Урлагийн түүх. Хорватын гэнэн хүмүүсийн ид шидийн ертөнц

Тэгээд солилцооны ачаар би эзэн болсон гайхалтай ил захидалКострома дахь "Хорватын гэнэн хүмүүсийн гайхамшиг" үзэсгэлэнгээс. Мэдээжийн хэрэг, таны анхаарлыг хамгийн түрүүнд татдаг зүйл бол өнгөний тод байдал, Брюгелийн бүтээлийг санагдуулам энгийн сайхан түүхүүд юм. За ингээд танилцацгаая.

Иван Генералич(Хлебин 12/21/1914 - Копривница 11/27/1992), Хорватын болон дэлхийн сонгодог гэнэн урлаг, гарамгай зураач 20-р зуун.

Арван таван настай хөдөөгийн өсвөр насны авъяаслаг залуу байхдаа К.Хегедусичийн нээсэн тэрээр 1931 оноос үзэсгэлэнгээ гаргаж эхэлсэн бөгөөд 1950-иад онд түүний уран бүтээл томоохон нээлт хийж, Европ, дэлхийн урлагийн тавцанд гарч ирэв.
Иван Генералич 1914 оны 12-р сарын 21-нд Копривница хотоос холгүй орших Хлебинегийн Подравина тосгонд төрсөн. Тухайн үед Хорват нь Австри-Унгарын эзэнт гүрний нэг хэсэг байсан (одоо Хлебин нь Унгартай бараг хиллэдэг).
Ирээдүйд нэрд гарсан тариачин барималч Матогийн дүү 1920 оны 10-р сарын 7-нд төрсөн. Иван өөр нэг дүүтэй байсан ч нялх байхдаа нас баржээ. Аав Мате, ээж Тереза ​​нар жижиг газар эзэмшиж, даруухан өрх эрхэлдэг байв.
Иван таван анги төгссөн. Дараа нь тэрээр хөдөө аж ахуй, гэрийн ажилд эцэг эхдээ тусалдаг.
Зурах нь түүнийг багаасаа татдаг байсан бөгөөд сургуульд байхдаа энэ хичээлд хамгийн их дуртай байв. Эцэг эх нь орлого багатай тул Иван зурах хэрэгсэл худалдаж авах боломжгүй байсан тул тэрээр чадах чинээгээрээ сойз, будаг зохион бүтээжээ.
Өөрийнх нь хэлснээр гол материал, багаж хэрэгсэл нь мөчир элс, эсвэл нүүрс, хажуугийн хашаа байсан... :)
Тэр өдрүүдэд, урт өвлийн үдэшэмэгтэйчүүд зул сарын гацуур модыг өнгөт цааснаас сарнайгаар хийсэн. Тэгээд Иван дурссанчлан, "... Би тэдгээр үлдэгдэл, цаасны үлдэгдлийг хэд хэдэн аяганд устай хольж, би хэд хэдэн өнгө авах болно. Эдгээрээр" будгаар "Би зурсан зургуудаа зурсан, эсвэл хуучин ном олно. Би ч бас үүнийг гоё болгохын тулд зурдаг. Хатуу цаас надад бийр болсон."

Дараа нь байсан хувь тавилантай уулзалтКрсто Хегедусичтэй хамт.
Үүний анхны үр дүн нь Иван Женералик (3 зураг, 9 усан будаг) болон Ф.Мраз (3 усан будаг) нар Загреб дахь Earth арт нийгэмлэгийн 3 дахь үзэсгэлэнд оролцсон явдал юм.
Үзэсгэлэнгийн гол үр дүн нь тариачин зураачдад бүтээлч байдлаа харуулах боломж төдийгүй тусдаа урлагийн үзэгдэл болох ардын, анхны урлаг үүсч, цаашид бүрэлдэн тогтсон явдал байв. Үзэсгэлэнг авч үзсэн Эхлэх цэгХорватын гэнэн, нээсэн үзэгдлийн үүсэл 1931 оны есдүгээр сарын 13.

Иван Веченай 1920 оны 5-р сарын 18-нд Голагийн Подравина тосгонд төрсөн. Тэрээр нэн ядуу тариачин айлын зургаан хүүхдийн анхны хүүхэд байв. Тэрээр багадаа туслах ажилд өдөр тутмын ажил хийж, амьдралынхаа ихэнх хугацаанд газар тариалан эрхэлж байжээ. Тэрээр нэхмэлийн машиныг эзэмшсэн, нэхэх ажил эрхэлдэг байсан нь ирээдүйд зураг зурахад нь тусалсан байх.

Түүний бүтээл нь багадаа сонссон сургаалт зүйрлэл, хуучин хөдөөгийн домог, санамсаргүй олж авсан ном, сүмийн дуулалт, гүн гүнзгий шашин шүтлэгээс үүдэлтэй юм. Түүний уран зургийн ертөнц нь хөдөөгийн өдөр тутмын амьдралын үзэгдлүүдээс бүрддэг. библийн сэдвүүдмөн ардын ёс заншил.
Урлаг судлаачид Иван Веченаяыг Подравина дундаас хамгийн сайн өнгөт зураач гэж үздэг гэнэн уран бүтээлчид. Галт үүлс, үүлэрхэг өвөл, нил ягаан өвс, ногоон үхэр, тагтаа саарал азарган тахиагаараа алдартай.
Веченая анхны хувийн үзэсгэлэнг 1954 онд зохион байгуулж, дараа нь түүний зургууд дэлхийн өнцөг булан бүрт аялжээ. ЗХУ-д буцаад манайд ч бас байсан. Иван Женералич, Мижо Ковачич нартай хамтран Эрмитаж, Оросын музей, Пушкиний музейд үзэсгэлэн гаргажээ.

