യുവ ചിത്രകാരൻ ഇവാൻ ഫിർസോവ് പെയിന്റിംഗിന്റെ വിവരണം. ഫിർസോവ് എഴുതിയ "യുവ ചിത്രകാരൻ" എന്ന ചിത്രത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള രചന

ഇവാൻ ഇവാനോവിച്ച് ഫിർസോവ് നിർമ്മിച്ച മിക്ക കൃതികളും പള്ളികൾക്കും കത്തീഡ്രലുകൾക്കും തിയേറ്ററുകൾക്കും ലഭ്യമാക്കിയതായി ചിത്രകാരന്റെ സമകാലികർ അവകാശപ്പെടുന്നു. പലപ്പോഴും ഈ കലാകാരന്റെ പാനലുകൾ സമ്പന്ന കുടുംബങ്ങളുടെ വീടുകളുടെ ഇന്റീരിയറിൽ കാണാം. എന്നിരുന്നാലും, അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചില കൃതികൾ നമ്മുടെ കാലഘട്ടത്തിൽ നിലനിൽക്കുന്നു, അതിലൊന്നാണ് "യുവ ചിത്രകാരൻ" എന്ന പെയിന്റിംഗ്. മാത്രമല്ല, രസകരവും നിഗൂഢവുമായ നിരവധി സംഭവങ്ങൾ അതിന്റെ ചരിത്രവുമായും സ്രഷ്ടാവിന്റെ ജീവിതവുമായും ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

I. I. ഫിർസോവ്: ജീവചരിത്രം

ഫിർസോവിന്റെ ജനനത്തീയതി കൃത്യമായി അറിയില്ല, പക്ഷേ 1733-ൽ മോസ്കോയിലാണ് അദ്ദേഹം ജനിച്ചത്. വ്യാപാരി കുടുംബം. ഇവാൻ ഇവാനോവിച്ചിന്റെ പിതാവും മുത്തച്ഛനും കലയുമായി നേരിട്ട് ബന്ധപ്പെട്ടിരുന്നു - അവർ കലാപരമായ മരം കൊത്തുപണികളിലും ആഭരണങ്ങളിലും ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു. അവരിൽ നിന്നാണ് ചിത്രകലയിലെ പ്രതിഭ അവകാശിക്ക് കൈമാറിയത്.

ചെറുപ്പക്കാരായ ഫിർസോവിന് ഇത്തരത്തിലുള്ള പ്രവർത്തനത്തിന് വളരെ വ്യക്തമായ മുൻകരുതൽ ഉണ്ടെന്ന് തെളിഞ്ഞ ഉടൻ, ഫാമിലി കൗൺസിൽ അദ്ദേഹത്തെ സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിൽ ജോലിക്ക് അയയ്ക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു. എത്തിയപ്പോൾ, ഭാവി കലാകാരനെ ഫിനിഷിംഗ് ജോലികൾക്കായി നിയോഗിച്ചു, അവിടെ അദ്ദേഹം കെട്ടിടങ്ങളും കൊട്ടാരങ്ങളും അലങ്കരിക്കുന്നതിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു.

14-ആം വയസ്സിൽ (കൃത്യമായി ഈ പ്രായത്തിൽ), ഫിർസോവ് ഓഫീസ് ഓഫ് ബിൽഡിംഗ്സിൽ സേവനത്തിൽ പ്രവേശിച്ചു, ഒരു ചിത്രകാരനെന്ന നിലയിൽ തന്റെ കഴിവുകൾ പഠിക്കുകയും വികസിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. ഇവാൻ ഇവാനോവിച്ചിന്റെ കഴിവുകൾ ശ്രദ്ധിക്കപ്പെടാതെ പോകാനായില്ല - അവന്റെ ജോലി കാതറിൻ രണ്ടാമനെ സന്തോഷിപ്പിച്ചു, അവൾ അവന്റെ തുടർ വിദ്യാഭ്യാസത്തിന് നിർബന്ധിച്ചു, എവിടെയും മാത്രമല്ല, വിദേശത്തും, ഫ്രാൻസിൽ.

1756-ൽ, ഫിർസോവ് പാരീസിൽ പ്രവേശിച്ചു, ഇതിനകം തന്നെ കൃതികളിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടിരുന്നു ഫ്രഞ്ച് ചിത്രകാരന്മാർ. ചാർഡിൻ അദ്ദേഹത്തിൽ ഏറ്റവും വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തി, തരം രംഗങ്ങൾ ചിത്രീകരിക്കുന്ന ക്യാൻവാസുകൾ വരച്ചു: ഇവാൻ ഫിർസോവിന്റെ "ദി യംഗ് പെയിന്റർ" പെയിന്റിംഗ് ഈ പാരീസിയൻ റിയലിസ്റ്റിന്റെ സൃഷ്ടിയുമായി ഏറ്റവും യോജിച്ചതാണ്.

ഫ്രാൻസിൽ നിന്ന് മടങ്ങിയെത്തിയപ്പോൾ (1758-1760 കാലഘട്ടം), I. I. ഫിർസോവ് ഒരു കോടതി ചിത്രകാരനായി. പ്രധാനമായും അതിന്റെ ഫലമായി അദ്ദേഹം കുപ്രസിദ്ധി നേടി അലങ്കാര ഡിസൈൻവിവിധ പ്രകടനങ്ങൾക്കും നിർമ്മാണത്തിനുമായി കൈകൊണ്ട് വരച്ച പാനലുകൾ. കുറച്ച് കഴിഞ്ഞ്, ഇവാൻ ഇവാനോവിച്ച് ഇംപീരിയൽ തിയേറ്ററുകളുടെ ഡയറക്ടറേറ്റിലെ പ്രധാന ജീവനക്കാരിൽ ഒരാളായി.

നിർഭാഗ്യവശാൽ, ഏകദേശം കഴിഞ്ഞ വർഷങ്ങൾചിത്രകാരന്റെ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ച് വളരെക്കുറച്ചേ അറിയൂ. ഇക്കാര്യത്തിൽ, ചില ചരിത്രപരമായ ഡാറ്റയും ഫിർസോവിന്റെ പരാമർശത്തിന്റെ തീയതികളും താരതമ്യം ചെയ്യുമ്പോൾ, 1785 ന് ശേഷം അദ്ദേഹം മരിച്ചുവെന്ന് വിദഗ്ധർ അവകാശപ്പെടുന്നു. ചില വസ്തുതകൾ അനുസരിച്ച്, കലാകാരന് തന്റെ ദിവസങ്ങൾ ഒരു ഭ്രാന്താലയത്തിൽ അവസാനിപ്പിക്കാമായിരുന്നു, കാരണം ജീവിതാവസാനത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന് ചില മാനസിക വൈകല്യങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു.

നേതൃത്വത്തിന്റെയും പ്രഭുക്കന്മാരുടെയും ഉത്തരവനുസരിച്ച് ഇവാൻ ഇവാനോവിച്ച് മതിയായ എണ്ണം സൃഷ്ടികൾ നടത്തി. എന്നിരുന്നാലും, നമ്മുടെ കാലഘട്ടത്തിൽ വളരെ കുറച്ച് മാത്രമേ അതിജീവിച്ചിട്ടുള്ളൂ. "യുവ ചിത്രകാരൻ" എന്ന പെയിന്റിംഗ് അതേ സമയം ഫിർസോവിന്റെ കഴിവിനെക്കുറിച്ച് പറയുന്നു, അതുപോലെ തന്നെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികളിൽ മുഴുകിയതെല്ലാം ആഴത്തിൽ അനുഭവിക്കാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നില്ല. നിസ്സംശയമായും ഒരേയൊരു കാര്യം യഥാർത്ഥ മാസ്റ്റർപീസ്പ്രദേശത്ത് തരം പെയിന്റിംഗ്.

