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당신의 인생을 블루스로 채워줄 최고의 하모니카. Hohner 하모니카: 당신을 위한 모든 다양한 소리 초보자를 위한 좋은 하모니카

리히터 시스템의 온음계 고조파에 대해 이야기하겠습니다.

첫째, 초보자에게는 올바른 악기 모델을 선택하는 것이 중요합니다.

Hohner의 Cross Harp 및 Meisterklasse 또는 Susuki Pro Master MR-350과 같은 고가의 하모니카 모델을 즉시 구입할 필요는 전혀 없습니다. 물론 이것들은 매우 고품질의 악기이지만 우리나라에서는 하모니카 모델을 항상 구입할 수 있는 것은 아니기 때문에 미래에 어떤 악기를 연주할지 모르기 때문에 즉시 삶을 더 쉽게 만들어서는 안됩니다. 당신은 필요합니다.

호흡을 설정하고 사운드를 생성하고 밴드를 마스터하는 과정에서 갈대를 깨뜨릴 가능성, 즉 하모니카를 날려 버릴 가능성이 높기 때문에 돈을 쓸 가치가 없습니다.

저렴하지만 Hohner의 전문적인 도구, 바람직하게는 MS 시리즈를 추천합니다. 예: Big River Harp 또는 Alabama Blues와 동일하거나 약간 더 비싼 Special 20 MS. 이 하모니카는 플라스틱 몸체를 가지고 있습니다.

나무 바디의 악기를 원하신다면 Marine Band MS를 사용해 보십시오.

또한 초보자에게 좋은 것은 Special 20 Marine Band 또는 Golden Melody와 같은 오래된 Hohner 모델(소위 Hand Made)입니다. 흥미로운 모델, 다른 하모닉스와 다른 체형을 가지고 있습니다.

초보자가 Hohner의 현재 고전적인 Marine Band Hand Made 모델을 구입하는 것은 권장하지 않습니다. 이것은 훌륭하고 오래된 모델이지만 경험이없는 플레이어에게는 가장 쉬운 모델이 아닙니다. 특히 이 하모니카는 조심스럽게 연주해야 하기 때문에 나무로 된 몸체에 많은 문제가 생길 수 있습니다.

싸게 가지 마세요. 아주 싼 중국산 하모니카를 사지 마십시오. 독일 회사 Seydel에서 하모니카를 가져 가지 마십시오.

Hohner의 Silver Star 모델은 조언하지 않습니다. 구매 후에도 여전히 작동 상태로 가져와야 하기 때문입니다.

Tombo의 Lee Oscar 모델도 사용해 볼 수 있지만 우리나라에서는 구하기가 상당히 어렵습니다. 또한 정당하지만 Hohnera보다 약간 더 비쌉니다.

다음 단계는 하모니카의 실제 획득입니다.

처음 만나는 상점에서 하모니카를 구입하기 위해 서두르지 마십시오. 상담하다 박식한 사람들당신이 가지고 있거나 다른 상점을 방문하여 범위와 가격을 확인하십시오. 지식이 풍부한 사람을 가게에 데려가면 더 좋을 것입니다.

C 메이저 하모니카를 구입하는 것이 좋습니다. 하모니카 음 범위의 중간(너무 낮지도 높지도 않음)에 위치하므로 이 악기 연주 기술을 익히기 시작하는 사람들에게 가장 편리합니다. 또한 대부분의 하모니카 학교는 이 키의 하모니카를 위해 작성됩니다. C 장조 키에서 하모니카를 찾을 수 없으면 가까운 악기를 구입할 수 있습니다.

상점에서 하모니카 연주를 허용하는 경우 흡입 및 내쉬기의 모든 구멍을 확인하고 (가능한 경우) 밴딩 기술을 마스터했다면 모든 밴드를 확인하십시오.

화음의 조화를 확인하는 것은 매우 중요합니다. 1번, 2번, 3번, 4번 흡입구의 코드를 동시에 확인합니다. 또한 3개 또는 4개의 숨을 동시에 내쉬는 구멍은 조화로운 화음을 형성해야 합니다(C 하모니카에서 C 장조 화음).

옥타브에서 연주할 수 있는 경우 들숨의 1번과 4번 구멍(동시 촬영), 내쉬는 1번과 4번, 내쉬는 2번과 5번 등 내쉬는 모든 옥타브에서 옥타브를 확인합니다.

상점에서 하모니카 연주를 허용하지 않는 경우 특수 벨로우즈를 제공해야 합니다. 들숨과 날숨의 모든 구멍을 통해 불어 넣은 다음 벨로우즈를 코드 위치로 이동하고 하모니카를 직접 연주하는 것을 확인하는 것과 같은 방식으로 코드의 하모니를 확인합니다(위에 표시됨).

구매 후 매장에서 직접 하모니카를 불면 됩니다. 의심스러운 경우 판매자에게 문의하십시오. 그는 당신이 노는 방법을 모른다고 말할 수 있습니다. 아마도 그럴 수도 있지만 여전히 모피를 다시 신중하게 확인하십시오.

부끄러워하지 마십시오. 돈을 쓰고 악기를 사십시오.

수표를 즉시 가져가는 것을 잊지 마십시오. 당분간 버리지 마세요.

하모니카가 당신에게 적합하지만 조금 만들지 않으면 무섭지 않습니다. 조정할 수 있습니다.

다음 하모니카를 구입하기 전에 알아야 할 세 가지 사항

올바른 하모니카를 선택하는 것은 연주 스타일과 연주하는 음악에 따라 크게 달라집니다. 올바른 하모니카를 구입하면 연주를 즐길 수 있습니다. 잘못된 것을 얻으면 "망할" 것이고 빨리 좌절하게 될 것입니다. 올바른 선택을 하기 위해 고려해야 할 몇 가지 사항은 다음과 같습니다.
1. 오버레이의 모양

"Lee Oskar" 및 "Hering Blues" 하모니카와 같은 일부 오버레이는 혀 차단에 적합합니다. 이러한 유형의 오버레이는 혀 블록 및 "옥타브"(입술로 4개의 구멍을 덮고 혀로 중간 2개를 차단할 때-대략 레인)에 대해 자연스러운 것으로, 양쪽 입으로 쉽게 불고 불필요한 구멍을 차단할 수 있습니다. 혀로.

