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어린이 관심 도서관. 호주 문학 모자 상자 케이크

(M.: OGI, 2003, 2008) - 11세의 로위나가 새로운 학교. 소녀는 말할 수 없습니다. 그녀는 후두에 결함이있어 다른 사람들과 매우 적극적으로 의사 소통하는 것을 방해하지 않습니다. Rowena는 자신을 동정할만한 결함이 있고 병든 사람이라고 전혀 생각하지 않습니다. 우리 각자에게는 자신의 문제가 있다는 것입니다. 일부는 친구가없고 일부는 직장, 가족, 학교에서 문제가 있고 일부는 유머를 이해하지 못하고 그녀는 목소리가 없지만 그녀는 똑똑하고 결단력 있고 독립적이며 훌륭한 요리 사과 도넛. 멍청함보다 훨씬 더 많은 문제는 이야기의여 주인공에게 사랑스럽고 사랑스럽지만 극도로 편심 한 아빠를 제공합니다. 검토. (수)

프랭크 데이비슨"도전적"(M .: Nauka 1983; 컬렉션 "Platero and I" M .: Pravda, 1990; 컬렉션 "Bambi, Lobo 및 기타 동물 이야기"OLMA-PRESS, 2004)-이야기의여 주인공은 빨간색입니다. 도망치는 소. 가축 농장에서 붉은 송아지가 태어났습니다. 시간이 흐르고 이제 어린 암소에게 낙인을 찍어야 합니다. 그러나 암소는 수줍음이 많고 반항적 인 것으로 판명되었습니다. 그녀는 농장에서 도망쳐 스크럽 덤불에있는 사람과 포식자로부터 숨어있는 야생 소 떼와 함께 죽었습니다. 이 작은 이야기는 평범한 중심 인물에도 불구하고 자유, 낭만적이고 감동적인 노래로, Seton-Thompson의 Mustang Pacer를 떠올리게 합니다. (수)

잭 린제이"금광에 오르다"(L.: Detgiz, 1956; L.: Lenizdat 1984; Interbook 1990) - 영국 작가역사 소설의 작가인 잭 린지는 호주에서 태어나고 자랐습니다. 그는 19세기 중반 밸러랫 광산 봉기에 대해 말하면서 어린 시절의 나라에 대한 이야기를 바쳤습니다. (성)

노먼 린지"매직 푸딩, 또는 거미, 개그, 스윙 및 비트의 놀라운 모험"(국경아, 1995)
- 1919년 노먼 린지(Norman Lindsey)는 호주 최초의 동화책을 쓰고 그림을 그렸습니다. 놀라운 모험의인화된 코알라와 그의 친구 펭귄 샘과 선원 빌, 아무리 먹어도 줄어들지 않는 마법의 푸딩의 소유자. 푸딩의 이름은 Albert입니다. 그는 매너가 나쁘고 성질이 고약하여 주인에게 많은 문제를 일으킵니다. 악당 Possum과 Wombat은 푸딩을 쫓고 있습니다. Lindsey는 영국 넌센스 문학의 전통을 많이 사용했지만 백인 정착민 민속과 어느 정도는 원주민 민속을 광범위하게 사용했습니다. 만화(Ml-Sr)

더글러스 록우드"나는 원주민입니다"(M .: Nauka, 1971)-이 책은 1953 년에 운전사가 된 백인들로부터 Philip Roberts라는 이름을받은 호주 원주민 Vaipuldanya의 이야기를 기록한 것입니다. 백인 의사구급대 원으로 훈련을 받았습니다. Roberts의 이야기는 그의 인식의 호기심 많은 이중성을 반영합니다. 그는 석기 시대의 사람으로 호주 덤불 생활에 이상적으로 적응했으며 동시에 우리의 현대적이고 교육을 받았으며 성취에 익숙해졌습니다. 유럽 문명. 그는 원주민의 문화와 호주의 백인 거주자들의 삶을 외부와 내부에서 모두 관찰할 수 있는 독특한 기회를 얻었습니다. "나는 순종 Alava 원주민입니다. 부족 입문의 모든 시험을 통과하고 금기를 지켰습니다... 어린 시절에 나는 야생 동물을 추적하고 사냥하고 지구가 주는 것만 먹고 살도록 배웠습니다. 창과 우무라의 도움으로 가족.. "문명인이 되더라도 나는 항상 원주민으로 남을 것입니다. 부족에 대한 의무가 있습니다..."로버츠는 3년마다 옷을 벗고 동료 부족민들과 걸어서 호주 전역을 여행합니다. 그들은 돌 도구 만 가지고 숲과 공터에서 음식을 찾습니다. 발췌(세인트)

가스 닉스 10대를 위한 현대 호주 판타지 작가입니다. 호주 공상 과학 상 Aurealis 수상작.

	"가장 짐승 같은 짐승과 다른 이야기"(AST, AST Moscow, Astrel, 2009) - 사나운 해적, 마법에 걸린 펭귄, 놀라운 발명품, 그리고 가장 잔인한 짐승에 대한 특별한 이야기. (수)
	"래그 마녀"(AST, 2008) - 형제 자매 - Paul과 Julia - 호주에 살고 있습니다. 어느 날 Julia는 헝겊 인형을 발견하고 집으로 가져옵니다. 그녀의 세계에서 추방된 사악한 마녀라는 것을 알지 못합니다. 마녀는 줄리아를 붙잡아 그곳의 모든 생명을 파괴하기 위해 북부 왕국으로 돌아갑니다. Paul은 같은 세상에 들어갈 수 있습니다. 그리고 그곳에서 그는 Julia를 구하기 위해서는 마녀를 파괴해야 한다는 것을 알게 됩니다. 그러나 이것은 물, 공기, 지구 및 불과 같은 요소의 도움을 통해서만 가능합니다. (수)
	"벽 뒤에"(M.: AST: Astrel, 2007) - 스타일과 주제가 다른 이야기 모음: 또 다른 현실, 신화적 플롯, 극적인 사건일상, 아직 쓰지 않은 책에 대한 이야기. (성)

호주 형사가 우리나라에서 거의 알려지지 않았다고 말하는 것은 그의 존재에 대해 추측할 수 있다는 사실을 회피하는 것입니다. 한편, 호주 문학의 탐정 장르는 상당히 오랜 전통을 가지고 있다. 그래서 1886년에 액션으로 가득 찬 산문 애호가들은 소설을 열렬히 읽었습니다. 퍼거스 흄 컨버터블 미스터리 , 영국에서 50만 부가 발행되었습니다. 여러면에서 줄거리 충돌을 반복하는 소설의 행동 에밀 가보리오, 호주를 연결하는 멜버른에서 열렸습니다. 위대한 탐정의 전통.

