Kustodiev가 그의 그림을 라일락이라고 부르는 이유. 그림 B를 기반으로 한 에세이 설명 준비 발표
B.M.의 그림 "라일락"을 기반으로 한 에세이 설명 준비 Kustodiev는 관찰 자료를 수집하고 기록하는 방법을 가르칩니다. 대화 중에 교사는 학생들의 관심을 끕니다. 회화의 예술적 의도를 이념적으로 드러내는 데 중요한 사물의 기호에.
아티스트 Kustodiev B.M. 나는 단순한 화창한 날을 좋아했습니다. 그는 캔버스에 묘사하려고 노력했습니다. 실생활. 그는 사람들이 어떻게 일하고, 휴식을 취하고, 축하하는지 보여주었습니다. 종종 그의 작품과 그의 삶의 순간들 사이에서.
캔버스 "라일락"은 단순하고 가장 사랑받는 작품 중 하나입니다.
다운로드:
시사:
Morozova I.E.,
교육 업무 부국장,
러시아어 및 문학 교사
MBOU "평균 종합 학교 22번"
지방 자치체
크리미아 공화국 심페로폴 시 지구
7학년 러시아어 수업
(주 "당신, 젊은 선생님"의 틀 내에서)
주제: “말의 발달. 에세이 준비 - B. M. Kustodiev "Lilac"의 그림을 기반으로 한 설명
목적: 1) 학생들에게 아티스트 B.M.을 소개합니다. Kustodiev;
2) 교과서의 작업 자료를 사용하여 그림에 대한 에세이를 준비합니다.
장비: 프레젠테이션, 유인물, 러시아어 교과서.
수업 중
1.정리 시간.
2. 맞춤법 워밍업:
공책을 열고 " 수업”, 단어를 적고 그래픽으로 철자를 나타냅니다.
라일락 꽃다발, 꽃 놀이, 분홍색 보라색 꽃 팔레트, 꽃 구름, 라일락 거품의 화려 함이 섬세한 향기를 발산합니다. (슬라이드 3)
철자를 그래픽으로 지정.
이 문구에 익숙하십니까?
어떤 에세이에서 그것들을 사용했습니까?
결론: "우리는 6학년 때 P.P. Konchalovsky의 그림 "바구니 속의 라일락"을 바탕으로 에세이를 쓸 때 이 단어를 사용했습니다."
3. 수업의 주제와 목적에 대한 메시지
그래서 오늘 우리는 그림 "라일락"을 기반으로 하지만 다른 아티스트인 B.M. Kustodiev(슬라이드 1)의 에세이를 작성할 준비를 할 것입니다.
이 그림을 설명하는 방법을 알아보겠습니다(슬라이드 2).
4.어휘 작업교과서 (구두)에 따라.
왜 예술가들이"라일락"을 주제로?
93쪽에 있는 러시아어 교과서에서 "흥미롭다"라는 제목 아래에 있는 자료를 읽으십시오.
결론: "이 단어는 "꽃"을 의미하고, 꽃은 우리의 삶을 장식하고, 우리는 우리의 말을 장식합니다."
5. 아티스트와의 친분(슬라이드 5).
먼저 작가를 만나보자.
5.1. B.M. Kustodiev - 뛰어난 러시아 장르 화가, 풍경화가, 초상화가,
극장 장식가, 그래픽 아티스트, 인상파 화가
5.2. 어휘 작업(서면).
인상파 예술가는 인상, 감각, 개인이 중요한 예술가입니다.
6. 창의성 소개(슬라이드 7)
우리는 밝은 곳을 보고 기쁨을 느낍니다.
7. 교과서로 작업하기(연습 181, pp. 92-93)(슬라이드 8)
93페이지의 교과서를 펴고 두 문단을 읽으십시오.
슬라이드를 보고 그림을 보세요.
우리는 예술가에게 개인적인 것이 중요하다는 것을 보았습니다.
8. 교과서로 작업하십시오. 회화의 역사(슬라이드 9).
그래서 우리는 여자를 본다 아이, 중요한예술가의 삶에서.
9. B.M. Kustodiev "Lilac"의 그림 복제 작업(슬라이드 10)
1) B. M. Kustodiev "라일락"의 그림을 기반으로 한 복제품에는 누가 묘사되어 있습니까?
2) 그림에 묘사된 행동은 언제 일어나는가?
3) 우리는 무엇을 볼 수 있습니까? 전경재생산?
4) 그림을 재현한 배경은 무엇인가?
5) B. M. Kustodiev는 봄 분위기를 연출하기 위해 어떤 색상을 사용합니까?
6) 이 사진을 보면 어떤 느낌이 드나요?
결론. 우리는 괜찮습니다.
10. 계획 작업(슬라이드 11)
우리는 에세이 계획을 세웁니다. .
1. 소개 부분.
아티스트에 대한 정보를 추가하고 그림의 일반적인 인상을 표현할 수 있습니다.
어떤 색상이 우선하는지 언급하십시오.
