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금성 조각 프리미티브. 석기 시대의 아름다움: "구석기 시대의 비너스

비너스: 본질을 찾아서

사람들의 세계에 나타난 모든 것에는 즉시 두 가지 속성이 부여됩니다. 이름과 일부는 진실과는 거리가 멀고 본질을 지정합니다. 나체 여성의 구석기 시대 조각상도 예외는 아닙니다.

이름에 관해서는 "Venus"라는 단어가 처음 발견된 조각상에 붙어 있습니다. 1864년 로제리 바스(프랑스 도르도뉴 출신)에서 이 조각상을 발견한 비브레 후작(Marquis de Vibret)은 자신이 발견한 뼈 조각상을 "뻔뻔한 비너스(Venus Shameless)"라고 불렀습니다.

마르퀴스 드 비브레의 발견
역사 과학의 새로운 방향의 토대를 마련했습니다.
구석기 시대 여성 조각상 연구
(Logerie Bass, 프랑스, dep. Dordogne, 기원전 13,000년,
매머드 엄니, 8.0 cm).

당분간 발견이 유일한 것일 때까지 "비너스"라는 단어는이 특정 입상의 이름이었습니다. 그러나 20세기 초부터 연구자들이 이미 전선비슷한 발견, 금성, 그리고 이미 부끄럽지 않은 별명이 없으면 모든 여성 구석기 인형이라고 불리기 시작했습니다.

여성 이미지의 눈길을 끄는 에로티시즘을 반영한 이름은 매우 성공적이었습니다. 뿌리를 내렸습니다. 더욱이 당시 연구자들이 여성의 아름다움에 대한 선사 시대의 이상을 상상 한 것은 바로 이런 식으로 성적으로 강조되었습니다. 20세기 초가 프로이트주의가 발흥한 시기였다는 사실을 잊지 말자.

잘 아시다시피 금성은 오늘날 구석기 시대 여성상이라고 불립니다. 나는 우리가 그러한 이름에 반대하지 않을 것이라고 생각합니다. 그것은 우리를 아주 잘 만족시킵니다.

수치에 이름을 부여하는 것은 비교적 간단한 문제였습니다. 현상의 본질을 조사하는 것, 즉 우리의 먼 조상이 20년 전에 왜 그렇게 독특한 여성 이미지를 만들었는지 이해하는 것이 훨씬 더 어려웠습니다. 이 때문에 한 세기 반이 넘는 기간 동안 서로 다른 여러 가지 관점이 형성되었습니다. 그것들을 여러 그룹으로 결합하고 살펴 보겠습니다. 비판적인 눈. 하지만 먼저 알아두자 캐릭터 특성조각상 그 자체. 그리고 질문 형식으로 해봅시다. 게다가 앞으로는 비너스의 출현에 대한 질문에 반드시 답해야 할 것이다. 결국, 확실히 모습비너스는 그들의 목적과 연관되어 있으며 조각상의 목적을 찾는 것이 우리의 핵심 과제입니다.

따라서 에피소드별 세부 사항에서 추상화하여 150년 동안 발견된 매우 견고한 조각상 세트를 검토합니다. 독자 여러분, 질문이 있습니까?

예를 들어 수치가 왜 그렇게 작은지 궁금합니다. 손바닥 크기를 초과하지 않는 이유는 무엇입니까? 미니어처 피규어가 휴대하기 쉽다고 생각하지 않으세요?

구석기 시대 비너스의 손잡이는 왜 얇은 밧줄과 비슷하고 발이없는 다리는 일종의 그루터기와 비슷합니까? 이러한 수치는 수직 위치에 설치할 수 없습니다. 그래서 그들은 서있을 예정이 아니 었나요?

고대 조각상에는 왜 얼굴이 없습니까? 어쩌면 그것은 중요하지 않았습니까? 아니면 어떤 이유로 얼굴을 묘사하는 것이 불가능했을까요?

마지막으로 조각상 제작자가 여성 속성을 표시하는 이유는 무엇입니까? 가슴과 엉덩이가 비대해진 이유는 무엇입니까? 일부 조각상에 표정이 풍부한 성기가 있는 이유는 무엇입니까?

Willendorf Venus에서 철저하게 표현
고대 조각의 네 가지 특징
여성의 이미지(Willendorf, Lower Austria,
기원전 23,000년, 황토 흔적이 있는 석회암, 11.1 cm).

보시다시피 친애하는 독자, 금성은 많은 흥미로운 기능을 가지고 있습니다. 조상의 목적을 설명하려는 버전을 고려할 때 이를 염두에 두십시오(비평적인 검토에서 귀하의 생각에 대한 여지를 남겨두겠습니다).

그건 그렇고, 우리는 이미 버전 중 하나를 만났습니다. 내가 언급했듯이 20 세기 초의 많은 연구자들은 구석기 시대의 아름다움 기준의 일종 인 먼 과거의 미학적 이상을 구현 한 구석기 시대의 금성을 구석기 시대의 금성에서 보았습니다. 사실, 동물 세계관의 여전히 상당한 부담에 짓눌린 우리 선사 시대 조상들은 왜 강렬하게 에로틱한 본성에서 아름다움을 보지 못했을까요? 이 관점은 꽤 그럴듯해 보인다.

그러나 우리는 그것을 거부해야 합니다. 왜? 두 가지 이유를 말씀드리겠습니다.

첫 번째는 단순히 감탄하고 단순히 미적 만족을 얻는 것이 그 당시 우리에게서 멀리 떨어져 존재할 수 없었고 존재하지도 않았다는 것입니다. 깊은 원시성에서는 영적인 것과 실제적인 것이 따로 존재하지 않았습니다. 그들은 밀접하게 얽혀 있었고 서로 납땜되었습니다. 미적 감각, 예술, 세계에 대한 이상적인 인식, 존재에 대한 이론적 평가는 계급 사회로의 전환과 함께 또는 고고학자의 귀에 더 친숙한 문명의 시대.

구석기 시대 조각상은 역사상 "위치"로 인해 미적 만족의 대상이 될 수 없으며 미적 감정을 불러 일으키도록 설계된 예술 작품이 될 수 없습니다. 비너스의 사용은 존재의 즉각적인 필요의 원 안에 새겨져야만 했습니다. 원시-공산-사회에서 여성 조각상은 어떤 사회적 기능을 구현하는 역할을 해야 했습니다. 집단주의 체제의 특성으로 인해 개인에게 소유권을 부여할 수 없으며 공공 영역에 있어야 하며 물론 집단 행동에 사용되어야 합니다. 마지막으로, 금성은 잘 정의된 대상이어야 했습니다. 실용적인 응용 프로그램. 무엇? 고려 된 관점의 지지자들은 그러한 질문을 제기 할 수 없습니다. 그것을 상연하기 위해서는 과거에 대한 평범하고 비 역사적 관점을 넘어서는 것이 필요했고, 역사, 특히 현재와 본질적으로 반대되는 시대는 자체-현대-미터로 측정 할 수 없다는 것을 이해해야했습니다. . 불행하게도 미학, 예술 또는 다른 현대의 정신적, 이데올로기적 현상이 자동적으로 과거로 전이되는 역사에 대한 접근은 유난히 집요하고 거의 지배적이다.

같은 그룹에는 한 세기 후 솔직한 구석기 시대 금성에서 동일한 선사 시대 "플레이 보이"를 보는 동시대 사람들의 견해가 포함되어야합니다. 여기에서도 오늘날 매우 자연스러운 비활성 에로틱 인식이 먼 과거로 이전됩니다. 반복합니다. 금성은 일부에 새겨질 수 밖에 없습니다. 실용적인 활동객관적인 근거에서 발전한 일부 의식에서 사람들.