이 컬렉션의 독자들이 볼 기회가 있었기 때문에 호주 형사는 다양한 외국 샘플의 영향을 받았지만 실제로 존재합니다.

아시다시피 영국에서 온 이민자들은 이 먼 대륙의 식민지화에 참여했으며 호주는 여전히 영연방의 일원이며 직접적인 문학적 영향을 배제하지 않고 많은 경제적, 문화적 스레드를 통해 이전 대도시와 연결되어 있습니다. 영국 지적 탐정의 최고의 전통에서 무엇보다 먼저 아가타 크리스티, 쓴 소설 제니퍼 로우 슬픈 수확 (1987).

안에 최근 몇십 년많은 서방 국가에서 전문가들은 미국화미국 영화, CD, 액션 탐정의 수출뿐만 아니라 방향 전환에서도 나타나는 국가 문화 가정 생산해외샘플용. 오스트레일리아의 작가들이 성공적인 신대륙 선조들이 걸었던 길을 따르고자 하는 유혹에 면역이 되지 않았다는 것은 놀라운 일이 아닙니다.

반면에 호주는 자체 국가이며 순전히 호주의 문제와 질감을 가진 지역 유형의 탐정 이야기가 등장하는 것은 매우 자연스러운 일입니다.

이 컬렉션은 호주 탐정 이야기에서 언급된 세 가지 방향을 모두 제시합니다. 영국인, 미국 사람그리고 실제로 호주. 국경을 넘어 점차 독자의 동정을 얻고있는 호주의 액션으로 가득 찬 소설에 대한 상당히 완전한 그림을 얻을 수있는 것은 바로 이러한 접근 방식입니다.

모자 상자에 케이크. 아서 업필드

소설 아서 업필드 모자 상자에 케이크 - 가치 있는 예 지역 탐정- 1955년에 처음 출판되었고 그 이후로 호주뿐만 아니라 두 번 이상 재인쇄되었습니다. 이것은 하나의 범죄에 대한 이야기일 뿐만 아니라 목초지와 농장이 퍼져 있는 호주 아웃백에 대한 상당히 유익한 이야기이기도 합니다. 거기서 발견했습니다.

Upfield의 소설은 고전적인 탐정 캐논을 기반으로 합니다. Precinct Constable Stenhouse가 사망했습니다. 그의 시체는 황량한 곳에 서있는 지프에서 발견되었고 원주민 조수 (추적자)가 사라졌습니다 ...

검사가 조사중 나폴레옹 보나파르트, 구어체 Boney (많은 Upfield 작품의 주인공). 그는 원주민 혈통을 가지고 있으므로 지역 관습과 관습에 대한 훌륭한 감정가입니다. 그의 작업에서 그는 추상적 인 논리적 체계가 아니라 삶과 경험에서 진행합니다. Bonnie는 서두르지 않습니다. 정처 없이 빙글빙글 도는 것 같다. 특정 지역자신의 계획에 다른 사람을 바치는 것을 좋아하지 않으며 스타일에서 예상치 못한 효과를 선호합니다. 에르큘 포와로. 유명한 벨기에 인은 확고하게 믿었습니다. 작은 회색 세포당신의 두뇌. 지방 형사 보니는 꿋꿋이 서서 여우와 독수리의 습관을 포함하여 주변에서 일어나는 모든 일을 신중하게 분석하는 운, 호기심 및 논리적 능력. 이 두 캐릭터의 이름에는 잘 알려진 유사점이 있습니다. 프랑스 국민 헤라클레스헤라클레스를 의미합니다. 대수사관 업필드의 이름은 나폴레옹 보나파르트- 찾기의 아이러니한 발전처럼 보입니다. 아가타 크리스티.

Upfield의 캐릭터는 다소 영웅을 연상시킵니다. 잭 런던. 이곳의 자연은 그다지 가혹하지 않지만 호주의 이 지역의 생활 조건은 체력, 지구력 및 손재주. Upfield는 독자들에게 세계를 소개합니다 강한 사람들, 필사적이고 대담한 행동이 가능하며 때로는 형법의 관점에서 모호하지만 손에 무기를 들고 재산이나 복지를 보호하는 것을 범죄로 간주하지는 않습니다.

대륙의 원주민에 대한 책의 영웅과 작가 자신의 태도는 나쁘거나 경멸 적이라고 할 수 없습니다. 옛날 영국 정신에 있어서는 분명히 가부장적입니다. 백인의 짐. 원주민은 착하고 헌신적이지만 원시적이고 도둑질합니다. 그러나 그러한 아이디어는 직접적으로 표현되는 경우가 거의 없으며 금요일에 대한 Robinson의 태도와 거의 같은 억양, 몸짓, 무심코 방어적인 단어로 표현됩니다.

법과 질서의 수호자인 Boni는 원주민의 사법 제도와 문명인. 원주민의 원시적 아이디어가 잘못되었을 수 있을 뿐만 아니라 잘 작동하는 것처럼 보이는 조사 상태 기계의 기능 방법도 잘못될 수 있습니다. 법률의 문자와 정신을 구별할 수 있는 Upfield의 영웅은 이 특성을 회상합니다. 메그레 위원 조지 시메농.

정확히 알아두자 아서 업필드그리고 그의 영웅 보니 대표하다영국인의 유명한 연구에서 호주에서 줄리안 시몬스 비참한 결과 (1972), 역사에 전념장르로서의 탐정소설의 형성과 발전.

물에 가라앉는 방법. 피터 코리스

소설은 완전히 다른 방식으로 쓰여졌습니다. 피터 코리스 물에 가라앉는 방법 (1983). 그것은 미국의 전통과 완전히 일치합니다. 강인한 탐정, 때로는 사립 탐정이 일했던 캘리포니아가 아니라 호주 해안에서 행동이 일어난다는 사실을 잊는 경우도 있습니다. 필립 말로소설에서 알려진 레이몬드 챈들러. 사립탐정 코리스 클리프 하디주로 Marlo와 유사합니다. 평범한 사람, 그다지 운이 좋지 않고 종종 그를 위협하는 위험과 심지어 죽음까지 기적적으로 피합니다. Marlo와 마찬가지로 근무 중에 그는 자신이 불편함을 느끼는 부자들의 세계에 있는 자신을 발견합니다.

하디는 모든 일에 성공하는 수상한 형사가 아닙니다. 반대로 그의 모든 열쇠그의 모든 생각은 거짓으로 판명되었습니다. 임무를 완수하려고 애쓰던 그는 관심을 끄는 잘못된 비밀을 우연히 발견하고 끊임없이 위험에 처합니다. 작가가 묘사하는 것처럼 형사의 직업에는 영웅주의가 거의 없습니다. 캐릭터 수사관과 가까운 사람들조차도 어느 정도 혐오감을 느끼는 힘들고 고맙지 않은 작업입니다. Hardy는 자발적 민주주의의 소유자입니다. 그에게 사회적 불의는 규칙의 예외가 아니라 슬픈 일상입니다. 그는 불우한 사람들을 동정하고 부자들을 결코 신뢰하지 않습니다. 영향력 있고 전능 한 사람으로 이어지는 범죄 얽힘을 풀고 Hardy 자신은 자신의 생명을 구할 수있는 운 좋은 상황의 조합 덕분에 자신을 손에 넣습니다.