II. 그림에 대한 설명.
다음 질문에 답해야 합니다.
1. 그림의 전경에 무엇이 보여지나요?
2.배경에 무엇이 보이나요?
4. 작가는 그림을 통해 세상에 대해 어떤 태도를 보였는가?
3. 결론. 분위기, 청중의 감정.
그림은 당신에게 어떤 감정과 욕망을 불러일으킵니까?
결론: "계획을 세우는 방법을 기억했습니다."
11. 작업 재료 선택(슬라이드 12).
이제 우리는 계획의 요점에 대한 작업 자료를 준비하고 있습니다.
결론 : “에세이 자료가 수집되었습니다. 이제 구성 언어에 대해 작업하겠습니다.
12. 구성 언어 작업(슬라이드 13)
1. 어떤 언어 구조를 접했습니까?
2. 어떤 의미론적 부하를 가집니까?
역동성을 부여하고,
사물을 더 자세하고 정확하게 설명할 수 있도록 음성을 장식합니다.
결론: "우리의 에세이는 진술을 공식화하는 과정에서 사용되는 다양한 어휘와 문법적 구조가 풍부해야 합니다."
13. 철자 및 구두점 워크숍(슬라이드 14)
문법 구조에 대해 알아봅시다. 철자와 구두점을 설명하십시오.
1 ) 배경에는 노란색 페인트로 칠해진 통나무 집과 울타리 근처에서 자라는 관목의 짙은 녹색 잎이 있습니다.
2) 캔버스는 라일락 꽃의 빽빽하고 무성한 붓처럼 밝고 채도가 높은 색 반점 무리와 비슷합니다.
14. 그림에 대한 구두 에세이.
이제 몇 문장을 들어보자.
15. 반영(슬라이드 15)
15.1 선생님 말씀:
미완성 제안 전에. 끝내주세요.
15.2 "문장 계속하기" 기법을 사용한 진술:
나는 배웠다…
가장 마음에 들었던…
실패한…
질문이 남아 있습니다...
16. 결론.
수업에서 무엇을 배웠습니까?
17. 의견을 통한 평가.
활동적이었다...
18.숙제
를 사용하여 그림에 대한 인상에 대한 짧은 에세이를 작성하십시오. 필요한 재료읽은 텍스트, 수업 자료, 인터넷(http/artru.info)에 게시된 아티스트 및 그의 작품에 대한 정보(슬라이드 14)
예술가 Kustodiev Boris Mikhailovich는 단순한 화창한 날을 매우 좋아했습니다. 그는 캔버스에 실생활을 묘사하려고 노력했습니다. 그는 사람들이 어떻게 일하고, 휴식을 취하고, 축하하는지 보여주었습니다. 그의 작품 중에는 종종 그의 삶의 순간이 있습니다. 캔버스 "라일락"은 그러한 단순하고 가장 사랑받는 작품 중 하나입니다.
우리는 아름다운 화창한 날을 봅니다. 태양 광선이 배경의 목조 주택을 비춥니다. 그는 매우 크고 아름답습니다. 라이트 로그는 구조의 최근 연령을 나타냅니다. 집 창문 근처에는 큰 라일락 덤불이 있습니다.
그녀는 키가 크고 두껍습니다. 꽃 봉오리 전체는 태양에 더 가까운 맨 위에 있습니다. 이 모든 아름다움의 놀라운 전망이 창문에서 열리고 숨막히는 냄새가 집을 가득 채웁니다.
하지만 라일락보다 어린아이를 품에 안은 젊은 여성이 시선을 사로잡는다. 분명히 이것은 예술가의 아내와 딸입니다. 그들은 열린 문을 통해 산책을 위해 어딘가로 향하고 있습니다. 날이 아주 좋고 온 가족이 함께 있으니 자연의 아름다움 속을 산책해보는 건 어떨까요? 숙녀들은 아름다운 가벼운 드레스를 입고 있습니다. 아내에 대한 오랜 하얀 드레스닫힌 목과 풀 슬리브. 그리고 소녀는 푹신한 드레스를 입고 있습니다
파란색 줄무늬. 그녀는 아직 매우 작기 때문에 드레스가 다리를 덮습니다.
작가에게 인생의 가장 큰 기쁨은 가족이었다. 이것은 그가 그들과 그들과 관련된 모든 것을 어떤 경외심과 사랑으로 묘사했기 때문에 분명합니다. 캔버스 전체가 사랑, 보살핌, 행복으로 빛납니다. 위대한 예술가이자 멋진 사진.
(4
평점, 평균: 4.75
5점 만점)
주제에 대한 에세이:
- 에 대한 유명한 예술가 P.P. Konchalovsky는 그가 훌륭한 정원사였으며 능숙하고 사랑스럽게 자랐다는 것을 알고 있습니다. 다른 꽃....
- Maya Kuzminichna Kopyttseva는 재능있는 러시아 예술가입니다. 유명한 거장회화와 정물. 그녀의 그림은 미묘하게 원주민의 아름다움과 위엄을 전달합니다 ...
