La combinazione di suoni in una parola. Combinazione di più suoni

Dizionario di musica scolastica

È consuetudine avviare dizionari per molte materie scolastiche. Di solito sono realizzati semplicemente - un normale quaderno o quaderno è allineato in due colonne - la prima è stretta per scrivere la parola e la seconda colonna è più ampia - per scrivere il significato della parola. Quindi, ad esempio, gli insegnanti di lingua e letteratura russa si offrono di scrivere in quaderni-dizionari a righe speciali complessi nell'ortografia e nella pronuncia o semplicemente parole appena introdotte incomprensibili. Gli insegnanti di chimica e fisica suggeriscono di avere dizionari per registrare termini complessi e persino formule. Gli insegnanti di lingue straniere considerano il dizionario compilato dai bambini stessi un attributo indispensabile dei loro studi.

È semplicemente necessario avviare i dizionari nelle lezioni di musica. Ecco dove un sacco di parole incomprensibili e complesse, così come straniere e appena introdotte! Dopo tutto, la maggioranza termini musicaliè venuto da noi dall'Italia e dalla Francia.

La struttura di un dizionario musicale può essere, ad esempio, la seguente:

Parola

Il suo significato

Accompagnamento

Accompagnamento musicale.

Combinazione simultanea di tre o più suoni di diversa altezza.

Balalaica

Strumento a corda, parte dell'orchestra russa strumenti popolari.

Un insegnante di musica può utilizzare con successo nelle sue lezioni il contenuto del piccolo dizionario musicale proposto di seguito, ad esempio, analizzare 3-5 parole in ogni lezione e trascriverne le spiegazioni.

Accompagnamento - accompagnamento musicale. La parola viene dal francese accompagnatore" - accompagnare. L'accompagnamento può variare. L'accompagnamento del cantante-solista è affidato a uno strumento: il pianoforte, la chitarra, la fisarmonica a bottoni o l'orchestra.


Un accordo è una combinazione simultanea di diversi (almeno tre) suoni di diversa altezza.

La fisarmonica è uno strumento a fiato a tastiera, una specie di armonica cromatica. Il suo corpo è costituito da due scatole, soffietti di collegamento e due tastiere: un pulsante per la mano sinistra e una tastiera tipo pianoforte per la destra. Come la fisarmonica a bottoni, la fisarmonica ha un timbro ricco e possibilità dinamiche. La tastiera ha 6 (a volte 7) righe: nella prima e nella seconda riga ci sono suoni di basso separati, nel resto - accordi "già pronti" (da cui il nome dello strumento).

Un atto è una parte completa di un'opera teatrale (dramma, opera, balletto), separata dalle parti precedenti e successive da interruzioni. Il nome deriva dal latino atto" - azione.

Accento - enfasi, soprattutto forte sottolineatura di un singolo suono o accordo. Nella notazione musicale, gli accenti sono indicati da vari segni: v, sf ecc. Questi segni sono posti sopra o sotto la nota o l'accordo a cui si riferiscono.

La viola è uno strumento a corda della famiglia dei violini. La viola è leggermente più grande del violino. I primi esempi di questo strumento risalgono al XVI secolo. L'eccezionale maestro italiano A. Stradivari ha svolto un ruolo importante nella ricerca della migliore costruzione della viola. Le quattro corde dello strumento sono accordate per quinte una nota più bassa di quelle del violino. Rispetto al violino, la viola è uno strumento meno mobile. Il suo timbro è sordo, opaco, ma morbido, espressivo. La viola è stata a lungo utilizzata quartetto d'archi e un'orchestra sinfonica per riempire voci medie, melodicamente "neutre" in un'armonia sonora complessiva. L'interesse per le originali possibilità espressive della viola come strumento solista sorse a metà del XIX secolo, durante il periodo di massimo splendore del romanticismo.

Insieme: questa parola ha due interpretazioni. Un ensemble è un'opera vocale o strumentale destinata a un piccolo gruppo di artisti: due, tre, quattro, ecc. Tali opere includono un duetto, un trio, un quartetto, un quintetto, ecc. Un ensemble è anche chiamato un gruppo di musicisti che eseguono questo tipo di musica. L'espressione "buon insieme" si riferisce a un alto grado coerenza, coerenza arti dello spettacolo. La parola viene dal francese insieme" - insieme. Negli ultimi decenni, la parola "ensemble" è spesso usata in relazione a grandi gruppi che si esibiscono, ad esempio l'ensemble "Birch" e altri.

Un intervallo è una pausa tra atti di uno spettacolo teatrale o parti di un concerto. Deriva dalla fusione delle parole francesi " entre" - tra e " atto"- atto, azione. L'intervallo è anche chiamato un'introduzione orchestrale a uno degli atti (tranne il primo) in qualsiasi tipo di spettacolo teatrale: opera, teatro, balletto. (L'introduzione orchestrale al 1° atto ha nomi diversi - ouverture, preludio, introduzione, introduzione). L'intervallo sinfonico "Tre miracoli" nell'opera di Korsakov "Il racconto dello zar Saltan" è ampiamente noto.

Tutto esaurito - un annuncio che notifica che tutti i biglietti per un determinato concerto o spettacolo sono completamente esauriti. Si usa spesso l'espressione: “Oggi è tutto esaurito” (oppure “Il concerto era tutto esaurito”), a voler sottolineare il grande interesse del pubblico per il concerto, l'esibizione, la conferenza.

Un'aria è un episodio di un'opera (cantata, oratorio) completata dalla costruzione, eseguita da un cantante accompagnato da un'orchestra. L'aria, di regola, è caratterizzata da un ampio canto. In italiano " aria"- non solo "canzone", ma anche "aria", "vento". Per completare la descrizione dell'eroe, nell'opera vengono solitamente introdotte diverse arie, diverse nel contenuto figurativo. Anche la struttura delle arie è diversa. Molto spesso si usa una forma in 3 parti, in cui la terza parte è un'esatta ripetizione della prima. Un esempio di ciò è, ad esempio, l'aria di Susanin dall'opera Ivan Susanin. L'aria è spesso preceduta da un'introduzione orchestrale o da un recitativo. Una definizione più semplice di un'aria operistica è la canzone di un protagonista importante. Una piccola aria può essere chiamata arietta o arioso.


Artista - un musicista che si esibisce (cantante, direttore d'orchestra o strumentista), che si esibisce costantemente sul palcoscenico dell'opera o del concerto. Nel senso ampio del termine, tutti gli artisti, compresi i compositori, sono chiamati artisti.

L'arpa è uno strumento a corde pizzicate di origine antichissima. Le arpe più semplici erano già conosciute in Antico Egitto 3 millennio a.C e. Nel Medioevo, l'arpa era uno strumento preferito di trovatori e menestrelli.

Balalaika è uno strumento a pizzico popolare russo. Consiste in un corpo triangolare e un manico con tre corde. Il suono sulla balalaika viene estratto con una serie di tecniche: "tintinnante" - colpendo le dita con rapidi movimenti della mano, pizzicando. La balalaika ha avuto origine da uno strumento chiamato domra, che si è diffuso a partire dall'inizio del XVIII secolo. L'organizzatore della prima orchestra di strumenti popolari russi ha svolto un ruolo importante nel suo miglioramento e implementazione nei concerti.

Il balletto è uno spettacolo musicale e di danza. La parola deriva dall'italiano ballo"- balla balla. All'inizio, il balletto era parte integrante dell'intrattenimento di corte. Il balletto diventa un genere indipendente alla fine del XVIII secolo. Risultati eccezionalmente alti nella musica da balletto appartengono al compositore russo, che ha creato tre balletti che sono diventati dei classici: Il lago dei cigni, La bella addormentata e Lo schiaccianoci. Nel XX secolo. i classici del balletto erano le opere "Romeo e Giulietta", "Cenerentola" e "Fiore di pietra".

Barcarola è la canzone del barcaiolo. Il nome deriva dalla parola italiana " BUNRsa" - barca. I brani con questo nome hanno un carattere calmo e melodioso, l'accompagnamento imita spesso uno spruzzo di onde.

Bayan è uno strumento a fiato da tastiera che si è diffuso in Russia dalla fine del XIX secolo. Una versione migliorata dell'armonica. Il nome dello strumento è dato da un nome leggermente modificato dell'antico cantastorie russo Boyan.

Bolero - Spagnolo danza popolare, che veniva eseguito accompagnato da una chitarra o cantando. Le figure ritmiche si ripetono nella sua musica, che sono state toccate da nacchere o schiocchi di dita. Il bolero si trova spesso nelle opere e nei balletti. La commedia "Bolero" del compositore M. Ravel è ampiamente conosciuta.

Il Teatro Bolshoi è il più antico teatro russo fondato a Mosca nel 1776 per spettacoli spettacoli musicali- opere e balletti.

Un tamburello è uno strumento musicale a percussione, è un cerchio di legno ricoperto di pelle, al quale sono attaccate delle campanelle d'acciaio. Si gioca in due modi: a colpi e a scosse. Diffuso in Spagna e in Italia.

Bilina - Russo canzone folk- un racconto che racconta le gesta degli eroi, eventi eccezionali nella vita delle persone.

Il corno è uno strumento a fiato in ottone che ha avuto origine da un antico corno da caccia. parola tedesca " waldhorn" significa corno della foresta. Il corno è un lungo tubo avvolto a spirale. Il suo timbro è morbido, melodioso. Tre corna raffigurano l'aspetto dei cacciatori nella fiaba "Pietro e il lupo".

Il valzer è uno dei balli da sala più popolari, durante il quale i ballerini girano senza intoppi. Ha avuto origine sulla base di danze popolari in Austria, Repubblica Ceca e Germania. I più grandi compositori hanno creato opere scritte sotto forma di valzer:, I. Strauss,.

Variazione: ripetizione ripetuta della melodia principale con alcuni dei suoi cambiamenti.

Il violoncello è uno strumento ad arco, più grande del violino e della viola, ma più piccolo del contrabbasso. Il suo timbro - caldo ed espressivo - è spesso paragonato alla voce umana, motivo per cui molti brani musicali eccezionali sono stati scritti per il violoncello.

Vaudeville è un'allegra rappresentazione teatrale con diversi numeri musicali.

La musica vocale è musica fatta per essere cantata.

Wunderkind - tradotto dal tedesco "bambino prodigio". Nella storia della musica sono noti casi di manifestazioni eccezionalmente precoci di talento musicale: V.-A. Mozart, fratelli A. G. e,.

Il tono è una delle proprietà del suono musicale. La creazione della musica si basa sulla capacità dell'orecchio umano di rilevare il tono. Il tono di un suono musicale può essere registrato usando le note.

L'armonica (fisarmonica, armonica) è uno strumento musicale dotato di soffietto e tastierino. Era popolare in molti paesi. Tra le varietà ci sono Tula, Saratov, Siberian, Cherepovets, ecc.

L'armonia è un mezzo di espressione musicale basato sulla combinazione di più voci.

