러시아 영지의 이미지. 현대 부동산

조경은 저택 소유자뿐만 아니라 아마추어 정원사들 사이에서도 점점 더 인기를 얻고 있습니다. 몇 에이커의 공간을 아늑하고 우아하며 동시에 실용적으로 만드는 것은 매우 어려울 수 있습니다. 때때로 가장 어려운 작업은 사이트의 디자인 아이디어를 결정하는 것입니다. 정원 조경 설계에 대한 영감은 19세기 러시아 영지에서 찾을 수 있습니다.

영감의 원천인 19세기 러시아 영지

러시아의 19 세기는 가벼운 사치와 관련이 있으며 공원의 녹색 골목 그늘에서 천천히 산책하는 신사의 사진이 눈앞에 나타납니다. 종종 그러한 공원은 고귀한 영지의 영토에 인접했습니다. 18세기 말에 시작된 조경 디자인에 대한 열정은 19세기에 이르러 별도의 예술 분야로 성장했습니다. 지리적으로 러시아가 많은 기후대를 다루고 있다는 사실에도 불구하고 당시 조경가는 웅장한 공원과 정원을 만들었습니다. 모든 뒷마당 지역은 걷기, 휴식, 작업을 위해 구역으로 나뉩니다.

러시아 디자인은 원래 규칙적인 스타일을 기반으로 했습니다. 즉, 모든 요소에는 명확한 경계가 있었고 올바른 양식. 이 스타일은 유럽에서 가져와 다양한 건축 시대: 바로크에서 르네상스까지. 그리고 19 세기에야 풍경 풍경에 대한 동양적 패션이 러시아에 왔습니다. 그 당시 디자인이 바뀌기 시작했고 식물은 자연의 일부처럼 보이지만 약간 캐주얼하지만 절대적으로 조화롭게 심어졌습니다.

그들은 부유한 신사들 사이에서 매우 인기가 있었습니다. 필수 속성정원의 디자인은 나무 아치 아래를 통과하여 집 자체로 이어지는 길을 배치했습니다. 주택과 부지 사이의 연결은 테라스 또는 가제보 건설을 통해 이루어졌습니다. 이러한 구조는 소란스럽지 않고 시간을 보낼 수 있도록 넓고 밝게 만들어졌습니다.

러시아 스타일은 다른 문화에서 많은 아이디어를 차용했음에도 불구하고 고유한 특성이 있습니다. 또한19세기에는 사용 가능한 면적이 개인 소유지에 할당되었습니다. 제철 채소를 재배했습니다. 약초가 심어진 작은 지역 인 "약국 정원"과 같은 것도있었습니다.

오랫동안 러시아 스타일은 현대 디자이너가 풍경을 만드는 별도의 방향으로 간주하지 않았습니다. 건축가와 정원 기획자가 주목했을 때 그들은 많은 것을 발견했습니다. 흥미로운 아이디어정원을 위해 그것을 실천에 옮기기 시작했습니다.

dacha와 같은 개념의 출현은 러시아 조경 디자인 개발의 최신 전환 중 하나입니다. 정원에 러시아 스타일을 적용하기 위해 1 헥타르의 여름 별장 소유자가 될 필요는 없습니다. 이 디자인 방향의 모든 주요 아이디어는 수 에이커의 여름 별장에 조화롭게 배치 될 수 있습니다. 러시아 스타일의 주요 영역은 다음과 같습니다.

• 주요 요소는 항상 집입니다.. 그에게서 온다 중앙 도로다른 디자인 요소를 통해
• 정원 앞부분. 화단은 전통적으로 이곳에 있습니다. 19세기에는 히아신스와 튤립이 인기가 있었습니다.
• 휴식 공간은 필수입니다.여기에서 작은 전망대를 만들 수 있습니다.
• 러시아 스타일의 전통적인 특징은 정원 지역. 20 세기 말 dachas에서 정원은 사이트의 거의 전체 영역을 차지하기 시작했습니다.
• 앞 마당.이 구역의 영토에서 나무를 심고 길을 펼칠 수 있습니다.
• 경제 구역.

러시아 스타일의 각 요소는 디자인 부하를 전달하며 몇 가지 주요 기능을 구분할 수 있습니다. 경계, 작은 건축 양식, 엄격하지 않은 선으로 배치 된 경로.

정원의 경우 일년생 식물과 식물을 모두 선택할 수 있습니다. 집 앞 영토에서는 보통 화단에 일년생 꽃을 심습니다. 수선화, 튤립, 금잔화, 과꽃이 잘 어울립니다. 혼란스러운 방식으로 심어진 이러한 꽃은 집의 분위기를 조성하고 시각적으로 영역을 확장합니다.

흥미로운! 19 세기에 따뜻한 계절에 저택의 여주인은 화단이 아닌 화분에 식물을 심었습니다. 그리고 추운 날씨가 시작되면서 꽃을 다시 집으로 가져 왔습니다.

여름 별장의 나무 중에서 과일 종 (체리, 사과, 배)과 상록수 (가문비 나무, 소나무)도 유리하게 보입니다. 린든, 버드 나무 및 자작 나무를 잊지 마십시오. 그런 나무에서 웅장한 캐스케이드를 심어 그늘진 골목을 만들 수 있습니다. 나무 아래에는 은방울꽃과 같이 태양이 많이 필요하지 않은 식물을 심는 것이 좋습니다.

레크리에이션 지역 근처에 향기로운 식물을 심는 것이 가장 좋습니다. 백리향, 민트, 오레가노는 공기에 독특한 신선함을 부여하고 편안한 분위기를 조성합니다.

지역이 허용하는 경우 귀하의 정원에 대한 좋은 아이디어가 될 것입니다. 저수지는 작은 조각품 형태의 장식적인 건축 요소로 장식될 수 있습니다.

인테리어 및 조경 디자인의 러시아 국가

소박한 스타일이나 러시아 국가가 점점 더 인기를 얻고 있습니다. 정원과 집에 대한 많은 아이디어는 XIX 세기의 디자인뿐만 아니라 다른 시대에서도 가져올 수 있습니다. 컨트리 스타일의 의미 약간의 부주의, 혼란. 동시에 전체 디자인이 절대적으로 조화롭게 보입니다. 트랙에 특별한주의를 기울여야합니다. 길에 타일이 깔려 있어도 잔디가 뚫을 수 있도록 작은 틈을 두는 것이 가장 좋습니다. 그러한 길은 자연의 분위기와 조화를 이룰 것입니다. 직접 만든 다양한 장식 요소를 사용하여 여름 별장을 소생시킬 수 있습니다. 여름 별장 및 정원에 대한 새로운 아이디어는 사진에서 찾을 수 있습니다.