골든멜로디나 스즈키 하모니카 같은 지판은 립블로킹에 좋다. 오해하지 마세요. 입술과 혀로 하모니카를 막을 수 있습니다. 그러나 일부 지판 모양은 특정 연주 스타일에 더 잘 적용되어 올바른 음을 정확히 치는 데 도움이 됩니다.

자신의 연주 스타일에 맞는 하모니카를 원한다면 지판의 모양은 하모니카를 선택할 때 확실히 고려해야 할 사항입니다.
2. 응답시간

반응이 아주 중요한 요소하모니카를 고를 때 반응이 빠른 텅은 주로 팁 또는 길이의 상단 1/3에서 진동합니다. 평균 응답을 가진 리드는 길이의 절반에서 진동합니다. 느린 리드는 전체 길이를 진동합니다(더 느리게!).

이 모든 것이 무엇을 의미합니까? 고품질 고조파는 빠른 응답을 제공하고 중간 가격의 고조파는 중간이며 저렴한 고조파는 느립니다.

약간의 소음을 내고 싶거나 이제 막 연주하는 방법을 배우기 시작했다면 값싼 하모니카를 구입하십시오. 공부를 위해 견딜만한 하모니카를 원한다면 평균 가격으로 하모니카를 구입하십시오. 하지만 정말로 음악을 연주하고 싶다면 양질의 하모니카를 구입하는 것이 좋습니다. 물론 처음부터 설정한 방식에 따라 많은 것이 달라집니다. 그러나 기본적으로 여기에 미세 조정 없이 갓 구입한 하모니카에 대한 내 경험이 있습니다.
3. 볼륨

하모니카의 음량은 앞의 두 가지 특성인 지판의 모양과 응답 시간에 더해 기밀성이라는 두 가지 특성의 조합에 의해 결정됩니다. 플라스틱 케이스가 있는 고조파는 수명 동안 더 적은 공기를 허용합니다. 목질 하모니카는 연주할 때 호흡에 의해 발생하는 수분으로 인한 나무의 팽창과 수축으로 인해 평생 동안 끊임없이 변화합니다. 목재는 날씨에 따라 지속적으로 변하기 때문에 매우 불안정한 재료입니다. 환경재생하는 동안 점점 더 많은 공기 누출 문제가 발생합니다.

플라스틱 케이스의 경우에도 몇 가지 주의해야 할 사항이 있습니다. 일부 하모니카에서는 리드 플레이트가 바디 안으로 움푹 들어가 있어 픽가드, 바디 및 플레이트 사이의 간극이 적습니다. 이러한 유형의 하모니카의 예로는 "Special 20", "Lee Oskar", "Suzuki Bluesmaster" 및 "Hering Blues"가 있습니다.

"Huang Slivertone"과 같은 다른 하모니카에는 지느러미가 몸체에 움푹 들어가 있지 않습니다. 이러한 하모니카는 오버레이가 플레이트에 직접 놓이고 때때로 공기 누출의 원인이 될 수 있기 때문에 기밀성이 떨어질 수 있습니다. 그러나 "Suzuki Promaster" 또는 "Hohner Meisterklasse"와 같이 이러한 방식으로 배열된 여러 고품질 하모니카가 있지만 이 배열을 사용하는 저렴한 하모니카는 더 많은 공기를 통과시키는 경향이 있습니다.

숙련된 프로든 초보자든 이 세 가지가 올바른 하모니카를 선택하는 데 도움이 될 것입니다.

주제가 새로운 것은 아니지만 실수로 하모니카를 직접 구입했거나 선물로 받았거나 조상으로부터 물려받은 사람들이 항상 있습니다. 그리고이 모든 사람들은 공부하거나 판매하거나 다른 하모니카를 구입하는 등이 모든 것을 어떻게 처리해야할지 알고 싶어합니다. 물론이 모든 사람들은 포럼에 올라와 질문을하고 무언가를 찾으려고합니다. Google 등. 이 게시물은 그들을 위해 작성되었습니다! :)

요약

하모니카가 있거나 어떤 이유로 하모니카를 연주하는 방법을 배우고 싶을 때 해야 할 일.
어떤 종류의 음악 하모니카를 연주할 수 있습니다.
하모니카는 무엇이며 사운드 추출 기술이 어떻게 다른지, 어떤 하모니카가 어떤 음악에 가장 적합합니까?
어떤 브랜드의 고조파를 구입할 수 있습니까?

따라서 하모니카를 무료로 얻었고(거리에서 찾았거나, 누군가에게 주거나, 물려받은 경우) 연주 방법을 배우고 싶다면 배우지 않을 가능성이 높다고 생각하십시오. 가치 있는 모든 것. 이 모든 음악이 필요한가요? YouTube로 이동하여 "하모니카"를 검색하고 12개의 동영상을 시청하세요. 당신이 그것을 좋아한다면, 당신은 더 공부할 수 있습니다. :)

어딘가에서 오래된 하모니카를 찾았거나 캡처한 독일 하모니카를 가지고 있다면 연주하지 말고 연주하는 법을 배우지 마십시오. 어떤 질병에 걸릴 수 있습니다. 또한 이러한 고조파는 거의 확실하게 결함이 있습니다. 누군가에게는 골동품 가치가 있을지도 모릅니다. 아니면 아닐 수도 있습니다.

다음 요점 : 이전에 하모니카에 대한 경험이 없었고 어떻게 든 거의 우연히 얻었고 연주 방법을 배우고 싶다고 결정했다면 가장 먼저 할 일은 이미 하모니카가 있다는 사실을 잊는 것입니다. 완전히 다른 모델이 필요할 수도 있습니다. "내가 가진 것에서 배울 것이다"라는 접근 방식은 여기서 작동하지 않습니다. 당신은 당신이 연주하고 싶은 것을 배워야합니다. 여기에서 많은 것은 음악 장르와 학생의 성격에 달려 있습니다.