- 주인은 그림의 여름 저녁 중 하나를 묘사합니다. 캔버스에서 소녀들이 잔디를 깎고 집으로 돌아가는 모습을 볼 수 있습니다. 여름...
- 우리 앞에는 유명한 러시아 예술가 N. N. Ge“A의 사진이 있습니다. Mikhailovsky의 S. 푸쉬킨. 그것은 푸쉬킨과의 만남을 묘사합니다 ...
주제. 연설 9 번 개발. B. Kustodiev "라일락"의 그림 구성 설명.
목표: 구두 및 서면 말하기 기술을 개발하고 예술 작품을 설명하는 기술을 향상시킵니다. 학생들의 상상력을 개발하고, 설명적인 어휘로 학생들의 활성 어휘를 풍부하게 하고, 철자 기술을 향상시키고, 긍정적인 방향으로 교육합니다. 도덕적 자질성격 - 인내, 근면, 러시아 문화와의 정체성.
방법론적 기술, 주요 활동 : 검색, 분석, 다양한 출처에서 추출한 정보 변환, 문제에 대한 대화, 텍스트 작업, 그림의 구두 설명, 언어 자료 분석, 그림에 대한 에세이.
사전 작업: B. Kustodiev에 대한 정보 및 프레젠테이션을 준비합니다.
계획된 결과 : 특정 주제에 대한 자료를 선택하고 체계화하는 능력 지정된 커뮤니케이션 조건을 고려하여 자료를 제시하고 전송합니다.
제어 유형 : 그림의 에세이 설명 텍스트.
장비 : B. Kustodiev의 초상화, 그림 복제, Chaliapin이 연주 한 Yeryomka의 노래 "Wide Shrovetide", 유인물 : 그림 "라일락"의 복제, 작업용 텍스트, 프레젠테이션, 프로젝터.
수업 중
조직적 순간: 음모(슬라이드 1개)
우리는 문자를 단어로, 단어를 문장으로, 문장에서 텍스트를 만듭니다. 여러분 중 누가 우리가 수업에서 무엇을 할 것인지 짐작할 것입니까? (음성 발달)
1. 리셉션 "기대".
교사: 내 생각을 계속"오늘의 교훈은 나에게 가르쳐 줄 것이다..."
(수업 주제에 대해 논쟁, 자신의 의견 표현, 그림 내용에 대해 이야기 ...)
2. 공책에 쓰기: 12월 10일. 수업. 언어 발달 수업(슬라이드 2개)
- 홀에 입장하여 반짝이는 계단을 오르고 방문하십시오. 미술관 (3 슬라이드)
(재생산 - 보드에 : "The Merchant", "The Merchant for Tea", "Shrovetide"(1919), "Winter. Epiphany water 축복", "Shrovetide"(1916), "F. Chaliapin" "School in Moscow" Rus'", 일반적으로 그들을 알게 됨)
II. 그림에 대한 에세이 준비
선생님 말씀. 우리 앞에는 Kustodiev Rus의 세계가 있습니다.
Kustodiev의 그림은 지방이 매우 풍부한 Gorodets 패턴의 그림과 함께 민속 예술과 많은 공통점이 있습니다. 에서처럼 민속 예술, 작가의 작품에서 녹색, 노란색, 빨간색 톤이 경쾌하고 경쾌하게 결합되고 얼굴과 인물, 나무, 교회 돔, 종탑이 비교적 평면적으로 묘사됩니다. 그러나 러시아 민속 예술과 관련된 Kustodiev의 스타일을 만드는 가장 중요한 것은 모든 민속 축제, 모든 휴일에 필연적으로 수반되는 경쾌하고 축제적인 분위기입니다.
잘 먹은 상인, 사모바르가있는 다과회, Shrovetide 축제, 친숙하고 얼어 붙은 지방 생활-이 세상은 과거로 사라지고 무너지고 있었고 Kustodiev는 이것을보고 이해할 수밖에 없었습니다. 그에게 소중한 것은이 삶의 형태가 아니라 그 뒤에 서 있던 것-사람들의 요소, 대담하고 폭력적, 러시아인의 영혼의 폭, 존재의 전혈에 대한 느낌. 그렇기 때문에 그의 그림에는 "러시아에 대한 위대한 진실"이 있다는 말이 있습니다.
1019년 Kustodiev는 "Maslenitsa"(레닌그라드에 있는 I. I. Brodsky의 박물관 아파트에 보관됨)를 썼습니다. 이 이야기는 그가 가장 좋아하는 이야기 중 하나입니다. 작가는 1916년에 첫 번째 "Maslenitsa"를 쓴 다음 반복적으로 버전을 만들었습니다. 이 이야기가 그에게 그토록 매력적이었던 이유는 무엇입니까? 그가 러시아 겨울을 좋아했기 때문입니까, 아니면 작별 축하 행사가 그가 사랑하는 환상적인 나라의 모든 캐릭터를 모아 보여주고 각 관중이 자신의 고향을 인정한이 도시를 보여줄 기회를 제공 했습니까? 이것은 Boris Mikhailovich의 아들이 말했습니다. 사람들은 작업장에 와서 캔버스를보고 추측했습니다. 누가-Kostroma, 누가-모스크바, 누가-Yaroslavl. 거리조차도 때때로 불렸다 고 그들은 주장했습니다. 그리고 예술가는 미소를 지으며 이러한 논쟁을 좋아했습니다. 그는 또한 모든 사람이 자신을 인식하도록 노력했습니다.
