농업 회화. 예술가 Stan Hurd의 세계에서 가장 큰 그림

세계에서 가장 큰 그림은 무엇입니까? 매년 기록이 차례로 설정되고 즉시 다른 마스터가 이깁니다. 일부 걸작이 걸려 있습니다. 유명한 갤러리세상, 다른 사람들은 현대 미술. 그러나 그 크기는 매번 인상적이고 매혹적입니다.

아이바조프스키

작가는 바다에 대한 큰 사랑으로 세계 예술계에 알려져 있습니다. 그는 Feodosia (Crimea)에 해양 회화 박물관을 직접 설립했습니다. 해양을 주제로 한 방대한 작품 컬렉션이 한 곳에 있습니다. 박물관에는 12,000개의 항목이 있지만 가장 큰 박람회는 크기가 282x425cm이며 "Among the Waves"라고 합니다.

1898년 아이바조프스키에 의해 쓰여졌다. 이 거대한 그림은 10일 만에 완성되었습니다. 나중에 작가는 인생이 끝날 때까지 이 웅장한 걸작을 만들기 위해 그림을 그리는 데 수십 년이 걸렸다고 인정했습니다. 캔버스는 돛대, 사람, 해변 또는 죽어가는 배의 파편을 묘사하지 않는다는 점에서 놀랍습니다. 미지수와 강력한 요소: 성난 바다와 성난 하늘.

지붕 창문

루브르 박물관의 정사각형 응접실에는 미술사상 가장 큰 그림이 전시되어 있습니다. 이탈리아 수도원의 수도사들은 예술가 Paolo Veronese에게 거대한 캔버스를 인물로 채우도록 요청했습니다. 그림은 "갈릴리 가나의 결혼"이라고 불립니다. 구성은 성경 이야기를 기반으로합니다. 작가는 660x990cm 크기의 그림에 약 130개의 인물을 배치했으며, 손님들 사이에서 당시의 위대한 인물들이 포착되었습니다.

이 그림은 2년에 걸쳐 쓰여졌다. 이탈리아 수도원에서 그녀는 모든 것이 약탈될 때까지 잠시 매달렸습니다. 보존된 캔버스는 프랑스로 운반되어 반으로 잘렸습니다. 나중에 그림은 복원 과정을 거쳐 깔끔하게 꿰매어졌습니다.

트레차코프 갤러리

그림은 Tretyakov Gallery에 있습니다. 그것은 예술가 Alexander Ivanov가 썼으며 "The Appearance of Christ to the People"이라고 불립니다. 걸작은 20년에 걸쳐 쓰여졌다. 전체 크기는 750x540cm이며 실제 제작자의 전형처럼 작가는 로마에 있는 자신의 스튜디오 어딘가에서 고독하게 그렸습니다. 그는 이탈리아 거리를 차분하게 걷는 현지인들에게서 영감을 받았습니다. 그림 같은 풍경의 가장 작은 세부 사항은 이탈리아 교외의 자연 경관에서 가져 왔습니다.

캔버스가 완전히 완성되면 작가는 그것을 상트 페테르부르크로 옮겨 황실에 선물했습니다. 이 그림은 국가 원수와 그의 가족들 사이에서 큰 열광을 불러일으키지 않았습니다. 예술가가 죽은 후 그는 걸작을 사서 Rumyantsev Museum으로 옮기기로 결정했습니다. 나중에 캔버스는 여전히 과시하는 Tretyakov Gallery에 주어졌습니다.

티베트에서의 생활

베이징 박물관에서 중국 역사 400명의 아티스트가 4년 동안 만든 캔버스가 늘어서 있습니다. 618x2500cm 크기의 이 그림은 티베트의 역사, 종교, 문화 및 현지인. 별도의 인물 형상의 각 요소가 자세히 기록되어 있습니다. 총 작은 물건캔버스에 2480점.

여성 48명

2013년 봄, 모스크바에서 "Face and Soul"이라는 전시회가 열렸습니다. 48 개의 초상화로 구성된 역사 박물관이 소개되었습니다. 러시아 여성. 작품의 저자는 이탈리아의 Omar Galyani였습니다.

