„Atminties išlikimas“ Salvadoras Dali rašė būdamas aistros Freudo teorijoms viršūnėje. laiko pastovumas

Įkvėptas Einšteino reliatyvumo teorijos, Salvadoras Dali pavaizdavo šį visame pasaulyje garsų tirpstantį laikrodį. Jie primena mums apie mūsų egzistencijos laikinumą ir kartais sukelia gilius apmąstymus. Nenuostabu, kad paveikslas „Atminties išlikimas“ iki šiol aktyviai diskutuojamas kūrybiniuose sluoksniuose.

Šiuolaikiniai dizaineriai įgyvendino šią idėją ir džiaugiamės galėdami jums pristatyti originalų interjero elementą – tirpstantį Salvadorą Dali. Remiantis šia idėja, buvo sukurtas ir laikrodžio formos lydantis butelis. Čia galite pasirinkti bet kurį modelį (pasirinkimo galimybė yra laukelyje virš kainos).

Salvadoro Dali laikrodis pagamintas neįprasta forma. Atrodo, kad jie pasklido po paviršių. Be to, laikrodžio forma leidžia jį pastatyti pačioje netikėčiausioje vietoje – ant paviršiaus krašto. Tai daro juos dar realistiškesnius.

Toks dekoro sprendimas yra būtinas visiems meno mylėtojams ir Dali kūrinių žinovams. Taip pat tirpstantis laikrodis bus puiki dovana gimtadienio ar kito įsimintino renginio proga.

Originalus dizainas puikiai dera šiuolaikinės technologijos. Kvarcinis laikrodžių mechanizmas yra raktas į jų ilgaamžiškumą. Su šiuo laikrodžiu niekada nevėluosite į svarbų susitikimą.

Tirpstantis laikrodis gali būti jūsų miegamojo papildymas arba pavyzdžiu garbės vieta biure. Kad ir kur juos įdėtumėte, jie tikrai pritrauks dėmesį ir pradžiugins kitus.

Ypatumai

• Puikiai subalansuotas ir laikomas ant bet kurio baldo kampo;
• Kvarcinis judėjimas;
• Sukurta pagal Salvadoro Dali kūrybą.

Charakteristikos

• Maitinimas: 1 AAA baterija (į komplektą neįeina);
• Laikrodžio matmenys: 18 x 13 cm;
• Medžiaga: PVC.

Salvadoras Dali. Atminties išlikimas. 1931 24x33 cm muziejus šiuolaikinis menas, Niujorkas (MOMA)

Tirpstantis laikrodis yra labai atpažįstamas Dali atvaizdas. Net labiau atpažįstamas nei kiaušinis ar nosis su lūpomis.

Prisimindami Dali, norom nenorom galvojame apie paveikslą „Atminties išlikimas“.

Kokia tokio paveikslo sėkmės paslaptis? Kodėl ji tapo vizitine kortele menininkas?

Pabandykime tai išsiaiškinti. Ir tuo pat metu mes atidžiai apsvarstysime visas detales.

„Atminties pastovumas“ – apie ką pagalvoti

Daugelis Salvadoro Dali darbų yra unikalūs. Dėl neįprasto detalių derinio. Tai skatina žiūrovą užduoti klausimus. Kodėl viskas? Ką menininkas norėjo pasakyti?

Atminties patvarumas nėra išimtis. Ji iškart provokuoja žmogų susimąstyti. Nes dabartinio laikrodžio vaizdas labai pagauna.

Tačiau ne tik laikrodis verčia susimąstyti. Visas vaizdas yra prisotintas daugybe prieštaravimų.

Pradėkime nuo spalvos. Nuotraukoje yra daug rudi atspalviai. Jie yra karšti, o tai sustiprina tuštumos jausmą.

Tačiau ši karšta erdvė praskiedžiama šalta mėlyna spalva. Tokie yra laikrodžių ciferblatai, jūra ir didžiulio veidrodžio paviršius.

Salvadoras Dali. Atminties išlikimas (detalė su sausu medžiu). 1931 Modernaus meno muziejus, Niujorkas

Ciferblatų išlinkimas ir sausos medienos šakos ryškiai kontrastuoja su tiesiomis stalo ir veidrodžio linijomis.

Taip pat matome tikrų ir netikrų dalykų priešpriešą. Sausas medis yra tikras, bet ant jo tirpstantis laikrodis – ne. Jūra tikra. Tačiau tokio dydžio veidrodį mūsų pasaulyje vargu ar pavyks rasti.

Toks visko ir visko mišinys sukelia įvairias mintis. Pagalvokite apie pasaulio pokyčius. Ir apie tai, kad laikas ne ateina, o eina. Ir apie realybės ir miego kaimynystę mūsų gyvenime.

