Palazzo Pitti istorija ir kolekcija. Italijos muziejaus pasididžiavimas: Palazzo Pitti

, Toskana

pastato tipas bankininko rezidencija Architektūrinis stilius Renesanso architektūra Steigėjas Luka Pitti Įkūrimo data Statyba - metų valstybė meno galerija Interneto svetainė palazzopitti.it

Pastato istorija ir dabartinė paskirtis

Ankstyva istorija

Šį griežtą ir nesvetingą pastatą 1458 m. pradėjo statyti Florencijos bankininkas Luca Pitti, vyriausiasis Cosimo de' Medici rėmėjas ir artimas draugas. Ankstyva istorija Rūmai yra faktų ir fantastikos mišinys. Teigiama, kad norėdamas aplenkti savo globėją, Pitti įsakė savo darbuotojams padaryti jo rūmų langus dar didesnius nei įėjimas į Medičių rūmus. Pitti amžininkas Niccolò Machiavelli praneša, kad visi iš Florencijos išvaryti asmenys, be persekiojamų nusikaltėlių, prisiglaudė rūmuose, jei galėjo būti naudingi statybai. Statybos darbai buvo sustabdyti, kai 1464 m., mirus Cosimo de' Medici, Pitti pradėjo patirti finansinių sunkumų. Rūmų savininkas mirė 1472 m., nebaigęs savo įmonės.

Žemė ant Boboli kalvos buvo nupirkta, kad būtų sukurtas parkas ir sodai, dabar žinomi kaip Boboli sodai. Jų prietaisą paėmė Medici teisme dirbęs sodininkas dekoratorius Niccolo Tribolo, kuris kitais metais mirė; jį beveik iš karto pakeitė architektas Bartolomeo Ammanati. Pradinis sodų planas buvo sutelktas aplink amfiteatrą. Pirmasis pasirodymas ten įvyko 1476 m.; ten buvo parodyta Mergina iš Andros salos» Publius Terence Afra . Po jo sekė daug Florencijos rašytojų pjesių, tokių kaip Giovan Battista Cini. Medičių kultūros rūmų pramogai atlikti jie panaudojo sudėtingus teismo scenografo vaizdus. Baldassare Lanci.

Lotaringijos ir Savojos namai

Rūmai išliko pagrindine Medičių rezidencija iki 1737 m., kai mirė paskutinis Medičių šeimos atstovas tiesioginėje vyriškojoje linijoje Gian Gastone Medici. Tada jis trumpam buvo jo sesers Anos Marijos rankose; su jos mirtimi tiesioginė Medičių giminės linija išmirė ir rūmai atiteko naujiems Toskanos didiesiems kunigaikščiams – Lotaringijos namams iš Austrijos, atstovaujamiems Šventosios Vokietijos imperijos imperatoriaus Pranciškaus I Stepono. Austrijos nuomos sutartį trumpam nutraukė Napoleonas, kuris naudojosi rūmais valdydamas Italiją. 1860 metais Toskana iš Lotaringijos namų atiteko Savojų dinastijos atstovams; tas pats nutiko ir Palazzo Pitti.

Nacionalizacija ir mūsų laikas

architektūros bruožai

Modernaus meno galerija

Modernaus meno galerijoje daugiausia pristatomi XIX amžiaus italų tapytojų darbai. Florencijos menininkų grupė, vadinama Macchiaioli (itališkai macchia – dėmė), padarė didelę įtaką visai Italijos tapybai to amžiaus pabaigoje. Tokį pavadinimą ji gavo už laisvą rašymo būdą su ryškiomis spalvinėmis dėmėmis.

Sidabro muziejus

Galerija

Rūmų fasadas

Patio

Drabužiai Kostiumų galerijoje

Rūmų vaizdas iš pietryčių pusės

Porceliano muziejus Boboli soduose

Pastabos

Nuorodos

• Oficiali svetainė (italų kalba)

Accademia del Cimento

Accademia del Cimento arba Patirties akademija (eksperimentas; eksperimentai) (lot. Accademia del Cimento; italų Accademia dell „esperimento“) – Florencijoje išsimokslinusi draugija (itališkai „akademija“), įkurta 1657 metais Leopoldo de Medičio ir lėšomis. pirmą kartą Europoje taikant Galileo eksperimentinius gamtos mokslų metodus.

Iš pradžių akademija buvo įsikūrusi Florencijos Palazzo Pitti rūmuose, šalia didžiojo kunigaikščio Ferdinando II, kuris dalyvavo kuriant kai kuriuos instrumentus, vėliau persikėlė į Castellani rūmus, dabar Florencijos mokslo istorijos muziejų arba Galilėjaus muziejų. Itališkai: Museo Galileo).

Ammanati, Bartolomeo

Bartolomeo Ammannati (1511 m. birželio 18 d. – 1592 m. balandžio 13 d.) buvo vienas produktyviausių manierizmo eros Florencijos skulptorių ir architektų. Poetės Lauros Battiferri vyras.

Mokėsi pas Baccio Bandinelli ir Jacopo Sansovino (kuriam padėjo statyti San Marco biblioteką). Kaip skulptorius mėgdžiojo Mikelandželą. Jo statulos sukuria ne tiek didingumo, kiek masyvumo įspūdį. Florencijos Piazza della Signoria iškilo garsiausias iš jų – Neptūno fontanas. Dešimt metų jis dirbo prie jo su savo mokiniais, tarp kurių buvo ir Giambologna.

Ammannati istorijoje išliko pirmiausia kaip architektas. Florencijoje jis pastatė Santa Trinitos tiltą per Arno upę ir užbaigė didžiausią Cinquecento pastato projektą – Pitti rūmus. Būtent jis turėjo galimybę realizuoti Mikelandželo pasiūlytą laiptų projektą Laurenzianoje. Ammannati šlovė pasiekė popiežių Julijų III, kuris pakvietė jį kartu su Giorgio Vasari ir Giacomo da Vignola pastatyti savo romėnišką vilą.

1528–1534 m. kardinolų Lorenzo ir Roberto Pucci įsakymu jis pastatė Palazzo Pucci to paties pavadinimo gatvėje. 1577–1590 m. Francesco Pucci įsakymu jis perstatė Florencijos San Michele bažnyčios fasadą.

IN pastaraisiais dešimtmečiais Per savo gyvenimą Ammannati, tapęs religingu, nuogų kūnų dauginimąsi akmenyje įvardijo kaip nusikaltimą moralei. Dėl to jo produktyvumas sumažėjo. Mirė Florencijoje ir paliko savo turtą jėzuitams. Jis su žmona buvo palaidotas San Giovanini degli Scolopi bažnyčioje Florencijoje.

Brunelleschi, Filippo

Filippo Brunelleschi (ital. Filippo Brunelleschi (Brunellesco)); 1377-1446) – italų architektas, Renesanso skulptorius.

Gabbiani, Antonas Domenico

Antonas (Antonio) Domenico Gabbiani (it. Anton Domenico Gabbiani; 1652 m. vasario 13 d. Florencija – 1726 m. lapkričio 22 d., ten pat) – vėlyvojo baroko laikotarpio italų tapytojas.

Dolci, Carlo

Carlo Dolci (it. Carlo Dolci; 1616 m. gegužės 25 d. Florencija – 1686 m. sausio 17 d., ten pat) – Florencijos baroko mokyklos italų dailininkas.

Donna Velata

„Donna Velata“ (it. Ritratto di donna arba La Velata – „moteris po šydu“) – vienas žymiausių italų renesanso menininko Rafaelio Santi portretų.

Manoma, kad šio kūrinio pavyzdžiu buvo Rafaelio mylimoji, pavaizduota ant Fornarino drobės. Abiejų paveikslų kamerinėje atmosferoje išryškėja individualumas.