La chitarra è uno strumento a corde pizzicate conosciuto fin dal Medioevo. Il corpo piatto in legno, simile a una figura otto, è dotato di un manico con 6-7 corde. Attualmente - uno degli strumenti musicali più popolari.

L'oboe è uno strumento a fiato, un membro indispensabile delle orchestre militari e sinfoniche. La melodia principale di "Dance of the Little Swans" è eseguita da due oboi. L'oboe esegue anche il tema dell'anatra nel racconto sinfonico "Peter and the Wolf".

Il volume è il potere del suono. Un altro nome è dinamica. Per designare le dinamiche vengono utilizzati segni musicali, chiamati "sfumature dinamiche". Tonalità dinamiche di base - forte(forte) e pianoforte(Tranquillo).

Di legno strumenti a fiato- un gruppo di strumenti di un'orchestra sinfonica, che comprende flauto, oboe, clarinetto e fagotto, precedentemente realizzati in legno.

Il jazz è un tipo di musica che è spesso divertente, personaggio da ballo. Le origini del jazz si trovano nella musica folk negra, adottata dalle orchestre statunitensi negli anni '20. 20 ° secolo Proveniente da emigranti russi, il compositore americano D. Gershwin ha studiato a lungo le melodie negre, sulla base delle quali ha creato una serie di opere che hanno portato caratteristiche jazz alla musica classica ("Rhapsody in the Blues Style", l'opera "Porty e Bess”).

Gamma: l'ampiezza, il volume del suono di uno strumento musicale o di una voce. Ad esempio, la gamma sonora di un pianoforte è di otto ottave e una voce umana sviluppata è di circa tre. Le canzoni per l'esecuzione di bambini piccoli sono solitamente scritte nella cosiddetta "gamma primaria", che include solo 4-6 suoni adiacenti.

Direttore d'orchestra - un musicista, leader di un gruppo corale o strumentale. Con l'aiuto dei gesti indica l'introduzione e la fine del suono, il tempo e la forza del suono, l'ingresso di solisti e singoli gruppi. Il direttore deve avere un orecchio acuto, un alto senso del ritmo, una buona memoria musicale e la conoscenza delle caratteristiche di ogni strumento dell'orchestra.

La durata del suono è la lunghezza del suono. È impossibile scrivere una melodia se tutti i suoni in essa contenuti hanno la stessa durata, tutti lunghi o tutti brevi. In ogni motivo, alcuni suoni sono lunghi, altri sono più brevi, il che è indicato da segni speciali quando sono scritti. Quando si registrano suoni con note, ognuno di essi ha la propria durata: intero, mezzo, quarto, ottavo, ecc.

Rullo di tamburi - un metodo per suonare il tamburo con due bacchette con una rapida e chiara successione di battiti. Spesso la frazione viene utilizzata quando è necessario sottolineare la particolare tragedia del momento o per attirare l'attenzione dell'ascoltatore su qualche episodio.

Banda di ottoni - un'orchestra composta da due gruppi di strumenti: fiati (principalmente ottoni) e percussioni. Il numero di partecipanti - da 12 a 100 persone. Grazie al suo suono sonoro e giubilante, la banda di ottoni partecipa costantemente a feste e sfilate.

Un duetto è un insieme di due esecutori.

Zhaleika è uno strumento a fiato popolare russo. Precedentemente fatto da canne. Il timbro del suono di zhaleika è penetrante, aspro.

Il genere è un tipo di musica. I generi sono suddivisi in base al carattere, ai temi, ai mezzi espressivi, agli interpreti. I principali generi musicali sono il canto, la danza, la marcia, sulla base dei quali sono stati successivamente creati opera, balletto, sinfonia.

Coro - l'inizio di una canzone corale, eseguita da uno o più cantanti. Dopo aver cantato, la canzone viene ripresa da tutti i membri del coro, il cantante principale del coro viene solitamente chiamato cantante principale.

Improvvisazione: comporre musica mentre viene eseguita. Nell'arte popolare, i cantanti decorano spesso la loro esibizione con improvvisazioni. Questa tecnica è utilizzata anche nella musica jazz.

La strumentazione è un arrangiamento di una composizione musicale per l'esecuzione da parte degli strumenti di un'orchestra. Secondo la strumentazione, si può persino indovinare a quale dei compositori appartenga la prima opera ascoltata. Quindi, ad esempio, l'orchestrazione o quella di Korsakov è brillantemente individuale.

La musica da camera è musica strumentale o vocale destinata ad essere eseguita stanza piccola. Tradotto dall'italiano telecamera' significa 'stanza'. La musica da camera comprende duetti, trii, quartetti e altre composizioni progettate per un numero limitato di esecutori.

Un diapason è uno strumento a forma di forchetta a due punte, con il quale accordano strumenti musicali o accordano il coro prima della sua esecuzione. Un diapason viene preso come campione, dando il suono "la" della prima ottava.

Kant è un tipo di una vecchia canzone distico a 3 voci, comune in Russia nei secoli XVI-XVIII. C'erano canti di generi diversi: solenni, lirici, comici. Lo stile di Kant è stato utilizzato nella creazione del suo famoso coro "Gloria!" nel finale dell'opera Ivan Susanin.

Cantata è un'opera vocale-sinfonica in più parti. Solitamente eseguito dal coro, dai solisti e dall'orchestra.

Un quartetto è un ensemble di quattro esecutori.

Quintetto - un ensemble di cinque artisti.

Clavier è un arrangiamento di una composizione orchestrale (partitura) per la sua esecuzione al pianoforte. I clavicembali consentono ai musicisti di conoscere molte opere: sinfonie, opere, balletti.

Chiave - una leva speciale utilizzata negli strumenti musicali per estrarre il suono. Quando si preme un tasto, un martello colpisce una corda (come in un pianoforte) o una piastra metallica (in celesta, campane). La parola deriva dal latino “ clavis" - chiave. Qui si intendeva la "chiave", che portava all'apertura della valvola della canna dell'organo. Le chiavi sono di legno, di plastica, ma a volte sono di metallo (ad esempio la fisarmonica a bottoni).

Strumenti a tastiera - un gruppo di strumenti musicali, il cui suono viene estratto usando i tasti. Le tastiere includono alcuni archi (clavicembalo, pianoforte), alcuni strumenti a fiato (organo, fisarmonica, fisarmonica a bottoni, fisarmonica) e singoli strumenti a percussione (celesta, campane).

Il clarinetto è uno strumento musicale del gruppo dei legni, come l'oboe, originato dal flauto del pastore. Un membro indispensabile dell'orchestra sinfonica. Per il clarinetto ha scritto il tema di un gatto nella sua fiaba sinfonica "Peter and the Wolf".

Classico è un termine applicato a opere d'arte esemplari e perfette. Deriva dalla parola latina " classico"- esemplare. Il campo dei classici musicali comprende non solo le opere di grandi compositori, ma anche i migliori esempi di musica popolare. Le opere classiche si distinguono per la ricchezza del contenuto e la bellezza e perfezione della forma. Puoi sempre dire delle opere classiche che sono moderne, poiché di solito esistono sulla terra da diversi secoli e danno sempre piacere ai loro ascoltatori. Questa è musica eterna.

Classicismo: una tendenza artistica nella cultura paesi europei Secoli XVII-XVIII I rappresentanti del classicismo nella pittura, scultura e architettura hanno preso a modello le migliori opere create nell'antica Grecia. I musicisti classici si sono sforzati di creare opere eroiche chiare e armoniose, sublimemente nobili basate su trame arte antica. Nella musica, il cosiddetto "periodo classico viennese" era il più famoso, durante il quale crearono compositori Haydn,Mozart e Beethoven.

chiave - chiave di violino, chiave di basso, chiave di contralto, chiave di tenore, ecc simbolo, posta all'inizio del rigo musicale e indicante il luogo in cui è stato registrato un particolare suono. Questo dà la “chiave” per scrivere e leggere il resto dei suoni su questo pentagramma.

Peg - una piccola asta per tendere e accordare le corde strumenti musicali. Mentre il pirolo ruota, la corda viene tirata più stretta o allentata, facendo sì che il suono diventi più alto o più basso. Per strumenti ad arco pioli di legno sono realizzati, nell'arpa, pianoforte, piatti - pioli di metallo.

Campane - strumento a percussione con un certo tono, usato nell'orchestra per imitare il suono delle campane. È un insieme di tubi o piastre di metallo sospesi liberamente su una traversa.

Le campane sono uno strumento a percussione con un certo tono, che è una serie di piastre metalliche fissate liberamente. Il suono viene prodotto colpendo le bacchette (semplici campanelli) o utilizzando un meccanismo a tastiera simile a un pianoforte in miniatura (campanelli). Il timbro degli strumenti è chiaro, sonoro, brillante. A volte le campane sono chiamate metallofono.

Coloratura è l'abbellimento di una melodia vocale con passaggi virtuosistici, tecnicamente difficili. La parola deriva dall'italiano coloratura" - decorazione. Lo stile di canto coloratura si diffuse in Opera italiana Secoli XVIII-XIX La voce cantata femminile più alta si chiama coloratura soprano. Di solito vengono scritte parti per questa voce, che richiedono virtuosismo nell'esecuzione, poiché sono riccamente decorate con passaggi difficili. Per il soprano di coloratura è stata scritta la parte della fanciulla di neve nell'opera The Snow Maiden di Korsakov.

Compositore - autore, creatore di opere musicali. La parola deriva dal latino compositore"- compilatore, scrittore. Gli studi professionali in composizione richiedono da un musicista, oltre al talento creativo, grande cultura e versatili conoscenze musicali e teoriche.

Composizione: comporre musica, un tipo di creatività artistica. Tranne cultura comune e talento, l'attività del compositore richiede la conoscenza di molte discipline speciali: teoria musicale, armonia, polifonia, analisi di opere musicali, orchestrazione. Queste discipline sono studiate dai futuri compositori nei conservatori e nelle scuole. Spesso per composizione si intende la struttura di un'opera musicale, il rapporto e la disposizione delle sue singole sezioni. parola latina " composizione" significa non solo "comporre", ma anche "comporre". In questo senso, quando si studia un brano musicale, si dice di esso "composizione armoniosa", "composizione chiara" o, al contrario, "composizione sciolta".

Il Conservatorio è un istituto di istruzione musicale superiore. parola italiana " conservatorio" significa "rifugio". I primi conservatori apparvero all'inizio del XIX secolo. nelle principali città europee, e prima esisteva solo a Parigi. Ci sono conservatori in tutti i centri musicali del mondo. I conservatori russi più antichi sono San Pietroburgo, fondata nel 1862, e Mosca, fondata nel 1866. Attualmente, le istituzioni musicali superiori sono chiamate non solo conservatori, ma anche accademie musicali, scuole musicali superiori, istituti, ecc.

