I. Turgenevo „Asja“.

Aleksejeva Evgenia

Šiame darbe nagrinėjamas tam tikras „tapatumas“ pagal žanrą, kompoziciją, ideologinį turinį, charakteristikas I. S. Turgenevo „Asya“ ir „Pirmoji meilė“ istorijose.

Parsisiųsti:

Peržiūra:

Savivaldybės švietimo įstaiga

„Verkhneuslonskaya gimnazija“

Verchneuslonskio savivaldybės rajonas

Tatarstano Respublika

Lyginamoji analizė

žanrinės temos, kompozicinės paralelės

I. S. Turgenevo istorijose „Asya“ ir „Pirmoji meilė“

(Studija)

Atlikta:

Alekseeva Evgenia, 9 klasės mokinė

Prižiūrėtojas:

Tikhonova T.N., rusų kalbos mokytoja

Kalba ir literatūra

1 kvalifikacinė kategorija

1. Įvadas………………………………………………………………………………..2 p.

1. Lyginamoji I. S. Turgenevo istorijų analizė

„Asya“, „Pirmoji meilė“…………………………………………………….3 psl.

Žanras, siužetas…………………………………………………………………………..3 p.

ponas N.N. ir Volodia…………………………………………………..3 p.

Moterų atvaizdai……………………………………………………………………..4 p.

Mirties tema pasakojimuose…………………………………………………..6 psl.

Meno šedevrų vaidmuo……………………………………………….6 psl.

Kompozicijos ypatybės…………………………………………………..7 p.

3. Išvada……………………………………………………………………………………… 9 p.

4. Literatūros sąrašas………………………………………………………………………………………………………………10

I. Įvadas.

Meilė... Tai turbūt paslaptingiausias iš visų žmogaus jausmų. Kaip susidoroti su širdies ligomis, kaip įveikti liūdesį? Nelaiminga meilė – kas tai? Kaip atliekamas šis meilės sakramentas, kaip įvyksta stebuklas: pasaulis stebuklingai keičiasi tam, kuris myli! Spalvos ryškesnės, garsai aiškesni! Įsimylėjęs žmogus jaučiasi subtiliau, aštriau mato, jo širdis atsiveria grožiui ir gėriui.

Meilė, kaip žvakė, įnešta į tamsų, apleistą kambarį, apšviečia gyvenimą. Bet ar ji patvari ir laiminga? Taip, meilės žvakė yra trumpalaikė, tačiau ji simbolizuoja ir amžinąją saulę, ir neužgęstančią dvasią, šildančią žmogų iš išorės ir iš vidaus.

I. S. Turgenevas, ko gero, yra vienas iš nedaugelio rašytojų, kurie su poetine baime pasakoja apie amžinai jauno jausmo - meilės - gimimą. Tragiškai abejingas ir kartu gundomai gražus jo meilė turi ir kitą pusę. Pirmosios meilės džiaugsmas ir malonumas sušvelnina jos skaudžią tragediją. Apsakymuose „Asya“ ir „Pirmoji meilė“ autorius meilės jausmą laiko neišvengiamu paklusnumu ir savanoriška priklausomybe, likimu, kuris dominuoja žmogų.

„Tūze“ ir „Pirmojoje meilėje“ pagrindinės temos panašios. Ši prarasta laimė, kuri buvo tokia artima ir tokia įmanoma, yra karti ir bevaisė gailestis. Pagrindinis šių istorijų veikėjas nėra savo likimo organizatorius. Labiau kaip naikintojas. Meilė Turgenevo požiūriu yra elementas, ji nepavaldi žmogui, žmogus negali jos priversti tarnauti savo laimei.

Nepaisant praėjusio šimtmečio nuo apsakymų rašymo, nepaisant gerokai pasikeitusių žmonių santykių, „Pirmosios meilės“ ir „Azijos“ autorių pozicija šiuolaikiniam skaitytojui išlieka suprantama ir artima, galbūt todėl, kad pirmoji meilė yra sąvoka, egzistuoja už laiko ribų. Turgenevo talentas ir įgūdžiai leidžia įsitikinti, kad praėjusį šimtmetį jo herojų patirti jausmai yra gana aktualūs ir šiandien.

Abi istorijos man sukėlė didelį susidomėjimą ir paskatino norą jas panagrinėti atidžiau. Todėl šiame darbe svarstau kai kuriuos „panašumus“ žanre, kompozicijoje, idėjiniame turinyje, veikėjų charakteriuose.

II. Lyginamoji analizė.

I.S.Turgenevas daugumą savo kūrinių kuria kaip pasakojimą – atmintį. Dėl to „atmintyje vyksta ne tik atgaminimas, bet ir to, kas buvo patirta, transformacija“. Rašytojo kūryba išsiskiria savita tonacija – elegijos intonacija, lengvo prisiminimų liūdesio intonacija.

„Asya“ sukurta kaip pirmojo asmens istorija. Kažkoks ponas N. N. pasakoja apie savo meilę, kuri po daugelio metų apibendrina savo gyvenimą. jau senas vyras mano, kad šį nedidelį epizodą reikia išskirti kaip galbūt pagrindinį per pastaruosius metus. Savo žodžius ir veiksmus jis vertina kitaip, iš aukštumos to, ką patyrė.

Istorijos „Pirmoji meilė“ siužetas turi daug bendro su Asya. Ir čia, ir ten pagyvenęs vyras pasakoja apie savo pirmąjį jausmą. Skaitydami „Asiją“ galime tik spėlioti, kas buvo pono N.N. „Pirmosios meilės“ įžangoje sukonkretinami ir veikėjai, ir situacija. Herojai įvardijami vardais – „savininkas, taip Sergejus Nikolajevičius, taip Vladimiras Petrovičius“. Papasakokite pirmosios meilės istoriją – tokį laisvalaikio praleidimo variantą namo šeimininkas siūlo svečiams po skanios vakarienės. Sprendimas užfiksuoti patirtį popieriuje rodo jo reikšmę Vladimirui Petrovičiui. Taigi Turgenevo apsakymą „Pirmoji meilė“ galime klasifikuoti kaip epistolinis žanras su ryškia kompozicija „istorija istorijoje“.

Abu herojus vienija meilės tragedija ir apgailestavimas dėl laiku nepasakytų žodžių: „Ne! nė viena akis man nepakeitė tų akių, kurios kažkada žiūrėjo į mane su meile, neiį kurio širdį, prigludusi prie krūtinės, mano širdis neatsiliepė tokiu džiaugsmingu ir mielu išblyškimu! („Asya“, sk. 22), „O ką aš daryčiau, jei gaiščiau laiką!“ nei prisiminimai apie tą greitai lekiantį, ryto, pavasario perkūniją? („Pirmoji meilė“, sk. 22), „O švelnūs jausmai, švelnūs garsai, paliestos sielos gerumas ir ramybė, tirpstantis pirmojo meilės švelnumo džiaugsmas, kur tu, kur tu? („Pirmoji meilė“, 7 sk.). Kodėl mūsų herojų laimė neįvyko? Gal dėl perdėto kontempliatyvaus pono N.N požiūrio į pasaulį. o per didelis nedrąsumas ir paklusnumas tėvui Volodiai?

Būtent tai neleidžia herojams laiku suvokti požiūrio į žmones ir net suprasti savęs, tai neleidžia jiems imtis teisingų veiksmų. Lemiamais gyvenimo momentais abu pradeda mąstyti, gilintis į save, analizuoti savo psichinę ir psichologinę būseną. Tačiau laimei kartais užtenka vieno tinkamu laiku ištarto žodžio. „... tuo tarpu mano širdis buvo labai karti. „Tačiau, – pagalvojau, – jie moka apsimesti! Bet kodėl? Kokia prasmė mane kvailinti? Aš to iš jo nesitikėjau...“ („Asya“, 6 sk.); „Mano rankos jau slydo aplink jos figūrą... Bet staiga kaip žaibas mane nušvietė Gagino prisiminimas. („Asya“, 16 sk.). „Staiga pasijutau labai liūdna... Stengiausi neverkti...“ („Pirmoji meilė“, 4 sk.)

N.N. Jau suaugęs subrendęs jaunuolis, 25 metų, Volodia yra nepatyręs entuziastingas 16 metų jaunuolis ...

Abiem neįtikėtinai pasisekė: likimas padovanojo retą dovaną – mylėjo ir buvo mylimas. Tačiau tikroji meilė nelieka nepastebėta. „Negaliu perteikti jausmo, su kuriuo išėjau. Nenorėčiau, kad tai pasikartotų; bet aš laikyčiau save nelaiminga, jei niekada to nepatirčiau. („Pirmoji meilė“, sk. 20).

Ypatinga poezija Turgenevo kūryboje sužadino moteriškus įvaizdžius. Ačiū Asijai ir Zinaidai, žinomoms literatūrinis terminas"Turgenevo mergina". Kas vienija šias herojes?

Asya – ekstravagantiška 17 metų mergina, veiksmo žmogus, gyvenantis vardan meilės ir žmonių. Ji „turėjo kažką savo, ypatingo, savo juodo, apvalaus veido, su maža plona nosimi, beveik vaikiškais skruostais ir juodomis šviesiomis akimis, sandėlyje“. Asya gyvena tiesioginiu širdies judesiu, joje nėra nė vieno jausmo. Turgenevas iš pirmųjų istorijos puslapių atskleidžia vidinį Asijos pasaulį. Jai būdingas subtilus grožio potyris. Gyvenimui ji pasirinko poetišką namą, iš kurio „vaizdas tikrai buvo nuostabus“. Ji moka pamatyti grožį ten, kur jo niekas nepastebi. (Užtenka prisiminti pono N. N. sulaužytą mėnulio stulpą). Būtent su Asya atsiradimu ponas N.N. pradeda subtiliai jausti gamtą: „... Mane ypač pribloškė dangaus tyrumas ir gylis, spinduliuojantis oro skaidrumas“ (2 sk.).

Zinaida pasirodo kaip vizija tarp žalių aviečių krūmų sode, todėl Turgenevas pabrėžia herojės vienybę su gamta, vidinė harmonija mergaites. Neatsitiktinai liūdesio akimirkomis ji prašo savo puslapio paskaityti Puškino „Ant Gruzijos kalvų“: „Štai kam poezija ir tinka: ji mums pasakoja, ko nėra ir kas ne tik geriau už tai, kas yra, bet net ir labiau kaip tiesa...“ (9 sk.). Kaip ir Grin's Assol, Zinaida „mato daugiau, nei matoma“.

Įsimylėjusi Zinaida pasirodo esanti talentinga poetė: ji siūlo siužetą senovės Graikijos ir Romos laikų eilėraščiui, kitą kartą herojė įsivaizduoja „purpurines bures, kurias Kleopatra turėjo auksiniame laive, kai plaukė link. Antonijus“.

Išdidioje princesėje prasiveržia atstūmimo jausmas, dėl kurio ji yra susijusi su Asya. Neteisėtas Asya nori

„... priversti visą pasaulį pamiršti savo kilmę...“ (8 sk.). Dėl klaidingos pozicijos „joje stipriai išsivystė tuštybė, taip pat ir nepasitikėjimas; įsigalėjo blogi įpročiai, dingo paprastumas. "... bet jos širdis nepablogėjo, jos protas išliko". (8 sk.). Zinaidą taip pat slegia mamos blogos manieros, netvarkingumas, skurdas, pasileidimas pažįstamiems: „Pasižiūrėk aplinkui... O gal manai, kad aš šito nesuprantu, nejaučiu? .. o tu gali rimtai patikink mane, kad toks gyvenimas to vertas, nerizikuoti dėl malonumo akimirkos – aš nekalbu apie laimę“ (10 sk.)

Abi herojės nėra patenkintos tuščia ir dykinėjančia egzistencija: Asya svajoja „kur nors nueiti... melstis, atlikti sunkų žygdarbį“, nori „gyventi dėl geros priežasties, palikti pėdsaką po savęs ...“ (sk. 9), skristi kaip paukščiai. Kita vertus, Zinaida „... būčiau nuklydusi į pasaulio galus“ (9 sk.) arba kartu su bakantais išlėkęs į naktį į tamsą.