"യുവ ചിത്രകാരൻ" എന്ന കലാസൃഷ്ടിയുടെ വിവരണം

ക്യാൻവാസിലെ കോമ്പോസിഷൻ ലളിതവും അതേ സമയം അതിന്റെ ദൈനംദിനതയിൽ രസകരവുമാണ്. മൂന്ന് രൂപങ്ങൾ ശ്രദ്ധാകേന്ദ്രമാണ്: ഏറ്റവും പ്രായം കുറഞ്ഞ ചിത്രകാരി, ഒരു ചെറിയ പെൺകുട്ടി, അവളുടെ അമ്മ. നീല യൂണിഫോം ധരിച്ച ഒരു ആൺകുട്ടി ഒരു കസേരയിൽ ഇരുന്നു, ഒരു ഈസലിൽ ഒരു കാൽ വയ്ക്കുകയും അവന്റെ എതിർവശത്ത് ഒരു കുഞ്ഞിന്റെ ഛായാചിത്രം വരയ്ക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. പ്രകടമായ ശാന്തമായ ഭാവം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, അവൻ തന്റെ തൊഴിലിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുകയും അഭിനിവേശം കാണിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

ഇളയ മോഡലിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ശോഭയുള്ള ബോണറ്റ് ധരിച്ച, കൂടുതൽ രസകരമായ കാര്യങ്ങൾ ചെയ്യാൻ അവൾ ഓടിപ്പോകാൻ തയ്യാറാണെന്ന് തോന്നുന്നു. ലജ്ജ പോലുള്ള ഒരു സ്വഭാവം അവളുടെ ഭാവത്തിലും പ്രകടമാണ് - മകളെ സ്നേഹപൂർവ്വം തലയിൽ കെട്ടിപ്പിടിച്ച അമ്മയ്ക്ക് നേരെ അവൾ സ്വയം അമർത്തി. സ്ത്രീ തന്നെ ഒരു കൈകൊണ്ട് ഒരേ സമയം ചെറിയ ഫിഡ്ജറ്റിനെ പിടിച്ച് ശാന്തമാക്കുന്നു, മറ്റൊന്ന് പ്രബോധനപരമായി വിരൽ കുലുക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഇവിടെ പിരിമുറുക്കത്തിന്റെ നിഴൽ പോലും ഇല്ല - അമ്മയുടെ കാഠിന്യം ഒട്ടും ഗൗരവമുള്ളതല്ല.

ആളുകൾക്ക് പുറമേ, മൃദുവായ വെളിച്ചം നിറഞ്ഞ ഒരു മുറിയിൽ, ഓരോ കലാകാരന്റെയും വർക്ക്ഷോപ്പിൽ അന്തർലീനമായ ചില ഇനങ്ങളും ഉണ്ട്: ഒരു ബസ്റ്റ്, ഒരു മാനെക്വിൻ, ബ്രഷുകളും പെയിന്റുകളും ഉള്ള ഒരു പെട്ടി, ചുവരിൽ രണ്ട് പെയിന്റിംഗുകൾ.

കാലക്രമേണ പുതുമ നഷ്ടപ്പെടാത്ത പാസ്റ്റൽ നിറങ്ങൾ, സുഖകരവും ശാന്തവുമായ ദൈനംദിന ജീവിതത്തിന്റെ അന്തരീക്ഷം - “യംഗ് പെയിന്റർ” എന്ന പെയിന്റിംഗിന്റെ വിവരണം നിങ്ങൾക്ക് പൂർത്തിയാക്കാൻ കഴിയുന്നത് ഇങ്ങനെയാണ്. ചില വികാരങ്ങളുടെ സ്വാധീനത്തിൽ ക്യാൻവാസ് വരച്ചത് ഓർഡർ ചെയ്യാനല്ല, മറിച്ച് "ആത്മാവിനായി" എന്നതിന് തെളിവായി അതിന്റെ ഇതിവൃത്തം അവിശ്വസനീയമായ സൗഹാർദ്ദത്തോടെയാണ് അറിയിക്കുന്നത്.

പെയിന്റിംഗിന്റെ ചരിത്രം

"യുവ ചിത്രകാരൻ" എന്ന പെയിന്റിംഗ് 1768-ൽ പാരീസിൽ പൂർത്തിയായി. ഈ ക്യാൻവാസ് സമാനമായ രീതിയിൽ സൃഷ്ടികളുടെ ഒരു തുടർന്നുള്ള പരമ്പര തുറക്കുന്നു. ദി യംഗ് പെയിന്റർ എഴുതുന്ന സമയത്ത്, ഫിർസോവിനു പുറമേ, കർഷകരുടെ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ച് പറയുന്ന ഷിബാനോവിന്റെയും എറെമെനേവിന്റെയും ചില പെയിന്റിംഗുകളും സമാനമായ കൃതികളായി കണക്കാക്കാം.

വഴിയിൽ, ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭം വരെ, അത് വിശ്വസിച്ചിരുന്നു ഈ ക്യാൻവാസ്ഫിർസോവിനെ സൃഷ്ടിച്ചില്ല. "യുവ ചിത്രകാരൻ" - ആർട്ടിസ്റ്റ് എ ലോസെൻകോയുടെ ഒരു പെയിന്റിംഗ്, മുൻവശത്ത് അതേ പേരിന്റെ ഒപ്പ് സാക്ഷ്യപ്പെടുത്താൻ ശ്രമിച്ചതുപോലെ. എന്നിരുന്നാലും, 1913 ൽ, പരീക്ഷയ്ക്കിടെ, മേൽപ്പറഞ്ഞ കുടുംബപ്പേര് ഇല്ലാതാക്കാൻ ഒരു തീരുമാനം എടുക്കുന്നതുവരെ കലാ നിരൂപകർ ശാന്തരായില്ല, അതിന് കീഴിൽ I. I. ഫിർസോവ് എന്ന പേര് കണ്ടെത്തി.

ഓൺ ഈ നിമിഷം"യുവ ചിത്രകാരൻ" എന്ന പെയിന്റിംഗ് ഇവിടെ സൂക്ഷിച്ചിരിക്കുന്നു ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറി, അവിടെ അവൾ മ്യൂസിയത്തിന്റെ സ്ഥാപകനോട് നന്ദി പറഞ്ഞു - 1883-ൽ ബൈക്കോവ് എന്ന ഒരു പ്രത്യേക കളക്ടറിൽ നിന്ന് ക്യാൻവാസ് വാങ്ങിയ ഒരു വ്യാപാരി.

ഗാർഹിക പെയിന്റിംഗ് ഒരു വിഭാഗമായും അതിനോടുള്ള മനോഭാവമായും

ഫിർസോവ് എഴുതുന്ന സമയത്ത് റഷ്യൻ അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്സ് പ്രശസ്തമായ പ്രവൃത്തി, ഒരാൾ പറഞ്ഞേക്കാം, ദൈനംദിന വിഭാഗത്തെ ഒരുതരം പെയിന്റിംഗായി പൂർണ്ണമായി തിരിച്ചറിഞ്ഞില്ല, അത് അടിസ്ഥാനമായി കണക്കാക്കുന്നു. ഒരുപക്ഷേ, നൽകിയ വസ്തുതജോലിയുടെ കാരണവും ആണ് ദീർഘനാളായിഇവാൻ ഫിർസോവ് ജോലി ചെയ്തിരുന്ന വർക്ക്ഷോപ്പിൽ ചെലവഴിച്ചു.