Il contrabbasso è lo strumento dal suono più grande e più basso della famiglia delle corde ad arco. Gli antenati del contrabbasso sono le antiche viole da gamba, da cui ha preso in prestito molte delle caratteristiche del suo design. In apparenza, il contrabbasso è simile al violoncello, ma è molto più grande di esso. I contrabbassi sono ampiamente utilizzati negli ensemble e nelle orchestre pop, dove di solito vengono suonati con un pizzico - pizzicato.

Contralto è la voce cantata femminile dal suono più basso. A volte i compositori nelle opere assegnano ruoli maschili a questa voce: Vanya nell'opera Ivan Susanin, Lel nell'opera The Snow Maiden - Korsakov.

Concerto - esecuzione pubblica di opere musicali. Per tipo di esecuzione si distinguono concerti sinfonici, da camera, solistici, pop, ecc .. Questa parola deriva da due fonti: dal latino " concertare"- competi e dall'italiano " concerto"- armonia, consenso. Un concerto è anche chiamato un pezzo virtuoso per uno strumento solista, accompagnato da un'orchestra.

Concertmaster - il primo musicista "principale" in qualsiasi gruppo dell'orchestra. Ad esempio, l'accompagnatore dei primi violini, secondi violini, viole, violoncelli, ecc. Alla guida dei membri del suo gruppo, l'accompagnatore mostra loro le tecniche di esecuzione, di solito gli viene affidato un assolo responsabile. Un accompagnatore è anche chiamato pianista che aiuta gli artisti (cantanti, strumentisti) nell'apprendimento del repertorio e si esibisce con loro ai concerti.

Sala concerti - una sala speciale progettata per concerti pubblici. Le prime sale da concerto apparvero all'inizio del XIX secolo. In precedenza, i concerti si tenevano in chiese, teatri, salotti, palazzi e case private.

Krakowiak è una danza popolare polacca. Krakowiaki - il nome degli abitanti del Voivodato di Cracovia in Polonia; da qui il nome della danza. Krakowiak ha avuto origine da un'antica danza marziale, quindi ha mantenuto il suo temperamento, l'orgoglio, le donne ballano dolcemente, con grazia e gli uomini con passi e grida acuti. Nel 19 ° secolo Krakowiak è stato distribuito come ballo da sala e spesso si incontrava in opere e balletti. Molto popolare è, ad esempio, Krakowiak, che suona nell'azione "polacca" della sua opera "Ivan Susanin".

Lo xilofono è uno strumento a percussione con un tono specifico. È un insieme di barre di legno di varie dimensioni. parola greca " xylon"significa legno, legno," telefono" - suono. Le barre a forma di trapezio sono posizionate su rulli di paglia o lettiere speciali con cuscinetti in gomma. Il suono viene prodotto utilizzando due bastoncini di legno. Quando si suona ad alto volume, il suono è secco, facendo clic, quando si suona a bassa voce, il suono è gorgogliante, morbido. Lo xilofono arrivò in Europa dall'Asia nel Medioevo. Lo xilofono è spesso usato come strumento solista (accompagnato dal pianoforte); è spesso membro di un'orchestra sinfonica o di un ensemble pop.

Climax - un episodio di un brano musicale dove massima tensione, la massima intensità di emozioni. Dalla parola latina " culmen"- "superiore". Di solito i compositori cercano di enfatizzare il culmine di un'opera con un suono forte, effetti musicali speciali.

Un distico è una sezione di una forma distico. Di solito la melodia di un verso rimane invariata quando viene ripetuta in altri versi. Tuttavia, il testo verbale di ogni versetto è diverso. La parola viene dal francese distico"- strofa. Se la canzone ha una strofa e un ritornello, allora la strofa è la parte il cui testo cambia se ripetuto.

La forma distico è una forma comune di opere vocali in cui la stessa melodia viene ripetuta invariata o leggermente variata, ma eseguita con un nuovo testo ad ogni ripetizione. In forma di strofa, la melodia dovrebbe riflettere il carattere generale della canzone e adattarsi al testo di tutte le strofe. La maggior parte delle canzoni popolari sono distici: russo, tedesco, italiano, ecc. D.

Fret - relazione suoni musicali, la loro coerenza, coerenza tra loro. I suoni che compongono una melodia composta su base modale hanno diversi gradi di stabilità l'uno rispetto all'altro e l'orecchio reagisce ad essi in modi diversi.

Laureato - un titolo onorifico assegnato a un musicista per risultati eccezionali nelle attività performative e creative. Sin dai tempi antichi, i vincitori di concorsi e concorsi sono stati chiamati vincitori. La parola deriva dal latino - " laureato"- coronato da una corona di alloro. Nel moderno gare musicali Il titolo di vincitore viene assegnato agli artisti che ottengono 6-7 primi posti.

Lezginka è una danza popolare dei Lezgins che vivono in Daghestan. Eseguito in ritmo veloce, veloce, richiede grande destrezza e forza, la musica è ritmata, chiara. Lezginka si trova nella musica dell'autore. Ad esempio, suona in una scena che si svolge nel castello di Chernomor nell'opera Ruslan e Lyudmila.

Leitmotiv - un tema musicale o parte di esso, che caratterizza qualsiasi immagine, idea, fenomeno. È usato in grandi forme musicali: opere, balletti, sinfonie, che si ripetono quando appare questa immagine. Ad esempio, il filo conduttore della fanciulla di neve nell'opera è "La fanciulla di neve" di Korsakov.

Libretto è un testo letterario che sta alla base di un'opera teatrale musicale, principalmente un'opera. Spesso la parola "libretto" si riferisce alla rivisitazione riepilogo opera o balletto. Dall'italiano " libretto"- un piccolo libro.

La lira è il più antico strumento a corde pizzicate.

Timpani - un gruppo di strumenti a percussione con un certo tono. Ogni timpano è una semisfera di rame montata su un apposito supporto, rivestito in pelle. Il suono viene prodotto colpendo un piccolo martello con una punta di feltro sferica.

cucchiai - Strumento popolare russo, che è due cucchiai di legno. Quando i cucchiai si colpiscono, si ottiene un chiaro suono "secco".

Major è uno dei due (insieme a minor) modi più comuni nella musica. L'opinione più comune è che alla musica scritta in scala maggiore venga assegnato il carattere di una musica decisa, ferma, volitiva. In italiano, la parola "major" è denotata dalla parola " dur', che significa difficile.

Mazurka è una danza popolare polacca. Il nome deriva dalla parola "mazury": così vengono chiamati gli abitanti di Mazovia. L'esibizione della danza mazurka è caratterizzata da salti, colpi di tacco e speroni. Quando compongono una mazurka, i compositori usano figure ritmiche tratteggiate.

Il rullante è uno strumento musicale a percussione con un tono indefinito. Come il grande tamburo, è noto fin dall'antichità. La dimensione del tamburo è circa 3 volte più piccola di quella grande. Questa è una cornice cilindrica, su entrambi i lati della quale è tesa la pelle. Nel rullante le corde sono tese sulla pelle. Questo dà al suono un tono tintinnante. Il tamburo viene suonato con due bacchette sottili.

marzo - un brano dal ritmo chiaro per accompagnare campagne militari, manifestazioni e altre processioni. La parola viene dal francese marche" - a piedi. Spesso gli inni nazionali sono scritti nel genere delle marce. Molte canzoni popolari sono state scritte nel genere della marcia, ad esempio "Song of the Motherland" del compositore.

Un amante della musica è un appassionato amante della musica e del canto. In passato, gli amanti della musica erano chiamati persone appassionatamente interessate alla musica, ma, in realtà, non molto profondamente.

Il minuetto è un ballo di origine francese, popolare in Europa nei secoli XVII-XVIII. Si esegue a piccoli passi (il nome deriva dal francese " menù"- piccolo).

Metro - una continua alternanza di battiti forti e deboli in una melodia, grazie alla quale viene creato il genere musicale desiderato: una marcia, una danza o una canzone. Il nome del termine deriva dalla parola greca " metron"- misurare. La cella principale del metro è un segmento di musica, concluso tra due battiti forti, che si chiama misura.

Il mezzosoprano è una voce cantata femminile, intermedia tra contralto e soprano. Per la natura del colore del suono e del timbro, questa voce è vicina al contralto. Per il mezzosoprano sono state scritte molte parti principali di opere famose, ad esempio Carmen nell'omonima opera di G. Bizet.

Minor è uno dei due (insieme a major) modi più comuni nella musica. La colorazione della scala minore è morbidamente elegiaca. In latino, è indicato dalla parola " centro commerciale", che significa "morbido" nella traduzione. Ma anche una grande quantità di musica allegra, gioiosa e umoristica è scritta in tonalità minore.

Un motivo è il più piccolo elemento di una forma musicale, ogni più piccolo pezzo di una melodia che ha un contenuto musicale chiaro e definito. A volte, in base al motivo, possiamo ricordare un famoso brano musicale o parlare del suo carattere.

Alfabetizzazione musicale - informazioni di base sulla teoria musicale, nomi e regole per scrivere note e altri segni musicali. Lo studio della teoria musicale elementare inizia con le basi dell'alfabetizzazione musicale.

La letteratura musicale è una disciplina accademica che mira a far conoscere agli studenti l'opera dei maggiori compositori e fornire le prime informazioni sulla storia della cultura musicale di vari paesi e popoli.

Le esibizioni musicali amatoriali sono attività musicali sistematiche molto diffuse nel nostro Paese tra gli amanti della musica. Per tali attività ci sono case della cultura, club. Le forme di spettacoli musicali amatoriali sono molto diverse: dai piccoli circoli alle grandi associazioni. Molti cantanti famosi, compresi i solisti del Teatro Bolshoi, hanno iniziato i loro primi passi nella musica amatoriale.

Forma musicale: la costruzione di un'opera musicale, il rapporto tra le sue parti.

I concorsi musicali sono concorsi di musicisti tenuti secondo un programma specifico e preannunciato. Migliori partecipanti il concorso è indetto dalla giuria.

Suono musicale - un suono che ha (a differenza del rumore) un tono chiaramente definito, che può essere determinato con assoluta precisione e ripetuto su uno strumento musicale. Il materiale principale per creare musica sono i suoni musicali.

Orecchio musicale: la capacità di una persona di percepire la musica, ricordarla e realizzarla.

Un musicista è una persona professionalmente impegnata in qualsiasi tipo di attività musicale: composizione, direzione, esecuzione.

Un musicologo è un musicista specializzato nel campo della musicologia. Le attività di un musicologo includono varie zone vita musicale e sociale: ricerca scientifica e teorica, pedagogia, lavoro editoriale, ecc.

Un canto è una piccola melodia vocale. Nella vita di tutti i giorni, è spesso sostituito dalla parola "motivo".

Gli strumenti musicali popolari sono strumenti musicali creati dalle persone, saldamente radicati nella loro vita musicale. Gli strumenti popolari russi includono domra, gusli, balalaika, fisarmonica a bottoni; in ucraino - bandura; al caucasico - catrame, kamancha, ecc. Proprio come tra gli strumenti professionali, tra gli strumenti popolari ci sono pizzichi, corde, fiati, ecc.