Abi herojės trokšta stiprių, nuoširdžių jausmų. Asya „... sugeba susirgti, pabėgti, surengti pasimatymą...“ (14 sk.), jai „... reikia herojaus, nepaprasto žmogaus...“ (8 sk.). Zinaida prisipažįsta Volodijai: „Ne; Negaliu mylėti tų, į kuriuos turiu žiūrėti iš aukšto. Man reikia žmogaus, kuris pats mane palaužtų...“ (9 sk.). Iš tiesų, Turgenevo merginos yra pasirengusios paklusti, pasirengusios iškęsti skausmą dėl meilės, pasirengusios paaukoti save. Asya, apimta aistros, rašo laišką ponui N. N., kviečia jį į pasimatymą: „... jos galva tyliai gulėjo man ant krūtinės, gulėjo po mano degančiomis lūpomis...

Tavo... – sušnibždėjo ji vos girdimu balsu. (16 sk.). Zinaida su drebančiu dėkingumu priima smūgį botagu: „... lėtai pakėlusi ranką prie lūpų, pabučiavo ant jos paraudusį randą“. (21 sk.). Ir net įsimylėjimo ženklai juose pasireiškia vienodai: nuolankumas, susimąstymas, liūdesys, dažnos nuotaikų kaitos ir klausimų gausa, tarsi, klausdami kitų, norisi išgirsti atsakymą į savo jausmus.

Galbūt Turgenevo vyrai yra pranašesni už Turgenevo moteris apdairumu, bet neišmatuojamai prastesni gyvybingumu ir bekompromisumu, pasiduoda vientisam herojų jausmui.

Neabejotinai, šalia meilės, Turgeneve skamba mirties tema. Asya miršta moraliai, jos jausmai ir gyvenimas sulaužytas, puslapiuose pasirodo Anna Nikolaevna, kuri niekada nežiūrės į pasaulį „šviesiai juodomis akimis“ ir nesijuoks „tyliu džiaugsmingu juoku“. Fizinė mirtis aplenkia tėvą Volodiją ir Zinaidą. Abiejų apsakymų pabaigoje skamba elegiškas filosofavimas mirties tema: „Taigi lengvas nereikšmingos žolės garavimas išgyvena visus žmogaus džiaugsmus ir vargus – išgyvena patį žmogų“. („Asya“, sk. 22). Žmogaus gyvenimas greitai baigiasi. Gamta yra amžina. „Pirmojoje meilėje“ ši tema interpretuojama kiek kitaip: žmogus sutvarkytas taip, kad myli gyvenimą ir nenori su juo skirtis: „Senas kūnas vis tiek išliko“. „Mirties siaubas“ daugiausia kyla dėl sunkių neatgailaujančių nuodėmių sąmonės. „Viešpatie, atleisk man mano nuodėmes“, – nenustojo šnibždėti mirštanti senolė. „Ir aš prisimenu ... aš bijojau dėl Zinaidos ir norėjau melstis už ją, už savo tėvą ir už save“. („Pirmoji meilė“, sk. 22).

Visi Turgenevo herojai yra estetiškai išvystyti, todėl jiems daro didžiausią meno ir literatūros šedevrų įtaką. Pono N.N. meilės fonas. o Asya įteikia Lannerio valsą. Herojai prisimena Puškiną, skaitė I.Gėtės „Hermaną ir Dorotėją“. Volodia save sieja su Šekspyro „Otelu“, įkvėptas Šilerio „Plėšikai“, mintinai deklamuoja Puškino „Ant Gruzijos kalvų“.

Istorijų kompozicija įdomi: jau pačioje pradžioje autorius per peizažo detales numato bėdą: „Ace“ – sulaužytas pono N.N. mėnulio stulpas (2 sk.). „Pirmojoje meilėje“ – perkūnija (7 sk.).

Taip pat nustebau, kad kiekviena istorija susideda iš 22 skyrių! Ar tai atsitiktinai? 22 yra lyginis skaičius, lyginių skaičių pora. Herojai galėtų būti kartu, herojai galėtų džiaugtis, jei pasielgtų laiku. ponas N.N. atidėjo savo laimę „rytojui“, bet „Laimė neturi rytoj; jis neturi ir vakar; ji neprisimena praeities, negalvoja apie ateitį; jis turi dovaną – ir tai ne diena, o akimirka “(“ Asya “, sk. 20). O Volodia per ilgai ketino aplankyti buvusią „aistrą“: ji mirė. „Mintis, kad galiu ją pamatyti, nemačiau ir niekada nepamatysiu – ši karti mintis žvelgė į mane su visa nenugalimo priekaišto jėga“ („Pirmoji meilė“, sk. 22)

III. Išvada.

Bandžiau nubrėžti paraleles tarp dviejų I. S. Turgenevo istorijų apie pirmąją meilę. Išanalizavusi abu kūrinius, įžvelgiau temų panašumą: pirmosios meilės išgyvenimai, panašumas ideologinis turinys: prarasta laimė, žanrų panašumas: elegiški prisiminimai, kompozicijų panašumas: po 22 skyrius, pasakojimas pirmuoju asmeniu, personažų charakterių panašumas: stiprios, aistringos, švelnios moterys ir neryžtingi vyrai. Nepaisant to, kiekviena istorija savaip žavi. Siužetai linksmi, aštrūs, išraiškinga pasakojimo kalba. Galbūt šios istorijos vis dar traukia skaitytojus savo autobiografiškumu? Pats Turgenevas labai vertino savo kūrybą: „Rašiau jai („Asya“) aistringai, beveik su ašaromis“, „Tai („Pirmoji meilė“) yra vienintelis dalykas, kuris man vis dar teikia malonumą, nes tai yra pats gyvenimas, tai ne sudarytas...“.

Savo darbą noriu užbaigti N. A. Verderevskajos žodžiais: „Žmogus, pažinęs meilę, paliečia didžiąją gyvenimo paslaptį... Turgenevo herojus... negali nustoti mylėti... Kartą patirtas visada yra nepakartojamas, o pėdsakas tai palieka žmogaus sieloje – tai kraujuojanti žaizda. Ir čia nėra vietos skepticizmui, ironijai ar pabrėžtinam autoriniam atsiribojimui“. Prieš jausmų galią Turgenevas nulenkia galvą.

Literatūra:

1. I. S. Turgenevas „Pasakos. Istorijos. Eilėraščiai prozoje, Maskva, Drofa, 2002 m.
2. O.V. Timašova „XIX amžiaus rusų klasika“, Saratovas, „Licėjus“, 2005 m.
3. V.A.Nedzvetskis „Meilė Turgenevo herojaus gyvenime“ – LVSh, 2006, Nr.11.
4. V.A.Nedzvetsky Tempted Harmony“ – LHS, 2002, Nr.2.

I.S. istorijos analizė. Turgenevas "Asya"

Istoriją „Asya“ parašė I.S. Turgenevas 1857 m. Šiam darbui galima pritaikyti Dobroliubovo Turgenevo, kaip menininko, charakteristiką: „Turgenevas ... kalba apie savo herojus kaip apie jam artimus žmones, plėšia iš krūtinės jų karštą jausmą ir švelniai dalyvauja, su skausmingu nerimu stebi, jis pats. kenčia ir džiaugiasi kartu su savo sukurtais veidais, jį patį neša poetiška atmosfera, kuria jis visada mėgsta juos supti... Ir ši aistra užkrečiama: ji nenumaldomai užvaldo skaitytojo simpatijas, nuo pat pirmo puslapio prikausto jo kniedes. mintis ir jausmas istorijai, priverčia jį išgyventi, iš naujo pajusti tas akimirkas, kai prieš jį iškyla Turgenevo veidai. Su šiais kritikos žodžiais smalsu palyginti paties Turgenevo prisipažinimą apie savo darbą „Asya“: „... Rašiau labai aistringai, beveik su ašaromis...“

Rašytojas tikrai daug prisidėjo prie istorijos savo, asmeninio, išgyvento ir pajausto. Įspūdinga šia prasme yra viena vieta ketvirtojo skyriaus pabaigoje, kai istorijos herojus staiga sustoja pakeliui namo, užkluptas Vokietijoje reto kanapių kvapo. „Jos stepių kvapas akimirksniu priminė tėvynę ir sužadino mano sieloje aistringą jos ilgesį. Norėjau kvėpuoti rusišku oru, vaikščioti Rusijos žeme. „Ką aš čia veikiu, kodėl velkiuosi svetimoje šalyje, tarp nepažįstamų žmonių? - klausia jis savęs, o skaitytojas šiais žodžiais aiškiai išskiria paties rašytojo jausmų išraišką su jo aistringa, dvasinga meile tėvynei, kuriai jis paskyrė visą savo gyvenimą.

Istorijos herojus ponas N. N. Asya iš pradžių atrodo nepadorus padaras, su keistomis manieromis, „kaprizinga mergina su priverstiniu juoku“, jos elgesį pasivaikščiojant yra pasirengęs laikyti nepadoriu. Nedidelį smerkimą jis pažymi, kad Asya „neatrodė kaip jauna ponia“. Iš tiesų, daugelis dalykų skiria Asją nuo „išsilavinusios jaunos ponios“: ji neturi nei gebėjimo veidmainiškai slėpti savo jausmus, nei apskaičiuoto koketiškumo, nei standumo ir meilės. Ji užkariauja savo gyvu spontaniškumu, paprastumu ir nuoširdumu. Kartu ji yra drovi, drovi, nes jos gyvenimas susiklostė neįprastai: perėjimas iš valstiečių trobelės į tėvo namus, kur negalėjo nepajusti savo, kaip „nesantuokinės“ dukters, padėties dviprasmiškumo, gyvenimas internatinė mokykla, kur kitos „jaunos ponios... iš jos tyčiojosi ir durdavo kuo greičiau“, – visa tai paaiškina jos elgesio, dabar įžūlios ir aklos, tada santūriai uždaros, netolygumą ir veržlumą.

Pasakodamas apie šios merginos sieloje pabudusį stiprų ir gilų meilės jausmą, Turgenevas, puikiai įgudęs kaip menininkas-psichologas, atskleidžia pirminę Asijos prigimtį. „Tūzui reikia herojaus, nepaprasto žmogaus“, – apie ją sako Ganinas. Ji naiviai prisipažįsta, kad „norėtų būti Tatjana“, kurios įvaizdis ją traukia savo moraline stiprybe ir vientisumu; ji nenori, kad jos gyvenimas būtų nuobodus ir bespalvis: ją traukia mintis apie kažkokį „sunkų žygdarbį“, apie drąsų ir laisvą skrydį į nežinomą aukštį. „Jei mes būtume paukščiai, kaip skristume, kaip skristume“ ... - Asya sako žmogui, kurį įsimylėjo.

Tačiau jai teko skaudžiai nusivilti: ponas N.N. nepriklauso skaičiui herojų, galinčių atlikti drąsų žygdarbį, stiprų, nesavanaudišką jausmą. Jis savaip nuoširdžiai aistringas Asijai, tačiau tai nėra tikra meilė, be abejonių ir dvejonių. Kai Ganinas tiesiai jam užduoda klausimą: „Juk tu jos neveksi? – bailiai išsisukinėja nuo aiškaus atsakymo, nes kankino „greito, kone momentinio sprendimo neišvengiamybė“. Net ir būdamas vienas su savimi, jis nenori pripažinti, kad jį gąsdina ne tik pašėlęs septyniolikmetės merginos temperamentas, bet ir „abejotina“ kilmė, nes jo prigimtyje pernelyg giliai įsišakniję viešpatiški išankstiniai nusistatymai. Scenoje paskutinis susitikimas Su Asja Turgenevas demaskuoja savo herojų, pavaizduodamas jį kaip neryžtingą, moraliai suglebusį, silpnavalį ir bailų žmogų. Autorius galiausiai atskleidžia pono N.N nesėkmę. kalbant apie visuomenę.

Pripažindamas, kad „didvyrio charakteris yra tikras mūsų visuomenei“, Černyševskis savo kritiniame straipsnyje „Rusas žmogus susitikime“ pažymi apgailėtinos N. N. figūros tipiškumą. su savo neryžtingumu ir „smulkiu nedrąsiu egoizmu“. Aiškiau ir laikydamasis principų nei istorijos autorius, kiek sušvelninęs savo herojaus įvaizdį epiloge, Černyševskis pasmerkia negailestingą nuosprendį visai socialinei grupei, kuriai atstovauja istorijos herojus.

L.N.Tolstojus kalbėjo apie I.S.Turgenevo kūrybą, kad jis panaudojo savo talentą ne tam, kad paslėptų savo sielą, kaip jie darė ir daro, o tam, kad ją atskleistų. Ir gyvenime, ir raštuose jį vedė tikėjimas gėriu – meile ir nesavanaudiškumu...