에로티카의 미학을 강조하는 접근 방식의 좋은 예는 TV BBC 영화 "우리 시대 이전의 섹스"에서 반복적으로 상영됩니다. 독자 여러분, 이 장면을 기억하실 것입니다.

불꽃이 튀는 화면에는 또 다른 에로틱 장난감을 만든 털이 많은 동굴 주인의 프로필이 나타납니다. 그는 조심스럽게 그것을 손에 쥐고 있습니다. 원시적 심미주의자는 자신의 제품을 기쁨과 정욕으로 바라봅니다...

육즙이 많고 자연주의적입니다. 여기에만 문제가 있습니다. 이 에피소드의 역사적 진실은 두 번 뒤집어졌습니다. 원시적 미학과 함께 우리는 주인의 인격, 아니 오히려 성별을 받아들일 수 없다. 이것이 우리가 여성 조각상이 원시성의 심미적이고 에로틱한 이상을 구현한다는 견해를 거부해야 하는 두 번째 이유입니다.

사실 원시인 (즉, 금성에 대해 인형 제조업체로 쓰는 모든 저자가 볼 수 있음)은 원칙적으로 에로틱 한 제품의 생산자이자 소비자가 될 수 없습니다. 원시 시대에 에로티시즘과 섹스는 그 당시 모든 곳에서 인간 공존의 유일한 형태였던 속에서 제거되었습니다. 성적 활동은 친척 간의 상호 작용에서 제외되었습니다). 결과적으로 에로틱한 조각상은 여성에 의해서만 제작될 수 있었습니다. 하지만 누구를 위해? 내 자신의 용도가 아닙니다. 결국 여성의 눈이 아니라 남성의 눈이 여성의 과도한 노출을 "소비"하는 경향이 있습니다. 그렇다면 에로틱한 조각상은 누구를 위한 것이었습니까? 이 질문에 대한 답은 하나뿐입니다. 조각상은 다른 부족 조직의 남성을 대상으로 한 것입니다.

그런 가정은 너무 대담하지 않습니까? 아니요, 매우 적절하고 논리적으로 보입니다. 원시 속은 외혼이었습니다 ( 외혼 수단 외부 결혼 ), 클랜의 남성과 여성은 각각 다른 클랜 조직의 여성 및 남성과 성관계를 맺었습니다. 하지만 앞서 나가지 말자. 우리 자신의 가설을 형성하면서 잠시 기다렸다가 장의 주제로 돌아갑시다.

여성 구석기 시대 조각상의 목적을 설명하려는 첫 번째 버전 그룹은 우리를 거의 만족시키지 못한다고 생각합니다. 그러나 그렇게 말함에 있어서 나는 인형의 성애적 목적에 동의하지 않을 수 없다. 구석기 시대 제품의 에로티시즘을 부정하는 것은 극도로 불합리합니다. 표현적인 형태의 여성 조각상을 살펴보십시오. 나는 고대 에로티카에 대한 원시적이고 탈역사적인 관점만을 거부하며, 에로티카(그리고 섹스) 그 자체에 대한 생각은 거부하지 않습니다. 추가 고려를 위해 예약합니다. 이제 관심있는 문제에 대한 관점 검토를 계속하겠습니다.

두 번째 그룹에는 여성 조각상이 현실을 반영하고 실제 여성의 초상화인 버전을 포함할 것입니다. 의심할 여지 없이 어느 정도 그럴듯한 이미지의 출처는 현실 세계, 실제 사물, 사람일 수밖에 없습니다. 그런데 여성 초상화는 왜 만들어졌을까? 관능적 인 묵상을 위해? 아니요, 우리에게 알려진 초상화의 시간과 초상화에 대한 태도는 아직 오지 않았습니다. 감탄과 미적 만족과 마찬가지로 이미지에 대한 경건하고 비현실적인 태도는 문명 시대로의 전환기에만 발생합니다. 실제와 이상을 분리하려면 충분한 요구 사항이 있습니다. 높은 레벨개발. 첫 번째 버전 그룹을 고려할 때와 마찬가지로 여기서 우리는 현대 패러다임을 통해 본질적으로 우리와 반대되는 세계에 대한 평가인 동일한 질병을 발견합니다.

여성 조각상은 다른 이유로 초상화가 될 수 없습니다. 친애하는 독자 여러분, 얼굴이없는 초상화를 어디에서 보셨습니까? 그러나 뚜렷한 성적 속성이 있습니다. 순진한 단순함을 지닌 "초상화"버전은 "초상화"의 에로틱 한 목적과 남성의 사용에 대해 무의식적으로 생각하게 만듭니다.

마지막으로 "초상화" 버전은 남성 이미지가 복제되지 않은 이유에 대한 질문에 답하지 않습니다. 부족의 존재가 의존했던 사냥꾼이 돌이나 상아로 불멸의 영예를 얻지 못한 이유는 무엇입니까? 그 당시 남자들이 배경으로 강등 되었기 때문일까요? 모계에 대한 통속적인 관점에 따르면 당시 사회는 이러한 성별의 사회적 불평등이 특징이었다. 하지만 그렇습니까? 나는 조금 후에 모계에 대한 나의 견해를 표현할 것이다.

세 번째 버전 그룹으로 이동하겠습니다. 이 그룹에서 나는 겉보기에 이질적인 것처럼 보이는 통합을 제안하지만 자세히 살펴보면 서로 관련된 견해로 판명됩니다. 그건 그렇고,이 그룹의 버전이 가장 일반적이며 합법화되었다고 말할 수도 있습니다.

이 버전은 무엇입니까? 이들은 구석기 시대의 금성이 조상의 이미지, 일족의 후원자, 난로의 수호자, 다산 숭배의 구체화, 화합과 가족 유대의 상징, 번영의 의인화, 여사 제 조각품 인 버전입니다. , 집단 정신의 용기, 심지어 어머니 여신의 조각상까지. 금성과 유서 깊은 작가 (A. Beguin에서 A.P. Okladnikov, P.P. Efimenko, Z.A. Abramova, A.D. Stolyar, R.F. Its 및 기타 많은 사람들)는 그러한 자질을 부여합니다 (종종 한 번에 여러 개) ), 그리고-그 후-젊은 연구원 및 역사 학생 [예를 들어 참조: Efimenko P.P.원시 사회. 구석기 시대의 역사에 대한 에세이. - 1953년 키예프 Abramova Z.A.유라시아의 구석기 시대 예술에 나오는 사람의 이미지. - M.-L., 1966; 그녀 자신의:유럽 구석기 미술의 동물과 인간. - 2005년 상트페테르부르크 Stolyar A.D.미술의 기원. - M., 1985 (A.D. Stolyar는 금성에서 "사회 생활의 현상에 대한 이해"의 결과인 추상적이고 일반화된 아이디어를 보고 여성 조각상이 "개인의 감정보다 훨씬 더 사회적 사고에 대한 것"이라고 믿습니다.) ] . 같은 맥락에서 여성 구석기 시대 조각상은 비전문가, 즉 책과 기사의 독자가 인식하며 어떤 식 으로든 우리에게 관심있는 주제를 다룹니다.

남성의 조각상 사용에 대한 우리의 가정이 잘못된 것일 수 있으며 권위있는 다수에 합류해야합니까? 아니, 함부로 행동하지 말자. 먼저 세 번째 버전 그룹의 대표자들의 주장에서 결함을 찾아 보자. 과학적 문제는 다수의 무게와 음절의 높이로 해결되는 것이 아니라 전적으로 논증과 사실의 힘으로 해결됩니다.

