Aukštas ar daugiau. „Čapajevas ir tuštuma“ teatre „Praktika

apibūdinimas

2018 m. gegužės 23 d. Maskvos muzikinio teatro scenoje bus rodomas pasirodymas komedijos spektaklisČAPAJEVAS IR TUŠTUMA by to paties pavadinimo romanas Viktoras Pelevinas. Neįprasta vaidinantys herojai- duos psichiatrinės ligoninės rezidentai gera nuotaika ir priversk tave juoktis ištisas tris valandas!

„Chapajevas ir tuštuma“ yra vienas sėkmingiausių ir nestandartinių šiuolaikinio spektaklių Rusijos scena. Neįprasta literatūrinė medžiaga, drąsi kryptis ir žvaigždė mesti Per pastaruosius 15 metų jie sulaukė neįtikėtinos visuomenės sėkmės.

Neprognozuojamas Michailas Efremovas kaip Čapajevas, virtuozas Michailas Krylovas kaip Piotras Voidas, linksmasis bičiulis ir šou vedėjas Michailas Politseymako kaip Kotovskis, jauna ir talentinga Marija Kozakova kaip kulkosvaidininkė Anka ir brutalus gražuolis Pavelas Sborščikovas kaip Serdiukas. Be jokios abejonės, būtent taip ir yra, kai visų terminų suma yra didesnė nei kiekvieno veikėjo atskirai.

Pastatyti spektaklį pagal Peleviną – ne tik iššūkis. Juk įkūnyti scenoje veiksmą, kuris „vyksta absoliučioje tuštumoje“, nėra lengva užduotis. Tačiau kūrybinė trijulė – Jevgenijus Sidikhinas, Aleksandras Naumovas ir režisierius Pavelas Ursulas – meistriškai išsakė savo sensacingo romano viziją, nes kūrinys suprantamas net knygos neskaičiusiems. Ir, sprendžiant iš spektaklio ilgaamžiškumo, tai pavyko!

Žiūrovas atsiduria tarp dviejų pasaulių, iš kurių viename - herojus vadas Vasilijus Ivanovičius Čapajevas ir jo valdovas Petka bando išsiaiškinti visko, kas vyksta visatoje, tikslingumą, o kitame - psichiatrinės ligoninės pacientas. jo siurrealistinių svajonių pasaulyje.

Kiti „psichotai“ yra įtraukti į neįtikėtiną žaidimą: barzdotas vyras prisistato kaip Just Maria ir eina į pasimatymus su Arnoldu Schwarzeneggeriu, o Kotovskio vadovaujama pacientų grupė „valgo grybus ieškodama amžino šurmulio“...

Nepaisant iš pažiūros siužeto neapdairumo, „Čapajevas ir tuštuma“ – filosofinis spektaklis, skvarbiai liūdnas ir kartu nepaprastai juokingas bei šiuolaikiškas. Teatro ir kino žvaigždės Michailas Efremovas, Michailas Politseymako ir kiti spektaklyje dalyvaujantys aktoriai sugeba skrupulingai sujungti visas eros, kuriose vyksta įvykiai – pilietinis karas, moderni psichiatrijos ligoninė ir didžioji Tuštuma, į kurią galiausiai patenka herojai. ...

Bilietus į kultinį spektaklį „Čapajevas ir tuštuma“ dabar galima įsigyti internetu „iCity.life“ svetainėje.

Personažai ir atlikėjai:

CHAPAEV - Michailas Efremovas,
Petka Tuštuma - Michailas Krylovas,
KOTOVSKY - Michailas Politseymako,
SERDYUK – Pavelo kolekcionieriai,
ANKA - Maria Kozakova / Jekaterina Smirnova,
JUST MARIA - Vladimiras Maisuradze,
PANIKA – Timofey Savin.

DĖMESIO!!!
Renginio programa gali keistis.
Pastebėjus netikslumą ar klaidą, prašome pranešti el

Režisierius: Pavel Ursul

Vaidina: Michailas Efremovas, Michailas Krylovas, Michailas Politseymako, Pavelas Sborščikovas, Maria Kozakova / Jekaterina Smirnova, Vladimiras Maisuradze, Timofejus Savinas

Spektaklis su pertrauka Trukmė: 2 val. 30 min

Kultinis spektaklis pagal kultinį romaną „Čapajevas ir tuštuma“ yra vienas sėkmingiausių ir nestandartinių spektaklių šiuolaikinėje Rusijos scenoje.