레크리에이션 지역의 배치. 개인 정원에는 너무 아늑하지 않지만 울타리, 길, 정자 및 자작 나무 줄기의 조화로운 조합을 빌릴 수 있습니다.

이 사진은 영국식 정원과 19세기 러시아 영지를 관련시키는 이유를 약간 설명합니다.

"야생적인" 순간은 다양한 방식으로 플레이할 수 있지만 어쨌든 두껍고 풍부하며 약간 부주의하고 신비한 녹지는 러시아 스타일의 특징 중 하나입니다.

러시아 국가의 인테리어도 다양한 아이디어가 풍부합니다. 당신은로 시작할 수 있습니다 모습주택. 구축할 필요 없음 나무 오두막. 소박한 스타일을 제공하기 위해 막대 형태의 외장재를 사용할 수 있습니다. 창문에 새겨진 셔터는 러시아 스타일의 인테리어에 매우 적합합니다. 집의 인테리어 디자인은 소유자의 선호도에 따라 다릅니다. 다차는 원목 가구로 꾸밀 수 있습니다. 또는 그 반대의 경우 장식은 가볍고 레이스가 될 수 있습니다. 예를 들어 식탁보에 레이스를 사용하는 데쿠 파주 가구는 러시아 컨트리 음악에 적합합니다. 장식으로 신선한 꽃과 나무 도구는 항상 유리하게 보입니다.

기억해야합니다! 컨트리 스타일은 모든 것이 불필요한 혼란스러운 창고를 의미하지 않습니다. 러시아 국가는 태만의 모습 일뿐입니다.

가짜 러시아 스타일을 만들지 않는 방법

러시아 스타일의 다양한 아름다운 풍경 아이디어에서 혼란스러워지기 쉽습니다. 가장 중요한 것은 자신만의 정원을 만들 때 흔히 저지르는 실수를 피해야 한다는 것입니다.

• 러시아 스타일은 힙을 용납하지 않으며 주요 기능은 공간입니다. 여름 별장에서 러시아 스타일의 모든 요소를 ​​만들 수 없다면 모두 사용하지 않는 것이 좋습니다. 그런 경우에는 소유자에게 더 만족스러운 것만 남습니다.
• 국가에서 러시아 스타일을 만들 때 가장 큰 실수는 잔디를 사용하는 것입니다. 완전히 버려야 합니다.
• 사용해서는 안 됨 날카로운 모서리그리고 엄격한 형식.
• 러시아 스타일의 색 구성표는 항상 조화를 이룹니다. 한 영역에서 너무 밝은 색상의 조합을 사용하지 마십시오.

풍경의 현대적인 스타일 "러시아 부동산"

조경 디자인을 만들 때 점점 더 많은 디자이너가 러시아 부동산 스타일 또는 일반적으로 "러시아 스타일"이라고 부르는 것을 사용합니다. 이러한 디자인 무브는 숲이나 강과 가까운 곳에 위치한 지역에서 특히 인기가 있습니다.

현대 러시아 스타일에는 아름다운 정원에 대한 모든 기본 아이디어가 포함되어 있습니다. , 19세기 건축가에게서 차용. 현대 디자이너는 특정 기후대에 적합한 꽃 피는 식물을 신중하게 선택합니다. 에 있는 꽃이다. 현대적인 스타일정원의 주요 요소입니다. 집에서 문으로 이어지는 중앙 경로 중간에 디자이너는 화단 설치 또는 화단을 제공합니다. 그 안에있는 모든 꽃은 크기와 색상이 서로 결합되어야합니다.

에도 각별한 주의를 기울인다. 침엽수 . 사이트 영역에 아무것도 없으면 디자이너는 대형 사이트를 착륙시킬 것을 제안합니다. 매너 플롯의 완전한 그림을 위해 디자이너는 중앙 꽃밭 옆에 있는 레크리에이션 구역에서 조화롭게 보이는 현대적인 가벼운 전망대와 벤치를 추가합니다.

버려진 정원의 재건

방치 된 정원은 화를 낼 이유가 아닙니다. 특히 과일 나무 나 관목이 심어진 경우. 다양한 종류. 그런 정원에서 거의 기성품 러시아 컨트리 스타일을 얻을 수 있습니다. 자란 꽃과 식물은 다듬으면 경로의 테두리로 사용할 수 있습니다.

버려진 지역에 덩굴성 식물이 있는 경우 훌륭한 퍼걸러가 될 것입니다. 오래된 가정 용품은 정원의 장식 요소로 사용할 수 있습니다. 버려진 장소는 같은 장소에 새로 심은 꽃으로 희석해야 합니다. 색 구성표야생 식물처럼.

컨트리 스타일의 꽃밭

작은 디테일 하나만으로도 전체적인 룩을 연출할 수 있습니다. 이러한 밝은 꽃밭은 평범한 여름 별장에 색을 더할 것이며 특별한 투자가 필요하지 않습니다.

농가를 기초로 고귀한 삶, 경제와 문화 러시아 제국국가 천재의 생생한 표현이자 엘리트와 엘리트 사이의 접점이었습니다. 민속 문화. 러시아 영지의 사라진 세계는 많은 문학 및 기록 증거를 남겼습니다. 동등한, 역사적 관점에서 볼 때 예술적 특성이 동등하지는 않지만 사진은 과거를 재현합니다. 시적 세계가족 둥지와 그림 은둔큰 귀족과 상인 가족. 부동산 문화 A.N. Grech는 1930년 이후에는 "기억의 눈"으로만 인식되어야 한다고 주장했습니다. 혁명 이전의 여러 세대의 기억을 시각화하는 사진 이미지는 러시아 생활의 이러한 현상을 가시적이고 완전하게 드러냅니다. 저택은 여러 각도에서 전시회에 나타납니다. 대규모 사유지의 정면도와 가족 앨범의 아마추어 사진부터 고대 공원과 버려진 사유지의 예술적 이미지에 이르기까지 다양합니다.