그러나 논쟁을 시작하기 전에 조상, 가족의 후원자, 난로의 수호자 및 위 목록의 다른 모든 인물을 하나로 묶는 것이 무엇인지 찾아야 할 것입니다. 이러한 공통 분모를 "계산"하는 것은 어렵지 않습니다. 그것은 원시 사회에서 여성의 특별한 역할이자 그녀(여성)의 숭배이다.

그리고 지금 - 논쟁에. 세 번째 버전의 지지자들은 이러한 특별한 역할과 여성의 숭배를 봅니다. 그들은 무엇에서 파생됩니까? 물론 여성이 중심인물이 되어 사회의 우월한 존재로 각별한 존경을 받고 권력까지 행사하는 제도로 이해되는 모계사회에서 말이다. 그러나 그러한 모계는 간단히 말해서 인류 역사의 원시 단계에 걸쳐 존재했던 시스템과 거의 유사하지 않습니다. 사회 또는 그 구성원의 일부를 초월하고, 개인을 칭찬하고, 종교적 숭배를 하고, 추상적이고 일반화된 사상을 발전시키고, 실천과 분리된 사회생활 현상에 대한 이해를 통해 마침내 권력이 나타나며, 처음에는 아직 발달되지 않은 초보적인 형태로 나타납니다. 클래스의 외곽, 정치 사회. 이 모든 것은 노동 분업과 사회를 다양한 사회 집단으로 나누는 산물입니다.

경제적으로나 사회적으로나 원시 사회인 단일체 사회에서는 남녀를 막론하고 그 누구에게도 특별한 역할이 없고 있을 수도 없으며, 계급 구조의 모든 속성이나 존경심도 존재하지 않는다. 원시 사회에서 누군가가 통치하고 존경받는다면 이것은 단지 관습과 전통일 뿐 결코 사람이 아닙니다. 남성과 여성 모두 그곳에서 자신의 기능을 수행하며, 이성의 기능을 조금도 변형하거나 침해하지 않습니다. 원시 사회에서 사람은 예를 들어 사냥에서 때리는 사람, 음식과 재료의 출처에 대한 스카우트 또는 낯선 환경. 그러나 그러한 구별은 다른 사람들을 그의 하인이나 숭배자로 바꾸지 않으면서 그를 당신이 원한다면 관습의 하인에 지나지 않게 만듭니다. 같은 사람이 다른 활동 영역에 "전담"할 수 있습니다. 또한 대부분의 경우 성별로 인한 특성으로 인해 남성이어야 합니다[참조: Iskrin V.I.남녀의 변증법. – SPb., 2005]. 그를 지도자라고 부르게하십시오. 그러나 이것은 소설에서 군사 민주주의 시대의 Redskins의 지도자가 아닙니다. 페니모어 쿠퍼, 원시 공산주의 공동체의 지도자입니다. 원시적 지도자와 전계급 및 초기계급사회의 지도자는 엄연히 다른 인물이자 사회적 현상이다. 이것은 원시 사회 질서의 살아남은 기초에 의해 일부 장소에서 입증됩니다.

따라서 특성이 전이되는 모계에 호소하기 위해 정치 구조, 품질이 낮은 인수를 사용하는 것을 의미합니다. 이것이 무지에서 행해지든 의도적으로 행해지든 독자 여러분, 우리는 이해하지 못할 것입니다.

모계사회란 과연 무엇인가? 그리고 그는 존재 했습니까? 이 질문들에 간단히 대답해 봅시다.

결혼 원시 사회그룹이었다. 또한 서로 다른 부족 조직에 속한 남성과 여성 그룹이 성관계를 가졌습니다. 그들의 만남은 드물고 단명했습니다. 그러한 조건에서 문명 시대의 어떤 종류의 지인, 구애 및 기타 혁신에 대해서는 의문의 여지가 없었습니다. 물론 그러한 만남의 결과는 아이들이었습니다. 그러나 고대인들은 아이의 탄생이 남성의 잘 알려진 역할과 관련이 있다는 사실을 아직 알지 못했습니다 (그러나 지금도 민족 학자들은 발달이 뒤처진 일부 사람들 사이에서 그러한 지식 격차를 관찰합니다). 여성이 아이를 낳은 것은 비밀이 아니었음이 분명합니다. 여성에게서 태어난 아이들은 어머니의 가족에 남았습니다.

그러한 조건에서 세대를 어떻게 비교할 수 있습니까? 친족 관계는 어떤 선에서 계산될 수 있습니까? 모성, 여성적이라고만 설명할 필요는 없습니다. 이것이 바로 모계제의 본질이다. 모계 수단 여성의 힘 이것은 완전히 거짓이고 비과학적인 것입니다). 따라서 모계제는 사회 조직의 한 형태가 아니라 말하자면 친족 관계를 세고 씨족의 역사에 선을 긋기 위한 기술적 도구라고 부르는 것이 옳을 것입니다. 그러한 질서에서 세대를 세는 방법에서 여성의 특별한 역할과 숭배는 결코 뒤 따르지 않습니다.

원시 여성을 높이고 존중한다는 생각에 반대하는 주장이 하나 더 있습니다. 여성 조각상은 조심스럽게 보존되었을뿐만 아니라 발견 된 조각상 중 일부와 관련하여 의도적으로 부러졌습니다. 매우 권위 있는 고고학자들은 이러한 결론에 도달합니다. 뒤에. Abramov, 조각상 분할 가정 구성 부분일부 의식은 현재 지식 수준에서 왜 이런 일이 발생했는지 아직 말할 수 없다고 지적합니다. 독자 여러분, 아마도 이 수수께끼를 풀 수 있을 것입니다. 이 사실에 주목합시다. 그러나 주제에서 벗어나지 말자.

아마도 여성 입상의 이 조각일 것입니다.
의도적으로 타격을 가한 결과이다.
(Kostenki, 러시아, Voronezh 지역, 기원전 22.7 천년, marl, 13.5 cm).

존경받는 것의 숭배와 파괴는 양립할 수 있는가? 아니오라고 생각합니다. 그러나 박살이 사실이고 추앙이 역사적 현실과 단절된 상상의 산물이라면 이 갈등에서 벗어나기 위해 우리는 무엇을 버려야 하는가? 사실 또는 환상? 물론 마지막입니다.

존경의 "이론"과 여성의 특별한 역할은 우리를 진실을 찾는 데 더 가까이 데려가지 않습니다. 진실은 항상 다수의 편이 아니다. 세 번째 그룹의 대표자들의 견해는 처음 두 그룹과 마찬가지로 현재와 근본적으로 반대되는 질서의 통치 기간 동안 현대 현실을 역사의 깊이로 옮겨 죄를 짓습니다. 보시다시피 우리가 직면하고 있는 질병은 전염병의 성격을 가지고 있습니다.

결론적으로 한 그룹의 견해를 더 언급하겠습니다. 네 번째 그룹의 대표자들은 고대에 자연주의적 조각상이 소녀들을 가르치고 젊은 세대를 여성의 신비로 인도하기 위해 사용되었다고 믿습니다. 진심으로? 나는 그렇게 생각하지 않는다. 질문이 즉시 발생합니다. 실제 살아있는 여성이 최고의 본성이 아닙니까? 그리고 한 가지 더: 왜 미래의 남성뿐만 아니라 미래의 여성을 훈련시키기 위한 남성 조각상이 만들어지지 않았습니까? 참고로 이 그룹의 대표들은 남자아이들을 연습생이라고 전혀 언급하지 않는다. 그러나 이것들은 표면에 있는 nitpicks입니다.