"യംഗ് പെയിന്റർ" എന്ന പെയിന്റിംഗ്, ഇതൊക്കെയാണെങ്കിലും, വെളിച്ചം കണ്ടു, ഇപ്പോൾ ഏറ്റവും കൂടുതൽ കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു ഒരു പ്രധാന ഉദാഹരണം ഗാർഹിക തരം XVIII നൂറ്റാണ്ട്., ഇതിൽ നിന്നുള്ള അതിന്റെ മൂല്യം വർദ്ധിക്കുന്നു.

റഷ്യൻ പെയിന്റിംഗിൽ പെയിന്റിംഗ്

ക്യാൻവാസിന്റെ പ്രധാന വ്യത്യാസം അതിന്റെ ചില അസാന്നിധ്യത്തിലാണ്. ക്ലാസിക്കുകളുടെ പൊതുവായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ട നിയമങ്ങളൊന്നും അനുസരിക്കാതെ സ്നേഹത്തോടെയാണ് ഇത് എഴുതിയിരിക്കുന്നത്. ഒരു ദൃശ്യത്തിന്റെ ചിത്രം സാധാരണ ജീവിതം, അലങ്കാരങ്ങളില്ലാതെ, അമിതമായ കാഠിന്യം, കാനോനുകളുടെ ആചരണം - ഇതാണ് "യുവ ചിത്രകാരൻ" എന്ന ചിത്രത്തെ കലാനിരൂപകർ വിശേഷിപ്പിക്കുന്നത്. ആളുകൾ പോസ് ചെയ്യുന്നില്ല, അവരുടെ ലാളിത്യത്തിൽ അവർ ആകർഷകമാണ്, അത് റഷ്യൻ ഭാഷയുടെ തികച്ചും സ്വഭാവമില്ലാത്തതായിരുന്നു. ദൃശ്യ കലകൾആ സമയം.

അതുകൊണ്ടാണ് വളരെക്കാലമായി ആർക്കും ആ വസ്തുതയുമായി ബന്ധമില്ല ഈ ജോലിനമ്മുടെ നാട്ടുകാരന്റെ കൈകൊണ്ട് ചെയ്യാമായിരുന്നു. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ റഷ്യയിൽ നടന്ന സംഭവങ്ങളുമായി വരച്ച ചിത്രത്തിന് അത്ര ബന്ധമില്ലെന്ന് ചിത്രകലയിലെ വിദഗ്ധർ സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു. സൃഷ്ടിക്കുന്ന ആത്മാവിൽ ഉജ്ജ്വലമായ മതിപ്പ്വൈചിത്ര്യവും ഉടനടിയും.

I. I. ഫിർസോവിന്റെ മറ്റ് ചിത്രങ്ങൾ

എന്നിരുന്നാലും, ഫിർസോവ് നമുക്ക് ഒരു പൈതൃകമായി അവശേഷിപ്പിച്ചത് പ്രസ്തുത പ്രവൃത്തിയല്ല. "യുവ ചിത്രകാരൻ" എന്നത് ഈ മാസ്റ്റർ വരച്ച ചിത്രമാണ്, ഒറ്റയ്ക്കാണ് എന്ന് ഒരാൾ പറഞ്ഞേക്കാം, എന്നാൽ അവശേഷിക്കുന്ന ഒരു ക്യാൻവാസ് കൂടിയുണ്ട്. ഇതിനെ "പൂക്കളും പഴങ്ങളും" എന്ന് വിളിക്കുന്നു, കൂടാതെ മുമ്പ് പോസ്റ്റുചെയ്ത രണ്ട് കൃതികളും തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ ശൈലിയിലാണ് എഴുതിയത്, എന്നിരുന്നാലും അവ ഇവാൻ ഇവാനോവിച്ചിന്റെ ബ്രഷിൽ പെടുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കഴിവുകളുടെ വൈവിധ്യവും മൗലികതയും സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തുന്നു.

I. Firsov "The Young Painter" ന്റെ രസകരമായ സൃഷ്ടി പ്രേക്ഷകരിൽ നിന്ന് ഉടനടി അംഗീകാരം നേടിയില്ല, കാരണം അത് എഴുതി രണ്ട് നൂറ്റാണ്ടുകൾക്ക് ശേഷം മാത്രമാണ് പ്രേക്ഷകർക്ക് സമ്മാനിച്ചത്. എല്ലാം കാരണം കലാകാരൻ സ്വന്തമായി സൃഷ്ടിച്ചു സൃഷ്ടിപരമായ ജോലിപെയിന്റിംഗ് ഇതുവരെ അറിയപ്പെടാത്ത, ജനപ്രിയമല്ലാത്ത ഒരു സമയത്ത്.

മാത്രം ആധുനിക തലമുറകലാപ്രേമികൾ വരച്ചു അടുത്ത ശ്രദ്ധഫിർസോവിന്റെ പെയിന്റിംഗിലേക്ക്. കുറഞ്ഞ ജനപ്രീതി കാരണം, ക്യാൻവാസ് പ്രായോഗികമായി സ്പർശിക്കാത്തതും തികച്ചും സംരക്ഷിക്കപ്പെടുന്നതുമായി മാറി.

ആദ്യമായി എന്റെ കണ്ണുകൾ ചിത്രത്തിലേക്ക് തിരിക്കുമ്പോൾ, അത് എനിക്ക് ലളിതവും നിഷ്കളങ്കവുമായി തോന്നുന്നു. പക്ഷേ, ഇത് ആദ്യ മതിപ്പ് മാത്രമാണ്. പിന്നെ, ക്യാൻവാസിന്റെ വിശദാംശങ്ങളിലേക്ക് ഞാൻ എത്തിനോക്കുമ്പോൾ, എന്റെ മുന്നിൽ കാണുന്നത് ഒരു സാധാരണ കലാകാരനല്ല, മറിച്ച് ബ്രഷിന്റെ ഓരോ സ്ട്രോക്കും, തന്റെ ക്യാൻവാസിലെ എല്ലാ സവിശേഷതകളും പുറത്തെടുക്കാൻ കഠിനമായി ശ്രമിക്കുന്ന ഒരു ചെറുപ്പക്കാരനെയാണ്.

കൂടാതെ, വെറുതെ ഇരിക്കാൻ കഴിയാത്ത മോഡൽ എന്റെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുന്നു. എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന് അവൾക്ക് വളരെയധികം താൽപ്പര്യമുണ്ട്, ഈ നിമിഷം തന്നെ കസേരയിൽ നിന്ന് ചാടി കലാകാരന്റെ അടുത്തേക്ക് ഓടാൻ അവൾ തയ്യാറാണ്. പക്ഷേ, അവളുടെ ഊർജ്ജവും പ്രസന്നതയും കാത്തുസൂക്ഷിക്കുന്നത് നിൽക്കുന്ന അമ്മയാണ്, അവൾ വിരൽ കുലുക്കി പെൺകുട്ടിയോട് അൽപ്പം ശാന്തനാകാൻ ആവശ്യപ്പെടുന്നു.

തൊട്ടടുത്ത തറയിൽ യുവ കലാകാരൻപെയിന്റുകൾ ഉപയോഗിച്ച് അവന്റെ പാലറ്റ് കണ്ടെത്തി. I. ഫിർസോവിന്റെ ക്യാൻവാസിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ ഒരു കുമ്മായം ശിൽപവും ഒരു പ്രതിമയും വരച്ചിരിക്കുന്നു, ഒരു കുലീനയായ സ്ത്രീയുടെ ചിത്രം ചുമരിൽ തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്നു. ഒറ്റനോട്ടത്തിൽ, ഈ ഇനങ്ങളെല്ലാം പരസ്പരം പൂർണ്ണമായും പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ലെന്ന് തോന്നുന്നു. പക്ഷേ, കലാകാരന്റെ വൈദഗ്ധ്യത്തിന് നന്ദി, ശരിയായി തിരഞ്ഞെടുത്ത ഒരു സഹായത്തോടെ അവ സമർത്ഥമായി സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു നിറങ്ങൾക്രമീകരിച്ച രചനയും.

