정보의 출처는 암벽화입니다. 원시 예술, 인간이 만든 최초의 이미지는 언제 나타 났습니까? Tanum의 암석 부조
스페인 북부의 알타미라 동굴을 방문한 후 파블로 피카소는 "알타미라에서의 작업 이후 모든 예술이 쇠퇴하기 시작했습니다. "라고 외쳤습니다. 그는 농담이 아니었다. 이 동굴과 프랑스, 스페인 및 기타 국가에서 발견되는 다른 많은 동굴의 예술은 지금까지 만들어진 예술 분야에서 가장 큰 자산 중 하나입니다.
마구라 동굴
마구라 동굴은 불가리아에서 가장 큰 동굴 중 하나입니다. 그것은 국가의 북서부에 위치하고 있습니다. 동굴의 벽은 약 8,000년에서 4,000년 전의 선사 시대 암벽화로 장식되어 있습니다. 700개 이상의 그림이 발견되었습니다. 사진은 사냥꾼을 보여줍니다 춤추는 사람들그리고 많은 동물.
쿠에바 데 라스 마노스
Cueva de las Manos는 아르헨티나 남부에 위치하고 있습니다. 이름은 문자 그대로 "Cave of Hands"로 번역될 수 있습니다. 동굴의 이미지는 대부분 왼손이지만 사냥 장면과 동물 이미지도 있습니다. 그림은 13,000년과 9,500년 전에 만들어진 것으로 추정됩니다.
빔베카
인도 중부에 위치한 Bhimbetka에는 600점 이상의 선사 시대 암벽화가 있습니다. 그림은 당시 동굴에서 살았던 사람들을 묘사합니다. 동물에게도 많은 공간이 주어졌습니다. 들소, 호랑이, 사자, 악어의 이미지가 발견되었습니다. 가장 오래된 그림 12,000년.
세라 다 카피바라
Serra da Capivara는 브라질 북동쪽에 있는 국립공원입니다. 이 장소는 다음을 나타내는 암벽화로 장식된 많은 돌 보호소의 본거지입니다. 의식 장면, 사냥, 나무, 동물. 일부 학자들은 가장 오래된 동굴 그림 25,000년 전에 만들어진 이 공원에서.
라스 가알
라스 가알(Laas Gaal)은 소말리아 북서부에 있는 복잡한 동굴로, 당시 알려진 최초의 예술품 중 일부를 포함하고 있습니다. 아프리카 대륙. 선사 시대 암벽화는 과학자들에 의해 11,000~5,000년 된 것으로 추정됩니다. 그들은 소, 예복을 입은 사람들, 집에서 키우는 개, 심지어 기린까지 보여줍니다.
타드라트 아카쿠스
Tadrart Acacus는 리비아 서부의 사하라 사막에 산맥을 형성합니다. 이 지역은 기원전 12,000년부터 암벽화로 유명했습니다. 최대 100년. 그림은 사하라 사막의 변화하는 조건을 반영합니다. 9,000년 전 이 지역은 기린, 코끼리, 타조를 묘사한 암벽화에서 알 수 있듯이 녹지와 호수, 숲, 야생 동물로 가득했습니다.
쇼베 동굴
프랑스 남부에 있는 쇼베 동굴(Chauvet Cave)에는 세계에서 가장 오래된 것으로 알려진 선사 시대 암각화가 일부 포함되어 있습니다. 이 동굴에 보존된 이미지는 약 32,000년 전 것일 수 있습니다. 이 동굴은 1994년 장 마리 쇼베(Jean Marie Chauvet)와 그의 동굴 탐험가 팀에 의해 발견되었습니다. 동굴에서 발견된 그림은 산양, 매머드, 말, 사자, 곰, 코뿔소, 사자 등 동물의 이미지를 나타냅니다.
암벽화 앵무새
위치해있다 노던 테리토리호주, 국립 공원카카두에는 원주민 예술이 가장 많이 집중되어 있는 곳 중 하나가 있습니다. 가장 오래된 작품은 20,000년 된 것으로 여겨집니다.
알타미라 동굴
19세기 후반에 발견된 알타미라 동굴은 스페인 북부에 있습니다. 놀랍게도 바위에서 발견된 그림은 고품질과학자들은 오랫동안 그들의 진위를 의심했으며 발견자 Marcelino Sanz de Sautuola가 그림을 위조했다고 비난했습니다. 많은 사람들은 원시인의 지적 잠재력을 믿지 않습니다. 불행히도 발견자는 1902년을 볼 때까지 살지 못했습니다. 이 오르막에서 그림은 진품으로 판명되었습니다. 이미지는 목탄과 황토로 만들어집니다.