Manoma, kad Rafaelis susitiko su Fornarina 1514 m., kai Romoje dirbo bankininkui Agostino Chigi, kurdamas pagrindinės savo vilos Farnesina galeriją. Rafaelis nutapė „Trijų malonių“ ir „Galatėjos“ freskas Čigiui.

Freskai „Kupidonas ir psichika“ Rafaelis ėmė ieškoti modelio ir pagaliau Tibro pakrantėje pamatė 17-metę kepėjos Margaritos Luti dukrą. Rafaelis ją praminė Fornarina (iš italų fornaro – kepėja).

Menininkas pasiūlė merginai dirbti modeliu ir pakvietė į savo studiją. Taip prasidėjo jų romanas, trukęs šešerius metus, iki šeimininko mirties. Kaip sakoma, Rafaelis už 3 tūkstančius auksinių nupirko savo dukrą iš tėvo ir išnuomojo jai vilą. Po ankstyvos didžiojo menininko mirties Fornarina, kaip rašoma dokumentuose, 1520 m. pateko į vienuolyną.

Iš pradžių paveikslas buvo Florencijos pirklio iš Kremonos Matteo Bottego kolekcijoje, o 1615 m. tapo Cosimo II nuosavybe. Ilgą laiką paveikslo autorystė nebuvo nustatyta ir tik 1839 metais paaiškėjo, kad jis priklauso Rafaelio teptukui. Paveikslas šiuo metu eksponuojamas Palatino galerijoje Palazzo Pitti Florencijoje.

Vasari koridorius

Vasario koridorius (ital. Corridoio Vasariano) Florencijoje yra dengta galerija, jungianti Palazzo Vecchio su Palazzo Pitti. Dalis koridoriaus yra atvira apžiūrai, bet tik kaip grupės dalis ir lydima gido.

Vasario koridorius buvo pastatytas per penkis mėnesius 1565 m. Toskanos didžiojo kunigaikščio Kosimo I įsakymu. Statybos priežastis buvo didžiojo kunigaikščio Frančesko I de Medičio sūnaus santuoka su Austrijos Joana. Pastatą suprojektavo Giorgio Vasari.

Virš Ponte Vecchio esančioje Vasari koridoriaus dalyje yra daug didelių panoraminių langų. Iš jų atsiveria nuostabus vaizdas į Arno upę iki Ponte Santa Trinita. Langų dydis buvo padidintas 1939 m. Benito Mussolini įsakymu.

Vasario koridoriuje saugoma apie 700 XVI–XVII amžių Romos ir Neapolio meistrų paveikslų, taip pat unikali iki XX amžiaus pradžios garsių ir didžių Italijos ir pasaulio menininkų autoportretų kolekcija.

Kolekcijoje yra apie 1400 paveikslų, įskaitant Rafaelio, Giorgio Vasari, Rubenso, Diego Velasquezo, Kustodievo, Kiprenskio autoportretus. Kolekcijos lygį liudija tai, kad joje pateikiami tik autoriniai originalai, išskyrus retas išimtis (viduramžių Diurerio autoportreto kopija).

Pačioje ekspozicijos pradžioje eksponuojami nerestauruoti paveikslai, kuriuos 1993 metų gegužės 27 dieną prie Uficių galerijos sugadino sprogimas, pripildytas sprogmenų. Kai kurie paveikslai buvo supjaustyti stiklo duženais. Išlikę gabalai buvo surinkti ir įklijuoti juodame fone be jokių papildomų piešinių.

Cour d'honneur

Cour d'honneur (pranc. cour d "honneur" garbės teismas) - priešais pastatą esantis priekinis kiemas, apribotas pagrindiniu pastatu ir šoniniais sparnais. Paprastai nuo išorinės erdvės atskirtas perverta tvora su vartais palei raudoną. linija.Cour d'honneurs yra plačiai paplitę Europos rūmų architektūroje XVII – 1 d pusė XIX amžių (Rusijoje nuo XVIII a. pradžios). Kaip formalios erdvinės kompozicijos technika kartais naudojamas teismas-doneris moderni architektūra.

Madona Granduka

Madonna Granduca (Madonna del Granduca, verčiama kaip „Didžiojo kunigaikščio Madona“) – Rafaelio paveikslas, vaizduojantis Mariją, laikančią ant rankų kūdikėlį Kristų ir tarsi pristatončią jį žiūrovui. Jis eksponuojamas Palazzo Pitti (Florencija) Palatino galerijoje. Lenta, ant kurios nutapytas paveikslas, yra 84 cm aukščio ir 56 cm pločio.

Spėjama, kad paveikslą Rafaelis nutapė netrukus po to, kai persikėlė iš Perudžos į Florenciją (1504 m.), susipažinęs su Leonardo da Vinci darbais. Leonardo įtaką rodo sfumato technikos panaudojimas ir kompozicija su langu į sodą, vėliau nudažyta juoda spalva. Ar juodas fonas priklauso paties Rafaelio teptukui, tiksliai nežinoma.

Marija vaizduojama stovinti su apgalvota išraiška su tradicine raudona suknele (ant kryžiaus pralieto kraujo spalva) ir mėlynu apsiaustu (mėlyna simbolizuoja tyrumą). Jos figūra šiek tiek pasukta į dešinę, tačiau judesį subalansuoja kūdikio judėjimas priešinga kryptimi.

Dabartinį pavadinimą paveikslas gavo didžiojo kunigaikščio Ferdinando III garbei, kuris jį įsigijo iš dailininko Carlo Dolci įpėdinių ir atvežė į Vieną, kad galėtų pasigirti įsigijimu giminaičiams iš Habsburgų šeimos. Nuo pirmojo paveikslo paminėjimo 1799 m. jis buvo saugomas Pitti rūmuose Florencijoje.

Madonna kėdėje

„Madona kėdėje“ – Rafaelio paveikslas, nutapytas apie 1513–1514 m., menininko romėnų laikotarpiu. Šiuo metu jis saugomas Palazzo Pitti (Florencija) Palatino galerijoje.

Paveiksle vaizduojama Mergelė Marija, apkabinusi kūdikėlį Kristų, o jaunasis Jonas Krikštytojas žvelgia į juos su pagarba. Griežtas geometrine forma Ir linijinė perspektyva, būdingo ankstyvosioms Florencijos laikotarpio Rafaelio madonoms, „Madona kėdėje“ neturi. Šiltesnių spalvų naudojimas rodo Ticiano ir Rafaelio varžovo Sebastiano del Piombo įtaką kūriniui.

„Madoną kėdėje“ labai įvertino Ingresas, padėdamas jį ant kelių savo paveikslų – „Henris IV priima Ispanijos ambasadorių“, „Rafaelis ir Fornarina“, „Monsieur Riviera portretas“ ir „Napoleono portretas imperatoriškasis sostas“ (išsiuvinėta kilimu prie imperatoriaus kojų). Johanas Zoffany taip pat pavaizdavo Madoną kėdėje, be kitų paveikslų, Uffizi tribūnoje, nutapytame XVIII amžiaus aštuntajame dešimtmetyje.

Rafaelis Madonnas

Menininkas Raphaelis Santi (1483-1520), sekdamas mokytoju Perugino, sukūrė išsamią Marijos su kūdikiu atvaizdų galeriją, kurios yra labai įvairios. kompozicijos technika ir psichologines interpretacijas.

Ankstyvosios Rafaelio madonos seka gerai žinomais Quattrocento Umbrian tapybos pavyzdžiais. Idiliškuose vaizduose netrūksta standumo, sausumo, hieratiškumo. Florencijos laikotarpio madonų figūrų sąveika yra tiesioginė. Jiems būdingi sudėtingi kraštovaizdžio fonai. Išryškėja universalūs motinystės išgyvenimai – nerimo jausmas ir kartu Marijos pasididžiavimas sūnaus likimu. Šis motinystės žavesys yra pagrindinis emocinis akcentas Madonose, padarytas menininkei persikėlus gyventi į Romą. Siksto Madona (1514 m.) laikoma absoliučia viršūne, kurioje harmoningai susipina triumfuojantis malonumas su bundančio nerimo natomis.