പെയിന്റിംഗ് നടക്കുന്ന മുറി തികച്ചും സുഖകരവും ഊഷ്മളവുമാണ്, യഥാർത്ഥ സർഗ്ഗാത്മകതയ്ക്ക് അനുയോജ്യമാണ്. ഇത് അത്തരമൊരു മുറിയിലാണ് ലളിതമായ ആളുകൾ» പൂർണ്ണവും സന്തുഷ്ടവുമായ ജീവിതം നയിക്കുക.

1760 കളുടെ രണ്ടാം പകുതി ക്യാൻവാസ്, എണ്ണ. 67 X 55. സ്റ്റേറ്റ് ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറി.
www.art-catalog.ru
ഫിർസോവ് ഇവാൻ ഇവാനോവിച്ച് (ഏകദേശം 1733 - 1785 ന് ശേഷം), ചിത്രകാരൻ. 1750 കളുടെ അവസാനം മുതൽ. കോടതി ചിത്രകാരൻ. അദ്ദേഹം ഐക്കണുകൾ, നാടക ദൃശ്യങ്ങൾ, അലങ്കാര പാനലുകൾ എന്നിവ വരച്ചു.

റഷ്യൻ ചിത്രകാരന്മാരുടെ എല്ലാ പേരുകളും, പ്രത്യേകിച്ച് ആഭ്യന്തര കലകളുടെ രൂപീകരണത്തിന്റെ ആരംഭം, നമ്മുടെ കാലം വരെ നിലനിൽക്കുന്നില്ല. ഇവാൻ ഇവാനോവിച്ച് ഫിർസോവ്, പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിലെ ഒരു കലാകാരൻ, ഒരു പരിധിവരെ ഭാഗ്യവാനായിരുന്നു. നമ്മിലേക്ക് ഇറങ്ങിവന്ന ഒരേയൊരു പെയിന്റിംഗിന്റെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കർത്തൃത്വം ഒടുവിൽ സ്ഥിരീകരിച്ചത് ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ മാത്രമാണ്.

I. ഫിർസോവിന്റെ വരയ്ക്കാനുള്ള കഴിവ് പാരമ്പര്യമായിരുന്നു - അവന്റെ മുത്തച്ഛനും പിതാവും പെയിന്റ് ചെയ്തു, മരം കൊത്തുപണിക്കാരായി ജോലി ചെയ്തു, സ്വർണ്ണപ്പണിക്കാരായിരുന്നു. കലാപരമായ കരകൗശലങ്ങളിൽ വൈദഗ്ദ്ധ്യം നേടിയ ഇവാൻ ഫിർസോവ് ജൂനിയർ നഗരവും സാമ്രാജ്യത്വ കൊട്ടാരങ്ങളും അലങ്കരിക്കാൻ മോസ്കോയിൽ നിന്ന് സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലേക്ക് അയച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കഴിവുകൾ ശ്രദ്ധിക്കപ്പെട്ടു, കാതറിൻ രണ്ടാമന്റെ വ്യക്തിപരമായ നിർദ്ദേശപ്രകാരം അദ്ദേഹം 1765-ൽ പാരീസിലേക്ക് പോയി, അവിടെ റോയൽ അക്കാദമി ഓഫ് പെയിന്റിംഗ് ആൻഡ് സ്‌കൾപ്‌ചറിൽ തന്റെ കഴിവുകൾ മെച്ചപ്പെടുത്തി. പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, 18-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഫ്രാൻസിലെ വർഗ്ഗ രംഗങ്ങളിലെ പ്രമുഖ മാസ്റ്ററായ ചാർഡിൻ I. ഫിർസോവിന്റെ ഏറ്റവും വ്യഞ്ജനാക്ഷര കലാകാരനായി മാറി. ചാർഡിൻ ശൈലിയിൽ ചിത്രീകരിച്ച ഐ. എല്ലാം അതിൽ അങ്ങേയറ്റം സന്തുലിതമാണ്, എല്ലാം, അവർ പറയുന്നതുപോലെ, വസ്തുക്കൾ പോലും പ്രവർത്തിക്കുന്നു.

ഇവാൻ ഫിർസോവിന്റെ "യുവ ചിത്രകാരൻ" എന്ന പെയിന്റിംഗ് ആദ്യകാലങ്ങളിൽ ഒന്നാണ്, എന്നാൽ ഇതിനകം തന്നെ തികഞ്ഞ ഡിസൈനുകൾറഷ്യൻ ഗാർഹിക തരം.
ഈ ചിത്രത്തിന്റെ ഇതിവൃത്തം ലളിതമാണ്. വെളിച്ചം പോലും നിറഞ്ഞ വിശാലമായ സ്റ്റുഡിയോയിൽ, ഒരു ആൺകുട്ടി കലാകാരൻ ഒരു ഈസലിന്റെ മുന്നിൽ ഇരുന്നു ആവേശത്തോടെ ഒരു പെൺകുട്ടിയുടെ ഛായാചിത്രം വരയ്ക്കുന്നു. പ്രായപൂർത്തിയായ ഒരു സ്ത്രീ, അമ്മ അല്ലെങ്കിൽ മൂത്ത സഹോദരി, ചെറിയ മോഡലിനെ നിശ്ചലമായി ഇരിക്കാനും പോസ് നിലനിർത്താനും പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു. കലാകാരന്റെ കാൽക്കൽ പെയിന്റുകളുടെ ഒരു തുറന്ന പെട്ടി നിൽക്കുന്നു, മേശപ്പുറത്ത് ഒരു പെയിന്റിംഗ് വർക്ക്ഷോപ്പിന്റെ സാധാരണ ഉപകരണങ്ങൾ ഉണ്ട്: ഒരു മാർബിൾ ബസ്, നിരവധി പുസ്തകങ്ങൾ, ഒരു മനുഷ്യരൂപം ചിത്രീകരിക്കുന്ന പേപ്പിയർ-മാഷെ മാനെക്വിൻ.

ഫിർസോവ് എഴുതിയ രംഗം ജീവിതത്തിൽ നിന്ന് തട്ടിയെടുത്തതായി തോന്നുന്നു. ഭാവങ്ങളുടെയും ചലനങ്ങളുടെയും ശാന്തമായ സ്വാഭാവികത കലാകാരൻ സമർത്ഥമായി അറിയിക്കുന്നു.
ശരിയായ നിരീക്ഷണത്തോടെ, ഒരു യഥാർത്ഥ റിയലിസ്റ്റിന്റെ സ്വഭാവം, അമ്മയുടെ ശാന്തവും വാത്സല്യവും നിറഞ്ഞ കാഠിന്യം, ചെറിയ മോഡലിന്റെ കൗശലവും അക്ഷമയും, യുവ ചിത്രകാരന്റെ നിസ്വാർത്ഥ അഭിനിവേശവും ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. കഥാപാത്രങ്ങളുടെ യഥാർത്ഥ വിശ്വസ്തത മുഴുവൻ ചിത്രത്തിലും വ്യാപിക്കുന്ന ആ കാവ്യ ചാരുത സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