Мижо Ковачич, Хлебинскийн сургуулийн сонгодог, Хорватын гэнэн, 1935 оны 8-р сарын 5-нд Молвагаас холгүй орших Подравина дахь Горня Шума (Дээд ой) хэмээх жижиг тосгонд ядуу тариачны гэр бүлд төрсөн. Миёо үндсэн сургуулийн дөрвөн анги төгсөөд ах нарынхаа хамт (тэр айлын тав дахь, хамгийн хамгийн бага хүүхэд) эцэг эхчүүдэд тусалсан хөдөө аж ахуйболон гэрийн даалгавар.
Ковачич бол Хорватын гэнэн урлагийн ер бусын үзэгдэл юм. Хэн нэгний тусламжгүйгээр бие даан зурж эхэлсэн бөгөөд өөрөөсөө найман километрийн зайд, Хлебин тосгонд Иван Женералич хэмээх бие даан сургасан зураач амьдардаг болохыг мэдээд Мильхо зөвлөгөө авах, бага зэрэг суралцахаар түүн рүү алхаж эхлэв.
Тэгээд яг л цасан нуранги шиг, хоёр метр хүртэл асар том, шилэн дээрх зургууд түүний урлангаас манай ертөнцөд цутгажээ. Олон царайтай, алаг алаг олон хүмүүс газар нутгийг нь атаархмаар тогтвортой байдлаар үерлэж, бүх хөдөлмөрийг нь сүйтгэдэг голын эзэгтэйн дэргэд ядуу Молвар мужийн энэхүү хий үзэгдэлтэй уур амьсгалд амьдардаг. Нууцлаг ойн ландшафтууд, халуун усаар дүүрсэн олон жижиг нуур, мэлхий, яст мэлхий, могой, зарим ер бусын шувууд амьдардаг гайхалтай ургамлаар бүрхэгдсэн эртний ой. Голын алт угааж, шувууны өндөг хулгайлж, усан санд загас барьдаг, эмэгтэйчүүдийг хайрладаг Их голын энэ уран зөгнөлт ертөнцөд амьдардаг хүмүүстэй хамт. Хуучин Голландын зурган дээрх шиг.

Ковачич хөрөг зургаар нь бас алдартай бөгөөд урлаг шүүмжлэл түүнийг Хорватын гэнэн цайлган хөрөг зураач гэж нэрлэдэг.
Ковачич нь Хорватын гэнэн зураачдын дараагийн үеийнхэнд асар их нөлөө үзүүлсэн, олон хүсэл эрмэлзэлтэй уран бүтээлчид, зөвхөн эхлэгчдэд төдийгүй түүний уран зургийн хэв маягийг нэг хэмжээгээр хуулбарласан. Олон шагналын эзэн, дэлхийд хүлээн зөвшөөрөгдсөн сонгодог хүн Миллау одоо ч тосгондоо амьдардаг бөгөөд тэрээр зурсан хэвээр байгаа бөгөөд бүх Чөлөөт цагөөрийн дуртай усан үзмийн талбайд зарцуулдаг.

Мөн энэ цувралаас бас нэг нэр бол гэнэн slicar Дразен Тетек!

Энэ бол яг ижилхэн, жижиг "дөрөв дэх" үеийн төлөөлөл юм. Өнөөдөр Хлебин хотод 5 уран барималч, 12 зураач - гэнэн урлагийн төлөөлөгчид амьдардаг. Дразен бол "хамгийн залуу" юм. 1972 оны 1-р сарын 24-нд төрсөн, 8 жилийн сургууль төгсөж, 1991 онд шилэн дээр анхны зургаа зурж, 1992 онд үзэсгэлэнд анх оролцож байжээ.
Тосгоныхоо байшинд аав, улаан нохой Микигийн хамт амьдардаг. Тэрээр гэрийн ажил хийдэг, трактор жолоодог, түлээ бэлтгэдэг (Хорватад байгалийн хий бага байдаг, тосгонд ихэвчлэн модоор халаадаг), мал, загас барьдаг. Тэгээд тэр зурдаг. Тэрээр өглөө эрт зураг зурах дуртай, юу ч саад болохгүй, гэрэл нь ямар нэгэн байдлаар онцгой бөгөөд түүний гарт хамгийн их хатуулаг байдаг. Жинхэнэ "мэргэжлийн" зураачийн хувьд тэрээр өдөр бүр үүнийг хийхийг хичээдэг.

Москвад Гэнэн урлагийн музейд нээгдсэн ийм нэртэй үзэсгэлэн нь цуглуулагч Владимир Темкинтэй ярилцлага хийх шалтгаан болжээ. Тэрээр алдарт Хлебинскийн сургуулийн дөрвөн үеийн дагалдагчдын төлөөлөл болох Хорватын 16 зураачийн бүтээлийг нийслэлд авчирчээ.

Аудио бичлэг: Adobe FlashЭнэ аудиог тоглуулахын тулд тоглуулагч (9 ба түүнээс дээш хувилбар) шаардлагатай. Хамгийн сүүлийн хувилбарыг татаж аваарай. Мөн таны хөтөч дээр JavaScript идэвхжсэн байх ёстой.Соёлын цаг "Благо" радиогоор - 102.3 FM

"Гэнэн Подравина уран зураг нь тосгоны өдөр тутмын амьдралын хэв маяг, тайван ландшафт, орон нутгийн өнгө, ялангуяа шилэн дээр зурах өвөрмөц арга барилаар тодорхойлогддог. Сэдвүүд, өнгө, техник нь Хлебинскийн сургуулийн зургийг дэлхийн шинжээчид, шүүмжлэгчид, жирийн сонирхогчид адилхан хүлээн зөвшөөрдөг "гэж Владимир каталогийн нэгэнд өөрийн эшлэлийг уншжээ. Тэрээр Хорватын зураачидтай удаан хугацааны турш нөхөрлөсөн бөгөөд тэрээр Москвад болсон үзэсгэлэнд оролцсон 16 зохиолчийн 13-тай нь Владимир Темкинтэй биечлэн танилцсан. Цуглуулагч түүний хувьд энэ нь зөвхөн урлагийн бүтээл худалдаж авах биш, харин найз нөхөдтэй болох, харилцах, бүтээх боломж гэдгийг хүлээн зөвшөөрдөг.

Хорват дахь Члебинскийн сургууль хэзээ ч сонгодог сургууль шиг харагддаггүй байв боловсролын байгууллагахөтөлбөрүүд, ширээ, оюутнуудтай. Энэ нэр томъёог Хорватын бие даан сургасан зураачдын мэдлэг, уламжлалыг үеэс үед дамжуулах үйл явцыг илэрхийлэхэд ашигладаг. Өнгөрсөн зууны 30-аад оны үед энэ үйл явцын гарал үүслийг академич зураач, Хорватын Хлебин тосгоны уугуул Крсто Хегедусич байжээ. Залуу зураач Парист суралцсаныхаа дараа эх орондоо буцаж ирээд өөрийгөө болон ард түмэндээ өөрийгөө илэрхийлэх боломжийг зөн совингоор хайж байв. "Хлебинскийн сургууль бүрэлдэн тогтох хугацаандаа нийгэм соёлын нөхцөл байдал, мэргэжлийн уран зургийн санаа, тухайн үеийн хүмүүсийн сэтгэл санааны нөлөөнд автсан" гэж Гэнэн урлагийн музейн дэд захирал Александра Володина бичжээ. Үзэсгэлэнгийн каталог, "Гегедусын илэрхийлэлийн сонгосон арга хэрэгсэл - шилэн дээр зурах, тод өнгө - одоо байна. ярианы картХлебинскийн сургууль.