Neįprasta literatūrinė medžiaga, drąsi režisūra ir puikūs aktorių vaidmenys jau 15 metų mėgaujasi neįtikėtina publika.

Neprognozuojamas Michailas Efremovas kaip Čapajevas, virtuozas Michailas Krylovas kaip Piotras Voidas, linksmasis bičiulis ir šou vedėjas Michailas Politseymako kaip Kotovskis, jauna ir talentinga Marija Kozakova kaip kulkosvaidininkė Anka ir brutalus gražuolis Pavelas Sborščikovas kaip Serdiukas. Be jokios abejonės, būtent taip ir yra, kai visų terminų suma yra didesnė nei kiekvieno veikėjo atskirai.

Pastatyti spektaklį pagal Peleviną – ne tik iššūkis. Juk įkūnyti scenoje veiksmą, kuris „vyksta absoliučioje tuštumoje“, nėra lengva užduotis. Tačiau kūrybinė trijulė – Jevgenijus Sidikhinas, Aleksandras Naumovas ir režisierius Pavelas Ursulas – meistriškai išsakė savo sensacingo romano viziją, nes kūrinys suprantamas net knygos neskaičiusiems. Ir, sprendžiant iš spektaklio ilgaamžiškumo, tai pavyko!

Žiūrovas atsiduria tarp dviejų pasaulių, iš kurių viename - herojus vadas Vasilijus Ivanovičius Čapajevas ir jo valdovas Petka bando išsiaiškinti visko, kas vyksta visatoje, tikslingumą, o kitame - psichiatrinės ligoninės pacientas. jo siurrealistinių svajonių pasaulyje.

Į neįtikėtiną žaidimą įtraukiami ir kiti „psichotai“: barzdotas vyras prisistato kaip Just Maria ir eina į pasimatymus su Arnoldu Schwarzeneggeriu, o Kotovskio vadovaujama pacientų grupė „valgo grybus ieškodama amžino šurmulio“ ...

Nepaisant iš pažiūros siužeto neapdairumo, „Čapajevas ir tuštuma“ – filosofinis spektaklis, skvarbiai liūdnas ir kartu nepaprastai juokingas bei šiuolaikiškas. Teatro ir kino žvaigždės Michailas Efremovas, Michailas Politseymako ir kiti spektaklyje dalyvaujantys aktoriai sugeba skrupulingai sujungti visas eros, kuriose vyksta įvykiai – pilietinis karas, moderni psichiatrijos ligoninė ir didžioji Tuštuma, į kurią galiausiai patenka herojai. ...

Kultinis spektaklis pagal Viktoro Pelevino kultinį romaną

Data: gegužės 23 d
Vieta: Maskvos muzikinis teatras
Pradžia: 19:00

„Čapajevas ir tuštuma“ – vienas sėkmingiausių ir nestandartinių spektaklių šiuolaikinėje Rusijos scenoje. Neįprasta literatūrinė medžiaga, drąsi režisūra ir puikūs aktorių vaidmenys jau 15 metų mėgaujasi neįtikėtina publika.

Neprognozuojamas Michailas Efremovas kaip Čapajevas, virtuozas Michailas Krylovas – Piotras Voidas, teatro ir kino žvaigždė Goša Kucenko – Kotovskis, jauna ir talentinga Marija Kozakova – kulkosvaidininkė Anka, o žiaurus gražuolis Pavelas Sborščikovas – Serdiuką. Be jokios abejonės, būtent taip ir yra, kai visų terminų suma yra didesnė nei kiekvieno veikėjo atskirai.

Pastatyti spektaklį pagal Peleviną – ne tik iššūkis. Juk įkūnyti scenoje veiksmą, kuris „vyksta absoliučioje tuštumoje“, nėra lengva užduotis. Tačiau kūrybinė trijulė – Jevgenijus Sidikhinas, Aleksandras Naumovas ir režisierius Pavelas Ursulas – meistriškai išsakė savo sensacingo romano viziją, nes kūrinys suprantamas net knygos neskaičiusiems. Ir, sprendžiant iš spektaklio ilgaamžiškumo, tai pavyko!