그러나 독자들에게 이미 잘 알려진 것을 다시 말할 필요는 없습니다. 소설의 비난이 예상치 못한 독창적이라고 가정 해 봅시다. 피날레는 해안의 세계를 지배하는 부패와 잔인함에 대한 슬픈 그림을 마무리합니다.

슬픈 수확제니퍼 로우

슬픈 수확 제니퍼 로우일종의 심리 탐정이며 영국 정경에 맞춰 설계되었습니다. 그것의 행동은 Korris만큼 역동적이고 긴장하지는 않지만 캐릭터는 훨씬 더 호기심이 많습니다. 캐릭터의 범위는 같은 가족 구성원과 사랑하는 사람으로 제한됩니다. 소설은 전문가들이 부르는 시대인 20-30년대의 작품들처럼 등장인물들의 목록과 그 지역의 지도로 서두를 이룬다. 황금기지적 탐정. 첫 번째 문구는 다음과 같을 수 있습니다. 별장에 손님이 왔다.이것이 고전 소설이 시작되는 방식입니다. 슬픈 수확 범죄 묘사가 그 자체로 목적이 아니라 사회적 상황에서 성격의 논리적 표현인 고전적인 탐정 전통에서 정확하게 유지되었습니다.

그녀의 여주인 인 외로운 늙은 하녀 Alice Olcott이 평생을 살았던 시골 사유지는 매년 가을 사과 수확에 참여할 준비가 된 모든 사람들에게 친절하게 쉼터를 제공합니다.

체호프와 병행 체리 과수원 분명한. 사과 과수원의 매력, 엄격함과 동시에 옛 생활 방식의 개방성, 내면의 아름다움이 결여되지 않은 노동은 실용성과 탐욕이 승리하는 근대성에 반대합니다. 앨리스에게 오래된 집- 농촌 생활의 이전 조화의 상징. 그녀의 유산을 되살리고 있는 그녀의 정반대 조카 Betsy Tender는 모든 것을 파괴하고 재건하여 이모의 골동품 장신구를 수익성 있게 판매할 계획입니다(현재 골동품은 가격이 책정되어 있습니다). 소설은 중산층의 관습을 분명히 드러낸다. 거짓 값범죄로 이어집니다. 동기는 호주 사회뿐만 아니라 매우 시사적입니다.

형사의 모습도 소설에서 고전적으로 전통적입니다. 미스터리에 대한 해결책은 Birdie(일종의 Miss Marple)에게 속해 있습니다. 아가타 크리스티, 우연히손님 중 한 명으로 밝혀졌고 존경 스럽지만 그다지 똑똑하지 않은 지방 경찰을 포함하여 참석 한 사람들의 놀랍게도 범죄 얽힘을 풀었습니다.

물론 전집에 수록된 3편의 소설이 문학과 탐정을 대표하는 강대국의 범죄소설과 점점 더 성공적으로 경쟁하며 새로운 영역을 탐험하고, 재미있으면서도 매우 심각한 문제.

G. 안자파리제

작가(그리고 아주 좋은 작가!)의 수 측면에서 호주와 뉴질랜드많은 국가와 지역에 확률을 줄 수 있습니다. 직접 판단해 보십시오. 두 명의 노벨상 수상자와 일곱 명의 부커 수상자가 있습니다. 그래서 최근에는 호주 시민이며 노벨상 수상자이자 부커상 수상자 두 번입니다. 또한 두 번 우승 높은 상피터 캐리. 비교를 위해 : 우리가 별도의 선택을 할 문학의 캐나다는 노벨상 수상자 1 명과 부커 수상자 3 명을 "단지"제공했습니다.

다음은 호주와 뉴질랜드 작가들의 가장 상징적인 소설 10편입니다.

사람의 나무. 패트릭 화이트

1973년 노벨 문학상 수상자 패트릭 화이트는 소설에서 20세기 초에 거의 사람이 살지 않는 호주 중부에 정착한 평범한 노동자 가족인 농부 스탠과 에이미 파커의 이야기를 들려주었습니다. 그들의 일상과 지칠 줄 모르는 작업을 배경으로 작가는 사람들의 내면 세계를 능숙하게 분석하고 인간 존재의 의미를 찾으려고 노력합니다.

이 책은 또한 20세기 내내 녹색 대륙의 삶에 대한 광활한 파노라마를 보여줍니다. 호주가 가난한 유럽 이민자와 전과자들이 거주하는 "대영제국"의 사막 아웃백에서 점차 가장 행복하고 가장 행복한 나라 중 하나로 변모한 과정을 보여줍니다. 세계의 선진국.

2006년에 J.M. Coetzee는 호주 시민이 되었습니다. 그는 4년 전에 녹색 대륙으로 이주했다. 그래서 그의 작품 속 '호주시대'는 그때부터라고 할 수 있다(그는 2003년 노벨상을 받았다). "실험의 순수성을 위해" 우리는 2016년 부커상 후보에 오른 소설 "예수의 어린 시절"을 이 선택에 포함시켰습니다.

Galina Yuzefovich가 이 놀라운 책에 대해 쓴 내용은 다음과 같습니다. “이것은 수수께끼 같은 소설입니다. 작가 자신이 인터뷰에서 제목 없이 나오는 것이 좋겠다고 말했고, 독자는 마지막 페이지를 넘겨야 제목을 볼 수 있습니다. 그러나-스포일러로 받아들이지 마십시오-마지막 페이지는 확실성을 제공하지 않으므로 독자는 완전하고 최종적인 희망없이 우화를 스스로 해결해야합니다 (예수는 무엇입니까?) 해결책 ".

우리는 이미 Steven Spielberg 창조의 역사에 관한 자료에서 Thomas Keneally의 멋진 소설에 대해 썼습니다. 쉰들러 리스트는 여전히 최고의 책부커상을 수상했습니다. 이 소설 이전에 그의 작품이 세 번(각각 1972년, 1975년, 1979년) 수상 후보에 포함되었다는 점은 주목할 만하다.

Keneally는 최근 80세가 되었지만 여전히 팬과 비평가 모두를 놀라게 하고 있습니다. 그래서, 주인공그의 2009년 소설 인민 열차는 1911년 시베리아 망명에서 호주로 탈출한 러시아 볼셰비키로, 몇 년 후 고국으로 돌아와 혁명 투쟁에 가담했습니다(그의 원형은 표도르 세르게예프였습니다).