Pirmą kartą nuorodų į Bobolės sodus galima rasti archyvinėse kronikose, datuojamose XVI amžiaus pabaigoje. Tada kunigaikštis Cosimo I Medici įsigijo naują nekilnojamąjį turtą Pitti rūmų pavidalu. Apžiūrint įsigijimą, nustatyta, kad už rūmų prasideda didelė kalva su neužstatyta teritorija. O nuo kalvos viršūnės atsivėrė puiki panorama. Tuomet kunigaikščio žmona Eleonora iš Toledo sugalvojo ant kalvos sukurti didingą parką, kuris pabrėžtų Medičių šeimos įtaką ir turtus.

Prie pat įėjimo į Boboli sodus stovi Morganto, valdovo Cosimo I de' Medici teismo nykštuko, jojančio vėžliu, skulptūra. Skulptorius: Valerio Cioli, 1560 m

Boboli sodai (ital. Giardino di Boboli). Tai unikalus parkas, esantis tiesiai už Pitti rūmų, kurie buvo Medici šeimos rezidencija. Ten galėsite mėgautis puikiu Florencijos vaizdu, grožėtis skulptūrinės kompozicijos, atsigaivinkite prie prabangių fontanų, atsipalaiduokite šimtamečių medžių pavėsyje. Juk šiandien, kaip ir anksčiau, parkas – puiki vieta atsipalaiduoti, nepriklausomai nuo metų laiko.

Įėjimas į Boboli sodus yra per gretimus Pitti rūmus. Pitti rūmai įkūnija Renesanso architekto viziją. Tai kubas, vienodo aukščio ir gylio, o iš išorės padengtas grubiu kaimišku akmeniu. Pastatas trijų aukštų. Pirmoje – trys didelės įėjimo durys, antroje ir trečioje – septyni langai. Fasado langus jungia ilgas balkonas, po stogu pastatyta lodžija. Palazzo Pitti yra ne tik vieni didžiausių Florencijos rūmų, bet ir įspūdingiausi iš jų. Čia buvo pastatytos stambios apdailos medžiagos, skirtos gyvenamojo namo apkalimui, o ne visuomeniniam pastatui, kurį pirmasis panaudojo architektas Michelozzo Palazzo Medici Riccardi. aukščiausias laipsnis. Kiekvienas iš trijų aukštų yra daugiau nei 10 metrų aukščio. Tai pakelia pastatą į tais laikais precedento neturintį aukštį, kurį padidina natūralus aukštis. Dideli, grubūs, auksiniai akmenys, naudojami apkalimui, ir langai, kurie labiau atrodė kaip apvalios durys, užbaigė originalą išvaizda struktūros.

Palazzo Pitti statybos istorija yra labai įdomi, ir šioje istorijoje daugiau prasimanimų ir gandų nei faktų ir dokumentinių įrodymų. Kai į valdžią atėjo kunigaikštis Cosimo Medici, pravarde Senasis, jis gavo nurodymus iš savo tėvo nesipuikuoti savo didybe ir turtais prieš žmones, kad neerzintų masių.

Štai kodėl Medičiai atsisakė prabangaus Filippo Brunelleschi projekto ir pasirinko kuklesnį architekto Michelozzo projektą - jo rūmai buvo papuošti visa įmanoma prabanga ir turtais, tačiau išoriškai buvo gerbiamas visas dekoras. Tačiau Brunelleschi projektas nenuėjo veltui – į jį dėmesį atkreipė turtingiausias bankininkas Luca Pitti. Vaizdas pro rūmų langus – žiūrėkite žemiau.

Šiuo metu „Palazzo Pitti“ yra ne tik išskirtinis Florencijos paminklas, bet ir didžiausias muziejus bei istorinis ir architektūrinis kompleksas, kuriame yra vertingų kūrinių kolekcijų. italų menas. Muziejaus kompleksas vienija dideles galerijas ir temines sales.

Sidabro muziejus. Čia yra sidabro dirbinių kolekcija – papuošalai, namų apyvokos reikmenys (stalo įrankiai, aksesuarai). Be sidabro papuošalų, muziejuje eksponuojamos dirbinių iš aukso, dramblio kaulo, brangakmenių ir pusbrangių akmenų kolekcijos, taip pat vazų kolekcija, kurios pradžią padėjo Lorenzo de' Medici (Didingasis). Čia taip pat galite pamatyti senovės Romos eros vazas, Bizantijos ir Venecijos (XIV a.) vazas. Šio muziejaus kolekcijos akcentas – miniatiūrinė Piazza Senoria kopija, papuošta auksu ir sidabru.

Palatino galerija. Prabangiuose baroko interjeruose yra salės, skirtos romėnų mitologijos herojams. Vešlus interjeras sukuria nuostabų foną senovinėms dievų statuloms – Marsui, Apolonui, Venerai, kurias nutapė meistras Pietro da Cortonas. Palatino galerijos namai unikalūs darbai Rafaelis ir Ticianas (galerijoje yra 11 Rafaelio darbų – daugiau nei bet kuriame pasaulio muziejuje), Karavadžas ir Rubensas, taip pat garsių atstovų paveikslai Venecijos mokykla Tintoretto ir Giorgione. Pastebėtina, kad dalis kūrinių yra tose vietose, kur juos atpažino pirmieji savininkai – Medičių šeimos nariai.

Kostiumų muziejus. Šioje galerijoje pristatomi prabangūs XV-XVIII amžių rūbai ir išskirtiniai moteriški tualetai (iš viso yra apie 6000 kostiumų ir drabužių spintos elementų). Be to, nemažai ekspozicijų skirta aksesuarams ir interjero daiktams. Ekspozicijos muziejuje keičiasi tik du kartus per metus.

Porceliano muziejus. Medičių dinastijai priklausantys garsūs porcelianiniai indai (Sevres porcelianas, Meiseno porcelianas, antikvarinės keramikos kolekcijos), taip pat porcelianinės figūrėlės. Šiuolaikinio meno galerija. Šioje galerijoje yra šiuolaikinės Italijos tapybos mokyklų atstovų darbai.

Bankininko Luca Pitti reikalai klostėsi puikiai, jis buvo gerai priimtas daugelyje garsių ir turtingų Florencijos namų. Ir tada vieną dieną jam kilo mintis pastatyti rūmus, kurie viršytų paties Toskanos kunigaikščio – Cosimo de Medici (Senojo) – rūmus. Manoma, kad Palazzo Pitti projekto autorius buvo architektas Filippo Brunelleschi, o jo asistentas buvo Luca Francelli, kuris tuo metu buvo Brunelleschi mokinys.

Tačiau architektūros istorikai in pastaraisiais metais jie sutinka, kad projekto autoriumi tapo Luca Francelli, pasinaudojęs savo mokytojo Filippo Brunelleschi pasiekimais ir technologijomis. Šią versiją patvirtina faktas, kad Brunelleschi jau nebebuvo gyvas tuo metu, kai buvo pradėta statyti Pitti rūmai.