Хорватын гэнэн зураачдын 90 орчим хувь нь шилэн дээр урвуу байдлаар зурдаг. Владимир Темкиний хэлснээр энэ нь маш их хөдөлмөр шаарддаг техник юм, учир нь зохиогч ногдуулдаг тосон будагурвуу дарааллаар зурган дээр - эхлээд онцлох цэгүүдийг зурна жижиг хэсгүүд, дараа нь давхаргаар нь зураг зурна. Энэ техникийг ашигласнаар юу ч засч залруулах боломжгүй, учир нь үзэгчдийн шилээр харж буй хамгийн эхний давхарга нь зохиолчийн хувьд бүтээлийн "доод" хэсэгт үлддэг тул буцаж очих боломжгүй болсон. Энэ техникээр зураг зурахын тулд та маш сайн орон зайн сэтгэлгээ, хурц анхаарал байх хэрэгтэй. Хлебинскийн сургуулийн дагалдагчдын нямбай зурсан зургуудыг үзэхэд үзэгчид "энэ нь тийм ч гэнэн биш, хорватын гэнэн зураг" гэдгийг анзаардаг.

Шилэн дээр зурах нарийн төвөгтэй техникээр бүтээгдсэн тариачны амьдралаас сэдэвлэсэн зургууд дэлхий даяар хүлээн зөвшөөрөгдсөн. Владимир Темкиний хэлснээр Хлебинскийн сургуулийн зураачид бүх тивд үзэсгэлэнгээр зочилж, ерөнхийлөгчид болон хааны гэр бүлийн гишүүдийн хүлээн авалтад оролцжээ.

Гэсэн хэдий ч Хлебинскийн сургуулийг үндэслэгч Крсто Хегедусич анх удаа шавь нарынхаа, залуу тариачдын ажлыг олон нийтэд үзүүлэхэд Загреб хотод дуулиан дэгдээв. Иван Женерик, Франжо Мраз болон бусад сонгодог урлагийн боловсролгүй Хегедусикийн шавь нарын зурсан зургууд эхэндээ урлаг гэж хүлээн зөвшөөрөгдөхийг хүсээгүй. Тиомкины онцлон тэмдэглэснээр, Хегедусик тариачдын бүтээлч сэтгэлгээг идэвхтэй дэмжиж, авьяас нь гарал үүсэлтэй холбоогүй бөгөөд академийн урлагт байдаг шиг өндөр зэрэглэлийн давуу эрх биш гэдгийг нотлохыг хичээсэн. Хегедусик шавь нараа юу ч зохион бүтээхгүй, төсөөлөхгүй байхыг, зөвхөн тэднийг хүрээлж буй зүйлийг, энгийн тариачны амьдралыг зурахыг уриалав.

Хорватын гэнэн зураачид Хлебине тосгоны өдөр тутмын амьдралыг бүтээлдээ төлөөлсөн төдийгүй өөрсдөө тариачин хэвээр үлджээ. "Хэдийгээр дэлхий даяар байгаа хэдий ч бидний ярьж буй бүх зүйл байгуулагдсан уран бүтээлчидТэд тариачид хэвээр байна. Тухайлбал, Мижо Ковачич одоог хүртэл ферм дээрээ амьдардаг. Тэр өдөр бүр усан үзмийн тариалангийн талбайд алга болж, эрдэнэ шиш тариалж, төмс тариалж, зөгийн бал хөөж, зөгий арчилдаг. Энэ хүн дэлхий даяар зураач гэдгээрээ алдартай байсан ч энэ бүхэн үргэлжилсээр байна" гэж Владимир Темкин хэлэв.

Манай ярилцагч гэнэн зураач Иван Веченайгийн амьдралаас жишээ татав. 70-аад онд нэг удаа зураач уулзжээ Холливудын жүжигчинУг киноны зураг авалтын үеэр Югослав улсад байсан Юл Бриннер. Юл Хорватын гэнэн зураачдын бүтээлд үнэхээр дурлаж, зургуудыг дуртайяа харж, ярилцав. Эцэст нь тэрээр Иван Веченай болон түүний эхнэрийг Америкт амрахаар урив. Хоёр долоо хоногийн амралт дуусахад, гэрлэсэн хосаяллаа үргэлжлүүлж, Флорида дахь далай руу явахыг санал болгов. Үүнд Веченаягийн эхнэр эрдэнэ шиш боловсорч, ургац хураах шаардлагатай болсон тул буцаж ирэх цаг болсон гэж хариулав.

Үзэсгэлэнд Хлебинскийн сургуулийн үзэгдлийн 80 орчим жилийн турш зураачдын бүтээлийг толилуулж байна. Иван Женералийн (эхний үеийн) литографи, Мижо Ковачич, Иван Лакович, Иосип Женералик, Мартин Мехкек, түүхийн босгон дээр зогсож буй зураачдын уран зураг, тэдний бүтээлийг мөн хүлээн зөвшөөрдөг. Тэдний дунд Никола Веченай Лепортинов, Мартин Копричанец (хоёр дахь үе) багтжээ.

Гурав дахь үеийн гэнэн хорватын уран бүтээлчид хамгийн олон байдаг. Степан Иванец, Нада Швегович Будай нарын бүтээлүүд нь Загреб дахь Гэнэн урлагийн музейн байнгын үзэсгэлэнд байдаг зохиолчид юм. Тэдний ажлын мөрөөр олон тооны нийтлэл, монографи бичсэн. Үүнээс гадна гурав дахь үеийнхэнд Владимир Иванчан, Мирко Хорват, Иван Андрашич, Бисерка Златар нар багтдаг.

