corde, che divenne anche uno strumento solista. In Russia, il più popolare chitarra a sette corde, che è più adatto per l'accompagnamento vocale.

Un altro tipo di chitarra - hawaiana - ha 6 corde, sotto le quali la pelle è tesa. Si suona con un plettro. L'ukulele ha un suono morbido e persistente.

Lo sviluppo di strumenti ad arco ha portato alla nascita di un'intera famiglia di viole. A seconda delle dimensioni, c'erano viole da violino, contralto, tenore, basso largo e contrabbasso. All'aumentare delle dimensioni, il tono del suono emesso dalle viole diminuiva. Si distingueva per tenerezza, timbro morbido e opaco, ma potere debole. Tutte le viole avevano un corpo con una "vita" pronunciata e "spalle" inclinate. Durante il gioco, venivano tenuti in posizione verticale sulle ginocchia o tra le ginocchia.

Alla fine del XV sec. apparve il violino. Aveva un suono più forte e prestazioni migliori rispetto ai suoi predecessori, e presto li soppiantò. Alla fine del XVI sec. i liutai più famosi vivevano nella città italiana di Cremona. Appartenevano alle famiglie Amati, Stradivari e Guarneri. La qualità dei loro strumenti è ancora insuperata.

Il corpo del violino è dolcemente arrotondato e ha una sottile "vita". Sul ponte superiore ci sono ritagli a forma di lettera latina f - eff. Il suono di un violino è influenzato dalle dimensioni del corpo, dalla sua forma e persino dalla lacca con cui è ricoperto. Un collo è attaccato al corpo, terminando con un ricciolo. Davanti al ricciolo sono presenti dei fori nella scanalatura in cui sono inseriti i pioli. Tirano le corde, che invece sono ben fissate al collo. Al centro del corpo, tra i ffs, c'è un supporto, attraverso il quale passano 4 corde. Sono sintonizzati sulle note "mi", "la", "re" e "sol".

La gamma del violino è nella gamma da "sale" piccolo a "sale" della quarta ottava. Il violinista cambia il tono premendo la corda contro la tastiera con le dita della mano sinistra. Per comodità di suonare, mette il violino sulla spalla sinistra, tenendolo con il mento. Il suono è prodotto con un arco tenuto nella mano destra del musicista.

L'arco è costituito da una canna o asta, all'estremità inferiore della quale è fissato un blocco. Serve per allungare i capelli.

Il violino suona finché l'archetto scorre lungo la corda. Ciò consente al violino di suonare melodie lunghe e fluide. È possibile suonare contemporaneamente solo due corde di violino, poiché le corde si trovano su un supporto semicircolare. Per suonare un accordo contemporaneamente su tre o quattro corde si usa la tecnica dell'arpeggio, prendendo i suoni uno dopo l'altro, scivolando lungo le corde con un arco. Inoltre, le corde del violino vengono talvolta pizzicate con le dita. Questa tecnica si chiama pizzicato.

Tranne il violino strumenti ad arco sono viola, violoncello e contrabbasso. Differiscono solo per le dimensioni e la forma è principalmente ereditata dalla viola. Durante il gioco la viola è tenuta orizzontalmente, mentre il violoncello e il contrabbasso sono tenuti verticalmente, appoggiati a terra con un apposito supporto. Il contrabbasso ha il suono più basso tra quelli ad arco. Può prendere il "mi" della controottava.

Nel Medioevo apparvero strumenti a corda in cui il suono veniva estratto usando le chiavi.

Il primo strumento di questo tipo fu il clavicordo, apparso nel XII secolo. Era una scatola rettangolare con una tastiera su un lato. Il giocatore ha premuto i tasti che hanno messo in moto le lastre di metallo: i tangenti. Quelli, a loro volta, toccavano le corde che, quando toccate, cominciavano a suonare.

Un altro strumento a tastiera a corde, il clavicembalo, fu inventato in Italia nel XV secolo. In esso, quando si premeva un tasto, si muovevano leve di legno, all'estremità di una delle quali era fissato un gambo di piuma di corvo. La piuma afferrò la corda e si udì un suono. Tale meccanismo era collegato a ciascuna stringa. Le corde del clavicembalo erano disposte parallelamente alle chiavi, e non perpendicolari, come nel clavicordo. Il suo suono era secco, vitreo. Il principale svantaggio del clavicembalo era che la sua potenza sonora rimaneva sempre la stessa e non dipendeva dalla forza del colpo sulla chiave.

punto di svolta nella storia cultura europea fu un'invenzione all'inizio del XVIII secolo. pianoforte. Ha completamente cambiato il personaggio. cultura musicale Civiltà occidentale.

A cavallo dei secoli XVII-XVIII. c'era bisogno di un nuovo strumento a tastiera, non inferiore in espressività al violino.