질문하는 것이 훨씬 더 중요합니다. 그 먼 시대에 훈련이 존재 했습니까? 특별한 종류활동? 나는 고대 교육학 박사들을 실망시켜야만 합니다. 노동의 사회적 분업을 알지 못하는 사회에서 교육은 물론이고 교육이 사회적 유기체의 기능으로 짜여져 말 그대로 사물과 사람의 생산 과정에 쏟아져 나와 하나의 전체를 형성했습니다. 그 먼 시간에 삶 자체가 학교이자 교사였고, 시각 보조 도구는 사람과 그들의 상호 작용, 사회적 노동과 그러한 노동의 결과였습니다. 인간 활동계급사회로의 이행기에만 가지를 친다. 그리고 그러한 분열된 계급 사회에서만 교육이 시각 자료를 포함하여 특별한 수단의 전체 무기고와 함께 특별한 활동 분야로 나타납니다. 그래서 그것이 없다면 비너스는 소녀들(그리고 소년들)의 특수 교육과 아무 관련이 없습니다.

자라나는 세대에게 "성사"를 가르치다
성적 속성 및 관련 시각 자료
계급 사회로의 전환과 함께 만 나타납니다.
(Nizhny Novgorod 지방, 러시아, 러시아인, 직물, 17.0 및 16.0 cm,
재건, izg. N.Larionova).

구석기 시대의 비너스의 목적과 관련하여 과거에 존재했고 현재 유포되고 있는 견해입니다.

친애하는 독자 여러분, 이 무익한 버전을 파싱하는 데 지쳤을 것입니다. 어떡해, 우리는 컵을 바닥까지 마셔야 했다. 작업을 시작하려면 연구를 위해 취한 문제의 상태를 나타내는 것이 필요합니다. 우리는 구석기 조각상의 목적에 대한 거의 모든 견해를 다루었습니다. 그리고 뭐? 다양한 관점 중에서 우리의 작업에 도움이 될 수 있는 것은 하나도 발견되지 않습니다. 어쩌면 최고일 수도 있습니다. 우리는 태도, 고정 관념, 소위 권위있는 의견 및 성문 문헌의 모든 단계를 확인해야 할 필요성에 얽매이지 않고 긍정적 인 작업을 시작합니다.

그러나 이것이 우리 작업의 중요한 부분에서 얻을 수 있는 유일한 이점은 아닙니다. 전임자들의 실수 덕분에 우리는 이제 하지 말아야 할 것과 놓치지 않기 위해 어떻게 행동해야 하는지 명확하게 알게 되었습니다.

나는 이 장의 요약으로 나의 방법론적 지침을 제시할 것이다.

1. 구석기 시대 금성의 목적에 대한 거의 완전한 견해를 고려한 결과, 기존 해석의 모든 차이점과 함께 그것들을 연결하고 동시에 완전히 지지할 수 없게 만드는 공통점을 발견했습니다. 이것은 역사적으로 과거에 접근하지 못하는 무능력, 변증법에 대한 오해이다. 지역 사회 개발, 현대 현실(윤리, 예술, 사회에 대한 개인의 부상, 예배, 종교 등)을 우리와 비교하여 완전히 다른 세계로 이전하려는 비자발적 욕구 원시인.

어떤 경우에도 오늘날의 기준으로 역사에 접근해서는 안 됩니다.

2. 사회과학에서 하나의 사건이나 현상에 대한 평가에서 의견의 차이는 드문 일이 아닙니다. 이 슬픈 운명은 원시 사회에서 금성의 위치에 대한 질문을 피하지 못했습니다. 차이점은 어디에서 오는가? 고려 중인 문제가 다른 사람의 이익에 영향을 미치지 않는 경우 일반적으로 세 가지 불일치 원인이 있습니다. 연구 중인 사회의 사회 경제적 구조에 대한 제한적이거나 결함이 있는 생각, 분석을 위해 선택한 현상을 이 구조와 악명 높은 "상식"은 확인 결과 기본적인 주관주의로 판명되었습니다. 비너스의 목적을 알아내는 모든 문제는 이 삼위일체와 연결되어 있습니다.

우리가 당면한 문제를 해결하기 위해서는 원시사회의 사회관계와 생활양식을 충분히 이해하고, 이러한 관계에서 출발하여 분석하고 객관적인 조사를 진행하면서 유물론적 노선을 견지해야 한다.

그리고 이 장에서 우리는 이미 이 방향으로 무언가를 했다고 말해야 합니다. 우리는 원시인의 세계관에서 정신과 실천의 융합에 주목하고, 종족의 집단 결혼과 외혼을 언급하고, 평등주의 원시 사회에서 인간의 문제를 제기하고, 모계를 친족 관계를 설명하는 도구로 정의했습니다.

앞으로도 저희가 만든 블랭크는 발전해 나갈 것입니다.

마지막으로 연구를 위해 선택한 주제를 개발하기 시작했습니다. 원시 체계의 본질을 바탕으로 구석기 시대 여성 조각상의 여러 가지 기능적 특징을 파악했습니다. 이것은 첫째, 존재의 실천에 대한 참여와 일종의 의식에 참여할 필요성, 둘째, 특정 사회 문제를 해결하는 데 대한 인형의 초점, 공개 영역에 속하고 일종의 집단 행동에 참여하는 것입니다. 셋째, 다른 씨족 조직의 남성이 사용할 수 있도록 한 씨족의 여성이 조각상을 만들 의무가 있습니다.

3. 연구 대상이 무작위적이고 단일하지 않고 눈길을 끄는 기능으로 눈에 띄는 경우 역사가 그것을 필요로했으며 의도 한 목적을 위해 필요할 가능성이 큽니다. 비너스는 성적으로 표현되기 때문에 우리는 이 단서를 가지고 원시 사회에서 성의 상호 작용 순서에 우선적으로 주목해야 합니다. 아마도 이 단계는 우리가 설정한 문제의 해결로 이어지는 길로 우리를 이끌 것입니다.

동시에 우리는 사회적 관계의 전체 복합체와 가장 밀접한 관련이 있는 남녀 관계의 영역을 고려해야 합니다.

4. 금성 문제에 대한 접근법에 대한 비판적 검토에서 우리는 최소한의 논쟁으로 관리했습니다. 이 최소값은 현재 결정을 경박하다고 인식하기에 충분했던 것 같습니다. 이 모든 주장은 논리적 성격을 가졌습니다. 단 한 번, 그리고 지나가면서 민족지학적 데이터를 언급했습니다.

역사는 시간 속으로 완전히 사라진 것이 아니다. 과거는 남아 있고, 관습, 전통, 잔재의 형태로 남아 있습니다. 과거는 일상 생활, 관습 및 사람들의 생각에 살고 있습니다.

우리는 민족지학 지식(다른 과학 지식도 포함)의 가장 풍부한 원천을 활용하지 않을 수 없습니다. 그리고 먼 과거의 현상에 대한 더 나은 연구 목적을 위해서만은 아닙니다. 아마도 비너스의 흔적이 수천 년 동안 그리고 우리 시대에 뻗어나갔을지 누가 알겠습니까?

월요일에 나는 라트비아 예술 아카데미 근처에 있는 이 조각품에 대해 이야기하려고 했는데 재료가 너무 많아서 익사했습니다. 나누어야 할 것 같습니다. 예를 들어 회화에서 레오나르도 다빈치의 모나리자처럼 예술과는 거리가 먼 다양한 대상을 복제하고 장식하는 더 이상 상징적인 그림은 없습니다. 그녀는 이미 일부 현대 하위 문화새로운 용량으로. 조각품에는 그러한 상징적 물체가 여러 개 있습니다. 물론 가장 유명한 것은 팔이 없는 고대 밀로의 비너스입니다. 그러나 서구 세계에서 또 다른 비너스의 영광은 적지 않습니다. 그러니 친해지십시오-Willendorf의 금성. 지금 리가에서. 그것은 무엇입니까-컷 아래에서 말할 것입니다.