Kiekvienas pagalvos, net jei nieko nežino apie Dali kūrybą.

Dali interpretacija

Pats Dali mažai komentavo savo šedevrą. Jis tik pasakė, kad tirpstančio laikrodžio įvaizdį įkvėpė saulėje plintantis sūris. O tapydamas paveikslą galvojo apie Heraklito mokymus.

Šis senovės mąstytojas sakė, kad viskas pasaulyje yra kintama ir turi dvejopą prigimtį. Na, o filme „Laiko išlikimas“ yra daugiau nei pakankamai dvilypumo.

Tačiau kodėl menininkas būtent taip pavadino savo paveikslą? Gal todėl, kad tikėjo atminties pastovumu. Tuo galima išsaugoti tik kai kurių įvykių ir žmonių atminimą, nepaisant laiko bėgimo.

Bet mes nežinome tikslaus atsakymo. Tai yra šio šedevro grožis. Galite kovoti dėl paveikslo mįslių tiek ilgai, kiek norite, bet nerasite visų atsakymų.

Išbandykite save: atlikite internetinę viktoriną

Tą 1931-ųjų liepos dieną Dali galvoje buvo įdomus tirpstančio laikrodžio vaizdas. Bet visus kitus vaizdus jis jau panaudojo kituose darbuose. Jie persikėlė į „Atminties išlikimą“.

Galbūt todėl filmas toks sėkmingas. Nes tai sėkmingiausių menininko atvaizdų taupyklė.

Dali netgi nupiešė savo mėgstamą kiaušinį. Nors kažkur fone.

Salvadoras Dali. Atminties išlikimas (fragmentas). 1931 Modernaus meno muziejus, Niujorkas

Žinoma, ant „Geopolitinio vaiko“ tai stambiu planu. Tačiau ir ten, ir ten kiaušinis neša tą pačią simboliką – pasikeitimą, kažko naujo gimimą. Vėlgi, pasak Heraklito.

Salvadoras Dali. geopolitinis vaikas. 1943 m. Salvadoro Dali muziejus Sankt Peterburge, Floridoje, JAV

Tame pačiame „Atminties išlikimo“ fragmente stambiu planu matyti kalnai. Tai Kreuso kyšulys netoli jo gimtojo Figereso miestelio. Dali mėgo perkelti prisiminimus iš vaikystės į savo paveikslus. Taigi šis nuo gimimo jam pažįstamas peizažas klaidžioja nuo paveikslo prie paveikslo.

Dali autoportretas

Žinoma, vis tiek traukia akį keistas padaras. Jis tarsi laikrodis yra skystas ir beformis. Tai Dali autoportretas.

Matome užmerktą akį su didžiulėmis blakstienomis. Atsikišęs ilgas ir storas liežuvis. Jis aiškiai nesąmoningas arba blogai jaučiasi. Visgi tokiame karštyje, kai net metalas tirpsta.

Salvadoras Dali. Atminties išlikimas (detaliai su autoportretu). 1931 Modernaus meno muziejus, Niujorkas

Ar tai sugaišto laiko metafora? Arba žmogaus kiautas, kuris savo gyvenimą gyveno beprasmiškai?

Asmeniškai man ši galva asocijuojasi su Mikelandželo autoportretu iš Paskutinio teismo freskos. Meistras save pavaizdavo savotiškai. Laisvos odos pavidalu.

Imk panašus vaizdas– gana Dali dvasia. Galų gale, jo darbas išsiskyrė atvirumu, noru parodyti visas savo baimes ir troškimus. Vyro nulupta oda įvaizdis jam puikiai tiko.

Mikelandželas. Baisus nuosprendis. Fragmentas. 1537–1541 m Siksto koplyčia, Vatikanas

Apskritai toks autoportretas Dali paveiksluose yra dažnas reiškinys. Iš arti matome jį drobėje „Didysis masturbatorius“.

Salvadoras Dali. Puikus masturbatorius. 1929 Reina Sofia meno centras, Madridas

Ir dabar jau galime padaryti išvadą apie dar vieną paveikslo sėkmės paslaptį. Visos palyginimui pateiktos nuotraukos turi vieną funkciją. Kaip ir daugelis kitų Dali kūrinių.

sultingos detalės

Dali kūriniuose daug seksualinių atspalvių. Negalite jų tiesiog parodyti jaunesniems nei 16 metų žiūrovams. Taip pat negalite jų pavaizduoti plakatuose. Priešingu atveju jie bus apkaltinti praeivių jausmų įžeidimu. Kaip tai atsitiko su reprodukcijomis.

Tačiau „Atminties išlikimas“ yra visai nekaltas. Pakartokite tiek, kiek norite. O mokyklose parodyk juos dailės pamokose. Ir margink ant puodelių su marškinėliais.