그림 "48 명의 여성"의 단편, Omar Galyani

모든 초상화는 나무에 연필로 그렸습니다. 놀랍게도 36명의 여성은 삶에서 그렸고 나머지 12명은 작가가 사진에서 선택했습니다. 사이트가 개설되었습니다 특별 프로모션모든 러시아 미인이 자신의 사진을 업로드하고 행운을 시험할 수 있는 곳입니다. 여자들은 어떤 식으로든 연결되어 있지 않았고 다른 직업그리고 관심사. 제작자는 러시아인의 진정한 얼굴을 보여주고 싶었습니다. 여성 영혼고정관념에 얽매이지 않는 것.

Omar Galyani는 정확히 2년 동안 이 걸작을 작업했습니다. 결국 캔버스는 3x16미터 크기에 도달했습니다. 저자가 소녀들을 어떻게 선택했는지에 대한 질문에 대답하는 것은 불가능합니다. 아마도 그는 내면의 본능과 미적 선호도에 의존했을 것입니다.

하늘

브라질 예술가 José Roberto Aguilara는 740제곱미터의 캔버스를 만들었고 무게는 4,000kg이었습니다. 그림은 "과거와 현재의 연결"이라고 불립니다. 맑고 푸른 하늘이 있습니다. 작가는 이 걸작에 약 3,700kg의 페인트를 써야 했습니다. 그림의 가치는 $100,000였습니다.

리비우의 문

사진이 입력되었습니다. 크기는 폭 32m, 길이 23m입니다.

입체 회화 "Lviv의 문"

캔버스의 높이는 6미터에 달합니다. 거대한 입체 작업여러 화가가 6개월 동안 한 번에 그림을 그렸습니다.

파도

이 사진의 크기는 모든 기록을 깨뜨립니다. 믿기 ​​힘들겠지만 캔버스는 높이 2.1m, 길이 6.4km다. 그리고 무게는 6톤입니다. 창조의 저자는 크로아티아 예술가쥬로 시로글라빅. 예술가는 두 명의 조수에게 도움을 요청했습니다. 총 2,500kg의 페인트가 걸작을 만드는 데 사용되었으며, 자그레브 부대의 퍼레이드 그라운드는 이젤로 사용되었습니다.

"Wave"를 배경으로 한 Dzhuro Shiroglavic

작가와 그의 조수들은 6개월 동안 캔버스를 그렸다. 이 그림은 경매에서 여러 조각으로 잘려 팔렸습니다. 그리고 모든 수익금은 자선 단체에 보내졌습니다.

가장 큰 그림은 크로아티아 예술가 Đuro Shiroglavić가 그린 The Wave입니다. 믿기가 거의 불가능하지만 사진의 너비는 2m이고 길이는 정확히 6.5km입니다. 사진의 무게도 6톤에 달할 정도로 인상적이다. 그것을 그리기 위해 작가는 약 2.5톤의 물감을 사용했다.

이 걸작에 대한 작업은 6개월 동안 지속되었습니다. 캔버스는 군대 중 하나의 퍼레이드 장에 설치되었습니다. 그림의 저자는 가장 어려운 일이 적절한 창작 장소를 찾는 것이라고 직접 지적합니다. 파도가 경매에 나왔습니다. 하지만 그것을 팔기 위해서는 이 걸작을 여러 부분으로 잘라야 할 것입니다.

2위

둘째, 그러나 그 이하도 아니다 명예의 장소그림 "과거와 현재의 연결"에 주어졌습니다. 이것은 그의 세계에서 유명한 예술가의 창조물입니다. 그림은 하늘을 묘사합니다. 이 독특한 작품을 만들기 위해 작가는 약 4,000리터의 페인트를 사용했습니다. 그림의 전체 면적은 칠백 사십 미터였습니다. 그것은 십만 달러로 평가되었습니다. 캔버스를 고정하려면 최소 850m 길이의 케이블이 필요합니다.

세 번째 장소

덜 흥미로운 것은 베이징의 중국 역사 박물관에 있는 그림입니다. 그림은 약 400 명의 예술가가 만들었습니다. 만드는 데 정확히 4년이 걸렸다. 그림에서 작가는 당시 사람들의 모든 감정과 경험을 전달하려고 노력했습니다. 전체 그림은 운명을 설명하고 평범한 인생. 캔버스의 크기, 너비는 2.5m, 길이는 618m입니다. 그림의 일부는 너무 얇게 만들어졌습니다. 예를 들어 3.3제곱센티미터에 불과한 사람의 이미지가 있습니다. 사람의 수는 흥미 롭습니다. 그것은 2 천 4 백 80 명의 작은 숫자에 달했으며 이것은 다른 것 외에도 가장 작은 세부 사항.