Nel 1709 l'italiano B. Cristofori, custode museo della musica Famiglia Medici, inventò il primo pianoforte. Lo chiamava "gravicembalo col piano e forte", che significa "strumento a tastiera morbido e rumoroso". Il nome è stato poi abbreviato in "pianoforte". A prima vista, differiva poco dal clavicembalo. Ma c'era un'innovazione in questo strumento. Cristofori modificò la meccanica in modo tale che la forza del suono dipendesse dalla forza del colpo sul tasto. Il pianoforte Cristofori era costituito da una chiave, un martello in feltro e un ritorno speciale. Non aveva ammortizzatori o pedali. Colpendo la chiave, il martello ha colpito la corda, facendola vibrare, in modo abbastanza diverso dalla vibrazione delle corde di un clavicembalo o di un clavicordo. Il risponditore ha permesso al martello di andare all'indietro invece di rimanere premuto contro la corda, il che avrebbe smorzato la vibrazione della corda. Successivamente fu inventata la doppia prova, che permetteva al martello di cadere a metà, il che era molto utile per suonare trilli e note che si ripetono velocemente. La cornice del pianoforte Cristofori era di legno.

La cosa grandiosa del pianoforte è la sua capacità di risuonare e la sua gamma dinamica. Il corpo in legno e la struttura in acciaio, inventati nel XIX secolo, consentono allo strumento di ottenere un suono quasi simile a quello di una campana sul forte.

Un'altra differenza tra il pianoforte ei suoi predecessori è la capacità di suonare non solo piano e forte, ma anche di cambiare la forza del suono improvvisamente o gradualmente.

La gloria di uno degli strumenti musicali più perfetti, il pianoforte non vinse immediatamente. Il clavicembalo, riconosciuto da tempo, rimase a lungo il suo rivale. I compositori hanno creato molte belle composizioni per clavicembalo. L'orecchio dei musicisti e l'orecchio del pubblico si erano già abituati al suo suono elegante. E i colpi di martello sulle corde del pianoforte sembravano insoliti e maleducati.

Ci sono voluti circa cento anni per ricostruire l'orecchio di musicisti e amanti della musica dal clavicembalo al pianoforte.

Nel 19 ° secolo C'erano due tipi principali di pianoforte: orizzontale - un pianoforte a coda con un corpo a forma di ala e verticale - un pianoforte. Il pianoforte è diventato uno strumento da concerto e viene utilizzato dove è necessario il massimo volume. Il pianoforte è posizionato dove un grande pianoforte non si adatta e puoi cavartela con meno potenza sonora.

Il terzo tipo di strumenti musicali - strumenti a fiato - proviene da conchiglie, corna, canne. Il suono si verifica in essi a causa della vibrazione dell'aria in un tubo cavo. I primi strumenti a fiato erano zurna, flauto, flauto, corno, flauto.

Gli strumenti a fiato moderni sono divisi in legno e ottone. Possono essere dritti e relativamente corti, mentre altri possono essere lunghi e arrotolati per comodità. Sia la forma dello strumento che il materiale di cui è composto ne determinano il timbro. A differenza delle tastiere e degli archi, gli strumenti a fiato sono monofonici.

Gli strumenti a fiato includono flauto, oboe, clarinetto, fagotto. Sono divisi in flauto (tutti i tipi di flauti) e canna.

Il flauto ha avuto origine da un tubo di canna con fori. All'inizio era longitudinale ed era tenuto verticalmente. Successivamente è apparso un flauto traverso, che è tenuto orizzontalmente. Questo tipo di flauto, perfezionato dal tedesco T. Bem, sostituì gradualmente quello longitudinale. Estensione del flauto: da "a" la prima a "a" la quarta ottava. Il registro inferiore è ovattato e morbido, il medio e parte di quello superiore hanno un timbro gentile e melodioso, i suoni più acuti sono penetranti e sibilanti.

I precursori degli strumenti a fiato in ottone erano i tubi di segnalazione utilizzati in combattimento, caccia e durante le cerimonie solenni. Corno francese, tromba, tuba, trombone, cornetta emettono suoni acuti e forti. La tuba ha il suono più basso. Aspetto dentro inizio XIX v. la meccanica delle valvole ha ampliato le capacità degli ottoni, ha permesso di riprodurre qualsiasi musica su di essi.

Un nuovo tipo di strumenti a fiato fu creato nel 1842 dal belga A. Sachs. Ha chiamato questo strumento il sassofono. Il sassofono, dal nome del suo inventore, è uno strumento a fiato con diciannove valvole. Non viene suonato come altri strumenti a bocchino in ottone, ma con un bocchino simile a quello di un clarinetto basso. Il sassofono è fatto di argento o di una lega speciale, ma è uno strumento di legno.

Il più grande strumento musicale è l'organo. È uno strumento a fiato suonato con le chiavi. Deve la sua origine al flauto di Pan - diversi tubi di canna di diverse lunghezze legati insieme. Più tardi, l'aria iniziò a essere pompata con l'aiuto delle pellicce. Quindi è stata utilizzata una pressa ad acqua per questo. I tubi iniziarono a essere realizzati prima in legno e poi in metallo. Sopra la tastiera dell'organo ci sono le manopole dei registri. Ogni tasto corrisponde a diverse decine o centinaia di canne, che emettono un suono della stessa altezza, ma di timbro diverso. Cambiando i drawbar, puoi cambiare il suono dell'organo, rendendolo simile ai suoni di vari strumenti.