Shrovetide의 축제를 배경으로 Kustodiev는 그의 최고의 초상화 중 하나 인 F. Chaliapin의 초상화를 그렸습니다. 그는 마치 그의 목소리를 듣는 것처럼 위대한 예술가의 숙달의 깊은 기초를 이해하는 방식으로 썼습니다. Kustodiev 스튜디오의 세션을 회상하면서 Chaliapin은 다음과 같이 썼습니다. 좋은 사람들. 그러나 내가 사람에게서 정말 높은 정신을 본 적이 있다면 그것은 Kustodiev에 있습니다 ... "그리고 한 가지 더 :"러시아에 대한 놀라운 사랑만이 예술가에게 그림의 명랑한 정확성과 식욕을 돋우는 풍부함을 부여 할 수 있습니다. 색상.
(Yeryomka의 노래 "Chaliapin이 연주하는 Wide Maslenitsa"를들을 수 있습니다).
예술가에 대한 학생의 이야기. 원래 Astrakhan 출신의 예술가 Kustodiev Boris Mikhailovich는 1878년 2월 23일에 태어났습니다. 그의 어린 시절은 위대한 볼가 강둑을 지나 어린 시절과 청소년기를 보냈습니다. 소년이 막 첫 발을 내딛었을 때 아버지는 소비로 사망했습니다. 그의 어머니는 25세에 네 자녀를 둔 과부가 되었습니다.
소년은 5세에 처음으로 그림을 그리기 시작하고 오페라 "이반 수산인"을 듣고 첫 번째 충격을 경험한다. 9살의 Borya는 이미 진정한 예술가가 되는 꿈으로 가득 차 있습니다. 그는 교구 학교에서 공부하고 체육관에 들어갑니다.(6슬라이드)
그림에 큰 관심을 가지고 십대는 그림의 예술을 공부하기 시작합니다. 고향유일한 전문 아티스트 Pavel Alekseevich Vlasov에서. 기술의 초기 수업을 마스터 한 Kustodiev는 18 세에 아스트라한을 떠나 상트 페테르부르크로 가서 예술 아카데미에 입학하여 공부했습니다. 첫 번째 과정은 I. Repin과 함께 공부하는 2 학년부터 V. Savinsky와 함께 진행됩니다. 청년의 근면함과 재능이 눈에 띄었고 Ilya Repin은 그를 조수로 데려가 "국무원 회의"라는 큰 캔버스를 그리는 크고 매우 책임감있는 명령을 수행했습니다.(7 슬라이드)
그는 하루에 12시간 이상, 5시간 동안 사진 앞에 서서 한없이 행복해하며 열심히, 사심 없이 일하고 있습니다. 그에게 그림은 살아 있는 존재, 그의 붓 밑에서 캔버스가 나온 후의 캔버스였다. 그는 자신이 계획한 모든 것을 쓸 시간이 없는 것처럼 서두르고 있습니다. 그는 사랑하고 사랑받기 때문에 매우 행복합니다. 그의 인생에서 가난한 지주 가족의 학생 인 Yulia Proshinskaya는 특별한 장소를 차지합니다. Kustodiev와 마찬가지로 그는 극장을 숭배하고 그림을 그리고 그림을 좋아합니다. 두 명의 예술가가 그녀의 초상화를 그립니다. 그녀는 Kustodiev의 그림을 더 좋아합니다. 이는 예술가가 Yulia를 추측하고 그녀를 이해했음을 의미합니다. 그리고 그녀는 자신이 그에게 소중하다고 느끼며 조심스럽게 살펴보기 시작했습니다. 젊은 사람... "My Yulik, Dear Yulik"-그는 그녀에게 너무 다정하게 말합니다. 그리고 그는 길쭉한 고귀한 얼굴, 헌신적 인 눈, 신뢰, 부드러운 젊은 아내의 초상화를 그립니다. 그의 친구 Polenovs의 정원에서 Kustodiev는 또 다른 그림 "라일락"을 그렸습니다. 한번 살펴보겠습니다.
학생들의 진술
회화 대화. 상세한 인식
그 일을 수행하다 언어 수단. 테이블을 채우십시오. 텍스트 작업
인수를 제공합니다.
그는 아내와 딸을 사랑합니다. 색상은 밝고 밝으며 햇빛을 방출합니다.
울창하게 피는 향기로운 라일락의 키 큰 덤불을 배경으로
라일락은 무엇을 상징합니까?