일반적으로 그림의 역사는 인상적입니다. 이것이 예술인 것도 당연합니다. 예를 들어 트레차코프 갤러리"미닌의 매력"이라는 그림이 있습니다. 최근까지 그녀는 가장 큰 그림세상에. "사람들에게 나타난 그리스도의 모습"과 다른 많은 그림들은 그 크기가 놀랍습니다.

그러나 루브르 박물관에는 붓에 속한 또 다른 큰 캔버스가 있습니다. 이탈리아 예술가파올로 베로네세. 1562년에 작성되었습니다. 그림은 묘사한다 종교적 주제, 베네딕트 수도사의 요청에 따라 주문 제작되었습니다. 이 그림은 물이 포도주가 되는 과정을 묘사하고 있습니다. 캔버스는 또한 약 130개의 문자를 묘사합니다. Charles V, Suleiman the Magnificent 및 Francis I. 당시의 모든 위대한 통치자들이 그 축제에 참석했습니다. 나폴레옹의 군대가 도시에 들어올 때까지 그 자리에 매달려 있었습니다. 캔버스를 프랑스로 옮기려면 캔버스를 여러 조각으로 잘라야 했습니다.

명예롭게 세계에서 가장 큰 그림이라고 할 수있는 다음 그림은 Aivazovsky의 브러시에 속합니다. 흥미로운 사실, 하지만 작가는 이 그림을 쓰는 데 단 열흘을 보냈습니다. 카잔에 대한 많은 비평가들에게 이 그림은 그의 작품의 절정으로 간주됩니다. 작가 자신은 그렇게 생각하지 않았지만. 이 그림 "Among the Waves"를 쓴 후 작가는 여러 걸작을 더 그렸습니다.

세계에서 가장 큰 그림, 비디오:

세계에서 48명의 여성의 초상화를 묘사한 가장 큰 초상화가 있다는 것을 알고 계셨습니까? 36명의 여성들과 함께 작가는 자신의 눈으로 초상화를 그렸습니다. 그러나 나머지 12명의 여성은 작가가 사진에서 골랐다. 초상화는 운명과 직업이 다른 단순한 여성을 묘사합니다. 그림에서 가장 독창적인 인간 창조물의 목록은 무한정 계속될 수 있습니다.

세계에서 가장 큰 그림모스크바에 위치한 역사 박물관에서 발표되었습니다. 48을 합친 그림입니다. 여성의 초상화. 걸작의 전체 크기는 3x16m이므로 그림은 러시아 여성의 집단 초상화입니다.

독특한 설치물을 만들기 위해 작가는 나무를 베이스로 연필을 도구로 사용했습니다. 아이디어 창의적인 프로젝트-고정 관념의 베일을 열어 러시아 여성의 진정한 이미지를 세상에 보여줍니다. 세계에서 가장 큰 그림을 그린 화가는 이탈리아의 오마르 갈리아니(Omar Galliani)입니다. 그것은 세계에 대한 특정 비전으로 구별되며 고대 기술을 최신 양식. 이 그림은 전시회 "Face and Soul"에서 대중에게 공개되었습니다.

화가는 초상화를 그렸다. 평범한 여성. 프로토타입은 모두가 마스터의 사이트에 올린 사진이었습니다. Galliani는 가장 많이 일하는 여성의 초상화를 선택했습니다. 다른 지역. 사진에서 12 개의 초상화가 그려졌습니다. 나머지 36점은 작가가 자연에서 그린 것입니다. 이를 위해 그는 선택된 모든 여성들을 개인적으로 만나야했습니다.

수도는 이례적인 전시회의 장소가 되었다. 역사 박물관. 그리고 이것은 우연이 아닙니다. 결국이 박물관에는 웅장한 그림을 수용하기에 충분한 여유 공간이 있습니다. 또한 박물관 건물은 국가의 상징으로 간주되는 붉은 광장과 가까운 모스크바 중심부에 위치하고 있습니다. 인터뷰에서 Galliani는 다른 나라 여성의 초상화를 그리지 않을 것이라고 언급했습니다. 그는 그의 프로젝트에 몇 년을 바쳤습니다. 그는 그 결과를 서서히 대중에게 보여주었다. 박물관의 설치물은 최종 버전그림.