Владимир Темкиний хэлснээр Хлебинскийн сургуулийн дөрөв дэх үеийн дагалдагчдын дунд таван уран бүтээлчийг тоолж болно. Тэдний хамгийн авъяастай нь олон шүүмжлэгчид, урлаг судлаачдын үзэж байгаагаар Москвад болсон "Festnaiv 2013 Triennial"-д оролцсон Дразен Тетек юм.

Хлебинскийн гэнэн зураачдын сургууль оршин тогтнох хугацаандаа бүрэн үгүйсгэл, хавчлага, түүнчлэн бүх нийтээр хүлээн зөвшөөрөгдөх, хайрыг амссан. Урлагийн түүхчдийн үзэж байгаагаар Хлебинскийн сургуулийн үзэгдлийн хөгжлийн үе дуусчээ. Харин дэлхийн гэнэн урлаг ирээдүйд юу байх бол гэсэн бидний асуултад Владимир Тёмкин өөдрөгөөр хариулж байна: “Гэнэн урлаг маш их ирээдүйтэй гэж би боддог. Ойлголт өөрчлөгдөж байна. Илүү олон хүмүүс өөрсдийгөө зурж, өөрийгөө илэрхийлэхийг хичээж, улмаар эргэн тойрныхоо хүмүүсийг таньж, илүү сайн ойлгохыг хичээдэг. Солилцоо байна. Эрдмийн ч бай, эрдмийн бус ч бай ойлгодог, хүлээж авдаг хүн маргааш гэнэн уран бүтээлчийн бүтээлийг худалдаж аваад гэртээ өлгөх боломжтой. Гэнэн уран бүтээлчийн ялгаа юу вэ? Тэр бол бүтээгч, хэрэв энэ бол жинхэнэ урлагийн бүтээл юм бол сэтгэлд хүрдэг биз дээ?

Үзэсгэлэн " Шидэт ертөнцХорватын гэнэн" үзэсгэлэн 7-р сарын 6 хүртэл Гэнэн урлагийн музейд Москва, Измайловскийн өргөн чөлөө, 30 хаягаар үргэлжилнэ. Дэлгэрэнгүй мэдээллийг музейн вэбсайтаас http://naive-museum.ru/ дээрээс авна уу.

Манай улсад 20-р зууны урлагийн хамгийн алдартай эртний зураачид болох Нико Пиросмани (Гүрж) ба Анри Руссо (Франц) нарын нэрийг мэдэхгүй хүн бараг байхгүй. Генералич Иван, Ковачич Мижо, Лакович Иван, Швегович Нада зэрэг цөөхөн хүн л мэддэг байсан. Хорватын эдгээр примитивист уран бүтээлчид өнгөрсөн зууны эхэн үеийн Пиросмани, Руссо, Матисс, Гончарова болон бусад примитивистууд болон неопримитистуудаас хагас зуун жилийн дараа хүлээн зөвшөөрөгдсөн. Сүүлийн таван жилд Хорватын алдарт Хлебинскийн сургуулийн примитивист зураачдын үзэсгэлэн тус улсын хэд хэдэн хотод зохион байгуулагдахад бусад улс орнуудаас ялгаатай нь Орост алдар нэр гарч ирэв.

Жилийн өмнө би өөрөө Хорватын гэнэн зургийг харсан гэдгээ хүлээн зөвшөөрч байна. 2017 онд Москвад болсон алдарт хийлч, удирдаач Владимир Спиваковын цуглуулгын үзэсгэлэнд тэрээр модон дээр биш, харин шилэн дээр тосон будгаар зурсан ер бусын дүрснүүдийн анхаарлыг татжээ. Эдгээр нь мэргэжлийн бус гар урчуудын бүтээсэн Хорватын дүрсүүд байв. Уран бүтээлчдийн уран сэтгэмжтэй дүрсний энгийн байдал нь бүтээлүүдэд миний сэтгэлийг татсан. Шилэн дээрх дүрсийг бэлтгэсэн самбар эсвэл зотоноос илүү хүртээмжтэй гэж үздэг бөгөөд Словени, Хорват, Румын, Альпийн бүс нутагт түгээмэл байдгийг би каталогоос мэдсэн. баруун Европ.

Энэ зун Ярославлийн оршин суугчид Москва, Загреб, Ницца руу аялах шаардлагагүй. шилдэг сургуулиудардын урлаг - Хорват. Музейд ирээрэй гадаадын урлагСоветская талбай дээр 2. 7-р сарын 7-нд "Гэнэн урлагийн гайхамшиг" үзэсгэлэн нээгдэв. алдарт цуглуулагч Владимир Тёмкиний цуглуулгаас.

Владимир Тёмкин Арав гаруй жилийн өмнө уг бүтээлийг үзээд Хорватын гэнэн урлагийг сонирхож эхэлсэн ардын уран бүтээлчидмонографийн нэгэнд. Хорват руу хийсэн аялал нь танилцахад хүргэсэн орчин үеийн мастеруудуран зураг, цуглуулгаа бүтээх хүсэл. Анхны хувийн үзэсгэлэн 2014 онд Кострома хотод болсон (цуглуулагч Кострома мужийн Нерехта хотод амьдардаг). Дараа нь Москва (хэд хэдэн музейд), Брюссель, Санкт-Петербург, Токио, Мытищи (Москва муж) байсан. Ярославлийн дараа үзэсгэлэн Екатеринбург руу явна.

В.Темкин шилэн дээр зурах техникийн тухай:

Хорватын олон зураачид зотон цаас, картон, гуаш, усан будгаар, олон модон сийлбэрч гэх мэтээр ажилладаг. Гэхдээ технологийн гол чиг хандлага, Хорватын гэнэн урлагийн алдартай брэнд бол мэдээж шилэн дээр зураг зурах явдал юм. Зургийг урвуу байдлаар бичсэн байна. Энэ нь урд талд биш, харин дээр урвуу талшил. Шилэн доор харандаа ноорог байрлуулсан бөгөөд ихэвчлэн маш бүдүүлэг байдаг бөгөөд энэ нь зургийн ерөнхий найрлагыг илэрхийлдэг бөгөөд дараа нь үүнийг бичдэг. урд тал, бүх жижиг нарийн ширийн зүйлс гэх мэт давхаргуудаар. Будгийн давхарга бүр хатах ёстой тул ажил нь дор хаяж хэдэн өдөр шаардагдана. Арын дэвсгэрийг хамгийн сүүлд бичсэн. Зотон даавуугаар ажилладаг зураач жижиг нарийн ширийн зүйлийг зурж, сүүлчийн зураасаар гялалздаг. Энд бүх зүйл яг эсрэгээрээ байна. Дараа нь засч чадахгүй, дахин бичиж болохгүй. Мэдээжийн хэрэг, танд тодорхой орон зайн сэтгэлгээ, туршлага хэрэгтэй. Сайн бас том зургуудсарын турш бичсэн. Хорватын гэнэн хүмүүсийн өвөрмөц байдлыг голчлон тодорхойлсон энэ техник нь буцаж ирдэг ардын дүрсшилэн дээр, Европын олон төвийн бүс нутагт түгээмэл байдаг. Хорватад тэдгээрийг "цус харвалт", эсвэл "глажмас", "малерай" гэж нэрлэдэг байсан - Германы "hinterglasmalerei" (шилэн дээрх зураг) -ийн дериватив. Өнгөрсөн зуунд ийм дүрсийг тосгон, хотын үзэсгэлэн худалдаан дээр солилцох, худалдах сэдэв байсан.

