현대 연극 평론가. 직업 연극 평론가

연극 평론가는 누구이며 어떻게 될 수 있습니까? 리뷰로 죽이지 않는 방법?

어떤 사람들의 생각에 비평가는 평결을 내리는 판사입니다. 더 정확하게 말하면 걸작입니까 아니면 말도 안되는 것입니까? 여러 면에서 이것은 막다른 의견입니다. 비평은 단순한 리뷰일 뿐 아니라 작품에 대한 단순한 프로 콘트로가 아니기 때문입니다. 연극 비평은 큰 함정이 있는 특별한 세계다. 그들 없이는 비판은 오래 전에 소셜 네트워크의 토론 및 게시물 형식으로 전환되었을 것입니다. 그래서 무엇입니까? 리뷰 작성 기술은 어디서 배우나요? 연극 평론가가 되려면 어떤 재능이 필요합니까? 이 직업의 어려움은 무엇입니까?

저널리즘 장르를 기억한다면 리뷰는 분석이라는 세 그룹 중 하나에 속합니다. 간단히 말해서 연극 평론가는 공연을 분석합니다. 모든 작은 것이 중요하기 때문에 그는 모든 세부 사항을 들여다 봅니다. 그러나 리뷰가 항상 "비판"인 것은 아닙니다. 감정적으로 쓰여진 자료를 아무도 읽지 않을 것입니다. "당신의 성과는 엉망입니다."

"러시아 트리엔날레에서 옴 스크의 Damir Muratov 현대 미술모스크바에서 캔버스에 개념적 비문 인 "모든 사람이 예술가를 화나게 할 수있는 것은 아닙니다"라는 그의 작품을 발표했습니다. 유사한 행동주의와 마찬가지로 장난스러운 말장난과 함께 여기에서 볼 수 있습니다. 중요한 의미 ,-연극 평론가 Alexey Goncharenko는 말합니다. - 때로는 비평가의 날카로운 발언으로 감정을 제쳐두고 장면의 무언가를 바꾸고 더 강하게 만들 수 있으며 때로는 예기치 않은 칭찬이 저자를 우울하게 할 수 있습니다 (그는 작업에서 그에게 더 소중한 것을 주목할 것이라고 기대했습니다). 단순히 감독과 아티스트를 꾸짖을 필요가 없고 칭찬만 하듯 관객도 할 수 있다. 분석, 분해, 질문 및 질문을하는 것이 연극 과정에서 더 생산적이며 논쟁과 함께 예술 작품에 대한 평가가 탄생 할 것입니다. odes의 저자, ​​그는 맹목적으로 존경하지 않고 그가 쓴 사람들을 존경합니다 ".

이 장르로 글을 쓰기 위해서는 연극이 무엇인지 아는 것만으로는 충분하지 않다. 비평가는 선택 뒤죽박죽이다 좋은 감이 단어. 그는 연극 예술뿐만 아니라 정통합니다. 비평가는 약간의 철학자, 약간의 사회학자, 심리학자, 역사가입니다. 감독, 배우, 극작가. 그리고 마지막으로 기자입니다.

"대표로 연극 직업, 비평가는 끊임없이 의심해야 한다,-잡지 "Badger-theater expert"의 편집장 Elizaveta Sorokina가 그녀의 의견을 공유합니다. - 주장만 할 수는 없습니다. 계속해서 가설을 세워야 합니다. 그리고 그것이 사실인지 아닌지 확인하십시오. 가장 중요한 것은 실수를 두려워하지 않고 각자에게 감사하는 것입니다. 우리는 연극 평론가가 다른 모든 연극 평론가만큼 창의적인 직업이라는 것을 잊지 말아야 합니다. 비평가가 "경사로의 반대편"에 있다는 사실은 아무 것도 바꾸지 않습니다. 감독의 진술 단위는 연극이고, 배우는 역할이고, 극작가는 연극이고, 비평은 텍스트입니다.