1857 metais pasirodė jaudinantis, lyriškas ir grazus darbas Turgenevas „Asya“. Visuomenės nuomonė apie šią istoriją pranoko visus lūkesčius. „Asya“ užkariavo milijonų skaitytojų širdis visame pasaulyje ir buvo išversta į daugelį pagrindinių Europos kalbų.

Kokia šios liūdnos ir nepretenzingos meilės istorijos patrauklumo ir populiarumo paslaptis? Išsiaiškinkime.

Šiame straipsnyje jūsų dėmesys bus skiriamas glausta kūrinio analizė, glaustas jo herojų aprašymas ir trumpas atpasakojimas. „Asya“ Turgenevas tikrai sužavės jus švelniu sentimentaliu jausmingumu ir išradingu, paprastu skaistumu. Tai paskatins pažvelgti į pasaulį naujai, išmokys vertinti nuoširdumą ir tyrumą.

Taigi, susipažinkite su „Asya“ Turgenevu, kuris užkariavo milijonus širdžių! Šiame straipsnyje minimos istorijos citatos ir ištraukos suteiks galimybę mėgautis nuostabiu rašytojo stiliumi ir stiliumi, o toliau pateiktos gražios iliustracijos padės ilgam laikui užfiksuoti pagrindinių veikėjų atvaizdus ir jiems būdingus bruožus.

Kūrybos istorija

Kartą, keliaudamas po Vokietiją, Ivanas Sergejevičius tapo atsitiktiniu trumpalaikio vaizdo stebėtoju: pro mažo mūrinio namo pirmo aukšto langą žvelgė rami pagyvenusi moteris. Po akimirkos viršutiniame aukšte esančiame lange pasirodė gražus jaunos merginos veidas. Koks buvo šių moterų likimas? O kas galėtų juos suburti į vieną namą? Rašytojo fantazijos apie tai atsispindi Turgenevo lyrinėje Asijoje. Pasakojimo analizė leidžia manyti, kad autorė sugebėjo perteikti Vokietijos miestelio atmosferą ir dviejų skirtingų, bet labai gražių moterų draugystę su sielos, subtiliu psichologizmu.

Prototipai

Jie sako, kad nedrąsios ir jausmingos Asijos prototipas buvo paties rašytojo nesantuokinė dukra Pauline Brewer. Pagrindinės veikėjos prototipas taip pat galėtų būti Turgenevo sesuo Varvara Žitova. Abi merginos, labai susirūpinusios dėl savo abejotinos padėties, negalėjo atsidurti aristokratiškoje visuomenėje.

Ką Turgenevas norėjo perduoti savo skaitytojui? „Asya“ (darbo analizė pateikta straipsnyje) tikrai atsako į šį klausimą. Tačiau prieš pradėdami išsamų istorijos tyrimą, trumpai prisiminkime siužetą.

Liūdnos istorijos pradžia

Trumpas Turgenevo Asijos atpasakojimas turėtų prasidėti pagrindinio veikėjo, kurio vardu pasakojami įvykiai, aprašymu.

Prieš kritišką skaitytojų žvilgsnį iškyla anoniminis ponas N. N., kuris, prisimindamas savo jaunystę, prisimena kelionės po Europą įvykius ir pažintis su neįprastais tautiečiais.

Jis susipažįsta su Gaginais – jaunuoliu ir jauna mergina, broliu ir seserimi, kurie keliauja kartu. Vyrai greitai prieina vienas prie kito, dažnai kartu leidžia laiką pokalbiams ir pramogoms.

Pagrindiniai Turgenevo Asijos veikėjai išgyvena tikrą draugystės ir užuojautos jausmą vienas kitam. Laikui bėgant ponas N. N. pradeda kreipti dėmesį į savo bendražygio seserį.

Pagrindinis veikėjas

Asya yra ypatinga ir neįprasta mergina. Ji labai gerai skaito ir moka gražiai piešti, subtiliai jaučia gražų ir turi padidintą teisingumo jausmą.

Asya yra permainingo charakterio ir ekstravagantiško pobūdžio, kartais ji yra beviltiška ir neapgalvota. Kita vertus, mergina yra pažeidžiama ir įspūdinga, maloni ir meili, tyra ir natūrali.

Turėdama tokį nuostabų ir neįprastą charakterį, ji patraukia pagrindinio veikėjo dėmesį ir verčia ieškoti savo keisto elgesio priežasčių. Jo jausmai jai išties prieštaringi: jis vienu metu smerkia merginą ir žavisi ja.

Stebėdamas brolį ir seserį, pagrindinis veikėjas ima įtarti, kad iš tikrųjų jų nėra. Kokie jų santykiai? Ar jie tikrai meilužiai, begėdiškai žaidžiantys savo draugo jausmais?

Norėdami atsakyti į šiuos klausimus, turite žinoti pagrindinio veikėjo gyvenimo istoriją. Tai pagrindinė Turgenevo „Asijos“ tema.

Asijos istorija

Asya nėra paprasta bajoraitė. Ji yra turtingo džentelmeno, Gagino tėvo ir neturtingo baudžiauninko dukra. Dviprasmiška padėtis, išsilavinimo trūkumas ir asmeniniai sielvartai palieka tam tikrą pėdsaką pagrindinio veikėjo elgesyje ir manierose. Ji negali mikliai, pasaulietiškai vesti pokalbį, negali užtikrintai kontroliuoti savo jausmų ir emocijų.

Kodėl Asya Turgeneva patraukli? Pasakotojo komentarai apie ją rodo, kad pagrindiniai merginos trūkumai yra jos pagrindinės dorybės. Asya nepanaši į pasaulietines koketes, veidmainiškas ir neapgalvotas jaunas damas. Ji apdovanota vaizduote, aistra, gyvumu ir spontaniškumu, todėl pagrindinės veikėjos akimis ji yra žavinga ir geidžiama.

Brolis ir sesuo

Tarp Asijos ir jos brolio yra sunkūs ir savotiški santykiai. Gaginas, suvokdamas savo pareigą jaunesnioji sesuo Jis jaučia jai meilę ir gailestį vienu metu. Jis elgiasi su ja nuolaidžiai ir kartu nuoširdžiai, įžūliai ir kartu maloniai. Ir ji... Ji nuoširdžiai ir aistringai prie jo prisirišusi, bijo jį nuliūdinti ar suteršti.

„Ne, aš nenoriu mylėti nieko, išskyrus tave, ne, ne, aš myliu tik tave
Noriu mylėti – ir amžinai “, - aistringai ir emocingai broliui atvirauja ji.

Nelaiminga meilė

Bendravimas su ponu N. N. jaunos ir nepatyrusios merginos širdyje pažadina jai naujų ir nesuprantamų jausmų audrą. Ji, nesuprantanti savęs ir bijanti savo jausmų, elgiasi keistai ir permainingai, tačiau tai nėra eiliniai užgaidos. Asijos elgesys atspindi jos vidinę kovą ir sumaištį, norą įtikti ir žavėti.

Nežinodama, kaip nuslėpti savo jausmų ir net nesuvokdama, kad tai būtina padaryti, mergina atveria sielą savo broliui ir mylimajam. Šiame vaikiškai naiviame poelgiame atsiskleidžia visa ji – nekalta ir impulsyvi Asja Turgeneva. Pagrindiniai veikėjai negali įvertinti jos atvirumo ir temperamento.

Gaginas savo seserį vadina išprotėjusia ir apgailestauja, kad „ji tikrai sunaikins save“. Tačiau jis vis dar atkreipia dėmesį į Asijos didingus ir kilnius jausmus, taip pat jos grynumą ir nuoširdumą.

Pagrindinis veikėjas, priešingai, negali įvertinti retų ir nuostabių merginos, kuri jį myli ir kurią jis pats myli, savybių. — Ištekėti už septyniolikmetės, su jos nusiteikimu, kaip tai įmanoma! – svarsto ponas N. N. Taip, jis negali prieštarauti pasaulietinėms taisyklėms, negali vesti nesantuokinės moters, negali kovoti už savo meilę. Ir net kai Gaginas tiesiai šviesiai ir liūdnai paklausia draugo, ar jis ketina vesti savo seserį, jis vengia tiesioginio atsakymo ir tyli.

Kaip Turgenevas baigia savo istoriją „Asya“? Kūrinio apžvalgos ir apžvalgos rodo, kad pasirinktas epilogas yra labai tikroviškas ir sėkmingas.

Galas

Pagrindinė veikėja, suprasdama, kad yra nemylima ir nesuprasta, nusprendžia amžiams palikti pirmąją meilę. Ji neprimesta, nekuria scenų. Ji tiesiog nueina, pasiimdama sudaužytą širdį ir nenumaldomą skausmą.

Tai parodo stipriąją merginos charakterio pusę – ji ryžtinga ir atkakli, ką laiko teisinga, jos pasididžiavimas ir išmintis verti mėgdžiojimo.

Ką Ivanas Sergejevičius Turgenevas norėjo parodyti savo darbu? „Asya“ (istorijos turinys ir siužetas trumpai aprašytas aukščiau) moko skaitytojus, kad svarbu kovoti už savo laimę, vertinti nuoširdumą ir nekaltumą, o ne vadovautis daugumos nuomone.

Šiuolaikinės apžvalgos

Kokį įspūdį šiuolaikiniams skaitytojams daro gryna ir tiesmuka Asya Turgeneva? Atsiliepimai apie šią istoriją ir toliau yra entuziastingi ir teigiami.

Nepaisant to, kad daugelis kūrinių nėra iki galo aiškūs šių dienų skaitytojų širdžiai ir protui, vis dėlto Asjos istorija skatina apmąstyti tikruosius jausmus ir santykius.

Daugeliui žmonių patinka Turgenevo knygoje perteiktas jausmų gilumas ir emocijų pilnatvė. Autorius rašė tiksliai ir vaizdingai, be nereikalingų neaiškių frazių ir samprotavimų. Ji paliečia širdį ne patosu ar erotiškumu, ne sarkazmu ar žiaurumu (kaip galima priimti šiuolaikinė literatūra). Ne, Ivanas Sergejevičius savo istorijos puslapiuose aprašo tylius ir paprastus jausmus, švelnius ir kilnius impulsus, kurie randa gerumą, orumą ir dosnumą paslėptuose žmogaus sielos kampeliuose.

Labai tikimės, kad šis straipsnis paskatins jus pasiimti Asijos tomą iš bibliotekos ir pasinerti į švelnų ir romantišką Turgenevo pasaulį, pasaulį, kuriame karaliauja abipusis supratimas ir moralė, užuojauta ir apdairumas. Ir, žinoma, meilė.

Svarbiausia rusų literatūros tradicija gali būti vadinama „meilės išbandymu“, kurį perėjo beveik visi veikėjai. Tik dabar išlaikyti tokį išbandymą reiškė įsimylėti, su visa atsakomybe žvelgti į „sielos draugo“ likimą. Dažniau atsitiko taip, kad vyras pasirodė silpnesnis: net jei herojė pirmoji prisipažino, jis to išsigando ir atsisakė tolesnių santykių, parodydamas neryžtingumą ir bailumą.

IN "Ase" Istorija pasakojama pirmuoju asmeniu. Pagrindinis veikėjas išlieka anonimas per visą istoriją. Pavadinime buvo moteriškas vardas – Asya, kuris vėliau leido kritikams išskirti naują herojės tipą – „Turgenevo mergina“. Istorijoje yra du pagrindiniai veikėjai – pasakotojas ir netikėtai į jo gyvenimą įžengusi mergina. Kaip ir daugelis kitų I. S. Turgenevo kūrinių, ši maža istorija yra apie meilę, meilę, kurios niekada nebuvo. Pavertęs herojų tuo pačiu pasakotoju, autorius tarsi nueina į šešėlį, panaikindamas poreikį komentuoti herojų veiksmus, priartindamas skaitytoją prie savo veikėjų vidinio pasaulio ir išgyvenimų.

Pasakojime pasakojama istorija nukrito į pagrindinio veikėjo sielos klestėjimo laikotarpį, N. N. jaunystėje. Pasakodamas tai po daugelio metų, jis pats savo būseną apibūdino taip: „Tada man neatėjo į galvą, kad žmogus nėra augalas ir jis negali ilgai klestėti“. Taigi istorijoje atsiranda du lygiagretūs laikai: praeitis, klestėjimo laikas ir jo meilės istorija bei niūri dabartis. Būtent praeities ir dabarties sankirtoje auga kartėlio jausmas, amžinai pranykusi laimės viltis.