따라서 어떤 종류의 음악을 연주할지 결정해야 합니다. 다음과 같은 스타일로 음악을 나누는 것은 다소 임의적이지만 여전히 어떻게 든 탐색해야합니다 ... 때때로 이와 같은 음악이 있습니다 (원칙적으로 하모니카에서 연주되는 것만 표시됨).
1) 유럽인, 예를 들어 러시아인, 독일인, 아일랜드인. 여기에는 예를 들어 동유럽 유대인의 민속 음악인 klezmer(탱크에 있는 사람들을 위한 "Hava nagila"와 같은)와 같이 동양의 영향을 받은 스타일은 포함되지 않습니다.
2) 아랍 음악과 같은 동양 국가의 민속 음악 또는 동양의 영향을받은 음악, 같은 klezmer, Serbian, 그리스 음악 등. 정의는 다소 모호하지만 반면에 , 포인트 1과 2의 스타일로 노래를 항상 구분할 수 있습니다.
3) 블루스, 로커빌리, 로큰롤, 펑크, 소울, 랩 - 일반적으로 이 포크 음악에서 나온 모든 아프리카계 미국인 포크 음악과 팝 음악 스타일.
4) 다양한 종류의 재즈.
5) 클래식 음악.

이 목록에 없는 항목이 있으면 이 목록에서 가장 좋아하는 작품이 어떤 것인지 상상해 볼 수 있습니다. 아마도 대부분의 사람들은 블루스 하모니카와 그로부터 성장한 모든 것을 연주하기를 원할 것입니다. 그럼 모두 놀아요 민요. 다양한 아랍어, 재즈 및 클래식 음악을 연주하기 위해 가장 필사적으로 돌진합니다.

음악적 관점에서 마스터하기 가장 쉬운 장르는 유럽 민속 음악과 블루스입니다. 단순함 - 기존의 의미에서 블루스와 아일랜드 음악 모두 완벽을 위해 노력하면 고유한 어려움이 있기 때문입니다. 동양 음악다른 음계로 인해 복잡한데, 이는 우리에게는 이례적이고 하모니카에서 연주하기 어렵습니다. 재즈와 클래식은 여러 가지 이유로 어렵습니다. 그러나 반면에 두려워하지 마십시오. 2년 동안 정기적으로 연습하면 이러한 스타일 중 어느 것도 극도로 어렵지 않을 사운드 제작 기술을 개발할 수 있습니다. 시간이 지나면 경험을 쌓고 배울 수 있습니다. 필요한 이론음악. 재즈를 연주하고 싶다면 투덜거릴 필요 없이 연습만 하면 됩니다. 제 생각에는 하모니카는 단순한 취미 이상의 것입니다. 예를 들어 주말마다 낚시하러 가고 싶지만 일주일에 한 번 하모니카를 연주할 수 없기 때문에 할 수 없습니다.

이제 하모니카가 무엇이며 무엇을 연주할 수 있는지 확인할 수 있습니다. 그들이 어떻게 생겼는지보십시오 다른 유형예를 들어 Dynaton 웹 사이트에서 고조파를 찾을 수 있습니다 (하지만 비싸기 때문에 구매하지 않는 것이 좋습니다).

1) 트레몰로 및 옥타브 고조파.
독특한 특징은 칸막이로 분리된 두 줄의 구멍입니다. 이 하모니카를 연주할 때 두 개의 리드가 작동합니다. 트레몰로의 경우 이러한 리드는 서로 음이 약간 어긋나고 옥타브 하모니카의 경우 옥타브 간격에서 "음이 어긋남"입니다. 이 하모니카는 온음계로 생성되며(피아노의 흰색 건반에 해당하는 음만 연주할 수 있음) 복잡한 음악을 연주할 수 없으므로(일부 예약 사항이 있음, 나중에 설명함) 유럽 민속 음악을 연주하는 데 사용할 수 있습니다. . 러시아 트레몰로 하모니카의 위대한 대중화자인 V. Skolozubov 학교에 대한 Google. 이것은 아마도 "민속" 스타일로 연주하기에 가장 좋은 자료일 것입니다. 그러나 트레몰리스트가 아닌 사람들이 종종 잊는 또 다른 기능이 있습니다. C 및 C# 키로 두 개의 트레몰로 하모니카를 구입할 수 있으며(검은색 피아노 건반 제공) 모든 음악을 절대적으로 연주할 수 있습니다(하모니카를 구입하더라도). C#에서는 그 자체로는 그렇게 쉽지 않습니다).스스로). 이 접근 방식은 아시아에서 자주 사용됩니다(YouTube의 비디오를 즉시 기억할 수 없습니다 ...). 다시 말하지만, 약간의 예약이 있습니다. 즉, 클래식, 절대적으로 모든 노래, 로맨스 등을 재생할 수 있습니다. 심지어 블루스와 재즈까지도 이러한 스타일에서는 흰색과 검은색 피아노 건반과 이 건반 사이의 음표입니다. 그러나 반면에 반음계 하모니카도 그런 문제가 있지만 블루스와 재즈를 모두 연주합니다 ... 일반적으로 다른 구성의 트레몰로 하모니카는 생명권이 있다고 생각합니다. 필요한지 아닌지입니다.