Ярославль дахь үзэсгэлэнд үл мэдэгдэх мастеруудын хэд хэдэн ийм дүрсийг толилуулж байна.

Гурвал. Шил, тос. Үл мэдэгдэх зураач.

Бошиглогч Елиа. Шил, тос. Үл мэдэгдэх зураач.

Хорватын гэнэн урлаг үүсч, хөгжихөд гол үүрэг гүйцэтгэсэн хүн бол дараа нь дэлхий даяар алдар нэр хүндтэй болсон. академич зураач Крсто Хегедусич.

Тэрээр бага насныхаа нэг хэсгийг өнгөрөөсөн Хлебин тосгонд, эцгийнхээ нутагт. Дараа нь түүний төгссөн Загреб байсан урлагийн боловсролДээд сургууль, Уран зургийн академид суралцаж, сургуулиа төгсөөд багш, дараа нь профессор болжээ. К.Хегедусич бол ер бусын, авъяаслаг хүн байсан. Тэрээр нийгмийн сэдвийг дүрслэхдээ өөрийн гэсэн, үндэсний, өвөрмөц өнгө аясыг эрэлхийлж байв. Зураач шинэ сэдвийг хайхын тулд үе үе бага насныхаа газруудад ирдэг. Нэгэн удаа тэрээр тосгоны дэлгүүрт орохдоо боодлын цаасан дээрх зургуудыг олж харав. Түүнд таалагдсан бөгөөд Хегедусик зохиолчийнх нь талаар асуув. Худалдагч нь 15 настай зээ хүүгээ зурсан гэж хариулсан Иван Генералич. Тиймээс 1930 онд багш-академич, оюутан тариачин хоёрын танил болсон. Удалгүй тэд залуу Франжо Мраз, дараа нь Мирко Вириус нартай нэгдсэн. Тэд бол алдарт Хлебинскийн сургуулийн анхны үеийн уран бүтээлчид юм.

Урлагт шинэ санаа эрэлхийлэхэд сэтгэл татам, Хегедутик Би авъяас гарал үүслээс хамаардаггүй гэдгийг батлах туршилт хийхээр шийдсэн. Тэрээр бие даан суралцаж, зурах арга техникийг зааж, үзүүлж, эзэмшихэд нь тусалсан. янз бүрийн техникүсэг, түүний дотор шилэн дээрх тос. Хамгийн гол нь тэр дуурайх биш, харин өөрийнхөө үзэл бодлыг олохыг заасан дэлхий, юуны түрүүнд залуу эрэгтэйчүүдэд ойр, ойлгомжтой байсан тосгоны амьдралыг дүрсэлсэн. Жилийн дараа оюутнууд Загреб хотод К.Хегедусичийн зохион байгуулсан нэгэн үзэсгэлэнд оролцов. Тариачдын бүтээлч байдал нь үзэгчид, шүүмжлэгчдийн хоёрдмол хариу үйлдэл үзүүлсэн боловч нэгэн зэрэг сонирхлыг төрүүлэв. ер бусын зургууд. Эхний гурван зураачийн хувьд Хегедусик ямар байсан бол И.Генералик тосгоныхондоо ч мөн адил болсон. Олон тариачид бүтээлч ажил хийж эхлэв. Харамсалтай нь хоёр дахь нь Дэлхийн дайнДараа нь тогтворгүй нөхцөл байдал нь Хлебинскийн сургуульд элсэх, нэр хүндээ олохыг хойшлуулав. дэлхийн соёлхорин жилийн турш. Зөвхөн 50-аад оны эхээр Хлебинск болон бусад тосгоны гэнэн урлагийн уран бүтээлчид дэлхий даяар алдар нэрийг олж авсан.

онд болсон 1953 онд Парис , Югославын галерейд үзүүлсэн Иван Генераличийн 36 бүтээл.

Үзэсгэлэнгийн каталогийн өмнөх үгийг алдарт хүн бичсэн Францын зохиолчМарсель Арлан зураачийн бүтээлийг хэн үнэлэв:

"Иван Генераличийн Югославын галерейд үзүүлсэн эдгээр гучин бүтээлд хөндлөнгөөс оролцдог зүйл байхгүй, хэн ч үүнийг хэлж чадахгүй. Хорватын зураачПарисыг эзлэхээр ирсэн. Гэвч тэр биднийг гайхшруулж, зэвсгийг нь хураадаг. Учир нь Иван Генералич угсаа гаралдаа үнэнч хэвээр үлдсэн бөгөөд түүний бидэнд авчирсан энэ бяцхан ертөнц үнэхээр түүнийх юм. Жижиг ертөнц, эргэлзээгүй, гэхдээ эелдэг, ариун журамтай, цэвэршсэн бөгөөд ноцтой сүнс, энд гэнэн, боловсронгуй байдал нь нягт холбоотой байдаг. Түүний зургуудаас сонсогддог даруухан аялгуу, онд одоогоор- энэ бол нэг хүн, нэг ард түмэн, нэг бүс нутгийн аялгуу юм. Энэ чимэглэл, эдгээр ландшафтууд, хөдөөгийн дүр зураг. Хүмүүс, амьтан, байгаль хоёрын хооронд үргэлж дотно яриа байдаг: шар үнээ, хөх хөнжил дор морь. тэнцүүэдгээр толгод, тариачид, модтой ижил оролцогчид. Тийм ээ, тэр хүн байна, энэ бол бага наснаасаа эдгээр үхэр, адууны нутгаас, эдгээр модны дор, тариачдын дунд, тэдний нийтлэг түүхөөрийн түүхийг бүтээсэн бөгөөд үүнийг бусдад харуулахыг мөрөөддөг ... "

Үзэсгэлэн амжилттай болж, бараг сараар сунгасан. Бүх зургууд дуусаагүй байхад зарагдаж дууссан нь Парист ховор байсан бөгөөд И.Генераличийн бүтээлийн захиалга ирсээр байв. Парис, түүний ард бүх дэлхийг байлдан дагуулсан.