കലാപരമായ വൈദഗ്ധ്യത്തിന്റെ കാര്യത്തിൽ, ഫിർസോവിന്റെ പെയിന്റിംഗ് റഷ്യൻ കലയുടെ ഏറ്റവും മികച്ച സൃഷ്ടികളിൽ ഒന്നാണ്. പെയിന്റിംഗ് XVIIIനൂറ്റാണ്ട്. ഫിർസോവ് ഒരു ഫസ്റ്റ് ക്ലാസ് കലാകാരനാണെന്ന് വ്യക്തമാണ്, ചിത്രപരമായ ആവിഷ്കാരത്തിന്റെ മാർഗങ്ങൾ കുറ്റമറ്റ രീതിയിൽ മാസ്റ്റേഴ്സ് ചെയ്യുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഡ്രോയിംഗ് സ്വാതന്ത്ര്യവും കൃത്യതയും കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു; രംഗം വികസിക്കുന്ന ഇടം കുറ്റമറ്റ വൈദഗ്ധ്യത്തോടെയാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്, ബോധപൂർവമായ ഒരു സ്കീമും രചനയിൽ അനുഭവപ്പെടുന്നില്ല, അത് സ്വാഭാവികവും അതേ സമയം താളാത്മകവുമാണ്. ചിത്രത്തിന്റെ കളറിംഗ്, പിങ്ക്-ഗ്രേ, സിൽവർ സ്കെയിൽ, ഫിർസോവിന്റെ നായകന്മാരുടെ ആത്മീയ അന്തരീക്ഷം നന്നായി അറിയിക്കുന്നു, പ്രത്യേക കാവ്യാത്മക ആവിഷ്‌കാരമുണ്ട്.

അതിന്റെ ഉള്ളടക്കം, രൂപകൽപ്പന, ചിത്രരൂപം എന്നിവയുടെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ, യുവ ചിത്രകാരൻ റഷ്യൻ ഭാഷയിൽ സമാനതകൾ കണ്ടെത്തുന്നില്ല. കല XVIIIനൂറ്റാണ്ടുകൾ.
പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ചിത്രകലയുടെ വികസനം മന്ദഗതിയിലായിരുന്നു. ഉപഭോക്താക്കൾക്കിടയിൽ അവൾക്ക് ഡിമാൻഡ് ഇല്ലായിരുന്നു കൂടാതെ അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്‌സിന്റെ രക്ഷാകർതൃത്വം ആസ്വദിച്ചില്ല. റഷ്യൻ കലാകാരന്മാർക്കിടയിൽ പോർട്രെയ്‌ച്ചറിലും ചരിത്രപരമായ പെയിന്റിംഗിലും സ്പെഷ്യലിസ്റ്റുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തോടെ ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് ചിത്രകാരന്മാർ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, പക്ഷേ ദൈനംദിന വിഭാഗത്തിൽ പൂർണ്ണമായും സ്വയം അർപ്പിക്കുന്ന ഒരു മാസ്റ്ററും ഉണ്ടായിരുന്നില്ല.

ഈ അവസ്ഥ തീർച്ചയായും യാദൃശ്ചികമല്ല. ദൈനംദിന വിഷയങ്ങളോടുള്ള അവഗണന കോടതിക്കും കുലീനമായ സംസ്കാരത്തിനും സാധാരണമാണ്. വെർസൈൽസ് കൊട്ടാരത്തിന്റെ ചുവരുകളിൽ നിന്ന് മികച്ച ഡച്ച് ചിത്രകാരന്മാരുടെ പെയിന്റിംഗുകൾ നീക്കം ചെയ്യാൻ ലൂയി പതിനാലാമൻ ഉത്തരവിട്ടതായി അറിയാം, അവരെ "ഫ്രീക്കുകൾ" എന്ന് വിളിക്കുന്നു. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ലോക കലയിലെ ദൈനംദിന വിഭാഗത്തിന്റെ വിജയങ്ങൾ ബൂർഷ്വാ പ്രത്യയശാസ്ത്രത്തിന്റെ വികാസവും മൂന്നാം എസ്റ്റേറ്റിന്റെ സാമൂഹികവും രാഷ്ട്രീയവുമായ പങ്കിന്റെ ഉയർച്ചയുമായി നേരിട്ട് ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. എലിസബത്തന്റെയും കാതറിൻ്റെയും കാലത്തെ റഷ്യൻ യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ, നേതൃത്വം മുതൽ, ചിത്രകലയുടെ അഭിവൃദ്ധിയ്ക്ക് സാഹചര്യങ്ങളൊന്നും ഉണ്ടായിരുന്നില്ല. സാംസ്കാരിക ജീവിതംരാജ്യം പൂർണ്ണമായും പ്രഭുക്കന്മാരുടെ കൈകളിലായിരുന്നു. ജീവിക്കുന്ന ആധുനികതയെ അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്ന ദൈനംദിന തീമുകൾ, കലയിലെ "ഉത്തമ", "വീരൻ" എന്നിവയ്ക്കുള്ള അവരുടെ ആവശ്യവുമായി ഔദ്യോഗിക കലാപരമായ മാർഗ്ഗനിർദ്ദേശങ്ങൾക്ക് വിരുദ്ധമായിരുന്നു.

പ്രഭുക്കന്മാരുടെ ജീവിതത്തിൽ വളരെ ആവശ്യമുള്ളതും ഔദ്യോഗിക അംഗീകാരമില്ലാതിരുന്നിട്ടും വികസിപ്പിച്ചതുമായ ഛായാചിത്രം പോലും "ഉയർന്ന" കലയിൽ സ്ഥാനം പിടിച്ചിട്ടില്ല. അക്കാദമിക് സൈദ്ധാന്തികർ വികസിപ്പിച്ച വിഭാഗങ്ങളുടെ ശ്രേണിയിൽ ദൈനംദിന പെയിന്റിംഗ് അവസാനവും ഏറ്റവും താഴ്ന്നതുമായ സ്ഥാനം നേടി.
പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റഷ്യൻ കലയിലെ ദൈനംദിന പെയിന്റിംഗുകളുടെ അങ്ങേയറ്റത്തെ ദൗർലഭ്യം ഇത് വിശദീകരിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഈ വിഭാഗത്തിലെ റഷ്യൻ മാസ്റ്റേഴ്സ് ചെയ്തതിന്റെ അസാധാരണമായ ഉയർന്ന കലാപരമായ ഗുണനിലവാരം കൊണ്ട് അളവ് കുറവ് പൂർണ്ണമായും നികത്തപ്പെടുന്നു എന്നത് ശ്രദ്ധേയമാണ്. ഈ അത്ഭുതകരമായ പ്രതിഭാസത്തിന്റെ കാരണം എന്താണ്? അത് നിന്ദിതമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നതല്ലേ കുലീനമായ സമൂഹംഉപഭോക്താവിന്റെ അഭിരുചികളും അക്കാദമിയുടെ ഔദ്യോഗിക ആവശ്യങ്ങളും പരിഗണിക്കാതെ, സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ആന്തരിക ആവശ്യത്തിൽ നിന്ന് ഉയർന്നുവരുന്ന എല്ലാ ആത്മാർത്ഥതയോടെയും കലാകാരന്മാർ "തങ്ങൾക്കുവേണ്ടി" സൃഷ്ടിച്ച ദൈനംദിന തീമുകൾ ആയിരുന്നോ?