뒷모습:

오스트리아에서 온 이 구석기 시대 비너스의 역사는 그녀가 왜 그렇게 보이는지 더 잘 이해하기 위해 말해질 필요가 있습니다.

첫째, 약간의 역사적 여담입니다.
우리 시대의 높이에서 이미 석기 시대에 사람들이 자신의 종류를 재생산하기 위해 예술을 열망했다고 상상하기 어렵습니다. 약 4만 년 전, 대빙하기 동안 인류 역사의 새로운 페이지를 여는 사건이 발생했습니다. 얼음이없는 유럽의 넓은 지역에 현대적인 사람이 나타났습니다 (호모 사피엔스-합리적인 사람).

어퍼 (후기) 구석기 시대가 시작되었습니다 (그리스어 "palailos"-고대 및 "lithos"-돌에서). 상한선은 시간에 따라 결정됩니다. 지구 온난화(약 10,000년 전) 선사 시대 유럽의 영토가 얼음 껍질에서 완전히 해방되었을 때.

원인 문화혁명약 4만년 전 유럽에 온 크로마뇽인들 사이에서 발생한 은 미스터리로 남아 있다. 이것은 호모 사피엔스의 문화 발전에 있어 두 번째 돌파구였습니다(첫 번째 돌파구는 70,000년 전에 남아프리카에서 발생했습니다). 두 개의 혁명 중 첫 번째 혁명인 쉘 목걸이와 추상 기하학적 패턴, 수마트라 토바 화산의 장대 한 폭발과 시간이 거의 일치합니다. 두 번째 혁명은 네안데르탈인이 거주하는 유럽에 사피엔스가 도착한 직후에 일어났다. Aurignac 시대에는 그림과 조각이 처음으로 등장했을 뿐만 아니라 남부 독일에서 발견된 뼈피리에서 알 수 있듯이 아마도 음악도 등장했을 것입니다. 유럽 밖에서는 이 모든 것이 수천 년 후에 나타납니다.

후기 구석기 시대는 큰 변화의 기간입니다. 물질 문화 고대인: 돌과 뼈를 가공하는 기술이 더욱 완벽해지고, 점토 재료를 소성하는 방법을 익히며, 미술. 오늘날까지 살아남은 동물(매머드, 순록, 동굴 사자 등)과 인간의 손으로 그린 조각 이미지는 놀라운 장인 정신과 정확성을 자랑합니다.

구석기 예술의 걸작 중 특별한 장소는 절대 연령이 27-20,000년 전인 현장에서 발견되는 벌거 벗은 (드물게 옷을 입은) 여성의 조각 이미지로 가득 차 있습니다. 그들 모두는 밝은 상태에서 실행됩니다. 현실적인 방식원칙적으로 성적 징후가 강조된 벌거 벗은 여성을 전달합니다.

이 조각상은 뼈, 엄니, 부드러운 돌(예: 동석, 방해석 또는 석회암)로 조각되었습니다. 찰흙으로 조각하고 구운 조각상도 있습니다. 고대 예 알려진 과학세라믹.

전 세계 고고학자들이 "구석기 시대 금성"이라고 부르는 이러한 조각상은 프랑스, 벨기에, 이탈리아, 독일, 오스트리아, 체코, 슬로바키아, 우크라이나에서 발견되었지만 특히 러시아 영토에서 많이 발견되었습니다. 발견 범위는 동쪽에서 이르쿠츠크 지역까지, 즉 피레네 산맥에서 바이칼 호수까지 대부분의 유라시아 지역까지 확장됩니다. 대부분의 발견물은 그라베트 문화에 속하지만 "Venus of Hole Fels"(2008년에 발견되었고 최소 35,000년 전으로 추정됨)를 포함하여 Aurignacian 문화와 관련된 초기 발견도 있습니다. 나중에 이미 Madeleine 문화에 속합니다.

1894년 프랑스의 Brassempuis 마을에서 고고학자들이 처음으로 그러한 입상 조각을 발견했습니다. 나중에 유사한 조각상이 1908년 중부(오스트리아 빌렌도르프)에서 발견된 후 1923년 동유럽에서 발견되었습니다(Kostenki 1( 상층) - 러시아). 현재까지 100개 이상의 "비너스"가 발견되었으며, 대부분은 높이가 4~25cm로 상대적으로 작습니다.

가슴, 복부 및 엉덩이의 비대해진 부피를 가진 이 조각상은 누구를 나타낼 수 있습니까? 유명한 고고학자들에 의해 많은 가정이 이루어졌습니다. 어떤 사람들은이 조각상이 다산과 가족의 통일의 상징이라고 믿었고 (Peter Efimenko), 다른 사람들은 그들을 사냥 마법의 속성으로 보았습니다 (Dr. and. N. Sergey Zamyatnin), 다른 사람들은 자연의 힘의 여주인이며 심지어 " 초인적인 여성 존재"(Academician Alexey Okladnikov).

구석기 시대 금성의 의미는 아직 해독되지 않았습니다. 일부 연구자들은 모성, 다산에 대한 아이디어를 강조하면서 다산의 상징 인 신, 조상, 다산의 이미지를 봅니다. 다른 사람들은 이것이 사냥 할 때 행운을 빕니다를 목표로하는 고대 마법 의식 참가자의 이미지이거나 체질과 감정적 분위기가 다른 실제 여성의 이미지라고 믿습니다.

또 다른 버전 : 위쪽, 종종 얼굴이없는 "머리"부분에서이 이미지는 신의 천상의 남성적 본성을 상징하고 아래쪽에서는 지상의 여성적 본질을 나타냅니다. "단일하지만 이중적인 신"이라는 철학적 개념의 이 물질적 구체화의 발견은 우리가 습관적으로 "원시적"이라고 부르는 고대 사람들의 영적 삶에 대한 우리의 이해를 다소 변화시킵니다.

여기에서 잘 말했습니다.
이 평범한 현세 생활을 넘어서는 의미를 지닌 후기 구석기 시대의 발견물 중 또 다른 범위는 여성의 수많은 조각상, 부조 및 그림입니다. 물론 이 줄거리는 처음에는 고대인의 성적인 성향을 나타내는 것으로 상당히 물질주의적으로 해석되었습니다. 그러나 대부분의 이미지에는 에로티시즘이 거의 없습니다.

주로 오리냐크와 관련이 있고 마들렌에서 사라진 구석기 시대의 "비너스"의 조각상은 3만년 전 여성에 대한 관심이 현재와 매우 달랐음을 보여줍니다. 이 그림에서는 얼굴, 팔, 다리가 매우 제대로 작동하지 않습니다. 때로는 머리 전체가 하나의 멋진 헤어 스타일로 구성되어 있지만 아이의 출생 및 수유와 관련된 모든 것은 신중하게 설명되었을뿐만 아니라 과장된 것 같습니다. 거대한 엉덩이, 엉덩이, 임신한 배, 처진 가슴.

구석기 시대의 비너스는 현대인의 상상력을 사로잡는 우아한 생명체도 아니고, 루브르 아프로디테의 번성하는 여성성이 아니라 많은 아이들의 어머니이기도 하다. 이들은 Willendorf (오스트리아), Menton (이탈리아 리비에라), Lespyuju (프랑스)에서 가장 유명한 "Venuses"입니다. Lussel (프랑스)의 놀라운 안도감입니다. 앞쪽에 서있는 여성이 팔꿈치에서 구부러진 오른손, 풍요의 뿔을 매우 연상시키는 거대한 뿔을 들고 있지만 아마도 이것은 존재의 신호입니다. 바이슨 신.