그녀를 묘사하십시오
라일락은 생명 탄생의 상징으로 놀랍고 경이롭고 웅장하고 고급스럽습니다.
오른쪽에는 밝은 창문이 있는 노란색 페인트로 칠해진 통나무집이 있습니다.
그것은 무엇을 상징합니까?
번영, 안락, 가족이 행복하게 사는 낙원.
기쁨, 기쁨, 감탄, 아픈 부드러움
젊은 엄마는 아름답고, 사랑받고, 행복하다
감탄, 감탄.
운동:
Fizkultminutka.
제도 구두 이야기계획과 키워드로. (1 단계 교육의 2-3 학생).
에세이 작업 계획
1. 소개. 내 앞에 있는 그림은 무엇인가? 저자는 누구입니까? 저자는 왜 이 주제를 다루었는가?
2. 주요 부분. 그림 자체에 대한 설명. 그림의 구성(구성)은 무엇입니까? 전경에 있는 것, 배경에 있는 것. 저자가 시청자의 관심을 집중시키는 대상과 방법, 그의 관심을 끄는 이유는 이러한 세부 사항입니다. 어떤 색상이 지배적입니다.
3. 결론. 작가는 자신의 작품으로 무엇을 말하고 싶었습니까 (그가 무엇을 요구했는지, 무엇을 존경했는지 ...). 그림에 대한 당신의 인상.
화가의 아내 Yulia Evstafyevna Kustodieva와 그녀의 딸 Irina(1905-1981)가 함께 묘사되어 있습니다. 그림은 1906년 캔버스에 유채로 그렸습니다. 크기: 183 x 136 cm 보관 위치 - 국립 러시아 박물관. 행복한 화가가 그린 봄 그림. 그는 흰 라일락이 만발한 배경에 하얀 드레스를 입은 아내를 묘사하여 그림에서 여자와 꽃 사이의 균형과 서신을 만듭니다. 그의 아내의 팔에는 다리를 숨기는 긴 라일락 줄무늬 드레스를 입은 어린 딸이 있습니다. 그림은 화창하고 따뜻하며 마음의 평화와 기쁨으로 가득 차 있습니다. 배경에는 노란색 페인트로 칠해진 통나무 집, 울타리 근처에서 자라는 관목의 짙은 녹색 잎, 라일락의 밝은 녹색 잎이 그림을 더욱 충만하게 만듭니다.
숙제: 에세이를 완성하다
그들은 무엇을 입고 있습니까?
작가의 기분은?
인수를 제공합니다.
작가는 어떤 배경으로 그것들을 묘사했는가?
라일락은 무엇을 상징합니까?
그녀를 묘사하십시오
배경에 또 무엇이 있습니까?
그것은 무엇을 상징합니까?
그림을 볼 때 우리는 무엇을 경험합니까?
우리는 어떤 감정과 생각을 가지고 있습니까?
그림을 보면서 우리는 무엇을 하고 싶습니까?
집 근처의 p.. 앞 정원에서 배경 .. 밝은 여름 .. 녹지와 울창하게 피는 .. 라일락 - 날씬한 몸매 m..lodoy zh..ny 작은 ..noy 딸을 팔에 안고 있는 예술가.
햇빛은 .. 풍경과 같은 그림의 본격적인 "영웅"이되고 m .. 팔에 r.. 은행이있는 게으른 어머니가됩니다.
운동: 빠진 글자를 채우고, 분사를 찾고, 만들다 형태소 분석
그들은 무엇을 입고 있습니까?
작가의 기분은?
인수를 제공합니다.
작가는 어떤 배경으로 그것들을 묘사했는가?
라일락은 무엇을 상징합니까?
그녀를 묘사하십시오
배경에 또 무엇이 있습니까?
그것은 무엇을 상징합니까?
그림을 볼 때 우리는 무엇을 경험합니까?
우리는 어떤 감정과 생각을 가지고 있습니까?
그림을 보면서 우리는 무엇을 하고 싶습니까?
집 앞 정원에는 화사한 여름의 초록빛과 활짝 핀 라일락을 배경으로 작은 딸을 품에 안은 날씬한 작가의 모습이 있다.
햇빛은 .. 풍경과 같은 그림의 본격적인 "영웅"이되고 m .. 팔에 r.. 은행이있는 게으른 어머니가됩니다.
운동: 누락된 문자 삽입, 분사 찾기, 형태소 분석
에세이 작업 계획
1.
에세이 작업 계획
1. 소개. 페인팅 시간. 저자는 왜 이 주제를 선택했는가?
2. 주요 부분. 그림의 주제(무엇에 관한 것입니까). 그림의 구성(구성)은 무엇입니까? 전경에 있는 것, 배경에 있는 것. 작가가 시청자의 관심을 집중시키는 대상과 방법, 그의 관심을 끄는 이유는 이러한 세부 사항입니다. 어떤 색상이 지배적입니다.