ഫിർസോവിനെ കൂടാതെ, ദൈനംദിന വിഭാഗത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്ന പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റഷ്യൻ കലാകാരന്മാരുടെ ഒരു ഹ്രസ്വ പട്ടികയിൽ "കർഷക അത്താഴം", "വിവാഹ കരാറിന്റെ ആഘോഷം" എന്നീ ചിത്രങ്ങളുള്ള പോർട്രെയ്റ്റ് ചിത്രകാരൻ എം. ഷിബാനോവും ചരിത്രപരമായ ചിത്രകാരനും ഉൾപ്പെടുന്നു. I. Ermenev, റഷ്യൻ കർഷകരുടെ ചിത്രത്തിനായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന അതിശയകരമായ ശക്തമായ വാട്ടർ കളർ പരമ്പരയുടെ രചയിതാവ്.
ഫിർസോവ് തന്റെ "യംഗ് പെയിന്റർ" ഉപയോഗിച്ച് ഈ പട്ടികയിൽ കാലക്രമത്തിൽ ഒന്നാം സ്ഥാനത്തെത്തി. വിധിയെക്കുറിച്ചും കൂടുതൽ ജോലികലാകാരനെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു വിവരവും ഞങ്ങൾക്ക് വന്നിട്ടില്ല. ഈ മാസ്റ്ററുടെ പേര് റഷ്യൻ കലയുടെ ചരിത്രത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുകയും അധിനിവേശം നടത്തുകയും ചെയ്തു ആദരണീയമായ സ്ഥലംയഥാർത്ഥത്തിൽ വളരെ അടുത്തിടെ.

19-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ, യംഗ് പെയിന്റർ എ. ലോസെങ്കോയുടെ സൃഷ്ടിയായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടിരുന്നു, കൂടാതെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ വ്യാജ ഒപ്പ് "എ. ലോസെങ്കോ 1756". ശരിയാണ്, ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, ലോസെൻകോയുടെ സൃഷ്ടിയുമായി ചിത്രത്തിന് ഒരു ബന്ധവുമില്ലെന്ന് കലാചരിത്രകാരന്മാർക്ക് വ്യക്തമായിരുന്നു. എന്നാൽ അവളുടെ കർത്തൃത്വം ഊഹക്കച്ചവടമായി തുടർന്നു. ഈ ചിത്രത്തിന്റെ രചയിതാവിനെ അന്വേഷിക്കണം എന്ന വസ്തുതയിലേക്ക് വിവിധ നിർദ്ദേശങ്ങൾ നൽകി പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്യൻ മാസ്റ്റേഴ്സ്. പ്രശസ്ത ജർമ്മൻ കൊത്തുപണിക്കാരനും ചിത്രകാരനുമായ D. Khodovetsky യുടെ പേര് പോലും പേരിട്ടു. എന്നാൽ 1913-ൽ, I. ഗ്രാബാറിന്റെ മുൻകൈയിൽ, ലോസെങ്കോയുടെ ഒപ്പ് നീക്കം ചെയ്യുകയും അതിനടിയിൽ ഒരു യഥാർത്ഥ ഒപ്പ് കണ്ടെത്തുകയും ചെയ്തു - ഫ്രഞ്ച് ഭാഷയിൽ എഴുതിയ “I. ഫിർസോവ്".
റഷ്യൻ കലാകാരൻ ഇവാൻ ഫിർസോവ്, സാമ്രാജ്യത്വ തീയറ്ററുകളുടെ ഡെക്കറേറ്റർ, 1760 കളുടെ മധ്യത്തിൽ പാരീസിൽ താമസിക്കുകയും ജോലി ചെയ്യുകയും ചെയ്തുവെന്ന് ആർക്കൈവൽ രേഖകൾ സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തുന്നു. യംഗ് പെയിന്ററും പാരീസിൽ വരച്ചിട്ടുണ്ടെന്ന് അനുമാനിക്കാം: ഇത് സൂചിപ്പിക്കുന്നത്, പ്രത്യേകിച്ചും, ചിത്രത്തിലെ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ റഷ്യൻ ഇതര രൂപമാണ്.

ഇവാൻ ഫിർസോവ് ഒപ്പിട്ട മറ്റൊരു കൃതി സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട് - 1754-ലെ അലങ്കാര പാനൽ "പൂക്കളും പഴങ്ങളും", ഒരിക്കൽ കാതറിൻ കൊട്ടാരം അലങ്കരിച്ചു. എന്നാൽ പരുക്കൻ, വിദ്യാർത്ഥി പോലെയുള്ള ഈ കൃതിയിൽ, ദ യംഗ് പെയിന്ററിന്റെ വിർച്യുസോ പെയിന്റിംഗുമായി സാമ്യം കണ്ടെത്താൻ പ്രയാസമാണ്. 1771-ൽ ഫിർസോവ് നമ്മിൽ എത്തിയിട്ടില്ലാത്ത നിരവധി ഐക്കണുകളും അലങ്കാര പെയിന്റിംഗുകളും നിർമ്മിച്ചതായും അറിയാം. ശ്രദ്ധേയനായ റഷ്യൻ മാസ്റ്ററുടെ പ്രവർത്തനത്തിൽ "യുവ ചിത്രകാരൻ" തനിച്ചാണ്. പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ റഷ്യൻ യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ വളരെ കുറച്ച് പ്രയോഗം കണ്ടെത്താൻ കഴിയുന്ന കലാരംഗത്താണ് ഫിർസോവ് കൃത്യമായി പ്രതിഭാധനനായത്.

പൊൻമുടിക്കാരിയായ മിൻക്സ് അപ്പോഴേക്കും നിശ്ചലമായി ഇരുന്നു മടുത്തു, അമ്മയിൽ ചാരി. പെൺകുട്ടിയുടെ പിങ്ക് നിറത്തിലുള്ള വസ്ത്രവും മഞ്ഞ ഷാളും അമ്മയുടെ വസ്ത്രങ്ങളുമായി തികച്ചും യോജിക്കുന്നു.

കഴിഞ്ഞ വേനലിനെക്കുറിച്ച് കണ്ണീർ പൊഴിക്കേണ്ട ആവശ്യമില്ല,
അത് തീർച്ചയായും നമ്മുടെ നഗരത്തിലേക്ക് മടങ്ങും -
ശരത്കാല സീസണിൽ ധാരാളം സന്തോഷവുമുണ്ട്.
സെപ്റ്റംബർ മാർച്ച്, മനോഹരവും ചെറുപ്പവുമാണ്.

അവൻ ഒരു യഥാർത്ഥ കലാകാരനാണെന്ന് എല്ലാവർക്കും അറിയാം,
ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകളും പോർട്രെയ്റ്റുകളും എങ്ങനെ വരയ്ക്കാമെന്ന് അവനറിയാം.
അവന്റെ സുഹൃത്തുക്കളിൽ: ഒരു ചൂടുള്ള സൌമ്യമായ മഴ,
സൂര്യോദയങ്ങളും അസ്തമയങ്ങളും ഗായകരും കവികളും.

അവൻ ചെറുപ്പവും അശ്രദ്ധയുമാണ്, അവൻ പ്രകൃതിയെ സ്നേഹിക്കുന്നു,
പല കുട്ടികളെയും പോലെ അല്പം നിഷ്കളങ്കൻ.
സ്വപ്നങ്ങൾക്ക് വർണ്ണാഭമായ കിരീടങ്ങൾ
വേനൽക്കാലത്തിന്റെ ഓർമ്മയ്ക്കായി സിന്ദൂരത്തിലും സ്വർണ്ണത്തിലും ...