박람회는 가장 큰 아틀리에의 주인이 만든 영지의 맞춤형 의식 전망으로 시작됩니다. 부동산 전망의 줄거리, 인쇄 기능 및 때로는 구성이 사진 작가 자신의 견해뿐만 아니라 고객의 희망에 따라 결정되었습니다. 사진은 건축 단지와 풍경을 보여 주며 소유자는 자신이 가장 좋아하는 부동산에서 촬영했습니다. 영광스러운 Ilyinsky, Porechye는 비슷한 방식으로 묘사됩니다. 1860년대 초기 매너 사진의 독특한 예. 스튜디오 “T. Schneider and Sons"와 Maryin의 인테리어, M.N. Sherer, M.B. 툴리노프.

저자가 소유주이자 부동산 자체의 손님 인 아마추어 사진은 플롯의 즉시 성과 구성의 생동감으로 구별됩니다. 사진의 주제는 다양합니다. 장르 장면 (소풍, 보트 타기, 하이킹), 하인과 손님의 초상화, 개인 실, 공원의 한적한 구석과 마음에 드는 주변 환경. 19세기와 20세기로 접어들면서 사진은 접근 가능한 형태가 되었습니다. 예술 활동. 러시아 사회의 여름 여가는 전통적으로 부동산과 관련되어 있으므로 부동산에서의 일상적인 즐거운 삶의 이미지가 널리 퍼졌습니다. 아마추어 사진의 모습은 부동산의 미적 또는 역사적 가치와 관련이 없으며 부동산 생활의 조화로운 분위기, 일반적인 가족 활동에서 탄생했습니다.

다큐멘터리 사진은 1890-1910년대의 부상을 반영합니다. 예술적 및 역사적 유물로 러시아 영지의 연구 및 보존에 큰 관심을 보였습니다. 부동산은 예술의 독특한 합성 현상이자 조상의 기억의 장소로 인식되기 시작했습니다. 사진가들은 건축 앙상블의 특징과 사유지의 내부 단지를 기록했습니다. P.P. Pavlov, N.N. Ushakov, A.A. Ivanov-Terentiev.

XX 세기 초. 러시아 영지의 신화는 문학적, 예술적 형태로 구체화되었으며 나가는 고귀한 문화의 상징으로 아이디어가 형성되었습니다. 사진가에 대한 작가의 견해는 부동산 생활의 특별한 열정적 인 분위기, 즉 죽어가는시, 나가는 웅장 함을 전달하는 풍경과 세부 사항에 매료되었습니다. 이미지의 주요 대상인 매너 자연과 공원은 영적이고 감정적으로 채색되었습니다. 옅은 기억의 아지랑이에 가려진 듯 예술적으로 변형 된 사유지의 이미지는 화보 촬영 기법에 해당한다. 부동산에 대한 아이디어는 사진의 상징적 인 이미지 인 젊은 여성과 골목으로 구체화되었습니다. 대부분의 작품은 역사 ​​박물관 사진 컬렉션의 진주 인 러시아 사진 협회 기금에서 나옵니다. A.S. 마주린, N.A. NS 페트로바 Krotkova, V.N. Chasovnikova, V.N. Shokhin은 대회에 출품되었으며 미래의 라이트 페인팅 박물관으로 선정되었습니다.

1920년대는 부동산 테마 개발의 마지막 중요한 시기입니다. 영지의 유산에 대한 연구와 폐허가 된 둥지의 시에 대한 관심은 소련의 주요 사진 예술가들을 매료시켰습니다. 독점적으로 과거의 현상이 된 부동산은 새로운 해석의 가능성을 얻었습니다. 뛰어난 국내 마스터의 사진 연구는 아름다운 나가는 실버 에이지가 아니라 이전의 돌이킬 수없는 잃어버린 과거를 구현합니다. 대부분의 사진은 1928년 유명한 전시회 "10년 동안의 소비에트 사진"에 전시되었습니다. 나중에 생생하고 강력한 전통으로서의 부동산 문화가 사라지면서 소비에트 사진에서 부동산 이미지가 사라졌습니다.

약간의 역사
러시아 전통의 매너는 별도의 정착지, 주거, ​​유틸리티, 공원 및 기타 건물의 복합 단지이며 일반적으로 단일 전체를 구성하는 매너 공원입니다. "재산"이라는 용어는 17 세기에서 20 세기 초 러시아 귀족의 소유물을 말하며 러시아 동사 "앉아"에서 유래 한 것으로 여겨집니다.
문서에서 재산에 대한 첫 번째 언급은 1536 년으로 거슬러 올라갑니다. 1536 년 6 월 별도의 책에는 Bezhetsk 지역의 친척 간의 Obolensky 왕자의 유산 분할이 기록되어 있습니다. 텍스트에서 Dgino 마을 근처에 부동산이 있음이 밝혀졌습니다.
따라서 러시아 영지의 역사는 거의 6세기가 되었습니다. 연구자들에 따르면, 부동산은 소유주가 자신을 위해 마스터하고 장비 한 세계의 한 구석에 변함없이 남아 있었기 때문에 러시아 땅에 뿌리를 내 렸습니다.
가족 농가는 시골집과 그에 인접한 땅일뿐만 아니라 가족 생활의 가장 다양한 사건이 수집되고 포착되는 영적 영토이기도합니다. 일상의 고민, 행복한 휴일, 가족 축하 행사, 일 및 휴식 시간-이 모든 것이 각인되어 수세기를 거쳐 가족의 역사를 회상합니다. 같은 농가 작은 고향여러 세대의 조상이 살았던 사람.

당신과 함께하는 우리의 선물
불행히도 이제 "부동산"의 개념은 거의 사라졌습니다. 우리는 도시 아파트에 살고 2, 3세대 시민으로서 도시를 떠나 부지를 찾으면 '농가'라고 부를 수 없습니다. 그러나 점점 더 자주 현대인종족의 역사가 그들에게 어떤 의미인지 이해하게 됩니다. "가족 보금자리" 건설은 조상의 역사를 보존하고 존중하는 이전의 가족 농가 역할을 복원하기 위한 첫 번째 단계입니다.

