볼쇼이 극장 개관의 전통적인 징후. Dmitry Medvedev: “볼쇼이 극장은 국가 브랜드인 국가를 통합하는 상징입니다.

대극장러시아항상 우리 주와 그 문화의 주요 상징 중 하나였으며 여전히 남아 있습니다. 이것이 메인이다 국립 극장러시아, 러시아 전통의 전승자이자 세계의 중심 음악 문화발전에 도움이 되는 연극 예술국가.
러시아 걸작 뮤지컬 극장 XIX-XX 세기는 레퍼토리에서 지배적 인 위치를 차지하며 형성 원칙은 세 가지 범주로 나눌 수 있습니다. Bolshoi는 20 세기를 포함한 러시아 고전, 서양 고전을 포함한 시청자의 관심을 끌고 있습니다. 인정받은 걸작 XX 세기 및 특별히 의뢰 된 작곡.

대극장로 시작했다 개인 극장지방 검사 Peter Urusov 왕자. 1776년 3월 28일 황후 캐서린 2세는 10년 동안 공연, 가장 무도회, 무도회 및 기타 오락을 유지하기 위해 왕자에게 "특권"에 서명했습니다. 이 날짜는 모스크바 볼쇼이 극장의 창립일로 간주됩니다. 존재의 첫 단계에서 볼쇼이 극장오페라와 극단하나의 통일된 전체를 이뤘다. 농노 예술가부터 해외에서 초청 된 스타까지 구성이 가장 다양했습니다.
오페라와 드라마 극단의 형성에서 모스크바 대학과 그 아래에 체육관이 설립되어 좋은 성과를 거두었습니다. 음악 교육. 새로운 극단에 인력을 공급하는 모스크바 고아원에 극장 수업이 개설되었습니다.

그 건물 큰, 알렉산더 2 세의 대관식 기간 동안 1856 년 10 월 20 일에 문을 연 모스크바의 주요 명소 중 하나로 수년 동안 모든 사람이 인식했습니다. 1853년 화재 후 재건되었다. 실질적으로 재건축된 볼쇼이 극장은 이전 건물에 비해 매우 중요한 변화를 겪었습니다. 복원 작업은 제국 극장 Albert Kavos의 수석 건축가 인 St. Petersburg Academy of Arts 교수가 이끌었습니다. 극장은 V. Bellini의 오페라 "Puritanes"로 1856년 8월 20일에 개장했습니다.

건물의 전체 높이가 거의 4미터 증가했습니다. Beauvais 기둥이있는 현관이 보존되었다는 사실에도 불구하고 주요 외관의 모양이 상당히 변경되었습니다. 두 번째 페디먼트가 나타났습니다. Apollo의 트로이카는 청동으로 주조된 quadriga로 대체되었습니다. 거문고로 날아 다니는 천재를 나타내는 설화 석고 얕은 부조가 페디먼트의 안쪽 필드에 나타났습니다. 기둥의 프리즈와 수도가 변경되었습니다. 측면 정면 입구에는 주철 기둥에 경사 캐노피가 설치되었습니다.

그러나 연극 건축가는 물론 강당과 무대 부분에 주된 관심을 기울였습니다. 19세기 후반에 볼쇼이 극장은 음향적 특성 면에서 세계 최고 중 하나로 여겨졌습니다. 그리고 그는 강당을 거대한 건물로 설계한 Albert Cavos의 기술 덕분입니다. 악기. 공명 가문비 나무로 만든 나무 패널을 사용하여 벽을 장식하고 철제 천장 대신 나무 천장을 만들고 나무 방패로 그림 같은 천장을 만들었습니다. 이 홀의 모든 것이 음향을 위해 작동했습니다.

1987년 국가 정부의 법령에 따라 볼쇼이 극장의 긴급 재건 필요성에 대한 결정이 내려졌습니다. 그러나 극단을 보존하기 위해 극장이 창의적인 활동. 우리는 가지가 필요했습니다. 그러나 첫 돌이 그 기초의 기초에 놓여지기까지 8년이 흘렀습니다. 그리고 New Stage 건물이 완공되기 전에 7개가 더 있습니다.