Organi per molto tempo installati nelle cattedrali cattoliche. I migliori organisti, ad esempio I.?S. Bach, servito in chiesa. Successivamente, gli organi iniziarono a essere collocati in apposite sale d'organo.

Nel XX secolo. apparvero strumenti musicali elettronici. Il primo di loro - theremin - fu inventato nel 1920 dall'ingegnere sovietico L. Theremin. In esso, il suono è stato creato utilizzando un generatore elettronico di frequenze sonore, amplificato da un amplificatore e convertito da un altoparlante. Il tono e l'intensità del suono sono stati modificati per mezzo di un'asta metallica verticale fissata ad un arco metallico. L'esecutore controllava lo strumento cambiando la posizione dei palmi: uno - vicino all'asta - cambiava il tono, l'altro - vicino all'arco - il volume. Il timbro del suono è stato determinato dalla modalità operativa del generatore.

Gli strumenti elettrici si dividono in strumenti elettrici veri e propri e strumenti adattati, cioè strumenti ordinari dotati di un amplificatore sonoro (ad esempio una chitarra elettrica).

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La musica ci circonda fin dall'infanzia. E poi abbiamo i primi strumenti musicali. Ricordi il tuo primo tamburo o tamburello? E il metallofono lucido, sui cui dischi dovevi bussare con un bastoncino di legno? E i tubi con i fori sul lato? Con una certa abilità, si potrebbero persino suonare semplici melodie.

Gli strumenti giocattolo sono il primo passo nel mondo della vera musica. Ora puoi acquistare una varietà di giocattoli musicali: da semplici tamburi e armoniche a pianoforti e sintetizzatori quasi reali. Pensi che questi siano solo giocattoli? Niente affatto: dentro classi preparatorie scuole di musica tali giocattoli costituiscono intere orchestre rumorose, in cui i bambini suonano disinteressatamente pipe, suonano tamburi e tamburelli, stimolano il ritmo con le maracas e suonano le prime canzoni sullo xilofono... E questo è il loro primo vero passo nel mondo della musica.

Tipi di strumenti musicali

Il mondo della musica ha il suo ordine e la sua classificazione. Gli strumenti sono divisi in grandi gruppi: archi, tastiere, percussioni, ottoni, e anche canna. Quale di loro è apparso prima, quale dopo, ora è difficile dirlo con certezza. Ma già gli antichi che tiravano da un arco notavano che una corda tesa suona, i tubi di canna, se soffiati dentro, emettono suoni sibilanti, ed è conveniente battere il ritmo su qualsiasi superficie con tutti i mezzi disponibili. Questi oggetti sono diventati i progenitori di archi, fiati e strumenti a percussione già conosciuto in Grecia antica. Le ance sono apparse tanto tempo fa, ma le tastiere sono state inventate poco dopo. Diamo un'occhiata a questi gruppi principali.

Ottone

Negli strumenti a fiato il suono è prodotto dalle vibrazioni di una colonna d'aria racchiusa all'interno di un tubo. Maggiore è il volume dell'aria, minore è il suono che produce.

Gli strumenti a fiato si dividono in due grandi gruppi: di legno E rame. Di legno - flauto, clarinetto, oboe, fagotto, corno alpino ... - sono un tubo dritto con fori laterali. Chiudendo o aprendo i fori con le dita, il musicista può accorciare la colonna d'aria e cambiare il tono. Gli strumenti moderni sono spesso realizzati non in legno, ma in altri materiali, tuttavia, secondo la tradizione, sono chiamati in legno.

Rame gli ottoni danno il tono a qualsiasi orchestra, dagli ottoni alla sinfonia. Tromba, corno, trombone, tuba, helicon, un'intera famiglia di saxhorn (baritono, tenore, contralto) sono rappresentanti tipici di questo gruppo di strumenti più rumoroso. Poi è arrivato il sassofono, il re del jazz.

Il tono degli ottoni cambia a causa della forza dell'aria soffiata e della posizione delle labbra. Senza valvole aggiuntive, un simile tubo può produrre solo un numero limitato di suoni: una scala naturale. Per espandere la gamma del suono e la capacità di colpire tutti i suoni, è stato inventato un sistema di valvole, valvole che modificano l'altezza della colonna d'aria (come i fori laterali su quelli di legno). I tubi di rame troppo lunghi, a differenza dei tubi di legno, possono essere arrotolati, conferendo loro una forma più compatta. Corno francese, tuba, helicon sono esempi di trombe arrotolate.

stringhe

La corda dell'arco può essere considerata il prototipo degli strumenti a corda, uno dei gruppi più importanti di qualsiasi orchestra. Il suono è prodotto da una corda vibrante. Per migliorare il suono, le corde iniziarono a essere tirate sul corpo cavo: così apparvero il liuto e il mandolino, i piatti, l'arpa ... e la chitarra familiare.