Sunku nekreipti dėmesio į vabzdžius. Ant vieno ciferblato sėdi musė. Ant apversto raudono laikrodžio – skruzdėlės.

Salvadoras Dali. Atminties išlikimas (detaliai). 1931 Modernaus meno muziejus, Niujorkas

Meistro paveiksluose dažnos viešnios – ir skruzdėlės. Matome juos tame pačiame „Masturbatoriuje“. Jie spiečiasi ant skėrių ir aplink burną.

Salvadoras Dali. Puikus masturbatorius (fragmentas). 1929 m. Salvadoro Dali muziejus Sankt Peterburge, Floridoje, JAV

Skruzdėlės Dali buvo siejamos su irimu ir mirtimi po itin didelio nemalonus incidentas vaikystėje. Vieną dieną jis pamatė skruzdėles, valgančias lavoną šikšnosparnis.

Būtent dėl ​​to menininkas juos pavaizdavo laikrodyje. Kaip valgymo laikas. Musė greičiausiai vaizduojama ta pačia prasme. Tai priminimas žmonėms, kad laikas bėga be sugrįžimo.

Apibendrinti

Taigi, kokia yra „Atminties išlikimo“ sėkmės paslaptis? Asmeniškai aš pats radau 5 šio reiškinio paaiškinimus:

– Labai įsimintinas tirpstančio laikrodžio vaizdas.

Paveikslas priverčia susimąstyti. Net jei mažai žinote apie Dali kūrybą.

- Nuotraukoje yra visko daugiausia įdomių vaizdų menininkas (kiaušinis, autoportretas, vabzdžiai). Tai nėra paties laikrodžio skaičiavimas.

- Nuotraukoje nėra seksualinių atspalvių. Tai gali būti parodyta bet kuriam žmogui šioje Žemėje. Net ir mažiausią.

– Visi paveikslo simboliai nėra iki galo iššifruoti. Ir apie juos galime spėlioti be galo. Tai visų šedevrų stiprybė.

Siurrealizmas yra visiška žmogaus laisvė ir teisė svajoti. Aš nesu siurrealistas, aš esu siurrealistas, – S. Dali.

Dali meniniai įgūdžiai susiformavo ankstyvosios modernybės eroje, kai jo amžininkai daugiausia atstovavo tokiems naujiems meno judėjimams kaip ekspresionizmas ir kubizmas.

1929 metais jaunasis menininkas prisijungė prie siurrealistų. Šie metai buvo svarbus posūkis jo gyvenime, nes Salvadoras Dali susitiko su Gala. Ji tapo jo meiluže, žmona, mūza, modeliu ir pagrindine įkvėpėja.

Kadangi Dali buvo puikus piešėjas ir koloristas, daug įkvėpimo sėmėsi iš senųjų meistrų. Tačiau jis panaudojo ekstravagantiškas formas ir išradingus būdus kurdamas visiškai naują, modernų ir novatorišką meno stilių. Jo paveikslai išsiskiria dvigubų vaizdų naudojimu, ironiškomis scenomis, Optines iliuzijos, svajonių peizažai ir gili simbolika.

Per visą jos kūrybinis gyvenimas Dali niekada neapsiribojo viena kryptimi. Jis dirbo su aliejiniai dažai ir akvarelę, kūrė piešinius ir skulptūras, filmus ir fotografijas. Menininkui nebuvo svetima net atlikimo formų įvairovė, įskaitant kūrybą papuošalai ir kiti darbai taikomosios dailės. Kaip scenaristas Dali bendradarbiavo su garsiu režisieriumi Luisu Buñueliu, sukūrusiu filmus „Aukso amžius“ ir „Andalūzijos šuo“. Juose buvo rodomos nerealios scenos, primenančios atgijusius siurrealisto paveikslus.

Produktyvus ir nepaprastai gabus meistras paliko didžiulį palikimą ateities menininkų ir meno mylėtojų kartoms. Gala-Salvadoro Dali fondas pradėjo internetinį projektą Salvadoro Dali Raisonné katalogas už išsamų Salvadoro Dali 1910–1983 m. sukurtų paveikslų mokslinį katalogavimą. Katalogą sudaro penki skyriai, suskirstyti pagal laiko juostą. Jis buvo sumanytas ne tik siekiant suteikti išsamią informaciją apie menininko kūrybą, bet ir nustatyti kūrinių autorystę, nes Salvadoras Dali yra vienas labiausiai padirbtų tapytojų.

Šie 17 jo siurrealistinių paveikslų pavyzdžių liudija fantastišką ekscentriškojo Salvadoro Dali talentą, vaizduotę ir įgūdžius.