라스코의 그림들
프랑스 남서부에 위치한 라스코 동굴은 인상적이고 유명한 암벽화로 장식되어 있습니다. 일부 이미지는 17,000년 된 것입니다. 대부분의 암벽화는 입구에서 멀리 떨어진 곳에 그려져 있습니다. 최대 유명한 이미지이 동굴 - 황소, 말, 사슴의 이미지. 세계에서 가장 큰 암각화는 길이 5.2m의 라스코 동굴에 있는 황소입니다.
원시 예술누구나큰 선물을 받았습니다 - 아름다움을 느끼다주변 세계, 조화를 느끼다선, 다양한 색조에 감탄하십시오.
그림- 캔버스에 포착된 작가의 태도이다. 주변 세계에 대한 당신의 인식이 작가의 그림에 반영된다면 당신은 이 거장의 작품에 친밀감을 느끼게 된다.
그림은 관심을 끌고 매혹적이며 상상력과 꿈을 자극하고 즐거운 순간, 좋아하는 장소 및 풍경에 대한 기억을 불러 일으 킵니다.
그들은 언제 나타 났습니까? 첫 번째 이미지인공?
항소 원시인그들을 위한 새로운 유형의 활동으로 - 미술 - 인류 역사상 가장 위대한 사건 중 하나. 원시 예술주변 세계에 대한 사람의 첫 번째 아이디어를 반영했습니다. 그 덕분에 지식과 기술이 보존되고 전달되었으며 사람들은 서로 의사 소통했습니다. 영적 문화에서 원시 세계예술은 뾰족한 돌이 했던 것과 같은 보편적인 역할을 하기 시작했습니다. 노동 활동.
사람이 특정 물체를 묘사하는 것을 생각하게 만든 계기는 무엇입니까?바디 페인팅이 이미지를 만드는 첫 번째 단계인지 아니면 사람이 임의의 돌 윤곽선에서 익숙한 동물의 실루엣을 추측하고 잘라낸 후 더 닮았는지 어떻게 알 수 있습니까? 아니면 동물이나 사람의 그림자가 그림의 기초가 되었고, 손이나 발걸음의 각인이 조각보다 선행하는 것일까? 이러한 질문에 대한 명확한 답은 없습니다. 고대인들은 물체를 하나가 아니라 여러 가지 방법으로 묘사한다는 아이디어를 내놓을 수 있었습니다.
예를 들어, 번호로 가장 오래된 이미지구석기 시대의 동굴 벽에도 인간의 손자국, 같은 손의 손가락으로 축축한 점토에 눌려진 물결 모양의 무질서한 직조.
초기 석기 시대 또는 구석기 시대의 예술 작품은 형태와 색상의 단순함이 특징입니다. 암벽화는 원칙적으로 동물의 윤곽입니다., 빨간색 또는 노란색의 밝은 페인트로 만들어졌으며 때로는 둥근 반점으로 채워지거나 완전히 칠해졌습니다. 그런 ""그림""횃불이나 연기가 자욱한 불에 의해서만 조명되는 동굴의 황혼에서 명확하게 보입니다.
개발 초기 단계에서 원시 미술몰랐다 공간과 원근법, 구도의 법칙,저것들. 의미 론적 연결이 필연적으로 존재하는 개별 인물의 평면에 대한 의도적 분포.
생생하고 표현적인 이미지가 우리 앞에 떠오른다 원시인의 생활사그가 암벽화에서 말하는 석기 시대.
춤. Lleid의 그림. 스페인. 다양한 움직임과 몸짓으로 사람은 자신의 감정, 기분 및 마음 상태를 반영하여 주변 세계에 대한 인상을 전달했습니다. 미친 경마, 동물의 습관 모방, 발 구르기, 표현적인 손짓춤의 출현을위한 전제 조건을 만들었습니다. 이와 관련된 무술도 있었다. 마법 의식, 적에 대한 승리에 대한 믿음으로.
<<Каменная газета>> 애리조나
Lascaux 동굴의 구성. 프랑스 동굴 벽에서 매머드, 야생마, 코뿔소, 들소를 볼 수 있습니다. 원시인의 그림은 주문과 의식 춤과 같은 "주술"이었습니다. 노래와 춤으로 그려진 동물의 영혼을 "요술"한 다음 "죽이는" 사람은 사냥하기 전에 동물의 힘을 마스터하고 "패배"하는 것처럼 보였습니다.