Il gruppo di stringhe è diviso in due sottogruppi principali: inchinato E spennato utensili. I violini ad arco includono violini di tutte le varietà: violini, viole, violoncelli ed enormi contrabbassi. Il suono da loro viene estratto con un arco, che viene guidato lungo le corde tese. Ma per le corde pizzicate non serve l'arco: il musicista pizzica la corda con le dita, facendola vibrare. Chitarra, balalaika, liuto - strumenti a pizzico. Così come la bellissima arpa che emette suoni così delicati. Ma il contrabbasso - ad arco o strumento a pizzico? Formalmente appartiene all'archetto, ma spesso, soprattutto nel jazz, è suonato a pizzico.

Tastiere

Se le dita che colpiscono le corde vengono sostituite dai martelli e i martelli vengono messi in movimento con l'aiuto dei tasti, otteniamo tastiere utensili. Prime tastiere - clavicordi e clavicembali apparve nel Medioevo. Sembravano piuttosto silenziosi, ma molto gentili e romantici. E all'inizio del XVIII secolo, hanno inventato pianoforte- uno strumento che può essere suonato sia ad alto volume (forte) che piano (piano). nome lungo solitamente abbreviato nel più familiare "pianoforte". Il fratello maggiore del pianoforte - qual è il fratello - il re! - così si chiama: pianoforte. Questo non è più uno strumento per piccoli appartamenti, ma per sale da concerto.

Le tastiere includono la più grande e una delle più antiche! - strumenti musicali: organo. Questa non è più una tastiera a percussione, come un pianoforte e un pianoforte a coda, ma vento da tastiera strumento: non i polmoni del musicista, ma la macchina soffiante crea un flusso d'aria nel sistema di tubi. Questo enorme sistema è controllato da un complesso pannello di controllo, che ha di tutto, da una tastiera manuale (cioè manuale) a pedali e interruttori di registro. E come potrebbe essere altrimenti: gli organi sono costituiti da decine di migliaia di singoli tubi al massimo misure differenti! Ma la loro gamma è enorme: ogni tubo può suonare solo su una nota, ma quando ce ne sono migliaia ...

Batteria

Gli strumenti a percussione erano gli strumenti musicali più antichi. È stato il battito del ritmo che è stato il primo musica preistorica. Il suono può essere prodotto da una membrana tesa (tamburo, tamburello, darbuka orientale...) o dal corpo stesso dello strumento: triangoli, piatti, gong, nacchere e altri battenti e sonagli. Un gruppo speciale è formato da tamburi che producono un suono di una certa altezza: timpani, campane, xilofoni. Puoi già suonare una melodia su di loro. Gli ensemble di percussioni, composti solo da strumenti a percussione, organizzano interi concerti!

Canna

C'è un altro modo per estrarre il suono? Potere. Se un'estremità di una piastra di legno o metallo è fissa e l'altra è lasciata libera e costretta a oscillare, otteniamo la lingua più semplice, la base degli strumenti ad ancia. Se c'è solo una lingua, otteniamo arpa dell'ebreo. La linguistica include fisarmoniche, bayan, fisarmoniche e il loro modello in miniatura - armonica.

armonica

Sulla fisarmonica a bottoni e sulla fisarmonica puoi vedere i tasti, quindi sono considerati sia tastiere che ance. Alcuni strumenti a fiato sono anche ad ancia: ad esempio, nel clarinetto e nel fagotto a noi già familiari, l'ancia è nascosta all'interno del tubo. Pertanto, la divisione degli strumenti in questi tipi è condizionata: ci sono molti strumenti tipo misto.

Nel 20 ° secolo, l'amichevole famiglia musicale è stata reintegrata con un'altra grande famiglia: strumenti elettronici. Il suono in essi è creato artificialmente con l'aiuto di circuiti elettronici, e il primo esempio è stato il leggendario theremin, creato nel 1919. I sintetizzatori elettronici possono imitare il suono di qualsiasi strumento e persino... suonare da soli. A meno che, ovviamente, qualcuno non realizzi un programma. :)

La divisione degli strumenti in questi gruppi è solo un modo per classificarli. Ce ne sono molti altri: ad esempio, i cinesi combinavano strumenti a seconda del materiale con cui erano realizzati: legno, metallo, seta e persino pietra... I metodi di classificazione non sono così importanti. È molto più importante essere in grado di riconoscere gli strumenti sia nell'aspetto che nel suono. Questo è ciò che impareremo.

La musica e vari suoni accompagnano una persona per tutta la vita. Siamo circondati dai suoni della foresta, dal canto degli uccelli, dal rumore del mare e, naturalmente, dalla musica. Lei è sempre con noi, nelle ore di divertimento, e nei momenti di tristezza, nel dolore e nella gioia, notte e giorno. Per estrarre i suoni, l'uomo ha inventato vari tipi di strumenti musicali. Attualmente esistono strumenti musicali suddivisi in diversi gruppi:

• stringhe;
• vento;
• batteria.