Žiūrovas atsiduria tarp dviejų pasaulių, iš kurių viename herojus divizijos vadas Vasilijus Ivanovičius Čapajevas ir jo valdovas Petka bando išsiaiškinti visko, kas vyksta visatoje, tikslingumą, o kitame – psichiatrinės ligoninės pacientas. jo siurrealistinių svajonių pasaulyje. Į neįtikėtiną žaidimą įtraukiami ir kiti „psichotai“: barzdotas vyras prisistato kaip Just Maria ir eina į pasimatymus su Arnoldu Schwarzeneggeriu, o Kotovskio vadovaujama pacientų grupė „valgo grybus ieškodama amžino šurmulio“ ...

Nepaisant iš pažiūros siužeto neapdairumo, „Čapajevas ir tuštuma“ – filosofinis spektaklis, skvarbiai liūdnas ir kartu nepaprastai juokingas bei šiuolaikiškas. Teatro ir kino žvaigždės Michailas Efremovas, Goša Kucenko ir kiti spektaklyje dalyvaujantys aktoriai sugeba skrupulingai sujungti visas eros, kuriose klostosi įvykiai – pilietinis karas, moderni psichiatrijos ligoninė ir didžioji Tuštuma, į kurią galiausiai patenka herojai. ...

Aktoriai ir atlikėjai:
CHAPAEV - Michailas Efremovas,
PETKA TUŠTUMA - Michailas Krylovas,
KOTOVSKY - Goša Kutsenko,
SERDYUK – Pavelo kolekcionieriai,
ANKA - Maria Kozakova / Jekaterina Smirnova,
SIMPLY MARIA - Vladimiras Maisuradze,
PANIKA – Timofey Savin.

Lapkričio 18 d., Maskvos „Praktika“ teatras, kurio specializacija – pastatymai pagal šiuolaikiniai tekstai, rodė premjerą „Čapajevas ir tuštuma“ pagal garsus romanas Viktoras Pelevinas. Režisierius – nenuilstantis Maksimas Didenko, vos prieš porą mėnesių išleidęs sensacingą „Juodąjį rusą“, o vaidmenis atlieka jaunos teatro žvaigždės iš Brusnikino dirbtuvių. „The Village“ pasakoja, iš kokių komponentų yra surinktas potencialus hitas „Practice“.

Režisierius Maksimas Didenko

Šiandien Didenko yra kone paklausiausias jaunasis režisierius Maskvoje. Visiškai sutinku Praeitais metais jis sukūrė pantomimą pagal Dostojevskio „Idiotą“ Tautų teatre, poetinį spektaklį apie Pasternaką Gogolio centre ir nepriklausomą interaktyvų projektą „Juodoji rusė“ tikrame priešrevoliuciniame dvare.

Didenko yra poliglotas iš režisūros. Jis jaučiasi kaip namie skirtingi žanrai scenos menai- spektaklis, šokis, pantomima, drama, miuziklas - ir atsitiktinai sumaišo juos scenoje. Viename iš paskutinių savo pasirodymų Pasternakas. Mano sesuo – gyvenimas “, titulinis veikėjas buvo suskirstytas į tris hipostazes (jaunuolis, senukas ir vaikas): vienas menininkas buvo atsakingas už poetinį skaitymą, kitas – už dainavimą, trečias – už plastiškumą. Tą pačią techniką – pavadinkime ją „tripuse aproksimacija“ – Didenko naudoja naujame darbe, paremtame Viktoro Pelevino tekstu: pirmasis veiksmas yra muzikinis koncertasį romano eilutes, antroji – dramatiška scena, trečia – šokis.

Paskutinis šokio veiksmas yra ne tiek interpretacija literatūrinis šaltinis, kiek komentarų Pelevino „Čapajevui“: režisierius žaidžia su teksto eklektiškumu ir jo budistiniais motyvais. Stebėjimas lėti judesiai aktoriai, publika turi patekti į būseną, panašią į meditaciją – tik mantra yra ne sanskrito žodis, o eilutė iš liaudies daina„Ai, dar ne vakaras“. Visai originalo dvasia.