വളരെക്കാലമായി "പെയിന്റിംഗായി പട്ടികപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട് അജ്ഞാത കലാകാരൻ", ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ മാത്രമാണ് ചിത്രത്തിന് അതിന്റെ യഥാർത്ഥ സ്രഷ്ടാവിന്റെ പേര് ലഭിച്ചത്.
ഇത് ഫിർസോവ് I.I ആയി മാറി.
പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, ഈ പെയിന്റിംഗ് സൃഷ്ടിച്ചപ്പോൾ, അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്സ് ചിത്രകലയെ അംഗീകരിച്ചില്ല. പുരാതന കാലത്തെ ദേവന്മാരുടെയും വീരന്മാരുടെയും ചിത്രങ്ങൾ മാത്രമേ "യോഗ്യമായ ക്യാൻവാസ്" ആയി പ്രദർശിപ്പിക്കാൻ കഴിയൂ.
ഒപ്പം ഫിർസോവ് I.I. ആദ്യത്തെ ഓപ്പറകൾക്കായി അദ്ദേഹം പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ വരച്ചു, ഗംഭീരമായ അവധിദിനങ്ങൾ അലങ്കരിച്ചു.
ചിത്രത്തിന്റെ ഇതിവൃത്തം ലളിതവും സങ്കീർണ്ണമല്ലാത്തതുമാണ്. ഒരു യുവ കലാകാരൻ തന്റെ വർക്ക്‌ഷോപ്പിൽ ഒരു പെൺകുട്ടിയെ വരയ്ക്കുന്നു, അത് കലാ വസ്തുക്കളിൽ മുഴുകിയിരിക്കുന്നു. സമൃദ്ധമായ പച്ച വെൽവെറ്റ് കർട്ടൻ കൊണ്ട് മൂടിയിരിക്കുന്ന വിൻഡോ, സമ്പന്നമായ ഒരു എസ്റ്റേറ്റിലാണ് പ്രവർത്തനം നടക്കുന്നതെന്ന് കാണിക്കുന്നു. മൂലയിൽ സുന്ദരിയായ ഒരു പെൺകുട്ടിയുടെ മാർബിൾ പ്രതിമയുണ്ട്, ചുവരിൽ, അതിന്റെ പിന്നിൽ ഒരു ഛായാചിത്രം തൂക്കിയിരിക്കുന്നു, പക്ഷേ ഇത് അങ്ങനെയല്ല. ഔപചാരിക ഛായാചിത്രം, ഇത് ഒരു ഗിറ്റാർ ഉള്ള ഒരു സ്ത്രീയുടെ ഛായാചിത്രമാണെന്ന് വ്യക്തമാണ്, ഒരുപക്ഷേ ഏറ്റവും പ്രായം കുറഞ്ഞ പ്രതിഭയുടെ സൃഷ്ടി പോലും. അല്ലെങ്കിൽ, അവൻ പ്രഭുക്കന്മാരുടെ സംസ്ഥാന മുറികളിൽ തൂങ്ങിക്കിടക്കുമായിരുന്നു. മറ്റൊരു ചിത്രം സമീപത്ത് തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്നു, പക്ഷേ അതിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നത് നിർമ്മിക്കുന്നത് അസാധ്യമാണ്. അക്കാലത്തെ സ്ത്രീകളുടെ നനുത്ത വസ്ത്രങ്ങൾ ധരിക്കുന്നതിനായി ഒരു മാനെക്വിൻ സമീപത്തുണ്ട്, അതുവഴി കലാകാരന് തന്റെ എല്ലാ മടക്കുകളും റഫിളുകളും വില്ലുകളും തടസ്സമില്ലാതെ വരയ്ക്കാനാകും.
ഓൺ മുൻഭാഗംചിത്രകാരൻ തന്നെ. അവൻ പണിയെടുക്കുന്ന പെയിന്റിംഗ് ഉറപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന ഒരു ഈസലിൽ ഇരിക്കുന്നു. ഒരു പെൺകുട്ടി അവിടെ ഇരിക്കുന്നതാണ് ചിത്രം.
പൊൻമുടിക്കാരിയായ മിൻക്സ് അപ്പോഴേക്കും നിശ്ചലമായി ഇരുന്നു മടുത്തു, അമ്മയിൽ ചാരി. പെൺകുട്ടിയുടെ പിങ്ക് നിറത്തിലുള്ള വസ്ത്രവും മഞ്ഞ ഷാളും അമ്മയുടെ വസ്ത്രങ്ങളുമായി തികച്ചും യോജിക്കുന്നു. തലയിൽ സ്കാർഫ് ധരിച്ച ഒരു യുവതി, വെളുത്ത പാവാടയോടുകൂടിയ ചുവന്ന വരയുള്ള വസ്ത്രം ധരിച്ചിരിക്കുന്നു. ഒരു സ്ഥാനത്തുള്ള ഒരു സ്ത്രീ, അവൾക്ക് നിൽക്കാൻ പ്രയാസമാണ്, പക്ഷേ അവൾ ആ നിമിഷത്തിന്റെ പ്രാധാന്യം മനസ്സിലാക്കുകയും മകൾക്ക് ഉറപ്പ് നൽകുകയും ചെയ്യുന്നു.
ആകർഷകമായ ഒരു ചിത്രരചന, വളരെക്കാലമായി കലാകാരന്റെ സ്റ്റുഡിയോ കാണിക്കുന്നു, കൂടാതെ യുവാവിന് അവന്റെ കഴിവിന് തുല്യമായ അംഗീകാരം ലഭിക്കണമെന്ന് ഞങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നു.

വളരെക്കാലമായി, "യുവ ചിത്രകാരൻ" എന്ന പെയിന്റിംഗിന്റെ രചയിതാവായി എ. ലോസെങ്കോയെ കണക്കാക്കപ്പെട്ടിരുന്നു, കുറച്ച് കഴിഞ്ഞ്, കലാചരിത്രകാരന്മാർ അതിന്റെ കർത്തൃത്വം തിരിച്ചറിഞ്ഞു. ജർമ്മൻ കലാകാരന്റെ D. Khodovetsky, 18-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിലെ റഷ്യൻ പരമ്പരാഗത വസ്ത്രങ്ങൾക്കൊപ്പം ചിത്രത്തിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന കഥാപാത്രങ്ങളുടെ വസ്ത്രങ്ങളുടെ സാമ്യതയെ ആശ്രയിച്ച്. 1913 ആയപ്പോഴേക്കും, ഗവേഷകനായ I. ഗ്രാബറിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങൾക്ക് നന്ദി, "യുവ ചിത്രകാരൻ" എന്ന പെയിന്റിംഗ് 1760 ൽ റഷ്യൻ മാസ്റ്റർ ഇവാൻ ഇവാനോവിച്ച് ഫിർസോവ് വരച്ചതാണെന്ന് തെളിയിക്കപ്പെട്ടു.

ഫിർസോവിനെ തീർച്ചയായും ചിത്രകലയുടെ സ്ഥാപകൻ എന്ന് വിളിക്കാം. നിർഭാഗ്യവശാൽ, കലാകാരന്റെ ജീവിതത്തിൽ, ഈ കലാരൂപം ജനപ്രിയമായിരുന്നില്ല, ഔദ്യോഗിക അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്സ് വളരെക്കാലം അംഗീകരിച്ചിരുന്നില്ല. ഒരുപക്ഷേ, അക്കാലത്തെ പൊതുജനങ്ങൾ പെയിന്റിംഗ് നിരസിച്ചതുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്, "യംഗ് പെയിന്റർ" എന്ന ക്യാൻവാസ് I.I യുടെ ഒരേയൊരു പെയിന്റിംഗ് ആണ്. ഫിർസോവ്, അത് നമ്മുടെ നാളുകളിലേക്ക് വന്നിരിക്കുന്നു.