Kelly Gang의 진정한 역사. 피터 캐리

Peter Carey는 Green Continent에서 가장 유명한 현대 작가 중 한 명으로 Booker Prize의 두 배를 수상했습니다 (그 외에도이 영예는 다른 호주 작가 인 J. M. Coetzee에게도 수여되었습니다). 소설 " 실화 Kelly Gangs는 그의 생애 동안 전설과 이야기로 이름이 자란 유명한 호주 로빈 후드의 이야기입니다. "진정한 회고록"으로 쓰여졌음에도 불구하고 이 책은 피카레스크 소설이 혼합된 서사시에 가깝습니다.

유명인. 엘레노어 캐튼

Eleanor Catton은 부커상을 수상한 두 번째 뉴질랜드 작가입니다. 첫 번째는 1985년에 Keri Hume이었습니다(그러나 그녀의 작품은 러시아어로 출판되지 않았습니다). Eleanor Catton의 승리는 2010년 부커상 수상자인 하워드 제이콥슨과 상대하여 모두를 놀라게 했습니다. 그녀의 소설 The Luminaries는 골드러시가 한창이던 1866년 뉴질랜드를 배경으로 합니다. Catton은 그녀의 작은 나라를 꾸미려고 노력했습니다. 문학 지도그녀는 확실히 성공했습니다.

이 책의 줄거리는 비극적 인 이야기제2차 세계대전 당시 타이-버만 반도를 건설한 전쟁 포로들 철도("죽음의 길"이라고도 함). 건설 기간 동안 10만 명이 넘는 사람들이 가혹한 노동 조건, 구타, 굶주림, 질병으로 사망했고 제국 일본의 야심 찬 프로젝트는 나중에 전쟁 범죄로 인정되었습니다. 이 소설로 호주 작가 Richard Flanagan은 2014년 부커상을 수상했습니다.

The Thorn Birds가 1977년에 출판되었을 때 Colleen McCullough는 그녀의 가족 사가가 얼마나 놀라운 성공을 기다리고 있는지 전혀 몰랐습니다. 이 책은 베스트셀러가 되었고 전 세계적으로 수백만 부가 팔렸습니다. Thorn Birds는 1915년부터 1969년까지를 배경으로 한 호주 영화입니다. 정말 장대한 범위!

Colin McCullough가 그녀의 소설의 세계적인 인기를 막지 못한 탐욕스러운 부커상을 받지 못한 것도 놀라운 일입니다.

The Book Thief는 줄거리가 첫 줄부터 당신을 사로잡고 마지막 페이지가 닫힐 때까지 놓지 않는 몇 안 되는 책 중 하나입니다. 소설의 저자는 호주 작가 Markus Zusak입니다. 그의 부모는 제2차 세계대전의 모든 공포를 개인적으로 경험한 오스트리아와 독일에서 온 이민자들입니다. 작가가 2013 년에 성공적으로 촬영 한 그의 책을 만들 때 의존했던 것은 그들의 기억이었습니다.

이야기의 중심에는 1939년 어느 낯선 집에서 어려운 한 해를 보내게 된 독일 소녀 리젤의 운명이 있다. 위탁 가정. 이 소설은 전쟁과 공포, 조국의 역사에서 끔찍한 순간을 경험하는 사람들에 관한 소설입니다. 하지만 이 책은 또한 비범한 사랑, 친절에 관한 것, 적절한 때에 하는 적절한 말이 얼마나 많은 의미를 가질 수 있는지, 완전히 낯선 사람이 어떤 친척이 될 수 있는지에 관한 것입니다.

웅덩이를 뛰어 넘을 수 있습니다. 앨런 마샬

첫 번째 부분에서 자서전 3부작호주 작가 Alan Marshall은 장애 소년의 운명에 대해 이야기합니다. 저자는 말 조련사 가족의 농장에서 태어났습니다. 와 함께 초기그는 활동적인 라이프 스타일을 이끌었습니다. 그는 많이 뛰었고 웅덩이를 뛰어 넘는 것을 아주 좋아했습니다. 그러나 어느 날 그는 소아마비 진단을 받았고, 곧 그를 침대에 누웠다. 의사들은 아이가 다시는 걸을 수 없을 것이라고 확신했습니다. 그러나 소년은 포기하지 않고 필사적으로 싸우기 시작했습니다. 끔찍한 질병... Alan Marshall은 그의 책에서 불치병에 걸린 아이의 성격이 형성되고 굳어지는 과정에 대해 이야기하고 삶에 대한 이타적인 사랑이 무엇인지 보여주었습니다. 할 수 있습니다. 결과는 호주에서 "실제 인물에 대한 이야기"였습니다.

샨타람. 그레고리 데이비드 로버츠

우리는 이미 40년 만에 데뷔 소설을 출간한 작가들에 대한 글에서 로버츠에 대해 쓴 적이 있습니다. 여기서 호주인은 Umberto Eco 자신을 능가했습니다. The Name of the Rose의 저자가 그의 유명한 책 48 세에 특히 위험한 전직 범죄자-51 세!

Gregory David Roberts의 전기에서 무엇이 사실이고 허구인지 말하기는 어렵습니다. 그녀는 감옥, 가짜 여권, 전 세계 방황, 인도에서의 10 년, 경비원의 첫 번째 문학 실험 파괴와 같은 액션 어드벤처처럼 보입니다. Shantaram이 그토록 흥미진진했던 것도 당연합니다!

놀랍고 독특한, 대륙이기도 한 세계 유일의 국가 - 물론입니다. 호주! 여기에서 여름은 12월에 시작되고 사막은 대륙의 1/3을 덮고 야생에서 캥거루와 코알라가 발견되며 인구의 20%는 다른 나라에서 태어났습니다.

호주는 다양한 문화와 국적을 지닌 다채로운 국가입니다. 호주 문학은 18세기에 발전하기 시작했습니다. 식민지 시대 영어, 그리고 XIX 후반 V. 밝은 획득 국민성. 호주 작가의 책은 전 세계에서 읽히고 그중에는 진짜 보석이 있습니다!

호주 최고의 책 8권

2011년에는 최고의 아동 작가로 선정되어 Astrid Lingdren Award 호주 작가이자 예술가상을 수상했습니다. 션 탄, 아동 및 청소년 문학 발전에 기여한 공로로 높은 순위와 상금은 특정 작품이 아니라 저자의 모든 작품을 표시했습니다.

가장 유명한 러시아어로 번역 된 저자의 책- "아무도 아닌 것". 텍스트가 많지 않고 삽화가 큰 역할을 하며, 여러 번 볼 수 있는 수많은 작은 세부 사항으로 매번 새로운 것을 발견합니다. 자라는 것이 얼마나 슬픈 일인지, 우리가 다른 사람을 어떻게 대하는지에 대한 책입니다. 아이를 연기하려는 어른이 아니라, 매일매일 유치한 세계를 잃어가는 어른의 이야기다.

