ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ പ്രവർത്തനത്തിൽ ദേശീയ സമാധാനം. ജീവചരിത്രം - ഓസ്ട്രോവ്സ്കി അലക്സാണ്ടർ നിക്കോളാവിച്ച്

അലക്സാണ്ടർ ഓസ്ട്രോവ്സ്കി- റഷ്യൻ നാടകകൃത്ത് റഷ്യൻ നാടകത്തിന്റെ വികസനത്തിന് വലിയ സംഭാവന നൽകി. തന്റെ നായകന്മാരുടെ വിധി സമർത്ഥമായി അറിയിച്ചുകൊണ്ട് ഏത് വിഭാഗത്തിലും സമർത്ഥമായി പ്രവർത്തിക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു.

മിക്കതും പ്രശസ്ത നാടകങ്ങൾഅതിൽ "സ്ത്രീധനം", "ഇടിമഴ" എന്നിവ ഉണ്ടായിരുന്നു, അവ ഇപ്പോഴും സ്റ്റേജുകളിൽ വിജയകരമായി അവതരിപ്പിക്കുന്നു.

ഞങ്ങൾ നിങ്ങളുടെ ശ്രദ്ധയിൽപ്പെടുത്തുന്നു ഹ്രസ്വ ജീവചരിത്രംഓസ്ട്രോവ്സ്കി ().

ബാല്യവും യുവത്വവും

അലക്സാണ്ടർ നിക്കോളയേവിച്ച് ഓസ്ട്രോവ്സ്കി 1823 മാർച്ച് 31 നാണ് ജനിച്ചത്. ഭാവി നാടകകൃത്തിന്റെ പിതാവ് നിക്കോളായ് ഫെഡോറോവിച്ച് ഒരു പുരോഹിതന്റെ കുടുംബത്തിലാണ് വളർന്നത്. എന്നിരുന്നാലും, അവൻ പിതാവിന്റെ പാത പിന്തുടർന്നില്ല.

പകരം, ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ പിതാവ് ജുഡീഷ്യൽ സ്ഥാപനങ്ങളിൽ ജോലി ചെയ്യാൻ തുടങ്ങി, അതിന്റെ ഫലമായി അദ്ദേഹം ടൈറ്റിലർ അഡ്വൈസർ പദവിയിലേക്ക് ഉയർന്നു. അലക്സാണ്ടറിന്റെ അമ്മ ല്യൂബോവ് ഇവാനോവ്ന അദ്ദേഹത്തിന് 7 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ മരിച്ചു.

കുട്ടിക്കാലത്ത് പോലും, ആൺകുട്ടി വായനയിൽ സമയം ചെലവഴിക്കാൻ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു. റഷ്യൻ സാഹിത്യം താൽപ്പര്യത്തോടെ വായിച്ച അദ്ദേഹം ഭാവിയിൽ ഒരു എഴുത്തുകാരനാകാൻ സ്വപ്നം കണ്ടു. എന്നിരുന്നാലും, യുവാവായ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ കാഴ്ചപ്പാടുകൾ പിതാവ് പങ്കിട്ടില്ല, കാരണം അവൻ ഒരു അഭിഭാഷകനാകാൻ ആഗ്രഹിച്ചു.

വിദ്യാഭ്യാസം

1835-ൽ അലക്സാണ്ടർ ഓസ്ട്രോവ്സ്കി മോസ്കോ ജിംനേഷ്യത്തിൽ പ്രവേശിച്ചു, അവിടെ അദ്ദേഹം 5 വർഷം പഠിച്ചു. അതിനുശേഷം, മോസ്കോ സർവകലാശാലയിൽ നിയമ ഫാക്കൽറ്റിയിൽ പഠനം തുടർന്നു, അവിടെ അദ്ദേഹം 1940 ൽ പ്രവേശിച്ചു.

എന്നാൽ, അധ്യാപികയുമായുള്ള കടുത്ത സംഘർഷത്തെത്തുടർന്ന് അത് പൂർത്തിയാക്കാനായില്ല. റോമൻ നിയമത്തിലെ പരീക്ഷയിൽ പരാജയപ്പെട്ട ഓസ്ട്രോവ്സ്കി 3 വർഷം മാത്രം പഠിച്ച ശേഷം രാജി കത്ത് എഴുതി.

ആത്യന്തികമായി, പിതാവ് തന്റെ മകനെ കോടതിയിൽ നിയമിച്ചു, അവിടെ ഭാവി നാടകകൃത്ത് തന്റെ ആദ്യ കൃതികൾ എഴുതാൻ തുടങ്ങും.

സർഗ്ഗാത്മകത ഓസ്ട്രോവ്സ്കി

ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ ജീവചരിത്രത്തിലെ ആദ്യ നാടകം "സ്വന്തം ആളുകൾ - നമുക്ക് താമസിക്കാം!" (1850). അത് വായിച്ച് അതിനെക്കുറിച്ച് പോസിറ്റീവ് ഫീഡ്ബാക്ക് നൽകിയതിന് ശേഷം.

എന്നിരുന്നാലും, എല്ലാവരും അവളെ ഇഷ്ടപ്പെട്ടില്ല. മോസ്കോ ഉദ്യോഗസ്ഥർ തങ്ങളെ നാടകത്തിൽ കണ്ടപ്പോൾ, നിഷേധാത്മക വെളിച്ചത്തിൽ തുറന്നുകാട്ടി, അവർ പരമാധികാരിയോട് പരാതിപ്പെട്ടു.

തൽഫലമായി, നിക്കോളാസ് 1 ചക്രവർത്തി അലക്സാണ്ടർ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയെ സേവനത്തിൽ നിന്ന് പിരിച്ചുവിടുകയും പോലീസ് മേൽനോട്ടത്തിൽ ആക്കുകയും ചെയ്തു. 11 വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷമാണ് നാടകം വീണ്ടും തിയേറ്ററുകളിൽ അരങ്ങേറുന്നത്.

33 വയസ്സുള്ള ഓസ്ട്രോവ്സ്കി, 1856

ഈ പ്രസിദ്ധീകരണം വലിയ അന്തസ്സ് ആസ്വദിച്ചുവെന്ന് ഞാൻ പറയണം, കാരണം (കാണുക) പോലുള്ള മികച്ച എഴുത്തുകാർ അവിടെ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു.

3 വർഷത്തിനുശേഷം, ഓസ്ട്രോവ്സ്കി തന്റെ ജീവചരിത്രത്തിലെ കൃതികളുടെ ആദ്യ ശേഖരം 2 വാല്യങ്ങളായി പ്രസിദ്ധീകരിക്കുന്നു.

1865-ൽ അദ്ദേഹം "ഇടിമഴ" എന്ന നാടകം എഴുതി, അതിനെ സാഹിത്യ നിരൂപകൻ നിക്കോളായ് ഡോബ്രോലിയുബോവ് "ഒരു ഇരുണ്ട രാജ്യത്തിലെ പ്രകാശകിരണം" എന്ന് വിളിച്ചു.

ഡോബ്രോലിയുബോവ് അത്തരമൊരു താരതമ്യം നടത്തി, കാരണം ഈ നാടകത്തിന്റെ റിലീസിന് മുമ്പ് അദ്ദേഹം ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയെ "ഇരുണ്ട രാജ്യത്തിന്റെ" പ്രതിനിധി എന്ന് വിളിച്ചു. ഇടിമിന്നലിൽ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ ജീവചരിത്രത്തിൽ നിന്ന് നിരവധി എപ്പിസോഡുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്.

രസകരമായ ഒരു വസ്തുത, പ്രേക്ഷകരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ ഇന്ന് ഓസ്ട്രോവ്സ്കി മൂന്ന് മികച്ച നാടകകൃത്തുക്കളിൽ ഒരാളാണ്:

• അലക്സാണ്ടർ ഓസ്ട്രോവ്സ്കി

നിങ്ങൾ ഒരു ഓസ്ട്രോവ്സ്കി പ്രകടനമെങ്കിലും നടത്തിയിട്ടുണ്ടെങ്കിൽ, നിങ്ങൾ തീർച്ചയായും ഈ പ്രസ്താവനയോട് യോജിക്കും.

പ്രതിഭകളുടെ തൊട്ടിൽ

എല്ലാ വർഷവും അലക്സാണ്ടർ നിക്കോളയേവിച്ച് കൂടുതൽ കൂടുതൽ ആയിത്തീർന്നു ജനപ്രിയ എഴുത്തുകാരൻ 1863-ൽ അദ്ദേഹത്തിന് ഉവാറോവ് സമ്മാനം ലഭിച്ചു. താമസിയാതെ അദ്ദേഹം സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിലെ അക്കാദമി ഓഫ് സയൻസസിൽ അംഗമായി.

1865-ൽ അദ്ദേഹം ആർട്ടിസ്റ്റിക് സർക്കിൾ സൃഷ്ടിച്ചു, അത് പിന്നീട് നിരവധി പ്രതിഭകളുടെ തൊട്ടിലായി മാറി. ദസ്തയേവ്സ്കി, തുർഗനേവ് (കാണുക), മറ്റ് എഴുത്തുകാർ പലപ്പോഴും അദ്ദേഹത്തിന്റെ വീട് സന്ദർശിച്ചിരുന്നു.

1874-ൽ ഓസ്ട്രോവ്സ്കി റഷ്യൻ നാടക എഴുത്തുകാരുടെ സൊസൈറ്റി രൂപീകരിച്ചു ഓപ്പറ കമ്പോസർമാർഅതിന്റെ ചെയർമാനായി. ഈ സ്ഥാനത്ത്, അദ്ദേഹം നിരവധി പ്രധാന പരിഷ്കാരങ്ങൾ നടത്തി, കലാകാരന്മാർ അവരുടെ സ്ഥാനം മെച്ചപ്പെടുത്തുകയും കൂടുതൽ അവകാശങ്ങൾ നേടുകയും ചെയ്തു.

1881-ൽ, ഓസ്ട്രോവ്സ്കി ഓപ്പറ ദി സ്നോ മെയ്ഡൻ (കാണുക) സന്ദർശിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു. അവൻ പ്രത്യേകിച്ച് സന്തോഷിച്ചു സംഗീതോപകരണം. പിന്നീട്, തന്റെ "സ്നോ മെയ്ഡൻ" അവൾ അതിശയകരമാംവിധം സജീവവും വൈകാരികവുമാണെന്ന് എഴുത്തുകാരൻ സമ്മതിച്ചു.

സ്വകാര്യ ജീവിതം

ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ ജീവചരിത്രത്തിലെ ആദ്യ പ്രണയം നടി ല്യൂബോവ് കോസിറ്റ്സ്കായയാണ്, അദ്ദേഹവും അദ്ദേഹത്തോട് നിസ്സംഗതയോടെ പെരുമാറി. എന്നിരുന്നാലും, ഇരുവരും വിവാഹിതരായതിനാൽ, ഒരു കുടുംബം തുടങ്ങാൻ കാമുകന്മാർ ധൈര്യപ്പെട്ടില്ല.

20 വർഷമായി, നാടകകൃത്ത് ലളിതയും മോശം വിദ്യാഭ്യാസവുമുള്ള പെൺകുട്ടിയായിരുന്ന അഗഫ്യ ഇവാനോവ്നയുമായി സഹവസിച്ചു. ഇതൊക്കെയാണെങ്കിലും, അവൾ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയെ നന്നായി മനസ്സിലാക്കുകയും അവന്റെ ജീവിതത്തിൽ ഒരു വിശ്വസനീയമായ പിന്തുണയായിരുന്നു.

അവർക്ക് കുട്ടികളുണ്ടായിരുന്നു, പക്ഷേ എല്ലാവരും ശൈശവാവസ്ഥയിൽ മരിച്ചു. അപ്പോൾ അഗഫ്യ ഇവാനോവ്ന സ്വയം മരിച്ചു.

1869-ൽ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ ജീവചരിത്രത്തിൽ മറ്റൊരു സ്ത്രീ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. അദ്ദേഹം മരിയ ബഖ്മെറ്റിയേവയെ വിവാഹം കഴിച്ചു, ജീവിതാവസാനം വരെ അവൻ ജീവിക്കും. അവർക്ക് 4 ആൺകുട്ടികളും 2 പെൺകുട്ടികളും ഉണ്ടായിരുന്നു.

കഴിഞ്ഞ വർഷങ്ങൾ

1885-ൽ അലക്സാണ്ടർ ഓസ്ട്രോവ്സ്കി മോസ്കോ തിയേറ്ററുകളുടെ ശേഖരം സംവിധാനം ചെയ്തു, കൂടാതെ തിയേറ്റർ സ്കൂളിന്റെ തലവനും.

അതേസമയം, ഒന്ന് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ് രസകരമായ വസ്തുതകൾഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ ജീവചരിത്രത്തിൽ നിന്ന്. അദ്ദേഹത്തിന് വലിയ പ്രശസ്തി ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും ഉയർന്ന സ്ഥാനങ്ങളിൽ ആയിരുന്നിട്ടും, അദ്ദേഹം നിരന്തരം സാമ്പത്തിക ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ നേരിട്ടു.

നാടകകൃത്ത് ധാരാളം നിക്ഷേപം നടത്തിയതാണ് ഇതിന് പ്രധാന കാരണം ക്രിയേറ്റീവ് പ്രോജക്ടുകൾ, കാരണം അദ്ദേഹം സാഹിത്യത്തിലും പൂർണ്ണമായും ലയിച്ചു.

വിശ്രമമില്ലാതെ അദ്ദേഹം രാവും പകലും ജോലി ചെയ്തു, അത് പിന്നീട് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആരോഗ്യത്തെ പ്രതികൂലമായി ബാധിച്ചു.

ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ മരണം

അലക്സാണ്ടർ നിക്കോളയേവിച്ച് ഓസ്ട്രോവ്സ്കി 1886 ജൂൺ 2 ന് 63 ആം വയസ്സിൽ ഷ്ചെലിക്കോവോ എസ്റ്റേറ്റിൽ അന്തരിച്ചു. ഇന്ന് ഈ എസ്റ്റേറ്റ് ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ ഒരു മ്യൂസിയമാണ്.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശവസംസ്കാരത്തിനായി റഷ്യൻ ചക്രവർത്തി അലക്സാണ്ടർ 3 സ്റ്റേറ്റ് ട്രഷറിയിൽ നിന്ന് 3,000 റുബിളുകൾ അനുവദിച്ചു. കൂടാതെ, നാടകക്കാരന്റെ വിധവകൾക്കും കുട്ടികൾക്കും പെൻഷൻ നൽകുന്നുണ്ടെന്ന് അദ്ദേഹം ഉറപ്പുവരുത്തി.

ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ കൃതികളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള സിനിമകളും ടെലിവിഷൻ നാടകങ്ങളും ഇപ്പോഴും നിർമ്മിക്കപ്പെടുന്നു. സോവിയറ്റ് കാലഘട്ടത്തിൽ, എൽദാർ റിയാസനോവ് "സ്ത്രീധനം" എന്ന നാടകത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി "ക്രൂരമായ പ്രണയം" എന്ന മനോഹരമായ ചിത്രം ചിത്രീകരിച്ചു.

മൊത്തത്തിൽ, അലക്സാണ്ടർ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ മരണശേഷം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ 40 ലധികം കൃതികൾ ചിത്രീകരിച്ചു.

നിങ്ങൾക്ക് ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ ജീവചരിത്രം ഇഷ്ടപ്പെട്ടെങ്കിൽ, അത് സോഷ്യൽ നെറ്റ്വർക്കുകളിൽ പങ്കിടുക. നിങ്ങൾക്ക് പൊതുവെ മഹത്തായ ആളുകളുടെ ജീവചരിത്രങ്ങൾ ഇഷ്ടമാണെങ്കിൽ, പ്രത്യേകിച്ച്, സൈറ്റ് സബ്സ്ക്രൈബ് ചെയ്യുക. ഇത് എല്ലായ്പ്പോഴും ഞങ്ങളോടൊപ്പം രസകരമാണ്!