Vidinis herojaus monologas tarsi išplaukia iš praeities, kupinos tikėjimo laime, į dabartį, niūrią nuo to, kad buvo praleista laimės akimirka. Ar dėl to kaltas herojus? Autorius sąmoningai eina į pasakotojo šešėlį, kad pats herojus galėtų suprasti, kaip jis "Aš padariau klaidą, kaip nubaustas". Susipažinęs su Gaginu ir jo seserimi Asya, jaunuolis neįsivaizdavo, kad netrukus jis nuolat apie tai galvos "kaprizinga mergina su įtemptu juoku".

Anna (toks iš tikrųjų buvo herojės vardas) nuo pirmos jų pažinties minutės sužavėjo heroję savo judrumu ir elgesio įvairove. Ji arba peršoko kaip ožka per bokšto griuvėsius, paskui žygiavo kaip kareivis, nulūžusia šaka ant peties, gąsdindama kietus anglus, tada buvo gera mergaitė, siuvinėjanti ant lanko. Užmigdamas herojus galvoja: "Koks chameleonas yra ši mergina!"

Tačiau herojaus nebepersekioja mintis, kad Asya nėra Gagino sesuo. Tada jis pasakoja N. N. Asijos istoriją. Pasirodo, ji buvo tėvo Gagino ir jo tarnaitės Tatjanos dukra. Po motinos mirties trylikametę mergaitę tėvas pasiėmė į namus: aprengė šilkine suknele, pradėjo dėstyti mokslus ir elgėsi kaip su jauna panele. Griežtai mamos auklėjama, ji ilgai negalėjo priprasti prie naujos padėties namuose. Asya netrukus suprato savo klaidingą poziciją, kuri išsivystė iš jos nepasitikėjimo ir tuo pačiu pasididžiavimo. Jai buvo gėda ir mamos, ir šeimininko tėvo, o po to stengėsi „Priversk visą pasaulį pamiršti jos kilmę“. Išsigelbėjimą ji rado knygose, tačiau dėl to sužinojo daug ko, ko tokio amžiaus neturėjo žinoti.

Po tėvo mirties Gaginas tapo naujuoju globėju, tačiau Asya jo drovėsi, kol suprato, kad jis elgiasi su ja kaip su seserimi. Tik po to ji aistringai prisirišo prie savo pusbrolio, ir jis buvo priverstas ją pirmiausia siųsti į internatinę mokyklą, o paskui išeiti į pensiją išvykti į užsienį. Štai kodėl jie dabar čia.

N. N. patyrė ir palengvėjimą, ir susierzinimą. Praleidęs kelias dienas su Asya, jis buvo laimingas, bet nesuprato, kad laimės jausmas yra meilės pranašas. Žvelgiant į Asiją, jos grakščius judesius, „Permainingiausias veidas, kokį aš kada nors mačiau“, jis pradeda jaustis susierzinęs. Susierzinimas kyla netyčia: herojus iki galo nesupranta, kad yra ant meilės slenksčio, nes nėra pasiruošęs šiam stipriam jausmui.

Kelionės pradžioje N. N. tik "stebėti žmonės" iš išorės: jų gyvenimo nuotraukos, gyvenimas prabėgo prieš akis, nepažeidžiant herojaus giliai. Jausdamas poreikį nuolat būti šalia Gagino ir Asijos, jaunuolį pradėjo dirginti tai, kad jis skiria jai tiek daug laiko. Iš pusbrolio sužinojusi apie tikrąją Asijos padėtį, N. N. jautė ne tik poreikį būti šalia, bet ir didelę atsakomybę, juolab kad Gaginas situaciją numatė iš anksto: greičiau teigiamai, nei tardomai pasakė, kad N. N. veda Asą. Herojus, žinoma, džiaugėsi sužinojęs, kad Asya jį įsimylėjo. Tačiau jos meilė jį nebedžiugino, o gėdino: „Kaip tai įmanoma vesti septyniolikmetę merginą su jos temperamentu!

N. N. priima tokį sprendimą, o pasimatymo metu, kai mergina pati jį paskiria, ji dėl visko kaltina Asiją. Jis priekaištauja jai, kad ji prisipažino savo jausmus broliui, o paskui pareiškia, kad būtent ji neleido šiam jausmui vystytis. "pradeda bręsti", ji nutraukė jų ryšį ir suabejojo ​​herojaus jausmais. Neatlaikiusi visų šių kaltinimų mergina pabėgo, o herojus, atsisakęs laimės, staiga suprato, kad ją myli. Ir taip jis švaisto priesaikas ir prisipažinimus nakties tamsoje, pyksta ant savęs ir yra pasirengęs net lipti pro langą, kad paprašytų Anos Nikolajevnos rankos iš savo brolio, tačiau nusprendžia atidėti šį prisipažinimą rytdienai.

Bet laimė neturi rytojaus. Herojus tai suprato, kai kitą dieną atvyko pas Gaginą ir iš Asijos gavo tik raštelį. Jis suprato, kokia buvo jo klaida: Asya parašė, kad tikėjosi iš jo tik vieno žodžio, bet niekada to nedarė. N. N. keikia save už tai, kad meilės Asai suvokimas „užsidegė nesustabdoma jėga“ tik tada, „išsigandęs dėl nelaimės galimybės“, jis pradėjo ieškoti ir skambinti Asijai. Bet jau buvo per vėlu. Herojus puolė juos iš paskos, bet daugiau jos nematė. Ir nors netrukus jis paguodė, "jausmas, kurį sukėlė Asya", daugiau nepasikartojo. Herojus, "pasmerktas šeimos pupelės vienatvei" išgyveno nuobodžius metus. Laimės laukimo motyvą pabaigoje pakeičia nelaimė, o vėliau – vienatvė.

Samosadkina Jekaterina

Pasakojimas yra vienas laisviausių žanrų, kuriame kiekviena era ir kiekvienas rašytojas nustato savo dėsnius. Vidutinė apimtis tarp romano ir istorijos, tik viena, tačiau atsižvelgiant į siužeto liniją, mažas veikėjų ratas – tai išsemia pagrindinius jo bruožus. Netgi palyginti jaunoje XIX amžiaus pradžios rusų prozoje. buvo daug žanro atmainas. Sentimentalūs Karamzino pasakojimai, Puškino pasakojimai apie Belkiną, Sankt Peterburgo pasakojimai apie Gogolį buvo pastebimas reiškinys, paplito pasaulietinių ir paslaptingų romantinių istorijų žanrai.

Turgenevas per visą savo darbą vystėsi šis žanras, tačiau labiausiai išgarsėjo jo meilės istorijos „Asya“, „Pirmoji meilė“, „Faustas“, „Ramybė“, „Susirašinėjimas“, „Pavasario vandenys“. Jie taip pat dažnai vadinami „elegikais“ ne tik dėl jausmų poezijos ir peizažo eskizų grožio, bet ir dėl jiems būdingų motyvų – nuo ​​lyrinių iki siužetinių. Prisiminkite, kad elegijos turinį sudaro meilės išgyvenimai ir melancholiški gyvenimo apmąstymai: apgailestavimas dėl praeities jaunystės, prisiminimai apie apgautą laimę, liūdesys dėl ateities, kaip, pavyzdžiui, Puškino 1830 m. „Elegijoje“ („Pamišęs“). metų išblėso linksmybės...“). Ši analogija tinkama tuo, kad Turgenevui Puškinas buvo svarbiausias atskaitos taškas rusų literatūroje, o Puškino motyvai persmelkia visą jo prozą. Ne mažiau svarbi Turgenevui buvo vokiečių literatūrinė ir filosofinė tradicija, pirmiausia I. V. Goethe; neatsitiktinai „Azijos“ veiksmas vyksta Vokietijoje, o kita Turgenevo istorija vadinasi „Faustas“.

Realistinis metodas (detalus tikslus tikrovės atvaizdavimas, psichologinis veikėjų ir situacijų derinimas) elegiškose istorijose organiškai derinamas su romantizmo problemomis. Už vienos meilės istorijos slepiasi plataus masto filosofinis apibendrinimas, todėl daugelis detalių (savaime tikroviškos) ima spindėti simboline prasme.

Žydėjimą ir gyvenimo židinį, meilę Turgenevas supranta kaip elementarią, natūralią jėgą, kuri judina visatą. Todėl jos supratimas neatsiejamas nuo gamtos filosofijos (gamtos filosofijos). Peizažai „Tūze“ ir kitos 50-ųjų istorijos. neužima daug vietos tekste, tačiau tai toli gražu nėra tik elegantiškas siužeto įvadas ar fono puošyba. Begalinis, paslaptingas gamtos grožis Turgenevui yra neginčijamas jos dieviškumo įrodymas. Žmogų su gamta sieja tūkstantis neatsiejamų gijų: jis yra jos sūnus. Kiekvienas žmogaus jausmas turi savo šaltinį gamtoje; kol herojai ja žavisi, ji nepastebimai nukreipia jų likimą.

Vadovaudamasis panteistiniu gamtos supratimu, Turgenevas laiko ją vientisu organizmu, kuriame „visos gyvybės susilieja į vieną pasaulinis gyvenimas“, iš kurios išeina „bendra, begalinė harmonija“, „viena iš tų„ atvirų “paslapčių, kurias visi matome ir nematome. Nors joje „viskas tarsi gyvena tik sau“, tuo pačiu viskas „egzistuoja kitam, kitame tik pasiekia susitaikymą ar sprendimą“ - tai meilės, kaip esmės ir vidinio, formulė. gamtos dėsnis. „Jos garbinimas yra meilė. Tik per meilę galima prie jos priartėti ... “- Gėtės gamtos fragmentą cituoja Turgenevas.

Kaip ir visa gyva būtybė, žmogus naiviai save laiko „visatos centru“, juolab kad jis vienintelis iš visų prigimtinių būtybių turi protą ir savimonę. Jį žavi pasaulio grožis ir gamtos jėgų žaismas, tačiau dreba, suvokdamas savo pasmerkimą mirčiai. Kad būtų laiminga, romantiška sąmonė turi sugerti visą pasaulį, mėgautis natūralaus gyvenimo pilnatve. Taigi Faustas iš Gėtės dramos garsiajame monologe svajoja apie sparnus, žvelgdamas nuo kalno į besileidžiančią saulę:

O duok man sparnus nuskristi nuo žemės
Ir skubėkite paskui jį, nepavargdami kelyje!
Ir aš pamatyčiau spindulių švytėjimą
Visas pasaulis prie mano kojų: ir miegantys slėniai,
Ir auksiniu blizgesiu degančios viršūnės,
Ir upė auksu, ir upelis sidabru.
<...>
Deja, tik dvasia pakyla, atsižadėjusi kūno, -
Negalime skristi su kūno sparnais!
Bet kartais negali nuslopinti
Įgimtas troškimas sieloje -
Siekti... (per. N. Cholodkovskis)

Nuo kalvos Reino slėniu besigrožiantys Asya ir H.H. taip pat trokšta pakilti nuo žemės. Turgenevo herojai, turėdami grynai romantišką idealizmą, reikalauja iš gyvenimo visko arba nieko, merdėja nuo „visapusiškų troškimų“ („Jei būtume paukščiai, kaip skristume, kaip skristume... Taigi paskęstume šitame žydryne .. Bet mes nėra paukščiai." – „Ir pas mus gali augti sparnai, – paprieštaravau. „Kaip?" Ateityje daug kartų pasakojime kartojamas sparnų motyvas tampa meilės metafora.

Tačiau romantizmas pagal savo logiką prisiima idealo nepasiekimą, nes sapno ir tikrovės prieštara yra neišsprendžiama. Turgenevui šis prieštaravimas persmelkia pačią žmogaus prigimtį, kuri tuo pat metu yra prigimtinė būtybė, ištroškusi žemiškų džiaugsmų, „laimės iki soties“, ir dvasingas žmogus, siekiantis amžinybės ir pažinimo gelmės. Faustas toje pačioje scenoje suformuluoja:

...manyje gyvena dvi sielos
Ir abu vienas kitam neprieštarauja.
Vienas, kaip meilės aistra, karštas
Ir godžiai laikosi visiškai prie žemės,
Kitas skirtas debesims
Taigi būtų išskubę iš kūno (vertė B. Pasternakas).