호주의 인기작가 제니퍼 준 로우는 본명으로 성인 탐정소설을, 가명으로 동화책을 집필하고 있다. 에밀리 로다.

Emily Rodd의 가장 유명한 동화책 시리즈는 "틸로아라의 마법 벨트". 이 시리즈의 책은 전 세계적으로 천만 부 이상 판매되었습니다. 호주, 뉴질랜드, 미국, 캐나다, 일본, 이탈리아, 브라질, 중국, 체코 공화국, 덴마크, 프랑스, 핀란드, 독일, 헝가리, 인도네시아, 네덜란드, 노르웨이, 폴란드, 포르투갈, 루마니아, 러시아, 세르비아에서 출판되었습니다. , 대한민국, 스페인, 스웨덴, 대만, 태국, 터키 및 영국.

틸로아라-강력한 힘을 가진 일곱 개의 보석으로 장식 된 허리띠로 적으로부터 보호받은 마법의 나라입니다. 수년 동안 Shadow Lord는 Tiloara를 점령하려는 계획을 세웠고 이제 돌은 메달에서 찢어져 숨겨져 있습니다. 다른 모서리왕국. 이제 그들은 그림자의 제왕의 종인 무자비한 괴물들에 의해 보호받고 있습니다. 대장장이의 아들 리프, 전직 궁전 경비원 바드, 야만적인 소녀 자스민은 잃어버린 돌을 찾고 마법의 허리띠를 다시 만들고 나라를 구하기 위해 위험한 여정을 떠납니다.

호주 공상과학 작가 가스 닉스청소년을 위한 글. 이 작가는 Aurealis Australian Science Fiction Award를 수상했습니다.
작가의 매력적인 판타지 3부작에는 책이 포함되어 있습니다. "Sabriel", "Lirael", "Aborsen".

마지막 마법사 Abhorsen의 딸인 Sabriel은 어린 시절부터 Ancelstierre와 Old Kingdom을 분리하는 벽 밖에서 자유 마법의 통제하기 힘든 세력과는 거리가 먼 곳에서 살았습니다. 그리고 죽은 채로 있기를 원하지 않는 죽은 자들로부터. 그러나 어느 날 그녀의 아버지가 사라지고 사브리엘은 그를 찾기 위해 세계의 경계를 넘어야 합니다. 퇴거 안전한 학교, 이것은 오랜 세월그녀의 집이 된 그녀는 Sabriel이 확신하지 못하는 동료들과 함께 초자연적 위협이 가득한 길을 따라 탐구를 시작합니다. 왜냐하면 고대 왕국의 땅에서는 아무것도 확신할 수 없기 때문입니다. Sabriel은 벽으로 나뉘고 죽음의 강으로 연결된 세계에 대한 Garth Nix의 찬사를 받은 3부작의 첫 번째 소설입니다.

러시아에는 "전쟁과 평화"가 있고, 미국에는 "바람과 함께 사라지다"가 있고, 호주에는 - "가시새". Thorn Birds는 20개 이상의 언어로 번역된 국제적인 베스트셀러이며 저자를 데려왔습니다. 콜린 맥컬러프인정과 영광.

Thorn Birds는 호주 노동자 가족의 3대에 대한 로맨틱한 사가로, 어려움을 겪고 행복을 찾는 사람들에 대한 이야기입니다. 강하고 깊은 감정을 노래하는 사랑에 대한 본토,이 책은 호주 생활에 대한 진실하고 다채로운 세부 사항, 자연 사진으로 가득 차 있습니다. 소설이 왜 그렇게 사랑받는가? 세상의 구조에 대한 모든 고통과 분노, 삶의 모든 절망과 실망, 누구나 생각하지만 말할 줄 모르는 모든 것을 표현하기 때문이다.

호주의 전설적인 "귀족 산적"의 "진정한 회고록"을 우아하고 아이러니하게 양식화했습니다. 소설뿐만 아니라 "한 모금 맑은 공기» 모든 좋은 감정가를 위해 문학적 언어그리고 훌륭한 스토리!
이 책은 사건으로 가득 차 있고 빠르게 발전하며 모든 감정을 포함합니다. 주인공의 삶뿐만 아니라 그를 둘러싼 사람들의 삶도 다룬다. 밝고 적당히 세부적인 디테일은 사진을 매우 선명하게 만들고 모든 장면, 매 순간의 분위기를 느끼게 합니다. 사랑에 관한 책: 남자에 대한 여자의 사랑, 형제에 대한 형제, 예술에 대한 사람의 사랑에 관한 책. 부커상을 두 번이나 수상한 호주 작가 피터 캐리의 최신 소설에서 다시 한 번 세상을 놀라게 합니다.

"도서 도둑"- 호주인이 쓴 소설 현대 작가 마르쿠스 주삭 2006년. 이 책은 4년 넘게 New York Times 베스트셀러 목록에 올랐습니다. 이 작업은 나치 독일에서 일어나는 사건을 설명합니다.
Markus는 오스트리아 이민자의 네 자녀 중 막내입니다. 인터뷰에서 Zusak은 자라면서 나치 독일, 뮌헨 폭격, 당시 어머니가 살았던 작은 독일 마을을 통과하는 유대인에 대한 많은 이야기를 들었다고 말했습니다. 이 모든 이야기는 Marcus가 The Book Thief를 쓰도록 영감을 주었습니다.

이야기는 죽음의 관점에서 진행됩니다. Liesel Meminger는 이야기가 진행됨에 따라 성숙해지는 9살의 주인공입니다. Liesel의 삶은 어린 시절부터 어려웠습니다. 공산주의자와 관련된 그녀의 아버지는 실종되었고 그녀의 어머니는 돈이 부족하여 소녀와 그녀의 형제를 위탁 가정에 넘겨야했습니다. 도중에 소년은 Liesel 앞에서 죽고 그녀의 마음에 각인을 남깁니다. "The Book Thief"는 무엇보다도 다양한 단어에 대해 이야기하는 단편 소설입니다. 아코디언 연주자에 대해; 다양한 광신적 인 독일인에 대해; 유대인 전사에 대해; 그리고 많은 절도. 이 책은 말의 힘과 영혼을 키우는 책의 능력에 관한 책입니다.

토마스 케닐리-작가, 극작가, 논픽션 작가, 홀로코스트에서 살아남은 Leopold Pfefferberg의 삶에 대한 인상을 받아 쓴 소설 "Schindler's Ark"로 가장 잘 알려져 있습니다.