<<Сражающиеся лучники>> 스페인
그리고 이것들은 암각화입니다. 하와이
Tassili-Adjer 산 고원의 그림. 알제리.
원시인들은 동물 떼를 유인하고 가족의 지속과 가축의 안전을 보장하기 위해 춤, 노래 또는 동굴 벽에 있는 동물 그림의 형태로 동정적인 마법을 행했습니다. 헌터들은 성공적인 사냥 장면을 연기하여 에너지를 끌어들였습니다. 현실 세계. 그들은 무리의 여주인에게로 향했고 나중에는 뿔 달린 신에게로 향했습니다. 뿔 달린 신은 무리에서 그의 지도력을 강조하기 위해 염소나 사슴의 뿔로 묘사되었습니다. 동물의 뼈는 사람과 마찬가지로 어머니 지구의 자궁에서 다시 태어날 수 있도록 땅에 묻혀 있어야했습니다.
프랑스 라스코 지역의 구석기 시대 동굴 그림입니다.
큰 동물이 선호하는 음식이었습니다. 그리고 숙련된 사냥꾼인 구석기 시대 사람들이 대부분을 파괴했습니다. 큰 초식동물 뿐만이 아닙니다. 구석기 시대에 동굴 곰은 종으로서 완전히 사라졌습니다.
신비하고 신비한 성격의 또 다른 유형의 암벽화가 있습니다.
호주에서 온 암벽화. 사람이든 동물이든 둘 다 아닐 수도 있습니다.
호주 West Arnhem의 그림.
거대한 인물과 많은 작은 남자. 그리고 왼쪽 하단에는 일반적으로 이해할 수 없는 것이 있습니다.
그리고 여기 프랑스 라스코(Laskaux)의 걸작이 있습니다.
북아프리카, 사하라. 타실리. 기원전 6천년 비행접시와 우주복을 입은 누군가. 아니면 우주복이 아닐 수도 있습니다.
호주의 암벽화...
이탈리아 발 카모니카
다음 사진은 아제르바이잔, Gobustan 지역에서 찍은 사진입니다.
Gobustan은 유네스코 문화 유산 목록에 포함되어 있습니다.
먼 시대에 시대의 메시지를 전달한 "예술가"는 누구였습니까? 그들이 이렇게 하게 된 계기는 무엇입니까? 숨겨진 샘물과 그들을 인도한 원동력은 무엇이었습니까?..수천 개의 질문과 극소수의 답변...많은 동시대인들은 돋보기를 통해 역사를 보도록 제안받는 것을 매우 좋아합니다.
하지만 정말 그렇게 작은가요?
결국 신의 이미지가 있었다
어퍼 이집트의 북쪽에는 고대 도시 Abydos의 사원. 그 기원은 선사 시대로 거슬러 올라갑니다. 시대에 이미 알려진 고대 왕국(기원전 약 2500년) 아비도스에서 우주의 신인 오시리스의 폭넓은 숭배를 즐겼다. 반면에 오시리스는 석기 시대 사람들에게 다양한 지식과 기술, 그리고 아마도 하늘의 비밀에 대한 지식을 준 신성한 스승으로 여겨졌습니다. 그건 그렇고, 그가 Abydos에서 발견되었습니다. 고대 달력기원전 4천년으로 거슬러 올라간다. 이자형.
고대 그리스그리고 고대 로마또한 그들의 존재를 상기시키는 많은 암석 증거를 남겼습니다. 그들은 이미 글쓰기를 개발했습니다. 그들의 그림은 고대 낙서보다 일상 생활을 연구하는 관점에서 훨씬 더 흥미 롭습니다.
왜 인류는 수백만 년 전에 무슨 일이 일어났는지, 고대 문명이 어떤 지식을 가지고 있었는지 알아내려고 하는 것일까요? 우리는 그것을 발견함으로써 우리가 존재하는 이유를 알게 될 것이라고 생각하기 때문에 근원을 찾습니다. 인류는 모든 것이 시작된 출발점이 어디인지 찾고 싶어합니다. 왜냐하면 분명히 "이 모든 것이 무엇을위한 것"이라는 대답이 있고 결국에는 무슨 일이 일어날 것이라고 생각하기 때문입니다.