L'emergere di strumenti musicali

È difficile ora scoprire come e quando è apparso il primo strumento musicale. La leggenda narra che gli dei greci furono i primi a inventare la pipa del pastore. La musica accompagnava anche i popoli primitivi: ballavano, battevano le mani e suonavano i tamburi. La conclusione suggerisce che i primi strumenti musicali fossero strumenti a percussione.

Molto più tardi, le persone hanno imparato a fabbricare strumenti a fiato con le corna degli animali. L'uomo ha imparato a estrarre suoni delicati dopo l'invenzione degli strumenti ad arco.

I tipi di strumenti musicali sono suddivisi in diverse classi e famiglie a seconda di:

• sorgente sonora;
• materiale di fabbricazione;
• timbro e tipo di suono;
• modo per estrarre i suoni.

Ogni strumento musicale ha il proprio dispositivo per poter ottenere il suono necessario. È così che è apparsa la classificazione degli strumenti musicali. L'elenco è in continuo aggiornamento, sono comparsi strumenti musicali elettronici. Ma musica dal vivo ancora fuori concorso.

Infatti ogni corpo, se messo in moto o in vibrazione, può emettere un suono. Questo tipo di sorgente sonora viene utilizzato per la classificazione.

I gruppi di strumenti, a seconda del metodo per ottenere il suono, sono divisi in sottogruppi.

Strumenti a percussione

Gli strumenti musicali a percussione sono apparsi in un momento in cui le persone erano impegnate nella caccia. Furono inventati strumenti musicali a percussione, i cui nomi sono noti a tutti: tamburi e tamburelli. Erano fatti di pelli secche e oggetti cavi: frutti, blocchi di legno, vasi di terracotta. Per ottenere il suono, battono gli strumenti a percussione con le dita, i palmi o bastoncini speciali. Cioè, gli strumenti musicali a percussione sono strumenti in cui i suoni vengono estratti con l'aiuto di colpi, scuotimenti, martelli, bastoncini o palmi.

Oggi le percussioni sono la famiglia più numerosa di strumenti musicali. Sono divisi in due gruppi in base al loro tono:

• tono indefinito - tamburi, là - là, piatti, tamburello, triangolo, nacchere;
• un certo tono: campane, timpani, vibrafono, xilofono.

strumenti a fiato

Strumenti musicali a fiato - un tipo di strumento in cui il suono nasce dalla vibrazione dell'aria in un tubo. Classificato per produttore, materiale e metodi di produzione del suono. Questa categoria può essere suddivisa in:

• legno - flauto, fanot, oboe;
• ottoni - trombone, tromba, tuba, corno.

Strumenti a corda

Gli strumenti musicali a corda sono un gruppo di strumenti in cui la vibrazione delle corde è la fonte del suono. Gli strumenti a corda si dividono in:

• pizzicato - arpa, chitarra, dombra, balalaika, dombra, sitar, arpa;
• ad arco - violino, viola, violoncello, contrabbasso;
• percussioni - pianoforte, piatti,

All'inizio del XX secolo apparvero strumenti musicali elettrici. Il primo di questi strumenti è theremin, è stato inventato nel 1917. Oggi sono stati creati numerosi sintetizzatori di suoni moderni che possono imitare non solo il suono di molti noti strumenti musicali, ma anche riprodurre tutti i tipi di suoni: tuoni, canti di uccelli, il suono di un aeroplano o di un treno in transito. Di norma, i sintetizzatori vengono forniti con una tastiera di pianoforte.

Video: Gordon Hunt, Sonata per oboe di Saint-Saëns

Trova un'organizzazione commerciale dove puoi acquistare strumenti musicali, anche per bambini. non è difficile, sapendo esattamente di cosa hai bisogno, e anche se vivi a Mosca, San Pietroburgo o in un'altra grande città. Ci sono molti negozi in cui sono disponibili per la vendita, la maggior parte di loro ha il proprio sito web. Dopo aver esaminato gli elenchi di assortimento ei prezzi sui siti Web di tali saloni di musica, nonché la loro ubicazione territoriale, è possibile effettuare una scelta e chiamarli per chiarire ciò che potrebbe essere rimasto poco chiaro. Queste possono essere le condizioni di ordine e consegna, disponibilità lo strumento giusto possibilità di ottenere i consigli necessari. Ne avrai davvero bisogno se non hai abbastanza esperienza e trovi difficile decidere autonomamente sull'acquisto di un particolare modello. Nel negozio sarà possibile, ad esempio, valutare come suona una chitarra o un pianoforte durante l'ascolto di un gioco.

In piccolo insediamenti la scelta è minore, quindi è del tutto possibile che tu debba andare o ordinare ciò di cui hai bisogno, almeno al centro regionale più vicino, dopo aver scoperto se la merce necessaria è disponibile.

Tipi di strumenti musicali e dei loro rappresentanti più famosi

Di norma, l'elenco dei tipi di strumenti musicali presentati nei negozi specializzati nella vendita di questi meravigliosi articoli che consentono alle persone dotate di mostrare i propri talenti, creare e realizzare una varietà di idee creative, cose che associamo in modo univoco a qualcosa di magico e bello , compongono le seguenti categorie: chitarre, folk, strumenti ad arco, a tastiera e a fiato, percussioni e percussioni, nonché armonici.