2) 온음계 고조파.
들숨과 날숨에 대한 메모를 제공하는 10개의 구멍. 사실, 아무도 우리가 각 홀에 대해 들숨과 날숨에 어떤 음표를 둘지 결정하는 것을 막지 않습니다. 따라서 우리는 설정할 수 있습니다. 다른 튜닝. Harp-o-matic을 열고 "Tuning" 설정을 가지고 놀아보세요. 인류가 발명하고 Jim이 프로그래밍한 아주 다양한 튜닝을 보게 될 것입니다. :) 그들 중 일부는 반음계 연주를 허용하고 일부는 허용하지 않습니다. 가장 일반적인 시스템은 리히터 시스템입니다. 일반적으로 이러한 하모니카는 매장에서 판매되지만 마이너 튜닝 및 컨트리 튜닝도 있으므로 신중하게 구매해야합니다. 이 하모니카에서 절대적으로 모든 음악을 연주할 수 있습니다. 위해 특별히 연마된 시스템이 있습니다. 아일랜드 음악. 오리엔탈 음악과 재즈를 보다 쉽게 연주할 수 있도록 고안된 다양한 튜닝이 있습니다. 블루스를 연주하고 싶다면 리히터 튜닝을 선택하는 것이 거의 확실합니다. 어쨌든 튜닝 비교에 대한 방대한 기사를 작성할 수 있지만 이러한 모든 튜닝에서 하모니카를 연주할 수 있어야 합니다. 재즈, 아랍어 또는 아일랜드어를 연주하고 싶다면 다음과 같이 생각해야 합니다. 리히터 튜닝에 하모니카가 필요하지 않을 수도 있지만 다른 것을 선택해야 합니다. 어쨌든 Harper Club 포럼에 등록하고 읽고 물어보십시오. 사회에서 무엇을 할 수 있는지 알려줄 것입니다. :) 이 하모니카의 주요 특징은 반음계의 모든 음표가 들숨과 날숨에서 얻을 수 없다는 것입니다. 누락 된 음표를 얻기 위해 벤드 및 오버 벤드 (또는 본질적으로 다른 유형의 온음계 하모니카 인 하프 밸브 하모니카의 밸브 벤드)가 사용됩니다. 동시에 블루스와 재즈에서 매우 유용한 검은색과 흰색 키 "사이"에서 동일한 음표를 얻을 수 있습니다. 이러한 하모니카를 연주하는 것은 음향 제작 기법의 관점에서 볼 때 트레몰로나 반음계를 연주하는 것보다 훨씬 어렵습니다. 예, 소리의 톤과 음색을 크게 제어할 수 있지만 제어하는 방법을 배우는 것은 그리 쉽지 않습니다. 그러나 무엇을 플레이하고 싶은지는 여전히 중요합니다. 만약에 민속 음악, 특별한 어려움은 없습니다. 블루스를 연주하고 싶다면 구부리는 법을 배워야 하는데, 꽤 어렵지만 할 수 있습니다. 재즈를 연주하려면 구부리고 과도하게 구부릴 수 있어야 하며 이러한 음표의 톤을 정확하게 제어해야 합니다. 온음계 하모닉스로 클래식을 연주하는 것은 벤드와 오버벤드를 받을 때 음색의 차이로 인해 다소 문제가 있지만 원칙적으로는 가능할 것입니다. 지금으로서는 이 도구가 학문적이지 않고 상당히 복잡하며 선례가 충분하지 않다는 것이 요점입니다...

3) 색채 고조파.
독특한 기능은 하모니카 측면의 버튼으로 마우스 피스의 슬라이드를 움직입니다. 이 하모니카를 사용하면 온음계 하모니카에 사용해야 하는 프릴 없이 전체 반음계를 연주할 수 있습니다. 그러나 반면에 우리는 톤 컨트롤의 가능성을 조금 잃습니다. 또한, 반음계의 음색은 온음계와 다릅니다(반음계가 반음계에 더 가깝지만). 이 하모니카는 개발이 필요합니다. 음악적 사고또는 부재시 개발이 필요합니다. 악보와 음악 이론을 공부하지 않고는 이 하모니카를 연주하는 방법을 배울 수 없습니다(물론 모차르트의 환생이 아닌 한). "배우다"는 무엇보다도 먼저 연주, 블루스, 재즈 또는 고전 음악가능한 모든 음색으로. 이 유형의 하모니카는 클래식에 이상적이며 재즈에서는 온음계 하모니카와 함께 사용할 수 있으며 블루스에서는 온음계 하모니카를 잃습니다. 대략적인 근사의 동양 음악은 반음계에서 연주하기 쉽지만 온음계 하모니카는 그 정신을 더 잘 전달합니다. 민속 러시아인과 독일 음악아무 문제없이 반음계에서도 실행할 수 있습니다.

물론이 모든 것은 다소 근사합니다 (저자의 제한된 힘으로 인해 :)) "은하에 대한 안내": 저는 개인적으로 하나의 온음계에 대해 5 배 더 쓸 수 있으므로 어떤 하모니카에 대해 질문이 있으면 선택하신 후 댓글로 문의하시면 됩니다.

또한 포럼에서는 구매할 가치가 있는 하모니카 모델에 대해 자주 논의합니다. 나는 그것에 대해 조금 이야기하려고 노력할 것입니다. 가장 중요한 것은 하모니카가 싸거나 중국산이어서는 안 된다는 것입니다. 알려지지 않은 회사의 값싼 하모니카를 사지 마십시오.

1) 트레몰로 하모니카.
사실 저는 여기서 무능합니다. :) Harper Club 포럼에서 질문하는 것이 좋습니다. 그러나 원칙적으로 트레몰리스트는 Hohner, Tombo, Seydel 하모니카에 대해 잘 말합니다. 일반적으로 가격이 높을수록 좋은 하모니카입니다. 가장 비싼 것 중 하나는 강철 혀가 있는 Seydel Fanfare입니다. 얼마나 좋은지 모르겠습니다.