돌과 뼈로 만든 얼굴이 없지만 여성의 징후가 강조되어 자연을 낳는 여성 조각상은 북부 유라시아 전역의 후기 구석기 시대에 매우 널리 퍼졌습니다. 거의 확실히, 그들은 용광로 생명으로 되살아나는 지구의 모태를 반영했습니다. Vestonice "Venuses"는 점토로 만들어지고 구워지기 때문에 특히 흥미 롭습니다. 이들은 인류 역사상 거의 최초의 테라코타 샘플입니다(25,500 로트 전).

Aurignacian 시간의 구석기 시대 "비너스":
a) 오스트리아 빌렌도르프 출신. 높이 11cm 석회암;
b) 이탈리아 사핀나노 출신. 높이 22.5cm 사문석;
c) 프랑스 Lespugue 출신. 높이 14.7cm 맘모스 뼈;
d) 체코 Dolni Vestonice에서. 테라코타

그리고 구석기 시대의 예술가가 단순히 묘사할 수 없거나 묘사하고 싶지 않았던 것은 아닙니다. 여성미. 여러 기념물에서 우리는 그가 원칙적으로 완벽하게 수행했음을 볼 수 있습니다. 1952년에 발견된 La Madeleine 동굴의 부조인 상아 머리(Brassempui)입니다. 그러나 "Venuses"의 조각상과 이미지는 결코 여성의 아름다움의 완성을 찬양하지 않습니다.

클랜의 수호자에게 개별 "개인" 표시는 중요하지 않습니다. 그녀는 영원히 생명을 품고 있는 자궁이며, 영원히 젖을 먹이는 어머니입니다. 고대인의 생각이 높은 추상화로 올라간 것 같지는 않지만 죽은 사람을 땅에 묻으면 부활을 믿었고 그렇게했다면 어머니 원시 지구를 숭배하지 않을 수 없었습니다. 음식, 생명 및 중생을 제공합니다.

Cro-Magnons의 희망은 지구에만 국한된 것이 아니라 전능 한 생명을주는 하늘의 신 짐승을 영혼으로 열망했습니다. 그러나 일상 생활의 경험을 통해 그들은 생명의 씨앗이 싹을 틔울 수 있는 토양을 찾아야 한다는 것을 완벽하게 알고 있었습니다. 생명의 씨는 하늘을, 흙을, 땅을 주었다. 고대인의 숭배의 목표는 지상의 수확이 아니라 미래 시대의 삶이었기 때문에 농업 민족 사이에서 자연스러운 어머니 지구에 대한 숭배는 실제로 농업보다 오래된 것으로 밝혀졌습니다.
http://storyo.ru/history_rel/05_06.htm

일반적으로 이해합니다 ...

난해한 상징으로:

다음은 Makosh에 대한 이론 중 하나입니다(아래 링크 참조): http://www.litsovet.ru/index.php/gallery.view?gallery_id=14092

나는 Twiggy의 예를 따르는 아름다움에 대한 현대적인 고정 관념이이 금성의 모습이 반드시 뚱뚱하거나 임신하지 않을 수도 있음을 알 수 없다고 말하고 싶습니다. 예를 들어 다음을 비교하십시오.

일반적으로 비율에 관한 것입니다.

예술가들은 또한 이 금성을 숭배하며, 오스트리아, 미국 및 기타 국가의 빌렌도르프에서 동일한 금성에 대한 다양한 기념물이 세워졌습니다.
http://www.donsmaps.com/willendorf.html
http://www.mikebikes.org/07trip/traismauer.htm
오스트리아 기념물: http://www.travel-club.com.ua/index.php?mo=image&id=5699
Tom Chapin "Manna" 2007, DeCordova 조각 공원, Lincoln, Massachusetts
빌렌도르프의 비너스와 같은 신석기 시대의 다산 조각상을 연상시키는 만나는 기본 욕망의 이중성을 언급합니다. 그리고삶을 지탱하는 선물의 풍요로움.
DeCordova 조각 공원의 홈페이지에서. http://www.flickr.com/photos/hanneorla/2761242150/
출처: http://laurietobyedison.com/discuss/?p=3417
http://artbydelilah.blogspot.com/2010/10/venus-of-willendorf-project.html
빌렌도르프의 비너스 - 오래된 재활용 할로겐 램프로 제작 http://asketchaday.blog.com/

할로겐 전구의 금성과 보철물의 금성:

토끼 귀와 옆구리에 구멍이 난 비너스:

이것은 또한 빌렌도르프의 비너스의 형태를 예술적으로 해석한 것입니다.

어떤 이들은 그녀가 그런 손을 가졌다고 믿습니다.

빌렌도르프의 비너스는 종종 얼음으로 조각됩니다. http://foto.mail.ru/mail/sergii_59/21/1428.html
http://www.twinoaks.org/community/leaves/leaves-94/lvs94-p5.html

그러나 내 생각에 리가 기념물은 가장 흥미로운 것 중 하나입니다.

총각의 작품으로서의 금성
2010년 6월 9일
그런 조각품이 어제 예술 아카데미 근처에 나타났습니다. 학생 중 한 사람의 이 학사 작품은 "빌렌도르프의 비너스"라고 불립니다.
http://olgai2.livejournal.com/62685.html
http://www.bezhin-lug.net/viewtopic.php?f=17&t=103&start=180#p7113

처음에 금성은 예술 아카데미 건물 안에 있었습니다.
그리고 이것은 단순히 국내 조각의 탁월한 걸작이라고 생각합니다! 저자는 약 3000년 된 조각상인 유명한 빌렌도르프 비너스의 사본을 만들었습니다. 얼마나 많은 은혜와 은혜입니까!
사실, 비엔나에 위치한 원본 역사 박물관(사진 참조) 크기는 약 11cm이지만 크게 생각하는 데 익숙합니다! 좋은 금성이 많이 있어야합니다!
제 동료는 모두가 작품의 규모를 감상할 수 있도록 특별히 포즈를 취하기로 결정했습니다. 솔직히 말해서 악몽과 공포! 그리고 꽤 오랫동안 학원 앞 광장에 서 있었다!
2011년 3월
http://gaviota15.livejournal.com/25751.html

비너스는 올드 리가의 쇼핑 센터에서도 목격되었습니다.
빌렌도르프의 비너스가 있는 쇼핑몰 - 리가 - 라트비아 http://www.flickriver.com/photos/adam_jones/5833438330/

그리고 다음은이 조각품의 저자가 직접 쓴 것입니다 (가능한 한 영어에서 번역됨).
21세기 빌렌도르프의 비너스는 여성 정체성의 깊이에 대한 나의 탐구입니다. 그것은 석기 시대 걸작의 일종의 복제품으로 만들어진 거울 플라스틱 입자로 덮인 4.5m 높이의 접착 골판지 [조각품]입니다. 21세기 빌렌도르프의 비너스는 우리 시대의 여성들이 자신을 비추는 동안 비너스가 자신을 비추도록 하는 개념적 작업입니다. 그녀는 여성스러운 형태로 놀랍습니다. 일부에게는 충격적일 수도 있습니다. 이 작품은 여성에 관한 것이지만 페미니즘에 관한 것은 아닙니다.

약 4년 전에 나는 에르미타주를 방문했고 그곳의 먼 구석구석에서 사진을 찍었습니다( 사진이 게시되지 않아 좋지 않은 것으로 판명되었습니다.) "구석기 시대의 금성" 중 하나이며, 고고학자들이 발견한 가장 오래된 인간 제품 중 하나이며, 이들 중 평균 연대는 ( 현재 수백 개가 발견되었습니다.) 기원전 2만년 이 인물에 대해 생각해 보십시오. 이러한 조각상에는 전체 인류 문명이 포함되어 있으며 인류가 달성한 모든 업적은 그러한 조각상 하나의 나이에 쉽게 맞을 수 있습니다..