1. „Delfto Vermeerio vaiduoklis, kuris gali būti naudojamas kaip stalas“, 1934 m.

Tai mažas paveiksliukas su gana ilga originalus pavadinimasįkūnija Dali susižavėjimą didžiuoju XVII amžiaus flamandų meistru Janu Vermeeriu. Vermeerio autoportretas sukurtas atsižvelgiant į siurrealistinę Dali viziją.

2. „Didysis masturbatorius“, 1929 m

Paveiksle vaizduojama vidinė jausmų kova, kurią sukelia požiūris į lytinį aktą. Toks menininko suvokimas kilo kaip pažadintas vaikystės prisiminimas, kai jis pamatė tėvo paliktą knygą, atverstą į puslapį, kuriame vaizduojami venerinių ligų pažeisti lytiniai organai.

3. „Žirafa dega“, 1937 m

Šį darbą menininkas baigė prieš persikeldamas į JAV 1940 m. Nors meistras teigė, kad paveikslas buvo apolitiškas, jame, kaip ir daugelyje kitų, atsispindi gilūs ir nerimą keliantys nerimo ir siaubo jausmai, kuriuos Dali turėjo patirti neramiu tarpukariu tarp dviejų pasaulinių karų. Tam tikra dalis atspindi jo vidinę kovą, susijusią su civilinis karas Ispanijoje, taip pat remiasi Freudo psichologinės analizės metodu.

4. „Karo veidas“, 1940 m

Karo agonija atsispindi ir Dali kūryboje. Jis tikėjo, kad jo paveiksle turėtų būti karo ženklai, kuriuos matome mirtinoje galvoje, prikimštoje kaukolių.

5. „Miegas“, 1937 m

Jame vaizduojamas vienas iš siurrealistinių reiškinių – sapnas. Tai trapi, nestabili pasąmonės pasaulio tikrovė.

6. Veido ir vaisių dubenėlio išvaizda pajūryje, 1938 m

Šis fantastinis paveikslas ypač įdomus, nes autorius jame naudoja dvigubus vaizdus, ​​​​suteikdamas pačiam vaizdui daugiapakopę prasmę. Metamorfozės, nuostabūs objektų ir paslėptų elementų sugretimai apibūdina Dali siurrealistinius paveikslus.

7. „Atminties išlikimas“, 1931 m

Tai turbūt labiausiai atpažįstama siurrealistinė tapyba Minkštumą ir kietumą įkūnijantis Salvadoras Dali simbolizuoja erdvės ir laiko reliatyvumą. Daugeliu atvejų jis remiasi Einšteino reliatyvumo teorija, nors Dali teigė, kad paveikslo idėja gimė pamačius saulėje ištirpusį Camembert sūrį.

8. Trys Bikinio salos sfinksai, 1947 m

Šis siurrealistinis Bikini atolo vaizdavimas primena karo atmintį. Trys simboliniai sfinksai užima skirtingi planai: žmogaus galva, suskilęs medis ir branduolinio sprogimo grybas, kalbantis apie karo baisumus. Paveiksle tyrinėjamas trijų subjektų santykis.

9. „Galatėja su sferomis“, 1952 m

Dali žmonos portretas pateikiamas per daugybę sferinių formų. Gala – tarsi Madonos portretas. Menininkas, įkvėptas mokslo, iškėlė Galatea virš apčiuopiamo pasaulio į viršutinius eterinius sluoksnius.

10. Išlydytas laikrodis, 1954 m

Kitam laiko matavimo objekto vaizdavimui buvo suteiktas kietam kišeniniam laikrodžiui nebūdingas eterinis švelnumas.

11. „Mano nuoga žmona, apmąstanti savo kūną, kuris virto laiptais, trimis kolonos slanksteliais, į dangų ir į architektūrą“, 1945 m.

Gala iš nugaros. Tai nuostabus vaizdas tapo vienu eklektiškiausių Dali kūrinių, kuriame susijungė klasika ir siurrealizmas, ramybė ir keistumas.

12. „Minkšta konstrukcija su virtomis pupelėmis“, 1936 m

Antrasis paveikslo pavadinimas yra „Pilietinio karo nuojauta“. Jame vaizduojami tariami Ispanijos pilietinio karo baisumai, nes menininkas jį nutapė likus šešiems mėnesiams iki konflikto pradžios. Tai buvo viena iš Salvadoro Dali nuojautų.

13. "Skystų troškimų gimimas", 1931-32

Matome vieną paranojiškai kritiško požiūrio į meną pavyzdį. Tėvo ir galbūt mamos atvaizdai maišomi su groteskišku, nerealiu hermafrodito įvaizdžiu viduryje. Paveikslas užpildytas simbolika.