2002년 11월 29일, N. Rimsky-Korsakov의 오페라 The Snow Maiden의 시사회와 함께 새로운 무대가 열렸습니다.

2005년 볼쇼이 극장은 복원과 재건을 위해 문을 닫았습니다.
이 재건은 2005년 7월 1일부터 2011년 10월 28일까지 지속되었습니다. 많은 손실된 기능을 되살렸습니다. 역사적 모습유명한 건물이자 동시에 세계에서 가장 기술적으로 갖춰진 극장 건물 중 하나입니다. 볼쇼이 극장은 항상 안정적인 러시아의 상징입니다. 그는 러시아 예술사에 큰 공헌을 한 덕분에 이 명예로운 역할을 받았습니다. 역사는 계속되고 있으며 볼쇼이 극장의 예술가들은 여전히 ​​\u200b\u200b많은 밝은 페이지를 쓰고 있습니다.

건물 재건 및 복원의 역사 볼쇼이 극장거의 존재 첫해부터 시작되었습니다. 현재 재건이 시작될 때까지 건물의 감가 상각은 다양한 추정에 따르면 50 ~ 70 %였습니다. 제안되었다 다양한 옵션그것의 회복: 사소한 것에서 분해 검사기존 건물의 리노베이션을 완료합니다. 그 결과 극단, 건축가, 문화계 인사 등이 승인한 프로젝트가 선정됐다. 이 프로젝트는 극장의 관객 부분을 과학적으로 복원하고 지하 공간의 심화와 함께 무대 부분을 급진적으로 재구성했습니다. 동시에 건축의 기념비로서 건물의 역사적 모습을 보존해야했습니다.
역사적인 외관과 인테리어를 복원하는 것 외에도 디자이너는 극장에 새로운 건물을 제공하는 임무를 받았습니다. 지하 공간을 만들어 성공적으로 해결했습니다.
똑같이 중요한 또 다른 작업은 엄격하게 결합해야 할 필요성이었습니다. 과학적 복원무대 부분과 극장의 새로운 공간에 가장 현대적인 기술 장비를 설치했습니다.

대극장소비에트 권력 시대에 잃어버린 역사적 모습도 크게 복원했습니다. 강당과 엔필라데의 일부는 건축가가 생각한 형태를 얻었습니다. 볼쇼이 극장앨버트 카보스. 이전 제국 로비의 홀은 니콜라이 2세 황제의 대관식을 준비하는 동안 인테리어가 변경된 1895년에 복원되었습니다.
2010년 엔필라데 부지가 복원되었습니다. 강당: 메인 로비, 화이트 로비, 합창단, 엑스포지션, 라운드 및 베토벤 홀. Muscovites는 복원된 외관과 업데이트된 상징을 보았습니다. 볼쇼이 극장- 조각가 Peter Klodt가 만든 유명한 Quadriga of Apollo.
강당은 원래의 아름다움을 되찾았습니다. 이제 모든 시청자 볼쇼이 극장 19세기 극장 관객처럼 느껴질 수 있으며 웅장하면서도 동시에 "가벼운" 장식에 감탄할 수 있습니다. 금박이 박힌 밝은 진홍색 커튼 실내 공간롯지, 각 층의 다양한 치장 벽토 아라베스크, 그림 같은 플라폰 "Apollo and the Muses"-이 모든 것이 강당에 동화 같은 궁전의 모습을 제공합니다.

재건 후 볼쇼이 극장.

볼쇼이 극장은 항상 안정적인 러시아의 상징입니다. 그는 러시아 예술사에 큰 공헌을 한 덕분에 이 명예로운 역할을 받았습니다. 역사는 계속되고 있으며 볼쇼이 극장의 예술가들은 여전히 ​​\u200b\u200b많은 밝은 페이지를 쓰고 있습니다.

1776년 3월 28일 캐서린 2세는 10년 동안 공연, 무도회, 무도회 및 기타 오락을 주선할 수 있었던 덕분에 검사 피터 우루소프 왕자에게 "특권"에 서명했습니다. 이 날짜는 볼쇼이 극장의 창립일로 간주됩니다.