Viktoro Pelevino romanas

Pelevino postmodernistiniame tekste tęsėsi Vasilijaus Ivanovičiaus ir Petkos evoliucija – istorinės asmenybės, kurios pirmiausia virto epiniai herojai, o tada į komiškas duetas iš anekdotų: Petka tapo intelektualiu poetu budistine pavarde Tuštuma, o Čapajevas – jo dvasiniu mentoriumi. Tuštumai yra dvi realybės – Civilinis karas ir psichiatrijos klinika Rusijoje 90-aisiais, ir vienas iš šių pasaulių neabejotinai yra haliucinacijos (Chapajevas tvirtina abu).

„Čapajevą ir tuštumą“ galima skaityti kaip populiarią budizmo filosofijos ekspoziciją – ypač smagu, kaip veikėjai apibūdina nirvanos sampratą, pasitelkdami analogijas iš nusikalstamo pasaulio. 1996 metais išleistas romanas nėra taip stipriai siejamas su savo epocha, kaip, pavyzdžiui, „P karta“, o spektaklyje skambančios replikos apie stalinizmą ir stačiatikybę, atrodo, parašytos vakar.

Skubiai perpasakoti „Čapajevą“ scenoje, stengiantis išlaikyti dvi ar tris valandas – sąmoningai žlugęs užsiėmimas: toks pastatymas beveik neabejotinai pralaimės pirminiam šaltiniui. Didenko pasirinko, ko gero, vienintelį teisingą būdą – sukurti savarankišką kūrinį pagal Peleviną. Režisierius paliko didelę dialogo sceną iš romano, kur 90-ųjų gangsteriai grybauja ir kalba apie dukkhą ir nirvaną, Peterio Pustoty eilėraščius ir ištraukas iš poeto pokalbių su Čapajevu (XX a. XX amžiaus dešimtmetyje) ir psichiatru (XX amžiaus dešimtajame dešimtmetyje). .

"Brusnikintis"

Dmitrijaus Brusnikino dirbtuvės - Maskvos meno teatro mokyklos absolventų grupė - dar prieš baigiant institutą tapo mėgstamiausia jauno teatro trupe Maskvoje. Kurso vadovas Dmitrijus Brusnikinas laikėsi strategijos, prieštaraujančios konservatyviam kūrybinių universitetų būdui: jo studentai mokėsi pas sėkmingus režisierius, vaidino spektaklius pagal šiuolaikinių autorių pjeses, studijavo performansą, dokumentiką ir plastinį teatrą – žodžiu. , jie įsisavino tikrąjį meno kontekstą.

„Brusnikintsy“ anksti pateko į profesionalų sceną: jų edukaciniai pasirodymai kartais jie atsirasdavo už Studijos mokyklos ribų – Meyerholdo centre, „Teatre.doc“, ta pati „Praktika“. 2016 m. birželį, praėjus metams po studijų baigimo, „Praktika“ paskelbė, kad suteiks „Masterskaya“ rezidenciją.

Chapajeve menininko laukia daug rimtų iššūkių: modernus šokis, dainavimas, didžiulis dramatiškas epizodas, kai vietoj įprastų emocijų reikia vaidinti žmogaus atspindį po medžiagomis. Visa tai gali padaryti universalūs Dirbtuvių aktoriai: Didenko nuopelnas ir tai, kad jis per tris valandas sugebėjo parodyti jaunąją trupę iš visų pusių.

Pagrindinį veikėją Piotrą Pustotą įkūnija Vasilijus Butkevičius, vienas atpažįstamiausių brusnikininkų, neseniai vaidinęs filme „Skudurų sąjunga“, ir tai yra nepriekaištingai tikslus aktorių atranka: atšiaurios „Tuštumos“ eilės efektyviai kontrastuoja su švelnia, beveik vaikiška „Skudurų sąjunga“ išvaizda. menininkas.

Pats Dmitrijus Brusnikinas vienoje iš komandų tapo psichiatru Timuru Timurovičiumi, o tai yra proga viešai neatskleistams pokštams. „Kai įsivaizduoju, kiek su tavimi bus triukšmo, aš išsigąstu“: arba gydytojas tai sako ligoniui, arba meistras - studentams.