3. 결론. 작가는 자신의 작품으로 무엇을 말하고 싶었습니까 (그가 무엇을 요구했는지, 무엇을 존경했는지 ...). 그리고 당신의 의견
에세이 작업 계획
1. 소개. 페인팅 시간. 저자는 왜 이 주제를 선택했는가?
2. 주요 부분. 그림의 주제(무엇에 관한 것입니까). 그림의 구성(구성)은 무엇입니까? 전경에 있는 것, 배경에 있는 것. 작가가 시청자의 관심을 집중시키는 대상과 방법, 그의 관심을 끄는 이유는 이러한 세부 사항입니다. 어떤 색상이 지배적입니다.
3. 결론. 작가는 자신의 작품으로 무엇을 말하고 싶었습니까 (그가 무엇을 요구했는지, 무엇을 존경했는지 ...). 그리고 당신의 의견
에세이 작업 계획
1. 소개. 페인팅 시간. 저자는 왜 이 주제를 선택했는가?
2. 주요 부분. 그림의 주제(무엇에 관한 것입니까). 그림의 구성(구성)은 무엇입니까? 전경에 있는 것, 배경에 있는 것. 작가가 시청자의 관심을 집중시키는 대상과 방법, 그의 관심을 끄는 이유는 이러한 세부 사항입니다. 어떤 색상이 지배적입니다.
3. 결론. 작가는 자신의 작품으로 무엇을 말하고 싶었습니까 (그가 무엇을 요구했는지, 무엇을 존경했는지 ...). 그리고 당신의 의견
에세이 작업 계획
1. 소개. 페인팅 시간. 저자는 왜 이 주제를 선택했는가?
2. 주요 부분. 그림의 주제(무엇에 관한 것입니까). 그림의 구성(구성)은 무엇입니까? 전경에 있는 것, 배경에 있는 것. 작가가 시청자의 관심을 집중시키는 대상과 방법, 그의 관심을 끄는 이유는 이러한 세부 사항입니다. 어떤 색상이 지배적입니다.
3. 결론. 작가는 자신의 작품으로 무엇을 말하고 싶었습니까 (그가 무엇을 요구했는지, 무엇을 존경했는지 ...). 그리고 당신의 의견
러시아 회화의 역사에 익숙하지 않은 사람들도 적어도 한 번은 Boris Kustodiev에 대해 들었습니다. 화성국내는 물론 전 세계적으로 알려진 그의 그림은 경매에서 팔리고 최고의 박물관행성. 그의 삶은 어땠고, 우선 어떤 작품이 주목받아야 할까?
주인의 약력
그는 1878년 3월 7일 아스트라한에서 신학교 교사의 가족으로 태어났습니다. 아들이 나타난 지 1년 후, 그의 아버지는 세상을 떠났고 그의 어머니 Ekaterina Prokhorovna는 혼자 아이들을 키웠습니다. 어린 시절부터 그 소년은 그림 그리기를 좋아했고 1887년에 방랑자 전시회를 방문했는데 그곳에서 그가 본 것에 너무 감명을 받아 그의 인생 전체를 결정했습니다. 이후의 삶. Boris는 지역 화가 Vlasov에게서 수업을 받았으며 1896 년에 St. Petersburg의 예술 아카데미에 입학했습니다. 그곳에서 그는 Repin의 스튜디오에 들어가 초상화 장르로 전환했습니다. 최초의 작품 중 하나 인 Kustodiev의 그림 "Portrait of Y. Bilibin"은 뮌헨 (1901 년) 전시회에서 다음 중 하나로 인정 받았습니다. 최고의 작품이 방향으로. 그래서 장르는 화가의 작품에서 결정적이 되었다. 아카데미는 금메달, 유럽 여행 및 훌륭한 예술가와의 친분으로 완료되었으며 곧 Kustodiev 자신이 포함될 것입니다. 소부르주아와 가장 자주 연관되는 상인 생활, 그 시대의 러시아 문화에 관심이 있는 사람에게는 진정한 보물이 될 것입니다. 1909년 보리스는 척추결핵에 걸려 생애의 마지막 15년을 바퀴 달린 의자. 그럼에도 불구하고 그는 쾌활한 태도를 유지했고 1927년까지 계속 일했습니다. 1927년 5월에 예술가는 레닌그라드에서 사망했습니다.
작품 «Shrovetide»에 대한 설명
최대 유명한 캔버스작가는 러시아의 삶과 삶의 주제와 연결되어 있습니다. 바로 이들에게 유명한 그림"마슬레니차". Kustodiev는 축제 기간 동안 작은 마을의 주요 광장을 그 위에 묘사했습니다. 전경은 사람들이 타는 페인트 썰매를 묘사하고 측면에는 붉게 물든 마을 사람들과 눈덩이를 치는 아이들을 묘사하며 공정 거래가 진행되고 있습니다. 아티스트는 청록색과 에메랄드로 보완 된 파란색, 빨간색 및 금색 톤의 놀라운 팔레트를 사용하여 제작에 완벽하게 전달했습니다. 그림에는 나무로 둘러싸인 교회도 묘사되어 있습니다. 사용 된 색상은 밝고 축제적인 그림 "팬케이크의 날"에 스며드는 신앙과 관련된 좋은 감정과 생각의 순결을 강조합니다. Kustodiev는 캔버스를 보는 모든 사람이 축제의 일부를 느낄 수 있는 기회를 만들었습니다. 이것은 19세기 후반 사람들의 삶의 방식에 가까이 다가갈 수 있게 해주는 매우 낙관적인 작품입니다.