Ярославлийн үзэсгэлэнд үзэгчид үзэх болно дөрвөн бүтээлХорватын үе үеийн уран бүтээлчид. Хлебинскийн сургуулийн сонгодог ба эхний хоёр үеийн гэнэн урлаг: Иван Генералич, Иван Веченай, Мижо Ковачич, Мартин Мехкек. Нэг нь шилдэг графикууддэлхийн гэнэн урлагт - Иван Лакович. Гурав дахь үеийнхэнд шүүмжлэгчид ялангуяа ийм уран бүтээлчдийг онцлон тэмдэглэдэг Нада Швегович Будай, Степан Иванец, Никола Веченай Лепортинов, Мартин Копричанец. Өнөөгийн үеийн уран бүтээлчид тийм ч олон биш: бүтээлч байдал нь хамгийн өндөр үнэлгээ авах ёстой Дразена Тетеза.

Үзэсгэлэнг зохион байгуулагчид танхимын үүдний өмнө Хорватын гэнэн цайлган хүмүүсийн түүхийн тухай мэдээлэл бүхий том стенд, мөн уран бүтээлчдийн гэрэл зураг, тэдний уран бүтээлд урам зориг өгсөн тус улсын байгалийн үзэсгэлэнт газруудыг үзэх дэлгэцийг байрлуулжээ.
Уран зураг бүр байдаг товч мэдээлэлзураач болон бүтээлийн тухай. Үзэсгэлэнг хөтөчгүйгээр бие даан үзэж сонирхсон хүмүүст энэ нь ихээхэн тус болно. Ням гараг бүрийн 15-00 цагт музейн ажилтнуудын үнэ төлбөргүй аяллыг (үзэсгэлэнгийн тасалбартай бол) үзэж болно гэдгийг сануулж байна.

Зургийн талаар бага зэрэг:
Уран бүтээлчдийн бүтээлийг ихэвчлэн өөр өөр хугацаанд хуваадаг. Жишээлбэл, Василий Верещагин Туркестан, Палестин, Энэтхэг, Орос, Японы үетэй байсан. Пабло Пикассо цэнхэр, ягаан өнгөтэй. Иван Женераличийн хувьд бүтээлч ажлынхаа нэгэн цагт уран зөгнөлт, үлгэрийн, ид шидийн мөч иржээ. Энэ үеийг уран зургаар үзэсгэлэнд толилуулжээ "Мөрөөдлийн ой" .

Иван Генералич. "Мөрөөдлийн ой" Шил, тос.

Энэ зураг нь түүний анхны зураг байв алдартай бүтээл"Цагаан буга" .

Ид шидийн уран зөгнөл, нэгэн зэрэг бодит ертөнцбүтээлдээ туурвисан Владимир Иванчан.

Владимир Иванчан. "Том цэнхэр шөнө". 2008

Илт боловсорсон ур чадварыг харуулсан Нада Швегович Будай "The Mummers" цуврал зурагт.

Нада Швегович Будай. "The Mummers" II. Шил, тос. 1983 он

Нада Швегович Будай. "Ээжүүд" В. Шил, тос 1989 он.

Тэдгээрийн дотор тэрээр уламжлалт "Хлебино" сургуулиас эрс холдсоныг харуулсан. Энэ үед зураач "ала прима" ("чийглэг дээр түүхий") гэж нэрлэгддэг шилэн дээр бичих арга техникийг ихээхэн сайжруулсан. Зургийг давхарга бүрээр нь хатааж буддаггүй, гэхдээ тэр даруй, ноорог шиг, ямар ч урьдчилсан бэлтгэлгүйгээр.

"Есүс түшсэн" шил, тос 2014 "Апокалипсис" цуврал.
Дразен Тетек.

Энэ зураг нь Хорват, Орос улсад хэд хэдэн үзэсгэлэнд оролцсон бөгөөд түүний дотор томоохон үзэсгэлэнд оролцсон V Москвагийн хүрээнд "Дэлхийн бүтээн байгуулалт" үзэсгэлэнгийн төсөл олон улсын наадам 2017 онд MMOMA дахь "Festnaive".

Гол цэг бол төлөөлөгчийн тод, гайхамшигтай ажил юм сүүлчийн давалгааХлебинскийн сургууль (Хорватын гэнэн) Дразен Тетец "Есүсийг дэмжсэн". Энэ нь нэг талаас Европын ойлголтод гэнэн, нөгөө талаас бүтээл өөрөө, агуулга нь философийн үзэл бодолХристийн соёл иргэншлийн ертөнцийг хамгийн өргөн хүрээтэй хамрах үзэл суртлын хямралын тухай. Зураг-сэрэмжлүүлэг, зураг-түгшүүр. Энэ нь мөн энэ үгээр бид ямар ч гэнэн гэнэн байж болохыг харуулж байна."
Сергей Белов, "Дэлхийг бүтээх" төслийн куратор.
Зургийн нэрийг "Түрсэн Есүс" гэж нэрлэсэн нь санамсаргүй биш юм. Хэдийгээр илүү эелдэг ч гэсэн "Тусгай загалмай", "Цовдлогдсон Есүс" эсвэл "Таяг дээр загалмай" сонсогдох байсан байх. Үнэндээ эдгээр нэрс хэвлэл мэдээллийн хэрэгслээр гарч байсан.
Дразен нь загалмай шиг маш бэлгэдэлтэй боловч амьгүй биетийг онцолсон нэрнээс санаатайгаар холддог. Тиймээс бидний анхаарлыг огт өөр, метафизик түвшинд шилжүүлж байна. Энэ нэр нь чихийг "мааждаг" бөгөөд тэр даруй хүний ​​​​боломжийн талаар илүү гүнзгий сэтгэхүйн талаар бодоход хүргэдэг (бид амьдралдаа "таяг" ашиглахад үргэлж бэлэн байдаг, итгэл нь үл хамаарах зүйл биш, харин эсрэгээрээ).