Pradėta statyti 1457–1458 m. Luca Pitti statybų planai buvo labai grandioziniai: jis norėjo, kad langai būtų aukštesni už Medičių rūmų langus, o sodas būtų daug didesnis nei visa Medici-Ricardi rūmų teritorija. Tačiau statybos vyko ne taip greitai, kaip norėjo savininkas. Nepaisant to, kad į statybas nesidrovėjo įsitraukti net nuteistieji ir besislapstantys nusikaltėliai (kad rūmai būtų pastatyti kuo greičiau), finansiniai sunkumai tapo nemenka kliūtimi bankininko Pitti triumfui. Paradoksas yra tas, kad Palazzo Pitti vis tiek priklausė Medici šeimai. Tai įvyko po paties Luca Pitti mirties (1472 m.), kuris nesulaukė savo rūmų statybos pabaigos (1487 m.). Naujasis savininkas, tiksliau, savininkas buvo Toledo Eleonoros Cosimo Medici žmona, kuri 1549 m. įsigijo rūmus iš bankrutavusio bankininko Pitti palikuonio Bonacossro Pitti.

Prieš persikeldamas su visa gausia šeima į naujus rūmus, Toskanos kunigaikštis liepė praplėsti rūmų ribas per priestatus, pridedant du šoninius pastato sparnus, dėl kurių pastato plotas išaugo beveik dvigubai. Palazzo pertvarkymo ėmėsi architektas Amannati, taip pat meistras Giorgio Vasari, kuris, be projekto, pastatė Vasari koridorių - dengtą perėjimą iš Palazzo Vecchio (Senieji rūmai) į Pitti rūmus. Iš pradžių name apsigyveno užsienio ambasadoriai ir iškilūs miesto svečiai, o jau valdant Ferdinandui I Medičių šeima pagaliau persikėlė gyventi. buvęs namas bankininkas Pitis.

Už Pitti aikštės ir rūmų buvo išpirkta žemė ant Bobolio kalno – ten, vadovaujant sodo dekoratoriui Niccolo Tribolo, buvo pradėtas grandiozinis darbas kuriant parko kompleksą – Boboli sodus. 1737 metais Medičių giminė nutrūko, o valdžia atiteko kitos giminės atstovams – Lotaringijos kunigaikščiams. Po jų Palazzo Pitti tapo prieglobsčiu ir Burbonams, ir Habsburgų dinastijai. Italijos nacionalinio išsivadavimo judėjimo (Risorgimento) laikotarpiu Florencija kuriam laikui tapo valstybės sostine, o karalius Viktoras Emanuelis III karališkąja rezidencija pasirinko Pitti rūmus. 1919 metais Italijos valdžia rūmus paskelbė savivaldybės nuosavybe.

Namai priešais rūmus – žr. žemiau. Pitti rūmai yra Pitti aikštėje netoli Vecchio rūmų. Adresas: Piazza dei Pitti Firenze, Italija. Galite nuvykti autobusais Nr. 11,36 (San Felice stotelė).

Iš karto už galinio Pitti rūmų fasado su Artišoko fontanu ir nedideliu geometriniu sodu atsiveria nuostabus vaizdas į didelį Giulio Parigi amfiteatrą. Būtent jis buvusį įprastą amfiteatro sodą pavertė atvira teatro spektaklių erdve. Amfiteatras, kuris atrodo kaip pusė romėnų hipodromo, yra įrėmintas mūriniais laiptais su šešiomis sėdynių eilėmis ir baliustrada su dviem dešimtimis nišų. Iš pradžių nišos buvo užpildytos senovinėmis statulos su šunų ir kitų gyvūnų figūromis šonuose, vėliau gyvūnų figūros buvo pakeistos marmurą imituojančiomis terakotinėmis urnomis. Žinoma, kad šiame amfiteatre įvyko patys pirmieji operos spektakliai pasaulyje. 19 amžiuje amfiteatras neteko teatrinės funkcijos, jo centre buvo įrengtas granitinis fontanas ir egiptietiškas obeliskas.

Vėliau amfiteatras nustojo veikti kaip spektaklių vieta, jo centre buvo įrengtas granitinis fontanas ir egiptietiškas obeliskas.

Į viršų nuo amfiteatro kyla įkopimas, kurio pradžioje stovi vaisingumo deivės Cereros statula. Toliau laiptais yra garsių romėnų ir imperatoriaus statulos.

Norėdami sukurti šedevrą kraštovaizdžio sodininkystės menas buvo pakviestas Niccolo Tribolo, bet, deja, meistras buvo paleistas tik vienerius metus ir po jo mirties darbą tęsė Bartolomeo Ammanati.

Jei kopsite į kalną į patį aukstas taskas, atsiveria nuostabus vaizdas į sodą, Pitti rūmus ir apskritai Florenciją.

Boboli sodų viršuje yra antrasis amfiteatras, kuriame yra vienas gražiausių sodo fontanų – Neptūno fontanas. Tai tvenkinys netaisyklingos formos Su bronzinė statula Neptūnas centre. Jį supa naidai ir tritonai. Florencijos gyventojų tarpe šis fontanas vadinamas „fontanu su šakute“.

Pagrindinis ašinis kelias, vedantis tarp kiparisų ir ąžuolų į galinį Palazzo Pitti fasadą, prasideda apačioje ties amfiteatru, savo forma primenančiu pusę klasikinio hipodromo, ir kyla į Boboli kalną. Amfiteatro centre yra senovės egiptiečių obeliskas iš Luksoro, atgabentas iš Medici romėnų vilos. Šį pagrindinį taką vainikuoja Neptūno fontanas, kurį florentiečiai juokais vadina fontanu su šakute. Skulptūrą Stoldo Lorenzi sukūrė 1571 m., o pats fontanas pagamintas tik 1777-78 m. Kitas ašinis takas dešiniajame kampe nuo pagrindinio tako veda per daugybę terasų ir fontanų.

Eidami taku nuo kavos namų pateksite į Boboli sodų "žemės ūkio zoną" su žvyruotomis, žemomis karpomomis gyvatvorėmis ir jaunais vynmedžių sodinukais.

Šios zonos apačioje yra apvalus Ganimedo fontanas. Tai dubuo, kurio centre – jaunuolio ir erelio skulptūros. Kompozicija skirta istorijai apie Ganimedo pagrobimą, kurį dėl amžinos jaunystės ir grožio Dzeuso erelis nunešė į Olimpą.

Apžiūrėję sodus ir Medici vilą, buvome nuvežti į Piazzale Michelangelo. Jis įsikūręs kalvotoje vietovėje, iš šonų apsuptas Bardini ir Boboli sodų. Iš aikštės matosi visas istorinis Florencijos centras, savo vandenis skleidžianti Arno upė, taip pat pagrindinės katedra miestai.

Aikštė datuojama XIX amžiaus pabaigoje. Jį pastatė italų architektas Poggi ir tai buvo paskutinis jo kairiojo Arno kranto sutvarkymo darbas. Pagal autoriaus sumanymą, turėjo būti didžiojo italo Mikelandželo kūriniai, kuriuose būtų pagirti jo pasiekimai per šimtmečius. Architektas sumanė neoklasikinę lodžiją, kurioje turėjo būti saugomi Buonarotti kūriniai. Tačiau idėjoms nebuvo lemta išsipildyti. Dabar vietoje muziejaus yra restoranas, iš kurio atsiveria gražus vaizdas į miestą. XIX amžiaus pabaigoje per aikštę ėjo tramvajaus maršrutas. Piazzale Michelangelo centre 1873 metais buvo įrengta iškiliausio skulptūros kūrinio – nuostabios Dovydo statulos kopija. Aukšto balto marmurinio pjedestalo papėdėje yra dar keturios geriausių skulptūrų kopijos garsus menininkas- alegorijos iš Medici memorialinės koplyčios Florencijos San Lorenzo bazilikoje. Verta paminėti, kad, skirtingai nei originalai, visi aikštėje sumontuoti dvyniai yra visiškai pagaminti iš bronzos.

Baigęs įrengti pačią aikštę, Giuseppe Poggi taip pat sugebėjo pastatyti lodžiją, kurioje planavo įrengti muziejų, skirtą darbams. garsus meistras Tačiau šis architekto projektas liko nebaigtas. Šiandien šiame pastate veikia gana populiarus restoranas „La Loggia“.