2) 온음계 고조파.
Hohner 제품은 러시아에서 널리 퍼져 있습니다. 가장 중요한 것은 Silver Star 모델을 사지 않는 것입니다. 물론 원칙적으로는 공부가 가능하다고 생각합니다. 즉, 이론적으로도 수강 할 수 있습니다 ... 하지만이 하모니카의 실제 기능은 단순히 2 주 후에 연주 학습을 중단하는지 확인하는 것입니다. 훈련 시작. 중퇴하지 않았다면 다른 하모니카가 필요합니다. Silver Star는 추가 학습을 훨씬 더 어렵게 만들 수 있기 때문입니다. 내 생각에 최고의 모델은 Golden Melody, Special 20 및 Crossover입니다. 이러한 고조파는 사용자 지정 없이 기본적으로 정상입니다. 개인적으로 골든멜로디를 선호하는 이유는 편안한 착용감과 Special 20보다 타이트하기 때문입니다. 마린 밴드와 마린 밴드 디럭스 모델은 부풀어 오르기 쉬운 나무 빗 때문에 좋지 않습니다. 그러나 왁스로 함침하거나 (YouTube에 비디오가 있음) Slava Vinogradov에서 검은 색, 빨간색 빗으로 마린 밴드를 주문할 수 있으며 악마는 어떤 종류의 나무를 알고 있습니다. 물론 비싸지 만 아름답게 보입니다. 동일한 Harper Club 포럼에서 Slava를 찾을 수 있습니다. 나는 다른 모든 Hohner 온음계 악기를 직접 시도하지는 않았지만 원칙적으로 모든 하모니카는 Dynaton 웹 사이트에서 약 1000 루블 이상의 비용이 드는 초보자에게 적합합니다.
스즈키와 리 오스카 하모니카는 러시아에서 덜 일반적입니다. 그러나 원칙적으로 1000 루블이 넘는 모든 것은 구매 후보로 간주 될 수 있습니다.
Seydel 1847 하모니카는 강철 갈대가 특징입니다. 일부는 좋지만 비싸다. Sergey(Harper Club 포럼의 SeydelClub 사용자)에게 연락하여 구매할 수 있습니다. 초보자가 가져 가야하는지 여부를 말하기는 어렵습니다 ... 한편으로는 원칙적으로 1000 루블에 대한 일반 하모니카가있을 때 초보자가 악기에 2500 루블을 지불하는 것은 불합리합니다. 그러나 반면에 강철 텅은 거의 파괴되지 않으며 경험이 부족하여 구리 텅을 깨뜨릴 수 있습니다. 그러나 세 번째로 올바르게 배우면 아무것도 깨지지 않으며 경험만으로 강철 혀의 실질적인 이점을 느낄 것입니다. 일반적으로 나는 이와 관련하여 아무것도 권장하지 않으며 Seydel 1847을 모두 구입하고 황금 멜로디를 재생할 수 있습니다. :)
갓 구입한 온음계 하모니카로 거의 확실하게 수행해야 하는 한 가지는 간격을 조정하는 것입니다. 이것에 대해 많이 읽을 수 있습니다. 검색을 사용하십시오.

3) 색채 고조파.
나는 Swan1664를 가지고 있습니다. 나는 현재 가격으로 구매하는 것을 권장하지 않습니다 (600 루블에 구입했습니다). 영예로운 사람들 중에서 CX-12는 종종 찬사를 받습니다. Seydel에서 - Saxony 모델. 다른 좋은 스즈키가 있지만 전반적으로 더 비싼 것 같고 나도 그들에 대해 많이 알지 못합니다. 비교적 새로운 아이디어는 Jim의 True Chromatic입니다. 대부분의 반음계의 표준 솔로 튜닝과 비교하여 장단점이 있는 나쁜 생각은 아닙니다. Boris Plotnikov에 따르면 감소된 스케일은 반음계에서도 매우 흥미롭습니다.

인터넷을 통해 러시아와 해외에서 모두 구입할 수 있습니다. 여러 개의 하모니카나 반음계를 사는 것이 해외에서 하는 것이 더 유리할 수 있습니다. Sergey SeydelClub 또는 Boris Plotnikov를 통해 Seydel 모델(트레몰, 온음계 및 반음계 모두)을 구입하는 것이 좋습니다. 미국의 좋은 온라인 상점 - http://www.coast2coastmusic.com/ . 모스크바에서는 Pop Music에서 영예를 사지만 더 싼 가게가 있을지도 모릅니다. 원칙적으로 오스카상은 모스크바 어딘가에서 판매됩니까? 스즈키를 어디서 사야할지 전혀 모르겠습니다.

어쨌든 도시의 어떤 상점에서 어떤 하모니카를 살 수 있는지 알아내는 것이 좋습니다. 나머지는 Google에서 도와드리겠습니다.

저렴하고 심플한 악기, 하모니카에 가능 고품질나중에 사세요. 이 접근 방식을 사용하면 연주자가 받기 때문에 아코디언 구매 문제가 가장 자주 발생하지 않습니다. 완전한 실망저품질 악기를 연주한 후 아코디언에서.

하모니카에는 여러 가지 유형이 있습니다.

온음계(10홀);
반음계;
트레몰로;
옥타브;
베이스;
현;
이러한 고조파의 다양한 하이브리드.

대부분의 경우 코드,베이스 및 옥타브 하모니카는 하모니카 오케스트라에서 사용되며 판매하기가 매우 어렵 기 때문에 집중하지 않을 것입니다. 온음계, 반음계 및 트레몰로 하모니카에 대해 이야기합시다.

트레몰로 하모니카

그들은 각 음에서 서로에 대해 약간 음이 다른 두 개의 사운드 리드를 갖는 경향이 있습니다. 이것이 트레몰로 효과를 주는 것입니다. 이 하프는 "흰색 피아노 건반"의 소리만 있고 "검은 건반"은 없습니다. 트레몰로는 원시 하모니카로 간주될 수 있으며 음악에 대한 귀가 조금이라도 있는 사람이라면 누구나 빠르고 쉽게 연주법을 배울 수 있습니다. 그러나 누락된 메모가 많이 부족하기 때문에 기능이 매우 제한적입니다. 트레몰로 하모니카를 선택하면 간단한 어린이 멜로디, 러시아 및 우크라이나 원주민 노래, 아마도 일부 국가의 국가만 연주할 수 있습니다.