그러나 Urusov 왕자는 연극 사업에 대한 관심을 빨리 잃었습니다. 비용이 너무 많이 드는 것으로 판명되었습니다. 그는 파트너인 영국 사업가인 Michael Medox와 비용을 분담했습니다. 시간이 지남에 따라 전체 "특권"은 영국인에게 돌아갔습니다. 그는 1780 년 12 월 30 일에 Petrovka Street에서 이름을 얻은 Petrovsky Theatre 인 Neglinka의 오른쪽 둑에 문을 열었습니다. 첫날 저녁 그들은 A.O의 엄숙한 프롤로그 "Wanderers"를주었습니다. Ablesimov, 무언극 발레 "Magic School". 레퍼토리는 오페라와 발레 공연러시아와 이탈리아 작가.

1820년 7월에 새로운 Petrovsky 건물 건설이 시작되었습니다. 그때까지 여러 소유자가 변경되어 1806에서 주권 황제 알렉산더 1 세 자신이 소유자가되었고 극장은 제국 극장의 지위를 획득하고 생성 된 통일 국의 관할권에 속했습니다. 임페리얼 극장. 극장 자체는 1812년 화재를 포함하여 두 번 불탔습니다.

1825 년에 문을 연 Melpomene의 새로운 사원은 큰 조각 그룹 인 3 마리의 말이 달린 전차를 탄 Apollo와 함께 8 개의 기둥에 현관으로 장식되었습니다. 그것의 외관은 모스크바 신문이 쓴 것처럼 "장식에 기여한"당시 건설 중이던 극장 광장을 내려다보고 있습니다. 건물은 이전 건물의 면적을 크게 초과했기 때문에 극장은 Bolshoi Petrovsky와 물론 제국의 것으로 불리기 시작했습니다. 그 장면은 거의 30년 동안 지속되었습니다. 이 기간 동안 "Petrovsky"라는 단어는 이름에서 점차 사라집니다. Muscovites는 점점 더 단순히 "Big"이라고 부릅니다. 그러나 그해의 목조 건물의 재앙 인 화재는 제국 무대를 아끼지 않았고 1853 년 3 월에 발생하여 3 일 동안 지속되었으며 문자 그대로 풍경, 의상 및 건물과 같은 모든 것을 파괴했습니다.

재건된 무대는 1856년 8월 알렉산드르 2세의 대관식에 다시 문을 열었습니다. 이 볼쇼이 극장 건물은 수년 동안 모스크바의 주요 명소 중 하나로 여겨져 왔습니다.

강당의 유명한 샹들리에는 원래 300개의 오일 램프로 밝혀졌습니다. 오일 램프를 켜기 위해 천장의 구멍을 통해 특별한 방으로 올려졌습니다. 이 구멍 주변에는 "Apollo and the Muses"그림이 그려진 천장의 원형 구성이 세워졌습니다.

후에 10월 혁명극장의 존재가 위험에 처했습니다. 그러나 1922년 볼셰비키 정부는 폐쇄하지 않기로 결정했다. 그때까지 소비에트 전 러시아 의회, 전 러시아 중앙 집행위원회 회의 및 코민테른 회의가 극장 건물에서 열렸습니다. 심지어 교육 새로운 나라-소련-볼쇼이 무대에서 선포되었습니다. 1921년에 특별 정부 위원회는 극장 건물의 상태가 파국적이라고 말했습니다. 그 후 강당의 환형 벽 아래 기초가 강화되고 옷장이 복원되었으며 계단이 다시 계획되고 새로운 리허설 실과 예술 화장실이 만들어졌습니다.

1941년 4월 볼쇼이는 수리를 위해 문을 닫았고, 두 달 후 대 애국 전쟁. 극장 그룹의 일부는 Kuibyshev로 대피하기 위해 떠났고 일부는 모스크바에 남아 지부 무대에서 공연을 계속했습니다.

1941년 10월 22일, 폭탄이 볼쇼이 극장 건물을 강타했습니다. 폭발파는 현관의 기둥 사이를 통과하여 전면 벽을 뚫고 현관을 파괴했습니다. 전쟁의 고난에도 불구하고 극장에서 복원 작업이 시작되었고 1943년 가을 M.I. Glinka "차르의 삶".