Aikštę galima pasiekti 12 ir 13 autobusais, kurie važiuoja iš miesto centro. Taip pat po Florenciją kursuoja daug pažintinių autobusų. Taip pat galite pasivaikščioti laiptais, vedančiais iš kitos aikštės – Poggi. Pasivaikščiojimas palei senovinę miesto sieną užtruks ne ilgiau kaip 10 minučių ramiu tempu.

Adresas: Italija, Florencija
Statybos pradžia: 1458 m
Statybos pabaiga: 1464 m
Architektas: Filippo Brunelleschi, Luca Francelli
Koordinatės: 43°45"54.4" Š 11°15"00.7"E

Turinys:

Trumpas aprašymas

Šių didingų ir monumentalių Florencijos rūmų, kurių statyba prasidėjo 1400-aisiais, istorija bus įdomi absoliučiai visiems: ir paprastiems keliautojams, ir žmonėms, kurie savo gyvenimą paskyrė šio nuostabaus klestinčio miesto istorijos studijoms.

Palazzo Pitti iš paukščio skrydžio

Vien faktas, kad Palazzo Pitti in skirtingas laikas priklausė didžiajai Medičių dinastijai, Lotaringijos kunigaikščiams ir Italijos karališkajai šeimai, rodo, kad daugelis turistų ne veltui šią architektūrinę struktūrą vadina „Didžiaisiais karališkaisiais rūmais“. Žemiau medžiagoje gana dažnai bus minimas žodis „palazzo“, reiškiantis didingą namą-rūmus. Šiandien Pitti yra vienas didžiausių ir įdomiausių muziejų Florencijoje.. Tarp jos sienų yra Sidabro muziejus ir Karietų muziejus, Palatino galerija ir Modernaus meno galerija.

Palazzo Pitti pastato istorija

Palazzo Pitti išdidžiai stovi Boboli kalvos šlaite, pietiniame Arno upės krante Florencijoje. Remiantis istoriniais dokumentais, pastatą iš pradžių pastatė Luca Pitti, kuris iškart po to, kai buvo įšventintas į riterius už nuopelnus respublikai, pradėjo statyti prabangų ir didingą pastatą. Tačiau kas buvo pirmasis architektas, kuriam pavyko sukurti tokį spindesį, tiksliai nežinoma. Daugelis ekspertų mano, kad Pitti įsakė parengti planą ir padaryti rūmų brėžinius garsiausiam ir garsiausiam architektui Filippo Brunellesco. Luca Pitti norėjo pranokti Medičius viskuo, įskaitant pastato dydį ir prabangą. Jis architektui užsako rūmų projektą, kuriame būtų reikalingi didžiuliai langai, „tokių kaip Medičių rezidencijos durys“, kiemas „toks, kad jame tilptų visi Medičių rūmai Via Larga gatvėje“.

Vaizdas į Palazzo Pitti nuo Arnolfo bokšto

Specialistas, išklausęs Pitti, tikrai sukūrė tikrai didžiulių rūmų projektą: pastato ilgis yra 201 metras (!), o jo aukštis yra šiek tiek daugiau nei 37 metrai. Be to, viskas jo supratimu turėjo būti grandioziška: tos pačios aukštos grindys, tie patys portalų ir langų tarpai, tie patys karnizai ir balkonai, galingiausios arkos. Trijų aukštų rūmuose, pastatytuose iš kalno „nuolaužų“ (grubiai tašytų auksinio atspalvio akmenų), fasado dekoracijų praktiškai nėra. Bene vienintelės išimtys – baliustrada, kuri tarsi „teka“ pačia didžiulės konstrukcijos viršūne, bei į priekį išsikišę ir arkomis paremti langai.

Kai tik rūmų statyba artėjo prie pabaigos, Pitti šeima persikėlė į rūmus. Tačiau jiems neteko ilgai džiaugtis sukurta prabanga ir puošnumu. 1472 metais Luca Pitti staiga mirė, šeima patyrė nuostolių, dėl kurių rūmai buvo apleisti ir apleisti. Po šimtmečio rūmai pereina Medičio kunigaikščio Kosimo I (vėliau pirmojo Toskanos didžiojo kunigaikščio), o tiksliau – jo žmonos Eleonoros iš Toledo žinion. Tai naujojo Palazzo Pitti klestėjimo laikotarpis. Tais laikais architektas Bartolomeo Ammannati ėmėsi jo restauravimo, gerokai pakeisdamas pradinį Brunellesco (?) dizainą.

Palazzo Pitti fasado vaizdas

Pagal jo sumanymą pastatyti dideli platūs laiptai, vedantys į antrą aukštą, dvejos šoninės durys pakeistos grindų langais, padidintas fasado ilgis dėl šoninių ūkinių pastatų statybos. Tačiau pagrindinė transformacija, kuri pasirodė tais laikais ir nusipelno ypatingo dėmesio, yra nuostabaus kiemo atsiradimas, kuris pagrįstai laikomas Renesanso klasika. Taip pat žinovai architektūros stiliai taip pat gali pastebėti manierizmo stiliaus „buvimą“, kuris rodomas joniškuose, dorėniškuose ir korintiškuose stulpeliuose.

Kiemelis, vedantis keliautojus į parką, baigiasi nedideliu fontanu, terasa ir pasagos formos amfiteatru. Šiandien galima tik įsivaizduoti, kokios didingos šventės vyko Palazzo Pitti kieme, kokius sudėtingus pasirodymus menininkai demonstravo prieš savo publiką. Kai kuriuose šaltiniuose galima perskaityti informaciją, kad vienam spektakliui visa kiemo teritorija buvo net specialiai užlieta: tais laikais menininkams reikėjo suvaidinti jūros mūšį. Iki šių dienų išliko unikali pusapvalė freska, kurioje vaizduojami 1500-ųjų pabaigos Pitti rūmai.

Nauja rūmų pertvarka įvyksta XVII amžiuje, kai valdžioje buvo Cosimo II, o vėliau Ferdinandas II. Palazzo Pitti buvo dar išplėsti, o paveikslų kolekcija papildyta darbais žinomų menininkų Europa. Be to, rūmuose buvo surinkta Andrea del Sarto monumentalių altorių kolekcija, unikalios drobės Van Dyckas ir Rubensas, nepamirštami Salvator Rosa peizažai.

Vaizdas į vidinį Palazzo Pitti kiemą

Paskutiniai svarbiausi pokyčiai rūmų architektūroje įvyko valdant kunigaikščiams Lorenui. Tada Pitti „gavo“ du šoninius pusapvalius sparnus: Rondo Bacchus ir Carriage Rondo. Be to, buvo pastatyta vadinamoji Palazzina Meridiana, kuri, išvertus į rusų kalbą, pažodžiui skamba kaip „maži rūmai“. Pitti rūmuose Florencijoje taip pat matyti Napoleono epochos įtakos pėdsakai: rūmuose yra Maria Luisa Bourbon kambariai, Napoleono vonios kambarys ir Maria Luisos vonios kambarys, suprojektuotas Giusepe Caccialli, kuris pirmenybę teikė stiliui. Toskanos neoklasicizmas.