Danze popolari - danze create dalle masse, comuni nella vita popolare. Ad esempio: trepak (russo), hopak (ucraino), mazurka (polacco), chardash (ungherese).

Un filo è una linea orizzontale che sostituisce il pentagramma nelle parti di molti strumenti a percussione.

Nocturne è un pezzo sognante e melodioso, ispirato alle immagini della notte. Nocturne è scritto principalmente per il pianoforte. Derivato dal francese nokturn" - notte.

Nota - un segno grafico condizionale situato sul pentagramma e che indica l'altezza e la durata relativa di un suono. Una nota è composta da una testa bianca o sfumata e da un bastoncino - una coda che sale o scende. La parola deriva dal latino Nota"- un segno scritto.

La notazione è un modo di registrare la musica utilizzando speciali segni grafici. La parola deriva dal latino notazione" - registrazione.

Un'opera in una parte è un'opera in cui non c'è divisione in parti indipendenti.

L'opera è un tipo di arte teatrale in cui l'azione scenica è strettamente connessa con la musica: vocale e orchestrale. Tradotto dall'italiano mineraleRUN" - composizione. Le prime opere furono create in Italia a cavallo tra il XVI e il XVII secolo. Nel 19 ° secolo uno dei posti principali nell'arte mondiale era occupato dalla musica russa, in cui le basi opera nazionale dettato dal compositore. Le tradizioni sono state brillantemente sviluppate dai suoi successori - compositori - Korsakov, così come compositori del 20 ° secolo -,.

Operetta è una commedia musicale. Un'opera teatrale musicale di contenuto comico con scene vocali e di danza accompagnate da un'orchestra ed episodi di conversazione.

Opus è un termine utilizzato per la numerazione seriale delle opere del compositore. Derivato dalla parola latina " opus"- lavoro lavoro. In russo, è spesso usato come abbreviazione: operazione. O operazione. A volte un'opera può contenere non una, ma diverse opere. Ad esempio, una raccolta di 12 brani "Children's Music" è stata pubblicata sotto un'opera - operazione. 65.

Oratorio è un lavoro vocale-sinfonico a più parti. L'oratorio consiste solitamente in un'alternanza di episodi corali, frammenti sinfonici e numeri vocali - arie, ensemble, recitativi. Si differenzia dalla cantata per la sua ampia scala e lo sviluppo della trama. Sorse a cavallo tra il XVI e il XVII secolo. Il genere dell'oratorio è vicino a opere chiamate "Requiem". Campioni di oratorio russo sorsero all'inizio del XIX secolo, questo genere divenne piuttosto popolare nel XX secolo. È indirizzato (oratorio "In guardia per il mondo"), ("Canto delle foreste"), ("Requiem").

L'organo è uno strumento a fiato a tastiera, che si distingue per le sue enormi dimensioni, ricchezza di timbri e sfumature dinamiche. Il suo nome deriva dalla parola latina " organismo» è uno strumento. Il più grande strumento musicale.

Orchestra - un folto gruppo di musicisti-strumentisti, che eseguono opere appositamente progettate per questa composizione. A volte le orchestre sono costituite da strumenti omogenei, ma più spesso sono composte da diversi gruppi strumentali. A seconda della composizione, le orchestre hanno diverse capacità espressive, timbriche e dinamiche e hanno nomi diversi: fiati, da camera, strumenti popolari, sinfonia, varietà.

Orchestrazione: arrangiamento di un brano musicale per orchestra.

Orchestra di strumenti musicali russi - un'orchestra composta principalmente da domras e balalaika, tra cui zhaleika, gusli, corni e altri strumenti di origine popolare.

Partitura - una notazione musicale di un'opera polifonica per un coro, un'orchestra o un ensemble da camera. La partitura riunisce parti di singole voci e strumenti. La partitura è un libro spesso e voluminoso con copertina rigida, che viene posto sul palco del direttore d'orchestra durante l'esecuzione di un brano musicale. Le parti della partitura sono disposte una sopra l'altra, riga per riga. La parola deriva dall'italiano partita» - separazione, distribuzione.

La spedizione - componente un'opera musicale affidata a una voce, uno strumento separato, nonché un gruppo di voci o strumenti omogenei.

Pedale - uno speciale dispositivo a leva negli strumenti musicali, controllato dai piedi. La parola deriva dal latino pedalis"- piede. Con l'aiuto di un pedale cambiano l'accordatura dello strumento (arpa, timpani), interrompono o prolungano il suono, riducono la forza del suono (pianoforte).

Il canto è l'esecuzione della musica con voce cantata. Il canto differisce dal discorso parlato per l'accuratezza dell'intonazione del tono ed è uno dei più mezzi di espressione arte musicale. Il canto può essere corale, solista, ensemble (duetto, trio). Il canto è la base dell'opera, del romanticismo, dei generi di canzoni.

I primi violini sono un gruppo di violini in un'orchestra sinfonica o da camera, a cui è affidato un ruolo più significativo: suonando la voce principale superiore, sono i principali portatori della melodia più espressiva nel suono orchestrale complessivo. Il numero dei primi violini in una grande orchestra raggiunge i 20 pezzi.

Arrangiamento, arrangiamento - elaborazione di un'opera musicale scritta per determinate voci o strumenti al fine di adattarla all'esecuzione con altri mezzi, ad esempio arrangiando una sinfonia per l'esecuzione al pianoforte, un arrangiamento corale di una canzone monofonica, ecc. La parola "arrangiamento" deriva dal francese " arrangiatore" - processi.

Songbook - una raccolta di canzoni popolari contenente i testi di queste canzoni e la notazione musicale della melodia. I libri di canzoni sono anche comunemente chiamati quaderni di amanti del canto con registrazioni dei testi delle loro canzoni preferite.

La canzone è una delle forme musica vocale, diffuso nella musica popolare, nella vita musicale e nella musica professionale. Al giorno d'oggi, la canzone è pop, corale, di massa, folk e si rivolge a un'ampia gamma amanti della musica.

Piano - uno strumento musicale a corde, una specie di pianoforte. Il pianoforte è stato inventato alla fine del XVIII secolo. Caratteristica pianoforte - una cornice disposta verticalmente con archi (in un pianoforte a coda, le corde sono tese in posizione orizzontale), grazie alla quale si ottengono dimensioni più compatte dello strumento. parola italiana " pianoforte"significa piccolo" pianoforte". A sua volta, l'italiano pianoforte"- un'abbreviazione per la parola "pianoforte".

La polonaise è una danza di origine polacca. La polonaise ha il carattere di una brillante processione. I ballerini si muovono dolcemente, maestosamente, accovacciandosi leggermente sul 3° quarto di ogni battuta. La parola viene dal francese polonaise» - Danza polacca.

Il ritornello fa parte della forma della strofa. Di solito in una canzone, il ritornello segue il cantare insieme. Ma quando il ritornello si ripete, le sue parole e la sua melodia non cambiano.

Musica del programma - musica strumentale, che si basa su un programma, ad es. qualsiasi trama specifica. La natura programmatica della musica può essere espressa nel suo titolo (ad esempio, la suite Pictures at an Exhibition, Romeo and Juliet overture), nell'epigrafe (Kovich's Seventh Symphony: "Alla mia città natale di Leningrado, dedicata alla nostra imminente vittoria su fascismo") o in programma speciale, che racconta in dettaglio il contenuto della musica ("Fantastic Symphony" di G. Berlioz).

Console - leggio musicale a forma di cornice inclinata su una gamba lunga, a volte due. Per regolare l'altezza, la console è dotata di un supporto retrattile.

Un'opera teatrale è un'opera musicale completa di piccole dimensioni. Questo termine è solitamente usato in relazione alla musica strumentale.

Un leggio è un leggio integrato in un pianoforte, organo.

Repertorio - una selezione di opere musicali eseguite in concerti oa teatro, nonché opere teatrali che costituiscono il "bagaglio creativo" di ogni solista.

Prova - un'esecuzione di prova preparatoria di un brano musicale. Per raggiungere la perfezione, di solito vengono eseguite una serie di prove prima dello spettacolo. Dal latino " ripetuto" - ripetizione.

Il ritornello è la sezione principale del rondò, che si ripete più volte, alternandosi ad altre sezioni - episodi. In forma di strofa, il ritornello è lo stesso del ritornello. Tradotto dal francese, la parola ritornello" quindi significa - ritornello.

Ritmo: l'alternanza di diverse durate di suoni nella musica, brevi e lunghe. Uno degli elementi principali dell'espressività della melodia. La parola deriva dal greco ritmi» - proporzionalità.

Una romanza è un brano per voce con accompagnamento strumentale. I generi romantici sono diversi: testi, satira, narrazione, ecc. Il romanticismo si diffuse in Russia nei secoli XIX-XX. Modelli classici i romanzi sono stati creati da compositori, -Korsakov,.

Il romanticismo è una tendenza artistica nella cultura a cavallo tra il XVIII e il XIX secolo, caratterizzata da ardore, sublime aspirazione di idee. Il romanticismo divenne il progenitore di nuovi generi musicali: ballata, fantasia, poesia. I più grandi musicisti romantici: F. Schumann, F. Chopin, F. Liszt.

Rondo è una forma musicale costituita dalla costruzione ripetuta della sezione principale - il ritornello, a cui si alternano altri episodi. Rondo inizia e finisce con un ritornello, formando, per così dire, un cerchio. Viene da Parola francese « rond"- una danza rotonda, camminando in cerchio.

Il pianoforte è il nome della principale varietà di pianoforte che ha messo radici in Russia. La forma ad ala del corpo, caratteristica del pianoforte, è dovuta alla differenza di lunghezza delle corde. Il nome dello strumento deriva dalla parola francese " reale"- reale. In effetti, è consuetudine dire del pianoforte che questo strumento è il re dell'orchestra.

Un'orchestra sinfonica è un gruppo musicale, il più perfetto e ricco di possibilità espressive. Le grandi orchestre sinfoniche hanno più di 10 musicisti. Le possibilità di questa orchestra sono molto grandi. L'orchestra moderna è composta da quattro gruppi principali: il gruppo d'archi, il gruppo di fiati, il gruppo di ottoni e il gruppo di percussioni. L'orchestra sinfonica è un partecipante indispensabile a spettacoli musicali (opere, balletti, operette), così come cantate e oratori.

Una sinfonia è un'opera per orchestra scritta sotto forma di un ciclo di sonate. Ci sono sinfonie sotto forma di un ciclo esteso - fino a 6-7 parti, e sotto forma di uno incompleto - fino a una parte. La parola deriva dal greco sinfonia"- consonanza. Le sinfonie di V.-A. Mozart, L. Beethoven, . Alcune sinfonie sono in programma: "Fantastico" di G. Berlioz, "Patetico", "Pastorale" di L. Beethoven.

La sincope è un suono che inizia con un battito debole e continua con il successivo battito forte. Questo termine deriva dal greco sinkope"- saltare qualcosa. La sincope è caratteristica della mazurka polacca, così come della musica jazz.