현대 교외 건설은 돌, 유리, 금속 및 플라스틱으로 만든 주택으로 적극적으로 지어진 소위 "코티지 빌리지"가 지배합니다. 예, 실용적이고 화려하며 세련되지만 그들이 말했듯이 러시아 정신은 거기에 살지 않고 러시아 냄새가 나지 않습니다. 그러한 건물의 불충분 한 환경 친화성은 말할 것도 없습니다.

그러나 얼마 전 러시아 스타일의 목조 건축이 부흥의 첫 단계를 경험했습니다.

다행스럽게도 이미 지난 세기 말과 새 천년의 도래와 함께 러시아 영지의 전통은 자연으로 둘러싸인 평화롭고 조용한 시골 생활 방식을 추구하는 사람들 사이에서 되살아나기 시작했습니다. 그리고 그러한 주택의 바로 그 환경은 평화와 평온에 도움이 됩니다.

현대 매너는 무엇입니까?
현대식 부동산의 의미는 매너 파크를 포함하여 주거, 유틸리티, 공원 및 기타 건물이 복합된 별도의 토지 소유권으로 공식화될 수 있습니다. 동시에 러시아 건축의 전통적인 가치를 잊지 않고 있습니다.

따라서 부동산은 최소 30에이커의 부지에 있는 복잡한 건물 시스템입니다. 중앙주택, 별채, 게스트하우스, 사우나, 차고, 정자, 보일러실, 자율발전소, 정원, 광장, 연못 등...

물론 중앙 주거용 건물에는 특별한 요구 사항이 있습니다. 부동산의 중심이자 미래 세대의 가족 재산이기 때문에 이 집은 외관의 관점에서 표현력이 풍부하고 건설적인 관점에서 신뢰할 수 있고 내구성이 있어야 합니다.

언급한 바와 같이 가족 소유지에서의 생활은 소유주의 세대 변화를 수반하지만 동시에 세 가족이 한 지붕 아래에서 조화롭게 살게 될 수도 있습니다. 물론 이러한 작업은 중앙 건물의 검증된 설계로 성공적으로 해결됩니다.

당연히 부동산 건물의 디자인과 동일한 수준에서 운영 문제, 즉 생명 유지 시스템의 가용성이 있습니다. 농가에는 집주인이 가능한 한 적게 생각하고 유지 보수 직원이 일상적인 작업을 인수하는 방식으로 전원 공급 장치, 난방 및 하수도 시스템이 제공되어야합니다.

요약하면 오늘날 "가족 둥지"는 주인의 집, 레크리에이션 장소 및 다양한 별채. 현대 교외 마을은 잘 짜여진 인프라로 건설되고 있으며 주민들은 문명의 모든 혜택을 누릴 수 있지만 한 가지는 변하지 않습니다. 즉 자연과 자신과 조화를 이루는 삶입니다. 끝없는 확장, 녹지 또는 눈 덮인 들판, 자연 저수지, 승마 및 보트 타기는 수요가 멈추지 않습니다.

러시아 영지는 러시아 제국의 경제와 문화의 기초였습니다. Pushkin, Dostoevsky, Tolstoy의 작품에서 발견되는 귀족의 부동산 생활 방식에 대한 설명. 정원, 공원, 연못이 있는 아름다운 저택은 Kandinsky와 Sudeikin을 비롯한 한 세대 이상의 화가들이 포착했습니다. ROSPHOTO 박람회는 부동산 생활의 또 다른 측면을 보여줍니다. 주립 역사 박물관 컬렉션의 사진을 통해 우리나라의 과거 분위기에 빠져들고 오랫동안 잊혀지거나 버려진 부동산의 전문 및 아마추어 사진을 볼 수 있습니다.

전시회는 19세기 유명한 사진 스튜디오의 거장들이 만든 사유지의 맞춤형 전망으로 시작됩니다. 일반적으로 이러한 사진은 오늘날의 광고 촬영을 연상시킵니다. 건축과 조경 측면에서 부동산을 가장 잘 보여주기 위한 것입니다. 그들은 또한 자신의 재산을 배경으로 소유자의 초상화이기 때문에 다소 표현적인 성격을 가지고 있습니다. Ostafyevo, Arkhangelskoye, Ilyinskoye 등의 영지는 비슷한 방식으로 묘사됩니다.

Nikolsko-Prozorovsky의 매너 하우스에서 농민. 미하일 툴리노프의 사진. 1860년대 중반

Islavsky에 있는 안채의 전망. 알 수 없는 사진 작가. 1914년

말을 기다리고 있습니다. Nikolai Krotkov의 사진. 1899년

반대로 이번 전시회에서 선보인 아마추어 사진은 플롯의 즉각성과 구성의 생동감이 특징이다. 이 사진의 작가는 일반적으로 부동산 소유자 또는 손님 중 한 명입니다. 가족 앨범에서 찍은 이 사진들 가장 좋은 방법잔디밭에서의 피크닉, 보트 타기, 하이킹, 공원의 한적한 구석 및 마음에 드는 주변 지역과 같은 매너 생활의 분위기를 전달하십시오.

Pokrovsky의 인테리어. Atelier "Hierodeacon Diodorus의 부활 수도원 사진". 1878년

Arkhangelsk에서 Zinaida Nikolaevna Yusupova 공주의 초상화. Daniil Asikritov의 사진. 1900년경

장미와 소녀입니다. 니콜라이 페트로프의 사진. 1900년대

20 세기 초의 사진은 러시아 영지의 현상을 역사에 보존하려고 노력하면서 분위기를 전달하지 않습니다. 이것은 예술적인 촬영이나 무대 촬영이 아니라 미래 세대를 위한 지나간 역사의 사진 기록입니다. 그리고 이미 1920년대에 사진가들은 잃어버렸고 돌이킬 수 없이 과거 속으로 가라앉은 문화로서의 사유지를 촬영하고 있었습니다.

주소: St. Petersburg, st. B. 모르스카야, 35세. 쇼룸정면 건물 2층.

제공된 사진에 대해 ROSPHOTO에게 감사드립니다.