14. „Norų mįslė: mano mama, mano mama, mano mama“, 1929 m.

Šis Freudo principais sukurtas kūrinys tapo Dali santykių su motina, kurios iškreiptas kūnas pasirodo Dalinijos dykumoje, pavyzdžiu.

15. Be pavadinimo – freskos tapybos projektas Helenai Rubinstein, 1942 m

Įvaizdis sukurtas patalpų vidaus apdailai Helenos Rubinstein užsakymu. Tai atvirai siurrealistinis vaizdas iš fantazijų ir svajonių pasaulio. Menininką įkvėpė klasikinė mitologija.

16. „Nekaltos mergelės Sodominis pasitenkinimas savimi“, 1954 m.

Nuotraukoje parodyta moteriška figūra ir abstraktus fonas. Menininkas gvildena represuoto seksualumo problemą, kylančią iš kūrinio pavadinimo ir Dali kūryboje dažnai pasitaikančių falinių formų.

17. Geopolitinis vaikas, stebintis naujo žmogaus gimimą, 1943 m

Savo skepticizmą menininkas išreiškė tapydamas šį paveikslą būdamas JAV. Rutulio forma tarsi simbolinis „naujojo“ žmogaus, „naujojo pasaulio“ žmogaus inkubatorius.

Salvadoras Dali. "Atminties išlikimas"

105-osioms gimimo metinėms

XX amžiaus pradžia – naujų idėjų ieškojimo metas. Žmonės norėjo kažko kito. Literatūroje prasideda eksperimentai su žodžiu, tapyboje – su vaizdu. Atsiranda simbolistai, fovistai, futuristai, kubistai, siurrealistai.

Siurrealizmas (iš prancūzų kalbos siurrealizmas – superrealizmas) yra meno, filosofijos ir kultūros kryptis, susiformavusi praėjusio amžiaus 2 dešimtmetyje Prancūzijoje. Pagrindinė siurrealizmo samprata – siurrealybė – sapno ir realybės derinys. Siurrealizmas - nenuoseklumo taisyklės, nesuderinamo ryšys, tai yra visiškai svetimų vienas kitam vaizdų suartėjimas, jiems visiškai svetimoje situacijoje. Laikomas siurrealizmo pradininkas ir ideologas prancūzų rašytojas.

Didžiausias atstovas siurrealizmas viduje vaizduojamieji menai Ispanų dailininkas Salvadoras Dali (1904-1979). Nuo vaikystės mėgo piešti. Kūrybiškumo tyrinėjimas šiuolaikiniai menininkai, pažintis su austrų psichiatro Sigmundo Freudo (1856-1939) darbais turėjo lemiamos įtakos būsimojo meistro vaizdinio metodo ir estetinių pažiūrų raidai. "Siurrealizmas esu aš!" - pasakė Salvadoras Dali. KAM savo paveikslus jis traktavo tai kaip savo svajonių nuotraukas. Ir jie tikrai reprezentuoja stulbinančius sapno nerealumo ir fotografinio vaizdo derinius. Be tapybos, Dali užsiėmė teatru, literatūra, meno teorija, baletu ir kinu.

Svarbų vaidmenį siurrealisto gyvenime suvaidino jo pažintis su (gim. rus. Elena Deluvina-Dyakonova) 1929 m. Tai neįprasta moteris tapo mūza ir kardinaliai pakeitė menininko gyvenimą. tapo legendine pora, tokia kaip Dantė ir Beatričė.

Salvadoro Dali darbai išsiskiria išskirtine išraiškos galia ir yra žinomi visame pasaulyje. Nutapė apie du tūkstančius paveikslų, kurie nenustoja stebinti: kitokia realybė, neįprasti vaizdai. Vienas iš žinomų kūrinių dailininkas Atminties išlikimas, kuris taip pat vadinamas Lydytas laikrodis, atsižvelgiant į vaizdo objektą.

Įdomi šios kompozicijos sukūrimo istorija. Kartą, laukdamas, kol Gala grįš namo, Dali nutapė paveikslą su apleistu paplūdimiu ir uolomis, be jokio teminio dėmesio. Anot paties menininko, švelnėjančio laiko vaizdas jame gimė pamačius kamembero sūrio gabalėlį, kuris nuo karščio tapo minkštas ir lėkštėje pradėjo tirpti. Pradėjo griūti natūrali dalykų tvarka ir atsirado besiskleidžiančio laikrodžio vaizdas. Griebęs teptuką, Salvadoras Dali dykumos kraštovaizdį pradėjo pildyti tirpstančiomis valandomis. Po dviejų valandų drobė buvo baigta. Autorius pavadino savo kūrinį Atminties išlikimas.

Atminties išlikimas. 1931 m.
Drobė, aliejus. 24x33.
Modernaus meno muziejus, Niujorkas.