അലക്സാണ്ടർ ഓസ്ട്രോവ്സ്കി
വാസിലി പെറോവ്. എ.എൻ.ന്റെ ഛായാചിത്രം. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി ( 1877 )
ജനന സമയത്ത് പേര്:	അലക്സാണ്ടർ നിക്കോളാവിച്ച് ഓസ്ട്രോവ്സ്കി
ജനനത്തീയതി:
ജനനസ്ഥലം:	മോസ്കോ , റഷ്യൻ സാമ്രാജ്യം
മരണ തീയതി:
മരണ സ്ഥലം:	ഷ്ചെലിക്കോ ́ ഇൻ , കോസ്ട്രോമ പ്രവിശ്യ , റഷ്യൻ സാമ്രാജ്യം
തൊഴിൽ:	നാടകകൃത്ത്

അലക്സ ́ എൻഡിആർ നിക്കോള ́ evich Ostro ́ vsky(മാർച്ച് 31 ഏപ്രിൽ 12) 1823 - ജൂൺ 2 (14) 1886 ) - ഒരു മികച്ച റഷ്യൻ നാടകകൃത്ത്, അനുബന്ധ അംഗം പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ് അക്കാദമി ഓഫ് സയൻസസ് .

ഉത്ഭവം

ഭാവി നാടകകൃത്തിന്റെ പിതാവ്, മോസ്കോയിലെ ബിരുദധാരി ദൈവശാസ്ത്ര സെമിനാരി, മോസ്കോ സിറ്റി കോടതിയിൽ സേവനമനുഷ്ഠിച്ചു. പുരോഹിതരുടെ കുടുംബത്തിലെ അമ്മ, അലക്സാണ്ടറിന് ഏഴു വയസ്സുള്ളപ്പോൾ പ്രസവത്തിൽ മരിച്ചു.

ഇളയ സഹോദരൻ രാജ്യതന്ത്രജ്ഞനാണ് എം എൻ ഓസ്ട്രോവ്സ്കി .

ബാല്യവും യുവത്വവും

എഴുത്തുകാരന്റെ ബാല്യവും യുവത്വവും കടന്നുപോയി Zamoskvorechye. ഭർത്താവിന്റെ ആദ്യ വിവാഹത്തിൽ നിന്ന് കുട്ടികളെ വളർത്തുന്ന തിരക്കിലല്ലാത്ത ഒരു റസിഫൈഡ് സ്വീഡിഷ് ബാരന്റെ മകളെ പിതാവ് രണ്ടാം തവണ വിവാഹം കഴിച്ചു. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി തനിക്കുതന്നെ വിട്ടുകൊടുത്തു, കുട്ടിക്കാലത്ത് അവൻ വായനയ്ക്ക് അടിമയായി.

ആരംഭിക്കുക സാഹിത്യ പ്രവർത്തനം: നാടകരചനയ്ക്ക് അനുകൂലമായ തിരഞ്ഞെടുപ്പ്

IN 1840 ഹൈസ്കൂളിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയ ശേഷം, അവനെ ചേർത്തു നിയമപരമായഫാക്കൽറ്റി മോസ്കോ യൂണിവേഴ്സിറ്റി, എന്നാൽ ഇൻ 1843 പരീക്ഷ വീണ്ടും എഴുതാൻ ആഗ്രഹിക്കാതെ അത് ഉപേക്ഷിച്ചു. തുടർന്ന് അദ്ദേഹം മോസ്കോ കോൺസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് കോടതിയുടെ ഓഫീസിൽ പ്രവേശിച്ചു, പിന്നീട് വാണിജ്യ കോടതിയിൽ സേവനമനുഷ്ഠിച്ചു ( 1845 -1851 ). ഈ അനുഭവം ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ പ്രവർത്തനത്തിൽ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചു.

1840-കളുടെ രണ്ടാം പകുതിയിലാണ് അദ്ദേഹം സാഹിത്യരംഗത്ത് പ്രവേശിച്ചത്. ഒരു അനുയായിയെ പോലെ ഗോഗോൾ പാരമ്പര്യംലക്ഷ്യമാക്കി സൃഷ്ടിപരമായ തത്വങ്ങൾ പ്രകൃതി സ്കൂൾ . ഈ സമയത്ത്, ഓസ്ട്രോവ്സ്കി ഒരു ഗദ്യ ഉപന്യാസം സൃഷ്ടിച്ചു " ഒരു സാമോസ്ക്വോറെറ്റ്സ്കി നിവാസിയുടെ കുറിപ്പുകൾ", ആദ്യത്തേത് കോമഡി(കളിക്കുക" കുടുംബ ചിത്രം» ഫെബ്രുവരി 14-ന് എഴുത്തുകാരൻ വായിച്ചു 1847 പ്രൊഫസർ സർക്കിളിൽ എസ് പി ഷെവിരേവഅംഗീകാരത്തോടെ സ്വീകരിക്കുകയും ചെയ്തു).

"പാപ്പരത്ത്" (" എന്ന ആക്ഷേപഹാസ്യ ഹാസ്യത്തിന് നാടകകൃത്ത് പരക്കെ അറിയപ്പെടുന്നു. നമ്മുടെ ആളുകൾ - നമുക്ക് എണ്ണാം », 1849 ). പ്ലോട്ടിന്റെ അടിസ്ഥാനം (വ്യാപാരിയുടെ തെറ്റായ പാപ്പരത്തം ബോൾഷോവ, അവന്റെ കുടുംബാംഗങ്ങളുടെ വഞ്ചനയും ഹൃദയശൂന്യതയും - ലിപോച്ച്കയുടെയും ഗുമസ്തന്റെയും മകൾ, തുടർന്ന് പഴയ പിതാവിനെ കടത്തിന്റെ ദ്വാരത്തിൽ നിന്ന് വീണ്ടെടുക്കാത്ത പോഡ്ഖലിയുസിന്റെ മരുമകൻ, ബോൾഷോവിന്റെ പിന്നീടുള്ള ഉൾക്കാഴ്ച) വിശകലനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നിരീക്ഷണങ്ങൾ മനഃസാക്ഷി കോടതിയിൽ സേവനമനുഷ്ഠിക്കുമ്പോൾ ലഭിച്ച കുടുംബ വ്യവഹാരങ്ങൾ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. റഷ്യൻ വേദിയിൽ മുഴങ്ങിയ ഒരു പുതിയ വാക്ക് ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ ശക്തിപ്പെടുത്തിയ വൈദഗ്ദ്ധ്യം, പ്രത്യേകിച്ച്, അതിശയകരമായി വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്ന ഒരു സംയോജനത്തിൽ ബാധിച്ചു. ഗൂഢാലോചനശോഭയുള്ള ദൈനംദിന വിവരണാത്മക ഉൾപ്പെടുത്തലുകളും (ഒരു മാച്ച് മേക്കറുടെ സംസാരം, അമ്മയും മകളും തമ്മിലുള്ള വഴക്കുകൾ), ഇത് പ്രവർത്തനത്തെ മന്ദഗതിയിലാക്കുന്നു, മാത്രമല്ല വ്യാപാരി പരിസ്ഥിതിയുടെ ജീവിതത്തിന്റെയും ആചാരങ്ങളുടെയും പ്രത്യേകതകൾ അനുഭവിക്കാൻ ഇത് സാധ്യമാക്കുന്നു. ഇവിടെ ഒരു പ്രത്യേക പങ്ക് അദ്വിതീയമാണ്, അതേ സമയം ക്ലാസ്, വ്യക്തിഗത സൈക്കോളജിക്കൽ കളറിംഗ്. സ്വഭാവ പ്രസംഗങ്ങൾ .

ഓസ്ട്രോവ്സ്കി - "സംശയമില്ലാതെ ആദ്യത്തെ നാടക എഴുത്തുകാരൻ"

"കൊളംബസ് സമോസ്ക്വോറെച്ചി"

ഇതിനകം " പാപ്പരായ"ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകീയ സൃഷ്ടിയുടെ ക്രോസ്-കട്ടിംഗ് തീം തിരിച്ചറിഞ്ഞു: പുരുഷാധിപത്യപരവും പരമ്പരാഗതവുമായ ജീവിതരീതി, അത് വ്യാപാരികളിൽ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിരുന്നു. പെറ്റി ബൂർഷ്വാ പരിസ്ഥിതി, അതിന്റെ ക്രമാനുഗതമായ പുനർജന്മവും തകർച്ചയും, അതുപോലെ സങ്കീർണ്ണമായ ബന്ധങ്ങളും ക്രമേണ മാറിക്കൊണ്ടിരിക്കുന്ന ജീവിതരീതിയുമായി ഒരു വ്യക്തി പ്രവേശിക്കുന്നു. നാൽപ്പത് വർഷത്തെ സാഹിത്യ സൃഷ്ടിയിൽ അമ്പത് നാടകങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു (അവയിൽ ചിലത് സഹ-രചയിതാക്കൾ), ഇത് റഷ്യൻ പൊതുജനങ്ങളുടെ റിപ്പർട്ടറി അടിസ്ഥാനമായി മാറി. ജനാധിപത്യ നാടകവേദി, ഓസ്ട്രോവ്സ്കി തന്റെ കരിയറിന്റെ വിവിധ ഘട്ടങ്ങളിൽ തന്റെ ജോലിയുടെ പ്രധാന തീം വ്യത്യസ്ത രീതികളിൽ പ്രതിനിധീകരിച്ചു. അതിനാൽ, ആയിത്തീരുന്നു 1850 അറിയപ്പെടുന്ന ഒരു ജീവനക്കാരൻ മണ്ണ്മാസികയുടെ ദിശ മസ്‌കോവൈറ്റ്" (എഡിറ്റർ എം.പി.പോഗോഡിൻ, ജീവനക്കാർ A. A. ഗ്രിഗോറിയേവ് , T. I. ഫിലിപ്പോവ്മുതലായവ), "യുവ എഡിറ്റർമാർ" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവരിൽ അംഗമായിരുന്ന ഓസ്ട്രോവ്സ്കി, ജേണലിന് ഒരു പുതിയ ദിശ നൽകാൻ ശ്രമിച്ചു - ദേശീയ ഐഡന്റിറ്റിയുടെ ആശയങ്ങളിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കാനും. മൗലികത, പക്ഷേ കർഷകരല്ല ("പഴയത്" പോലെയല്ല സ്ലാവോഫിൽസ്), എ പുരുഷാധിപത്യ വ്യാപാരികൾ .

അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിന്നീടുള്ള നാടകങ്ങളിൽ, നിങ്ങളുടെ സ്ലീയിൽ ഇരിക്കരുത് », « ദാരിദ്ര്യം ഒരു ദോഷമല്ല », « നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്ന രീതിയിൽ ജീവിക്കരുത് » ( 1852 -1855 ) നാടോടി ജീവിതത്തിന്റെ കവിതയെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കാൻ നാടകകൃത്ത് ശ്രമിച്ചു: "ആളുകളെ വ്രണപ്പെടുത്താതെ അവരെ തിരുത്താനുള്ള അവകാശം ലഭിക്കുന്നതിന്, അവരുടെ പിന്നിലെ നന്മ നിങ്ങൾക്കറിയാമെന്ന് നിങ്ങൾ അവരെ കാണിക്കേണ്ടതുണ്ട്; ഇതാണ് ഞാൻ ഇപ്പോൾ ചെയ്യുന്നത്, ഉന്നതമായതും കോമിക്കും സംയോജിപ്പിച്ച്,” അദ്ദേഹം “മസ്‌കോവൈറ്റ്” കാലഘട്ടത്തിൽ എഴുതി. അതേ സമയം, നാടകകൃത്ത് അഗഫ്യ ഇവാനോവ്ന എന്ന പെൺകുട്ടിയുമായി (അവനിൽ നിന്ന് നാല് കുട്ടികളുണ്ടായിരുന്നു) ഒത്തുചേർന്നു, ഇത് പിതാവുമായുള്ള ബന്ധത്തിൽ വിള്ളലിലേക്ക് നയിച്ചു. ദൃക്‌സാക്ഷികൾ പറയുന്നതനുസരിച്ച്, അവൾ ദയയുള്ള, ഊഷ്‌മളഹൃദയമുള്ള ഒരു സ്ത്രീയായിരുന്നു, മോസ്‌കോയിലെ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള തന്റെ അറിവിൽ ഒസ്‌ട്രോവ്‌സ്‌കി കടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

വേണ്ടി "മസ്‌കോവൈറ്റ്"നാടകങ്ങളുടെ സവിശേഷത പ്രശസ്തരാണ് ഉട്ടോപ്യനിസംതലമുറകൾ തമ്മിലുള്ള സംഘർഷങ്ങൾ പരിഹരിക്കുന്നതിൽ (കോമഡിയിൽ " ദാരിദ്ര്യം ഒരു ദോഷമല്ല », 1854 , സന്തോഷകരമായ ഒരു അപകടം സ്വേച്ഛാധിപതിയായ പിതാവ് അടിച്ചേൽപ്പിക്കുകയും മകൾ വെറുക്കുകയും ചെയ്ത വിവാഹത്തെ അസ്വസ്ഥമാക്കുന്നു, ധനികയായ വധുവിന്റെ വിവാഹം ക്രമീകരിക്കുന്നു - ല്യൂബോവ് ഗോർഡീവ്ന- പാവപ്പെട്ട ഗുമസ്തൻ മിത്യയോടൊപ്പം). എന്നാൽ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ "മസ്‌കോവൈറ്റ്" നാടകത്തിന്റെ ഈ സവിശേഷത ഈ സർക്കിളിന്റെ സൃഷ്ടികളുടെ റിയലിസ്റ്റിക് ഗുണനിലവാരത്തെ നിരാകരിക്കുന്നില്ല. സങ്കീർണ്ണമായ, വൈരുദ്ധ്യാത്മകമായി ബന്ധിപ്പിക്കുന്ന, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ വിപരീത ഗുണങ്ങളെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു ല്യൂബിമ ടോർട്ട്സോവ, ഒരു സ്വേച്ഛാധിപതി വ്യാപാരിയുടെ മദ്യപാനിയായ സഹോദരൻ ഗോർഡെയ ടോർട്ട്സോവവളരെ പിന്നീട് എഴുതിയ ഒരു നാടകത്തിൽ ഊഷ്മള ഹൃദയം » ( 1868 ). സ്വന്തം മായയും അഭിനിവേശവും കാരണം ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ശാന്തമായ വീക്ഷണം നഷ്ടപ്പെട്ട ഗോർഡിയെ ല്യൂബിം വ്യക്തമായി കാണിച്ചു. തെറ്റായ മൂല്യങ്ങൾ. നാടകം ആദ്യമായി അരങ്ങേറി ജനുവരി 15 1869വി മാലി തിയേറ്റർപ്രയോജനപ്പെടുത്താൻ പ്രൊവ് മിഖൈലോവിച്ച് സഡോവ്സ്കി .

IN 1855 നാടകകൃത്ത്, " എന്നതിലെ തന്റെ സ്ഥാനത്തിൽ അസംതൃപ്തനാണ് മസ്‌കോവൈറ്റ്"(നിരന്തരമായ സംഘട്ടനങ്ങളും തുച്ഛമായ ഫീസുകളും), മാഗസിൻ ഉപേക്ഷിച്ച് സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിന്റെ എഡിറ്റർമാരുമായി അടുത്തു. സമകാലികം » ( N. A. നെക്രസോവ്ഓസ്ട്രോവ്സ്കി "സംശയമില്ലാതെ ആദ്യത്തെ നാടക എഴുത്തുകാരൻ"). IN 1859 നാടകകൃത്ത് ആദ്യമായി ശേഖരിച്ച കൃതികൾ പുറത്തുവന്നു, അത് അദ്ദേഹത്തിന് പ്രശസ്തിയും മനുഷ്യ സന്തോഷവും നൽകി.