비너스 브라셈푸이스카
이것은 모든 곳에서 발견된 두 번째 "비너스"입니다. 이 순간. 1894년 프랑스에서 Brassempui 마을 근처에서 발견되었습니다. 기원전 26,000-24,000년 사이의 상아로 제작되었습니다. 초기 중 하나로 간주 사실적인 이미지인간의 얼굴.

아시다시피 이것은 전체 그림의 일부일 뿐이며 아쉽게도 보존되지 않았으며 머리와 목의 길이는 3.65cm입니다.

가능한 외모의 재구성 머리에서 해석되는 내용과 방법 도식 표현머리카락이나 재건에서 일종의 후드로 간주되므로 이 그림의 두 번째 이름은 "Hooded Lady"입니다.

더욱 독특한 피규어는 인간 사자.

동상은 가장 오래된 것 중 하나로 간주됩니다 유명한 조각품세계에서 가장 오래된 줌모픽 조각상은 기원전 32,000년까지 거슬러 올라갑니다! 높이 29.6cm의 매머드 엄니로 만들어졌으며 왼손에 7개의 평행한 수평선이 있습니다.
그 당시 그러한 인물의 존재는 정확히 두 가지를 말합니다. 이것은 일종의 신의 조각상입니다. 즉, 그 당시 이미 일종의 종교적 신념, 인류 학자, 크기와 비늘을 비교하고 버전을 거부했음을 의미합니다. 이것은 사자 가죽을 입은 사람입니다. 무녀. 둘째, 추상적 사고와 상상력의 존재는 현대 과학자들에 의해 당시의 사람에게서 이론적으로 만 인식되고 있으며 알려진 모든 구석기 시대 금성은 자연, 즉 예술가가 본 것에서 만들어 졌다는 관점이 있습니다. , 그는 조각 ..
흥미로운 사실은 남인도에서는 아직도 인간의 외음부인 나라시마(Narasimha) 숭배가 있다는 것입니다.

그런 금성도 있는데 손에 들소 뿔을 들고 있다고 믿어진다는 점에서 흥미 롭습니다.

비너스 로셀스카야. 그림은 석회암으로 만든 얕은 부조입니다. 기원전 25,000년으로 거슬러 올라갑니다. 이 수치는 뿔 자체로 유명하며 1년에 13개월 동안 13개의 절단이 있습니다.선사 시대 종교 전문가들은 또한 이 뿔이 나중에 풍요의 뿔로 알려지게 되었다고 믿습니다. 비록 나중에 여신의 이미지가 다양한 물건과 함께 등장했지만 손, 포함숫자와 경적).

그리고 마지막으로 아주 최근에 발견되었습니다.

홀 펠스의 비너스
2008년 독일 Schelklingen 근처에서 발견되었습니다. 그건 그렇고, Chelovekalva와 같은 지역에 있습니다.
현재이 입상은 가장 오래된 것으로 알려져 있습니다 (훨씬 더 이른 두 개의 "비너스"가 있지만 일반적으로 사람의 특징은 스케치되어 있습니다) 후기 구석기 시대 및 일반적으로 선사 시대의 비유 예술 작품입니다. 기원전 35,000년에서 40,000년 사이. Cro-Magnons가 유럽으로 이주하기 시작했을 때로 거슬러 올라갑니다 6cm 높이의 털북숭이 매머드의 엄니로 만든 머리 대신 입상이 결론을 내릴 수있는 구멍이 있습니다 펜던트로 사용되었습니다.

과학계에서 "예술가가 보고 조각한 것"에 대한 작은 설명은 오랜 논쟁거리입니다. 일부 연구자들은 강조된 해부학적 특징을 고려합니다. 인간의 몸: 복부, 허벅지, 엉덩이, 가슴, 외음부, 실제 생리적 특징으로서 Khoisan 민족(Bushmen 및 Hottentots)의 대표자에서 관찰되는 것과 유사함 남아프리카.

다른 연구자들은 이 관점에 대해 이의를 제기하고 그들의 밑줄을 다산과 풍요의 상징으로 설명합니다.
그건 그렇고, 모든 구석기 시대의 금성이 비만이고 여성적인 특징이 과장된 것은 아닙니다. 또한 모든 조각상에 얼굴 특징이 없는 것은 아닙니다.

독자들의 허영심은 최초의 예술 작품이 여성 조각상이었다는 사실을 알게 되면 확실히 우쭐해질 것입니다. 고고학자들은 이들에게 "구석기 시대의 비너스"라는 별명을 붙였습니다. 물론, 이러한 "Venuses"는 우리의 기준에 따라 매우 매력적이지 않기 때문에 농담이 상당히 많습니다. 일반적으로 얼굴, 팔, 다리는 윤곽이 그려지지 않았지만 원시 예술가는 처진 가슴, 무릎에 매달려있는 날카롭게 정의 된 배, 큰 엉덩이와 같은 비대해진 여성 특성을 인물에 풍부하게 부여했습니다.

그러나 이것이 모든 구석기 여성이 그러한 "시체"라는 것을 의미하지는 않습니다. 그리고이 수치가 아름다움의 기준이 아닐 것입니다. "비너스"를 만들 때 작가는 컬트 모티프만큼 에로틱하지 않게 움직였습니다. 여기서 임신을위한 일종의 "용기"인 성숙한 여성에 대한 존중하는 태도가 나타났습니다. 구석기 시대 사람들의 삶이 어렵고 위험했다는 점을 감안할 때, 성숙까지 살았던 그러한 "비옥 한"여성은 (특히 당시 만연했던 모계를 고려할 때) 큰 대가를 치렀습니다. 여행자의 설명에 따르면 일부 아프리카 부족임신 9개월의 신부(!)는 그들의 "열매"를 증명한 것으로 여전히 가치가 있습니다.

그러나 판단 바위 조각, 원시 여성은 날씬하고 근육질이며 남성과 크게 다르지 않았습니다.

오늘날 원시 생활 방식으로 이어지는 다양한 부족에 대한 연구는 여성의 아름다움에 대한 생각이 얼마나 다양하고 사치 스러울 수 있는지 가장 분명하게 확인합니다. 다음은 몇 가지 예입니다.

- 먀나웅(버마) 여성들은 무엇보다 목이 자랑스럽다. 그리고 자랑스러워 할 것이 있습니다. 미녀의 목은 때때로 50cm에 이릅니다! 그들은 어린 시절부터 목에 착용하는 구리 고리의 도움으로 꺼내지며 그 수는 지속적으로 증가하고 있습니다.

- 수르마와 무지의 에티오피아 부족의 소녀들도 마찬가지로 입술을 "펼칩니다": 점토 디스크를 삽입하여 점차 크기를 늘립니다. 유럽인의 관점에서 볼 때이 끔찍한 장식에는 "경제적"배경도 있습니다. 소녀가 입술을 더 많이 "펼칠수록"결혼 할 때가되면 가족에게 더 많은 소가 주어집니다. 일부 연구자들은 "입" 전통이 침략자들이 부족의 여성을 포획하는 것을 피하기 위한 방법으로 시작되었다고 믿습니다.

- 보르네오 섬의 주민들은 어깨까지 끌어올린 귀를 아름다움의 높이로 여기며, 귓불에 청동 추를 매달아 이를 달성합니다. 시간이 지남에 따라 이러한 "귀걸이"의 무게는 3kg에 달할 수 있습니다!

- Karamojong 부족 (수단과 우간다 국경에 있음)의 경우 신체의 특별한 곱슬 성장은 여성의 장식으로 간주됩니다. 이러한 "매력"을 위해 여성은 고통스러운 절차를 견뎌야합니다. 얼굴과 몸의 피부를 철 고리로 자르고 한 달 동안 재를 뿌립니다.