Scherzo - il nome di varie commedie dai personaggi taglienti - umoristico, grottesco, fantastico. La parola deriva dall'italiano scherzo" - scherzo. I pezzi creati nel genere scherzo possono essere misure differenti- da una divertente miniatura a parte di una sinfonia. Pertanto, il compositore russo ha utilizzato il genere scherzo per creare la seconda parte della sua famosa Sinfonia del Bogatyr.

Skomorokh è un musicista, attore, cantante e ballerino errante nella Russia medievale. I buffoni - "persone divertenti" di solito accompagnavano le loro esibizioni suonando la cornamusa, il flauto e il salterio.

La chiave di violino è una delle chiavi principali utilizzate nella notazione musicale. L'iscrizione della chiave di violino è distorta nel tempo lettera latina G. Nella chiave di violino è più conveniente registrare i suoni del registro medio e alto.

Il violino è uno strumento ad arco, il più alto per suono, il più ricco di capacità espressive e tecniche tra gli strumenti della famiglia dei violini. Si ritiene che fosse l'immediato predecessore del violino lire da braccio, che, come un violino, si teneva anche a spalla (in italiano la parola " braccio" significa spalla). Anche le tecniche di esecuzione su di esso erano simili a quelle del violino. Il corpo di un violino moderno ha una forma ovale con tacche sui lati. Il violino è uno strumento prevalentemente monofonico. Il timbro del violino è ricco, melodioso, in espressività si avvicina alla voce umana.

L'arco è un sottile bastone di legno con un "nastro" teso di crine di cavallo. Serve per estrarre il suono da strumenti ad arco a corda (violino, violoncello). La lunghezza di un arco moderno è di circa 75 cm.

Un solista è un esecutore di un brano musicale destinato a una voce o strumento. Nell'opera, il solista è l'esecutore di un ruolo responsabile.

Solo - un episodio in un'opera vocale-sinfonica, da camera, corale, eseguita da un cantante o strumento. La parola deriva dall'italiano assolo"- l'unico, uno.

Sonata - un'opera per uno o due strumenti, scritta sotto forma di un ciclo di sonate. La parola deriva dall'italiano sonar» - suonare qualsiasi strumento.

Il soprano è la voce cantata femminile più alta. Nella pratica musicale c'è un soprano drammatico, lirico e coloratura. La parola deriva dall'italiano sopra"- sopra, sopra.

Una corda è un filo elastico e ben teso utilizzato in molti strumenti (pianoforte, violino, arpa, balalaika, ecc.) e che funge da sorgente sonora. L'intonazione di una corda dipende dalla sua lunghezza, dalla sua tensione e dalla densità del materiale di cui è composta. Le corde sono fatte di metallo, vene animali e seta.

Palcoscenico - una parte appositamente attrezzata della sala teatrale, progettata per l'esibizione di artisti, cantanti, ballerini. La parola "scena" si riferisce anche a una parte di un atto o di un'immagine di un'esibizione musicale, che è un frammento relativamente completo.

Una misura è un piccolo segmento di un brano musicale, concluso tra battiti forti. Iniziando con un battere, la misura termina prima del battere successivo; rappresentato da linee verticali che attraversano il pentagramma. La parola deriva dal latino tatto" - azione.

Il tema è una melodia, solitamente breve, che esprime l'idea principale dell'opera ed è materiale per ulteriori sviluppi. in greco " tema' è ciò che ne è alla base.

Il timbro è una colorazione specifica del suono caratteristica di un dato strumento musicale o voce. La natura del timbro dipende dagli armonici che accompagnano il suono e dalla loro forza relativa. Il timbro può essere sordo, sonoro, chiaro, ecc.

Tempo: la velocità del movimento. Il tempo di un'opera dipende dal suo carattere, stato d'animo e contenuto. La deviazione dal ritmo corretto porta a una distorsione del contenuto. La parola deriva dal latino tempus" - tempo.

Il tenore è la voce cantata maschile più acuta. Esistono due varietà principali di tenore: lirico - morbido nel timbro, gentile e drammatico - più succoso, forte. Oltre alla voce cantata, il tenore è anche chiamato strumento di ottone del registro medio, che si distingue per un timbro caldo e ricco.

Trillo: una rapida alternanza di un dato suono e il gradino superiore adiacente del tasto. In italiano " trillare» - scuotere.

Trepak è una danza popolare russa, veloce, vivace, ritmicamente chiara, con colpi impetuosi. Le figure principali sono improvvisate dai ballerini, mostrando la loro destrezza e ingegnosità. Il genere di danza trepak è stato utilizzato dai compositori classici. Ad esempio, "Russian Dance" nel balletto "The Nutcracker" è stato scritto in questo genere.

Il triangolo è uno strumento a percussione con un tono indefinito. È un'asta d'acciaio argentata, piegata a forma di triangolo. Quando si suona su un triangolo, viene appeso a una corda oa una cinghia e messo in oscillazione toccando un bastoncino di metallo.

Trio - un ensemble di tre artisti con una parte indipendente per ciascuno di essi. I trii sono anche chiamati opere per un tale ensemble. I trii vocali sono chiamati terzine ed esistono come genere da camera. La parola "trio" significa anche la parte centrale in alcuni brani musicali della forma in 3 parti: danze, marce, scherzi.

La tromba è uno strumento a fiato in ottone, i cui campioni più semplici sono noti molto prima della nostra era. Una pipa moderna è una pipa che viene piegata più volte e termina con una piccola presa. L'estremità stretta è dotata di un bocchino.

Troubadour è un poeta e cantante itinerante in Francia durante il Medioevo. La parola deriva dal provenzale trobar"- inventare, comporre poesie. I temi principali nell'arte dei trovatori sono il canto dell'amore, le imprese e la bellezza della natura.

La troupe è un gruppo creativo di artisti teatrali.

Touch - un breve "saluto" musicale di un magazzino di fanfare. Di solito viene eseguito in occasione di cerimonie solenni.

Overture - un brano orchestrale eseguito prima di uno spettacolo teatrale e introduce il cerchio di idee e stati d'animo dello spettacolo imminente. parola francese " ouverture"- significa "apertura".

Il fagotto è uno strumento a fiato dal suono basso inventato nel XVI secolo. È un lungo tubo, la lunghezza del suo canale è di 2,5 m, piegato più volte. La parola deriva dall'italiano frocio"- un fascio, un fascio. Il tema del nonno nella fiaba musicale "Pietro e il lupo" è stato scritto per il fagotto.

Falsetto - il suono di un registro particolarmente alto di voci maschili con una caratteristica incolore timbrica; differisce per la piccola forza del suono e una certa artificiosità. La parola deriva dall'italiano falso"- falso, falso. Occasionalmente, il falsetto viene utilizzato come dispositivo artistico espressivo.

La fanfara è uno strumento musicale a fiato del tipo a tromba. Una fanfara è anche chiamata un segnale di tromba di natura invitante e solenne. Le intonazioni della fanfara sono usate nelle opere varie forme e generi.

Il finale è l'ultima parte di un'opera musicale ciclica (sinfonia, concerto, quartetto, sonata), nonché la scena finale di un'opera, un balletto o un atto separato. La parola deriva dall'italiano finale"- finale, finale.

Il flauto è uno strumento a fiato, di origine tra i più antichi. Gli antenati del flauto sono vari tipi di tubi di canna, tubi. Il campione principale del flauto è il flauto longitudinale, che è stato successivamente soppiantato dal flauto traverso. Un flauto moderno è un tubo stretto, chiuso a un'estremità, che presenta fori speciali per soffiare aria. Il nome deriva dal latino flatus"- vento, respiro. Il flauto è un membro indispensabile del gruppo sinfonico, della banda di ottoni e degli ensemble da camera. Al flauto, in quanto strumento in movimento, è solitamente affidata l'esecuzione di frasi melodiche veloci e sinuose, passaggi leggeri e aggraziati. La parte dell'uccello nella fiaba musicale "Pietro e il lupo" è stata scritta per il flauto. Il flauto esegue il leitmotiv della fanciulla di neve nell'opera omonima di Korsakov.

Folklore - arte popolare orale (parola inglese antico " folklore"- significa " saggezza popolare"). Il folklore musicale include il canto e la creatività strumentale delle persone, riflettendone la storia, il modo di vivere, le aspirazioni e i pensieri. L'area principale del folklore musicale è la canzone popolare.

pianoforte ( cioè. pianoforte) - strumento a corda, che ha acquisito un'importanza eccezionale nella pratica musicale grazie alla sua vasta gamma e alle capacità tecniche universali. I primi campioni di questo strumento erano imperfetti: il loro suono era acuto e la gamma era limitata. Dopo aver subito una serie di miglioramenti, il pianoforte entro la fine del XVIII secolo. soppiantò clavicembalo e clavicordo. Un passo importante verso le ricche possibilità dinamiche del pianoforte è stata l'invenzione dei pedali. All'inizio del XIX secolo. Due principali varietà di pianoforte - il pianoforte e il pianoforte a coda - erano trincerate. Sono ancora diffusi oggi. Un gran numero di opere musicali sono state create per pianoforte. Nella storia della musica sono noti i nomi di eccezionali pianisti-esecutori: Stein, ecc.

Una fuga è un'opera polifonica polifonica in cui il tema principale si svolge in diverse voci. Tradotto dalla parola latina " fuga"significa" correre". La fuga raggiunse il suo massimo sviluppo nell'opera del compositore tedesco J.-S. Bach. Spesso la fuga viene eseguita in combinazione con altri brani musicali: preludio, toccata, fantasia.

Habanera - danza spagnola Origine cubana. Il nome deriva dalla parola L'Avanaè la capitale di Cuba. Viene eseguito a un tempo lento, il movimento è in gran parte improvvisato liberamente. L'Habanera è l'antesignana del tango, che ha lo stesso ritmo di accompagnamento. Il genere habanera è stato utilizzato dal compositore J. Bizet nella sua opera Carmen.

Coro - un gruppo di canto che esegue musica vocale, per lo più polifonica. Esistono cori omogenei (maschili e femminili), misti e di bambini. La parola deriva dal latino coro"- folla, assemblea. Secondo il modo di esibirsi, i cori sono divisi in accademici e popolari.

Un maestro di coro è un direttore in un coro. Di solito, un maestro di coro è chiamato assistente del capo del coro, che lavora con la squadra durante l'apprendimento del repertorio. Il capo del coro responsabile del teatro dell'opera è anche chiamato maestro del coro.

Jota - Danza popolare spagnola, eseguita a un ritmo veloce, accompagnata dal suonare la chitarra, il mandolino, il ticchettio delle nacchere. Il genere jota è stato utilizzato nella creazione della sua ouverture spagnola "Jota d'Aragona".

Czardas è una danza popolare ungherese. Il nome deriva dalla parola ungherese " csarda"- una taverna. Consiste di parti lente e veloci. Czardas si trova spesso nella letteratura musicale.