"കൊടുങ്കാറ്റ്"

തുടർന്ന്, പരമ്പരാഗത ജീവിതരീതിയുടെ കവറേജിലെ രണ്ട് പ്രവണതകൾ - വിമർശനാത്മകവും കുറ്റപ്പെടുത്തുന്നതും കാവ്യാത്മകവും - പൂർണ്ണമായും പ്രകടമാവുകയും ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ ദുരന്തത്തിൽ ലയിക്കുകയും ചെയ്തു. കൊടുങ്കാറ്റ് » ( 1859 ). സാമൂഹിക നാടകത്തിന്റെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ രചിക്കപ്പെട്ട ഈ കൃതി ഒരേ സമയം സംഘർഷത്തിന്റെ ദാരുണമായ ആഴവും ചരിത്രപരമായ പ്രാധാന്യവും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. രണ്ടുപേരുടെ ഏറ്റുമുട്ടൽ സ്ത്രീ കഥാപാത്രങ്ങൾ - കാറ്റെറിന കബനോവഅവളുടെ അമ്മായിയമ്മ മാർഫ ഇഗ്നറ്റീവ്നയും ( കബനിഖി) - അതിന്റെ സ്കെയിലിൽ തലമുറകൾ തമ്മിലുള്ള സംഘർഷം വളരെ കൂടുതലാണ്, ഓസ്ട്രോവ്സ്കി തിയേറ്ററിന് പരമ്പരാഗതമാണ്. സ്വഭാവം പ്രധാന കഥാപാത്രം(പേര് N. A. ഡോബ്രോലിയുബോവ്"ഇരുണ്ട രാജ്യത്തിലെ പ്രകാശകിരണം") നിരവധി ആധിപത്യങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു: സ്നേഹിക്കാനുള്ള കഴിവ്, സ്വാതന്ത്ര്യത്തിനായുള്ള ആഗ്രഹം, സെൻസിറ്റീവ്, ദുർബലമായ മനസ്സാക്ഷി. കാറ്റെറിനയുടെ സ്വാഭാവികതയും ആന്തരിക സ്വാതന്ത്ര്യവും കാണിക്കുന്ന നാടകകൃത്ത് അതേ സമയം അവൾ മാംസത്തിൽ നിന്നുള്ള മാംസമാണെന്ന് ഊന്നിപ്പറയുന്നു. പുരുഷാധിപത്യ ജീവിതരീതി .

പരമ്പരാഗത മൂല്യങ്ങൾക്കനുസൃതമായി ജീവിക്കുന്ന കാറ്റെറിന, ഭർത്താവിനെ ഒറ്റിക്കൊടുത്ത്, ബോറിസിനോടുള്ള സ്നേഹത്തിന് കീഴടങ്ങി, ഈ മൂല്യങ്ങൾ തകർക്കുന്നതിനുള്ള പാത സ്വീകരിക്കുകയും ഇതിനെക്കുറിച്ച് നന്നായി അറിയുകയും ചെയ്യുന്നു. എല്ലാവരുടെയും മുന്നിൽ സ്വയം അപലപിക്കുകയും ആത്മഹത്യ ചെയ്യുകയും ചെയ്ത കാറ്റെറിനയുടെ നാടകം, ഒരു മുഴുവൻ ചരിത്ര ക്രമത്തിന്റെയും ദുരന്തത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, അത് ക്രമേണ നശിപ്പിക്കപ്പെടുകയും ഭൂതകാലത്തിന്റെ കാര്യമായി മാറുകയും ചെയ്യുന്നു. മുദ്ര എസ്കാറ്റോളജിസം, കാറ്റെറിനയുടെ പ്രധാന എതിരാളിയായ മാർഫ കബനോവയുടെ മനോഭാവവും അവസാനത്തിന്റെ വികാരം അടയാളപ്പെടുത്തുന്നു. അതേ സമയം, ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകം "നാടോടി ജീവിതത്തിന്റെ കവിത" യുടെ അനുഭവത്തിൽ ആഴത്തിൽ നിറഞ്ഞുനിൽക്കുന്നു. അപ്പോളോൺ ഗ്രിഗോറിയേവ്), പാട്ടും നാടോടിക്കഥകളും ഘടകങ്ങൾ, പ്രകൃതി സൗന്ദര്യബോധം (ഭൂപ്രകൃതിയുടെ സവിശേഷതകൾ അഭിപ്രായങ്ങളിൽ ഉണ്ട്, കഥാപാത്രങ്ങളുടെ പകർപ്പുകളിൽ എഴുന്നേറ്റു നിൽക്കുക).

സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ അവസാന ഘട്ടം

പുതിയ നായകന്മാർ

നാടകകൃത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ തുടർന്നുള്ള മഹത്തായ കാലഘട്ടം ( 1861 -1886 ) സമകാലിക റഷ്യൻ നോവലിന്റെ വികസന പാതകളിലേക്കുള്ള ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ തിരയലുകളുടെ സാമീപ്യം വെളിപ്പെടുത്തുന്നു - എന്നതിൽ നിന്ന് ഗോലോവ്ലിയോവ് പ്രഭു » എം.ഇ. സാൾട്ടിക്കോവ്-ഷെഡ്രിൻമുമ്പ് മനഃശാസ്ത്ര നോവലുകൾ എൽ.എൻ. ടോൾസ്റ്റോയ്ഒപ്പം എഫ്.എം. ദസ്തയേവ്സ്കി. "പരിഷ്കാരാനന്തര" വർഷങ്ങളിലെ കോമഡികളിൽ തീം ശക്തമായി മുഴങ്ങുന്നു " ഭ്രാന്തൻ പണം”, പിടിച്ചെടുക്കൽ, ദരിദ്രരായ പ്രഭുക്കന്മാരുടെ പ്രതിനിധികളുടെ ലജ്ജാരഹിതമായ കരിയറിസം, കഥാപാത്രങ്ങളുടെ മാനസിക സ്വഭാവസവിശേഷതകളുടെ സമൃദ്ധി, നാടകകൃത്തിന്റെ പ്ലോട്ട് നിർമ്മാണത്തിന്റെ വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന കല. അതിനാൽ, നാടകത്തിന്റെ "ആന്റിഹീറോ" ഓരോ ജ്ഞാനിക്കും മതിയായ ലാളിത്യം » ( 1868 ) എഗോർ ഗ്ലൂമോവ്കുറച്ച് അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നു ഗ്രിബോഡോവ്സ്കി മോൾചാലിൻ. എന്നാൽ ഇത് മൊൽചാലിൻ ആണ് പുതിയ യുഗം: തൽക്കാലം, ഗ്ലൂമോവിന്റെ കണ്ടുപിടുത്ത മനസ്സും സിനിസിസവും അദ്ദേഹത്തിന്റെ തലകറങ്ങുന്ന കരിയറിന് സംഭാവന നൽകുന്നു. ഇതേ ഗുണങ്ങൾ, നാടകകൃത്ത് സൂചനകൾ, കോമഡിയുടെ അവസാനത്തിൽ, എക്സ്പോഷർ ചെയ്തതിനുശേഷവും ഗ്ലൂമോവിനെ അഗാധത്തിലേക്ക് വീഴാൻ അനുവദിക്കില്ല. ജീവിത അനുഗ്രഹങ്ങളുടെ പുനർവിതരണത്തിന്റെ പ്രമേയം, ഒരു പുതിയ സാമൂഹികവും മാനസികവുമായ തരത്തിന്റെ ആവിർഭാവം - ഒരു ബിസിനസുകാരൻ (" ഭ്രാന്തൻ പണം », 1869 , വസിൽക്കോവ്), അല്ലെങ്കിൽ പ്രഭുക്കന്മാരിൽ നിന്നുള്ള ഒരു കൊള്ളയടിക്കുന്ന വ്യവസായി പോലും (" ചെന്നായ്ക്കൾ, ആടുകൾ », 1875 , ബെർകുടോവ്) ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ കൃതിയിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ അവസാനം വരെ നിലനിന്നിരുന്നു എഴുത്തുകാരന്റെ വഴി. IN 1869 ഓസ്ട്രോവ്സ്കി ചേർന്നു പുതിയ വിവാഹംമരണ ശേഷം അഗഫ്യ ഇവാനോവ്നനിന്ന് ക്ഷയരോഗം. രണ്ടാമത്തെ വിവാഹത്തിൽ നിന്ന് എഴുത്തുകാരന് അഞ്ച് കുട്ടികളുണ്ടായിരുന്നു.

"വനം"

ശൈലിയും രചനാപരമായി സങ്കീർണ്ണവും, സാഹിത്യ സൂചനകൾ നിറഞ്ഞതും, റഷ്യൻ, വിദേശികളിൽ നിന്നുള്ള മറഞ്ഞിരിക്കുന്നതും നേരിട്ടുള്ളതുമായ ഉദ്ധരണികൾ ക്ലാസിക്കൽ സാഹിത്യം (ഗോഗോൾ , സെർവാന്റസ് , ഷേക്സ്പിയർ , മോളിയർ , ഷില്ലർ) കോമഡി" വനം » ( 1870 ) ആദ്യത്തേത് സംഗ്രഹിക്കുന്നു പരിഷ്കരണാനന്തരംദശാബ്ദം. റഷ്യൻ വികസിപ്പിച്ച പ്രമേയങ്ങളെയാണ് നാടകം സ്പർശിക്കുന്നത് മനഃശാസ്ത്രപരമായ ഗദ്യം , - "ശ്രേഷ്ഠമായ കൂടുകളുടെ" ക്രമാനുഗതമായ നാശം, അവരുടെ ഉടമസ്ഥരുടെ ആത്മീയ തകർച്ച, രണ്ടാമത്തെ എസ്റ്റേറ്റിന്റെ സ്ട്രാറ്റഫിക്കേഷൻ, പുതിയ ചരിത്രപരവും സാമൂഹികവുമായ അവസ്ഥകളിൽ ആളുകൾ ഉൾപ്പെട്ടിരിക്കുന്ന ധാർമ്മിക കൂട്ടിയിടികൾ. ഈ സാമൂഹികവും ഗാർഹികവും ധാർമ്മികവുമായ അരാജകത്വത്തിൽ, മാനവികതയുടെയും കുലീനതയുടെയും വാഹകൻ ഒരു കലാമനുഷ്യനാണ് - ഒരു തരംതാഴ്ത്തപ്പെട്ട പ്രഭുവും പ്രവിശ്യാ നടനുമായ നെഷാസ്റ്റ്ലിവ്ത്സെവ്.

നാടകത്തിന്റെ വിഭാഗത്തിൽ

"ജനങ്ങളുടെ ദുരന്തം" കൂടാതെ (" കൊടുങ്കാറ്റ്"), ആക്ഷേപ ഹാസ്യം (" വനം"), ഓസ്ട്രോവ്സ്കി, തന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ പിന്നീടുള്ള ഘട്ടത്തിൽ, മനഃശാസ്ത്ര നാടകത്തിന്റെ വിഭാഗത്തിൽ മാതൃകാപരമായ സൃഷ്ടികളും സൃഷ്ടിക്കുന്നു (" സ്ത്രീധനം », 1878 , « പ്രതിഭകളും ആരാധകരും », 1881 , « കുറ്റബോധമില്ലാതെ കുറ്റവാളി », 1884 ). ഈ നാടകങ്ങളിലെ സ്റ്റേജ് കഥാപാത്രങ്ങളെ നാടകകൃത്ത് വിപുലീകരിക്കുകയും മനഃശാസ്ത്രപരമായി സമ്പന്നമാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. പരമ്പരാഗത സ്റ്റേജ് റോളുകളുമായും സാധാരണയായി ഉപയോഗിക്കുന്ന നാടകീയമായ നീക്കങ്ങളുമായും പരസ്പരബന്ധം പുലർത്തുന്നത്, കഥാപാത്രങ്ങളും സാഹചര്യങ്ങളും അപ്രതീക്ഷിതമായി മാറാൻ കഴിയും, അതുവഴി അവ്യക്തതയും പൊരുത്തക്കേടും പ്രകടമാക്കുന്നു. ആന്തരിക ജീവിതംമനുഷ്യൻ, എല്ലാ ദൈനംദിന സാഹചര്യങ്ങളുടെയും പ്രവചനാതീതത. പരറ്റോവ്- ഇത് ഒരു "മാരകമായ മനുഷ്യൻ" മാത്രമല്ല, മാരകമായ കാമുകൻ ലാരിസ ഒഗുഡലോവമാത്രമല്ല, ലളിതമായ, പരുക്കൻ ലൗകിക കണക്കുകൂട്ടലുകളുള്ള ഒരു മനുഷ്യൻ; കരണ്ടിഷേവ്- വിചിത്രമായ "ജീവിതത്തിന്റെ യജമാനന്മാരെ" സഹിക്കുന്ന ഒരു "ചെറിയ മനുഷ്യൻ" മാത്രമല്ല, അപാരമായ, വേദനാജനകമായ അഭിമാനമുള്ള ഒരു വ്യക്തിയും; ലാരിസ പ്രണയത്താൽ കഷ്ടപ്പെടുന്ന ഒരു നായിക മാത്രമല്ല, അവളുടെ പരിസ്ഥിതിയിൽ നിന്ന് തികച്ചും വ്യത്യസ്തമാണ്, മാത്രമല്ല തെറ്റായ ആദർശങ്ങളുടെ സ്വാധീനത്തിലും (“ സ്ത്രീധനം"). എന്ന കഥാപാത്രം നെജീന (« പ്രതിഭകളും ആരാധകരും”): യുവ നടി കലയെ സേവിക്കുന്നതിനുള്ള പാത തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നു, അത് സ്നേഹത്തിനും വ്യക്തിപരമായ സന്തോഷത്തിനും മുൻഗണന നൽകുന്നു, മാത്രമല്ല സൂക്ഷിച്ചിരിക്കുന്ന ഒരു സ്ത്രീയുടെ വിധിയോട് യോജിക്കുന്നു, അതായത്, അവൾ അവളുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ് “പ്രായോഗികമായി ശക്തിപ്പെടുത്തുന്നു”. പ്രശസ്ത കലാകാരന്റെ വിധിയിൽ ക്രൂചിനിന (« കുറ്റബോധമില്ലാതെ കുറ്റവാളി”), നാടക ഒളിമ്പസിലേക്കുള്ള കയറ്റവും ഭയാനകമായ വ്യക്തിഗത നാടകവും പരസ്പരം ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. അങ്ങനെ, ഓസ്ട്രോവ്സ്കി തന്റെ സമകാലികരുടെ പാതകളുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്ന ഒരു പാത പിന്തുടരുന്നു റഷ്യൻ റിയലിസ്റ്റിക് ഗദ്യം, - വ്യക്തിയുടെ ആന്തരിക ജീവിതത്തിന്റെ സങ്കീർണ്ണത, അവൾ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്ന വിരോധാഭാസ സ്വഭാവം എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള ആഴത്തിലുള്ള അവബോധത്തിന്റെ വഴികൾ.

ഓസ്ട്രോവ്സ്കി തിയേറ്റർ

മോസ്കോയിലെ മാലി തിയേറ്ററിലെ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ സ്മാരകം

ആധുനിക അർത്ഥത്തിൽ റഷ്യൻ തിയേറ്റർ ആരംഭിക്കുന്നത് ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയോടൊപ്പമാണ്: എഴുത്തുകാരൻ സൃഷ്ടിച്ചു നാടക സ്കൂൾഒപ്പം തിയേറ്ററിലെ അഭിനയത്തിന്റെ സമഗ്രമായ ആശയവും.

ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ തിയേറ്ററിന്റെ സാരാംശം അങ്ങേയറ്റത്തെ സാഹചര്യങ്ങളുടെ അഭാവവും നടന്റെ കുടലിലെ എതിർപ്പും ആണ്. അലക്സാണ്ടർ നിക്കോളാവിച്ചിന്റെ നാടകങ്ങൾ സാധാരണക്കാരുമായുള്ള സാധാരണ സാഹചര്യങ്ങളെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു, അവരുടെ നാടകങ്ങൾ ദൈനംദിന ജീവിതത്തിലേക്കും മനുഷ്യ മനഃശാസ്ത്രത്തിലേക്കും പോകുന്നു.

നാടക പരിഷ്കരണത്തിന്റെ പ്രധാന ആശയങ്ങൾ:

• തിയേറ്റർ കൺവെൻഷനുകളിൽ നിർമ്മിക്കണം (അഭിനേതാക്കളിൽ നിന്ന് പ്രേക്ഷകരെ വേർതിരിക്കുന്ന നാലാമത്തെ മതിൽ ഉണ്ട്);
• ഭാഷയോടുള്ള മനോഭാവത്തിന്റെ മാറ്റമില്ലാത്തത്: പാണ്ഡിത്യം സംഭാഷണ സവിശേഷതകൾകഥാപാത്രങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള മിക്കവാറും എല്ലാം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു;
• ഒരു നടനെയല്ല, മുഴുവൻ ട്രൂപ്പിലും പന്തയം;
• "ആളുകൾ കളി കാണാനാണ് പോകുന്നത്, കളി കാണാനല്ല - നിങ്ങൾക്കത് വായിക്കാം."

ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ തിയേറ്റർ ഒരു പുതിയ സ്റ്റേജ് സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം, പുതിയ അഭിനേതാക്കൾ ആവശ്യപ്പെട്ടു. ഇതിന് അനുസൃതമായി, ഓസ്ട്രോവ്സ്കി അഭിനേതാക്കളുടെ ഒരു കൂട്ടം സൃഷ്ടിക്കുന്നു, അതിൽ അത്തരം അഭിനേതാക്കൾ ഉൾപ്പെടുന്നു. മാർട്ടിനോവ് , സെർജി വാസിലീവ് , എവ്ജെനി സമോയിലോവ് , പ്രോവ് സഡോവ്സ്കി .

സ്വാഭാവികമായും, പുതുമകൾ എതിരാളികളെ കണ്ടുമുട്ടി. അവർ, ഉദാഹരണത്തിന്, ഷ്ചെപ്കിൻ. ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകീയത നടനിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹത്തിന്റെ വ്യക്തിത്വത്തിൽ നിന്ന് ഒരു വേർപിരിയൽ ആവശ്യപ്പെട്ടു, അത് എം എസ് ഷ്ചെപ്കിൻ ചെയ്തില്ല. ഉദാഹരണത്തിന്, നാടകത്തിന്റെ രചയിതാവിനോട് വളരെ അതൃപ്തനായ അദ്ദേഹം ഇടിമിന്നലിന്റെ ഡ്രസ് റിഹേഴ്സൽ ഉപേക്ഷിച്ചു.

ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ ആശയങ്ങൾ അവരുടെ യുക്തിസഹമായ നിഗമനത്തിലെത്തി സ്റ്റാനിസ്ലാവ്സ്കി .

ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകത്തിലെ നാടോടി മിത്തുകളും ദേശീയ ചരിത്രവും

ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ പാരമ്പര്യത്തിൽ ഒരു പ്രത്യേക സ്ഥാനം "വസന്ത കഥ" ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. സ്നോ മെയ്ഡൻ » ( 1873 ). 1873 ന്റെ തുടക്കത്തിൽ മാലി തിയേറ്റർനവീകരണത്തിനായി അടച്ചു. സാമ്രാജ്യത്വ മോസ്കോ തിയേറ്ററുകളുടെ മൂന്ന് ട്രൂപ്പുകൾ, നാടകം, ഓപ്പറ, ബാലെ എന്നിവ സ്റ്റേജിൽ അവതരിപ്പിക്കേണ്ടതായിരുന്നു. ബോൾഷോയ് തിയേറ്റർ , കൂടാതെ മൂന്ന് ട്രൂപ്പുകളും പങ്കെടുക്കാവുന്ന പ്രകടനങ്ങൾ ആവശ്യമായിരുന്നു. ഉചിതമായ ഒരു നാടകം എഴുതാനുള്ള നിർദ്ദേശവുമായി ഡയറക്ടറേറ്റ് ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയെ സമീപിച്ചു. നാടകകൃത്തിന്റെ വ്യക്തിപരമായ അഭ്യർത്ഥന പ്രകാരം സംഗീതം 33-കാരനായ ഉത്തരവിട്ടു പി.ഐ. ചൈക്കോവ്സ്കി, മോസ്കോ കൺസർവേറ്ററിയിലെ ഒരു യുവ പ്രൊഫസർ, ഇതിനകം രണ്ട് മികച്ച സിംഫണികളുടെ രചയിതാവായിരുന്നു, മൂന്ന് ഓപ്പറകൾ. "ദി സ്നോ മെയ്ഡൻ" അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ പാതയിൽ ആദ്യത്തെ കമ്പോസറുടെ പരീക്ഷണങ്ങളിൽ നിന്നും "സ്വാൻ തടാകം", "യൂജിൻ വൺജിൻ" എന്നിവയിലേക്കുള്ള മികച്ച ഉൾക്കാഴ്ചകളിൽ നിന്നും ഒരു പാലമായി മാറി. ദി സ്നോ മെയ്ഡനിൽ, ആളുകൾ തമ്മിലുള്ള യോജിപ്പുള്ള ബന്ധത്തിന്റെ സാധ്യതയെക്കുറിച്ചുള്ള ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ കാവ്യാത്മകവും ഉട്ടോപ്യൻ വീക്ഷണങ്ങളും ഒരു സാഹിത്യ "തിയേറ്ററിനായുള്ള ഫെയറി ടെയിൽ" രൂപത്തിൽ ധരിക്കുന്നു, അതിൽ ചിത്രങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ചിത്രങ്ങൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. സ്ലാവിക് മിത്തോളജി . IN 1881 സ്റ്റേജിൽ വർഷം മാരിൻസ്കി തിയേറ്റർ ഓപ്പറയുടെ വിജയകരമായ പ്രീമിയർ N. A. റിംസ്കി-കോർസകോവ് "സ്നോ മെയ്ഡൻ"സംഗീതസംവിധായകൻ തന്റെ മികച്ച സൃഷ്ടി എന്ന് വിളിക്കുന്നു. A. N. Ostrovsky തന്നെ സൃഷ്ടിയെ അഭിനന്ദിച്ചു റിംസ്കി-കോർസകോവ്: "എന്റെ സംഗീതം" സ്നോ മെയ്ഡൻ"അതിശയകരം, അവൾക്ക് കൂടുതൽ അനുയോജ്യമായ ഒന്നും എനിക്ക് ഒരിക്കലും സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, കൂടാതെ റഷ്യൻ പുറജാതീയ ആരാധനയുടെ എല്ലാ കവിതകളും ഈ ആദ്യത്തെ മഞ്ഞുവീഴ്ചയും പിന്നീട് ഒരു യക്ഷിക്കഥയിലെ അപ്രതിരോധ്യമായ വികാരാധീനയായ നായികയും."

നാടകകൃത്ത് അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്നു ചരിത്ര വിഭാഗങ്ങൾ - വൃത്താന്തങ്ങൾ , ദുരന്തം , കോമഡികൾവിഷയങ്ങളിൽ എഴുതിയിരിക്കുന്നു റഷ്യൻ ചരിത്രം : « കോസ്മ സഖറിയിച്ച് മിനിൻ-സുഖോരുക്ക് » ( 1861 , രണ്ടാം പതിപ്പ് 1866 ), « ഗവർണർ » ( 1864 , രണ്ടാം പതിപ്പ് 1885 ), « ദിമിത്രി പ്രെറ്റെൻഡറും വാസിലി ഷുയിസ്കിയും » ( 1866 ) തുടങ്ങിയവ. ദേശീയ ചരിത്രംനാടകത്തിലെ വീര തത്വത്തിന്റെ വ്യാപകമായ ഉപയോഗത്തിനായി, വലിയ, ഊർജ്ജസ്വലമായ കഥാപാത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന് ഓസ്ട്രോവ്സ്കി മെറ്റീരിയൽ നൽകുന്നു.

വിയോഗം

തന്റെ ജീവിതാവസാനം, ഓസ്ട്രോവ്സ്കി ഒടുവിൽ എത്തി ഭൗതിക സമ്പത്ത്(അദ്ദേഹത്തിന് 3 ആയിരം റുബിളിന്റെ ആജീവനാന്ത പെൻഷൻ ലഭിച്ചു), അതുപോലെ തന്നെ 1884 മോസ്കോ തിയേറ്ററുകളുടെ ശേഖരണത്തിന്റെ തലവനായി (നാടകകൃത്ത് തന്റെ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ തിയേറ്ററിനെ സേവിക്കാൻ സ്വപ്നം കണ്ടു). എന്നാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആരോഗ്യം ക്ഷയിച്ചു, ശക്തി ക്ഷയിച്ചു. അവൻ തന്റെ എസ്റ്റേറ്റിൽ മരിച്ചു ഷ്ചെലിക്കോവോനിന്ന് പാരമ്പര്യ രോഗം - ആനിന പെക്റ്റോറിസ് .

ധാരണാപത്രം "ലൈസിയം" സ്കൂൾ ഓഫ് മാനേജർസ് "

"എ.എൻ. ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ ജീവിതവും പ്രവർത്തനവും"

9 ബി വിദ്യാർത്ഥികൾ

പോൾട്ടോറിഖിന അനസ്താസിയ.

നോവോമോസ്കോവ്സ്ക് 2010

4. "ഇടിമഴ" എന്ന നാടകം

5. "സ്ത്രീധനം" എന്ന നാടകം

1. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി A.N ന്റെ കാലഘട്ടങ്ങളും സവിശേഷതകളും.

അലക്സാണ്ടർ നിക്കോളയേവിച്ച് ഓസ്ട്രോവ്സ്കി (1823-1886) രണ്ടാമത്തേതിൽ ഏറ്റവും മികച്ച നാടകകൃത്തുക്കളിൽ ഒരാളാണ്. XIX-ന്റെ പകുതിവി. അദ്ദേഹം 54 നാടകങ്ങൾ എഴുതി, അവയിൽ ഓരോന്നും അദ്ദേഹത്തിന്റെ കഴിവിന്റെ വൈവിധ്യത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു. ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ സൃഷ്ടിപരമായ പാതയെ ഇനിപ്പറയുന്ന രീതിയിൽ ചിത്രീകരിക്കാം:

✓ ആദ്യത്തെ പീരിയഡ്(1847-1860), ഇനിപ്പറയുന്ന സ്വഭാവസവിശേഷതകൾ ഉണ്ട്:

ഗോഗോൾ പാരമ്പര്യങ്ങളുടെ ഉപയോഗം;

തന്റെ കാലത്തെ വിപുലമായ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിൽ വൈദഗ്ദ്ധ്യം നേടുന്നു;

തീമുകളുടെ വികാസവും നാടകത്തിന്റെ സാമൂഹിക അടിയന്തിരാവസ്ഥ ശക്തിപ്പെടുത്തലും, ഉദാഹരണത്തിന്, ദി പ്യൂപ്പിൾ (1858), ഫെസ്റ്റീവ് ഡ്രീം - ഡിന്നറിന് മുമ്പ് (1857), കഥാപാത്രങ്ങൾ സമ്മതിക്കാത്തത് (1858), ഇടിമിന്നൽ (1856);

"സ്വന്തം ആളുകൾ - നമുക്ക് സ്ഥിരതാമസമാക്കാം!", "പാവം വധു", "നിങ്ങളുടെ സ്ലീയിൽ കയറരുത്", "ദാരിദ്ര്യം ഒരു ദോഷമല്ല", നാടകങ്ങൾ "നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നതുപോലെ ജീവിക്കരുത്" എന്നീ നാടകങ്ങളുടെ സൃഷ്ടി;

✓ രണ്ടാം കാലഘട്ടം(1860-1875), ഇനിപ്പറയുന്ന സ്വഭാവസവിശേഷതകൾ ഉണ്ട്:

A. S. പുഷ്കിന്റെ ചരിത്ര നാടകത്തിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങളോടുള്ള അഭ്യർത്ഥന, രാജ്യത്തിന്റെ ഭൂതകാലത്തിൽ താൽപ്പര്യം വർദ്ധിപ്പിച്ചു;

വർത്തമാനകാലത്തെ നന്നായി മനസ്സിലാക്കാൻ സഹായിക്കുന്നതിനാൽ, ചരിത്രത്തിന്റെ സാഹിത്യ കവറേജിന്റെ പ്രാധാന്യത്തിലുള്ള വിശ്വാസം;

റഷ്യൻ ജനതയുടെ ആത്മീയ മഹത്വം, അവരുടെ ദേശസ്നേഹം, സന്യാസം എന്നിവയുടെ വെളിപ്പെടുത്തൽ;

ചരിത്ര നാടകങ്ങളുടെ സൃഷ്ടി: "കോസ്മ സഖറിയിച്ച് മിനിൻ-സുഖോറുക്" (1862), "വോവോഡ" (1865), "ദിമിത്രി ദി പ്രെറ്റെൻഡർ, വാസിലി ഷുയിസ്കി" (1867), "തുഷിനോ" (1867), "വാസിലിസ മെലെന്റിയേവ" (1868);

പുതിയവ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന പുതിയ ചിത്രങ്ങളുടെയും രൂപങ്ങളുടെയും ഉപയോഗം പബ്ലിക് റിലേഷൻസ്രാജ്യത്ത്, രചയിതാവിന്റെ ലോകവീക്ഷണത്തിന്റെ സാരാംശം;

ക്രോണിക്കിൾ, കാവ്യാത്മക ദുരന്തങ്ങളുടെ വിഭാഗത്തിന്റെ വികസനം;

ജോക്കേഴ്സ് (1864), ഡീപ്സ്, ലേബർ ബ്രെഡ് തുടങ്ങിയ നാടകങ്ങളിൽ ചെറിയ മനുഷ്യന്റെ പ്രമേയം വികസിപ്പിക്കുന്നതിന് പുഷ്കിൻ, ഗോഗോൾ എന്നിവരുടെ പാരമ്പര്യങ്ങളുടെ തുടർച്ച;

ബൂർഷ്വാ പരിഷ്കാരങ്ങളുടെ കാലഘട്ടത്തിൽ റഷ്യൻ ജീവിതത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന ആക്ഷേപഹാസ്യ കോമഡി വിഭാഗത്തിന്റെ വികസനം, "ചെന്നായ്", "ആടുകൾ" എന്നിവയെ എതിർക്കുന്നതിനുള്ള ഉദ്ദേശ്യത്തിന്റെ വികാസത്തിലൂടെ, അതായത്, കഥാപാത്രങ്ങൾ - ബിസിനസുകാർ, വേട്ടക്കാർ, അവരുടെ നിരാലംബരായ ഇരകൾ. "എനഫ് സിംപ്ലിസിറ്റി ഫോർ എവരി വൈസ് മാൻ" (1868), "ഭ്രാന്തൻ മണി" (1869), "ഫോറസ്റ്റ്" (1870), "സ്നോ മെയ്ഡൻ" (1873), "വോൾവ്സ് ആൻഡ് ഷീപ്പ്" (1875) എന്ന കോമഡിയിൽ അഭിനയിച്ചു. രചയിതാവിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ മൂന്നാം കാലഘട്ടത്തിൽ;

✓ മൂന്നാം കാലയളവ്(70 കളുടെ അവസാനം - XIX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 80 കളുടെ ആരംഭം), ഇനിപ്പറയുന്ന സ്വഭാവസവിശേഷതകൾ ഉണ്ട്:

മുൻ ഘട്ടങ്ങളിൽ വിവരിച്ച വിഷയങ്ങളുടെയും ഉദ്ദേശ്യങ്ങളുടെയും വികസനത്തിന്റെ തുടർച്ച: റഷ്യൻ ബൂർഷ്വാ യാഥാർത്ഥ്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആക്ഷേപഹാസ്യങ്ങൾ, ഒരു ചെറിയ മനുഷ്യന്റെ തീമുകൾ;

കഥാപാത്രങ്ങളുടെ പഠനത്തിലും വെളിപ്പെടുത്തലിലും പരിസ്ഥിതിയുടെ വിശകലനത്തിലും മനഃശാസ്ത്രത്തെ ആഴത്തിലാക്കുന്നു, ചുറ്റുമുള്ള നായകന്മാർഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകങ്ങൾ;

"സ്ത്രീധനം", "അടിമകൾ", "തിളങ്ങുന്നു, പക്ഷേ ചൂടാകുന്നില്ല", "ഈ ലോകത്തിന്റെതല്ല" തുടങ്ങിയ നാടകങ്ങളിൽ ചെക്കോവിന്റെ നാടകീയതയുടെ അടിത്തറയുടെ സൃഷ്ടി.

2. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി A.N ന്റെ മൗലികത.

ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ കൃതിയുടെ മൗലികതയും പ്രാധാന്യവും ഇപ്രകാരമാണ്:

✓ തീമുകൾ, വിഭാഗങ്ങളിൽ നവീകരണം, സാഹിത്യ ശൈലിനാടകങ്ങളുടെ ചിത്രങ്ങളും;

✓ ചരിത്രപരത: ഇവാൻ ദി ടെറിബിൾ മുതൽ 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതി വരെയുള്ള റഷ്യയുടെ വികസനത്തിലെ ഒരു വലിയ ചരിത്ര കാലഘട്ടത്തെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ നാടകങ്ങളുടെ സംഭവങ്ങളും ഇതിവൃത്തങ്ങളും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു;

✓ ദൈനംദിന പൂർണ്ണത, കുടുംബത്തിലെ ഇതിവൃത്തത്തിന്റെ മുഴക്കം, സ്വകാര്യ ബന്ധങ്ങൾ, കാരണം അവയിലാണ് സമൂഹത്തിന്റെ എല്ലാ ദുഷ്പ്രവണതകളും പ്രകടമാകുന്നത്, ഈ കുടുംബ ബന്ധങ്ങളുടെ സാരാംശം വെളിപ്പെടുത്തുന്നതിലൂടെ, രചയിതാവ് പൊതുവെ വെളിപ്പെടുത്തുന്നു മനുഷ്യ ദുഷ്പ്രവണതകൾ;

✓ രണ്ട് "പാർട്ടികൾ" തമ്മിലുള്ള സംഘർഷത്തിന്റെ വെളിപ്പെടുത്തൽ: മുതിർന്നവരും ഇളയവരും, സമ്പന്നരും ദരിദ്രരും, സ്വയം ഇച്ഛാശക്തിയുള്ളവരും കീഴ്‌പെടുന്നവരും, മുതലായവ, ഈ വൈരുദ്ധ്യം ഓസ്‌ട്രോവ്‌സ്‌കിയുടെ നാടകകലയിലെ കേന്ദ്രങ്ങളിലൊന്നാണ്;

✓ ഓർഗാനിക് ബോണ്ട്നാടകവും ഇതിഹാസ തുടക്കവും;

✓ നാടോടിക്കഥകളുടെ വ്യാപകമായ ഉപയോഗം, ശീർഷകങ്ങളിൽ യക്ഷിക്കഥകൾ ("ഇതെല്ലാം ഒരു പൂച്ചയുടെ കാർണിവലല്ല", "നിങ്ങളുടെ സ്ലീയിൽ കയറരുത്", "ശരിയാണ് നല്ലത്, പക്ഷേ സന്തോഷമാണ് നല്ലത്"), പ്ലോട്ടുകളിലും ("മഞ്ഞ് കന്യക"), പഴഞ്ചൊല്ല് പലപ്പോഴും ശീർഷകം മാത്രമല്ല, നാടകത്തിന്റെ മുഴുവൻ ആശയവും ആശയവും നിർണ്ണയിക്കുന്നു;

✓ നായകന്മാരുടെ "സംസാരിക്കുന്ന" പേരുകളുടെയും കുടുംബപ്പേരുകളുടെയും ഉപയോഗം, പലപ്പോഴും നിർദ്ദേശിക്കപ്പെടുന്നു നാടോടി ചിത്രങ്ങൾഒപ്പം സാഹിത്യ പാരമ്പര്യങ്ങൾമുൻ രചയിതാക്കൾ ("ഒരു ചില്ലിക്കാശും ഉണ്ടായിരുന്നില്ല, പെട്ടെന്ന് ആൾട്ടിൻ" എന്ന നാടകത്തിൽ നിന്നുള്ള ടിഗ്രി എൽവോവിച്ച് ല്യൂട്ടോവ്);

✓ കഥാപാത്രങ്ങളുടെയും നാടകങ്ങളുടെയും ഭാഷയുടെ വ്യക്തിവൽക്കരണം, സമ്പന്നത, തെളിച്ചം.

ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളും അദ്ദേഹം വികസിപ്പിച്ച നാടക പാരമ്പര്യങ്ങളും 19, 20 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ തുടർന്നുള്ള തലമുറയിലെ നാടകകൃത്തുക്കളിലും എഴുത്തുകാരിലും ശക്തമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തി, പ്രത്യേകിച്ചും എൽ.എൻ. ടോൾസ്റ്റോയ്, എ.പി. ചെക്കോവ്, എ.ഐ.യുജിൻ-സുംബറ്റോവ്, വി.ഐ. നെമിറോവിച്ച്-ഡാൻചെങ്കോ, ഇ.പി. കാർപോവ്, എ.എം. ഗോർക്കി, എ.എസ്. നെവെറോവ്, ബി.എസ്. റോമാഷോവ്, ബി.എ. ലാവ്രെനെവ്, എൻ.എഫ്. പോഗോഡിൻ, എൽ.എം. ലിയോനോവ് തുടങ്ങിയവർ.

3. നാടകം "സ്വന്തം ആളുകൾ - നമുക്ക് തീർക്കാം!"

ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ കൃതിയുടെ ആദ്യ കാലഘട്ടത്തിൽ എഴുതിയ "നമ്മുടെ ആളുകൾ - നമുക്ക് പരിഹരിക്കാം!" എന്ന നാടകത്തിൽ ഇനിപ്പറയുന്നവയുണ്ട്. പ്രത്യേകതകൾ:

✓ സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തിന്റെയും സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തിന്റെയും സ്വാർത്ഥതാൽപ്പര്യത്തിന്റെയും അപലപനം;

✓ ശ്രദ്ധകേന്ദ്രീകരിക്കുക ഗോഗോൾ പാരമ്പര്യങ്ങൾസാഹിത്യത്തിൽ, ലാഭത്തിനായുള്ള ദാഹത്തിന്റെ ആധിപത്യമുള്ള കഥാപാത്രങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള സ്വത്ത് ബന്ധങ്ങളുടെ വിവരണത്തിലൂടെ പണത്തിന്റെ വിഷയത്തെ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുന്നതിൽ ഇത് പ്രകടമാണ്;

✓ വ്യാപാരി വർഗ്ഗത്തിന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ ശാഖിതമായ ചിത്രത്തിലൂടെ പ്രകടമാകുന്ന "സ്വാഭാവിക വിദ്യാലയ" ത്തിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങളുടെ ഉപയോഗം;

✓ അതേ സമയം, പ്രകൃതിദത്ത സ്കൂളിന്റെ സ്വഭാവത്തെയും തത്വങ്ങളെയും കുറിച്ചുള്ള പഠനത്തിന്റെ ഗോഗോൾ കാവ്യശാസ്ത്രത്തിൽ നിന്നുള്ള വ്യതിചലനം ഇനിപ്പറയുന്നവയിൽ പ്രകടമാണ്:

നായകന്റെ മനഃശാസ്ത്രം വെളിപ്പെടുത്തുന്നതിലും അവന്റെ ദൈനംദിന ജീവിതത്തെ വിവരിക്കുന്നതിലും മാത്രമല്ല, അവനെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയുള്ള സാമൂഹിക അന്തരീക്ഷത്തിന്റെ സവിശേഷതകളെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനത്തിലും വിശകലനത്തിലും ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുക;

കേന്ദ്ര സംഘട്ടനവുമായി ബന്ധമില്ലാത്ത, എന്നാൽ വ്യാപാരി ജീവിതത്തിന്റെ വ്യക്തമായ ചിത്രീകരണത്തിന് സംഭാവന ചെയ്യുന്ന കഥാപാത്രങ്ങളുടെ രൂപം;

യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ വസ്തുതകളുടെ ആഴത്തിലുള്ള പരിഗണന നിരസിക്കുക, അവയുടെ പൊതുവൽക്കരണത്തിനുള്ള ആഗ്രഹം;

കീഴ്വഴക്കമുള്ള ഒരു പ്രണയബന്ധത്തിലേക്കുള്ള സത്തയും മനോഭാവവും മാറ്റുന്നു പ്രധാന വിഷയം- ലാഭത്തിന്റെ പണ ബന്ധങ്ങൾ, കഥാപാത്രങ്ങൾക്കിടയിൽ അത് സംഭവിക്കുന്നത് ഭൗതിക താൽപ്പര്യത്താൽ നിർണ്ണയിക്കപ്പെടുന്നു;

✓ രചനയുടെ പുതുമ, അതിന്റെ സാരാംശം വിവിധ ഘട്ടങ്ങളിൽ ഒരു തരത്തിലുള്ള കഥയുടെ വികാസത്തിലാണ്;

✓ പ്ലോട്ടിന്റെ പുതുമയും മൗലികതയും, ഒരു സ്വിംഗിന്റെ തത്വത്തിൽ നിർമ്മിച്ചതാണ്, അതായത്, കഥാപാത്രങ്ങൾ അവരുടെ സ്ഥാനത്ത് മാറിമാറി ഉയരുകയും വീഴുകയും ചെയ്യുന്നു;

✓ ഈ നാടകത്തിലെ കോമിക്ക് വളരെ കൃത്യമായി പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ഭാഷയുടെ പ്രത്യേക ആവിഷ്കാരവും വ്യക്തിഗതമാക്കലും.

4. "ഇടിമഴ" എന്ന നാടകം

റഷ്യൻ നാടകത്തിലെ ഏറ്റവും രസകരവും ജനപ്രിയവുമായ ഒന്നാണ് ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ "ഇടിമഴ" എന്ന നാടകം. എന്നതിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയാണ് നാടകം യഥാർത്ഥ ഇംപ്രഷനുകൾ 1856-ൽ അപ്പർ വോൾഗയിലൂടെയുള്ള ഒരു യാത്രയിൽ നിന്ന് ഓസ്ട്രോവ്സ്കി, വ്യാപാരി സ്ട്രാറ്റയുടെ ആചാരങ്ങൾ, പുരുഷാധിപത്യ പ്രാചീനതയുടെ ആചാരങ്ങൾ, വോൾഗയുടെ പ്രകൃതിയുടെ ഏറ്റവും മനോഹരവും സമ്പന്നവുമായ പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ എന്നിവ പ്രകടിപ്പിച്ചു. നാടകത്തിന്റെ നാടകീയമായ പ്രവർത്തനം നടക്കുന്നത് സാങ്കൽപ്പിക നഗരമായ കലിനോവിലാണ്, അത് രചയിതാവിന്റെ ഉദ്ദേശ്യമനുസരിച്ച് വോൾഗയുടെ തീരത്താണ്. ഇടിമിന്നലിന് ഇനിപ്പറയുന്നവയുണ്ട് കലാപരമായ സവിശേഷതകൾ:

✓ ഇനിപ്പറയുന്ന പ്രധാന കലാപരമായ പ്രവർത്തനങ്ങൾ നിർവ്വഹിക്കുന്ന വോൾഗ ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പിന്റെ പെയിന്റിംഗുകളുടെ ഓർഗാനിക്, സമർത്ഥമായ ഉപയോഗം:

അവർ നാടകത്തിന്റെ ദൃശ്യത്തിന്റെ വിവരണത്തിന് തിളക്കമുള്ള നിറങ്ങൾ കൊണ്ടുവരുന്നു, സാഹചര്യം കഴിയുന്നത്ര തിളക്കമാർന്നതും വ്യക്തമായും മനസ്സിലാക്കാൻ വായനക്കാരനെ സഹായിക്കുന്നു;

രചനാപരമായി അവർക്കുണ്ട് വലിയ പ്രാധാന്യം, അവർ നാടകത്തിന്റെ ഘടനയെ പൂർണ്ണവും അവിഭാജ്യവുമാക്കുന്നതിനാൽ, നദിയുടെ കുത്തനെയുള്ള ഒരു തീരത്ത് നാടകത്തിന്റെ പ്രവർത്തനം ആരംഭിക്കുകയും അവസാനിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു;

✓ പ്ലോട്ടും കോമ്പോസിഷണൽ മൗലികതയും, അത് ഇപ്രകാരമാണ്:

ആ സാഹചര്യങ്ങൾ, ജീവിതം, ആചാരങ്ങൾ എന്നിവയെക്കുറിച്ച് വായനക്കാരനെ കഴിയുന്നത്ര വിശദമായി പരിചയപ്പെടുത്തുക എന്നത് രചയിതാവിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ദൗത്യം നിർവഹിക്കുന്ന നാടകത്തിന്റെ പ്രദർശനത്തിന്റെ വികാസം മൂലമാണ് തുടക്കത്തിൽ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ വേഗത കുറയുന്നത്. , ആക്ഷൻ പിന്നീട് വികസിക്കുന്ന കഥാപാത്രങ്ങളും വ്യവസ്ഥകളും;

നാടകത്തിന്റെ സംഘട്ടനത്തിന്റെ വിന്യാസത്തിൽ പിന്നീട് ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്ന നിരവധി "ദ്വിതീയ" കഥാപാത്രങ്ങളുടെ (ഷാപ്കിൻ, ഫെക്ലൂഷ, കുദ്ര്യാഷ് മുതലായവ) ആമുഖം;

നാടകത്തിന്റെ ഇതിവൃത്തത്തിന്റെ പ്രത്യേകത, അതിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു വിവിധ ഓപ്ഷനുകൾഅതിന്റെ നിർവചനം, അതേ സമയം, നാടകത്തിലെ സാമൂഹിക പോരാട്ടത്തിന്റെ വികാസത്തെ നിർണ്ണയിക്കുന്ന ഒന്നാം ആക്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ കുലഗിന്റെ അപലപിച്ച വാക്കുകൾ ഉൾപ്പെടെ, നാടകത്തിന്റെ ഇതിവൃത്തത്തെ ട്രിപ്പിൾ എന്ന് വിളിക്കാം, വർവരയുമായുള്ള കാറ്റെറിനയുടെ സംഭാഷണം (ഏഴാം പ്രവൃത്തി ) ഒപ്പം അവസാന വാക്കുകൾഅവളുടെ പോരാട്ടത്തിന്റെ സ്വഭാവം ഒടുവിൽ നിർണ്ണയിക്കുന്ന രണ്ടാമത്തെ പ്രവൃത്തിയിൽ കാറ്റെറിന;

സാമൂഹികവും വ്യക്തിഗതവുമായ പോരാട്ടത്തിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിലെ വികസനവും രണ്ട് സമാന്തര പ്രണയബന്ധങ്ങളും (കാറ്റെറിന - ബോറിസ്, വർവര - കുദ്ര്യാഷ്);

"കെട്ടുകഥയല്ലാത്ത" എപ്പിസോഡുകളുടെ സാന്നിധ്യം, ഉദാഹരണത്തിന്, "ഇരുണ്ട രാജ്യത്തിന്റെ" ചിത്രം പൂർത്തിയാക്കുന്നതിനുള്ള പ്രവർത്തനം നിർവ്വഹിക്കുന്ന ഫെക്ലൂഷയുമായുള്ള കബാനിഖിന്റെ കൂടിക്കാഴ്ച;

ഓരോ പുതിയ പ്രവൃത്തിയിലും നാടകീയ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ പിരിമുറുക്കത്തിന്റെ വികസനം;

നാടകത്തിന്റെ മധ്യഭാഗത്തെ പര്യവസാനം, മാനസാന്തരത്തിന്റെ രംഗവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട 4-ആം അങ്കത്തിലാണ്, അതിന്റെ പ്രവർത്തനം നായികയുടെ പരിസ്ഥിതിയുമായി സംഘർഷം വർദ്ധിപ്പിക്കുക എന്നതാണ്;

രണ്ട് ഗൂഢാലോചനകളും അവസാനിക്കുന്ന അഞ്ചാമത്തെ പ്രവൃത്തിയിലാണ് യഥാർത്ഥ നിന്ദ;

നാടകത്തിന്റെ റിംഗ് നിർമ്മാണം: 1, 5 പ്രവൃത്തികളുടെ സംഭവങ്ങൾ ഒരേ സ്ഥലത്ത് നടക്കുന്നു;

✓ കാറ്റെറിന, കബനിഖ, ഡിക്കോയ്, ബോറിസ് എന്നിവരുടെ നാടകത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങളുടെ മൗലികത, തെളിച്ചം, പൂർണ്ണത, അവയിൽ ഓരോന്നിനും ഒരു പ്രത്യേക അവിഭാജ്യ സ്വഭാവമുണ്ട്;

✓ വ്യത്യസ്‌ത പ്രതീകങ്ങളുടെ രീതി ഉപയോഗിച്ച് (കബനിഖയും ഡിക്കോയും മറ്റ് കഥാപാത്രങ്ങളും), 1-ഉം 4-ഉം പ്രവൃത്തികളുടെ ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പുകൾ മുതലായവ;

✓ "ഇരുണ്ട രാജ്യത്തിന്റെ" സമൂഹത്തിൽ വിദ്യാസമ്പന്നനും ആത്മീയമായി നിറഞ്ഞതുമായ ഒരു വ്യക്തിയുടെ ജീവിതത്തിന്റെ ദാരുണമായ സാഹചര്യങ്ങളുടെ വെളിപ്പെടുത്തൽ;

✓ നാടകത്തിന്റെ ശീർഷകത്തിന്റെ പ്രതീകാത്മകത, ഒരു സ്വാഭാവിക പ്രതിഭാസമായും മുഴുവൻ സൃഷ്ടിയുടെയും ആശയം പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന ഒരുതരം പ്രതീകമായും നാടകത്തിൽ ഉണ്ട്, ഇവിടെ ഗ്രിബോഡോവിന്റെ "വിറ്റിൽ നിന്ന് കഷ്ടം" എന്നതിനൊപ്പം ഒരു പ്രതിധ്വനിയുണ്ട്, ലെർമോണ്ടോവിന്റെ "നമ്മുടെ കാലത്തെ നായകൻ", ഉള്ളതുപോലെ ആലങ്കാരിക അർത്ഥം, കാറ്റെറിനയുടെ ആത്മാവിൽ ഒരു ഇടിമിന്നൽ ആഞ്ഞടിക്കുന്നു.