Iš čia kyla žalingas vidinis susiskaldymas. Žemiškos aistros slopina dvasinę žmogaus prigimtį, o pakilęs ant dvasios sparnų žmogus greitai suvokia savo silpnumą. „Pameni, tu vakar kalbėjai apie sparnus?.. Mano sparnai užaugo, bet nėra kur skristi“, – pasakys Asja herojui.

Vėlyvieji vokiečių romantikai aistras reprezentavo kaip išorines, dažnai apgaulingas ir priešiškas jėgas žmogui, kurio žaidimu jis tampa. Tada meilė buvo lyginama su likimu ir pati tapo tragiškos nesantaikos tarp sapno ir realybės įkūnijimu. Anot Turgenevo, mąstantis, dvasiškai išsivystęs žmogus yra pasmerktas pralaimėjimui ir kančioms (tai jis parodo ir romane „Tėvai ir sūnūs“).

„Asya“ Turgenevas prasidėjo 1857 m. vasarą Sincige prie Reino, kur vyksta istorija, o baigė lapkritį Romoje. Įdomu pažymėti, kad „Medžiotojo užrašai“, garsėjantys Rusijos gamtos ir tipų vaizdavimu nacionalinis charakteris, Turgenevas rašė Bougival, Pauline Viardot dvare netoli Paryžiaus. „Tėvai ir sūnūs“ jis sukūrė Londone. Jei toliau atseksime šią rusų literatūros „europinę kelionę“, paaiškės, kad „Mirusios sielos“ gimė Romoje, „Oblomovas“ parašytas Marienbade; Dostojevskio romanas „Idiotas“ – Ženevoje ir Milane, „Demonai“ – Drezdene. Būtent šie kūriniai yra laikomi giliausiu žodžiu apie Rusiją XIX amžiaus literatūroje, o europiečiai tradiciškai pagal juos vertina „paslaptingą rusų sielą“. Ar tai azartinis žaidimas, ar modelis?

Visuose šiuose kūriniuose vienaip ar kitaip keliamas Rusijos vietos Europos pasaulyje klausimas. Tačiau retai rusų literatūroje rasite pasakojimą apie modernumą, kur pats veiksmas vyksta Europoje, kaip „Ace“ ar „Pavasario vandenyse“. Kaip tai paveikia jų problemą?

Vokietija „Ace“ pavaizduota kaip taiki, su meile priimanti aplinka. Draugiški, darbštūs žmonės, meilūs, vaizdingi peizažai tarsi sąmoningai priešinami „nepatogiems“ „Mirusių sielų“ paveikslams. „Sveiki tau, kuklus vokiško krašto kampelis, su tavo nepretenzingu pasitenkinimu, su visur stropių rankų pėdsakais, kantrus, nors ir neskubus darbas... Sveiki tau ir pasauliui! - sušunka herojus, o už jo tiesioginės, deklaratyvios intonacijos spėjame autoriaus poziciją. Vokietija taip pat yra svarbus istorijos kultūrinis kontekstas. Senamiesčio atmosferoje „žodis „Gretchen“ – arba šauktukas, arba klausimas – tiesiog maldavo būti į lūpas“ (turima omenyje Margaritą iš Goethe’s Fausto). Istorijos eigoje H.H. skaito Goethe's Hermaną ir Dorotėją Gaginui ir Asjai. Be šios „nemirtingos Gėtės idilės“ apie gyvenimą Vokietijos provincijose neįmanoma „atkurti Vokietijos“ ir suprasti jos „slaptąjį idealą“, – rašė A.A. Fetas (pats pusiau vokietis) savo esė „Iš užsienio“. Taigi istorija paremta palyginimais tiek su rusų, tiek su vokiečių literatūros tradicija.

Istorijos herojus įvardijamas tiesiog kaip ponas H. H., o apie jo gyvenimą prieš ir po pasakojimo nieko nežinome. Tuo Turgenevas sąmoningai atima iš jo ryškius individualius bruožus, kad pasakojimas skambėtų kuo objektyviau ir kad pats autorius galėtų tyliai stovėti už herojaus, kartais kalbėdamas jo vardu. H.H. - vienas iš rusų išsilavinusių didikų, o kiekvienas Turgenevo skaitytojas galėjo nesunkiai pritaikyti tai, kas jam nutiko, sau, o plačiau - kiekvieno žmogaus likimui. Beveik visada jis užjaučia skaitytojus. Herojus pasakoja apie dvidešimties metų senumo įvykius, vertindamas juos naujai įgytos patirties požiūriu. Dabar liesdamas, dabar ironiškai, dabar dejuodamas, jis pateikia subtilius psichologinius savo ir kitų pastebėjimus, už kurių spėja įžvalgus ir visažinis autorius.

Kelionė per Vokietiją herojui yra gyvenimo kelionės pradžia. Kadangi jis norėjo prisijungti prie studentų verslo, tai reiškia, kad jis pats neseniai baigė vieną iš Vokietijos universitetų, o Turgenevui tai yra autobiografinė detalė. Kad H.H. susitinka su tautiečiais Vokietijos provincijose, atrodo ir keista, ir lemtinga, nes dažniausiai jų vengdavo užsienyje ir m. didelis miestas Tikrai vengčiau pasimatymų. Taigi istorijoje pirmą kartą nusakomas likimo motyvas.

H.H. ir jo naujasis pažįstamas Gaginas stebėtinai panašūs. Tai švelnūs, kilnūs, europietiško išsilavinimo žmonės, subtilūs meno žinovai. Prie jų galima nuoširdžiai prisirišti, bet kadangi gyvenimas į juos pasisuko tik savo saulėta puse, jų „pusiau gležnumas“ gresia virsti valios stoka. Išvystytas intelektas skatina stipresnį apmąstymą ir dėl to neryžtingumą.

Taip Gaginoje atsiranda Oblomovo bruožai. Būdingas epizodas, kai Gaginas išvyko mokytis, o N. N., prisijungęs prie jo, norėjo skaityti, tada du draugai, užuot užsiėmę verslu, „gana gudriai ir subtiliai kalbėjo apie tai, kaip tai turėtų veikti“. Čia akivaizdi autoriaus ironija dėl Rusijos didikų „stropaus darbo“, kuri „Tėvuose ir sūnumuose“ išaugs iki liūdnos išvados apie jų nesugebėjimą transformuoti rusiškos tikrovės. Taip istoriją suprato N. G.. Černyševskis savo kritiniame straipsnyje „Rusų žmogus susitikime“ („Atenėjus“, 1858). Lyginant su ponu N. N., kurį jis vadina Romeo, ir Pechorinu („mūsų laikų herojumi“), Beltovo („Kas kaltas?“ Herzenu), Agarinu („Saša“ Nekrasovas), Rudinu – kita vertus, Černyševskis įtvirtina socialinį herojaus „Azijos“ elgesio tipiškumą ir aštriai jį smerkia, matydamas kone niekšą. Černyševskis pripažįsta, kad ponas N.N. priklauso geriausiems kilmingos visuomenės žmonėms, bet tuo tiki istorinis vaidmuo tokio tipo figūros, t.y. Rusijos liberalūs bajorai, žaidžiama, kad jie prarado progresyvią reikšmę. Toks aštrus herojaus įvertinimas Turgenevui buvo svetimas. Jo užduotis buvo paversti konfliktą universalia, filosofine plotme ir parodyti idealo nepasiekiamumą.

Jei autorius Gagino įvaizdį daro skaitytojams visiškai suprantamą, jo sesuo pasirodo kaip mįslė, kurios sprendimas N. N. iš pradžių apimtas smalsumo, o paskui nesavanaudiškai, bet vis tiek negali suprasti iki galo. Jos neįprastas gyvumas keistai derinamas su nedrąsiu drovumu, kurį sukelia jos neteisėtumas ir ilgas gyvenimas kaime. Iš čia taip pat kyla jos nebendriškumas ir apgalvotas svajojimas (prisiminkite, kaip ji mėgsta būti viena, nuolat bėga nuo brolio ir H. H., o pirmą susitikimo vakarą nueina į savo vietą ir „neuždegusi žvakės stovi ilgą laiką už neatidaryto lango“). Paskutiniai bruožai priartina Asiją prie jos mėgstamiausios herojės - Tatjanos Larinos.

Tačiau labai sunku susidaryti išsamų Asijos charakterio vaizdą: tai netikrumo ir kintamumo įsikūnijimas. („Koks chameleonas ši mergina!“ – nevalingai sušunka H. H.) Dabar ji drovi nepažįstamo žmogaus, paskui staiga nusijuokia („Azija, lyg tyčia, vos mane pamačiusi, be jokios priežasties pratrūko juoku ir , iš savo įpročio, tuoj pat pabėgo Gaginas susigėdo, murmėjo paskui ją, kad ji pamišusi, prašė atleisti“); kartais jis lipa į griuvėsius ir garsiai dainuoja dainas, o tai yra visiškai nepadoru pasaulietinė jauna ponia. Tačiau čia ji kelyje sutinka anglus ir ima vaizduoti gerai išaugintą žmogų, puikiai išlaikantį savo išvaizdą. Išklausiusi Goethe's poemos „Hermanas ir Dorotėja“ skaitymą, ji nori atrodyti jauki ir rami, kaip Dorotėja. Tada jis „primeta sau pasninką ir atgailą“ ir virsta Rusijos provincijos mergina. Neįmanoma pasakyti, kuriuo momentu ji labiau savimi. Jos vaizdas mirguliuoja, mirga skirtingos spalvos, potėpiai, intonacijos.

Greitą jos nuotaikų kaitą apsunkina tai, kad Asya dažnai elgiasi netinkamai. savo jausmus ir trokšta: „Kartais norisi verkti, bet juokiuosi. Jūs neturėtumėte manęs teisti... pagal tai, ką aš darau“; „Kartais aš nežinau, kas mano galvoje.<...>Kartais aš bijau savęs, Dievo. Paskutinė frazė priartina ją prie paslaptingos Pavelo Petrovičiaus Kirsanovo mylimosios iš „Tėvų ir sūnų“ („Kas šioje sieloje – Dievas žino! Atrodė, kad ji yra kažkokios paslapties valdžioje, nežinomos jos jėgoms; jos vaidino ją norėjo; jos mažas protas negalėjo susidoroti su jų užgaidomis“). Asijos įvaizdis be galo plečiasi, nes joje pasireiškia elementarus, prigimtinis principas. Moterys, pagal filosofines pažiūras Turgenevas, arčiau gamtos, nes jų prigimtis turi emocinę (dvasinę) dominantę, o vyriškoji – intelektualinę (dvasinę). Jei natūralus meilės elementas pagauna vyrą iš išorės (ty jis jai priešinasi), tai per moterį ji tiesiogiai išreiškia save. „Nežinomos jėgos“, būdingos kiekvienai moteriai, kai kuriose išryškėja. Nuostabi Asya įvairovė ir gyvumas, nenugalimas žavesys, gaivumas ir aistra kyla būtent iš čia. Jos baisus „laukiškumas“ taip pat apibūdinamas kaip „ natūralus žmogus“, toli nuo visuomenės. Kai Asija liūdna, „šešėliai bėga per jos veidą“ kaip debesys dangumi, o jos meilė lyginama su perkūnija („Užtikrinu jus, mes esame apdairūs žmonės ir neįsivaizduojame, kaip giliai ji jaučiasi ir kokia neįtikėtina jėga joje išreiškiami šie jausmai, tai ją užklumpa taip netikėtai ir nenugalimai kaip perkūnija.

Gamta taip pat vaizduojama nuolat kintant būsenoms ir nuotaikoms (pavyzdys – saulėlydis virš Reino iš II skyriaus). Ji tikrai gyva. Ji merdėja, veržliai įsiveržia į sielą, tarsi liesdama jos slaptąsias stygas, tyliai, bet autoritetingai šnabžda jai apie laimę: „Oras glostė jos veidą, o liepos kvepėjo taip saldžiai, kad krūtinė nevalingai alsavo vis giliau ir giliau“. Mėnulis "žiūri" švarus dangus ir apšviečia miestą „ramia ir tuo pačiu tyliai sielą jaudinančia šviesa“. Šviesa, oras, kvapai vaizduojami kaip matomi. „Ant vynmedžių gulėjo raudona, plona šviesa“; oras „siūbavo ir riedėjo bangomis“; „vakaras tyliai ištirpo ir mirgėjo į naktį“; „stiprus“ kanapių kvapas „stebina“ H.H.; lakštingala „užkrėtė“ jį „saldžiais jo garsų nuodais“.