이 작품은 1982년 부커상을 수상했다. 소설을 원작으로 한 영화 "쉰들러 리스트"로 아카데미상을 수상한 최고의 영화 1993년 세계 영화의 가장 중요한 작품 중 하나가 되었습니다. 소설의 액션은 제2차 세계 대전 중 점령지 폴란드에서 일어난 실화를 바탕으로 합니다. 독일의 산업가이자 강제 수용소장인 오스카 쉰들러는 전쟁 역사상 그 누구보다 혼자서 가스실에서 죽음을 면한 많은 사람들을 구했습니다.

그레고리 데이비드 로버츠- 소설로 가장 잘 알려진 호주 작가 "샨타람", 대부분은 수감 중에 작성되었습니다.

Shantaram은 가장 놀라운 소설 중 하나입니다. 초기 XXI세기. 이것은 굴절 예술 형태심연에서 벗어나 살아남은 남자의 고백은 모든 베스트셀러 목록을 쳤고 그의 작품과 열광적 인 비교를받을 자격이 있습니다. 최고의 작가새로운 시간. 소설의 모든 인물은 허구이지만 묘사된 사건은 실제입니다. 작가처럼 이 소설의 주인공은 수년 동안 법을 피해 숨어 있었다. 아내와 이혼한 후 친권을 박탈당한 그는 마약에 중독되고 일련의 강도를 저질렀으며 호주 법원에서 징역 19년형을 선고받았다. 삼엄한 감옥에서 탈출한 그는 봄베이에 도착해 위조범과 밀수업자, 무기 거래, 인도 마피아와의 대결에 참여하며 진정한 사랑도 찾았다.

호주가 얼마나 다면적이고 독특한지, 저자들의 책은 너무나 놀랍고 다릅니다. 독서를 즐기십시오!

호주 최초의 문학 기념물은 1788년 시드니 죄수 식민지를 설립한 최초의 선박 호송 장교였던 존 화이트(-), 왓킨 텐치(-), 데이비드 콜린스(-)의 회고록과 여행기였습니다. 그린 그의 소설에서 존 터커 힘든 삶죄수 : 소설 "Quintus Servinton", "Henry Savery", "Ralph Reshle의 모험".

첫 번째 시적 작품, 호주 대륙에서 쓰여진 장르의 발라드였습니다. 그들은 당시 영국과 아일랜드 발라드의 전통을 발전시켰습니다. 첫 번째 발라드의 주요 주제는 도망자 죄수의 자유로운 삶의 황홀경과 소위 부시레인저 (고귀한 강도). 이 작품들의 어두운 유머와 빈정거림은 식민지 사회의 도덕적 기반을 뒤흔들었습니다. 첫 50년 동안의 식민지 가사는 거의 변함없이 영국 고전주의 시대의 주제와 스타일을 지향했습니다. 최초의 작사가는 Charles Thompson(-)과 Charles Wentworth(-)였습니다. 나중에 인간의 자연과 그 이국주의에 대한 엄격하고 위험한 주제가 나타났습니다.

이 시기의 뛰어난 시인은 Charles Harpour(-)였습니다. 아일랜드 죄수들의 후예인 하푸어의 시는 존 밀턴과 초기 워즈워드의 작품에 가까운 전제적 모티프로 가득하다. 특히 중요한 것은 그의 풍경 가사. 그의 생애 동안 Harpour는 그의 유산 중 극히 일부만을 출판했습니다.

또 다른 뛰어난 시인 Henry Kendall(-)의 시는 지형 및 지질 현상의 해석이 특징입니다. 외부 세계그의 영적 기분을 상징적으로 반영합니다. Kendall의 풍경에는 철학적, 때로는 신비로운 의미. 그는 이런 식으로 자신의 어떤 부조화를 표현하려고 했습니다. 내면의 평화, 아름다운 유토피아를 찾아 그가 알았던 실망의 괴로움. 그의 가장 흥미로운 컬렉션은 "Mountains", "In Peru", "Leichgardt"입니다.

민족 시대(1880-1920)

호주 문학의 전국 시대는 주간 "Bulletin"(Eng. 게시판), Jules François Archibald와 John Hynes가 설립했습니다. 이 저널의 프로그램 원칙은 사회적 참여, 급진적인 민주적 방향, 일반 근로자의 삶에 대한 관심, 호주 문학에 대한 영국의 영향 거부였습니다. 잡지의 전형적인 주제는 호주 숲속의 삶, 시골의 이상, 남성 우정그리고 남성성, 평등 보통 사람들. Bulletin 덕분에 Andrew Barton Patterson, Banjo (-)라는 가명과 호주 덤불에 대한 발라드, Charles Brennan 및 J. Neilson과 같은 시인은 영국과 프랑스의 미학과 상징주의에 더 중점을 두었습니다.

Henry Lawson (-)의시는 민사 가사의 예가 될 수 있습니다. 시는 특징적인 혁명적 파토스와 사회적 낙관주의로 행진곡의 리듬으로 쓰여졌습니다. 그의 시의 어떤 선언적 성격은 혁명적 분위기와 민족애국적 동기와 결합되어 있다.

근대(1920~현재)

1920년대 초부터 호주 문학은 점점 유럽과 미국의 문학 경향에 개방되었습니다. 새로운 트렌드와 방향을 채택하는 데 특히 중요한 역할을 한 사람은 다음과 같습니다. 문학 잡지"Vision"(영어 비전, with), "Meanjin Papers"(with), "Angry Penguins"(-)와 같은 호주.

Rex Ingamells와 함께 문화 재평가 운동이 시작되었습니다. 호주 원주민그리고 호주 문학의 독립적인 목소리를 찾는 것.

가사에서 개방성에 대한 열망은 K. MacKenzie, James Macauley, Alec Derwent Hope와 같은 시인의 작품에 영향을 미쳤으며 현상에 대한 구체적인 감각적 시가 특징입니다. 현실 세계. Judith Wright, Francis Webb 및 Bruce Dave는 풍경을 상징하는 가사와 개인 시에 끌렸습니다. Rosemary Dobson과 R. D. Fitzgerald는 시에서 역사적인 주제로 전환했습니다.

1950년대에는 소위 멜버른 대학의 시 학교가 등장했습니다. 멜버른 대학교 시인), 주요 대표자는 Vincent Buckley, Ronald Simpson, Chris Wallace-Crabbe, Evan Jones, Noel Makeinsh, Andrew Taylor였습니다. 이 학파의 대표자들은 복잡한 형태와 지적 암시를 선호했습니다. 21세기 초 호주 시는 Leslie Lebkowitz의 작품으로 대표됩니다.

20세기 호주 소설은 유럽과 미국의 철학적, 문학적 흐름의 영향을 받았다. 소설의 중요한 주제는 인간의 내면 세계에 대한 심리적 묘사, 호주 사회의 기원에 대한 연구였습니다. 1920년대의 전형은 G. Richardson의 소설 The Fate of Richard Mahone으로, 과거에 대한 관심이 정신적 외로움이라는 주제와 결합되었습니다. M. Boyd, Brian Penton, Marjorie Bernard, Flora Eldershaw와 같은 다른 산문 작가의 작품에서도 비슷한 경향이 눈에 띕니다.