비평가의 과제 중 하나는 모든 사람을 위한 자료를 작성하는 것입니다. 자신의 취향과 선호도가 있는 각 독자에게 적응하십시오. 리뷰 청중은 상당히 많습니다. 여기에는 관객뿐만 아니라 공연 감독 (많은 훌륭한 감독이 자신의 작품에 대한 비판을 읽지 않는다고 주장하지만)과 상점의 동료도 포함됩니다. 그것이 무엇인지 상상해보십시오. 다른 사람들! 그들 각각은 자신의 방식으로 극장을 봅니다. 어떤 사람들에게는 "재미있는 시간"이고 다른 사람들에게는 "세상에 좋은 말을 많이 할 수있는 부서"(N. V. Gogol)입니다. 각 독자에게 자료는 유용해야 합니다.

대부분의 경우 리뷰는 이해하도록 교육받은 사람들이 작성합니다. 연극 예술내부에서 - 연극 평론가입니다. 모스크바 학교(GITIS), 상트페테르부르크(RGISI) 등의 졸업생. 언론인 학위를 가진 사람들이 항상 문화 영역에 빠지는 것은 아닙니다. 연극 전문가와 저널리스트를 비교하면 흥미로운 비유를 얻을 수 있습니다. 둘 다 공연 리뷰를 작성할 때 장단점이 있습니다. 연극과를 졸업한 평론가들이 항상 저널리즘 장르에 대한 생각을 갖고 있는 것은 아니다. 많은 용어 뒤에는 엘리트가 아닌 독자가 이해할 수없는 단어가 풍부하여 금방 지루해질 것이라는 사실을 잊는 경우도 있습니다. 비평가 저널리즘 교육그들은 매개 변수 측면에서 부족합니다. 그들은 종종 극장, 기능 및 전문 용어에 대한 특징적인 지식이 부족합니다. 그들은 항상 내부에서 극장을 이해하는 것은 아닙니다. 단순히 이것을 배우지 않았습니다. 저널리즘 장르를 아주 빨리 배울 수 있다면 (처음은 아니지만) 몇 달 안에 연극 이론을 마스터하는 것은 불가능합니다. 일부의 단점은 다른 사람의 장점인 것으로 밝혀졌습니다.

FB Pavel Rudnev의 사진

"극장 텍스트는 더 이상 돈을 버는 수단이 아니며 미디어의 문화 페이지는 불가능으로 축소되었으며 나머지 신문은 급격히 수정되었습니다.,-예술사 후보 인 연극 평론가이자 극장 관리자 인 Pavel Rudnev는 말합니다. - 1990년대에 수도에서의 공연이 30-40개의 리뷰를 받을 수 있었다면 오늘날 언론 비서는 공연에 대한 리뷰가 적어도 하나 이상 게시되면 기뻐합니다. 가장 공명적인 작품은 10개의 리뷰를 유발합니다. 물론 이것은 한편으로는 팔 수 없는 것을 쥐어짜는 시장의 결과이고, 다른 한편으로는 시장에 대한 불신의 결과이다. 현대 문화, 새로운 극장, 문화에 들어오는 새로운 사람들. 첫 번째를 참을 수 있다면 두 번째는 진짜 재앙입니다. 많은 사람들은 오늘날 평론가가 매니저, 프로듀서가 되었다고 말합니다. 그리고 이것은 아쉽게도 강요된 것입니다. 당신은 자신과 가족을 부양해야합니다. 그러나 문제는 비평가의 명성과 권위가 여전히 무엇보다도 정확히 텍스트와 분석에 의해 만들어진다는 것입니다. 그리고 오늘날 젊은 연극 평론가에게 기회가 거의 없다는 사실은 평론가의 성숙이 장기적인 과정이기 때문에 재앙입니다. 완전히 준비되고 갖춰진 대학에서 나오는 사람은 없습니다.

내가 시작했을 때 나는 Nezavisimaya Gazeta의 Dom Aktora 신문의 Olga Galakhova와 Gennady Demin, Nezavisimaya Gazeta의 Grigory Zaslavsky와 같은이 신뢰에 감사하는 선임 연극 전문가로부터 귀중한 도움을 받았습니다. 그리고 이것은 그 자체의 의미를 가졌습니다. 연속성이있었습니다. 당신은 저를 돕고 저는 다른 사람들을 돕습니다. 문제는 오늘날 이 선을 뻗을 곳조차 없다는 것입니다. 오늘날에는 인터넷의 무료 기능만이 가능성을 제공할 수 있습니다. 예를 들어 STD RF의 Youth Council은 젊은 비평가 "Start Up"을 위한 블로그를 만들었습니다. 텍스트의 영역은 수도의 문화뿐만 아니라 무엇보다 지역에 영향을 미치기 때문에 넓습니다. 그러나 우리가 문자에 대해 아무것도 지불하지 않는 것은 나쁘다. 부끄러운 일이야!"