Kūrinys sukurtas įžvalgos momentu, kai siurrealistas pajuto, kad tapyba gali įrodyti, kad visatoje viskas yra susijusi ir persmelkta vienu dvasiniu principu. Taigi, po Dali teptuku gimė laiko sustojimas. Šalia švelniai tirpstančio laikrodžio autorius pavaizdavo kietą kišeninį laikrodį, padengtą skruzdėlėmis, kaip ženklą, kad laikas gali slinkti įvairiai, arba sklandžiai tekėti, arba būti ėsdinamas korupcijos, kuri, pasak Dali, reiškė irimą, kurią čia simbolizuoja nepasotinamų skruzdžių šurmulys. Mieganti galva – paties menininko portretas.

Paveikslas suteikia žiūrovui įvairiausių asociacijų, pojūčių, kuriuos kartais sunku išreikšti žodžiais. Kažkas čia randa sąmoningos ir nesąmoningos atminties vaizdus, ​​kažkas randa „svyravimus tarp pakilimų ir nuosmukių budrumo ir miego būsenoje“. Kad ir kaip būtų, kompozicijos autorius pasiekė pagrindinį dalyką – jam pavyko sukurti nepamirštamą kūrinį, tapusį siurrealizmo klasika. Gala, grįžusi namo, visai teisingai numatė, kad kartą pamatęs niekas nepamirš Atminties išlikimas. Drobė tapo šiuolaikinės laiko reliatyvumo sampratos simboliu.

Po paveikslo parodos Paryžiaus Pierre'o Colet salone jį įsigijo Niujorko muziejus. 1932 m. sausio 9–29 dienomis ji buvo pristatyta Julien Levy galerijoje Niujorke „Siurrealistinė tapyba, piešimas ir fotografija“. Salvadoro Dali paveikslai ir piešiniai, pasižymintys nežabota fantazija ir virtuoziška technika, labai populiarūs visame pasaulyje.

1929 m. rugpjūčio pradžioje jaunasis Dali susitiko su savo Ateities žmona ir mūza Gala. Jų sąjunga tapo raktu į neįtikėtiną menininko sėkmę, paveikusią visą tolesnį jo darbą, įskaitant paveikslą „Atminties išlikimas“.

Salvadoras Dali ir Gala Kadakese. 1930 m Nuotrauka: Puškino muziejaus im. A.S. Puškinas

Kūrybos istorija

Jie sako, kad Dali buvo šiek tiek išprotėjęs. Taip, jis kentėjo nuo paranojos. Tačiau be to Dali nebūtų menininko. Jam buvo lengvas kliedesys, išreikštas sapnų vaizdų atsiradimu, kuriuos menininkas galėjo perkelti į drobę. Mintys, aplankiusios Dalį kuriant paveikslus, visada buvo keistos (ne veltui jis mėgo psichoanalizę), o ryškus to pavyzdys yra vieno garsiausių jo kūrinių „Išlikimas Atmintis (Niujorkas, Modernaus meno muziejus).

Tai buvo 1931 metų vasara Paryžiuje, kai Dali ruošėsi personalinei parodai. Išleidęs civilinė žmona Galu su draugais kino teatre „Aš“, – rašo Dali savo atsiminimuose, „grįžau prie stalo (vakarienę baigėme su puikiu kamamberu) ir pasinėriau į mintis apie besiskleidžiantį minkštimą. Sūris šovė į mano mintis. Atsikėliau ir, kaip įprasta, nuėjau į studiją – pažiūrėti paveikslo, kurį piešiau prieš miegą. Tai buvo Port Lligat kraštovaizdis skaidrioje, liūdnoje saulėlydžio šviesoje. Pirmame plane – plikas alyvmedžio skeletas su nulaužta šaka.

Jaučiau, kad šiame paveiksle man pavyko sukurti atmosferą, suderinamą su kokiu nors svarbiu įvaizdžiu – bet ką? Aš neturiu miglotiausios idėjos. Man reikėjo nuostabaus vaizdo, bet jo neradau. Nuėjau išjungti šviesos, o išlipusi tiesiogine prasme pamačiau išeitį: dvi poros minkštų laikrodžių, jie skurdiai kabo ant alyvmedžio šakelės. Nepaisant migrenos, paruošiau savo paletę ir kimbau į darbą. Po dviejų valandų, kai grįžo Gala, garsiausias mano paveikslas buvo baigtas.