사회 비판적 주제, 특히 교외 생활이라는 주제는 Katarina Pritchard, Frank Dalby Davidson, Leonard Mann, Frank Hardy와 같은 소설가의 관심 대상이었습니다. 사회 문제에 대한 풍자적 보도는 H. Herbert, Sumner Locke Elliott, C. Mackenzie의 작품에서 일반적입니다.

1973년 노벨 문학상은 산문 작가 패트릭 화이트에게 수여되었습니다. 호주의 맥락과 스타일에서 그와 가까운 것은 R. Shaw, Christopher Koch, Gale Porter의 작품이었습니다.

겪은 호주 이야기 새 꽃 XX 세기의 40 대에. 이 시기의 호주 단편 소설은 James Joyce, Ernest Hemingway, John Dos Passos의 문체 영향을 받은 것이 특징입니다. 연간 선집은 단편 소설 장르의 발전에 중요했습니다. 해안에서 해안으로 Waynes 팔머에 의해 출판. 주요 스토리텔러: Tia Astley, Murray Bale, Marjorie Bernard, Gavin Kessy, Peter Cowan, Frank Morgause, Waynes Palmer, Gail Porter, Christina Steed 등.

독립 호주 드라마는 현대에만 발전했습니다. 드라마 발전을 위한 중요한 이론적, 실천적 충동은 Louis Esson(-)에 의해 주어졌다. 주요 호주 극작가: Katarina Pritchard(전 정치 드라마), Wayne Palmer(흑마), Betty Roland, Henrietta Drake-Brockman, David Williams, Alexander Buzot, John Romeril, Dorothy Hewitt, Alain Seymour, Peter Kenna, Tom Hungerford, Thomas Shepcott .

연결

문학

호주 소설. 역사 선집, Sidney, 1945.
The Oxford Anthology of Australian Literature / L. Kramer, A. Mitchell, Melbourne, 1985.
Elliott B. R. 호주 시의 조경가, Melbourne, 1967.
호주 문학 / G. 버튼, Ringwood, 1976.
Green H. M. A history of Australian Literature, Sidney, 1984(2권)
호주 문학의 옥스퍼드 동반자, 멜버른, 1991.

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그녀에게 작별을 고하면서 그가 그녀의 가느다란 손을 잡았을 때, 그는 자기도 모르게 조금 더 손을 잡았다.
“이 손, 이 얼굴, 이 눈, 나에게 이질적인 이 모든 여성적 매력의 보물이 나 자신과 마찬가지로 영원히 내 것이 될 수 있을까? 아니, 불가능해!.."
"작별 인사, 백작님." 그녀가 그에게 큰 소리로 말했다. “당신을 많이 기다리고 있을게요.” 그녀가 속삭이듯 덧붙였다.
그리고 이것들 간단한 단어, 두 달 동안 그들과 함께한 표정과 표정은 피에르의 지칠 줄 모르는 기억, 설명, 행복한 꿈의 대상이었습니다. “나는 당신을 매우 기다리고있을 것입니다 ... 예, 예, 그녀가 말했듯이? 네, 기다리고 있겠습니다. 아, 나는 얼마나 행복한가! 뭐야, 내가 얼마나 행복해!” 피에르는 혼잣말을 했다.

이제 Pierre의 영혼에서는 Helen과의 구애 기간 동안 비슷한 상황에서 그녀에게 일어난 일과 비슷한 일이 없었습니다.
그는 고통스러운 수치심으로 자신이 한 말을 반복하지 않았습니다. 그는 자신에게 이렇게 말하지 않았습니다. ” [사랑해] 이제 반대로 그는 그녀의 얼굴, 미소의 모든 세부 사항으로 상상 속에서 그녀의 모든 단어를 반복했으며 아무것도 빼거나 추가하고 싶지 않았습니다. 이제 그가 한 일이 좋은지 나쁜지 의심의 여지가 없었고 이제 그림자는 없었습니다. 오직 한 가지 끔찍한 의심만이 때때로 그의 마음을 스쳤습니다. 모든 것이 꿈속에 있습니까? 메리 공주가 틀렸습니까? 제가 너무 자만하고 거만합니까? 나는 믿는다; 갑자기 일어나야 할대로 Marya 공주가 그녀에게 말하고 그녀는 미소를 지으며 대답합니다. 그는 옳았다, 틀렸다. 그는 자신이 남자, 남자, 나라는 것을 모르나요? .. 나는 완전히 다르고 더 높습니다.
이 의심만이 종종 Pierre에게 왔습니다. 그도 아무 계획도 세우지 않았다. 그에게는 믿을 수 없을 정도로 임박한 행복처럼 보였기 때문에 이런 일이 일어나 자마자 더 이상 아무것도 할 수 없었습니다. 모든 것이 끝났습니다.
Pierre가 자신이 무능하다고 생각한 즐겁고 예상치 못한 광기가 그를 사로 잡았습니다. 그 자신만을 위한 것이 아니라 온 세상을 위한 삶의 전체 의미는 그에게 오직 그의 사랑과 그에 대한 그녀의 사랑의 가능성에만 있는 것 같았습니다. 때때로 모든 사람들은 그의 미래의 행복이라는 단 한 가지로 그에게 바쁘게 보였습니다. 때로는 그들 모두가 자신과 같은 방식으로 기뻐하는 것처럼 보였고 다른 관심사에 몰두하는 척하면서이 기쁨을 숨기려고했습니다. 모든 말과 행동에서 그는 행복의 힌트를 보았습니다. 그는 자신의 뜻깊고 은밀한 동의, 행복한 표정과 미소로 그를 만난 사람들을 종종 놀라게했습니다. 그러나 사람들이 자신의 행복에 대해 모를 수도 있다는 사실을 깨달았을 때 그는 온 마음을 다해 미안하다고 느꼈고 그들이하는 모든 일이 완전히 말도 안되는 일이고 주목할 가치가없는 사소한 일임을 어떻게 든 설명하고 싶었습니다.
병역 제의를 받거나 일반적인 국정과 전쟁을 논할 때 만인의 행복이 이러 저러한 사건의 결과에 달려 있다고 생각하고 온유하고 애도하는 미소를 지으며 경청하는 사람들을 놀라게 했다. 이상한 말로 그에게 말했다. 그러나 Pierre에게 삶의 진정한 의미, 즉 그의 감정을 이해하는 것처럼 보였던 사람들과 이것을 분명히 이해하지 못한 불행한 사람들-이 시대의 모든 사람들은 그에게 밝은 빛으로 보였습니다. 약간의 노력없이 그는 즉시 어떤 사람과도 만나 그에게서 선하고 사랑받을 가치가있는 모든 것을 보았다는 그에게 빛나는 느낌.
고인이 된 아내의 일과 서류를 생각하면 지금 알고 있는 행복을 그녀가 몰랐다는 안타까움 외에는 그녀의 기억에 대해 아무런 감정도 느끼지 않았다. 이제 특히 새로운 장소와 별을받은 것을 자랑스럽게 생각하는 바실리 왕자는 그에게 감동적이고 친절하며 불쌍한 노인처럼 보였습니다.
Pierre는 나중에 종종 행복한 광기의 시간을 회상했습니다. 이 기간 동안 사람과 상황에 대해 그가 스스로 내린 모든 판단은 그에게 영원히 사실이었습니다. 그는 이후에 사람과 사물에 대한 이러한 견해를 포기하지 않았을뿐만 아니라 반대로 내부 의심과 모순 속에서 자신이 광기 당시 가졌던 견해에 의지했으며이 견해는 항상 올바른 것으로 판명되었습니다.
“아마도”그는 생각했습니다. “그때는 내가 이상하고 우스꽝스러워 보였습니다. 하지만 그때 나는 생각만큼 화가 나지 않았습니다. 반대로 나는 그 어느 때보 다 더 똑똑하고 통찰력이 있었고 인생에서 이해할 가치가있는 모든 것을 이해했습니다. 왜냐하면 ... 나는 행복했기 때문입니다.
Pierre의 광기는 그가 이전과 같이 사람들을 사랑하기 위해 사람들의 미덕이라고 부르는 개인적인 이유를 기다리지 않고 사랑이 그의 마음을 넘쳤고 이유없이 사람들을 사랑하는 그는 의심 할 여지가 없다는 사실로 구성되었습니다. 그들을 사랑할 가치가 있는 이유.