Palazzo Pitti šiandien

Kaip minėta aukščiau, po Palazzo Pitti stogu yra sujungti keli muziejai, kuriuose kasdien priimami svečiai skirtingi kampai planetos. Pirmiausia reikėtų paminėti Palatinos galeriją, visame pasaulyje žinomą dėl savo unikalios paveikslų kolekcijos, tarp kurių negalima nepaminėti Ticiano ir Rafaelio, Botičelio ir Caravaggio, Velazquezo ir Van Dycko, Rubenso ir Filippo Lippi kūrinių. . Be to, Pitti galerija yra atvira lankytojams. šiuolaikinis menas kuriame darbai italų menininkai dirbusių XIX–XX a. Kostiumų muziejus supažindina keliautojus su skirtingų epochų drabužiais. Beje, tai vienintelis Kostiumų muziejus, kuris geriausiai suteikia idėją apie mados istoriją. Sidabro muziejuje yra tikrų lobių: brangakmeniai, gaminiai iš aukso, sidabro ir dramblio kaulo. Unikali vazų kolekcija gali nedžiuginti: kadaise Lorenzo Didingojo surinktos Sasanidų imperijos vazos (

Nueisime iki kairiojo Arno upės kranto ir eisime iki Pitti aikštės, kurioje yra didžiausi Florencijos rūmai – Pitti rūmai. Rūmuose yra net šeši muziejai, o už didžiulio žydinčio Boboli sodo

Raktiniai žodžiai: Ką pamatyti Florencijoje, Pitti rūmai Florencijoje, Boboli sodai, įdomūs maršrutai Florencijoje, lankytinos vietos, ekskursijos Florencijoje, apžvalgos apie Florenciją, Toskana Italija.

Apie tris šimtus metrų nuo Ponte Vecchio, kairiajame Arno upės krante, tiesiai palei Via de "Guicciardini, yra didžiulė, Florencijos standartu, nuožulni Pitti aikštė, kurioje yra didžiausi Florencijos rūmai Palazzo Pitti. Išoriškai nepatrauklūs, neturintys būdingų to meto Florencijai puošmenų, rūmai tikrai įspūdingo dydžio, verti ne tik Florencijos, bet ir pačios Romos.

Šį pastatą pradėjo statyti 1458 m., miesto bankininkas Luca Pitti, kaip sau ir savo šeimai namus. Bankininkas planavo šį grandiozinį pastatą pavadinti jo garbei – Palazzo Pitti. Matmenys pasirinkti neatsitiktinai, Pitti tikrai norėjo pranokti savo valdovo – Medičių – rūmų dydį ir savo namo langus užsakė didesnius nei Medičių rūmų durys. Tačiau, deja, kiek vėliau jį ištiko finansiniai sunkumai ir Luca Pitti mirė 1472 m., nebaigęs savo rūmų.

Nebaigtus statyti rūmus nupirko Medičių palikuonys, o statybos buvo atnaujintos 1570 m. Naujieji savininkai gerokai pakeitė pastato išvaizdą, statybas prižiūrėjo architektas Vasari. „Naujieji Medičiai“ panoro išplėsti pastatą, todėl galinėje pastato pusėje atsirado bendras priestatas, padvigubinęs rūmų plotą. Vasari taip pat sukūrė paaukštintą perėjimą (taip, labai garsųjį „Vasario koridorių“), jungusį Pitti rūmus, Vecchio rūmus, Ponte Vecchio tiltą ir Uficių galeriją. Tokio koridoriaus pagalba valdančiosios šeimos nariai galėjo greitai ir saugiai persikelti iš vieno pastato į kitą.

Palazzo Pitti muziejai

Šiuolaikinis turistas neprivalo grožėtis rūmų vaizdu iš išorės, tačiau pro Pitti rūmus nepraeis nei vienas turistas. Dabar čia yra keli gana įdomūs ir linksmi muziejai, o už rūmų – prabangūs Boboli sodai.

Palazzo Pitti yra šeši muziejai:

• Šiuolaikinio meno galerija;
• Palatino galerija;
• kostiumų galerija;
• Porceliano muziejus;
• Sidabro muziejus;
• Karietų muziejus.

Palatino galerija laikoma pagrindine, bet tik todėl, kad ši galerija reprezentuoja rūmų istoriją ir puošybą. Taip atrodo Palazzo Pitti interjeras.

Boboli sodai

Tiesiai už Pitti rūmų garsūs sodai Boboli. Čia bus šiek tiek daugiau nuotraukų, nes daug žmonių atvyksta į Florenciją žiemą, o dauguma abejoja, eiti ar ne. Mano nuomonė – leisk jėgoms ir laikui – būtinai eiti!

Sodai, kaip sakiau, prasideda tiesiai už Palazzo Pitti

Šiek tiek Vikipedijos:

Boboli sodai buvo įkurti vadovaujant Eleonorai iš Toledo, didžiojo kunigaikščio Kosimo I (Medici) žmonos. Parko sutvarkymas buvo patikėtas Niccolo Tribolo, o po jo mirties 1550 m. Bartolomeo Ammanati tęsė savo darbą, Giorgio Vasari taip pat dalyvavo projektuojant ir statant keletą grotų.

Pagrindinis ašinis kelias, vedantis tarp kiparisų ir ąžuolų į galinį Palazzo Pitti fasadą, prasideda apačioje ties amfiteatru, savo forma primenančiu pusę klasikinio hipodromo, ir kyla į Boboli kalną. Šiame amfiteatre buvo surengti patys pirmieji operos spektakliai pasaulyje.

Parko alėjos

Šiek tiek modernaus meno

fontano skulptūros

Einant po parką galima sutikti burnoje tirpstančių kompozicijų :)

Galite talpinti visą galeriją nuotraukų, bet geriau viską pamatyti savo akimis. Pasivaikščioti čia galima labai ilgai, parko teritorija daugiau nei 4,5 ha. Siekiant aiškumo ir mastelio įvertinimo, Florencijos kairiojo kranto žemėlapis:

Na, o susijungus su gamta galima grįžti prie meno :)

Pirmieji rūmų statybos darbai datuojami XV a. Tada, 1458 m., jis dar neturėjo nieko bendra su valdančia Medičių dinastija. Statybų iniciatorius buvo bankininkas Luca Pitti, kurio vardas šio pastato dėka amžinai išliko metraščiuose. Jis buvo Cosimo de' Medici draugas ir kolega, tačiau rūmus pastatė tik sau. Manoma, kad statydamas šiuos rūmus Pitti net siekė pranokti pagrindinę valdančiosios dinastijos rezidenciją. Jis pritraukė geriausius architektus ir netgi specialiai įsakė meistrams padaryti rūmų langus tokius, kad jie būtų didesni už pagrindinį įėjimą į Medičių rezidenciją. Kyla ginčų, kas buvo pagrindinis rūmų architektas. Šis darbas priskiriamas Lucai Francelli. Tačiau yra nuomonė, kad visą konstrukciją suprojektavo ne Luca, o jo mokytojas Filippo Brunelleschi.

Grandiozinė statyba turėjo būti sustabdyta 1464 m., kai mirė Cosimo de' Medici. Likęs be savo draugo ir globėjo, bankininkas Pitti pradėjo patirti finansinių sunkumų. Dėl to jis niekada nematė užbaigtų rūmų, miręs 1472 m. XVI amžiaus viduryje bankininko palikuonys atsidūrė ant griuvėsių slenksčio ir buvo priversti pastatą parduoti. Pirkėja buvo Eleonora iš Toledo – tuometinio valdančiojo Cosimo I de Medici žmona. Kai Palazzo Pitti tapo jos nuosavybe, buvo nuspręsta juos išplėsti, o tai galiausiai padvigubino plotą. Iš pradžių čia buvo apgyvendinti ypatingi svečiai, o Medičiai ir toliau gyveno kitoje upės pusėje. Ir tik XVI amžiaus pabaigoje valdančioji dinastija pradėjo naudoti Palazzo Pitti asmeniniams tikslams - surengti susitikimą. meno kūriniai, kurį su dideliu malonumu įsigijo šeimos nariai. Medikai čia gyveno iki XVIII amžiaus vidurio, iki Anos Marijos – vienintelės tiesioginės paveldėtojos – mirties. Po to, kai Palazzo Pitti tapo kitos dinastijos nuosavybe. Čia apsigyveno kitas Toskanos didysis kunigaikštis iš Lotaringijos namų Franzas I Stefanas. Napoleono karų metu rūmus kurį laiką užėmė Prancūzijos imperatorius. Vėliau, 1860 m., rūmai, kaip ir visa Toskana, buvo pavaldūs Savojos valdovų dinastijai.