5. "സ്ത്രീധനം" എന്ന നാടകം

"സ്ത്രീധനം" (1878) എന്ന നാടകം ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാൽപതാം കൃതിയാണ്, കൂടാതെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ മൂന്നാം ഘട്ടം തുറക്കുന്നു. നാടകത്തിൽ ഇനിപ്പറയുന്നവയുണ്ട് കലാപരമായ സവിശേഷതകൾ:

✓ ഇനിപ്പറയുന്ന പോയിന്റുകളിൽ "ഇടിമഴ" പ്രതിധ്വനിക്കുന്നു:

പ്രവർത്തന രംഗം വോൾഗയുടെ തീരത്തുള്ള ചെറിയ പട്ടണങ്ങളാണ്;

നിവാസികളുടെ പ്രധാന തീമും പ്രധാന സ്വഭാവവും പണ ലക്ഷ്യങ്ങൾ, ലാഭം;

രണ്ട് പ്രധാന കഥാപാത്രങ്ങളും അവർ ജീവിക്കുന്ന ലോകവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ല, അവർ അതിനെക്കാൾ ഉയർന്നവരാണ്, ഈ ലോകവുമായി കലഹിക്കുന്നു, ഇതാണ് അവരുടെ ദുരന്തം, രണ്ട് നായികമാരുടെയും അവസാനം ഒന്നുതന്നെയാണ് - മരണം, അവരെ ദുരാചാരങ്ങളിൽ നിന്ന് മോചിപ്പിക്കുക, ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തിന്റെ അനീതി;

✓ "ഇടിമഴ" യിൽ നിന്ന് കാര്യമായ വ്യത്യാസങ്ങളുണ്ട്, അത് ഇപ്പോൾ ആധുനിക വിദ്യാഭ്യാസമുള്ള വ്യവസായികളായ, അറിവില്ലാത്ത വ്യാപാരികളല്ല, കലയിൽ താൽപ്പര്യമുള്ള, സജീവവും അതിമോഹവും പരിശ്രമിക്കുന്നതുമായ നായകന്മാരുടെ സാമൂഹിക നില, ധാർമ്മികത, കഥാപാത്രങ്ങൾ എന്നിവയിലെ മാറ്റത്തിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു. വികസനം, എന്നാൽ എന്നിരുന്നാലും അവരുടേത്, മറ്റുള്ളവരെ അനുവദിക്കുക, മാത്രമല്ല ദോഷങ്ങളും;

✓ "സ്നോ മെയ്ഡനുമായി" ഒരു ബന്ധമുണ്ട്, അത് രണ്ട് പ്രധാന കഥാപാത്രങ്ങളുടെയും കഥാപാത്രങ്ങളിൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു - ലാരിസ ഒഗുഡലോവ, സ്നെഗുറോച്ച്ക, ശക്തമായ ഇച്ഛാശക്തിയോടെയും അതേ രീതിയിലും പ്രകൃതിയോടുള്ള സ്നേഹത്താൽ ആകർഷിക്കപ്പെടുന്നു. ശക്തമായ വികാരങ്ങൾ, ഈ പ്രണയമാണ് രണ്ട് നായികമാരുടെയും മരണത്തിന് കാരണം;

✓ വിഭാഗത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ ഒരു സാമൂഹ്യ-മനഃശാസ്ത്ര നാടകമാണ്;

✓ ഈ നാടകത്തിൽ ഓസ്ട്രോവ്സ്കി വികസിപ്പിച്ചെടുത്ത സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ എപി ചെക്കോവിന്റെ പ്രവർത്തനത്തെ സ്വാധീനിച്ചു, ഈ സാങ്കേതികതകളിൽ ഇനിപ്പറയുന്നവ പരാമർശിക്കാം:

മുമ്പ് ചുവരിൽ തൂക്കിയിട്ടിരുന്ന തോക്ക് പോലുള്ള രൂപങ്ങളുടെ വികസനം, നായകന്മാരുടെ വിധി തീരുമാനിക്കുന്ന ഒരു അത്താഴം;

മനുഷ്യന്റെ ആത്മാവിന്റെ ആഴത്തിലുള്ള വിശകലനം;

നായകന്മാരുടെ വസ്തുനിഷ്ഠമായ വിലയിരുത്തലും സ്വഭാവരൂപീകരണവും;

ചിത്രങ്ങളുടെ പ്രതീകാത്മകത;

പൊതുവെ ജീവിതത്തിന്റെ ക്രമക്കേടിന്റെ വെളിപ്പെടുത്തൽ.

അലക്സാണ്ടർ നിക്കോളയേവിച്ച് ഓസ്ട്രോവ്സ്കി ഒരു മികച്ച റഷ്യൻ നാടകകൃത്താണ്, 47 യഥാർത്ഥ നാടകങ്ങളുടെ രചയിതാവാണ്. കൂടാതെ, അദ്ദേഹം 20-ലധികം വിവർത്തനം ചെയ്തിട്ടുണ്ട് സാഹിത്യകൃതികൾ: ലാറ്റിൻ, ഇറ്റാലിയൻ, സ്പാനിഷ്, ഫ്രഞ്ച്, ഇംഗ്ലീഷ് എന്നിവയിൽ നിന്ന്.

അലക്സാണ്ടർ നിക്കോളയേവിച്ച് മോസ്കോയിൽ മലയ ഓർഡിങ്കയിലെ സാമോസ്ക്വോറെച്ചിയിൽ താമസിച്ചിരുന്ന ഒരു റാസ്നോചിനെറ്റ്സ് ഉദ്യോഗസ്ഥന്റെ കുടുംബത്തിലാണ് ജനിച്ചത്. വളരെക്കാലമായി കച്ചവടക്കാർ താമസിച്ചിരുന്ന പ്രദേശമായിരുന്നു അത്. ശൂന്യമായ വേലികളുള്ള വ്യാപാരികളുടെ മാളികകൾ, ദൈനംദിന ജീവിതത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ, വ്യാപാരികളുടെ ലോകത്തിലെ പ്രത്യേക ആചാരങ്ങൾ ശൈശവത്തിന്റെ പ്രാരംഭദശയിൽഭാവി നാടകകൃത്തിന്റെ ആത്മാവിലേക്ക് ആഴ്ന്നിറങ്ങി.

ജിംനേഷ്യത്തിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയ ശേഷം, പിതാവിന്റെ ഉപദേശപ്രകാരം ഓസ്ട്രോവ്സ്കി 1840 ൽ മോസ്കോ സർവകലാശാലയിലെ നിയമ ഫാക്കൽറ്റിയിൽ പ്രവേശിച്ചു. എന്നാൽ നിയമശാസ്ത്രം അദ്ദേഹത്തിന്റെ തൊഴിലായിരുന്നില്ല. 1843-ൽ അദ്ദേഹം തന്റെ പഠന കോഴ്സ് പൂർത്തിയാക്കാതെ സർവ്വകലാശാല വിട്ടു, സാഹിത്യ പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ മുഴുവനായി സ്വയം സമർപ്പിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു.

ഒരു നാടകകൃത്ത് പോലും വിപ്ലവത്തിനു മുമ്പുള്ള ജീവിതം എ എൻ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയെപ്പോലെ സമ്പൂർണ്ണതയോടെ കാണിച്ചില്ല. വിവിധ ക്ലാസുകളുടെ പ്രതിനിധികൾ, ആളുകൾ വ്യത്യസ്ത തൊഴിലുകൾ, ഉത്ഭവം, വിദ്യാഭ്യാസം അദ്ദേഹത്തിന്റെ കോമഡികൾ, നാടകങ്ങൾ, ജീവിതത്തിലെ രംഗങ്ങൾ, ചരിത്രചരിത്രങ്ങൾ എന്നിവയുടെ കലാപരമായ സത്യസന്ധമായ ചിത്രങ്ങളിലൂടെ നമ്മുടെ മുമ്പിൽ കടന്നുപോകുന്നു. ജീവിതം, ആചാരങ്ങൾ, ഫിലിസ്ത്യന്മാരുടെ കഥാപാത്രങ്ങൾ, പ്രഭുക്കന്മാർ, ഉദ്യോഗസ്ഥർ, പ്രധാനമായും വ്യാപാരികൾ - "വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ട മാന്യന്മാർ", സമ്പന്നരായ ബാർ, ബിസിനസുകാർ മുതൽ ഏറ്റവും നിസ്സാരരും ദരിദ്രരും വരെ - A. N. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി അതിശയകരമായ വീതിയിൽ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു.

നാടകങ്ങൾ എഴുതിയത് ദൈനംദിന ജീവിതത്തിലെ നിസ്സംഗനായ ഒരു എഴുത്തുകാരനല്ല, മറിച്ച് "ഇരുണ്ട രാജ്യം" എന്ന ലോകത്തെ കുപിതനായ ഒരു കുറ്റാരോപിതനാണ്, അവിടെ ലാഭത്തിനുവേണ്ടി ഒരു വ്യക്തി എന്തിനും പ്രാപ്തനാണ്, അവിടെ മുതിർന്നവർ ഇളയവനെ ഭരിക്കുന്നു, ദരിദ്രരേക്കാൾ സമ്പന്നർ, അവിടെ ഭരണകൂട അധികാരവും സഭയും സമൂഹവും നൂറ്റാണ്ടുകളായി വികസിപ്പിച്ച ക്രൂരമായ ധാർമ്മികതയെ സാധ്യമായ എല്ലാ വിധത്തിലും പിന്തുണയ്ക്കുന്നു.

ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ കൃതികൾ പൊതുബോധത്തിന്റെ വികാസത്തിന് കാരണമായി. അവരുടെ വിപ്ലവകരമായ സ്വാധീനം ഡോബ്രോലിയുബോവ് തികച്ചും നിർവചിച്ചു; അദ്ദേഹം എഴുതി: "അവരുടെ എല്ലാ അനന്തരഫലങ്ങളുമായും തെറ്റായ ബന്ധങ്ങൾ വ്യക്തമായ ഒരു ചിത്രത്തിലൂടെ നമ്മിലേക്ക് വരയ്ക്കുന്നതിലൂടെ, മികച്ച ഉപകരണം ആവശ്യമുള്ള അഭിലാഷങ്ങളുടെ പ്രതിധ്വനിയായി അദ്ദേഹം പ്രവർത്തിക്കുന്നു." ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകങ്ങൾ അരങ്ങേറുന്നത് തടയാൻ നിലവിലുള്ള വ്യവസ്ഥയുടെ സംരക്ഷകർ അവരുടെ കഴിവിന്റെ പരമാവധി ചെയ്തതിൽ അതിശയിക്കാനില്ല. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യത്തെ ഒറ്റയടി "കുടുംബ സന്തോഷത്തിന്റെ ചിത്രം" (1847) ഉടൻ തന്നെ തിയേറ്റർ സെൻസർഷിപ്പ് നിരോധിച്ചു, ഈ നാടകം 8 വർഷത്തിനുശേഷം മാത്രമാണ് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത്. ആദ്യത്തെ വലിയ നാല്-ആക്ട് കോമഡി “നമ്മുടെ ആളുകൾ - ഞങ്ങൾ പരിഹരിക്കും” (1850) നിക്കോളാസ് ഒന്നാമൻ തന്നെ വേദിയിൽ അനുവദിച്ചില്ല, ഒരു പ്രമേയം അടിച്ചേൽപ്പിച്ചു: “ഇത് വെറുതെ അച്ചടിച്ചതാണ്, ഒരു സാഹചര്യത്തിലും കളിക്കുന്നത് നിരോധിച്ചിരിക്കുന്നു. ” സെൻസർഷിപ്പിന്റെ അഭ്യർത്ഥനപ്രകാരം നാടകം വളരെയധികം മാറ്റി, 1861-ൽ മാത്രമാണ് അരങ്ങേറിയത്. ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ ജീവിതരീതിയെയും ചിന്തകളെയും കുറിച്ചുള്ള വിവരങ്ങൾ സാർ ആവശ്യപ്പെടുകയും ഒരു റിപ്പോർട്ട് ലഭിക്കുകയും ചെയ്തു: "അത് മേൽനോട്ടത്തിൽ നടത്താൻ" ഉത്തരവിട്ടു. മോസ്കോ ഗവർണർ ജനറലിന്റെ രഹസ്യ ഓഫീസ് "എഴുത്തുകാരൻ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ കേസ്" ആരംഭിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന് പിന്നിൽ ഒരു സംസാരിക്കാത്ത ജെൻഡർമേരി മേൽനോട്ടം സ്ഥാപിച്ചു. മോസ്കോ കൊമേഴ്സ്യൽ കോടതിയിൽ സേവനമനുഷ്ഠിച്ച നാടകകൃത്തിന്റെ പ്രത്യക്ഷമായ "വിശ്വസനീയത", അധികാരികളെ ആശങ്കാകുലരാക്കി, ഓസ്ട്രോവ്സ്കി രാജിവയ്ക്കാൻ നിർബന്ധിതനായി.

വേദിയിൽ അനുവദനീയമല്ലാത്ത "നമ്മുടെ ആളുകൾ - നമുക്ക് തീർക്കാം" എന്ന കോമഡി രചയിതാവിനെ പരക്കെ അറിയപ്പെടുന്നു. നാടകത്തിന്റെ ഇത്രയും വലിയ വിജയത്തിന്റെ കാരണങ്ങൾ വിശദീകരിക്കാൻ പ്രയാസമില്ല. ജീവിച്ചിരിക്കുന്നതുപോലെ, സ്വേച്ഛാധിപതി-ഉടമ ബോൾഷോവിന്റെ മുഖങ്ങൾ, അവന്റെ ആവശ്യപ്പെടാത്ത, മണ്ടത്തരമായി കീഴ്‌പെടുന്ന ഭാര്യ, മകൾ ലിപോച്ച, അസംബന്ധ വിദ്യാഭ്യാസത്താൽ വികലമാക്കപ്പെട്ട, തെമ്മാടി ഗുമസ്തനായ പോഡ്ഖലിയുസിൻ എന്നിവ നമ്മുടെ മുന്നിൽ നിൽക്കുന്നു. " ഇരുണ്ട രാജ്യം”- സ്വേച്ഛാധിപത്യം, അജ്ഞത, വഞ്ചന, സ്വേച്ഛാധിപത്യം എന്നിവയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഈ പരുക്കൻ, പരുക്കൻ ജീവിതത്തെ മഹാനായ റഷ്യൻ നിരൂപകൻ N. A. ഡോബ്രോലിയുബോവ് വിവരിച്ചത് ഇങ്ങനെയാണ്. മോസ്കോ മാലി തിയേറ്ററിലെ അഭിനേതാക്കളായ പ്രോവോ സഡോവ്സ്കി, മഹാനായ മിഖായേൽ ഷ്ചെപ്കിൻ എന്നിവരോടൊപ്പം ഓസ്ട്രോവ്സ്കി വിവിധ സർക്കിളുകളിൽ കോമഡി വായിച്ചു.

എൻ.എ. ഡോബ്രോലിയുബോവിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, “ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയവും പരിചയസമ്പന്നവുമായ കൃതികളിൽ പെട്ടതും” “ചിത്രത്തിന്റെ സത്യവും യാഥാർത്ഥ്യബോധവും” കീഴടക്കിയ നാടകത്തിന്റെ വൻ വിജയം നിലവിലുള്ള വ്യവസ്ഥയുടെ സംരക്ഷകരാക്കി. ജാഗ്രത. മിക്കവാറും എല്ലാ പുതിയ നാടകംഓസ്ട്രോവ്സ്കി സെൻസർഷിപ്പ് നിരോധിച്ചു അല്ലെങ്കിൽ തിയേറ്റർ അധികാരികൾ അവതരണത്തിന് അംഗീകാരം നൽകിയില്ല.