-결혼을 시작하는 솔로몬 제도의 주민들은 위 앞니를 잃습니다. 그들은 돌과 뾰족한 막대기로 신부의 외삼촌에게 엄숙하게 두들겨 맞습니다.

- 인디언 티포(브라질) 부족의 어머니들이 나무 막대기로 딸들의 얼굴을 꽉 쥐고 있습니다. 그리고 이것은 나쁜 행동에 대한 처벌이 아닙니다. 단지 신이 금지합니다. 둥근 얼굴을 가진 딸이 자라서 웃음 거리가 될 것입니다! 얼굴은 길고 매우 좁아야 합니다.

-그리고 사하라 사막의 투아레그 부족에서는 여성에게 부끄러운 일로 간주됩니다 ... 얇음! 미인은 옆구리에 주름이 많고 배는 크며 얼굴은 빛나야합니다. 이 "이상적"을 달성하는 것은 체중 감량보다 훨씬 쉽지 않습니다. 어린 시절부터 "아름다움을 증가"시키기 위해 소녀들은 텐트에 배치되어 거의 움직이지 않고 낙타 우유를 풍부하게 흡수합니다.

Aurignacian 시간의 구석기 시대 "비너스":

ㅏ)오스트리아 빌렌도르프 출신. 높이 11 센티미터.석회암;

비)이탈리아 사핀나노 출신. 높이 22.5cm 사문석;

V)프랑스 레스푸주 출신. 높이 14.7 센티미터.매머드 뼈;

G)체코 돌니 베스토니체 출신. 테라코타

그의 손에는 풍요의 뿔을 연상시키는 거대한 뿔이 있지만 아마도 이것은 들소 신의 존재를 나타내는 신호일 것입니다.

그리고 구석기 시대의 예술가가 단순히 여성의 아름다움을 묘사할 수 없었거나 원하지 않았던 것은 아닙니다. 여러 기념물에서 우리는 그가 1952년에 발견된 La Madeleine 동굴의 부조인 상아 머리(Brassempui)와 같이 원칙적으로 완벽하게 수행했음을 볼 수 있습니다. 그러나 "Venuses"의 조각상과 이미지는 결코 여성의 아름다움의 완성을 찬양하지 않습니다.

K. Polikarpovich가 우크라이나에서 발견한 것은 이상한 인형의 의미를 명확히 합니다. Desna의 성역에서 매머드의 두개골과 엄니 외에도 짖는 원숭이 외에도 Venus 유형의 상아로 만든 여성 입상도 발견했습니다. 그것은 무언가에 부착되어 있었고 시체 안치소의 일부였습니다.

사슴 발밑에 있는 임산부.

큰 유제류, 들소, 매머드, 사슴, 황소는 거의 후기 구석기 시대에 보편적인 방법으로하늘의 신. 남성 "가족" 원칙의 전달자 인 그들은 "어머니 지구"가 받아들이고 자궁에서 낳는 생명을 제공합니다. 로제리 바스(Laugèrie-Basse)의 후기 구석기 시대 거장이 사슴 발 앞에 앉아 있는 임신한 여성의 이미지를 작업할 때 끌을 향하게 한 것은 바로 이러한 생각이 아니었습니까?

아마도이 "비너스"는 영생을 위해 다시 태어나야하는 죽은자를 임신 한 "어머니 지구"의 이미지 일 것입니다. 아마도 이렇게 묘사된 본질은 조상에서 후손으로 이어지는 속 자체, 항상 생명을 낳는 대모일 것이다. 우크라이나의 가가린에는 마들렌 덕아웃의 벽을 따라 7 개의 인형이 있습니다. 그들은 특별한 틈새에 서있었습니다. 그것은 확실히 숭배의 대상이었습니다. 클랜의 수호자에게 개별 "개인" 표시는 중요하지 않습니다. 그녀는 영원히 생명을 품고 있는 자궁이며, 영원히 젖을 먹이는 어머니입니다. 고대인의 생각이 높은 추상화로 올라간 것 같지는 않지만 죽은 사람을 땅에 묻으면 부활을 믿었고 그렇게했다면 어머니 원시 지구를 숭배하지 않을 수 없었습니다. 음식, 생명 및 중생을 제공합니다.

Mircea Eliade는 The Sacred and the Worldly의 소개에서 다음과 같이 주장했을 때 매우 착각했습니다.

그리고 대지 숭배, 인간의 다산, ... 여성의 신성함 등. 농업의 발견 덕분에 광범위하게 분파된 종교 체계를 발전시키고 형성할 수 있었습니다. 농경 이전의 유목민 사회가 어머니 대지의 신성함을 그만큼 깊이 그리고 같은 힘으로 느낄 수 없었다는 것도 똑같이 명백합니다. 경험의 차이는 경제적, 사회적, 문화적 차이의 결과입니다. 한마디로-역사"1- "명백한"은 아직 사실이 아닙니다. 종교 학자는 이것을 다른 사람들보다 더 잘 알고 있어야했습니다. 후기 구석기 시대의 어머니 지구 사냥꾼의 컬트는 종교가 항상 사회 경제적 산물이 아니라 때때로 그들의 원인이자 전제라고 가정하도록 강요합니다.

원인과 결과의 모든 모호성을 더 잘 이해하기 위해 인간 문화특히 흥미로운 것은 Dolnja Vestonice의 "venus"피규어입니다. Vestonice "Venuses"는 점토로 만들어지고 발사됩니다. 이들은 인류 역사상(25,500년 전) 거의 최초의 테라코타 샘플입니다. 고대의 신비주의자는 하늘의 씨앗을 받기 위해 지구가 하늘의 불과 결합한다는 위대한 생각을 재료 자체에 포착하려고 노력했을 것입니다. 아마도 땅을 녹이는 번개가 그를 이러한 이미지로 데려왔을 것입니다. 적어도 12,000년 동안 특별히 불에 구워진 대지의 점토 조각상은 초기 신석기 시대에 등장한 가정용 도자기와 분리되었습니다.

매우 특징적이고 1950 년대 후반 Angles-sur-l "Anglin (Angles-sur-1"Anglin, Vienne, France)의 바위 쉼터 캐노피 아래에서 발견 된 것은 Madeleine 시대의 장면입니다. 성별에 밑줄이 그어진 세 명의 여성이 서로 가까이 서 있습니다. 하나는 좁은 소녀 엉덩이, 다른 하나는 임신, 세 번째는 늙고 연약한 것입니다. 첫 번째는 들소의 등에 올라서서 꼬리를 들고 고개를 숙이고 있는 모습으로, 들소의 설레는 모습이 그려져 있음을 보여준다. 이 부조는 삶의 리듬을 반영하고 크로마뇽인에게 이 삶은 우연이 아니라 신성한 선물, 영원을 얻기 위해 적절하게 처분되어야 하는 신의 씨앗임을 강조하지 않습니까? 아니면 이것은 무고한 소녀, 어머니, 죽음의 노파, 이미지 등 세 가지 이미지에서 위대한 여신의 긴 이미지 시리즈 중 첫 번째 이미지 일 수 있습니다. 이 경우 죽음, 생명으로부터의 철수는 완전한 소멸이 아니라 존재의 한 단계일 뿐이며 신성한 씨앗에 의한 새로운 잉태, 새로운 탄생이 뒤따릅니다.

1 M. 엘리아데.신성하고 평범한. M., 1994. S. 20-21(번역 중 실수 수정 포함).

완전한 사라짐, 그러나 존재의 한 단계, 신성한 씨에 의한 새로운 잉태, 새로운 탄생이 뒤따릅니다.