결국 세상은 너무 넓고 인간의 두뇌는 좁고 제한적입니다. 역사상 가장 어려운 십자말 풀이는 셀 단위로 점진적으로 풀어야 합니다...
이러한 계획 단계별 드로잉암벽화를 모방하는 아이들과 함께 그림을 그리는 데 도움이 될 것입니다. 고대 사냥꾼이 그린 동굴벽화 - 가장 오래된 작품 시각 예술인류에게 알려졌습니다. 원시 사진은 표현력이 풍부하고 밝고 생생하여 여전히 청중을 무관심하게 만들지 않습니다.
일반적으로 동굴 예술가는 사냥의 대상, 덜 자주 사냥꾼, 거의 식물이 아닌 동물을 묘사했습니다. 따라서 우리는 아이들과 함께 그림을 단계별로 그리는 네 가지 계획을 제공합니다. 암벽화: 작은 사람, 엘크, 숫양과 야생 선사 시대 말.
그들의 작업을 위해 고대 예술가들은 천연 안료를 사용했습니다. 그리기에 더 현대적인 재료를 사용할 것입니다. 파스텔이나 펠트 펜이 가장 좋지만 색연필이나 물감으로 그릴 수도 있습니다. 그러나 우리는 빨강, 갈색, 검정과 같은 "고대"색상을 유지하려고 노력할 것입니다.
아이들과 함께하는 단계별 드로잉을위한 종이 준비 "록 페인팅"
물론 일반 가로 시트에 그릴 수 있지만 그림의 기초 인 "돌"을 만드는 것이 훨씬 더 흥미 롭습니다. 게다가 만들기도 쉽습니다. 그리고 그러한 "돌"에 그려진 그림은 전체 "바위"로 조립하기에 훌륭합니다. 
아이들과 함께 단계별 그림의 기초를 만들거나 미리 "돌"을 준비할 수 있습니다. 첫째, 돌 표면을 모방합니다. 모든 음영 사용 갈색. 그런 다음 넓은 브러시로 "돌"의 윤곽선 인 짙은 갈색의 고르지 않은 선을 그립니다. 그림이 마르면 윤곽선을 따라 용지를 자릅니다. 
어린이 "록 페인팅"과 함께 단계별 드로잉을 위한 기성품.
자연석에 어린이 "암벽화"와 함께 단계별 그림.
그림의 기초로 산책 중에 찾거나 여름 휴가에서 가져온 실제 돌을 선택할 수도 있습니다. 얇은 브러시와 구 아슈 페인트, 마커, 펠트 펜, 심지어 부드러운 것으로 그릴 수 있습니다. 간단한 연필로. 내구성을 위해 무색 바니시로 도면을 덮는 것이 좋습니다. 기사에서 그러한 그림의 요령에 대해 읽어보십시오. 돌의 색상에 따라 페인트 색상을 선택하십시오. 이 경우 대비가 높을수록 좋습니다. 
"바위 그림"의 인물이 있는 천연석
Hunter - 아이들과 함께하는 단계별 그림 그리기 "Rock Painting"
Baran - 어린이 "Rock Painting"과 함께하는 단계별 그림 그리기
Elk - 어린이 "Rock Painting"과 함께하는 단계별 그림 그리기
말 - 아이들과 함께하는 단계별 그림 그리기 "록 페인팅"
다이어그램 그림을 인쇄하여 사람들에게 줄 수 있습니다. 독립적 인 일. 아이들은 자신이 원하는 그림의 종류를 스스로 결정하고 종이 (또는 실제) "돌", 분필 또는 펠트 펜의 색상을 선택할 수 있습니다. 한 수업에서 7-8 세 어린이는 함께 종이 "돌"에 색을 칠하면 한두 개의 그림을 만들 시간이 있습니다. 또는 기성품 "돌"을 주면 네 장의 사진 모두. 이러한 활동은 R. Kipling의 "Little Tales"독서를 완벽하게 보완합니다. 예를 들어, 혼자 걷는 고양이에 대해, 또는 첫 글자가 어떻게 쓰여졌는지에 대해. 틴티드 베이스가 마르는 동안이나 모든 작업이 끝난 직후에 책을 읽을 수 있습니다.