볼쇼이 극장을 긴급하게 재건하기로 결정한 것은 1987년이었습니다. 그러나 극장이 창작 활동을 중단해서는 안된다는 것은 모두에게 분명했습니다. 가지가 필요했지만 그 기초의 기초에 첫 돌이 놓이기까지 8년이 걸렸습니다. 2002년 11월 29일 새로운 장면 N.A.의 오페라 The Snow Maiden의 초연으로 개막했습니다. 림스키-코르사코프.

그런 다음 극장이 시작되었습니다. 대규모 재건, 2005년 7월 1일부터 2011년 10월 28일까지 지속되었습니다. 그녀는 건물의 역사적 외관의 잃어버린 많은 특징을 되살려 세계에서 가장 기술적으로 갖추어 진 극장과 동등하게 만들었습니다.

볼쇼이 레퍼토리에 대해 이야기하면 XIX-XX 세기 러시아 뮤지컬 극장의 걸작이 1 위를 차지합니다. 볼쇼이는 또한 서양 고전뿐만 아니라 오페라 The Children of Rosenthal과 Leonid Desyatnikov의 발레 Lost Illusions와 같은 특별 의뢰 작품도 제공합니다.

Francesca Zambello, Eymuntas Nyakroshyus, Declan Donnellan, Robert Sturua, Peter Konvicny, Temur Chkheidze, Robert Wilson, Graham Vick, Alexander Sokurov, 안무가 Roland Petit, John Neumeier, Christopher Wheeldon, Angelin Preljocaj, Wayne Mac-Gregor와 같은 감독.

10월 28일 개장 역사적인 장면볼쇼이 극장. 국가의 주요 문화적 ​​상징 중 하나가 6년 간의 재건 끝에 문을 열었습니다. 개막을 기념하는 갈라 콘서트는 중앙 TV 채널, 인터넷 및 거리의 플라스마 스크린을 통해 방송되었습니다. 손님은 극장 광장으로 몰려 들기 시작했고 "추가"티켓을 얻는 것은 확실히 불가능했습니다.

18.00 . 레드카펫을 따라 늘어선 크렘린 연대. 개회식에 초대받은 사람들이 함께 걸었다. 쇼 비즈니스 스타뿐만 아니라 정치인도 볼쇼이 극장에 초대되었습니다. 특히 겐나디 쥬가노프 러시아 공산당 총재가 왔다. 그의 빨간 넥타이는 카펫 색깔과 일치했다. 조각가 Zurab Tsereteli, Mikhail Barshchevsky, Mikhail Shvydkoy, Alexander Rodnyansky.

18.30. 아르카디 드보르코비치 대통령의 보좌관이 그녀를 따라 레드카펫을 밟았다. 사업가 Alexander Gafin과 그의 아내, 와이너리 책임자 Sofya Trotsenko, First Winery 책임자 Konstantin Ernst, Sovershenno Sekretno 회장 Veronika Borovik-Khilchevskaya, 전 Yeltsin 행정부 책임자 Alexander Voloshin 및 가수 Nikolai Baskov.

엄숙한 갈라 콘서트의 대본은 오랫동안 비밀에 부쳐져 놀라움으로 가득할 예정이었다. 주요 5명의 오페라 솔리스트, 청중의 놀라움을 망치지 않도록 지금까지 이름을 비밀로 유지했습니다.

전날 콘서트에 누가 참석할지에 대한 추측은 여러 매체에서 나왔고, 그 중 일부는 RIA 노보스티 특파원이 콘서트 프로그램 내용을 전하면서 ​​확인됐다. 솔리스트는 5명이 아니라 4명이었다. 루마니아 사람 오페라 가수, 소프라노 Angela Georgiou, 프랑스인 Natalie Dessay (콜로라투라 소프라노), 리투아니아 스타 오페라 무대소프라노 Violeta Urmana, 러시아 바리톤 Dmitry Hvorostovsky.

18.50. 마지막 손님은 Sberbank German Gref의 수장, Gazprom Alexei Miller의 수장, Yevgeny Primakov 전 총리, 작곡가 Igor Krutoy가 레드 카펫을 따라 극장 문으로 서둘 렀습니다. 일찍 도착한 사람들은 당시 뷔페에 있었는데 특파원이 보도했듯이 철갑 상어, 쇠고기, 치즈, 포도, 샴페인 등을 곁들인 브루스케타를 제공했습니다. 알코올 음료그리고 디저트 "Anna Pavlova".