I chastushki sono canzoni popolari russe basate sulla ripetizione ripetuta di un piccolo distico. apparso all'inizio del XX secolo. La parola "chastushka" deriva dalla parola "frequente", ripetuta molte volte. Per contenuto, le canzoncine sono satiriche, birichine, liriche, ecc. Le canzoncine d'amore lente sono solitamente chiamate sofferenza.

La ghironda è uno strumento meccanico a fiato che si diffuse tra i musicisti itineranti in Europa all'inizio del XVIII secolo. Una ghironda è una piccola scatola, all'interno della quale è posto un meccanismo composto da un tubo, una pelliccia e un rullo. Quando si gira la maniglia, suona un brano musicale, di solito molto semplice in termini di schema melodico. Il brano è "programmato" nella ghironda, quindi suonarlo non richiede abilità particolari.

Suono del rumore - un suono che non ha (a differenza del musicale) un'altezza chiaramente espressa. I suoni del rumore includono rimbombo, crepitio, squillo, fruscio, ecc. Alcuni suoni del rumore hanno trovato applicazione nella musica: percussioni, ticchettii di nacchere, colpi di piatti, ecc.

Strumenti a pizzico - un gruppo di antichi strumenti a corda, il cui suono viene estratto da un pizzico, cioè agganciando le corde con un dito, oltre che da un plettro - uno speciale dispositivo per raccogliere le corde. Gli strumenti a pizzico includono arpa, domra, mandolino, ecc.

Un'elegia è un'opera teatrale di natura triste e premurosa. in greco " elegeia" - rimostranza.

Orchestra di varietà - il nome dell'orchestra che ha messo radici nel nostro paese, che esegue musica "leggera". Tale orchestra comprende un gruppo di strumenti a fiato, un set di strumenti a percussione, un pianoforte, chitarre e talvolta diversi violini.

Humoresque è una piccola commedia di natura umoristica e stravagante. Nella musica, le commedie musicali chiamate "Humoresque" dei compositori A. Dvorak, E. Grieg sono popolari.

accordo - (Accordo italiano - consenso), la combinazione simultanea di più suoni di diverse altezze, percepiti dall'orecchio come un'unità sonora. A. differiscono nella composizione quantitativa e intervallare dei suoni inclusi in essi. Nella sua forma base, i suoni di A. sono disposti per terze a partire dal tono inferiore, a ciascuno di essi viene dato un nome (secondo l'intervallo dal suono inferiore): il tono principale, o prima, terza, quinta, settima , ecc. I principali tipi di accordi: triade (da 3 suoni diversi), accordo di settima (su 4), non accordo (su 5), accordo undecimale (su 6). Esistono 4 tipi di triadi: maggiori (terze maggiori e minori), minori (terze piccole e maggiori), diminuite (2 terze minori), aumentate (2 terze maggiori). Un accordo di settima è formato da una triade (tranne quella allargata) con l'aggiunta di una terza minore o maggiore sopra. Gli accordi di settima sono grandi, piccoli e ridotti (secondo l'intervallo di settima tra suoni estremi).

Il movimento dei suoni A., in cui il tono principale passa in una delle voci superiori, si chiama conversione. In questi casi il nome A. cambia. La triade ha 2 circolazioni (sextachord e quartsextakkord). L'accordo di settima ha 3 circolazioni (accordo di quintsesto, accordo di terzo quarto, accordo di secondo). Nonaccord e undecimaccord sono usati principalmente nella forma principale, i loro appelli non hanno nomi indipendenti. In musica, a volte si incontra A. di un quarto di struttura. Vedi anche Armonia

ACCORDO.

Ludmila Vikentievna Mikheeva. Vocabolario musicale nelle storie

Per tutta la sera Lensky è stato distratto,
Ora silenzioso, poi di nuovo allegro;
Ma colui che è amato dalla musa,
Sempre così; fronte corrugata,
Si sedette al clavicordo
E ha preso alcuni accordi su di loro ...

Non è vero che questi versi di "Eugene Onegin" sono ben noti a tutti (più di una volta sulle pagine di questo libro troverai citazioni dalle creazioni immortali di Pushkin. Dopotutto, le sue poesie sono la musica stessa!). Ti sei mai chiesto cosa, in effetti, suonava sotto le dita di un giovane poeta?

Accordo - una parola derivata dall'accordo italiano (accordo) - significa una combinazione di tre o più toni musicali di altezze diverse, che suonano allo stesso tempo. Ma non tutte le combinazioni di suoni sono un accordo. Se ti avvicini al pianoforte e premi i primi tasti che incontri con entrambe le mani, molto probabilmente l'accordo non funzionerà, uscirà una combinazione casuale di suoni. In un accordo, i suoni sono disposti in un certo modo: molto spesso in questo modo. in modo che possano essere scritti a un passo l'uno dall'altro, a intervalli chiamati terzi (che cos'è un intervallo, vedi la storia a riguardo).

Se nella consonanza ci sono toni che non rientrano nella cosiddetta disposizione terziana, sono definiti non accordi. Non importa dove premi i tasti sulla tastiera. Puoi riprodurre un suono nel basso stesso, un altro al centro della tastiera e un terzo in alto. Oppure - un suono sarà suonato da un contrabbasso, il secondo e il terzo - da due flauti. Naturalmente, la distanza sarà molto più di un terzo. Ma questa consonanza sarà comunque un accordo, se, raccogliendo tutti i suoni il più vicino possibile, in un'ottava, si ottiene la posizione “attraverso la nota”.

C'è un altro significato della parola "accordo": è un set completo di corde per uno strumento musicale. Quindi, gli accordi di chitarra o violino vengono venduti nei negozi.

Lezioni di musica: Vocabolario musicale

UN

A cappella - esecuzione di un brano musicale senza accompagnamento strumentale.

Un accordo è una combinazione simultanea di più suoni.

Insieme - un piccolo gruppo di musicisti che esegue un pezzo ( da 2 a 8 persone: da due - un duetto, da tre - un trio,

di quattro - un quartetto, di cinque - un quintetto, di sei - un sestetto, di sette - un settetto, di otto - un ottetto)

Aria - un numero solista nell'opera, un episodio musicale completo, in cui l'eroe esprime i suoi pensieri e sentimenti, e anche dato

caratterizzazione del personaggio.

Contralto è una voce bassa femminile e infantile.

B

Il balletto è una performance musicale in cui tutti caratteri solo ballare.

Baritono - voce maschile di gamma media.

Barcarolle è una canzone sull'acqua.

Basso - voce maschile di gamma bassa.

Bach IS (1685-1750) - Compositore barocco tedesco, considerato uno dei più grandi compositori della storia della musica, autore opere d'organo, musica vocale (Messe, cantate, oratori, passioni - Passione di Matteo), orchestrale e musica da camera(Concerti brandeburghesi, Concerto italiano), opere per clavicembalo (Clavicembalo ben temperato, Invenzioni, suite, ecc.)

Beethoven LV ( 1770-1827) - Compositore, direttore d'orchestra e pianista tedesco, uno dei tre "classici viennesi", figura chiave della musica classica occidentale nel periodo tra classicismo e romanticismo, uno dei compositori più rispettati ed eseguiti al mondo. Ha scritto in tutti i generi che esistevano ai suoi tempi, tra cui opera, musica per spettacoli drammatici, composizioni corali. I più significativi nella sua eredità sono considerati opere strumentali: sonate per pianoforte, violino e violoncello, concerti per pianoforte, per violino, quartetti, ouverture, sinfonie. Il lavoro di Beethoven ha avuto un impatto significativo sulla musica sinfonica nel XIX e XX secolo.

Creatività caratteristica: eroismo, lotta, vittoria.

Belcanto (italiano)- bello, bel canto.

Blues (da una combinazione di due parole: "blu" - blu, "devl" - malinconia, blues) - una canzone popolare dei neri americani con un sottotono triste e triste. Il blues veniva solitamente cantato con accompagnamento di banjo o chitarra.

IN

Forma di variazione- una forma musicale basata sulla ripetizione dello stesso tema con varie modifiche.

Vocalizzare- un genere di musica vocale, una canzone eseguita da una voce senza parole (canzone senza parole)

musica vocale- musica eseguita dalla voce ( generi di musica vocale: canzone, romanza, aria, vocalizzo, opera, oratorio, cantata, messa, requiem)

Vivaldi A. (1678-1741) - Compositore, violinista, insegnante, direttore d'orchestra, prete cattolico veneziano, uno dei massimi rappresentanti del violino italiano Arte XVIII secolo, durante la sua vita ha ricevuto ampi riconoscimenti in tutta Europa, creatore del genere del concerto strumentale, autore di 40 opere, l'opera più famosa è una serie di 4 concerti per violino "Le Stagioni".

G

Armonia (consonanza)- un mezzo di espressività musicale, una catena di accordi che accompagna una melodia.

Gavrilin V.A. (1939-1999) - Compositore sovietico e russo, autore di opere sinfoniche e opere corali, canzoni, musica da camera, musica da film.

Glinka MI (1804-1857)- Compositore russo del XIX secolo, fondatore della musica russa, creatore della prima opera russa ("Ivan Susanin") e della prima opera sinfonica (Waltz Fantasy).

L'omofonia è un tipo di presentazione polifonica in cui una voce è la principale e il resto funge da accompagnamento.

D

forma in due parti - forma musicale composta da musica di due caratteri diversi (2 parti).

Debussy K. ( 1862-1918) - Compositore francese, fondatore dell'impressionismo nella musica, autore di preludi per pianoforte, suite sinfonica "Mare"

Il jazz è una forma di arte musicale nata tra la fine del XIX e l'inizio del XX secolo negli Stati Uniti come risultato della sintesi delle culture africane ed europee.

Dinamica - un mezzo di espressione musicale, il potere del suono.

Direttore d'orchestra ( francese dirigere, dirigere) - il capo dell'apprendimento e dell'esecuzione della musica d'insieme (orchestrale, corale, operistica, ecc.), Che possiede l'interpretazione artistica dell'opera, svolta sotto il suo controllo dall'intero ensemble di esecutori.

Descant - voce alta per bambini.

Duetto- un ensemble composto da due esecutori.

concerto spirituale- Questa è un'opera vocale polifonica polifonica per solisti di ichor. D. Bortnyansky, M. Berezovsky ha scritto nel genere del concerto spirituale

W

Znamenny canto- il tipo principale di canto liturgico russo antico. Il nome deriva dalla parola banner (un altro "banner" russo, cioè un segno).

Per registrare il canto sono stati usati segni simili a uncini. La particolarità del suo suono-suono monofonico maschile UN cappella.

E

Musica strumentale- musica suonata con strumenti musicali generi di musica strumentale- sonata, sinfonia, concerto, preludio, notturno, suite, danza, marcia, studio, ecc.).

L'arte è un riflesso creativo della realtà nelle immagini artistiche con mezzi artistici.