캔버스 "웨이브"

Omar Galliani의 그림 외에도 그림 "Wave"는 크기의 리더로 간주됩니다. 크로아티아 예술가 Djuro Shiroglavic이 만들었습니다. 캔버스의 크기는 6.5km x 2m로 인상적입니다. 세계에서 가장 큰 그림많은 전문가들이 말하는 것처럼. 그 무게는 6톤이다. 이 그림의 걸작을 만들기 위해 저자는 2.5톤의 고급 페인트를 사용했습니다.

작가는 2007년에 독특한 그림을 그렸습니다. 이를 위해 그는 자그레브에 있는 한 부대의 연병장을 점거했다. 쇼룸거대한 캔버스의 경우 크기가 일반 방의 매개 변수를 초과하기 때문에 집기가 매우 어려웠습니다. 그들은 조각으로 잘라야하는 경매에서 "Wave"를 제시하고 싶었습니다. 주인은 그림 판매 수익금을 발칸 전쟁 후 부모를 잃은 아이들을 돕기 위한 기금에 기부할 계획이었다.

Jose Roberto Aguilar의 그림

이것은 그 크기에 놀란 또 다른 거대한 그림입니다. 브라질 예술가 Aguilar는 아름다운 하늘을 묘사하는 캔버스 "과거와 현재의 연결"을 대중에게 선보였습니다. 작가는 그림에 3720리터 이상의 페인트를 사용했습니다. 캔버스 면적은 740제곱미터입니다. m. 특수 플라스틱으로 제작되어 접고 접을 때 파손되지 않습니다. 그림의 무게는 4톤입니다. 그 비용은 상당히 높습니다 - 미화 100,000 달러. 캔버스를 고정하기 위해 작가는 거의 900m 길이의 강철 케이블을 사용합니다.

세계에서 가장 큰 그림은 베이징 중국 역사 박물관에 전시된 캔버스로 간주될 수도 있습니다. 사진은 400이 만들었습니다. 최고의 아티스트티베트. 그것을 만드는 데 4년이 걸렸습니다. 캔버스는 티베트 사람들의 문화와 역사를 묘사합니다. 그림의 측면은 619m x 2.5m이며 일부 섹션은 엄청나게 얇습니다. 예를 들어, 3제곱미터의 미니어처 조각에. cm는 2500개의 다른 물건과 사람의 조각상을 능숙하게 작성했습니다.

특이한 그림

세상에는 훌륭한 그림이 많이 있지만 모두 다른 방식으로 만들어집니다. 일부 그림은 페인트로 만들어지고 다른 그림은 3D 형식으로 만들어지며 다른 그림은 특수 재료를 사용하여 만들어집니다. 예를 들어 모스크바의 Gorky Park에서 만든 커피 그림은 진정한 걸작으로 간주될 수 있습니다. 30 평방 미터에 해당하는 면적을 차지한 커피 원두 그림. 총 무게는 240kg이었습니다. 이러한 기적은 바닥에 붙인 일반 커피 원두를 사용하여 이루어졌습니다. 커피 원두로 만든 세계에서 가장 큰 그림이 기네스북에 올랐습니다.

그다지 독창적이지 않은 것은 중국 예술가 Qi Xinghua가 만든 아스팔트의 3D 페인팅입니다. 작품의 크기는 23x32m이고 그림의 일부 요소의 높이는 6m에 달하며 주인이 작업했습니다. 한 달 내내, 그 후 그는 그녀를 광저우에 소개했습니다. 포장 도로의 3D 캔버스는 Lion Gate Canyon으로 명명되었습니다. 그림의 가장 큰 장점은 놀랍도록 사실적으로 보인다는 것입니다. 감탄 입체 사진사람들은 현기증을 느낍니다. 이것은 기네스북에 따르면 세계에서 가장 큰 3D 그림입니다.