연극 평론가는 창의적인 직업이며 많은 사람들이 무관심하게 평생을 바칩니다. 그러나 전문가가 되기 전에 열심히 노력해야 합니다. 비평가는 저자의 창의적인 아이디어를 객관적으로 평가할 수 있어야 하며 그의 의견을 정확하고 명확하게 진술할 수 있어야 합니다. 세부 사항을 인식하고 단어를 능숙하게 마스터하고 무대에 제시된 세계의 그림을 인식하는 방법을 배워야합니다. 간단합니까? 아니요. 그러나 언제 어려움이 우리를 막았습니까? 절대. 앞으로!

극장 시즌은 모스크바에서 시작되었으며 주요 감독의 공연 초연, Territory 및 SOLO 페스티벌, 무대 안팎의 새로운 실험이 시작되었습니다. 중요한 것을 놓치지 않기 위해 The Village는 연극 평론가 Alexei Krizhevsky, Alexei Kiselev 및 Grigory Zaslavsky에게 새 시즌에 어디로 가야하는지, 가장 밀접하게 따라야 할 장소는 무엇이며 연극 축제 프로그램에서주의해야 할 사항을 물었습니다.

알렉세이 크리제프스키

연극 기자

먼저 Theatre of Nations의 "Yvonne, Princess of Burgundy"로 이동해야합니다. 공연은 영토 축제의 일환으로 열릴 예정이며 이는 러시아 극장에서 매우 중요한 일입니다. Witold Gombrowicz의 연극 해석은 흥미로울 것입니다. Grzegorz Jazhyna는 현재 최고의 유럽 감독 중 한 명인 진정한 에너지 덩어리이기 때문입니다.

같은 극장에서 Philip Grigoryan은 A Clockwork Orange를 공연하고 있습니다. Grigoryan은 이상한 시각 및 연기 솔루션을 사랑하는 선구자이자 감독입니다. 그는 Ksenia Sobchak과 Maxim Vitorgan의 소설 이야기를 바탕으로 "The Marriage"를 연출한 것으로 유명합니다. Burgess의 텍스트도 마찬가지일 것이라고 생각합니다.

""주위에는 너무 많은 소음이 있으므로 직접 결론을 내릴 가치가 있습니다. 훌륭한 감독 Maxim Didenko가 프로젝트에 참여하고 있으며 이번 달부터 그들은 좋은 방식으로 합류합니다. 스타 배우- Ravshana Kurkova와 Artem Tkachenko. 그리고 네, 너무 많습니다 흥미로운 사람들이 공연 주위에 갈 수 없습니다.

또한 RAMT의 "민주주의"로 이동하십시오. Michael Frain의 멋진 연극을 바탕으로 스파이 스캔들에 빠진 독일 총리에 대한 공연입니다. "민주주의"는 RAMT의 맥락에서 고려하는 것이 매우 중요합니다. 이는 어린이 및 청소년 레퍼토리와 혁신적인 것의 다소 이상한 조합이기 때문입니다. 또한 Alexei Borodin은 절대적으로 놀라운 감독이며 9 시간 마라톤 "Coast of Utopia"를 상연 한 사람이었습니다.

모스크바 예술 극장에서는 Central Park West의 제작을 방문할 가치가 있습니다. Konstantin Bogomolov는 Woody Allen을 연기하며 여기에서 무엇이든 기대할 수 있습니다. Bogomolov는 "이상적인 남편"과 "The Idiot"의 작품에서 알 수 있듯이 원래 음모에서 돌을 돌리지 않을 수 있으므로 아마도 Allen을 많이 움직일 것입니다. 아마도 우리는 좋은 극장, 즉 연극의 재료를 기반으로 매우 흥미로운 감독의 결정을 내립니다.