Gamta skirta atskiram, daugumai trumpas skyrius X yra vienintelis aprašomasis (kuris jau visiškai prieštarauja žodinio pasakojimo formai, kuriam būdingas bendrų įvykių kontūrų pateikimas). Ši izoliacija rodo filosofinę ištraukos reikšmę:

<...>Įplaukęs į Reino vidurį paprašiau vežėjo leisti valtį pasroviui. Senis pakėlė irklus – ir karališkoji upė mus nešė. Apsidairęs, klausydamas, prisiminęs, staiga pajutau širdyje slaptą neramumą... Pakėliau akis į dangų - bet danguje irgi nebuvo ramybės: išmargintas žvaigždėmis, jis vis maišėsi, judėjo, drebėjo; Pasilenkiau prie upės... bet ir ten, ir toje tamsioje, šaltoje gelmėje, žvaigždės taip pat siūbavo ir drebėjo; nerimą kelianti animacija man atrodė visur – ir manyje augo nerimas. Atsirėmiau į valties kraštą... Vėjo šnabždesys ausyse, tylus vandens čiurlenimas už laivagalio mane erzino, o gaivus bangos kvapas neatvėsino; lakštingala dainavo ant kranto ir užkrėtė mane saldžiais savo garsų nuodais. Mano akyse pasipylė ašaros, bet tai nebuvo beprasmiško džiaugsmo ašaros. Pajutau ne tą miglotą visa apimančių troškimų jausmą, kurį neseniai patyriau, kai siela plečiasi, skamba, kai jai atrodo, kad ji viską supranta ir myli... Ne! Aš trokštu laimės. Aš dar nedrįsau jo vadinti vardu, bet laimė, laimė iki soties - to aš norėjau, to ir troškau... Ir laivas vis skubėjo, o senas keltininkas sėdėjo ir snūduriavo. , pasilenkęs per irklus.

Herojui atrodo, kad jis savo noru pasitiki tėkme, tačiau iš tikrųjų jį traukia nesibaigiantis gyvenimo srautas, kuriam jis nepajėgia atsispirti. Peizažas mistiškai gražus, bet slapčia grėsmingas. Gyvenimo apsvaigimą ir beprotišką laimės troškulį lydi neapibrėžto ir nuolatinio nerimo augimas. Herojus plūduriuoja virš „tamsios, šaltos gelmės“, kur atsispindi „judančių žvaigždžių“ bedugnė (Turgenevas beveik kartoja Tyutchev metaforas: „chaosas maišosi“, „Ir mes plūduriuojame, iš visų pusių apsupti liepsnojančios bedugnės“).

„Didingas“ ir „karališkasis“ Reinas prilyginamas gyvybės upei ir tampa visos gamtos simboliu (vanduo yra vienas pagrindinių jos elementų). Kartu jis apipintas daugybe legendų ir giliai integruotas į vokiečių kultūrą: prie akmeninio suoliuko krante, iš kur H.H. praleido valandas grožėdamiesi „didinga upe“, „maža Madonos statula“ žvilgčioja iš didžiulio uosio šakų; netoli nuo Gaginų namų kyla Lorelei uola. Netoli pačios upės „virš maždaug prieš septyniasdešimt metų nuskendusio žmogaus kapo stovėjo akmeninis kryžius su senu užrašu, pusiau įkastas į žemę“. Šie vaizdai plėtoja meilės ir mirties temas ir tuo pačiu koreliuoja su Asijos įvaizdžiu: būtent nuo suoliuko prie Madonos statulos herojus norės nuvykti į L. miestą, kur susitiks. Asya, o vėliau toje pačioje vietoje iš Gagino sužinos Asijos gimimo paslaptį, po kurios taps įmanoma jų suartėjimas; Asya pirmoji paminėjo Lorelei skardį. Tada, kai brolis ir H.H. ieškant Asijos riterio pilies griuvėsiuose, jie randa ją sėdinčią „ant sienos atbrailos, tiesiai virš bedugnės“ – riterių laikais ji sėdėjo ant uolos viršaus lemtingo Lorelei sūkurio, žavinga ir griauna tuos, kurie plaukioja palei upę, todėl nevalingas „priešiškas jausmas“ H.H. jos akyse. Lorelei legendoje meilė vaizduojama kaip žmogų sužavinti, o paskui jį sunaikinanti, o tai atitinka Turgenevo sampratą. Pagaliau balta Asijos suknelė sužibės tamsoje prie akmeninio kryžiaus krante, kai herojus bergždžiai jos ieško po nepatogaus pasimatymo, o šis mirties motyvo pabrėžimas pabrėš tragišką meilės istorijos pabaigą ir žemiškasis kelias H.H.

Simboliškai svarbu, kad Reinas atskiria herojų ir heroję: eidamas į Asiją, herojus visada turi liestis su stichijomis. Reinas pasirodo esąs ir jungiamoji grandis tarp herojų, ir kartu kliūtis. Būtent palei Reiną Asya išplaukia nuo jo amžiams ir, kai herojus skuba paskui ją kitu garlaivio skrydžiu, vienoje Reino pusėje pamato jauną porą (tarnaitė Ganhen jau apgaudinėja savo sužadėtinį, kuris pateko į kareivius; beje, Ganhenas yra Anos deminutyvas, kaip ir Asya), „o kitoje Reino pusėje mano mažoji Madonna vis dar liūdnai žiūrėjo iš tamsiai žalios seno uosio.

Garsieji Reino slėnio vynuogynai taip pat siejami su Reinu, kuris in vaizdinė sistema Pasakojimai simbolizuoja jaunystės žydėjimą, gyvybės sulą ir jos saldumą. Būtent šią zenito, pilnatvės ir jėgų fermentacijos fazę herojus patiria. Šis motyvas įgyja siužeto raidą studentiškos šventės epizode – „džiugiai verda jauno, gaivaus gyvenimas, šis impulsas pirmyn – kur tik jis būtų, jei tik pirmyn“ (prisiminkime anakreontinį laimingos „gyvenimo šventės“ įvaizdį Puškino poezijoje. ). Taigi, kai herojus iškeliauja per Reiną „gyvenimo ir jaunystės šventėms“, jis sutinka Asiją ir jos brolį, įgyja draugystės ir meilės. Netrukus jis puotauja su Gaginu ant kalvos, nuo kurios atsiveria vaizdas į Reiną, mėgaudamasis tolimais pirklio muzikos garsais, o kai du draugai išgeria butelį Reino vyno, „pakilo mėnulis ir grojo palei Reiną; viskas nušvito, patamsėjo, pasikeitė, net vynas mūsų briaunotose taurėse spindėjo paslaptingu spindesiu. Taigi Reino vynas motyvų ir aliuzijų susipynimu prilyginamas tam tikram paslaptingam jaunystės eliksyrui (panašiai į vyną, kurį Mefistofelis padovanojo Faustui prieš jam įsimylėjus Gretchen). Svarbu, kad Asya taip pat lyginama su vynu ir vynuogėmis: „Visuose jos judesiuose buvo kažkas neramaus: šis laukinis gyvūnas buvo neseniai įskiepytas, vynas vis dar fermentavosi“. Belieka pastebėti, kad Puškino poezijos kontekste jaunystės šventė turi ir neigiamą pusę: „Man sunkus blėstantis beprotiškų metų džiaugsmas, kaip neaiškios pagirios, o kaip vynas – praėjusių dienų liūdesys. mano sieloje sensta, tuo stiprėja“. Šis elegiškas kontekstas bus atnaujintas istorijos epiloge.

Tą patį vakarą herojų išsiskyrimą lydi tokia reikšminga detalė:

Įvažiavai į mėnulio stulpą, sudaužei, - šaukė man Asja.

nuleidau akis; aplink valtis juodavo, siūbavo bangos.

Iki pasimatymo rytoj“, – tarė Gaginas paskui ją.

Laivas nusileido. Išėjau ir apsidairiau. Priešingame krante nieko nebuvo matyti. Mėnulio stulpas vėl driekėsi kaip auksinis tiltas per visą upę.

Mėnulio stulpas nustato vertikalią visatos ašį – jis jungia dangų ir žemę ir gali būti interpretuojamas kaip kosminės harmonijos simbolis. Kartu jis tarsi „auksinis tiltas“ jungia abu upės krantus. Tai yra visų prieštaravimų išsprendimo ženklas, amžina gamtos pasaulio vienybė, kur vis dėlto žmogus niekada neįsiskverbs, kaip neiti mėnulio keliu. Savo judesiu herojus netyčia sunaikina gražų paveikslą, kuris numato jo meilės sunaikinimą (Asya pagaliau netikėtai jam sušunka: „Atsisveikink!“). Tą akimirką, kai herojus sulaužo mėnulio stulpą, jo nemato, o atsigręžęs nuo kranto „auksinis tiltas“ jau atstatytas į buvusį neliečiamumą. Taip pat, žvelgdamas į praeitį, herojus supras, kokį jausmą jis sugriovė, kai Asya ir jos brolis seniai dingo iš jo gyvenimo (kaip jie dingsta nuo Reino krantų). Natūrali harmonija pasirodė sutrikusi ne ilgiau kaip akimirką ir, kaip ir anksčiau, neabejinga herojaus likimui, spindi amžinu grožiu.

Galiausiai, gyvenimo upė, „laikų upė savo siekiuose“, begaliniame gimimų ir mirčių kaitalyje, pasirodo, kaip patvirtina cituotas Deržavino aforizmas, yra „užmaršties“ upė - Letė. Ir tada „šurmuliuojantis senis“ vežėjas, nenuilstamai pliūptelėjęs irklus į niūrius „tamsiuosius vandenis“, negali nekelti asociacijų su senuoju Charonu, visas naujas sielas pernešdamas į mirusiųjų karalystę.

Ypač sunku interpretuoti mažos katalikės Madonos atvaizdą „beveik vaikišku veidu ir raudona širdele ant krūtinės, persmesta kardais“. Kadangi Turgenevas atidaro ir užbaigia visą meilės istoriją šiuo simboliu, tai reiškia, kad jis jam yra vienas iš svarbiausių. Panašus vaizdas yra ir Goethe's Fauste: Gretchen, kenčiantis nuo meilės, su kardu širdyje deda gėlių prie mater dolorosa statulos12. Be to, vaikiška Madonnos veido išraiška panaši į Asijos (tai suteikia herojės įvaizdžiui nesenstančio matmens). Amžinai strėlių perverta raudona širdis – ženklas, kad meilė neatsiejama nuo kančios. Ypatingą dėmesį norėčiau atkreipti į tai, kad Madonos veidas visada „liūdnai išlenda“ „iš šakų“ arba „nuo seno uosio tamsiai žalios spalvos“. Šį vaizdą galima suprasti kaip vieną iš gamtos veidų. Gotikinėse šventyklose, portaluose ir sostinėse, šventųjų veidus ir figūras supo gėlių ornamentai – iš akmens iškalti lapai ir gėlės, o aukštosios vokiečių gotikos kolonos savo forma buvo prilygintos medžių kamienams. Tai lėmė pagoniškas ankstyvosios krikščioniškosios pasaulėžiūros atgarsis ir, svarbiausia, šventyklos kaip visatos modelio supratimas – su dangumi ir žeme, augalais ir gyvūnais, žmonėmis ir dvasiomis, šventaisiais ir stichijų dievybėmis – a. perkeistas pasaulis, suderintas Dievo malonės. Gamta turi ir dvasingą, paslaptingą veidą, ypač kai ją apšviečia liūdesys. Panašias būsenas gamtoje jautė ir kitas panteistas Tiutčevas: „... Žala, išsekimas ir ant visko / Ta švelni nuvytimo šypsena, / Ką mes vadiname racionalią būtybę / Dievišką kančios gėdą.

Tačiau gamta permaininga ne tik apšvietimo ir oro, bet ir bendros dvasios, būties struktūros, kurią ji nustato, atžvilgiu. Vokietijoje birželio mėnesį ji džiaugiasi, įkvėpdama herojui laisvės jausmą ir jo jėgų beribes. Kitokia nuotaika jį apima prisiminus Rusijos kraštovaizdį:

...staiga mane užklupo stiprus, pažįstamas, bet retas Vokietijoje kvapas. Sustojau ir šalia kelio pamačiau mažą kanapių lysvę. Jos stepių kvapas akimirksniu priminė tėvynę ir sužadino sieloje aistringą jos ilgesį. Norėjau kvėpuoti rusišku oru, vaikščioti Rusijos žeme. „Ką aš čia veikiu, kodėl tempiuosi svetimoje pusėje, tarp nepažįstamų žmonių! - sušukau, ir mirtinas sunkumas, kurį jaučiau širdyje, staiga virto karčiu ir deginančiu susijaudinimu.