극단의 예술가들을 위한 재건의 결과, 가장 현대적 조건, 청중은 복원 된 음향과 홀의 고급 스러움을 충분히 즐길 수있는 기회를 가졌습니다. 이제 볼쇼이 극장에는 엘리베이터도 있습니다.

18.56. 가장 최근에 도착한 손님 중에는 TV 진행자 Ksenia Sobchak과 그녀의 어머니인 Lyudmila Narusova 상원의원이 있었습니다.

콘서트는 7시에 시작하기로 되어 있었고 정확히 7시에 시작했습니다. 18.59 . 그 당시 관중들은 이미 홀에 모였습니다.

19.02. 라이브 비디오 방송 중에 손님들이 홀에 앉아 있는 모습을 볼 수 있었습니다. Naina Yeltsina와 그녀의 가족, 발레리나 Maya Plisetskaya와 작곡가 Rodion Shchedrin, 가수 Zurab Sotkilava와 가수 Galina Vishnevskaya가 상자에 자리를 잡았고 모스크바 총 대주교 Kirill과 All Rus가 그녀 옆에 앉았습니다. 소련의 초대 대통령이자 마지막 대통령인 미하일 고르바초프가 좌판에 앉았다. 이 콘서트에는 Valentina Matvienko 연방 위원회 의장, Igor Shuvalov 제1부총리, Oleg Tabakov 감독과 그의 아내 Marina Zudina, 해외 정보국 Mikhail Fradkov 국장, 가수 Elena Obraztsova 및 Tamara Sinyavskaya도 참석했습니다.

19.10. 그녀는 Dmitry Anatolyevich 자신이 나중에 합류 한 왕실 상자에 앉았습니다.

그 당시 갈라 콘서트에 대해 볼쇼이 극장 "집"의 귀환 음모를 중심으로 무대가 세워진 것으로 알려졌습니다. 메인 스테이지, 극장의 모든 극단이 참여할 것입니다. 나중에 특파원의 메시지에서 숫자 목록이 알려졌습니다.

19.27. 유명한 무대에서 상연되는 발레의 장면과 오페라의 아리아로 구성된 콘서트의 다음 번호는 프로코피예프의 발레 "신데렐라"의 일부였습니다. 무대를 재현했다 극장 광장뒤쪽에 볼쇼이 극장 건물이 있습니다.

19.33 선언 된 솔리스트 중 첫 번째는 오페라 "The Maid of Orleans"에서 Joanna의 아리아를 연주 한 리투아니아 오페라 장면 Violeta Urmana의 스타 인 무대에 나타났습니다.

19.40. 콘서트 공연 중간 휴식 시간에는 극장의 역사를 이야기하는 방대한 비디오 설치물이 무대에 상영되었습니다. 그들 각각은 음악. 그래서 Violeta Urman의 공연과 다음 곡 사이에 Glinka의 오페라 "A Life for the Tsar"의 폴로네즈가 들렸습니다.

19.45. 그런 다음 극장의 발레단은 안무가 Yuri Grigorovich가 상연 한 Aram Khachaturian의 발레 "Spartacus"의 일부로 무대에 올랐습니다. Grigorovich 자신은 그 순간 홀에 있었고 그는 대통령과 함께 왕실 상자에있었습니다. 주요 부분은 발레 역사상 가장 어린 스파르타 크가 수행했습니다.

19.52. 세계적인 유명한 바리톤드미트리 흐보로스토프스키는 차이코프스키의 오페라 "에서 옐레츠키의 아리아로 볼쇼이 무대에 올랐다. 스페이드의 여왕".

19.58. 오페라 번호는 발레 번호를 대체했고 다음은 Asafiev의 발레 "The Flames of Paris"의 바스크 댄스였습니다. 2008년 이 발레는 알렉세이 라트만스키가 볼쇼이를 위해 안무했습니다.

20.04. 프랑스 오페라 가수 나탈리 드세이(콜로라투라 소프라노)가 라흐마니노프의 로망스를 불렀다.