Palazzo Pitti priartėjo prie modernaus muziejaus formato 1919 m., kai Italijos karalius Viktoras Emanuelis III pastatą perdavė valstybės nuosavybėn ir padalijo į keletą atskirų. meno muziejai. Nuo tos akimirkos Palazzo Pitti pradėjo saugoti ne tik praėjusių amžių kūrinius, bet ir vėlesniais metais Italijos įgytas menines vertybes.

Palazzo Pitti architektūra

Pastatas dažniausiai vadinamas puikus pavyzdys quattrocento – XV amžiaus italų meno laikotarpis ankstyvojo renesanso epochoje. Pitti rūmų išorė, savo forma reprezentuojanti tradicinį rūmus, aiškiai skyrėsi nuo XV a. pažįstamų architektūros tendencijų. Vienas pagrindinių bruožų buvo kaimiškas pagrindinis pastato fasadas – jis buvo tankiai išklotas taisyklingais keturkampiais akmenimis su netašyta priekine puse. Spėjama, kad ši technika buvo nukopijuota iš Palazzo Vecchio, Medičių rezidencijos, kurią statant Florencijoje pirmą kartą panaudota tokia puošmena.

Naujųjų pastato savininkų - Medici inicijuotą "Palazzo Pitti" užbaigimą atliko Bartolomeo Ammanati. Dėl to pastato fasado ilgis tapo 205 metrai, o trijų rūmų aukštų aukštis – apie 38 metrus. Pastatas tapo vienu geriausių italų renesanso pavyzdžių ir tebėra toks iki šių dienų.

Ammanati darbo metu kai kurie Palazzo Pitti elementai buvo transformuoti: pavyzdžiui, šonines įėjimo duris pakeitė aukšti langai, siekiantys iki grindų. Tačiau pagrindinis šio meistro nuopelnas buvo Palazzo Pitti kiemo statyba.

Šios rūmų dalies erdvei organizuoti jis panaudojo tokius architektūrinius elementus kaip pusapvalės arkos, piliastrai, kolonos. Sienų, kurios yra terasos riba, apdailoje kaitaliojasi įvairios medžiagos.

XVIII ir XIX amžių sandūroje Palazzo Pitti vėl buvo išplėsti. Pridėtos dvi pusapvalės dalys, kurios iki šiol įrėmina aikštę priešais rūmus. Vienas iš jų buvo vadinamas Bacchus Rondo, o antrasis - Karieta Rondo.

Kaip ten patekti

Palazzo Pitti rasite adresu Piazza de' Pitti, 1 (Pitti aikštė). Iš čia taip pat matosi didžiuliai Boboli kalno sodai, kurie užima didelis plotas už rūmų. Teritorija yra pačiame centre, todėl čia pateksite be vargo.

Tikslus adresas: Piazza de' Pitti, 1 (Pitti aikštė).

1 variantas

Autobusas: C3 ir D maršrutai iki Pitti stotelės, kuri yra tiesiai priešais Palazzo Pitti fasadą.

1 variantas

Autobusas: 11 maršrutas iki Piazza San Felice stotelės.

Pėsčiomis: kelias nuo stotelės iki rūmų užtruks ne ilgiau kaip 3-4 minutes.

Palazzo Pitti žemėlapyje

Galerija Palatine (Galerie Palatine)

Šios galerijos salės yra antrame pastato aukšte ir užima beveik visą kairįjį Palazzo Pitti sparną. Jo interjeras pagamintas baroko stiliumi ir išsiskiria dekoro prabanga. Čia yra puikių menininkų paveikslai skirtingi metai, kažkada įsigijo Medičių dinastijos atstovai. Vėliau kolekciją papildė šie Toskanos valdovai – Lotaringijos kunigaikščiai. Čia įstatydami eksponatus, valdančiųjų dinastijų atstovai rėmėsi savo skoniu ir nesiekė kūrinių niekaip klasifikuoti. Tuomet pagrindinė šių paveikslų užduotis buvo papuošti Palazzo Pitti interjerą. Šiandien jiems duota daug didesnę vertę. Tačiau, nepaisant to, daug paveikslų buvo nuspręsta palikti savo vietose - ten, kur juos kadaise pakabino Medici.

Florencijos gyventojai pirmą kartą pateko į šias Palazzo Pitti sales 1828 m. Tada geriausi darbai galėjo pamatyti ne tik valdovus ir kilmingus piliečius, bet ir paprastus italus. Rafaelio drobės yra ypatingas Palatino galerijos pasididžiavimas. Tai vienintelė vieta, kur jų surenkama toks kiekis: čia saugoma net 11 jo drobių. Ne mažiau reikšmingi ir kitų kūrėjų teptams priklausantys kūriniai. Taigi, šioje galerijoje galite pasigrožėti Ticiano, Rubenso, Caravaggio, Van Dycko paveikslais. Čia taip pat saugomi italų menininkų paveikslai: pavyzdžiui, Giorgione, Tintoretto, taip pat Pontormo, Bronzino ir daugelio kitų manierizmo atstovai.

Modernaus meno galerija

Jo kambariai taip pat yra antrame Palazzo Pitti aukšte. Jų ne mažiau prabangiai dekoruotose sienose yra italų menininkų kūriniai, sukurti jų nuo XVIII amžiaus pabaigos iki XX amžiaus 30-ųjų. Čia eksponuojami paveikslai ir skulptūros yra geriausi neoklasikinio, romantizmo, o vėliau ir simbolistinio bei postimpresionizmo stiliaus pavyzdžiai. Peizažai ir istoriniai portretai sklandžiai įsilieja į turtingą šios Palazzo Pitti galerijos dekorą.

Vieni reikšmingiausių ir ryškiausių šioje dalyje yra Florencijos menininkų, kurie save laikė Macchiaioli grupe, darbai. Ši menininkų kolekcija dirbo specialia technika, pagal kurią vaizdas buvo gautas derinant spalvines dėmes. Čia galite pamatyti šios kūrybinės asociacijos vadovo - Giovanni Fattori paveikslus. Ypač meno pasaulyje garsėjo jo peizažai. Be jo paveikslų, šioje galerijoje galima pamatyti tokių menininkų kaip Signorini, Pissarro, Boldini, Hayes, Magelli, Lega ir kai kurių kitų paveikslus.

Sidabro muziejus (Museo degli Argenti)

Jo muziejaus kambariai yra pirmame aukšte ir „Palazzo Pitti“ mezonine, kuris kadaise buvo Medici vasarnamis. Šių kambarių sienos išklotos freskomis, kai kurios iš jų buvo sukurtos XVII amžiuje Ferdinando II de' Medici ir Viktorijos della Rovere santuokos proga.

Šis muziejus išsiskiria įvairiais eksponatais ir iliustruoja kunigaikščių dvaro turtus. Čia galite pamatyti išskirtines vazas, lėkštes ir kitus stalo įrankius, dekoratyvinius elementus, papuošalus, baldus. Visi šie eksponatai pagaminti iš sidabro ir aukso, dramblio kaulo, pusbrangių akmenų ir gintaro. Jie priklauso skirtingiems laikotarpiams, epochoms ir net valstybėms: čia galima rasti amforų senovės Roma, Persiškos vazos, porceliano gaminių kolekcija iš ir, kuri Medici šeimos dėka gimė dar XV amžiuje, ir ne tik. Be to, šioje Palazzo Pitti dalyje yra europietiškos majolikos kolekcija, XVI amžiaus pabaigos manieristinių formų vazos, įvairūs rytietiško interjero elementai.