ഇടിമിന്നൽ (1859) പോലുള്ള അതിശയകരമായ നാടകത്തെ പോലും പിന്തിരിപ്പൻ പ്രഭുക്കന്മാരും പത്രമാധ്യമങ്ങളും ശത്രുതയോടെ നേരിട്ടു. മറുവശത്ത്, ഡെമോക്രാറ്റിക് ക്യാമ്പിന്റെ പ്രതിനിധികൾ ഫ്യൂഡൽ-സെർഫ് സമ്പ്രദായത്തിനെതിരെ രൂക്ഷമായ പ്രതിഷേധം ഗ്രോസിൽ കാണുകയും അതിനെ പൂർണ്ണമായി അഭിനന്ദിക്കുകയും ചെയ്തു. ചിത്രങ്ങളുടെ കലാപരമായ സമഗ്രത, ആഴം പ്രത്യയശാസ്ത്രപരമായ ഉള്ളടക്കംതണ്ടർസ്റ്റോമിന്റെ കുറ്റപ്പെടുത്തുന്ന ശക്തി റഷ്യൻ നാടകത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച സൃഷ്ടികളിലൊന്നായി ഇതിനെ തിരിച്ചറിയുന്നത് സാധ്യമാക്കുന്നു.

ഒരു നാടകകൃത്ത് എന്ന നിലയിൽ മാത്രമല്ല, റഷ്യൻ നാടകവേദിയുടെ സ്രഷ്ടാവ് എന്ന നിലയിലും ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ പ്രാധാന്യം വളരെ വലുതാണ്. “നിങ്ങൾ ഒരു ഗ്രന്ഥശാല മുഴുവൻ സമ്മാനമായി സാഹിത്യം കൊണ്ടുവന്നു കലാസൃഷ്ടികൾ, - I. A. ഗോഞ്ചറോവ് ഓസ്ട്രോവ്സ്കിക്ക് എഴുതി, - അവർ സ്റ്റേജിനായി അവരുടേതായ, പ്രത്യേക ലോകം സൃഷ്ടിച്ചു. നിങ്ങൾ മാത്രമാണ് കെട്ടിടം പൂർത്തിയാക്കിയത്, അതിന്റെ അടിത്തറയിൽ ഫോൺവിസിൻ, ഗ്രിബോഡോവ്, ഗോഗോൾ എന്നിവ സ്ഥാപിച്ചു. എന്നാൽ നിങ്ങൾക്ക് ശേഷം മാത്രമേ, റഷ്യക്കാർക്ക് അഭിമാനത്തോടെ പറയാൻ കഴിയൂ: ഞങ്ങൾക്ക് ഞങ്ങളുടെ സ്വന്തം റഷ്യൻ ഉണ്ട് ദേശീയ നാടകവേദി". ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ സൃഷ്ടികൾ നമ്മുടെ തിയേറ്ററിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ ഒരു യുഗം മുഴുവൻ സൃഷ്ടിച്ചു. ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ പേര് പ്രത്യേകിച്ച് മോസ്കോ മാലി തിയേറ്ററിന്റെ ചരിത്രവുമായി ശക്തമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ മിക്കവാറും എല്ലാ നാടകങ്ങളും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതകാലത്ത് ഈ തീയറ്ററിൽ അരങ്ങേറി. റഷ്യൻ സ്റ്റേജിലെ അത്ഭുതകരമായ യജമാനന്മാരായി വളർന്ന നിരവധി തലമുറയിലെ കലാകാരന്മാരെ അവർ വളർത്തി. മാലി തിയേറ്ററിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകങ്ങൾ അത്തരമൊരു പങ്ക് വഹിച്ചിട്ടുണ്ട്, അത് ഓസ്ട്രോവ്സ്കി ഹൗസ് എന്ന് സ്വയം വിളിക്കുന്നു.

പുതിയ വേഷങ്ങൾ ചെയ്യാൻ, പുതിയ അഭിനേതാക്കളുടെ മുഴുവൻ ഗാലക്സിയും പ്രത്യക്ഷപ്പെടുകയും പ്രത്യക്ഷപ്പെടുകയും ചെയ്തു, അതുപോലെ തന്നെ റഷ്യൻ ജീവിതം അറിയുന്ന ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയും. ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകങ്ങൾ റിയലിസ്റ്റിക് അഭിനയത്തിന്റെ ദേശീയ റഷ്യൻ സ്കൂൾ സ്ഥാപിക്കുകയും വികസിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. മോസ്‌കോയിലെ പ്രോവ് സഡോവ്‌സ്‌കി, സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിലെ അലക്സാണ്ടർ മാർട്ടിനോവ് എന്നിവരിൽ തുടങ്ങി നിരവധി തലമുറയിലെ മൂലധന, പ്രവിശ്യാ അഭിനേതാക്കളും ഇന്നുവരെ ഓസ്‌ട്രോവ്‌സ്‌കിയുടെ നാടകങ്ങളിൽ വേഷങ്ങൾ ചെയ്തു വളർന്നു. “യാഥാർത്ഥ്യത്തോടുള്ള വിശ്വസ്തത, ജീവിതത്തിന്റെ സത്യത്തോടുള്ള വിശ്വസ്തത,” ഡോബ്രോലിയുബോവ് ഈ രീതിയിൽ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ കൃതികളെക്കുറിച്ച് സംസാരിച്ചു, ഇത് നമ്മുടെ ദേശീയ സ്റ്റേജ് കലയുടെ പ്രധാന സവിശേഷതകളിലൊന്നായി മാറി.

ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകകലയുടെ മറ്റൊരു സവിശേഷത ഡോബ്രോലിയുബോവ് ചൂണ്ടിക്കാട്ടി - "കൃത്യതയും വിശ്വസ്തതയും പ്രാദേശിക ഭാഷ". ഗോർക്കി ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയെ "ഭാഷയുടെ മന്ത്രവാദി" എന്ന് വിളിച്ചതിൽ അതിശയിക്കാനില്ല. ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ ഓരോ കഥാപാത്രവും അവന്റെ ക്ലാസ്, തൊഴിൽ, വളർത്തൽ എന്നിവയുടെ സാധാരണ ഭാഷ സംസാരിക്കുന്നു. ഈ അല്ലെങ്കിൽ ആ ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുന്ന നടന്, ആവശ്യമായ സ്വരവും ഉച്ചാരണവും മറ്റ് സംഭാഷണ മാർഗങ്ങളും ഉപയോഗിക്കാൻ കഴിയണം. ജീവിതത്തിൽ ആളുകൾ എങ്ങനെ സംസാരിക്കുന്നുവെന്ന് കേൾക്കാനും കേൾക്കാനും ഓസ്ട്രോവ്സ്കി നടനെ പഠിപ്പിച്ചു.

മഹാനായ റഷ്യൻ നാടകകൃത്തിന്റെ കൃതികൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സമകാലിക ജീവിതം മാത്രമല്ല പുനർനിർമ്മിക്കുന്നത്. പോളിഷ് ഇടപെടലിന്റെ വർഷങ്ങളും അവ ചിത്രീകരിക്കുന്നു. ആദ്യകാല XVIIവി. ("കോസ്മ മിനിൻ", "ദിമിത്രി ദി പ്രെറ്റെൻഡറും വാസിലി ഷുയിസ്കിയും"), ഐതിഹാസിക കാലങ്ങൾ പുരാതന റഷ്യ(സ്പ്രിംഗ് ഫെയറി കഥ "സ്നോ മെയ്ഡൻ").

വിപ്ലവത്തിനു മുമ്പുള്ള വർഷങ്ങളിൽ, ബൂർഷ്വാ പ്രേക്ഷകർക്ക് ക്രമേണ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ തിയേറ്ററിൽ താൽപ്പര്യം നഷ്ടപ്പെടാൻ തുടങ്ങി, അത് കാലഹരണപ്പെട്ടു. സോവിയറ്റ് വേദിയിൽ, ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകീയത നവോന്മേഷത്തോടെ പുനരുജ്ജീവിപ്പിച്ചു. വിദേശ സ്റ്റേജുകളിലും അദ്ദേഹത്തിന്റെ നാടകങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു.

1886-ൽ എൽ.എൻ. ടോൾസ്റ്റോയ് നാടകകൃത്തിന് എഴുതി: “നിങ്ങളുടെ കാര്യങ്ങൾ ആളുകൾ എങ്ങനെ വായിക്കുന്നുവെന്നും ശ്രദ്ധിക്കുന്നുവെന്നും ഓർമ്മിക്കപ്പെടുന്നുവെന്നും എനിക്ക് അനുഭവത്തിൽ നിന്ന് അറിയാം, അതിനാൽ നിങ്ങൾ എന്താണെന്നതിൽ സംശയമില്ല - രാജ്യവ്യാപകമായി - വിശാലമായ അർത്ഥത്തിൽ, ഒരു എഴുത്തുകാരൻ.

മഹത്തായ ഒക്ടോബർ സോഷ്യലിസ്റ്റ് വിപ്ലവത്തിനുശേഷം, എ എൻ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ പ്രവർത്തനം ജനങ്ങൾക്കിടയിൽ പ്രചാരത്തിലായി.

ഓസ്ട്രോവ്സ്കി അലക്സാണ്ടർ നിക്കോളാവിച്ച് (1823-1886). മോസ്കോയിൽ ജനിച്ചു, ഒരു വ്യാപാരി അന്തരീക്ഷത്തിലാണ് വളർന്നത്. അച്ഛൻ ജഡ്ജിയാണ്. O. സ്വയം ജിംനേഷ്യത്തിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടി, മോസ്കോ സ്റ്റേറ്റ് യൂണിവേഴ്സിറ്റിയിലെ നിയമ ഫാക്കൽറ്റി പൂർത്തിയാക്കിയില്ല, (1843-1851) ശേഷം അദ്ദേഹം സൈന്യത്തിൽ സേവനമനുഷ്ഠിച്ചു, താഴ്ന്ന തസ്തികകൾ വഹിച്ചു. ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ സൃഷ്ടിപരമായ വികാസത്തിൽ നാല് കാലഘട്ടങ്ങളുണ്ട്:

1) ആദ്യ കാലഘട്ടം (1847-1851)- ആദ്യത്തെ സാഹിത്യ പരീക്ഷണങ്ങളുടെ സമയം. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി അക്കാലത്തെ ആത്മാവിൽ ആരംഭിച്ചു - ആഖ്യാന ഗദ്യത്തോടെ. സാമോസ്ക്വോറെച്ചിയുടെ ജീവിതത്തെയും ആചാരങ്ങളെയും കുറിച്ചുള്ള ഉപന്യാസങ്ങളിൽ, അരങ്ങേറ്റക്കാരൻ ഗോഗോളിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങളെയും 1840 കളിലെ "സ്വാഭാവിക വിദ്യാലയത്തിന്റെ" സൃഷ്ടിപരമായ അനുഭവത്തെയും ആശ്രയിച്ചു. ഈ വർഷങ്ങളിൽ, "പാപ്പരത്തം" എന്ന കോമഡി ഉൾപ്പെടെ ആദ്യത്തെ നാടകകൃതികൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു. (“സ്വന്തം ആളുകൾ - നമുക്ക് പരിഹരിക്കാം!»), ആദ്യകാലഘട്ടത്തിലെ പ്രധാന കൃതിയായി മാറിയത്. (1850-ൽ മോസ്‌ക്വിത്യാനിൻ മാസികയിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. കച്ചവടക്കാരനായ സാംസൺ സിലിച്ച് ബോൾഷോവിന്റെ കഥ, കടക്കാരെ കബളിപ്പിച്ച് സ്വയം പാപ്പരായി പ്രഖ്യാപിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു, തൽഫലമായി, സ്വയം വഞ്ചിക്കപ്പെട്ട് കടക്കാരന്റെ ജയിലിലേക്ക് അയയ്‌ക്കപ്പെട്ടു. , ഗുമസ്തൻ Podkhalyuzin, നാടകം സ്റ്റേജിൽ നിന്ന് നിരോധിച്ചു, നാടകകൃത്ത് പോലീസ് മേൽനോട്ടത്തിൽ ആക്കി. 12 വർഷം (68 ഗ്രാം) സൃഷ്ടി വെളിച്ചം കണ്ടു.

2) രണ്ടാം കാലഘട്ടം (1852-1855)"മോസ്ക്വിറ്റ്യാനിൻസ്കി" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നു, കാരണം ഈ വർഷങ്ങളിൽ ഓസ്ട്രോവ്സ്കി "മോസ്ക്വിറ്റ്യാനിൻ" മാസികയുടെ യുവ ജീവനക്കാരുമായി അടുത്തു: എ.എ. ഗ്രിഗോറിയേവ്, ടി.ഐ. ഫിലിപ്പോവ്, ബി.എൻ. അൽമസോവ്, ഇ.എൻ. എഡൽസൺ. "യുവ എഡിറ്റർമാരുടെ" പ്രത്യയശാസ്ത്ര പരിപാടിയെ നാടകകൃത്ത് പിന്തുണച്ചു, അത് ജേണലിനെ സാമൂഹിക ചിന്തയിലെ ഒരു പുതിയ പ്രവണതയുടെ അവയവമാക്കാൻ ശ്രമിച്ചു - "മണ്ണ്".ഈ കാലയളവിൽ, മൂന്ന് നാടകങ്ങൾ മാത്രമേ എഴുതിയിട്ടുള്ളൂ: "നിങ്ങളുടെ സ്ലീയിൽ കയറരുത്", "ദാരിദ്ര്യം ഒരു ദോഷമല്ല" "നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നതുപോലെ ജീവിക്കരുത്."

3) മൂന്നാം കാലഘട്ടം (1856-1860)പുരുഷാധിപത്യ വ്യാപാരി വർഗത്തിന്റെ ജീവിതത്തിൽ നല്ല തുടക്കങ്ങൾ തേടാൻ ഓസ്ട്രോവ്സ്കി വിസമ്മതിച്ചു (ഇത് 1850 കളുടെ ആദ്യ പകുതിയിൽ എഴുതിയ നാടകങ്ങളുടെ സാധാരണമായിരുന്നു). റഷ്യയുടെ സാമൂഹികവും പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവുമായ ജീവിതത്തിലെ മാറ്റങ്ങളോട് സംവേദനക്ഷമതയുള്ള നാടകകൃത്ത്, റസ്നോചിൻസ്കായ ജനാധിപത്യത്തിന്റെ നേതാക്കളുമായി - സോവ്രെമെനിക് മാസികയുടെ സ്റ്റാഫുമായി അടുത്തു. ഈ കാലഘട്ടത്തിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ഫലം "മറ്റൊരാളുടെ വിരുന്നിലെ ഹാംഗ് ഓവർ" എന്ന നാടകമായിരുന്നു, « പ്ലം"ഒപ്പം" ഇടിമിന്നൽ ","ഏറ്റവും നിർണ്ണായകമായത്", N.A. ഡോബ്രോലിയുബോവിന്റെ നിർവചനം അനുസരിച്ച്, ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ കൃതി.