고귀한 재산의 이미지

I.A. 의 소설 속 영웅의 운명. 곤차로프 "오블로모프"

기술: 문제 기반 학습, ICT 기술, 통합 학습 기술

지휘 형태: 수업-대화

선생님의 말씀

Ivan Aleksandrovich Goncharov는 부유한 상인 가정에서 태어났습니다. 그의 아버지는 곡물 무역에 종사했고 그의 조상은 여러 세대 동안 상인이었습니다. 작가는 유전이나 취득한 재산이 없었습니다. 그는 Simbirsk에서 어린 시절을 보냈고 그의 삶의 대부분은 그가 봉사했던 St. Petersburg와 연결되어 있습니다. 그러나 "부동산"어린 시절의 개인적인 경험이 부족함에도 불구하고 소설 "Oblomov"의 Goncharov는 고귀한 재산의 놀랍도록 믿을만하고 다채롭고 유형의 이미지를 만듭니다. 그의 "Flemishness"는 Oblomov의 유산을 모든 힘으로 묘사하는 데 나타났습니다.

소설 "Oblomov"의 주요 활동은 상트 페테르부르크와 그 주변에서 이루어 지지만 작품 페이지에 반복적으로 등장하는 Oblomovka의 이미지는 중심적인 것 중 하나입니다. 한편으로 Oblomovka는 주인공의 어린 시절, 즉 Goncharov에 따르면 성격과 아마도 사람의 운명을 결정하는 것입니다. 반면에 이것은 일종의 유토피아 인 Ilya Ilyich의 이상입니다.

우리는 분명히 그의 주인을 속이는 우두머리의 편지를 통해 소설의 시작 부분에 이미 부동산에 대해 알게됩니다. 귀족들은 종종 소유물에서 단절된 자신을 발견하고 경제를 족장이나 관리자에게 맡겼습니다. 루 브릭 소개 기사에서 쓴 내용을 기억할 수 있습니다. 때로는 어린 시절과 노년기 만 귀족의 고향과 관련이 있습니다. 청소년기와 청소년기는 교육에, 성숙기는 봉사에 떨어졌습니다. 이때 사람들은 드물게 가족 둥지에 왔습니다. N. A. Nekrasov가 The Forgotten Village에서 설명한 것처럼 이런 일도 일어났습니다.

드디어 어느 날 길 한복판에서
Drogs는 기어 기차처럼 나타났습니다.
drogs에는 키가 큰 참나무 관이 있습니다.
그리고 관 안에는 신사가 있습니다. 그리고 관 뒤에 - 새로운 것.
옛 사람은 묻혔고 새 사람은 눈물을 닦아 주었고
그는 마차를 타고 상트페테르부르크로 떠났다.

귀족은 여러 가지 이유로 자신의 영지에서 살 수 없었습니다. 두 가지 주요 항목이 있습니다: 공공 서비스와 도시(세속적, 문화적) 생활에 대한 사랑입니다. 그러나 Oblomov에 대한 이러한 이유는 존재하지 않습니다. 첫 번째 부분에서 우리는 대도시 생활에 대한 영웅의 태도를 봅니다. 그가 그것을 좋아하지 않는 것이 분명하고 의미없는 소란으로 가득 찬 것 같습니다. 그는 "불행한"이라는 요약 단어로 각 손님을 정의합니다. 동시에 Oblomov는 서비스에 연결되어 있지 않습니다. 또한 경제에 그의 개입이 필요하다는 것도 분명합니다.

- 그렇다면 왜 Oblomov는 마을에 가지 않습니다. 그를 막는 것은 무엇입니까?

종말의 영웅에게 여행이 어떻게 보이는지 (심지어 도시의 다른 아파트로 이사하는 것까지) 그가 먼저 계획을 세워야한다는 사실 (그는 Stolz에게 이것에 대해 이야기합니다)도 여기에서 중요합니다. 우리는 이 계획에 대해 잘 알고 있습니다. 첫 번째 부분의 여덟 번째 장.

구절을 다시 읽어 봅시다. 우리는 대답할 것이다 문제가 되는 문제:

- 계획이 뭐야?

- 주요 부분은 무엇입니까?

- Oblomov 부동산 관리의 "기본 기사"가 지나가는 경우에만 마음을 통과하는 이유는 무엇입니까?

- 이와 관련하여 Goncharov의 명백한 미소와 독자의 미소를 유발하는 것은 무엇입니까?

- Oblomov의 프로젝트는 얼마나 유용하고 유익한가?

-Oblomov가 여기서 당신에게 상기시키는 러시아 문학의 다른 성격은 무엇입니까?

- 사유지에서의 여름 저녁에 대한 묘사에서 볼 수 있는 문학 운동의 특징은 무엇입니까?

- 그런 이상의 매력과 단점은?

결론(학생들의 판단 요약)

Oblomov의 계획은 그의 Manilov 꿈, 무능력 및 경제 관리, 이상화 된 일종의 감상적 목가적 아이디어를 탐구하지 않음을 보여줍니다. 현지 생활. 들판에서 증기가 솟아오르고 들판에서 돌아오는 농부들이 있는 그의 사유지는 오페라적이고 장식적인 것처럼 보입니다. 부동산에서의 생활은 결코 노동에 대한 생각과 관련이 없지만 즐거운 게으름의 상태로 생각됩니다 (가정조차도 "게으름").

이제 돌아갑시다 Oblomov를 자려면 (파트 1, 9 장)그리고 우리 영웅이 알고 있던 실제 Oblomovka를 정신적으로 산책합시다 (사실 이것은 꿈이 아니라 그의 어린 시절에 대한 이야기입니다).

- 이 꿈에서 Oblomovka는 무엇을 나타 냅니까?

-어떤 특징, 세부 사항을 기억하십니까?

이야기의 톤은 무엇입니까?

-귀족과 농민 모두 Oblomovka의 모든 주민을 하나로 묶는 것은 무엇입니까?

-Goncharov는 어떤 억양으로 Oblomovka와 그 주민들을 그렸습니까?

스타일 측면에서 더 자세히 최소한 작은 텍스트를 고려하십시오. 질문(그룹으로 가능):

- 이 텍스트의 스타일은 소설 전반에 걸친 작가의 서사 스타일과 어떻게 다른가?

- "포효하는 사자", "이집트 전염병"과 같은 표현은 어떤 목적으로 사용되며 독자는 무엇을 설정합니까?