Pirmą kartą istorijos puslapiuose pasirodo ilgesio ir kartėlio motyvai. Kitą dieną, tarsi atspėjusi N. N. mintis, herojė parodo savo „rusiškumą“:

Ar dėl to, kad naktimis ir rytais daug galvojau apie Rusiją - Asya man atrodė visiškai rusiška mergina, paprasta mergina, beveik tarnaitė. Ji vilkėjo seną suknelę, susišukavo plaukus už ausų ir nejudėdama sėdėjo prie lango, siuvinėdama siuvinėjimo rėmą, kukliai, tyliai, tarsi nieko daugiau per gyvenimą nebūtų dariusi. Ji beveik nieko nesakė, ramiai žiūrėjo į savo darbus, o jos bruožai įgavo tokią nereikšmingą, kasdienę išraišką, kad nevalingai prisiminiau mūsų namuose augintas Katją ir Mašą. Kad panašumas būtų užbaigtas, ji ėmė niūniuoti „Motina, balandėle“. Žiūrėjau į jos gelsvą, išblukusią veidą, prisiminiau vakarykščius sapnus ir kažko gailėjausi.

Taigi, kasdienybės, senėjimo, gyvenimo nuosmukio idėja siejama su Rusija. Rusijos gamta jaudinanti savo elementaria galia, bet griežta ir nedžiuginanti. Ir rusė meno sistema 50-ųjų Turgenevą likimas pašaukė nuolankumui ir pareigų vykdymui, kaip Tatjana Larina, kuri išteka už nemylimo vyro ir lieka jam ištikima, kaip Liza Kapitana iš „Tauriojo lizdo“ su savo giliu religingumu, gyvenimo išsižadėjimu ir laimė (plg. Tyutchev eilėraštį „Rusų moteris“). „Bajorų lizde“ stepės aprašymas išsiskleidžia į visą Rusijos gyvenimo filosofiją:

...ir staiga randa mirtiną tylą; niekas nesibels, niekas nemaišys; vėjas nejudina lapo; kregždės be šauksmo veržiasi viena po kitos per žemę, o siela tampa liūdna nuo jų tylaus antskrydžio. „Tuomet aš esu upės dugne“, – vėl pagalvoja Lavretskis. - Ir visada, bet kada čia gyvenimas tylus ir neskubus, - galvoja jis, - kas įeina į jo ratą, - pakluskite: nėra ko jaudintis, nėra ko maištauti; čia pasiseka tik tam, kuris savo kelią nutiesia lėtai, kaip artojas su plūgu vagoja. O kokia stiprybė aplinkui, kokia sveikata šioje neaktyvioje tyloje!<...>Kiekvienas lapas ant kiekvieno medžio, kiekviena žolė ant jo stiebo plečiasi visu pločiu. Mano moterų meilė dingo geriausi metai, - toliau svarsto Lavretskis, - tegul nuobodulys mane čia išblaivina, tegul nuramins, paruoš, kad ir aš galėčiau viską daryti lėtai.<...>Tuo pat metu kitose žemės vietose gyvybė kunkuliavo, skubėjo, kunkuliavo; čia ta pati gyvybė tekėjo negirdimai, kaip vanduo virš pelkių žolių; ir iki pat vakaro Lavretskis negalėjo atsiplėšti nuo šio nueinančio, tekančio gyvenimo apmąstymo; liūdesys dėl praeities ištirpo jo sieloje kaip pavasario sniegas – ir keistas dalykas! – niekada jame nebuvo tokio gilaus ir stipraus tėvynės jausmo.

Senovinio Polisijos miško, kuris „niūriai tyli arba kurčiai staugia“, akivaizdoje į žmogaus širdį įsiskverbia „mūsų menkumo sąmonė“ („Kelionė į Polisiją“). Ten, atrodo, gamta žmogui sako: „Man tu nerūpi - aš viešpatauju, o tu nerimauji, kaip nenumirti“. Iš tikrųjų gamta yra viena, kartu nepakitusi ir daugialypė, ji tiesiog atsigręžia į žmogų su naujomis pusėmis, įkūnijančia skirtingos fazės esamas.

Asijos motina, velionės ponios tarnaitė, vadinama Tatjana (graikiškai „kankinė“), o jos išvaizda pabrėžia griežtumą, nuolankumą, apdairumą ir religingumą. Gimus Asijai, ji pati atsisakė tekėti už savo tėvo, manydama, kad ji neverta būti ponia. Natūrali aistra ir jos atmetimas - tai rusų konstantos moteriškas personažas. Asya, prisimindama savo motiną, tiesiogiai cituoja „Oneginą“ ir sako, kad „norėtų būti Tatjana“. Galvodama apie piligrimų procesiją, Asya svajoja: „Norėčiau, kad galėčiau eiti su jais<...>Eikite kur nors toli, melstis, atlikti sunkų žygdarbį “, kuris jau apibūdina Lisos Kalitinos įvaizdį.

Onegino motyvai tiesiogiai atsispindi siužete: Asya pirmoji parašė H.H. pastaba su netikėtas prisipažinimas po trumpos pažinties, o herojus, sekantis Oneginą, į meilės pareiškimą atsako „priekaištu“, pabrėždamas, kad ne visi būtų su ja pasielgę taip sąžiningai, kaip jis („Tu turi reikalų su sąžiningu žmogumi - taip, su sąžiningas žmogus).

Kaip ir Tatjana, Asja daug skaito be atodairos (H. H. jai atrodo, kad ji skaito blogą prancūzų romaną) ir, remiantis literatūriniais stereotipais, kuria sau herojų („Ne, Asijai reikia herojaus, nepaprasto žmogaus - arba vaizdingo piemens kalne“). tarpeklis“). Bet jei Tatjana „myli nejuokaudama“, tada Asya taip pat „nejaučia per pusę“. Jos jausmas daug gilesnis nei herojaus. H.H. pirmiausia estetas: jis egoistiškai svajoja apie begalinę „laimę“, mėgaujasi santykių su Asija poezija, yra paliestas jos vaikiško spontaniškumo ir žavisi, būdamas menininku sieloje, kaip „aiškiai ir gražiai nupiešta jos liekna išvaizda “ ant viduramžių sienos atbrailos, kai ji sėdi sode, „visa permirkusi skaidraus saulės spindulio“. Meilė Asjai yra pirmasis atsakingas gyvenimo išbandymas, beveik beviltiškas bandymas pažinti save ir pasaulį. Neatsitiktinai būtent ji ištaria drąsią Fausto svajonę apie sparnus. Jei begalinės laimės troškulys ponas H.H. Kadangi visas jos aukštumas yra savanaudiškas savo orientacija, tai Asijos troškimas „sunkaus žygdarbio“, ambicingas noras „palikti pėdsaką po savęs“ reiškia gyvenimą su kitais ir dėl kitų (žygdarbis visada daromas kam nors). „Asjos vaizduotėje aukšti žmogaus siekiai, aukšti moraliniai idealai neprieštarauja viltims pasiekti asmeninę laimę, priešingai, jie suponuoja vienas kitą. Kilusi meilė, nors ir dar neįsisąmoninta, padeda jai nustatyti idealus.<...>Ji yra reikli sau ir jai reikia pagalbos, kad įgyvendintų savo siekius. „Pasakyk man, ką turėčiau skaityti? Pasakyk man, ką turėčiau daryti?" ji klausia H. H. Tačiau ponas H.H. ne herojus, kaip jį laiko Asja, jis negali atlikti jam skirto vaidmens. Todėl herojus Asijos jausmuose daug ką nesupranta: „... Aš ne tik apie ateitį – negalvojau apie rytojų; Jaučiausi labai gerai. Asya paraudo, kai įėjau į kambarį; Pastebėjau, kad ji vėl pasipuošusi, tačiau veido išraiška nederėjo prie jos aprangos: buvo liūdna. Ir aš atėjau tokia linksma!

Aukščiausiu susitikimo Asoje momentu gamtos principas pasireiškia nenugalima jėga:

Pakėliau galvą ir pamačiau jos veidą. Kaip staiga pasikeitė! Baimės išraiška jam dingo, jo žvilgsnis nukrypo kažkur toli ir nešė mane kartu su savimi, jo lūpos šiek tiek prasiskyrė, kakta išblyško kaip marmuras, o garbanos pasislinko atgal, tarsi vėjas jas būtų išmetęs. Pamiršau viską, patraukiau ją link savęs - jos ranka klusniai pakluso, visu kūnu sekė ranką, skara nuriedėjo nuo pečių, o galva tyliai gulėjo man ant krūtinės, gulėjo po degančiomis lūpomis.

Taip pat buvo aprašyta, kaip prie upės buvo traukiama kanoja. Žvilgsnis nukrypo į tolį, tarsi atsivertų dangaus tolumas, kai prasisklaidę debesys, o vėjo atstumtos garbanos perteikia sparnuoto skrydžio pojūčius. Tačiau laimė, pasak Turgenevo, įmanoma tik akimirką. Kai herojus mano, kad jau arti, į jo kalbą aiškiai įsiveržia autoriaus balsas: „Laimė neturi rytojaus; jis neturi ir vakar; ji neprisimena praeities, negalvoja apie ateitį; jis turi dovaną – ir tai ne diena, o akimirka. Nepamenu, kaip patekau į vakarus. Ne kojos mane nešė, ne valtis: kažkokie platūs, stiprūs sparnai pakėlė. Šiuo metu Asya jam jau pasimetusi (kaip Oneginas aistringai ir rimtai įsimylėjo jam jau prarastą Tatjaną).

Neparuoštas H.H. ryžtingą žingsnį galima priskirti rusų tautiniam charakteriui, nors, žinoma, ne taip tiesiogiai ir vulgariai sociologiškai, kaip tai padarė Černyševskis. Bet jei turime pagrindo palyginti Gaginą ir H.H. su Oblomovu (ištrauka „Oblomovo sapnas“ paskelbta jau 1848 m.), tuomet galvoje neišvengiamai kyla priešprieša vokiečio Stolzo asmenyje ir ieško įsikūnijimo, juolab kad „Azijos“ veiksmas vyksta Vokietijos žemėje. Ši priešingybė nėra tiesiogiai išreikšta personažų sistemoje, bet išryškėja svarstant Goethe’s istorijos motyvus. Tai, pirma, pats Faustas, nusprendęs nepaisyti likimo ir paaukoti nemirtingumą vardan aukščiausios laimės akimirkos, ir, antra, Hermannas iš Gėtės eilėraščio „Hermanas ir Dorotėja“, kurį skaitė p. H.H. naujos pažintys. Tai ne tik vokiško gyvenimo idilė, bet ir pasakojimas apie laimingą meilę, kuriai nesutrukdė socialinė mylimojo nelygybė (pabėgėlė Dorotėja iš pradžių pasiruošusi būti pasamdyta tarnaite Hermano namuose). Svarbiausia, kad Gėtėje Hermannas įsimyli Dorotėją iš pirmo žvilgsnio ir pasipiršo jai tą pačią dieną, o būtent būtinybė priimti sprendimą per vieną vakarą įtraukia poną N. N. į sumaištį ir pasimetimą.

Tačiau klaidinga manyti, kad susitikimo baigtis priklausė tik nuo dviejų įsimylėjėlių. Jis buvo iš anksto nustatytas ir likimas. Prisiminkite, kad susitikimo scenoje dalyvauja ir trečiasis veikėjas – senoji našlė Frau Louise. Ji geranoriškai globoja jaunus žmones, tačiau kai kurios jos išvaizdos ypatybės turėtų mus labai įspėti. Pirmą kartą ją matome IV skyriuje, kai draugai ateina pas vokietę Asijos, kad ji atsisveikina su išvykstančia N.N. Tačiau vietoj to Asya per Gaginą duoda jam pelargonijos šakelę (kuri vėliau liks vieninteliu Asijos prisiminimu), bet atsisako nusileisti:

Apšviestas langas trečiame aukšte trenkėsi ir atsidarė, ir mes pamatėme tamsią Asijos galvą. Iš užpakalio žvilgčiojo bedantis ir aklaregis senos vokietės veidas.