사진: 국립극장. 공연 "시계태엽 오렌지"

데레보 극장의 창시자이자 피지컬 극장의 거장 안톤 아다신스키가 연극 '만델스탐'을 상연하고 있다. "고골 센터"의 Vek-wolfhound ". 안에 주연- 계속해서 미디어 인물일 뿐만 아니라 극도로 심오하고 재능이 있으며 대중적이지 않은 여배우이기도 한 Chulpan Khamatova. 주기 "별" - 일반적으로 매우 흥미로운 프로젝트모니터링해야 하는 것입니다. Boris Pasternak, Osip Mandelstam, Anna Akhmatova, Vladimir Mayakovsky, Mikhail Kuzmin의 다섯 시인의 운명에 전념합니다. 주기의 모든 성능은 하나의 무대 그래픽 솔루션으로 구현됩니다.

Meyerhold Center에서는 연극 "Hotel California"에 주목해야 합니다. 감독 사샤 데니소바는 드라마를 위해 저널리즘을 떠났고 소련 학생과 짐 모리슨의 운명이 교차된 연극 라이트 마이 파이어로 유명해졌습니다. "호텔 캘리포니아"는 특히 같은 시대의 캐릭터이기 때문에 향수를 불러 일으키는 아이러니 라인의 연속이 될 것입니다. 연극은 나이에 관한 것이다 좋은 시간그러나 건강한 미소와 자기 아이러니로. 이 시대를 찾지 못했음에도 불구하고 우리에게 큰 영향을 미치기 때문에 이것은 중요합니다.

"Practice"에서는 Brusnikin Workshop의 매우 흥미로운 공연인 Lisa Bondar의 "Candida"를 보여줍니다. 첫째, 시인 극작가 Andrei Rodionov와 Ekaterina Troepolskaya와 같이 "Happiness is not far off"와 "Svan"공연을 위해 쓴 Voltaire의 구절 편곡을 한 사람은 아무도 없습니다. 그리고 "Candide"의 경우 하나의 텍스트를 읽는 것이 이미 흥미 롭습니다. 둘째, Brusnikin Workshop의 절대적으로 훌륭한 아티스트가 공연에 참여했으며 환상적인 시각적 솔루션을 찾은 British Higher School of Design 졸업생이 풍경을 만들었습니다. 또한, "연습" 오랫동안독점적으로 공연하는 극장이었습니다. 현대 연극힙스터, 사업가, 추방자에 대해 현대 극작가그녀는 점차 고전으로 변합니다.

Brusnikins가 올 가을 같은 극장에서 상연 할 공연 "Chapaev and the Void"도 일반적으로 고전입니다. Pelevin의 이 소설은 90년대 러시아인들에게 그들이 살고 있는 시간을 설명했습니다. 여기에서 공연은 고골 센터에서 The Black Russian와 Pasternak을 상연 한 Maxim Didenko와 Cavalry가 담당하기 때문에 많은 좋은 점을 기대할 수 있습니다. "Chapaev and the Void"는 그러한 힘의 텍스트입니다. 재능있는 사람들그것은 즉시 시즌의 주요 볼거리로 바뀝니다.
나는 이 쇼에 걸었다.

알렉세이 키셀레프

리뷰어 "Afisha"

초연을 쫓지 말라고 조언합니다. 과대 광고를 내리면 티켓 가격이 조금 떨어지고 비평가들은 더 다양한 리뷰를 쓸 것입니다. ""Gogol Center"의 ""Kirill Serebrennikov, "Lenkom"의 "Prince"Konstantin Bogomolov, Mayakovsky Theatre의 "러시아 소설"Mindaugas Karbauskis와 같은 지난 시즌의 주요 이벤트에 대해 안전하게 알 수 있습니다. 마지막으로 Theatre.doc에서 Vsevolod Lisovsky의 공연에 도달하십시오.