Muzika Ivan Kushnir

Kompozitorius Kushniras yra nuolatinis Maksimo Didenko bendraautoris. Tandemas išleido du originalius miuziklus – Lenka Panteleev pagal Bertolto Brechto ir Kharmso operą „Trys pensai“. Myr“ pagal Oberiuto Daniilo Kharmso žodžius.
Kushniras taip pat parašė prabangių aranžuočių liaudies dainos ir pirmasis Rusijos himnas „Juodajam rusui“, nuskambintas Babelio proza ​​„Konarmijai“ ir Pasternako eilėraščiams „Pasternakui“, sukūrė „Idioto“ ir „Žemės“ garso takelius. „Black Russian“ išleidusi prodiuserių kompanija „Ecstátic“ peržiūrėjo bendrus Kušniro ir Didenko pasirodymus ir surinko visumą muzikos programa: Juodųjų vestuvių koncertas numatytas lapkričio 29 d.

„Chapaev and Void“ pagrindinis kompozitoriaus pomėgis buvo pirmasis vokalinis veiksmas: Kušniras sukūrė repertuarą išgalvotai roko grupei pagal Peterio Voido eilėraščius.

Tačiau „Čapajeve“ scenografę ribojo ankštas „Praktika“ teatro rūsys, todėl pasipriešinimo energija padėjo Solodovnikovai sukurti vieną geriausių savo dekoracijų – lakonišką, sąmojingą ir įspūdingą. Mažytė scena virto muzikos studija, išklota dygliuotomis garsą sugeriančiomis plokštėmis: pirmoje, „dainos“ skiltyje, albumo įrašymo metu, atrodo, dalyvauja publika. Vos jiems išėjus pertraukai, raudonas kambarys virsta lygiai tokiu pat geltonu, o šis, savo ruožtu, mėlynu: kiekviena spalva atitinka pagrindinę akto nuotaiką.

Buvusi mados dizainerė Solodovnikova mėgsta sugalvoti ekscentriškus drabužius, o Chapajevas nėra išimtis. Pavyzdžiui, pirmajam veiksmui menininkė sukūrė kostiumus, kuriuose Rusijos revoliuciją sujungė su Meksikos mirties karnavalu – Pelevino vertu mišiniu.

Nuotraukos: Daša Trofimova/Praktikos teatras

Visi ryškių ir nestandartinių kūrinių gerbėjai tikrai turėtų žiūrėti spektaklį „Chapaev and the Void“. Per labai neįprastas dekoracijas ir kostiumus, nestandartines situacijas ir nežinomybę, kas vyksta, nubėga raudonas siūlas pagrindinė mintis ir būtinybė pažinti save. Spektaklis pastatytas pagal to paties pavadinimo V. Pelevino kūrinį, buitinis rašytojas, kuris jau jam gyvuojant tapo kultu. Tai vienas skambiausių ir ryškiausių jo darbų, o pastatyti jį į sceną režisieriui – didžiulis sunkumas, tačiau M. Didenko ėmėsi su šia užduotimi susidoroti.

Kūrinys įdomus tuo, kad jame viskas vyksta absoliučioje tuštumoje – tai pirmas toks tokio pobūdžio kūrinys. Scenoje nelengva perteikti absoliučią tuštumą, todėl spektaklio scenografija nusipelno ypatingo pagyrimo. Paskubėkite įsigyti bilietus į spektaklį „Čapajevas ir tuštuma“, kad asmeniškai pamatytumėte istoriją ant kasdienybės ir realybės ribos, kažkur tarp praeities ir dabarties, Azijos ir Europos pasienyje. Tačiau nesvarbu, kada ir kur vyksta įvykiai – svarbu, ar veikėjai gali išmokti susivokti patys. Režisierius perspėja, kad jo spektaklis nėra bandymas perpasakoti knygą, tai tik romano komentaras, ryški jo iliustracija, todėl viską, kas vyksta, galės iki galo suprasti tik gerai susipažinę su originaliu kūriniu. ant scenos.

Žiūrovai turi galimybę praeiti sunkus kelias kartu su herojais įmink keletą mįslių garsus darbas, gilintis į save ir padaryti labai svarbias išvadas bei pastebėjimus. Visa tai daro spektaklį svarbiu, įdomiu ir vertu atidaus dėmesio.