그 첫날 저녁부터 나타샤는 피에르가 떠난 후 즐겁게 조롱하는 미소를 지으며 Marya 공주에게 그가 확실히, 확실히, 확실히 목욕에서, 프록 코트, 짧은 이발, 그 순간부터 숨겨져 있고 알려지지 않은 무언가가 있다고 말했습니다. 그녀에게, 그러나 불가항력적인 나타샤의 영혼에서 깨어났습니다.
모든 것 : 얼굴, 걸음 걸이, 외모, 목소리-갑자기 그녀의 모든 것이 바뀌 었습니다. 자신에게 예상치 못한 삶의 힘, 행복에 대한 희망이 떠오르고 만족을 요구했습니다. 첫날 저녁부터 나타샤는 자신에게 일어난 모든 일을 잊은 것 같았습니다. 그 이후로 그녀는 자신의 상황에 대해 불평하지 않았고 과거에 대해 한 마디도 말하지 않았으며 더 이상 미래에 대한 밝은 계획을 두려워하지 않았습니다. 그녀는 Pierre에 대해 거의 말하지 않았지만 Mary 공주가 그를 언급했을 때 그녀의 눈에는 오랫동안 사라진 빛이 빛나고 그녀의 입술은 이상한 미소로 오므려졌습니다.
나타샤에게 일어난 변화는 처음에 메리 공주를 놀라게 했습니다. 그러나 그녀가 그 의미를 이해했을 때, 이 변화는 그녀를 화나게 했습니다. “오빠를 너무 사랑하지 않아서 금방 잊을 수도 있지 않을까요?” 혼자 일어난 변화를 곰곰이 생각한 메리 공주는 생각했습니다. 그러나 그녀가 나타샤와 함께 있을 때 그녀는 그녀에게 화를 내지 않았고 그녀를 비난하지 않았습니다. 나타샤를 사로 잡은 깨어 난 생명의 힘은 분명히 너무 멈출 수없고 예상치 못한 일이어서 나타샤 앞에서 메리 공주는 영혼 속에서도 그녀를 비난 할 권리가 없다고 느꼈습니다.
나타샤는 자신이 이제 슬프지 않고 즐겁고 쾌활하다는 사실을 숨기려고 하지 않을 정도로 충만함과 성실함으로 새로운 느낌에 자신을 내맡겼습니다.
Pierre와의 야간 설명 후 Mary 공주가 방으로 돌아 왔을 때 Natasha는 문지방에서 그녀를 만났습니다.
- 그가 말했어? 예? 그가 말했다? 그녀는 반복했다. 즐겁고 동시에 한심한 기쁨에 대한 용서를 구하는 나타샤의 얼굴에서 표정이 멈췄습니다.
“나는 문 앞에서 듣고 싶었습니다. 그러나 나는 당신이 나에게 무엇을 말할지 알고 있었다.
아무리 이해할 수 있더라도 나타샤가 그녀를 바라 보는 모습이 Marya 공주에게 아무리 감동적 이더라도 상관 없습니다. 그녀가 그녀의 흥분을 보고 아무리 미안해도; 그러나 첫 번째 순간에 나타샤의 말은 Marya 공주를 화나게했습니다. 그녀는 그녀의 형제, 그의 사랑을 기억했습니다.
“하지만 어떡해! 그녀는 달리 할 수 없습니다.”라고 Marya 공주는 생각했습니다. 그리고 슬프고 다소 엄격한 얼굴로 그녀는 Pierre가 그녀에게 말한 모든 것을 Natasha에게 전달했습니다. 그가 Petersburg에 간다는 소식을 듣고 Natasha는 놀랐습니다.
- 상트페테르부르크로? 그녀는 이해하지 못하는 듯 되풀이했다. 하지만 메리 공주의 슬픈 표정을 들여다보며 그녀는 슬픔의 이유를 짐작하고 갑자기 눈물을 흘렸다. "마리" 그녀가 말했다. "무엇을 해야 하는지 가르쳐 주세요." 나는 바보가 되는 것이 두렵다. 당신이 말하는 대로 하겠습니다. 가르쳐 줘…
- 넌 그를 사랑해?
"그래." 나타샤가 속삭였다.
- 뭐 때문에 우는거야? 기뻐요.” Marya 공주가 눈물에 대한 Natasha의 기쁨을 용서하며 말했습니다.
“당분간은 아닐 것입니다. 내가 그의 아내가 되고 당신이 니콜라스와 결혼할 때 얼마나 행복할지 생각해 보십시오.
“나타샤, 그것에 대해 말하지 말라고 부탁했습니다. 우리는 당신에 대해 이야기 할 것입니다.
그들은 침묵했다.
-하지만 왜 상트 페테르부르크에 가야합니까! -갑자기 나타샤가 말했고 그녀는 급히 자신에게 대답했습니다. -아니요, 필요합니다 ... 예, 마리? 그래서 당신은 필요합니다 ...