포획하려는 인간의 욕망 세계, 두려움을 불러 일으키는 사건, 사냥 성공의 희망, 삶, 다른 부족과의 싸움, 자연이 그림에서 시연됩니다. 전 세계에서 찾았습니다. 남아메리카시베리아로. 원시인의 암각화는 동굴 그림이라고도합니다. 산, 지하 대피소는 종종 악천후와 포식자로부터 안정적으로 보호하는 대피소로 사용되기 때문입니다. 러시아에서는 "pisanitsy"라고합니다. 그림의 학명은 암각화입니다. 발견 후 과학자들은 때때로 그것을 위해 페인트를 칠합니다. 더 나은 가시성, 안전.
암벽화의 주제
동굴 벽에 새겨진 그림, 바위의 열린 수직 표면, 불, 분필, 광물 또는 식물 물질의 숯으로 그린 독립형 돌은 사실 조각, 고대인의 그림과 같은 예술품을 나타냅니다. 일반적으로 다음을 보여줍니다.
- 탐욕스러운 먹이였던 큰 동물 (매머드, 코끼리, 황소, 사슴, 들소), 새, 물고기, 곰, 사자, 늑대, 악어와 같은 위험한 포식자의 모습.
- 사냥, 춤, 희생, 전쟁, 보트 타기, 낚시 장면.
- 임산부, 지도자, 예복을 입은 주술사, 정령, 신 및 기타 신화적 생물의 이미지.
이 그림들은 과학자들에게 사회 발전의 역사, 동물 세계, 수천 년에 걸친 지구의 기후 변화를 이해하는 데 많은 도움을 주었습니다. 초기 암각화는 후기 구석기 시대, 신석기 시대에 속하기 때문입니다 청동기 시대. 예를 들어 물소, 들소, 말, 낙타의 가축화 시기는 인간이 동물을 이용한 역사에서 이렇게 결정되었다. 예상치 못한 발견은 스페인의 들소, 시베리아의 털코뿔소, 그레이트 플레인, 오늘날 거대한 사막 인 Central Sahara를 대표합니다.
발견 역사
종종 이 발견은 스페인 아마추어 고고학자 Marcelino de Sautuola에 기인합니다. XIX 후반그의 고향에 있는 알타미라 동굴에서 수세기 동안 장엄한 그림을 그렸습니다. 그곳에서 원시인들이 가지고 있는 숯과 황토를 응용한 암각화가 너무 좋아서 오랫동안 가짜, 날조로 여겨졌다.
사실 그 당시 그러한 그림은 남극 대륙을 제외하고는 전 세계적으로 오랫동안 알려져 왔습니다. 그래서 시베리아 강둑을 따라 암벽화, 극동 17세기부터 알려졌으며 과학자 Spafariy, Stallenberg, Miller와 같은 유명한 여행자들이 설명했습니다. 따라서 알타미라 동굴에서의 발견과 그에 따른 과대 광고는 비록 의도하지는 않았지만 과학계에서 성공한 선전의 한 예에 불과합니다.
유명한 그림
그림 갤러리, 고대인의 "사진 전시회", 음모, 다양성, 세부 사항의 품질로 상상력을 자극합니다.
- Magura 동굴 (불가리아). 동물, 사냥꾼, 의식 춤이 묘사됩니다.
- 쿠에바 데 라스 마노스(아르헨티나). "Cave of Hands"는 이곳의 고대 주민들의 왼손, 사냥 장면을 적백 흑색으로 칠한 모습을 묘사합니다.
- Bhimbetka (인도). 사람, 말, 악어, 호랑이, 사자가 여기에서 "혼합"됩니다.
- 세라 다 카피바라(브라질). 사냥, 의식 장면이 많은 동굴에 묘사되어 있습니다. 가장 오래된 도면은 최소 25,000년 전의 것입니다.
- Laas-Gaal (소말리아) - 소, 개, 기린, 예복을 입은 사람들.
- 쇼베 동굴(프랑스). 1994년 개업. 매머드, 사자, 코뿔소를 포함한 일부 그림의 나이는 약 32,000년입니다.
- 본토의 고대 원주민이 만든 이미지가 있는 카카두 국립공원(호주).
- Newspaper Rock (미국, 유타). 평평한 바위 절벽에 디자인이 비정상적으로 집중되어 있는 아메리카 원주민 유산.
러시아의 암각화에는 백해에서 우수리의 아무르 강둑까지의 지리가 있습니다. 다음은 그 중 몇 가지입니다.
- 백해 암각화(Karelia). 2,000 개 이상의 그림 - 사냥, 전투, 의식 행렬, 스키를 타는 사람들.