농업 회화. 최대 큰 그림예술가 Stan Hurd의 세계에서-이것은 사람의 환상이 얼마나 다양한지, 특히 재능이 있다는 증거입니다. 예를 들어 캔자스의 농부이자 유명한 예술가인 Stan Hurd는 가장 놀라운 예술 형식 중 하나에 매료되었습니다. 농화화라고 하는데, 간단히 말해서, 자르기 사진입니다. 그러나 이것은 단순한 그림이 아니라 전체 필드 크기의 실제 예술 작품입니다. Mr Hurd는 자신의 취미를 "토공사"라고 부릅니다.

그러나 그러한 초상화나 정물을 만들려면 단순히 땅을 갈고 파는 것 이상의 일을 할 수 있어야 합니다. 그러나 이것이 없었다면 Stan Hurd는 성공하지 못했을 것입니다.
가족으로 태어나 미국 농부, 미래의 예술가는 항상 시골 풍경을 생각하는 것을 좋아했습니다. 그리고 그들은 그와 너무 사랑에 빠졌고 그가 인증 된 예술가가 된 후 Stan은 농업 활동을 주제로 한 수확 및 기타 그림뿐만 아니라 캔버스에 자신의 고향 들판과 초원을 묘사하기 시작했습니다. 그러나 곧 그는 자신의 작업 범위를 확장할 수 있는 아이디어를 생각해 냈습니다. 그래서 그는 농업 그림을 시작했습니다.

농업 회화. 예술가 Stan Hurd의 세계에서 가장 큰 그림. 이야기

작가 Stan Herd의 농업 그림과 세계에서 가장 큰 그림은 옥수수 밭의 들판 위를 날아갈 때 예술가의 마음에 떠 올랐습니다. 그래서 그는 실제 시골 풍경에 적응하면서 현장 그림을 시도하기로 결정했습니다. 물론 그러한 그림은 박물관에 전시될 수 없으며 수명이 짧지만 살아 있고 우리 주변의 자연의 일부입니다. 나름의 특별한 로맨스가 있습니다.
허드는 밭을 캔버스로 삼았고, 붓 대신 다양한 농업 기술을 사용했다. 기본적으로 이들은 트랙터입니다. 아티스트도 경험이 풍부한 농부이고 이러한 장비를 잘 다루는 방법을 알고 있기 때문입니다. 여백에 그림을 그리는 방법을 배우기 위해 작가는 이 예술을 4년 동안 공부해야 했다. 물론 배우는 과정에서 작가는 한 번 이상 실수를 할 수 있었고 모든 것을 지우고 다시 작업을 시작해야 했다. 그리고 힘든 일입니다.

말하자면 그림 그리기는 스케치에서 시작됩니다. 먼저 Stan Hurd가 벽돌로 배치하는 미래 그림의 윤곽을 만들어야 합니다. 그런 다음 그는 땅을 파고 쟁기질하여 그림의 윤곽을 만듭니다. 그것을 다른 색으로 희석시키기 위해 그는 다른 색의 흙을 가져다가 적당한 양과 적당한 장소에 놓는다.
결과를 평가하기 위해 작가는 몇 걸음 뒤로 물러서서 자세히 살펴본다. 그러나 작업 결과를 정확하게 평가하기 위해 비행기를 조종해야 하는 경우가 많습니다. 오늘날 Stan Hurd는 현장 페인팅 경력이 30년이므로 자주 비행할 필요가 없습니다.

농업 회화. 예술가 Stan Hurd의 세계에서 가장 큰 그림. 성공

아티스트 Stan Hurd의 농업 그림과 세계에서 가장 큰 그림은 오늘날 전 세계적으로 인기가 있습니다. 관광객들은 종종 여백에 그려진 넓은 그림 위로 날아가서 이 특이한 작품의 규모와 아름다움을 직접 보고 싶어합니다. 인근 건물 옥상에서도 투어가 진행됩니다. 그러나 Stan Herr는 사람들이 자신의 작업을 즐길 수 있도록 하기 위해 항상 손님을 맞이하는 것을 기쁘게 생각합니다.
오늘날 아티스트는 많은 주문을 받았습니다. 그는 외국 분야에서 주문할 초상화, 정물 및 풍경을 만듭니다. 대부분의 경우 이러한 그림은 누군가에게 선물로 제공되거나 화려한 광고 캠페인 역할을 합니다.