- '닭 꽥꽥', '먹는 소' 등의 등장으로 기대감이 어떻게 무너지는가.

- 전체 조각이 부정에 기반한 이유는 무엇입니까?

- 이 풍경의 스타일은 무엇입니까?

-8 장에서 Oblomov의 꿈과 그를 하나로 묶는 것은 무엇입니까?

학생들에게 감상적인 계획 사진 한두 장을 보여줄 수 있습니다. 이 사진은 본질적으로 목가적인 것입니다(슬라이드 1-2). 그림에서 사람과 자연이 어떻게 연결되어 있는지, 귀족과 농민이 어떻게 묘사되어 있는지 주목합시다.

따라서 Oblomovka에 대한 설명은 감상적인 목회를 연상시키는 목가적 인 그림이지만 저자는 아이러니하게 제시합니다. 그러나 주인공은 그것을 아이러니 없이 지각하기 때문에 감상적인 파편과 아이러니한 파편이 끊임없이 뒤섞인다.

꿈의 중심에는 작은 Ilyusha Oblomov의 이미지가 있습니다. 본질적으로 우리는 러시아 문학에 또 다른 장원 "어린 시절"을 가지고 있습니다. 아이가 깨어나는 익숙한 순간은 놀랍습니다. “Ilya Ilyich는 아침에 작은 침대에서 일어났습니다. 그는 겨우 일곱 살입니다. 그에게는 쉽고 재미있다."

리드 작업 문제에 대한 논의

- Nikita, Nikolenka Irtenev 및 Ilyusha Oblomov의 어린 시절 사이의 유사점은 무엇입니까? 그들은 어떻게 다릅니 까?

여기에서 예시 자료가 도움이 될 것입니다. E. Bem, Yu. Gershkovich, I. Konovalov, V. Taburin, T. Shishmareva, N. Shcheglov, P. Estoppe와 같은 다른 작가의 삽화를 비교해 봅시다.

슬라이드에 대한 질문:

슬라이드 #3. 삽화는 어떤 분위기를 불러일으킵니까? Oblomovka로 운전하고 있다고 상상해보십시오. 당신은 어떤 감정을 가지고 있습니까?

슬라이드 #4. 계곡 근처의 집이 별도의 그림으로 "명예"되는 이유는 무엇입니까? 아이의 모습으로 인해 삽화가 얻는 추가적인 의미는 무엇입니까?

슬라이드 #5. T. Shishmareva와 V. Taburin의 삽화를 비교하십시오. 그들의 공통점이 무엇입니까? (구성에주의하십시오). Ilyusha의 포즈는 두 사진에서 무엇을 표현합니까? 각 저자는 Oblomovka의 분위기와 Ilyusha의 상태를 어떤 수단으로 전달합니까? 이 삽화들은 컨셉이 비슷합니까, 아니면 다릅니까?

답변 요약

언뜻 보면 그림이 놀라울 정도로 비슷합니다. 영웅의 자세, 인물의 위치, 그림 오른쪽의 나무와 구불구불한 건물, 구도에서 명확하게 볼 수 있는 오름차순 대각선, 세상의 일반적인 무감각과 살아 있는 인물 사이의 대조 대각선으로 위치하지만 반대 방향으로 거의 일치하는 아이. 그러나 그림을주의 깊게 읽으면 Shishmareva의 그림에서 경비원이 자고있는 동안 졸린 왕국의 문 밖으로 몸을 기울이려고 노력하는 호기심 많은 아이가 있음을 알 수 있습니다. 그가 넘을 수 없는 경계까지; 그 자신은 마당에 남아 있고 머리 만 골라인을 넘습니다. Taburin의 소년은 더 자유롭고 그의 모습은 더 역동적입니다. 그는 자신을 둘러싼 세계의 비밀을 보고 이해하기를 원하면서 꽃이 만발한 풀에 손을 뻗습니다.

슬라이드 #6. Yu. Gershkovich와 I. Konovalov의 삽화를 비교하십시오. 각 그림은 텍스트의 어떤 순간을 설명합니까? 이 삽화는 어떻게 비슷하고 어떻게 다릅니까(구도, 캐릭터의 포즈, 설정, 세부 사항에 주의)? 저자는 현재 Ilyusha와 유모 사이의 접촉 유무를 어떻게 보여줍니까? 각 삽화는 무엇에 관한 것입니까? 이 두 삽화의 근접성은 우리를 어떤 생각으로 인도합니까?

첫 번째 삽화는 Ilyusha가 여름 아침 지나가는 수레와 그것이 드리우는 그림자를 바라보고 세상에 놀라며 그가 보는 모든 것에 대해 생각하는 순간을 묘사합니다. 이 에피소드에서 Ilyusha는 마당을 벗어나 산을 오르고 싶은 욕망에 시달립니다. 정신적으로 그는 Oblomov 서클을 떠났습니다. 작가는 장기적으로 그의 호소에서 소년의 포즈에서 이것을 전달했습니다.

두 번째-겨울 저녁 중 하나, 유모가 Ilyusha에게 이야기와 동화를 전합니다. 여기서는 반대로 아이와 유모의 관계가 강조됩니다. 밀폐된 공간, Ilyusha는 이야기를 열심히 흡수하고 그 후 "그는 항상 스토브에 누워 기성품, 무자비 드레스를 입고 돌아 다니며 좋은 마법사를 희생하여 식사를 할 성향이 있습니다."

이 삽화는 Oblomov의 어린 시절과 영웅의 영혼의 독특한 이중성을 명확히합니다.

슬라이드 번호 7. E. Bem과 N. Shcheglov의 삽화를 비교하십시오. 이 이미지들의 공통점은 무엇입니까? 어떤 원리가 그 구성의 기초가 됩니까?

삽화는 같은 순간을 보여줍니다. 유모가 잠들고 Ilyusha가 순간을 포착하고 스스로 탐험을 시작합니다. 세계. 기술과 스타일이 다른 두 이미지는 유모의 정적인 모습과 아이의 역동적인 모습의 대비를 기반으로 합니다. 그러나 Bem과 함께 모든 것이 비둘기장 경계로 닫힌 프레임처럼 밝혀지면 Shcheglov와 함께 아이는 하늘 높이와 달리는 구름이있는 넓은 세상을 열어 즐겁게 뻗어 나갑니다. 소유. Oblomovka와 큰 세상이 그림에서 빛과 그림자로 강조됩니다. 유모는 집 그늘에 앉아 있고 Ilyusha는 햇볕이 내리쬐는 공간으로 달려갔습니다.