(1) Minkštas laikrodis- nelinijinio, subjektyvaus laiko, savavališkai tekančio ir netolygiai užpildančio erdvę simbolis. Trys paveikslėlyje esantys laikrodžiai yra praeitis, dabartis ir ateitis. „Tu manęs paklausei, – rašė Dali fizikui Iljai Prigožinui, – ar aš galvojau apie Einšteiną, kai piešiau minkštas laikrodis (Turiu omenyje reliatyvumo teoriją. - Maždaug red.). Atsakau jums neigiamai, faktas yra tas, kad erdvės ir laiko ryšys man ilgą laiką buvo visiškai akivaizdus, ​​todėl šiame paveikslėlyje man nebuvo nieko ypatingo, jis buvo toks pat kaip ir bet kuris kitas ... Galiu pridurti, kad galvoju apie Heraklitą senovės graikų filosofas, manęs, kad laikas matuojamas minčių srautu. - Maždaug red.). Todėl mano paveikslas vadinasi „Atminties išlikimas“. Erdvės ir laiko santykio atmintis.

(2) Neryškus objektas su blakstienomis. Tai miegančio Dali autoportretas. Pasaulis paveikslėlyje yra jo svajonė, objektyvaus pasaulio mirtis, pasąmonės triumfas. „Santykis tarp miego, meilės ir mirties akivaizdus“, – rašė menininkas savo autobiografijoje. „Miegas yra mirtis arba bent jau tai yra atskirtis nuo tikrovės, arba, dar geriau, tai yra pačios tikrovės mirtis, kuri miršta taip pat meilės akto metu“. Pasak Dali, miegas išlaisvina pasąmonę, todėl menininko galva neryški kaip moliuskas – tai liudija jo neapsaugotumą. Tik Gala, pasak jo po žmonos mirties, „žinodamas mano neapsaugotumą, paslėpė mano atsiskyrėlio austrės minkštimą tvirtovės kiaute ir taip ją išgelbėjo“.

(3) Tvirtas laikrodis- gulėti kairėje nuleidus ciferblatą - objektyvaus laiko simbolis.

(4) Skruzdėlės- irimo ir irimo simbolis. Pasak profesorės Ninos Getašvili Rusijos akademija tapyba, skulptūra ir architektūra, kūdikio įspūdis iš šikšnosparnio, sužeistas skruzdėlėmis užkrėstas gyvūnas, taip pat paties menininko sugalvotas prisiminimas apie besimaudantį kūdikį su skruzdėlėmis išangėje, dailininką apdovanojo įkyriu šio vabzdžio buvimu jo paveiksle visam gyvenimui. ( „Man patiko su nostalgija prisiminti šį veiksmą, kuris iš tikrųjų neįvyko“, – rašo menininkas „Slaptajame Salvadoro Dali gyvenime, pasakotame jo paties“. - Maždaug red.). Kairėje pusėje esančiame laikrodyje, vieninteliame išlaikiusiame kietumą, skruzdėlės taip pat sukuria aiškią ciklinę struktūrą, paklusdamos chronometro padaloms. Tačiau tai neužgožia prasmės, kad skruzdėlių buvimas vis dar yra irimo požymis. Pasak Dali, linijinis laikas suryja pats save.

(5) Skristi. Pasak Ninos Getašvili, „menininkas jas vadino Viduržemio jūros fėjomis. „Genijaus dienoraštyje“ Dali rašė: „Jie įkvėpė graikų filosofus, kurie savo gyvenimą praleido po saule, pasidengę musėmis“.

(6) Oliva. Menininkui tai senovės išminties simbolis, kuris, deja, jau nugrimzdo į užmarštį (todėl medis vaizduojamas sausas).

(7) Kreuso kyšulys.Šis kyšulys Katalonijos Viduržemio jūros pakrantėje, netoli Figueres miesto, kuriame gimė Dali. Menininkas jį dažnai vaizdavo paveiksluose. „Čia, – rašė jis, – svarbiausias mano paranojinių metamorfozių teorijos principas yra įkūnytas uoliniame granite ( vieno kliedesio vaizdinio srautas į kitą. - Maždaug red.).

(8) Jūra Dali tai simbolizavo nemirtingumą ir amžinybę. Menininkas ją laikė idealia erdve keliauti, kur laikas teka ne objektyviu greičiu, o pagal vidinius keliautojo sąmonės ritmus.

(9) Kiaušinis. Pasak Ninos Getašvili, Pasaulio kiaušinis Dali kūryboje simbolizuoja gyvybę. Savo atvaizdą menininkas pasiskolino iš orfikų – senovės graikų mistikų. Pagal orfinę mitologiją iš Pasaulio kiaušinio, sukūrusio žmones, gimė pirmoji androgininė dievybė Phanas, o iš dviejų jo lukšto pusių susidarė dangus ir žemė.

(10) Veidrodis gulėti horizontaliai į kairę. Tai kintamumo ir nepastovumo simbolis, klusniai atspindintis tiek subjektyvų, tiek objektyvų pasaulį.