Aš čia, - koketiškai atsirėmusi alkūnėmis į langą pasakė Asja, - Man čia gera. Ant tavęs, imk, – pridūrė ji, mesdama Gaginui pelargonijos šakelę, – įsivaizduok, kad aš esu tavo širdies dama.

Frau Louise nusijuokė.

Kai Gaginas praeina pro N.N. filialą, jis grįžta namo „su keistu sunkumu širdyje“, kurį pakeičia Rusijos atminimo ilgesys.

Visa scena užpildyta tamsia simbolika. Graži Asijos galva ir „bedantis“ senolės veidas už nugaros sudaro alegorinį meilės ir mirties vienybės paveikslą – bendrą baroko epochos bažnytinės tapybos siužetą. Kartu senos moters įvaizdis siejamas ir su senovės likimo deive – Parka.

IX skyriuje Asya prisipažįsta, kad Lorelei legendą jai papasakojo Frau Louise, ir tarsi atsitiktinai priduria: „Man patinka ši pasaka. Frau Louise man pasakoja visokias pasakas. Frau Louise turi juodą katę geltonomis akimis...“. Pasirodo, vokiečių burtininkė Frau Luise pasakoja Asjai apie gražuolę burtininkę Lorelei. Tai Asijai ir jos meilei suteikia grėsmingą ir magišką švytėjimą (Senoji ragana vėlgi yra „Fausto“ veikėjas). Pastebėtina, kad Asya nuoširdžiai prisirišusi prie senos vokietės, o ji savo ruožtu labai simpatizuoja ponui N.N. Pasirodo, meilė ir mirtis yra neatsiejamos ir veikia „kartu“.

Per pasimatymą su Asya herojus eina ne į akmeninę koplyčią, kaip buvo planuota iš pradžių, o į Frau Louise namą, kuris atrodo kaip „didžiulis, susikūpręs paukštis“. Susitikimo vietos pakeitimas yra grėsmingas ženklas, nes akmeninė koplyčia gali simbolizuoti santykių ilgaamžiškumą ir pašventinimą, o Frau Louise namas turi beveik demonišką skonį.

silpnai pabeldžiau į duris; ji iškart atsidarė. Peržengiau slenkstį ir atsidūriau visiškoje tamsoje.

Taupydamas žengiau žingsnį ar du, kažkieno kaulėta ranka paėmė mano ranką.

Jūs esate Frau Louise, paklausiau.

<...>Silpnoje šviesoje, krintančioje pro mažytį langelį, pamačiau susiraukšlėjusį burmistro našlės veidą. Įdubusias jos lūpas ištempė gudri šypsena, nuobodžios akys susitraukė.

Aiškesnės užuominos į mistinę vaizdo prasmę realizmo rėmuose vargiai įmanomos. Galiausiai burmistro našlė, „šypsosi bjauria šypsena“, paskambina herojui, kad jam pasakytų paskutinė pastaba Kaip ir su žodžiais „viso gero!“.

Mirties motyvas susijęs su Asya epiloge:

... Aš saugau kaip šventovę jos užrašus ir džiovintą pelargonijos gėlę, tą pačią gėlę, kurią ji man kažkada išmetė pro langą. Vis dar skleidžia silpną kvapą, o ranka, kuri man jį davė, ta ranka, kurią tik vieną kartą turėjau prispausti prie lūpų, gal jau seniai smirdėjo kape... O aš pats - kas atsitiko aš? Kas liko iš manęs, iš tų palaimingų ir nerimo kupinų dienų, iš tų sparnuotų vilčių ir siekių? Taigi lengvas nereikšmingos žolės garavimas išgyvena visus džiaugsmus ir visus žmogaus vargus – išgyvena patį žmogų.

Paminėjus „galbūt sunykusią“ Asijos ranką, prisiminta „kaulinė Frau Louise ranka“. Taigi meilė, mirtis (ir gamta, kurią nurodo pelargonijos šakelė) pagaliau susipina bendru motyvu ir „paspaudžia vienas kitam ranką“ ... vaikai“ su savo filosofiniu gėlių paveikslu ant Bazarovo kapo.

Tačiau asociacijų, kuriomis Turgenevas supa savo heroję, ratas gali būti tęsiamas. Savo begaliniu kintamumu ir žaismingu elgesio žaismingumu Asya primena kitą romantišką, fantastišką heroję - Ondine iš to paties pavadinimo Žukovskio eilėraščio (poetinis vokiečių romantiko de la Motte Fouquet eilėraščio vertimas, todėl ši paralelė organiškai dera). į vokišką Turgenevo istorijos foną). Undinė yra upės dievybė, tarp žmonių gyvenančios gražios merginos pavidalo, kurią kilnus riteris įsimyli, veda, bet paskui palieka.

Asijos suartėjimas su Lorelei ir Reinu dėl daugelio bendrų motyvų patvirtina šią paralelę (Ondine palieka savo vyrą, pasinerdama į Dunojaus čiurkšles). Ši analogija taip pat patvirtina organinis ryšys Kaip ir su gamta, nes Ondine - fantazijos būtybė, personifikuojantis natūralų elementą – vandenį, taigi ir jo begalinį blaivumą ir kintamumą, perėjimą nuo audringų juokelių prie meilaus nuolankumo. Štai kaip Asya apibūdinama:

Nemačiau judresnio padaro. Nė akimirkos ji nesėdėjo vietoje; ji atsistojo, įbėgo į namus ir vėl bėgo, dainavo potekste, dažnai juokėsi ir keistai: atrodė, kad juokėsi ne iš to, ką išgirdo, o iš įvairių minčių, kurios šaudavo į galvą. Jos didelės akys atrodė tiesios, ryškios, drąsios, bet kartais jos akių vokai šiek tiek susiraukšlėdavo, o tada jos žvilgsnis staiga pasidarė gilus ir švelnus.

Asijos „laukiškumas“ ypač ryškiai išryškėja, kai ji viena lipa per krūmais apaugusius riterio pilies griuvėsius. Kai ji peršoka per juos, juokdamasi „kaip ožka“, ji visiškai atskleidžia savo artumą gamtos pasauliui, ir tuo momentu H.H. jaučia jame kažką svetimo, priešiško. Net jos išvaizda šią akimirką byloja apie laukinį gamtos būtybės laukiškumą: „Tarsi ji būtų atspėjusi mano mintis, staiga metė į mane greitą ir skvarbų žvilgsnį, vėl nusijuokė, dviem šuoliais nušoko nuo sienos.<...>Keista šypsena šiek tiek trūktelėjo jos antakius, šnerves ir lūpas; tamsios akys prisimerkė pusiau įžūliai, pusiau linksmai. Gaginas nuolat kartoja, kad jis turėtų būti nuolaidus Asijai, o žvejas ir jo žmona tą patį sako apie Ondine („Viskas bus išdykęs, bet jai bus aštuoniolika metų; bet jos širdis joje maloniausia.<...>Nors kartais aikčiojate, bet vis tiek mylite Undinę. Ar ne?" - „Kas tiesa, tas tiesa; Tu negali nustoti jos mylėti“.

Bet tada, kai Asya pripras prie H.H. ir pradeda su juo kalbėti atvirai, tada tampa vaikiškai romus ir pasitikintis. Lygiai taip pat Undinė, būdama viena su riteriu, demonstruoja meilų nuolankumą ir atsidavimą.

Skrydžio motyvas taip pat būdingas abiem herojėms: kaip Ondine dažnai bėga nuo senolių, o vieną dieną riteris ir žvejys kartu eina jos ieškoti naktį, taip Asja dažnai bėga nuo brolio, o paskui iš H. H., o tada jis kartu su Gagin pradeda jos paieškas tamsoje.

Abiem herojėms suteikiamas gimimo paslapties motyvas. Ondine atveju, kai srovė neša ją pas žvejus, tai vienintelis būdas jai patekti į žmonių pasaulį. Gali būti, kad Asya neteisėtą gimimą lėmė ir motyvacinis bendrumas su Ondine, kuris, viena vertus, atrodo kaip savotiškas nepilnavertiškumas ir veda į tai, kad neįmanoma ištverti pono H. H. atsisakymo, o kita vertus, suteikia jai tikro originalumo ir paslaptingumo. Eilėraščio metu Undinei yra 18 metų, Asijai aštuoniolika (įdomu, kad krikšto žvejai Undinę norėjo vadinti Dorothea – „Dievo dovana“, o Asija ypač imituoja Dorotėją iš Gėtės idilės).

Būdinga tai, kad jei riteris priartėja prie Ondinės gamtos apsuptyje (ant kyšulio, atskirto nuo viso pasaulio miško, o paskui ir patvinusio upelio), tada H.H. susitinka Asya Vokietijos provincijoje, už įprastos miesto aplinkos, o jų romantika vyksta už miesto sienų, Reino pakrantėje. Abu meilės istorijos(įsimylėjėlių suartėjimo fazėje) yra orientuoti į idilės žanrą. Būtent Asya renkasi butą už miesto, su nuostabiu vaizdu į Reiną ir vynuogynus.

H.H. visą laiką ji jaučia, kad Asya elgiasi kitaip nei kilmingos merginos („Ji man pasirodė kaip pusiau paslaptinga būtybė“). O riteris, nors ir yra įsimylėjęs Ondine, nuolat gėdijasi jos kitoniškumo, jaučia joje kažką svetimo, nevalingai bijo, o tai galiausiai nužudo jo meilę. H. H. taip pat patiria kažką panašaus: „Pati Asya su ugnine galva, su praeitimi, su jos auklėjimu, tai patrauklu, bet keistas padaras„Prisipažinsiu, ji mane išgąsdino“. Taigi jo jausmų ir elgesio dvilypumas išryškėja.

Eilėraštyje de la Motte Fouquet - Žukovskis siužetas remiasi originalia panteistinio pobūdžio krikščioniškojo pašventinimo idėja. Ondinė, būdama iš esmės pagoniška dievybė, nuolat vadinama cherubu, angelu, viskas joje pamažu nyksta, kas demoniška. Tiesa, vaikystėje ji yra pakrikštyta, tačiau krikštija ne krikščionišku vardu, o Uvdina – savo prigimtiniu vardu. Įsimylėjusi riterį, ji išteka už jo krikščioniškai, po to susilaukia nemirtingo žmogaus siela už kurį ji nuolankiai prašo kunigo pasimelsti.

Ir Ondine, ir Lorelei, kaip undinės, naikina savo mylimąjį. Tačiau abu jie vienu metu priklauso žmonių pasauliui ir patys kenčia bei žūva. Reino dievo užkerėta Lorelei iš meilės ją kadaise apleidusiam riteriui meta į bangas. Kai Gulbrandas palieka Ondine, ji sielvartauja dvigubai, nes, ir toliau jį mylėjusi, dabar ji privalo nužudyti jį už išdavystę pagal dvasių karalystės įstatymą, kad ir kaip ji bandytų jį išgelbėti.

Filosofine prasme „Ondinės“ siužetas pasakoja apie gamtos ir žmogaus vienybės galimybę, kurioje žmogus įgyja elementarios būties pilnatvę, o gamta – protą ir nemirtingą sielą.

Projektuojant eilėraščio idėjas į Turgenevo istorijos siužetą, patvirtinama, kad sąjunga su Asija būtų tolygi sąjungai su pačia gamta, kuri labai myli ir žudo. Toks likimas kiekvieno, norinčio susijungti su gamta. Tačiau „viskas, kas gresia mirtimi, nes mirtingojo širdis slepia nepaaiškinamus malonumus, nemirtingumą, galbūt užstatą“. Tačiau Turgenevo herojus, naujųjų laikų herojus, atsisako tokios lemtingos sąjungos, o tada visagaliai gyvenimo ir likimo dėsniai užkerta kelią atgal. Herojus lieka nepažeistas ir lėtai smunka link savo saulėlydžio.

Prisiminkime, kad Asoje vienija dvi būties pusės - visagalė ir paslaptinga, elementari meilės galia (Gretchen aistra) ir Tatjanos krikščioniškasis dvasingumas, rusiškos prigimties „švelni nuvytimo šypsena“. „Ondinės“ tekstas taip pat padeda nuskaidrinti Madonos, žiūrinčios iš uosio lapų, įvaizdį. Tai sudvasintos gamtos veidas, įgavęs nemirtingą sielą ir dėl to kenčiantis amžinai.