- 레나 강(이르쿠츠크 지역) 상류의 바위에 있는 Shishkinsky pisanitsy. 3천 이상 다양한 도면 Academician Okladnikov가 20 세기 중반에 설명했습니다. 편리한 경로가 그들에게 연결됩니다. 거기에 오르는 것은 금지되어 있지만 그림을 가까이에서 보고 싶은 사람들을 막을 수는 없습니다.
- Sikachi-Alyan (Khabarovsk Territory)의 암각화. 이곳은 고대 나나이 캠프였습니다. 그림은 낚시, 사냥, 무당 가면의 장면을 보여줍니다.
다른 장소에있는 원시인의 암벽화는 보존, 줄거리 장면 및 고대 작가의 실행 품질면에서 크게 다릅니다. 하지만 적어도 그들을 보는 것, 그리고 실제로 운이 좋다면 그것은 먼 과거를 들여다 보는 것과 같습니다.
300만 년 전에 형성 과정이 시작되었습니다. 현대적인 모습사람들의. 원시인의 유적지는 가장 많이 발견되었습니다. 다른 나라평화. 우리의 고대 조상들은 새로운 영토를 탐험하면서 생소한 자연 현상을 접하고 원시 문화의 첫 중심지를 형성했습니다.
고대 사냥꾼들 중에는 표현력이 풍부한 작품을 많이 남긴 뛰어난 예술적 재능을 가진 사람들이 눈에 띕니다. 동굴 벽에 그린 그림에서는 수정 사항을 찾을 수 없습니다. 고유한 마스터아주 단단한 손이었다.
원시적 사고
고대 사냥꾼의 생활 방식을 반영하는 원시 예술의 기원 문제는 수세기 동안 과학자들의 마음을 걱정해 왔습니다. 단순함에도 불구하고 인류 역사에서 매우 중요합니다. 그것은 종교와 사회적 영역그 사회의 삶. 원시인의 의식은 환상과 현실이라는 두 가지 원칙이 매우 복잡하게 얽혀 있습니다. 그러한 조합에는 성격이 있다고 믿어집니다. 창의적인 활동첫 번째 아티스트는 결정적인 영향을 미쳤습니다.
현대 미술과 달리 지난 시대의 미술은 늘 인간의 일상과 연결되어 있어 더 세속적인 느낌을 준다. 항상 사실적인 채색이 아닌 원시적 사고를 충분히 반영합니다. 그리고 여기서 중요한 것은 예술가의 낮은 수준의 기술이 아니라 그들의 창의성의 특별한 목적입니다.
예술의 출현
안에 19세기 중반세기, 고고학자 E. Larte는 La Madeleine 동굴에서 매머드의 이미지를 발견했습니다. 그래서 처음으로 그림에 사냥꾼이 참여했다는 것이 입증되었습니다. 발견의 결과 예술 기념물이 도구보다 훨씬 늦게 나타났습니다.
대표자 호모 사피엔스돌칼, 선창을 만들었고이 기술은 대대로 이어졌습니다. 나중에 사람들은 뼈, 나무, 돌, 점토를 사용하여 첫 작품을 만들었습니다. 원시 예술은 사람이 자유 시간. 생존 문제가 해결되자 사람들은 같은 종류의 기념물을 엄청나게 많이 남기기 시작했습니다.
예술의 종류
후기 구석기 시대(33,000년 이상 전)에 등장한 원시 예술은 여러 방향으로 발전했습니다. 첫 번째는 암벽화와 거석으로, 두 번째는 작은 조각품과 뼈, 돌 및 나무 조각으로 표현됩니다. 불행하게도 고고학적 유적지에서는 목조 유물이 극히 드뭅니다. 그러나 우리에게 내려온 인간이 만든 물건은 매우 표현력이 풍부하고 고대 사냥꾼의 기술에 대해 조용히 말해줍니다.
조상들의 마음 속에는 예술이 별도의 활동 분야로 눈에 띄지 않았고 모든 사람이 이미지를 만들 수 있는 능력이 없었던 것은 아니라는 점을 인정해야 합니다. 그 시대의 예술가들은 인간의 마음을 압도하는 동굴의 벽과 금고에 밝고 표현력이 풍부한 이미지를 튀기면서 자신이 터져 나올 정도로 강력한 재능을 가졌습니다.
구석기 시대(구석기 시대)가 가장 빠르지만 연장 된 기간, 결국 모든 유형의 예술이 등장했으며 외부 단순성과 사실성이 특징입니다. 사람들은 이벤트를 자연이나 자신과 연결하지 않았고 공간을 느끼지 않았습니다.