Muziejaus pasididžiavimo objektas yra unikalių vazų kolekcija, priklausanti Lorenzo Didingajam. Jame taip pat yra papuošalų, kurie kadaise priklausė Annai Maria Luisa – paskutinei Medici šeimos narei. Įdomi kolekcija, pavadinta „Zalcburgo lobis“. XVIII ir XIX amžių sandūroje jį į Palazzo Pitti iš Lotaringijos atvežė Toskanos kunigaikštis Ferdinandas III ir daugiausia sudarė sidabro eksponatai.

Šiandien Palazzo Pitti sidabro muziejus palaipsniui auga. Taip atsitinka daugiausia dėl Florencijos didikų šeimų palikuonių aukų, taip pat dėl ​​daiktų iš įvairių privačių kolekcijų. Ypač įdomūs ir vertingi eksponatai yra iš Florencijos juvelyrų dinastijų. Tokiems papuošalams, kurie buvo padovanoti ar padovanoti Sidabro muziejui, skiriama speciali ekspozicijos dalis.

Karietų (Museo delle carrozze) ir kostiumų muziejus

Ši muziejaus dalis yra Palazzone della Meridiana – pietinio Palazzo Pitti sparno pratęsime. Jo statyba pradėta paskutiniaisiais XVIII amžiaus dešimtmečiais ir baigta 1830 m.

Dalyje, skirtoje vežimams, ištiestos rankos atstumu galite apsvarstyti XVIII–XIX a. Italijos monarchų ir kilmingų piliečių transporto priemones. Vienas seniausių – XVIII amžiaus vežimas. Istorikams nepavyko nustatyti jo savininko. Karieta gausiai dekoruota rokoko stiliumi ir išsiskirianti gera kokybė elementai. Šiose Palazzo Pitti salėse galima pamatyti įvairių laikų Italijos valdovų transporto priemones. Taigi, čia saugomi Neapolio monarcho Ferdinando II Burbono vežimai ir specialiai trims žirgų poroms Ferdinandai III sukurtas vežimas.

Muziejuje galima pamatyti puošybos elementus iš brangiųjų metalų ir brangakmenių bei pusbrangių akmenų, raižytas ir tinkuotas vežimų dekoracijas. Be to, ant galerijų salių sienų puikuojasi kučerių naudotų senų botagų kolekcija.

Kostiumams skirta dalis – irgi ypatingas reginys. Įkurtas 1983 m. Palazzo Pitti, tai buvo pirmasis viešasis muziejus Italijoje, skirtas mados istorijai ir jos socialinei vertei. Šios galerijos sienose eksponuojami eksponatai rodo mados raidą nuo XVI a. Kolekciją sudaro pagrindiniai drabužių, aksesuarų, batų, apatinių drabužių, papuošalų ir bižuterijos elementai. Iš viso yra apie 6000 eksponatų. Čia galite pamatyti kasdienių ir proginių suknelių iš skirtingos medžiagos, ažūriniai skėčiai nuo saulės, kepurės ir kiti galvos apdangalai. Ypač vertingi yra restauruoti laidotuvių kostiumai, priklausę Cosimo I de' Medici, jo žmonai Eleonorai iš Toledo ir jų sūnui, kuris mirė būdamas 15 metų.

Bėgant metams ekspozicija išsiplėtė ir ėmė apimti ne tik valdančiųjų dinastijų kostiumus. Jame yra teatro ir kino kostiumai, drabužių spintos elementai Įžymūs žmonės ir geriausių Italijos bei užsienio mados dizainerių darbai. Taigi, pavyzdžiui, šiose „Palazzo Pitti“ salėse galite pamatyti Coco Chanel kostiumus, papuošalų, kuriuos aktorės naudojo Italijos teatruose, pavyzdžius, XX amžiaus nuotakų vestuvines sukneles, „Versace“ ir „Gucci“ sukneles italams. pop žvaigždžių ir labai modernių drabužių, pavyzdžiui, sportbačių. Daugelis suknelių, tiek sukurtų prieš kelis šimtmečius, tiek pasiūtos neseniai, yra gausiai dekoruotos karoliukais, unikaliais siuvinėjimais, nėriniais ir kitais panašiais elementais.

Per savo gyvavimo metus muziejaus kolekcija tapo tokia didelė, kad neįmanoma vienu metu lankytojams demonstruoti visų šios Palazzo Pitti galerijos eksponatų. Todėl buvo nuspręsta kas dvejus metus visiškai pakeisti visus eksponatus.

Darbo laikas ir bilietų kainos

Į Palazzo Pitti galite patekti visomis savaitės dienomis, išskyrus pirmadienį, muziejaus darbo valandomis: nuo 08:15 iki 18:50. Apžiūra užima daug laiko, todėl paskutiniai bilietai parduodami tik iki 18:05. Įėjimo kaina 13 eurų ( ~923 rub. ). Numatytas lengvatinis tarifas, kurio kaina perpus pigesnė - 6,5 euro ( ~462 rub. ), tačiau pretenduoti į jį gali tik ES piliečiai nuo 18 iki 25 metų. Visi lankytojai iki 18 metų gali patekti nemokamai.

Taip pat pirmąjį kiekvieno mėnesio sekmadienį visi gali gauti nemokamą bilietą.

Vengti ilgai laukti bilietų kasoje ir prie įėjimo į Palazzo Pitti, ypač turizmo sezono metu, muziejaus vadovybė pataria išankstinę bilietų rezervaciją telefonu arba telefonu (+39 055 294883). Moksleiviams ši procedūra nemokama, o suaugusieji už ją papildomai turės sumokėti 3 eurus ( ~213 rub. ) prie bilieto kainos.

Palazzo Pitti – objektas su turtinga istorija ir architektūra ir ne mažiau turtinga muziejaus ekspozicijos. Kiekviena tarp jos sienų esanti galerija yra unikali ir nepakartojama. Kolekcijos, kurių daugelį pradėjo rinkti Medici šeimos atstovai ir tęsė jų įpėdiniai, šiandien yra kruopščiai saugomos ir papildytos istorikų, muziejų darbuotojų ir paprastų Florencijos gyventojų.

Šie rūmai suteikia lankytojams galimybę pamatyti Florencijos ir visos Italijos meno gyvenimą iš skirtingų jo pusių, atsekti jo raidą, ypatumus nuo XV amžiaus iki šių dienų, asmeniškai pamatyti geriausius kūrinius, kurie kadaise sukrėtė visas pasaulis su savo genialumu. Rūmai taip pat atveria duris į kelių Toskanos didžiųjų kunigaikščių kartų kasdienį ir visuomeninį gyvenimą, supažindina su jų skoniais, pomėgiais, įpročiais ir tradicijomis, pasakoja apie juos daugiau, nei galėtų pasakyti bet kuris vadovėlis.

Palazzo Pitti – puikus būdas stačia galva pasinerkite į šios valstybės kultūrą, pabandykite suprasti jos ypatybes ir detales bei pažvelgti į viską aplinkui geriausių menininkų ir didžiųjų valdovų akimis.

Vizitinė kortelė

Adresas

Piazza de' Pitti, 1, Florencija, Italija

Oficiali Palazzo Pitti svetainė

Kaina

Standartinis - 13 eurų ( ~923 rub. );
Lengvatinis (ES piliečiams nuo 18 iki 25 metų) - 6,5 euro ( ~462 rub. );
Lankytojams iki 18 metų – nemokamai;
Pirmasis kiekvieno mėnesio sekmadienis – nemokamas

Darbo valandos

Antradienis-sekmadienis - nuo 08:15 iki 18:50 (bilietų kasa užsidaro 18:05)

Ar kažkas negerai?

Pranešti apie netikslumus