작품 «라일락»에 대한 설명
화가는 1906년에 봄과 밝은 화폭을 그렸습니다. Kustodiev의 그림 "라일락"은 기쁨과 영감으로 가득 차 있으며 예술가는 사랑하는 가족을 묘사했습니다. 날씬한 실루엣을 강조하는 무성한 흰색 드레스를 입고 그 시대의 패션을 입은 Yulia Kustodieva에서 자란 무성한 라일락 덤불을 배경으로 젊은 아내와 어린 딸이 그려져 있습니다. 그녀는 파란색 줄무늬가 있는 흰색 드레스를 입고 딸을 품에 안고 있습니다. Kustodiev의 그림은 가족에 대한 그의 애정을 완벽하게 전달할뿐만 아니라 오늘날의 날씨도 구현합니다. 태양에 라일락이 피는 것은 놀라운 정확성과 조화로 묘사됩니다.
작품 설명 «차 상인»
포근한 모습과 친절한 미소를 지닌 러시아 여성을 묘사 한 캔버스는 주인의 삶의 열쇠라고 할 수 있습니다. Kustodiev의이 그림은 그의 작품에 대해 들어 본 적이없는 사람들에게도 친숙합니다. 캔버스는 티 파티를 묘사하고 테이블 위에는 큰 사모바르 스탠드와 과일, 파이, 잼, 흰 빵이 담긴 접시가 표시됩니다. 모스크바의 장면은 뒤에서 볼 수 있습니다. 쇼핑몰, 수도원, 백석 교회. 사진에서 약간의 아이러니도 볼 수 있습니다. 잔치와 함께 웅장하고 성격이 좋은 상인의 아내가 보는 사람을 웃게 만듭니다. 또한 작품에는 깊은 상징주의가 있습니다. 1918 년에 러시아가 결코 같지 않을 것 같았던 전환점에 쓰여졌습니다. 국가 특성사라졌다. 이런 맥락에서 상인의 아내는 사라지지 않는 전통적 삶의 이미지가 된다.
캔버스 "돈을 세는 상인"에 대한 설명
다른 사람들과 마찬가지로 Kustodiev의 이 그림은 러시아 사람들과 삶의 장면에 전념합니다. 캔버스는 표정이 인상적인 상인을 묘사합니다. 늠름하고 당당한 외모에 일할 줄 알며 욕심이 없으면서도 굉장히 인색하다. 돈을 들고 있는 그의 손짓이 인상을 강조한다. 그러나 초상화에는 부정성이 없습니다. 당시 러시아 경제를 발전시킨 것은 상인 계급이었습니다. 1913년 세계 1위 국가가 탄생했는데 초상화 속 노인과 같은 인물이 없었다면 불가능했을 것이다. 특징이 있는 장르 장면 초상화 장르 Kustodiev는 "The Merchant for Tea"처럼 완벽하게 성공했습니다. 이 작품은 화가의 작품을 분명히 반영합니다.
이 그림의 중심에는 목조 주택이 보이는 고급스러운 꽃이 만발한 라일락 덤불과 팔에 아이를 안고있는 젊은 여성이 있습니다.
작가가 포착한 날은 따뜻하고 맑다. 햇빛의 반사는 라일락 꽃차례, 특히 위쪽 꽃차례에서 볼 수 있습니다. 단순히 조명을받습니다. 이 때문에 그들은 특히 아름답게 보입니다. 덤불 자체는 넓고 키가 큽니다. 태양은 또한 라일락 사이로 엿보며 집을 비춥니다. 배경에 그려진 작은 조각의 맑고 푸른 하늘은 다시 한 번 아름다운 날씨를 말해줍니다.
사진 속 계절은 늦봄이다. 여름이 거의 성큼 다가온 계절. 그리고 나무와 관목은 이미 무성하게 피고 잔디는 이미 햇빛으로 가득 차 있습니다. 그림의 색상은 육즙이 많은 녹색입니다. 눈에 보이고 여러 핑크 꽃라일락이 울타리로 둘러싸인 울타리 뒤에 이미 있습니다.