구석기 시대의 가장 뛰어난 기념물은 원시 예술의 첫 번째 유형으로 인식되는 동굴 벽의 그림입니다. 그들은 매우 원시적이며 물결 모양의 선, 사람의 손 자국, 동물 머리의 이미지를 나타냅니다. 이것은 세상의 일부를 느끼려는 분명한 시도이자 우리 조상들 사이에서 처음으로 의식을 일별한 것입니다.
암벽화는 돌 끌이나 물감(적황토, 흑목탄, 백석회)으로 그렸다. 과학자들은 신흥 예술과 함께 원시 사회 (사회)의 첫 번째 기초가 생겼다고 주장합니다.
구석기 시대에는 돌, 나무, 뼈에 조각이 발달했습니다. 고고학자들이 발견한 동물과 새의 조각상은 모든 책의 정확한 복제로 구별됩니다. 연구원들은 그들이 동굴 주민들을 악령으로부터 보호하는 부적 부적으로 만들어 졌다고 주장합니다. 가장 오래된 걸작가졌다 마법의 의미자연 속에서 사람을 인도했습니다.
아티스트가 직면한 다양한 과제
주요 특징구석기 시대의 원시 예술 - 원시주의. 고대인들은 공간을 전달하고 자연 현상을 부여하는 방법을 몰랐습니다. 인간의 자질. 동물의 시각적 이미지는 원래 도식적이고 거의 조건적인 이미지로 표현되었습니다. 그리고 몇 세기 후에야 모든 세부 사항을 안정적으로 보여주는 다채로운 이미지가 나타납니다. 모습야생 동물. 과학자들은 이것이 초기 아티스트의 기술 수준 때문이 아니라 그들 앞에 놓인 다양한 작업 때문이라고 생각합니다.
윤곽 원시 그림은 마법의 목적으로 만들어진 의식에 사용되었습니다. 그러나 동물이 숭배의 대상으로 변하는 시점에 상세하고 매우 정확한 이미지가 나타나 고대인들은 동물과의 신비로운 연결을 강조합니다.
예술의 전성기
고고학자들에 따르면 원시 사회 예술의 가장 높은 개화는 마들렌 시대 (BC 25-12,000년)에 해당합니다. 이때 동물은 움직이는 모습으로 묘사되며 간단한 윤곽선 드로잉이 입체적 형태를 취합니다.
포식자의 습관을 아주 세세하게 연구한 사냥꾼의 영적 힘은 자연의 법칙을 이해하는 데 목적이 있습니다. 고대 예술가들은 설득력있게 동물의 이미지를 그렸지만 그 남자 자신은 예술에서 특별한 관심을받지 못했습니다. 또한 풍경의 단일 이미지가 발견되지 않았습니다. 고대 사냥꾼은 단순히 자연을 존경하고 포식자를 두려워하고 숭배했다고 믿어집니다.
이 기간의 가장 유명한 암벽화 샘플은 Lascaux (프랑스), Altamira (스페인), Shulgan-Tash (Urals) 동굴에서 발견되었습니다.
"석기 시대의 시스티나 예배당"
중간에 무엇이 있는지 궁금합니다. 19 세기동굴 벽화는 과학자들에게 알려지지 않았습니다. 그리고 1877 년에야 Almamir 동굴에 들어간 유명한 고고학자가 나중에 유네스코 세계 유산 목록에 포함 된 암벽화를 발견했습니다. 지하 동굴이 석기 시대의 시스틴 예배당이라고 불리는 것은 우연이 아닙니다. 암각화에서는 동물의 윤곽을 한 줄도 수정하지 않고 한 줄로 그렸던 고대 화가들의 당당한 손길을 엿볼 수 있다. 놀라운 그림자 놀이를 일으키는 횃불의 빛에 의해 체적 이미지움직이고 있다.
나중에 프랑스에서 원시인의 흔적이 있는 100개 이상의 지하 동굴이 발견되었습니다.
Kapova 동굴 (Shulgan-Tash)에서 남부 우랄, 동물의 이미지는 비교적 최근인 1959년에 발견되었습니다. 14 실루엣과 등고선 도면동물은 붉은 황토로 만들어집니다. 또한 다양한 기하학적 기호도 발견되었습니다.