크로매틱 하모니카

그것은 반음계의 모든 소리를 가지고 있습니다. 모든 "흰색과 검은색 피아노 건반". 크로매틱 하모니카는 복잡한 재생이 가능합니다. 고전 작품그리고 심지어 재즈 음악. 하지만 좋은건 좋은거야 음악 교육, 악보를 읽고 온음계 하모니카를 완벽하게 연주하십시오. 반음계 하모니카를 연주하는 모든 사람은 악기의 리드를 손상시키지 않고 온음계 하모니카에서 몇 가지 요령(예: 벤드 또는 아름다운 비브라토)을 완벽하게 배울 수 있기 때문에 온음계 하모니카로 시작했습니다.

그것은 세계에서 가장 인기 있는 하모니카이며 어떤 음악이나 어떤 스타일로도 연주할 수 있습니다. 위에서 설명한 배음에 비해 상대적으로 풍부하고 두터운 사운드를 가지고 있습니다. 모든 음표가 있지만 그럼에도 불구하고 이 악기를 연주하려면 충분한 기술을 습득해야 합니다. 이 하모니카는 블루스 하모니카라고도 하지만 연주용으로만 사용되는 것은 아닙니다. 블루스 작곡. 그 이름은 온음계 하모니카가 블루스 음악 형성 시대에 정확하게 엄청난 인기를 얻었다는 사실에 의해 설명됩니다. 그런데 완벽하게 맞습니다.

하모니카 갈대

하모니카 리드를 만드는 재료는 악기의 내구성에 직접적인 영향을 미칩니다. Hohner와 Suzuki는 전통적으로 하모니카에 구리 리드를 사용합니다. Seydel은 하모니카용 스틸 리드를 제조하는 최초의 회사가 됨으로써 이 분야를 개척했습니다. 깨지기 어렵고 더 이상 화를 내지 않습니다.

하모니카는 음색이 다릅니다. 자신을 초보자 하모니카 연주자로 생각한다면 "C 장조"키에서 아코디언을 선택하십시오. 주요 기술과 기술을 습득하는 것이 더 쉽고 쉬울 것입니다. 또한 기존 튜토리얼 대부분이 하모니카 "C장조"로 녹음되어 있습니다. 이 키의 하모니카를 배우기 시작하면 더 높고 낮은 다른 모든 키를 쉽게 연주할 수 있습니다. 열쇠.

사전 구매 도구 확인

전문 악기점에서 하모니카를 구입하는 경우 반드시 특수 하모니카 벨로우즈를 요청하십시오. 그들의 도움으로 각 구멍은 모든 음표가 들리는지 확인하기 위해 숨을들이 쉬고 내쉬기 위해 "통과"됩니다. 각 구멍을 개별적으로 "호흡"하는 것이 매우 중요합니다. 이전에 하모니카를 연주한 적이 없다면 이것은 매우 어려울 수 있습니다. 들숨과 날숨을 위해 각 구멍을 확인할 때 하모니카에서 들을 수 있는 추가 "링잉" 배음에 특히 주의하십시오. 그리고 이것은 혀가 하모니카 판에 달라 붙는다는 것을 의미합니다. 이 경우 다른 하모니카를 요청하십시오. 또한 낮은 키(A, G 이하)에서 갈대는 하모니카 커버를 이길 수 있습니다. 원칙적으로 이것은 정상이며 아무런 문제가 없습니다. 그러나 몇 개의 하모니카를 거치면 울리지 않는 하모니카를 찾을 수 있습니다. C장조 하모니카는 울림이 전혀 없어야 하므로 C장조 하모니카 구매의 가장 좋은 기준은 모든 홀에서 깨끗한 소리를 내는 것입니다.

하모니카는 온도와 습기의 급격한 변동을 용납하지 않습니다. 연주하기 전에 손바닥의 하모니카를 온도로 가열하는 것이 좋습니다. 인간의 몸. 하모니카를 오래 사용하려면 케이스에 넣어 부드럽게 연주하고 떨어뜨리지 않도록 주의해야 합니다. 먼지 입자와 축적된 타액을 제거하면서 주기적으로 흔들어야 합니다. 그리고 하모니카는 오랫동안 그 소리로 당신을 기쁘게 할 것입니다.

리듬감 키우기

자연스러운 리듬감이 있다면 이것도 좋지만 곡의 리듬 패턴을 작업하는 데 지장을 주지는 않는다. 이것은 일반 메트로놈이 유용한 곳입니다. 그건 그렇고, 메트로놈의 아날로그는 인터넷에서 쉽게 찾을 수 있습니다. 약간의 성공을 거둔 후에는 복잡한 유형의 리듬을 멈추지 않고 계속 마스터하고 음악 구성의 크기를 귀로 결정하는 방법을 배웁니다.

하모니카매우 컴팩트하고 항상 휴대하기 쉽습니다. 무료 분 안에 훈련을 할 수 있으며 상당한 진전을 느낄 것이며 몇 달 후에는 자신을 인식하지 못할 것입니다.

음악적 기억력 개발

음표 또는 탭에서 멜로디를 배우기 시작하면 어느 시점에서 벗어나고 억양에주의를 기울이십시오. 이 곡에 당신의 영혼을 담아 기억 속에서 연주하세요. 동시에, 당신은 당신을 개발할 것입니다 음악을 듣는 귀, 매번 암기가 더 쉬울 것입니다.

정확한 사운드와 독창적인 연주 스타일

고품질 사운드와 좋은 리듬감 - 마스터에게 가장 중요한 것! 멜로디를 주제로 한 변주곡으로 개성을 보여주되 사운드는 흠잡을 데가 없어야 합니다!

거장의 게임은 초보자를 위한 최고의 교과서입니다. 항상 하모니카뿐만 아니라 좋아하는 멜로디와 뮤지션의 오디오 녹음도 가지고 있어야 합니다. 가능할 때마다 그들의 말을 들어라.