일반적으로 가을은 기간입니다. 국제 축제, 이제 모스크바에는 한 번에 여러 개가 있으며 모두 흥미 롭습니다. 우리는 그들에게 집중해야합니다. 초연은 레퍼토리에서 조용히 진행되고 우리 모두를 위해 신중하게 선택된 축제 공연이 가져오고 보여지고 제거되기 때문입니다. 놓치지 마세요. Europe", Murad Merzuka의 "Pixel", Timofey Kulyabin의 "Process", "Territory"의 Dmitry Volkostrelov의 "Field". Stanislavsky 시즌 축제에서는 Kafka를 기반으로 한 연극 Master of Hunger인 새로운 Eymuntas Nyakroshyus를 시청해야 합니다.

사진: Compagnia Pippo Delbono. 퍼포먼스 '반젤로'

Obraztsov Theatre의 축제는 흥미롭고 완전히 유치하지 않은 몇 가지를 제공합니다. 인형극. 내 솔로에서

연극 평론가

연극 평론가- 직업뿐만 아니라 전문적으로 종사하는 사람 연극 비평 - 문학적 창의성, 일반화 기사, 공연 리뷰, 창의적인 초상화배우, 감독 등 .

연극 비평은 연극 연구와 직접적으로 관련이 있으며, 그 수준에 따라 다르며, 더 시사적이고 사건에 더 빨리 반응하기 때문에 연극 연구에 자료를 제공합니다. 극장 생활. 한편, 연극비평은 문학비평, 문학비평과 연결되어 시대적 미학적 사상의 상태를 반영하고, 극장 시스템.

이야기

다음은 유명한 러시아 비평가들입니다.

노트

위키미디어 재단. 2010.

• 시어터 디스트릭트(뉴욕)
• 극장 다리(이바노보)

다른 사전에 "극장 평론가"가 무엇인지 확인하십시오.

극장판 10월- 1920년 Vsevolod Emilievich Meyerhold가 제시한 10월의 정복을 기반으로 한 극장의 정치화인 혁명 이후 러시아의 연극 사업을 개혁하는 "Theatrical October" 프로그램. 해. Meyerhold - 극장의 "리더" ... Wikipedia

비평가- 비평가, 비판, 남편. 1. 비판하고 해석하고 평가하는 작가 예술 작품. 문학 평론가. 연극평론가. 2. 평론가와 동일(구어체 neod.). 그는 끔찍한 비평가입니다. “나는 당신이 몹시 두렵습니다 ... 당신은 위험합니다 ... ... 사전우샤코프

비평가- n., m., 사용. 비교 종종 형태학: (아니오) 누구? 누구를 위한 비판? 비판, (참조) 누구? 누구의 비판? 비평가, 누구에 대해? 비판에 대해; pl. WHO? 비판, (아니) 누구? 비평가는 누구에게? 비평가, (참조) 누구? 비평가 누구? 누구에 대한 비평가? 평론가에 대해... 드미트리예프 사전

비평가- CRITIC, a, m 누구, 무엇 l을 비판, 평가, 분석하는 사람. Vadim은 대학을 졸업하고 미술사 학위를 받고 강의를하고 때로는 견학을했으며 이제는 연극 평론가 (A. Rybakov)로 활동했습니다 ... 러시아어 명사의 설명 사전

시어터 밴(영화)- The Band Wagon Theatrical Wagon ... Wikipedia

연극 로맨스 (영화)- 연극 소설 장르 드라마 코미디 감독 올렉 바비츠키 유리 골딘 각본가 예브게니 운가드 ... Wikipedia

비평가- 비평가, 남편. 1. 비평에 종사하는 자(1가치) 누군가를 비난하는 사람. 엄격한 k. 2. 비판에 관여하는 전문가(3가지 가치). 문학 k. 뮤지컬 k. 연극 k. | 여성 비판, s (2가지 의미; 구어체 ... ... Ozhegov의 설명 사전

연극 로맨스- Mikhail Afanasyevich Bulgakov의 미완성 소설 "연극 소설"( "죽은 사람의 노트"). 특정 작가 Sergei Leontyevich Maksudov를 대신하여 1 인칭으로 작성된이 소설은 연극 무대와 글쓰기 세계에 대해 이야기합니다. ... ... Wikipedia