20.12. 그리고 그 후 발레단은 Borodin의 오페라 "Igor 왕자"에서 "Polovtsian Dances"를 공연했으며이 번호의 배경은 소비에트 시대 볼쇼이 극장의 커튼이었습니다.

20.14. "Polovtsian Dances"이후 발레 "The Golden Age"의 탱고 시간이었습니다. 1982년 Dmitri Shostakovich의 첫 번째 발레는 Yuri Grigorovich가 볼쇼이에서 상연했습니다.

20.20. 짧은 휴식 시간 동안 극장 재건에 대한 멀티미디어 프레젠테이션이 다시 표시되었습니다. 방송되는 동안 무소르그스키의 "전람회의 그림" 사이클 중 하나가 재생되었습니다.

재건축 결과 극장 면적은 2배로 늘어났고 내부는 예전 모습으로 복원됐으며 음향도 개선됐다. 결국, XIX 후반세기, 볼쇼이는 대형 중 최고의 음향을 가졌습니다. 오페라 하우스평화. 그러나 변경 후 소비에트 시대그는 50명도 되지 않았다(극장 아래 공간은 콘크리트로 채워져 있었다). 재건하는 동안 데크가 만들어졌습니다. 강당그리고 아래 오케스트라 피트, 천장 위의 방도 언로드되었으므로이 모든 것이 음향을 개선해야합니다.

20.22. 콘서트의 정점은 발레 "의 아다지오였습니다. 백조의 호수", 프리마 발레리나 Svetlana Zakharova와 최고의 총리들 빅 안드레이 Uvarov.

20.30. 짧은 휴식시간에 영상설치가 다시 상영되었고, 오프닝 전용 1856년 8월 20일 황제 알렉산드르 2세의 대관식 당일 극장.

20.33. Elena Zelenskaya, Anna Aglatova, Ekaterina Shcherbachenko 및 Svetlana Shilova는 차이코프스키의 "자연과 사랑"을 연주했습니다. 이 번호의 배경은 볼쇼이의 다양한 공연에서 끊임없이 변화하는 배경이었습니다.

20.43. 다음 곡은 Prokofiev의 오페라 Betrothal in a Monastery(Duenna)의 피날레였습니다. 솔리스트 - Andrey Grigoriev, Irina Dolzhenko, Maxim Paster, Boris Rudak, Lolitta Semenina.

20.48. Maria Alexandrova, Vladislav Lantratov는 Ludwig Minkus의 발레 "Don Quixote"의 일부에서 독주했습니다.

20.51. 루마니아 오페라 프리마 Angela Georgiou는 차이코프스키의 The Queen of Spades에서 Lisa의 아리오소를 연주했습니다. 당시 볼쇼이의 장막에 소련과 러시아의 상징(1954~2005)을 확대한 이미지를 배경으로 한 설치물이 방송됐다.

상징주의의 변화는 재건의 핵심 순간 중 하나였으며, 그 동안 건물 정면과 중앙 왕실 상자 위의 소련 국가 상징의 옅은 부조를 1856년 러시아의 역사적인 문장과 소련의 문장은 박물관 창고에 보관되었습니다.

20.59. 갈라콘서트가 끝날 무렵 무대 뒤 극장의 삶이 펼쳐졌다. 퇴장을 위한 아티스트들의 준비, 풍경의 변화, 무대인사들까지 백마그리고 당나귀.

21.02. Ludwig Minkus의 Kapeldiners의 춤 소리에 맞춰 "극장의 장로들"이 무대에 올랐습니다. 합창단의 베테랑들은 꽃 바구니를 들고 무대 주위에 놓았습니다.

21.07. 그런 다음 아카이브 비디오 영상이 표시되었습니다. 전설적인 공연자 Irina Arkhipova, Olga Lepeshinskaya, Maya Plisetskaya, Elena Obraztsova, Boris Pokrovsky, Vladimir Vasiliev 등을 포함한 무용수들은 볼쇼이 극장에서의 작업, 처음 여기에 어떻게 왔는지, 어떻게 무대에 올랐는지 회상했습니다.