팀 플레이

그래서 당신은 이미 연주와 즉흥연주에 상당히 능숙하며 이제 당신은 음악 밴드. 그룹으로 플레이하려면 특별한 규칙을 준수해야 합니다. 다른 연주자를 방해하지 않고 솔로로 플레이할 수 있는 순간을 기다려야 합니다. 앙상블에서 연주하는 아코디언 연주자의 숙달의 표시는 정확히 협력 능력에 있습니다. 다른 사람에게 말할 권리를 부여하면 자신도 옆에 서지 않을 것입니다.

요약

하모니카가 있거나 어떤 이유로 하모니카를 연주하는 방법을 배우고 싶을 때 해야 할 일.
어떤 종류의 음악 하모니카를 연주할 수 있습니다.
하모니카는 무엇이며 사운드 추출 기술이 어떻게 다른지, 어떤 하모니카가 어떤 음악에 가장 적합합니까?
어떤 브랜드의 고조파를 구입할 수 있습니까?

이 목록에 없는 항목이 있으면 이 목록에서 가장 좋아하는 작품이 어떤 것인지 상상해 볼 수 있습니다. 아마도 대부분의 사람들은 블루스 하모니카와 그로부터 성장한 모든 것을 연주하기를 원할 것입니다. 그런 다음 모든 종류의 민요가 연주됩니다. 다양한 아랍어, 재즈 및 클래식 음악을 연주하기 위해 가장 필사적으로 돌진합니다.

음악적 관점에서 마스터하기 가장 쉬운 장르는 유럽 민속 음악과 블루스입니다. 단순함 - 기존의 의미에서 블루스와 아일랜드 음악 모두 완벽을 위해 노력하면 고유한 어려움이 있기 때문입니다. 동양 음악은 음계가 다르기 때문에 복잡하며, 이는 우리에게 이례적이고 하모니카로 연주하기 어렵습니다. 재즈와 클래식은 여러 가지 이유로 어렵습니다. 그러나 반면에 두려워하지 마십시오. 2년 동안 정기적으로 연습하면 이러한 스타일 중 어느 것도 극도로 어렵지 않을 사운드 제작 기술을 개발할 수 있습니다. 얼마 후 경험을 쌓고 필요한 음악 이론을 배울 수 있습니다. 재즈를 연주하고 싶다면 투덜거릴 필요 없이 연습만 하면 됩니다. 제 생각에는 하모니카는 단순한 취미 이상의 것입니다. 예를 들어 주말마다 낚시하러 가고 싶지만 일주일에 한 번 하모니카를 연주할 수 없기 때문에 할 수 없습니다.

이제 하모니카가 무엇이며 무엇을 연주할 수 있는지 확인할 수 있습니다. 예를 들어 Dynaton 웹사이트에서 다양한 유형의 고조파가 어떻게 보이는지 확인할 수 있습니다(하지만 비싸기 때문에 구매하지 않는 것이 좋습니다).

2) 온음계 고조파.
들숨과 날숨에 대한 메모를 제공하는 10개의 구멍. 사실, 아무도 우리가 각 구멍에 대해 들숨과 날숨에 어떤 음표가 있을 것인지 결정하는 것을 막지 못합니다. 따라서 우리는 다른 튜닝을 설정할 수 있습니다. Harp-o-matic을 열고 "Tuning" 설정을 가지고 놀아보세요. 인류가 발명하고 Jim이 프로그래밍한 아주 다양한 튜닝을 보게 될 것입니다. :) 그들 중 일부는 반음계 연주를 허용하고 일부는 허용하지 않습니다. 가장 일반적인 시스템은 리히터 시스템입니다. 일반적으로 이러한 하모니카는 매장에서 판매되지만 마이너 튜닝 및 컨트리 튜닝도 있으므로 신중하게 구매해야합니다. 이 하모니카에서 절대적으로 모든 음악을 연주할 수 있습니다. 아일랜드 음악에 특별히 맞춘 시스템이 있습니다. 오리엔탈 음악과 재즈를 보다 쉽게 연주할 수 있도록 고안된 다양한 튜닝이 있습니다. 블루스를 연주하고 싶다면 리히터 튜닝을 선택하는 것이 거의 확실합니다. 어쨌든 튜닝 비교에 대한 방대한 기사를 작성할 수 있지만 이러한 모든 튜닝에서 하모니카를 연주할 수 있어야 합니다. 재즈, 아랍어 또는 아일랜드어를 연주하고 싶다면 다음과 같이 생각해야 합니다. 리히터 튜닝에 하모니카가 필요하지 않을 수도 있지만 다른 것을 선택해야 합니다. 어쨌든 Harper Club 포럼에 등록하고 읽고 물어보십시오. 사회에서 무엇을 할 수 있는지 알려줄 것입니다. :) 이 하모니카의 주요 특징은 반음계의 모든 음표가 들숨과 날숨에서 얻을 수 없다는 것입니다. 누락 된 음표를 얻기 위해 벤드 및 오버 벤드 (또는 본질적으로 다른 유형의 온음계 하모니카 인 하프 밸브 하모니카의 밸브 벤드)가 사용됩니다. 동시에 블루스와 재즈에서 매우 유용한 검은색과 흰색 키 "사이"에서 동일한 음표를 얻을 수 있습니다. 이러한 하모니카를 연주하는 것은 음향 제작 기법의 관점에서 볼 때 트레몰로나 반음계를 연주하는 것보다 훨씬 어렵습니다. 예, 소리의 톤과 음색을 크게 제어할 수 있지만 제어하는 방법을 배우는 것은 그리 쉽지 않습니다. 그러나 무엇을 플레이하고 싶은지는 여전히 중요합니다. 민속 음악이라면 특별한 어려움은 없습니다. 블루스를 연주하고 싶다면 구부리는 법을 배워야 하는데, 꽤 어렵지만 할 수 있습니다. 재즈를 연주하려면 구부리고 과도하게 구부릴 수 있어야 하며 이러한 음표의 톤을 정확하게 제어해야 합니다. 온음계 하모닉스로 클래식을 연주하는 것은 벤드와 오버벤드를 받을 때 음색의 차이로 인해 다소 문제가 있지만 원칙적으로는 가능할 것입니다. 지금 당장 요점은 도구가 비학문적이고 상당히 복잡하며 선례가 충분하지 않다는 것입니다. ..