비평가- ㅏ; m. 1. 무엇을 분석하고 평가하는 사람 l. 등등. 발간된 법률 초안의 비평가. 이 문제에 대한 우리 입장의 비평가. 2. 비판을 다루는 사람(4자). 문학 K. 연극 K. 뮤지컬 K. ◁ 비평, ... ... 백과 사전

비평가- ㅏ; M. 참조하십시오. 비판 1) 무엇을 분석하고 평가하는 사람 l. 등등. 발간된 법률 초안의 비평가. 이 문제에 대한 우리 입장의 비평가. 2) 비평에 종사하는 사람 4) 문학 kri/tik. 연극 크리어/ … 많은 표현의 사전

서적

• F. V. Bulgarin - 작가, 저널리스트, 연극 평론가, Vershinina Natalya Leonidovna, Bulkina I., Reitblat Abram Ilyich. F. V. Bulgarin-작가, 저널리스트, 연극 평론가 (2017) 저널 New Literary Review 및 ...

연극 평론가- 연극 예술의 출현과 거의 동시에 발생한 가장 오래된 직업 중 하나. 지금은 연극보다 영화가 더 대중적이라는 사실에도 불구하고 연극평론가가 되는 방법에 관심을 갖는 사람들이 여전히 있다.

연극 평론가는 전문적으로 비판한다 연극 공연품질에 대한 평결을 내립니다.(종종 서면 검토의 형태로). 우리가 이미 말했듯이 연극 평론가의 직업은 연극 자체보다 훨씬 젊지 않습니다. 이전에는 연극 인물이 예를 들어 극작과 같은 연극 비평을 결합하여 여러 역할을 수행하는 경우가 많았습니다.

많은 사람들에게 연극 평론가의 직업은 쉬워 보입니다. 그는 극장에 와서 공연을 본 다음 칭찬하거나 꾸짖었습니다. 사실 모든 것이 훨씬 더 복잡합니다. 연극 평론가(음악 평론가나 다른 평론가와 마찬가지로)는 칭찬이나 꾸중만 하지 않습니다. 그 임무는 설정을 분석하는 것입니다그녀의 약함을 발견하고 강점, 그리고 결국-합리적인 리뷰를 작성하십시오.

이상적으로 연극 평론가는 고등 교육. 연극 평론가는 연극 학부에서 훈련을 받습니다.. 연극 평론가는 기자가 아니라(기자처럼 자신의 생각을 정확하고 합리적으로 표현할 수 있어야 하지만) 연극을 이해하고 연극을 사랑하는 사람이다.

공부하는 동안 미래의 연극 평론가는 연극의 역사, 세계 드라마의 걸작, 원칙에 대해 알게됩니다. 연극 비평. 일반 시청자와 달리 연극 평론가는 극장을 "내부에서" 친숙하게 여깁니다., 그는 공연에서 감독의 장점이나 실수가 어디에 있는지, 그리고 연극의 배우 또는 저자가 어디에 있는지 결정할 수 있습니다.

연극 평론가는 관객과 감독, 배우 모두에게 필요합니다.. 관객은 공연을 선택할 때 평론가의 리뷰에 따라 안내되며 (비평가의 의견이 광범위한 청중의 의견과 정반대되는 경우가 많지만) 감독과 배우는 비평에서 결론을 도출하고 작업에 사용합니다.

게다가, 연극 평론가는 일종의 연극 역사가다.. 공연은 결국 무대를 떠나지만 비평은 남아있고 후대를 위해 공연에 대한 정보를 저장한다.

쓰기 좋은 리뷰, 연극 평론가는 단순히 연극을 보는 것이 아니라. 첫째, 그는 자신을 기다리고 있는 것에 대한 일반적인 아이디어를 얻기 위해 연극을 읽습니다. 공연 중에 평론가들은 보통 놓치지 않기 위해 메모를 합니다. 중요 포인트. 공연이 끝나면 종종 감독과 소통하며 약간의 뉘앙스에 대해 논의합니다.

비평의 마지막 단계는 리뷰 작성입니다. 긍정적이고 객관적인 비판정당화되어야 한다. 연극 평론가는 객관적이고 공정해야 하며 자신의 주관적인 취향에 이끌려서는 안 됩니다.