അത് എല്ലാവർക്കും അറിയാം വലിയ കലാകാരൻപെയിന്റിംഗിൽ മാത്രമല്ല, ആദ്യ റഷ്യൻ ഓപ്പറയുടെ രൂപകൽപ്പനയിൽ ഇവാൻ ഇവാനോവിച്ച് നേരിട്ട് പങ്കാളിയായിരുന്നു. ഇത് അർഹിക്കുന്ന ആദരവ് മികച്ച വ്യക്തിഅദ്ദേഹം ജീവിച്ചിരുന്ന സമയത്തേക്കാൾ വളരെ മുന്നിലാണ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ അംഗീകരിക്കപ്പെടാത്ത മാസ്റ്റർപീസുകൾ സൃഷ്ടിച്ചത്.

ജീവിച്ചിരിക്കുന്നവരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ ചരിത്ര സ്രോതസ്സുകൾ, "യുവ ചിത്രകാരൻ" എന്ന പെയിന്റിംഗ് ഫ്രാൻസിലേക്കുള്ള ഒരു യാത്രയ്ക്കിടെ ചിത്രകാരൻ വരച്ചതാണ്. താരതമ്യേന അടുത്തിടെ കണ്ടെത്തിയ മാസ്റ്ററുടെ ആധികാരിക ഒപ്പ് പോലും ഫ്രഞ്ച് ഭാഷയിലാണ് എഴുതിയിരിക്കുന്നത്.

കടുംപച്ച നിറത്തിലുള്ള കർട്ടനുകളുള്ള ഒറ്റ ജനാലയിൽ മങ്ങിയ വെളിച്ചമുള്ള ഒരു ചെറിയ മുറിയുടെ ചിത്രം, വളരെ ചെറുപ്പക്കാരനായ ഒരു കലാകാരന്റെ വർക്ക്ഷോപ്പിന്റെ സർഗ്ഗാത്മക അന്തരീക്ഷത്തിൽ കാഴ്ചക്കാരനെ മുഴുകുന്നു. ഒരുപക്ഷേ പതിമൂന്ന് വയസ്സുള്ള ഒരു ആൺകുട്ടി പോർട്രെയ്‌റ്റുകൾ വിറ്റ് ഉപജീവനം കണ്ടെത്തുന്നു, പക്ഷേ കൂടുതൽ സാധ്യത, അവൻ ജിംനേഷ്യത്തിൽ നേടിയ കഴിവുകൾ മാനിക്കുകയാണ്. യുവ പോർട്രെയിറ്റ് ചിത്രകാരൻ തന്റെ പെയിന്റിംഗിനായി ധാരാളം സമയം നീക്കിവച്ചതായി തോന്നുന്നു, അവൻ വ്യക്തമായി പേശികൾ നീട്ടാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു, ഇരിക്കുന്ന ജോലിയിൽ നിന്ന് കഠിനമായി, കുഞ്ഞ് മോഡൽ വ്യക്തമായി ക്ഷീണിതനാണ്. ശിരോവസ്ത്രത്തിന് മുകളിൽ വെളുത്ത ആപ്രോണും ഉയർന്ന മുടിയുമുള്ള ലളിതമായ പവിഴ വസ്ത്രത്തിൽ ഒരു പെൺകുട്ടി ഏത് നിമിഷവും കാപ്രിസിയസ് ആകാൻ തയ്യാറായി കുഞ്ഞിനെ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു. വീർത്ത പീച്ച് നിറത്തിലുള്ള വസ്ത്രത്തിൽ ഗോതമ്പ്-സ്വർണ്ണ മുടിയുള്ള ഒരു പെൺകുട്ടി തന്റെ മുതിർന്ന ഉപദേശകനെ ആലിംഗനം ചെയ്തുകൊണ്ട് വീണ്ടും പോസ് ചെയ്യാൻ സമ്മതിക്കുന്നു.

യുവ കലാകാരൻ ഉത്സാഹത്തോടെ ഒരു ഛായാചിത്രം വരയ്ക്കുന്നു, ഏറ്റവും വലിയ സമാനത കൈവരിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു, അവന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ദൃശ്യമായ ഫലം വളരെ നല്ലതാണ്. തടികൊണ്ടുള്ള ഈസൽ, എണ്ണ പുരണ്ട തൂവാല, കലാസാമഗ്രികളുടെ തുറന്ന നെഞ്ച് എന്നിവയുടെ വലുപ്പം വിലയിരുത്തിയാൽ ഒരാൾക്ക് അത് നിർണ്ണയിക്കാനാകും. യുവ പ്രതിഭഅവന്റെ പണിപ്പുരയിലാണ്.

ചുവരുകൾ രണ്ട് ഫ്രെയിം ചെയ്ത ഛായാചിത്രങ്ങൾ കൊണ്ട് അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു, ഒരുപക്ഷേ ഒരു യുവ കലാകാരനോ അതിലധികമോ പ്രൊഫഷണൽ കരകൗശല വിദഗ്ധർഉത്തേജകമായും മാതൃകയായും പ്രവർത്തിക്കുന്നു.

ജാലകത്തിന് സമീപം ഒരു കനത്ത, പ്ലാസ്റ്റർ അല്ലെങ്കിൽ മാർബിൾ മാനെക്വിൻ കൊണ്ട് മേശയുണ്ട്. പലപ്പോഴും കലാകാരന്മാർ അത്തരം ബസ്റ്റുകൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു, അക്കാലത്തെ സമ്പന്നരായ സ്ത്രീകൾക്കിടയിൽ പ്രചാരമുള്ള ആഡംബര ശിരോവസ്ത്രങ്ങൾ ധരിക്കുന്നു, വിലയേറിയ തുണിത്തരങ്ങളുടെ നിരവധി ലേസുകളുടെയും മടക്കുകളുടെയും കൃപ കഴിയുന്നത്ര കൃത്യമായി അറിയിക്കുന്നതിന്.

ഒരുപക്ഷേ, സ്വർണ്ണ മുടിയുള്ള കുഞ്ഞിന്റെ കുടുംബത്തിന് ഛായാചിത്രം വളരെ പ്രധാനമാണ്. കുട്ടിയുടെ സൗകര്യാർത്ഥം, ചെറിയ കാലുകൾക്കുള്ള ഒരു സ്റ്റാൻഡ് പോലും കൊണ്ടുവരുന്നു. സ്ത്രീ, അവളുടെ കൈയുടെ സ്ഥാനം അനുസരിച്ച്, വ്യക്തമായി പ്രബോധനപരമായ എന്തെങ്കിലും പറയുന്നു, ഗർഭിണിയാണ്, അവൾക്ക് നിൽക്കാൻ തീർച്ചയായും ബുദ്ധിമുട്ടാണ്, പക്ഷേ അസൗകര്യങ്ങൾക്കിടയിലും, അവൾ പെൺകുട്ടിയുടെ അടുത്ത് തുടരുന്നു, അവൾ വേഗത്തിൽ ചാടി കാണാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. ക്യാൻവാസിൽ അവളുടെ ചിത്രം.

ആർക്കറിയാം, ഒരുപക്ഷേ ഫിർസോവിന്റെ പെയിന്റിംഗ് ആത്മകഥാപരമായിരിക്കാം, കലാകാരൻ തന്റെ ഓർമ്മകളിലൊന്ന് ക്യാൻവാസിൽ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. സൃഷ്ടിപരമായ യുവത്വം. യുവ ചിത്രകാരനെ ആത്മാർത്ഥമായി ആശംസിക്കാൻ ആഗ്രഹമുണ്ട് സൃഷ്ടിപരമായ വിജയംപൊതു അംഗീകാരവും, അങ്ങനെ ലോകത്തെ മുഴുവൻ സന്തോഷിപ്പിച്ച അടുത്ത ചിത്രം അദ്ദേഹത്തിന്റെ തൂലികയുടേതായി.