3) 색채 고조파.
독특한 기능은 하모니카 측면의 버튼으로 마우스 피스의 슬라이드를 움직입니다. 이 하모니카를 사용하면 온음계 하모니카에 사용해야 하는 프릴 없이 전체 반음계를 연주할 수 있습니다. 그러나 반면에 우리는 톤 컨트롤의 가능성을 조금 잃습니다. 또한, 반음계의 음색은 온음계와 다릅니다(반음계가 반음계에 더 가깝지만). 이 하모니카는 개발된 음악적 사고가 필요하거나 부재 시 개발이 필요합니다. 악보와 음악 이론을 공부하지 않고는 이 하모니카를 연주하는 방법을 배울 수 없습니다(물론 모차르트의 환생이 아닌 한). "배운다"는 것은 무엇보다도 가능한 모든 키로 연주, 블루스, 재즈 또는 클래식 음악을 의미합니다. 이 유형의 하모니카는 클래식에 이상적이며 재즈에서는 온음계 하모니카와 함께 사용할 수 있으며 블루스에서는 온음계 하모니카를 잃습니다. 대략적인 근사의 동양 음악은 반음계에서 연주하기 쉽지만 온음계 하모니카는 그 정신을 더 잘 전달합니다. 민속 러시아 및 독일 음악도 아무 문제 없이 반음계에서 재생할 수 있습니다.

어쨌든 도시의 어떤 상점에서 어떤 하모니카를 살 수 있는지 알아내는 것이 좋습니다. 나머지는 Google에서 도와드리겠습니다.

하모니카를 선택하는 것은 매우 어려운 작업입니다. 선택을 잘못하면 질이 낮은 악기를 얻을 수 있고, 심지어 이 악기를 연주하고 배우는 것을 꺼리는 원인이 될 수도 있습니다.

종종 사람들은 값싼 하모니카가 학습을 시작하기에 좋은 장소라고 생각합니다. 먼저 연주하는 방법을 배우고 기술을 연마할 수 있기 때문입니다. 사실 이 의견은 잘못된 것이다. 고품질 하모니카 모델만이 전문적으로 연주하는 방법을 배울 수 있을 뿐만 아니라 악기 연주의 아름다움을 이해하기 위해 기본을 마스터할 수 있습니다.

선택이 정확하고 후회하지 않으려면 다음 세 가지 조건의 충족을 고려해야 합니다.

하모니카 메이커 선택

제품의 품질과 사운드의 순도에 정말 놀라움을 금치 못하는 여러 하이엔드 제조업체가 있습니다. 여기 목록이 있습니다 최고의 기업고품질 하모니카를 만드는 사람:

Hohner는 독일의 고품질 음악 장비 제조업체입니다. 전역에서 하모니카 연주 오랜 세월 동안, 우수한 독특한 모델 기술 사양. 제조업체 Hohner의 최신 모델은 최고 품질의 전형입니다. 모든 모델에는 수용 가능한 가격이 있으며 이는 또한 매우 중요합니다.
스즈키는 최고의 악기를 만드는 일본 기반 회사입니다. 제조업체의 하모니카는 항상 최고의 재료새로운, 현대 기술. 구매할 때 결함이있는 도구가 절대 나타나지 않을 것임을 확신 할 수 있습니다.
Yamaha는 전 세계적으로 잘 알려져 있습니다. 하모니카 제작은 항상 높은 레벨. 받은 도구는 항상 세계 표준을 준수하는 탁월한 품질을 가지고 있습니다. 하모니카 가격은 항상 합리적이므로 고품질 악기를 연주하려는 모든 사람에게 적합합니다.

조언. 하모니카를 구매할 때는 제조업체뿐만 아니라 구입처를 선택하는 것이 중요합니다. 믿을 수 있는 브랜드 매장에서만 악기당신은 품질 하모니카를 찾을 수 있습니다.
세 제조업체 모두 전문가가 자신의 기술을 연마하는 데 사용할 수 있는 하모니카를 만들고 특별한 스타일게임, 아코디언 연주자로 경력을 막 시작한 신규 이민자.

초보자와 전문가를 위한 최고의 하모니카 모델

하모니카를 찾고, 올바른 옵션을 선택하는 방법과 선택할 옵션을 모르십니까? 고품질을 겸비한 모델도 꽤 있지만, 저렴한 가격훌륭한 사운드:

Hohner Big River C는 신뢰할 수 있고 내구성이 뛰어난 플라스틱으로 만들어진 신뢰할 수 있는 제조업체의 모델입니다. 이 하모니카는 초보자와 숙련된 하모니카 연주자 모두에게 적합합니다. 저렴한 가격과 결합된 멋진 사운드가 그러한 모델을 구매하는 이유입니다.

스즈키 HA-20 Bb– 하모니카, 전문 도구입니다. 이 모델은 가장 순수한 사운드로 고품질 악기를 연주하고자 하는 모든 사람에게 적합합니다. 황동으로 제작된 모델로 사용이 매우 편리합니다.

Suzuki HA-20 G는 훌륭한 기능을 많이 갖춘 하모니카입니다. 이러한 도구를 사용하면 연주의 아름다움을 느끼고 이해할 수 있습니다. 그러한 하모니카를 사용하는 경험이 가장 적은 초보자도 배울 수 있습니다. 프로 게임. 그러한 도구의 원래 모델을 받으면 확실히 만족할 것입니다.

조언. 모델을 선택하기 전에 이동하려는 방향을 결정하십시오. 특정 스타일의 음악을 선택하면 최적의 하모니카 모델을 선택할 수 있습니다.

그러한 악기 연주에 대해 진지하게 생각하기로 결정했다면 모호한 중국 제조업체의 저렴한 모델에 그쳐서는 안됩니다. 이미 학습 과정에서 전문 하모니카에 익숙해 지도록 고품질 악기를 즉시 선택하는 것이 좋습니다.

선택할 하모니카: 비디오