Ярославлийн оршин суугчид болон хотын зочид:
Ням гараг бүрийн 15-00 цагт музейн ажилтнуудын үнэ төлбөргүй аялах боломжтойг сануулж байна.
Үзэсгэлэн есдүгээр сарын 9 хүртэл үргэлжилнэ.
Амралтын өдөр - Даваа гараг.

Иван Лакович. Подравское тосгон. Шил, тос. 1978 он.

Миё Ковачич. Тариачин хүний ​​хөрөг. Шил, тос. 1985 он.

Загреб дахь Хорватын гэнэн урлагийн музей - хамгийн эртний музейДэлхий дээрх энгийн хүн. Энэ нь 1952 онд "Тариачин уран зургийн галлерей”, дараа нь үүнийг "Анхны урлагийн галерей" болгон өөрчилсөн бөгөөд зөвхөн 90-ээд онд одоогийн нэрээ авсан. Энэ нь дийлэнх нь Хорватын гэнэн уран бүтээлчдийн давалгаа, ялангуяа "Члебино сургууль" (Хорватын хойд хэсэгт орших Хлебине тосгон болон Копривница хотын ойролцоох нутгаас ирсэн хэдэн үеийн бие даан сургасан тариачин зураачдын товчилсон товчлол) юм.

Тэнд ерөөсөө сонирхолтой түүхболсон. Сургуулийн үүсгэн байгуулагч нь Хорватын академич зураач Крсто Хегедусич бөгөөд бага нас нь Хлебин хотод өнгөрсөн байна. 1920-иод оны хоёрдугаар хагаст Парист ирээд уулзсан сүүлийн үеийн чиг хандлагаорчин үеийн Европын урлаг. Тэнд тэр шилэн дээрх зургуудыг харав Францын уран бүтээлчид, энэ нь түүнд Хорватын уламжлалт хөдөөгийн зургийг шилэн дээр хийсэн зургийг санагдуулсан юм. Загреб руу буцаж ирэхдээ Хегедушич үе үе Хлебин хотод амьдардаг бөгөөд тэрээр залуу тариачин зураач Иван Генераличтэй уулздаг. гол зураачэнэ чиг хандлагын) болон Франжо Мраз. Үнэн хэрэгтээ тэд Хорватын уламжлал болон орчин үеийн туршилтыг нэгтгэж, өөрсдийн зургийн хэлийг олж авсан.

Хорватын гэнэн урлагийн талаар юун түрүүнд юу мэдэх ёстой вэ? 30-аад оны эхний давалгааны Хорватын гэнэн уран бүтээлчид. (Хорватын наивартуудын нийт 4 үе ялгардаг) ихэвчлэн том тариачин гэр бүлээс гаралтай байв. Боловсрол нь ихэвчлэн 5 ангитай, дараа нь тариалангийн талбайд ажилладаг байв. Тэдний зарим нь зөвхөн цэрэгт байхдаа уншиж, бичиж сурсан. Тэдний олонх нь ферм дээрээ, зарим нь усан үзмийн тариаланд, зарим нь тариалангийн талбайд амьдардаг. Сонгодог хүний ​​амьдралаас энгийн жишээ энд байна гэнэн зурагагуу Иван Веченая:

"1970-аад оны үед зураач тэр үед Югославт киноны зураг авалт дээр байсан Холливудын жүжигчин Юл Бриннертэй уулзсан. Юл Хорватын гэнэн зураачдын бүтээлд үнэхээр дурлаж, зургуудыг дуртайяа харж, ярилцав. Эцэст нь тэрээр Иван Веченай болон түүний эхнэрийг Америкт амрахаар урив. Хоёр долоо хоногийн амралт дуусахад хосууд аялалаа үргэлжлүүлж, Флорида дахь далай руу явахыг санал болгов. Үүнд Веченаягийн эхнэр эрдэнэ шиш боловсорч, ургац хураах шаардлагатай болсон тул буцаж ирэх цаг болсон гэж хариулав.

Тиймээс гол үйл явдал нь зарим нэг үзэгдэл юм тариачны амьдрал, тариачдын хөрөг зураг, өдөр тутмын амьдралын тойм зураг, тайван ландшафтууд. Сургуулийн гол диссертацийг түүний үзэл суртлын гол өдөөгч Хегедусик "Харсан зүйлээ зур" гэж илэрхийлсэн. Амьд өнгө нь энэ сургуулийн онцлог шинж чанар юм (мастерууд зарим нэг үндсийг үл тоомсорлож байснаас өнгөтөөр ажиллах нь маш зоримог, үл нийцэх гэж хүлээн зөвшөөрөгдсөн) ба өвөрмөц техникурвуу аргаар шилэн дээр зурах. Мэргэжилтнүүд энэ аргыг ингэж тайлбарлаж байна: "Энэ бол маш их цаг хугацаа шаардсан арга юм, учир нь зохиогч зурган дээр урвуу дарааллаар тосон будгаар буддаг - эхлээд онцлох зүйл, жижиг нарийн ширийн зүйлийг зурж, дараа нь давхаргын давхаргаар зурдаг. Үүнийг ашиглана. Зохиогчийн хувьд үзэгчдийн шилээр хардаг хамгийн эхний давхарга нь тухайн бүтээлийн "доод" хэсэгт үлддэг тул буцаж очих боломжгүй болсон тул юуг ч засах боломжгүй. Энэ техникийг ашиглан уран зураг бүтээхийн тулд та маш сайн орон зайн сэтгэлгээ, анхааралтай байх хэрэгтэй. "Энэ бол тийм ч гэнэн биш, Хорватын гэнэн зураг" гэдгийг анзаараарай.

Иван Генералич

Хорватын болон дэлхийн гэнэн урлагийн сонгодог бүтээл. Тэгэхгүй бол "онцлох" гээд дуудаагүй удаж байна. Европын зах зээлд гарсан анхны (магадгүй бүр анхны) Хорватын гэнэн хүмүүсийн нэг. Түүний анхны гадаад бие даасан үзэсгэлэн 1953 онд Парист энэ төрөлд зориулж урьд өмнө хэзээ ч байгаагүй амжилт үзүүлжээ.