Elenchiamo gli strumenti musicali appartenenti a ciascuna delle suddette categorie.

Quali sono le chitarre?

I principali tipi di chitarre includono le seguenti varietà:

• Chitarre acustiche e loro sottospecie come classica, spagnola, hawaiana, con corde in metallo e nylon.
• Chitarre elettroacustiche con vari pickup e pickup piezo che consentono di captare il suono, anche da strumenti dotati di corde in nylon.
• Chitarre elettriche senza corpo cavo, che richiedono un amplificatore e un cabinet acustico per produrre un suono, e la loro sottospecie semiacustica con un volume inferiore rispetto all'acustica, ma corpo ancora presente.
• Bassi ordinari con un diverso numero di corde e arrangiamento del manico, nonché le loro varianti elettroacustiche.

Foto di questi popolari strumenti musicali di diversi tipi.

Categorie di tastiere

Oltre ai classici pianoforti a coda e ai pianoforti, la gamma dei moderni saloni di musica comprende organi elettrici, sintetizzatori, tastiere midi e pianoforti digitali e pianoforte. Inoltre, sono in vendita utili strumenti elettronici utilizzati da molti musicisti, come macchine ritmiche, campionatori e sequencer.

Gruppo di batteria, percussioni e accessori

Nei primi paragrafi degli elenchi di strumenti in questa categoria ci sono drum kit, tamburi orchestrali, vari elementi di percussioni e rumore. Puoi anche acquistare separatamente pedali, piatti, batteria, vari rack e altri accessori. La batteria elettronica spazia da drum kit e drum machine a pad trainer compatti con lezioni pratiche incluse che possono essere utilizzate per altri scopi, come la registrazione di parti di batteria.

Strumenti a fiato popolari dalla tromba e oboe al flauto e clarinetto Quali strumenti a fiato in legno e metallo utilizzano i gruppi musicali moderni? Ce ne sono più di una dozzina: tubi, clarinetti, flauto, fagotti, viole, fanfara, tenore, baritoni, oboi, sousafoni, yufoni, corna, fucine. Strumenti ad arco contrabbassi, violoncello, viole, violini, violino elettrico. Armoniche e fisarmoniche digitali e fisarmoniche a bottoni fisarmonica, bayans, fisarmoniche, fisarmoniche digitali e fisarmoniche a bottoni. Strumenti musicali popolari Gli strumenti popolari non sono solo russi, ma anche associati ad altri paesi, tra cui: balalaica, arpa, banjo, domra, ukulele, chitarre latino americane, mandolini, Bene, armoniche.

Condizioni per il noleggio di strumenti musicali

Poiché gli strumenti musicali non sono il piacere più economico, e inoltre, ci sono molte altre ragioni oggettive per cui è più redditizio noleggiarli. Il noleggio di attrezzature e strumenti a Mosca e in altre città è ampiamente praticato.

Non tutti i gruppi hanno il proprio spazio per le prove e la via d'uscita dalla situazione potrebbe essere affittarne uno. Oltre ad affittare direttamente i locali con attrezzature per uso temporaneo, le organizzazioni che forniscono tali servizi forniscono anche altri servizi correlati. Il lavoro, di regola, è costruito in modo flessibile, la gamma di servizi è piuttosto ampia e varia.

A condizioni reciprocamente vantaggiose, nella maggior parte dei casi ti verranno offerti come unità separate di apparecchiature audio motivi noti marchi noti, amplificatori, amplificatori, supporti, console, microfoni, ecc., nonché set di apparecchiature già pronti formati in base all'esperienza e alle richieste dei clienti. Per i clienti abituali, di norma, esiste un sistema di sconti.

L'attrezzatura è spesso fornita musicisti famosi, stelle, attori e fornisce un suono di alta qualità.

I prezzi approssimativi per il noleggio di strumenti sono disponibili sulle pagine del sito Web dell'organizzazione che fornisce tali servizi. Ad esempio, un set di apparecchiature per un concerto, un evento aziendale o di altro tipo, una discoteca, una presentazione, un matrimonio, ecc., Che richiede un'amplificazione del suono fino a 1000 W, inclusi sistemi acustici, dispositivi di elaborazione del segnale, microfoni, lettori avrà un costo di circa 8 tonnellate .R. (300 voi).

Oltre all'affitto diretto, vengono forniti servizi per l'installazione di attrezzature, ingegneria del suono e manutenzione di una vacanza, discoteca, mostra, ecc.

Visualizza le offerte, oltre a segnalare la vendita o l'acquisto di nuovo, usato. o commissionare strumenti musicali con la loro descrizione puoi farlo nella bacheca del sito.
Nello stesso luogo, viene inserita gratuitamente la pubblicità di organizzazioni che forniscono servizi per installarli e imparare a suonarli.