감독이나 배우가 되지 못한 사람들이 연극 평론가에게 간다고 한다. 예, 이것은 때때로 발생하지만 규칙보다 예외입니다. 비평가는 연극 과정의 일종의 이론가입니다 (감독은 실무자입니다). 이 직업은 또한 특별한 재능이 필요합니다..

연극 평론가가 되고 싶다면 어디로 가야 할까요? 연극 평론가에게 가장 유명한 모교는 GITIS입니다., 하지만 많은 교양 대학에는 연극 연출이 있습니다 (in 주요 도시, 적어도).

그러나 "작성"평론가 (즉, 공연 리뷰 작성)가 되려면 처음에 이에 대한 성향이 없으면 리뷰 작성 방법을 배우는 것이 거의 불가능하다는 점을 명심하십시오. 연극 학부는 필요한 지식 기반을 제공하며 모든 것은 귀하에게 달려 있습니다..

현대 연극은 끊임없이 변화하고 있으므로 훌륭한 연극 평론가는 "그를 따라잡아야 한다". 이 직업에서는 졸업 후에도 배울 준비가 되어 있어야 합니다(자기 교육은 거의 모든 직업에서 중요한 구성 요소이지만).

연극 비평은 연극 예술의 필수적인 부분입니다. 연극 평론가는 단순히 공연을 칭찬하거나 꾸짖는 것이 아니라 연극이 발전하도록 돕는다. 이것은 일반적으로 예술, 특히 연극을 사랑하는 사람들에게 적합한 흥미롭고 어려운 직업입니다.

바쁜 이해 연극 활동우리 나라는 때때로 매우 어렵습니다. 항상 최신 상태를 유지하고 싶다면 중요한 사건들이 영역에서 성능 선택으로 잘못 계산하지 마십시오. 포털 "ZagraNitsa"는 소셜 네트워크에서 여러 연극 평론가의 페이지를 구독하도록 조언합니다.

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파벨 루드네프

Pavel Rudnev는 연극 평론가이자 매니저입니다. 현재 어시스턴트로 활동 중 예술 감독모스크바 예술 극장은 특별 프로젝트를 위해 A.P. Chekhov와 모스크바 예술 극장 학교의 총장을 따서 명명되었습니다. 미술사 박사 학위는 현대 극작술을 전문으로 합니다.

사진: facebook.com/pavel.rudnev.9 2

뱌체슬라프 샤드로노프

관심있는 모스크바 거주자 문화 생활 _ARLEKIN_으로 알려진 LiveJournal의 Vyacheslav Shadronov 블로그에 주목할 가치가 있습니다. 비평가는 공연뿐만 아니라 영화, 전시회, 콘서트 및 기타 흥미로운 행사에 대한 자신의 의견을 자세하고 적극적으로 공유하게되어 기쁩니다.

사진: 이고르 구제이

잔나 자레츠카야

그러나 북부 수도의 연극 생활의 다양성을 위해 Zhanna Zaretskaya에게. 평론가는 자신의 페이스북 페이지에서 자신이 참석한 공연과 행사에 대한 자신의 의견을 적극적으로 표현한다. Zhanna Zaretskaya의 짧고 밝은 게시물을 읽은 후에는 분명히 극장을 방문하고 싶은 욕구가 생길 것입니다.

사진: facebook.com/zhanna.zaretskaya 4

알레나 솔렌체바

미술사 후보, 비평가 및 연극 전문가 Alena Solntseva는 여러 잡지와 신문에서 일했습니다. 현재 그녀가 가장 좋아하는 극장 및 기타 문화 행사에 대한 생각을 Facebook에서 팔로우할 수 있습니다. 비평가는 또한 Gazeta.ru 온라인 간행물의 페이지에 자신의 칼럼을 유지합니다.

사진: facebook.com/alsolntseva 5

알라 센데로바

Alla Shenderova의 Facebook 페이지에서 주목해야 할 연극(뿐만 아니라) 이벤트도 확인할 수 있습니다. Theatre 잡지의 편집자 인 연극 평론가의 자료를 읽을 수 있습니다.

사진: facebook.com/alla.shenderova

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