울타리는 나무로 조각되어 있습니다. 그의 문은 열려 있습니다. 분명히이 모든 봄의 화려 함을 배경으로 묘사 된 여성이 나왔습니다. 그녀의 모습은 우아하고 우아합니다. 이 모든 것이 그녀의 복장을 강조합니다. 그녀는 전체 그림이 만들어내는 인상 아래 섬세한 하늘색 음영을 얻는 것처럼 보이는 아름다운 흰색 드레스를 입고 있습니다. 그녀의 머리카락은 깔끔하고 엄격한 롤빵에 모였습니다. 여자는 또한 태양 광선에 의해 조명됩니다. 그들은 그녀의 드레스에 그들만이 꾸밀 수 있는 독특한 광채를 줍니다.
한 젊은 여성이 어린 소녀를 품에 안고 있습니다. 어머니가 소녀를 바라보는 끝없는 부드러움과 보살핌이 이미지의 전체 성격에 스며드는 인상이 만들어집니다. 아기도 푹신한 흰색 드레스를 입고 있습니다. 다만, 윗부분과 스커트를 따라 흐르는 푸른 물결로 보완된다. 소녀의 머리는 모자로 덮여 있다. 보시다시피 날씨가 덥습니다. 그리고 그 소녀는 분명히 한 살도 안되었습니다.
그림의 가장 먼 평면에는 라일락 덤불과 집 때문에 하늘의 푸른 창공과 합쳐지는 태양 광선에서 황금빛 들판을 볼 수 있습니다. 모든 것이 빛으로 가득 차 있습니다. 그림의 모든 세부 사항에서 이것의 따뜻함을 호흡합니다. 맑은 날작가가 능숙하게 포착했습니다. 향기로운 듯 무성한 꽃과 젊은 어머니의 실루엣에 별의 반영이 있습니다. 전체 그림은이 빛에 의해 조명되며 봄의 따뜻함과 화려 함을 호흡합니다.
Lilac Kustodiev 그림을 기반으로 한 구성
정말 아름다운 관목 - 라일락! 화창한 봄날에 보면 수백, 수천 가지의 보라색을 볼 수 있습니다! 그리고 이 작은 꽃들이 푸른 잎사귀와 얼마나 아름답게 조화를 이루는지! 어렸을 때 라일락 덤불에 올라가서 나중에 먹고 가장 좋은 것을 생각하기 위해 한 시간 동안 cinquefoil을 찾으곤했습니다. 소중한 욕망! 아주 최근에 Kustodiev의 그림 "라일락"을 처음 보았을 때 그러한 욕망이 일어났습니다.
전경에서 먼저 어린 아이를 품에 안고있는 여성이 달려옵니다. 쉽지 않다는 소식이 많다. 평범한 여자, 그리고 예술가의 아내, 그리고 그녀는 그의 딸을 키웁니다. 두 여성 대표는 흰색 가운을 입고 있습니다. 여자는 목을 덮는 바닥 길이의 드레스를 입고 있습니다. 그러나 자세히 보면 옷이 특이하다는 것을 알 수 있습니다. 여러 번 접혀서 만들어졌습니다. 약간 투명한 흰색 천으로 된 소매도 아름답게 보입니다. 숙녀의 머리카락은 롤빵에 묶여 있으며 동시에 활이 달린 검은 머리핀으로 고정되어 있습니다. 얼굴은 부드럽고 배려심이 많으며 자세히 보면 피부색이 어린 아이의 피부색과 다릅니다. 여성의 경우 그녀는 노란색이고 얼굴에 주름이 보이고 아이의 경우 반대로 얼굴이 부드럽고 매끄럽고 색상이 노란색이 아니라 옅은 분홍색입니다.
소녀 자신도 분명히 길이에 맞지 않는 드레스를 입고 있습니다. 그러나 드레스의 장식은 매우 아름답습니다. 푸른 파도. 개인적으로 해양 테마가 생각 나고 뒤에서 바다가 보이는 제방을 배경으로 여자가 아이와 함께 있으면 훨씬 좋을 것 같다. 그러나 여기에서도 꽤 좋아 보입니다.
~에 배경울타리가 먼저 보입니다. Kustodiev의 아내의 복장에서 그들이 잘 살고 있음을 이해할 수 있지만 그가 매우 평범하다는 점에 주목하고 싶습니다. 울타리 뒤에는 그림의여 주인공 라일락이 있습니다. 아티스트가 수풀의 면류관에서 음영을 얼마나 많이 사용했는지 알 수 있습니다! 짙은 녹색, 연한 녹색, 연한 녹색 및 다른 많은 색상도 있습니다. 라일락 꽃이 제대로 그려지지 않았음에도 불구하고 여기에는 파란색, 파란색, 흰색, 보라색, 분홍색 등 많은 음영이 있습니다.
그림 한 귀퉁이에 노란색으로 칠해진 통나무집이 보인다. 창문과 배수관이 보입니다. 창문이 꽤 예뻐보입니다. 나는 또한 프레임을 지적하고 싶습니다. 프레임은 가장 일반적이지 않고 웨이브로도 만들어집니다.
그림은 매우 아름답고 가볍고 밝습니다. 그녀는 가족의 따뜻함과 사랑을 느끼고 처녀처럼 부드럽고 밝고 긍정적 인 감정으로 가득 차 있습니다.