Apparecchiature audio moderne di alta qualità

Attrezzature per trasmissioni e conferenze, attrezzature per concerti

Gli strumenti musicali sono progettati per produrre vari suoni. Se il musicista suona bene, allora questi suoni possono essere chiamati musica, altrimenti cacofonia. Ci sono così tanti strumenti che impararli è come gioco emozionante peggio di Nancy Drew! Nella moderna pratica musicale, gli strumenti sono divisi in varie classi e famiglie secondo la fonte del suono, il materiale di fabbricazione, il metodo di produzione del suono e altre caratteristiche.

Strumenti musicali a fiato (aerofoni): un gruppo di strumenti musicali la cui sorgente sonora sono le vibrazioni di una colonna d'aria nella canna (tubo). Sono classificati in base a molti criteri (per materiale, design, metodi di estrazione del suono, ecc.). In un'orchestra sinfonica, il gruppo degli strumenti musicali a fiato è diviso in legni (flauto, oboe, clarinetto, fagotto) e ottoni (tromba, corno, trombone, tuba).

1. Flauto - uno strumento musicale a fiato. tipo moderno flauto traverso(con valvole) è stato inventato dal maestro tedesco T. Bem nel 1832 e ha varietà: flauto piccolo (o ottavino), flauto contralto e flauto basso.

2. Oboe - strumento musicale ad ancia di legno. Conosciuto dal 17 ° secolo. Varietà: oboe piccolo, oboe d "amour, corno inglese, haeckelphone.

3. Clarinetto - strumento musicale ad ancia di legno. Progettato all'inizio 18esimo secolo Nella pratica moderna, sono comunemente usati clarinetti soprano, clarinetto ottavino (piccolo italiano), contralto (il cosiddetto corno di bassetto), clarinetto basso.

4. Fagotto - uno strumento musicale a fiato (principalmente orchestrale). Sorge al 1 ° piano. 16 ° secolo La varietà di basso è il controfagotto.

5. Tromba - uno strumento musicale a fiato in ottone, noto fin dall'antichità. Il tipo moderno di tubo valvola si è sviluppato per ser. 19esimo secolo

6. Horn - uno strumento musicale a fiato. Apparso alla fine del XVII secolo a seguito del miglioramento del corno da caccia. Il tipo moderno di corno con valvole è stato creato nel primo quarto del XIX secolo.

7. Trombone - uno strumento musicale a fiato in ottone (principalmente orchestrale), in cui il tono è regolato da un dispositivo speciale - un backstage (il cosiddetto trombone scorrevole o zugtrombone). Ci sono anche tromboni valvolari.

8. Tuba è lo strumento musicale in ottone dal suono più basso. Progettato nel 1835 in Germania.

I metallofoni sono una sorta di strumenti musicali, il cui elemento principale sono le chiavi a piastre, che vengono battute con un martello.

1. Strumenti musicali autosuonanti (campane, gong, vibrafoni, ecc.), la cui sorgente sonora è il loro corpo metallico elastico. Il suono viene estratto con martelli, bastoncini, percussionisti speciali (lingue).

2. Strumenti come lo xilofono, in contrasto con i quali le piastre metallofoniche sono realizzate in metallo.

Strumenti musicali a corda (cordofoni): secondo il metodo di produzione del suono, sono divisi in ad arco (ad esempio violino, violoncello, gidjak, kemancha), pizzicati (arpa, arpa, chitarra, balalaika), percussioni (piatti), percussioni tastiere (piano), a pizzico - tastiere (clavicembalo).

1. Violino - uno strumento musicale ad arco a 4 corde. Il più alto nel registro della famiglia dei violini, che costituiva la base dell'orchestra sinfonica classica e del quartetto d'archi.

2. Violoncello - uno strumento musicale della famiglia dei violini del registro basso-tenore. Apparso nei secoli 15-16. Modelli classici creato da maestri italiani del XVII-XVIII secolo: A. e N. Amati, J. Guarneri, A. Stradivari.

3. Gidzhak - strumento musicale ad arco a corde (tagico, uzbeko, turkmeno, uiguro).

4. Kemancha (kamancha) - Strumento musicale ad arco a 3-4 corde. Distribuito in Azerbaigian, Armenia, Georgia, Daghestan, nonché nei paesi del Medio e Vicino Oriente.

5. Arpa (dal tedesco Harfe) - uno strumento musicale a corde multiple. Prime immagini - nel terzo millennio aC. Nella sua forma più semplice, si trova in quasi tutti i popoli. La moderna arpa a pedali fu inventata nel 1801 da S. Erard in Francia.

6. Gusli - Strumento musicale a corde russo. I gusli pterigoidi ("doppiati") hanno 4-14 o più corde, a forma di elmo - 11-36, rettangolari (a forma di tavolo) - 55-66 corde.

7. Chitarra (chitarra spagnola, dal greco cithara) - uno strumento a corde pizzicate tipo liuto. Conosciuto in Spagna dal XIII secolo, nei secoli XVII-XVIII si diffuse nei paesi dell'Europa e dell'America, tra cui come strumento popolare. Dal 18 ° secolo, la chitarra a 6 corde è diventata comune, la 7 corde si è diffusa principalmente in Russia. Le varietà includono il cosiddetto ukulele; nel moderno musica pop si usa la chitarra elettrica.