21.10. 청중의 기립 박수에 무대 위의 볼쇼이 예술가들의 출구. 브라스 밴드는 차이코프스키의 대관식 행진곡을 연주했습니다. 이 음악에 맞춰 극장의 전체 극단이 절을하기 위해 나왔습니다. 합창단, 발레, 오페라 댄서-턱시도를 입은 남자, 흰 드레스를 입은 여자. 이 마지막 장면의 장식은 볼쇼이 극장의 정면과 백설 공주였습니다. 메인 계단. 커튼이 닫히고 관객들은 자리에서 일어나 아티스트들의 모국 무대 복귀를 환영했습니다.

재건 후 볼쇼이 극장 개장식에 참석한 사람들 중에는 총대주교 알렉시와 "고르바초프의 아내"가 언급되었습니다.

러시아 유력 통신사 RIA 노보스티가 전 세계에 알린 바에 따르면 “드미트리 메드베데프 러시아 대통령의 환영사 이후 첫 콘서트가 시작됐다. 제1부총리, 부총리, 개장 후 극장 개관식에 도착 알렉산더 주코프 , 모스크바 예술 극장의 수장 인 연방위원회 의장. 체호프 올렉 탭코프 , 미하일 고르바초프 아내와 함께 . 손님 중에는 Mikhail Fradkov 전 총리, 문화부 장관, 가수 Elena Obraztsova, 볼쇼이 극장 책임자 심포니 오케스트라페도세프, 모든 Rus의 총 대주교 Alexy II ": http://news.rufox.ru/texts/2011/10/28/216045.htm 00:52 29/10/2011

그럼에도 불구하고이 게시물이 뉴스 피드에서 즉시 "철거"되더라도 스윕 된 모든 감정을 집중적으로 흡수 한 사람은 바로 그 사람이었습니다. 문화공동체, 러시아 볼쇼이 극장의 역사적 (메인) 무대를 6 년간 재건 한 후 2011 년 10 월 28 일 저녁에 오랫동안 기다려온 개막을 보았습니다. 극장 관리는 분명히 많은 돈을 벌고 싶었던 티켓 가격으로 판단됩니다. 2백만 루블포장 마차에서 :-) LiveJournal의이 가격표에 대한 일반적인 비판 이후 극장 경영진은 다음과 같이 발표했습니다. 가장 비싼 티켓은 50,000 루블입니다.". 오페라 노래 센터 책임자 인 발레리나 Maya Plisetskaya와 Rodion Shchedrin이 홀에 참석했으며 러시아 연방 초대 대통령의 아내 인 Naina Yeltsina와 그녀의 가족이 1 층 상자에 앉아있었습니다. 왼쪽에 ...

오프닝 연설에서 Dmitry Medvedev는 볼쇼이 극장을 " 메인 브랜드» 국가의: «나는 확신했습니다 모든 것은 의해 이루어집니다 마지막 단어기술, 연극 기술, 이러한 종류의 매우 복잡한 구조에 대한 최신 접근 방식입니다. 이런 의미에서 극장은 흠 잡을 데가 없을 것이라고 확신하지만 가장 중요한 것은 그것은 볼쇼이 극장의 정신을 유지했습니다.". 그러나 관객은 오래된 극장 건물을 떠나자마자 마치 22시에 무대에 있는 것처럼 최신 리브랜딩에 뛰어들었습니다. 풍경이 떨어졌다! 모스크바의 법 집행 기관은 겁에 질린 기자들에게“무대 작업자가 부상을 입었고 가슴에 타박상을 입었고 Sklifosovsky Institute에 입원했습니다. 현장에 구급차 출동…

그건 그렇고, 많은 비평가들에 따르면 10 월 28 일 갈라 콘서트의 장식은 Khachaturian의 발레 "Spartacus"의 번호였습니다. 메인 파티발레 역사상 가장 어린 스파르타쿠스 인 Ivan Vasiliev가 공연했습니다. 그러나 2011년 11월 14일 총리가 발레단 Bolshoi Theatre Ivan Vasiliev와 프리마 발레리나 Natalya Osipova는 사직서를 작성했지만 두 아티스트 모두 볼쇼이의 많은 공연에서 요구하고 춤을 추고 있습니다 ...