Generalic-ийн ажилд хэд хэдэн үе байдаг. Белкантогийн үе нь уянгын, сэдэв нь гол төлөв ландшафт юм. Хожим нь 50-аад онд Генералич зүйрлэл, бэлгэдэл, уран зөгнөл рүү шилжсэн. 60-аад онд түүний ажилд "театрчлал, үлгэр домгийн эзлэх хувь" эрчимжиж байв.

Иван Рабузин

Хорватын болон дэлхийн гэнэн хүмүүсийн бас нэг сонгодог нь түүнийг "20-р зууны хамгийн уянгын уран бүтээлчдийн нэг, хийсвэр хөдөлгөөн үүсэх үеийн шинэ дүрийн жинхэнэ мастер" гэж нэрлэдэг.

Рабузин олон гэнэн хүмүүсээс ялгаатай нь дуусгасан бага сургууль, Загреб хотод мужааны мэргэжлээр суралцаж, дараа нь мужааны компанид атаархмаар карьераа эхлүүлсэн: 1950-1963 онд тэрээр эхлээд мастер мужаан, дараа нь бизнесийн менежер, дараа нь техникийн захирал, эцэст нь компанийн дарга байв. Ойролцоогоор 1963 онд тэрээр мэргэжлийн зураач болжээ.

Рабузины зураг нь тухайн газрын өвөрмөц дууны үг, анхны хэлбэр, өнгөөр ​​ялгагдана. өөрийн гэсэн хэв маяг. Рабузин өөрийгөө дугуйлан (бөмбөг, өнгөт цэгүүд) олж авсан - хамгийн энгийн, бүрэн гүйцэд, төгс зургийн шийдэл.

Мижо Ковачич

Ковачич гэнэн зураачийн намтартай: 1935 онд ядуу тариачны гэр бүлд төрсөн, боловсрол - 4-р анги, 5 хүүхдийн отгон, багаасаа хөдөө аж ахуй, гэрийн ажилд ажиллаж байжээ.

Тэрээр Иван Генералич нэгэн зэрэг ажиллаж байсан Хлебинатай зэргэлдээх тосгонд амьдардаг байв. Үүнийг мэдээд Милхауд түүн дээр байнга явганаар (8 км) очиж зөвлөгөө авч, суралцах болжээ.

Ковачичийн зураг (ердийнх шигээ тос/шил) нь асар том (энэ төрлийн уран зургийн хувьд) 2 метр хүртэлх зайтай, маниагийн нарийвчлалтайгаар зурсан, олон дүр төрх, дүр төрхтэй, ид шидийн ландшафт, уран зөгнөлийн уур амьсгал, ерөнхий үлгэрээр зурсан зургуудаар тодорхойлогддог.

Иван Веченай

Веченайгийн бүтээл нь бага наснаасаа сонсогдож байсан сургаалт зүйрлэл, хөдөөгийн домог болон бусад ардын аман зохиолоос үүдэлтэй гэж үздэг. Мөн урлаг судлаачидТэрээр гэнэн зураачдын дунд хамгийн шилдэг өнгөт зураачдын нэг гэдгээрээ алдартай. Түүний бүтээлүүдээс та галт үүл, нил ягаан өвс, ногоон үхэр, хөх саарал азарган тахиатай амархан таарч болно. Иван Женералич, Мижо Ковачич нарын хамт тэрээр 70-аад онд Хорватын гэнэн урлагийн "аялал"-д оролцсон. бүх дэлхийг байлдан дагуулсан.

Мартин Мехкек

Тэрээр Хорватын гэнэн цайлганд ихээхэн хувь нэмэр оруулсан бөгөөд ялангуяа хэд хэдэн хөрөг зургаар дамжуулан. Сэтгүүлч, цуглуулагч Г.Ледичийн шаардлагын дагуу тэрээр зураг зурах ажлыг системтэйгээр хийж эхэлжээ. Шилэн дээр зурах техникийг сайжруулснаар тэрээр эргэн тойрныхоо хүмүүсийн хөргийг бүтээдэг: хөршүүд, цыганууд, тариачид, өдөр тутмын ажилчид. Тиймээс тэр гайхалтай хөрөг зураач болжээ.

Эмерик Фейеш

Хорватын гэнэн урлагийн хамгийн сайхан жишээнүүдийн нэг байж магадгүй. Тэрээр анхны зургуудаа 1949 онд 45 настайдаа зуржээ. Дараа нь тэр хөгжлийн бэрхшээлтэй аль хэдийн хэвтэрт орсон байв. Фейс нь хотын үзэмжээрээ алдартай. Үүний зэрэгцээ тэрээр эдгээр бүх хотод хэзээ ч очиж үзээгүй - түүний бүх бүтээлийг ил захидлуудаас хуулбарласан байв. Түүгээр ч зогсохгүй хар цагаан ил захидал нь түүнд өнгө аястай ажиллах боломжийг олгосон юм. Тэр таашаалгүйгээр юу хийгээгүй.

Судлаачид түүний тухай бичсэнийг эндээс дурдвал: "Фейс нь ихээхэн хялбаршуулсан, найрлага дахь эрх чөлөө, саадгүй, логикгүй хэтийн төлөвийг эзэмшдэг бөгөөд энэ нь архитектурын хэлбэрийн тектоник, бодит харьцаа, эзэлхүүн дутмаг, өнгөт шийдлийн дур зоргоороо өөрчлөгдөхөд хүргэдэг. .”

Түүний бүтээлүүд хүчтэй сэтгэгдэл төрүүлдэг: бодит өнгө, хэтийн төлөв, пропорц, эзэлхүүний бүх дүрмийг үл тоомсорлож, хавтгай архитектуртай (гурван хэмжээст байхгүй!), Ойрын болон алслагдсан объектууд адилхан тод, хурц өнгөтэй байдаг. Мэдээжийн хэрэг, тэнгэрийн хаяанд бараг хаа сайгүй хог хаягдал бий. Ерөнхийдөө - сонгодог!

Фейес 1969 онд хүндэтгэл, хүндэтгэлтэйгээр нас баржээ: тэрээр гэнэн хүмүүсийн бүх нэр хүндтэй үзэсгэлэнд оролцож, түүний бүтээлийг "20-р зууны энэхүү өвөрмөц урлагийн үзэгдэлд зориулсан бүх ноцтой монографи"-д анхаарлаа хандуулдаг.

(Владимир Темкиний Хорватын гэнэн урлагийг судлах материалыг ашигласан)