슬라이드 #8. 특이한 일러스트란? 프랑스 예술가? 그녀는 당신에게 어떤 인상을 주나요? 그림의 구성으로 표현되는 아이디어는 무엇입니까? 사람들의 모습은 어떤 분위기를 만들어 냅니까?

이 그림에서 모든 캐릭터는 일종의 졸린 정적에 얼어 붙었습니다. 어른들의 모습이 아이를 에워싸고 있다. 동시에 인상은 사랑과 보살핌이 아니라 제약과 위협까지 태어납니다.

삽화에 대한 대화를 요약하면 작은 Ilyusha의 삶에 많은 사랑이 있다고 가정 해 봅시다. 모두가 그를 숭배하고 애지중지합니다. 그러나 Nikolenka 또는 Nikita의 어린 시절에 대해 말하면서 우리가 순전히 긍정적 인 것으로 강조한이 사랑의 분위기는 여기에서 은밀하고 왜곡됩니다. 초대받지 않은 키스의 흔적을 닦을 시간이 거의 없었습니다. 그 후 빵, 크래커, 크림을 먹이기 시작했습니다. 그런 다음 그의 어머니는 그를 더 애무 한 후 정원에서, 마당에서, 초원은 유모에게 아이를 혼자 두지 말고 말, 개, 염소를 허용하지 않고 집에서 멀리 가지 않으며 가장 중요한 것은 그를 계곡으로 보내지 않도록 엄격히 확인하는 것입니다. 평판이 좋지 않은 동네에서 가장 끔찍한 곳.

따라서 어린 시절 Ilya Ilyich는 활기차고 수용적인 아이 였지만 Nikolenka 또는 Nikita와 달리 그는 지속적인 보살핌을 받고 자라며 실제로는 아무것도 할 수 없습니다. 또한 그의 삶에는 톨스토이에서 본 문화적 분위기 (음악, 독서)가 없습니다. 이러한 관점에서 설명을 비교하는 것은 흥미 롭습니다. 겨울 저녁"Nikita의 어린 시절"과 "Oblomov의 꿈"에서.

Goncharov는 어린 시절인간의 삶에 결정적이다.: “단 하나의 사소한 일도, 하나의 기능도 어린이의 호기심 많은 관심에서 벗어날 수 없습니다. 가정 생활의 그림은 영혼을 지울 수 없게 자릅니다. 부드러운 마음은 생생한 사례로 가득 차 있으며 무의식적으로 주변의 삶에서 자신의 삶의 프로그램을 그립니다.

어른들은 무엇을하고 있고 작은 Ilyusha는 무엇을 흡수합니까?

“노인 인 Oblomov 자신도 일이 없습니다. 그는 아침 내내 창가에 앉아 마당에서 일어나는 모든 일을 엄격하게 관찰합니다.”라고 Goncharov는 Ilya Ilyich의 아버지에 대해 씁니다.

- 이 수업은 무엇이며 저자는 그들에 대해 어떻게 이야기하고 어떻게 관련이 있습니까?

-Oblomov의 어머니의 활동은 무엇입니까?

-부동산의 모든 주민들의 삶은 무엇을 중심으로 돌아가는가?

Ilya Ivanovich의 활동은 절대적으로 무의미합니다. 그는 하루 종일 창 밖을 내다보고 불필요한 질문으로 모든 근로자의주의를 분산시킵니다. 그의 아내는 그들의 세계가 돌아가는 Oblomovites에게 가장 중요한 것이 음식에 초점을 맞추고 있습니다.

“아마도 Ilyusha는 그의 면전에서 그들이 말하고 행하는 것을 오랫동안 알아차리고 이해해 왔을 것입니다. 그의 아버지처럼 플러시 바지, 갈색 모직 양털 재킷을 입고 하루 종일 손을 뒤로 접은 채 구석 구석을 걷는다는 것을 알고 있습니다. , 담배 냄새를 맡고 코를 풀고 어머니는 커피에서 차로, 차에서 저녁 식사로 이동합니다. 부모는 얼마나 많은 kopecks가 기울어 지거나 짜 졌는지 믿지 않고 누락을 복구 할 생각조차하지 않을 것이지만 곧 손수건을주지 않으면 그는 폭동에 대해 소리를 지르고 집 전체를 뒤집어 놓을 것입니다.” Goncharov는 결론을 내립니다.

Ilya Ilyich의 어린 시절 추억 속의 부동산 세계는 그의 "황금 시대", 이상적인 (이상화 된) 과거의 이미지입니다.

에 대한블롬의 유토피아 Stolz와의 분쟁 에피소드 (4 장)에서 소설의 두 번째 부분에 저자가 배치했습니다. Oblomov는 그의 친구에게 상상의 그림을 그립니다. 미래의 삶.

평행선과 함께 이 텍스트를 주의 깊게 다시 읽어 봅시다. 테이블 만들기.

	수면 조각 / 어린 시절 (이상화된 과거)	드림 브레이커(이상적인 미래)
삶의 특징과 세부 사항
영웅들의 주요 직업, 인생의 전환점
분위기, 기분

그런 다음 테이블에 포인트를 표시하도록 요청합니다. 유사점과 차이점.

-Oblomov의 이상은 어린 시절 그를 둘러싼 것과 같습니까? 어떻게?

-Oblomov가 그렇게 열렬히 방어하는 차이점은 무엇입니까?

- 좋은 제안“집은 이미 조명으로 밝혀졌습니다. 부엌에서 다섯 개의 칼을 두드리십시오. 버섯, 미트볼, 딸기... 음악이 있는 팬... 카스타 디바... 카스타 디바! » -Oblomov 짧은 서사시를 어떻게 특징 짓습니까?

Oblomov가 자신의 말로 마을에 가지 않는 이유 중 하나는 혼자가 아니라 아내와 함께 가고 싶어하기 때문입니다. Oblomovka는 가장자리입니다. 가족 짧은 서사시. 그러나 Olga의 약혼자가되어 젊은 아내를 데려 갈 곳이 없다는 것을 깨달은 Oblomov는 부동산에 물건을 정리하지 않았습니다.