최초의 휴머노이드 이미지
원시 예술의 주요 주제 중 하나는 여성의 이미지입니다. 그것은 고대 사람들의 생각의 특별한 특성 때문이었습니다. 도면은 귀속 마법의 힘. 벌거벗고 옷을 입은 여성의 발견된 인물은 매우 높은 레벨고대 사냥꾼의 기술과 전송 주요 아이디어이미지 - 난로의 골키퍼.
이 수치는 매우 비만 여성, 소위 금성. 이러한 조각품은 다산과 모성을 상징하는 최초의 휴머노이드 이미지입니다.
중석기 시대와 신석기 시대에 일어난 변화
중석기 시대에 원시 예술은 변화를 겪습니다. 암벽화는 사람들의 삶에서 다양한 에피소드를 추적할 수 있는 다중 그림 구성입니다. 대부분 전투와 사냥 장면이 묘사됩니다.
그러나 주요 변경 사항은 원시 사회신석기 시대에 발생. 사람은 새로운 유형의 주거를 짓는 법을 배우고 벽돌 더미 위에 구조물을 세웁니다. 메인 테마예술은 집단의 활동이 되고 순수 예술은 암벽화, 석재, 도자기 및 나무 조각품, 점토 플라스틱으로 표현됩니다.
고대 암각화
동물과 사람에게 주된 관심을 기울이는 다중 플롯 및 다중 그림 구성은 말할 것도 없습니다. 한적한 곳에 그려진 암각화(새기거나 칠한 암각화)는 전 세계 과학자들의 관심을 끌고 있습니다. 일부 전문가들은 일상적인 장면의 평범한 스케치라고 생각합니다. 더러는 그 가운데서 기호와 기호로 쓴 어떤 것을 보고 영적 유산우리 조상들.
러시아에서는 암각화를 "암각화"라고 부르며 대부분 동굴이 아니라 열린 공간에서 발견됩니다. 황토로 만들어지며 페인트가 암석에 완벽하게 흡수되기 때문에 완벽하게 보존됩니다. 그림의 주제는 매우 광범위하고 다양합니다. 영웅은 동물, 상징, 기호 및 사람입니다. 심지어 발견 개략도별 태양계. 매우 존경할만한 나이에도 불구하고 암각화는 현실적인 방식, 적용한 사람들의 뛰어난 기술에 대해 이야기하십시오.
그리고 지금은 우리의 먼 조상들이 남긴 고유한 메시지를 해독하는 데 더 가까워지기 위한 연구가 진행 중입니다.
청동기 시대
원시 예술과 인류 전체의 역사에서 주요 이정표와 관련된 청동기 시대에는 새로운 기술 발명품이 나타나고 금속이 마스터되며 사람들은 농업과 가축 사육에 종사합니다.
예술의 주제는 새로운 플롯으로 풍부해지고 비 유적 상징주의의 역할이 증가하고 있습니다. 기하학적 장식. 신화와 관련된 장면을 볼 수 있으며 이미지는 일부 인구 집단이 이해할 수 있는 특수 기호 시스템이 됩니다. 확대 및 의인화 조각뿐만 아니라 신비한 구조 - 거석이 나타납니다.
다양한 개념과 감정을 전달하는 상징은 미적 부담이 크다.
결론
발달 초기 단계에서 예술은 인간의 영적 삶의 독립적인 영역으로 두드러지지 않습니다. 원시 사회에는 고대의 믿음과 밀접하게 얽혀 있는 이름 없는 창조성만이 있을 뿐입니다. 그것은 자연과 주변 세계에 대한 고대 "예술가"의 생각을 반영했으며 덕분에 사람들은 서로 소통했습니다.
원시 예술의 특징에 대해 이야기하면 항상 사람들의 노동 활동과 관련되어 왔다는 점을 언급하지 않을 수 없습니다. 고대 거장들은 노동만으로 생생한 표현력으로 후손을 흥분시키는 실제 작품을 만들 수있었습니다. 예술적 이미지. 원어주변 세계에 대한 이해를 넓히고 영적 세계. 노동 활동을 하는 과정에서 사람들은 미적 감각을 발달시키고 아름다움에 대한 이해가 이루어졌다. 처음부터 예술은 마술적인 의미를 지녔고 나중에는 영적 활동뿐만 아니라 물질적 활동의 다른 형태와 함께 존재했습니다.
사람이 이미지를 만드는 법을 배웠을 때 그는 시간이 지남에 따라 힘을 얻었습니다. 그러므로 예술에 대한 고대인들의 매력은 중요한 사건들인류의 역사에서.