Impressionismo ( francese impressione)- una tendenza nell'arte dell'ultimo terzo del XIX - inizio XX secolo, nata in Francia e poi diffusa in tutto il mondo, i cui rappresentanti cercavano di catturare nel modo più naturale il mondo reale nella sua mobilità e variabilità, per trasmettere le loro fugaci impressioni. Di solito, il termine "impressionismo" indica una direzione nella pittura, sebbene le sue idee abbiano trovato la loro incarnazione anche nella letteratura e nella musica.

A

La musica da camera è musica destinata ad essere eseguita in una piccola stanza da un piccolo gruppo di musicisti.

Canone - a due voci, in cui una voce guida la melodia e l'altra la raggiunge.

Cantata è una grande opera vocale e sinfonica di natura solenne con solisti, un coro e un'orchestra sinfonica.

Cappella -

  • nel medioevo il coro era chiamato, eseguendo musica sacra,
  • grande gruppo corale.

Carta di balletto- scena di massa nel balletto.

Quartetto - un ensemble composto da quattro persone.

Un quintetto è un ensemble di cinque persone.

Kikta V. G. (1941) - compositore, professore del Conservatorio di Mosca, autore della sinfonia da concerto "Affreschi di Santa Sofia di Kiev"

Contralto - voce femminile di gamma bassa.

Contrappunto - un tipo di polifonia, polifonia con il suono simultaneo di più linee melodiche che non violano l'armonia generale.

Concerto(concorso) - un'opera per strumento solista con accompagnamento orchestrale.

Forma distico - una forma musicale basata sull'alternanza di una strofa e di un ritornello, utilizzata nel genere della canzone

l

Tasto - mezzi di espressione musicale la relazione dei suoni musicali, diversa in altezza (modo maggiore - suono leggero, modo minore - più scuro)

Libretto (libro italiano) - base letteraria spettacoli musicali: un breve riassunto letterario della trama balletto, opera, musical,

operette)

Lyadov A.K. (1855-1914) - Compositore russo, ha creato diverse miniature sinfoniche (piccoli pezzi) basate sulle trame del folklore russo, finzione delle fiabe(foto in russo racconto popolare"Baba Yaga", immagine da favola "Magic Lake", racconto popolare "Kikimora")

M

La melodia è un mezzo di espressione musicale, l'idea principale di un'opera musicale, espressa dal suono.

Il mezzosoprano è una voce femminile di gamma media.

MozartW.A.(1756-1799 ) - Compositore austriaco, violinista virtuoso, clavicembalista, organista. Appartiene ai rappresentanti più significativi della scuola classica viennese. Tratti caratteristici del suo lavoro: sole, allegria, eleganza, leggerezza. Opere: 41 sinfonie, "Rondo in stile turco", suite sinfonica "Little Night Serenade", opere ("Le nozze di Figaro", "Don Giovanni", "Flauto magico"), Requiem

forma musicale- la costruzione di un'opera musicale basata sull'alternanza di contrasto e ripetizione (forma a una voce, forma a due voci, forma a tre voci, forma nativa, forma di variazione, forma distico)

immagine musicale- riflessione creativa della realtà nella musica. questa è un'idea vivente generalizzata della realtà, espressa in suoni, intonazioni musicali.

Musorgskij M.P. (1839-1881) - Compositore russo, era un membro della comunità di compositori russi "The Mighty Handful", autore delle opere "Khovanshchina" e "Boris Godunov", la suite per pianoforte "Pictures at an Exhibition", romanzi e canzoni

musicale ( Inglese commedia musicale) - un'opera teatrale musicale in cui si intrecciano dialoghi, canzoni, musica, la coreografia gioca un ruolo importante. Questa è una performance divertente che combina vari generi di arte: musica pop e quotidiana, coreografia e danza moderna, teatro e arti visive.

Una miniatura è un piccolo pezzo.

H

Notturno- un brano musicale raffigurante immagini della notte.

DI

Una forma parziale - una forma musicale composta da musica di un carattere (1 parte)

Musica lirica - (italiano. lavorare, scrivere) una performance musicale in cui tutti i personaggi cantano solo.

L'orchestra è un grande gruppo di musicisti strumentali (orchestra sinfonica, banda di ottoni, orchestra jazz, orchestra di strumenti popolari russi, orchestra da camera).

P

Paganini n. (1782-1840) - Violinista e compositore italiano, autore del Capriccio n. 24.

Parti che cantano ( da parole parti – voci) - tipo di musica vocale polifonica russa, che si diffuse in Culto ortodosso nel Seicento e nella prima metà del Settecento. Numero di voti può essere da 3 a 12 e può arrivare a 48. Il genere musicale più caratteristico in cui si rifletteva il canto partes - concerto corale partes.

Canzone - genere di musica vocale.

Pergolesi D. (1710-1736) - Compositore, violinista e organista italiano, rappresentante della scuola operistica napoletana e uno dei primi e più importanti compositori di opera buffa ( opera comica), autore della cantata "Stabat mater".

La polifonia è un tipo di presentazione polifonica in cui tutte le voci sono equivalenti.

Musica del programma- opere musicali in cui idee, immagini, trame sono spiegate dallo stesso compositore. Le spiegazioni dell'autore possono essere fornite nel testo - una spiegazione allegata all'opera o nel titolo.

Prokof'ev S. (1891-1953) - uno dei compositori più grandi ed eseguiti del 20 ° secolo (cantata "A. Nevsky", balletti "Cenerentola" e "Romeo e Giulietta", opere "Guerra e pace" e "Il racconto di un vero uomo", racconto sinfonico"Peter and the Wolf", 7 sinfonie, miniature per pianoforte "Fleeting"

Preludio (introduzione) - un breve brano musicale che non ha una forma rigorosa.

R

Rapsodia ( rapsodo) - un musicista errante che glorifica la sua patria) - un genere di musica strumentale, un brano musicale costruito in una forma libera basata su melodie popolari.

Rachmaninov S.V. (1873-1943) - Compositore russo, virtuoso pianista e direttore d'orchestra, autore musica vocale- romanzi, opere corali, opere; musica per pianoforte- preludi, concerti, sonate, ecc.; musica sinfonica.

Registrati - mezzi di espressività musicale, altezza relativa dei suoni, gamma.

ragtime (ritmo spezzato)- la musica da ballo di un magazzino speciale è un tentativo dei musicisti negri di utilizzare i ritmi incrociati della musica africana nell'esecuzione di polka, balli quadrati e altri balli. Questo è un genere pianistico, fondato da Scott Joplin.

Ritmo - un mezzo di espressività musicale, un'alternanza regolare di suoni di varia durata .

Romanza - un genere di musica vocale, un brano musicale per voce con uno strumento di accompagnamento, scritto su una piccola poesia di contenuto lirico (canzone d'amore). Il romanticismo rivela i sentimenti di una persona, il suo atteggiamento nei confronti della vita e della natura.

Rondo - una forma musicale basata sull'alternanza di un frammento che si ripete costantemente e un nuovo episodio (ritornello ed episodio)

Requiem(lat. pace)- triste brano musicale per coro e orchestra.

Rimskij-Korsakov N.A. ( 1844-1908) - Il compositore russo, ufficiale di marina di professione, era un membro della comunità di compositori russi "Mighty Handful",

ha scritto 15 opere, la maggior parte su una trama fiabesca (Sadko, Snegurochka, Golden Cockerel, ecc.)

CON

Sviridov G (1915-1998) - eccezionale compositore sovietico e russo, pianista, allievo di Dmitri Shostakovich. Ha scritto musica vocale e strumentale illustrazioni musicali alla storia di AS Pushkin "Tempesta di neve", cantate - "Poesia in memoria di S. Yesenin", "Nevica")

Sinfonia (consonanza ) è un grande lavoro strumentale in più parti per un'orchestra sinfonica.

Sonata - genere di musica da camera per strumento solo.

Composizione dell'orchestra sinfonica:

  1. strumenti ad arco- violino, viola, violoncello, contrabbasso.
  2. gruppo di vento - strumenti a fiato (flauto, clarinetto, oboe, fagotto); ottoni (tromba, trombone, corno, tuba).
  3. gruppo di percussioni - tamburi grandi e rullanti, piatti in ottone, triangolo, campane, timpani, celesta.
  4. un posto speciale è occupato dall'arpa.

La composizione dell'orchestra di strumenti popolari russi:

  1. strumenti a pizzico a corda- balalaika, domra, gusli, basso balalaika.
  2. strumenti a fiato- flauto, corno, zhaleyka, corteccia di betulla, fischietti.
  3. gruppo di percussioni - tamburello, cucchiai di legno, cricchetto, scatola, xilofono, rubel.
  4. bayan occupa un posto speciale.

Soprano - alta voce femminile

Mezzi di espressione musicale(linguaggio musicale dell'opera)- intonazione, melodia, ritmo, tempo, dinamica, timbro, modo, registro, armonia, orchestrazione, carattere.

Sympho-jazz (inglese sympho-jazz) è uno stile che combina elementi di jazz e musica sinfonica leggera.

Spirituali - canzoni di neri nordamericani di contenuto religioso, vangeli (canti di lavoro).

Suite - un brano musicale, composto da più parti, unite da un nome comune.

T

Il timbro è un mezzo di espressività musicale, la colorazione del suono.

Il tempo è un mezzo di espressione musicale, la velocità del suono.

Il tenore è una voce maschile acuta.

forma in tre parti- una forma musicale composta da musica di tre caratteri (non ripetutatripartito

forma - ABC, forma ripetuta in tre parti - ABA)

A

Ouverture -

  • brano orchestrale, introduzione all'opera, balletto, che prepara l'ascoltatore, introduce nell'atmosfera dell'opera, nel cerchio delle idee e delle immagini
  • un'opera indipendente di natura programmatica, che porta l'idea di un nome.

F

La fuga è la più alta forma di polifonia, un'opera polifonica polifonica, che si basa sull'implementazione di uno o più temi musicali in tutte le voci.

X

Coro - grande gruppo di musicisti-cantanti. Il coro nell'opera è un palcoscenico di folla nell'opera.

corale (canto corale)- canto monofonico, che faceva parte del servizio nella chiesa dell'Europa occidentale.

Habanera è una danza popolare cubana, simile nel ritmo al tango.

H

Čajkovskij P.I. ( 1840-1893) - Compositore russo, direttore d'orchestra, insegnante, personaggio musicale e pubblico, giornalista musicale, considerato uno dei più grandi compositori della storia della musica. Autore di oltre 80 opere, tra cui dieci opere e tre balletti. I suoi concerti e altre opere per pianoforte, sette sinfonie, quattro suite, programma musica sinfonica(L'ouverture di Romeo e Giulietta, i balletti Il lago dei cigni, La bella addormentata, Lo schiaccianoci rappresentano un contributo estremamente prezioso alla cultura musicale mondiale.

Chesnokov P.G. (1877-1944) - compositore russo,direttore di coro, autore di opere sacre di vasta esecuzione.

Chiurlionis M.K. (1875-1911) - Artista e compositore lituano; fondatore della musica professionale lituana.