Menininkas

Salvadoras Dali

Didysis ispanų menininkas Salvadoras Filipe Jacinto Dali i Domenech gimė 1904 m. pavasarį, gegužės 11 d., 08:45...

Trumpa biografinė pastaba

1904 m. gegužės 11 d. Figeres mieste, Katalonijoje, Ispanijoje, gimė Salvadoras Dali Domanechas.
1910 m. Dali pradeda lankytis pradinė mokykla„Nekaltas Prasidėjimas“ Krikščionių broliai.
1916 m. vasaros atostogos su Pichotų šeima. Dali pirmą kartą susiduria su šiuolaikine tapyba.
1917 Ispanijos menininkas Nunezas moko Dali originalaus graviravimo technikos.
1919 m. Pirmoji paroda grupinėje parodoje savivaldybės teatras Figueres mieste. Dali yra 15 metų.
1921 m. mirė motina.
1922 m. Dali išlaiko stojamąjį egzaminą į Accademia de San Fernando Madride.
1923 m. laikinai pašalintas iš akademijos.
1925 m. Pirmoji profesionali personalinė paroda Dalmau galerijoje Barselonoje.
1926 m. Pirmoji kelionė į Paryžių ir Briuselį. Susitikimas su Picasso. Galutinis pašalinimas iš akademijos.

Leda Atomica 1949 m

Svajonė, įkvėpta bitės skrydžio 1943 m

Paskutinė vakarienė 1955 m

Šventojo Antano pagunda 1946 m

1929 m. Bendradarbiavimas su Louisu Buñueliu kuriant filmą „Andalūzijos šuo“. Susitikimas su Gala Eluard. Pirmoji paroda Paryžiuje.
1930 m. Dali gyvena su Gala Port Ligate, Ispanijoje.
1931 m. paveikslas „Atminties išlikimas“.
1934 m. paveikslas „Viljamo Tello mįslė“ Dali susikivirčijo su grupe siurrealistų. Civilinė santuoka su Gala. Kelionė į Niujorką. Albertas Schira išleidžia 42 originalias Dali graviūras.
1936 Paroda Modernaus meno muziejuje Niujorke. Paveikslai „Kanibalizmo ruduo“, „Minkštos valandos“, „Perspėjimas apie pilietinį karą“.
1938 m. Pokalbis su sergančiu Sigmundu Freudu Londone. Dali dalyvauja tarptautinė paroda Siurrealistai Paryžiuje.
1939 m. galutinai pašalintas iš siurrealistų grupės dėl Dalí nenoro remti jų politinių motyvų.
1940 m. Dali ir Gala emigruoja į Ameriką, kur gyvena aštuonerius metus, iš pradžių Virdžinijoje, paskui Kalifornijoje ir Niujorke.
1941 m. Retrospektyvinė paroda su Miro Modernaus meno muziejuje Niujorke.
1942 m. išleista autobiografija Slaptas gyvenimas Salvadoras Dali, kaip pats pasakė.
1946 m. ​​Dalyvavimas Volto Disnėjaus kino projekte „Destino“. Dalyvavimas Alfredo Hitchcocko filmų projekte. Paveikslas „Šv. Antano gundymas“.
1949 Paveikslai "Leda Atomica" ir Madonna Port - Ligat "(1 versija). Sugrįžimas į Europą.
1957 m. Išleista dvylika originalių Dalí litografijų, pavadintų „La Mančos Don Kichoto ieškojimo puslapiai“.
1958 m. Gala ir Dali vestuvės Žironoje, Ispanijoje.
1959 m. paveikslas „Kolumbo Amerikos atradimas“.
1962 m. Dalí sudaro dešimties metų sutartį su leidėju Pierre'u Argille dėl iliustracijų publikavimo./>
1965 m. Dali pasirašo sutartį su Sidney Lucas, Niujorkas.
1967 m. Pubolo pilies Žironoje įsigijimas ir atstatymas.
1969 m. iškilmingas persikėlimas į Pubolo pilį.
1971 m. Klivlande, Ohajo valstijoje, atidaromas Salvadoro Dali muziejus.
1974 m. Dali pradeda nerimauti dėl sveikatos problemų.
1982 m. Dali muziejaus atidarymas Sankt Peterburge, Floridoje. Mirties šventė Pubolo pilyje.
1983 Didžioji Dali darbų paroda Ispanijoje, Madride ir Barselonoje. Tapybos kursų baigimas. paskutinė nuotrauka„Kregždės uodega“.
1989 m. sausio 23 d. Dali mirė nuo širdies nepakankamumo. Jis palaidotas Tatro muziejaus kriptoje Figeres mieste, Ispanijoje.