8. Balalaika - Strumento musicale a pizzico a 3 corde folk russo. Conosciuto fin dall'inizio 18esimo secolo Migliorato nel 1880. (sotto la direzione di V.V. Andreev) V.V. Ivanov e F.S. Paserbsky, che hanno progettato la famiglia di balalaika, in seguito - S.I. Nalimov.

9. Cymbals (cymbaly polacco) - uno strumento musicale a percussione a più corde origine antica. Fanno parte di orchestre popolari Ungheria, Polonia, Romania, Bielorussia, Ucraina, Moldavia, ecc.

10. Piano (fortepiano italiano, da forte - forte e piano - silenzioso) - il nome generico di strumenti musicali a tastiera con azione a martello (pianoforte, pianoforte). Il pianoforte è stato inventato all'inizio. 18esimo secolo L'aspetto del tipo moderno di pianoforte - con il cosiddetto. doppia prova - si riferisce agli anni venti dell'Ottocento. Il periodo di massimo splendore dell'esecuzione al pianoforte - 19-20 secoli.

11. Clavicembalo (clavicembalo francese) - uno strumento musicale a corde pizzicate da tastiera, il precursore del pianoforte. Conosciuto dal XVI secolo. C'erano clavicembali di varie forme, tipi e varietà, tra cui cembalo, virginel, spinetta, claviciterium.

Strumenti musicali a tastiera: un gruppo di strumenti musicali, uniti da una caratteristica comune: la presenza della meccanica della tastiera e di una tastiera. Sono divisi in diverse classi e tipi. Gli strumenti musicali a tastiera sono combinati con altre categorie.

1. Archi (percussioni e tastiere a pizzico): pianoforte, celesta, clavicembalo e sue varietà.

2. Fiati (tastiere a fiato e ad ancia): organo e sue varietà, armonium, fisarmonica a bottoni, fisarmonica, melodia.

3. Elettromeccanico: piano elettrico, clavinet

4. Elettronica: pianoforte elettronico

pianoforte (fortepiano italiano, da forte - forte e piano - silenzioso) - il nome generico di strumenti musicali a tastiera con azione a martello (pianoforte, pianoforte). È stato inventato all'inizio del XVIII secolo. L'aspetto del tipo moderno di pianoforte - con il cosiddetto. doppia prova - si riferisce agli anni venti dell'Ottocento. Il periodo di massimo splendore dell'esecuzione al pianoforte - 19-20 secoli.

Strumenti musicali a percussione: un gruppo di strumenti combinati secondo il metodo di produzione del suono - impatto. La sorgente sonora è un corpo solido, una membrana, una corda. Vi sono strumenti ad altezza definita (timpani, campane, xilofoni) e indefinita (tamburi, tamburelli, nacchere).

1. Timpani (timpani) (dal greco polytaurea) - uno strumento musicale a percussione a forma di calderone con membrana, spesso accoppiato (nagara, ecc.). Diffusa fin dall'antichità.

2. Campane - strumento musicale a percussione orchestrale che suona da sé: una serie di dischi in metallo.

3. Xilofono (da xylo... e telefono greco - suono, voce) - strumento musicale a percussione che suona da sé. È costituito da una serie di blocchi di legno di varie lunghezze.

4. Tamburo - strumento musicale a membrana a percussione. Le varietà si trovano in molti popoli.

5. Tambourine - uno strumento musicale a membrana a percussione, a volte con pendenti in metallo.

6. Castanetvas (spagnolo: castanetas) - uno strumento musicale a percussione; piatti di legno (o plastica) a forma di conchiglia, fissati sulle dita.

Strumenti musicali elettrici: strumenti musicali in cui il suono viene creato generando, amplificando e convertendo segnali elettrici (utilizzando apparecchiature elettroniche). Hanno un timbro particolare, possono imitare vari strumenti. Gli strumenti musicali elettrici includono theremin, emiriton, chitarra elettrica, organi elettrici, ecc.

1. Theremin - il primo strumento musicale elettrico domestico. Progettato da L. S. Theremin. Il tono nel theremin varia a seconda della distanza della mano destra dell'esecutore da una delle antenne, il volume - dalla distanza della mano sinistra dall'altra antenna.

2. Emiriton - uno strumento musicale elettrico dotato di una tastiera tipo pianoforte. Progettato in URSS dagli inventori A. A. Ivanov, A. V. Rimsky-Korsakov, V. A. Kreutser e V. P. Dzerzhkovich (1° modello nel 1935).

3. Chitarra elettrica - una chitarra, solitamente in legno, con pickup elettrici che convertono le vibrazioni delle corde metalliche in vibrazioni di corrente elettrica. Il primo pickup magnetico fu costruito dall'ingegnere Gibson Lloyd Loer nel 1924. Le più comuni sono le chitarre elettriche a sei corde.