W

Chopin F. (1810-1849) - Compositore polacco, pianista eccezionale, fondatore della musica polacca, ardente patriota della sua patria, la musica è permeata di intonazioni della musica popolare polacca. Ha scritto musica per pianoforte: mazurche, polacche, valzer, notturni, preludi, studi, ecc.

Schubert F. (1797- 1828) - Creato il compositore tedesco, fondatore del romanticismo nuovo tipo canzoni (piccole scene musicali con una trama specifica, in cui l'accompagnamento partecipa attivamente all'azione) e un nuovo genere vocale: una ballata.

L'ortoepia è sicuramente uno degli argomenti più difficili della lingua russa. Il problema è che anche i madrelingua non possono sempre dire come pronunciare correttamente una determinata parola. Certo, nella maggior parte dei casi lo sappiamo intuitivamente, ma a volte anche la combinazione di suoni in una parola ci confonde. Ci sono regole che possono rendere la vita più facile a una persona di lingua russa e aiutarla a evitare errori, almeno in questo? Sicuramente esistono. Benvenuto nell'oscuro mondo della confusa ortoepia russa.

Combinazioni di vocali

Cominciamo, forse, con le vocali: sono meno influenzate dai loro vicini. La combinazione è solitamente pronunciata secondo le regole dell'ortoepia. L'unico avvertimento - se prima - e, tu, io, tu- c'è un'altra vocale, quindi questi suoni, per così dire, sono biforcati: - e- diventa [voi], - Yu- si trasforma in [yu], - yo- si trasformerà in [yo], e - IO- sarà pronunciato come [ya] - queste sono le cosiddette vocali iot in cui appare un tono armonico di questo stesso sonoro. Inoltre, "iot" compare anche all'inizio di una parola (ad esempio, " fossa" suona come [ yama]), e anche dopo aver separato i caratteri soft e hard ([ bufera di neve] E [ padjezd]). A proposito, anche se la vocale prima di un'altra vocale è in un'altra parola (-g ho urlato-), lo iodio sarà ancora presente.

Va anche notato che la posizione di maggior successo per le vocali è sottolineata, è in essa che i suoni si sentono più chiaramente.

Una pratica

Fissiamo la combinazione di due vocali trascrivendo alcune parole: indipendenza, canyon, cacciatore, versa, classificazione, adagio, giovinezza, trottola brillante, partenza, mela, varianza, arrivo, fiera, paese Giappone, canto.

combinazioni di consonanti. Identico alla giunzione dei morfemi

Con le consonanti le cose non sono così facili. Tutto conta qui: i suoni vicini, la posizione del suono nella parola (nei suoi morfemi) e molti altri fattori.

La prima domanda è la combinazione di consonanti all'incrocio dei morfemi, in particolare gli stessi suoni. Tutti abbiamo incontrato parole come - lungo, ragione, programma - e le pronunciamo senza pensarci affatto. E allo stesso tempo, ci sono alcune regole e leggi fonetiche che spiegano questi fenomeni. Quindi con parole come - cucire, mente, falso- una combinazione di più suoni è pronunciata come una, solo più lunga: [ cucire, ragionare, artigianato]. Sì, qui si osserva un altro fenomeno: l'assimilazione di un suono consonantico a un altro, che verrà spiegato in seguito. La cosa principale da capire è che in ogni caso gli stessi suoni all'incrocio dei morfemi si trasformano in uno.

E se sono nello stesso morfema? Alla radice, per esempio

Ma per quanto riguarda la combinazione di suoni nella parola, situata alla radice? Nel russo moderno, tali casi praticamente non si verificano: sono tipici principalmente delle parole prese in prestito ( gamma, processo). Quindi, tali combinazioni sono anche pronunciate come un suono, ma non lungo, ma breve. In un certo numero di parole prese in prestito, questi cambiamenti sono visibili ad occhio nudo: attacco (dall'attacco) corridoio (dal corridoio).

I suoni identici in russo all'incrocio dei morfemi diventano uno lungo, ma se si verificano nello stesso morfema, radice, per esempio, allora questa longitudine non appare. Un'altra nota importante: due suoni identici non vengono mai scritti uno accanto all'altro, se è necessario dimostrare che questo suono sarà lungo, sopra di esso viene posizionata una linea orizzontale - uno speciale segno fonetico.

Cos'è l'assimilazione

Il prossimo fenomeno associato al concetto di combinazione di suoni in una parola è l'assimilazione. L'assimilazione è il confronto della pronuncia di un suono con un altro, ci sono diversi tipi di questo fenomeno, determinati a seconda dei suoni che si influenzano a vicenda. Consideriamo ciascuno di essi.

Assimilazione per sonorità / sordità

L'assimilazione per sonorità e sordità si manifesta all'incrocio di una consonante sonora e sorda, rispettivamente - una tale combinazione è estranea alla lingua russa, quindi il primo suono è influenzato dal secondo, assordante o sonoro. Scientificamente, questo si chiama assimilazione regressiva.

Le modifiche si verificano nei seguenti casi:

  1. All'incrocio dei morfemi: una corsa- doppiato -zh- sotto l'influenza dei sordi -k- diventa anche sordo
  2. All'incrocio di preposizioni e parole: sudore neve- doppiato -d- è influenzato dal sordo -s-, assordante
  3. All'incrocio di parole e particelle: ottenuto qualcosa- di nuovo stordire a causa dell'influenza dei sordi -t-
  4. In parole significative (parole con indipendenza lessicale - nomi, verbi, aggettivi, avverbi, ecc.) Parole che vengono pronunciate senza una pausa tra di loro: stambecco- doppiato -g- è stordito sotto l'influenza del vicino sordo -k-.

Come si può vedere dagli esempi, lo stordimento è molto più comune della voce. Tuttavia, questa regola non si applica ai suoni sonori in russo ( tendenza- secondo le regole, si dovrebbe pronunciare [ Drend], ma a causa delle peculiarità dell'ortoepia russa, la prima consonante non cambia) e sulle consonanti prima dell'armonico -й- che appare nelle vocali iot: [ da Jezd], anche se questa parola avrebbe dovuto suonare come [ oJezd].

Assimilazione per morbidezza

Passiamo al prossimo tipo di assimilazione: per morbidezza. È anche regressivo, cioè il primo suono è soggetto all'influenza del successivo. Questo cambiamento si verifica prima:

  1. Vocale: [e] - m "El - gesso;[E] - Bevuto- Bevuto
  2. Consonanti morbide: all'interno della parola ( kaZ "n" ); alla giunzione dei morfemi ( S "m" en).

Sospettosamente semplice

Ma ci sono una serie di eccezioni a questa regola. La combinazione di suoni in una parola non è soggetta ad assimilazione:

  1. All'incrocio delle parole WOT l "es) - per analogia con l'assimilazione per sonorità / sordità, avrebbe dovuto verificarsi l'attenuazione, ma questa situazione è un'eccezione.
  2. Consonanti labiali - b, p, c, f- davanti ai denti - re, t, sol, k, x- (PT "enchik, VZ" a)
  3. - E , wc- non sono mai morbide, inoltre, le consonanti morbide non compaiono davanti a loro. L'unica eccezione a questa regola è [ LL"]: anello finale "co.

Pertanto, è impossibile affermare che l'assimilazione per morbidezza sia così strettamente soggetta alle regole che la regolano. Ci sono una serie di sfumature che non dovrebbero mai essere dimenticate.

Assimilazione per durezza

Il prossimo tipo di influenza reciproca è l'assimilazione della durezza. Si verifica solo tra la radice e il suffisso: fabbro"-fabbro- cioè, un suffisso che inizia con una consonante dura influenza il suono precedente. E ancora ci sono eccezioni: l'assimilazione non avverrà prima - B- (proZ "Ba) e non obbedirà alla regola [ io"] (mezzo "e - pieno").

Assimilazione prima di friggere

Il numero di suoni in una parola è influenzato da un altro tipo di assimilazione - fischio - h, s- davanti al sibilo - w, h, w-. In questo caso, il primo suono si fonde con il secondo, diventando assolutamente come esso: cucire - cucire, caldamente - Calore. La stessa regola si applica a - d, t- Prima - h, c-: oˉAnche. Questo tipo di assimilazione si estende anche alle combinazioni - LJ- E - zz- alla radice della parola (- Dopo - Dopo). Quindi, a causa di questo tipo di assimilazione, il numero di suoni in una parola è uno in meno rispetto al numero di lettere.

Consonanti silenziose

Nessuno ha cancellato un tale fenomeno poiché in alcuni punti alcuni suoni semplicemente non sono pronunciati - possiamo dire che cadono. Questo fenomeno dimostra perfettamente la combinazione di suoni nella parola - stn, zdn, stl, ntsk, stsk, vstv, rdts, lnts-, Per esempio ONESTO, IN RITARDO, FEELING, SOLE. Ad esso sono associate alcune difficoltà: alcune sono guidate dal cosiddetto principio fonetico della scrittura (come sento - così scrivo), quindi, se la consonante non è pronunciata, non dovrebbe essere nella parola. Purtroppo non lo è. Quindi devi assolutamente selezionare per verificare se qualche suono è caduto in questa situazione: onesto - onore, in ritardo - in ritardo - di solito cercano parole dove dopo la consonante ci sarà una vocale o sonora, che permetterà al suono di manifestarsi più chiaramente.

Non esattamente una combinazione, ma un po' sullo stordimento

Continuando il tema, va notato che questi suoni tendono a diventare sordi alla fine di una parola, indipendentemente dalla vocale o consonante precedente. Stiamo parlando vice invece di soglia E martello invece di giovane. Un fenomeno simile porta all'emergere dei cosiddetti omofoni: parole scritte in modo diverso, ma pronunciate allo stesso modo, come le stesse parole. martello(come strumento) e giovane(come un breve aggettivo). L'ortografia della consonante alla fine di tali parole dovrebbe essere controllata.

E un po' di storia

Nella lingua russa dell'inizio del secolo scorso, l'assimilazione dei sonoranti era popolare, cioè, ad esempio, una consonante - R- nella parola esercito non era pronunciata con fermezza, come è consuetudine per noi madrelingua moderni, ma dolcemente esercito. IN attualmente questo fenomeno non è praticamente osservato.

La ripetizione è madre...

Puoi consolidare tutto quanto sopra trascrivendo le parole qui sotto:

giardino, risata, assenza, mela, presagio, grandine, droide, savana, civiltà, miraggio, bruciatura, rapporto, mailing, riempimento, rifiuto, divertimento, erba, potere, versa, corrompere, codice di accesso, Kiev, circa un anno.

Finalmente

Parola, sillaba, suono: ecco come può essere rappresentata la gerarchia ortoepica della lingua russa. E dire che tutto è facile non è affatto impossibile. Usando l'esempio più semplice di combinazioni di consonanti, abbiamo visto che l'intuizione non è sempre sufficiente per pronunciare correttamente una parola. Proviamo almeno a parlare correttamente per preservare tutta la bellezza e la ricchezza della nostra lingua. È davvero abbastanza facile.


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