4) നാലാം കാലഘട്ടം (1861-1886)- ഏറ്റവും നീട്ടിയ കാലയളവ് സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനം. തരം ശ്രേണി വികസിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളുടെ കാവ്യാത്മകത കൂടുതൽ വൈവിധ്യപൂർണ്ണമായി. ഇരുപത് വർഷമായി, നിരവധി തരം-തീമാറ്റിക് ഗ്രൂപ്പുകളായി തിരിക്കാൻ കഴിയുന്ന നാടകങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്: 1) വ്യാപാരി ജീവിതത്തിൽ നിന്നുള്ള ഹാസ്യങ്ങൾ ("എല്ലാം പൂച്ചയ്ക്ക് ഷ്രോവെറ്റൈഡ് അല്ല", "സത്യം നല്ലതാണ്, പക്ഷേ സന്തോഷമാണ് നല്ലത്", "ഹൃദയം ഒരു കല്ലല്ല”), 2) ആക്ഷേപ ഹാസ്യം ("എല്ലാ ജ്ഞാനികൾക്കും മതിയായ ലാളിത്യമുണ്ട്""ഹോട്ട് ഹാർട്ട്", "മാഡ് മണി", "വോൾവ്സ് ആൻഡ് ആടുകൾ", "ഫോറസ്റ്റ്"), 3) നാടകങ്ങൾ, ഓസ്ട്രോവ്സ്കി തന്നെ "മോസ്കോ ജീവിതത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ" എന്നും "പുറമ്പോക്ക് ജീവിതത്തിൽ നിന്നുള്ള രംഗങ്ങൾ" എന്നും വിളിച്ചു: അവർ ഒന്നിച്ചു "ചെറിയ ആളുകൾ" ("ഒരു പഴയ സുഹൃത്ത് രണ്ട് പുതിയവരേക്കാൾ മികച്ചതാണ്", "ഹാർഡ് ഡേകൾ", "ജോക്കർമാർ", ബൽസാമിനോവിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു ട്രൈലോജി), 4) ചരിത്രപരമായ ക്രോണിക്കിൾ നാടകങ്ങൾ ("കോസ്മ സഖറിയിച്ച് മിനിൻ-സുഖോറുക്", " തുഷിനോ", മുതലായവ), ഒടുവിൽ, 5 ) മനഃശാസ്ത്ര നാടകങ്ങൾ ("സ്ത്രീധനം", "അവസാന ഇര" മുതലായവ). "ദി സ്നോ മെയ്ഡൻ" എന്ന യക്ഷിക്കഥ വേറിട്ടു നിൽക്കുന്നു.

10. ഇടിമിന്നൽ. നാടകം അല്ലെങ്കിൽ ദുരന്തം (ട്രാജഡി!).

"ഇടിമഴയുടെ" ഐക്യം പൂർണ്ണമല്ല (അതായത്. ക്ലാസിക്കലിസം ലംഘിച്ചു = അതിനാൽ ഇതൊരു നാടകമല്ല):

1. സമയം 24 മണിക്കൂറല്ല, 10 ദിവസമാണ്. 2. ലൊക്കേഷനുകൾ നിരന്തരം മാറിക്കൊണ്ടിരിക്കുന്നു. 3. ആക്ഷൻ - എകറ്റെറിന + ഫെക്ലുഷ, 1 പ്രതീകമല്ല. കൂടാതെ, പ്രധാന കഥാപാത്രം- ഒരു താഴ്ന്ന വിഭാഗത്തിൽ നിന്ന്, ക്ലാസിക്കസത്തിന്, നായകന്മാർ ദേവന്മാർ, ദേവതകൾ, രാജാക്കന്മാർ മുതലായവയാണ്.

നിർമ്മാണ പദ്ധതി ദുരന്തംഅനുസരിച്ചു: 1. ലഭ്യത ദുരന്ത നായകൻ; 2. ഏറ്റവും ഉയർന്ന ക്ലാസിലെ നായകൻ; 3. ഒരു ദാരുണമായ സംഘർഷത്തിന്റെ സാന്നിധ്യം (സമാധാനപരമായി പരിഹരിക്കാൻ കഴിയാത്ത ഒരു സംഘർഷം = യൂറിപ്പിഡ്സ് "മെഷീനിൽ നിന്നുള്ള ദൈവം"); 4. കാതർസിസ് (നായകന്റെയും കാഴ്ചക്കാരന്റെയും ശുദ്ധീകരണം) - ടിഖോൺ, ബാർബറ (കുദ്ര്യാഷിനൊപ്പം ഓടിപ്പോകുന്നു), കുലിബിൻ (മാറ്റങ്ങൾ) എന്നിവയ്ക്കൊപ്പം സംഭവിക്കുന്നു.

"ഇടിമഴ" - 2 സംഘർഷങ്ങൾ - ഇത് യൂറോപ്യൻ സാഹിത്യത്തിലെ നൂതനത്വമാണ്.

- ബാഹ്യ.കത്യ ഒരു നല്ല രാജ്യത്തിലെ പ്രകാശകിരണമാണ്; രാജ്യം - ഫെക്ലുഷ വ്യക്തിവൽക്കരിക്കപ്പെട്ടതാണ്.

- ആന്തരികം.കാതറിൻ ഒരു വിശ്വാസിയാണ്, അവൾ പാപം ചെയ്തു = നശിച്ചു. പക്ഷേ! അവൾക്ക് പാപം ചെയ്യാൻ കഴിയില്ല, കാരണം 1. അവൾ തന്റെ ഭർത്താവിനെ സ്നേഹിക്കുന്നില്ല, അവൾക്ക് അവനെ ആവശ്യമില്ല. 2. സ്നേഹിക്കാതിരിക്കാൻ കഴിയില്ല (ഒറ്റയ്ക്ക് വിടുക); ഇതെല്ലാം അവളെ ആത്മഹത്യയിലേക്ക് നയിക്കുന്നു.

ഫലം: ദുരന്തം: 1. നായകൻ. 2. സംഘർഷം. 3. കാതർസിസ്.

11. ഗോഞ്ചറോവിന്റെ ജീവിതവും ജോലിയും.

"ഒബ്ലോമോവ്", "ക്ലിഫ്", " എന്നിവയിൽ നിന്ന് തിരഞ്ഞെടുക്കാനുള്ള ഒരു നോവൽ സാധാരണ കഥ". അവന്റെ യാത്രകളുടെ സാരാംശം അറിയുക.

ഇവാൻ അലക്‌സാൻഡ്രോവിച്ച് ഗോഞ്ചറോവ് (1812-1891), ജനിച്ചത് വ്യാപാരി കുടുംബം, 4 കുട്ടികൾ ഉണ്ടായിരുന്നിടത്ത് ഒരു സ്വകാര്യ ബോർഡിംഗ് സ്കൂളിൽ വിദ്യാഭ്യാസം - വെസ്റ്റേൺ യൂറോപ്യൻ, റഷ്യൻ എഴുത്തുകാരുടെ പുസ്തകങ്ങളുമായി പരിചയം, fr ന്റെ പഠനം. ഭാഷ. 1823 - മോസ്കോ സ്റ്റേറ്റ് യൂണിവേഴ്സിറ്റി, ഫാക്കൽറ്റി ഓഫ് ഫിലോളജി.

യൂണിവേഴ്സിറ്റിക്ക് ശേഷം, അദ്ദേഹം സിംബിർസ്ക് ഗവർണറുടെ ഓഫീസിൽ സേവനമനുഷ്ഠിച്ചു, തുടർന്ന് സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലേക്ക് മാറി - ധനമന്ത്രാലയത്തിലെ വ്യാഖ്യാതാവ്. ഗോഞ്ചറോവിന്റെ ആദ്യ സർഗ്ഗാത്മക പരീക്ഷണങ്ങൾ - കവിത, റൊമാന്റിക് വിരുദ്ധ കഥ "തള്ളുന്ന വേദന"കഥയും "ഭാഗ്യ തെറ്റ്"- ഒരു കൈയ്യക്ഷര ജേണലിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. 1842-ൽ അദ്ദേഹം എഴുതി ഉപന്യാസം "ഇവാൻ സാവിച്ച് പോഡ്ഷാബ്രിൻ", ഇത് സൃഷ്ടിച്ച് ആറ് വർഷത്തിന് ശേഷം മാത്രമാണ് പ്രസിദ്ധീകരിച്ചത്. 1847-ൽ സോവ്രെമെനിക് മാസികയിൽ ഒരു സാധാരണ കഥ എന്ന നോവൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു.രണ്ട് കേന്ദ്ര കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ഏറ്റുമുട്ടലിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് നോവൽ - അഡ്യൂവ്-അമ്മാവൻ, അഡ്യൂവ്-സഹോദരപുത്രൻ, ശാന്തമായ പ്രായോഗികതയെയും ആവേശകരമായ ആദർശവാദത്തെയും വ്യക്തിപരമാക്കുന്നു. ഓരോ കഥാപാത്രങ്ങളും എഴുത്തുകാരനോട് മനഃശാസ്ത്രപരമായി അടുത്ത് നിൽക്കുന്നു, അവന്റെ ആത്മീയ ലോകത്തെ വ്യത്യസ്തമായ പ്രവചനങ്ങളെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. "സാധാരണ ചരിത്രം" വി.ജി. ബെലിൻസ്കി അംഗീകരിച്ചു("1847 ലെ റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിലേക്ക് ഒരു നോട്ടം" എന്ന ലേഖനത്തിൽ), അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിലയിരുത്തൽ ജീവിതത്തിലുടനീളം ഗോഞ്ചറോവിന്റെ പ്രത്യേക അഭിമാനത്തിന്റെ വിഷയമായിരുന്നു. നേതാക്കൾ ജനാധിപത്യ ദിശഅക്കാലത്തെ സാഹിത്യത്തിൽ, നോവൽ അതിന്റെ ആഴത്തിലുള്ള കലാപരമായ ഗവേഷണത്തിന് പ്രശംസിക്കപ്പെട്ടു പ്രണയത്തിന്റെ പല രൂപത്തിലുള്ള നിശിതമായ നിരാകരണം. അഡ്യൂവ് കവിതകൾ എഴുതുന്നു, പക്ഷേ അദ്ദേഹത്തിന്റെ റൊമാന്റിസിസം നിർജീവമാണ്, ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ അമ്മാവൻ പ്യോട്ടർ ഇവാനോവിച്ച് അഡ്യൂവ് പരിഹസിച്ചു. അഡ്യൂവ് ജൂനിയറിന്റെ ജീവിതം അർത്ഥശൂന്യവും ഉപയോഗശൂന്യവുമായി മാറുന്നതിന്റെ കാരണങ്ങൾ വിശദീകരിക്കുമ്പോൾ, ഗോഞ്ചറോവ് പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു പ്രധാന ആശയംനോവൽ "ഒബ്ലോമോവ്". നായകന്റെ ശൂന്യമായ ആവേശഭരിതമായ ആക്രോശങ്ങൾ അവന്റെ പ്രഭുത്വ വളർത്തലിന്റെ അനന്തരഫലമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു. 1940 കളിൽ തന്നെ ഗോഞ്ചറോവ് ഈ നോവലിന്റെ ജോലി ആരംഭിച്ചു. 1849-ൽ"സമകാലിക" ജേണലിന് കീഴിലുള്ള "ചിത്രീകരണങ്ങളുള്ള സാഹിത്യ ശേഖരം" എന്ന പഞ്ചഭൂതത്തിൽ "ഒബ്ലോമോവിന്റെ സ്വപ്നം" പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. പൂർത്തിയാകാത്ത നോവലിന്റെ ഒരു എപ്പിസോഡ്.. എന്നാൽ ജി. നോവൽ പൂർത്തിയാക്കുന്നതിന് മുമ്പ്, നിരവധി സംഭവങ്ങൾ സംഭവിക്കും. 1852 ഒക്ടോബറിൽ വർഷം ജിഒഞ്ചറോവ് അംഗമായി ലോകയാത്രഒരു കപ്പലോട്ട യുദ്ധക്കപ്പലിൽ - "പല്ലഡ" എന്ന ഫ്രിഗേറ്റ് - പര്യവേഷണത്തിന്റെ തലവനായ വൈസ് അഡ്മിറൽ പുത്യാറ്റിൻ സെക്രട്ടറിയായി. റഷ്യൻ സ്വത്തുക്കൾ പരിശോധിക്കാൻ അവൾ സജ്ജയായിരുന്നു വടക്കേ അമേരിക്ക- അലാസ്ക, അക്കാലത്ത് റഷ്യയുടേതായിരുന്നു, അതുപോലെ ജപ്പാനുമായി രാഷ്ട്രീയ വാണിജ്യ ബന്ധങ്ങൾ സ്ഥാപിക്കാൻ. യാത്രാ ഉപന്യാസങ്ങളുടെ ചക്രം "ഫ്രിഗേറ്റ്" പല്ലട ""(1855-1857) - ഒരു എഴുത്തുകാരന്റെ ഒരു തരം ഡയറി ». യാത്രയ്ക്കിടെ, യൂറോപ്പിലും ആഫ്രിക്കയിലും ഏഷ്യയിലും താൻ കണ്ട എല്ലാ കാര്യങ്ങളും അദ്ദേഹം ശ്രദ്ധാപൂർവം രേഖപ്പെടുത്തി. രേഖകൾ = ജീവിതത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ ചിത്രീകരണം. നാവികൻ-സഞ്ചാരി ഒരേസമയം കപ്പലിന്റെ "സ്വന്തം" ലോകത്തിലും ഭൂമിശാസ്ത്രപരമായ സ്ഥലത്തിന്റെ "വിദേശ" ലോകത്തിലും ആണ്. അദ്ദേഹം തിരിച്ചെത്തി, സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗ് സെൻസർഷിപ്പ് കമ്മിറ്റിയുടെ സേവനത്തിൽ പ്രവേശിച്ചു (തുർഗനേവിന്റെ ഒരു വേട്ടക്കാരന്റെ കുറിപ്പുകൾ, പിസെംസ്കിയുടെ ആയിരം ആത്മാക്കൾ മുതലായവയ്ക്ക് സഹായം നൽകി). 1859-ൽ "ഒബ്ലോമോവ്" എന്ന നോവൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു (ജേണലിൽ അധ്യായം പ്രസിദ്ധീകരിച്ച് 10 വർഷം കഴിഞ്ഞു). ഉടനെ കല. ഡോബ്രോലിയുബോവ് "എന്താണ് ഒബ്ലോമോവിസം?".

ഗോഞ്ചറോവിന്റെ അവസാന നോവൽ "ബ്രേക്ക്",പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു 1869-ൽ,പ്രധാന കഥാപാത്രമായ ബോറിസ് റെയ്‌സ്‌കിയുടെ ചിത്രത്തിൽ ഒബ്ലോമോവിസത്തിന്റെ ഒരു പുതിയ പതിപ്പ് അവതരിപ്പിക്കുന്നു. കലാകാരനും സമൂഹവും തമ്മിലുള്ള സങ്കീർണ്ണമായ ബന്ധത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു നോവലായി 1849 ൽ ഇത് വിഭാവനം ചെയ്യപ്പെട്ടു, പക്ഷേ എഴുത്തുകാരൻ തന്റെ പദ്ധതി മാറ്റി: "നിഹിലിസ്റ്റ്" മാർക്ക് വോലോഖോവിന്റെ പ്രതിച്ഛായയിൽ അവതരിപ്പിച്ച വിപ്ലവ ചിന്താഗതിക്കാരായ യുവാക്കളുടെ വിധി ഇങ്ങനെയായി മാറി. നോവലിന്റെ കേന്ദ്രത്തിൽ. "ക്ലിഫ്" എന്ന നോവൽ വിമർശനത്തിന്റെ സമ്മിശ്ര വിലയിരുത്തലിന് കാരണമായി. പലരും എഴുത്തുകാരന്റെ കഴിവിനെ ചോദ്യം ചെയ്യുകയും ഇന്നത്തെ യുവത്വത്തെ വിലയിരുത്താനുള്ള അവകാശം നിഷേധിക്കുകയും ചെയ്തു. കൂടാതെ, ഗോഞ്ചറോവ് അപൂർവ്വമായി പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു.

1871 - സാഹിത്യ വിമർശന ലേഖനം "ഒരു ദശലക്ഷം പീഡനങ്ങൾ"ഗ്രിബോഡോവിന്റെ കോമഡി "വോ ഫ്രം വിറ്റ്" അവതരിപ്പിക്കുന്നതിനായി സമർപ്പിച്ചു. "ബെലിൻസ്കിയുടെ വ്യക്തിത്വത്തെക്കുറിച്ചുള്ള കുറിപ്പുകൾ" എന്നതിന് ശേഷം, ലേഖനം "ഹാംലെറ്റ്",ഫീച്ചർ ലേഖനം « സാഹിത്യ സായാഹ്നം» പത്രം ഫ്യൂലെറ്റണുകളും. 70 കളിലെ ഗോഞ്ചറോവിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഫലം. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഒരു നിർണായക കൃതിയായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു സ്വന്തം സർഗ്ഗാത്മകതതലക്കെട്ട് " ഒരിക്കലും വൈകുന്നതിനേക്കാൾ നല്ലത്".സമീപ വർഷങ്ങളിൽ അദ്ദേഹം ഒറ്റയ്ക്ക് താമസിച്ചു, ധാരാളം ജോലി ചെയ്തു, പക്ഷേ മരണത്തിന് മുമ്പ് അവൻ എല്ലാം കത്തിച്ചു.