- 그를 막는 것은 무엇입니까?

-왜 Oblomov는 자신의 현재 상태에서 꿈의 실현까지이 길을 만들 수 없습니까? 그가 항상 정신적으로 "뛰어 넘는"길입니다 ( "글쎄, 나는 새롭고 차분한 집에 올 것입니다 ...", 그는 집이 어떻게 "조용히 배열"될지에 대한 생각에 머 무르지 않고 Stolz에게 자신의 꿈을 말하기 시작합니다.)?

-소설의 끝에서 가족 재산 대신 Vyborg 쪽에서 일종의 "대리"Oblomovka에서 Oblomov를 보는 이유는 무엇입니까?

D/Z 10학년 학생들은 이후 소설을 공부하는 동안 이러한 질문에 답해야 합니다.

애플리케이션

“Ilya Ilyich는 부동산 계획을 개발하기 시작했습니다. 그는 회비, 쟁기질에 관한 몇 가지 진지하고 근본적인 기사를 마음 속으로 재빨리 훑어보고 농민의 게으름과 방랑에 대한 더 엄격한 새로운 조치를 내놓았고 시골에서 자신의 삶을 조직하기 시작했습니다.

그는 건물에 몰두했다 별장; 그는 방의 위치에서 몇 분 동안 즐겁게 멈추고 식당, 당구장의 길이와 너비를 결정하고 그의 서재가 창문을 향할 곳을 생각했습니다. 가구와 카펫도 기억했습니다.

그 후 그는 자신이 받고자하는 손님의 수를 깨닫고 집의 날개를 정리하고 마구간, 창고, 인간 및 기타 다양한 서비스를위한 장소를 따로 마련했습니다.

마침내 그는 정원으로 돌아섰습니다. 그는 오래된 린든과 참나무를 그대로두고 사과와 배를 파괴하고 그 자리에 아카시아를 심기로 결정했습니다. 공원에 대해 생각했지만 마음 속으로 비용을 대략적으로 추정 한 결과 비싸다는 것을 알았고 다음으로 미루고 화단과 온실로 옮겼습니다.

여기에서 미래의 과일에 대한 매혹적인 생각이 그를 통해 너무 생생하게 번쩍여서 몇 년 전에 그의 계획에 따라 부동산이 정리되고 쉬지 않고 그곳에 살 때 갑자기 마을로 옮겨졌습니다.

그는 여름 저녁 테라스, 티 테이블, 태양이 뚫을 수없는 나무 캐노피 아래에 긴 파이프를 들고 게으르게 연기를 들이마시며 나무 뒤에서 열린 전망을 신중하게 즐기는 모습을 상상했습니다. 차가움, 침묵; 멀리서 들판은 노랗게 변하고 해는 친숙한 자작나무 숲 뒤로 지고 거울처럼 매끄러운 연못을 붉게 물들인다. 들판에서 증기가 올라옵니다. 시원해지고 황혼이 시작됩니다. 농민들은 떼를 지어 집으로 돌아갑니다.

유휴 가정이 게이트에 앉아 있습니다. 쾌활한 목소리, 웃음, 발랄라이카가 들리고 소녀들은 버너를 연주합니다. 그의 주위에서 그의 어린 아이들은 장난치며 무릎을 꿇고 목에 매달립니다. 사모바르 뒤에는 ... 주변 모든 것의 여왕, 그의 신 ... 여자가 있습니다! 부인! 한편, 우아하고 단순하게 장식된 다이닝 룸에서는 환대하는 조명이 밝게 빛났고, 라운드 테이블; 완전히 회색 수염을 가진 majordomo로 승격 된 Zakhar는 테이블을 설정하고 유쾌한 소리로 크리스탈을 배열하고은을 배치하고 지속적으로 첫 번째 유리를 떨어 뜨린 다음 바닥에 포크를 놓습니다. 풍성한 저녁 식사를 위해 앉아; 여기에 그의 어린 시절 친구, 변함없는 친구인 Stolz, 그리고 다른 사람들, 모두 친숙한 얼굴들이 앉아 있습니다. 그런 다음 그들은 자러갑니다 ...

Oblomov의 얼굴이 갑자기 행복의 홍당무로 붉어졌습니다 ... "

“그 쪽 영주는 애굽 사람도 단순한 궤양도 벌하지 않았습니다. 주민들 중 누구도 끔찍한 하늘의 징조, 불덩이, 갑작스런 어둠을 본 적이 없으며 기억하지 않습니다. 유독한 파충류가 없습니다. 메뚜기는 그곳으로 날지 않는다. 숲이 없기 때문에 우는 사자도, 우는 호랑이도, 곰과 늑대도 없습니다. 우적우적 우는 소, 우는 양, 꼬꼬댁거리는 닭만이 들판과 마을을 돌아다닌다.

시인이나 몽상가가 평화로운 구석의 자연에 만족할지 신은 아십니다. 아시다시피 이 신사들은 달을 바라보고 나이팅게일의 딸깍거리는 소리를 듣는 것을 좋아합니다. 그들은 옅은 노란색 구름으로 차려입고 나무 가지 사이로 신비롭게 보거나 부채의 눈에 은빛 광선 다발을 쏟아 붓는 요염한 달을 좋아합니다.

그리고이 지역에서는 이것이 어떤 종류의 달인지 아무도 몰랐습니다. 모두가 그것을 한 달이라고 불렀습니다.

그녀는 어쩐지 선량하고 모든 눈으로 마을과 들판을 바라 보았고 깨끗한 구리 대야와 매우 흡사했습니다.

“15개 또는 20개 정점의 전체 구석에는 일련의 그림 같은 스케치, 명랑하고 미소 짓는 풍경이 제시되었습니다. 밝은 강의 모래와 경 사진 제방, 언덕에서 물까지 기어 오르는 작은 덤불, 바닥에 개울이있는 뒤틀린 계곡 및 버치 그로브-모든 것이 의도적으로 일대일로 정리되고 훌륭하게 그려지는 것 같았습니다.

걱정으로 괴로워하거나 전혀 익숙하지 않은 마음은 모두가 잊은이 구석에 숨어 누구에게도 알려지지 않은 행복을 살 것을 요청합니다.